Structură figurativă și simbolism în poemul doisprezece. Imagini și simboluri în poezia „Cei doisprezece” (A

1. Poeziile sunt sufletul poetului.
2. Informații generale despre opera lui Blok.
3. Un simbol este o imagine profundă și exactă a realității.
4. Simbolismul culorii.
5. Imagine revoluționară a vântului (furtuni, furtuni de zăpadă).
6. Simbolismul numărului „doisprezece”.
7. Imaginea lui Hristos din poem.

În poeziile pe care le creează un poet adevărat, se reflectă toate gândurile sale și chiar sufletul. Când citiți o poezie, devine imediat clar care era starea unei persoane în momentul scrierii creației poetice. Poeziile sunt ca un jurnal al vieții poetului. Nu toată lumea va putea să-și exprime în cuvinte și cu atât mai mult să-și exprime pe hârtie starea sufletească, sentimentele și experiențele. De fiecare dată, recitind cărțile poetului, începi să-l înțelegi din ce în ce mai mult ca persoană. Deși, pe de altă parte, pare că el este același cu noi și nu diferă de noi în nimic: aceleași gânduri, aceleași dorințe. Și totuși este capabil să-și exprime sentimentele cumva altfel, într-un mod diferit, cu o oarecare specificitate deosebită, probabil mai ascunsă și bineînțeles prin poezii. O persoană căreia i s-a oferit un asemenea dar de a-și exprima gândurile și sentimentele prin poezii nu poate face altfel.

Un poet rus remarcabil de la începutul secolului al XX-lea, A. A. Blok, s-a născut în noiembrie 1880 la Sankt Petersburg. A. A. Blok și-a început cariera în 1904 în timp ce studia la Facultatea de Filologie a Universității din Sankt Petersburg. Așa au apărut „Poezii despre frumoasa doamnă” (1904), cicluri de poezii „Răscruce” (1902-1904), „Fed”, „Bucurie neașteptată”, „Mască de zăpadă” (1905-1907). După absolvirea universității în 1906, scriitorul și-a continuat activitatea literară: în 1907, ciclul poetic „Pe câmpul Kulikovo”, „Patria mamă” (1907-1916), apoi poeziile „Cei doisprezece”, „Sciții” (1918) a apărut.

Multă vreme, poezia lui Blok „Cei doisprezece” a fost percepută ca o lucrare care descrie doar evenimentele revoluției din octombrie și nimeni nu a văzut ce se ascunde sub aceste simboluri, nimeni nu a înțeles întrebările importante care stau în spatele tuturor imaginilor. Pentru a da o semnificație profundă și cu mai multe fațete concepte simple și obișnuite, mulți scriitori, atât ruși, cât și străini, folosesc diferite simboluri. De exemplu, într-un scriitor, o floare denotă o Doamnă Frumoasă, o femeie maiestuoasă, iar o pasăre este un suflet. Cunoscând toate aceste nuanțe ale creativității literare, cititorul începe deja să perceapă versurile poetului într-un mod cu totul diferit.

În poezia „Cei doisprezece” A. A. Blok folosește foarte des diferite simboluri, imagini - acestea sunt culori și natură, numere și nume. În poemul său, el folosește diverse contraste pentru a spori efectul revoluției iminente. Chiar în primul capitol, chiar la început, contrastul de culoare este evident: vânt negru și zăpadă albă.

Seara neagră.
Zăpadă albă.
Vânt, vânt!

Culorile alb-negru ale peisajului străbat întreaga poezie a lui Blok „Cei doisprezece”: cer negru, răutate neagră, trandafiri albi. Și treptat, în cursul evenimentelor, această schemă de culori este diluată cu o culoare roșie-sângeroasă: deodată apar garda roșie și steagul roșu.

... Ei merg departe cu un pas suveran...
- Cine mai e acolo? Vino afara!
Este vântul steagului roșu
Jucat înainte...

Culorile roșii strălucitoare sunt culorile care simbolizează sângele, iar acest lucru indică faptul că vărsarea de sânge va avea loc și este foarte aproape. În curând, în curând vântul revoluției va răsări peste lume. Un loc special în poem îl ocupă imaginea vântului, care este asociată și cu o prevestire alarmantă a inevitabilei revoluții. Vântul este un simbol al avansării rapide în viitor. Această imagine străbate întreaga poezie, umple toate gândurile poetului în zilele revoluției. Vântul zguduie afișul „Toată puterea Constituanții”, dărâmând oameni din picioare, oameni care alcătuiesc lumea veche (de la preot la fata de virtute ușoară). Arată nu doar vântul, ci și vântul elementar, vântul schimbării globale. Acesta este vântul care va sufla totul vechi, ne va salva de „lumea veche”, care este prea înfundată și inumană. Vântul revoluționar al schimbării va aduce cu el ceva nou, un sistem nou, mai bun. Și oamenii îl așteaptă, așteaptă schimbări în viața lor.

O persoană nu stă în picioare.
Vânt, vânt -
În toată lumea lui Dumnezeu!

Când Blok a lucrat la poezia „Cei doisprezece”, a folosit în mod repetat imaginea vântului în caietul său: „Până seara, un uragan (un însoțitor constant al traducerilor)” - 3 ianuarie, „Până seara - un ciclon” - ianuarie 6, „Vântul bate (din nou un ciclon? ) – 14 ianuarie”. În sine, vântul din poezie este la fel de perceput ca o reprezentare directă a realității, deoarece în ianuarie 1918 la Petrograd era o vreme atât de vântoasă și de viscol. Imaginea vântului a fost însoțită de imagini cu o furtună, frig, furtună de zăpadă. Aceste imagini din opera poetului sunt una dintre cele preferate, iar poetul a recurs la ele atunci când a vrut să transmită un sentiment al plinătății vieții, așteptarea oamenilor de a avea mari schimbări și entuziasm la revoluția iminentă.

Jucat, ceva viscol
O, viscol, o viscol,
Nu se pot vedea deloc
În patru pași!

În această noapte, viscol mohorât, rece, furtună de zăpadă i se opun lumini, lumini strălucitoare, ușoare, calde.

Vântul bate, zăpada cade.
Vin doisprezece oameni.
Puști curele negre.
Peste tot - lumini, lumini, lumini...

Blok însuși a vorbit despre munca sa asupra poemului în felul următor: „În timpul și după sfârșitul The Twelve, timp de câteva zile am simțit fizic, cu auzul, mult zgomot în jur - zgomot continuu (probabil zgomot de la prăbușirea lumea veche) ... poezia a fost scrisă în acea perioadă istorică și întotdeauna scurtă când un ciclon revoluționar grăbit produce o furtună în toate mările - natură, viață și artă.

Numărul „doisprezece” ocupă un loc aparte în poezie. Atât revoluția, cât și chiar titlul poeziei sunt foarte simbolice și această combinație magică de numere poate fi urmărită peste tot. Lucrarea în sine constă din douăsprezece capitole, creând un sentiment de ciclu - douăsprezece luni pe an. Personajele principale sunt douăsprezece oameni care merg într-un detașament, o mizerie, potențiali ucigași și condamnați. Pe de altă parte, aceștia sunt cei doisprezece apostoli, printre care numele Petru și Andrei sunt simbolice. Simbolul lui doisprezece este folosit și în numărul sacru al celui mai înalt punct al luminii și al întunericului. E amiază și miezul nopții.

Mai aproape de sfârșitul poeziei, Blok încearcă să găsească un simbol care să însemne începutul unei noi ere și astfel apare Hristos. Iisus Hristos al poetului nu este o imagine anume, el se dezvăluie cititorului ca un fel de simbol invizibil. Hristos nu este accesibil niciunei influențe pământești, este imposibil să-l vezi:

Și invizibil în spatele viscolului
Nota glonțului este nevătămată,

Această siluetă nu poate fi urmărită decât; ca cea mai înaltă autoritate morală, conduce doisprezece oameni.

Într-o coroană albă de trandafiri
În față este Iisus Hristos.

Un număr mare de simboluri și imagini din poezia „Cei doisprezece” ne face să ne gândim la fiecare cuvânt și semn, pentru că vrem să înțelegem ce se ascunde în spatele lor, care este sensul. Nu degeaba poetul își ia locul alături de marii simboliști, iar poezia „Cei doisprezece” ilustrează bine acest lucru.

1. Poeziile sunt sufletul poetului.
2. Informații generale despre opera lui Blok.
3. Un simbol este o imagine profundă și exactă a realității.
4. Simbolismul culorii.
5. Imagine revoluționară a vântului (furtuni, furtuni de zăpadă).
6. Simbolismul numărului „doisprezece”.
7. Imaginea lui Hristos din poem.

În poeziile pe care le creează un poet adevărat, se reflectă toate gândurile sale și chiar sufletul. Când citiți o poezie, devine imediat clar care era starea unei persoane în momentul scrierii creației poetice. Poeziile sunt ca un jurnal al vieții poetului. Nu toată lumea va putea să-și exprime în cuvinte și cu atât mai mult să-și exprime pe hârtie starea sufletească, sentimentele și experiențele. De fiecare dată, recitind cărțile poetului, începi să-l înțelegi din ce în ce mai mult ca persoană. Deși, pe de altă parte, pare că el este același cu noi și nu diferă de noi în nimic: aceleași gânduri, aceleași dorințe. Și totuși este capabil să-și exprime sentimentele cumva altfel, într-un mod diferit, cu o oarecare specificitate deosebită, probabil mai ascunsă și bineînțeles prin poezii. O persoană căreia i s-a oferit un asemenea dar de a-și exprima gândurile și sentimentele prin poezii nu poate face altfel.

Un poet rus remarcabil de la începutul secolului al XX-lea, A. A. Blok, s-a născut în noiembrie 1880 la Sankt Petersburg. A. A. Blok și-a început cariera în 1904 în timp ce studia la Facultatea de Filologie a Universității din Sankt Petersburg. Așa au apărut „Poezii despre frumoasa doamnă” (1904), cicluri de poezii „Răscruce” (1902-1904), „Fed”, „Bucurie neașteptată”, „Mască de zăpadă” (1905-1907). După absolvirea universității în 1906, scriitorul și-a continuat activitatea literară: în 1907, ciclul poetic „Pe câmpul Kulikovo”, „Patria mamă” (1907-1916), apoi poeziile „Cei doisprezece”, „Sciții” (1918) a apărut.

Multă vreme, poezia lui Blok „Cei doisprezece” a fost percepută ca o lucrare care descrie doar evenimentele revoluției din octombrie și nimeni nu a văzut ce se ascunde sub aceste simboluri, nimeni nu a înțeles întrebările importante care stau în spatele tuturor imaginilor. Pentru a da o semnificație profundă și cu mai multe fațete concepte simple și obișnuite, mulți scriitori, atât ruși, cât și străini, folosesc diferite simboluri. De exemplu, într-un scriitor, o floare denotă o Doamnă Frumoasă, o femeie maiestuoasă, iar o pasăre este un suflet. Cunoscând toate aceste nuanțe ale creativității literare, cititorul începe deja să perceapă versurile poetului într-un mod cu totul diferit.

În poezia „Cei doisprezece” A. A. Blok folosește foarte des diferite simboluri, imagini - acestea sunt culori și natură, numere și nume. În poemul său, el folosește diverse contraste pentru a spori efectul revoluției iminente. Chiar în primul capitol, chiar la început, contrastul de culoare este evident: vânt negru și zăpadă albă.

Seara neagră.
Zăpadă albă.
Vânt, vânt!

Culorile alb-negru ale peisajului străbat întreaga poezie a lui Blok „Cei doisprezece”: cer negru, răutate neagră, trandafiri albi. Și treptat, în cursul evenimentelor, această schemă de culori este diluată cu o culoare roșie-sângeroasă: deodată apar garda roșie și steagul roșu.

... Ei merg departe cu un pas suveran...
- Cine mai e acolo? Vino afara!
Este vântul steagului roșu
Jucat înainte...

Culorile roșii strălucitoare sunt culorile care simbolizează sângele, iar acest lucru indică faptul că vărsarea de sânge va avea loc și este foarte aproape. În curând, în curând vântul revoluției va răsări peste lume. Un loc special în poem îl ocupă imaginea vântului, care este asociată și cu o prevestire alarmantă a inevitabilei revoluții. Vântul este un simbol al avansării rapide în viitor. Această imagine străbate întreaga poezie, umple toate gândurile poetului în zilele revoluției. Vântul zguduie afișul „Toată puterea Constituanții”, dărâmând oameni din picioare, oameni care alcătuiesc lumea veche (de la preot la fata de virtute ușoară). Arată nu doar vântul, ci și vântul elementar, vântul schimbării globale. Acesta este vântul care va sufla totul vechi, ne va salva de „lumea veche”, care este prea înfundată și inumană. Vântul revoluționar al schimbării va aduce cu el ceva nou, un sistem nou, mai bun. Și oamenii îl așteaptă, așteaptă schimbări în viața lor.

O persoană nu stă în picioare.
Vânt, vânt -
În toată lumea lui Dumnezeu!

Când Blok a lucrat la poezia „Cei doisprezece”, a folosit în mod repetat imaginea vântului în caietul său: „Până seara, un uragan (un însoțitor constant al traducerilor)” - 3 ianuarie, „Până seara - un ciclon” - ianuarie 6, „Vântul bate (din nou un ciclon? ) – 14 ianuarie”. În sine, vântul din poezie este la fel de perceput ca o reprezentare directă a realității, deoarece în ianuarie 1918 la Petrograd era o vreme atât de vântoasă și de viscol. Imaginea vântului a fost însoțită de imagini cu o furtună, frig, furtună de zăpadă. Aceste imagini din opera poetului sunt una dintre cele preferate, iar poetul a recurs la ele atunci când a vrut să transmită un sentiment al plinătății vieții, așteptarea oamenilor de a avea mari schimbări și entuziasm la revoluția iminentă.

Jucat, ceva viscol
O, viscol, o viscol,
Nu se pot vedea deloc
În patru pași!

În această noapte, viscol mohorât, rece, furtună de zăpadă i se opun lumini, lumini strălucitoare, ușoare, calde.

Vântul bate, zăpada cade.
Vin doisprezece oameni.
Puști curele negre.
Peste tot - lumini, lumini, lumini...

Blok însuși a vorbit despre munca sa asupra poemului în felul următor: „În timpul și după sfârșitul The Twelve, timp de câteva zile am simțit fizic, cu auzul, mult zgomot în jur - zgomot continuu (probabil zgomot de la prăbușirea lumea veche) ... poezia a fost scrisă în acea perioadă istorică și întotdeauna scurtă când un ciclon revoluționar grăbit produce o furtună în toate mările - natură, viață și artă.

Numărul „doisprezece” ocupă un loc aparte în poezie. Atât revoluția, cât și chiar titlul poeziei sunt foarte simbolice și această combinație magică de numere poate fi urmărită peste tot. Lucrarea în sine constă din douăsprezece capitole, creând un sentiment de ciclu - douăsprezece luni pe an. Personajele principale sunt douăsprezece oameni care merg într-un detașament, o mizerie, potențiali ucigași și condamnați. Pe de altă parte, aceștia sunt cei doisprezece apostoli, printre care numele Petru și Andrei sunt simbolice. Simbolul lui doisprezece este folosit și în numărul sacru al celui mai înalt punct al luminii și al întunericului. E amiază și miezul nopții.

Mai aproape de sfârșitul poeziei, Blok încearcă să găsească un simbol care să însemne începutul unei noi ere și astfel apare Hristos. Iisus Hristos al poetului nu este o imagine anume, el se dezvăluie cititorului ca un fel de simbol invizibil. Hristos nu este accesibil niciunei influențe pământești, este imposibil să-l vezi:

Și invizibil în spatele viscolului
Nota glonțului este nevătămată,

Această siluetă nu poate fi urmărită decât; ca cea mai înaltă autoritate morală, conduce doisprezece oameni.

Într-o coroană albă de trandafiri
În față este Iisus Hristos.

Un număr mare de simboluri și imagini din poezia „Cei doisprezece” ne face să ne gândim la fiecare cuvânt și semn, pentru că vrem să înțelegem ce se ascunde în spatele lor, care este sensul. Nu degeaba poetul își ia locul alături de marii simboliști, iar poezia „Cei doisprezece” ilustrează bine acest lucru.

Un simbol este una dintre metodele secrete de potrivire. Din alte dispozitive literare similare - metafore, hiperbole și altele, se disting prin ambiguitate. Orice persoană le percepe atât cât îi place și cât le înțelege el personal. Într-un text literar, simbolurile se nasc nu numai din dorința intenționată a autorului ca cititorul să recunoască în ele ceva abstract, ci și din cauza unor factori instinctivi. Adesea ele sunt combinate cu asociațiile extrem de metafizice ale scriitorului cu privire la diferite cuvinte, obiecte și acțiuni. Într-o oarecare măsură, simbolurile servesc la dezvăluirea punctului de vedere al autorului, cu toate acestea, din cauza ambiguității percepției lor, este de obicei imposibil să tragem concluzii adevărate.

Poezia lui Alexander Blok „Cei doisprezece” este destul de bogată în simbolism, care este, în general, caracteristic versurilor din Epoca de Argint și, în continuare, vom încerca să adunăm aceste simboluri într-un fel de sistem unificat.

Ritmul primului capitol din „Cei doisprezece” este susținut în stilul popular, care a însoțit de obicei spectacolele micilor teatre de păpuși - scene de naștere sau diverse spectacole de bufon. Această tehnică dă imediat un sentiment de irealitate. A adăugat imediat un astfel de element ca o pânză uriașă, foarte asemănătoare cu ecranul de cinema. Această abordare, combinată cu contraste constante alb-negru, creează impresia că ne uităm la un film sau la un spectacol din aceeași naștere, iar această impresie nu dispare până la sfârșitul poeziei. Peisajul este din nou grafic: zăpadă albă - cer negru - vânt - lumini. Aceste detalii ușor de imaginat nu adaugă deloc realitate imaginilor, dar sunt ușor asociate cu cadre din filmul „Terminator”, care, la rândul său, este complot cu Apocalipsa. Cerul negru, zăpada și focul sunt simboluri potrivite pentru un pământ peste care atârnă mânia lui Dumnezeu.

Pentru a continua tema Judecății de Apoi, puteți lua cântecul principal al islandezului „Elder Edda” - „Divinarea lui Völvi”. Conform mitologiei nordice, sfârșitul lumii este precedat de o iarnă de trei ani numită „Fimbulvetr”, care începe cu lupul care mănâncă soarele. În această iarnă au loc războaie fratricide, așa că se spune despre asta – „... vremea lupilor și a trolilor este mare desfrânare”. Acest lucru este indicat direct de unele dintre detaliile celor doisprezece - același peisaj alb-negru, adunarea prostituatelor, chiar și lupul este prezent - totuși, sub forma unui câine ponosit! Potrivit Eddei, după această iarnă va avea loc Ultima Bătălie, când zeitățile „bune” - așii și eroii vor ieși împotriva trolilor răi, uriașii, lupul, Fepriz și șarpele Midgard - „șarpele lumii”. Să ne amintim episodul din ultimul capitol, când cei „doisprezece” amenință cu baionetă un câine, adică un lup, și năvăliți, în care, după cum știți, vrăjitoare, troli și alte spirite rele sărbătoresc nunți. Cu toate acestea, rolul celor „doisprezece” în acest sistem nu este clar definit – fie că sunt ași „buni”, fie troli sângeroși, mâncători de cadavre, instigatori ai focului infernal mondial, alături de cine - lupul.

Doisprezece este numărul cheie al poeziei și multe asociații pot fi asociate cu acesta. În primul rând, sunt douăsprezece ore - miezul nopții, douăsprezece luni - sfârșitul anului. Se pare că un fel de număr de „limită”, deoarece sfârșitul unei zile (sau an) vechi, precum și începutul uneia noi, depășesc întotdeauna o anumită piatră de hotar, un pas într-un viitor necunoscut. Pentru A. Blok, căderea lumii vechi a devenit o astfel de graniță. Nu este clar ce urmează. Probabil, „focul global” se va răspândi în curând la toate lucrurile. Dar asta dă și ceva speranță, pentru că moartea lumii vechi promite nașterea a ceva nou. Așadar, în creștinism, unde aleșii vor găsi paradisul, deci printre scandinavi, unde în timpul Ultimei Bătălii se prăbușește lumea cenușă Iidrasil, atât raiul, cât și iadul (apropo, creat din cadavrul unui uriaș) se vor prăbuși. Dar unii Æsir vor fi mântuiți, iar un bărbat și o femeie care

Va manca

roua dimineata

Și oamenii se vor naște.

O altă asociere numerică sunt cei doisprezece apostoli. Acest lucru este indicat indirect de numele a doi dintre ei - Andryukha și Petrukha. Să ne amintim și povestea apostolului Petru, care L-a lepădat pe Hristos de trei ori într-o singură noapte. Dar cu A. Blok, contrariul este adevărat: Petrukha se întoarce la credință de trei ori într-o noapte și se retrage din nou de trei ori. În plus, el este ucigașul fostului său iubit.

Și-a înfășurat o eșarfă în jurul gâtului -

Nicio modalitate de a vă recupera.

O batistă, ca un laț, la gât, iar Petru se transformă în Iuda. Iar rolul tradatorului Iuda este interpretat de Vanka (John).

Și merg fără nume de sfânt

Toate cele doisprezece - departe.

Gata pentru tot

Nimic de rau...

Puștile lor sunt din oțel

Pentru dușmanul invizibil...

Și puțin mai devreme: „Eh, eh, fără cruce!” Se dovedește un fel de anti-apostoli - cu puști în loc de cruce, criminali, tâlhari, ucigași, gata să tragă chiar și într-un puț de zăpadă, măcar într-un burghez, măcar într-un câine, cel puțin în toată Sfânta Rusie, cel puţin la însuşi Iisus Hristos. Și deodată A. Blok distruge pe neașteptate conceptul de anti-apostoli – conducându-le alaiul, însă, invizibil pentru ei, Iisus Hristos cu un steag însângerat! Un alt detaliu important este legat de acești „doisprezece”: „Pe spate ai nevoie de un as de diamante!” Aici puteți găsi diferite explicații. În primul rând, „doisprezece” sunt condamnați, iar un as este un semn de distincție față de civili. În al doilea rând, aceasta este o procesiune păgână îmbrăcată colorat, de exemplu, colinde de Crăciun. În al treilea rând - procesiunea, apoi Isus Hristos este pe loc. Mai departe, „as” în engleză „as”, și din nou sunt amintiți așii scandinavi, dintre care, apropo, au fost și doisprezece. Sau poate este doar o patrulă revoluționară și ași roșii - din nou, pentru distincție.

Ordinea complexă a simbolismului lui Alexander Blok nu aduce probabilitatea de a spune cine sunt acești „doisprezece”. Cu toate acestea, acest lucru nu este atât de semnificativ, deoarece datorită simbolismului poemul a fost extrem de încăpător. Iată povestea păcatului cu răzbunare ulterioară și a crimei cu dureri de conștiință și uitare și, cel mai important, ideea reală a prăbușirii și profanării lumii vechi, vechi. Nu mai are sens dacă a fost bun sau rău. Căderea a devenit realitate și vreau doar să sper că în viitor totul va fi mai bine.

Prin definiție, un simbol este una dintre metodele de comparație implicită. Spre deosebire de alte dispozitive literare similare - metafore, hiperbole și altele, simbolurile sunt ambigue, adică fiecare persoană le percepe așa cum îi place și felul în care le înțelege personal. La fel, simbolurile apar într-un text literar nu atât datorită calculului conștient al autorului încât cititorul va vedea ceva concret în ele, ci din motive subconștiente, ele sunt adesea asociate cu asocierile foarte abstracte ale scriitorului în raport cu diferite cuvinte. , obiecte și acțiuni. . Într-o oarecare măsură, simbolurile pot servi la dezvăluirea poziției autorului, dar din cauza ambiguității percepției lor, de regulă, nu se pot trage concluzii exacte.

Poezia lui Alexander Blok „Cei doisprezece” este destul de bogată în simbolism, care este, în general, caracteristic versurilor din Epoca de Argint și, în continuare, vom încerca să adunăm aceste simboluri într-un fel de sistem unificat.

Ritmul primului capitol din „Cei doisprezece” este susținut în stilul popular, care a însoțit de obicei spectacolele micilor teatre de păpuși - scene de naștere sau diverse spectacole de bufon. Această tehnică dă imediat un sentiment de irealitate. Aici se adauga ingredient, ca o pânză uriașă, foarte asemănătoare cu un ecran de cinema. Această abordare, combinată cu contraste constante alb-negru, dă impresia că ne uităm la un film sau un spectacol din aceeași naștere, iar această impresie nu dispare până la sfârșitul poeziei. Peisajul este din nou grafic: zăpadă albă - cer negru - vânt - lumini. Aceste detalii ușor de imaginat nu adaugă deloc realitate imaginilor, dar sunt ușor asociate cu cadre din filmul „Terminator”, care, la rândul său, este complot cu Apocalipsa. Cerul negru, zăpada și focul sunt simboluri destul de potrivite pentru pământ, peste care atârnă mânia lui Dumnezeu.

Pentru a continua tema Judecății de Apoi, puteți lua cântecul principal al islandezului „Elder Edda” – „Divinarea lui Völvi”. Potrivit mitologiei scandinave, sfârșitul lumii este precedat de o iarnă de trei ani numită „Fimbulvetr”, care începe cu lupul care mănâncă soarele. În această iarnă au loc războaie fratricide, deci despre ea și ortografiat- „... vremea lupilor și a trolilor este o mare desfrânare”. Acest lucru este indicat direct de unele dintre detaliile „Cei doisprezece” - același peisaj alb-negru, adunarea prostituatelor, chiar și lupul este prezent - totuși, sub forma unui câine ponosit! Potrivit Eddei, după această iarnă va avea loc Ultima Bătălie, când zeitățile „bune” - așii și eroii vor ieși împotriva trolilor răi, uriașii, lupul, Fepriz și șarpele Midgard - „șarpele lumii”. Să ne amintim moment din ultimul capitol, când cei „doisprezece” amenință cu baionetă un câine, adică un lup, și zăpadă, în care, ca Este curat, vrăjitoarele, trolii și alte spirite rele sărbătoresc nunți. Cu toate acestea, rolul celor „doisprezece” în acest sistem nu este clar definit – fie că sunt ași „buni”, fie troli sângerosi, mâncători de cadavre, instigatori ai focului infernal mondial, alături de care – lupul.

Doisprezece este numărul cheie al poeziei și multe asociații pot fi asociate cu acesta. În primul rând, sunt douăsprezece ore - miezul nopții, douăsprezece luni - sfârșitul anului. Se pare că un fel de număr „limită”, deoarece sfârșitul unei zile (sau an) vechi, precum și începutul unuia nou, depășesc întotdeauna o anumită piatră de hotar, un pas într-un viitor necunoscut. Pentru A. Blok, căderea lumii vechi a devenit o astfel de graniță. Nu este clar ce urmează. Probabil, „focul global” se va răspândi în curând la toate lucrurile. Dar asta dă și ceva speranță, pentru că moartea lumii vechi promite nașterea a ceva nou. Așadar, în creștinism, unde aleșii vor găsi paradisul, deci printre scandinavi, unde în timpul Ultimei Bătălii se prăbușește lumea cenușă Iidrasil, atât raiul, cât și iadul (apropo, creat din cadavrul unui uriaș) se vor prăbuși. Dar unii Æsir vor fi mântuiți, iar un bărbat și o femeie care

Va manca

roua dimineata

Și oamenii se vor naște.

O altă asociere numerică sunt cei doisprezece apostoli. Acest lucru este indicat indirect de numele a doi dintre ei - Andryukha și Petrukha. Să ne amintim și povestea apostolului Petru, care L-a lepădat pe Hristos de trei ori într-o noapte. Dar cu A. Blok, contrariul este adevărat: Petrukha se întoarce la credință de trei ori într-o noapte și se retrage din nou de trei ori. În plus, el este ucigașul fostului său iubit.

Și-a înfășurat o eșarfă în jurul gâtului -

Nicio modalitate de a vă recupera.

O batistă, ca un laț, la gât, iar Petru se transformă în Iuda. Iar rolul tradatorului Iuda este interpretat de Vanka (John).

Și merg fără nume de sfânt

Toate cele doisprezece - departe.

Gata pentru tot

Nimic de regretat...

Puștile lor sunt din oțel

Pentru dușmanul invizibil...

Și puțin mai devreme: „Eh, eh, fără cruce!” Se dovedește un fel de anti-apostoli - cu puști în loc de cruce, criminali, tâlhari, ucigași, gata să tragă chiar și într-un puț de zăpadă, măcar într-un burghez, măcar într-un câine, cel puțin în toată Sfânta Rusie, cel puţin la însuşi Iisus Hristos. Și deodată A. Blok distruge pe neașteptate conceptul de anti-apostoli – conducându-le alaiul, însă, invizibil pentru ei, Iisus Hristos cu un steag însângerat! Un alt detaliu important este legat de acești „doisprezece”: „Ai nevoie de un as de diamante pe spate!” Aici puteți găsi diferite explicații. În primul rând, „doisprezece” sunt condamnați, iar un as este o distincție față de civili. În al doilea rând, aceasta este o procesiune păgână îmbrăcată colorat, de exemplu, colinde de Crăciun. În al treilea rând - procesiunea, apoi Isus Hristos este pe loc. Mai departe, „as” în engleză „as”, și din nou sunt amintiți așii scandinavi, dintre care, apropo, au fost și doisprezece. Sau poate este doar o patrulă revoluționară și ași roșii - din nou, pentru distincție.

Sistemul complex de simbolism al lui Alexander Blok face imposibil declara cine sunt acești „doisprezece”. Dar acest lucru nu este atât de important. Datorită simbolismului, poemul s-a dovedit a fi foarte încăpător. Iată povestea păcatului cu răzbunare ulterioară și a crimei cu pocăință și uitare, dar cel mai important lucru este ideea morții și profanării lumii vechi. Nu mai contează dacă a fost bun sau rău. Căderea s-a terminat și nu se poate decât să spere că mai urmează ceva mai bun.

Analiza poeziei de A. A. Blok „Cei doisprezece”

Simbolismul culorii și simbolismul imaginilor din poem (cei doisprezece și Isus Hristos)

Alexander Alexandrovich Blok este unul dintre cei mai talentați și proeminenți poeți din Rusia, care a încercat să reflecte în opera sa perioada dificilă, aspră și critică de la începutul secolelor XIX-XX. Fiind un poet simbolist, Blok a fost capabil să transmită evenimente grandioase și să prezică viitorul în imagini vii și ambigue. Blok a auzit muzica misterioasă a vremii, a turnat-o în poeziile sale, datorită căreia această melodie sună pentru noi, descendenții săi.

Citind poezia „Cei doisprezece”, auzim discursul emoționat al autorului - martor ocular și participant la acel mare eveniment. Poezia „Cei doisprezece” este o cronică unică și veridică a revoluției bolșevice. Blok a încercat inițial și figurat să-și surprindă timpul pentru posteritate, să „oprească momentul” cel puțin în opera sa.

Ondulează vântul

Zăpadă albă.

Sub zăpadă este gheață.

Alunecos, dur

Fiecare plimbător

Tobogane - o, săracul!

Imaginile și simbolurile luminoase, cu mai multe valori, joacă un rol important în poemul lui A. Blok, încărcătura lor semantică este mare; aceasta ne permite să prezentăm mai viu Petersburgul revoluționar, Rusia revoluționară, să înțelegem percepția autorului despre revoluție, gândurile și speranțele sale.

Simbolismul culorii joacă un rol important în poemul „Cei doisprezece”: pe de o parte, vânt negru, cer negru, răutate neagră, curele negre pentru puști, iar pe de altă parte, zăpada albă, Hristos într-un halou alb de trandafiri. . Prezentul negru, malefic se opune viitorului alb, luminos, armonios.

Simbolismul culorii roșii exprimă motivul unei crime sângeroase. Steagul roșu, pe de o parte, este un simbol al sfârșitului victorios, pe de altă parte, un simbol al prezentului sângeros. Culorile sunt asociate cu imaginea timpului: un trecut negru, un prezent sângeros și un viitor alb.

În poezie predomină însă culorile: alb-negru. Toate evenimentele au loc seara sau noaptea. De ce alege Blok acest moment al zilei?

Seara târziu.

Strada este goală.

Un vagabond

aplecându-se

Lasă vântul să fluieră...

Lucruri nu prea plauzibile se întâmplă în Petrogradul revoluționar, motiv pentru care probabil seara și noaptea sunt momentele cele mai potrivite ale zilei pentru ei.

Mai mult decât atât, vântul bate năvalnic, doborând. Acesta este un fenomen natural și un simbol al puterii de curățare care dărâmă tot ce este inutil, artificial, străin. Vânt vesel „Și supărat și bucuros. El răsucește tiv, Tunde trecătorii, Sfâșie, zdrobește și poartă un afiș mare: „Toată puterea Constituanții”... Într-o rebeliune spontană, poetul dă dovadă nu doar de putere distructivă, ci și creatoare. Nu e de mirare că Isus Hristos este înaintea patrulei revoluționare. Blok a conturat doar viitorul, acesta va fi încă evidențiat luminos și vizibil în celelalte lucrări ale sale. Aici, fantoma lumii vechi, un câine flămând, „se ține” ferm, încercând să nu rămână în urma prezentului. Este imposibil să-l alungi, la fel cum este imposibil să scapi de povara trecutului într-o singură clipă, ea urmărește fără încetare pe urmele tuturor.

Dă-te jos, mânji,

O să gâdil cu baioneta!

Lumea veche este ca un câine prost

Eșuează - te voi bate! ...

Își arată dinții - un lup flămând -

Coada este înfiptă - nu rămâne în urmă -

Un câine flămând este un câine fără rădăcini...

Cât de fără milă și sinceritate arată Blok lumea obișnuită în pieire! Ii apartine si el. Dar aceasta este realitatea, iar autorul nu poate prevarica. Uneori, emoția veselă a eroului liric se aude clar în poem, el salută vântul schimbării. Și poetul, ce așteaptă însuși Blok de la viitor? Cel mai probabil, el își prevede moartea împreună cu lumea veche, familiară și urâtă, dar este imposibil să rezistați, așa cum este de neconceput să opriți elementele. Un alt simbol strălucitor se găsește în poem - „focul mondial”. În articolul „The Intelligentsia and the Revolution” Blok scria că revoluția este ca un fenomen natural, un „vârtej de furtună”, o „furtună de zăpadă”; pentru el, „sfera revoluției ruse, care vrea să cuprindă întreaga lume, este aceasta: prețuiește speranța ridicării unui ciclon mondial...”. Această idee a fost reflectată în poezia „Cei doisprezece”, unde autorul vorbește despre un „foc global” – simbol al revoluției universale. Și acest „foc” este promis că va fi aprins de doisprezece oameni ai Armatei Roșii:

Suntem pe munte pentru toți burghezii

Să alimentăm focul lumii

Foc mondial în sânge -

Dumnezeu să ajute!

Acești doisprezece soldați ai Armatei Roșii îi personifică pe cei doisprezece apostoli ai ideii revoluționare. Li se încredințează o mare sarcină - să apere revoluția, deși calea lor este prin sânge, violență, cruzime. Cu ajutorul imaginii a doisprezece soldați ai Armatei Roșii, Blok dezvăluie tema sângelui vărsat, violența în perioada marilor schimbări istorice, tema permisivității. „Apostolii revoluției” sunt capabili să omoare, să jefuiască, să încalce poruncile lui Hristos.

Meritul poetului este mare, că nu numai că a reușit să audă timpul, dar a surprins-o în poezia sa.

La naiba-tah-tah! --

Și doar ecou

Raspunde la case...

Doar un viscol cu ​​un râs lung

Căderea în zăpadă...

Și merg fără nume de sfânt

Toate cele doisprezece - departe.

Gata pentru tot

Nimic de care să-mi pare rău.

Iată-i, apărătorii revoluției! Condamnați și criminali cruzi, nepoliticoși, fără suflet. Dar la finalul poeziei apare cea mai misterioasă imagine, care „înnobilează” toată gașca:

Cu un pas blând peste vânt,

Zăpadă împrăștiere de perle,

Într-o corolă albă de trandafiri -

În față este Iisus Hristos.

El, judecând după context, conduce un detașament al Gărzilor Roșii. Se poate presupune că făcând aceasta autorul le-a dat foștilor criminali o aură de sfințenie, iar acum ei nu mai sunt „golotba”, ci un popor nou, revoluționar. Unii cercetători ai operei poetului și-au propus să interpreteze mai larg această idee. Cei doisprezece sunt apostolii, conduși de Petru. Dar care este baza acestei idei? Numai în numărul lor, asemănător cu numărul apostolilor? Sau pentru că doar unul dintre ei este remarcat - Peter? Sau poate pentru că în finală sunt conduși de Isus Hristos? Da, prin urmare. Dar ei sunt apostolii unui nou timp, ai unei noi ere, preferând lupta în locul smereniei.

Dar însuși Blok a avertizat împotriva concluziilor pripite: nu trebuie subestimate motivele politice din poemul „12”; este mai simbolic decât ar părea la prima vedere. Să ne ocupăm de imaginea principală, cea mai misterioasă a poeziei - cu imaginea lui Hristos.

Imaginea lui Hristos, care completează poemul, i s-a părut întâmplătoare și nepotrivită multor critici și savanți literari. Și autorul însuși a fost sceptic cu privire la această imagine. Imaginea lui Hristos din poemul „Cei doisprezece” are mai multe fațete: Hristos ca simbol al unui revoluționar, Hristos ca simbol al viitorului, Hristos păgân, Bătrânul Credincios care arde pe Hristos, Hristos Supraom, Hristos ca întruchipare a Feminității Eterne, Hristos artistul și chiar Hristos Antihrist. Se pare că toate acestea, în felul lor, presupuneri pline de spirit duc departe de principalul lucru. Principalul lucru este că imaginea lui Hristos îi permite poetului să justifice revoluția din punctul de vedere al dreptății superioare. Dar nici acest lucru nu poate fi înțeles unilateral: chiar cei doisprezece care merg pe stradă și fac fărădelege, ucid oameni obișnuiți sunt, de asemenea, asociati cu Hristos, iar atunci imaginea lui Hristos nu poate deveni sfântă și nu se poate vorbi despre justificarea revoluției. Însă imaginea lui Iisus Hristos nu apare în Blok de la zero: deja în versurile poetului, el ocupa un loc foarte important. De exemplu, în poezia „Iată-L – Hristos – în lanțuri și trandafiri...” și în ritm

Aici El este - Hristos - în lanțuri și trandafiri

În spatele gratiilor închisorii mele.

Iată Mielul blând în haine albe

A venit și se uită pe fereastra închisorii.

iar în stare de spirit („Unul, strălucitor...”), imaginea lui Isus Hristos este multifațetă (ca în poem).

Criticii literari au oferit multe interpretări ale acestei imagini, iar disputele pe această temă continuă până astăzi. V. Orlov îl considera pe Hristos conducătorul celor asupriți și jigniți, apărătorul săracilor și săracilor. L. Dolgopolov a presupus că imaginea lui Isus simbolizează începutul unei noi ere, viitorul Rusiei este luminos și spiritual. Nu mai puțin interesante sunt și alte puncte de vedere, opuse celor indicate mai sus. Să le luăm în considerare pe cele mai interesante.

V. B. Shklovsky a scris: „Așadar, Alexander Blok nu și-a putut dezlega „Doisprezece”. Formula mea de Blok: „canonizarea formelor romantismului țigănesc” – a fost admisă sau nu contestată de el.

În „12” Blok a trecut de la cuplești și vorbăria de stradă. Și, după ce a terminat lucrul, i-a atribuit lui Hristos.

Hristos este inacceptabil pentru mulți dintre noi, dar pentru Blok a fost un cuvânt cu conținut.

Cu o oarecare surpriză, el însuși a privit sfârșitul acestei poezii, dar a insistat întotdeauna că asta a fost exact ceea ce s-a întâmplat. Lucrul are, parcă, o epigrafă în spate; se desfășoară la sfârșit pe neașteptate. Blok a spus: „Nici mie nu-mi place sfârșitul lui „12”. Aș vrea ca acest final să fie diferit. Când am terminat, eu însumi am fost surprins: de ce Hristos? Cu adevărat Hristos? Dar cu cât mă uitam mai mult, cu atât mai mult L-am văzut pe Hristos. Și apoi am notat în locul meu: din păcate, Hristos. Din păcate, este Hristos."

Este un Hristos ideologic?

Iată un fragment din scrisoarea lui A. Blok către Yuri Annenkov:

„Despre Hristos: El nu este deloc așa: este mic, aplecat ca un câine din spate, poartă cu grijă steagul și lasă” pe Hristos cu steagul „- e –” și așa și nu așa”. (cu mine de-a lungul vieții) că atunci când steagul bate în vânt (în spatele ploii sau zăpezii și, cel mai important - în spatele întunericului nopții), atunci cineva uriaș este gândit sub el, cumva legat de el (nu ține , nu poartă, dar nu pot spune cum)”.

Aceasta înseamnă că o astfel de înțelegere a temei lui Hristos este posibilă: vântul. Vântul sfâșie panourile afișelor. Vântul strigă steagul, iar steagul strigă ceva uriaș legat de el și apare Hristos.

Desigur, el este „exact Hristos” în ceea ce privește stocul de imagini al poetului, dar este numit prin compoziția imaginilor – vântul și steagul.

M. Voloshin a propus o idee foarte originală. În opinia sa, Hristos nu conduce detașarea, ci fuge de el, salvându-și viața. Poate chiar îl duc la executare, la executare sau la Golgota. Iar steagul „sângeros” din mâinile lui nu este un semn al revoluției și al victoriei ei, este sângele lui Hristos pe steagul alb - un simbol al reconcilierii și predării. Al doilea punct de vedere - punctul de vedere al lui P. Florensky, după părerea mea - este cel mai de succes. Ideea lui se bazează pe o greșeală de tipar făcută de Blok în numele lui Hristos – Isus (lipsește o literă „i”). Este dificil să-l numești accidental sau necesar. Ce a vrut să spună autorul cu asta? Se poate ca detașarea să fi fost condusă nu de fiul lui Dumnezeu, ci de adevăratul Antihrist. El era cel care a fost înaintea Gărzilor Roșii și a întregii revoluții în ansamblu. El, ca și Dumnezeu, poate fi „... și invizibil în spatele unui viscol” și „nevătămat de un glonț”. O teorie perfect valabilă.

Boris Solovyov a înțeles astfel imaginea lui Hristos: „Hristos în poemul lui Blok este mijlocitorul tuturor celor asupriți și săraci, tuturor celor care au fost cândva „mânați și bătuți”, purtând cu el „nu pace, ci o sabie” și care au venit pentru a-și pedepsi asupritorii și asupritorii. Acesta este Hristos - întruchiparea dreptății însăși, care își găsește cea mai înaltă expresie în aspirațiile și faptele revoluționare ale poporului - oricât de sever și chiar cruzi ar arăta în ochii unei persoane sentimentale. Iată Hristosul cu care merg, fără să știe, Gărzile Roșii, eroii poeziei lui Blok. Desigur, o astfel de interpretare a problemelor morale este cauzată de prejudecățile idealiste ale poetului, dar ar trebui luate în considerare și dacă vrem să înțelegem imaginea care completează poemul său.

Cei care acceptă violența și teroarea sunt conduși doar de cruzime și răutate și nu pot fi conduși de unul pur și strălucitor. Astfel de oameni nu pot fi numiți nici apostoli, nici sfinți. Desigur, punctele de vedere prezentate de oameni. Fiecare persoană, în virtutea pozițiilor sale de viață, a credințelor și a priorităților, vede ceea ce vrea să vadă. Așadar, campionii înfocați ai revoluției - A. Gorelov, V. Orlov, L. Dolgopolov - au preferat să vadă în această imagine un simbol al unui viitor strălucit pentru Rusia. Florensky, de exemplu, a fost forțat să părăsească Rusia, sau mai bine zis, a fost „aruncat” din ea de o „navă filozofică”. Prin urmare, punctul de vedere este invers.

Calea evolutivă a dezvoltării este întotdeauna mai eficientă decât cea revoluționară. Nu ar trebui să fie ca doisprezece să distrugi tot ce este vechi, fără a crea nimic în schimb. Este mult mai bine să adoptați realizările trecutului și, pe baza lor, să îmbunătățiți ceea ce a provocat nemulțumiri.