A.S. Pushkin
Tema kreativitas, tujuan penyair dan puisi menempati tempat terkemuka dalam karya-karya Pushkin. Ide Anda tentang gambar yang ideal penyair A.S.P. diwujudkan dalam puisi Nabi". Penyair memberikan interpretasinya tentang kisah alkitabiah. Menggambarkan transformasi spiritual, pembentukan seorang penyair-nabi. Melalui transformasi yang menyakitkan, penyair memperoleh kebijaksanaan, kebenaran. Agar kata itu benar, penyair harus melalui penderitaan. Puisi "Saya mendirikan monumen untuk diri saya sendiri ..."- generalisasi puitis oleh penyair itu sendiri tentang makna karyanya kreativitas, sebuah kesaksian puitis. Puisi tersebut mengungkapkan fitur utama puisi A.S.P.: kebangsaan, humanisme, dan cinta kebebasan.
Dalam sebuah puisi "Di perbukitan Georgia terletak kegelapan malam ..." cinta muncul sebagai sumber pengalaman dan inspirasi baru. Dorongan cinta tidak begitu sesuai dengan ketenangan malam seperti suara sungai. Puisi "Aku ingat momen indah ..." adalah otobiografi puitis. Pertemuan dengan wanita tercinta membantu pahlawan liris, yang citranya berkorelasi dengan penulis, untuk memahami kembali keindahan hidup dan menyebabkan inspirasi puitis. A.S.P. datang untuk mengerti cinta sebagai nilai tertinggi seseorang, mampu membangkitkan inspirasi dan perasaan manusia terbaik dalam diri seorang penyair.
Dalam sebuah puisi "Aku mengunjungi lagi ..." suara refleksi filosofis tentang makna hidup, tentang hubungan generasi, tentang memori. Penyair memahami bahwa jawabannya terletak pada harmoni alam dan waktu terus bergerak maju. Dia merangkum refleksinya tentang makna hidup dan pada saat yang sama berbicara tentang masa depan, mengungkapkan penegasannya tentang kehidupan, siklusnya yang tidak berubah.
S.A. Yesenin
elegi " Saya tidak menyesal, tidak menelepon, jangan menangis…”- filosofis refleksi tentang hidup dan mati, tentang kemusnahan segala sesuatu, perpisahan dengan masa muda. Gambar "kuda merah muda" melambangkan mimpi kecantikan yang tidak dapat diwujudkan. Puisi itu juga mengatakan tema syukur bahwa "datang untuk berkembang dan mati."
Dalam puisi di tema cinta"Api biru tersapu ..." kenyataan dan mimpi, kehidupan yang hancur dan kemungkinan pembaruan dikontraskan. Demi cinta, pahlawan liris tidak hanya meninggalkan masa lalu, tetapi bahkan siap untuk melupakan jarak asalnya, untuk meninggalkan panggilan puitisnya.
Tema nasib Rusia, tema tanah air terdengar dalam puisi "Saya penyair terakhir desa ...", Astaga, Rusia, sayangku ..." dan lain-lain Kata-kata dialek membantu menciptakan rasa khusus dan mengungkapkan cinta untuk alam ibu pertiwi. Dalam puisi "Rus" penyair berhasil mengungkapkan segala sesuatu yang sangat sayang, gembira dan sedih, yang dengannya konsep tanah air, tanah Rusia, terhubung untuknya. Dalam sebuah puisi "Hutan emas dibujuk ..." keadaan alam mencerminkan keadaan pikiran pahlawan liris. Penyair menciptakan cerah, penuh warna dan warna-warni Dunia alami, penuh dengan permainan warna dan nuansa yang indah. Pahlawan liris puisi itu mengagumi "bulan lebar di atas kolam biru", "api abu gunung merah". Dia merasa dirinya bagian integral dari alam.
A.A. Blok
Tema Rusia- yang utama dalam puisi Blok. Citra Rusia beragam. Puisi "Ru" itu dibaca sebagai pengakuan seorang pahlawan liris, lemparan spiritualnya. Rahasia Rusia dilihat oleh penulis dalam jiwa rakyat yang hidup. Sikap terhadap tanah air diekspresikan dengan cara yang sangat aneh dalam siklus "Di lapangan Kulikovo”, yang didedikasikan untuk memahami nasib historis Rusia. Dan nasib ini tragis. Kuda stepa yang berpacu cepat menjadi simbolnya. Ini adalah persepsi simbolis tentang kesatuan kehidupan manusia dan kehidupan alam. Citra Rusia juga terkait dengan citra perempuan: “Oh, Rusiaku! Istriku!" Ini adalah tingkat persatuan tertinggi dari pahlawan liris dengan Rusia. Siklus ini menimbulkan keyakinan akan masa depan yang cerah dari ibu pertiwi.
Cinta dalam ayat-ayat Blok itu memperoleh makna yang besar, karena dengannya seseorang memiliki perasaan persatuan sejati dengan dunia. Dalam sebuah puisi "Orang asing"Citra orang asing yang cantik menginspirasi keyakinan pada awal kehidupan yang cerah, mengubah penyair, puisi dan pikirannya berubah. Perangkat sastra utama adalah antitesis. Di bagian pertama - kotoran dan vulgar dari dunia sekitarnya, dan di bagian kedua - orang asing yang cantik. Ini adalah protes Blok terhadap kekejaman dunia yang mengerikan, yang mengubah segala sesuatu yang paling mulia dan berharga menjadi kehidupan sehari-hari yang vulgar. wanita cantik di "Puisi tentang Wanita Cantik" - tidak hanya simbol persatuan dan harmoni yang ideal, dia memiliki rahasia keseimbangan hidup, pemahaman tentang makna keberadaan. Pesan "Tentang keberanian, tentang eksploitasi, tentang kemuliaan ..." memiliki komposisi dering: baris pertama mengulangi yang terakhir. Tetapi pahlawan liris tidak lagi memikirkan keberanian atau eksploitasi, dia mencari setidaknya kelembutan, tetapi juga tidak menemukannya. Puisi ini tentang cinta. Pahlawan mengalami keinginan yang kuat untuk mengembalikan cinta yang hilang bertahun-tahun yang lalu.
filosofis persepsi hidup, sikap tragis dan identifikasi nasib pribadi dengan nasib tanah air menentukan karakter pahlawan liris puisi Blok. Dalam sebuah puisi "Malam, jalan, lampu, apotek ..." dunia tanpa harmoni, musik, tidak peka, tertutup. Gambar jalan yang suram adalah filosofis metafora tragedi kehidupan. Perasaan keputusasaan keberadaan ditingkatkan oleh komposisi cincin. Dalam puisi" Gadis itu bernyanyi di paduan suara gereja ... " A. Blok mengungkapkan dunia dengan segala ketidakkonsistenannya. Di satu sisi, kesucian doa dan dukacita yang besar. Di sisi lain, orang mampu melakukan tindakan kejam seperti perang.
A.A. Akhmatova
Tema patriotik, tema tanah air (puisi "Requiem") terdengar dalam lirik A.A., yang selamanya menghubungkan nasibnya dengan nasib tanah kelahirannya. "Aku tidak bersama mereka yang meninggalkan bumi ..." - penulis menyatakan. Protes politik terhadap pengusiran warna kulit kaum intelektual Rusia digabungkan dengan kecaman terhadap mereka yang secara sukarela melarikan diri dari Soviet Rusia dan adopsi dari nasib mereka sendiri. Selama tahun-tahun Perang Dunia Kedua, Akhmatova, merasakan hidupnya sebagai bagian dari kehidupan rakyat, menulis puisi yang mencerminkan suasana spiritual pertempuran Rusia: "... Saat itu aku bersama orang-orangku, Di mana orang-orangku, sayangnya, berada..."
A A. sering disebut subjek kerajinan puitis. Dalam satu lingkaran "Rahasia Kerajinan" pahlawan lirik berkata: “Seandainya saja kau tahu dari mana puisi-puisi sampah tumbuh, tanpa tahu malu…” Ini adalah animasi penciptaan puitis, dan beberapa kemandirian proses kreatif dari kehendak pencipta. Dan kemudian perbandingan yang tidak terduga dan pada saat yang sama dibenarkan: Seperti dandelion kuning di dekat pagar, Seperti burdock dan quinoa. Tujuan utama puisi, menurut pengarangnya, adalah untuk memberikan kegembiraan kepada masyarakat dalam berhubungan dengan kreasi seni tinggi.
B.L. Pasternak
Tema penyair dan puisi tersentuh dalam puisi "Dukuh", dimana pengarang menampilkan dirinya dalam citra Dusun. Hamlet dalam pekerjaan dibandingkan dengan Yesus Kristus: nasib mereka dibuat terlepas dari kehendak mereka, sesuai dengan rencana Tuhan. Puisi ini juga mengandung tema kesepian, kesalahpahaman oleh orang-orang di sekitar dan hubungan kompleks individu dengan masyarakat.
M. Yu. Lermontov
Pemahaman tentang masalah sosial dan filosofis yang kompleks adalah karakteristik puisi Lermontov. Ide pokok puisi tersebut "Pikiran» - refleksi tentang nasib generasi. Penulis tidak memisahkan dirinya dari orang-orang sezamannya, dengan biaya sendiri menanggung kerugian dan keburukan yang terdaftar. Ini membuktikan tanggung jawab tinggi penyair terhadap masa kini dan masa depan tanah airnya.
F.I. Tyutchev
Tema utama dalam puisi penyair adalah alam. Ini adalah lirik lanskap-filosofis. Alam dalam lirik Tyutchev dianimasikan, selalu bergerak, seringkali dalam keadaan transisi: antara musim dalam sehari, musim. Dalam sebuah puisi "Bahkan bumi terlihat sedih ..." penyair menunjukkan perbatasan yang nyaris tak terlihat antara musim dingin dan musim semi, antara siang dan malam. Penulisan suara yang kaya (alliterasi untuk desis) menciptakan perasaan udara yang berosilasi, angin sepoi-sepoi.
Puisi N.A. Nekrasov "Kereta Api"
Tema alam tanah air sangat erat kaitannya dengan tema tanah air dan kerasnya kehidupan masyarakatnya.
Tidak ada keburukan di alam! Dan kochi
Dan rawa lumut, dan tunggul -
Semuanya baik-baik saja di bawah sinar bulan
Di mana-mana saya mengenali Rusia tersayang ...
4. "Bank" argumen dari fiksi dan literatur jurnalistik
(penulis - G.T. Egoraeva, serta dari pengalaman pribadi)
| Masalah hubungan antara manusia dan alam | Dalam novel karya I.S. Turgenev "Fathers and Sons", Nikolai Petrovich, ayah dari Arkady, setelah perselisihan antara Pavel Petrovich dan Bazarov, berada dalam keadaan refleksi yang menyedihkan dan tidak mengerti bagaimana seseorang tidak bisa mengagumi alam. Penulis menggambarkan secara rinci malam musim panas, dan kita melihat dan merasakan alam dengan cara yang sama seperti N.P. merasakannya. Halaman terakhir novel ini adalah deskripsi kuburan desa, orang tua Bazarov, dan kuburan karakter utama. Deskripsi ini kontras dengan keabadian alam dan temporalitas teori-teori sosial yang mengklaim sebagai abadi. |
| Dalam kisah A.P. Chekhov "The Steppe" Yegorushka, dikejutkan oleh keindahan padang rumput, memanusiakannya dan mengubahnya menjadi kembarannya: tampaknya baginya bahwa ruang stepa mampu menderita, dan bersukacita, dan merindukan. Pengalaman dan pemikirannya menjadi tidak serius kekanak-kanakan, filosofis. | |
| Masalah persepsi manusia tentang alam. Masalah pengaruh alam pada manusia | Dalam novel epik Leo Tolstoy War and Peace, Natasha Rostova, mengagumi keindahan malam di Otradnoye, siap terbang seperti burung: dia terinspirasi oleh apa yang dilihatnya. Dunia puitis bahagia Natasha, kemampuannya menemukan keindahan dunia, terungkap dalam adegan percakapan malam hari Natasha dengan Sonya. Andrei Bolkonsky, selama perjalanan ke Otradnoye, melihat pohon ek tua, dan perubahan yang kemudian terjadi dalam jiwa pahlawan dikaitkan dengan keindahan dan keagungan pohon yang perkasa. |
| Masalah merawat alam | V. Rasputin dalam cerita "Perpisahan dengan Matyora" menyentuh tema cinta tanah air kecil. Menolak pembangunan pembangkit listrik di sungai, penduduk desa berdiri untuk melindungi tanah air, desa, sejarah mereka. Menggambarkan pemisahan orang tua dari Matera (baik pulau dan desa), rasa sakit dan penderitaan mereka, penulis membuat orang berpikir tentang transformasi seperti itu dalam hidup yang tidak akan menghancurkan manusia dalam diri seseorang. Karakter utama Daria Pinigina menyaksikan dengan rasa sakit kehancuran Matera. Dia, sangat terikat dengan tanah kelahirannya, merasa menyatu dengan alam, merasa sulit untuk bertahan dalam perpisahan dengan Matera. Bahkan alam sangat menolak upaya untuk membunuhnya: tahun ini, padang rumput dan ladang menghasilkan panen yang melimpah, mereka penuh dengan suara hidup, kicau burung. |
| Masalah keluarga Masalah peran masa kanak-kanak dalam kehidupan manusia | Di L.N. Dia dengan cemas merawat drummer tawanan muda Prancis. |
| Masalah peran keluarga dalam pembentukan kepribadian | Dalam keluarga Rostov dalam keluarga L.N. properti yang diperoleh; Nikolai dan Petya berpartisipasi dalam perang, Petya meninggal dalam detasemen partisan), dan dalam keluarga Kuragin, di mana karier dan uang menentukan segalanya, Helen dan Anatole adalah egois tidak bermoral yang menyakiti orang lain . |
| Masalah hubungan antara ayah dan anak Masalah "ayah dan anak" | Dalam kisah N.V. Gogol "Taras Bulba" karakter utama Bulba mengangkat putranya Ostap dan Andriy sebagai pembela sejati tanah air, sebagai pejuang yang gagah berani. Sang ayah tidak bisa memaafkan Andriy, yang jatuh cinta pada seorang Polandia, pengkhianatan, membunuh putranya. Taras Bulba bangga dengan Ostap, yang dengan berani bertarung dalam pertempuran dan dengan tabah menerima eksekusi. Bagi Taras, kemitraan ternyata di atas semua ikatan darah. |
| Dalam karya A.S. Pushkin's "The Captain's Daughter", instruksi ayahnya untuk "menjaga kehormatan sejak usia muda" membantu Pyotr Grinev, bahkan di saat-saat paling sulit dalam hidupnya, untuk tetap jujur, setia pada dirinya sendiri dan tugas: selama pemberontakan Pugachev, dan selama penangkapan dan persidangan. | |
| Mengikuti perintah ayahnya "untuk menghemat satu sen", Chichikov, pahlawan puisi N.V. "Jiwa Mati" Gogol, mengabdikan seluruh hidupnya untuk menimbun, berubah menjadi seorang pria tanpa rasa malu dan hati nurani, yang dengan curang maju dalam pelayanan, kemudian membeli jiwa-jiwa petani yang mati. | |
| Masalah hubungan keluarga | Dalam novel karya I.S. "Ayah dan Anak" Turgenev menggambarkan hubungan yang sulit dalam keluarga Kirsanov dan Bazarov. Orang tua E. Bazarov mengelilingi putra mereka dengan cinta dan perhatian yang berlebihan sehingga dia lebih suka tinggal dan bekerja di perkebunan Kirsanov, meskipun dia mencintai orang tuanya. Arkady Kirsanov, meniru temannya Bazarov, pertama-tama menjauh dari ayahnya, tetapi akhirnya tumbuh dan tidak hanya secara spiritual mendekati keluarganya, tetapi juga mengulangi nasib ayahnya: ia menikah, mengurus perkebunan. |
| Peran guru dalam kehidupan seseorang | Guru Lydia Mikhailovna, pahlawan wanita dari cerita V. "Pelajaran Prancis" Rasputin mengajarkan pahlawan tidak hanya pelajaran bahasa Prancis, tetapi juga kebaikan, simpati, kemampuan untuk merasakan sakit orang lain. Selain belajar bahasa Prancis dengan bocah itu, guru itu juga berusaha membantunya dalam kehidupan. |
| Dalam sebuah perumpamaan de Saint-Exupery "Pangeran Kecil" Rubah Tua mengajari Pangeran Kecil untuk memahami kebijaksanaan hubungan manusia. Untuk memahami seseorang, seseorang harus belajar mengintip ke dalam dirinya, memaafkan kekurangan kecil. Lagi pula, hal terpenting selalu tersembunyi di dalam, dan Anda tidak dapat langsung melihatnya. | |
| Ketidakpedulian terhadap dunia orang dewasa | Para pahlawan dari kisah A. Pristavkin "Awan emas menghabiskan malam" - Kuzmyonyshi - berada di panti asuhan, menjadi korban kekejaman dan ketidakpedulian orang dewasa. |
| Anak laki-laki, pahlawan dari cerita oleh F.M. "Anak Kristus di Pohon Natal" karya Dostoevsky, datang bersama ibunya ke St. Petersburg, tetapi setelah kematiannya, pada malam Natal, tidak ada yang membutuhkannya. Tak seorang pun bahkan memberinya sepotong roti. Anak itu kedinginan, lapar dan ditinggalkan. | |
| Masalah pengembangan dan pelestarian bahasa Rusia | Dalam buku "Letters about the Good and the Beautiful", D.S. Likhachev menulis bahwa perlu untuk belajar pidato yang baik, tenang, cerdas untuk waktu yang lama dan hati-hati, mendengarkan, mengingat, memperhatikan, membaca dan belajar. Bicara kita adalah bagian terpenting tidak hanya dari perilaku kita, tetapi juga dari kepribadian kita, jiwa kita, pikiran kita, kemampuan kita untuk tidak menyerah pada pengaruh lingkungan, jika "menyeret". |
| Dalam puisi N.V. Gogol "Jiwa Mati", penulis, yang mewakili berbagai jenis pemilik tanah, menunjukkan kurangnya pendidikan, perilaku buruk, ketidaktahuan mereka. Jika Manilov berbicara dalam frasa yang indah tanpa makna, maka pidato Nozdryov, sebaliknya, didominasi oleh kosakata gaya sehari-hari yang berkurang. Sebagai kelas penguasa yang memiliki hak istimewa, tuan tanah harus berpendidikan, orang yang berbudaya, tetapi tuan tanah Gogol disatukan oleh kurangnya budaya, kurangnya pendidikan, dan ketidakpedulian terhadap rakyat. | |
| Dalam komedi A.S. Griboyedov "Celakalah dari Kecerdasan", pidato semua karakter adalah sarana utama penokohan. Pidato Chatsky, sebagai orang yang berpikiran progresif, sangat aforistik, akurat ("Saya akan senang melayani, itu memuakkan untuk melayani", "Siapa hakimnya?", "Bahasa campuran: Prancis dengan Nizhny Novgorod"), yang mengeluh tentang pendidikan anti-nasional, isolasi dari tanah Rusia. | |
| Masalah korelasi antara nama seseorang dan esensi batinnya | Dalam komedi D.I. Banyak karakter "Undergrowth" Fonvizin memiliki nama belakang "berbicara": Vralman, mantan kusir, berbohong bahwa dia adalah seorang guru asing; nama Mitrofan berarti "seperti ibunya", yang digambarkan dalam komedi sebagai orang bodoh yang bodoh. Skotinin Taras - paman Mitrofan; dia sangat mencintai babi dan, dalam hal kekasaran perasaannya, seperti ternak, seperti yang ditunjukkan oleh nama keluarganya. |
| Masalah yang terkait dengan ciri-ciri kepribadian negatif. Masalah tidak berperasaan, ketidakberdayaan mental | Dalam kisah K.G. Paustovsky "Telegram" Nastya menjalani kehidupan yang cerah dan penuh jauh dari ibunya yang kesepian dan tua. Anak perempuan semua hal tampak begitu penting dan mendesak sehingga dia benar-benar lupa untuk menulis surat ke rumah, tidak mengunjungi ibunya. Bahkan ketika sebuah telegram tentang penyakit ibunya tiba, Nastya tidak segera pergi, dan karena itu tidak menemukan Katerina Ivanovna hidup. Sang ibu tidak pernah menunggu putri tunggalnya, yang sangat dia cintai. |
| Masalah hilangnya nilai-nilai spiritual Masalah kematian jiwa | Dalam puisi N.V. Gogol "Jiwa Mati", penulis menggambarkan galeri tipe, menunjukkan tingkat degradasi, penurunan moral pemilik tanah yang menjual jiwa budak yang mati dan acuh tak acuh atau kejam terhadap yang hidup. Plyushkin - "lubang dalam kemanusiaan." |
| Dalam kisah A.P. Chekhov's "Gooseberry" karakter utama, memimpikan sebuah perkebunan dengan gooseberry, menyangkal dirinya sendiri segalanya, menikah dengan perhitungan, menghemat uang. Dia praktis membuat istrinya kelaparan sampai mati, tetapi dia memenuhi mimpinya. | |
| Masalah pengkhianatan, sikap tidak bertanggung jawab terhadap nasib orang lain | Dalam cerita L. Andreev, Yudas Iskariot, Yudas, yang mengkhianati Kristus, ingin menguji pengabdian murid-muridnya dan kebenaran ajaran humanistik Yesus. Namun, mereka semua ternyata filistin pengecut, seperti orang-orang, yang juga tidak membela Guru mereka. |
| Masalah kekejaman, aib | Dalam karya A.S. Shvabri "Putri Kapten" Pushkin adalah seorang bangsawan, tetapi dia tidak jujur: setelah merayu Masha Mironova dan ditolak, dia membalas dendam, berbicara buruk tentangnya; saat berduel dengan Grinev, dia menusuknya dari belakang. Hilangnya konsep kehormatan sepenuhnya juga menentukan pengkhianatan sosial: segera setelah Pugachev mendapatkan benteng Belogorsk, Shvabrin pergi ke sisi pemberontak. |
| Masalah pengabdian | Dalam kisah A.P. Chekhov "Kematian Seorang Pejabat" Chervyakov sangat terinfeksi dengan semangat perbudakan: setelah bersin dan memercikkan kepalanya yang botak di depan jenderal yang sedang duduk, pejabat itu sangat ketakutan sehingga setelah permintaan yang dipermalukan untuk memaafkannya, dia meninggal karena ketakutan. |
| Pahlawan dari cerita A.P. "Tebal dan Tipis" Chekhov, Porfiry resmi, bertemu dengan seorang teman sekolah di stasiun kereta api dan mengetahui bahwa dia adalah anggota dewan rahasia, mis. naik secara signifikan dalam karir. Dalam sekejap, "kurus" berubah menjadi makhluk budak, siap untuk dipermalukan dan menjilat. | |
| Molchalin, karakter negatif A.S. Griboyedov "Celakalah dari Kecerdasan", saya yakin bahwa seseorang harus menyenangkan tidak hanya "semua orang tanpa kecuali", tetapi bahkan "anjing petugas kebersihan, sehingga ia penuh kasih sayang." Kebutuhan untuk menyenangkan tanpa lelah juga merupakan perselingkuhannya dengan Sophia, putri Famusov. Maxim Petrovich, yang diceritakan Famusov sebagai peringatan kepada Chatsky, untuk mendapatkan bantuan permaisuri, berubah menjadi badut, menghiburnya dengan kejatuhan yang konyol. | |
| Masalah hubungan antar manusia | Dalam komedi D. Fonvizin "Undergrowth", Nyonya Prostakova menganggap perilaku kasarnya terhadap orang lain sebagai norma: dia adalah nyonya rumah, yang tidak berani diperdebatkan oleh siapa pun. Oleh karena itu, dia memiliki Trishka "sapi", "tolol" dan "gelas pencuri". |
| Dalam kisah A.P. Sipir polisi "Bunglon" Chekhov, Ochumelov, merendahkan diri di hadapan orang-orang yang berada di atasnya dalam pangkat dan merasa seperti bos yang tangguh dalam hubungannya dengan mereka yang berada di bawah. Dia mengubah pendapatnya di setiap situasi menjadi kebalikannya, tergantung pada orang mana - signifikan atau tidak - yang terluka di dalamnya: anjing jenderal atau tidak. | |
| Masalah kemerosotan moral | Dalam kisah N.V. "Taras Bulba" Gogol demi cinta seorang wanita Polandia yang cantik, Andriy meninggalkan tanah airnya, kerabat, kawan, secara sukarela pergi ke sisi musuh. Pengkhianatan ini diperparah oleh fakta bahwa ia bergegas ke pertempuran melawan ayah, saudara laki-laki, dan mantan teman-temannya. Kematian yang tidak layak dan memalukan adalah akibat dari kejatuhan moralnya. |
| Masalah suap, penggelapan | Dalam komedi N.V. "Inspektur Jenderal" Gogol, seorang walikota, penerima suap dan penggelapan yang menipu tiga gubernur dalam hidupnya, yakin bahwa masalah apa pun dapat diselesaikan dengan bantuan uang dan kemampuan untuk berbelanja secara royal. Hakim Lyapkin-Tyapkin menerima suap dengan anak anjing greyhound. |
| Masalah pengaruh destruktif uang | Dalam kisah A.P. Chekhov "Ionych" Doctor Startsev, di masa mudanya seorang dokter berbakat, dengan kemuliaan dan semangat tentang pekerjaannya, secara bertahap menjadi lebih kaya, menjadi penting dan kasar, ia memiliki satu hasrat dalam hidup - uang. |
| Dalam puisi karya N.V. "Jiwa Mati" Gogol gambar Stepan Plyushkin, pemilik tanah yang kikir, melambangkan nekrosis total jiwa manusia, kematian kepribadian yang kuat, diserap oleh hasrat ketamakan. Gairah ini menyebabkan kehancuran semua keluarga dan ikatan persahabatan, dan Plyushkin sendiri kehilangan penampilan manusianya. | |
| Masalah keegoisan | Dalam novel epik L.N. "Perang dan Damai" Tolstoy Anatole Kuragin menyerang kehidupan Natasha Rostova untuk memenuhi ambisinya sendiri, menghancurkan kehidupan pribadinya, berencana untuk melarikan diri bersamanya, meskipun dia sudah menikah. |
| Dalam cerita A.P. Anyuta "Anna di Leher" Chekhov, setelah menjadi istri seorang pejabat kaya, terasa seperti seorang ratu, dan sisanya adalah budak. Dia lupa tentang ayah dan saudara laki-lakinya, yang terpaksa menjual barang-barang yang paling penting agar tidak mati kelaparan. | |
| Masalah karirisme, beasiswa semu | Dunia fisikawan dalam novel D. Granin "I'm going into a thunderstorm" adalah medan pertempuran di mana ada perjuangan antara ilmuwan sejati (Krylov, Dan) dan para kariris. Tidak mampu kreativitas, dengan cara apa pun mencari karir administratif dalam sains, oportunis ini hampir menghancurkan pencarian ilmiah Tulin, Krylov, yang sedang mencari metode yang efektif untuk menghancurkan badai petir. |
| Masalah tanggung jawab seseorang terhadap dirinya dan masyarakat atas realisasi kemampuannya | Oblomov, protagonis novel karya I. Goncharov "Oblomov", dengan segala kecenderungan dan kemampuannya yang positif, tidak dapat menyadari dirinya sendiri karena kemalasan, berubah menjadi mayat hidup. Karir gagal, buku tidak dibaca, surat untuk kepala desa tidak ditulis. |
| Masalah kesepian (ketidakpedulian, ketidakpedulian terhadap nasib orang lain) | Sopir taksi Iona Potapov, pahlawan cerita A.P. Chekhov "Tosca", satu-satunya putra meninggal. Untuk mengatasi kerinduan dan perasaan kesepian yang akut, dia ingin memberi tahu seseorang tentang kemalangannya, tetapi tidak ada yang mau mendengarkannya, tidak ada yang peduli padanya. Dan kemudian Yunus menceritakan seluruh kisahnya kepada kuda itu: tampaknya dialah yang mendengarkannya dan bersimpati dengan kesedihan. |
| Masalah nilai benar dan salah dalam hidup | Dalam kisah A.P. Chekhova "The Jumper" Olga Ivanovna menghabiskan seluruh hidupnya mencari orang-orang terkenal, berusaha dengan cara apa pun untuk mendapatkan bantuan mereka, tidak menyadari bahwa suaminya, Dr. Dymov, adalah orang yang dia cari. Hanya setelah kematiannya yang tragis, pahlawan wanita itu menyadari kesembronoannya. |
| Masalah patriotisme | Tema Tanah Air dan pertahanannya adalah salah satu yang utama dan sudah lama ada dalam sastra Rusia. Ia terdengar bersemangat bahkan dalam Kampanye The Tale of Igor. Perasaan Tanah Air, persatuan dengan orang-orang, menurut penulis, adalah hal utama dalam diri seseorang. Kekalahan pasukan Igor dan pertobatannya, pikiran cemas Svyatoslav dan kesedihan Yaroslavna - semua ini penulis yakinkan tentang perlunya bersatu untuk melindungi tanah air mereka. |
| Aksi cerita B. Vasiliev "Dia Tidak Ada dalam Daftar" terjadi di awal Perang Patriotik Hebat di Benteng Brest yang dikepung oleh penjajah Jerman. Karakter utama - Letnan Nikolai Pluzhnikov masuk ke benteng tepat sebelum dimulainya perang. Dia mempertahankan Benteng Brest selama sembilan bulan. Dia naik ke atas karena kehabisan amunisi, karena dia mengetahui bahwa Jerman dikalahkan di dekat Moskow. Dengan keberanian, staminanya, Nikolai bahkan membuat musuh kagum. Pluzhnikov menjadi simbol dari semua prajurit tak dikenal yang berjuang sampai akhir dan mati tanpa mengandalkan kemuliaan. | |
| Masalah keberanian, kepahlawanan, kewajiban moral | Dalam novel B. Vasiliev "The Dawns Here Are Quiet", penembak anti-pesawat tewas menghancurkan satu detasemen penyabot. Mereka tidak takut dengan keunggulan jumlah musuh. Gambar-gambar cerah para gadis, impian dan kenangan mereka tentang orang-orang terkasih, menciptakan kontras yang mencolok dengan wajah perang yang tidak manusiawi, yang tidak menyayangkan mereka - muda, penuh kasih, lembut. Rita Ovsyanina adalah gadis terakhir yang mati, hanya mandor Vaskov yang masih hidup. |
| Pilot Alexei Maresyev, pahlawan cerita B. Polevoy "The Tale of a Real Man", hanya berkat kemauan dan keberaniannya bertahan bahkan setelah kakinya yang membeku diamputasi ketika dia merangkak ke belakang musuh kita. Pahlawan kemudian kembali ke skuadronnya lagi, membuktikan kepada semua orang bahwa dia mengendalikan nasibnya sendiri. | |
| Masalah pilihan moral | V. Kondratiev, penulis cerita "Sasha", menunjukkan kepada kita seorang prajurit yang jujur, simpatik, dan manusiawi. Berada dalam situasi sulit, dia sering menghadapi pilihan tersulit, tetapi dia selalu tetap menjadi pria. |
| Dalam cerita V. Bykov "Obelisk", guru Oles Moroz secara sukarela pergi ke eksekusi bersama murid-muridnya. Dia bisa tetap hidup. Tetapi dia tidak bisa meninggalkan orang-orang itu sendirian di jam-jam terakhir, menit-menit eksekusi mereka, karena ini berarti baginya pengkhianatan terhadap murid-muridnya, pengkhianatan terhadap prinsip-prinsip moralnya. | |
| Dalam cerita V. Bykov "Sotnikov" selama perang, melakukan tugas berikutnya dari komandan detasemen partisan, Sotnikov melewati dengan kehormatan melalui cobaan yang sulit dan menerima kematian tanpa meninggalkan keyakinannya, dan Rybak menjadi pengkhianat, menyelamatkan hidupnya. Dalam menghadapi kematian, seseorang tetap seperti apa adanya. Di sini kedalaman keyakinannya, ketabahan sipilnya diuji. | |
| Masalah rindu kampung halaman, cinta tanah air | Dalam buku "Memoirs" N. Teffi, penulis meramalkan nasib seluruh generasi emigran yang meninggalkan Rusia selama revolusi dan Perang Saudara. Orang-orang ini, yang merindukan tanah air mereka, ditakdirkan untuk kesepian bersama yang tragis di negara asing. |
| Hubungan yang tak terpisahkan dengan ibu pertiwi, tanah asli | Dalam cerita A. Solzhenitsyn "Matryona Dvor" untuk Matryona Vasilievna, rumahnya, pekarangannya, desanya jauh lebih penting daripada tempat Anda tinggal. Bagi pahlawan wanita, ini adalah makna keberadaannya, bagian dari hidupnya, ingatan masa lalu, orang yang dicintai. |
| Kesetiaan pada kata ini | Dalam kisah A.S. Pushkin "Dubrovsky" Masha Troekurova, menikah dengan pria yang tidak dicintai - lelaki tua Vereisky, menolak untuk melanggar sumpah kesetiaan seumur hidup yang diberikan kepadanya di gereja, ketika Dubrovsky, dengan siapa dia jatuh cinta, terlambat untuk menyelamatkannya dari pernikahan ini dan menghentikan prosesi pernikahan hanya dalam perjalanan kembali dari gereja. |
| Dalam novel dalam syair karya A.S. "Eugene Onegin" Pushkin, Tatyana Larina, yang setia pada kewajiban perkawinannya dan kata yang diberikan, menolak perasaan Onegin yang dia cintai secara diam-diam. Dia menjadi personifikasi ketulusan dan kekuatan moral. | |
| Aspirasi manusia untuk kebaikan dan kebahagiaan | Dalam komedi A.P. Chekhov's "The Cherry Orchard" untuk Anya Ranevskaya adalah iman muda dalam kebahagiaan, dalam kekuatan sendiri. Dia dengan tulus bersukacita atas kepergiannya dari perkebunan lama, karena kehidupan baru dimulai. |
| Masalah pelayanan tanpa pamrih | Dalam kisah N.S. Leskov "The Enchanted Wanderer" Ivan Flyagin, pahlawan cerita membebaskan seorang petani muda dari layanan prajurit keras, dengan namanya akan bertugas di ketentaraan. |
| Kekuatan moral seseorang | Dalam karya V. Bykov "Sotnikov" Sotnikov, yang secara fisik lemah dan sakit, secara moral ternyata jauh lebih kuat daripada Rybak, rekannya, yang dengannya dia melakukan pengintaian. Nelayan itu menjadi pengkhianat, dan Sotnikov lebih memilih kematian daripada aib seperti itu. |
| Masalah kesetiaan pada keyakinan seseorang | Dalam cerita M. Sholokhov "The Fate of a Man", nasib pahlawan cerita, Andrei Sokolov, sangat tragis; Tidak setiap orang dapat menanggung apa yang harus ditanggung sang pahlawan: penawanan, berita kematian istri dan putrinya, dan kemudian putranya. Namun, Andrei berhasil bertahan dan bahkan menghadapi Vanyushka, yang juga menjadi yatim piatu akibat perang. |
| Dalam cerita A. Solzhenitsyn "Suatu Hari dalam Kehidupan Ivan Denisovich", Ivan Shukhov mempertahankan martabatnya, berhasil tetap menjadi pria dalam kondisi neraka di kamp-kamp Stalin, bukan untuk dihancurkan. Kehidupan Shukhov tidak terbatas pada kamp, dia ingat desa, keluarga, perang, dan ini memberinya kekuatan untuk hidup. | |
| Masalah persahabatan, persahabatan | Dalam kisah N.V. Gogol "Taras Bulba" Taras Bulba, tokoh sentral cerita, percaya bahwa kemitraan lebih tinggi dari keluarga, lebih tinggi dari kekerabatan darah, lebih tinggi dari segala sesuatu di dunia. |
| Internasionalisme (hubungan antaretnis) | Dalam novel Y. Bondarev "The Shore", cinta letnan Rusia Nikitin dan Emma Jerman, kemanusiaan mereka adalah keinginan untuk mengatasi hambatan nasional dan ideologis. |
| Dalam cerita A. Pristavkin "A Golden Cloud Spent the Night" anak-anak - Kolka Rusia dan Chechnya Alkhuzur - menjadi saudara yang nyata meskipun kegilaan yang dilakukan orang dewasa di Kaukasus. Chechnya kecil merasakan betapa sulitnya bagi Kolka setelah kematian saudaranya yang mengerikan, dia penuh kasih sayang. Hanya bantuan persaudaraan yang membantu Kolka hidup kembali. Alkhuzur meninggalkan namanya sendiri, menyelamatkan seorang teman: dia menyebut dirinya Sasha. Tindakan bijaknya melakukan keajaiban yang diharapkan: Kolka bangkit, tetapi tidak ada yang akan membuatnya melihat musuh di Chechnya. Anak-anak dari berbagai negara berkumpul di pusat penerimaan anak-anak. Bagi mereka, tidak ada konsep permusuhan nasional: anak-anak adalah teman, saling melindungi. Pendidik Regina Petrovna mengklaim: “Tidak ada orang jahat. Hanya ada orang jahat." | |
| Masalah cinta dan kasih sayang | Dalam novel M. Bulgakov, The Master and Margarita, Margarita mampu melakukan cinta yang dalam, setia, tanpa pamrih, dan karena itu ia kebal secara moral. Sama seperti Yeshua tetap manusia bahkan ketika dalam cengkeraman pembunuh, dan bersimpati dengan dan membantu salah satu dari mereka, demikian pula Margarita, bahkan dalam peran ratu prom Setan, tetap manusia: dia membantu Frida. |
| Masalah humanisme | Dalam karya A. Adamovich "Bisu" selama perang, salah satu desa Belarusia seharusnya dibakar oleh para penghukum, tetapi Franz Jerman tidak dapat membunuh Polina dan ibunya, pemilik rumah tempat dia tinggal. Dia membunuh mentor fasisnya dan bersembunyi di ruang bawah tanah bersama Polina dan ibunya. Ketika pasukan Soviet tiba, Polina mewakili Jerman sebagai saudara bisu, menyelamatkannya, seperti Franz pernah menyelamatkan mereka. |
| Masalah keimanan pada manusia | Dalam drama M. Gorky “At the Bottom”, Luka, karakter drama, percaya bahwa setiap orang adalah misteri, tetapi setiap orang hidup untuk yang terbaik, jadi setiap orang harus dihormati: “kita tidak tahu siapa dia , mengapa dia dilahirkan dan apa yang bisa dia lakukan. .. mungkin dia dilahirkan untuk kebahagiaan kita ... untuk keuntungan besar kita? .. ”Luke berusaha membantu kekuatan tersembunyi manusia dari rahasia menjadi jelas. Keyakinannya pada orang pada dasarnya sesuai dengan aspirasi dan kemampuan batin mereka (Aktor, Pepel). |
| Kebaikan (cinta) sebagai kekuatan kebangkitan | Dalam novel M. Bulgakov The Master and Margarita, kekuatan kebaikan, kekuatan manusia yang diwujudkan Yeshua dalam dirinya, adalah bahwa dia melihat jiwa orang lain, memahaminya dan mencoba membantunya. Inilah tepatnya yang pertama-tama menyerang Pilatus. Yeshua melakukan mukjizat terbesar: dia memberikan tempat di jiwanya kepada seseorang yang mengancam hidupnya, bisa menjadi algojonya," dia jatuh cinta padanya! Dan sesuatu berubah dalam jiwa Pilatus. Dan sejak saat itu kelahirannya kembali dimulai. |
| Masalah kekuatan cinta | Dalam cerita A. Kuprin "Gelang Garnet" Bagi pejabat kecil Zheltkov, cinta untuk Putri Vera Sheyna menjadi makna hidup, dan wanita tercinta menjadi wanita di mana "semua keindahan bumi diwujudkan." Perasaan ini membantunya menjadi lebih unggul secara moral daripada Bulat-Tuganovsky, saudara laki-laki Vera, yang memutuskan bahwa dengan bantuan pihak berwenang, cinta dapat dilarang. |
| Bakat, bakat alami | Dalam kisah N.S. Leskov "Levsha" miring dan memegang tangan kanannya dengan buruk, pembuat senjata Tula Lefty membawa kutu yang tidak terlihat oleh mata. |
| Masalah yang berkaitan dengan peran seni dalam kehidupan manusia | Kisah V. Korolenko "Musisi Buta" menggambarkan bagaimana Petrus dilahirkan buta, dan musik membantunya bertahan dan menjadi pianis yang benar-benar berbakat. |
| Dalam novel epik L.N. "War and Peace" Tolstoy dengan nyanyiannya, Natasha Rostova mampu mempengaruhi yang terbaik dalam diri seseorang. Begitulah cara dia menyelamatkan saudara laki-lakinya Nikolai dari keputusasaan setelah dia kehilangan banyak uang. | |
| Masalah peran fiksi dalam pembentukan kepribadian | Alyosha, pahlawan cerita M. Gorky "Universitasku", percaya bahwa hanya buku-buku yang dia baca yang membantunya bertahan dalam cobaan hidup yang paling sulit, untuk menjadi seorang pria .. |
| Masalah Pelestarian Budaya | Dalam karya R. Bradbury "Smile", bocah laki-laki Tom selama "revolusi budaya" berikutnya, mempertaruhkan nyawanya, mengambil dan menyembunyikan kanvas, yang menggambarkan Mona Lisa. Dia ingin menyimpannya untuk mengembalikannya kepada orang-orang nanti: Tom percaya bahwa seni nyata dapat memuliakan bahkan kerumunan liar. |
| Hubungan kekuasaan dan kepribadian, kekuasaan dan artis | Master dalam novel M.A. Bulgakov tidak diciptakan untuk perjuangan kejam yang menimpanya oleh masyarakat dan tidak mengerti bahwa, setelah menjadi penulis, ia dengan demikian berubah menjadi pesaing orang-orang biasa-biasa saja dan penghasut yang telah merebut "bidang sastra". Mereka biasa-biasa saja dan karena itu membenci orang-orang berbakat; di dalamnya, oportunis, seseorang yang bebas secara internal, yang hanya mengatakan apa yang dia pikirkan, membangkitkan kebencian yang mengerikan. Dan mereka berusaha untuk menghancurkannya. |
| Masalah kepribadian dan kekuasaan | Dalam novel M. Zamyatin "Kami", Amerika Serikat dengan kekuatan totaliternya menghancurkan kepribadian setiap orang: tidak ada orang di negara ini, tetapi ada "angka" yang mirip dengan orang yang diprogram. Protagonis D503, pembangun integral, setidaknya untuk sementara mendapatkan jiwa, mengalami perasaan yang mendalam untuk seorang wanita. |
| Masalah tidak dapat diterimanya campur tangan dalam hal-hal yang alami | Protagonis dari cerita M. Bulgakov "Hati Anjing" adalah Profesor Preobrazhensky. Eksperimennya luar biasa: menciptakan manusia baru dengan mentransplantasikan sebagian otak manusia ke dalam seekor anjing. Sebagai hasil dari operasi yang paling rumit, muncul makhluk jelek, primitif, sombong dan berbahaya. Seorang ilmuwan harus bertanggung jawab atas eksperimennya, melihat konsekuensi dari tindakannya, memahami perbedaan antara perubahan evolusioner dan invasi revolusioner terhadap kehidupan. |
| Masalah ketidakmanusiawian dan ketidakberdayaan perang | Dalam cerita M. Sholokhov "The Mole", perang saudara menyebabkan kepala suku, yang telah absen dari tanah airnya selama tujuh tahun, membunuh putra satu-satunya, Nikolka, tanpa mengenalinya di komisaris merah. |
| Masalah memori sejarah (keterlibatan dalam perjalanan sejarah) ) | Dalam cerita V. Rasputin "Perpisahan dengan Matera", tindakan terburu-buru orang-orang untuk mengakhiri Matera menyebabkan sikap acuh tak acuh penduduk desa terhadap masa lalu mereka, kepada mereka yang hidup sebelum mereka di bumi ini. “Benar dalam ingatan. Siapa pun yang tidak memiliki ingatan tidak memiliki kehidupan, ”kata Rasputin. Karakter utama Daria Pinigina adalah perwujudan hati nurani, moralitas rakyat. Bagi Daria, nilai masa lalu itu penting dan perlu: ia menolak untuk pindah dari zona banjir, tempat-tempat yang layak huni, desa asalnya sampai kuburan dipindahkan. Dia tidak bisa membiarkan penghujatan pendatang baru yang tidak berjiwa. Baginya, kenangan itu suci. |
| Narasi dalam puisi "Saya terbunuh di dekat Rzhev" oleh A. Tvardovsky dilakukan atas nama tentara tanpa nama yang terbunuh yang meninggal di rawa-rawa dekat Rzhev. Tidak ada yang tersisa setelah dia, hanya sebuah wasiat bagi kami, keturunan: "Aku mewariskan hidupmu", sebuah wasiat untuk bahagia, untuk melayani Tanah Air dengan hormat untuk mengenang "saudara pejuang yang tewas dalam perang." | |
| Revolusi ilmiah dan teknologi dan masa depan | Dalam buku R Fahrenheit 451 Bradbury menggambarkan dua simbol "mekanisasi" kemanusiaan. Yang pertama adalah "anjing mekanik" - dunia maya, yang dirancang untuk menangkap "penjahat" pembangkang. Yang kedua adalah televisi modern, simbol ketidakpedulian manusia, atrofi jiwa dan kecerdasan manusia masa depan. Orang-orang di dunia teknis ini sudah lupa cara berpikir. Dan keadaan ini menyebabkan ketidaknyamanan mental, bunuh diri, ledakan agresi. |
Tema penyair dan puisi menarik banyak pencipta.
Namun, signifikansi penyair dalam dunia seni tidak selalu sama. Misalnya, di Rusia Kuno itu sangat kecil: seseorang dianggap kecil, rendah hati di hadapan Tuhan (Pencipta sejati!), dan dalam banyak kasus nama penulis tidak disimpan.
Di Zaman Pencerahan, penyair mulai menyadari diri mereka sebagai yang terpilih, Pencipta, gagasan tentang keabadian ciptaan mereka sendiri dan ciptaan mereka sendiri menjadi semakin penting bagi mereka.
Tema penyair dan karyanya tertanam kuat di ruang sastra klasik Rusia. Ini multifaset dan disajikan dalam berbagai aspek. Ini adalah masalah tujuan kreativitas, dan masalah hubungan antara penyair dan orang banyak, penyair dan penguasa, masalah keabadian dan keagungan Sabda.
Dengan satu atau lain cara, banyak penyair setidaknya sekali, tetapi menyentuh topik ini dalam karya mereka; tidak mungkin untuk menutupinya secara penuh, kami hanya akan membahas nama-nama yang lebih signifikan.
Tema penyair dan puisi tercermin dalam karya A.S. Pushkin. Puisi "Nabi" dinamai demikian karena suatu alasan, karena di dalamnya Pushkin menulis tentang penyair sebagai seorang nabi, yang dipimpin oleh Tuhan sendiri, ia memenuhi kehendak Sang Pencipta, ini adalah takdirnya. Dari atas, penyair diberi kekuatan untuk "membakar hati orang-orang dengan kata kerja", dengan kata lain, untuk dengan berani memberi tahu orang-orang tentang kebenaran yang pahit. Dalam karya "The Poet", Alexander Sergeyevich menegaskan gagasan tentang tidak pentingnya kehidupan penyair tanpa adanya inspirasi ("Di antara anak-anak di dunia yang tidak penting, mungkin dia adalah yang paling tidak penting dari semuanya ...") , tetapi segera setelah "kata kerja ilahi menyentuh telinga yang sensitif", penyair naik di atas kerumunan , di atas hitam. Dalam puisi "The Poet and the Crowd", Pushkin, dalam kaitannya dengan penduduk kota, memungkinkan ekspresi seperti "gerombolan bodoh", "orang-orang yang tidak berakal" dan "cacing tanah", sehingga semakin meninggikan citra penyair- pencipta. Sang Pencipta, seolah-olah, terpisah dari orang-orang, dia sendirian karena yang dipilihnya.
Penyair lain yang juga mengangkat tema penyair dan puisi adalah M.Yu.Lermontov. "Nabi"-nya, seolah-olah, merupakan kelanjutan dari "Nabi" Pushkin. Namun, jika dalam puisi terakhir penyair-nabi itu kesepian karena keagungan kebijaksanaannya dan misinya untuk dipilih, maka kesepian nabi Lermontov dijelaskan oleh kesombongan dan penghinaannya terhadap orang lain. Penyair menjadi bukan yang terpilih, tetapi orang buangan di masyarakat ("Lihat betapa telanjang dan miskinnya dia, betapa semua orang membencinya!"). Di Pushkin, sang nabi "diseret di gurun yang suram", dan, setelah mendapatkan hadiah, dia pergi untuk melakukan kehendak Tuhan, sementara di Lermontov, sang nabi berlari kembali "melalui kota yang bising" ke gurun dunia batin ini. - dunia kebencian dan penghinaan.
N.A. Nekrasov dalam puisi "Elegy" (1876) juga mempertimbangkan masalah hubungan antara penyair dan rakyat, tetapi jika Pushkin dan Lermontov membandingkan pencipta dengan orang banyak, maka Nikolai Alekseevich menulis bahwa penyair memiliki satu tujuan - melayani orang ("Saya mendedikasikan kecapi untuk orang-orangnya ..."). Dan sampai orang-orang senang, penyair akan mengejar tujuan ini. Nekrasov menegaskan nilai-nilai puisi sipil, ia menulis tentang persatuan rakyat dan penyair, tentang tema layanan seni sipil ("Anda mungkin bukan penyair, tetapi Anda harus menjadi warga negara" ( “Penyair dan Warga Negara”)).
Penyair lain, yang dalam syairnya mengungkapkan tema penyair dan puisi, adalah A.A. Fet. Dalam karyanya "Dengan satu dorongan untuk menggerakkan perahu hidup ..." ia menulis tentang penyair sebagai orang terpilih dengan hadiah yang membedakannya dari orang lain. Namun, dalam puisi Fet tidak ada oposisi penyair terhadap orang banyak, seperti di Pushkin, tidak ada kata-kata tentang penyatuan penyair dan rakyat, seperti di Nekrasov, dan penyair sama sekali tidak bangga dan kesepian karena pilihannya, seperti di Lermontov. Fet hanya menulis tentang puisi sebagai hadiah yang diberikan dari atas, ia menggambarkan momen turunnya hadiah ini kepada penyair dan menggambarkan apa yang dirasakan pencipta sendiri saat ini - kekuatan kata yang belum pernah terjadi sebelumnya yang mempengaruhi jiwa manusia:
Berbisik tentang apa yang membuat lidah mati rasa,
Perkuat pertarungan hati yang tak kenal takut -
Itulah yang dimiliki penyanyi hanya yang terpilih,
Itu adalah tanda dan mahkotanya.
Dalam karya Fet, sang penyair menikmati kemampuan merasakan hidup secara utuh berkat karunianya.
Vorokhobko Varvara, kelas 11, 2013
(5.1 Kb, 638 hit)
C4, C5. Tema penyair dan puisi dalam karya A.A. Blok dan M.I. Tsvetaeva (esai)
Memahami takdirnya, penyair merefleksikan dirinya dan takdirnya, pada kekuatan dan makna kata dalam konteks tidak hanya hidupnya sendiri, tetapi juga - setidaknya - proses sastra pada zamannya atau bahkan budaya secara keseluruhan.
"Penyair pergi jauh ..."
Makna memenuhi kesadaran, dan banyak penyair memutuskan sendiri apa yang akan menjadi tema dominan mereka, mencoba menentukan jalur perkembangan mereka, evolusi kreatif yang terkenal kejam.
"Penyair - jauh memimpin pidato ..."
Posisi bertemu dan menyimpang, kritik sastra berkembang seiring dengan sastra itu sendiri, dan problematika hubungan antara penyair dan orang banyak, penyair dan kritik diperburuk.
Abad ke-20 membuka pemahaman baru yang berbeda secara kualitatif tentang puisi: postulat Nekrasov "Anda mungkin bukan penyair, tetapi Anda harus menjadi warga negara" ditolak, seperti banyak tren abad ke-19. “Seorang penyair dalam pengasingan dan keraguan di persimpangan dua jalan,” tulis Blok. Nasib nabi baru tidak diketahui - "apa yang kamu inginkan, ke mana harus pergi?". Pertanyaan retoris dan pengulangan leksikal ("dalam pengasingan dan dalam keraguan") menekankan intensitas pencarian jawaban atas pertanyaan tentang jalan penyair, yang mengikuti: tetapi - "dia akan melihat jarak". Apa itu? Untuk menciptakan - demi kata itu sendiri, yang menjadi simbol dan, oleh karena itu, berarti, untuk menciptakan, menghubungkan diri sendiri dengan dunia surgawi, dunia Pencipta agung dan hukum-hukumnya - ini baru, tetapi sebenarnya merupakan ide lama yang memiliki tradisi panjang dalam budaya.
Oposisi "penyair - orang banyak" disajikan dalam puisi Blok "Penyair" (1908), yang membahas tentang oposisi dunia seniman, penyair terhadap nilai-nilai filistin. Di "bumi yang menyedihkan" itu suram bagi semua orang, dan "anggur dan gairah" adalah kenyataan dari kedua dunia. Namun - "setidaknya, penyair memiliki kepang, dan awan, dan padang rumput emas, tetapi semua ini tidak dapat diakses oleh Anda!"
Pidato sarkastik "pembaca yang budiman" memungkinkan kita untuk menarik paralel dengan "pembaca koran" Tsvetaeva. "Void Swallowers, pembaca koran" adalah daya tarik lain bagi orang banyak.
Tsvetaeva mencurahkan banyak puisi untuk hubungan antara penyair dan orang banyak. Dalam puisi "The Pied Piper", berdasarkan legenda Jerman, konflik antara penyair dan borjuasi terungkap. Di dalamnya kita juga akan bertemu dengan tema nasib penyair dan pilihannya - "gerhana puitis tidak diramalkan oleh kalender", . Sikapnya terhadap ketenaran adalah singkatnya "Mengapa saya membutuhkan ini?". Namun, nasib puisi lebih penting, lebih mahal, lebih signifikan, dan karena itu, pada tahun 1913, ia menulis: "Puisi saya, seperti anggur yang berharga, akan mendapat giliran," mengacu pada tema tradisional lainnya - keabadian puisi. kata.
Tsvetaeva menulis lebih dari sekali bahwa puisi menjadi kenyataan - mengerikan, menandakan simbol jahat. Namun - "Tuhan menjaga segalanya, terutama kata-kata pengampunan dan cinta, sebagai suaranya sendiri."
Inspirasi adalah "bernapas sejenak dengan jiwa yang bisu", "jalan yang tidak diramalkan oleh kalender", kehausan, "ketergantungan", seperti yang ditulis Brodsky dalam kuliah Nobel. Tema inspirasi - momen misterius, yang secara irasional tidak dapat dipahami dalam proses kreativitas, menarik para penyair ini.
Dimana dalam "produksi makna" pidato penyair muda hari ini akan memimpin, bagaimana kata akan dibiaskan dalam pemahaman penyair - Tuhan tahu ...
Karena - "Penyair - jauh memimpin pidato ..."
Pashina Olga Kelas 11, 2013
1. Kepribadian E. A. Evtushenko.
2. Evolusi tema cinta dalam karya penyair.
3. Analisis puisi.
4. Lirisisme dan publisitas karya.
Saatnya untuk menyimpan cinta di awal dari semangat "tidak pernah!", Dari anak-anak "selamanya!". "Jangan berjanji!" - kereta berteriak kepada kami, "Tidak perlu berjanji!" kabel bersenandung.
Tema cinta adalah salah satu tema abadi dalam seni dan sastra. Puisi cinta penulis Yunani dan Romawi kuno, dibuat ribuan tahun yang lalu, menjangkau pembaca modern. Tema ini, berubah dan menjadi lebih kompleks dengan setiap era sejarah baru, telah melewati berabad-abad, dan akan ada selamanya dalam prosa dan puisi, musik dan lukisan, sampai sekarang, selama seseorang tahu bagaimana dan bisa mencintai.
E. A. Yevtushenko adalah salah satu penyair paling populer di paruh kedua abad ke-20. Ia lahir pada tahun 1933 di wilayah Irkutsk, menerima pendidikan tinggi di Institut Sastra. M. Gorky. Pada tahun 1949, aktivitas kreatif independennya dimulai.
Buku pertama berjudul Scouts of the Future diterbitkan ketika penyair itu baru berusia 19 tahun. Sejak saat itu, kumpulan puisi-puisinya mulai rutin muncul.
Nama Yevtushenko telah dengan kuat memasuki literatur abad terakhir. Dikenal oleh orang-orang dari berbagai generasi, profesi, perwakilan dari berbagai lapisan budaya dan sosial. Tetapi popularitas seperti itu tidak hanya terhubung dengan bakat yang sangat langka dan kuat.
kesaktian penyair. Rasa kewarganegaraan bawaan, digabung dengan rasa waktu yang halus, membuat lirik Yevtushenko semakin menarik untuk dipahami. Dia mudah bergaul sebagai penulis lirik, tidak acuh pada apa yang terjadi di sekitarnya dan nasib orang-orang di sekitarnya, dia tahu bagaimana secara halus memilih suasana karya untuk berbagai pembaca. Selain itu, ini adalah penyair yang selalu menulis sebagai orang pertama dan menyampaikan kisah nyata non-fiksi. Tema cinta untuk penulis ini sangat penting, karena dalam cinta, seperti cermin ajaib, esensi sejati seseorang tercermin. Pada saat yang sama, tema cinta, melewati semua karya penyair, tumbuh dan berkembang bersamanya. Karya-karya pertama, seperti "Kamu hebat dalam cinta ..." dan "Menakutkan untuk tidak saling memahami" dipenuhi dengan rasa tidak percaya akan apa yang terjadi, ketakutan bahwa perasaan yang dialami penyair akan berubah menjadi tidak tulus, berpura-pura:
Menakutkan untuk tidak saling memahami -
tidak mengerti dan merangkul,
namun, anehnya,
tapi sama menakutkannya, sama menakutkannya
saling memahami dalam segala hal.
Namun, bahkan dalam kekuatan perasaan ganda yang saling bertentangan dan ketakutan untuk menyakiti dirinya sendiri, pahlawan liris memperlakukan kekasihnya dengan perhatian dan kekaguman yang tak terselubung:
Dan, diberkahi dengan pengetahuan awal,
Aku adalah jiwamu yang lembut
Saya tidak akan menyinggung kesalahpahaman
dan pengertian tidak akan membunuh.
Seiring waktu, cinta untuk penyair berubah, perasaan yang cerah dan naif mulai mendapatkan karakter yang lebih dramatis dan berat. Pahlawan karya tahap kreativitas ini berusaha mencari jalan keluar dari cengkeraman kehidupan sehari-hari, bersembunyi dari masalah di jembatan "selamanya tertanam di langit", tetapi, sayangnya, jembatan ini hanya tersisa dalam mimpi. Hidup menempatkan beban cinta yang berat di pundak penyair. Gambar gadis tercinta juga mengalami perubahan - menjadi lebih rumit, menjadi lebih tragis dan lebih realistis. Contoh perubahan seperti itu dalam pandangan dunia penyair dapat berupa puisi "Kamu benar-benar tanpa kepura-puraan ...".
Puisi yang paling menonjol saat ini adalah "Mantra". Ini asli dan tidak biasa baik secara gaya maupun komposisi. Awal yang ditujukan kepada pahlawan wanita itu menyihir, benar-benar mengingatkan pada mantra atau lagu ritual cinta:
Pikirkan aku di malam musim semi
pikirkan aku di malam musim gugur
Biarkan aku tidak berada di sana bersamamu, tetapi di suatu tempat di luar,
sejauh di negara lain,
di atas lembaran yang panjang dan dingin
istirahatlah seolah-olah di laut terlentang,
menyerah pada gelombang lambat yang lembut,
dengan saya, seperti dengan laut, sendirian.
Sajak yang sama di akhir setiap baris memberi teks merdu, ritme yang monoton meninabobokan dan menenangkan pikiran pembaca. Rasanya seperti ombak laut yang tenang, ombak yang lembut tapi tak terhindarkan bergulir berulang kali di pantai yang landai.
Namun, pada akhir bait pertama, perasaan tegang muncul, yang meluas dengan setiap baris baru untuk menghasilkan napas terakhir - seruan:
Saya mohon - dalam keheningan yang paling sunyi,
atau di bawah hujan, gemerisik di langit,
atau di bawah salju yang berkilauan di jendela,
sudah dalam mimpi namun tidak dalam mimpi -
malam musim semi pikirkan aku
dan pikirkan aku di malam musim panas
pikirkan aku di malam musim gugur
dan pikirkan aku di malam musim dingin.
Pahlawan liris periode ini masih mencari hiburan dari kehidupan sehari-hari dan kehidupan sehari-hari, tetapi sekarang dia mencarinya bukan di tempat yang sepi, tetapi di surga yang tenang dari cinta wanita yang tulus. Salah satu puisi cinta paling kejam Yevtushenko adalah "Aku jatuh cinta padamu ... Pengakhiran dangkal ...". pahlawan liris di sini tidak merasa kasihan pada dirinya sendiri atau pada kekasihnya:
Aku akan memutuskan tali asmara yang kejam,
gitar menjadi dua - mengapa merusak komedi!
Pahlawan takut akan rasa kasih sayang palsu dari mantan kekasih, yang dapat menghancurkan kedamaian dan keadaan pikirannya yang normal:
Menjadi sentimental bukanlah kelemahan - kejahatan,
ketika kamu melunak lagi, berjanjilah lagi
dan Anda mencoba, mengerang, untuk menampilkan pertunjukan
dengan judul bodoh "Cinta Tersimpan".
Bagian akhir dari puisi itu - pada satu kesedihan emosional - sulit, tetapi secara mengejutkan menyentuh dan harmonis:
Tak perlu berjanji... Cinta itu mustahil.
Mengapa memimpin di bawah tipu daya, seperti di lorong?
Visi baik sampai menguap.
Lebih manusiawi untuk tidak mencintai ketika itu adalah akhir.
Anjing kami yang malang merengek sampai gila,
terkadang dengan cakar di pintuku, lalu menggaruk pintumu.
Karena jatuh cinta, saya tidak meminta maaf.
Maafkan aku karena mencintaimu.
Kreativitas Yevtushenko beragam dan beragam. Penyair membahas masalah dan tema yang paling beragam, ia menyanyikan berbagai gambar, mengandalkan warisan kreatif A. Pushkin, N. Nekrasov, V. Mayakovsky, A. Tvardovsky.
Dalam karya-karyanya, Yevtushenko bertindak tidak hanya sebagai penyair, tetapi juga sebagai humas. Ia menganggap realitas tidak hanya sebagai sesuatu yang memberi inspirasi liris, tetapi juga sebagai satu kesatuan ikatan moral dan sejarah:
Yesenin, sayang, Rusia telah berubah.
Tapi saya tidak akan mengatakan itu untuk yang terbaik
Dan aku takut untuk mengatakan bahwa menjadi lebih buruk.
Karya dewasa Yevtushenko tidak kehilangan pesona dan masa mudanya, yang memikat pembaca bersama dengan karya awalnya.
Masalah mendidik cinta puisi. Komposisi ujian
Yevgeny Alexandrovich Yevtushenko - Penyair Soviet dan Rusia. Salah satu master paling menakjubkan dari kata artistik. Dalam karya-karyanya, penyair menyentuh berbagai topik, termasuk politik. "Seorang penyair di Rusia lebih dari seorang penyair" - mungkin semua orang tahu kalimat terkenal ini dari manifestonya.
Dalam teks ini, penulis berfokus pada masalah kesempurnaan spiritual manusia. E.A. Yevtushenko mengundang para pembacanya untuk memikirkan masalah puisi, nilai dan signifikansinya dalam kehidupan setiap orang. Puisi lebih dari puisi. Istilah ini mengacu pada segala sesuatu yang indah yang menginspirasi dan memberi kita kebijaksanaan dan pengalaman hidup.
Dengan pendapat E.A. Yevtushenko sulit untuk tidak setuju. Berkat puisi, kita bisa mengungkapkan, memahami, dan menerima banyak hal yang menghantui kita dalam hidup. Tapi tidak semua orang yang bisa menulis puisi adalah penyair. Saya setuju dengan penulis bahwa tidak cukup hanya memiliki hati nurani, kecerdasan, keberanian, untuk mencintai tidak hanya puisi Anda sendiri, tetapi juga puisi orang lain. "Tidak ada penyair di luar rakyat, sama seperti tidak ada anak tanpa bayang-bayang ayah."
Merefleksikan topik ini, saya ingin mengingat kutipan dari Frederico Garcia Lorca, seorang penyair dan penulis drama Spanyol: "Penyair memiliki satu misi: menghidupkan dalam arti harfiah - memberi jiwa." Joseph Brodsky mendedikasikan sebuah puisi untuk mengenang penyair, yang dimulai dengan kata-kata tentang legenda, ketika, sebelum ditembak, Lorca melihat matahari terbit dan berkata: "Tapi matahari masih terbit ...", yang mungkin merupakan awal puisi.
Tema penyair dan karyanya tertanam kuat di ruang sastra klasik Rusia. Ini multifaset dan disajikan dalam berbagai aspek. Ini adalah masalah tujuan kreativitas, dan masalah hubungan antara penyair dan orang banyak, penyair dan penguasa, masalah keabadian dan keagungan Sabda.
Dengan satu atau lain cara, banyak penyair setidaknya sekali, tetapi menyentuh topik ini dalam karya mereka. Misalnya, tema penyair dan puisi tercermin dalam karya A.S. Pushkin. Puisi "Nabi" dinamai demikian karena suatu alasan, karena di dalamnya Pushkin menulis tentang penyair sebagai seorang nabi, yang dipimpin oleh Tuhan sendiri, ia memenuhi kehendak Sang Pencipta, ini adalah takdirnya. Dari atas, penyair diberi kekuatan untuk "membakar hati orang-orang dengan kata kerja", dengan kata lain, untuk dengan berani memberi tahu orang-orang tentang kebenaran yang pahit. Dalam karya "The Poet", Alexander Sergeyevich menegaskan gagasan tentang tidak pentingnya kehidupan penyair tanpa adanya inspirasi ("Di antara anak-anak di dunia yang tidak penting, mungkin dia adalah yang paling tidak penting dari semuanya ...") , tetapi segera setelah "kata kerja ilahi menyentuh telinga yang sensitif", penyair naik di atas kerumunan , di atas hitam.
Sebagai kesimpulan, saya ingin mengatakan bahwa tidak peduli bagaimana seseorang diperkaya dengan biografi "eksternal", seperti yang E.A. Yevtushenko dalam teks ini, hanya buku yang dapat membantu untuk lebih memahami dunia, negara Anda, orang lain, dan diri Anda sendiri, sehingga memperkaya biografi "internal".
Menurut teks E. A. Evtushenko
(1) Pendidik utama setiap orang adalah pengalaman hidupnya. (2) Tetapi dalam konsep ini kita harus memasukkan tidak hanya biografi "eksternal", tetapi juga biografi "internal", yang tidak dapat dipisahkan dari asimilasi pengalaman umat manusia melalui buku.
(3) Suatu peristiwa dalam kehidupan Gorky tidak hanya terjadi di rumah pewarna Kashirin, tetapi juga setiap buku yang dia baca. (4) Seseorang yang tidak menyukai buku tidak bahagia, meskipun dia tidak selalu memikirkannya. (5) Hidupnya dapat diisi dengan peristiwa yang paling menarik, tetapi dia akan kehilangan yang tidak kalah pentingnya - empati dengan apa yang dia baca dan pahami.
(6) Ada orang yang mengatakan: "Saya suka membaca ... tapi tidak puisi." (7) Ini tidak benar: orang yang tidak mencintai puisi juga tidak bisa benar-benar mencintai prosa, pendidikan puisi adalah pendidikan selera sastra pada umumnya. (8) Pesona puisi, lebih dari prosa, tersembunyi tidak hanya dalam pemikiran dan konstruksi plot, tetapi juga dalam musik kata itu sendiri, dalam modulasi intonasi, dalam metafora, dalam kehalusan julukan. (9) Pembacaan kata sastra yang tulus (dalam puisi dan prosa) tidak menyiratkan pengumpulan informasi yang sepintas, tetapi kenikmatan kata, penyerapannya oleh semua sel saraf, kemampuan untuk merasakan kata ini dengan kulit.
(10) Suatu kali saya cukup beruntung untuk membaca puisi "Warga negara, dengarkan aku ..." kepada komposer Stravinsky. (11) Stravinsky mendengarkan, sepertinya, setengah keras, dan tiba-tiba pada baris "dengan jari bingung" dia berseru, bahkan menutup matanya dengan senang: "Sungguh baris yang lezat!" (12) Saya kagum, karena tidak semua penyair profesional dapat mencatat baris yang begitu bijaksana. (13) Saya tidak yakin bahwa ada telinga puitis bawaan, tetapi saya yakin bahwa telinga seperti itu dapat dikembangkan.
(14) Dan saya ingin, meskipun terlambat dan tidak menyeluruh, untuk mengungkapkan rasa terima kasih saya yang mendalam kepada semua orang dalam hidup saya yang telah membesarkan saya dalam cinta dengan puisi. (15) Jika saya tidak menjadi penyair profesional, saya akan tetap menjadi pembaca puisi yang setia sampai akhir hayat saya. (16) Ayah saya, seorang ahli geologi, menulis puisi, menurut saya, berbakat. (17) Dia menyukai puisi dan menyampaikan cintanya kepada saya. (18) Saya membaca dengan hati-hati dan, jika saya tidak memahami sesuatu, menjelaskan, tetapi tidak secara rasional, yaitu keindahan membaca, menekankan kekuatan ritmis, figuratif dari garis, dan tidak hanya Pushkin dan Lermontov, tetapi juga modern penyair, menikmati syair, terutama disukai olehnya.
(19) Pada tahun 1949, saya beruntung ketika saya bertemu dengan jurnalis dan penyair Nikolai Tarasov di kantor redaksi surat kabar Sovetsky Sport. (20) Dia tidak hanya mencetak puisi pertama saya, tetapi juga duduk bersama saya selama berjam-jam, dengan sabar menjelaskan baris mana yang baik, mana yang buruk, dan mengapa.
(21) Saya berhasil berkenalan dengan karya Akhmatova, Tsvetaeva, Mandelstam. (22) Namun, perluasan “pendidikan puisi” saya tidak mempengaruhi puisi-puisi yang saya ciptakan saat itu. (23) Sebagai pembaca, saya mendahului diri saya sendiri, sang penyair.
(24) Titik balik dalam kehidupan seorang penyair datang ketika, dengan mengangkat puisi orang lain, dia sudah mulai mendidik pembaca dengan puisinya. (25) "Gema yang kuat", kembali, dapat menjatuhkan penyair dengan kekuatan gelombang kembali jika dia tidak cukup kuat, atau gegar otak sehingga dia kehilangan pendengarannya terhadap puisi dan waktu. (26) Tapi gema seperti itu juga bisa muncul. (27) Dengan demikian, penyair akan dibawa oleh gelombang kembali puisinya sendiri.
(28) Saya dengan tajam memisahkan pembaca dari pengagum. (29) Pembaca, dengan segenap cintanya kepada penyair, baik hati, tetapi menuntut. (ZO) Saya menemukan pembaca seperti itu baik di lingkungan profesional saya maupun di antara orang-orang dari berbagai profesi di berbagai bagian negara. (31) Merekalah yang selalu menjadi penulis rahasia puisi saya.
(32) Saya masih mencoba mendidik diri sendiri dengan puisi dan sekarang saya sering mengulangi baris Tyutchev, yang telah saya cintai dalam beberapa tahun terakhir:
Kami tidak bisa memprediksi
Seperti kata kami akan merespon, -
Dan simpati diberikan kepada kita,
Bagaimana kita mendapatkan kasih karunia...
(33) Saya merasa senang karena saya tidak kehilangan simpati ini, tetapi kadang-kadang saya merasa sedih karena saya tidak tahu apakah saya dapat berterima kasih sepenuhnya untuk itu.
(34) Penyair pemula sering menulis surat kepada saya dan bertanya: "Kualitas apa yang perlu Anda miliki untuk menjadi penyair sejati?" (35) Saya tidak pernah menjawab ini, seperti yang saya pikirkan, pertanyaan naif, tetapi sekarang saya akan mencoba, meskipun ini mungkin juga naif.
36) Mungkin ada lima kualitas seperti itu.
37 Pertama, Anda perlu memiliki hati nurani, tetapi itu tidak cukup untuk menjadi seorang penyair.
38 Kedua: Anda perlu memiliki pikiran, tetapi ini tidak cukup untuk menjadi seorang penyair.
39 Ketiga: Anda perlu memiliki keberanian, tetapi ini tidak cukup untuk menjadi seorang penyair.
40 Keempat: seseorang harus mencintai tidak hanya puisinya sendiri, tetapi juga puisi orang lain, tetapi bahkan ini tidak cukup untuk menjadi seorang penyair.
41 Kelima: Anda harus menulis puisi dengan baik, tetapi jika Anda tidak memiliki semua kualitas sebelumnya, ini juga tidak cukup untuk menjadi seorang penyair, karena
Tidak ada penyair di luar rakyat,
Tidak ada anak tanpa bayang-bayang ayah.
42 Puisi, menurut ungkapan yang terkenal, adalah kesadaran diri masyarakat. (43) "Untuk memahami diri mereka sendiri, orang-orang menciptakan penyair mereka sendiri."
(Menurut E. A. Evtushenko*)
Membaca karya puisi, seseorang mengalami kesenangan, merasakan pesona unik pidato puitis. Agar puisi dapat dimengerti, untuk membawa kesenangan, seseorang harus belajar merasakan kata artistik. Tentang inilah E.A. Yevtushenko menceritakan dalam teksnya dan mengangkat masalah mendidik seseorang yang mencintai puisi.
Mengungkap masalah ini, penulis mencoba menyampaikan kepada pembaca gagasan bahwa "selera" puisi dapat berkembang dalam diri seseorang. Yevtushenko ingat bagaimana dia pernah membacakan puisi untuk Stravinsky. Dia kagum bahwa komposer memiliki telinga yang begitu puitis. Penulis mengklaim bahwa "rumor seperti itu dapat dikembangkan." Ayah penyair menyukai puisi, banyak membaca "bersenang-senang dengan syair, yang sangat dia sukai." Penyair berterima kasih kepada orang-orang yang membesarkan dalam dirinya cinta puisi.
Esensi kata puitis harus dipelajari untuk dipahami. Banyak hal yang berkontribusi dalam hal ini: sastra itu sendiri, komunikasi dengan orang-orang yang dapat mengungkap rahasia puisi.
Dalam sastra Rusia, ada banyak karya liris yang menimbulkan kekaguman, seperti misalnya puisi Alexander Blok "The Stranger". Pahlawan liris mengagumi orang asing yang cantik. Pahlawan, melihat orang asing, terjun ke dunia magis keindahan dan mimpi yang tersembunyi dari orang lain, dan melihat "pantai menawan dan jarak terpesona." Puisi ini menyenangkan: baik sajak, dan konten, dan sarana visual yang hidup.
Berbicara tentang puisi, orang tidak bisa tidak mengingat karya Vladimir Vysotsky. Menurut saya, jika bukan yang terbaik, maka setidaknya salah satu puisinya yang paling mencolok adalah "Saya tidak suka ...". Penulis menyebut puisi ini sebuah lagu dan bahkan mengaturnya menjadi musik. Vladimir Vysotsky juga berbicara tentang karya lirisnya - "Ini adalah kredo hidupku ...". Dalam puisi ini, penulis berbagi dengan dunia dengan perasaannya, menggambarkan sikapnya, apa yang "tidak pernah dia cintai". Tidak ada yang "berlebihan" dalam puisi ini, penulis tidak menyimpang dari topik. Setiap kata yang dia katakan memiliki tempatnya.
Saya pikir teks E.A. Yevtushenko memberi tahu kita banyak hal. Orang tidak bisa tidak setuju bahwa "seseorang yang tidak mencintai puisi tidak bisa benar-benar mencintai prosa." Seseorang, yang menumbuhkan kecintaan pada puisi dalam dirinya, mendidik selera sastra secara keseluruhan.
