Orang bodoh memiliki banyak hal untuk dikhawatirkan. Mereka yang menjadikan seni sebagai sumber kekayaan... tidak dapat mempertahankan seni mereka tetap hidup. --- Matsuo Basho
MATSUO BASHO (1644 - 1694) - penyair dan ahli teori puisi Jepang paling terkenal dilahirkan dalam keluarga samurai Matsuo Yozaemon yang miskin namun berpendidikan. Setelah menerima pendidikan yang baik di rumah, penyair masa depan adalah seorang pejabat untuk beberapa waktu, tetapi layanan resmi yang kering bukan untuknya. Saya harus hidup dengan cara sederhana yang disampaikan oleh pelajaran puisi.
Hanya itu yang saya kaya!
Ringan seperti hidupku
Labu labu. (Diterjemahkan oleh Vera Markova - V.M. lebih lanjut)
* * *
Seorang penyair yang berbuah - Basho meninggalkan 7 antologi: "Hari-Hari Musim Dingin", "Hari-Hari Musim Semi", "Lapangan Mati", "Labu Labu", "Jubah Jerami Monyet" (buku 1 dan 2), "Sekantong Batubara ”, perjalanan liris buku harian, kata pengantar, surat tentang seni dan esensi kreativitas. .Sangye):
Bubur saja dengan air - sepenuhnya
kucing merah itu kurus kering. ...Tapi cinta!
Lagu atap yang manis!
* * *
Musim gugur. Kebosanan - desahan hujan.
Terus? Kerinduan di tengah hujan -
Mari kita terbang ke keindahan! (Svetlana Sangye - S.S. lebih lanjut)
* * *
Di sini perlu untuk membuat reservasi: x o k k y adalah definisi bentuk strophic, terlepas dari genre - pada isi ayat, yaitu. Genre lirik lanskap x o k k y disebut - x a y k y. Satir puitis Jepang secara kolektif didefinisikan sebagai - k yo k u. Dalam Basyo, nuansa filosofis liris dari ha y k y sering dikombinasikan dengan sifat situasi yang lucu, yang memberikan pesona tersendiri pada puisi tersebut. Tapi itu juga membuat mereka sangat, sangat sulit untuk diterjemahkan.
Bahasa yang berbeda memiliki kemungkinan ekspresi puitis yang berbeda. Oleh karena itu, ada dua jenis terjemahan tanku: dalam beberapa, upaya untuk mengamati tiga baris dan jumlah suku kata yang kaku: baris pertama - 5 suku kata; 2 - 7; 3 - 5 atau kurang. Selain itu, kepatuhan ketat terhadap aturan ini dalam bahasa kita terbatas: secara umum, kata Rusia lebih panjang, ditambah penghubung sintaksis yang diperlukan dalam kalimat. Terjemahan dari G.O. Monzeller dalam bentuk - yang paling benar dan dekat dengan trofik aslinya.
Terjemahan jenis kedua, ketika melanggar bentuk eksternal x o k y, cenderung, pertama-tama, untuk menyampaikan konten filosofis, termasuk nuansa transtekstual. Jalannya menggoda dan berbahaya, tanpa harapan memikat penulis artikel ini. Apakah benar-benar mungkin - baik secara emosional, berirama, dan dalam arti kiasan - terjemahan yang memadai dari bahasa Timur ke bahasa Eropa dengan pelestarian semua corak aslinya?
* * *
Bulan tertawa di luar jendela - dia
tertidur di gubukku yang malang
emas di keempat sudutnya.
* * *
Bulan hilang - emas telah diambil.
Mejanya kosong, keempat sudutnya gelap.
...Oh, rasa sesaat! (S.S.)
Saya menanam pisang
dan sekarang mereka menjadi menjijikkan bagiku
kecambah gulma ... (V.M.)
* * *
Saya menanam pisang di dekat rumah - dan gulma
Tidak memberi saya kedamaian. Dan gulma itu benar
Teman perjalanan panjangku (S.S.)
* * *
Di dekat gubuk sederhana yang disumbangkan kepadanya oleh salah satu siswa, penyair itu sendiri menanam pisang. Diyakini bahwa dialah yang memberi nama samaran kepada penyair: "pisang" - Jepang. "baso". Sejak 1884, selama dekade terakhir hidupnya, Basho banyak bepergian dengan berjalan kaki, sendiri atau dengan salah satu muridnya.
Ayo berangkat! Saya akan menunjukkan kepada Anda
Bagaimana ceri mekar di Esino yang jauh,
Topi lama saya. (V.M.)
* * *
Bagaimana angin musim gugur bersiul!
Maka hanya mengerti puisiku,
Saat Anda menghabiskan malam di lapangan. (V.M.)
* * *
Topi anyaman (seperti yang biasa dipakai para biarawan), jubah cokelat sederhana, dengan tas di leher, seperti semua peziarah dan pengemis; di tangannya ada tongkat dan rosario Buddha - begitulah pakaian perjalanan yang sederhana. Di dalam tas ada dua atau tiga buku puisi, seruling, dan gong kayu kecil.
Dalam perjalanan, saya jatuh sakit.
Dan semuanya berjalan, mengitari mimpiku
melintasi ladang yang hangus. (V.M.)
* * *
Sakit di perjalanan.
Bermimpi: ladang hangus
Aku berputar tanpa henti. (G.O. Monzeller)
* * *
Saya jatuh sakit di jalan. Kelihatannya -
Aku mengitari jalan yang hangus
dalam tak terhingga. (SS)
Saya hampir tidak menjadi lebih baik
Lelah untuk malam...
Dan tiba-tiba - bunga wisteria! (V.M.)
* * *
Lelah, aku bangun untuk malam ini
Nyaris dobrel ... Oh, salju wisteria ada di sini, -
Mari kita hujan bunga dengan murah hati semuanya terjalin! (SS)
* * *
Pecinta puisi dan bangsawan sederhana - semua orang ingin mendapat kunjungan dari pengembara yang sudah terkenal, yang tidak tinggal di mana pun untuk waktu yang lama. Sumber puisi - perjalanan berfungsi untuk memperkuat ketenaran, tetapi hampir tidak berguna untuk kesehatan rapuh penyair. Tetapi mengembara berkontribusi pada prinsip "kesepian abadi" atau "kesedihan kesepian puitis" (wabi) yang diperoleh dari filosofi Zen. Bebas dari keributan duniawi, pengembaraan yang miskin membantu hanya melayani tujuan suci tertinggi: "Wabi dan puisi (fugue) jauh dari kebutuhan sehari-hari ..." (Penutup Basho untuk koleksinya "Empty Chestnut").
Makna sakral harus dibebaskan dari kehidupan sehari-hari untuk mengubahnya, untuk mengungkapkan pancaran keabadian melalui prismanya:
Melambung tinggi di atas
Saya duduk di langit untuk beristirahat -
Di puncak celah. (V.M.)
* * *
Bersantai berjongkok
Di atas larks saya;
Jalur gunung... (G.O. Monzeller)
* * *
Dalam birunya burung-burung di atas
Saya sedang beristirahat. Saya lelah. gunung surgawi
Lulus. Dan langkah terakhir bahkan lebih tinggi. (SS)
________________________
Jaring laba-laba di langit.
Saya melihat gambar Buddha lagi
Di kaki yang kosong. (V.M.)
* * *
Jaring laba-laba - di ketinggian utas
Keajaiban warna-warni. gambar Buddha -
Di mana-mana, di mana-mana: dunia adalah tumpuan kakinya.(S.S.)
Basho berusaha untuk mencerminkan dunia dan orang yang terlibat di dalamnya dengan cara minimal: sesingkat mungkin - tak terlupakan secara singkat. Dan begitu Anda membacanya, haiku Basho tidak mungkin untuk dilupakan! Sesungguhnya, ini adalah “pencerahan menyedihkan dari ketidakmelekatan” (sabi):
Di senja musim gugur
Waktu luang membentang untuk waktu yang lama
Hidup sementara. (V.M.)
* * *
Bulan atau salju pagi...
Mengagumi yang indah, saya hidup seperti yang saya inginkan.
Begitulah cara saya mengakhiri tahun. (V.M.)
Seni dan estetika tidak berfungsi sebagai moralisasi langsung, namun, mereka membawa moralitas tertinggi - prinsip "wawasan instan":
Pada hari ulang tahun Buddha
Dia lahir ke dunia
Rusa kecil. (V.M.)
* * *
Anda sedih, mendengarkan tangisan monyet!
Apakah Anda tahu bagaimana seorang anak menangis?
Ditinggalkan dalam angin musim gugur? (V.M.)
_______________________
Kolam tua sudah mati.
Seekor katak melompat ... sebentar -
Percikan air yang tenang. (G.O. Monzeller)
* * *
Kolam tua.
Katak itu melompat ke dalam air.
Sebuah gelombang dalam keheningan. (V.M.)
* * *
Kolam sedang sekarat... Tidur
Di air tahun ini katak percikan -
Riak - air tertutup. (SS)
Mengejutkan bahwa visi dunia oleh penyair Jepang abad ke-17 terkadang sangat dekat dengan penyair Rusia pada abad ke-19, hampir tidak akrab dengan puisi Jepang. Konsonan dengan Basho sangat terang dalam ayat-ayat Afanasy Fet. Tentu saja, realitas spesifik - bunga, hewan, elemen lanskap - berbeda di berbagai negara. Tapi kebanyakan, seolah-olah dilihat dengan satu mata.
Secara alami, penerjemah Rusia Basho, yang mengenal Fet sejak kecil, dapat menambahkan kebetulan: penerjemah yang bebas dari pengaruh berasal dari dunia fantasi (karena penerjemah lahir di negara tertentu dan dididik dengan cara tertentu). Dan bagaimanapun, kebetulan seperti itu hanya dapat muncul dengan syarat bahwa ada konsonan dalam bahasa Jepang dan Rusia. Mari kita bandingkan baris Basho dengan kutipan dari puisi Fet yang diberikan di kolom bawah:
B A S Y
Lark bernyanyi
Dengan pukulan berdering di semak-semak
Burung itu menggemakannya.
* * *
Dari hati peony
Lebah perlahan merayap keluar...
Oh, dengan keengganan apa!
* * *
Seberapa cepat bulan terbang!
Pada cabang tetap
Tetesan air hujan jatuh...
* * *
Ada pesona khusus
Dalam hal ini, hancur oleh badai,
Krisan rusak.
* * *
Oh ini jauh!
Senja musim gugur jatuh,
Dan tidak ada jiwa di sekitar.
* * *
Daun-daun berguguran.
Seluruh dunia adalah satu warna.
Hanya angin yang berdengung.
* * *
Lidah api yang tipis, -
Minyak di dalam lampu telah membeku.
Bangun...
Apa kesedihan! - Per. Vera Markova
__________________________________
A F A N A S I Y F E T
... Di sini kumbang lepas landas dan mendengung dengan marah,
Di sini harrier berenang tanpa menggerakkan sayapnya. (Steppe di malam hari)
* * *
Saya akan menghilang dari melankolis dan kemalasan ...
Di setiap anyelir lilac yang harum,
Bernyanyi, seekor lebah merangkak masuk. (Lebah)
* * *
Bulan cermin mengapung melintasi gurun biru,
Rerumputan padang rumput dipermalukan oleh kelembaban malam ...
Bayangan panjang di kejauhan tenggelam ke dalam lubang.
* * *
Dia menghujani hutan di puncaknya.
Taman itu memamerkan alisnya.
September meninggal, dan dahlias
Nafas malam membara.
* * *
Cabang-cabang pinus shaggy berjumbai dari badai,
Malam musim gugur menangis sedingin es,
Tidak ada api di bumi...
Bukan siapa-siapa! Tidak ada apa-apa!...
* * *
Apa kesedihan! Ujung gang
Menghilang dalam debu lagi di pagi hari
Ular perak lagi
Mereka merangkak melewati tumpukan salju. (Afanasi Fet)
__________________________________
Mengapa menerjemahkan Basho ketika tidak ada kekurangan terjemahannya? Mengapa tidak hanya para profesional yang menerjemahkan? Tidak habis-habisnya makna batin - di balik kata-kata - puisi Basho itu sendiri mengesampingkan kemungkinan pandangan yang berbeda dan berbeda. Memikirkan - seolah-olah "menyesuaikan" garis-garis seorang master hebat untuk diri sendiri, pertama-tama, Anda berusaha untuk memahami diri sendiri - untuk mengingat sesuatu yang diberikan dari atas, tetapi dilupakan.
Menerjemahkan adalah kesenangan yang luar biasa dan pekerjaan yang sama besarnya: huruf-huruf sudah berenang di depan mata Anda, dan Anda terus menyusun ulang kata-katanya! Tanpa jalan-jalan, hari libur resmi berlalu. Sudah makan siang atau belum? Dan tetap saja Anda tidak dapat melepaskan diri dari buku catatan - sesuatu yang mirip dengan sihir ringan!
Anda menerjemahkan, dan Anda berkeliaran dengan penyair di sepanjang jalan Jepang abad pertengahan atau di sepanjang jalan negara Anda sendiri?! Hal utama: Anda melihat semuanya lagi - seperti pada hari pertama penciptaan: diri Anda sendiri seperti pada hari pertama penciptaan!
Saya pertama kali bertemu Basho dalam terjemahan oleh G. O. Monzeler (2). Meskipun sekarang dia dicela karena banyak hal, menurut saya, pesona - "bau" puisi master Jepang disampaikan oleh penerjemah. Saya sangat menyukai terjemahan Vera Markova - dia juga secara samar-samar dicela karena "kurangnya integritas komposisi dan intonasi yang halus dari aslinya." Di sisi lain, penerjemah menemukan keseimbangan antara rasionalitas Eropa dan citra “robek” tanku dan haiku, yang disatukan oleh tradisi budaya Jepang untuk orang Eropa! Lagi pula, jika pembaca tidak diilhami, untuk apa terjemahannya?
“Kata-kata tidak boleh mengalihkan perhatian pada diri mereka sendiri, karena kebenaran berada di luar kata-kata,” Basho meyakinkan. Athanasius Fet (omong-omong, penerjemah hebat dan bertele-tele dari Jerman, Latin dan Yunani!) sangat mirip dengan ini.Dia biasa mengatakan bahwa puisi bukanlah benda, tetapi hanya bau benda, refleksi emosional mereka. Lalu apa terjemahannya: bau harum puisi? ..
Secara umum, mengapa tidak mendekati masalah terjemahan dari sudut yang berbeda?! Semakin banyak terjemahan, semakin kaya pilihan pembaca: membandingkan nuansa makna secara estetis memperkaya pembaca! Mempertimbangkan diri saya sebagai salah satu pecinta terjemahan yang tidak profesional (menyentuh jiwa - tidak menyentuh ...), saya tidak bersaing dan tidak berdebat dengan siapa pun di sini.
Saya mencetak ulang terjemahan terkenal oleh Georgy Oskarovich Monzeler (di bagian atas halaman) sebagai penghargaan atas rasa terima kasih dan rasa hormat saya untuk ini - sayangnya! - seseorang yang belum pernah saya temui dalam hidup saya; di bawah ini adalah terjemahan Anda. ... Bahkan bukan terjemahan dalam arti harfiah, tetapi pengulangan tema - pengalaman pribadi keterlibatan dalam "wawasan instan" penyair besar Jepang.
____________________________________________
MATSUO BASHO. V E S N A. - TERJEMAHAN G. O. MONZELER (1)
Ah, burung bulbul!
Dan untuk pohon willow yang kamu nyanyikan
Dan di depan semak. (G.O.M.)
* * * * *
Nightingale adalah seorang penyanyi! Dan untuk buah plum
Anda bernyanyi, dan di cabang willow, -
pesan musim semi ada di mana-mana!
_____________________
Saya sudah memotong saluran pembuangan ...
Saya ingin bunga kamelia
Taruh di lengan bajumu! (G.O.M.)
* * * * *
Menunggu musim semi! warna plum -
sudah siap. Dan saya juga ingin bunga kamelia, -
maaf untuk memilih bunga.
________________________________
Seseorang akan berkata:
"Anak-anak menggangguku!" -
Bukan untuk bunga itu! (G.O.M.)
* * * * *
"Betapa menyebalkannya anak-anak
Saya!" - jika seseorang berkata, -
Apakah bunga untuknya?
______________________
Sebulan memalukan
Tersembunyi di awan sepenuhnya -
Bunga yang sangat indah! (G.O.M.)
* * * * *
Jadi bunga itu memabukkan dengan keindahan, -
Jangan mengalihkan pandanganmu! Sebulan memalukan
pergi ke awan.
_________________________
Musim panas datang...
Mulutmu harus diikat
Angin pada bunga! (G.O.M.)
* * * * *
Angin memecah warna - pesona musim semi.
Oh angin, angin! Anda harus mengikat
nafas di bibir!
____________________________
Sehelai daun telah jatuh...
Daun lain telah jatuh ...
Ini sangat mudah. (G.O.M.)
* * *
Menjatuhkan kelopak bunga...
Sehelai daun... Satu lagi... Ah, angin --
pria nakal!
_______________________________
Yah, itu panas!
Bahkan cangkangnya semua
Mulut terbuka, bohong... (G.O.M.)
* * * * *
Ini panas - tidak ada urin!
Dalam samar, mulut menganga - mulut
bahkan cangkangnya terbanting menutup.
________________________
batu azalea
Scarlet dari cuckoo
Air mata mewarnai. (G.O.M.)
* * * * *
Cuckoo menangis dan bernyanyi,
dan air matanya merah. Dan menangis dengan air mata
bunga azalea dan batu. (3)
_________________________
Oh camelia!
"Hokku" tuliskan aku sebuah pemikiran
Datang ke pikiran. (G.O.M.)
* * * * *
Oh camelia! Saatnya untukmu...
Sajak berkembang, - "haiku"
Saya menulis lagi!
______________________
Malam sangat gelap...
Dan, tidak menemukan sarang,
Burung kecil itu menangis. (G.O.M.)
* * * * *
Malam begitu gelap...
Tidak menemukan sarang, burung itu menangis -
mengerang kecil.
__________________________
Betapa dinginnya malam!
Bulan cerah muda
Terlihat dari balik pegunungan. (G.O.M.)
* * * * *
Betapa sejuknya malam bernafas!
Bulan yang cerah - seorang pemuda tampan -
terlihat dari balik pegunungan.
_________________________
Malam musim panas kamu
Setelah Anda memukul hanya di telapak tangan -
Dan itu sudah ringan! (G.O.M.)
* * * * *
Jadi malam musim panas itu pemalu!
Tepuk tangan Anda - gema berdering.
Bulan menjadi pucat, ini sudah fajar.
______________________
Hujan konstan!
Sudah berapa lama aku tidak melihat
Wajah bulan ini... (G.O.M.)
* * * * *
Hujan. Hujan... Lama sekali
wajah bulan yang cerah tidak lagi terlihat.
Dan menumpahkan kegembiraan. (4)
_______________________
Tidak hujan di bulan Mei
Mungkin tidak pernah di sini...
Beginilah cara kuil bersinar! (G.O.M.)
* * * * *
Betapa cerahnya atap candi disepuh!
Di sini tidak hujan sama sekali, atau
Biksu Buddha begitu suci?!
* * *
Sehelai daun jatuh... Satu lagi
Tidak diminta. Oh, tuan yang memudar -
Oh angin musim gugur!
________________________
MUSIM GUGUR
Musim gugur telah dimulai...
Inilah embun kupu-kupu
Minum dari bunga krisan. (G.O.M.)
* * * * *
Awal musim gugur. Dan kupu-kupu
melupakan embun terakhir
dari minuman krisan begitu bersemangat!
_________________________
Hai! bunga kamelia
gudang jatuh
Air dari bunga... (G.O.M.)
* * * * *
Terburu-buru! Melihat dari musim panas
Camellia sedih, dengan air mata
menjatuhkan embun dan kelopak.
______________________
Air tinggi!
Dan dalam perjalanan kamu harus tidur
Bintang di bebatuan... (G.O.M.)
* * * * *
Langit telah jatuh ke bumi,
Air telah naik. Hari ini di bebatuan
tidurlah bintang-bintang!
_______________________
Di malam hari di bawah bulan
Kabut di kaki gunung
Medan berawan... (G.O.M.)
* * * * *
Pegunungan berawan. Di susu ladang
di kaki. Di malam hari di bawah bulan
kabut menyelimuti...
___________________
Bagaimana kamu berbicara
Di musim gugur dengan angin kamu
Bibir dingin... (G.O.M.)
* * * * *
Cepat katakan! musim gugur
Angin dingin di bibir, -
dingin di hati.
________________
Kembali kesini!
Senja di musim gugur
Aku juga bosan... (G.O.M.)
* * * * *
Berbalik padaku! dalam suram
senja musim gugur tua
sangat sedih untuk saya!
_________________
Di musim gugur seperti
Bagaimana hidup di awan
Burung dalam cuaca dingin? (G.O.M.)
* * * * *
Musim gugur, musim gugur... Dinginnya berlipat ganda.
Cara hidup di awan beku
burung - bagaimana mereka bisa?!
_______________________
Sepertinya saya:
Neraka itu seperti senja
Akhir musim gugur... (G.O.M.)
* * * * *
Sepertinya - sepertinya: Neraka -
seperti senja di akhir musim gugur...
Lebih buruk dari sebelumnya!
______________________
Lucu kok
Akankah berubah menjadi salju?
Hujan musim dingin ini? (G.O.M.)
* * * * *
Gerimis es: menetes, menetes, - gemetar.
Maukah kamu berubah menjadi salju?
hujan musim dingin yang membosankan?!
__________________________________
Karena mereka tidak mati
Lambat di bawah salju
Bunga tebu? (G.O.M.)
* * * * *
Bunga alang-alang telah layu sepenuhnya, -
meninggal atau tentang musim semi di salju
apakah mereka bermimpi?
____________________
Hanya salju yang akan turun, -
Balok menekuk di langit-langit
Pondokku... (G.O.M.)
* * * * *
Salju turun - alang-alang retak
di atap. Di gubuk itu dingin -
terbangkan pikiran Anda lebih tinggi!
____________________
Meskipun dingin,
Tapi dalam perjalanan untuk tertidur bersama
Sangat baik! (G.O.M.)
* * * * *
Dingin sekali! Angin kencang.
Ah, tertidur bersama di jalan -
sangat romantis!
______________________
Untuk melihat salju
Sampai aku jatuh dari kakiku -
Saya berkeliaran di mana-mana. (G.O.M.)
* * * * *
1. Salju menutupi ladang dengan jubah pertama.
Aku jatuh dari kakiku, tapi aku masih mengembara, mengembara
aku jauh dari hiruk pikuk...
2. Saya melihat salju. Sudah beku, beku, -
Dan tetap saja aku tidak bisa menghirup salju dengan napasku.
...Bagaimana cara melindungi pancaran kesucian?!
1. Georgy Oskarovich Monzeler (1900 - 1959) - Jepang dan Sinolog. Pada 1930–1931 ia menjadi dosen di Universitas Negeri Leningrad. Pada tahun 1934 ia diasingkan (mungkin ia meninggalkan dirinya untuk melarikan diri dari penangkapan) ke Utara, di mana ia bekerja "dalam sebuah ekspedisi untuk mensurvei sumber daya Semenanjung Kola." Sekembalinya, ia bekerja di LVI (sampai 1938) dan lembaga lain dari Akademi Ilmu Pengetahuan Republik Sosialis Soviet. Dia menerjemahkan puisi (Li Bo, Basho), lebih sering bertindak sebagai penulis terjemahan interlinear (untuk Gitovich, Akhmatova, dan lainnya).
2. Terjemahan Monzeler "Dari siklus puitis Basho" di atas diterbitkan dalam koleksi yang diedit oleh Konrad N. I. Sastra Jepang dalam sampel dan esai. Jilid 1. S. 463-465. Leningrad. Diterbitkan oleh A. S. Yenukidze Institute of Living Oriental Languages, 1927
3. Menurut kepercayaan Jepang, cuckoo menangis dengan air mata merah.
4. Musim panas di Jepang adalah musim hujan yang membosankan.
- (nama samaran; nama samaran lain adalah Munefusa; nama asli adalah Jinshichiro) (1644, Ueno, provinsi Iga, - 10/12/1694, Osaka), penyair Jepang, ahli teori syair. Lahir dari keluarga samurai. Dari 1664 ia belajar puisi di Kyoto. Dia berada di pelayanan publik dari 1672 di ... ...
- (1644-94), penyair Jepang. Contoh lirik filosofis teratas dalam genre haiku, penuh kesederhanaan yang elegan dan persepsi yang harmonis tentang dunia; komik renga (puisi berantai). Pusaka Matsuo Basho dan murid-muridnya berjumlah 7 antologi, antara lain ... ... Ensiklopedia Modern
- (1644 1694), penyair Jepang. Lirik filosofis dalam genre haiku (sekitar 2 ribu), penuh kesederhanaan yang elegan dan persepsi dunia yang harmonis; komik renga (puisi "rantai"). Pusaka Matsuo dan murid-muridnya berjumlah 7 antologi, antara lain ... ... kamus ensiklopedis
MATSUO Basho- (dr. pseudo. Munefusa; nama asli Jinshichiro) (1644-94), penyair Jepang, ahli teori puisi. Puisi: oke. 2000 haiku; jajaran komik. Puitis. warisan M. dan murid-muridnya berjumlah 7 antologi: "Winter Days" (1684), "Spring Days" (1686), "Mati ... ... Kamus Ensiklopedis Sastra
- (nama asli Munefusa, 1644-1694) seorang penyair besar Jepang yang memainkan peran besar dalam pengembangan genre puitis haikai. Basho lahir di provinsi Iga, di bagian tengah pulau Honshu, dalam keluarga samurai yang miskin, di masa kanak-kanak ia menerima ... ... Seluruh Jepang
Basho (nama samaran; nama samaran lain Munefusa; nama asli Jinshichiro) (1644, Ueno, provinsi Iga, 10/12/1694, Osaka), penyair Jepang, ahli teori syair. Lahir dari keluarga samurai. Dari 1664 ia belajar puisi di Kyoto. Dia telah berada di layanan publik sejak ... Ensiklopedia Besar Soviet
Lihat Matsuo Basho. * * * BASE BASE, lihat Matsuo Basho (lihat Matsuo Basho) ... kamus ensiklopedis
Turnamen sumo profesional Matsuo Basho (1644 1694) Penyair Jepang Daftar arti kata atau frasa dengan tautan ke yang sesuai dengan ... Wikipedia
basho- BASHO, lihat Matsuo Basho... Kamus biografi
Buson: Potret Basho Matsuo Basho (jap. (nama samaran); saat lahir bernama Kinzaku, setelah mencapai usia dewasa Munefusa (jap. ); nama lain Jinshichiro (jap. )) seorang penyair besar Jepang, ahli teori syair . Lahir tahun 1644 di Ueno, ... ... Wikipedia
Buku
- Puisi (edisi 2012), Matsuo Basho. Matsuo Basho adalah penyair dan ahli teori puisi Jepang yang hebat. Lahir pada tahun 1644 di kota kastil kecil Ueno, Provinsi Iga (Pulau Honshu). Dia meninggal 12 Oktober 1694 di Osaka. Merasakan ide...
- Basho, Basho Matsuo. Buku ini akan diproduksi sesuai dengan pesanan Anda dengan menggunakan teknologi Print-on-Demand. Matsuo Basho adalah penyair dan ahli teori puisi Jepang yang hebat. Lahir pada tahun 1644 di sebuah kota kastil kecil…
Matsuo Basho
Dalam puisi pada awal abad ke-17. mendominasi genre haiku (haiku), tujuh belas suku kata tiga baris dengan ukuran 5-7-5 suku kata. Tradisi dan budaya puitis terkaya Jepang telah menciptakan kondisi di mana, dalam ruang puitis yang sempit seperti yang disediakan haiku (dari 5 hingga 7 kata dalam satu puisi), menjadi mungkin untuk membuat karya puitis dengan beberapa rangkaian semantik, kiasan, asosiasi , bahkan parodi, dengan muatan ideologis, yang penjelasannya dalam teks prosa terkadang memakan waktu beberapa halaman dan menyebabkan perbedaan pendapat dan perselisihan dari banyak generasi penikmat.
Banyak lusinan artikel, esai, bagian dalam buku dikhususkan untuk interpretasi "Kolam Tua" tiga bait karya Basya saja. Interpretasi KP Kirkwood tentang Nitobe Inazo adalah salah satunya, dan jauh dari yang terbaik.
meyakinkan.
Pada saat dijelaskan dalam buku, ada tiga sekolah haiku: Teimon (didirikan oleh Matsunaga Teitoku, 1571-1653)
Matsunaga Teitoku (1571-1653)
Danrin (pendiri Nishiyama Soin, 1605-1686)
dan Sefu (dipimpin oleh Matsuo Basho, 1644-1694).
Di zaman kita, gagasan puisi haiku terutama dikaitkan dengan nama Basho, yang meninggalkan warisan puitis yang kaya, mengembangkan puisi dan estetika genre. Untuk meningkatkan ekspresi, ia memperkenalkan caesura setelah bait kedua, mengedepankan tiga prinsip estetika utama dari miniatur puitis: kesederhanaan yang anggun (sabi),
kesadaran asosiatif harmoni yang indah (shiori) (Konsep shiori mencakup dua aspek. Shiori (harfiah "fleksibilitas") memperkenalkan perasaan sedih dan kasih sayang untuk digambarkan ke dalam puisi dan pada saat yang sama menentukan sifat ekspresif berarti, fokus mereka pada menciptakan nada asosiatif yang diperlukan ...
...Kyorai menjelaskan shiori sebagai berikut: “Shiori adalah sesuatu yang berbicara tentang kasih sayang dan belas kasihan, tetapi tidak menggunakan plot, kata-kata, atau teknik. Shiori dan puisi yang penuh dengan belas kasih dan belas kasihan bukanlah hal yang sama. Shiori berakar di dalam puisi dan memanifestasikan dirinya di dalamnya. Ini adalah sesuatu yang sulit untuk diucapkan dengan kata-kata dan ditulis dengan kuas. Shiori terletak pada pernyataan yang meremehkan (yojo) dari puisi itu.” Kyorai menekankan bahwa perasaan yang dibawa shiori dalam dirinya sendiri tidak dapat disampaikan dengan cara biasa - itu merupakan subteks asosiatif dari puisi itu ... Breslavets T.I. Puisi oleh Matsuo Basho. M.Ilmu. 1981 152 detik)
dan kedalaman penetrasi (hosomi).
Breslavets T.I. menulis: “Hosomi mendefinisikan keinginan penyair untuk memahami kehidupan batin masing-masing, bahkan fenomena yang paling tidak penting, untuk menembus esensinya, untuk mengungkapkan keindahan sejatinya dan dapat dikorelasikan dengan ide Zen tentang penggabungan spiritual seseorang dengan fenomena dan hal-hal duniawi. Mengikuti hosomi (har. "kehalusan", "kerapuhan"), penyair dalam proses kreativitas mencapai keadaan kesatuan spiritual dengan objek ekspresi puitis dan, sebagai hasilnya, memahami jiwanya. Basho berkata: "Jika pikiran penyair terus-menerus beralih ke esensi batin dari hal-hal, puisinya merasakan jiwa (kokoro) dari hal-hal ini."
病雁の 夜さむに落て 旅ね哉
yamu kari no
Yosamu-ni otite
Angsa sakit Tabine
Jatuh ke dalam dinginnya malam.
Bermalam di jalan 1690
Penyair mendengar tangisan burung yang lemah dan sakit, yang jatuh di suatu tempat tidak jauh dari tempat penginapannya untuk malam itu. Dia diilhami oleh kesepian dan kesedihannya, menjalani perasaan yang sama dengannya dan merasa dirinya seperti angsa yang sakit.
Hosomi adalah kebalikan dari prinsip futomi (lit., "juiciness", "density"). Sebelum Basho, haiku yang ditulis berdasarkan futomi muncul, khususnya, puisi sekolah Danrin. Basho juga memiliki karya yang dapat dicirikan oleh konsep ini:
荒海や 佐渡によこたふ 天河
Areumi aku
Sado-yai yokotau
Laut Badai Ama no gawa!
Membentang ke Pulau Sado
Sungai Langit 1689
(Bima Sakti - , amanogawa; kira-kira Shimizu)
Haiku mengungkapkan luasnya dunia, ketidakterbatasan universal. Jika, berdasarkan futomi, penyair menggambarkan keagungan alam dalam manifestasinya yang kuat, maka hosomi adalah kebalikannya - ia memanggil penyair untuk perenungan mendalam tentang alam, kesadaran akan keindahannya dalam fenomena sederhana. Haiku berikut oleh Basho dapat menjelaskan poin ini:
よくみれば 薺はなさく 垣ねかな
Yoku mireba
Nazuna hana saku
Kakine kana mengintip dengan seksama -
Bunga dompet gembala mekar
Di pagar 1686
Puisi itu menggambarkan tanaman yang tidak mencolok, tetapi bagi penyair itu mengandung semua keindahan dunia. Dalam hal ini, hosomi menyatu dengan ide kecantikan tradisional Jepang sebagai rapuh, kecil dan lemah.
Gairah untuk pandangan dunia Buddhisme Zen dan estetika tradisional membuat penyair meningkatkan prinsip meremehkan dalam haiku: penulis menyoroti fitur karakteristik dengan sarana linguistik minimal, memberikan dorongan terarah pada imajinasi pembaca, memberinya kesempatan untuk menikmati musik.
sajak, dan kombinasi gambar yang tidak terduga, dan kemandirian wawasan instan ke dalam esensi subjek (satori).
Dalam puisi dunia, Matsuo Basho biasanya tidak dibandingkan dengan penyair manapun. Intinya di sini terletak pada orisinalitas genre, dan peran puisi dalam budaya dan kehidupan orang Jepang, dan dalam kekhususan karya Basho sendiri. Analogi dengan Eropa
penyair simbolis biasanya berhubungan dengan satu fitur karyanya - kemampuan untuk menggeneralisasi gambar, membandingkan yang tak tertandingi. Fakta di Basho berubah menjadi simbol, tetapi dalam simbolisme penyair menunjukkan realisme tertinggi. dalam dirinya
Dalam imajinasi puitisnya, ia mampu, seolah-olah, masuk ke dalam subjek, menjadi subjek, dan kemudian mengungkapkannya dalam syair dengan singkatan yang brilian. “Penyair,” katanya, “harus menjadi pohon pinus tempat hati manusia masuk.” Membawanya
mengatakan, sarjana sastra Portugis Armando M. Janeira menyimpulkan:
“Proses ini, jika tidak sebaliknya, berbeda dengan yang digambarkan oleh penyair-penyair Barat. Puisi untuk Basho berasal dari wawasan spiritual."
Ketika menganalisis citra "siratama" ("jasper putih"), A. E. Gluskina mencatat transformasi isinya dari makna murni, mahal dan indah menjadi makna rapuh dan rapuh. Pemahaman tentang keindahan seperti itu dikembangkan dalam gagasan "pesona hal-hal yang menyedihkan", jadi bukanlah suatu kebetulan bahwa Ota Mizuho mengatakan bahwa Hosomi Basho kembali ke kehalusan perasaan khusus yang terdengar dalam puisi Ki no Tsurayuki. Pada periode yang sama, seperti dicatat oleh K. Reho, cita-cita keindahan Jepang dalam fitur-fitur esensialnya diungkapkan dalam monumen abad ke-9 - "The Tale of Taketori" ("Taketori Monogatari"), yang mengatakan bahwa lelaki tua itu Taketori menemukan seorang gadis kecil yang menyihir pemuda bangsawan - "estetisisme orang Jepang didasarkan pada fakta bahwa tanda-tanda eksternal dari signifikansi palsu bertentangan dengan signifikansi yang lemah dan kecil."
Peneliti Jepang juga menunjukkan korelasi hosomi dengan ide-ide Shunzei, yang, ketika mengkarakterisasi tangki, menggunakan istilah "kehalusan jiwa" (kokoro hososhi) dan terutama menekankan bahwa kehalusan gambar tangki harus dikombinasikan dengan kedalamannya, dengan "kedalaman jiwa" (kokoro fukashi). Ide-ide ini dekat dengan Basho, yang mempelajari keterampilan puitis dengan kedua pendahulunya. Ketulusan dan penetrasi yang sama terdengar dalam syair-syair penyair. Kita dapat berasumsi bahwa istilah "hosomi" sendiri bersumber dari tradisi estetika Jepang.
Menurut para filolog Jepang, perbandingan Hosomi Basho dengan teori tiga jenis waka yang dikemukakan Kaisar Gotoba (1180 - 1239) juga sah-sah saja. Dia mengajarkan bahwa musim semi dan musim panas harus ditulis secara luas dan bebas; tanka tentang musim dingin dan musim gugur harus menyampaikan suasana layu, rapuh; seseorang harus menulis tanka ringan dan anggun tentang cinta. Ketentuan tentang tanka musim dingin dan musim gugur memang selaras dengan hosomi Basho, namun hosomi tidak terbatas pada tematik atau suasana hati tertentu (kesedihan, kesepian), karena itu adalah sikap estetis penyair, yang mencerminkan salah satu sisi metodenya. pemahaman artistik tentang realitas, dan, seperti sabi, dapat memanifestasikan dirinya baik dalam puisi sedih maupun ceria.
Pertanyaan tentang hosomi dibahas dalam puisi haiku oleh siswa penyair; secara khusus, Kyorai menjelaskan dalam catatannya: “Hosomi tidak ada dalam puisi yang lemah ... Hosomi terkandung dalam isi puisi (kui). Agar lebih jelas, saya akan memberikan contoh:
toridomo mo
Neirite iru ka
Burung Yogo no umi A
Apakah mereka juga tidur?
Danau Jogja.
Rotsu
Basho menggambarkan haiku ini sebagai puisi yang mengandung hosomi. Kyorai menekankan bahwa hosomi, menunjuk pada perasaan halus, rapuh, menunjukkan kekuatan emosionalnya.
Rotsu berbicara tentang burung yang sama dinginnya dengan tidur di danau seperti penyair yang menghabiskan malam di jalan. Rotsu menyampaikan dalam puisi itu perasaan empati, perpaduan spiritual penyair dengan burung. Menurut isinya, haiku dapat dikorelasikan dengan puisi Basho berikut, yang juga menggambarkan penginapan pengembara untuk malam itu:
Kusamakura
Inu mo sigururu ka
Yoru no koe
bantal herbal
Apakah anjingnya juga kebasahan saat hujan?
Suara Malam 1683
Breslavets T.I. Puisi Matsuo Basho, penerbit GRVL "NAUKA", 1981
Basho (1644-1694) adalah putra seorang samurai dari Ueno di provinsi Iga. Basho banyak belajar, belajar puisi Cina dan klasik, tahu pengobatan. Studi tentang puisi Cina yang hebat membawa Basho ke gagasan tentang pengangkatan penyair yang tinggi. Kebijaksanaan Konfusius, kemanusiaan Du Fu yang tinggi, paradoks Chuang Tzu mempengaruhi puisinya.
Buddhisme Zen memiliki pengaruh besar pada budaya pada masanya. Sedikit tentang Zen. Zen adalah cara Buddhis untuk mencapai realisasi spiritual langsung, yang mengarah pada persepsi langsung tentang realitas. Zen adalah cara religius, tetapi mengekspresikan realitas dalam istilah sehari-hari biasa. Salah satu guru Zen Ummon menyarankan untuk bertindak sesuai dengan kenyataan: “Ketika Anda berjalan, berjalan; ketika Anda duduk, duduk. Dan tidak ada keraguan bahwa ini masalahnya." Zen menggunakan paradoks untuk membebaskan kita dari cengkeraman mental kita. Tapi ini tentu saja definisi Zen yang singkat dan kurang menjelaskan. Sulit untuk mendefinisikannya.
Misalnya, Guru Fudaishi menyajikannya seperti ini:
"Aku pergi dengan tangan kosong,
Namun, saya memiliki pedang di tangan saya.
Aku sedang berjalan di jalan
Tapi aku mengendarai banteng.
Ketika saya menyeberangi jembatan,
Wahai keajaiban!
Sungai tidak bergerak
Tapi jembatan itu bergerak.
Zen juga menyangkal hal yang berlawanan. Ini adalah penolakan ekstrem dari persepsi total dan penolakan total. Ummon pernah berkata, "Ada kebebasan mutlak dalam Zen."
Dan dalam puisi Basho, kehadiran Zen sangat terasa. Basho menulis: "Belajarlah dari pohon pinus untuk menjadi pohon pinus."
Puisi Jepang terus berusaha untuk membebaskan diri dari segala sesuatu yang berlebihan. Penyair berada di tengah-tengah kehidupan, tetapi dia sendirian - ini adalah "sabi". Gaya shofu, yang didasarkan pada prinsip sabi, menciptakan sekolah puitis di mana penyair seperti Kikaku, Ransetsu, dan lainnya tumbuh, tetapi Basho sendiri melangkah lebih jauh. Dia mengedepankan prinsip "karumi" - ringan. Kemudahan ini berubah menjadi kesederhanaan yang tinggi. Puisi tercipta dari hal-hal sederhana dan memuat seluruh dunia. Haiku Jepang asli terdiri dari 17 suku kata yang membentuk satu kolom karakter. Ketika menerjemahkan haiku ke dalam bahasa Barat, secara tradisional - sejak awal abad ke-20, ketika terjemahan semacam itu mulai dilakukan - tempat-tempat di mana kiriji mungkin muncul sesuai dengan jeda baris dan, dengan demikian, haiku ditulis sebagai tiga baris.
Haiku hanya tiga baris. Setiap puisi adalah gambar kecil. Basho "menggambar", menguraikan dalam beberapa kata apa yang kita pikirkan, melainkan, kita ciptakan kembali dalam imajinasi dalam bentuk gambar. Puisi itu memicu mekanisme memori sensorik - Anda tiba-tiba dapat mencium asap jerami dan dedaunan yang terbakar saat membersihkan taman di musim gugur, mengingat dan merasakan sentuhan bilah rumput di kulit ketika berbaring di tempat terbuka atau di taman, aroma pohon apel musim semi yang spesial dan unik untuk Anda, kelembapan hujan di wajah Anda dan rasa kesegaran.
Basho, seolah-olah, mengatakan: lihatlah yang familier - Anda akan melihat yang tidak biasa, mengintip ke dalam yang jelek - Anda akan melihat yang indah, mengintip yang sederhana - Anda akan melihat yang kompleks, mengintip partikel-partikel - Anda akan melihat keseluruhan, mengintip ke dalam yang kecil - Anda akan melihat yang hebat.
Haiku Basho diterjemahkan oleh V. Sokolov
x x x
Iris membentang
Meninggalkan saudaranya.
Cermin sungai.
Salju menekuk bambu
Seperti dunia di sekelilingnya
terbalik.
Kepingan salju yang membumbung
Kerudung tebal.
Ornamen musim dingin.
Bunga liar
Di bawah sinar matahari terbenam aku
Terpesona sejenak.
Ceri telah mekar.
Jangan buka untukku hari ini
Buku lagu.
Menyenangkan di sekitar.
Ceri dari lereng gunung
Anda tidak diundang?
Di atas bunga sakura
Bersembunyi di balik awan
Bulan pemalu.
Awan terbentang
Antara teman. angsa
Selamat tinggal di langit.
jalur hutan
Di sisi gunung seperti
Sabuk pedang.
Semua yang telah Anda capai?
Ke puncak gunung, topi
Diturunkan, berbaring.
Angin dari lereng
Fuji akan dibawa ke kota,
Sungguh hadiah yang tak ternilai.
Sudah jauh
Di balik awan yang jauh
Aku duduk untuk beristirahat.
Jangan berpaling -
bulan di atas pegunungan
tanah air saya.
Tahun baru
Makan. Seperti mimpi pendek
Tiga puluh tahun telah berlalu.
"Musim gugur telah tiba!" —
Angin dingin berbisik
Di dekat jendela kamar tidur.
Mei hujan.
Seperti lampu laut, mereka bersinar
Penjaga lentera.
Angin dan kabut
Semua tempat tidurnya. Anak
Dilempar ke lapangan.
Di garis hitam
Raven duduk.
Malam musim gugur.
tambahkan ke nasi saya
Segenggam rumput tidur yang harum
Pada malam tahun baru.
Potongan gergaji
Batang pohon pinus kuno
Membakar seperti bulan.
Daun kuning di sungai.
Bangun jangkrik
Pantai semakin dekat.
Salju segar di pagi hari.
Hanya panah di taman
Mata tetap.
Tumpah di sungai.
Bahkan bangau di dalam air
Kaki pendek.
Untuk semak teh
Pemetik daun - seolah-olah
Angin musim gugur.
mawar gunung,
Melihatmu dengan sedih
Keindahan seekor tikus.
Ikan di dalam air
Mereka bermain dan Anda menangkap -
Meleleh di tangan.
menanam pohon palem
Dan kesal untuk pertama kalinya
Bahwa buluh telah bangkit.
Di mana kamu, kukus?
Katakan halo pada musim semi
Plum telah mekar.
Pukulan dayung, angin
Dan cipratan gelombang dingin.
Air mata di pipi.
Pakaian di tanah
Padahal ini hari libur
Penangkap siput.
Erangan angin di pohon-pohon palem,
Saya mendengarkan suara hujan
Sepanjang malam
saya sederhana. Sekali
bunga terbuka,
Saya makan nasi untuk sarapan.
Willow di angin
Burung bulbul bernyanyi di dahan,
Seperti jiwanya.
Bersantap di hari libur
Tapi mendung adalah anggurku
Dan nasi saya hitam.
Setelah kebakaran
Hanya aku yang belum berubah
Dan pohon ek kuno.
Lagu cucak!
Ditransfer dengan sia-sia
Penyair hari ini.
tahun baru dan aku
Hanya kesedihan musim gugur
Datang ke pikiran.
Di bukit kuburan
Tidak membawa teratai suci,
Tapi bunga sederhana.
Rerumputan mereda
Tidak ada orang lain yang mendengarkan
Desir rumput bulu.
Malam yang dingin.
Gemerisik bambu di kejauhan
Begitulah cara menarik saya.
Aku akan membuangnya ke laut
Topi lamamu.
Istirahat singkat.
Perontokan beras.
Di rumah ini mereka tidak tahu
Musim dingin yang lapar.
Aku berbaring dan diam
Pintu-pintunya digembok.
Istirahat yang menyenangkan.
gubuk saya
Begitu ketatnya hingga cahaya bulan
Segala sesuatu dalam dirinya bersinar.
lidah api.
Bangun - keluar, minyak
Beku di malam hari.
gagak, lihat
Di mana sarangmu? sekitar
Plum telah mekar.
ladang musim dingin,
Seorang petani mengembara, mencari
Pemotretan pertama.
Sayap kupu-kupu!
Bangun kliring
Untuk bertemu matahari.
Istirahat, kapal!
Persik di pantai.
Tempat perlindungan musim semi.
Terpesona oleh bulan
Tapi dia bebas. Tiba-tiba
Awan telah berlalu.
Bagaimana angin menderu!
Hanya mereka yang mengerti aku
Menghabiskan malam di lapangan.
Ke bel
Akankah nyamuk terbang ke bunga?
Kedengarannya sangat menyedihkan.
Minum nektar dengan penuh semangat
Suatu hari kupu-kupu.
Malam musim gugur.
Bunga layu
Tapi benihnya terbang
Seperti air mata seseorang.
badai, dedaunan
Setelah dipetik, di rumpun bambu
Aku tertidur untuk sementara waktu.
Kolam tua tua.
Tiba-tiba seekor katak melompat
Percikan air yang keras.
Tidak peduli seberapa putih saljunya
Dan cabang pinus semuanya sama
Mereka terbakar hijau.
Hati-hati!
Bunga dompet gembala
Mereka melihat Anda.
Kuil Kanon. Lit
ubin merah
Di bunga sakura.
Kamu segera bangun
Menjadi temanku
Ngengat Malam!
Buket bunga
Kembali ke akar lama
Berbaring di kuburan.
Barat atau Timur...
Di mana-mana angin dingin
Sakit punggungku.
Salju awal yang cerah
Hanya daun narsisis
Sedikit membungkuk.
Aku minum anggur lagi
Dan aku masih tidak bisa tidur
Seperti hujan salju.
mengguncang burung camar,
Tidak akan membuatmu tertidur
Gelombang Cradle.
air beku,
Dan es memecahkan kendi.
Aku terbangun tiba-tiba.
Saya ingin setidaknya sekali
Pergi ke pasar pada hari libur
Beli tembakau.
Melihat bulan
Hidup berjalan begitu mudah
Aku akan bertemu Tahun Baru.
Ini siapa, jawab
Dalam gaun Tahun Baru?
Saya tidak mengenali diri saya sendiri.
Gembala, pergi
Plum cabang terakhir
Memotong cambuk.
kubis lebih ringan
Tapi sekeranjang siput
Orang tua itu memberikan.
Ingat sobat
Bersembunyi di hutan belantara
Bunga plum.
Burung pipit, jangan sentuh
Kuncup bunga harum.
Lebah tertidur di dalam.
Terbuka untuk semua angin
Bangau semalaman. Angin,
Ceri telah mekar.
Sarang kosong.
Seperti rumah yang ditinggalkan
Tetangga pergi.
Larasnya retak
Hujan di bulan Mei terus mengguyur.
Bangun di malam hari.
Ibu dimakamkan,
Seorang teman berdiri di rumah,
Melihat bunga.
Benar-benar kurus
Dan rambut itu tumbuh kembali.
Hujan panjang.
Saya akan melihat:
Sarang bebek kebanjiran
Mei hujan.
Ketuk dan ketuk
Di rumah hutan
pelatuk pekerja keras,
Hari yang cerah, tapi tiba-tiba -
Awan kecil dan
Hujan membeku.
cabang pinus
Menyentuh air
Angin sejuk.
Tepat di kaki
Tiba-tiba seekor kepiting yang lincah melompat keluar.
Hapus aliran.
Dalam panasnya petani
Berbaringlah di atas bunga bindweed.
Dunia kita sama sederhananya.
Tidur di tepi sungai
Di antara bunga yang memabukkan
Anyelir liar.
Dia menanam melon
Di taman ini, dan sekarang -
Dinginnya malam.
Anda menyalakan lilin.
Seperti kilatan petir
Itu muncul di telapak tangan.
Bulan telah berlalu
Cabang-cabangnya mati rasa
Dalam gemerlapnya hujan.
semak hagi,
anjing tunawisma
Tempat berlindung untuk malam ini.
tunggul segar,
Seekor bangau sedang berjalan melintasi lapangan
Akhir musim gugur.
Perontok tiba-tiba
Berhenti bekerja.
Di sana bulan terbit.
Liburan telah berakhir.
jangkrik saat fajar
Semua orang bernyanyi lebih tenang.
Bangun dari tanah lagi
Ditemani hujan
Bunga Krisan.
Awan menjadi hitam
Ini akan hujan
Hanya Fuji yang berwarna putih.
Temanku, tertutup salju
Jatuh dari kuda - anggur
Hop menjatuhkannya.
Tempat berteduh di desa
Semuanya bagus untuk gelandangan.
Musim dingin naik.
Percaya pada hari yang lebih baik!
Pohon plum percaya:
Akan mekar di musim semi.
Terbakar dari jarum
Keringkan handuk.
Angin puyuh salju di jalan.
Salju berputar, tapi
Tahun lalu tahun ini
hari bulan purnama.
x x x
bunga persik,
Dan aku tidak sabar
Bunga sakura.
Ke dalam gelas anggur saya
Menelan, jangan jatuh
Benjolan bumi.
dua puluh hari kebahagiaan
Saya mengalami ketika tiba-tiba
Ceri telah mekar.
Selamat tinggal ceri!
Mekar dengan caraku
Menghangatkan dengan kehangatan.
Bunga berkibar,
Tapi cabang ceri tidak bengkok
Di bawah kuk angin.
Matsuo Basho adalah penyair Jepang abad ke-17 yang dianggap sebagai master haiku terbesar, bentuk puisi yang sangat pendek. Sebagai penyair Edo paling terkenal di Jepang, ia sangat populer selama masa hidupnya, dan ketenarannya meningkat berkali-kali selama berabad-abad setelah kematiannya. Diyakini bahwa ayahnya adalah seorang samurai berpangkat rendah, dan Basho mulai bekerja sebagai pelayan sejak usia dini untuk mencari nafkah. Gurunya, Todo Yositada, menyukai puisi, dan selama berada di perusahaannya, Basho sendiri juga mengembangkan kecintaannya pada bentuk sastra ini. Akhirnya, ia mempelajari puisi Kitamura Kigin, seorang penyair Kyoto yang terkenal, dan mempelajari ajaran Taoisme, yang sangat memengaruhinya. Matsuo mulai menulis puisi, yang mendapat pengakuan luas di kalangan sastra dan menjadikannya sebagai penyair berbakat. Dikenal karena singkatnya dan kejelasan ekspresinya, pria ini mendapatkan ketenaran sebagai master haiku. Dia berprofesi sebagai guru dan telah mencapai kesuksesan, tetapi ini tidak memberinya kepuasan. Meskipun dipuji di kalangan sastra terkemuka Jepang, Basho menghindari kehidupan publik dan berkeliaran di seluruh negeri untuk mencari inspirasi menulis. Dia mencapai popularitas besar selama hidupnya, meskipun dia tidak pernah merasa nyaman dengan dirinya sendiri dan terus-menerus dalam gejolak mental yang menyakitkan.
Penyair Jepang ini lahir pada tahun 1644 di dekat Ueno, di provinsi Iga. Ayahnya mungkin seorang samurai. Matsuo Basho memiliki beberapa saudara kandung, banyak di antaranya kemudian menjadi petani. Dia mulai bekerja ketika dia masih anak-anak. Awalnya, pemuda itu adalah pelayan Todo Yoshitada. Tuannya tertarik pada puisi dan mengerti bahwa Basho juga menyukai puisi, jadi dia mengembangkan minat sastra bocah itu. Pada tahun 1662, puisi pertama Matsuo yang masih hidup diterbitkan, dan koleksi haiku pertamanya dirilis dua tahun kemudian. Yoshitada meninggal mendadak pada tahun 1666, mengakhiri kehidupan damai Basho sebagai seorang pelayan. Sekarang dia harus mencari cara lain untuk mencari nafkah. Karena ayahnya adalah seorang samurai, Basho bisa saja menjadi samurai, tetapi dia memilih untuk tidak mengejar pilihan karir ini.
Meski tidak yakin ingin menjadi penyair, Basho terus menulis puisi, yang diterbitkan dalam antologi pada akhir 1660-an. Pada tahun 1672, sebuah koleksi diterbitkan yang berisi karya-karyanya sendiri, serta karya-karya penulis lain dari aliran Teitoku. Dia segera mendapatkan reputasi sebagai penyair yang terampil, dan puisinya menjadi terkenal karena gayanya yang sederhana dan alami. Basho menjadi guru dan memiliki 20 siswa pada tahun 1680. Para siswa sangat menghormatinya dan membangun gubuk desa untuknya, sehingga memberikan guru mereka rumah permanen pertamanya. Namun, gubuk itu terbakar pada 1682, dan segera setelah itu, setahun kemudian, ibu penyair meninggal. Ini sangat mengecewakan Basho, dan dia memutuskan untuk melakukan perjalanan untuk menemukan kedamaian. Tertekan, master haiku bepergian sendirian di rute berbahaya, mengharapkan kematian di sepanjang jalan. Namun perjalanannya tidak berakhir, keadaan pikirannya membaik, dan dia mulai menikmati pengembaraannya dan kesan-kesan baru yang dia terima. Perjalananlah yang memiliki dampak besar pada tulisannya, dan puisi memiliki nada yang menarik ketika Matsuo menulis tentang pengamatannya terhadap dunia. Dia kembali ke rumah pada 1685 dan melanjutkan pekerjaannya sebagai guru puisi. Tahun berikutnya, dia menulis haiku yang menggambarkan seekor katak melompat ke air. Puisi ini menjadi salah satu karya sastranya yang paling terkenal.
Penyair Matsuo Basho menjalani kehidupan yang sederhana dan keras, menghindari aktivitas sosial perkotaan yang flamboyan. Terlepas dari kesuksesannya sebagai penyair dan guru, dia tidak pernah berdamai dengan dirinya sendiri dan berusaha menghindari pergaulan dengan orang lain. Namun, dalam beberapa tahun terakhir ia menjadi lebih terbuka dan berbagi rumah dengan keponakannya dan pacarnya. Matsuo menderita sakit perut dan meninggal pada 28 November 1694.
