Publicații în secțiunea Tradiții

Miracolul Vocii

Cântarea în gât este o relicvă păstrată de culturile tradiționale din Siberia și Asia Centrală. Majoritatea popoarelor care dețin această artă trăiesc pe teritoriul țării noastre. Portalul „Culture.RF” a adunat cele mai interesante fapte despre cântarea în gât.

Turci, mongoli, Kamchadals... și multe altele

Cântarea gâtului este obișnuită printre popoarele care trăiesc pe un teritoriu vast de la Altai până la Chukotka: Khakass, Altaians, Buryats, Tuvans, Yakuts, Chukchi, Evens, Evenks, Nganasans, Koryaks, Nenets, Itelmens și alții. În partea europeană a Rusiei, cântatul în gât este cunoscut de bașkiri și kalmyk. Cercetătorii cred că a venit în Bashkiria cu triburile turcice. Kalmyks au adus această artă cu ei din Mongolia, unde este și astăzi extrem de populară. Muzica gâtului poate fi auzită și în Kazahstan, Tibet și unele triburi indiene din America de Nord. Indienii păstrează, evident, o tradiție apropiată de popoarele din Chukotka, Kamchatka, Comandant și Insulele Aleutine. Există o părere că în antichitate multe popoare au deținut cântatul în gât, dar în timp această artă arhaică s-a pierdut. Această teorie este confirmată de urmele unei astfel de producții de sunet în muzica populară a africanilor și chiar a unor europeni - locuitorii din Sardinia și Irlanda. Iodelele tiroleze - cântecul original al locuitorilor din Alpi - pot fi atribuite într-o oarecare măsură și cântecului în gât.

De la rituri șamanice la scena mare

Cântarea gâtului se bazează pe imitarea vocilor animalelor și păsărilor, precum și a sunetelor naturii neînsuflețite - murmurul apei, ecoul în munți, fluierul vântului, rostogolirea pietricelelor într-un pârâu. În cele mai vechi timpuri, vânătorii foloseau onomatopee pentru a-și ademeni prada, păstorii nomazi controlau animalele domestice cu glasul lor. Epos - povești despre zei și eroi - au fost interpretate în mod tradițional cu un sunet de rostogolire. În rândul popoarelor indigene din nord, cântatul în gât rămâne o parte integrantă a ritualurilor șamaniste până în prezent. O producție similară de sunet este folosită în cultul budist atunci când citiți rugăciunile. În Altai și Tuva, cântatul în gât este considerat în primul rând o artă înaltă și se dezvoltă activ ca formă de performanță profesională. Muzica onomatopeică are un efect uimitor asupra stării unei persoane: te pune instantaneu într-o transă pașnică.

Altai kai este interpretat de grupul „Altai Kai”

O persoană - două voturi

Unul dintre primii care a descris natura soloului cu două voci a fost Vladimir Dal, care a strâns material etnografic printre bașkiri. Fiind medic de profesie, Dahl a surprins destul de exact esența cântării în gât: „Acesta este într-adevăr un lucru minunat: luând cât mai mult aer în plămâni, acest cântăreț conduce greu, fără să respire, aerul prin trahee și fântâna lui, sau prin gât și auzi un fluier curat, clar, sonor cu triluri și rupturi, ca un clopot de sticlă, doar mult mai lungi. Acesta nu este altceva decât un fluier în trahee - un fenomen remarcabil din punct de vedere fiziologic, mai ales că vocea din piept răsună în același timp cu acest fluier într-un bas surd, dar mai degrabă inteligibil, monoton.. Experții moderni explică că acest lucru este posibil atunci când interpretul este fluent în tonuri. Orice sunet are un număr de tonuri - „armonici”, tonuri care diferă ca înălțime de tonul principal. Cântăreața ia tonul principal scăzut, iar tonurile sună sus, ca un fluier. Piesa bucală poate face tonul foarte puternic, fluierând melodia. Apoi, tonul principal joacă rolul unui „fond” continuu de bas - bourdon. Gama vocală este mult mai largă decât gama vocală obișnuită. Intrarea îngustă în laringe și cavitățile rezonatoare ale faringelui și ale gurii sunt implicate în formarea tonurilor de fluier. Este de remarcat faptul că sygyt - un stil de cântare în două părți cu un fluier dominant - este cel mai dezvoltat printre tuvani. Însăși natura limbii tuvane, în care există multe vocale pronunțate cu un laringe îngust, este favorabilă acestui lucru.

Tuvan sygyt interpretat de Radik Tyulyush

Toate sunt diferite

Cântarea în gât nu are o singură tehnică de interpretare și un singur sunet. În arta vocală a popoarelor din Siberia și nordul îndepărtat, există un sistem complex de stiluri și tendințe. Această moștenire a fost numită de către europeni cântarea gâtului. Maeștrii gâtului înșiși vor spune că există la fel de puține în comun între Chukchi pokhrip, Altai kai, Tuvan khoomei, Bashkir uzlyau și Yakut kylysakh ca și între Beatles și Maria Callas. Există cântece de gât cu cuvinte și există imitații pure ale sunetelor naturii fără o componentă verbală. Unele melodii pot fi traduse în muzică, altele practic nu sunt susceptibile de notație muzicală. Există cântece învățate de interpreți odată pentru totdeauna și cântece improvizate. Numai în Tuva, există patru stiluri principale de cânt în gât și mai mult de o duzină de sub-stiluri. „Conform datelor experimentelor efectuate în SUA în spital. Roosevelt în 1995, cântatul în gât al lui Tuvans este atât de specific încât nu dă dreptul la o comparație corectă cu alte forme cunoscute până acum de solo cu două voci”., - spune site-ul Centrului Științific Internațional Tuvan „Khoomei”.

Chukchi croak interpretat de Zoya Tagrina, Svetlana Dashina și Oleg Nypevgi

În loc de chitară

Ca un ecou al artei primitive, cântatul în gât există în strânsă legătură cu dansul, ritualul și instrumentele de cânt. De exemplu, printre Chukchi, cântărețul nu înfățișează pur și simplu un căprior sau un pescăruș în voce, ci execută un dans ritual, toate mișcările fiind strict corelate cu sunetele. Se obișnuiește ca popoarele indigene din Kamchatka și Chukotka să compună și să dea cântece în toate ocaziile importante. Părinții compun un cântec personal pentru bebeluș. Mai târziu, o persoană inventează el însuși cântece personale, memorează cântece ancestrale și cântece ale strămoșilor săi. Șamanii compun cântece pentru sărbători calendaristice și cu ocazia unor evenimente semnificative. Toate acestea sunt efectuate nu numai într-un mod gutural, ci și cu un sunet cântând destul de familiar pentru urechea europeană. În aproape toate națiunile, gâtul „pierde” poate coincide cu partea instrumentală a lucrării sau chiar o poate înlocui. Cel mai adesea, cântatul în gât alternează cu cântarea „normală”, și, de asemenea, sună în tot felul de combinații cu instrumente naționale - percuție, coarde, trestie.

Cântecul de dans al pescărușilor este interpretat de ansamblul folcloric Koryak „Angt”

Cântarea în gât ca idee națională

Tuva este considerată capitala mondială a neckers. În Tuva, cântatul în gât se numește khoomei, unul dintre cele patru stiluri principale poartă același nume. De obicei, un interpret profesionist - khoomeizhi - deține unul sau două stiluri, dar există cazuri excepționale când o persoană este supusă tuturor stilurilor de cânt. Aproape fiecare familie Tuvan cântă măcar un mic khoomei. Cântul în gât este predat băieților și fetelor acasă și în școlile de muzică pentru copii, unde cursurile de khoomei sunt la fel de frecvente ca și orele de pian sau vioară. În capitala republicii, Kyzyl, funcționează Centrul Științific Internațional „Khoomei”, se desfășoară numeroase concursuri de cânt în gât. Profesorul modern Angyr-ool Khertek scrie: „Cea mai importantă instrucțiune a strămoșilor este să-ți găsești propriul stil și să mergi pe drumul tău încet, să înveți respirația naturală corectă atunci când faci. Khoomeiistul trebuie să cunoască limitele posibilităților sale. Dacă khoomei este măsurat și predat după canoanele muzicii moderne, după semne muzicale, atunci zborul liber al performanței, unicitatea khoomei, va dispărea. Khoomei-ul nu ne aparține nouă, dar noi, interpreții, aparținem khoomei-ului. Ei nu ne ascultă, ci se închină și îl laudă pe khoomei”.

Artist onorat al Rusiei, Khoomeizhi Populară din Tuva Kongar-ool Ondar și Ansamblul Ertine

Cântarea în gât este cunoscută din cele mai vechi timpuri. Aceasta este o tehnică specială de cânt bazată pe o combinație de rădăcină și tonuri, rezultând un solo cu două voci. Unii maeștri pot cânta trei, patru sau chiar cinci note în același timp. Astăzi este interpretat nu numai de popoare care au astfel de cântări în tradiție, ci și de muzicieni obișnuiți din întreaga lume.

Din Sardinia până în Japonia

Arta antică a cântării în gât este cunoscută de multe popoare, a fost în special răspândită printre triburile turcești și mongole. Acesta este un element integral al culturii kazahilor, kirghizilor, bașkirilor, altaienilor, iakutilor, buriaților, kalmucilor; acest stil de performanță este bine cunoscut de către Chukchi, Evenks, Inuit, Saami; cântarea gâtului face parte din cultul tibetan și poate fi auzită atât în ​​Africa (de exemplu, printre unele popoare bantu), cât și în Sardinia (unde este cunoscut sub numele de cantu a tenòre). Ainui care locuiau în Hokkaido aveau și un stil propriu de cântare în gât, dar în prezent secretul său s-a pierdut (ultimul interpret național a murit în 1976, rămân doar câteva înregistrări).

Există mai multe legende despre cum a apărut această artă și toate aceste legende sunt destul de poetice. Undeva se spune că un tânăr pustnic a învățat acest mod de a cânta, ascultând un vânt puternic șuierând în stânci, provocând un ecou puternic. Undeva se vorbește despre imitarea strigătului unei cămilă care își plânge puiul mort. Oricum ar fi, cântatul în gât se bazează pe onomatopee - strigătele animalelor și păsărilor, sau sunetele naturii: ecou de munte, fluierul vântului, murmurul apei. Vânătorii antici ademeneau vânatul în acest fel, crescătorii nomazi de vite controlau turmele cu ajutorul vocii lor. Undeva aici ar trebui să caute rădăcinile acestei arte străvechi.

Trebuie remarcat faptul că o mare varietate de stiluri de performanță există nu numai pe hârtie: diferențele pot fi într-adevăr foarte puternice. De exemplu, există compoziții tradiționale cu o formă neschimbată și cântece improvizate. Sunt cântece cu cuvinte și onomatopee pură. Unele sunt interpretate cu acompaniamentul unui instrument muzical, altele fără. Apropo, nu toate melodiile se pretează la notație muzicală. Uneori, spectacolul este completat de dans: de exemplu, un cântăreț Chukchi nu numai că imită vocile animalelor, ci le înfățișează și mișcările. Multe depind de interpret și de școala căreia îi aparține. De exemplu, în Tuva există patru stiluri principale de cânt în gât și mai mult de o duzină de sub-stiluri.

Nu treaba unei femei

Tradiția cântării gâtului este strâns împletită cu șamanismul, ceea ce nu este surprinzător - în vremurile străvechi (și printre multe popoare indigene din nord în prezent) era considerată o parte integrantă a ritualurilor șamaniste. Sunetele monotone l-au ajutat pe șaman (și, de asemenea, pacientul său, dacă era vorba de tratament) să intre în stare de transă; se credea că cântatul în gât îți permite să stabilești o legătură cu spiritele sau cu zeii. Drept urmare, a fost adesea folosit în cult - în Tibetul modern acest lucru este încă practicat acum (când se citesc rugăciunile budiste), există chiar instituții de învățământ speciale în care viitorii călugări sunt predați această artă.

În plus, naratorii populari foloseau adesea cântecul pe gât pentru a interpreta epopeea - astfel că poveștile despre zei și eroi au căpătat o solemnitate și o semnificație deosebită. De exemplu, stilul kai (sau hai), comun printre Khakasses și Altaieni, este destinat doar interpretării de povești epice.

Dacă în prezent cântatul în gât este considerat o artă înaltă și unul dintre tipurile de performanță profesională, atunci în antichitate era considerat un dar de sus și era înconjurat de multe superstiții. Multe popoare credeau că această abilitate poate fi moștenită. Adică nu toată lumea ar putea deveni un interpret profesionist (precum și un șaman, de exemplu). Mai mult, se credea că cântatul în gât necesită un efort fizic mare, epuizant sufletul și trupul și afectează negativ capacitatea de reproducere a femeilor. De aceea, majoritatea interpreților nu și-au întemeiat familii, iar pentru femei exista o interdicție directă de a face acest lucru. Cu toate acestea, au existat excepții de la această regulă: printre unele triburi africane, inuiți și ainu, cântatul în gât era considerat tocmai o afacere a femeii.

În căutarea armoniei

În lumea modernă, cântatul în gât este încă solicitat. Aceasta este atât o oportunitate de a te alătura celui mai bogat patrimoniu cultural, cât și o modalitate de autocunoaștere și recuperare. Alături de școli tradiționale și interpreți (dintre care nu sunt doar mulți, ci mulți), acest stil este folosit de mulți muzicieni, adesea foarte departe de practicile șamanice și budiste. Au existat încercări repetate de a cânta cântatul cu country, jazz, muzică electronică. Un alt domeniu în care cântatul în gât și-a găsit aplicația este o varietate de cursuri de meditație, yoga și vindecare a corpului. Cineva o consideră o modalitate de a antrena respirația, un plus de succes la exercițiile fizice, cineva încearcă în acest fel să obțină iluminarea sau să deschidă calea către alte lumi. Oricum ar fi, cântatul în gât nu este doar o tradiție, ci și o parte integrantă a culturii mondiale.

Cântând în gât - un tip unic de artă a extragerii sunetului, în care interpretul extrage două note deodată în același timp: tonul principal și tonul extensiv. Astfel, se obține un solo în două părți. Un astfel de cântat este tipic pentru popoarele mici din Siberia, Mongolia, Tibet și unele alte popoare ale lumii.

Interesul pentru cântatul în gât crește constant datorită caracterului său neobișnuit, deoarece pare pur și simplu incredibil că o persoană scoate aceste sunete. Auzindu-le, simti ca ai intrat in contact cu o cultura arhaica plina de misticism. Într-adevăr, pentru mulți este asociat cu cântarea șamanilor. Cu toate acestea, cântarea guturală este folosită nu numai de șamani în ritualurile lor, ci este și mod de transmitere a basmelor populare.

La stiluri de bază cântatul pe gât include:

1. kargyraa (kyrkyra);
2. khoomei (kyumei);
3. sygyt (syhyt);
4. borbannadyr (Berbender);
5. ezengileer.

Pe lângă stilurile principale, există și varietăți: dumchuktar (newizare), horekteer (cântă cu pieptul), hovu kargyraazy (stepă kargyraa), chylandyk, despen borban, opei khoomei, buga khoomei, kanzyp, hovu kargyraazy, kozhagarkargyraazy, dag kargyraazy, etc.

Se crede că stilul kargyraa a apărut ca o imitație a vocii unei cămile: când o cămilă moare, cămila galopează, scoțând sunete asemănătoare cu kargyraa. Este folosit de popoarele din Tuva. Este extras de cântăreț cu gura întredeschisă.

O legendă interesantă a originii stilului khomei. Tânărul orfan a trăit trei ani singur, la poalele unei stânci care a răsunat în valea din jur cu un ecou multi-voci. Ca urmare a mișcării jeturilor de aer sub presiune ridicată, s-a format un efect de rezonanță între roci. Într-o zi, tânărul stătea și scotea sunete, imitând sunetele de zumzet care veneau din stâncă. Vântul a adus acest sunet oamenilor și au numit acest cântat „khoomei”. Acesta este un stil foarte melodic și melodios. Pe fundalul melodiei din registrul mijlociu, se aude o tonalitate a vocii principale - o melodie în registrul superior, care fie răsună cu tonul scăzut, fie conduce propria temă muzicală. Se realizează fie cu text, fie fără el.

Când cântă cu stil sygyyt pe fundalul unei melodii liniștite în registrul inferior, se aude un fluier (harmonic) ascuțit, pătrunzător. Cântarea lui Sygyt este întotdeauna interpretată fără cuvinte. Sunetul principal este YO, YY sau YA sau YA. Se extrage printr-o poziție specială comprimată a corzilor vocale cu poziția întredeschisă a gurii.

LA borbannadyr sunetul de referință este ostinato, mai blând și mai liniștit decât în ​​stilul kargyraa, asemănător ca timbru cu registrul scăzut al clarinetului bas. Se extrage prin aceeași poziție a corzilor vocale ca în stilul kargyraa, dar cu o poziție diferită a buzelor, închise aproape strâns. Este asemănător cu khoomei și în unele zone se numește așa.

Stil ezengileer- după tehnica de producere a sunetului și timbrul sunetului, este identic cu stilul sygyt-ului; este specific doar în sens melodic. În interpretarea tradițională a pieselor din stilul ezengileer la călare, pulsația dinamică apare în mod natural - prin împingerea călărețului în sus în etrier; dacă piese din acest stil nu sunt executate în timpul călăriei, interpretul provoacă o pulsație dinamică, imitând ritmul unui galop, cu un val artificial al mâinii.

Cântarea în gât nu este doar un stil în muzică, ci și instrument de meditație, prin care omul este atașat de limbajul naturii. Aceasta este gândire muzicală și poetică originală, condus de o dragoste nemărginită pentru natură.

În ceea ce privește ritualurile șamanilor, ei emiteau vibrații sonore armonizante, cât mai apropiate de frecvența originală, „sănătoasă” a organului bolnav. Așa a avut loc procesul de vindecare. Starea de transă îl ajută pe șaman să înțeleagă de ce sunet are nevoie pacientul. Tonurile vocii sporesc efectul și, de asemenea, contribuie la schimbarea stării conștiinței umane.

Câțiva ascultători după concert încep să simtă fluxul de energie în interiorul lor, experimentează stări neobișnuite de conștiință, până la ieșirea din corp. Cântarea harmonică evocă multe emoții pozitive, dă naștere unei dorințe de dezvoltare spirituală într-o persoană.

Cântarea în gât face gâtul mai relaxat. Drept urmare, vocea devine mai profundă și mai puternică în viața de zi cu zi. De asemenea, datorită cântului în gât, puteți scăpa de diferite boli ale gâtului, cum ar fi amigdalita, durerea în gât. Ajută la ameliorarea oboselii, a scăpa de depresie.

Cântarea în gât, precum și doar ascultarea lui, are un efect pozitiv asupra stării de spirit și a sănătății umane.

Arta fonației gâtului a apărut cu foarte mult timp în urmă, în zorii omenirii. Atunci încă nu cânta, ca atare, și servea ca mod de comunicare de zi cu zi. Se baza pe sunete vocale, clicuri ale limbii și gâtului, șuierături și șuierate. Toate acestea erau de natură imitativă, după tip: râul răcnește așa, așa cântă pasărea, așa mârâie fiara. Prin natura acestui sau aceluia sunet, celor din jur le era clar despre ce animal sau fenomen natural vorbeau. Cântarea cu două voci în gât (laringian) este un fenomen cu totul unic nu numai în lumea muzicii, ci și în cultura spirituală în general. Acum cântatul în gât este inerent numai unor popoare din regiunea Sayano-Altai - tuvani, altaieni, mongoli, precum și bașkirii care trăiesc în partea europeană a Rusiei. Unicitatea acestei arte constă în faptul că interpretul extrage două note deodată în același timp, formând astfel un fel de solo cu două voci. Cântarea în gât este compusă dintr-o gamă întreagă de șuierătoare. Cântărețul ia atât de mult aer cât îl pot reține plămânii, apoi începe să zbârnâie șuierătoare din adâncul plămânilor, a căror continuitate și durată depind în întregime de capacitatea sa de a controla diafragma.

Cântând gâtul tuvan

Potrivit celor mai mulți experți, cântatul tuvan în gât - khoomei - diferă semnificativ de arta similară a altaienilor, buriaților și mongolilor, în primul rând într-o mare varietate de stiluri. Cele cinci stiluri sunt considerate principale - kargyraa, khoomei, sygyt, ezengileer, borbannadyr, în plus, există mai multe soiuri - dumchuktar (newization), horekteer (cântă cu pieptul), hovu kargyraaza (stepă kargyraa).

Originea termenului „khoomei” este interpretată în moduri diferite. Unii îl asociază cu denumirea artei onomatopeei, cu un mod special de producere a sunetului „hooleer”, care înseamnă a fredonat sau a produce un sunet asemănător hum, alții – cu numele tuvan al faringelui, larynx hoo, hoozu.

Limba mongolă mai are și cuvântul „khoomiy”, adică gât, nazofaringe, cânt în gât.

Stilul khoomei este asociat acustic cu un sunet greu, joase, bâzâit de frecvențe extrem de joase. De obicei, chiar sunetul în stilul khoomei pare să fie mai important decât textul poetic. Spre deosebire de cântarea mongolelor, Tuvan khoomei poate fi interpretat fără text, sau cu textul genului cântec de leagăn. Pentru muzica tuvană din antichitate, acesta este un moment destul de semnificativ.

Stilul tuvan sygyt, după toate probabilitățile, provine de la verbul sygyr - a fluiera. Există un substantiv sygyt (fluierat).

Termenul sygyt înseamnă lamentare, lamentare ca derivat al acestui cuvânt sygytchy - plângere sau gemere. Acest lucru sugerează o legătură directă între stilul tuvan de sygyt și ritul funerar.

Numele stilului ezengileer provine de la cuvântul ezengi - etrieri și, poate, cel mai precis transmite semnificația principală și caracterul muzicii sale. Când călăreau un cal, un căpăstru de argint, o şa, lipite de şa, în contact cu etrierii, scoteau un anumit sunet ritmic. Pentru a reproduce aceste sunete, călărețul trebuia să ocupe o anumită poziție în șa și să călătorească într-un amble. Stilul ezengileer a apărut ca o imitație a acestor sunete.

Numele stilului borbannadyr provine de la verbul tuvan „borbannat” - a rostogoli ceva rotund. Acest stil are forme ritmice.

Legende și povești asociate cu cântarea în gât

Legendele și tradițiile s-au păstrat în rândul oamenilor despre originea diferitelor tipuri de cântări în gât tuvan. Deci, una dintre legende spune că în cele mai vechi timpuri stilul kargyraa era comun printre crescătorii de cămile. Kargyraa a apărut ca o imitație a vocii unei cămile: când o cămilă moare, cămila galopează, scoțând sunete asemănătoare cu kargyraa. Termenul kargyraa în sine are o bază onomatopeică, denotând respirația șuierătoare sau sunete similare șuierării. De exemplu, în limba modernă tuvană există un verb onomatopeic kargyraar (kargyra), care înseamnă a șuieră, a scoate sunete răgușite; fierbe (când fierbe, de exemplu, terci).

Există și o legendă tuvană că un băiat orfan a trăit trei ani singur, la poalele unei stânci, răsunând în valea din jur cu un ecou cu multe voci. Ca urmare a mișcării jeturilor de aer sub presiune ridicată, s-a format un efect de rezonanță între roci. Natura însăși, așa cum spunea, a contribuit la ingeniozitatea oamenilor în căutarea autoexprimarii, atunci când o persoană a rămas singură cu elementele furtunoase. Într-o zi, tânărul stătea și scotea sunete, imitând sunetele de zumzet care veneau din stâncă. Vântul a adus acest sunet oamenilor și au numit acest cântat „khoomei”.

Legenda „Moș Boraldai, care are un cal Boca-Shokar” menționează: „Când Boraldai s-a uitat în interiorul iurtei, a văzut o prințesă de aur... kargyraa, khoomei, sygyt”.

Cântând mongol în gât

Cântarea în gât este rezultatul cântului gutural specific, al gândirii muzicale și poetice a oamenilor. Tuvanii și mongolii o au datorită dragostei lor nemărginite pentru natură. Prin urmare, măsura tuturor lucrurilor și sursa de inspirație pentru vechii artiști-maeștri a fost natura. Valoarea și frumusețea sunetului a fost măsurată prin capacitatea de a transmite „viață vie” nu numai prin imitație, ci și prin pătrunderea în esența sa.

Cântarea în gât a fost multă vreme una dintre formele tradiționale de artă muzicală ale mongolilor și tuvenilor și a fost o parte integrantă a sărbătorilor, ritualurilor vieții de zi cu zi, și-a găsit o reflectare vie în poveștile eroice și basmele poporului, cu atenție. păstrate și transmise din generație în generație de secole.

Salutare dragi cititori!

Astăzi vom afla despre un astfel de miracol precum cântarea în gât al buriaților. Este unic prin faptul că interpretul cântă ca cu două voci. Să ne uităm la modul în care a apărut, trăsăturile execuției și predarea ei.

Cântarea în gât a fost asociată inițial cu imitarea diferitelor sunete ale naturii. Popoarele din Siberia s-au inspirat întotdeauna din frumusețea pământului din jurul lor.

Cerul este noapte, fără fund, senin, proaspăt.
Urechea mea este acordată la melodiile stelelor.
Semnalele planetelor, precum apelurile wapitilor,
Excitați cele mai subtile șiruri ale sufletului.
Sub melodiile de gât ale corpurilor cosmice
Pământul meu zboară, penaj de durere albastră.

Așa descrie poetesa și traducătoarea Buryat Daribazarova Tsyren-Khanda Rinchinovna seara de vară în poemul „Imagini de vară”. După cum putem vedea, aici sunt menționate și „melodiile gâtului”, deoarece sunt o parte integrantă a vieții buriaților.

aparitie

Aceste melodii au apărut odată cu apariția omenirii. Cu mult timp în urmă, ele au apărut ca o modalitate de comunicare de zi cu zi și au fost exprimate într-o combinație de sunete vocale extrase cu clicuri cu ajutorul limbii și gâtului, șuierături și șuierate.

Buriații, ca și alte popoare din regiunea Sayano-Altai, imitau stropirea apei în râu, cântatul și ciripitul păsărilor, mârâitul animalelor sălbatice cu astfel de sunete. Sunetul arăta la ce fenomen natural sau animal se referă.

Pe măsură ce s-a dezvoltat vorbirea oamenilor primitivi, sunetele răgușite sau șuieratele nu mai erau necesare. Dar ideea tradițională rămâne că, cu ajutorul acestor sunete, ele comunică cu strămoșii și spiritele morți. Așadar, sunetele șuierătoare și șuierate sunt încă prezente în ritualurile șamanilor Buryat.

Șamanii au transmis arta vocalului generațiilor următoare, păstrând în cântecele lor cunoașterea obiceiurilor și a modului de viață buriat. Lama folosesc și cântatul gutural, recitând texte din învățături în tonuri joase.

Vindecarea cu cântând în gât

Sunetele emise de șamani contribuie la scufundarea oamenilor într-o stare de conștiință alterată. Când se găsește cauza unei boli sau a unei probleme care îngrijorează o persoană, șamanul o influențează direct cu tonurile vocii sale.

Cum se întâmplă asta? Totul în natură radiază o anumită vibrație. Vibrațiile organelor sănătoase și cele bolnave sunt diferite. Dacă șamanul direcționează vibrația unei frecvențe „sănătoase” către un loc dureros, atunci organul este vindecat. Nuantele îmbunătățesc foarte mult acest tratament.

În plus, pacientul este expus influenței informaționale. Șamanul își pune intenția de a vindeca în sunetele unei voci și bătăile unei tamburine sau sunetul altui instrument muzical.

Tehnică

Bourdon - când ligamentele lui se închid sau vibrează;

Overtone - atunci când rezonatoarele capului vibrează;

Și subtonul - extras prin vibrația țesuturilor moi ale laringelui său.

Cel mai simplu mod de a învăța cum să joci în stilul khoomei. Se caracterizează printr-un amestec de bourdon (un sunet de bas foarte scăzut, a cărui înălțime, de regulă, nu se schimbă) și harmonică (un fluier care produce o melodie).

Pasul fluierului este modificat de puterea fluxului de aer expirat. Acest lucru este ajutat și de mișcarea limbii și de creșterea sau scăderea volumului cavității bucale. Cu cât o persoană poate inspira mai mult aer, cu atât cântarea lui va fi mai lungă.

Presa joacă un rol important în cântarea guturală. Când se respira adânc, aerul trece de la abdomen la umeri într-un val, diafragma se ridică și se creează o presiune în exces în piept.

Tipuri de khoomei

Cuvântul „khoomei” denotă gâtul (se mai numește și gutural) cântând în general. Dar este ușor pentru un cititor neexperimentat să se încurce, pentru că unul dintre stilurile de cânt se mai numește la fel.

Există cinci varietăți de astfel de performanțe vocale:

• khomei- cântând în piept
• sygytp- fluier geamat;
• borbannadyr- stilul ritmic care imit rularea unui obiect rotund;
• ezengileer- imitarea zdrăgănitului unui ham de cal la călărie;
• kargyraa- imitarea plânsului unei cămile pentru un pui pe moarte.

Cum să înveți să cânte pe gât

Nu va fi posibil să înțelegeți elementele de bază ale unei astfel de cântări urmând instrucțiunile sau citind informații de pe Internet. Ai nevoie de îndrumarea unui profesor care va controla procesul de producere a sunetului din exterior. Ca ultimă soluție, puteți afla din videoclip dacă nu există nicio modalitate de a adopta această tehnică în direct.

În același timp, ar trebui să se străduiască să trimită sunet către un obiect aflat la distanță: o clădire, un copac, astfel încât vocea să fie concentrată într-un punct.

Pentru a cânta khoomei, maxilarul inferior trebuie să fie relaxat. Dar în ce unghi să-l deschideți - va fi posibil să se determine numai cu ajutorul practicii.

Aceasta este stăpânirea performanței și a calității sunetului la ieșire: dacă cobori maxilarul jos, gâtul se va închide și, dacă este mai puțin decât este necesar, sunetul va ieși prins.

Când cântați, trebuie să monitorizați și poziția rădăcinii limbii. Din obișnuință, buzele sau nasul pot mâncărime, cu timpul acest lucru va trece.

Interdicții și reguli

Deși în antichitate femeile cântau gutural, există dovezi pentru acest lucru în legende, în viața modernă aceasta este aproape exclusiv o afacere masculină.

Cântarea femeilor este acum respinsă. Motivul este simplu: din cauza stresului excesiv, femeile pot pierde laptele. Există credința că fondul hormonal se poate schimba.

Se spune că cântăreața Pelageya a apelat la șamanii siberieni pentru a învăța interpretarea guturală. I s-a spus să nu vină până nu va fi mamă.

Alte interdicții se aplicau și bărbaților. De exemplu, cântăreții populari care interpretează o epopee eroică nu au putut fi întrerupți și nu pot termina cântecul.

Tradițiile spuneau că puterile magice ar oferi o vânătoare excelentă pentru o performanta superba. În caz contrar, ar putea fi aspru pedepsiți.

Cântând în gât azi

Măiestria cântului gutural în Buriația a fost considerată pierdută până în ultimul deceniu al secolului XX. Este recunoscut ca fiind mai dezvoltat în Tuva, în Teritoriul Altai, în Mongolia.

Abia în anii 90 ai secolului trecut, au început încercările de a restabili tradițiile muzicale ale strămoșilor lor. Reprezentanții talentați ai poporului Buryat fac totul pentru ca această artă să trăiască și să se dezvolte.

Unul dintre ei este Viktor Zhalsanov. Încă din copilărie, a studiat ritualurile Buryat și cântecele interpretate în timpul lor, basmele populare, epopeea eroică.

Mulți maeștri i-au transmis lui Victor abilitățile de a cânta pe gât, iar buriații și mongolii l-au învățat să cânte:

• morin-hure,
• uscat-ura,
• hun hure,
• harpa evreiască,
• suure.

Un alt interpret talentat al epopeilor Buryat este Alexander Arkhincheev, care este liderul grupului Shono și vocalistul acestuia.

Grupul a debutat în 2014 la festivalul Sagaalgang. Membrii echipei sunt încă în căutare, încă nu s-au hotărât cum se numește stilul în care lucrează.

Scopul lor principal este de a păstra autenticitatea muzicii populare și de a o interpreta în procesare, inclusiv elemente de blues, rock și funk.

Ei cred că etno-fuziunea este potrivită în viața modernă, deoarece nu toți tinerii sunt pregătiți să asculte muzică populară. Principalul lucru, potrivit tinerilor muzicieni, este să cunoașteți măsura și să nu distorsionați sunetul original.

Echipa a participat la festivalul internațional de muzică „Vocea Nomadilor”.

Centrul Republican de Artă Populară din Buriatia acordă multă atenție dezvoltării unei culturi unice a cântului gutural. O dată la câțiva ani, cu el se deschide o școală, în care sunt invitați maeștri celebri ai acestui tip de vocal din țările lider în această materie.

Antrenamentul se efectuează folosind un sistem special de exerciții de respirație. Până la douăzeci de solicitanți sunt instruiți pe lună.

La sfârșitul cursului are loc un concert de debriefing. În această sărbătoare, localnicii pot atinge tradițiile sacre ale poporului lor și pot asculta muzică etnică.

Cei mai buni absolvenți sunt invitați să-și continue studiile în Tuva sau Mongolia.

Concluzie

Cântul în gât poate fi învățat la orice vârstă.

Se crede că oricine vorbește limbajul uman poate învăța acest fenomen unic al culturii asiatice.

Prieteni, vă mulțumesc pentru atenție!

În acest scurt videoclip puteți asculta cântând pe gât: