"Aku mencintaimu ..."- Sulit untuk menemukan baris dalam lirik cinta Rusia yang lebih sempurna dari ini. Pengakuan itu datang dari pena Alexander Sergeevich Pushkin pada tahun 1829, dan pertama kali diterbitkan setahun kemudian di almanak "Bunga Utara". Pada saat ini, penyair bertemu Natalia Goncharova dan menawarkan tangan dan hati padanya. Puisi "Aku mencintaimu ..." adalah perpisahan dengan kekasih, yang mengkhawatirkan penyair sebelumnya. Untuk siapa puisi itu didedikasikan? Ada dua versi utama.

Menurut salah satu dari mereka, ini adalah Karolina Sobańska, yang ditemui penyair itu saat masih di pengasingan selatan pada tahun 1821. Sosialita yang bangga memenuhi imajinasi Pushkin selama hampir sepuluh tahun. Surat-surat penyair kepada Sobanskaya, tertanggal 1830, telah disimpan. Di dalamnya, Alexander Sergeevich memohon kepada wanita itu setidaknya untuk persahabatan, karena dia mengerti bahwa cintanya pada kecantikan tetap tidak terbalas. Doa penyair juga tidak terdengar kali ini.

Tetapi penerima yang lebih mungkin dari kalimat yang menyentuh hati adalah Anna Olenina, putri Presiden Akademi Seni St. Petersburg A. N. Olenin, sepupu Anna Kern. Rumah keluarga Olenin dianggap sebagai salon intelektual utama St. Petersburg. Krylov, Zhukovsky, Griboyedov, Bryullov, Mitskevich, Shchedrin, banyak Desembris berkunjung ke sini. Anna yang cantik, cerdas, berpendidikan baik membuat kesan yang tak terhapuskan pada para tamu. Puisi dipersembahkan untuknya oleh Gnedich, Lermontov, dan penyair lainnya. Pushkin sangat bersemangat tentang Anna sehingga dia melamarnya, tetapi ditolak. Kemudian delapan baris yang cerdik ini muncul di album Oleina.

Dalam puisi "Aku mencintaimu ..." penulis tidak menyampaikan pikirannya melalui gambar alam atau plot apa pun. Pahlawan liris berbicara secara terbuka tentang perasaannya. Cinta yang tak berbalas, namun tetap dalam dan lembut diwarnai dengan sedikit kesedihan dan kepedulian terhadap seorang wanita. Pembaca melihat keinginan penyair yang bergetar untuk melindungi kekasihnya dari kekhawatiran dan kesedihan. Pahlawan liris ingin orang yang dipilih dari kekasihnya jujur ​​​​dalam perasaannya. Mungkin ironi menyedihkan Pushkin tersembunyi dalam kata-kata ini. Penyair mengisyaratkan bahwa "sungguh-sungguh" tidak ada yang bisa mencintai pahlawan wanita.

Karya itu tertulis pentameter iambik dengan rima silang dan rima maskulin dan feminin bergantian. Dibagi menjadi dua bait dengan ritme yang kompleks namun jelas. Ada jeda di tengah setiap baris setelah suku kata keempat. Semua sajak genap mengandung suara "m": sama sekali - tidak ada, lelah - berbeda. Aneh - suara "g": mungkin - mengganggu, putus asa - dengan lembut. Demi rima yang benar, Pushkin meninggalkan pengucapan tradisional kata tersebut "tanpa harapan", menggantikan "ё" yang ditekankan dengan vokal "e" yang lebih lembut.

Sajak internal memberikan ekspresi yang luar biasa pada puisi itu: "diam-diam, putus asa", "terkadang takut, lalu cemburu". Hanya anafora "Aku mencintaimu" yang "menghancurkan" pola ritme yang ketat. Namun pengulangan ini tidak sedikit pun mempengaruhi indahnya bunyi puisi tersebut, melainkan hanya menonjolkan gagasan utamanya.

Dalam miniatur liris, Pushkin dengan ahli menggunakan inversi: "mungkin", "dalam jiwaku", "membuatmu sedih", "untuk dicintai". Dengan bantuannya, lebih mudah untuk memahami kedalaman khusus perasaan sang pahlawan. Seluruh bait pertama, yang berbicara tentang cinta, bertindak sebagai metafora. Dia adalah "tidak pudar", "jangan khawatir lagi". Pergantian fraseologis "Tuhan memberkati" melengkapi palet sarana artistik puisi itu.

Beban semantik utama dalam pekerjaan dilakukan oleh kata kerja: "Aku cinta", "punah", "menyedihkan", "khawatir", "menjadi". Dengan bantuan mereka, rantai logis dari keseluruhan cerita dibangun - kisah cinta tak berbalas. Julukan muncul dalam bentuk kata keterangan: "diam-diam", "tanpa harapan", "sungguh-sungguh", "dengan lembut". Pushkin juga berhasil menggunakan aliterasi. Pada bait pertama, suara "l" mendominasi, menyampaikan motif kesedihan dan kelembutan, pada bait kedua - suara "r" dan "b", yang melambangkan perpisahan.

Dengan struktur teks yang begitu sempurna, tidak mengherankan bahwa puisi itu telah diatur ke musik lebih dari sekali. Romansa pertama muncul bahkan sebelum teks diterbitkan. Penulisnya adalah kenalan Pushkin, F. Tolstoy, yang menerima puisi itu dalam bentuk tulisan tangan dari penulisnya sendiri. Kemudian, musik untuk karya tersebut disusun oleh Sheremetyev, Alyabyev, Dargomyzhsky, Varlamov, Medtner, dan komposer lainnya.

Ringkasnya penggunaan sarana ekspresif dan singkatnya bentuk berkontribusi pada isi puisi yang dalam. "Ada beberapa kata, tapi ... kata-kata itu sangat tepat sehingga berarti segalanya," Nikolai Gogol mengagumi monumen cinta abadi ini. Sulit untuk tidak setuju dengannya.

• "Putri Kapten", ringkasan bab dari cerita Pushkin
• "Boris Godunov", analisis tragedi oleh Alexander Pushkin

Tatarinova E. P. P-10-6

Analisis teks sastra.

Puisi "Aku mencintaimu ..." ditulis dalam bentuk pesan. Ukurannya kecil. Genre puisi liris membutuhkan kependekan dari penyair, menyebabkan kekompakan dan sekaligus kapasitas dalam cara menyampaikan pikiran, sarana bergambar khusus, dan peningkatan akurasi kata.

Untuk menyampaikan kedalaman perasaannya, Pushkin menggunakan kata-kata seperti: diam-diam, putus asa, tulus, lembut.

Puisi itu ditulis dalam ukuran dua suku kata - iambik, rimanya silang (1 - 3 baris, 2 - 4 baris).

Penyair menjiwai perasaan, ia menggunakan kata kerja dalam bentuk lampau ("dicintai") untuk menunjukkan bahwa cinta telah berlalu, tidak bisa lagi kembali. Namun, cintanya murni dan tanpa pamrih. Dalam cintanya, penulisnya murah hati: "Tapi biarkan itu tidak mengganggumu lagi."

Kata keterangan "dengan tulus" dan "dengan lembut" menekankan kerapuhan dan kemurnian perasaan cinta penyair. Tersiksa oleh "kadang-kadang rasa takut, kadang-kadang kecemburuan", namun ia tetap setia pada cita-cita cinta yang agung, yang tidak memungkinkannya untuk mengganggu hati orang yang dipilih.

Dalam menciptakan ketegangan emosional, peran penting dimainkan oleh pengulangan tiga kali lipat dari frasa "Aku mencintaimu ...", serta paralelisme sintaksis (pengulangan dari jenis konstruksi yang sama): "diam-diam", "tanpa harapan", " entah karena takut-takut, lalu cemburu”, “begitu tulus, begitu lembut”. Pengulangan ini menciptakan berbagai kegembiraan liris.

Pengarang menggunakan aliterasi dalam puisinya. Di bagian pertama puisi itu, bunyi konsonan "l" diulang, memberikan kelembutan dan kesedihan:
Aku mencintaimu: masih cinta, mungkin
Dalam jiwaku, itu belum sepenuhnya pudar ...

Dan di bagian kedua, "l" yang lembut berubah menjadi suara "r" yang kuat dan tajam, melambangkan jeda:
... Kami tersiksa oleh rasa malu, kemudian oleh kecemburuan;
Aku mencintaimu begitu tulus, begitu lembut ...

Akurat, sajak sederhana, serta tidak adanya tanda hubung, kebetulan struktur sintaksis frase dan kalimat dengan baris puitis memberikan harmoni dan musikalitas puisi. Dalam sebuah puisi

Puisi "Aku mencintaimu: cinta masih, mungkin ..." adalah sketsa psikologis yang jelas tentang keadaan penyair. Lirik Pushkin dipenuhi dengan optimisme, keyakinan pada kehidupan, pada kemungkinan spiritual seseorang, pada kemampuannya untuk mencintai dan memberikan cinta. Belinsky, mencatat sifat tercerahkan dan spiritual dari karya penyair besar, mengatakan bahwa puisinya adalah "kemanusiaan yang menghargai jiwa."

Tetapi pada saat yang sama antusias dan menawan. Cepat atau lambat, semua hobinya menjadi terkenal di St. Petersburg dan Moskow, namun, berkat kehati-hatian istrinya, Natalya Nikolaevna, berbagai gosip dan gosip tentang novelnya tidak memengaruhi kesejahteraan keluarga penyair. Alexander Sergeevich sendiri bangga dengan cintanya akan cinta dan bahkan pada tahun 1829 ia menyusun semacam "daftar Don Juan" dari 18 nama, menuliskannya di album Elizabeth Ushakova muda (untuk siapa ia juga tidak melewatkan kesempatan untuk menyeretnya. dirinya jauh dari mata ayahnya). Sangat menarik bahwa pada tahun yang sama puisinya "Aku mencintaimu" muncul, yang menjadi sangat terkenal di semua sastra Rusia.

Ketika menganalisis puisi Pushkin "Aku mencintaimu", sulit untuk memberikan jawaban yang andal dan dapat diandalkan untuk pertanyaan tentang "jenius kecantikan murni" yang sebenarnya didedikasikan untuk itu. Sebagai seorang wanita yang berpengalaman, Pushkin mampu untuk memulai dua, tiga atau bahkan beberapa novel secara paralel dengan wanita dari berbagai usia dan kelas. Diketahui dengan pasti bahwa pada periode 1828 hingga 1830 penyair itu sangat tertarik pada penyanyi muda, Anna Alekseevna Andro (nee Olenina). Diasumsikan bahwa dia mendedikasikan puisi-puisi terkenal tahun-tahun itu "Matanya", "Jangan menyanyikan keindahan di depanku", "Kamu kosong dengan hatimu ..." dan "Aku mencintaimu" .

Puisi Pushkin "Aku mencintaimu" membawa lirik luhur dari perasaan romantis yang cerah dan tak berbalas. Pushkin "Aku mencintaimu" menunjukkan bagaimana pahlawan liris, ditolak oleh kekasihnya, sesuai dengan rencana penyair, mencoba melawan hasratnya (mengulangi "Aku mencintaimu" tiga kali), tetapi perjuangan itu ternyata tidak berhasil, meskipun dia dirinya tidak terburu-buru untuk mengakuinya pada dirinya sendiri dan hanya dengan lesu mengisyaratkan "cinta masih, mungkin, belum sepenuhnya padam dalam jiwaku" ... Setelah mengakui perasaannya lagi, pahlawan liris menangkap dirinya sendiri, dan, berusaha mempertahankan harga dirinya, dihina oleh penolakan, berseru: "tetapi biarkan itu tidak lagi mengganggu Anda ", setelah itu ia berusaha untuk melunakkan serangan yang tidak terduga dengan frasa "Saya tidak ingin membuat Anda sedih dengan apa pun" ...

Analisis puisi "Aku mencintaimu" menunjukkan bahwa penyair itu sendiri, saat menulis karya ini, mengalami perasaan yang mirip dengan pahlawan liris, karena mereka tersampaikan begitu dalam di setiap baris. Syair tersebut ditulis menggunakan trimeter iambik menggunakan teknik artistik aliterasi (pengulangan bunyi) pada bunyi “l” (dalam kata “cinta”, “cinta”, “pudar”, “sedih”, “lebih”, “diam-diam” ”, dll.). Analisis puisi Pushkin "Aku mencintaimu" menunjukkan bahwa penggunaan teknik ini memungkinkan untuk memberikan suara integritas, harmoni, dan nada nostalgia umum. Dengan demikian, analisis puisi Pushkin "Aku mencintaimu" menunjukkan betapa sederhana dan pada saat yang sama penyair menyampaikan nuansa kesedihan dan kesedihan, dari mana dapat diasumsikan bahwa ia sendiri terganggu oleh perasaan patah hati.

Pada tahun 1829, Pushkin, jatuh cinta, meminta tangan Anna Alekseevna Olenina, tetapi menerima penolakan kategoris dari ayah dan ibu si cantik. Tak lama setelah peristiwa ini, setelah menghabiskan sedikit lebih dari dua tahun untuk mencari "keindahan paling murni dari model paling murni", pada tahun 1831 penyair menikahi Natalia Goncharova.

1. Judul puisi tersebut adalah “Aku mencintaimu…”. Puisi itu ditulis pada awal Maret 1829. Dedikasi - Anna Olena.

2. Genre - Lirik.

3. Tema utama adalah tema cinta. Cinta tak berbalas dan tak berbalas. Pushkin berharap kebahagiaan yang dicintainya, bahkan dengan orang lain.

4. Ukuran puisi adalah Iambik.

Dan sajaknya adalah salib.

5. Puisi itu mengandung kata kerja lampau dan sekarang. Semua emosi penyair ditransmisikan secara langsung. Yang paling penting adalah apa yang disebut "Pembalikan", yang berarti perubahan dalam urutan kata yang biasa dalam sebuah kalimat, dan "Aleterasi", yang berarti pengulangan konsonan yang identik dan homogen dalam sebuah puisi, yang memberinya suara khusus. ekspresi. Juga dalam puisi itu adalah: "Julukan" (Julukan adalah definisi kata yang memengaruhi ekspresinya, keindahan pengucapannya.) - dicintai diam-diam, tanpa harapan; "Metafora" (Metafora adalah kata yang digunakan dalam arti kiasan) - cinta telah memudar dan pengulangan dari jenis konstruksi yang sama (kita takut atau cemburu; kita mencintai begitu tulus, begitu lembut).

Lirik cinta penyair besar Rusia memiliki lusinan karya yang didedikasikan untuk beberapa wanita. Dan penyair membungkuk di depan masing-masing kekasihnya, mengagumi kecantikan luarnya, rahmat, kecerdasan, kebaikannya. Salah satu puisi paling terkenal yang terus menggetarkan hati para pecinta saat ini adalah "Aku mencintaimu." Ini adalah alam semesta yang luas di mana cinta memerintah - tak terbatas dan murni. Karya itu adalah salah satu contoh biografi paling mencolok dari lirik cinta penyair besar Rusia.

Ciri-ciri puisi

Menganalisis "Aku mencintaimu" oleh Pushkin, perlu dicatat genre puisi itu. Karya itu adalah daya tarik. Ini adalah percakapan antara pahlawan liris dan kekasihnya. Tema karyanya adalah cinta. Dia tidak terbagi, tidak berbalas, tetapi tidak kurang mulia untuk itu. Untuk menyampaikan pengalamannya, penyair besar Rusia menggunakan berbagai cara linguistik. Tiga kali di awal baris, A. S. Pushkin mengulangi kalimat yang sama: "Aku mencintaimu." Analisis siswa terhadap puisi mungkin mengandung indikasi fakta ini. Teknik ini disebut anafora - pengulangan elemen tertentu di awal rangkaian berirama (baris, bait).

Perasaan yang tertinggal di masa lalu

Semua kata kerja yang digunakan dalam karya diberikan dalam bentuk lampau. Ini juga dapat ditunjukkan dengan menganalisis "Aku mencintaimu" Pushkin. Jadi penyair menunjukkan bahwa perasaan masa lalu tidak bisa lagi dikembalikan. Sisa-sisa cinta masih membara di hati pahlawan liris. Namun, perasaan yang ternyata tak terbalas kini tak bisa kembali lagi. Penyair besar Rusia hanya menggunakan satu kata kerja dalam present tense: "Saya tidak ingin membuat Anda sedih dengan apa pun." Sekarang perasaan pahlawan liris telah memudar, dan dia dengan tulus berharap kebahagiaan mantan kekasihnya.

"Aku mencintaimu" oleh Pushkin: analisis singkat tentang sarana artistik

Pembalikan sangat penting dalam pekerjaan. Teknik ini digunakan oleh Pushkin dalam frasa berikut: "mungkin", "tidak ada yang membuat Anda sedih", dll. Pembalikan digunakan di hampir setiap baris, yang memberikan karya ekspresi khusus. Selain itu, aliterasi digunakan dalam pekerjaan, yang meningkatkan pewarnaan emosional. Pada baris pertama, penyair mengulangi konsonan "l", yang menyampaikan kesedihan. Di baris kedua - suara "p", yang memberikan nada yang lebih intens. Juga, julukan yang tepat sasaran memainkan peran khusus - mereka mencintai diam-diam, tulus, lembut. Julukan ini menekankan bahwa perasaan pahlawan liris tetap tidak dibagikan. Dalam pekerjaan, ada juga penerimaan poliunion - "ini - itu". Metafora juga digunakan - "cinta padam." Puisi ditulis dalam pentameter iambik. Karya tersebut menggunakan pantun silang.

Kepada siapa pekerjaan itu dipersembahkan?

Dengan menganalisis "I Loved You" Pushkin, siswa juga dapat mengetahui kepada siapa karya itu ditujukan. Tetapi pada skor ini, penulis biografi dan sejarawan berdebat hingga hari ini. Beberapa percaya bahwa puisi itu dapat didedikasikan untuk A. A. Olena. Ada saran lain - wanita ini bisa jadi Karolina Sobańska. Penyair besar itu bertemu dengannya pada tahun 1821. Sobanskaya benar-benar patah hati, dia dengan mudah menaklukkan hati pria dan dengan mudah menghancurkannya. Ada asumsi bahwa dia melakukan hal yang sama dengan Pushkin. Namun, diketahui secara pasti bahwa dari tahun 1828 hingga 1830 sang penyair terbawa oleh penyanyi muda, Anna Andro (Olenina).

Bagaimanapun, puisi Pushkin "Aku mencintaimu", analisis singkat yang dibahas dalam artikel ini, menyampaikan seluruh palet perasaan dan kemuliaan. Terlepas dari kenyataan bahwa cinta tetap tak berbalas, perasaan ini tulus, nyata. Pengalaman pahlawan liris sebagian besar bersifat altruistik. Pushkin menghubungkan cinta dengan gagasan kebebasan. Mencintai dengan tulus berarti mengharapkan kebahagiaan seseorang bahkan dengan orang lain.

Gambar pahlawan liris

Analisis ayat "Aku mencintaimu" oleh Pushkin menunjukkan bahwa pahlawan liris dari karya itu adalah pria sejati dan seorang ksatria. Dia mampu melakukan perbuatan yang benar-benar tanpa pamrih. Bagaimanapun, seseorang yang menginginkan kebahagiaan kekasihnya bahkan dengan orang lain adalah kuat. Karya itu adalah sketsa psikologis yang jelas tentang keadaan batin pahlawan liris. Lirik Pushkin diresapi dengan keyakinan pada yang terbaik, pada kemungkinan manusia, pada kemampuannya untuk mencintai. Belinsky, yang mencatat sifat spiritual dari semua karya puitis Pushkin, menekankan bahwa puisinya adalah "kemanusiaan yang menghargai jiwa."

Tidak dapat dikatakan bahwa pahlawan liris menyimpan kemarahan atau dendam dalam jiwanya karena perasaan yang tidak dapat dipisahkan. Meski bisa dibilang cukup wajar untuk kehidupan biasa. Tetapi objek cinta membangkitkan lebih banyak minat pada pahlawan liris daripada perasaannya sendiri. Dia menyebut sekop sekop dan tidak menyembunyikan perasaannya. Tampaknya pahlawan liris sama sekali tidak takut dengan kemungkinan penolakan, yang hanya dapat mengejutkan pembaca. Karya ini menarik dari semua sudut pandang: Anda dapat menganalisis gaya, ritme, struktur, serta makna filosofisnya yang tidak biasa untuk waktu yang lama.