"Malam Musim Gugur" Fyodor Tyutchev
Apakah di ketuhanan malam musim gugur
Pesona yang menyentuh dan misterius:
Kecemerlangan dan keragaman pohon yang tidak menyenangkan,
Daun merah tua lesu, gemerisik ringan,
Biru berkabut dan tenang
Di atas tanah yatim piatu yang menyedihkan,
Dan, seperti firasat akan turunnya badai,
Angin kencang dan dingin kadang-kadang,
Kerusakan, kelelahan - dan segalanya
Senyum lembut memudar,
Apa yang kita sebut sebagai makhluk rasional?
Rasa malu ilahi dari penderitaan.
Analisis puisi Tyutchev "Malam Musim Gugur"
Puisi lanskap penyair Fyodor Tyutchev berhak menempati tempat yang layak dalam sastra Rusia abad ke-19. Dan ini tidak mengherankan, karena penulis banyak puisi tentang keindahan alam berhasil menggabungkan tradisi sastra Rusia dan Eropa secara organik dalam karya-karyanya. Puisi-puisi Fyodor Tyutchev dirancang dalam semangat ode klasik, baik dalam gaya maupun isinya, tetapi ukurannya jauh lebih sederhana. Pada saat yang sama, ada romantisme Eropa di dalamnya, yang dikaitkan dengan hasrat Tyutchev terhadap karya penyair seperti Heinrich Heine dan William Blake.
Warisan sastra Fyodor Tyutchev kecil dan mencakup sekitar 400 karya, karena penulis mengabdikan seluruh hidupnya untuk layanan publik diplomatik, mengukir jam luang yang langka untuk kreativitas. Namun, contoh luar biasa dari romantisme klasik adalah puisinya "Autumn Evening", yang ditulis pada tahun 1830. Pada saat ini, Fedor Tyutchev berada di Munich, benar-benar merasakan tidak hanya kesepian, tetapi juga kerinduan. Oleh karena itu, malam Oktober yang biasa mengilhami tidak hanya kenangan sedih bagi penyair, tetapi juga membuatnya dalam suasana lirik-romantis, yang, pada gilirannya, mendorongnya untuk menulis puisi makna filosofis yang sangat elegan, menggairahkan dan penuh yang disebut "Musim Gugur Malam".
Tampaknya musim gugur itu sendiri membangkitkan perasaan rindu, yang secara tidak sadar dikaitkan dengan kepunahan kehidupan, penyelesaian siklus lain yang membuat seseorang lebih tua. Kira-kira perasaan yang sama ditimbulkan oleh senja malam, yang diasosiasikan oleh Simbolis dengan usia tua dan kebijaksanaan. Namun, pada masa Tyutchev, tidak lazim dalam sastra untuk mengekspresikan diri mereka melalui simbol, jadi penulis mencoba menemukan momen positif dalam kombinasi musim gugur dan malam yang jelas menyedihkan, dengan menekankan dari baris pertama puisi itu "ketuhanan malam musim gugur” memiliki pesona khusus yang tidak dapat dijelaskan. Menyaksikan bagaimana senja musim gugur turun di "tanah yatim piatu yang menyedihkan", penyair berhasil menangkap momen ketika sinar terakhir menyentuh mahkota pohon yang berwarna-warni, berkedip di dedaunan yang cerah. Dan Fyodor Tyutchev membandingkan fenomena yang luar biasa indah ini dengan "senyum lembut layu" alam. Dan - dia segera membuat paralel dengan orang-orang, mencatat bahwa pada makhluk rasional keadaan seperti itu disebut "rasa malu ilahi atas penderitaan."
Perlu dicatat bahwa dalam puisi "Malam Musim Gugur" penyair tidak berbagi konsep seperti alam hidup dan mati, dengan benar percaya bahwa segala sesuatu di dunia ini saling berhubungan, dan seseorang sering menyalin dalam gerakan dan tindakannya apa yang dia lihat di sekitarnya. Oleh karena itu, musim gugur dalam karya Fyodor Tyutchev dikaitkan dengan kedewasaan spiritual, ketika seseorang menyadari harga sebenarnya dari kecantikan dan menyesal bahwa ia tidak dapat lagi membanggakan wajah yang segar dan penampilan yang bersih. Dan semakin dia mengagumi kesempurnaan alam, di mana semua proses adalah siklus dan pada saat yang sama memiliki urutan yang jelas. Mekanisme besar, diluncurkan oleh kekuatan yang tidak diketahui, tidak pernah gagal. Oleh karena itu, perasaan ringan dan gembira bercampur dengan sedikit kesedihan, yang terinspirasi oleh pepohonan yang menggugurkan dedaunannya, sore hari dan angin dingin yang bertiup kencang. Bagaimanapun, musim gugur akan digantikan oleh musim dingin, dan setelah itu dunia di sekitarnya akan kembali berubah tanpa bisa dikenali dan akan penuh dengan warna musim semi yang kaya. Dan seseorang, setelah melewati siklus kehidupan berikutnya, akan menjadi sedikit lebih bijaksana, setelah belajar menemukan kesenangan indria di setiap saat yang dijalani dan menghargai musim apa pun, tergantung pada keanehan alam, preferensi dan prasangkanya sendiri.
Rencana
1. Perkenalan
2. Fitur ukuran, sajak, dan konten ideologis
3. Teknik artistik dan perannya dalam teks
4. Kesimpulan
F. I. dianggap sebagai salah satu penyair lanskap paling cemerlang di abad kesembilan belas. Puisi-puisinya tidak hanya menggambarkan keindahan alam, tetapi juga menggambarkan paralel yang tak terlihat antara alam dan dunia manusia. Dan meskipun ia mengabdikan sebagian besar hidupnya untuk kegiatan negara, namun, di antara empat ratus puisinya, masing-masing tentu saja merupakan ciptaan terbesar dari pemikiran puitis dan filosofis dari pencipta sejati. Karya ini ditulis oleh penyair pada tahun 1830.
Teks ditulis dalam pentameter iambik dengan rima silang. Struktur ayat itu sendiri juga luar biasa, karena terdiri dari satu kalimat majemuk, yang dibaca dalam satu tarikan napas. Tidak diragukan lagi, ini tidak dilakukan secara kebetulan. Citra musim gugur, sebagai momen persiapan untuk semacam kematian - tidur di alam, berumur sangat pendek sehingga justru fitur sintaksis inilah yang dimaksudkan untuk ditekankan.
Diciptakan dalam nada romantis, puisi itu adalah contoh lirik lanskap, tetapi pada saat yang sama diisi dengan makna filosofis yang mendalam, yang terkandung dalam metafora kiasan musim gugur, sebagai pori-pori kedewasaan tertentu dalam kehidupan manusia. Penyair dapat melihat keindahan sesaat dalam lanskap musim gugur yang membosankan, kadang-kadang sulit dipahami oleh pandangan setiap orang, itulah sebabnya konsep "ringannya malam" muncul.
Penggunaan julukan "menyentuh, pesona misterius" menekankan keindahan saat ini, misteri perubahan yang terjadi di alam, yang kita anggap remeh. Julukan metaforis "kecemerlangan yang tidak menyenangkan" menunjukkan bahwa semua keindahan ini akan segera menghilang, ini adalah bahaya hukum alam semesta.
Penggunaan asonansi dengan "i", "a", "e", "y" menciptakan panjang baris puisi tertentu, membawa perasaan putus asa ke dalam jiwa pembaca. Aliterasi dengan "l", "s", "p" memungkinkan Anda untuk menyampaikan kelancaran gerakan yang terkandung dalam kejatuhan daun, kepakan cabang dari hembusan angin. Personifikasi "tanah yatim piatu yang menyedihkan" menggambarkan lanskap musim gugur dengan begitu luas, di mana mahkota pohon yang telanjang segera muncul, seolah-olah seseorang dengan sengaja mencuri keindahan dan dekorasi ini dari dunia.
Tapi, terlepas dari kenyataan bahwa di mana-mana pahlawan liris mengamati kerusakan yang dibawa oleh musim gugur, dalam setiap detail ia mencatat senyuman. Dan ini bukan kebetulan, karena telah diketahui dengan baik bahwa musim dingin akan datang setelah musim gugur, dan musim semi yang telah lama ditunggu-tunggu, ketika alam akan terlahir kembali dan muncul dengan segala kemegahannya yang mempesona. Inilah hukum kehidupan, dan inilah tepatnya keindahannya. Di baris terakhir penyair menggambar paralel dari semua sensasi alami yang dijelaskan dengan seseorang. Memang, dalam kehidupan kita masing-masing datang musim gugurnya sendiri, waktu kebijaksanaan, penemuan diri sendiri, waktu ketika kita melihat ke belakang dengan senyum lemah lembut, waktu ketika kita mulai menghargai setiap saat dalam hidup kita.
Di musim gugur manusia itulah kita menyadari betapa cepatnya hidup ini, bahwa ia berlalu secepat musim gugur, bahwa kita tidak lagi memiliki keindahan dan kemegahan yang dulu begitu kita banggakan. Tetapi seseorang juga memiliki semacam musim semi dalam hidupnya, kelahiran kembali yang baru, yang pasti akan ia rasakan pada anak dan cucunya. Betapa halusnya Tyutchev mencatat pertanyaan-pertanyaan membara dalam puisi ini. Betapa terampilnya dia menggambarkan segala sesuatu yang hidup dan mati sebagai satu kesatuan, memberi mereka fitur dan sensasi yang sama, seolah-olah dengan sengaja mengingatkan kita - pembaca tentang nilai-nilai sejati.
Lirik pemandangan selalu memperdalam pembaca ke dalam dunia mimpi, harapan, kreativitas dan kesedihan. Ini adalah karya Fyodor Tyutchev "Malam Musim Gugur". Dari judulnya sendiri sudah jelas bahwa karya tersebut adalah tentang pemandangan musim gugur, tentang waktu indah layunya alam.
Pada awalnya, penulis menunjukkan betapa indahnya pemandangan musim gugur, semuanya tenang dan damai, kedamaian dan pesona, keheningan dan cahaya matahari terbenam yang misterius. Beberapa saat kemudian, suasana hati tidak hanya pembaca, tetapi juga penyair berubah, kecemasan muncul, dalam cahaya matahari terbenam, yang jatuh di atas daun-daun yang jatuh, dan dalam gerakan udara musim gugur yang ringan, semacam ancaman tampaknya terjadi. mengintai di mana-mana. Selanjutnya, kesunyian mengendap di jiwa lagi, kedamaian, semacam gambar bergerak yang menyihir. Matahari terbenam, dan matahari terbenam digantikan oleh biru dan sinar matahari yang ekstrem disembunyikan oleh semacam kabut berkabut, melankolis, kesedihan, berpisah dengan matahari dan kehangatan, itu semua seperti kehidupan itu sendiri baginya. Tiba-tiba, embusan angin es yang kuat dan tiba-tiba, pertanda musim dingin yang akan segera terjadi, dia sedih tentang akhir musim gugur, khawatir dan kehilangan ketenangannya. Karya itu sendiri dibaca dengan cukup tenang dan tidak memiliki lompatan emosional yang tajam.
Setelah membaca puisi "Malam Musim Gugur", seolah-olah seluruh umat manusia, penulis sendiri dan alam telah menjadi satu, abadi, karena satu musim akan digantikan oleh yang lain, satu siklus kehidupan akan digantikan oleh yang lain, seperti malam datang setelah hari.
Sajak silang ditulis dalam pentameter iambik dengan kaki dua suku kata dengan aksen pada suku kata kedua. Dari segi sintaksis, karya ini merupakan kalimat bawahan kompleks yang berkesinambungan. Penggunaan banyak kiasan, metafora, perbandingan, dengan julukan emosional, gambar yang kuat, makna filosofis yang mendalam, semacam gerakan spiritual batin.
Dalam puisi kecil seperti itu, ada begitu banyak perasaan manusia, begitu banyak gambar, pikiran, dan semua ini sama sekali tidak membebani komposisi.
kelas 8, kelas 10
Analisis puisi Malam musim gugur Tyutchev
Fedor Tyutchev adalah seorang pria yang bukan tanpa alasan mengambil tempat, dan sangat berharga, dalam sastra Rusia abad ke-19. Karena orang inilah yang mampu menggambarkan semua kebajikan alam dan keindahannya, dan tidak hanya melakukannya, tetapi juga menggabungkan tradisi sastra Eropa dan Rusia.
Puisi "Malam Musim Gugur" oleh Fyodor Tyutchev sangat indah, tetapi tidak terlalu besar. Ini terdiri dari dua belas kalimat, dan tidak dibagi menjadi bait. Dan semua ini menciptakan efek yang menarik dan detail. Puisi Tyutchev inilah yang dianggap oleh para kritikus sebagai simbol romantisme paling klasik dalam sastra, dan, tentu saja, tidak hanya dalam bahasa Rusia.
Itu ditulis pada tahun 1830. Kemudian, pada saat karya ini ditulis, Tyutchev berada di Munich, dan oleh karena itu, dapat dimengerti mengapa ada suasana yang tidak biasa dalam karyanya. Lagi pula, musim gugur, dan bahkan di negara asing, membangkitkan kenangan sedih dan suram dan hanya memikirkannya. Rindu kampung halaman bisa tragis tapi juga romantis?
Malam Oktober, cuaca hujan, langit kelabu, angin dingin - latar belakang yang indah untuk menulis puisi yang begitu indah dan, sampai batas tertentu, bahkan nyaman. Cuaca seperti itu sangat memengaruhi penyair, atau kerinduan, tetapi karya itu ternyata indah, dan dibaca sebagai simbol romansa, yaitu klasik dalam sastra.
Musim gugur, dengan sendirinya, sebagai musim, diasosiasikan dengan membuat orang muram, tetapi itu bisa membantu menciptakan karya yang begitu indah. Tyutchev memanfaatkan waktu dan tempat dengan sangat baik. Selain itu, penyair masih menemukan dalam cuaca seperti itu semacam pesona khasnya sendiri. Dan ini ditekankan di awal karyanya. Bahwa bahkan saat-saat seperti itu dalam setahun, dan terutama di tengah-tengahnya yang suram, dapat memiliki keindahan dan kenyamanan memikatnya sendiri yang tak dapat dijelaskan. Malam musim gugur yang cerah - apa yang bisa lebih indah bagi jiwa yang lelah, bagaimana perasaan penulis saat itu di negeri asing.
Analisis puisi Malam musim gugur sesuai rencana
Mungkin Anda akan tertarik
Puisi oleh Afanasy Fet, yang disebut "Muse", ditulis pada tahun 1882. Dia baru-baru ini berusia enam puluh tahun, selama waktu itu dia berhasil merilis beberapa koleksi puisi,
Apakah ada orang Rusia yang tidak tahu kalimat terkenalnya: "Rusia tidak dapat dipahami dengan pikiran ...". Patriotisme, kekuatan, dan kekuatan ini melekat pada banyak karya penulis, bahkan dalam hal cinta atau alam.
Romantis yang hebat lahir pada November 1803. Dia menghabiskan masa kecilnya di provinsi Oryol di bawah pengawasan kerabat yang lebih tua. Pendidikan dasar diterima di rumah. Fedor tertarik pada pengetahuan sejak kecil, banyak orang di sekitar memperhatikan kecerdasan luar biasa bocah itu.
Seorang penerjemah penyair bernama Raich terlibat dalam pelatihan. Dia memberi tahu Fedor tentang literatur kuno, serta tentang budaya Italia. Pada usia 12, Tyutchev dengan mudah menerjemahkan publikasi asing dari berbagai penulis.
Pada tahun ke-19, penyair memutuskan untuk melanjutkan studinya dan memasuki fakultas Universitas Moskow, yang didedikasikan untuk pengembangan sastra. Di sinilah ia bertemu banyak orang berpengaruh. Pemuda itu menganggap puisi yang sesekali jatuh di atas kertas sebagai hobi.
Dua tahun kemudian, ia menyelesaikan studinya dan mendapat pekerjaan di Collegium for Foreign Affairs. Segera dia menerima posisi baru dan pergi ke Munich sebagai anggota misi diplomatik. Tyutchev menyukai Eropa. Di sini ia berteman dengan Schelling, serta Heine, dan menerjemahkan karya-karya klasik Jerman yang terkenal ke dalam bahasa Rusia. Di sini ia menulis banyak karya yang kemudian diterbitkan di Rusia.
Peristiwa utama yang membuatnya terkenal terjadi pada tahun 1836. Pada saat itulah karyanya diterbitkan di majalah Sovremennik, milik Alexander Sergeevich Pushkin.
Fedor Ivanovich akan kembali dari Eropa hanya di tahun ke-44. Dia mulai bekerja di Kementerian Luar Negeri di Moskow. Sepuluh tahun kemudian, penulis diangkat ke posisi baru sebagai ketua. Fedor Ivanovich Tyutchev adalah sosok yang sangat penting, dia dihormati dan dihargai. Dia memiliki selera humor yang tinggi dan juga pembicara yang hebat.
Analisis puisi "Malam Musim Gugur"
Karya ini merujuk tepat pada periode pembentukan penyair itu, di mana Fedor Ivanovich Tyutchev baru saja mulai aktif berkembang. Mahakarya "Malam Musim Gugur" mengacu pada pekerjaan awal. Puisi itu dibuat pada tahun ke-30 yang jauh dari abad kesembilan belas. Pada saat penulisan, penulis berada di Rusia selama kunjungan rutin ke tanah airnya.Karya "Autumn Evening" diciptakan dalam semangat tren elegan dan klasik untuk waktu itu - romantisme. Karya agung ini dibedakan oleh kelembutan dan ringannya, ia menonjol di antara karya-karya lirik lanskap. Dalam puisi Fyodor Ivanovich, pembaca tidak mudah melihat malam musim gugur, yang merupakan fenomena alam tertentu. Penulis menggambarkan hubungan antara alam dan kehidupan manusia. Fitur-fitur tersebut memberikan garis maksud filosofis yang khusus dan mendalam.
Karya Fyodor Ivanovich Tyutchev "Malam Musim Gugur" adalah semacam metafora terperinci. Penyair memahami sensasi senyum lembut musim gugur yang layu. Dia membandingkannya dengan dewa dan menggambarkannya dalam bentuk penderitaan manusia, sebagai prototipe moralitas.
Fitur puisi "Malam Musim Gugur"
Karya klasik Fyodor Ivanovich Tyutchev dibuat menggunakan pentameter iambik. Di sini ada yang khusus, khas penulis, berirama silang. Puisi itu termasuk karya pendek dan hanya mencakup dua belas baris. Semua baris adalah satu-satunya kalimat dalam karya yang kompleks. Itu dibaca dalam satu napas, seperti banyak mahakarya Fyodor Ivanovich. Untuk menghubungkan semua detail plot yang mengelilingi pahlawan liris, frasa tentang senyum lembut layu digunakan. Sifat alami dalam karya digambarkan dalam bentuk elemen yang banyak sisi dan terus berubah. Ada berbagai macam warna dan suara. Penulis menyampaikan kepada pembaca sekualitatif mungkin momen-momen menawan yang hampir sulit dipahami terkait dengan senja di musim gugur. Pada saat inilah matahari sore tertentu benar-benar dapat mengubah seluruh wajah dunia. Pada saat yang sama, warnanya menjadi seterang dan sesatu mungkin. Ini juga menarik dalam deskripsi biru, merah tua dedaunan, kecemerlangan khusus, dan juga variegasi pepohonan. Kabut tembus pandang dilunakkan dengan bantuan julukan yang sangat indah. Misalnya, nebula dan cahaya.
Dalam puisi "Autumn Evening" penulis menciptakan gambaran klasik alam di musim gugur. Dalam hal ini, penyair dibantu oleh kondensasi sintaksis, yang mampu menyatukan berbagai sarana yang mempersonifikasikan ekspresi artistik. Perlu mempertimbangkan yang utama:
»
Berkah. Dia digambarkan dalam kata-kata kelelahan dan kerusakan.
»
Avatar. Misalnya, bisikan lesu dedaunan musim gugur.
»
Metafora. Ada banyak ungkapan seperti itu, misalnya, kecemerlangan yang tidak menyenangkan, serta senyum yang memudar.
»
Julukan. Perwakilan cerah dari sarana ekspresi semacam itu adalah sentuhan, kelembutan, rasa malu, nebula.
Item terakhir dari daftar sarana ekspresi di atas dalam karya "Musim Gugur" dikembangkan secara khusus. Julukan dapat berbeda baik dalam struktur maupun dalam arti khusus. Perlu mempertimbangkan jenis utama yang dijelaskan dalam puisi itu:
»
Sintetis. Kecemerlangan dan keragaman alam yang tidak menyenangkan milik spesies ini.
»
Warna. Deskripsi daun ungu.
»
Kompleks. Ini adalah frasa yang ditulis dengan tanda hubung, misalnya, sifat alami yang menyedihkan.
»
Kontras. Ini adalah pesona misterius yang menyentuh, dengan cara khusus, pancaran tak menyenangkan, nebula dan keheningan biru, hembusan angin dan dinginnya. Sarana ekspresif ini menyampaikan keadaan alam, yang pada saat itu bersifat transisi, dengan kualitas tertinggi. Ini adalah semacam perpisahan pahlawan liris ke musim gugur dan mencicipi musim dingin.
Fitur alam dalam ayat "Malam Musim Gugur"
Keadaan alam dalam karya disajikan kepada pembaca dengan sensualitas khusus. Dalam hal ini, Fedor Ivanovich dibantu oleh aliterasi aneh yang digunakan dalam baris. Hal ini memungkinkan Anda untuk membuat efek jatuh atau daun berbisik sealami mungkin, dan juga membuat Anda merasakan hembusan angin segar, yang digambarkan sebagai elemen berangin dan dingin. Penulis menggunakan deskripsi panteistik khusus tentang lanskap dalam karya-karyanya. Sifat alami dalam karya Fyodor Ivanovich "Autumn Evening" dimanusiakan secara maksimal. Musim gugur, seolah-olah makhluk hidup dapat bernapas, merasakan ruang di sekitarnya, mengalami kegembiraan dan kesedihan khusus dari momen kehidupan tertentu. Tyutchev menganggap musim gugur sebagai penderitaan tertentu, senyum menyakitkan berbicara tentang ini.
Romantisis hebat tidak memisahkan dunia alam yang istimewa dari kekhasan kehidupan orang biasa. Ada paralel khusus antara gambar-gambar ini, yang dibuat terutama dengan bantuan julukan tertentu, di mana musim gugur digambarkan sebagai yatim piatu yang menyedihkan. Penulis menitikberatkan pada tema perpisahan.
Dalam puisi "Malam Musim Gugur" ada kesedihan alam yang paling ringan, yang membangkitkan firasat akan datangnya musim dingin yang sudah dekat. Sensasi ini bercampur dengan kegembiraan khusus, karena musim memiliki siklusnya sendiri dan selama periode musim dingin pasti akan ada kebangkitan yang penuh dengan warna-warna cerah dan kaya.
Puisi Tyutchev menggambarkan satu momen. Penulis berusaha menciptakan kesan yang unik bagi pembaca, mengandung pemikiran dan perasaan khusus, serta ketidakterbatasan lengkap yang terkait dengan jalan hidupnya sendiri. Karya tersebut membandingkan periode musim gugur tahun ini dengan kedewasaan spiritual yang luar biasa, ketika seseorang memperoleh kebijaksanaan. Dia menyarankan untuk menjalani hidup dengan bijak dan menghargai hampir setiap momen.
Puisi "Malam Musim Gugur" mengacu pada periode karya awal F. I. Tyutchev. Itu ditulis oleh penyair pada tahun 1830 selama salah satu kunjungan singkatnya ke Rusia. Dibuat dalam semangat romantisme klasik, puisi ringan yang elegan bukan hanya lirik lanskap. Tyutchev memahami malam musim gugur di dalamnya sebagai fenomena kehidupan alam, mencari analogi dengan fenomena alam dalam fenomena kehidupan manusia, dan pencarian ini memberikan karya itu karakter filosofis yang mendalam.
"Malam musim gugur" adalah metafora yang diperluas: penyair merasa "senyum lembut memudar" alam musim gugur, membandingkannya dengan "rasa malu ilahi dari penderitaan" dalam diri manusia sebagai prototipe moralitas.
Puisi itu ditulis pentameter iambik, menggunakan rima silang. Sebuah puisi pendek dua belas baris adalah satu kalimat yang kompleks, dibaca dalam satu tarikan napas. Ungkapan "senyum lembut memudar" menggabungkan semua detail yang menciptakan citra alam memudar.
Sifat dalam puisi itu berubah-ubah dan banyak sisi, penuh warna dan suara. Penyair berhasil menyampaikan pesona senja musim gugur yang sulit dipahami, ketika matahari sore mengubah wajah bumi, membuat warna lebih kaya dan lebih cerah. kecerahan warna ( biru, daun merah, bersinar, beraneka ragam pohon) sedikit teredam oleh julukan yang menciptakan kabut tembus cahaya - berkabut, ringan.
Untuk menggambarkan gambar alam musim gugur, Tyutchev menggunakan teknik kondensasi sintaksis, menggabungkan berbagai cara ekspresi artistik: gradasi ( "kerusakan", "kelelahan"), personifikasi ( "bisikan lesu" daun), metafora ( "kecemerlangan yang tidak menyenangkan","Senyum Memudar"), julukan ( lembut, lemah lembut, malu-malu, berkabut).
"Malam Musim Gugur" penuh dengan struktur dan makna yang beragam julukan- sintetis ( "kecemerlangan dan keragaman pohon yang tidak menyenangkan"), warna ( "daun merah"), kompleks ( "sayangnya yatim piatu"). Julukan yang kontras - "menyentuh, pesona misterius" dan "kecemerlangan yang tidak menyenangkan", "biru berkabut dan tenang" dan "angin kencang dan dingin"- dengan sangat ekspresif menyampaikan keadaan transisi alam: perpisahan dengan musim gugur dan firasat musim dingin.
Keadaan alam dan perasaan pahlawan liris membantu mengekspresikan yang digunakan oleh Tyutchev aliterasi, yang menciptakan efek jatuhnya daun ( "Crimson meninggalkan bisikan lesu"), angin segar ( "Dan, seperti firasat akan turunnya badai // Angin dingin yang kencang").
Penyair dicirikan oleh interpretasi panteistik dari lanskap. Sifat Tyutchev adalah manusiawi: seperti makhluk hidup, ia bernafas, merasakan, mengalami suka dan duka. Tyutchev menganggap musim gugur sebagai penderitaan yang lemah lembut, senyum alam yang menyakitkan.
Penyair tidak memisahkan dunia alam dari dunia manusia. Paralel antara dua gambar ini dibuat menggunakan personifikasi dan julukan majemuk "sayangnya yatim piatu" menekankan tema perpisahan. Kesedihan ringan, terinspirasi oleh firasat musim dingin yang akan datang, bercampur dalam puisi dengan perasaan gembira - bagaimanapun, alam adalah siklus, dan setelah musim dingin yang akan datang, dunia di sekitar kita akan terlahir kembali, penuh dengan warna musim semi yang kaya.
Dalam kesan instan malam musim gugur, Tyutchev berisi pikiran dan perasaannya, semua tak terhingga dalam hidupnya sendiri. Tyutchev membandingkan musim gugur dengan kedewasaan spiritual, ketika seseorang memperoleh kebijaksanaan - kebijaksanaan untuk hidup dan menghargai setiap momen kehidupan.
- Analisis puisi karya F.I. Tyutchev "Keheningan!"
- "Badai Petir Musim Semi", analisis puisi Tyutchev
- "Aku bertemu denganmu", analisis puisi Tyutchev
- "Cinta Terakhir", analisis puisi Tyutchev
