Ada tiga wanita dalam kehidupan Pasternak yang mampu memenangkan hatinya. Sebuah puisi didedikasikan untuk dua kekasih, yang analisisnya disajikan dalam artikel. Itu dipelajari di kelas 11. Kami menyarankan Anda membiasakan diri dengan analisis singkat "Mengasihi orang lain adalah salib yang berat" sesuai dengan rencana.

Analisis singkat

Sejarah penciptaan- karya itu ditulis pada musim gugur 1931, dua tahun setelah pertemuan Zinaida Neuhaus.

Tema puisi- cinta; kualitas seorang wanita yang pantas dicintai.

Komposisi– Puisi itu dibuat dalam bentuk monolog-alamat untuk yang dicintai. Ini singkat, tetapi, bagaimanapun, dibagi menjadi beberapa bagian semantik: upaya pahlawan untuk mengungkap rahasia kecantikan khusus kekasihnya, refleksi singkat tentang kemampuan untuk hidup tanpa "sampah" di hati.

Genre- elegi.

Ukuran puitis- ditulis dalam tetrameter iambik, rima silang ABAB.

Metafora – “mencintai orang lain adalah salib yang berat”, “pesona rahasiamu setara dengan solusi hidup”, “gemerisik mimpi”, “gemerisik berita dan kebenaran”, “mengusir sampah lisan dari hati ”.

julukan – "kamu cantik", "berarti... tidak tertarik", "bukan tipuan besar".

Perbandingan – "maknamu seperti udara."

Sejarah penciptaan

Sejarah penciptaan puisi harus dicari dalam biografi Pasternak. Istri pertama penyair adalah Evgenia Lurie. Wanita itu adalah seorang seniman, jadi dia tidak suka dan tidak mau berurusan dengan kehidupan sehari-hari. Boris Leonidovich harus melakukan pekerjaan rumah tangga sendiri. Demi istri tercinta, dia belajar memasak, mencuci, tetapi dia tidak bertahan lama.

Pada tahun 1929 penyair bertemu Zinaida Neuhaus, istri teman pianisnya Heinrich Neuhaus. Seorang wanita yang sederhana dan cantik langsung menyukai Pasternak. Begitu dia membacakan puisi untuknya, alih-alih pujian atau kritik, Zinaida mengatakan bahwa dia tidak mengerti apa-apa dari apa yang dia baca. Penulis menyukai ketulusan dan kesederhanaan ini. Dia berjanji untuk menulis lebih jelas. Hubungan cinta antara Pasternak dan Neuhaus berkembang, dia meninggalkan suaminya dan menjadi inspirasi baru penyair. Pada tahun 1931, puisi yang dianalisis muncul.

Subjek

Puisi mengembangkan tema populer cinta dalam sastra. Keadaan kehidupan penyair meninggalkan jejak pada baris-baris karyanya, oleh karena itu puisi harus dibaca dalam konteks biografi Pasternak. Pahlawan liris dari karya itu sepenuhnya menyatu dengan penulis.

Di baris pertama, Pasternak mengisyaratkan hubungan dengan Evgenia Lurie, yang sangat sulit untuk dicintai, karena wanita itu pemarah dan bandel. Selanjutnya, pahlawan liris beralih ke kekasihnya. Dia menganggap keuntungannya "kurangnya lilitan", yaitu, kecerdasan yang tidak terlalu tinggi. Penyair percaya bahwa inilah yang memberi pesona pada seorang wanita. Perwakilan dari jenis kelamin yang lebih lemah seperti itu lebih feminin, bisa menjadi nyonya rumah yang luar biasa.

Penulis percaya bahwa orang yang dicintai hidup tidak begitu banyak dengan pikirannya tetapi dengan perasaannya, oleh karena itu dia tahu bagaimana mendengar mimpi, berita, dan kebenaran. Itu sama alaminya dengan udara. Pada bait terakhir, penyair mengakui bahwa di sebelah wanita seperti itu mudah baginya untuk berubah. Dia menyadari bahwa sangat mudah untuk “mengusir sampah verbal dari hati” dan mencegah penyumbatan baru.

Komposisi

Puisi tersebut dibuat dalam bentuk monolog-alamat kepada sang kekasih. Itu dapat dibagi menjadi beberapa bagian semantik: upaya pahlawan untuk mengungkap rahasia kecantikan khusus kekasihnya, refleksi singkat tentang kemampuan untuk hidup tanpa "sampah" di hati. Secara formal, karya tersebut terdiri dari tiga kuatrain.

Genre

Genre puisi itu adalah elegi, karena penulis memikirkan masalah abadi, kesedihan dirasakan di baris pertama, tampaknya dari kenyataan bahwa ia merasakan "salib berat" ini pada dirinya sendiri. Ada juga tanda-tanda pesan dalam pekerjaan. Ukuran puitis adalah tetrameter iambik. Penulis menggunakan pantun bersajak ABAB.

sarana ekspresi

Untuk mengungkap tema dan menciptakan citra wanita ideal, Pasternak menggunakan sarana artistik. Memainkan peran utama metafora: “mencintai orang lain adalah salib yang berat”, “pesona rahasiamu setara dengan solusi hidup”, “gemerisik mimpi”, “gemerisik berita dan kebenaran”, “menggoyahkan sampah lisan dari hati” .

Lebih sedikit teks julukan: "kamu cantik", "berarti... tidak tertarik", "bukan tipuan besar". Perbandingan hanya satu hal: "makna Anda seperti udara."

tulisannya

Boris Leonidovich Pasternak adalah penyair dan penulis prosa yang luar biasa dari abad ke-20. Dia bisa disebut sepenuhnya sebagai penulis estetis, keindahan yang halus dan mendalam. Dia selalu menjadi penikmat keindahan alam dan murni, yang tentu saja tercermin dalam karyanya. Dan, sebagai contoh nyata dari semua hal di atas, saya ingin memberi perhatian khusus pada puisi Pasternak seperti "Mengasihi orang lain adalah salib yang berat ...".

Hal pertama yang menarik perhatian Anda dalam karya ini adalah kesederhanaan dan ringannya gaya. Ini sangat pendek, hanya terdiri dari tiga kuatrain. Tetapi dalam singkatnya ini terletak salah satu kebajikan terbesarnya. Jadi, setiap kata, seolah-olah, lebih dihargai, memiliki bobot dan makna yang lebih besar. Menganalisis pidato penulis, orang tidak bisa tidak memperhatikan kealamian bahasa yang menakjubkan, kesederhanaan dan bahkan beberapa bahasa sehari-hari. Bilah sastra dan linguistik telah direduksi menjadi pidato hampir setiap hari, ambil setidaknya frasa seperti "Semua ini bukan trik besar." Meskipun ada juga yang bergaya kutu buku, misalnya, frasa pembuka dari karya “Mengasihi sesama adalah salib yang berat”. Dan di sini saya ingin mencatat bahwa frasa fraseologis ini mengandung acuan yang jelas terhadap motif-motif alkitabiah yang begitu sering muncul dalam karya-karya Boris Pasternak.

Bagaimana cara menentukan tema puisi tersebut? Tampaknya karya itu merupakan daya tarik seorang pahlawan liris kepada wanita yang dicintainya, kekaguman akan kecantikannya:

Mengasihi orang lain adalah salib yang berat,

Dan Anda cantik tanpa belitan,

Dan pesona rahasiamu

Solusi untuk hidup sama saja dengan.

Timbul pertanyaan - apa rahasia pesona kekasihnya? Dan kemudian penulis memberi kita jawabannya: kecantikannya terletak pada kealamiannya, kesederhanaannya ("Dan kamu cantik tanpa lilitan"). Syair berikutnya membawa kita ke tingkat semantik yang lebih dalam dari karya tersebut, ke refleksi pada esensi, sifat keindahan secara umum.

Apa itu kecantikan menurut Pasternak? Ini adalah keindahan alam, tanpa artifisial, tanpa keangkuhan dan embel-embel. Dalam puisi ini, kita kembali menemukan apa yang disebut "teori kesederhanaan" penyair, kesederhanaan, yang merupakan dasar kehidupan, dari segala sesuatu. Dan kecantikan wanita tidak boleh bertentangan, tetapi secara organik cocok dengan gambaran besar dan global secara keseluruhan tentang kecantikan universal, yang dimiliki oleh semua makhluk Tuhan secara setara. Kecantikan adalah satu-satunya dan kebenaran utama di dunia penyair:

Di musim semi, gemerisik mimpi terdengar

Dan gemerisik berita dan kebenaran.

Anda berasal dari keluarga yayasan semacam itu.

Makna Anda, seperti udara, tidak tertarik.

Baris terakhir dari kuatrain ini sangat simbolis. Betapa sangat metaforis ungkapan "udara tanpa pamrih"! Memikirkannya, Anda memahami bahwa alam sebenarnya tidak tertarik, itu memberi kita kesempatan untuk bernafas dan, karenanya, hidup tanpa meminta imbalan apa pun. Jadi kecantikan, menurut Pasternak, harus tidak memihak, seperti udara, itu adalah sesuatu yang dimiliki oleh semua orang secara setara.

Dalam puisi ini, penyair membatasi dua dunia - dunia keindahan alam dan dunia manusia, pertengkaran sehari-hari, "sampah verbal" dan pikiran picik. Citra musim semi sebagai waktu kelahiran kembali dan kelahiran kembali adalah simbolis: "Di musim semi, gemerisik mimpi dan gemerisik berita dan kebenaran terdengar." Dan pahlawan wanita liris itu sendiri seperti musim semi, dia "dari keluarga yayasan seperti itu", dia seperti angin segar, dia adalah pemandu dari satu dunia ke dunia lain, dunia keindahan dan kealamian. Di dunia ini hanya ada ruang untuk perasaan dan kebenaran. Masuk ke dalamnya, tampaknya, mudah:

Mudah untuk bangun dan melihat

Kocok sampah verbal dari hati

Dan hidup tanpa penyumbatan di masa depan,

Semua ini bukan trik besar.

Kecantikan adalah kunci dari kehidupan yang baru dan indah ini, tetapi apakah setiap orang dapat melihat keindahan sejati dalam hal-hal yang sederhana dan tanpa seni?.. Mungkinkah setiap dari kita “bangun dan melihat dengan jelas”…

Perlu dicatat fitur presentasi penulis tentang pahlawan liris dan pahlawan liris puisi ini. Mereka tampaknya tetap berada di belakang layar, mereka tidak jelas dan kabur. Dan masing-masing dari kita tanpa sadar dapat membayangkan dirinya dan kekasihnya di tempat para pahlawan. Dengan demikian, puisi itu menjadi signifikan secara pribadi.

Mengacu pada komposisi puisi, dapat dicatat bahwa penulis memilih pengukur yang cukup mudah dipahami (tetrameter iambik), yang sekali lagi menegaskan niatnya untuk menekankan kesederhanaan dan bentuk yang tidak rumit, yang surut sebelum isinya. Ini juga dibuktikan dengan fakta bahwa pekerjaan tidak kelebihan beban dengan jalur yang dibuat secara artifisial. Keindahan dan pesonanya terletak pada kealamiannya. Meskipun tidak mungkin untuk tidak memperhatikan adanya aliterasi. "Gemerisik mimpi", "gemerisik berita dan kebenaran" - dengan kata-kata ini, pengulangan suara mendesis dan siulan yang sering menciptakan suasana kedamaian, keheningan, ketenangan dan misteri. Lagi pula, Anda hanya dapat membicarakan hal utama seperti yang dilakukan Pasternak - diam-diam, dalam bisikan ... Lagi pula, ini rahasia.

Menyelesaikan refleksi saya, saya tanpa sadar ingin memparafrasekan penulis sendiri: membaca puisi lain adalah salib yang berat, tetapi ini benar-benar "indah tanpa belitan".

Mengasihi orang lain adalah salib yang berat,
Dan Anda cantik tanpa belitan,
Dan pesona rahasiamu
Solusi untuk hidup sama saja dengan.

Di musim semi, gemerisik mimpi terdengar
Dan gemerisik berita dan kebenaran.
Anda berasal dari keluarga yayasan semacam itu.
Makna Anda, seperti udara, tidak tertarik.

Mudah untuk bangun dan melihat
Kocok sampah verbal dari hati
Dan hidup tanpa penyumbatan di masa depan,
Semua ini bukan trik besar.

Analisis puisi "Mencintai orang lain adalah salib yang berat" oleh Pasternak

B. Karya Pasternak selalu mencerminkan perasaan dan pengalaman pribadinya. Dia mengabdikan banyak karya untuk hubungan cintanya. Salah satunya adalah puisi "Mengasihi orang lain adalah salib yang berat". Pasternak menikah dengan E. Lurie, tetapi pernikahannya tidak bisa disebut bahagia. Istri penyair adalah seorang seniman dan ingin mengabdikan seluruh hidupnya untuk seni. Dia praktis tidak melakukan pekerjaan rumah, meletakkannya di pundak suaminya. Pada tahun 1929, Pasternak bertemu dengan istri temannya, Z. Neuhaus. Dia melihat pada wanita ini contoh ideal nyonya perapian keluarga. Secara harfiah segera setelah mereka bertemu, penyair itu mempersembahkan sebuah puisi untuknya.

Penulis membandingkan cintanya kepada istrinya dengan memikul "salib berat". Kegiatan seni pernah mempertemukan mereka, namun ternyata hal itu tidak cukup untuk kehidupan keluarga. E. Lurie, demi menulis gambar baru, mengabaikan tugas langsungnya sebagai wanita. Pasternak harus memasak dan mencuci sendiri. Dia menyadari bahwa dua orang berbakat tidak mungkin bisa menciptakan keluarga nyaman biasa.

Penulis membandingkan kenalan barunya dengan istrinya, dan segera menunjukkan keunggulan utamanya - "kamu cantik tanpa lilitan." Dia mengisyaratkan bahwa E. Lurie berpendidikan baik, Anda dapat berbicara dengannya secara setara tentang topik filosofis yang paling kompleks. Tetapi percakapan yang "dipelajari" tidak akan membawa kebahagiaan dalam kehidupan keluarga. Z. Neuhaus segera mengakui kepada penyair bahwa dia tidak mengerti apa pun dalam puisinya. Pasternak tersentuh oleh kesederhanaan dan sifat mudah tertipu ini. Dia menyadari bahwa seorang wanita seharusnya tidak dihargai sama sekali karena memiliki pikiran dan pendidikan yang hebat. Cinta adalah misteri besar yang tidak dapat didasarkan pada hukum akal.

Penyair melihat rahasia pesona Z. Neuhaus dalam kesederhanaan dan ketidaktertarikan hidupnya. Hanya wanita seperti itu yang mampu menciptakan suasana keluarga yang tenang dan membawa kebahagiaan bagi suaminya. Pasternak siap turun dari ketinggian kreatif transendental demi dirinya. Dia benar-benar berjanji kepada Z. Neuhaus bahwa dia akan berpisah dengan simbol-simbol yang samar-samar dan tidak jelas dan mulai menulis puisi dalam bahasa yang sederhana dan mudah dipahami ("sampah verbal ... goyangkan"). Bagaimanapun, ini bukan "trik besar", tetapi kebahagiaan keluarga yang telah lama ditunggu-tunggu akan menjadi hadiah untuk itu.

Pasternak berhasil merebut kembali istri temannya. Di masa depan, pasangan itu masih mengalami masalah keluarga, tetapi Z. Neuhaus sangat memengaruhi penyair dan karyanya.

Dan Anda cantik tanpa belitan,

Dan pesona rahasiamu

Solusi untuk hidup sama saja dengan.

Di musim semi, gemerisik mimpi terdengar

Dan gemerisik berita dan kebenaran.

Anda berasal dari keluarga yayasan semacam itu.

Mudah untuk bangun dan melihat

Kocok sampah verbal dari hati

Dan hidup tanpa penyumbatan di masa depan,

Semua ini bukan trik besar.

Analisis: Sudah di baris pertama puisi itu, ide utama dari karya tersebut dinyatakan. Pahlawan liris menyoroti kekasihnya, percaya bahwa kecantikan wanita ini ada dalam kesederhanaan. Tetapi pada saat yang sama, pahlawan wanita diidealkan. Tidak mungkin untuk memahami dan mengungkapnya, oleh karena itu "pesona rahasianya setara dengan penguraian kehidupan." Puisi tersebut adalah pengakuan seorang pahlawan liris yang tidak bisa lagi membayangkan hidupnya tanpa kekasihnya.
Dalam karya ini, penulis hanya menyentuh tema cinta. Dia tidak membahas masalah lain. Namun, terlepas dari ini, perlu dicatat makna filosofis yang mendalam dari puisi ini. Cinta, menurut pahlawan liris, terletak pada kesederhanaan dan cahaya:
Di musim semi, gemerisik mimpi terdengar
Dan gemerisik berita dan kebenaran.
Anda berasal dari keluarga yayasan semacam itu.
Makna Anda, seperti udara, tidak tertarik.
Kekasih pahlawan liris adalah bagian dari kekuatan yang disebut kebenaran. Pahlawan sangat menyadari bahwa sangat mudah untuk melepaskan diri dari perasaan yang menghabiskan semua ini. Anda dapat bangun sekali, seperti setelah tidur panjang, dan tidak lagi terjun ke kondisi yang sama:
Mudah untuk bangun dan melihat
Kocok sampah verbal dari hati.
Dan hidup tanpa penyumbatan di masa depan,
Semua ini adalah sedikit trik.
Tetapi, seperti yang kita lihat, sang pahlawan tidak menerima kemunduran seperti itu dari perasaannya.
Puisi itu ditulis dalam iambik dua kaki, yang memberi karya itu melodi yang bagus, membantu mensubordinasikannya ke ide utama. Cinta dalam puisi ini seringan meterannya.
Pasternak mengacu pada metafora yang sangat sering ia gunakan dalam teksnya: "pesona rahasia", "gemerisik mimpi", "gemerisik berita dan kebenaran", "mengguncang sampah dari hati". Menurut pendapat saya, jalan-jalan ini memberikan perasaan yang luar biasa ini sebuah misteri besar, inkonsistensi dan, pada saat yang sama, semacam pesona yang sulit dipahami.
Dalam puisi itu, penyair juga menggunakan inversi, yang, sampai batas tertentu, memperumit pergerakan pemikiran pahlawan liris. Namun, teknik ini tidak menghilangkan pekerjaan yang ringan dan sejuk.
Penyair juga menyampaikan perasaan, pengalaman pahlawan liris dengan bantuan tulisan suara. Jadi, mendesis dan bersiul - "s" dan "sh" menang dalam puisi itu. Suara-suara ini, menurut pendapat saya, memberikan perasaan yang luar biasa ini banyak keintiman. Saya pikir suara-suara ini menciptakan perasaan bisikan.
Pasternak menganggap keadaan cinta sebagai hal paling berharga yang dimiliki seseorang, karena hanya dalam cinta orang menunjukkan kualitas terbaiknya. "Mengasihi orang lain adalah salib yang berat ..." adalah sebuah himne untuk mencintai, kemurnian dan keindahannya, sangat diperlukan dan tidak dapat dijelaskan. Harus dikatakan bahwa sampai hari-hari terakhir perasaan inilah yang membuat B.L. Pasternak kuat dan kebal, terlepas dari semua kesulitan hidup.
Bagi penyair, konsep "wanita" dan "alam" digabung. Cinta untuk seorang wanita begitu kuat sehingga pahlawan liris mulai merasakan ketergantungan bawah sadar pada emosi ini. Dia tidak memikirkan dirinya sendiri di luar cinta.
Terlepas dari kenyataan bahwa puisi itu volumenya sangat kecil, tetapi, bagaimanapun, sangat luas dalam hal ideologis dan filosofis. Karya ini menarik dengan ringan dan kesederhanaan kebenaran yang tersembunyi di dalamnya. Saya pikir di sinilah bakat Pasternak dimanifestasikan, yang mampu menemukan kebenaran dalam situasi yang terkadang sulit, yang dirasakan dengan sangat mudah dan alami.
Puisi "Mencintai orang lain adalah salib yang berat ...", menurut saya, menjadi karya kunci tentang cinta dalam karya Pasternak. Untuk sebagian besar, itu telah menjadi simbol karya penyair.

Ukuran - 4 iambik

PINE

Di rerumputan, di antara balsam liar,

Aster dan pemandian hutan,

Kami berbaring dengan tangan terentang

Dan angkat kepalamu ke langit.

Rumput di hutan pinus

Tidak bisa dilewati dan padat.

Kami melihat ke belakang dan lagi

Kami mengubah posisi dan tempat.

Dan sekarang, abadi untuk sementara waktu,

Kami terhitung di antara pohon pinus

Dan dari penyakit, epidemi

Dan kematian dilepaskan.

Dengan keseragaman yang disengaja,

Seperti salep, biru tua

Berbaring seperti kelinci di tanah

Dan mengotori lengan baju kita.

Kami berbagi sisa kayu merah,

Di bawah kawanan semut

Campuran pil tidur pinus

Lemon dengan napas dupa.

Dan sangat panik dengan warna biru

Tong api pelarian,

Dan kita tidak akan melepaskan tangan kita begitu lama

Dari kepala yang patah

Dan begitu luas di mata

Dan begitu patuh semuanya dari luar,

Itu di suatu tempat di balik batang laut

Sepertinya saya sepanjang waktu.

Ada ombak di atas cabang-cabang ini

Dan jatuh dari batu

Turunkan hujan es udang

Dari bagian bawah yang bergejolak.

Dan di malam hari di belakangnya

Fajar membentang di kemacetan lalu lintas

Dan mengeluarkan minyak ikan

Dan kabut kuning yang kabur.

Hari mulai gelap, dan secara bertahap

Bulan mengubur semua jejak

Di bawah sihir busa putih

Dan sihir hitam air.

Dan ombaknya semakin keras dan tinggi

Dan publik di atas kendaraan hias

Kerumunan di pos dengan poster,

Tidak bisa dibedakan dari jauh.

Analisis:

Puisi "Pines" dapat dikaitkan dengan genre ke kategori pemandangan-refleksi. Refleksi pada konsep abadi - waktu, hidup dan mati, esensi dari semua hal, proses kreativitas yang misterius. Mengingat bahwa selama periode ini gelombang destruktif dari Perang Dunia Kedua bergulir di seluruh Eropa dalam ayunan penuh, ayat-ayat ini terdengar sangat menyentuh hati, seperti alarm. Apa yang harus dilakukan seorang penyair di saat-saat yang mengerikan seperti itu? Peran apa yang bisa dia mainkan? Pasternak, sebagai seorang filsuf, dengan susah payah mencari jawaban atas pertanyaan-pertanyaan ini. Semua karyanya, terutama periode selanjutnya, mengisyaratkan bahwa penyair berusaha mengingatkan umat manusia akan hal-hal yang indah dan abadi, untuk kembali ke jalan kebijaksanaan. Orang kreatif selalu melihat keindahan, bahkan dalam hal dan kejadian yang buruk. Bukankah ini panggilan utama artis.

Kesederhanaan yang digunakan untuk menulis "Pohon Pinus", prosaisme, deskripsi lanskap paling biasa - semua ini berbatasan dengan kesucian, membangkitkan dengan cara yang tidak dapat dipahami perasaan cinta yang mengganggu untuk tanah air, nyata, dijahit ke alam bawah sadar pada tingkat genetik . Tetrameter Iambik dengan pyrrhic secara tidak sadar dipilih oleh penyair sebagai ukuran, saya tidak ingin percaya pada alasan lain untuk pilihan ini. Ada sesuatu yang kafir, abadi dalam bunyi ayat-ayat ini. Tidak mungkin untuk menghapus atau mengatur ulang kata-kata, mereka dijalin menjadi satu karangan bunga. Semuanya alami dan tak tergantikan, seperti alam ibu. Pahlawan lari dari hiruk pikuk, peradaban, pembunuhan dan kesedihan. Mereka menyatu dengan alam. Meminta ibu untuk perlindungan? Kita semua adalah anak-anak dari sebuah planet besar, cantik dan bijaksana.

Ukuran - 4 iambik

EMBUN BEKU

Waktu hening daun jatuh,

Kawanan angsa terakhir.

Tidak perlu panik:

Ketakutan memiliki mata yang besar.

Biarkan angin, abu gunung sibuk,

Membuatnya takut sebelum tidur.

Urutan penciptaan menipu

Seperti dongeng dengan akhir yang bahagia.

Besok kamu akan bangun dari hibernasi

Dan, pergi ke hamparan musim dingin,

Lagi-lagi di sudut menara air

Anda akan berdiri seolah-olah terpaku pada tempatnya.

Lalat putih itu lagi

Dan atapnya, dan kakek suci,

Dan pipa-pipa, dan hutan bertelinga tinggi

Berpakaian sebagai pelawak topeng.

Semuanya tertutup es

Dalam topi sampai ke alis

Dan serigala yang berjongkok

Jalannya masuk ke jurang.

Di sini embun beku adalah menara berkubah,

Kisi di pintu.

Di balik tirai salju tebal

Beberapa jenis dinding gerbang,

Jalan, dan tepi semak belukar,

Dan mangkuk baru terlihat.

tenang khusyuk,

berulir,

Sepertinya quatrain

Tentang putri tidur di peti mati.

Dan kerajaan mati putih

Melempar gemetar mental,

Aku berbisik pelan: "Terima kasih,

Anda memberi lebih dari yang mereka minta."

Analisis: Estetika dan puisi B.L. Pasternak, penyair paling luar biasa dan kompleks abad kedua puluh, didasarkan pada interpenetrasi fenomena individu, pada perpaduan segala sesuatu yang sensual.

Dalam sebuah puisi "Embun beku" itu diungkapkan dengan sangat kuat sehingga sulit untuk memahami siapa yang dibicarakan penulis. Apakah dia menggambarkan pemandangan atau melukis seseorang.

Waktu hening daun jatuh
Kawanan angsa terakhir.
Tidak perlu panik:
Ketakutan memiliki mata yang besar.

Faktanya, pahlawan liris tidak dapat dipisahkan dari alam, tidak ada penghalang di antara mereka.

Labirin rumit metafora Pasternak tampaknya tumbuh di Embun beku dari baris ke baris. ruang lanskap menjadi lebih besar, dari satu emosi - "tidak perlu marah", yang disebabkan oleh pembusukan alami, meningkat ke seluruh dunia "dan kerajaan mati putih".

Puisi "Embun beku" ditulis bukan sebagai orang pertama, tetapi juga bukan sebagai orang ketiga, dan ini bukan paradoks, tetapi keterampilan kerawang.

Kehidupan alam yang tak berujung membeku dalam batasan sesaat. Embun beku, kerak es yang rapuh, tampaknya memperlambat kehidupan, yang memberi jiwa pahlawan liris kesempatan untuk membuka diri terhadap alam, untuk larut di dalamnya.

Motif utama karya - motif jalan.

Dan gerakan yang lebih dinamis alur liris, semakin jauh pahlawan bergegas ke pengetahuan tentang dunia yang kompleks dan beragam, semakin lambat waktu bergerak, disihir oleh embun beku. Jalan di sini bukanlah jalan lurus ke depan, melainkan roda kehidupan, "urutan penciptaan" di mana musim gugur digantikan oleh musim dingin.

Kehebatan, pesona alam diciptakan melalui rangkaian asosiatif yang sulit:

Sepertinya quatrain
Tentang putri tidur di peti mati

motif kulit dorong bukan kebetulan di sini, karena puisi "Embun beku" adalah aspirasi akan kebenaran dan keindahan, yang merupakan dasar kehidupan spiritual, dan lirik Pushkin adalah elemen harmonis dari kata yang mempesona dengan kesederhanaannya. Secara umum, puisi itu penuh dengan referensi lirik klasik Rusia. Anda juga dapat melihat hutan, mirip dengan menara dongeng. Namun di balik dongeng, Pasternak menyembunyikan kehidupan seperti apa adanya.

Gambar kematian, yang mengisi ruang puitis dari baris terakhir, tidak menciptakan rasa malapetaka, meskipun catatan, yang menunjukkan rasa sakit emosional, merayap ke dalam narasi. Namun demikian, di sini motif-motif ini bersaksi bahwa kesadaran naik ke tingkat yang berbeda dan lebih tinggi. Dan seperti disonansi "kerajaan mati" garis-garis yang meneguhkan kehidupan dari suara terakhir:

Aku berbisik pelan: "Terima kasih"

Kekhidmatan mereka menggabungkan sintaks Pasternak yang rusak menjadi struktur artistik yang koheren.

Judul puisi "Embun beku" adalah simbolis. Fenomena alam ini B.L. Pasternak mementingkan transisi dari satu keadaan ke keadaan lain, jalan yang dibuat oleh pahlawan liris, ia mengatasi melalui istirahat, embun beku juga merupakan tahap istirahat antara musim gugur dan musim dingin, bersaksi tentang angin puyuh kehidupan, tak terbendung dalam perjuangannya ke depan .

Ukuran - 3 amfibrach

JULI

Ada hantu berkeliaran di rumah.

Sepanjang hari langkah di atas kepala.

Ada bayangan di loteng.

Sebuah brownies berkeliaran di sekitar rumah.

Di mana-mana hang keluar dari tempatnya,

Mengganggu semuanya

Dalam gaun ganti menyelinap ke tempat tidur,

Dia merobek taplak meja dari meja.

Jangan menyeka kaki Anda di ambang pintu,

Berjalan dalam angin puyuh draft

Dan dengan tirai, seperti penari,

Menjulang hingga ke langit-langit.

Siapa orang bodoh ini?

Dan hantu dan doppelgänger ini?

Ya, ini adalah tamu kami, seorang pengunjung,

Liburan musim panas kami.

Untuk semua istirahat singkatnya

Kami menyewakan seluruh rumah kepadanya.

Juli dengan badai petir, udara Juli

Kamar sewaan dari kami.

Juli, menyeret pakaian

Bulu dandelion, burdock,

Juli, memasuki rumah melalui jendela,

Semua berbicara keras.

Stepa berantakan berantakan,

Bau linden dan rumput,

Atasan dan aroma adas,

Udara padang rumput Juli.

Analisis: Karya "July", yang ditulis oleh penyair pada musim panas 1956, sambil bersantai di dacha di Peredelkino, dipertahankan dalam nada yang sama. Dari baris pertama, penyair menggelitik pembaca, menggambarkan fenomena dari dunia lain dan berargumen bahwa "seorang brownies berkeliaran di sekitar rumah", yang memasukkan hidungnya ke dalam segala hal, "merobek taplak meja dari meja", "berlari masuk angin puyuh draft” dan menari dengan tirai jendela. Namun, di bagian kedua puisi itu, penyair membuka kartu dan mencatat bahwa Juli adalah penyebab semua lelucon - bulan musim panas terpanas dan paling tidak terduga.

Terlepas dari kenyataan bahwa tidak ada lagi intrik, Pasternak terus mengidentifikasi Juli dengan makhluk hidup, yang merupakan ciri khas orang biasa. Jadi, dalam persepsi penulis, Juli adalah "liburan musim panas", kepada siapa seluruh rumah disewakan, di mana dia, dan bukan penyair, sekarang menjadi pemilik penuh. Oleh karena itu, tamu berperilaku sesuai, mengerjai dan menakuti penghuni mansion dengan suara yang tidak dapat dipahami di loteng, membanting pintu dan jendela, menggantung "bulu dandelion, burdock" pada pakaian dan pada saat yang sama tidak menganggap perlu untuk mengamati di setidaknya beberapa kesopanan. Juli, penyair membandingkan dengan padang rumput yang acak-acakan, yang mampu melakukan kejenakaan yang paling bodoh dan tak terduga. Tetapi pada saat yang sama, itu memenuhi rumah dengan aroma linden, dill, dan herbal padang rumput. Penyair mencatat bahwa tamu tak diundang, yang masuk ke rumahnya dengan angin puyuh, segera menjadi manis dan diinginkan. Satu-satunya yang disayangkan adalah kunjungannya berumur pendek, dan segera Juli akan digantikan oleh panas Agustus - tanda pertama musim gugur yang akan datang.

Pasternak sama sekali tidak malu dengan lingkungan seperti itu. Selain itu, penyair berbicara tentang tamunya dengan sedikit ironi dan kelembutan, di belakangnya terletak cinta yang tulus untuk sepanjang tahun ini, dipenuhi dengan kegembiraan dan kebahagiaan yang tenang. Alam tampaknya kondusif untuk mengesampingkan semua hal penting untuk sementara waktu dan menemani June yang nakal dalam hiburannya yang tidak berbahaya.

Ukuran - 4 iambik

Sergei Alexandrovich Yesenin

berada dalam tren sastra Imagisme.

alasan untuk datang ke Imagism. keinginan untuk menemukan solusi untuk konflik kehidupan yang paling penting: revolusi, yang diimpikan Yesenin dan yang dia dedikasikan untuk seninya, semakin diterangi oleh cahaya mayat yang membara. Imajinasi berdiri di luar politik. pada tahun 1924, puisi "Song of the Great Campaign" diterbitkan, di mana para pemimpin partai Trotsky dan Zinoviev disebutkan.

tema utama dalam kreativitas:

1. tema tanah air dan alam;

2. lirik cinta;

3. penyair dan puisi

tema tanah air adalah salah satu tema luas dalam karya penyair: dari Rusia patriarkal (petani) hingga Rusia Soviet.

Astaga kamu, Rusia, sayangku,

Pondok - dalam jubah gambar ...

Tidak melihat ujung dan ujung -

Hanya biru yang menyebalkan.

Seperti peziarah yang mengembara,

Aku mengawasi ladangmu.

Dan di pinggiran rendah

Pohon poplar sedang mendekam.

Baunya seperti apel dan madu

Di gereja-gereja, Juru Selamatmu yang lemah lembut.

Dan berdengung di balik kulit kayu

Ada tarian ceria di padang rumput.

Saya akan berlari di sepanjang jahitan yang kusut

Untuk kebebasan lekh hijau,

Temui aku seperti anting-anting

Tawa kekanak-kanakan akan terdengar.

Jika tentara suci berteriak:

"Lempar Rusia, hidup di surga!"

Saya akan mengatakan: "Tidak perlu surga,

Beri aku negaraku."

Analisis:

puisi awal. 1914

Citra Yesenin tentang ibu pertiwi selalu dikaitkan dengan citra alam. Teknik ini disebut paralelisme psikologis.

dalam puisi ini, penyair memuliakan prinsip-prinsip patriarki dalam kehidupan desa "pondok dalam jubah gambar", "Melalui gereja-gereja Juru Selamatmu yang lemah lembut."

dalam puisi itu seseorang dapat mendengar kesedihan atas patriarki yang keluar. dan ini sekali lagi membuktikan cinta tak terbatas untuk tanah mereka.

penyair menolak surga, menerima tanah air apa pun.

Yesenin mengagumi keindahan alam yang tersembunyi "poplar layu"

dalam puisi awalnya, penyair senang dengan segala sesuatu yang dia perhatikan di alam.

puisi itu seperti lagu rakyat. motif epik.

arti kiasan dan ekspresif:

metafora, "biru menyedot mata", yang memperluas ruang ayat.

perbandingan,

antitesis