Ang mga pamamaraan ng pagtuturo ng gawaing masining ay may mga tiyak na tampok, dahil sa aktibidad ng nagbibigay-malay ng mga mas batang mag-aaral:

ang likas na katangian ng mga teknikal na proseso at mga operasyon sa paggawa;

pag-unlad ng polytechnical na pag-iisip, teknikal na kakayahan;

· pagbuo ng pangkalahatang kaalaman at kasanayan sa politeknikal.

Ang aralin ng artistikong paggawa at sining ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang pag-uuri ng mga pamamaraan ayon sa mga pamamaraan ng aktibidad ng guro at mag-aaral, dahil ang dalawang magkakaugnay na proseso ay lumalabas nang mas malinaw sa pagtuturo ng mga paksang ito: ang praktikal na independiyenteng aktibidad ng mga mag-aaral at ang nangungunang papel. ng guro.

Alinsunod dito, ang mga pamamaraan ay nahahati sa 2 pangkat:

1) Mga pamamaraan ng malayang gawain ng mga mag-aaral sa ilalim ng gabay ng isang guro.

2) Paraan ng pagtuturo, pagkatuto.

Mga paraan ng pagtuturo na tinutukoy ng pinanggagalingan ng kaalamang natamo may kasamang 3 pangunahing uri:

pasalita;

biswal;

praktikal.

Ang pagbuo ng mga kasanayan at kakayahan ay nauugnay sa mga praktikal na aktibidad ng mga mag-aaral. Ito ay sumusunod mula dito na kinakailangang ilagay ang uri ng aktibidad ng mga mag-aaral bilang batayan para sa mga pamamaraan ng pagbuo ng mga kasanayan.

Sa pamamagitan ng uri ng aktibidad ng mag-aaral(pag-uuri ayon sa uri ng aktibidad na nagbibigay-malay ng I.Ya. Lerner at M.N. Skatkin) ang mga pamamaraan ay nahahati sa:

· reproductive;

bahagyang paghahanap;

· may problema;

pananaliksik;

nagpapaliwanag at naglalarawan.

Ang lahat ng mga pamamaraan sa itaas ay tumutukoy sa mga pamamaraan ng pag-aayos ng aktibidad na pang-edukasyon at nagbibigay-malay (pag-uuri ni Yu.K. Babansky).

Isinasaalang-alang ang paraan ng pagpapasigla ng aktibidad na pang-edukasyon sa mga aralin ng artistikong paggawa at sining, epektibong gamitin ang paraan ng pagbuo ng interes sa pag-iisip. Gayundin, huwag kalimutang gamitin ang paraan ng kontrol at pagpipigil sa sarili.

Mga pamamaraan ng organisasyon at pagpapatupad ng mga aktibidad na pang-edukasyon at nagbibigay-malay - isang pangkat ng mga pamamaraan ng pagtuturo na naglalayong ayusin ang aktibidad na pang-edukasyon at nagbibigay-malay ng mga mag-aaral, na kinilala ni Yu.K. Babansky at kasama ang lahat ng umiiral na pamamaraan ng pagtuturo ayon sa iba pang mga klasipikasyon sa anyo ng mga subgroup.

1. Berbal na pamamaraan ng pagtuturo

Ang mga verbal na pamamaraan ay ginagawang posible upang maihatid ang isang malaking halaga ng impormasyon sa pinakamaikling posibleng panahon, magdulot ng problema sa mga trainees at magpahiwatig ng mga paraan upang malutas ang mga ito. Sa tulong ng salita, maipapasok ng guro sa isipan ng mga bata ang matingkad na larawan ng nakaraan, kasalukuyan at hinaharap ng sangkatauhan. Ang salita ay nagpapagana ng imahinasyon, memorya, damdamin ng mga mag-aaral.

Kasama sa mga paraan ng pagtuturong berbal ang isang kuwento, isang lektura, isang pag-uusap, atbp. Sa proseso ng kanilang aplikasyon, itinakda at ipinapaliwanag ng guro ang materyal na pang-edukasyon sa pamamagitan ng salita, at aktibong natututo ang mga mag-aaral sa pamamagitan ng pakikinig, pagsasaulo at pag-unawa.

Kwento. Ang paraan ng pagkukuwento ay nagsasangkot ng oral na pagsasalaysay na presentasyon ng nilalaman ng materyal na pang-edukasyon. Ang pamamaraang ito ay ginagamit sa lahat ng yugto ng pag-aaral. Sa mga aralin sa sining, ito ay pangunahing ginagamit ng guro upang maiparating ang bagong impormasyon (kawili-wiling impormasyon mula sa buhay ng mga sikat na artista), mga bagong kinakailangan. Dapat matugunan ng kuwento ang mga sumusunod na kinakailangan sa didaktiko: maging kapani-paniwala, maigsi, emosyonal, madaling maunawaan ng mga mag-aaral sa elementarya.

Napakakaunting oras ang inilaan para sa kwento ng guro sa mga aralin ng artistikong paggawa at sining, at, samakatuwid, ang nilalaman nito ay dapat na limitado sa isang maikli, mahigpit na tumutugma sa mga layunin ng aralin at ang praktikal na gawain sa paggawa. Kapag gumagamit ng mga bagong termino sa kuwento, dapat itong bigkasin ng guro nang malinaw at isulat ang mga ito sa pisara.

ilan mga uri ng kwento :

o kwento ng pagpapakilala;

o kwento - pagtatanghal;

o kwento-konklusyon.

Ang layunin ng una ay upang ihanda ang mga mag-aaral para sa pang-unawa ng bagong materyal na pang-edukasyon, na maaaring isagawa ng iba pang mga pamamaraan, tulad ng pag-uusap. Ang ganitong uri ng kwento ay nailalarawan sa pamamagitan ng kamag-anak na kaiklian, ningning, nakakaaliw at emosyonal na pagtatanghal, na ginagawang posible na pukawin ang interes sa isang bagong paksa, pukawin ang pangangailangan para sa aktibong asimilasyon nito. Sa naturang kwento, iniuulat ang mga gawain ng mga mag-aaral sa aralin.

Sa panahon ng pagtatanghal ng kuwento, ibinubunyag ng guro ang nilalaman ng bagong paksa, isinasagawa ang pagtatanghal ayon sa isang tiyak na lohikal na pagbuo ng plano, sa isang malinaw na pagkakasunud-sunod, ihiwalay ang pangunahing bagay, na may mga guhit at nakakumbinsi na mga halimbawa.

Karaniwang ginaganap ang pagtatapos ng kwento sa pagtatapos ng aralin. Binubuod ng guro ang mga pangunahing ideya sa loob nito, gumuhit ng mga konklusyon at pangkalahatan, nagbibigay ng isang gawain para sa karagdagang independiyenteng gawain sa paksang ito.

Sa panahon ng paglalapat ng paraan ng pagkukuwento, tulad pamamaraang pamamaraan bilang: pagtatanghal ng impormasyon, pag-activate ng pansin, mga paraan ng pagpapabilis ng pagsasaulo, mga lohikal na paraan ng paghahambing, paghahambing, pag-highlight sa pangunahing bagay.

Mga kondisyon para sa epektibong paggamit ang kuwento ay isang maingat na pag-iisip ng plano, ang pagpili ng pinakanakapangangatwiran na pagkakasunud-sunod ng pagsisiwalat ng paksa, ang matagumpay na pagpili ng mga halimbawa at mga ilustrasyon, pinapanatili ang emosyonal na tono ng pagtatanghal.

Pag-uusap. Ang pag-uusap ay isang dialogic na paraan ng pagtuturo kung saan ang guro, sa pamamagitan ng paglalahad ng isang maingat na pinag-isipang sistema ng mga tanong, ay humahantong sa mga mag-aaral na maunawaan ang bagong materyal o suriin ang kanilang asimilasyon sa kanilang napag-aralan na.

Ang pag-uusap ay isa sa mga pinakalumang paraan ng gawaing didactic. Ito ay mahusay na ginamit ni Socrates, kung saan nagmula ang konsepto ng "Socratic na pag-uusap".

Sa mga aral ng masining na gawain at sining, madalas na nagiging usapan ang kwento. Ang pag-uusap ay naglalayong makakuha ng bagong kaalaman at pagsama-samahin ito sa pamamagitan ng pasalitang pagpapalitan ng kaisipan sa pagitan ng guro at ng mag-aaral. Ang pag-uusap ay nag-aambag sa pag-activate ng pag-iisip ng mga bata at mas nakakumbinsi kapag pinagsama sa isang pagpapakita ng mga natural na bagay, kasama ang kanilang imahe.

Depende sa mga tiyak na gawain, ang nilalaman ng materyal na pang-edukasyon, ang antas ng malikhaing aktibidad ng pag-iisip ng mga mag-aaral, ang lugar ng pag-uusap sa proseso ng didactic, iba't ibang mga uri ng usapan .

Laganap sa pagtuturo ng pinong sining at gawaing sining ay heuristikong pag-uusap(mula sa salitang "Eureka" - I find, open). Sa kurso ng isang heuristic na pag-uusap, ang guro, na umaasa sa kaalaman at praktikal na karanasan ng mga mag-aaral, ay humahantong sa kanila na maunawaan at matutuhan ang bagong kaalaman, bumalangkas ng mga tuntunin at konklusyon.

Ginagamit upang makipag-usap ng bagong kaalaman nagpapaalam sa mga pag-uusap. Kung ang pag-uusap ay nauuna sa pag-aaral ng bagong materyal, ito ay tinatawag panimula o panimula. Ang layunin ng naturang pag-uusap ay upang pukawin sa mga mag-aaral ang isang estado ng kahandaan para sa pag-aaral ng mga bagong bagay. Ang pangangailangan para sa isang patuloy na pag-uusap ay maaaring lumitaw sa kurso ng praktikal na gawain. Sa pamamagitan ng "tanong - sagot" ang mga mag-aaral ay nakakatanggap ng karagdagang impormasyon. Pag-aayos o pangwakas inilalapat ang mga pag-uusap pagkatapos matuto ng bagong materyal. Ang layunin nila ay talakayin at suriin ang gawain ng mga mag-aaral.

Sa panahon ng pag-uusap, maaaring ibigay ang mga tanong sa isang mag-aaral ( indibidwal na pag-uusap) o mga mag-aaral ng buong klase ( pangharap na pag-uusap).

Mga kinakailangan sa panayam.

Ang tagumpay ng mga panayam ay higit na nakasalalay sa kawastuhan ng mga tanong. Ang mga tanong ay itinatanong ng guro sa buong klase upang ang lahat ng mga mag-aaral ay maghanda para sa sagot. Ang mga tanong ay dapat na maikli, malinaw, makabuluhan, nabuo sa paraang mapukaw ang pag-iisip ng mag-aaral. Hindi ka dapat maglagay ng doble, nag-uudyok na mga tanong o humahantong sa paghula ng sagot. Hindi ka dapat magbalangkas ng mga alternatibong tanong na nangangailangan ng hindi malabo na mga sagot gaya ng "oo" o "hindi".

Sa pangkalahatan, ang paraan ng pag-uusap ay may mga sumusunod Benepisyo : pinapagana ang mga mag-aaral, nabubuo ang kanilang memorya at pananalita, ginagawang bukas ang kaalaman ng mga mag-aaral, may mahusay na kapangyarihang pang-edukasyon, ay isang mahusay na tool sa diagnostic.

Mga disadvantages ng paraan ng pag-uusap : tumatagal ng maraming oras, nangangailangan ng stock ng kaalaman.

Paliwanag. Paliwanag - isang pandiwang interpretasyon ng mga pattern, mahahalagang katangian ng bagay na pinag-aaralan, mga indibidwal na konsepto, mga phenomena.

Sa mga aralin ng sining at masining na gawain, ang paraan ng pagpapaliwanag ay maaaring gamitin sa panimulang bahagi ng aralin upang maging pamilyar sa pagsasagawa ng iba't ibang tahi, kasama ang pagpapakita ng produkto, kapag nakikilala sa iba't ibang paraan ng pagtatrabaho. isang brush, atbp.

Bilang paghahanda para sa trabaho, ipinapaliwanag ng guro kung paano maayos na ayusin ang lugar ng trabaho; kapag nagpaplano, nagpapaliwanag kung paano matukoy ang pagkakasunud-sunod ng mga operasyon.

Sa proseso ng pagpapaliwanag, ipinakikilala ng guro sa mga mag-aaral ang mga katangian ng mga materyales at ang layunin ng mga tool, na may makatwirang mga aksyon sa paggawa, pamamaraan at operasyon, mga bagong teknikal na termino (sa mga aralin ng artistikong paggawa); na may mga pamamaraan ng pagtatrabaho sa isang brush at ang pagkakasunud-sunod ng pagguhit, pagbuo ng mga bagay (sa mga aralin sa pagguhit).

Mga kinakailangan para sa paraan ng pagpapaliwanag. Ang paggamit ng paraan ng pagpapaliwanag ay nangangailangan ng tumpak at malinaw na pagbabalangkas ng problema, ang kakanyahan ng problema, ang tanong; pare-parehong pagsisiwalat ng mga ugnayang sanhi-at-bunga, argumentasyon at ebidensya; paggamit ng paghahambing, paghahambing at pagkakatulad; pag-akit ng matingkad na mga halimbawa; hindi nagkakamali na lohika ng pagtatanghal.

Pagtalakay. Ang talakayan bilang paraan ng pagtuturo ay nakabatay sa pagpapalitan ng kuru-kuro sa isang partikular na isyu, at ang mga pananaw na ito ay sumasalamin sa sariling opinyon ng mga kalahok, o batay sa opinyon ng iba. Maipapayo na gamitin ang pamamaraang ito kapag ang mga mag-aaral ay may isang makabuluhang antas ng kapanahunan at kalayaan sa pag-iisip, ay kayang makipagtalo, patunayan at patunayan ang kanilang pananaw. Mayroon din itong mahusay na halagang pang-edukasyon: tinuturuan ka nitong makita at maunawaan ang problema nang mas malalim, ipagtanggol ang iyong posisyon sa buhay, umasa sa mga opinyon ng iba.

Ang pamamaraang ito ay mas angkop para sa paggamit sa mataas na paaralan. Ngunit kung ang mga mag-aaral sa elementarya ay may mga tampok sa itaas (malakas na mga klase), kung gayon makatuwiran na simulan ang pagpapakilala ng pamamaraang ito (halimbawa, kapag nakikilala ang gawain ng mga artista, lalo na ang kanilang mga gawa).

Briefing. Ang pamamaraang ito ay nauunawaan bilang isang paliwanag ng mga pamamaraan ng mga aksyon sa paggawa, ang kanilang tumpak na pagpapakita at ligtas na pagganap (artistic labor).

Mga uri ng pagtuturo:

Sa oras ng kaganapan:

Panimula - ay isinasagawa sa simula ng aralin, kasama ang pagbabalangkas ng isang tiyak na gawain sa paggawa, isang paglalarawan ng mga operasyon ay ibinigay, isang paliwanag ng mga pamamaraan ng pagtatrabaho ay isinasagawa.

Kasalukuyan - isinasagawa sa panahon ng mga praktikal na aktibidad, kasama ang paliwanag ng mga pagkakamaling nagawa, pag-alam sa mga dahilan, pagkukulang sa trabaho, pagwawasto ng mga pagkakamali, pagpapaliwanag ng mga tamang pamamaraan, pagsasagawa ng pagpipigil sa sarili.

Ang pangwakas ay kinabibilangan ng pagsusuri ng gawain, ang mga katangian ng mga pagkakamaling nagawa sa gawain, ang pagmamarka ng gawain ng mga mag-aaral.

· Sa pamamagitan ng saklaw ng mga mag-aaral: indibidwal, grupo, silid-aralan.

· Ayon sa anyo ng presentasyon: pasalita, pasulat, grapiko, halo-halong.

2. Visual na pamamaraan ng pagtuturo

Ang mga pamamaraan ng visual na pagtuturo ay nauunawaan bilang mga pamamaraan kung saan ang asimilasyon ng materyal na pang-edukasyon ay makabuluhang nakadepende sa mga visual aid at teknikal na paraan na ginagamit sa proseso ng pag-aaral.

Ang mga visual na pamamaraan ay ginagamit kasabay ng pandiwang at praktikal na pamamaraan ng pagtuturo.

Ang mga pamamaraan ng visual na pagtuturo ay maaaring nahahati sa kondisyon 2 malalaking grupo :

· paraan ng paglalarawan;

paraan ng pagpapakita.

Pagpapakita(lat. demonstratio - pagpapakita) - isang paraan na ipinapahayag sa pagpapakita sa buong klase sa aralin ng iba't ibang visual aids.

Ang demonstrasyon ay binubuo sa isang visual-sensual na kakilala ng mga mag-aaral na may mga phenomena, proseso, mga bagay sa kanilang natural na anyo. Ang pamamaraang ito ay pangunahing nagsisilbi upang ipakita ang dinamika ng mga phenomena na pinag-aaralan, ngunit malawak ding ginagamit upang makilala ang hitsura ng isang bagay, ang panloob na istraktura o lokasyon nito sa isang serye ng mga homogenous na bagay. Kapag nagpapakita ng mga natural na bagay, kadalasan ay nagsisimula sila sa kanilang hitsura (laki, hugis, kulay, mga bahagi at kanilang mga relasyon), at pagkatapos ay lumipat sa panloob na istraktura o mga indibidwal na katangian na espesyal na naka-highlight at binibigyang-diin (ang pagpapatakbo ng device, atbp. ). Pagpapakita ng mga gawa ng sining, mga sample ng damit, atbp. nagsisimula din sa isang holistic na perception. Ang palabas ay madalas na sinamahan ng isang eskematiko sketch ng mga itinuturing na bagay. Ang pagpapakita ng mga eksperimento ay sinamahan ng pagguhit sa pisara o pagpapakita ng mga diagram na nagpapadali sa pag-unawa sa mga prinsipyong pinagbabatayan ng karanasan.

Ang pamamaraang ito ay talagang epektibo lamang kapag ang mga mag-aaral mismo ay nag-aaral ng mga bagay, proseso at phenomena, nagsasagawa ng mga kinakailangang sukat, nagtatag ng mga dependency, dahil sa kung saan ang isang aktibong proseso ng pag-iisip ay isinasagawa - ang mga bagay, ang mga phenomena ay naiintindihan, at hindi ang mga ideya ng ibang tao tungkol sa kanila.

Ang mga bagay ng demonstrasyon ay : mga visual aid na may likas na demonstrasyon, mga larawan, mga talahanayan, mga diagram, mga mapa, mga transparency, mga pelikula, mga modelo, mga layout, mga diagram, malalaking likas na bagay at paghahanda, atbp.;

Ang demonstrasyon ay ginagamit ng guro pangunahin kapag nag-aaral ng bagong materyal, gayundin kapag nagbubuod at inuulit ang napag-aralan nang materyal.

Mga kondisyon para sa pagiging epektibo ng demonstrasyon ay: maingat na pinag-isipang mga paliwanag; pagtiyak ng magandang visibility ng mga ipinakitang bagay sa lahat ng mga mag-aaral; malawak na pakikilahok ng huli sa paghahanda at pagdaraos ng demonstrasyon.

Ilustrasyon bilang paraan ng pagtuturo ng interaksyon ay ginagamit ng guro upang makalikha sa isipan ng mga mag-aaral sa tulong ng mga visual aid ng tumpak, malinaw at malinaw na imahe ng phenomenon na pinag-aaralan.

Ilustrasyon ng pangunahing function ay binubuo sa makasagisag na paglikha ng anyo, kakanyahan ng kababalaghan, istraktura nito, mga koneksyon, mga pakikipag-ugnayan upang kumpirmahin ang mga teoretikal na posisyon. Nakakatulong ito na dalhin ang lahat ng mga analyzer at ang mga proseso ng kaisipan ng sensasyon, pang-unawa, at representasyon na nauugnay sa kanila sa isang estado ng aktibidad, bilang isang resulta kung saan ang isang mayamang empirical na batayan ay lumitaw para sa pangkalahatan at analytical na aktibidad ng kaisipan ng mga bata at guro.

Ang mga ilustrasyon ay ginagamit sa proseso ng pagtuturo sa lahat ng mga paksa. Bilang isang paglalarawan, ang mga natural at artipisyal na nilikha na mga bagay ay ginagamit: mga modelo, modelo, dummies; mga gawa ng pinong sining, mga fragment ng mga pelikula, pampanitikan, musikal, siyentipikong mga gawa; simbolikong tulong tulad ng mga mapa, diagram, graph, diagram.

Ang pang-edukasyon na resulta ng paggamit ng mga ilustrasyon ay ipinakita sa pagtiyak ng kalinawan ng paunang pang-unawa sa paksang pinag-aaralan ng mga mag-aaral, kung saan nakasalalay ang lahat ng kasunod na gawain at ang kalidad ng asimilasyon ng pinag-aralan na materyal.

Ang ganitong paghahati ng mga visual aid sa mga panlarawan o pagpapakita ay may kondisyon; hindi nito ibinubukod ang posibilidad ng pag-uuri ng mga indibidwal na visual aid bilang parehong illustrative at demonstrative (halimbawa, pagpapakita ng mga ilustrasyon sa pamamagitan ng epidiascope o overhead scope). Ang pagpapakilala ng mga bagong teknikal na paraan sa proseso ng edukasyon (mga video recorder, mga computer) ay nagpapalawak ng mga posibilidad ng mga visual na pamamaraan ng pagtuturo.

Sa aralin ng masining na gawain, ginagawa ng mga mag-aaral ang pangunahing bahagi ng mga produkto ayon sa mga graphic na larawan. Kabilang dito ang:

Masining na pagguhit - isang tunay na imahe ng isang bagay, ay ginagamit kung ang bagay mismo ay hindi maipakita dahil sa kawalan nito, maliit o malalaking sukat; ginagawang posible upang matukoy ang materyal at kulay (ginamit sa mga aralin ng masining na gawain at pinong sining);

Teknikal na pagguhit - isang graphic na imahe, na kung saan ay ginawa nang arbitraryo, sa pamamagitan ng kamay, gamit ang mga tool sa pagguhit at pagsukat; ang lahat ng mga elemento ng istruktura ay ipinapadala na may tinatayang pangangalaga ng mga sukat at sukat (ginamit sa mga klase ng sining);

Sketch - isang kondisyon na pagmuni-muni ng isang bagay, na ginawa nang walang paggamit ng mga tool sa pagguhit at pagsukat na may tinatayang pangangalaga ng mga sukat at proporsyon (ginamit sa mga aralin ng artistikong gawain at sining);

Pagguhit - isang graphic na representasyon ng isang bagay sa tulong ng pagguhit at pagsukat ng mga bagay sa isang tiyak na sukat, na may tumpak na pangangalaga ng mga sukat, gamit ang mga pamamaraan ng parallel na proporsyon, ay naglalaman ng data sa laki at hugis ng bagay (ginamit sa mga klase ng sining) ;

Ang isang teknikal na card ay isang imahe na maaaring maglaman ng isang pagguhit ng isang produkto, mga tool, materyales at mga fixture ay maaaring ipahiwatig, ngunit palaging may pagkakasunud-sunod ng mga operasyon at mga pamamaraan ng trabaho (ginagamit sa mga klase ng sining).

Mga kinakailangan para sa paggamit ng mga visual na pamamaraan: ang visualization na ginamit ay dapat na angkop para sa edad ng mga mag-aaral; ang kakayahang makita ay dapat gamitin sa katamtaman at dapat na ipakita nang unti-unti at sa angkop na sandali lamang sa aralin; ang pagmamasid ay dapat na organisado sa paraang malinaw na makikita ng lahat ng mag-aaral ang bagay na ipinapakita; kinakailangang malinaw na i-highlight ang pangunahing, mahalaga kapag nagpapakita ng mga guhit; pag-isipan nang detalyado ang mga paliwanag na ibinigay sa panahon ng pagpapakita ng mga phenomena; ang ipinakitang visualization ay dapat na eksaktong pare-pareho sa nilalaman ng materyal; isali ang mga mag-aaral mismo sa paghahanap ng nais na impormasyon sa isang visual aid o isang demonstration device.

Ang isang tampok ng mga pamamaraan ng visual na pagtuturo ay ang kinakailangang kasangkot, sa isang antas o iba pa, ang kanilang kumbinasyon sa mga pandiwang pamamaraan. Ang malapit na ugnayan sa pagitan ng salita at visualization ay sumusunod mula sa katotohanan na "ang diyalektikong paraan ng pagkilala sa layunin na katotohanan ay nagsasangkot ng paggamit ng buhay na pagmumuni-muni, abstract na pag-iisip at pagsasanay sa pagkakaisa."

Mayroong iba't ibang anyo ng komunikasyon sa pagitan ng mga salita at visualization. At upang bigyan ang ilan sa kanila ng buong kagustuhan ay isang pagkakamali, dahil depende sa mga katangian ng mga layunin sa pag-aaral, ang nilalaman ng paksa, ang likas na katangian ng mga magagamit na visual aid, pati na rin ang antas ng kahandaan ng mga mag-aaral, ito ay kinakailangan. sa bawat kaso upang piliin ang kanilang pinakanakapangangatwiran na kumbinasyon.

Ang paggamit ng mga visual na pamamaraan ng pagtuturo sa mga aralin sa teknolohiya ay pinaliit sa isang minimal na paggamit ng pandiwang pamamaraan ng pagtuturo.

3. Praktikal na paraan ng pagtuturo

Ang mga praktikal na pamamaraan ng pagtuturo ay batay sa mga praktikal na aktibidad ng mga mag-aaral. Ang mga pamamaraang ito ay bumubuo ng mga praktikal na kasanayan at kakayahan. Kasama sa mga praktikal na pamamaraan ang mga pagsasanay, praktikal na gawain.

Mga ehersisyo. Ang mga ehersisyo ay nauunawaan bilang paulit-ulit (maraming) pagganap ng isang mental o praktikal na aksyon upang makabisado ito o mapabuti ang kalidad nito. Ginagamit ang mga pagsasanay sa pag-aaral ng lahat ng mga paksa at sa iba't ibang yugto ng proseso ng edukasyon. Ang kalikasan at pamamaraan ng mga pagsasanay ay nakasalalay sa mga katangian ng paksa, ang tiyak na materyal, ang isyung pinag-aaralan at ang edad ng mga mag-aaral.

Mga ehersisyo nahahati ayon sa kanilang kalikasan sa:

· bibig;

· nakasulat;

· pang-edukasyon at paggawa;

· graphic.

Kapag isinasagawa ang bawat isa sa kanila, ang mga mag-aaral ay nagsasagawa ng mental at praktikal na gawain.

Ayon sa antas ng kalayaan mga mag-aaral sa panahon ng ehersisyo maglaan :

· pagsasanay upang kopyahin ang kilala upang pagsamahin;

· mga pagsasanay sa pagpaparami;

· pagsasanay upang magamit ang kaalaman sa mga bagong kondisyon-mga pagsasanay sa pagsasanay.

Kung, kapag nagsasagawa ng mga aksyon, ang mag-aaral ay nagsasalita sa kanyang sarili o malakas, nagkomento sa mga paparating na operasyon, ang mga naturang pagsasanay ay tinatawag na nagkomento. Ang pagkomento sa mga aksyon ay nakakatulong sa guro na makita ang mga karaniwang pagkakamali, gumawa ng mga pagsasaayos sa mga aksyon ng mga mag-aaral.

Mga tampok ng paggamit ng mga pagsasanay.

mga pagsasanay sa bibig mag-ambag sa pagbuo ng lohikal na pag-iisip, memorya, pagsasalita at atensyon ng mga mag-aaral. Ang mga ito ay pabago-bago, hindi nangangailangan ng matagal na pag-iingat ng talaan.

Mga nakasulat na pagsasanay ay ginagamit upang pagsamahin ang kaalaman at bumuo ng mga kasanayan sa kanilang aplikasyon. Ang kanilang paggamit ay nag-aambag sa pag-unlad ng lohikal na pag-iisip, kultura ng pagsulat, kalayaan sa trabaho. Ang mga nakasulat na pagsasanay ay maaaring isama sa oral at graphic.

Sa mga graphic na pagsasanay isama ang gawain ng mga mag-aaral sa pagguhit ng mga diagram, drawing, graph, poster, stand, atbp.

Ang mga graphic na pagsasanay ay karaniwang ginagawa nang sabay-sabay sa mga nakasulat.

Ang kanilang paggamit ay tumutulong sa mga mag-aaral na mas maunawaan, maunawaan at maisaulo ang materyal na pang-edukasyon, nag-aambag sa pagbuo ng spatial na imahinasyon. Ang mga graphic na gawa, depende sa antas ng kalayaan ng mga mag-aaral sa kanilang pagpapatupad, ay maaaring magkaroon ng likas na pagpaparami, pagsasanay o pagiging malikhain.

Ang mga ehersisyo ay epektibo lamang kung ang ilang mga patakaran ay sinusunod.

Mga kinakailangan para sa paraan ng ehersisyo: mulat na diskarte ng mga mag-aaral sa kanilang pagpapatupad; pagsunod sa pagkakasunud-sunod ng didactic sa pagganap ng mga pagsasanay - una, mga pagsasanay para sa pagsasaulo at pagsasaulo ng materyal na pang-edukasyon, pagkatapos - para sa pagpaparami - para sa aplikasyon ng dati nang natutunan - para sa independiyenteng paglipat ng kung ano ang natutunan sa mga hindi pamantayang sitwasyon - para sa malikhaing aplikasyon , na nagsisiguro sa pagsasama ng bagong materyal sa sistema ng nakuha na kaalaman, kasanayan at kakayahan. Ang mga pagsasanay sa paghahanap ng problema ay lubhang kailangan din, na bumubuo sa kakayahan ng mga mag-aaral na hulaan, intuwisyon.

Sa aralin ng artistikong paggawa, ang mga mag-aaral, kasama ang kaalaman sa polytechnic, ay dalubhasa sa pangkalahatang labor polytechnic na mga kasanayan: upang magbigay ng kasangkapan sa isang lugar, magdisenyo ng isang produkto ng paggawa, magplano ng proseso ng paggawa, at magsagawa ng mga teknolohikal na operasyon.

Kapag gumagamit ng mga praktikal na pamamaraan, nabuo ang mga kasanayan at kakayahan.

Mga diskarte sa pagkilos, mga kasanayan sa operasyon.

Mga aksyon - ay isinasagawa ng mga mag-aaral sa mabagal na bilis na may maingat na pagsasaalang-alang sa bawat elementong ginanap.

Mga diskarte - nangangailangan ng karagdagang pagmuni-muni at pagpapabuti sa proseso ng mga espesyal na pagsasanay.

Ang mga operasyon ay pinagsamang mga pamamaraan.

Mga Kasanayan - kaalaman na inilalapat sa pagsasanay, na nauunawaan bilang ang malay-tao na pagganap ng mga tinukoy na aksyon ng mga mag-aaral na may pagpili ng mga tamang pamamaraan ng trabaho, ngunit ang kaalaman ay maaaring hindi madala sa antas ng mga kasanayan.

Ang mga kasanayan ay mga aksyon na dinadala sa isang tiyak na lawak sa automatismo at ginagawa sa mga karaniwang karaniwang sitwasyon.

Nabubuo ang mga kasanayan sa pamamagitan ng magagamit muli na mga ehersisyo ng parehong uri nang hindi binabago ang uri ng aktibidad. Sa panahon ng trabaho, ang guro ay nakatuon sa pagbuo ng mga kasanayan sa paggawa sa mga bata. Ang mga kasanayan ay ipinakita sa pamamagitan ng mga aksyon ng isang tao sa isang hindi pamilyar na sitwasyon. Para sa pagbuo ng mga kasanayan, ang iba't ibang mga pagsasanay ay isinasagawa na nagbibigay-daan sa iyo upang ilipat ang paraan ng pagkilos sa isang bagong sitwasyon.

Ang mga mag-aaral sa elementarya sa mga klase ng sining ay bumubuo ng tatlong pangunahing grupo ng mga kasanayan:

1. Mga kasanayan sa politeknik - pagsukat, pag-compute, graphic, teknolohikal.

2. Pangkalahatang mga kasanayan sa paggawa - organisasyon, disenyo, diagnostic, operator.

3. Mga espesyal na kasanayan sa paggawa - pagproseso ng iba't ibang mga materyales sa iba't ibang paraan.

4. Ang pagbuo ng mga kasanayan ay palaging nauugnay sa mga praktikal na gawain.

Ito ay isang maikling paglalarawan ng mga pamamaraan ng pagtuturo, na inuri ayon sa mga mapagkukunan ng kaalaman. Ang pangunahing kawalan ng pag-uuri na ito ay hindi ito sumasalamin sa likas na katangian ng aktibidad ng nagbibigay-malay ng mga mag-aaral sa pag-aaral, hindi sumasalamin sa antas ng kanilang kalayaan sa gawaing pang-edukasyon. Gayunpaman, ang klasipikasyong ito ang pinakasikat sa mga gurong nagsasanay, mga metodologo at ginagamit sa mga aralin sa teknolohiya at sining.

4. Mga pamamaraan sa pag-aaral ng reproductive

Ang likas na reproduktibo ng pag-iisip ay kinabibilangan ng aktibong pagdama at pagsasaulo ng impormasyong ibinigay ng guro o iba pang mapagkukunan ng impormasyong pang-edukasyon. Ang paglalapat ng mga pamamaraang ito ay imposible nang walang paggamit ng pandiwang, biswal at praktikal na mga pamamaraan at pamamaraan ng pagtuturo, na kung saan ay, kung baga, ang materyal na batayan ng mga pamamaraang ito. Ang mga pamamaraang ito ay pangunahing batay sa paglipat ng impormasyon gamit ang mga salita, ang pagpapakita ng mga likas na bagay, mga guhit, mga kuwadro na gawa, mga graphic na imahe.

Upang makamit ang isang mas mataas na antas ng kaalaman, inaayos ng guro ang mga aktibidad ng mga bata upang magparami hindi lamang ng kaalaman, kundi pati na rin ang mga pamamaraan ng pagkilos.

Sa kasong ito, dapat bigyan ng malaking pansin ang pagtuturo na may isang demonstrasyon (sa mga klase ng sining) at isang paliwanag ng pagkakasunud-sunod at mga pamamaraan ng pagtatrabaho sa isang palabas (sa mga klase ng sining). Kapag nagsasagawa ng mga praktikal na gawain, reproductive, i.e. ang aktibidad ng reproduktibo ng mga bata ay ipinahayag sa anyo ng mga pagsasanay. Ang bilang ng mga pagpaparami at pagsasanay kapag ginagamit ang paraan ng reproduktibo ay tumutukoy sa pagiging kumplikado ng materyal na pang-edukasyon. Ito ay kilala na sa mas mababang mga grado, ang mga bata ay hindi maaaring magsagawa ng parehong pagsasanay na pagsasanay. Samakatuwid, ang mga elemento ng pagiging bago ay dapat na patuloy na ipakilala sa mga pagsasanay.

Sa pagbuo ng reproduktibo ng kwento, ang guro ay bumalangkas ng mga katotohanan, ebidensya, mga kahulugan ng mga konsepto sa isang handa na anyo, nakatuon sa pangunahing bagay na kailangang matutunan lalo na ng matatag.

Ang isang reproductively organized na pag-uusap ay isinasagawa sa paraang umaasa ang guro sa mga katotohanang alam na ng mga mag-aaral, sa dating nakuhang kaalaman, at hindi nagtatakda ng gawain ng pagtalakay ng anumang hypotheses o pagpapalagay.

Ang mga praktikal na gawa ng isang likas na reproduktibo ay nakikilala sa pamamagitan ng katotohanan na sa kurso ng kanilang trabaho, inilalapat ng mga mag-aaral ang dati nang nakuha o bagong nakuha na kaalaman ayon sa modelo.

Kasabay nito, sa kurso ng praktikal na gawain, ang mga mag-aaral ay hindi nakapag-iisa na nagdaragdag ng kanilang kaalaman. Ang mga pagsasanay sa reproduktibo ay lalong epektibong nag-aambag sa pagbuo ng mga praktikal na kasanayan at kakayahan, dahil ang pagbabago ng kasanayan sa isang kasanayan ay nangangailangan ng paulit-ulit na pagkilos ayon sa modelo.

Ang mga pamamaraan ng reproduktibo ay ginagamit lalo na epektibo sa mga kaso kung saan ang nilalaman ng materyal na pang-edukasyon ay nakararami na nagbibigay-kaalaman, ay isang paglalarawan ng mga pamamaraan ng mga praktikal na aksyon, ay napaka-kumplikado o panimula bago upang ang mga mag-aaral ay maaaring magsagawa ng isang malayang paghahanap para sa kaalaman.

Sa pangkalahatan, ang mga pamamaraan ng pagtuturo ng reproduktibo ay hindi nagpapahintulot na paunlarin ang pag-iisip ng mga mag-aaral sa wastong lawak, at lalo na ang pagsasarili, kakayahang umangkop ng pag-iisip; upang paunlarin ang mga kasanayan ng mga mag-aaral sa aktibidad sa paghahanap. Sa labis na paggamit, ang mga pamamaraang ito ay nag-aambag sa pormalisasyon ng proseso ng pag-master ng kaalaman, at kung minsan ay pag-cramming lamang. Imposibleng matagumpay na mabuo ang gayong mga katangian ng personalidad bilang malikhaing diskarte sa negosyo, kalayaan sa pamamagitan ng mga pamamaraan ng reproduktibo lamang. Ang lahat ng ito ay hindi nagpapahintulot sa kanila na aktibong gumamit ng teknolohiya sa silid-aralan, ngunit nangangailangan ng paggamit ng mga pamamaraan ng pagtuturo kasama ng mga ito na tinitiyak ang aktibong aktibidad sa paghahanap ng mga mag-aaral.

5. Problemadong pamamaraan ng pagtuturo.

Ang pamamaraan ng problema sa pagtuturo ay nagbibigay para sa pagbabalangkas ng ilang mga problema na nalutas bilang isang resulta ng malikhain at mental na aktibidad ng mga mag-aaral. Ang pamamaraang ito ay nagpapakita sa mga mag-aaral ng lohika ng siyentipikong kaalaman; paglikha ng mga sitwasyon ng problema, hinihikayat ng guro ang mga mag-aaral na bumuo ng mga hypotheses, pangangatwiran; pagsasagawa ng mga eksperimento at obserbasyon, ginagawang posible na pabulaanan o aprubahan ang mga pagpapalagay na iniharap, upang independiyenteng gumawa ng mga makatwirang konklusyon. Sa kasong ito, ang guro ay gumagamit ng mga paliwanag, pag-uusap, demonstrasyon, obserbasyon at eksperimento. Ang lahat ng ito ay lumilikha ng isang sitwasyon ng problema para sa mga mag-aaral, nagsasangkot ng mga bata sa isang siyentipikong paghahanap, pinapagana ang kanilang pag-iisip, pinipilit silang hulaan at eksperimento. Ngunit sa parehong oras, kinakailangang isaalang-alang ang mga katangian ng edad ng mga bata.

Ang pagtatanghal ng materyal na pang-edukasyon sa pamamagitan ng paraan ng kwento ng problema ay ipinapalagay na ang guro, sa kurso ng pagtatanghal, ay sumasalamin, nagpapatunay, nagsa-generalize, nagsusuri ng mga katotohanan at pinangungunahan ang pag-iisip ng mga mag-aaral, na ginagawa itong mas aktibo at malikhain.

Isa sa mga paraan ng pag-aaral na nakabatay sa problema ay heuristic at pag-uusap sa paghahanap ng problema. Sa kurso nito, ang guro ay naglalagay ng isang serye ng mga pare-pareho at magkakaugnay na mga tanong sa mga mag-aaral, na sinasagot kung saan dapat silang gumawa ng anumang mga pagpapalagay at pagkatapos ay subukang independiyenteng patunayan ang kanilang bisa, sa gayon ay gumawa ng ilang independiyenteng pag-unlad sa asimilasyon ng bagong kaalaman. Kung sa panahon ng isang heuristic na pag-uusap ang gayong mga pagpapalagay ay karaniwang may kinalaman lamang sa isa sa mga pangunahing elemento ng isang bagong paksa, kung gayon sa panahon ng isang pag-uusap sa paghahanap ng problema, ang mga mag-aaral ay niresolba ang isang buong serye ng mga sitwasyon ng problema.

Ang mga visual aid na may problemang paraan ng pagtuturo ay hindi na ginagamit lamang upang pahusayin ang pagsasaulo, at para magtakda ng mga eksperimentong gawain na lumilikha ng mga sitwasyon ng problema sa silid-aralan.

Ang mga problemang pamamaraan ay ginagamit pangunahin para sa layunin ng pagbuo ng mga kasanayan sa pang-edukasyon at nagbibigay-malay na aktibidad sa malikhaing, nag-aambag sila sa isang mas makabuluhan at independiyenteng kasanayan sa kaalaman.

Ang pamamaraang ito ay nagpapakita sa mga mag-aaral ng lohika ng siyentipikong kaalaman. Ang mga elemento ng pamamaraan ng problema ay maaaring ipakilala sa mga aralin ng artistikong gawain sa ika-3 baitang.

Kaya, kapag nagmomodelo ng mga bangka, ang guro ay nagpapakita ng mga eksperimento na nagdudulot ng ilang partikular na problema para sa mga mag-aaral. Ang isang piraso ng foil ay inilalagay sa isang baso na puno ng tubig. Pinapanood ng mga bata ang paglubog ng foil sa ilalim.

Bakit lumubog ang foil? Ipinapalagay ng mga bata na ang foil ay isang mabigat na materyal, kaya lumulubog ito. Pagkatapos ay gumawa ang guro ng isang kahon mula sa foil at maingat na ibinababa ito pabaliktad sa baso. Napansin ng mga bata na sa kasong ito ang parehong foil ay pinananatili sa ibabaw ng tubig. Kaya, lumitaw ang isang problemang sitwasyon. At ang unang palagay na ang mabibigat na materyales ay laging lumulubog ay hindi nakumpirma. Kaya, ang punto ay hindi sa materyal mismo (foil), ngunit sa ibang bagay. Nag-aalok ang guro na maingat na isaalang-alang muli ang isang piraso ng foil at isang foil box at itatag kung paano sila nagkakaiba. Itinatag ng mga mag-aaral na ang mga materyales na ito ay naiiba lamang sa hugis: ang isang piraso ng foil ay may patag na hugis, at ang isang foil box ay may malaking guwang na hugis. Ano ang laman ng mga walang laman na bagay? (Sa pamamagitan ng hangin). At ang hangin ay may kaunting timbang.

Siya ay magaan. Ano ang maaaring maging konklusyon? (Mga guwang na bagay, kahit na mula sa mabibigat na materyales, tulad ng metal, na puno ng (liwanag (hangin, huwag lumubog.) Bakit hindi lumulubog ang malalaking bangkang dagat na gawa sa metal? (Dahil guwang ito) ano ang mangyayari kung ang isang foil box ay tinusok ng awl? (Siya ay lumubog.) Bakit? (Dahil ito ay mapupuno ng tubig.) Ano ang mangyayari sa barko kung ang katawan nito ay mabutas at mapupuno ng tubig? (Ang barko ay lulubog.)

Kaya, ang guro, na lumilikha ng mga sitwasyon ng problema, hinihikayat ang mga mag-aaral na bumuo ng mga hypotheses, pagsasagawa ng mga eksperimento at obserbasyon, binibigyang-daan ang mga mag-aaral na pabulaanan o kumpirmahin ang mga pagpapalagay na iniharap, at independiyenteng gumawa ng mga makatwirang konklusyon. Sa kasong ito, ang guro ay gumagamit ng mga paliwanag, pag-uusap, pagpapakita ng mga bagay, obserbasyon at eksperimento.

Ang lahat ng ito ay lumilikha ng mga sitwasyon ng problema para sa mga mag-aaral, kinasasangkutan ang mga bata sa siyentipikong pananaliksik, pinapagana ang kanilang pag-iisip, pinipilit silang hulaan at eksperimento. Kaya, ang problemang pagtatanghal ng materyal na pang-edukasyon ay nagdadala sa proseso ng edukasyon sa isang pangkalahatang paaralan ng edukasyon na mas malapit sa siyentipikong pananaliksik.

Ang paggamit ng mga problemadong pamamaraan sa mga aralin ng artistikong paggawa at sining ay pinaka-epektibo para sa pagpapaigting ng mga aktibidad upang malutas ang mga sitwasyon ng problema, pang-edukasyon at nagbibigay-malay na aktibidad ng mga mag-aaral.

6. Bahagyang paghahanap na paraan ng pagtuturo

Ang bahagyang paghahanap, o heuristic na paraan ay nakuha ang pangalan nito, dahil ang mga mag-aaral ay hindi palaging malulutas ang isang kumplikadong problema at samakatuwid bahagi ng kaalaman ay ipinapaalam ng guro, at bahagi na nakukuha nila sa kanilang sarili.

Sa ilalim ng patnubay ng isang guro, ang mga mag-aaral ay nangangatuwiran, lutasin ang mga umuusbong na sitwasyong nagbibigay-malay, suriin, ihambing. Bilang resulta, nagkakaroon sila ng kamalayan na kaalaman.

Upang bumuo ng kalayaan at malikhaing inisyatiba, ang guro ay gumagamit ng iba't ibang mga pamamaraan.

Sa mga aralin ng paggawa sa unang yugto, ang mga bata ay nagsasagawa ng mga gawain ayon sa mga teknolohikal na mapa na may detalyadong paglalarawan ng mga operasyon at pamamaraan ng trabaho. Pagkatapos ay gagawin ang mga flow chart na may bahagyang nawawalang data o mga yugto. Pinipilit nito ang mga bata na independiyenteng lutasin ang ilang mga gawain na magagawa para sa kanila.

Kaya, sa proseso ng bahagyang aktibidad sa paghahanap, ang mga mag-aaral ay unang nakakakuha ng ideya tungkol sa produkto, pagkatapos ay planuhin ang pagkakasunud-sunod ng trabaho at isagawa ang mga teknolohikal na operasyon upang ipatupad ang mga proyekto sa isang tapos na produkto.

Sa mga aralin ng sining, bilang isang halimbawa ng paggamit ng bahagyang paraan ng paghahanap ng pagtuturo, maaari mong planuhin ang gawain sa paraang ang unang hakbang ay upang makakuha ng ideya tungkol sa paksa mismo, pagkatapos ay gumuhit ng isang pagkakasunud-sunod ng pagguhit nito. (ilagay ang mga yugto na inilalarawan sa pisara sa tamang pagkakasunod-sunod, punan ang mga puwang sa mga yugto ng pagkakasunud-sunod at iba pa).

7. Paraan ng pagtuturo ng pananaliksik

Ang pamamaraan ng pananaliksik ay dapat isaalang-alang bilang ang pinakamataas na yugto ng malikhaing aktibidad ng mga mag-aaral, sa kurso kung saan makakahanap sila ng mga solusyon sa mga bagong problema para sa kanila. Ang pamamaraan ng pananaliksik ay bumubuo ng kaalaman at kasanayan ng mga mag-aaral na may mataas na antas ng paglipat at maaaring magamit sa mga bagong sitwasyon sa trabaho.

Ang paggamit ng pamamaraang ito ay naglalapit sa proseso ng pagkatuto sa siyentipikong pananaliksik, kung saan ang mga mag-aaral ay nakikilala hindi lamang sa mga bagong siyentipikong katotohanan, kundi pati na rin sa pamamaraan ng siyentipikong paghahanap.

Natural, ang nilalaman ng pamamaraan ng pananaliksik sa agham ay naiiba sa pamamaraan ng pananaliksik sa pagtuturo. Sa unang kaso, ibinubunyag ng mananaliksik sa lipunan ang mga bago, dati nang hindi kilalang mga phenomena at proseso; sa pangalawa, natutuklasan ng mag-aaral ang mga penomena at proseso para lamang sa kanyang sarili, na hindi na bago sa lipunan. Sa madaling salita, sa unang kaso, ang mga pagtuklas ay ginawa sa panlipunang eroplano, at sa pangalawa, sa sikolohikal na eroplano.

Ang guro, na naglalagay sa harap ng mga mag-aaral ng isang problema para sa independiyenteng pagsasaliksik, ay alam ang parehong resulta at ang mga paraan ng paglutas at mga uri ng mga aktibidad na humahantong sa mag-aaral sa tamang solusyon ng problemang iniharap. Kaya, ang paraan ng pananaliksik sa paaralan ay hindi naglalayong gumawa ng mga bagong tuklas. Ito ay ipinakilala ng guro upang maitanim sa mga mag-aaral ang mga katangiang kailangan para sa karagdagang malikhaing aktibidad.

Isaalang-alang ang mga elemento ng pamamaraan ng pananaliksik gamit ang isang tiyak na halimbawa.

Sa aralin ng gawaing sining, itinakda ng guro ang gawain para sa mga bata - upang pumili ng papel para sa paggawa ng isang bangka, na dapat magkaroon ng mga sumusunod na tampok: dapat itong mahusay na pininturahan, maging siksik, matibay, makapal. Sa pagtatapon ng bawat mag-aaral ay may mga sample ng pagsulat, newsprint, pagguhit, papel ng sambahayan (consumer) at tracing paper, mga brush, mga garapon ng tubig. Sa proseso ng simpleng pananaliksik, mula sa magagamit na mga uri ng papel, pinipili ng mag-aaral para sa paggawa ng hull ng modelo ng bangka ang papel na mayroong lahat ng nakalistang katangian. Sabihin nating sinimulan ng unang mag-aaral na suriin ang tanda ng pangkulay. Ang pagpasa ng brush na may pintura sa mga sample ng pagsulat, newsprint, drawing, consumer paper at tracing paper, ang mag-aaral ay nagtatatag na ang pagsulat, pagguhit, consumer paper at tracing paper ay makapal na papel, ang newsprint ay maluwag. Napagpasyahan ng mag-aaral na ang papel na pahayagan ay hindi angkop para sa katawan ng bangka. Sa pamamagitan ng pagpunit ng mga umiiral na sample ng papel, ang mag-aaral ay nagtatatag na ang pagsulat at consumer na papel ay marupok. Nangangahulugan ito na ang mga species na ito ay hindi angkop para sa paggawa ng isang bangkang barko.

Susunod, maingat na sinusuri ng mag-aaral ang natitirang mga uri ng papel - drawing paper at tracing paper - at itinakda na ang drawing paper ay mas makapal kaysa sa tracing paper. Samakatuwid, para sa paggawa ng hull ng bangka, kinakailangan na gumamit ng drawing paper. Ang papel na ito ay may lahat ng kinakailangang mga tampok: ito ay mahusay na kulay, siksik, matibay, makapal. Ang pagsuri sa mga uri ng papel ay dapat magsimula sa isang tanda ng lakas. Pagkatapos ng pagsusuring ito, dalawang uri na lamang ng papel ang mananatili sa pagtatapon ng mag-aaral: tracing paper at drawing paper. Ang pagsuri sa tanda ng kapal ay naging posible para sa mag-aaral na agad na pumili ng drawing paper na kailangan para sa bangka mula sa natitirang dalawang uri. Kapag ginagamit ang pamamaraan ng pananaliksik, tulad ng ipinakita sa itinuturing na halimbawa ng pagpili ng papel, ang mag-aaral ay hindi binibigyan ng isang handa na solusyon sa problema. Sa proseso ng mga obserbasyon, pagsubok, eksperimento, simpleng pananaliksik, ang mag-aaral ay nakapag-iisa na dumating sa mga pangkalahatan at konklusyon. Ang pamamaraan ng pananaliksik ay aktibong nagpapaunlad ng mga malikhaing kakayahan ng mga mag-aaral, nagpapakilala sa mga mag-aaral sa mga elemento ng siyentipikong pananaliksik.

Ang pamamaraan ng pananaliksik ay aktibong nagpapaunlad ng mga malikhaing kakayahan ng mga mag-aaral, ipinakilala sila sa mga elemento ng siyentipikong pananaliksik.

8. Pagpapaliwanag at paglalarawang paraan ng pagtuturo

Kasama sa mga paraan ng pagpapaliwanag-ilustrasyon, o pagtanggap ng impormasyon ang pagkukuwento, pagpapaliwanag, paggawa sa mga aklat-aralin, pagpapakita ng mga larawan (berbal, biswal, praktikal).

Ang guro ay nakikipag-usap sa natapos na impormasyon sa pamamagitan ng iba't ibang paraan, at naiintindihan ito ng mga mag-aaral at inaayos ito sa memorya.

Gayunpaman, kapag ginagamit ang pamamaraang ito, ang mga kasanayan at kakayahan sa paggamit ng nakuhang kaalaman ay hindi nabuo. Ang kaalaman ay ipinakita sa tapos na anyo.

Ang pamamaraang ito ng pagtuturo ng sining at sining ng sining ay magiging mabisa kung ang pamamaraang ito ay hindi gagamitin sa tanging anyo nito. Kapag ang pamamaraang ito ay pinagsama sa iba, halimbawa, bahagyang paghahanap, pananaliksik, reproductive, problematic, praktikal, ang mga mag-aaral ay gagana nang aktibo, sila ay bubuo ng pag-iisip, atensyon, at memorya.

9. Mga paraan ng malayang gawain

Ang mga pamamaraan ng independiyenteng trabaho at trabaho sa ilalim ng gabay ng isang guro ay nakikilala sa batayan ng isang pagtatasa ng antas ng kalayaan ng mga mag-aaral sa pagganap ng mga aktibidad na pang-edukasyon, pati na rin ang antas ng kontrol ng aktibidad na ito ng guro.

Kapag ang isang mag-aaral ay nagsasagawa ng kanyang mga aktibidad nang walang direktang patnubay mula sa guro, sinasabi nila na ang paraan ng malayang gawain ay ginagamit sa proseso ng edukasyon. Kapag ang mga pamamaraan ay inilapat na may aktibong kontrol sa mga aksyon ng mga mag-aaral ng guro, ito ay inuri bilang mga pamamaraan ng gawaing pang-edukasyon sa ilalim ng gabay ng isang guro.

Ang independiyenteng gawain ay isinasagawa kapwa sa mga tagubilin ng guro na may pangkaraniwang pamamahala nito, at sa sariling inisyatiba ng mag-aaral, nang walang mga tagubilin at tagubilin mula sa guro.

Sa pamamagitan ng paggamit ng iba't ibang uri ng independiyenteng gawain, kailangan ng mga mag-aaral na bumuo: ang ilan sa mga pinaka-pangkalahatang pamamaraan ng nakapangangatwiran na organisasyon nito, ang kakayahang makatwiran na planuhin ang gawaing ito, malinaw na magtakda ng isang sistema ng mga gawain para sa paparating na gawain, iisa ang mga pangunahing kabilang sa kanila. , mahusay na pumili ng mga paraan upang malutas ang mga gawaing itinakda nang pinakamabilis at matipid, mahusay at operational na pagpipigil sa sarili sa pagganap ng gawain, ang kakayahang mabilis na gumawa ng mga pagsasaayos sa independiyenteng trabaho, ang kakayahang pag-aralan ang pangkalahatang mga resulta ng trabaho, ihambing ang mga ito mga resulta sa mga nakaplano sa simula nito, tukuyin ang mga sanhi ng mga paglihis at balangkasin ang mga paraan upang maalis ang mga ito sa hinaharap na gawain.

Sa mga aralin ng pinong sining at gawaing sining, upang madagdagan ang pagiging epektibo ng proseso ng pag-aaral, gayundin upang makamit ang lahat ng mga layunin, ang mga pamamaraang ito ay halos palaging ginagamit kasama ng iba pang mga pamamaraan na nakalista sa itaas. Ang pagpili ng mga pamamaraan ay nakasalalay sa nilalaman ng materyal na pang-edukasyon, ang edad at indibidwal na mga katangian ng mga mag-aaral, atbp.

10. Mga pamamaraan para sa pagpapasigla ng aktibidad na pang-edukasyon ng mga mag-aaral sa proseso ng pag-aaral. Mga paraan ng pagbuo ng cognitive interest

Ang interes sa lahat ng mga anyo nito at sa lahat ng mga yugto ng pag-unlad ay nailalarawan sa pamamagitan ng:

· positibong emosyon na may kaugnayan sa aktibidad;

ang pagkakaroon ng cognitive side ng mga emosyong ito;

Ang pagkakaroon ng direktang motibo na nagmumula sa mismong aktibidad.

Sa proseso ng pag-aaral, mahalagang tiyakin ang paglitaw ng mga positibong emosyon na may kaugnayan sa mga aktibidad sa pag-aaral, sa nilalaman nito, mga anyo at pamamaraan ng pagpapatupad. Ang emosyonal na estado ay palaging nauugnay sa karanasan ng emosyonal na kaguluhan: tugon, pakikiramay, kagalakan, galit, sorpresa. Iyon ang dahilan kung bakit ang mga proseso ng atensyon, pagsasaulo, pag-unawa sa estadong ito ay konektado sa malalim na panloob na mga karanasan ng indibidwal, na ginagawang masinsinang magpatuloy ang mga prosesong ito at samakatuwid ay mas epektibo sa mga tuntunin ng mga layunin na nakamit.

Ang isa sa mga pamamaraan na kasama sa paraan ng emosyonal na pagpapasigla ng pag-aaral ay ang paraan ng paglikha ng mga nakakaaliw na sitwasyon sa aralin - ang pagpapakilala ng mga nakakaaliw na halimbawa, mga eksperimento, mga kabalintunaan na katotohanan sa proseso ng edukasyon.

Ang nakakaaliw na mga pagkakatulad ay kumikilos din bilang isang pamamaraan na bahagi ng mga pamamaraan ng pagbuo ng mga interes sa pag-aaral, halimbawa, kapag isinasaalang-alang ang isang pakpak ng eroplano, ang mga pagkakatulad ay iginuhit na may hugis ng mga pakpak ng isang ibon, tutubi.

Ang mga emosyonal na karanasan ay napukaw sa pamamagitan ng paglalapat ng pamamaraan ng sorpresa.

Ang hindi pangkaraniwang katangian ng mga katotohanan na ipinakita, ang kabalintunaan na katangian ng karanasan na ipinakita sa aralin, ang kadakilaan ng mga figure - lahat ng ito ay palaging nagbubunga ng malalim na emosyonal na mga karanasan sa mga mag-aaral.

Ang isa sa mga paraan ng pagpapasigla ay ang paghahambing ng mga siyentipiko at makamundong interpretasyon ng mga indibidwal na natural na phenomena.

Upang lumikha ng mga emosyonal na sitwasyon sa panahon ng mga aralin, ang kasiningan, liwanag, at emosyonalidad ng pagsasalita ng guro ay napakahalaga. Muli nitong inihahayag ang pagkakaiba sa pagitan ng mga pamamaraan ng pag-oorganisa ng aktibidad na nagbibigay-malay at ng mga pamamaraan ng pagpapasigla nito.

Mga larong pang-edukasyon . Ang laro ay matagal nang ginagamit bilang isang paraan ng pagpukaw ng interes sa pag-aaral.

Sa panahon ng pang-edukasyon at pang-edukasyon na edad, ang pagtuturo at edukasyon ay dapat na pangunahing interes ng buhay ng isang tao, ngunit para dito ang mag-aaral ay dapat na napapalibutan ng isang kanais-nais na globo. Kung, gayunpaman, ang lahat na nakapaligid sa mag-aaral ay humihila sa kanya palayo sa pagtuturo sa isang ganap na kabaligtaran na direksyon, kung gayon ang lahat ng pagsisikap ng tagapagturo ay magiging walang kabuluhan upang magbigay ng inspirasyon sa kanya nang may paggalang sa pagtuturo.

Iyon ang dahilan kung bakit ang edukasyon ay napakabihirang matagumpay sa mga mayayamang tahanan na may mataas na lipunan, kung saan ang batang lalaki, na tumatakas mula sa isang boring na silid-aralan, ay nagmamadaling maghanda para sa isang bola ng mga bata o para sa isang pagtatanghal sa bahay, kung saan mas matingkad na mga interes ang naghihintay sa kanya, na hindi pa panahon. kinuha ang kanyang batang puso.

Tulad ng nakikita natin, ang mahusay na guro ng Ruso na si Konstantin Dmitrievich Ushinsky, na nagsasalita tungkol sa katotohanan na ang maliliit na bata lamang ang maaaring matuto sa pamamagitan ng paglalaro, ngunit, gayunpaman, ay nais na interesado sa mas matatandang mga bata sa pag-aaral. Ngunit kung paano magtanim ng pagmamahal sa pag-aaral kung hindi isang laro.

Ang mga guro ay nahihirapan: pagkatapos ng lahat, hindi mo mapipilit ang isang mag-aaral na gawin ang isang bagay na hindi kawili-wili para sa kanya. At ang bata ay hindi magagawang ulitin ang parehong ehersisyo ng dose-dosenang beses para sa kapakanan ng isang malayo, hindi ganap na malinaw na layunin. Ngunit maglaro buong araw - mangyaring! Ang laro ay isang natural na anyo ng pagkakaroon nito. Samakatuwid, kinakailangang magturo sa paraang nagpapasaya, nakakabighani, at nagpapasaya sa mga bata.

Imposible ang pagtuturo ng sining at artistikong gawain nang walang paggamit ng iba't ibang uri ng mga sitwasyon ng laro sa aralin, sa tulong kung saan ang guro ay bumubuo ng mga tiyak na kasanayan at kakayahan sa mga mag-aaral. Ang malinaw na limitadong gawain sa pag-aaral ng gawain ay nagbibigay-daan sa guro na tumpak at layunin na masuri ang kalidad ng asimilasyon ng mga mag-aaral sa materyal.

Upang mapanatili ang produktibong kapasidad ng pagtatrabaho ng mga bata sa buong aralin, ang iba't ibang mga sitwasyong nagbibigay-malay, mga laro, mga aktibidad ay dapat ipakilala sa kanilang mga aktibidad, dahil ang asimilasyon ng paksa ay pinadali kung ang iba't ibang mga analyzer ay kasangkot.

Ang kahalili sa panahon ng aralin ng lahat ng mga uri ng mga aktibidad ay ginagawang posible na mas makatwiran na gamitin ang oras ng pag-aaral, dagdagan ang intensity ng gawain ng mga mag-aaral, tiyakin ang tuluy-tuloy na asimilasyon ng bago at pagsasama-sama ng materyal na sakop.

Ang mga didactic na pagsasanay at mga sandali ng paglalaro na kasama sa sistema ng mga sitwasyong pedagogical ay pumukaw sa mga bata ng isang espesyal na interes sa pag-aaral tungkol sa mundo sa kanilang paligid, na may positibong epekto sa kanilang produktibong visual na aktibidad at saloobin sa mga klase.

Maipapayo na gumamit ng mga didactic na pagsasanay at mga sitwasyon sa laro sa mga aralin kung saan mahirap unawain ang materyal. Ipinakita ng mga pag-aaral na sa panahon ng mga sitwasyon ng paglalaro, ang visual acuity ng isang bata ay tumataas nang malaki.

Ang mga laro, mga sandali ng laro, mga elemento ng hindi kapani-paniwala ay nagsisilbing isang sikolohikal na stimulator ng neuro-psychological na aktibidad, mga potensyal na kakayahan ng pang-unawa. L.S. Malinaw na sinabi ni Vygotsky na "sa paglalaro, ang isang bata ay palaging higit sa kanyang karaniwang pag-uugali; siya ay nasa laro, kumbaga, ulo at balikat sa itaas ng kanyang sarili.

Ang mga laro ay nag-aambag sa pag-unawa sa mga tampok ng disenyo ng hugis ng mga bagay, bumubuo ng kakayahang maghambing, makahanap ng pinakamainam na solusyon, bumuo ng pag-iisip, atensyon, at imahinasyon.

Halimbawa:

1. Bumuo ng mga larawan ng mga indibidwal na bagay mula sa mga geometric na hugis.

Gamit ang mga geometric na figure na inilalarawan sa pisara, ang mga mag-aaral ay gumuhit ng mga bagay sa mga album (bilang isang variant ng pagsasanay na ito, mga indibidwal na gawain para sa bawat mag-aaral).

2. Gumawa ng mga komposisyon mula sa mga yari na silhouette "Kaninong komposisyon ang mas mahusay?".

Mula sa mga natapos na silhouette, gumawa ng still life. Ang laro ay maaaring laruin bilang kumpetisyon sa pagitan ng dalawang (tatlong) koponan. Ang trabaho ay isinasagawa sa isang magnetic board. Ang laro ay bubuo ng compositional na pag-iisip, ang kakayahang makahanap ng pinakamainam na solusyon.

Ang pagsasama ng mga sandali ng paglalaro sa mga aralin ay nagbibigay-daan sa iyo upang iwasto ang sikolohikal na kalagayan ng mga mag-aaral. Nakikita ng mga bata ang mga psychotherapeutic na sandali bilang isang laro, at ang guro ay may pagkakataon na baguhin ang nilalaman at likas na katangian ng mga gawain sa isang napapanahong paraan, depende sa sitwasyon.

Mga talakayang pang-edukasyon. Kasama sa mga paraan ng pagpapasigla at pagganyak sa pag-aaral ang paglikha ng sitwasyon ng hindi pagkakaunawaan sa pag-iisip. Ang hindi pagkakaunawaan ay nagdudulot ng pagtaas ng interes sa paksa. Ang ilang mga guro ay mahusay na gumagamit ng pamamaraang ito ng pag-activate ng pagtuturo. Sila, una, ay gumagamit ng mga makasaysayang katotohanan ng pakikibaka ng iba't ibang siyentipikong pananaw sa isang partikular na problema. Ang pagsasama ng mga mag-aaral sa mga sitwasyon ng mga hindi pagkakaunawaan sa agham ay hindi lamang nagpapalalim ng kanilang kaalaman sa mga kaugnay na isyu, ngunit hindi rin sinasadyang umaakit sa kanilang pansin sa paksa, at sa batayan na ito ay nagdudulot ng bagong pagsulong ng interes sa pag-aaral.

Gumagawa din ang mga guro ng mga talakayang pang-edukasyon sa oras ng pag-aaral ng mga ordinaryong isyu sa edukasyon sa anumang aralin. Para dito, partikular na inaanyayahan ang mga mag-aaral na ipahayag ang kanilang mga opinyon tungkol sa mga sanhi ng isang partikular na kababalaghan, upang patunayan ang isa o ibang pananaw.

Lumilikha ng mga sitwasyon ng tagumpay sa pag-aaral. Ang isa sa mga epektibong paraan ng pagpapasigla ng interes sa pag-aaral ay ang lumikha ng mga sitwasyon ng tagumpay sa proseso ng edukasyon para sa mga mag-aaral na nakakaranas ng ilang mga paghihirap sa pag-aaral. Ito ay kilala na nang hindi nararanasan ang kagalakan ng tagumpay imposibleng tunay na umasa sa karagdagang tagumpay sa pagtagumpayan ng mga kahirapan sa edukasyon. Ang mga sitwasyon ng tagumpay ay nilikha din sa pamamagitan ng pagkakaiba-iba ng tulong sa mga mag-aaral sa pagkumpleto ng mga gawaing pang-edukasyon na may parehong kumplikado. Ang mga sitwasyon ng tagumpay ay inayos din ng guro sa pamamagitan ng paghikayat sa mga intermediate na aksyon ng mga mag-aaral, iyon ay, sa pamamagitan ng espesyal na paghikayat sa kanya na gumawa ng mga bagong pagsisikap.

Ang isang mahalagang papel sa paglikha ng isang sitwasyon ng tagumpay ay nilalaro sa pamamagitan ng pagtiyak ng isang kanais-nais na moral at sikolohikal na kapaligiran sa kurso ng pagsasagawa ng ilang mga gawaing pang-edukasyon. Ang isang kanais-nais na microclimate sa panahon ng pag-aaral ay binabawasan ang pakiramdam ng kawalan ng kapanatagan, takot. Ang estado ng pagkabalisa ay pinalitan ng isang estado ng pagtitiwala.

Narito ang isa pang bagay na mahalaga upang akayin ang mga mag-aaral sa magandang resulta sa kanilang pag-aaral.

Kung nais nating maging matagumpay ang gawain ng mag-aaral, upang makayanan niya ang mga paghihirap at sa hinaharap ay makakuha ng higit at higit pang mga positibong katangian sa kanyang trabaho, kung gayon para dito kailangan nating isipin kung ano ang nag-aambag sa tagumpay ng trabaho, at kung ano ang sanhi kabiguan. Ang isang malaking papel sa tagumpay ay ginagampanan ng mood na iyon, ang pangkalahatang masasayang kalagayan ng pag-iisip sa mga mag-aaral, ang kahusayan at kalmado, wika nga, kasiglahan, na bumubuo ng batayan ng pedagogical ng anumang matagumpay na gawain ng paaralan. Lahat ng bagay na lumilikha ng nakakainip na kapaligiran - kawalan ng pag-asa, kawalan ng pag-asa - lahat ng ito ay negatibong salik sa matagumpay na gawain ng mga mag-aaral. Pangalawa, ang mismong paraan ng pagtuturo sa guro ay may malaking kahalagahan: kadalasan ang aming paraan ng pagtuturo sa silid-aralan, na kapag ang mga mag-aaral ay nagtatrabaho sa parehong pamamaraan at sa parehong paksa, kadalasan ay humahantong sa katotohanan na ang klase ay stratified: isang tiyak bilang ng mga mag-aaral , kung saan ang pamamaraan na iminungkahi ng guro ay angkop, ay nagtagumpay, habang ang iba pang bahagi, kung saan ang isang bahagyang naiibang diskarte ay kinakailangan, ay nahuhuli. Ang ilang mga mag-aaral ay may mabilis na takbo ng trabaho, habang ang iba ay mabagal; ang ilang mga mag-aaral ay naiintindihan ang hitsura ng mga anyo ng trabaho, habang ang iba ay dapat na lubusang maunawaan ang lahat bago sila magsimulang magtrabaho.

Kung naiintindihan ng mga mag-aaral na ang lahat ng mga pagsisikap ng guro ay naglalayong tulungan sila, kung gayon ang mga kaso ng mutual na tulong na napakahalaga para sa pagtatrabaho sa klase ay maaaring lumitaw sa kanila, ang mga kaso ng mga mag-aaral na bumaling sa guro para sa tulong ay lalakas, ang guro ay magpapayo ng higit pa sa pagbibigay ng mga direktiba at maglalagay ng isang kahilingan at, sa huli, ang guro mismo ay matututo na talagang tumulong kapwa sa buong klase at bawat mag-aaral nang paisa-isa.

Kapag pinagmamasdan natin ang gawain ng isang mag-aaral, kapag lumalapit tayo sa kanya kasama ang ating mga tagubilin, hinihingi o payo, dapat nating malaman kung ano ang napakalaking papel na ginagampanan ng pagpukaw ng interes sa gawain ng mag-aaral, at ang pagtutuos ang dapat magpasigla sa gawain ng ang mag-aaral, i.e. Ang accounting para sa trabaho ng mag-aaral ay dapat pukawin ang kanyang interes sa trabaho.

Kanino, kung hindi sa kanyang senior na kasama, ang guro, hihingi ng tulong ang estudyante? At dapat nating tulungan silang maunawaan ng marami - sa iba't ibang sitwasyon sa buhay, sa kanilang sarili, sa lahat ng uri ng mga salungatan. Pero hindi madali ang maging kaibigan. Upang makakuha ng awtoridad at paggalang mula sa iyong mga mag-aaral, kailangan mong maunawaan nang mabuti ang iyong mga anak, upang makita sa kanila hindi lamang ang mga panginoon sa hinaharap kung kanino mo ipapasa ang iyong karanasan, ngunit, higit sa lahat, sa lahat - isang Tao, isang Personalidad. Kung nagawa mong manalo ng paggalang, awtoridad sa iyong mga mag-aaral, ito ay isang malaking kaligayahan para sa guro.

Ang mga pangunahing pinagmumulan ng interes sa mga aktibidad na pang-edukasyon ay kinabibilangan ng paglikha ng isang sitwasyon ng bago, kaugnayan, pagdadala ng nilalaman na mas malapit sa pinakamahalagang pagtuklas sa agham, teknolohiya, sa mga tagumpay ng modernong kultura, sining, at panitikan. Sa layuning ito, ang mga guro ay pumili ng mga espesyal na pamamaraan, katotohanan, mga guhit, na sa sandaling ito ay partikular na interes sa buong publiko ng bansa. Sa kasong ito, mas malinaw at malalim na nalalaman ng mga mag-aaral ang kahalagahan at kahalagahan ng mga isyung pinag-aaralan at samakatuwid ay tinatrato sila nang may malaking interes, na nagpapahintulot sa kanila na magamit upang mapataas ang pag-activate ng proseso ng pag-iisip sa mga aralin sa teknolohiya.

11. Mga paraan ng pagkontrol at pagpipigil sa sarili sa pagsasanay

Mga paraan ng oral control. Ang oral control ay isinasagawa ng indibidwal at frontal na pagtatanong. Sa isang indibidwal na survey, ang guro ay naglalagay ng ilang mga katanungan sa mag-aaral, na sinasagot kung saan ipinapakita niya ang antas ng asimilasyon ng materyal na pang-edukasyon. Sa pamamagitan ng frontal survey, pipili ang guro ng isang serye ng mga lohikal na magkakaugnay na mga tanong at inilalagay ang mga ito sa harap ng buong klase, na humihiling ng maikling sagot mula sa isa o ibang estudyante.

Mga paraan ng pagpipigil sa sarili. Ang isang mahalagang tampok ng kasalukuyang yugto ng pagpapabuti ng kontrol sa paaralan ay ang komprehensibong pag-unlad ng mga kasanayan ng mga mag-aaral sa pagpipigil sa sarili sa antas ng asimilasyon ng materyal na pang-edukasyon, ang kakayahang independiyenteng makahanap ng mga pagkakamali, kamalian, at magbalangkas ng mga paraan upang maalis ang mga nakitang puwang, na ginagamit lalo na sa mga aralin sa teknolohiya.

Natuklasan. Ang lahat ng mga pangunahing pamamaraan ng pagtuturo ng sining ay nakalista sa itaas. Ang pagiging epektibo ng kanilang paggamit ay makakamit lamang sa pinagsamang paggamit ng mga pamamaraang ito.

Dapat bigyang-priyoridad ng guro ng elementarya ang mga pamamaraan na ginagawang aktibo at kawili-wili ang gawain, nagpapakilala ng mga elemento ng paglalaro at libangan, may problema at pagkamalikhain.

Ang mga paghahambing na posibilidad ng mga pamamaraan ng pagtuturo ay nagbibigay-daan sa sapat na edad, mental at pisikal na lakas, umiiral na karanasan sa gawaing pang-edukasyon, kaangkupang pang-edukasyon ng mga mag-aaral, nabuo ang mga kasanayan at kakayahan sa edukasyon, pagbuo ng mga proseso ng pag-iisip at mga uri ng pag-iisip, atbp. gamitin ang mga ito sa iba't ibang antas at yugto ng pagkatuto.

Palaging mahalagang tandaan at isaalang-alang ang mga katangiang nauugnay sa edad ng sikolohikal at mental na pag-unlad ng mga bata.

Ang tagumpay ng edukasyon at pagsasanay ay higit na nakasalalay sa kung anong mga pamamaraan at pamamaraan ang ginagamit ng guro upang maihatid ang ilang nilalaman sa mga bata, upang mabuo ang kanilang kaalaman, kasanayan, at bumuo ng mga kakayahan sa isang partikular na larangan ng aktibidad.

Ang mga pamamaraan ng pagtuturo ng visual na aktibidad at disenyo ay nauunawaan bilang isang sistema ng mga aksyon ng isang guro na nag-aayos ng mga praktikal at nagbibigay-malay na aktibidad ng mga bata, na naglalayong mastering ang nilalaman na tinukoy ng Federal State Educational Standard para sa Primary General Education.

Ang mga pamamaraan ng pagsasanay ay tinatawag na mga indibidwal na detalye, mga bahagi ng pamamaraan.

Ayon sa kaugalian, ang mga pamamaraan ng pagtuturo ay inuri ayon sa pinagmulan kung saan natatanggap ng mga bata ang kaalaman, kasanayan at kakayahan, ayon sa paraan kung saan ipinakita ang kaalaman, kasanayan at kakayahan na ito.

Dahil ang mga bata sa edad ng paaralan ay nakakakuha ng kaalaman sa proseso ng direktang pang-unawa ng mga bagay at phenomena ng nakapaligid na katotohanan at mula sa mga mensahe ng guro (paliwanag, kwento), pati na rin sa direktang praktikal na aktibidad (pagdidisenyo, pagmomolde, pagguhit, atbp.), Ang mga pamamaraan ay nakikilala:

biswal;

pasalita;

Praktikal.

Ito ang tradisyonal na pag-uuri. Kamakailan, isang bagong pag-uuri ng mga pamamaraan ang binuo. Ang mga may-akda ng bagong klasipikasyon ay: Lerner I.Ya., Skatkin M.N. kabilang dito ang mga sumusunod na pamamaraan ng pagtuturo:

nagbibigay-kaalaman - receptive;

reproductive;

pananaliksik;

heuristic;

paraan ng paglalahad ng problema

Kasama sa paraan ng pagtanggap ng impormasyon ang mga sumusunod na pamamaraan:

pagtingin;

pagmamasid;

iskursiyon;

sample ng guro;

pagpapakita ng guro.

Kasama sa pamamaraang pandiwa ang:

kuwento, kuwento ng kasaysayan ng sining;

paggamit ng mga sample ng guro;

salitang sining.

Ang pamamaraan ng reproduktibo ay isang pamamaraan na naglalayong pagsamahin ang kaalaman at kasanayan ng mga bata. Ito ay isang paraan ng mga pagsasanay na nagdadala ng mga kasanayan sa automatismo. Kabilang dito ang:

pagtanggap ng paulit-ulit;

magtrabaho sa mga draft;

nagsasagawa ng paghubog ng mga paggalaw gamit ang kamay.

Ang heuristic na pamamaraan ay naglalayong sa pagpapakita ng kalayaan sa anumang sandali ng trabaho sa silid-aralan, i.e. Hinihiling ng guro sa bata na gawin ang bahagi ng gawain nang nakapag-iisa.

Ang pamamaraan ng pananaliksik ay naglalayong bumuo sa mga bata hindi lamang kalayaan, kundi pati na rin ang imahinasyon at pagkamalikhain. Nag-aalok ang guro na independiyenteng gumanap hindi anumang bahagi, ngunit ang buong gawain. Ang paraan ng paglalahad ng problema, ayon sa mga didactist, ay hindi maaaring gamitin sa pagtuturo sa mga batang mag-aaral: ito ay naaangkop lamang sa mga matatandang mag-aaral.

Sa kanyang mga aktibidad, gumagamit ang guro ng iba't ibang pamamaraan at teknik sa pagguhit, pagmomodelo, aplikasyon at disenyo.

Kaya sa pagguhit, ang pangunahing pamamaraan para sa unang klase ay upang ipakita kung paano dapat gamitin ang mga lapis at pintura. Ang pinaka-epektibong pamamaraan ay ang mga passive na paggalaw, kapag ang bata ay hindi kumikilos nang nakapag-iisa, ngunit may tulong. Ang mabisang mga paggalaw ng larawan ng laro ng isang homogenous, ritmikong kalikasan na may pagbigkas ng mga salita: "pabalik-balik", "itaas - pababa", atbp. Ginagawang posible ng pamamaraang ito na iugnay ang larawan ng isang bagay sa paggalaw ng larawan.

Ang paggamit ng pampanitikan at mga instrumentong pangmusika ay ang pinakamahalagang pamamaraang pamamaraan. Ang isa pang paraan ng pagtatrabaho sa mga pangunahing baitang ay ang co-creation ng guro kasama ang mga bata.

Sa mas mababang mga grado, ang paraan ng pagtanggap ng impormasyon ay aktibong ginagamit sa mga klase sa pagguhit. Ang isang epektibong paraan ng pagkilala sa hugis ng isang bagay ay lalong kapaki-pakinabang bago ang klase: ang mga bata ay umiikot sa hugis gamit ang kanilang mga kamay, naglalaro ng mga bandila, bola, bola, dinadama ang kanilang mga balangkas. Ang ganitong pagsusuri sa paksa ay lumilikha ng isang mas kumpletong larawan nito.

Mabisa rin ang pamamaraan ng pagsusuri sa isang bagay sa pamamagitan ng paggalaw ng kamay sa tabas at pagpapakita ng paggalaw na ito sa hangin.

Kaya, ang pangunahing pamamaraan ng mga prinsipyo ng pagtuturo ng sining ay isang bilang ng mga katangian:

1. Availability ng mga gawain.

Ang proseso ng pagguhit ay nauugnay sa pang-unawa at pag-aaral ng mga bagay ng katotohanan, na may pag-unawa sa mga tampok ng pang-unawa ng anyo, kapaligiran, pag-iilaw, impluwensya ng isang kulay sa isa pa, atbp. Alam ng bawat guro ang tungkol sa malaking interes ng mga bata sa pagguhit, lahat ay pamilyar sa lakas ng loob at kung minsan ay mahusay na pagpapahayag ng mga independiyenteng mga guhit ng mga bata. Sa pagsasaalang-alang na ito, kung minsan ang mga kakayahan ng mga bata ay labis na tinatantya - binibigyan sila ng napakaraming gawain. Wala itong naidudulot na mabuti sa kanila.

Ngunit hindi rin dapat magkaroon ng pagmamaliit sa mga kakayahan ng mga mag-aaral, labis na pagpapaliit ng mga gawain, o limitasyon sa hanay ng mga bagay na inilalarawan. Ang ganitong mga kinakailangan ay maaaring maganap sa sistema ng kopya ng edukasyon, ngunit ito ay hindi tugma sa mga gawain ng pagtuturo ng isang makatotohanang imahe, na batay sa visual na pang-unawa ng mga bagay at phenomena ng katotohanan.

Mula sa mga unang hakbang ng pag-aaral upang gumuhit, kasama ang pagbuo ng pang-unawa ng mga tiyak na bagay at phenomena ng katotohanan, ang mga bata ay dinadala sa isang pag-unawa sa mga elemento ng abstraction.

Ang mas malalim at mas ganap na mga bata ay natututo ng iba't ibang mga phenomena ng katotohanan (halimbawa, pananaw, pag-iilaw), nauunawaan ang mga tampok ng visual na pang-unawa, mas naa-access ang mga pamamaraan ng pagsusuri sa nakikitang hugis ng mga bagay, ang pag-unawa sa mga patakaran para sa pagbuo ng isang guhit. ay inililipat mula sa isang bagay patungo sa iba, katulad ng anyo. Kasabay nito, ang pagguhit ng mga konklusyon mula sa mga obserbasyon ng parehong kababalaghan sa iba't ibang mga bagay at sa ilalim ng iba't ibang mga kondisyon, ang mga mag-aaral ay nag-abstract ng mga konkretong ideya sa mga pangkalahatang konsepto at ideya. Ang resulta ng bawat gawain ay dapat na isang pagguhit kung saan, nang buo at nakakumbinsi hangga't maaari, ang mag-aaral ay naghahatid ng mga bagay ng katotohanan.

Dahil dito, ang pagkakaroon ng mga gawain ay natutukoy sa napakalaking lawak ng likas na katangian ng imahe kung saan pinangungunahan ng guro ang mga mag-aaral sa paglutas ng isang partikular na problema.

Kaya, isinasaalang-alang ang pangkalahatang pag-unlad ng mga mag-aaral na may kapansanan sa pandinig, ang pagbuo ng kanilang mga visual na kakayahan ay tumutukoy sa pagkakaroon ng mga gawain at mga kinakailangan para sa kanilang mga guhit.

2. Pagkakasunod-sunod ng mga gawain sa pagkatuto

Ang pagtukoy sa pagkakasunud-sunod ng mga gawain sa pagguhit, kinakailangang isaalang-alang ang mga kakaibang pang-unawa ng mga mag-aaral sa mga bagay ng katotohanan at ang proseso ng paglarawan sa kanila sa isang eroplano.

Ang proseso ng imahe ay nagpapatuloy sa oras, nahahati ito sa magkakahiwalay na yugto. Samakatuwid, ang pagtuturo ng pagguhit ay nauugnay sa pag-unlad ng kakayahan ng mga mag-aaral na ihiwalay ang mga indibidwal na panig sa isang holistic na visual na imahe upang maihatid sila sa isang eroplano, nang hindi nawawala ang kabuuan.

Kasabay nito, mula sa simula ng pag-aaral, ang mga bata ay nagkakaroon ng kakayahang makita ang mga bagay na inilalarawan sa pagguhit (sa likod ng mga linya, mga stroke, tono, kulay bilang holistically tulad ng sa katotohanan), at gayundin, ang paghahambing ng imahe sa katotohanan, suriin. ang pagguhit sa lahat ng yugto ng pagpapatupad nito.

Sa anumang yugto ng pag-aaral, sa alinman sa mga pinakasimpleng gawain sa paglilipat ng mga holistic na visual na larawan ng mga bagay, ang mga mag-aaral ay palaging binibigyan ng isang pangkat ng mga gawain.

Sa pagtuturo ng pagguhit, ang mga gawain ng linear construction ng hugis ng mga bagay sa eroplano ng sheet ay pinakamahalaga. Ang pangunahing pag-unlad ng mga gawaing ito ay konektado sa unti-unting pagwawagi ng paglipat sa pagguhit ng dami ng mga bagay at ang kanilang posisyon sa espasyo. Sa mga klase ng pagpipinta, ang diin ay ang pagsusuri ng kulay, ang pagmuni-muni ng mga emosyon ng isang tao na nauugnay sa isang partikular na kulay.

3. Mga kinakailangan para sa mga guhit ng mga mag-aaral.

Ang mga kinakailangan para sa mga guhit ng mga mag-aaral ay maaaring pagsamahin sa dalawang pangunahing grupo na naaayon sa magkakaibang mga gawaing pang-edukasyon: mga kinakailangan na nauugnay sa teknikal na bahagi ng trabaho at mga kinakailangan na nauugnay sa aesthetic na bahagi ng visual na aktibidad:

Kaya, ang mga teknikal na kinakailangan ay maaaring ang mga sumusunod:

ang tamang posisyon ng pagguhit sa sheet;

paglipat ng proporsyon ng mga bagay alinsunod sa itinatanghal na katotohanan;

mastering ang linya at ang lugar bilang isang paraan ng paglilipat ng hugis ng mga bagay sa eroplano;

paghahatid ng mga katangiang katangian ng kulay ng mga bagay.

Mayroon ding mga kinakailangan para sa mga guhit ng mga mag-aaral na nauugnay sa imahe ng pananaw ng mga bagay:

kapag naglalarawan ng mga bagay mula sa kalikasan, ihatid ang mga phenomena ng pananaw habang nakikita ng mag-aaral mula sa kanyang pananaw;

simula sa ika-3 grado ng pagguhit mula sa likas na katangian ng mga indibidwal na hugis-parihaba na bagay, upang ihatid ang mga pagbawas ng mga ibabaw ng mga bagay na nakabukas nang malalim mula sa isang tiyak na punto ng view, nang hindi lumalabag sa istraktura at mga sukat;

tama na ihatid ang direksyon ng mga linya ng base at tuktok ng mga bagay, na isinasaalang-alang ang antas ng pangitain ng isang tao, at i-coordinate ang tuktok at ibaba ng itinatanghal na bagay sa pagguhit, na tumutuon sa isang tiyak na antas ng pangitain;

ihatid ang malayong hangganan ng pahalang na eroplano kung saan matatagpuan ang mga bagay;

pagguhit ng mga grupo ng mga bagay mula sa buhay, ilipat ang mga base ng malapit na mga bagay sa ibaba sa sheet, ang mga base ng malalayong bagay - sa itaas, alinsunod sa mga tiyak na spatial na relasyon ng mga bagay sa kalikasan.

4. Kamalayan at emosyonalidad ng proseso ng edukasyon.

Upang makamit ang magagandang resulta sa pagtuturo ng pagguhit, kasama ang tamang pagpili ng mga gawain, isang napakahalagang papel ang ginagampanan ng paggamit ng guro sa lahat ng mga pagkakataon sa pagtuturo at pang-edukasyon na likas sa pagguhit, tulad ng sa proseso ng pagbuo ng mga pangangailangan sa aesthetic. Ang mga posibilidad nito ay napakalawak, dahil ang proseso ng pagguhit ay isang makabuluhang paglipat ng katotohanan, dahil hindi lamang sa visual na pang-unawa, kundi pati na rin sa isang pag-unawa sa kakanyahan nito, kamalayan sa mga tampok nito.

Ang pangunahing mga kinakailangan para sa aktibidad ng proseso ng edukasyon ay ang pag-unawa ng mga bata sa mga gawain ng imahe at ang emosyonal na saloobin kapwa sa kalikasan at sa mismong proseso ng pagguhit.

Upang mapabuti ang kalidad ng buong proseso ng pagguhit, kinakailangan upang pukawin ang isang emosyonal na saloobin sa mga bata, upang pukawin ang isang masayang pag-asa ng kawili-wiling gawain. Kasabay nito, ang interes ay dapat na maayos at suportahan ng mga aesthetic na katangian ng kalikasan mismo - ang hugis, kulay, ibabaw, ang paraan ng pagkakalagay, pag-iilaw, sa kung anong background ito at kung ito ay malinaw na nakikita ng mga nagpinta. Dapat nilang makita ang mga tampok ng kalikasan, maunawaan ang mga ito, malaman kung ano ang pamilyar sa kanila sa mga bagay at ang kanilang posisyon sa espasyo, kung ano ang bago.

Karaniwang holistic ang paunang persepsyon sa kalikasan. Napakahalaga na ito ay emosyonal. Ito ay may malaking impluwensya sa karagdagang pag-unlad ng persepsyon na nauugnay sa pagsusuri ng kalikasan.

Simula sa pagguhit, kinakailangan upang magising ang emosyonal na saloobin ng mga mag-aaral sa paksa. Maaaring idirekta ng guro ang atensyon ng mga mag-aaral sa pagtingin sa mga larawan, pakikinig sa musika, atbp. Ang pagpupuno sa isa't isa, ang mga paraan ng emosyonal na impluwensyang ito ay unti-unting magdadala sa mga bata sa isang mas kumpletong pang-unawa sa katotohanan, gayundin sa pagpili ng mga paraan ng representasyon na magagamit nila.

Sa iba't ibang yugto ng pag-aaral, ang mga bata ay kadalasang nakakaranas ng kasiyahan at kasiyahan mula sa trabaho. Ang isang mahalagang punto sa visual arts ay ang pagmuni-muni, ang pagbuo ng isang bahagi ng pagsusuri. Sinusuri ang kanilang mga guhit sa proseso ng trabaho at ang mga guhit ng kanilang mga kasama sa pagtatapos ng trabaho, natututo ang mga mag-aaral na hindi lamang ihatid ang nakapaligid na katotohanan sa pamamagitan ng pinong sining, kundi pati na rin magkaroon ng kamalayan sa mga konsepto ng "maganda - pangit", "mabuti - masama" ... Nagbibigay ito ng pagkakataon sa guro na bumuo ng panlasa ng mga mag-aaral, upang makilala sila sa materyal na kultura ng modernidad at nakaraan, pagbutihin ang mga teknikal na kasanayan.

Ovsyannikova Svetlana Ivanovna,

guro ng sining ng pinakamataas na kategorya

MOU lyceum "Politek" Volgodonsk, rehiyon ng Rostov.

Mga modernong pamamaraan ng pagtuturo ng sining.

Sa aking karanasan sa pakikipagtulungan sa mga mag-aaral, gumagamit ako ng maraming mga pamamaraan at teknolohiya, ngunit sa aking ulat ay nais kong manatili sa dalawa lamang na kawili-wili at may kaugnayan para sa mga modernong mag-aaral: ito ay isang paraan ng pagtatrabaho sa prinsipyo ng isang creative workshop at isang paraan ng pagtuturo ng mga kasanayan sa computer graphics. Ang parehong mga pamamaraan ay naaangkop sa parehong silid-aralan at sa labas ng oras ng paaralan - sa silid-aralan. Gayunpaman, ang kanilang paggamit sa isang tabo ay mas kanais-nais.

Ang isang malikhaing workshop para sa isang bata ay isang walang limitasyong pagkakataon para sa pagbuo ng malikhaing pag-iisip at aktibidad. Ang isang malikhaing workshop para sa isang guro ay isang walang limitasyong larangan sa paggamit ng mga modernong teknolohiyang pedagogical, tulad ng nakatuon sa personalidad, pagtulong upang mapagtanto ang mga likas na kakayahan ng mga mag-aaral para sa kanilang pag-unlad at aplikasyon sa iba't ibang malikhaing aktibidad; makatao - personal, batay sa buong paggalang at pagmamahal para sa bata, pananampalataya sa kanyang mga malikhaing kapangyarihan; teknolohiya ng pagtutulungan, na nagpapahintulot na bumuo ng mga layunin kasama ng mga mag-aaral, upang magkasamang lumikha sa kanila, upang maging kanilang kaibigan, upang lumikha ng eksklusibong positibong emosyonal na saliw na naglalayong bumuo ng napapanatiling interes; pagkakaiba-iba ng pag-aaral sa pamamagitan ng antas ng artistikong at malikhaing pag-unlad at potensyal; pag-aaral na nakabatay sa problema na nagpapahintulot na lumikha ng isang sitwasyon ng problema at i-activate ang independiyenteng aktibidad ng mga mag-aaral upang malutas ito; teknolohiya ng indibidwalisasyon ayon sa paraan ng disenyo, na nagbibigay-daan sa iyo upang mapagtanto ang sariling katangian ng bata, ang kanyang potensyal at kakayahan sa pananaliksik at mapagkumpitensyang aktibidad.

Ang paggawa ayon sa pamamaraan ng creative workshop ay hinahabol ang mga sumusunod na layunin at layunin:

Pagpapabuti ng kaalaman, kasanayan at kakayahan na nakuha ng bata sa proseso ng pag-aaral at buhay;

Pag-unlad ng kalayaan sa paghahanap ng malikhaing aktibidad;

Pag-unlad ng interes sa iba't ibang uri at genre ng sining, ang pagnanais na subukang makabisado ang iba't ibang mga materyales at pamamaraan;

Pag-unlad ng mga kasanayan at pagnanais na ilapat ang nakuha na kaalaman sa pagsasanay, sa pang-araw-araw na buhay, sa pagbabago ng personal at kapaligiran;

Edukasyon ng aesthetic literacy, pang-unawa sa buhay ng tao na naaayon sa kalikasan, sining, tirahan;

Edukasyon ng pagmamahal sa katutubong at kultura ng mundo, edukasyon ng pagpaparaya;

Pagtaas ng tiwala sa pangangailangan, kahalagahan at kaugnayan ng isang tao para sa isang lipunang nangangailangan ng mga produkto ng malikhaing gawain;

Ang pamamaraan ng creative workshop ay batay sa magkasanib na aktibidad ng guro at ng mag-aaral, kung saan ang pagpili ng aktibidad ay ginawa ng mag-aaral, at ang guro ay nagpapayo at nagwawasto lamang sa kurso ng kanyang trabaho. Ang mag-aaral ay may karapatang pumili sa kung anong anyo at genre ng pinong sining ang nais niyang magsimula sa trabaho, nagpaplano ng kanyang mga aktibidad sa tulong ng isang guro: gumawa siya ng sketch, pumili ng materyal, naghahanda ng desktop, at pagkatapos ay nagpapatuloy upang isagawa ang kanyang plano. Ang bawat mag-aaral sa creative workshop ay isang artist na naghahanda upang ipakita ang kanyang gawa sa madla. Ang bawat gawaing isinagawa ayon sa pamamaraan ng isang creative workshop ay, sa katunayan, isang proyekto, at ang tapos na produkto ay isang produkto na itinatanghal ng isang bata sa mga kumpetisyon, olympiad o eksibisyon. Sa isang akademikong taon, depende sa mga kakayahan, kasanayan at dynamics, ang isang mag-aaral ay maaaring gumawa o gumawa ng mula apat hanggang dalawampung malikhaing gawa sa iba't ibang uri at genre ng sining. At ang isang grupo ng mga bata, 15-20 katao, ay naghahanda ng isang ganap na engrandeng eksibisyon, na nagtatanghal ng mga gawa na ginawa mula sa iba't ibang uri ng mga materyales at sa iba't ibang mga diskarte.

Ang trabaho ayon sa pamamaraan ng isang creative workshop ay nagbibigay-daan sa iyo upang sabay na masakop ang isang malaking bilang ng mga diskarte at materyales, na karaniwang imposible sa tradisyonal na proseso ng edukasyon. Kaya, halimbawa, ang isang pangkat ng mga lalaki mula sa 20 katao, na hinati sa mga interes, ay sabay-sabay na gumaganap ng ganap na magkakaibang mga teknolohiya sa trabaho: ang isang tao ay gumagawa ng scratching, isang tao na nabahiran ng salamin, ang isang tao ay nakikibahagi sa pagpipinta, ang isang tao ay graphics, ang ilang mga mag-aaral ay gumagawa ng mga panel mula sa basurang materyal, at ang ilan ay nakikibahagi sa floristry, atbp. Para sa isang guro, ang aktibidad ayon sa pamamaraan ng workshop ay mahirap, ngunit kawili-wiling trabaho, na hindi nagpapahintulot sa kanya na magambala mula sa mga bata nang isang minuto, ngunit nagdudulot ng malikhaing kasiyahan mula sa mga resulta na nakuha. Ang gawain ay nakakaakit hindi lamang sa mga mag-aaral, kundi pati na rin sa mga magulang na pumupunta upang makita ang kanilang trabaho at handang magbigay ng anumang moral na suporta.

Hindi gaanong mahalaga ang sikolohikal na aspeto ng pamamaraan ng trabaho sa prinsipyo ng isang creative workshop. Hindi lihim na ang mga bata na nagsimulang makisali sa sining kung minsan ay may maraming mga kumplikado, tulad ng: pagdududa sa sarili, mababang pagpapahalaga sa sarili, takot - "Hindi ako magtatagumpay", "hindi ito magiging maganda" , "walang magugustuhan ito", "Sa pangkalahatan ay wala akong magagawa" at iba pa. Unti-unti, nawawala ang mga kumplikadong ito, dahil ang mga gawain na isinagawa ng bata sa pagawaan ay walang pare-parehong marka (tanging ang pangwakas na resulta, dinala sa pagiging perpekto, ay sinusuri), walang limitasyon sa oras. Sa huli, ang bawat bata ay nagiging matagumpay, pinipili niya kung paano at saan magagamit ang kanyang natapos na gawain: lumahok sa isang eksibisyon, ipadala sa isang kumpetisyon o iharap sa kanyang ina.

Sa edad ng teknolohiya ng impormasyon, ang trabaho ayon sa pamamaraan ng isang creative workshop ay hindi na posible nang walang kakayahang magtrabaho sa isang computer, at narito kung bakit:

Ang isang mataas na kalidad, kawili-wili, tapos na trabaho ay maaaring gamitin ng isang bata upang lumahok sa iba't ibang mga kumpetisyon, olympiad, kumperensya at eksibisyon.

Ang ganitong pakikilahok ay madalas na nagpapahiwatig ng pagkakaroon ng isang ganap na teoretikal na materyal, na idinisenyo ayon sa modernong mga kinakailangan para sa gawaing siyentipiko, at naglalaman ng mga graph, talahanayan o litrato.

Ang mga probisyon ng maraming paligsahan sa Internet ay nagtatakda ng kalidad at laki ng isinumiteng larawan, ang bilang ng mga pixel bawat pulgada, atbp.

Ang mga personal na materyales sa eksibisyon ay maaaring idisenyo ng bata sa elektronikong anyo sa anyo ng mga pagtatanghal.

Ang mga bata ay maaaring lumikha ng kanilang sariling website upang ipakita ang kanilang pagkamalikhain sa mga kamag-anak, kaibigan, atbp.

Ipinagpapalagay ng lahat ng ito ang kakayahan ng mag-aaral na magtrabaho gamit ang isang computer. Ngunit magtutuon lamang ako ng pansin sa kung ano, sa aking opinyon, ang dapat gawin ng isang guro ng sining sa direksyong ito.

Sa kasalukuyang yugto ng pag-unlad ng lipunan, ang mga computer graphics ay nagiging isa pang uri ng pinong sining. Samakatuwid, ang isang guro ng sining sa paaralan ay kinakailangang magkaroon ng mga kasanayan upang magtrabaho sa mga graphic editor, at dapat itong ituro sa kanyang mga mag-aaral. Sa palagay ko, hindi ipinapayong magbigay ng kasangkapan sa mga silid-aralan kung saan ang mga aralin sa sining ay gaganapin na may mga computer para sa bawat mesa, kung hindi man ay wala nang mapag-aralan sa iba pang mga materyales. Ang pangunahing anyo ay ang klasikal na anyo pa rin ng pagtuturo ng sining, iyon ay, pagtatrabaho sa masining na materyal. Ang unang paraan ay ang pagbisita sa isang klase sa kompyuter. Ang pagpipiliang ito ay dapat na kasama sa iskedyul nang maaga, dahil karamihan sa mga paaralan ay may isang klase lamang sa kompyuter. Ang pangalawang paraan, mas madaling ma-access, ay karagdagang mga ekstrakurikular na aktibidad, iyon ay, isang bilog.

Sa pagsasagawa ng aking trabaho, dalawang malikhaing asosasyon ang nilikha: "Magic Tassel" at "Semitsvetik". Ang mga asosasyon ay matatagpuan sa iba't ibang mga paaralan, at samakatuwid ang mga kondisyon para sa paglalapat ng pamamaraan para sa pagtuturo ng computer graphics ay iba. Sa malikhaing asosasyon na "Magic Brush" ang mga bata ay nakikibahagi sa prinsipyo ng isang indibidwal na proyekto, kapag ipinaliwanag ng guro ang mga pangunahing punto ng pakikipagtulungan sa mga editor, at pagkatapos ay ang mga bata, sa oras na inilaan para sa pagbisita sa isang klase sa computer o sa bahay sa isang personal na computer, independiyenteng lumikha ng kanilang sariling mga graphic na gawa, o magproseso ng mga larawang gawa na ipapadala sa mga kumpetisyon sa Internet. Kaya, ang isang bata na interesado sa pagpapakita ng kanyang gawa sa publiko at paglahok sa iba't ibang mga online na kumpetisyon ay sumusunod sa sumusunod na landas:

paglikha ng isang gawa sa isang creative workshop na may sining, natural at iba pang mga materyales;

pagkuha ng larawan sa kanya;

pagproseso sa mga graphic editor;

paglikha ng mga larawan sa mga graphic editor ayon sa uri ng likhang sining sa pamamagitan ng computer graphics;

akumulasyon ng mga imahe sa isang personal na flash drive;

pagpapadala ng isang elektronikong bersyon sa mga kumpetisyon;

paglikha ng isang personal na pahina o website para sa pagtatanghal ng kanilang trabaho;

Ang pamamaraang ito ay angkop para sa mga batang higit sa 10 taong gulang, kapag ang tulong ng guro ay payo lamang. Kasama sa Semitsvetik creative association ang Mouse studio para sa mga batang may edad 8-10, kung saan 1 oras sa isang linggo ang inilalaan para magtrabaho kasama ang mga graphic editor. Ang mga bata ay nakikibahagi sa isang grupo, na pinagkadalubhasaan ang iba't ibang mga graphic editor at ang kanilang mga kakayahan. Ang resulta ay pareho: pag-access sa mga kumpetisyon sa Internet, pakikilahok sa mga eksibisyon, pagtatanghal ng kanilang trabaho sa Internet.

Isaalang-alang natin nang detalyado ang algorithm para sa pagtuturo sa mga bata kung paano magtrabaho kasama ang mga graphic editor. Naniniwala ako na ang mga mag-aaral ay dapat ipakilala, kung maaari, sa isang malaking bilang ng mga graphic editor, dahil ang isang holistic na pang-unawa sa kanilang mga kakayahan ay magbibigay sa bata ng kalayaan na pumili ng mga aksyon at pagkamalikhain.

Unang hakbang: Ang programang Paint, para sa lahat ng tila pagiging simple nito, ay nagbibigay-daan sa iyo na lumikha ng mga gawa ng kamangha-manghang lalim at pagiging kumplikado ng komposisyon kung ang bata ay naglalapat ng lahat ng mga kasanayang nakuha sa klasikal na pagguhit. Ang kailangan lang gawin ng guro ay ipakilala ang toolbox at ipakita kung saan at paano magagamit ang bawat tool.

Fig. 1 Egorova Ksenia 11 taong gulang "Room" Fig. 2 Kovaleva Daria 14 taong gulang "Winter"

Fig. 3 Babaniyazova Elena 14 taong gulang "Pasko" Fig. 4 Gaevskaya Irina 13 taong gulang "City"

Pangalawang hakbang: ang Paint program. Net. Ang program na ito ay may maraming higit pang mga tampok na nagbibigay-daan sa iyo upang iproseso at gayahin ang anumang imahe. Kilalanin natin ang toolbar, mga epekto, pagwawasto, atbp. Ipinapakita namin kung paano kopyahin, gupitin, i-paste, baguhin at pahusayin ang larawan. Dapat pansinin na ang anumang editor ng graphics ay napakabilis na pinagkadalubhasaan ng mga bata kung pamilyar na sila sa Paint.

Ikatlong Hakbang: Adobe Photoshop. Ipinakilala ko ang program na ito sa mga bata pagkatapos nilang ma-master ang Paint. Net, dahil ang Adobe Photoshop ay mas kumplikado at mayaman. Kabisado namin ang toolbar, sinusuri ang mga epekto nang detalyado, natutunan kung paano magtrabaho sa mga layer, pagkatapos ay ayusin, pakinisin, ihanay, baguhin ang laki, atbp.

Fig. 7 Balymova Elena, 13 years old Fig. 8 Milanina Tatyana, 11 years old "Postcard"

"Repleksiyon ng Spring"

Ang mga bata sa elementarya ay dapat makipagtulungan sa isang graphic editor lamang sa ilalim ng patnubay ng isang guro, dahil kung minsan ay nadadala sila na labis nilang na-overload ang larawan ng mga hindi kinakailangang detalye. Mahalagang bumuo ng isang maayos na pang-unawa at pakiramdam ng proporsyon.

Ikaapat na hakbang: Corel Photo Paint Pro at higit pa. Dapat kong sabihin na ang pinaka-kawili-wili ay ang mga graphic editor na may malaking bilang ng mga tampok, pati na rin ang mga nilikha ng mga baguhang programmer. Maraming mga kawili-wiling natuklasan sa mga programang ito. Nagtatrabaho kami sa Corel Photo Paint Pro sa ikalawang taon, ito ay napakayaman at ang mga mag-aaral ay patuloy na nakakahanap ng bago dito.

Fig. 11 Kozlov Danil 9 taong gulang "Sails" Fig. 12 Minina Olga 9 taong gulang "Flower Meadow"

Fig. 13 Leshchenko Kristina 9 taong gulang "Autumn" Fig. 14 Shperle Ekaterina 10 taong gulang "Island"

Sa programang Corel Photo Paint Pro, pinakainteresante para sa mga bata na gumawa ng mga collage, upang magmodelo ng mga larawan alinsunod sa kanilang mga ideya. Ang bawat bata ay may sariling flash drive, at ini-save ang pagguhit doon sa dulo ng trabaho.

Sa kasamaang palad, ang pagtuturo ng mga computer graphics ngayon ay hindi responsibilidad ng isang guro ng sining, at hindi binabaybay sa mga programang pang-edukasyon sa sining. Kaswal na ginagawa ito ng mga guro ng computer science na may napakalayo na ideya ng fine arts. Naniniwala ako na ang isang tao lamang na nakakaalam ng mga pangunahing kaalaman sa pagpipinta, mga graphic, sining at sining, disenyo at pagkuha ng litrato ang maaaring mahusay at wastong magturo sa mga bata kung paano magtrabaho sa mga graphic editor. Ngunit para dito siya mismo ay dapat na makapagtrabaho sa kanila.

Dokumento

Karagdagang Pagpapaunlad ng Edukasyon mga pamamaraan pagtuturo pictorial sining1 Moderno sistema ng edukasyon sa ... pagpapabuti ng aking paraan pagtuturo pictorial sining at interesado sa bago paraan pagtuturo. (Kaya ko...

Pagpapabuti ng mga pamamaraan ng pagtuturo ng sining (1)

Dokumento

Guro ng fine arts at MHC, Improvement mga pamamaraan pagtuturo pictorial sining Ang pagiging makatao ng edukasyon ay nagbibigay ng kumpletong .... Mag-ambag sa pagpapabuti ng kalidad ng edukasyon moderno teknolohiya ng impormasyon batay sa...

Pamamaraan para sa pagbuo ng mga malikhaing kakayahan ng mga nakababatang mag-aaral sa sining at sining sa mga aralin ng pinong sining. Nakumpleto ni: Ivanova A. E

Aral

... magkapanabay pambansang kultura (9; p.126). Ang pagsasanay ay nagpapakita na sa bawat yugto ng aralin pictorial sining... - M., 1984. - S.101, 103. 4. Kuzin V.S.. Pamamaraan pagtuturo pictorial sining sa baitang 1-3: Patnubay ng guro. - 2nd ed...

Ang sining bilang isa sa mga paksa ng paaralan ng pangkalahatang edukasyon ay sumasakop sa isang mahalagang lugar sa edukasyon ng mga mag-aaral. Ang maingat na pagsusuri at paglalahat ng pinakamahusay na karanasan sa pedagogical ay nagpapakita na ang mga klase ng fine art ay isang mahalagang paraan ng pagbuo ng personalidad ng isang mag-aaral. Ang sining, na lalong malapit sa mga batang mag-aaral sa kanilang kakayahang makita, ay sumasakop sa isa sa mga nangungunang lugar sa proseso ng pagbuo ng mga malikhaing kakayahan ng mga bata, malikhaing pag-iisip, pamilyar sa kanila sa kagandahan ng kanilang katutubong kalikasan, ang nakapaligid na katotohanan, at ang mga espirituwal na halaga. ng sining. Bilang karagdagan, tinutulungan ng mga visual art class ang mga bata na makabisado ang isang hanay ng mga kasanayan sa larangan ng visual, constructive at decorative activities.

pakay Ang pagsulat ng pamanahong papel na ito ay upang isaalang-alang ang mga katangian ng pamamaraan ng pagtuturo ng sining sa elementarya, lalo na sa mga baitang I-IV.

Ang gawain ay naglagay ng mga sumusunod mga gawain:

Ang pag-aaral ng pamamaraan ng pagtuturo ng sining sa elementarya, upang isaalang-alang ang mga tampok nito,

Upang matukoy ang mga kundisyon ng pedagogical para sa matagumpay na pagtuturo ng sining sa mga bata sa edad ng elementarya, pati na rin ang paghahanda ng isang taunang planong pampakay at isang plano ng aralin para sa mga mag-aaral sa elementarya.

Kabanata 1. Mga tampok ng pamamaraan ng pagtuturo ng sining sa elementarya

1.1. Mga kondisyon ng pedagogical para sa pagtuturo ng sining sa elementarya

Sa pagbuo ng artistikong pagkamalikhain ng mga bata, kabilang ang pinong sining, kinakailangan na obserbahan ang prinsipyo ng kalayaan, na sa pangkalahatan ay isang kailangang-kailangan na kondisyon para sa anumang pagkamalikhain. Nangangahulugan ito na ang mga malikhaing hangarin ng mga bata ay maaaring hindi obligado o sapilitan, at maaaring magmula lamang sa mga interes ng mga bata. Samakatuwid, ang pagguhit ay hindi maaaring maging isang mass at unibersal na kababalaghan, ngunit para sa mga bata na may likas na matalino, at kahit na para sa mga bata na hindi magiging propesyonal na mga artista, ang pagguhit ay may malaking halaga ng paglinang; kapag ang pintura at pagguhit ay nagsimulang makipag-usap sa isang bata, siya ay nakakabisa ng isang bagong wika na nagpapalawak ng kanyang mga abot-tanaw, nagpapalalim ng kanyang mga damdamin at naghahatid sa kanya sa wika ng mga imahe na hindi maaaring dalhin sa kanyang kamalayan sa anumang iba pang paraan.

Ang isa sa mga problema sa pagguhit ay para sa mga bata sa elementarya, ang isang aktibidad ng malikhaing imahinasyon ay hindi na sapat, hindi siya nasisiyahan sa isang pagguhit na ginawa kahit papaano, upang maisama ang kanyang malikhaing imahinasyon, kailangan niyang makakuha ng mga espesyal na propesyonal, artistikong kasanayan. at kakayahan.

Ang tagumpay ng pagsasanay ay nakasalalay sa tamang kahulugan ng mga layunin at nilalaman nito, gayundin sa mga paraan upang makamit ang mga layunin, iyon ay, mga pamamaraan ng pagtuturo. Nagkaroon ng kontrobersya sa mga iskolar tungkol dito mula pa noong simula ng paaralan. Sumusunod kami sa pag-uuri ng mga pamamaraan ng pagtuturo na binuo ng I.Ya. Lerner, M.N. Skatkin, Yu.K. Babansky at M.I. Pakhmutov. Ayon sa mga pag-aaral ng mga may-akda na ito, ang mga sumusunod na pangkalahatang pamamaraan ng didactic ay maaaring makilala: paliwanag-ilustrasyon, reproduktibo at pananaliksik.

1.2. Mga paraan ng pagtuturo ng sining sa ako- IVmga klase

Ang edukasyon, bilang panuntunan, ay nagsisimula sa isang paliwanag-naglalarawan na pamamaraan, na binubuo sa paglalahad ng impormasyon sa mga bata sa iba't ibang paraan - visual, pandinig, pagsasalita, atbp Ang mga posibleng anyo ng pamamaraang ito ay komunikasyon ng impormasyon (kuwento, lektura), pagpapakita ng iba't ibang visual na materyal, kabilang ang tulong ng mga teknikal na paraan. Inayos ng guro ang pang-unawa, sinusubukan ng mga bata na maunawaan ang bagong nilalaman, bumuo ng mga naa-access na koneksyon sa pagitan ng mga konsepto, tandaan ang impormasyon para sa karagdagang operasyon dito.

Ang paliwanag at paglalarawan na pamamaraan ay naglalayong asimilasyon ng kaalaman, at para sa pagbuo ng mga kasanayan at kakayahan, kinakailangan na gumamit ng paraan ng reproduktibo, iyon ay, paulit-ulit na magparami (mag-reproduce) ng mga aksyon. Ang mga anyo nito ay magkakaiba: pagsasanay, paglutas ng mga stereotyped na problema, pag-uusap, pag-uulit ng paglalarawan ng isang visual na imahe ng isang bagay, paulit-ulit na pagbabasa at pagsasaulo ng mga teksto, muling pagsasalaysay ng isang kaganapan ayon sa isang paunang natukoy na pamamaraan, atbp. Parehong independiyenteng gawain ng ang mga preschooler at magkasanib na aktibidad sa isang guro ay inaasahan. Ang paraan ng reproduktibo ay nagpapahintulot sa paggamit ng parehong paraan tulad ng paraan ng pagpapaliwanag at paglalarawan: ang salita, mga visual aid, praktikal na gawain.

Ang mga pamamaraan ng pagpapaliwanag-ilustrasyon at reproduktibo ay hindi nagbibigay ng kinakailangang antas ng pag-unlad ng mga malikhaing kakayahan at kakayahan ng mga bata. Ang pamamaraan ng pagtuturo, na naglalayong independiyenteng solusyon ng mga malikhaing problema ng mga preschooler, ay tinatawag na pananaliksik. Sa kurso ng paglutas ng bawat problema, ito ay nagsasangkot ng pagpapakita ng isa o higit pang mga aspeto ng malikhaing aktibidad. Kasabay nito, kinakailangan upang matiyak ang pagkakaroon ng mga malikhaing gawain, ang kanilang pagkakaiba-iba depende sa kahandaan ng isang partikular na bata.

Ang pamamaraan ng pananaliksik ay may ilang partikular na anyo: mga gawain sa problema sa teksto, mga eksperimento, atbp. Ang mga gawain ay maaaring pasaklaw o deduktibo, depende sa uri ng aktibidad. Ang kakanyahan ng pamamaraang ito ay ang malikhaing pagkuha ng kaalaman at ang paghahanap ng mga paraan ng aktibidad. Muli, nais kong bigyang-diin na ang pamamaraang ito ay ganap na nakabatay sa independiyenteng gawain.

Ang partikular na atensyon ay dapat ibigay sa kahalagahan ng pag-aaral na nakabatay sa problema para sa pag-unlad ng mga bata. Ito ay inayos sa tulong ng mga pamamaraan: pananaliksik, heuristic, paglalahad ng problema. Napag-isipan na namin ang pananaliksik.

Ang isa pang paraan na tumutulong sa malikhaing pag-unlad ay ang heuristic na pamamaraan: ang mga bata ay malulutas ang isang problemang problema sa tulong ng isang guro, ang kanyang tanong ay naglalaman ng isang bahagyang solusyon sa problema o mga yugto nito. Maaari niyang sabihin sa iyo kung paano gawin ang unang hakbang. Ang pamamaraang ito ay pinakamahusay na ipinatupad sa pamamagitan ng heuristic na pag-uusap, na, sa kasamaang-palad, ay bihirang ginagamit sa pagtuturo. Kapag ginagamit ang paraang ito, mahalaga din ang salita, teksto, pagsasanay, visual aid, atbp.

Sa kasalukuyan, ang paraan ng paglalahad ng problema ay naging laganap, ang tagapagturo ay nagdudulot ng mga problema, inilalantad ang lahat ng hindi pagkakapare-pareho ng solusyon, ang lohika nito at ang magagamit na sistema ng ebidensya. Sinusunod ng mga bata ang lohika ng pagtatanghal, kontrolin ito, nakikilahok sa proseso ng pagpapasya. Sa kurso ng pahayag ng problema, ang parehong imahe at ang praktikal na pagpapakita ng aksyon ay ginagamit.

Mga pamamaraan ng pananaliksik, heuristic at paglalahad ng problema - mga pamamaraan ng pag-aaral na nakabatay sa problema. Ang kanilang pagpapatupad sa proseso ng edukasyon ay nagpapasigla sa mga preschooler sa malikhaing pagkuha at aplikasyon ng kaalaman at kasanayan, tumutulong upang makabisado ang mga pamamaraan ng kaalamang pang-agham. Ang modernong edukasyon ay kinakailangang isama ang itinuturing na pangkalahatang mga pamamaraan ng didactic. Ang kanilang paggamit sa silid-aralan ng pinong sining ay isinasagawa na isinasaalang-alang ang mga detalye, gawain, nilalaman nito. Ang pagiging epektibo ng mga pamamaraan ay nakasalalay sa mga kondisyon ng pedagogical ng kanilang aplikasyon.

Tulad ng ipinapakita ng karanasan ng praktikal na gawain, para sa matagumpay na organisasyon ng mga aralin sa sining, kinakailangan na lumikha ng isang espesyal na sistema ng mga kondisyon ng pedagogical. Alinsunod sa iba't ibang mga konseptong diskarte, iba ang kahulugan ng mga ito. Nakabuo kami ng isang sistema ng mga kondisyon na direktang nakakaapekto sa pag-unlad ng artistikong pagkamalikhain ng mga preschooler, at iminumungkahi naming isaalang-alang ito. Naniniwala kami na ang pangkat ng mga kundisyon na ito ay binubuo ng:

Ang isang mahalagang kondisyon para sa pagbuo ng artistikong pagkamalikhain ng mga preschooler sa visual arts ay ang paggamit ng mga guro ng mga teknikal na pantulong sa pagtuturo, lalo na ang video at audio equipment, at mga espesyal na visual aid. Ang papel na ginagampanan ng visualization sa pagtuturo ay theoretically substantiated noon pang ika-17 siglo. Ya.A. Comenius, kalaunan ang mga ideya ng paggamit nito bilang pinakamahalagang tool sa didactic ay binuo sa mga gawa ng maraming natitirang mga guro - I.G. Pestalozzi, K.D. Ushinsky at iba pa. Ang kahalagahan ng visualization sa pagtuturo ay binigyang-diin ng dakilang Leonardo da Vinci, mga artist na si A.P. Sapozhnikov, P.P. Chistyakov at iba pa.

Ang matagumpay na pagpapatupad ng prinsipyo ng visibility sa pagtuturo ay posible sa aktibong mental na aktibidad ng mga bata, lalo na kapag mayroong isang "paggalaw" ng pag-iisip mula sa kongkreto hanggang sa abstract o, sa kabaligtaran, mula sa abstract hanggang sa kongkreto.

Sa lahat ng mga yugto ng aralin, kung maaari, ang malikhain, improvised at may problemang mga gawain ay dapat ipakilala. Ang isa sa mga pangunahing kinakailangan sa kasong ito ay upang mabigyan ang mga bata ng pinakamalaking posibleng pedagogically expedient na kalayaan, na hindi ibinubukod ang pagkakaloob ng tulong sa pedagogical sa kanila, kung kinakailangan. Kaya, halimbawa, sa mga pangunahing grado, lalo na sa unang baitang, ang guro, na nag-aalok ng ito o ang balangkas na iyon, sa maraming mga kaso ay maaaring maakit ang pansin ng mga preschooler sa pangunahing bagay na dapat na ilarawan una at pangunahin, ay maaaring ipakita sa sheet ang tinatayang lokasyon ng mga bagay ng komposisyon. Ang tulong na ito ay natural at kinakailangan at hindi humahantong sa pagiging pasibo ng mga bata sa pinong sining. Mula sa mga paghihigpit sa pagpili ng tema at balangkas, unti-unting dinadala ang bata sa kanilang malayang pagpili.

Kabanata 2

Narito ang mundo - at sa mundong ito ako.

Narito ang mundo - at sa mundong ito tayo.

Bawat isa sa atin ay may kanya-kanyang landas.

Ngunit ayon sa parehong mga batas na nilikha namin.

Nawa'y maging mahaba ang landas at mahirap ang tinapay ng lumikha.

At minsan gusto kong magbigay ng malubay.

Ngunit itago ang iyong mga kamay sa iyong mukha.

At muli ay nagbibigay ka ng puso. At muli.

Ang pag-ibig at kaalaman ay parang mabuting kaibigan.

Malugod kaming pumasok sa klase.

At ang liwanag ang nagbibigay liwanag sa mga bata.

Lahat kami hanggang sa tumunog ang bell.

Lumilikha kami. Hindi tayo gumagawa ng walang kabuluhan.

Nagbibigay kami ng isang piraso ng kaalaman sa mga iyon

Sino ang gumaganap bilang isang "consumer" sa ngayon,

Upang lumago bilang isang "tagalikha" noon.

Ang programang "Fine Arts and Artistic Work" ay isang holistic integrated course na kinabibilangan ng lahat ng pangunahing uri: painting, graphics, sculpture, folk decorative arts, architecture, design, spectacular at screen arts. Ang mga ito ay pinag-aaralan sa konteksto ng pakikipag-ugnayan sa iba pang uri ng sining at ang kanilang mga tiyak na koneksyon sa buhay ng lipunan at ng indibidwal.

Ang systematizing method ay ang paglalaan ng tatlong pangunahing uri ng artistikong aktibidad para sa visual spatial arts: constructive, pictorial, decorative.

Ang tatlong artistikong aktibidad na ito ay ang batayan para sa paghahati ng visual-spatial arts sa mga uri: fine - painting, graphics, sculpture; nakabubuo - arkitektura, disenyo; iba't ibang sining at sining. Ngunit sa parehong oras, ang bawat isa sa mga anyo ng aktibidad na ito ay likas sa paglikha ng anumang gawa ng sining at samakatuwid ay isang kinakailangang batayan para sa pagsasama-sama ng buong pagkakaiba-iba ng mga anyo ng sining sa isang solong sistema, hindi ayon sa prinsipyo ng mga uri ng paglilista, ngunit ayon sa prinsipyo ng uri ng gawaing masining. Ang pagkilala sa prinsipyo ng artistikong aktibidad ay nakatuon sa paglipat ng pansin hindi lamang sa mga gawa ng sining, kundi pati na rin sa aktibidad ng tao, sa pagtukoy ng mga link nito sa sining sa proseso ng pang-araw-araw na buhay.

Ang mga ugnayan sa pagitan ng sining at buhay ng tao, ang papel ng sining sa pang-araw-araw na buhay, ang papel ng sining sa buhay ng lipunan, ang kahalagahan ng sining sa pag-unlad ng bawat bata ay ang pangunahing semantikong core ng programa. Samakatuwid, kapag na-highlight ang mga uri ng artistikong aktibidad, napakahalaga na ipakita ang pagkakaiba sa kanilang mga social function.

Ang programa ay idinisenyo upang bigyan ang mga mag-aaral ng isang malinaw na pag-unawa sa sistema ng pakikipag-ugnayan sa pagitan ng sining at buhay. Ang isang malawak na paglahok ng karanasan sa buhay ng mga bata, ang mga halimbawa mula sa nakapaligid na katotohanan ay inaasahan. Ang trabaho batay sa pagmamasid at aesthetic na karanasan ng nakapaligid na katotohanan ay isang mahalagang kondisyon para sa mga bata na makabisado ang materyal ng programa. Ang pagnanais na ipahayag ang saloobin ng isang tao sa katotohanan ay dapat magsilbing mapagkukunan ng pag-unlad ng matalinghagang pag-iisip.

Ang isa sa mga pangunahing layunin ng pagtuturo ng sining ay ang gawain ng pagbuo ng interes ng isang bata sa panloob na mundo ng isang tao, ang kakayahang "malalim sa sarili", kamalayan ng mga panloob na karanasan ng isang tao. Ito ang susi sa pagbuo ng empatiya.

Ang artistikong aktibidad ng mga mag-aaral sa silid-aralan ay nakakahanap ng iba't ibang anyo ng pagpapahayag: ang imahe sa eroplano at sa dami (kalikasan, mula sa memorya, mula sa representasyon); pandekorasyon at nakabubuo na gawain; pang-unawa sa mga phenomena ng katotohanan at mga gawa ng sining; talakayan ng gawain ng mga kasama, ang mga resulta ng kolektibong pagkamalikhain at indibidwal na gawain sa silid-aralan; pag-aaral ng artistikong pamana; pagpili ng materyal na naglalarawan para sa mga paksang pinag-aralan; pakikinig sa mga akdang pangmusika at pampanitikan (folk, classical, modern).

Ang mga aralin ay nagpapakilala ng larong dramaturgy sa paksang pinag-aaralan, ang mga link sa musika, panitikan, kasaysayan, at paggawa ay sinusubaybayan. Upang maranasan ang malikhaing komunikasyon, ang mga kolektibong gawain ay ipinakilala sa programa. Napakahalaga na ang kolektibong artistikong pagkamalikhain ng mga mag-aaral ay makahanap ng aplikasyon sa disenyo ng mga interior ng paaralan.

Ang sistematikong pag-unlad ng artistikong pamana ay nakakatulong upang mapagtanto ang sining bilang isang espirituwal na salaysay ng sangkatauhan, bilang kaalaman ng isang tao sa kaugnayan sa kalikasan, lipunan, ang paghahanap ng katotohanan. Sa buong kurso ng pag-aaral, nakikilala ng mga mag-aaral ang mga namumukod-tanging gawa ng arkitektura, eskultura, pagpipinta, mga graphic, sining at sining, pag-aaral ng klasikal at katutubong sining mula sa iba't ibang bansa at panahon. Ang kaalaman sa masining na kultura ng isang tao ay napakahalaga.

Ang pampakay na integridad at pagkakapare-pareho ng pag-unlad ng programa ay nakakatulong upang matiyak ang malakas na emosyonal na pakikipag-ugnayan sa sining sa bawat yugto ng edukasyon, pag-iwas sa mekanikal na pag-uulit, pagtaas taon-taon, mula sa aralin hanggang sa aralin, kasama ang mga hakbang ng kaalaman ng bata sa mga personal na koneksyon ng tao kasama ang buong mundo ng masining at emosyonal na kultura.

Ang masining na kaalaman, kasanayan at kakayahan ay ang pangunahing paraan ng pagpapakilala sa masining na kultura. Ang anyo, proporsyon, espasyo, tonality, kulay, linya, volume, texture ng materyal, ritmo, komposisyon ay pinagsama-sama sa mga pangkalahatang pattern ng masining at matalinghagang mga wika ng pinong, pandekorasyon, at nakabubuo na sining. Kabisado ng mga mag-aaral ang mga paraan ng masining na pagpapahayag sa buong kurso ng kanilang pag-aaral.

Tatlong paraan ng artistikong asimilasyon ng realidad - nakalarawan, pandekorasyon at nakabubuo - sa elementarya ay kumilos para sa mga bata bilang mahusay na nauunawaan, kawili-wili at naa-access na mga uri ng artistikong aktibidad: mga imahe, dekorasyon, mga gusali. Ang patuloy na praktikal na pakikilahok ng mga mag-aaral sa tatlong aktibidad na ito ay nagpapahintulot sa kanila na sistematikong ipakilala ang mga ito sa mundo ng sining. Dapat isaisip na, ang pagtatanghal sa elementarya sa isang mapaglarong paraan bilang "Mga Kapatid-Master" ng mga imahe, dekorasyon, gusali, ang tatlong uri ng gawaing sining na ito ay dapat samahan ng mga mag-aaral sa buong taon ng pag-aaral. Tumutulong muna sila sa istrukturang hatiin, at samakatuwid ay nauunawaan ang aktibidad ng sining sa nakapaligid na buhay, at pagkatapos ay tumulong sa isang mas kumplikadong pag-unawa sa sining.

Sa lahat ng ipinapalagay na kalayaan ng pedagogical creativity, kinakailangang palaging isaisip ang malinaw na integridad ng istruktura ng programang ito, ang mga pangunahing layunin at layunin ng bawat taon at quarter, na tinitiyak ang pagpapatuloy ng progresibong pag-unlad ng mga mag-aaral.

2.1. Mga batayan ng artistikong representasyon (kurikulum ng elementarya)

Unang klase (30-60 oras)

Ikaw ay naglalarawan, nagdekorasyon at bumuo

Tatlong uri ng artistikong aktibidad, na tumutukoy sa buong uri ng visual spatial arts, ang bumubuo sa batayan ng una, panimulang klase.

Upang matulungan ang mga bata (at ang guro) ay dumating ang isang mapaglaro, matalinghagang anyo ng pagsisimula: "Tatlong magkakapatid na panginoon - ang Master ng Larawan, ang Master ng Dekorasyon at ang Master ng Konstruksyon." Ang pagtuklas para sa mga bata ay dapat na marami sa kanilang pang-araw-araw na laro sa araw-araw ay mga masining na aktibidad - katulad ng ginagawa ng mga adult na artist (hindi pa sining). Ang makita ang gawain ng isa o ibang master brother sa nakapaligid na buhay ay isang kawili-wiling laro. Dito nagsisimula ang kaalaman sa mga ugnayan ng sining at buhay. Dito inilatag ng guro ang pundasyon sa kaalaman ng malawak, kumplikadong mundo ng plastik na sining. Kasama rin sa gawain ng taong ito ang pagsasakatuparan na ang "Mga Master" ay gumagana sa ilang mga materyales, at kasama rin ang paunang pag-unlad ng mga materyales na ito.

Ngunit ang "Mga Guro" ay hindi lumilitaw sa harap ng mga bata nang sabay-sabay. Sa una sila ay nasa ilalim ng "cap of invisibility". Sa unang quarter, tinanggal niya ang kanyang "sumbrero" at nagsimulang makipaglaro sa mga bata na "Master of the Image". Sa ikalawang quarter, tutulong siyang alisin ang "invisibility cap" mula sa "Master of Dekorasyon", sa pangatlo - mula sa "Master of Construction". At sa pang-apat, ipinakita nila sa mga bata na hindi sila mabubuhay nang wala ang isa't isa at palaging nagtutulungan. Kinakailangan din na isaisip ang espesyal na kahulugan ng paglalahat ng mga aralin: sa kanila, sa pamamagitan ng gawain ng bawat "Master", ang gawaing sining ng mga bata ay konektado sa sining ng pang-adulto, kasama ang nakapaligid na katotohanan.

Paksa 1. Ilarawan mo.
Pagkilala sa "Image Master" (8-16 na oras)

Ang "Image Master" ay nagtuturo na makita at ilarawan.
At lahat ng kasunod na taon ng pag-aaral ay makakatulong sa mga bata dito - tulungan silang makita, isaalang-alang ang mundo. Upang makita, hindi lamang dapat tumingin, ngunit iguhit din ang sarili. Ito ay dapat matutunan. Dito, ang mga pundasyon lamang ng pag-unawa sa napakalaking papel ng aktibidad ng imahe sa buhay ng mga tao ay inilatag, sa mga darating na taon ay bubuo ng guro ang pag-unawa na ito. Kasama rin sa pagtuklas ng quarter ang katotohanan na sa sining ay hindi lamang isang Artist, kundi isang Manonood. Ang pagiging isang mahusay na manonood ay kailangan ding matutunan, at itinuro sa atin ng Image Master iyon.

Ang gawain ng "Master" ay turuan din ang mga bata ng pangunahing karanasan sa pagmamay-ari ng mga materyales na magagamit sa elementarya. Ang karanasang ito ay lalalim at palalawakin sa lahat ng karagdagang gawain.

Nakakatulong ang "Image Master" na makita, nagtuturo na isaalang-alang

Pag-unlad ng pagmamasid at analytical na kakayahan ng mata. Mga fragment ng kalikasan. Mga Hayop - kung paano sila magkatulad at kung paano sila naiiba sa bawat isa.

materyales: papel, felt-tip pen o kulay na lapis, o krayola.

hanay ng visual: mga slide na naglalarawan ng mga guhit ng mga hayop o buhay na hayop.

Mga seryeng pampanitikan: mga tula tungkol sa mga hayop, tungkol sa ilong at buntot.

serye sa musika: C. Saint-Saens, suite na "Carnival of the Animals".

Maaari mong ilarawan ang isang lugar

Tingnang mabuti ang iba't ibang mga spot - lumot sa isang bato, scree sa dingding, mga pattern sa marmol sa subway at subukang makita ang anumang mga imahe sa kanila. Gawing imahe ng isang hayop ang lugar. Ang lugar, idinikit o pininturahan, ay inihanda ng guro.

materyales: lapis, krayola, itim na tinta, itim na felt-tip pen.

hanay ng visual: mga guhit para sa mga libro tungkol sa mga hayop ni E. Charushin, V. Lebedev, T. Mavrina, M. Miturich at iba pang mga artista na nagtatrabaho bilang isang mantsa.

Maaaring ilarawan sa dami

Gawin nating ibon ang isang bukol ng plasticine. Pagmomodelo. Tumingin at mag-isip tungkol sa kung anong malalaking bagay ang katulad ng isang bagay, halimbawa, patatas at iba pang mga gulay, driftwood sa isang kagubatan o parke.

materyales: plasticine, stack, tabla.

hanay ng visual: mga slide ng natural na dami ng mga nagpapahayag na anyo o tunay na mga bato, na ang hugis ay kahawig ng isang bagay.

Maaaring ipakita bilang isang linya

Masasabi ng linya. "Sabihin sa amin ang tungkol sa iyong sarili" - isang pagguhit o serye ng magkakasunod na mga guhit.

materyales: papel, itim na felt-tip pen o lapis.

hanay ng visual: mga linear na guhit ng mga aklat ng mga bata, mga guhit sa mga tema ng mga tula ni S. Marshak, A. Barto, D. Kharms na may masayang, malikot na pag-unlad ng balangkas.

Mga seryeng pampanitikan: nakakatawang tula tungkol sa buhay sa bahay.

serye sa musika: mga awiting pambata tungkol sa buhay sa pamilya.

Maaari mong ilarawan kung ano ang hindi nakikita (kalooban)

Ipakita ang saya at ipakita ang kalungkutan. Gumuhit kami ng musika - ang gawain ay upang ipahayag sa mga imahe ng mga imahe ng mga musikal na piraso na contrasting sa mood.

materyales: puting papel, may kulay na mga marker, may kulay na mga lapis o krayola.

serye sa musika: masaya at malungkot na himig.

Ang aming mga pintura

Pagsusulit ng kulay. Kagalakan ng pakikipag-usap sa mga pintura. Mastering ang mga kasanayan sa pag-aayos ng isang lugar ng trabaho at paggamit ng mga pintura. Pangalan ng kulay. Na sa buhay ay kahawig ng bawat kulay. Isang mapaglarong larawan ng isang makulay na multicolor na alpombra.

materyales: mga pintura, gouache, malaki at manipis na mga brush, puting papel.

Mga artista at madla (paglalahat ng paksa)

Ang pagiging isang manonood ay kawili-wili at hindi madali. Ito ay dapat matutunan. Panimula sa konsepto ng "gawa ng sining". Pagpipinta. Paglililok. Kulayan at pintura ang mga pintura ng mga artista. Pag-unlad ng mga kasanayan sa pang-unawa. Pag-uusap.

hanay ng visual: V. Van Gogh "Sunflowers", N. Roerich "Mga panauhin sa ibang bansa", V. Vasnetsov "Tatlong bayani", S. Konchalovsky "Lilac", M. Vrubel "The Swan Princess".

Tema 2. Magdekorasyon ka.
Pagkilala sa "Master of Dekorasyon" (7-14 na oras)

Ang "Master of Image", na nakilala ng mga bata sa unang quarter, ay ang "Master of Knowledge", isang maingat na pagtingin sa buhay. Ang "Master of Dekorasyon" ay gumagawa ng isang bagay na ganap na naiiba sa buhay - ito ay ang "Master of Communication". Inoorganisa nito ang komunikasyon ng mga tao, tinutulungan silang hayagang makilala ang kanilang mga tungkulin. Ngayon kami ay naglalakad, bukas ay pupunta kami sa trabaho, pagkatapos ay sa isang bola - at sa aming mga damit ay pinag-uusapan namin ang mga tungkulin namin, tungkol sa kung sino kami ngayon, kung ano ang aming gagawin. Mas malinaw, siyempre, ang gawaing ito ng "Master of Dekorasyon" ay ipinakita sa mga bola, karnabal, sa mga palabas sa teatro.

Oo, at sa kalikasan, nakikilala natin ang ilang mga ibon o paruparo mula sa iba sa pamamagitan ng kanilang mga dekorasyon.

Ang natural na mundo ay puno ng mga dekorasyon

Ang pag-unlad ng pagmamasid. Aesthetic na karanasan. Dekorasyon ng butterfly wings. Ang butterfly ay pinalamutian ayon sa blangko na ginupit ng guro o maaaring iguhit (malaki, sa buong sheet) ng mga bata sa aralin. Ang pagkakaiba-iba at kagandahan ng mga pattern sa kalikasan.

materyales: gouache, malaki at manipis na mga brush, kulay o puting papel.

hanay ng visual: mga slide na "Butterflies", mga koleksyon ng mga butterflies, mga libro na may kanilang imahe.

Ang imahe ng isang eleganteng ibon sa pamamaraan ng dami ng aplikasyon, collage. Pag-unlad ng isang pandekorasyon na kahulugan ng pagsasama-sama ng mga materyales, ang kanilang mga kulay at mga texture.

materyales: maraming kulay at sari-saring papel, gunting, pandikit.

hanay ng visual: mga slide at aklat na naglalarawan ng iba't ibang mga ibon.

serye sa musika: mga bata o katutubong kanta na may binibigkas na mapaglarong, pandekorasyon na sandali (tunog ng kampanilya, imitasyon ng pag-awit ng ibon).

Dapat makita ang kagandahan

Maingat at "hindi inaasahang" kagandahan sa kalikasan. Pagsusuri ng iba't ibang mga ibabaw: bark ng puno, wave foam, patak sa mga sanga, atbp. Pag-unlad ng isang pandekorasyon na kahulugan ng texture. Karanasan ng visual poetic impression.

Larawan ng likod ng butiki o balat ng puno. Ang ganda ng texture at pattern. Kakilala sa pamamaraan ng isang kulay na monotype.

materyales: para sa guro - isang knurling roller, gouache na diluted na may tubig o tinta sa pag-print; para sa mga bata - isang board na gawa sa plastic, linoleum o tile, mga piraso ng papel, isang lapis.

hanay ng visual: mga slide ng iba't ibang mga ibabaw: bark, lumot, ripples sa tubig, pati na rin ang mga slide na nagpapakita ng mga butiki, ahas, palaka. Kung maaari - tunay na bark, saw cuts ng kahoy, mga bato.

Paano, kailan, bakit pinalamutian ng isang tao ang kanyang sarili

Ang lahat ng alahas ng tao ay may sinasabi tungkol sa may-ari nito. Ano ang masasabi ng alahas. Isinasaalang-alang namin ang mga character ng mga fairy tale - kung anong uri ng mga dekorasyon ang mayroon sila. Paano nila tayo tinutulungang makilala ang mga karakter. Mga larawan ng mga piling character ng fairy tale at ang kanilang mga dekorasyon.

materyales: kulay na papel, gouache, brush.

hanay ng visual: mga slide o mga ilustrasyon na may mga tauhan mula sa mga sikat na fairy tale.

Mga seryeng pampanitikan: mga fragment ng mga fairy tale na may paglalarawan ng hitsura ng bayani.

serye sa musika: kanta ng mga bayaning fairytale.

Ang "Master of Dekorasyon" ay tumutulong upang makagawa ng isang holiday

Dekorasyon sa silid. Paggawa ng maligaya na mga garland at bituin ng Bagong Taon. Dekorasyon ng silid-aralan at iyong tahanan para sa mga pista opisyal ng Bagong Taon. Kolektibong panel na "Christmas tree".

materyales: kulay na papel, gunting, pandikit, palara, serpentine.

hanay ng visual: natapos ang gawain ng mga bata sa isang quarter.

Mga seryeng pampanitikan: mga tula tungkol sa holiday ng Bagong Taon.

serye sa musika: Pasko at Bagong Taon holiday kanta, P. Tchaikovsky fragment ng ballet "The Nutcracker".

Paksa 3. Bumuo ka.
Kakilala sa "Master of Construction" (10-20 oras)

"Master of Image" - "Master of Cognition", "Master of Dekorasyon" - "Master of Communication", "Master of Construction" - ito ang "Master of Creation" ng layunin na kapaligiran ng buhay.

Sa quarter na ito, tinanggal ng kanyang mga kapatid ang kanyang "cap of invisibility" at ibigay sa kanya ang renda ng gobyerno. Ang mga tao ay maaaring matuto tungkol sa mundo at makipag-usap lamang kung sila ay may organisadong kapaligiran ng tao. Ang bawat bansa ay nagtatayo mula noong sinaunang panahon. Ang mga bata ay nagtatayo din sa kanilang mga laro mula sa buhangin, cube, upuan - anumang materyal na nasa kamay. Bago ang simula ng termino, ang guro (sa tulong ng mga bata) ay dapat mangolekta ng mas maraming "materyal na gusali" hangga't maaari: mga karton ng gatas, yoghurt, sapatos, atbp.

bahay para sa iyong sarili

Isang imahe ng isang bahay na ginawa para sa aking sarili. Ang pag-unlad ng imahinasyon. Mag-isip ng isang tahanan. Iba't ibang bahay para sa iba't ibang fairy-tale character. Paano mo mahulaan kung sino ang nakatira sa bahay. Iba't ibang bahay para sa iba't ibang bagay.

materyales: may kulay na papel, gouache, brushes; o mga felt-tip pen, o mga kulay na lapis.

hanay ng visual: mga larawan ng mga aklat ng mga bata na naglalarawan ng mga tirahan.

serye sa musika: mga awiting pambata tungkol sa mga builder-dreamers.

Ano ang maiisip mo sa bahay

Pagmomodelo ng mga kamangha-manghang bahay sa anyo ng mga gulay at prutas. Paggawa ng mga kahon at papel na komportableng bahay para sa elepante, giraffe at buwaya. Ang elepante ay malaki at halos parisukat, ang giraffe ay may mahabang leeg, at ang buwaya ay napakahaba. Natututo ang mga bata na maunawaan ang pagpapahayag ng mga sukat at ang pagbuo ng anyo.

materyales: plasticine, stack, basahan, tabla.

hanay ng visual: mga guhit para sa mga fairy tales ng A. Miln "Winnie the Pooh", N. Nosov "Dunno in the Flower City", J. Rodari "Cipollino", A. Volkov "The Wizard of the Emerald City".

Mga seryeng pampanitikan: paglalarawan ng mga kamangha-manghang bayan.

serye sa musika: musika para sa cartoon at ang ballet na "Cipollino".

Ang "Master of Building" ay tumutulong upang lumikha ng isang lungsod

"Fairytale City". Isang imahe ng isang imahe ng isang lungsod para sa isang partikular na fairy tale. Konstruksyon ng isang larong lungsod. Laro ng mga arkitekto.

materyales: gouache, kulay o puting papel, malapad at manipis na mga brush, mga kahon ng iba't ibang hugis, makapal na papel, gunting, pandikit.

hanay ng visual: mga ilustrasyon ng mga aklat pambata.

Mga seryeng pampanitikan: mga paglalarawan ng isang kamangha-manghang lungsod mula sa isang akdang pampanitikan.

Lahat ng nakikita natin ay may istraktura

Gumawa ng mga larawan ng iba't ibang mga hayop - isang zoo-design mula sa mga kahon. Gumawa ng mga kahon ng mga nakakatawang aso ng iba't ibang lahi. Ang materyal ay maaaring palitan ng isang application: iba't ibang mga larawan ng mga aso ay ginawa sa pamamagitan ng gluing pre-prepared one-color na mga scrap ng papel ng iba't ibang mga geometric na hugis sa isang sheet.

materyales: iba't ibang mga kahon, kulay at puting makapal na papel, pandikit, gunting.

hanay ng visual: mga larawan ng mga hayop o reproductions ng mga painting na naglalarawan ng mga hayop.

Ang lahat ng mga item ay maaaring itayo

Konstruksyon mula sa papel, packaging, coaster, bulaklak at mga laruan.

materyales: kulay o puting papel, gunting, pandikit.

hanay ng visual: mga slide mula sa iba't ibang paksang nauugnay sa gawain.

Mga seryeng pampanitikan: mga tula tungkol sa masasayang masisipag na master.

Bahay sa labas at loob

Ang bahay ay "tumingin" sa kalye, ngunit sila ay nakatira sa loob ng bahay. Ang "sa loob" at "sa labas" ay lubos na magkakaugnay. Ang imahe ng bahay sa anyo ng mga titik ng alpabeto na parang may mga transparent na dingding. Paano mabubuhay ang maliliit na alpabetikong tao sa mga liham-bahay, kung paano matatagpuan ang mga silid, hagdan, bintana doon.

materyales: papel (puti o kulay), lapis o krayola.

hanay ng visual: mga ilustrasyon ng mga aklat pambata.

Lungsod kung saan kami nakatira

Takdang-aralin: "Iguguhit ko ang aking paboritong lungsod." Larawan "sa pamamagitan ng impression" pagkatapos ng paglilibot.

materyales: papel, gouache, brush o krayola (sa pagpili ng guro).

Mga seryeng pampanitikan: Mga tula tungkol sa iyong lungsod.

serye sa musika: mga kanta tungkol sa iyong lungsod.

Paglalahat ng paksa ng quarter

Mag-ehersisyo: eksibisyon ng mga gawa na ginawa sa isang quarter. Natututong tingnan at talakayin ng mga bata ang gawain ng bawat isa. Naglalaro ng mga artista at manonood. Maaari kang gumawa ng generalizing panel na "Ang aming lungsod" o "Moscow".

Paksa 4. Palaging nagtutulungan ang "Mga Master ng Imahe, mga dekorasyon, mga gusali" (5-10 oras)

Kinikilala namin ang magkasanib na gawain ng "Masters" sa aming mga gawa ng nakaraang quarters at sa mga gawa ng sining.

Ang generalization dito ay ang 1st lesson. Ang layunin nito ay ipakita sa mga bata na ang ating tatlong "Master" ay sa katunayan ay hindi mapaghihiwalay. Patuloy silang nagtutulungan. Ngunit ang bawat "Guro" ay may sariling gawain, sariling layunin. At sa isang partikular na gawain, ang isa sa mga "Masters" ay palaging ang pangunahing isa. Narito, halimbawa, ang aming mga guhit-larawan: nasaan ang gawain ng "Master of Construction" dito? At ngayon ang mga gawaing ito ay nagpapalamuti sa silid-aralan. At sa mga gawa kung saan ang "Master of Dekorasyon" ang pangunahing bagay, paano siya tinulungan ng "Master of the Image", ang "Master of Construction"? Ang pangunahing bagay ay tandaan sa mga lalaki kung ano ang eksaktong papel ng bawat "Master" at kung ano ang tinulungan niyang matutunan. Ang pinakamahusay na gawain ng mga bata para sa buong taon ay dapat ipakita sa silid-aralan. Isang uri ng eksibisyon sa pag-uulat. Ito ay kanais-nais na ang bawat bata ay may ilang naka-exhibit na gawa. Natututo ang mga bata na magsalita tungkol sa kanilang mga gawa at tungkol sa mga guhit ng kanilang mga kasama. Sa pagtatapos ng aralin, ipinapakita ang mga slide ng mga gawa ng sining ng pang-adulto, at dapat i-highlight ng mga bata ang "paglahok" ng bawat "Master" sa mga gawang ito: isang plorera na may matalinghagang pagguhit; isang plorera na ang hugis ay naglalarawan ng isang bagay; isang larawan na may isang gusali ng arkitektura; fountain na may iskultura; loob ng palasyo na may maliwanag na palamuti, eskultura at mga pintura; interior ng isang modernong gusali na may monumental na pagpipinta.

Tutulungan tayo ng "Masters" na makita ang mundo ng isang fairy tale at iguhit ito

Kolektibong panel at mga indibidwal na larawan ng fairy tale.

materyales: papel, gouache, brush, gunting, pandikit, kulay na papel, foil.

hanay ng visual: musika mula sa mga cartoon, pelikula o ballet batay sa fairy tale na ito.

Mga seryeng pampanitikan: isang fairy tale na pinili ng guro.

Isang aral sa pag-ibig. Ang kakayahang makakita

Pagmamasid ng wildlife mula sa punto ng view ng "Three Masters". Komposisyon "Hello, summer!" sa pamamagitan ng mga impresyon ng kalikasan.

2nd class (34-68 oras)

ikaw at sining

Ang temang "Ikaw at Sining" ang pinakamahalaga para sa konseptong ito, naglalaman ito ng mga pangunahing sub-tema na kinakailangan para sa paunang pamilyar sa sining bilang isang kultura. Narito ang mga pangunahing elemento ng wika (figurative structure) ng plastic arts at ang batayan para sa pag-unawa sa kanilang koneksyon sa nakapaligid na buhay ng bata. Ang pag-unawa sa wika at mga koneksyon sa buhay ay binuo sa isang malinaw na metodolohikal na pagkakasunud-sunod. Ang paglabag dito ay hindi kanais-nais.

Ang gawain ng lahat ng mga paksang ito ay ipakilala ang mga bata sa mundo ng sining, emosyonal na konektado sa mundo ng kanilang mga personal na obserbasyon, karanasan, at kaisipan.

Paksa 1. Ano at paano gumagana ang mga artista (8-16 na oras)

Narito ang pangunahing gawain ay upang maging pamilyar sa mga nagpapahayag na posibilidad ng mga artistikong materyales. Pagtuklas ng kanilang pagka-orihinal, kagandahan at katangian ng materyal.

Tatlong pangunahing kulay na bumubuo ng maraming kulay ng mundo

Pangunahin at pangalawang kulay. Ang kakayahang maghalo ng mga pintura mismo sa trabaho ay isang buhay na koneksyon ng mga kulay. Ilarawan ang mga bulaklak, pinupunan ng malalaking larawan ang buong sheet (nang walang paunang pagguhit) mula sa memorya at impression.

materyales: gouache (tatlong kulay), malalaking brush, malalaking sheet ng puting papel.

hanay ng visual: sariwang bulaklak, mga slide ng mga bulaklak, namumulaklak na parang; visual aid na nagpapakita ng tatlong pangunahing kulay at ang kanilang paghahalo (composite na mga kulay); praktikal na pagpapakita ng paghahalo ng mga pintura ng gouache.

Limang kulay - lahat ng kayamanan ng kulay at tono

Madilim at maliwanag. Mga kakulay ng kulay. Ang kakayahang paghaluin ang mga kulay na pintura na may puti at itim. Ang imahe ng mga natural na elemento sa malalaking sheet ng papel na may malalaking brush na walang paunang pagguhit: bagyo, bagyo, pagsabog ng bulkan, ulan, fog, maaraw na araw.

materyales: gouache (limang kulay), malaking brush, malalaking sheet ng anumang papel.

hanay ng visual: mga slide ng kalikasan sa binibigkas na mga estado: bagyo, bagyo, atbp. sa mga gawa ng mga artista (N. Roerich, I. Levitan, A. Kuindzhi, atbp.); praktikal na pagpapakita ng paghahalo ng kulay.

Pastel at krayola, watercolor - nagpapahayag ng mga posibilidad

Malambot na makinis na mga pastel, pagkalikido ng mga transparent na watercolor - natutunan nating maunawaan ang kagandahan at pagpapahayag ng mga materyales na ito.

Ang imahe ng kagubatan ng taglagas (mula sa memorya at impression) sa pastel o watercolor.

materyales: pastel o krayola, watercolor, puting papel, malupit (pambalot).

hanay ng visual: pagmamasid sa kalikasan, mga slide ng kagubatan ng taglagas at mga gawa ng mga artista sa paksang ito.

Mga seryeng pampanitikan: A. Mga tula ng Pushkin, mga tula ng S. Yesenin.

serye sa musika: P. Tchaikovsky "Autumn" (mula sa cycle na "The Seasons").

Nagpapahayag ng mga posibilidad ng aplikasyon

Isang ideya ng ritmo ng mga spot Isang alpombra sa tema ng taglagas na lupa na may mga nahulog na dahon. Pangkatang gawain (1-3 panel), ayon sa memorya at impression.

materyales: may kulay na papel, mga piraso ng tela, sinulid, gunting, pandikit, papel o canvas.

hanay ng visual: mga buhay na dahon, mga slide ng taglagas na kagubatan, lupa, aspalto na may mga nahulog na dahon.

Mga seryeng pampanitikan: F. Tyutchev "Mga Dahon".

serye sa musika: F. Chopin nocturnes, P. Tchaikovsky "Setyembre" (mula sa cycle na "The Seasons").

Nagpapahayag ng mga posibilidad ng mga graphic na materyales

Ang ganda at expressive ng linya. Manipis at makapal, gumagalaw at malapot na mga linya. Larawan ng isang taglamig na kagubatan sa puting mga sheet ng papel (mula sa impression at mula sa memorya).

materyales: tinta (itim na gouache, tinta), panulat, wand, pinong brush o uling.

hanay ng visual: mga obserbasyon sa kalikasan o mga slide ng puno sa kagubatan sa taglamig.

Mga seryeng pampanitikan: M. Prishvin "Mga Kuwento tungkol sa kalikasan".

serye sa musika: P. Tchaikovsky "Disyembre" (mula sa cycle na "The Seasons").

Ang pagpapahayag ng mga materyales para sa trabaho sa dami

Ang imahe ng mga hayop ng katutubong lupain sa pamamagitan ng impression at mula sa memorya.

materyales: plasticine, stack, tabla.

hanay ng visual: pagmamasid ng mga nagpapahayag na mga volume sa kalikasan: mga ugat, bato, mga slide ng mga hayop at mga eskultura, mga slide at maliit na plastik mula sa iba't ibang mga materyales sa orihinal; pagpaparami ng mga gawa ng iskultor na si V. Vatagin.

Mga seryeng pampanitikan: V.Bianki "Mga kwento tungkol sa mga hayop".

Ang nagpapahayag na kapangyarihan ng papel

Mastering ang trabaho sa baluktot, pagputol, gluing papel. Pagsasalin ng isang flat sheet sa iba't ibang three-dimensional na anyo. Paglalagay ng mga simpleng three-dimensional na anyo (kono, silindro, "hagdan", "akurdyon"). Paggawa ng isang palaruan para sa mga nililok na hayop (indibidwal, sa mga grupo, sama-sama). Trabaho sa imahinasyon; kung may karagdagang aralin, maaari kang magbigay ng gawaing origami.

materyales: papel, gunting, pandikit.

hanay ng visual: mga slide ng mga gawa ng arkitektura, mga layout ng mga nakaraang taon na ginawa ng mga mag-aaral, na nagpapakita ng mga diskarte sa pagtatrabaho sa papel.

Para sa isang artista, ang anumang materyal ay maaaring maging nagpapahayag. (paglalahat ng paksa ng quarter)

Pag-unawa sa kagandahan ng mga materyales sa sining at ang kanilang mga pagkakaiba: gouache, watercolor, krayola, pastel, graphic na materyales, plasticine at papel, "hindi inaasahang" mga materyales.

Larawan ng isang maligaya na lungsod sa gabi gamit ang "hindi inaasahang" mga materyales: serpentine, confetti, buto, sinulid, damo, atbp. laban sa background ng madilim na papel.

Paksa 2. Realidad at pantasya (7-14 na oras)

Larawan at katotohanan

Ang kakayahang sumilip, makakita, maging mapagmasid. Tinuturuan tayo ng Image Master na makita ang mundo sa paligid natin. Mga larawan ng mga hayop o hayop na nakikita sa zoo, sa nayon.

materyales: gouache (isa o dalawang kulay), kulay na papel, brush.

hanay ng visual: mga gawa ng sining, mga larawang naglalarawan ng mga hayop.

Larawan at pantasya

Ang kakayahang magpantasya. Pantasya sa buhay ng mga tao. Ang imahe ng hindi kapani-paniwala, hindi umiiral na mga hayop at ibon, pinagsasama ang mga elemento ng iba't ibang mga hayop at kahit na mga halaman. Mga tauhan sa fairytale: mga dragon, centaur, atbp.

materyales: gouache, brushes, isang malaking sheet ng papel, mas mainam na kulay, tinted.

hanay ng visual: mga slide ng tunay at kamangha-manghang mga hayop sa Russian wood at stone carvings, sa European at Oriental art.

serye sa musika: kamangha-manghang mga imahe mula sa mga musikal na gawa.

Dekorasyon at katotohanan

Ang pag-unlad ng pagmamasid. Ang kakayahang makita ang kagandahan sa kalikasan. Natututo ang "Master of Dekorasyon" mula sa kalikasan. Larawan ng mga pakana na may hamog at mga sanga ng mga puno, snowflake at iba pang mga prototype ng mga dekorasyon gamit ang mga linya (indibidwal, mula sa memorya).

materyales: uling, chalk, pinong brush, tinta o gouache (isang kulay), papel.

hanay ng visual: mga slide ng mga fragment ng kalikasan, na nakikita sa pamamagitan ng mga mata ng artist.

Dekorasyon at pantasya

Kung walang imahinasyon, imposibleng lumikha ng isang solong piraso ng alahas. Dekorasyon ng isang naibigay na anyo (kwelyo, valance, kokoshnik, bookmark).

materyales: anumang graphic na materyal (isa o dalawang kulay).

hanay ng visual: mga slide ng puntas, bijouterie, beadwork, burda, atbp.

serye sa musika: mga kumbinasyong ritmo na may nangingibabaw na ritmo.

Konstruksyon at katotohanan

Ang "Master of Construction" ay natututo mula sa kalikasan. Ang kagandahan at kahulugan ng mga likas na istruktura - mga pulot-pukyutan ng mga bubuyog, mga ulo ng poppy at mga anyo ng mundo sa ilalim ng dagat - dikya, algae. Indibidwal-kolektibong gawain. Konstruksyon ng papel na "Underwater world".

materyales: papel, gunting, pandikit.

hanay ng visual: mga slide ng iba't ibang uri ng mga gusali (mga bahay, bagay), natural na istruktura at anyo.

Konstruksyon at pantasya

Ang "Master of Construction" ay nagpapakita ng mga posibilidad ng imahinasyon ng isang tao sa paglikha ng mga bagay.

Paglikha ng mga modelo ng kamangha-manghang mga gusali, istruktura: isang kamangha-manghang lungsod. Indibidwal, pangkatang gawain sa imahinasyon.

materyales: papel, gunting, pandikit.

hanay ng visual: mga slide ng mga gusali na maaaring pukawin ang imahinasyon ng mga bata, mga gawa at proyekto ng mga arkitekto (L. Corbusier, A. Gaudi), gawain ng mag-aaral ng mga nakaraang taon.

Ang "Brothers-Master of Images, Dekorasyon at Gusali" ay laging nagtutulungan (paglalahat ng paksa)

Interaksyon ng tatlong uri ng gawaing pansining. Disenyo (pagmomodelo) sa dekorasyon ng mga laruang Pasko na naglalarawan ng mga tao, hayop, halaman. Kolektibong panel.

materyales: papel, gunting, pandikit, gouache, manipis na mga brush.

hanay ng visual: gawaing pambata para sa quarter, mga slide at orihinal na gawa.

Paksa 3. Ano ang sinasabi ng sining (11-22 oras)

Ito ang sentro at pinakamahalagang tema ng taon. Ang naunang dalawa ay humahantong sa kanya. Ang pangunahing gawain ay upang makabisado ang katotohanan na walang anumang bagay sa sining ang inilalarawan, pinalamutian, itinayo nang ganoon, para lamang sa kakayahan. "Mga Kapatid na Guro", iyon ay, ang sining, ay nagpapahayag ng mga damdamin at pag-iisip ng tao, pag-unawa, iyon ay, saloobin sa kung ano ang inilalarawan ng mga tao, kung sino o kung ano ang kanilang pinalamutian, sa pamamagitan ng pagtatayo ay nagpapahayag sila ng saloobin sa isa para kanino at para sa kung ano ang kanilang itinayo. . Bago ito, ang isyu ng pagpapahayag ay dapat madama ng mga bata sa kanilang mga gawa lamang sa isang emosyonal na antas. Ngayon para sa mga bata ang lahat ng ito ay dapat lumipat sa antas ng kamalayan, maging ang susunod at pinakamahalagang pagtuklas. Lahat ng kasunod na quarters at taon ng pag-aaral sa ilalim ng programa, ang paksang ito ay dapat na patuloy na bigyang-diin, maayos sa pamamagitan ng proseso ng pagdama at proseso ng paglikha, sa bawat quarter, bawat gawain. Ang bawat gawain ay dapat magkaroon ng emosyonal na pokus, bumuo ng kakayahang makita ang mga lilim ng damdamin at ipahayag ang mga ito sa praktikal na gawain.

Pagpapahayag ng katangian ng mga itinatanghal na hayop

Ang imahe ng mga hayop ay masayahin, matulin, nagbabanta. Ang kakayahang maramdaman at maipahayag ang katangian ng hayop sa imahe.

materyales: gouache (dalawa o tatlong kulay o isang kulay).

Mga seryeng pampanitikan: R. Kipling fairy tale "Mowgli".

hanay ng visual: Mga guhit ni V.Vatagin para sa "Mowgli" at iba pang mga libro.

serye sa musika: C. Saint-Saens "Carnival of the Animals".

Pagpapahayag ng karakter ng isang tao sa larawan; imahe ng lalaki

Sa kahilingan ng guro, para sa lahat ng karagdagang gawain, maaari mong gamitin ang balangkas ng isang fairy tale. Halimbawa, ang "The Tale of Tsar Saltan" ni A. Pushkin ay nagbibigay ng maraming pagkakataon para sa pagkonekta ng mga makasagisag na solusyon para sa lahat ng kasunod na mga paksa.

Larawan ng mabuti at masamang mandirigma.

materyales: gouache (limitadong palette), wallpaper, pambalot na papel (magaspang), may kulay na papel.

hanay ng visual: mga slide ng mga gawa ni V. Vasnetsov, M. Vrubel, I. Bilibin at iba pa.

Mga seryeng pampanitikan: "The Tale of Tsar Saltan" ni A. Pushkin, mga sipi mula sa mga epiko.

serye sa musika: musika ni N. Rimsky-Korsakov para sa opera na "The Tale of Tsar Saltan".

Pagpapahayag ng karakter ng isang tao sa larawan; imahe ng babae

Pagpapakita ng mga fairy-tale na imahe na magkasalungat sa karakter (ang Swan Princess at Baba Babarikha, Cinderella at ang Stepmother, atbp.). Ang klase ay nahahati sa dalawang bahagi: ang isa ay naglalarawan ng mabuti, ang isa - ang kasamaan.

materyales: gouache o pastel (mga krayola) sa isang background na may kulay na papel.

hanay ng visual: mga slide ng mga gawa ni V. Vasnetsov, M. Vrubel, I. Bilibin.

Mga seryeng pampanitikan: "The Tale of Tsar Saltan" ni A. Pushkin.

Ang imahe ng isang tao at ang kanyang karakter, na ipinahayag sa dami

Paglikha sa dami ng mga imahe na may binibigkas na karakter: ang Swan Princess, Baba Babarikha, Baba Yaga, Bogatyr, Koschey the Immortal, atbp.

materyales: plasticine, stack, boards.

hanay ng visual: mga slide ng sculptural na larawan ng mga gawa ni S. Konenkov, A. Golubkina, keramika ni M. Vrubel, medieval European sculpture.

Larawan ng kalikasan sa iba't ibang estado

Larawan ng magkakaibang mga estado ng kalikasan (ang dagat ay banayad, mapagmahal, mabagyo, nakakagambala, masaya, atbp.); indibidwal.

materyales

hanay ng visual: mga slide na naglalarawan ng magkakaibang mga mood ng kalikasan, o mga slide ng mga painting ng mga artist na naglalarawan ng iba't ibang estado ng dagat.

Mga seryeng pampanitikan: fairy tales ni A. Pushkin "Tungkol kay Tsar Saltan", "Tungkol sa isang mangingisda at isang isda".

serye sa musika: opera "Sadko", "Scheherazade" ni N. Rimsky-Korsakov o "The Sea" ni M. Churlionis.

Pagpapahayag ng katangian ng isang tao sa pamamagitan ng dekorasyon

Dekorasyon sa kanyang sarili, sinumang tao sa gayon ay nagsasabi tungkol sa kanyang sarili: kung sino siya, kung ano siya: isang matapang na mandirigma - isang tagapagtanggol o siya ay nagbabanta. Magiiba ang mga palamuti ng Princess Swan at Baba Babarikha. Dekorasyon ng heroic armor na pinutol ng papel, kokoshniks ng isang naibigay na hugis, collars (indibidwal).

materyales: gouache, mga brush (malaki at manipis), mga blangko mula sa malalaking sheet ng papel.

hanay ng visual: mga slide ng sinaunang armas ng Russia, puntas, kasuotan ng kababaihan.

Pagpapahayag ng layunin sa pamamagitan ng dekorasyon

Dekorasyon ng dalawang kamangha-manghang mga fleet na kabaligtaran sa mga intensyon (mabuti, maligaya at masama, pirata). Ang gawain ay kolektibo-indibidwal. Aplikasyon.

materyales: gouache, malaki at manipis na mga brush, pandikit, mga pin, nakadikit na mga sheet o wallpaper.

hanay ng visual: mga slide ng mga gawa ng mga artista (N. Roerich), mga guhit ng mga aklat pambata (I. Bilibin), mga gawa ng katutubong sining.

Sama-samang lumikha ng mga bahay ang "Masters of Images, Dekorasyon, Mga Gusali" para sa mga character na fairytale (paglalahat ng paksa)

Tatlong "Brothers-Masters" kasama ang mga bata (grupo) ay gumaganap ng ilang mga panel, kung saan, sa tulong ng appliqué at pagpipinta, nilikha nila ang mundo ng ilang mga fairy-tale character - mabuti at masama (halimbawa: ang tore ng Swan Princess , ang bahay para sa Baba Yaga, ang kubo ng Bogatyr, atbp.).

Ang isang bahay ay nilikha sa panel (na may mga sticker), ang background ay isang landscape bilang isang makasagisag na kapaligiran ng bahay na ito at isang figure ay isang imahe ng may-ari ng bahay, na nagpapahayag ng mga larawang ito sa pamamagitan ng likas na katangian ng gusali, damit, hugis. ng pigura, ang kalikasan ng mga puno kung saan nakatayo ang bahay.

Ang paglalahat ay maaaring kumpletuhin sa isang eksibisyon ng mga gawa batay sa mga resulta ng quarter, ang talakayan nito sa mga magulang. Ang mga grupo ng "mga tour guide" ay dapat na handa para sa talakayan. Maaaring gumamit ng karagdagang oras ang guro para dito. Ang isang eksibisyon na inihanda ng isang guro at ipinakita sa mga magulang (manonood) ay dapat na maging isang kaganapan para sa mga mag-aaral at kanilang mga mahal sa buhay at makatulong na pagsamahin ang kritikal na kahalagahan ng paksang ito sa isipan ng mga bata.

Paksa 4. Gaya ng sabi ng sining (8-16 oras)

Simula sa quarter na ito, kailangan mong bigyang-pansin ang pagpapahayag ng mga paraan ng patuloy. Gusto mo bang ipahayag ito? Pero paano, ano?

Kulay bilang paraan ng pagpapahayag: mainit at malamig na mga kulay. Ang labanan sa pagitan ng mainit at malamig

Ang imahe ng kumukupas na apoy ay isang "pakikibaka" ng init at lamig. Pagpuno sa buong sheet, malayang paghaluin ang mga pintura sa bawat isa. Ang apoy ay inilalarawan na parang mula sa itaas, namamatay (gumawa mula sa memorya at impresyon). "Feather of the Firebird". Ang mga pintura ay pinaghalo mismo sa sheet. Ang mga itim at puti na pintura ay hindi ginagamit.

materyales: gouache na walang itim at puti na pintura, malalaking brush, malalaking sheet ng papel.

hanay ng visual: mga slide ng kumukupas na apoy; manual na pamamaraan sa agham ng kulay.

serye sa musika: N. Rimsky-Korsakov mga fragment mula sa opera na "The Snow Maiden".

Kulay bilang paraan ng pagpapahayag: tahimik (bingi)at makulay na mga kulay. Hinahalo sa itim, kulay abo, puting mga pintura(madilim, pinong mga kulay ng kulay)

Ang kakayahang pagmasdan ang pakikibaka ng kulay sa buhay. Larawan ng spring earth (indibidwal mula sa memorya at impression). Kung may karagdagang mga aralin, maaari silang ibigay sa mga plot ng paglikha ng isang "mainit na kaharian" (Sunny City), isang "cold kingdom" (Snow Queen), pagkamit ng kayamanan ng kulay sa loob ng isang scheme ng kulay.

materyales: gouache, malalaking brush, malalaking sheet ng papel.

hanay ng visual: mga slide ng spring earth, mabagyong kalangitan, fog, mga pantulong sa pagtuturo sa color science.

serye sa musika: E. Grieg. "Morning" (fragment mula sa suite na "Peer Gynt").

Mga seryeng pampanitikan: Mga kwento ni M. Prishvin, mga tula ni S. Yesenin tungkol sa tagsibol.

Linya bilang paraan ng pagpapahayag: ang ritmo ng mga linya

Larawan ng mga sapa ng tagsibol.

materyales: pastel o may kulay na mga krayola.

serye sa musika: A. Arsensky "Forest Stream", "Prelude"; E. Grieg "Spring".

Mga seryeng pampanitikan: M. Prishvin "Forest Stream".

Linya bilang paraan ng pagpapahayag: ang kalikasan ng mga linya

Isang imahe ng isang sangay na may isang tiyak na karakter at mood (indibidwal o ng dalawang tao, ayon sa impresyon at memorya): banayad at makapangyarihang mga sanga, habang ito ay kinakailangan upang bigyang-diin ang kakayahang lumikha ng iba't ibang mga texture na may uling, sanguine.

materyales: gouache, brush, stick, charcoal, sanguine at malalaking piraso ng papel.

hanay ng visual: malaki, malalaking sanga ng tagsibol (birch, oak, pine), mga slide na naglalarawan ng mga sanga.

Mga seryeng pampanitikan: Japanese verses (tangke).

Ang ritmo ng mga spot bilang isang paraan ng pagpapahayag

Pangunahing kaalaman sa komposisyon. Mula sa isang pagbabago sa posisyon sa sheet, kahit na magkaparehong mga spot, ang nilalaman ng komposisyon ay nagbabago din. Ang maindayog na pag-aayos ng mga lumilipad na ibon (indibidwal o kolektibong gawain).

materyales

hanay ng visual: visual aid.

serye sa musika: mga fragment na may binibigkas na ritmikong organisasyon.

Ang mga proporsyon ay nagpapahayag ng karakter

Pagdidisenyo o pag-sculpting ng mga ibon na may iba't ibang sukat ng karakter - isang malaking buntot - isang maliit na ulo - isang malaking tuka.

materyales: puting papel, may kulay na papel, gunting, pandikit o plasticine, mga stack, karton.

hanay ng visual: tunay at kamangha-manghang mga ibon (mga slide ng mga guhit ng libro, laruan).

Ritmo ng mga linya at mga spot, kulay, proporsyon - paraan ng pagpapahayag (paglalahat ng paksa)

Paglikha ng isang kolektibong panel sa temang "Spring. Ingay ng mga ibon".

materyales: malalaking sheet para sa mga panel, gouache, papel, gunting, pandikit.

hanay ng visual: mga gawa ng mga bata na ginawa sa temang "Spring", mga slide ng mga sanga, mga motibo sa tagsibol.

Pangkalahatang aralin ng taon

Ang klase ay binubuo ng mga gawain ng mga bata na natapos sa buong taon. Ang pagbubukas ng eksibisyon ay dapat na isang masayang holiday, isang kaganapan sa buhay ng paaralan. Ang mga aralin ay gaganapin sa anyo ng isang pag-uusap, na patuloy na nagpapaalala sa mga bata ng lahat ng mga paksa ng mga silid ng pagsasanay. Tatlong "Brother-Masters" ang tumulong sa guro sa larong pag-uusap. Ang mga magulang at iba pang guro ay iniimbitahan sa mga aralin (kung maaari).

hanay ng visual: gawa ng mga bata na nagpapahayag ng mga gawain ng bawat quarter, mga slide, mga reproduksyon ng mga gawa ng mga artista at katutubong sining, na tumutulong upang maihayag ang mga paksa.

Ikatlong klase (34-68 oras)

Sining sa paligid natin

Isa sa mga pangunahing ideya ng programa: "Mula sa katutubong threshold - hanggang sa mundo ng kultura ng Earth", iyon ay, mula sa pamilyar sa kultura ng isang tao, kahit na mula sa kultura ng isang "maliit na inang bayan" - nang walang ito ay walang paraan sa isang unibersal na kultura.

Ang edukasyon sa klase na ito ay batay sa pagpapakilala sa mga bata sa mundo ng sining sa pamamagitan ng kaalaman sa nakapaligid na layunin ng mundo, ang masining na kahulugan nito. Ang mga bata ay dinadala sa pag-unawa na ang mga bagay ay hindi lamang isang utilitarian na layunin, ngunit mga tagadala din ng espirituwal na kultura, at ito ay palaging ang kaso - mula sa sinaunang panahon hanggang sa kasalukuyan araw. Ito ay kinakailangan upang matulungan ang bata na makita ang kagandahan ng mga bagay sa paligid niya, mga bagay, mga bagay, mga gawa ng sining, pagbibigay ng espesyal na pansin sa papel ng mga artista - "Masters of Images, Dekorasyon, Mga Gusali" - sa paglikha ng kapaligiran para sa tao. buhay.

Sa pagtatapos ng taon, dapat maramdaman ng mga bata na ang kanilang buhay, ang buhay ng bawat tao, ay araw-araw na konektado sa mga aktibidad ng sining. Ang mga huling aralin ng bawat quarter ay dapat maglaman ng tanong: "Ano ang mangyayari kung ang "Mga Kapatid na Guro" ay hindi lumahok sa paglikha ng mundo sa paligid mo - sa bahay, sa kalye, atbp.?" Ang pag-unawa sa napakalaking papel ng sining sa tunay na pang-araw-araw na buhay ay dapat na isang pagtuklas para sa mga bata at kanilang mga magulang.

Paksa 1. Sining sa iyong tahanan (8-16 na oras)

Dito, dinadala ng "Masters" ang bata sa kanyang apartment at alamin kung ano ang "ginawa" ng bawat isa sa kanila sa agarang kapaligiran ng bata, at sa huli ay lumalabas na kung wala ang kanilang pakikilahok ay walang isang bagay ng bahay ang nilikha. , walang bahay mismo.

iyong mga laruan

Mga laruan - kung ano ang dapat na mga ito - naisip ng artist. Mga laruan ng mga bata, mga laruang katutubong, mga laruang gawang bahay. Pagmomodelo ng mga laruan mula sa plasticine o clay.

materyales: plasticine o luad, dayami, mga blangko ng kahoy, papel, gouache, pintura na nakabatay sa tubig para sa lupa; maliliit na brush, pamunas.

hanay ng visual: katutubong laruan (mga slide): haze, gorodet, filimonovo, inukit na laruan mula sa Bogorodsk, mga laruan mula sa improvised na materyal: packaging, tela, balahibo.

Mga seryeng pampanitikan: salawikain, kasabihan, alamat, kwentong bayan ng Russia.

serye sa musika: Russian folk music, P. Tchaikovsky "Album ng mga Bata".

Mga pinggan sa bahay

Mga kagamitan sa pang-araw-araw at holiday. Disenyo, hugis ng mga bagay at pagpipinta at dekorasyon ng mga pinggan. Ang gawain ng "Masters of Construction, Dekorasyon at Imagery" sa paggawa ng mga kagamitan. Larawan sa papel. Pagmomodelo ng mga pinggan mula sa plasticine na may pagpipinta sa isang puting panimulang aklat.

Kasabay nito, ang layunin ng mga pinggan ay kinakailangang bigyang-diin: para kanino ito, para sa anong okasyon.

materyales: tinted na papel, gouache, plasticine, clay, water-based na pintura.

hanay ng visual: mga sample ng mga kagamitan mula sa natural na pondo, mga slide ng mga kagamitang katutubong, mga kagamitan mula sa iba't ibang mga materyales (metal, kahoy, plastik).

Ang panyo ni nanay

Isang sketch ng scarf: para sa isang batang babae, para sa isang lola, iyon ay, naiiba sa nilalaman, pattern ng ritmo, kulay, bilang isang paraan ng pagpapahayag.

materyales: gouache, mga brush, puti at may kulay na papel.

hanay ng visual: mga slide ng natural na motif para sa scarves, scarves at tela, mga sample ng gawa ng mga bata sa paksang ito.

serye sa musika: Russian folk music (bilang background).

Wallpaper at mga kurtina sa iyong tahanan

Mga sketch ng wallpaper o mga kurtina para sa isang silid na may malinaw na layunin: silid-tulugan, sala, nursery. Maaari rin itong gawin sa pamamaraan ng takong.

materyales: gouache, brushes, cliches, papel o tela.

hanay ng visual: mga sipi mula sa ilang fairy tale, na nagbibigay ng verbal na paglalarawan ng mga silid ng isang fairy-tale na palasyo.

serye sa musika: mga musikal na sipi na nagpapakilala sa iba't ibang estado: mabagyo (F. Chopin "Polonaise" sa A flat major, op. 53), mahinahon, lyrically malambot (F. Chopin "Mazurka" sa A minor, op. 17).

iyong mga libro

Ang artista at ang libro. Mga Ilustrasyon. anyo ng libro. Font. Paunang titik. Paglalarawan ng napiling fairy tale o pagdidisenyo ng isang laruang libro.

materyales: gouache, mga brush, puti o may kulay na papel, mga krayola.

hanay ng visual: mga pabalat at mga ilustrasyon para sa mga kilalang fairy tale (mga paglalarawan ng iba't ibang may-akda para sa iisang fairy tale), mga slide, mga laruang aklat, mga aklat na pambata.

Mga seryeng pampanitikan: Ang teksto ng napiling kuwento.

greeting card

Mag-sketch para sa isang postcard o pampalamuti na bookmark (batay sa mga motif ng halaman). Ang pagpapatupad sa pamamaraan ng scratching, engraving na may mga sticker o graphic monotype ay posible.

materyales: maliit na papel, tinta, panulat, wand.

hanay ng visual: mga slide mula sa mga woodcuts, linoleum, etchings, lithographs, mga sample ng gawa ng mga bata sa iba't ibang mga diskarte.

Anong ginawa ng artista sa bahay namin (paglalahat ng paksa). Ang artist ay nakibahagi sa paglikha ng lahat ng mga item sa bahay. Siya ay tinulungan ng ating "Masters of Image, Dekorasyon at Konstruksyon". Pag-unawa sa tungkulin ng bawat isa. Ang hugis ng bagay at ang dekorasyon nito. Sa isang pangkalahatang aralin, maaari kang mag-organisa ng isang laro ng mga artista at manonood o isang laro ng mga gabay sa isang eksibisyon ng mga gawa na natapos sa quarter. Tatlong "Master" ang nag-uusap. Sinasabi at ipinapakita nila kung anong mga bagay ang nakapaligid sa mga tao sa tahanan sa pang-araw-araw na buhay. Mayroon bang anumang mga bagay sa bahay na hindi pinaghirapan ng mga artista? Ang pag-unawa na ang lahat ng bagay na may kaugnayan sa ating buhay ay hindi iiral nang walang gawa ng mga artista, kung wala ang pinong, pandekorasyon at inilapat na sining, arkitektura, disenyo, ito ay dapat na resulta at sa parehong oras ay isang pagtuklas.

Paksa 2. Sining sa mga kalye ng iyong lungsod (7-14 na oras)

Nagsisimula ang lahat sa pintuan ng iyong sariling tahanan. Ang quarter na ito ay nakatuon sa "threshold" na ito. At walang Inang Bayan kung wala siya. Hindi lang sa Moscow o Tula - kundi mismong ang katutubong kalye na tumatakbo "malapit sa mukha" ng iyong bahay, na tinatapakan ng mga paa.

Monumento ng arkitektura - pamana ng mga siglo

Ang pag-aaral at imahe ng isang architectural monument, ang kanilang mga katutubong lugar.

materyales: tinted na papel, wax crayon o gouache, puting papel.

Mga seryeng pampanitikan: Nilalaman na nauugnay sa napiling monumento ng arkitektura.

Mga parke, parisukat, boulevards

Arkitektura, pagtatayo ng mga parke. Ang imahe ng parke. Mga parke sa paglilibang, mga parke ng museo, mga parke ng mga bata. Ang larawan ng isang parke, parisukat, isang collage ay posible.

materyales: kulay, puting papel, gouache o wax crayon, gunting, pandikit.

hanay ng visual: tingnan ang mga slide, reproductions ng mga painting.

Mga bakod ng openwork

Cast-iron fences sa St. Petersburg at sa Moscow, sa kanyang sariling lungsod, kahoy architraves openwork. Ang proyekto ng isang openwork lattice o gate, pagputol ng nakatiklop na kulay na papel at idikit ang mga ito sa isang komposisyon sa temang "Mga parke, mga parisukat, mga boulevards".

materyales: may kulay na papel, gunting, pandikit.

hanay ng visual: mga slide ng mga sinaunang bakod sa Moscow at St. Petersburg. Mga modernong pandekorasyon na sala-sala at bakod sa ating mga lungsod.

Mga parol sa mga lansangan at parke

Ano ang mga parol? Ang hugis ng mga lantern ay nilikha din ng artist: isang maligaya, solemne na parol, isang liriko na parol. Mga parol sa mga lansangan ng lungsod. Ang mga parol ang palamuti ng lungsod. Ang imahe o disenyo ng hugis ng isang papel na parol.

materyales

Mga bintana ng tindahan

Kung mayroon kang karagdagang oras, maaari kang gumawa ng mga volumetric na layout ng grupo.

materyales: puti at may kulay na papel, gunting, pandikit.

hanay ng visual: mga slide na may pinalamutian na mga showcase. Mga gawain ng mga bata sa mga nakaraang taon.

Transportasyon sa lungsod

Nakikilahok din ang artista sa paglikha ng hugis ng mga makina. Mga makina ng iba't ibang panahon. Ang kakayahang makita ang imahe sa anyo ng mga makina. Mag-imbento, gumuhit o bumuo ng mga larawan ng mga kamangha-manghang makina (lupa, tubig, hangin) mula sa papel.

materyales: puti at may kulay na papel, gunting, pandikit, mga graphic na materyales.

hanay ng visual: mga larawan ng transportasyon. Mga slide ng mga lumang sasakyan. Mga kopya mula sa mga magasin.

Ano ang ginawa ng artista sa mga kalye ng aking lungsod (sa aking nayon)

Muli, dapat bumangon ang tanong: ano ang mangyayari kung ang ating "Mga Kapatid na Guro" ay hindi nahawakan ang anuman sa mga lansangan ng ating lungsod? Sa araling ito, ang isa o higit pang mga kolektibong panel ay nilikha mula sa mga indibidwal na gawa. Ito ay maaaring isang panorama ng kalye ng distrito mula sa ilang mga guhit na nakadikit sa isang strip sa anyo ng isang diorama. Dito maaari kang maglagay ng mga bakod at ilaw, mga sasakyan. Ang diorama ay kinukumpleto ng mga pigura ng mga tao, mga patag na pinagputulan ng mga puno at mga palumpong. Maaari kang maglaro ng "mga tour guide" at "mga mamamahayag". Ang mga tour guide ay nagsasalita tungkol sa kanilang lungsod, tungkol sa papel ng mga artista na lumikha ng masining na imahe ng lungsod.

Paksa 3. Ang artista at ang panoorin (10-20 oras)

Ang mga "Brothers-Masters" ay kasangkot sa sining ng pagtatanghal mula pa noong unang panahon. Ngunit kahit ngayon ay hindi mapapalitan ang kanilang tungkulin. Sa pagpapasya ng guro, posibleng pagsamahin ang karamihan sa mga aralin ng paksa sa ideya ng paglikha ng isang papet na palabas, kung saan ang isang kurtina, tanawin, kasuotan, puppet, at isang poster ay sunud-sunod na gumanap. Sa pagtatapos ng generalizing lesson, maaari kang mag-ayos ng isang theatrical performance.

Mga maskara sa teatro

Mga maskara ng iba't ibang panahon at tao. Mga maskara sa mga sinaunang imahe, sa teatro, sa pagdiriwang. Pagdidisenyo ng mga nagpapahayag na matalas na character na maskara.

materyales: may kulay na papel, gunting, pandikit.

hanay ng visual: mga larawan ng mga maskara ng iba't ibang bansa at mga maskara sa teatro.

Artist ng teatro

Fiction at katotohanan ng teatro. Bakasyon sa teatro. Ang tanawin at kasuotan ng mga tauhan. Teatro sa mesa. Paglikha ng layout ng tanawin ng pagtatanghal.

materyales: karton na kahon, maraming kulay na papel, mga pintura, mga brush, pandikit, gunting.

hanay ng visual: mga slide mula sa mga sketch ng mga artista sa teatro.

Mga seryeng pampanitikan: piling kuwento.

Puppet Theater

Theatrical puppet. Teatro ng Petrushka. Glove puppet, stick puppet, puppet. Ang gawa ng artista sa manika. Mga tauhan. Ang imahe ng manika, ang disenyo at dekorasyon nito. Paggawa ng puppet sa klase.

materyales: plasticine, papel, gunting, pandikit, tela, sinulid, maliliit na pindutan.

hanay ng visual: mga slide na naglalarawan ng mga papet sa teatro, mga reproduksyon mula sa mga libro tungkol sa teatro ng papet, filmstrip.

kurtina sa teatro

Ang papel ng kurtina sa teatro. Ang kurtina at ang imahe ng dula. Curtain sketch para sa pagtatanghal (pagtutulungan ng magkakasama, 2-4 na tao).

materyales: gouache, brushes, malaking papel (maaaring mula sa wallpaper).

hanay ng visual: mga slide ng theatrical curtains, reproductions mula sa mga libro tungkol sa puppet theater.

Poster, poster

Ang kahulugan ng poster. Ang imahe ng pagtatanghal, ang pagpapahayag nito sa poster. Font. Imahe.

Disenyo ng poster para sa pagganap.

materyales: malaking format na may kulay na papel, gouache, brush, pandikit.

hanay ng visual: mga poster ng teatro at sirko.

Artista at sirko

Ang papel ng artista sa sirko. Ang imahe ng isang masaya at mahiwagang palabas. Larawan ng pagtatanghal ng sirko at mga karakter nito.

materyales: may kulay na papel, krayola, gouache, brush.

Paano nakakatulong ang mga artista sa paggawa ng holiday. Ang artista at ang panoorin (buod ng aralin)

Bakasyon sa lungsod. Tumutulong ang "Masters of Image, Dekorasyon at Mga Gusali" sa paggawa ng Holiday. Sketch ng dekorasyon ng lungsod para sa holiday. Organisasyon ng isang eksibisyon ng lahat ng mga gawa sa paksa sa klase. Mahusay kung nagawa mong gumawa ng isang pagtatanghal at mag-imbita ng mga bisita at magulang.

Paksa 4. Ang pintor at ang museo (8-16 na oras)

Ang pagkakaroon ng pamilyar sa papel ng artista sa ating pang-araw-araw na buhay, na may iba't ibang inilapat na anyo ng sining, tinatapos natin ang taon na may tema ng sining na itinatago sa mga museo. Ang bawat lungsod ay maaaring ipagmalaki ang mga museo nito. Ang mga museo ng Moscow, St. Petersburg at iba pang mga lungsod ng Russia ay ang mga tagapag-ingat ng pinakadakilang mga gawa ng mundo at sining ng Russia. At dapat hawakan ng bawat bata ang mga obra maestra na ito at matutong ipagmalaki ang katotohanan na ang kanyang bayan ang nagpapanatili ng mga dakilang gawa. Ang mga ito ay itinatago sa mga museo. Sa Moscow mayroong isang museo - isang dambana para sa kultura ng Russia - ang Tretyakov Gallery. Kailangan muna niyang sabihin. Ngayon ang Hermitage at ang Russian Museum ay gumaganap ng isang malaking papel - mga sentro ng internasyonal na artistikong relasyon, mayroong maraming maliit, kawili-wiling mga museo at exhibition hall.

Gayunpaman, ang paksang "Museum" ay mas malawak. Ang mga museo ay hindi lamang sining, kundi lahat ng aspeto ng kultura ng tao. Mayroon ding "mga museo sa bahay" sa anyo ng mga album ng pamilya na nagsasabi tungkol sa kasaysayan ng pamilya, mga kagiliw-giliw na yugto ng buhay. Marahil isang museo sa bahay ng mga laruan, mga selyo, mga archaeological na paghahanap, mga personal na memorabilia lamang. Ang lahat ng ito ay bahagi ng ating kultura. Tumulong ang "Brothers-Masters" sa karampatang organisasyon ng naturang mga museo.

Mga museo sa buhay ng lungsod

Iba't ibang museo. Ang papel ng artista sa organisasyon ng eksibisyon. Ang pinakamalaking museo ng sining: ang Tretyakov Gallery, ang Museo ng Fine Arts. A.S. Pushkin, ang Hermitage, ang Russian Museum, mga museo ng katutubong lungsod.

Ang sining na itinatago sa mga museong ito

Ano ang isang "larawan". Still life painting. genre ng buhay pa rin. Still life bilang isang kwento tungkol sa isang lalaki. Ang imahe ng isang still life sa representasyon, pagpapahayag ng mood.

materyales: gouache, papel, brush.

hanay ng visual: mga slide ng mga still life na may binibigkas na mood (J. B. Chardin, K. Petrov-Vodkin, P. Konchalovsky, M. Saryan, P. Kuznetsov, V. Stozharov, V. Van Gogh, atbp.).

Takdang aralin: upang tumingin sa museo o sa eksibisyon pa rin buhay ng iba't ibang mga may-akda.

pagpipinta ng tanawin

Kami ay nanonood ng mga sikat na landscape: I. Levitan, A. Savrasov, N. Roerich, A. Kuindzhi, V. Van Gogh, K. Koro. Ang imahe ng landscape ayon sa pagtatanghal na may binibigkas na mood: isang masaya at maligaya na tanawin; madilim at mapanglaw na tanawin; banayad at malambing na tanawin.

Maaalala ng mga bata sa araling ito kung anong mood ang maaaring ipahayag sa malamig at mainit na mga kulay, bingi at tunog, at kung ano ang maaaring mangyari kapag pinaghalo ang mga ito.

materyales: puting papel, gouache, mga brush.

hanay ng visual: mga slide na may mga halimbawa ng isang nakamamanghang tanawin na may binibigkas na mood (V. Van Gogh, N. Roerich, I. Levitan, A. Rylov, A. Kuindzhi, V. Byalynitsky-Birulya).

serye sa musika: Ang musika sa araling ito ay maaaring gamitin upang lumikha ng isang tiyak na kalooban.

Pagpipinta ng portrait

Panimula sa genre ng portraiture. Isang larawan mula sa memorya o mula sa isang ideya (larawan ng isang kasintahan, kaibigan).

materyales: papel, gouache, brush (o pastel).

hanay ng visual: mga slide ng mga nakamamanghang larawan ng F. Rokotov, V. Serov, V. Van Gogh, I. Repin.

Pinapanatili ang mga museo mga eskultura ng mga sikat na master

Pag-aaral na tumingin sa iskultura. Sculpture sa museo at sa kalye. Mga monumento. iskultura sa parke. Pag-sculpting ng figure ng tao o hayop (in motion) para sa park sculpture.

materyales: plasticine, stack, karton stand.

hanay ng visual: mga slide mula sa mga hanay na "Tretyakov Gallery", "Russian Museum", "Hermitage" (mga gawa ni A.L. Bari, P. Trubetskoy, E. Lansere).

Mga makasaysayang pagpipinta at pagpipinta ng pang-araw-araw na genre

Kakilala sa mga gawa ng makasaysayang at pang-araw-araw na genre. Isang imahe batay sa pagtatanghal ng isang makasaysayang kaganapan (sa tema ng kasaysayan ng epiko ng Russia o ang kasaysayan ng Middle Ages, o isang imahe ng pang-araw-araw na buhay ng isang tao: almusal sa pamilya, naglalaro kami, atbp.).

materyales: isang malaking papel na may kulay, mga krayola.

Pinapanatili ng mga museo ang kasaysayan ng artistikong kultura, ang mga likha ng mga mahuhusay na artista (paglalahat ng paksa)

"Tour" ng eksibisyon ng pinakamahusay na mga gawa ng taon, isang pagdiriwang ng sining na may sariling senaryo. Upang ibuod: ano ang papel ng artista sa buhay ng bawat tao.

Ika-4 na baitang (34-68 oras)

Ang bawat bansa ay isang artista (larawan, dekorasyon, gusali
sa gawain ng mga tao sa buong mundo)

Ang layunin ng artistikong edukasyon at edukasyon ng isang bata sa ika-4 na baitang ay upang bumuo ng isang ideya ng pagkakaiba-iba ng mga artistikong kultura ng mga tao sa Earth at ang pagkakaisa ng mga ideya ng mga tao tungkol sa espirituwal na kagandahan ng tao.

Ang pagkakaiba-iba ng mga kultura ay hindi sinasadya - ito ay palaging nagpapahayag ng malalim na relasyon ng bawat tao sa buhay ng kalikasan, sa kapaligiran kung saan nabuo ang kasaysayan nito. Ang mga relasyon na ito ay hindi natitinag - sila ay nabubuhay at umuunlad sa oras, ay nauugnay sa impluwensya ng isang kultura sa isa pa. Ito ang batayan ng orihinalidad ng mga pambansang kultura at ang kanilang relasyon. Ang pagkakaiba-iba ng mga kulturang ito ay ang yaman ng kultura ng tao.

Ang integridad ng bawat kultura ay isa ring mahalagang elemento ng nilalaman na kailangang maranasan ng mga bata. Ang bata ngayon ay napapalibutan ng isang multifaceted disorder ng cultural phenomena na dumarating sa kanya sa pamamagitan ng media. Ang isang malusog na artistikong pakiramdam ay naghahanap ng kaayusan sa kaguluhang ito ng mga imahe, kaya ang bawat kultura ay dapat na ihatid bilang isang "holistic artistikong personalidad."

Ang mga masining na representasyon ay dapat ibigay bilang nakikitang mga kuwento ng mga kultura. Ang mga bata ayon sa edad ay hindi pa handa para sa makasaysayang pag-iisip. Ngunit sila ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang pagnanais, pagiging sensitibo sa isang makasagisag na pag-unawa sa mundo, na nauugnay sa kamalayan na ipinahayag sa katutubong sining. Dito "dapat" mangibabaw sa katotohanan ng masining na imahe.

Sa pamamagitan ng pagsali sa pamamagitan ng co-creation at pang-unawa sa pinagmulan ng kultura ng kanilang mga tao o ibang mga tao sa Earth, ang mga bata ay nagsisimulang makaramdam na sila ay mga kalahok sa pag-unlad ng sangkatauhan, na nagbukas ng daan para sa karagdagang pagpapalawak ng pagkamaramdamin sa mga kayamanan ng kultura ng tao. .

Ang pagkakaiba-iba ng mga ideya ng iba't ibang mga tao tungkol sa kagandahan ay inihayag sa proseso ng paghahambing ng katutubong kalikasan, paggawa, arkitektura, kagandahan ng tao sa kultura ng ibang mga tao.

Ang mga gawaing pang-edukasyon ng taon ay nagbibigay para sa karagdagang pag-unlad ng mga kasanayan sa pagtatrabaho sa gouache, pastel, plasticine, papel. Ang mga gawain ng edukasyon sa paggawa ay organikong nauugnay sa mga gawaing masining. Sa proseso ng pag-master ng mga kasanayan sa pagtatrabaho sa iba't ibang mga materyales, naiintindihan ng mga bata ang kagandahan ng pagkamalikhain.

Sa ika-4 na baitang, ang kahalagahan ng kolektibong gawain sa proseso ng edukasyon ay tumataas. Ang isang makabuluhang papel sa programa ng ika-4 na baitang ay ginampanan ng mga musikal at pampanitikan na gawa, na ginagawang posible na lumikha ng isang holistic na pagtingin sa kultura ng mga tao.

Paksa 1. Ang pinagmulan ng sining ng iyong mga tao (8-16 na oras)

Ang praktikal na gawain sa silid-aralan ay dapat pagsamahin ang mga indibidwal at kolektibong anyo.

Landscape ng katutubong lupain

Mga tampok na katangian, pagka-orihinal ng katutubong tanawin. Larawan ng tanawin ng kanyang katutubong bahagi. Inilalabas ang natatanging kagandahan nito.

materyales: gouache, brush, krayola.

hanay ng visual: mga slide ng kalikasan, mga pagpaparami ng mga pagpipinta ng mga artistang Ruso.

serye sa musika: mga awiting katutubong Ruso.

Ang imahe ng isang tradisyonal na bahay ng Russia (mga kubo)

Pagkilala sa disenyo ng kubo, ang kahulugan ng mga bahagi nito.

Mag-ehersisyo: papel na pagmomodelo (o pagmomodelo) ng kubo. Indibidwal-kolektibong gawain.

materyal: papel, karton, plasticine, gunting, stack.

hanay ng visual: mga slide ng wooden ensembles ng mga etnograpikong museo.

Takdang aralin: maghanap ng mga larawan ng nayon ng Russia, mga gusali nito.

Mga dekorasyon ng mga kahoy na gusali at ang kahulugan nito

Pagkakaisa sa gawain ng Tatlong Guro. Mga mahiwagang representasyon bilang mga mala-tula na larawan ng mundo. Kubo - ang imahe ng mukha ng isang tao; ang mga bintana - ang mga mata ng bahay - ay pinalamutian ng mga platband; facade - "brow" - frontal board, prichelinami. Dekorasyon ng mga "kahoy" na gusali na ginawa sa huling aralin (indibidwal-sama-sama). Bukod pa rito - ang imahe ng kubo (gouache, brushes).

materyales: puti, tinted o pambalot na papel, gunting, pandikit o plasticine para sa malalaking gusali.

hanay ng visual: mga slide mula sa seryeng "Ethnographic Museums", "Russian Folk Art", "Wooden Architecture of Russia".

serye sa musika: V.Belov "Lud".

Village - kahoy na mundo

Kakilala sa arkitektura ng kahoy na Ruso: mga kubo, pintuan, kamalig, balon... Arkitekturang kahoy na simbahan. Larawan ng isang nayon. Kolektibong panel o indibidwal na gawain.

materyales: gouache, papel, pandikit, gunting.

larawan ng kagandahan ng tao

Ang bawat bansa ay may kanya-kanyang larawan ng kagandahan ng babae at lalaki. Ipinapahayag ito ng tradisyonal na pananamit. Ang imahe ng isang tao ay hindi mapaghihiwalay sa kanyang trabaho. Pinagsasama nito ang mga ideya tungkol sa pagkakaisa ng makapangyarihang lakas at kabaitan - isang mabuting kapwa. Sa imahe ng isang babae, ang pag-unawa sa kanyang kagandahan ay palaging nagpapahayag ng kakayahan ng mga tao na mangarap, ang pagnanais na mapagtagumpayan ang pang-araw-araw na buhay. Ang kagandahan ay isang anting-anting din. Ang mga babaeng imahe ay malalim na konektado sa imahe ng ibon - kaligayahan (swan).

Ang larawan ng mga babae at lalaki na katutubong larawan nang paisa-isa o para sa isang panel (na-paste sa isang panel ng grupo ng pangunahing artist). Bigyang-pansin na ang mga figure sa mga gawa ng mga bata ay dapat na gumagalaw, hindi katulad ng isang eksibisyon ng mga damit. Na may karagdagang mga aralin - paggawa ng mga manika ayon sa uri ng katutubong basahan o stucco figure para sa isang nilikha na "nayon".

materyales: papel, gouache, pandikit, gunting.

hanay ng visual: mga slide ng mga materyales mula sa mga museo ng etnograpiko, mga libro tungkol sa katutubong sining, pagpaparami ng mga gawa ng mga artista: I. Bilibin, I. Argunov, A. Venetsianov, M. Vrubel, atbp.

Mga seryeng pampanitikan: mga fragment mula sa mga epiko, Russian fairy tale, mga sipi mula sa mga tula ni Nekrasov.

serye sa musika: mga awiting bayan.

Takdang aralin: hanapin ang larawan ng lalaki at babae na mga larawan ng paggawa at holiday.

Mga pista opisyal

Ang papel ng mga pista opisyal sa buhay ng mga tao. Mga pista opisyal sa kalendaryo: pagdiriwang ng pag-aani ng taglagas, patas. Ang isang holiday ay isang imahe ng isang perpekto, masayang buhay.

Paglikha ng mga gawa sa tema ng isang pambansang holiday na may pangkalahatan ng materyal ng tema.

materyales: nakadikit na panel ng wallpaper para sa mga panel o mga sheet ng papel, gouache, brushes.

hanay ng visual: B. Kustodiev, K. Yuon, F. Malyavin, mga gawa ng katutubong pandekorasyon na sining.

Mga seryeng pampanitikan: I. Tokmakova "Patas".

serye sa musika: R. Shchedrin "Naughty ditties", N. Rimsky-Korsakov "Snow Maiden".

Paksa 2. Mga sinaunang lungsod ng iyong lupain (7-14 na oras)

Bawat lungsod ay espesyal. Ito ay may sariling kakaibang mukha, sariling katangian, bawat lungsod ay may sariling natatanging tadhana. Ang mga gusali nito sa kanilang hitsura ay nakuha ang makasaysayang landas ng mga tao, ang mga kaganapan sa kanilang buhay. Ang salitang "lungsod" ay nagmula sa "sa bakod", "sa bakod" na may pader ng kuta - upang patibayin. Sa matataas na burol, na masasalamin sa mga ilog at lawa, ang mga lungsod ay lumago na may puting pader, mga templong may domed, at huni ng mga kampana. Walang ibang mga lungsod na tulad nito. Ibunyag ang kanilang kagandahan, ang karunungan ng kanilang organisasyong arkitektura.

Lumang lungsod ng Russia - kuta

Gawain: pag-aaral ng mga istruktura at proporsyon ng mga tore ng kuta. Konstruksyon ng mga pader ng kuta at mga tore mula sa papel o plasticine. Posible ang isang mapaglarawang bersyon.

materyales: ayon sa napiling opsyon sa trabaho.

mga sinaunang katedral

Ang mga katedral ay naglalaman ng kagandahan, kapangyarihan at lakas ng estado. Sila ang sentro ng arkitektura at semantiko ng lungsod. Ito ang mga dambana ng lungsod.

Kakilala sa arkitektura ng sinaunang simbahang bato ng Russia. Konstruksyon, simbolismo. Gusali ng papel. Kolektibong gawain.

materyales: papel, gunting, pandikit, plasticine, stack.

hanay ng visual: V. Vasnetsov, I. Bilibin, N. Roerich, mga slide na "Naglalakad sa Kremlin", "Mga Katedral ng Moscow Kremlin".

Sinaunang lungsod at ang mga naninirahan dito

Pagmomodelo ng buong nilalaman ng tirahan ng lungsod. Pagkumpleto ng "konstruksyon" ng sinaunang lungsod. Posibleng pagpipilian: imahe ng isang sinaunang lungsod ng Russia.

Lumang mandirigma ng Russia - mga tagapagtanggol

Larawan ng mga sinaunang mandirigmang Ruso ng princely squad. Damit at armas.

materyales: gouache, papel, brush.

hanay ng visual: I. Bilibin, V. Vasnetsov, mga guhit para sa mga aklat ng mga bata.

Mga sinaunang lungsod ng lupain ng Russia

Moscow, Novgorod, Pskov, Vladimir, Suzdal at iba pa.

Pagkilala sa pagka-orihinal ng iba't ibang mga sinaunang lungsod. Magkatulad sila at hindi katulad ng isa't isa. Larawan ng iba't ibang mga character ng mga lungsod ng Russia. Praktikal na gawain o pag-uusap.

materyales: para sa graphic technique - mga krayola, para sa monotype o pagpipinta - gouache, brushes.

Pattern ng mga tore

Mga larawan ng arkitektura ng Terem. Mga pinturang interior. Mga tile. Larawan ng interior ng ward - paghahanda ng background para sa susunod na gawain.

materyales: papel (tinted o kulay), gouache, brushes.

hanay ng visual: mga slide "Mga sinaunang silid ng Moscow Kremlin", V. Vasnetsov "Mga Kamara ng Tsar Berendey", I. Bilibin, A. Ryabushkin, mga pagpaparami ng mga kuwadro na gawa.

Maligaya na kapistahan sa mga silid

Kolektibong applicative panel o mga indibidwal na larawan ng kapistahan.

materyales: nakadikit na wallpaper para sa mga panel at mga sheet ng papel, gouache, brushes, pandikit, gunting.

hanay ng visual: mga slide ng Kremlin at mga silid, mga paglalarawan ng V.Vasnetsov para sa mga engkanto na Ruso.

Mga seryeng pampanitikan: A. Pushkin "Ruslan at Lyudmila".

serye sa musika: F. Glinka, N. Rimsky-Korsakov.

Paksa 3. Ang bawat bansa ay isang artista (11-22 oras)

Pinangunahan ng "Brothers-Masters" ang mga bata mula sa pagpupulong sa mga ugat ng kanilang katutubong kultura tungo sa pag-unawa sa pagkakaiba-iba ng mga artistikong kultura ng mundo. Maaaring piliin ng guro ang pinakamainam na kultura upang magkaroon ng oras na ipamuhay ang mga ito nang kawili-wili kasama ang mga bata. Nag-aalok kami ng tatlo sa konteksto ng kanilang mga link sa kultura ng modernong mundo. Ito ang kultura ng Sinaunang Greece, medieval (Gothic) Europe at Japan bilang isang halimbawa ng kultura ng Silangan, ngunit maaaring kunin ng guro ang Egypt, China, India, ang mga kultura ng Central Asia, atbp para sa pag-aaral. Mahalaga para sa mga bata na mapagtanto na ang mundo ng masining na buhay sa Earth ay lubhang magkakaibang - at ito ay lubhang kawili-wili, masaya. Sa pamamagitan ng sining, sumasali kami sa pananaw sa mundo, ang kaluluwa ng iba't ibang mga tao, nakikiramay sa kanila, nagiging mas mayaman sa espirituwal. Iyan ang kailangang gawin sa mga araling ito.

Ang mga masining na kultura ng mundo ay hindi ang kasaysayan ng sining ng mga taong ito. Ito ang spatial at layunin na mundo ng kultura, kung saan ipinahayag ang kaluluwa ng mga tao.

Mayroong isang maginhawang pamamaraan at mapaglarong paraan, upang hindi makitungo sa kasaysayan, ngunit upang makita ang isang holistic na imahe ng kultura: ang paglalakbay ng isang fairy-tale hero sa mga bansang ito (Sadko, Sinbad the Sailor, Odysseus, the Argonauts, atbp. .).

Ang bawat kultura ay tinitingnan sa apat na paraan: ang kalikasan at katangian ng mga gusali, ang mga tao sa kapaligirang ito, at ang mga holiday ng mga tao bilang pagpapahayag ng mga ideya tungkol sa kaligayahan at kagandahan ng buhay.

Ang imahe ng artistikong kultura ng sinaunang Greece

Aralin 1 - ang sinaunang Griyego na pag-unawa sa kagandahan ng tao - lalaki at babae - sa halimbawa ng mga sculptural na gawa ng Myron, Polykleitos, Phidias (ang tao ay ang "sukat ng lahat ng bagay"). Ang mga sukat, sukat, disenyo ng mga templo ay naaayon sa tao. Ang paghanga para sa isang maayos, maunlad na tao ay isang tampok ng pananaw sa mundo ng mga tao ng Sinaunang Greece. Larawan ng mga pigura ng mga atleta sa Olympic (isang pigura sa paggalaw) at mga kalahok sa prusisyon (mga pigura sa mga damit).

Aralin 2 - ang pagkakaisa ng tao sa nakapaligid na kalikasan at arkitektura. Ang ideya ng Doric ("masculine") at Ionic ("pambabae") na mga sistema ng pagkakasunud-sunod bilang isang katangian ng mga proporsyon sa pagtatayo ng isang templong Greek. Larawan ng mga larawan ng mga templong Greek (semi-volumetric o flat application) para sa mga panel o volume modeling mula sa papel.

Aralin 3 - sinaunang pista opisyal ng Greece (panel). Maaari itong maging ang Olympic Games o ang Great Panathenaic Festival (isang solemne na prusisyon bilang parangal sa kagandahan ng isang tao, ang kanyang pisikal na pagiging perpekto at lakas, na sinasamba ng mga Greeks).

materyales: gouache, brush, gunting, pandikit, papel.

hanay ng visual: mga slide ng modernong imahe ng Greece, mga slide ng mga gawa ng sinaunang Greek sculptors.

Mga seryeng pampanitikan Sa: Myths of Ancient Greece.

Ang imahe ng artistikong kultura ng Japan

Larawan ng kalikasan sa pamamagitan ng mga detalyeng tipikal ng mga Japanese artist: isang sanga ng puno na may ibon, isang bulaklak na may butterfly, damo na may mga tipaklong, tutubi, isang sanga ng cherry blossom laban sa background ng fog, malalayong bundok...

Isang imahe ng mga babaeng Hapon sa pambansang damit (kimono) na may paglilipat ng mga katangian ng facial features, hairstyles, wave-like movements, figures.

Collective panel "Cherry Blossom Festival" o "Chrysanthemum Festival". Ang mga indibidwal na figure ay ginawa nang isa-isa at pagkatapos ay nakadikit sa isang karaniwang panel. Ang grupo ng "lead artist" ay nagtatrabaho sa background.

materyales: malalaking sheet ng papel para sa kolektibong gawain, gouache, pastel, lapis, gunting, pandikit.

hanay ng visual: mga ukit ni Utamaro, Hokusai - mga larawang babae, mga tanawin; slide ng mga modernong lungsod.

Mga seryeng pampanitikan: Tulang Hapones.

Ang Larawan ng Artistikong Kultura ng Medieval Kanlurang Europa

Ang mga craft workshop ang pangunahing lakas ng mga lungsod na ito. Ang bawat workshop ay may sariling mga damit, sariling insignia, at ipinagmamalaki ng mga miyembro nito ang kanilang pagkakayari, ang kanilang komunidad.

Magtrabaho sa panel na "Holiday of craftsmen's workshops on the city square" na may mga yugto ng paghahanda ng pag-aaral ng arkitektura, pananamit ng isang tao at ang kanyang kapaligiran (layunin mundo).

materyales: malalaking sheet ng papel, gouache, pastel, brush, gunting, pandikit.

hanay ng visual: mga slide ng mga lungsod sa Kanlurang Europa, medieval na iskultura at pananamit.

Pagkakaiba-iba ng mga artistikong kultura sa mundo (paglalahat ng paksa)

Exhibition, pag-uusap - pag-aayos sa isipan ng mga bata ang tema ng quarter na "Every nation is an artist" bilang nangungunang tema ng lahat ng tatlong quarters ng taong ito. Ang resulta ay hindi ang pagsasaulo ng mga pangalan, ngunit ang kagalakan ng pagbabahagi ng mga natuklasan ng iba pang kultural na mundo na nabubuhay na ng mga bata. Ang aming tatlong "Brothers-Masters" sa partikular na araling ito ay dapat tumulong sa guro at mga bata na huwag mag-aral, magsaulo ng mga monumento, ngunit maunawaan ang pagkakaiba ng kanilang trabaho sa iba't ibang kultura - upang matulungan silang maunawaan kung bakit ang mga gusali, damit, dekorasyon ay ibang-iba.

Tema 4. Ang sining ay nagbubuklod sa mga mamamayan (8-16 oras)

Ang huling quarter ng klase na ito ay kumukumpleto ng programa sa elementarya. Ang unang yugto ng pagsasanay ay nagtatapos. Kailangang kumpletuhin ng guro ang mga pangunahing linya ng kamalayan ng sining ng bata.

Ang mga tema ng taon ay nagpakilala sa mga bata sa kayamanan at pagkakaiba-iba ng mga ideya ng mga tao tungkol sa kagandahan ng mga phenomena ng buhay. Ang lahat ay narito: ang pag-unawa sa kalikasan, at ang koneksyon ng mga gusali dito, at mga damit at pista opisyal - lahat ay naiiba. Dapat nating napagtanto na ito ay kahanga-hanga na ang sangkatauhan ay napakayaman sa iba't ibang artistikong kultura at na sila ay hindi basta-basta naiiba. Sa ikaapat na quarter, ang mga gawain ay nagbabago sa panimula - ang mga ito ay tila kabaligtaran - mula sa mga ideya tungkol sa mahusay na pagkakaiba-iba hanggang sa mga ideya tungkol sa pagkakaisa upang maunawaan ng lahat ng mga tao ang kagandahan at kapangitan ng mga pangunahing penomena ng buhay. Dapat makita ng mga bata na anuman ang pagkakaiba, ang mga tao ay nananatiling tao, at mayroong isang bagay na nakikita ng lahat ng mga tao sa Earth bilang pantay na maganda. Kami ay isang solong tribo ng Earth, sa kabila ng lahat ng pagkakaiba-iba, kami ay magkakapatid. Karaniwan sa lahat ng mga tao ang mga ideya hindi tungkol sa mga panlabas na pagpapakita, ngunit tungkol sa pinakamalalim, hindi napapailalim sa mga panlabas na kondisyon ng kalikasan at kasaysayan.

Ang lahat ng mga bansa ay umaawit ng pagiging ina

Ang bawat tao sa mundo ay may espesyal na relasyon sa kanyang ina. Sa sining ng lahat ng mga tao ay may tema ng pag-awit ng pagiging ina, ang ina na nagbibigay buhay. Mayroong mahusay na mga gawa ng sining sa paksang ito, naiintindihan at karaniwan sa lahat ng tao. Ayon sa pagtatanghal, inilalarawan ng mga bata ang ina at anak, sinusubukang ipahayag ang kanilang pagkakaisa, ang kanilang pagmamahal, ang kanilang saloobin sa isa't isa.

materyales

hanay ng visual: "Vladimir Ina ng Diyos", Raphael "Sistine Madonna", M. Savitsky "Partisan Madonna", B. Nemensky "Silence", atbp.

serye sa musika: oyayi.

Ang lahat ng mga bansa ay umaawit ng karunungan ng katandaan

May kagandahang panlabas at panloob. Ang kagandahan ng espirituwal na buhay. Kagandahan kung saan ipinahayag ang karanasan sa buhay. Ang ganda ng ugnayan ng mga henerasyon.

Gawain para sa imahe ng isang minamahal na matatandang tao. Ang pagnanais na ipahayag ang kanyang panloob na mundo.

materyales: gouache (pastel), papel, mga brush.

hanay ng visual: mga portrait ni Rembrandt, self-portraits ni V. Tropinin, Leonardo da Vinci, El Greco.

Ang empatiya ay isang mahusay na tema ng sining

Mula noong sinaunang panahon, hinahangad ng sining na pukawin ang empatiya ng manonood. Nakakaapekto ang sining sa ating damdamin. Pagpapakita ng pagdurusa sa sining. Sa pamamagitan ng sining, ipinahayag ng artista ang kanyang pakikiramay sa pagdurusa, nagtuturo na makiramay sa kalungkutan ng ibang tao, sa pagdurusa ng ibang tao.

Mag-ehersisyo: isang guhit na may dramatikong balangkas na naimbento ng may-akda (isang may sakit na hayop, isang patay na puno).

materyales: gouache (itim o puti), papel, mga brush.

hanay ng visual: S. Botticelli "Abandoned", Picasso "Beggars", Rembrandt "The Return of the Prodigal Son".

Mga seryeng pampanitikan: N. Nekrasov "Umiiyak na mga bata".

Mga bayani, mandirigma at tagapagtanggol

Sa pakikibaka para sa kalayaan at katarungan, nakikita ng lahat ng mga tao ang pagpapakita ng kagandahang espirituwal. Ang lahat ng mga tao ay umaawit ng kanilang mga bayani. Sa bawat bansa, maraming mga gawa ng sining - pagpipinta, eskultura, musika, panitikan - ay nakatuon sa paksang ito. Ang kabayanihan na tema sa sining ng iba't ibang tao. Sketch ng isang monumento sa bayani sa pagpili ng may-akda (bata).

materyales: plasticine, stack, tabla.

hanay ng visual: mga monumento sa mga bayani ng iba't ibang bansa, mga monumento ng Renaissance, mga gawang eskultura noong ika-19 at ika-20 siglo.

Kabataan at pag-asa

Ang tema ng pagkabata, kabataan sa sining. Isang imahe ng kagalakan ng pagkabata, mga pangarap ng kaligayahan, pagsasamantala, paglalakbay, pagtuklas.

Sining ng mga tao sa mundo (paglalahat ng paksa)

Pangwakas na eksibisyon ng mga gawa. Buksan ang aralin para sa mga magulang, guro. Pagtalakay.

materyales: papel para sa papeles, pandikit, gunting, atbp.

hanay ng visual: ang pinakamahusay na mga gawa para sa taon o para sa buong elementarya, mga kolektibong panel, materyal sa kasaysayan ng sining na nakolekta ng mga bata sa mga paksa.

Mga seryeng pampanitikan at musikal: sa pagpapasya ng guro bilang isang paglalarawan sa mga mensahe ng mga gabay.

Bilang resulta ng pag-aaral ng programa, ang mga mag-aaral ay:

• master ang mga pangunahing kaalaman ng mga pangunahing ideya tungkol sa tatlong uri ng artistikong aktibidad: isang imahe sa isang eroplano at sa dami; konstruksiyon o masining na disenyo sa isang eroplano, sa dami at espasyo; dekorasyon o pandekorasyon na aktibidad ng sining gamit ang iba't ibang mga materyales sa sining;
• makakuha ng mga pangunahing kasanayan sa masining na gawain sa mga sumusunod na sining: pagpipinta, grapiko, iskultura, disenyo, simula ng arkitektura, sining at sining at mga anyong katutubong sining;
• bumuo ng kanilang mga kakayahan sa pagmamasid at nagbibigay-malay, emosyonal na pagtugon sa mga aesthetic phenomena sa kalikasan at aktibidad ng tao;
• bumuo ng pantasya, imahinasyon, na ipinakita sa mga tiyak na anyo ng malikhaing aktibidad ng artistikong;
• master ang mga nagpapahayag na posibilidad ng mga artistikong materyales: mga pintura, gouache, watercolor, pastel at krayola, uling, lapis, plasticine, papel ng disenyo;
• makakuha ng mga pangunahing kasanayan ng artistikong pang-unawa ng iba't ibang uri ng sining; isang paunang pag-unawa sa mga tampok ng matalinghagang wika ng iba't ibang uri ng sining at ang kanilang panlipunang papel - kahalagahan sa buhay ng tao at lipunan;
• matutong pag-aralan ang mga gawa ng sining; makakuha ng kaalaman sa mga partikular na gawa ng mga natitirang artista sa iba't ibang anyo ng sining; matutong aktibong gumamit ng mga masining na termino at konsepto;
• master ang paunang karanasan ng independiyenteng aktibidad ng malikhaing, pati na rin makuha ang mga kasanayan ng kolektibong pagkamalikhain, ang kakayahang makipag-ugnay sa proseso ng magkasanib na aktibidad ng artistikong;
• makakuha ng mga pangunahing kasanayan sa paglalarawan ng layunin ng mundo, mga larawan ng mga halaman at hayop, mga paunang kasanayan sa paglalarawan ng espasyo sa isang eroplano at mga spatial na konstruksyon, mga pangunahing ideya tungkol sa paglalarawan ng isang tao sa isang eroplano at sa dami;
• makakuha ng mga kasanayan sa komunikasyon sa pamamagitan ng pagpapahayag ng mga artistikong kahulugan, pagpapahayag ng emosyonal na estado, ang kanilang saloobin sa malikhaing artistikong aktibidad, pati na rin sa pang-unawa ng mga gawa ng sining at pagkamalikhain ng kanilang mga kasama;
• makakuha ng kaalaman tungkol sa papel ng artista sa iba't ibang larangan ng buhay ng tao, tungkol sa papel ng artista sa pag-aayos ng mga anyo ng komunikasyon sa pagitan ng mga tao, paglikha ng isang buhay na kapaligiran at layunin ng mundo;
• makakuha ng mga ideya tungkol sa aktibidad ng artista sa sintetiko at kamangha-manghang mga anyo ng sining (sa teatro at sinehan);
• makakuha ng mga pangunahing ideya tungkol sa kayamanan at pagkakaiba-iba ng mga artistikong kultura ng mga tao sa Earth at ang mga pundasyon ng pagkakaiba-iba na ito, tungkol sa pagkakaisa ng emosyonal at pagpapahalagang relasyon sa mga phenomena ng buhay.

2.2. Ang disenyo ng programa ng paaralan ng edukasyon sa sining.

Ang pamamaraan na ito ay nagpapakita ng nilalaman ng programa - ang "tatlong yugto" nito.

Ang unang yugto - elementarya - na parang ang pedestal ng buong gusali - ay binubuo ng apat na hakbang at may pangunahing kahalagahan. Nang hindi natanggap ang pag-unlad na inilatag dito, ito ay (halos) walang silbi upang makakuha ng kaalaman sa mga susunod na yugto. Maaari silang maging panlabas, hindi kasama sa pagbuo ng pagkatao. Patuloy naming inuulit sa mga guro: mula sa anumang klase na sinimulan mong magtrabaho kasama ang mga hindi handa, "hilaw" na mga bata, kailangan mong magsimula sa yugtong ito.

At dito ang nilalaman ng unang dalawang klase ay lalong makabuluhan - hindi sila maaaring lampasan, inilatag nila ang mga pundasyon ng buong kurso, lahat ng mga yugto ng pagbuo ng masining na pag-iisip.

Ang pagkawala ng mga pangunahing kaalaman na inilatag dito ay tulad ng nawawalang panimula sa elementarya sa pagkakaroon ng mga numero sa matematika, na may kakayahang idagdag at ibawas ang mga ito. Bagaman ang mas kumplikadong mga pundasyon ng sining ay inilatag din dito.

Tulad ng iminumungkahi ng diagram, ang unang yugto, ang mga pangunahing klase, ay naglalayong isang emosyonal na pamilyar sa mga link sa pagitan ng sining at buhay. Sa pangkalahatan, ang problemang ito ay ang batayan ng kakanyahan ng programa. Ang sining ay tiyak na kinikilala sa koneksyon na ito: ang papel nito sa buhay ng bawat isa sa atin ay nakikilala at ang mga paraan ay natanto - ang wika kung saan ang sining ay gumaganap ng tungkuling ito.

Sa unang yugto, ang mga sining ay hindi nahahati sa mga uri at genre - ang kanilang mga tungkulin sa buhay ay natutunan, kumbaga, mula sa personalidad ng bata hanggang sa lawak ng mga kultura ng mga tao sa Earth.

Ang ikalawang yugto ay ganap na naiiba. Dito, ang mga link sa buhay ay tiyak na sinusubaybayan sa mga uri at genre ng sining. Ang isang malaking, hindi bababa sa isang taon, integral block ay nakatuon sa bawat isa. Paglulubog sa mga damdamin at pag-iisip at kamalayan ng mga kakaibang uri ng wika ng bawat uri ng sining at ang mga dahilan para sa partikular na ito, ang pagiging natatangi ng espirituwal, panlipunang tungkulin, papel sa buhay ng isang tao at lipunan. Taon - pandekorasyon at inilapat na sining. Dalawang taon - mabuti. Taon - nakabubuo. Ikasiyam na baitang - sintetikong sining.

At ang pangatlong yugto ay ang panghuling sekondaryang edukasyon. Narito ang lahat ay kailangang mabigyan ng medyo seryosong antas ng kaalaman sa kasaysayan ng sining alinman sa kurso ng "World Artistic Culture", o sa mga kurso ng parallel na programa ng plastic arts, musika, panitikan, sinehan. Ang bawat pagpipilian ay may sariling mga pakinabang at disadvantages.

Ngunit kaayon ng teoretikal na kursong ito, kinakailangan na magbigay ng isa sa mga praktikal na kurso, sa pagpili ng mag-aaral, ngunit sa lahat, isa sa mga praktikal na kurso: "graphic literacy", "decorative literacy", "design literacy". ”, “mga pundasyon ng kamangha-manghang kultura”. Sa pamamagitan lamang ng paglikha ng gayong dalawahang pagkakaisa ng teoretikal at praktikal sa yugto ng pagkumpleto ng pangkalahatang edukasyon, magagawa nating makipagkumpitensya sa ekonomiya (at sa kultura) sa mga bansang umunlad sa ekonomiya. Ang ganitong paraan ng pagkumpleto ng sekondaryang edukasyon, halimbawa, ay tumatakbo sa Japan nang higit sa limampung taon.

Ngayon ay itinataas natin ang problema ng koneksyon sa pagitan ng sining at saloobin ng mundo. Ngunit hindi gaanong makabuluhan ang mga ugnayan nito sa ekonomiya. Ang panig na ito ang binibigyang-diin ng mga eksperto mula sa iba't ibang bansa, kung saan binibigyan ng espasyo ang sining (hanggang anim na oras sa isang linggo).

Idinisenyo ang program na ito para sa 1-2 oras ng pagtuturo bawat paksa. Sa isip, ang pagpapatupad ng lahat ng mga paksa ay dapat tumagal ng hindi bababa sa dalawang oras (double lesson).

Gayunpaman, sa isang malinaw na paggamit ng binuo na pamamaraan, makatotohanan (kahit humina) na magsagawa ng mga klase sa paksa sa isang aralin. Ang lahat ay nakasalalay sa pag-unawa ng paaralan sa papel ng edukasyon sa sining.

Konklusyon

Sa paghubog ng personalidad ng isang bata, ang iba't ibang uri ng masining at malikhaing aktibidad ay napakahalaga: pagguhit, pagmomodelo, paggupit ng mga pigura sa papel at pagdikit nito, paglikha ng iba't ibang disenyo mula sa mga likas na materyales, atbp.

Ang ganitong mga aktibidad ay nagbibigay sa mga bata ng kagalakan ng pag-aaral, pagkamalikhain. Ang pagkakaroon ng karanasan sa pakiramdam na ito ng isang beses, ang bata ay magsusumikap sa kanyang mga guhit, aplikasyon, crafts upang sabihin ang tungkol sa kung ano ang kanyang natutunan, nakita, naranasan.

Ang visual na aktibidad ng bata, na nagsisimula pa lang niyang makabisado, ay nangangailangan ng kwalipikadong patnubay mula sa isang may sapat na gulang.

Ngunit upang mabuo sa bawat mag-aaral ang mga malikhaing kakayahan na likas sa kalikasan, dapat na maunawaan ng guro ang kanyang sarili ang sining, pagkamalikhain ng mga bata, at makabisado ang mga kinakailangang pamamaraan ng aktibidad na masining. Dapat pamahalaan ng guro ang lahat ng mga proseso na nauugnay sa paglikha ng isang nagpapahayag na imahe: na may aesthetic na pang-unawa ng bagay mismo, ang pagbuo ng mga ideya tungkol sa mga katangian at pangkalahatang hitsura ng bagay, ang pagbuo ng kakayahang mag-isip batay sa mga umiiral na ideya. , mastery ng mga nagpapahayag na katangian ng mga kulay, linya, hugis, ang sagisag ng mga ideya ng mga bata sa pagguhit , pagmomolde, aplikasyon, atbp.

Kaya, sa proseso ng visual na aktibidad, ang iba't ibang aspeto ng edukasyon ay isinasagawa: pandama, kaisipan, aesthetic, moral at paggawa. Ang aktibidad na ito ay pangunahing kahalagahan para sa aesthetic na edukasyon; Mahalaga rin ito sa paghahanda ng mga bata para sa paaralan.

Dapat itong bigyang-diin na posible na matiyak ang komprehensibong pag-unlad ng mag-aaral lamang kung ang atensyon ng guro ay nakadirekta sa paglutas ng problemang ito, kung ang programa para sa pagtuturo ng visual na aktibidad ay isinasagawa, at ang tama at iba't ibang pamamaraan ay ginagamit.

Bibliograpiya

1. Alekseeva O., Yudina N. Pagsasama sa sining. // Paaralang Elementarya. - 2006. - Hindi. 14.
2. Arnheim R. Sining at visual na pang-unawa. - M.: Architecture-S, 2007. - 392 p.
3. Bazhov Encyclopedia. In-edit ni Blazhes V.V. - Yekaterinburg: Socrates, 2007. - 639 p.
4. Bashaeva T.V. Ang pag-unlad ng pang-unawa sa mga bata. Hugis, kulay, tunog. - Yaroslavl: Academy of Development, 1998. - 239 p.
5. Blonsky P.P. Sikolohiya ng mag-aaral sa junior school. - M.: Academy of Psychological and Social Sciences, 2006. - 631s.
6. Bogoyavlenskaya D.B. Sikolohiya ng mga malikhaing kakayahan. - M.: Academy, 2002. - 320 p.
7. Grigorovich L.A. Pag-unlad ng malikhaing potensyal bilang isang aktwal na problema sa pedagogical. - Chelyabinsk, 2006.
8. Gin S.I. Mundo ng pantasya (isang manwal para sa mga guro sa elementarya). - Gomel, 2003.
9. Musiychuk M.V. Workshop sa pagbuo ng pagkamalikhain ng pagkatao. - MGPI, 2002. S. 45
10. Sokolnikova N.M. Visual arts at mga pamamaraan ng pagtuturo nito sa elementarya. - M., 2007.

"Meshchovsky Industrial Pedagogical College"

Rehiyon ng Kaluga

Pagsusulit

sa pamamagitan ng disiplina"Fine Arts na may Mga Paraan ng Pagtuturo"

Paksa:"Pangkalahatang posisyon ng pamamaraan ng pagtuturo ng sining sa elementarya"

050709 "Pagtuturo sa elementarya"

Departamento: panlabas na mag-aaral

Kurso 3

Zinovkina N.Yu.

Lektor: Dotsenko E.V.

Baitang ________________

Meshchovsk, 2011

Pangunahing paraan ng pagtuturo ng sining at gawaing sining 2

Mga pamamaraan ng pagpapasigla sa aktibidad ng pang-edukasyon ng mga mag-aaral sa proseso ng pag-aaral. Paraan ng pagbuo ng cognitive interest 18

Mga mabisang pamamaraan at prinsipyong ginagamit sa proseso ng pagtuturo sa mga nakababatang mag-aaral sa sining at sining ng sining 22

Mga paraan ng pagkontrol at pagpipigil sa sarili sa pagsasanay 23

Buod ng aralin sa sining 24

Paksa ng aralin: Dymkovo toy 25

Mga Sanggunian 27

Mga pangunahing pamamaraan ng pagtuturo ng sining at sining ng sining

Ang mga pamamaraan ng pagtuturo ng gawaing masining ay may mga tiyak na tampok, dahil sa aktibidad ng nagbibigay-malay ng mga mas batang mag-aaral:

ang likas na katangian ng mga teknikal na proseso at mga operasyon sa paggawa;

pag-unlad ng polytechnical na pag-iisip, teknikal na kakayahan;

ang pagbuo ng generalizing polytechnical na kaalaman at kasanayan.

Dapat bigyang-priyoridad ng guro ng elementarya ang mga pamamaraan na ginagawang aktibo at kawili-wili ang gawain, nagpapakilala ng mga elemento ng paglalaro at libangan, may problema at pagkamalikhain.

Ang aralin ng artistikong paggawa at sining ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang pag-uuri ng mga pamamaraan ayon sa mga pamamaraan ng aktibidad ng guro at mag-aaral, dahil ang dalawang magkakaugnay na proseso ay lumalabas nang mas malinaw sa pagtuturo ng mga paksang ito: ang praktikal na independiyenteng aktibidad ng mga mag-aaral at ang nangungunang papel. ng guro.

Alinsunod dito, ang mga pamamaraan ay nahahati sa 2 pangkat:

Mga pamamaraan ng malayang gawain ng mga mag-aaral sa ilalim ng gabay ng isang guro.

Paraan ng pagtuturo, pagkatuto.

Mga paraan ng pagtuturo na tinutukoy ng pinanggagalingan ng kaalamang natamo may kasamang 3 pangunahing uri:

pasalita;

biswal;

praktikal.

Ang pagbuo ng mga kasanayan at kakayahan ay nauugnay sa mga praktikal na aktibidad ng mga mag-aaral. Ito ay sumusunod mula dito na kinakailangang ilagay ang uri ng aktibidad ng mga mag-aaral bilang batayan para sa mga pamamaraan ng pagbuo ng mga kasanayan.

Sa pamamagitan ng uri ng aktibidad ng mag-aaral(pag-uuri ayon sa uri ng aktibidad na nagbibigay-malay ng I.Ya. Lerner at M.N. Skatkin) ang mga pamamaraan ay nahahati sa:

reproductive;

bahagyang paghahanap;

may problema;

pananaliksik;

nagpapaliwanag at naglalarawan.

Ang lahat ng mga pamamaraan sa itaas ay tumutukoy sa mga pamamaraan ng pag-aayos ng aktibidad na pang-edukasyon at nagbibigay-malay (pag-uuri ni Yu.K. Babansky).

Isinasaalang-alang ang paraan ng pagpapasigla ng aktibidad na pang-edukasyon sa mga aralin ng artistikong paggawa at sining, epektibong gamitin ang paraan ng pagbuo ng interes sa pag-iisip. Gayundin, huwag kalimutang gamitin ang paraan ng kontrol at pagpipigil sa sarili.

Mga pamamaraan ng organisasyon at pagpapatupad ng mga aktibidad na pang-edukasyon at nagbibigay-malay - isang pangkat ng mga pamamaraan ng pagtuturo na naglalayong ayusin ang aktibidad na pang-edukasyon at nagbibigay-malay ng mga mag-aaral, na kinilala ni Yu.K. Babansky at kasama ang lahat ng umiiral na pamamaraan ng pagtuturo ayon sa iba pang mga klasipikasyon sa anyo ng mga subgroup.

1. Berbal na pamamaraan ng pagtuturo

Ang mga verbal na pamamaraan ay ginagawang posible upang maihatid ang isang malaking halaga ng impormasyon sa pinakamaikling posibleng panahon, magdulot ng problema sa mga trainees at magpahiwatig ng mga paraan upang malutas ang mga ito. Sa tulong ng salita, maipapasok ng guro sa isipan ng mga bata ang matingkad na larawan ng nakaraan, kasalukuyan at hinaharap ng sangkatauhan. Ang salita ay nagpapagana ng imahinasyon, memorya, damdamin ng mga mag-aaral.

Kasama sa mga paraan ng pagtuturong berbal ang isang kuwento, isang lektura, isang pag-uusap, atbp. Sa proseso ng kanilang aplikasyon, itinakda at ipinapaliwanag ng guro ang materyal na pang-edukasyon sa pamamagitan ng salita, at aktibong natututo ang mga mag-aaral sa pamamagitan ng pakikinig, pagsasaulo at pag-unawa.

Kwento. Ang paraan ng pagkukuwento ay nagsasangkot ng oral na pagsasalaysay na presentasyon ng nilalaman ng materyal na pang-edukasyon. Ang pamamaraang ito ay ginagamit sa lahat ng yugto ng pag-aaral. Sa mga aralin sa sining, ito ay pangunahing ginagamit ng guro upang maiparating ang bagong impormasyon (kawili-wiling impormasyon mula sa buhay ng mga sikat na artista), mga bagong kinakailangan. Dapat matugunan ng kuwento ang mga sumusunod na kinakailangan sa didaktiko: maging kapani-paniwala, maigsi, emosyonal, madaling maunawaan ng mga mag-aaral sa elementarya.

Napakakaunting oras ang inilaan para sa kwento ng guro sa mga aralin ng artistikong paggawa at sining, at, samakatuwid, ang nilalaman nito ay dapat na limitado sa isang maikli, mahigpit na tumutugma sa mga layunin ng aralin at ang praktikal na gawain sa paggawa. Kapag gumagamit ng mga bagong termino sa kuwento, dapat itong bigkasin ng guro nang malinaw at isulat ang mga ito sa pisara.

ilan mga uri ng kwento :

kwento ng pagpapakilala;

kwento - pagtatanghal;

kwento-konklusyon.

Ang layunin ng una ay upang ihanda ang mga mag-aaral para sa pang-unawa ng bagong materyal na pang-edukasyon, na maaaring isagawa ng iba pang mga pamamaraan, tulad ng pag-uusap. Ang ganitong uri ng kwento ay nailalarawan sa pamamagitan ng kamag-anak na kaiklian, ningning, nakakaaliw at emosyonal na pagtatanghal, na ginagawang posible na pukawin ang interes sa isang bagong paksa, pukawin ang pangangailangan para sa aktibong asimilasyon nito. Sa naturang kwento, iniuulat ang mga gawain ng mga mag-aaral sa aralin.

Sa panahon ng pagtatanghal ng kuwento, ibinubunyag ng guro ang nilalaman ng bagong paksa, isinasagawa ang pagtatanghal ayon sa isang tiyak na lohikal na pagbuo ng plano, sa isang malinaw na pagkakasunud-sunod, ihiwalay ang pangunahing bagay, na may mga guhit at nakakumbinsi na mga halimbawa.

Karaniwang ginaganap ang pagtatapos ng kwento sa pagtatapos ng aralin. Binubuod ng guro ang mga pangunahing ideya sa loob nito, gumuhit ng mga konklusyon at pangkalahatan, nagbibigay ng isang gawain para sa karagdagang independiyenteng gawain sa paksang ito.

Sa panahon ng paglalapat ng paraan ng pagkukuwento, tulad pamamaraang pamamaraan bilang: pagtatanghal ng impormasyon, pag-activate ng pansin, mga paraan ng pagpapabilis ng pagsasaulo, mga lohikal na paraan ng paghahambing, paghahambing, pag-highlight sa pangunahing bagay.

Mga kondisyon para sa epektibong paggamit ang kuwento ay isang maingat na pag-iisip ng plano, ang pagpili ng pinakanakapangangatwiran na pagkakasunud-sunod ng pagsisiwalat ng paksa, ang matagumpay na pagpili ng mga halimbawa at mga ilustrasyon, pinapanatili ang emosyonal na tono ng pagtatanghal.

Pag-uusap. Ang pag-uusap ay isang dialogic na paraan ng pagtuturo kung saan ang guro, sa pamamagitan ng paglalahad ng isang maingat na pinag-isipang sistema ng mga tanong, ay humahantong sa mga mag-aaral na maunawaan ang bagong materyal o suriin ang kanilang asimilasyon sa kanilang napag-aralan na.

Ang pag-uusap ay isa sa mga pinakalumang paraan ng gawaing didactic. Ito ay mahusay na ginamit ni Socrates, kung saan nagmula ang konsepto ng "Socratic na pag-uusap".

Sa mga aral ng masining na gawain at sining, madalas na nagiging usapan ang kwento. Ang pag-uusap ay naglalayong makakuha ng bagong kaalaman at pagsama-samahin ito sa pamamagitan ng pasalitang pagpapalitan ng kaisipan sa pagitan ng guro at ng mag-aaral. Ang pag-uusap ay nag-aambag sa pag-activate ng pag-iisip ng mga bata at mas nakakumbinsi kapag pinagsama sa isang pagpapakita ng mga natural na bagay, kasama ang kanilang imahe.

Depende sa mga tiyak na gawain, ang nilalaman ng materyal na pang-edukasyon, ang antas ng malikhaing aktibidad ng pag-iisip ng mga mag-aaral, ang lugar ng pag-uusap sa proseso ng didactic, iba't ibang mga uri ng usapan .

Laganap sa pagtuturo ng pinong sining at gawaing sining ay heuristikong pag-uusap(mula sa salitang "Eureka" - hanapin, buksan). Sa kurso ng isang heuristic na pag-uusap, ang guro, na umaasa sa kaalaman at praktikal na karanasan ng mga mag-aaral, ay humahantong sa kanila na maunawaan at matutuhan ang bagong kaalaman, bumalangkas ng mga tuntunin at konklusyon.

Ginagamit upang makipag-usap ng bagong kaalaman nagpapaalam sa mga pag-uusap. Kung ang pag-uusap ay nauuna sa pag-aaral ng bagong materyal, ito ay tinatawag panimula o panimula. Ang layunin ng naturang pag-uusap ay upang pukawin sa mga mag-aaral ang isang estado ng kahandaan para sa pag-aaral ng mga bagong bagay. Ang pangangailangan para sa isang patuloy na pag-uusap ay maaaring lumitaw sa kurso ng praktikal na gawain. Sa pamamagitan ng tanong at sagot, nakakatanggap ang mga mag-aaral ng karagdagang impormasyon. Pag-aayos o pangwakas inilalapat ang mga pag-uusap pagkatapos matuto ng bagong materyal. Ang kanilang layunin ay talakayin at suriin ang gawain ng mag-aaral.

Sa panahon ng pag-uusap, maaaring ibigay ang mga tanong sa isang mag-aaral ( indibidwal na pag-uusap) o mga mag-aaral ng buong klase ( pangharap na pag-uusap).

Mga kinakailangan sa panayam.

Ang tagumpay ng mga panayam ay higit na nakasalalay sa kawastuhan ng mga tanong. Ang mga tanong ay itinatanong ng guro sa buong klase upang ang lahat ng mga mag-aaral ay maghanda para sa sagot. Ang mga tanong ay dapat na maikli, malinaw, makabuluhan, nabuo sa paraang mapukaw ang pag-iisip ng mag-aaral. Hindi ka dapat maglagay ng doble, nag-uudyok na mga tanong o humahantong sa paghula ng sagot. Hindi ka dapat magbalangkas ng mga alternatibong tanong na nangangailangan ng hindi malabo na mga sagot gaya ng "oo" o "hindi".

Sa pangkalahatan, ang paraan ng pag-uusap ay may mga sumusunod Benepisyo : pinapagana ang mga mag-aaral, nabubuo ang kanilang memorya at pananalita, ginagawang bukas ang kaalaman ng mga mag-aaral, may mahusay na kapangyarihang pang-edukasyon, ay isang mahusay na tool sa diagnostic.

Mga disadvantages ng paraan ng pag-uusap : tumatagal ng maraming oras, nangangailangan ng stock ng kaalaman.

Paliwanag. Paliwanag - isang pandiwang interpretasyon ng mga pattern, mahahalagang katangian ng bagay na pinag-aaralan, mga indibidwal na konsepto, mga phenomena.

Sa mga aralin ng sining at masining na gawain, ang paraan ng pagpapaliwanag ay maaaring gamitin sa panimulang bahagi ng aralin upang maging pamilyar sa pagsasagawa ng iba't ibang tahi, kasama ang pagpapakita ng produkto, kapag nakikilala sa iba't ibang paraan ng pagtatrabaho. isang brush, atbp.

Bilang paghahanda para sa trabaho, ipinapaliwanag ng guro kung paano maayos na ayusin ang lugar ng trabaho; kapag nagpaplano, nagpapaliwanag kung paano matukoy ang pagkakasunud-sunod ng mga operasyon.

Sa proseso ng pagpapaliwanag, ipinakikilala ng guro sa mga mag-aaral ang mga katangian ng mga materyales at ang layunin ng mga tool, na may makatwirang mga aksyon sa paggawa, pamamaraan at operasyon, mga bagong teknikal na termino (sa mga aralin ng artistikong paggawa); na may mga pamamaraan ng pagtatrabaho sa isang brush at ang pagkakasunud-sunod ng pagguhit, pagbuo ng mga bagay (sa mga aralin sa pagguhit).

Mga kinakailangan para sa paraan ng pagpapaliwanag. Ang paggamit ng paraan ng pagpapaliwanag ay nangangailangan ng tumpak at malinaw na pagbabalangkas ng problema, ang kakanyahan ng problema, ang tanong; pare-parehong pagsisiwalat ng mga ugnayang sanhi-at-bunga, argumentasyon at ebidensya; paggamit ng paghahambing, paghahambing at pagkakatulad; pag-akit ng matingkad na mga halimbawa; hindi nagkakamali na lohika ng pagtatanghal.

Pagtalakay. Ang talakayan bilang paraan ng pagtuturo ay nakabatay sa pagpapalitan ng kuru-kuro sa isang partikular na isyu, at ang mga pananaw na ito ay sumasalamin sa sariling opinyon ng mga kalahok, o batay sa opinyon ng iba. Maipapayo na gamitin ang pamamaraang ito kapag ang mga mag-aaral ay may isang makabuluhang antas ng kapanahunan at kalayaan sa pag-iisip, ay kayang makipagtalo, patunayan at patunayan ang kanilang pananaw. Mayroon din itong mahusay na halagang pang-edukasyon: tinuturuan ka nitong makita at maunawaan ang problema nang mas malalim, ipagtanggol ang iyong posisyon sa buhay, umasa sa mga opinyon ng iba. pagtuturo matematika noong high school paaralan. ...

Ang lugar ng aktibidad ng paglalaro sa proseso ng pag-aaral ng natural na agham sa pangunahin paaralan

Coursework >> Pedagogy

Mga pagsisiwalat pangkalahatan prinsipyo... impormasyon mula sa outside world... above mga probisyon ay... G.N., Klepinina Z.A. Pamamaraan pagtuturo likas na agham sa pangunahin mga klase. - ... Inisyal paaralan", №9-10 1992 Comenius A.Ya. Mahusay na didactics. App. sa mabuti. " Inisyal paaralan" ...

Paaralan pagpapasya sa sarili ni Alexander Tubelsky

Abstract >> Sikolohiya

... paaralan patuloy ang eksperimento. Inisyal paaralan siguro... Paaralan pagpapasya sa sarili." ." Paaralan Tubelsky" - isa mula sa ang pinakasikat sa Russia at ang mundo ng demokratiko mga paaralan ... pangkalahatan posisyon mga usapin. Kaya may pasok ka paaralan... mga problema pagtuturo. ... masama paraan kino-compile...

Pamamaraan pagtuturo subsection Electrical engineering

Coursework >> Pedagogy

Binubuo sa pangkalahatan anyo ng pagtitiyak ng nilalaman ... . Noong 1989 mula sa pansamantala mga probisyon tungkol sa karaniwan paaralan ang mga prinsipyo ay ganap na nawala ... pamamaraan pagtuturo seksyon ng electrotechnical ng pangkalahatang larangan ng edukasyon na "Teknolohiya" ng ikatlong baitang pangunahin mga paaralan: ...