Trăsături proscrise ale romanului social din Hugo. Conceptul moral al romanului lui Victor Hugo Les Misérables

În anii șaptezeci ai vieții sale, Hugo este și mai activ, energic și creează cu și mai multă inspirație decât în ​​zilele tinereții sale.În anii 60, în Guernsey, creează trei romane minunate: Les Misérables, Toilers of the Sea și The Omul care râde. Romanul „Les Misérables”, apărut în 1862, a fost conceput de scriitor în tinerețe, în vremurile îndepărtate ale bătăliilor romantice, și l-a încheiat cu un bătrân cu barbă cenușie. În cea mai bogată literatură a secolului al XIX-lea. acest roman ocupă un loc aparte ca fiind una dintre puținele cărți care oferă o imagine amplă a revoluției, unde intră în scenă un popor care se luptă. Într-o scurtă prefață la Les Misérables, Hugo scrie: „Atâta timp cât sărăcia și ignoranța domnesc pe pământ, cărți ca aceasta se vor dovedi poate folositoare”.

Tema socială se împletește în roman cu tema morală. Vestitorul ideii creștine de reconciliere și milă este episcopul Miriel, neprihănitul, filantrop, care, printr-un act de bunătate și iertare, deschide calea spre bunătate și auto-îmbunătățire morală înaintea condamnatului Jean Valjean. Dar deja la începutul romanului, autorul îl confruntă pe episcopul Miriel cu un bătrân revoluționar iacobin. Un membru al Convenției, un om înțelept și un filantrop, visează și el la fericirea omenirii, la pacea pe pământ, dar indică o altă cale către aceasta - calea luptei, a revoluției. Extinzând soarta eroilor săi, scriitorul denunță sistemul social care desfigurează soarta și sufletele oamenilor.

Protagonistul Jean Valjean este un condamnat condamnat pentru furt, pe care l-a comis din foame.

„...Societatea umană i-a provocat numai rău. Întotdeauna a văzut doar acel chip supărat, pe care îl numește dreptate și îl dezvăluie numai celor pe care îi bate. Oamenii se apropiau mereu de el doar pentru a-l răni. Orice contact cu ei însemna o lovitură pentru el. După ce s-a despărțit de copilărie, de mama, de sora, nu a auzit niciodată, nici măcar o dată un cuvânt afectuos, nu a întâlnit o privire prietenoasă. Trecand din suferinta in suferinta, treptat s-a convins ca viata este un razboi si ca in acest razboi el apartine numarului celor invinsi. Ura era singura lui armă. A decis să perfecționeze această armă prin muncă silnică și să o ia cu el când va pleca de acolo.

Renașterea spirituală a condamnatului este una dintre temele principale ale romanului lui Hugo. Lângă Jean Valjean stă imaginea lui Fantine. „Care este istoria lui Fantine? Aceasta este povestea unei societăți de cumpărare de sclavi, scrie Hugo.

- OMS? La sărăcie. Foame, frig, singurătate, abandon, lipsuri. O afacere proastă. Suflet pentru o bucată de pâine. Sărăcia oferă, societatea acceptă oferta…”

Iată-o pe Cosette, fiica lui Fantine. Un copil în zdrențe. O creatură mizerabilă care a căzut în mâinile unor mici prădători - familia tavernului Thenardier. „Nedreptatea a făcut-o mohorâtă, iar sărăcia a făcut-o urâtă. Nu mai rămăsese nimic din ea decât niște ochi mari frumoși, care erau dureroși la privit, căci dacă erau mai mici, părea că atâta tristețe nu putea încăpea în ei. A condamna un copil la suferință, a le permite copiilor să se ofilească de foame, frig și surmenaj - aceasta este pentru Hugo cea mai mare greutate în paharul de acuzare a unui sistem inuman. Al patrulea erou este Marius. În povestea acestui tânăr, Hugo a investit mult personal; aceleași căutări ideologice, îndoieli - calea dificilă de la regalism la convingerile republicane, . prin care a trecut autorul, trece și eroul său. Hugo însuși în anii 30 nu a participat la bătăliile baricade, nu a fost un republican militant. Marius merge la baricade.

Tabloul revoltei revoluționare devine punctul culminant al romanului, intriga și centrul său ideologic. Apar noi eroi aici: Enjolras și Gavroche, un mic ragamuffin care a devenit preferatul cititorilor tineri și adulți din întreaga lume, un gamesh parizian vesel și curajos, care a murit eroic pentru revoluție. Și iată, în culmea romanului, ideea vechiului iacobin triumfă. Hugo cântă despre răscoala armată, el justifică și proslăvește revoluția care răstoarnă sistemul nedrept.

Dar cum să împaci asta cu calea episcopului Miriel? Autorul nu vrea să se retragă din această sarcină. Purtătorul ideii de milă se dovedește acum a fi Jean Valjean, care se află de aceeași parte a baricadei cu republicanii, dar nu trage nici un foc, îi pasă doar să salveze pe ambii căzuți. El îl eliberează pe vechiul său ofițer de poliție inamic, Javert, un slujitor fidel al monarhiei, și îl salvează de la moarte pe republicanul Marius. Disputa dintre cele două idei rămâne nerezolvată pentru Hugo până la capăt. El a recunoscut revoluția, dar crede că violența este acceptabilă în zilele luptei revoluționare. Scene pline de viață sunt presărate în roman cu digresiuni jurnalistice în care autorul oferă propria interpretare a evenimentelor și își dezvoltă ideile preferate. Acesta este, de exemplu, capitolul dedicat discuției lui Hugo despre diferența dintre rebeliune și insurecție. O fuziune deosebită de acțiune romantică și realistă, tensionată, în creștere dramatică și schițe de eseu lungi este caracteristică felului lui Hugo romancierul.

Hugo a văzut cât de departe era viața de visele lui. Monarhiștii și clericii au ajuns la putere. Președinte a fost ales Ludovic Bonaparte, nepotul lui Napoleon I. La început, Hugo și-a pus speranțele în acest „prinț modest”, dar curând s-a convins că prințul nu era deloc modest și țintesea pe dictatori. Constituția republicii este încălcată. Trupele franceze sunt trimise să zdrobească revoluția de la Roma. Franța republicană s-a alăturat taberei sugrumatorilor mișcărilor populare. Replicile minunate ale lui Hugo datează din această perioadă, care ar putea servi drept epigraf la povestea căii sale de viață:

Lupta vie! Și numai aceia sunt vii, A căror inimă este închinată unui vis înalt, Care, după ce le-au pus un țel frumos înaintea lor, Merg la culmile vitejii pe o cărare abruptă. Și, la fel ca propria lor torță, poartă mare dragoste sau muncă sfântă în viitor!

Pronosticul lui Hugo se adeverește. În noaptea de 2 decembrie 1851 a avut loc o lovitură de stat în Franța. Toate birourile guvernamentale sunt capturate de susținătorii lui Louis Bonaparte. Victor Hugo devine șeful Comitetului de Rezistență clandestin și, împreună cu o mână de deputați care au rămas în libertate, încearcă să organizeze o luptă, să cheme poporul la arme. Dar calea către oameni nu a fost găsită, forțele de rezistență nu au fost adunate. Reacția triumfă. Sângele se vărsă din nou pe străzi. Masacrul, cadavrele, represiunea. Viața lui Hugo este în pericol. Trebuie să fugă de la Paris.

Ne vom întâlni cu această caracteristică în romanele următoare.

Mizerabilii lui Hugo

Alte eseuri pe această temă:

  1. Din aprilie 1862 au început să apară la Paris primele volume ale ediției în zece volume a lui Les Misérables. Romanul este un succes grozav, este literalmente sfâșiat...
  2. Victor Hugo - scriitor francez - a trăit o viață lungă, timp în care a muncit din greu și fructuos și a lăsat o uriașă moștenire creativă.
  3. Romanul lui Hugo „Omul care râde” este o nouă salvă la palatele tiranilor, un nou apel al scriitorului în apărarea proscrișilor. „Nicăieri nu a fost...
  4. „Toilers of the Sea” este un roman pătruns de suflarea oceanului. Furtuni, creste de valuri spumoase, stânci și recife ascuțite, viață plină de griji și pericole...
  5. În viața (1802-1883) și opera lui Hugo, personală și universală, o percepție ascuțită a timpului său și o viziune filozofică și istorică asupra lumii, atenția la ...
  6. În 1831, Hugo a scris o lucrare remarcabilă, Catedrala Notre Dame. Sarcina scriitorului patriot a fost să creeze o epopee maiestuoasă dedicată culturii naționale a francezilor...
  7. Probabil, niciuna dintre clădirile monumentale ale Evului Mediu nu este tratată cu o asemenea onoare precum Catedrala Notre Dame, care a glorificat ...
  8. În domeniul poeziei, tânărul reformator în acest moment câștigă victorii decisive. O colecție de poezii sale „Motive orientale” publicată în 1829...
  9. După ce a absolvit facultatea, Hugo locuiește cu frații săi alături de mama lui, care îi susține înclinațiile literare și îl ajută să facă primii pași cu sfaturile sale...
  10. Victor Hugo de-a lungul vieții confirmă loialitatea prin propria sa convingere. Aceasta l-a forțat să părăsească Franța în 1851. În 1859...
  11. Victor Hugo este cel mai autoritar dintre romanticii francezi ai secolului al XIX-lea, liderul romantismului francez și teoreticianul său. S-a născut pe 26 februarie...
  12. Brahman S.: Despre romanul „Catedrala Notre Dame” de Victor Hugo „Catedrala Notre Dame” de Victor Hugo „Mă simt singur și neliniştit în perioada emergentă...

Scrisul

O pânză epică monumentală a romantismului târziu, romanul – „râu” „Les Misérables” a fost creat de Hugo într-o țară străină, în anii emigrării din Franța bonapartistă. Refuzând să se întoarcă în Franța sub amnistie la 18 august 1859, Victor Hugo și-a împlinit cea de-a 60-a zi de naștere în exil în floarea vieții sale. Ca și cum ar rezuma o parte semnificativă a călătoriei sale de scris, Hugo comemorează anul aniversar prin finalizarea lucrărilor la romanul epic Les Misérables, care a devenit cea mai populară lucrare a sa.

Ideea unui roman din viața claselor de jos, victime ale nedreptății sociale, a apărut de la scriitor la începutul drumului său creator. Aflând în 1823 că prietenul său Gaspard de Ponce va trece prin Toulon, el i-a cerut să culeagă informații despre viața condamnaților. (Acest material va ajuta la scrierea corectă a romanului lui Victor Hugo Les Misérables pe această temă. Rezumatul nu face posibilă înțelegerea întregului sens al operei, prin urmare acest material va fi util pentru o înțelegere profundă a operei scriitorilor și poeți, precum și romanele lor, nuvele, povestirile, piese de teatru, poezii. ) Interesul lui Hugo pentru munca silnică a fost probabil trezit de povestea unui condamnat fugar care a devenit colonel și a fost arestat în 1820 la Paris, ceea ce a făcut un multa galagie. În 1828, fostul prefect Miollis i-a povestit lui Hugo despre fratele său, Monsenior Miollis, episcop de Digne, care în 1806 îi arătase ospitalitate condamnatului eliberat Pierre Morin. Renăscut spiritual sub influența episcopului, Morin a devenit comandant militar și apoi a murit la Waterloo. În 1829, Hugo plasează în capitolul XXIII din „Ultima zi a condamnaților la moarte” povestea unui condamnat care își ispășise pedeapsa și s-a confruntat, încă de la primii pași în libertate, cu prejudecățile și ostilitatea celor din jur; în multe privințe amintea deja de povestea lui Jean Valjean. La începutul anului 1830, Hugo a început să-și imagineze contururile viitorului roman și a schițat începutul prefeței: „Celor care ar întreba dacă această poveste s-a întâmplat cu adevărat, așa cum se spune, această poveste, le-am răspunde că nu contează. Dacă, întâmplător, această carte conține o lecție sau un sfat, dacă evenimentele despre care vorbește, sau sentimentele pe care le trezește, nu sunt lipsite de sens, atunci și-a atins scopul... Nu este important ca povestea să fie adevărată. , dar să fie adevărat.

În 1832, Hugo intenționa să înceapă o lucrare directă asupra „istoriei”, deoarece în martie a acestui an a încheiat un acord cu editorii Goslin și Raiduel pentru publicarea unui roman al cărui titlu nu a fost indicat, deși nu există nicio îndoială că acesta a fost un viitor roman „Sărăcia” (“Les Miseres”), prima versiune a „Les Misérables” (“Les Miserables”). Teatrul l-a distras pe scriitor de la roman, dar ideea cărții a continuat să se coacă în sufletul lui, îmbogățită de noi impresii pe care i-a dat viața și de interesul din ce în ce mai mare al lui Hugo pentru problemele sociale (putem găsi și contururile al viitorului roman din povestea din 1834 „Claude Gay”, în al cărui erou are multe în comun cu Jean Valjean, și în poeziile anilor 30-40 asociate cu ideile de compasiune socială). În cele din urmă, succesul răsunător al lui Eugène Sue Secretele Parisului (1842-1843) a transformat gândurile lui Hugo către un roman despre viața oamenilor, deși, desigur, intrând într-o rivalitate clară cu Su, Hugo nu se gândea la un feuilleton plin de viață. roman, ci despre o epopee socială.

La 17 noiembrie 1845, Hugo a început să scrie romanul la care visase atât de mult și pe care l-a numit „Jean Trejan”; doi ani mai târziu, titlul se schimbă în „Sărăcia”, moment în care Hugo este atât de absorbit de muncă, încât decide să mănânce prânzul abia la ora nouă timp de două luni, „pentru a-și prelungi ziua de muncă”. Evenimentele revoluției din 3848 au întrerupt această muncă grea, iar Hugo a revenit la ea din nou în august 1851. Aceasta a fost urmată de o nouă pauză cauzată de lovitura de stat din 2 decembrie. Hugo termină ultima parte deja la Bruxelles"

Prima ediție a romanului era astfel gata până în 1852. Constă din patru părți și conținea un număr mult mai mic de episoade și digresiuni ale autorului decât textul final.

Când în 1860 Hugo a decis să revizuiască cartea, intitulată definitiv Les Misérables în 1854, a dat libertate deplină începutului liric al prozei sale. Din cauza digresiunilor autorului, volumul romanului a crescut semnificativ. A apărut în ea și ramuri din povestea principală. În 1861, în timpul unei călătorii în Belgia, Hugo a creat o descriere a bătăliei de la Waterloo în două săptămâni; în același timp, în roman sunt incluse noi capitole, înfățișând societatea republicană secretă „Prietenii ABC”, creând o imagine ideală a „preotului revoluției” Enjolras. În caracterizarea lui Marius au apărut câteva nuanțe noi, care reflectau anumite trăsături ale tânărului Victor Hugo. În ansamblu, ediția finală a Les Misérables a mărturisit aprofundarea concepțiilor democratice ale scriitorului.

Les Misérables este de obicei considerat un roman despre viața modernă. Nu trebuie să uităm însă că a fost finalizată în 1862, în timp ce evenimentele care au loc în ea datează din anii 1810-1830. Astfel, ca și celelalte romane ale lui Hugo, acest roman este esențial istoric, iar acest lucru nu este întâmplător, deoarece Hugo are nevoie de scară istorică pentru a pune cele mai importante, din punctul său de vedere, întrebări ale existenței umane.

Miezul lui Les Misérables este aceeași idee a progresului moral ca o condiție necesară pentru transformarea socială, care pătrunde în toate lucrările mature ale lui Hugo. Scriitorul nu a ascuns faptul că cartea sa era de natură didactică: „Scrierea acestei cărți a mers din interior spre exterior. Ideea a dat naștere personajelor, personajele au produs drama”. El și-a numit romanul „o epopee a sufletului”, referindu-se la procesul de îmbunătățire morală a eroului Jean Valjean, ca și în alte lucrări ale lui Hugo, ciocnirea personajelor principale întruchipează ideea romantică a luptei dintre bine și problemele rele, sociale sunt trecute de scriitor în plan etic. Din punctul de vedere al lui Hugo, există două justiții: una, care este determinată de legile legale, și cealaltă - cea mai înaltă justiție, cea mai înaltă umanitate, bazată pe principiile milei creștine. Purtătorul primului din roman este inspectorul de poliție Javert, purtătorul celui de-al doilea este episcopul Miriel. Adevărul acestor principii este testat pe soarta protagonistului Jean Valjean, iar în cele din urmă legea juridică în persoana lui Javert se retrage în fața legii milei predate lui Jean Valjean de episcopul Miriel. În romanul său, Hugo ia ca bază a fundamentelor nu viața materială, ci ființa morală, înțeleasă ca o esență umană eternă. Condițiile sociale nu trebuie schimbate pentru ca o persoană să se schimbe - o persoană trebuie schimbată, iar apoi condițiile sociale se vor schimba, răul social va fi eradicat. Procesul acestei recreări a omului din interior reflectă romanul Les Misérables, așa cum se spune în prima versiune a prefeței la acesta: „Această carte de la început până la sfârșit, în ansamblu și în detaliu, reprezintă mișcarea din rău. la bine, de la nedrept la drept, de la fals la adevărat, de la întuneric la lumină, de la lăcomie la conștiinciozitate, de la decădere la viață, de la bestialitate la simțul datoriei, de la iad la rai, de la nesemnificație pentru Dumnezeu.

O astfel de idee l-ar putea conduce cu ușurință pe scriitor către un schematism de imagini, iar Hugo nu reușește întotdeauna să evite acest pericol.

Fiind un mare artist, Hugo nu putea să nu reflecte în roman unele dintre cele mai semnificative aspecte ale realității legate de cele trei probleme sociale principale ale vremii, care sunt menționate în prefață („oprimarea unui om aparținând clasei proletariate). , căderea unei femei din cauza foametei, ofilirea unui copil din cauza ignoranței întunericului"). Simpatiile democratice ale lui Hugo l-au determinat să creeze o imagine adevărată a revoltei populare din 1832.

Dar, în același timp, mai avem o lucrare romantică tipică. În această panoramă uriașă, totul este înălțat, luminos, colorat, neobișnuit. Intriga, ca întotdeauna în cazul lui Hugo, este extrem de ascuțită, aventuroasă, în desfășurarea acțiunii un rol important îl joacă hazardul, descoperirea unui secret etc. Astfel de motive aventuroase par să contrazică dragostea autorului pentru tot felul de descrieri și digresiuni, dar aceste întârzieri nu fac decât să trezească interes, și dau și impresia de grandiozitate, epică (astfel, pentru povestea despre cum Thenardier l-a „salvat” pe părintele Marius, Hugo dă toată povestea bătăliei de la Waterloo).

Psihologismul lui Hugo este și romantic. Lui Hugo îi place să prezinte dezvoltarea interioară a unei persoane, istoria sufletului său sub formă de răsturnări ascuțite (cum este renașterea lui Jean Valjean, Javert), evitând nuanțele, tranzițiile imperceptibile.

Semnificația istorică durabilă a lui Les Misérables constă în faptul că, în acest roman, Hugo acționează ca un neobosit dezvăluitor al lumii burgheze, al ipocriziei, minciunilor, insensibilității și cruzimii acesteia. Hugo ia sub protecția unei persoane proscrise, a unui popor suferind și persecutat. De aceea și astăzi opera pe care marele umanist Lev Tolstoi a numit-o cândva cel mai bun roman francez nu poate lăsa cititorul indiferent.Tolstoi a rămas fidel iubirii sale Hugo până la sfârșitul vieții, spunând în 1907 într-o conversație cu S. A. Stakhovich! „Victor Hugo are o mare putere, real...”.

Foarte apreciate „Les Miserables” și Dostoievski. Potrivit mărturiei soției scriitorului, Anna Grigorievna, acesta a profitat de o arestare de două zile pentru încălcarea condițiilor de cenzură la publicarea revistei Citizen pentru a reciti Les Misérables. „Fyodor Mihailovici s-a întors foarte vesel de la arest și a spus că a petrecut două zile excelent. Colegul lui de celulă... a dormit ore întregi în timpul zilei, iar soțul a reușit să recitească fără interferență Les Mizerabilii de Victor Hugo...”. „Este bine că am fost plantat”, a spus el vesel, „altfel, aș găsi vreodată timp să-mi reînnoiesc impresiile minunate de multă vreme despre această mare lucrare?”

Tendințele romantice și realiste în Les Misérables de Hugo

Conceptul romanului „Les Misérables” corespunde ideii lui V. Hugo

despre viața umană ca o schimbare continuă a luminii și întunericului. Sarcina romanului „Les Misérables” este de predare, iar pentru scriitor sunt mai importante decât realiste.

analiză, pentru că însuși Hugo spune la sfârșitul cărții că are mult mai mult

scop important decât afișarea vieții reale. Înțelegerea lumii ca fiind permanentă

mișcarea de la rău la bine, Hugo se străduiește să demonstreze această mișcare,

Subliniind (de multe ori chiar contrar logicii evenimentelor reale) biruința obligatorie a binelui și a principiilor spirituale asupra forțelor răului. Hugo și-a văzut sarcina în a reînvia idealurile morale pierdute de societate. Acest lucru face ca romanul lui Hugo să nu fie atât de acuzator, cât de predicare – misionar. Les Misérables nu este doar o altă versiune a unei teme familiare, iar conținutul cărții nu se limitează la intriga și că există ceva mai mult în ea care o ridică mult deasupra fascinantului, dar, în esență, un feuilleton cu minte plată. romane. Într-adevăr, Hugo a plecat doar de la tradiția literară - și-a propus o sarcină cu totul diferită; întrebări specifice ale vieții societății, imagini vii ale oamenilor, un complot interesant - doar „o parte a lucrării; în spatele tuturor acestor lucruri se află o panoramă grandioasă a epocii, iar în spatele ei există o întrebare despre soarta oamenilor, umanitate, probleme morale și filozofice, întrebări generale ale ființei.Lumea i s-a părut lui Victor Hugo arena unei lupte aprige două principii eterne - binele și răul, lumina și întunericul, carnea și spiritul.El vede această luptă peste tot: în natură, în societatea și în omul însuși.Deznodământul ei este predeterminat de bunăvoința providenței, căreia îi este supus totul în univers, de la ciclul luminilor până la cele mai mici mișcări ale sufletului uman: răul este condamnat, binele va triumfa.Moral, lumea este scindată, dar în același timp este una, pentru că esența cea mai interioară a ființei este în desfășurare.Viața omenirii, ca și viața universului, este o mișcare ascendentă irezistibilă, de la rău la bine, de la întuneric la lumină, de la un trecut urât la un viitor frumos. Lumea Les Misérables este încălzită de această privire părtinitoare a autorului, această credință biruința veșnică a binelui; Ideile lui Hugo trăiesc nu numai în oamenii pe care îi înfățișează, ci și în natura vie și moartă, pe care o pictează cu aceeași dragoste, folosind aceleași imagini, văzând în ea aceeași luptă morală. Străzile vechiului Paris, mahalalele sale, baricadele sale prind viață sub stiloul lui Hugo. Descrierile lungi, „digresiunile”, care ocupă aproape jumătate din întregul text din Les Misérables, nu sunt așadar ceva străin intrigii, ci se contopesc cu ea într-o singură consonanță, formând o panoramă a vieții plină de mișcare, diversitate și dramă. După cum se știe în Les Misérables, faptele reale formează baza incontestabilă a operei. Monseniorul Miolis, crescut sub numele de Miriel, a existat cu adevărat, iar ceea ce se spune despre el în roman a fost în realitate. Hugo a profitat și de experiența vieții sale personale. În „Les Misérables” apar abatele Rogan, editorul Rayol, Mama Sage, grădina mănăstirii feuilletinelor, tânărul Victor Hugo – sub numele de Marius, și generalul Hugo – sub numele de Pontmercy. Hugo comentează în detaliu acțiunile personajelor; aproape niciodată nu analizează starea de spirit a eroului, așa cum ar face un scriitor realist, pur și simplu ilustrează această stare cu un flux de metafore, uneori desfășurate pentru un întreg capitol, autorul intervine în acțiune, o transformă contrar logicii, construiește poziții artificiale. El împinge și desparte eroii în cele mai extraordinare împrejurări, îi face să tacă atunci când fericirea lor depinde de un cuvânt și vorbește când logica cere tăcere; le atribuie gândurile sale, îi obligă să se exprime în limba lor proprie, iar în gura și acțiunile lor pune ideile morale de bază ale romanului. Intriga „Les Misérables” este construită în principal pe lanțul de evenimente și circumstanțe „neobișnuite” și cu totul excepționale. „Fascinația” acestei intrigi poate fi redusă, pe o bază pur formală, la fascinația unui roman de aventuri. Pe lângă descrierile cu un larg caracter social și filozofic, de altfel, incluse organic în țesutul general al romanului, pe lângă fondul social larg pe care se desfășoară evenimentele care compun intriga, este esențial ca viața personajele, cu toată improbabilitatea lor, se dovedesc a fi în cele din urmă justificate artistic și veridice. În roman, în fața noastră apar naturi umane excepționale, unele sunt mai înalte decât ființele umane în mila sau iubirea lor, altele sunt mai joase în cruzimea și ticăloșia lor. Dar în artă, ciudații trăiesc o viață lungă dacă sunt ciudați frumoși. Hugo avea o înclinație pentru excepțional, pentru teatru, pentru gigantic. Acest lucru nu ar fi suficient pentru a crea o capodopera. Cu toate acestea, exagerările sale sunt justificate, deoarece personajele sunt înzestrate cu sentimente nobile și autentice. Dragostea pentru aproapele și negarea de sine sunt combinate în eroul Hugo cu gânduri despre un ideal moral.

Les Misérables.(Conținut).În 1815, Charles-Francois Miriel, supranumit Bienvenue pentru faptele sale bune, era episcopul orașului Digne. Acest bărbat neobișnuit în tinerețe a avut multe aventuri amoroase și a dus o viață seculară - dar Revoluția a schimbat totul. Domnul Miriel a plecat în Italia, de unde s-a întors ca preot. La pofta lui Napoleon, bătrânul paroh ocupă tronul episcopului. Își începe activitatea pastorală renunțând la spitalul local la frumoasa clădire a palatului episcopal, iar el însuși se mută într-o căsuță înghesuită. Își împarte salariul considerabil în întregime către săraci. Și cei bogați și cei săraci bat la ușa episcopului: unii vin de pomană, alții o aduc. Acest om sfânt se bucură de respect universal - i se acordă să vindece și să ierte.

În primele zile ale lunii octombrie 1815, un călător prăfuit intră în Digne - un om îndesat și îndesat în floarea vieții. Hainele lui cerșetoare și fața îmbufnată, bătută de vreme, fac o impresie respingătoare. În primul rând, se duce la primărie, apoi încearcă să ajungă undeva pentru noapte. Dar este alungat de peste tot, deși este gata să plătească cu o monedă cu drepturi depline. Numele acestui bărbat este Jean Valjean. A petrecut nouăsprezece ani în muncă grea pentru că odată a furat o pâine pentru cei șapte copii flămânzi ai surorii sale văduve. Amărit, s-a transformat într-o fiară sălbatică vânată - cu pașaportul său „galben”, nu este loc pentru el în această lume. În cele din urmă, o femeie, făcându-i milă de el, îl sfătuiește să meargă la episcop. După ce ascultă mărturisirea sumbră a unui condamnat, Monsenior Bienvenue ordonă să-l hrănească în camera de oaspeți. În miezul nopții, Jean Valjean se trezește: este bântuit de șase tacâmuri de argint - singura avere a episcopului, păstrată în dormitorul matrimonial. Valjean se îndreaptă în vârful picioarelor spre patul episcopului, sparge dulapul de argint și vrea să spargă capul păstorului cel bun cu un sfeșnic masiv, dar o forță de neînțeles îl reține. Și fuge pe fereastră.

Dimineața, jandarmii îl aduc pe fugar la episcop - această persoană suspectă a fost reținută cu argint vădit furat. Monseniorul îl poate trimite pe Valjean la muncă silnică pe viață. În schimb, domnul Miriel scoate două sfeșnice de argint, pe care oaspetele de ieri ar fi uitat. Ultimul cuvânt de despărțire al episcopului este să folosească darul pentru a deveni o persoană cinstită. Condamnatul șocat părăsește în grabă orașul. În sufletul lui împietrit, se desfășoară o muncă complexă și dureroasă. La apus, ia automat o monedă de patruzeci de sous de la un băiat pe care îl întâlnește. Abia când bebelușul fuge cu un plâns amar, Valjean își dă seama de semnificația actului său: se scufundă greu la pământ și plânge amar – pentru prima dată în nouăsprezece ani.

În 1818, orașul Montreil a înflorit și se datorează unei singure persoane: în urmă cu trei ani, aici s-a stabilit o persoană necunoscută, care a reușit să îmbunătățească meșteșugul tradițional local - fabricarea jetului artificial. Unchiul Madeleine nu numai că s-a îmbogățit el însuși, dar i-a ajutat și pe mulți alții să facă avere. Până nu demult, șomajul era rampant în oraș - acum toată lumea a uitat de nevoie. Unchiul Madeleine era neobișnuit de modest - nici vicepreședintele, nici Ordinul Legiunii de Onoare nu l-au atras deloc. Dar în 1820 a trebuit să devină primar: o bătrână simplă l-a făcut de rușine, spunând că este păcat să dai înapoi dacă există ocazia de a face o faptă bună. Iar unchiul Madeleine s-a transformat în domnul Madeleine. Toată lumea era uluită de el și doar agentul de poliție Javert îl privea cu o suspiciune extremă. În sufletul acestui om nu era loc decât pentru două sentimente, duse la extreme - respectul pentru autoritate și ura față de răzvrătire. În ochii lui, un judecător nu ar putea greși niciodată, iar un criminal nu s-ar putea corecta niciodată. El însuși era fără vină până la dezgust. Supravegherea era sensul vieții lui.

Într-o zi, Javert îl informează pocăit pe primar că trebuie să meargă în orașul vecin Arras – acolo va fi judecat fostul condamnat Jean Valjean, care l-a jefuit pe băiat imediat după eliberare. Javert crezuse anterior că Jean Valjean se ascundea sub masca domnului Madeleine – dar asta era o greșeală. După ce l-a eliberat pe Javert, primarul se gândește profund și apoi părăsește orașul. La procesul de la Arras, inculpatul refuză cu încăpățânare să se recunoască drept Jean Valjean și susține că se numește unchiul Chanmatier și nu are nicio vină pentru el. Judecătorul se pregătește să pronunțe un verdict de vinovăție, dar apoi un necunoscut se ridică și anunță că este Jean Valjean, iar inculpatul trebuie eliberat. Se răspândește rapid vestea că venerabilul primar, domnul Madeleine, s-a dovedit a fi un condamnat evadat. Javert triumfă - a aranjat cu pricepere capcanele criminalului.

Juriul a decis să-l exileze pe Valjean în galere din Toulon pe viață. Odată ajuns pe nava Orion, salvează viața unui marinar care a căzut din curte, iar apoi se aruncă în mare de la o înălțime amețitoare. Ziarele Toulon relatează că condamnatul Jean Valjean s-a înecat. Cu toate acestea, după ceva timp, este anunțat în orașul Montfermeil. Un jurământ îl aduce aici. În perioada în care a fost primar, a fost excesiv de strict cu o femeie care a născut un copil nelegitim și s-a pocăit, amintindu-și de milostivul episcop Miriel. Înainte de moartea ei, Fantine îi cere să aibă grijă de fata ei Cosette, pe care a trebuit să o dea hangiilor Thenardier. Thénardier întruchipa viclenia și răutatea, combinate în căsătorie. Fiecare dintre ei a torturat-o pe fată în felul lui: a fost bătută și forțată să muncească pe jumătate până la moarte - iar soția era de vină pentru asta; iarna mergea desculță și în zdrențe – motivul a fost soțul ei. Luând-o pe Cosette, Jean Valjean se stabilește în cea mai îndepărtată periferie a Parisului. El a învățat-o pe fetiță să scrie și să citească și nu a împiedicat-o să se joace cât a putut - ea a devenit sensul vieții unui fost condamnat care a păstrat banii câștigați în producția de jet. Dar inspectorul Javert îl bântuie și aici. El aranjează un raid de noapte: Jean Valjean este salvat printr-un miracol, sărind imperceptibil peste un zid gol în grădină - s-a dovedit a fi o mănăstire. Cosette este dusă la un internat al mănăstirii, iar tatăl ei adoptiv devine asistent de grădinar.

Respectabilul burghez domnul Gillenormand locuiește cu nepotul său, care poartă un alt nume de familie - numele băiatului este Marius Pontmercy. Mama lui Marius a murit, iar tatăl său nu și-a văzut niciodată: domnul Gillenormand și-a numit ginerele „tâlharul Loarei”, deoarece trupele imperiale au fost duse în Loara pentru a se desființa. Georges Pontmercy a ajuns la gradul de colonel și a devenit Cavaler al Legiunii de Onoare. Aproape că a murit în bătălia de la Waterloo - a fost scos de pe câmpul de luptă de un tâlhar care scotea buzunarele răniților și uciși. Marius află toate acestea din mesajul pe moarte al tatălui său, care se transformă pentru el într-o figură titanică. Fostul regalist devine un admirator înfocat al împăratului și aproape începe să-și urască bunicul. Marius pleacă de acasă cu un scandal - trebuie să trăiască în sărăcie extremă, aproape în sărăcie, dar se simte liber și independent. În timpul plimbărilor zilnice în Grădinile Luxemburgului, tânărul observă un bătrân frumos, care este întotdeauna însoțit de o fată de aproximativ cincisprezece ani. Marius se îndrăgostește cu pasiune de un străin, dar timiditatea naturală îl împiedică să o cunoască. Bătrânul, observând atenția mare a lui Marius față de însoțitorul său, se mută din apartament și încetează să mai apară în grădină. Tânărului nefericit i se pare că și-a pierdut pentru totdeauna iubita. Dar într-o zi, aude o voce familiară în spatele zidului - unde locuiește familia numeroasă a lui Jondrets. Privind prin gol, vede un bătrân din Grădinile Luxemburgului - el promite că va aduce bani seara. Evident, Jondrette are capacitatea de a-l șantaja: un Marius interesat aude cum ticălosul conspiră cu membrii bandei Cock Hour - ei vor să întindă o capcană pentru ca bătrânul să-i ia totul. Marius anunta politia. Inspectorul Javert îi mulțumește pentru ajutor și îi întinde pistoale pentru orice eventualitate. În fața ochilor tânărului, se joacă o scenă îngrozitoare - hangiul Thenardier, care s-a refugiat sub numele de Jondrette, l-a urmărit pe Jean Valjean. Marius este gata să intervină, dar apoi polițiștii, conduși de Javert, au dat buzna în cameră. În timp ce inspectorul se ocupă de bandiți, Jean Valjean sare pe fereastră - abia atunci Javert își dă seama că a ratat un joc mult mai mare.

În 1832, Parisul era în frământări. Prietenii lui Marius se delectează cu ideile revoluționare, dar tânărul este ocupat cu altceva - continuă să caute cu încăpățânare pe fata din Grădinile Luxemburgului. În cele din urmă, fericirea i-a zâmbit. Cu ajutorul uneia dintre fiicele lui Thenardier, tânărul o găsește pe Cosette și îi mărturisește dragostea pentru ea. S-a dovedit că și Cosette era îndrăgostită de Marius de multă vreme. Jean Valjean nu bănuiește nimic. Cel mai mult, fostul condamnat este îngrijorat de faptul că Thenardier urmărește în mod clar trimestrul lor. Vine pe 4 iunie. În oraș izbucnește o răscoală - peste tot se construiesc baricade. Marius nu-și poate părăsi camarazii. Alarmată, Cosette vrea să-i transmită un mesaj, iar Jean Valjean deschide în sfârșit ochii: copilul lui a crescut și și-a găsit dragostea. Disperarea și gelozia îl sugrumă pe bătrânul condamnat, iar acesta se duce la baricada, care este apărat de tinerii republicani și de Marius. Javert deghizat cade în mâinile lor - detectivul este prins, iar Jean Valjean își întâlnește din nou dușmanul jurat. Are toate oportunitățile să aibă de-a face cu bărbatul care i-a făcut atât de mult rău, dar nobilul condamnat preferă să-l elibereze pe polițist. Între timp, trupele guvernamentale avansează: apărătorii baricadei mor unul după altul – printre ei se numără și gloriosul băiețel Gavroche, un adevărat băiețel parizian. Clavicula lui Marius a fost spulberată de o împușcătură de pușcă - se află în puterea completă a lui Jean Valjean.

Bătrânul condamnat îl poartă pe umeri pe Marius de pe câmpul de luptă. Pedepsitorii se plimbă peste tot, iar Valjean coboară în subteran - în canale groaznice. După multe încercări, el iese la suprafață doar pentru a se găsi față în față cu Javert. Detectivul îi permite lui Valjean să-l ducă pe Marius la bunicul său și să treacă pe aici să-și ia rămas-bun de la Cosette - acesta nu seamănă deloc cu nemilosul Javert. Mare a fost uimirea lui Valjean când și-a dat seama că polițistul i-a dat drumul. Între timp, pentru însuși Javert, vine cel mai tragic moment din viața lui: pentru prima dată a încălcat legea și l-a eliberat pe criminal! Incapabil să rezolve contradicția dintre datorie și compasiune, Javert îngheață pe punte - și apoi există o stropire plictisitoare.

Marius a stat de multă vreme între viață și moarte. Până la urmă, tineretul câștigă. Tânărul o întâlnește în sfârșit pe Cosette și dragostea lor înflorește. Ei primesc binecuvântarea lui Jean Valjean și a lui M. Gillenormand, care, în bucurie, și-au iertat complet nepotul. La 16 februarie 1833 a avut loc nunta. Valjean îi mărturisește lui Marius că este un condamnat evadat. Tânărul Pontmercy este îngrozit. Nimic nu ar trebui să umbrească fericirea lui Cosette, așa că criminalul ar trebui să dispară treptat din viața ei - la urma urmei, el este doar un tată adoptiv. La început, Cosette este oarecum surprinsă, iar apoi se obișnuiește cu vizitele din ce în ce mai rare ale fostului ei patron. Curând, bătrânul a încetat să mai vină, iar fata a uitat de el. Iar Jean Valjean a început să se ofilească și să se estompeze: portarul a invitat un medic la el, dar a dat doar din umeri - acest om, se pare, își pierduse cea mai de preț făptură și niciun medicament nu i-ar fi ajutat aici. Marius, în schimb, crede că condamnatul merită o asemenea atitudine - fără îndoială, el a fost cel care l-a jefuit pe domnul Madeleine și l-a ucis pe fără apărare Javert, care l-a salvat de bandiți. Și atunci lacomul Thenardier dezvăluie toate secretele: Jean Valjean nu este nici hoț, nici criminal. Mai mult: el a fost cel care l-a purtat pe Marius din baricadă. Tânărul plătește cu generozitate cârciumarul ticălos – și nu numai pentru adevărul despre Valjean. Pe vremuri, un ticălos a făcut o faptă bună, scotocind prin buzunarele răniților și uciși – numele omului pe care l-a salvat era Georges Pontmercy. Marius și Cosette merg la Jean Valjean să-i ceară iertare. Bătrânul condamnat moare fericit - copiii lui iubiți au luat ultima suflare. Un cuplu tânăr comandă un epitaf emoționant pentru mormântul suferinzii.

Romanul a fost scris în apărarea poporului, după cum spune el în prefață. Ideea unui roman despre viața celor mai sărace pături ale societății a apărut de la scriitor la începutul carierei sale. Hugo a colectat informații despre viața condamnaților. Baza romanului este ideea progresului moral. Și-a numit romanul o epopee a sufletului, implicând perfecțiunea morală a protagonistului Jean Valjean.

Cu acest roman, Hugo a încercat să rezolve o dublă sarcină: să denunțe răul social și să arate calea de a-l depăși. După ce a arătat dorința hangiului Thenardier de a se îmbogăți, după ce a expus legislația ostilă poporului, întruchipată în imaginea detectivului de poliție Javert, Hugo creează o imagine nefavorabilă a societății care s-a dezvoltat după epoca revoluționară.

Una dintre ideile principale ale scriitorului a fost întruchipată în imaginea episcopului Miriel: aceasta este cea mai înaltă umanitate bazată pe principiile milei creștine. Soarta protagonistului Jean testează adevărul acestei zile, care s-a justificat: renașterea dintr-un condamnat într-un om de înalte moravuri.

Oamenii devin purtătorii adevărului moral și istoric. Oamenii se înclină în fața vieții episcopului Miriel, admiră isprava lui Jean, care l-a salvat pe marinarul atârnat deasupra prăpastiei.

Romanul poartă ideea că chiar și cei care au încălcat legea socială pot avea o moralitate înaltă.

Acest roman este despre soarta legii. Legea din ea nu este egală cu justiția.

Pentru Hugo era importantă ideea că pe măsură ce omul se schimbă în bine, se schimbă și societatea, răul social dispare, dar totuși vedem realitatea.

Antipodul principal al protagonistului este polițistul Javert. Confruntarea lor continuă pe tot parcursul romanului. Cea mai strălucitoare imagine a romanului episcopului Miriel, umanitatea sa se bazează pe principiile creștinismului, milei și iertării.

Soarta lui Jean testează adevărul acestor idei.

După întâlnirea cu Miriel, condamnatul se schimbă și începe să servească bine.

Finalul lucrării nu dă un răspuns fără echivoc despre dreptatea divină, întrucât în ​​finalul romanului J. este uitat de Cosette, care găsește fericirea în dragoste.

În 1861, Hugo a finalizat opera multor ani din viața sa - romanul Les Misérables. Baza lucrării este ideea progresului moral. Hugo a numit romanul o epopee a sufletului. Jean Valjean, Cosette, Gavroche, Fantine - perfecțiune morală

În centrul acestei mărețe povești se află oameni din popor, care suferă sub jugul legilor nedrepte, suferă de dezordine socială, de rea voință a oamenilor răi.

Hugo desenează povestea lui Jean Valjean, care a petrecut 19 ani în muncă silnică. A fost la un moment dat în muncă grea pentru o pâine, pe care a furat-o pentru copiii înfometați ai surorii sale. La întoarcerea de la munca grea, el continuă să fie urmărit de legea statului burghez. Persoanei cu pașaport galben nu i se oferă hrană sau adăpost. El este unul dintre proscrișii din această societate. Amărât și hărțuit, Jean Valjean comite un nou furt aici, la ordinul autoarei, renaște sub influența bunului episcop Miriel. . Hugo a căutat să învingă răul moral și să arate calea de a-l depăși. Imaginea episcopului Miriel. Ea întruchipează una dintre ideile principale ale scriitorului - mila creștină. ZhV. se transformă într-o persoană foarte morală dintr-un fost condamnat datorită lui.

Devine cinstit, sensibil la nevoile celorlalți, altruist în dorința de a face bine oamenilor. Dar pentru dreptul burghez, el este doar un fost condamnat. La finalul lucrării, M. se retrage din ideile sale. El înțelege că cu ajutorul milei este imposibil să eliberezi poporul de opresiune și se îndreaptă către idei revoluționare. ZhV. nu se abate de la ideea milei. Hugo nu putea decide care era mai important, umanitatea sau lupta.

Lacomul și insensibilul Thenardier, în casa căruia este crescută fiica lui Faitipa Cosette, întruchipează trăsăturile dezgustătoare ale micului burghez, la care totul se bazează pe calcul monetar.

Inspectorul de poliție Javert, care îl urmărește atât pe Jean Valjepe, cât și pe Faptina - un bărbat pentru care există doar alineate de lege - este la fel de lipsit de suflet ca și Thenardier. El este unul dintre roțile din acea mașinărie de suprimare a oamenilor, care este statul burghez.

Hugo nu știe să explice pe deplin răul social. Nu înțelege că nu este deloc o chestiune de oameni buni sau răi, nu că Thenardier și Javert sunt inumani, ci că întreaga ordine capitalistă, bazată pe proprietatea privată, dă naștere acestui rău și duce la nenumărate dezastre.

Dar Hugo știe să vorbească cu pasiune, entuziasmat despre suferințele oamenilor și să trezească în cititor ura împotriva asupritorilor și simpatie arzătoare pentru cei defavorizați.

Neînțelegând necesitatea unei revoluții, V. Hugo dedică pagini inspirate înfățișării revoltei republicane din 1832. Imaginea „liderului republican Enjolras, un curajos luptător pentru interesele poporului, este nobilă. Gavroche, micul apărător al baricada, care a murit în moartea unui erou, a devenit timp de mulți ani eroul preferat al tinerilor cititori.

În ciuda vagului programului social al lui Hugo, Les Misérables a făcut o mare impresie în cercurile democratice franceze și nu numai. Romanul a câștigat rapid o mare popularitate în Rusia; Lev Tolstoi îl iubea foarte mult.

Marele romancier francez Hugo scria într-o prefață din 1862: „Atâta timp cât sărăcia și ignoranța domnesc pe pământ, cărți ca aceasta nu pot fi inutile”.

Miezul lui Les Misérables este aceeași idee a progresului moral ca o condiție necesară pentru transformarea socială, care pătrunde în toate lucrările mature ale lui Hugo. Scriitorul nu a ascuns faptul că cartea sa era de natură didactică: „Scrierea acestei cărți a mers din interior spre exterior. Ideea a dat naștere personajelor, personajele au produs drama”. El și-a numit romanul „o epopee a sufletului”, referindu-se la procesul de îmbunătățire morală a eroului Jean Valjean, ca și în alte lucrări ale lui Hugo, ciocnirea personajelor principale întruchipează ideea romantică a luptei dintre bine și problemele rele, sociale sunt trecute de scriitor în plan etic. Din punctul de vedere al lui Hugo, există două justiții: una, care este determinată de legile legale, și cealaltă - cea mai înaltă justiție, cea mai înaltă umanitate, bazată pe principiile milei creștine. Purtătorul primului din roman este inspectorul de poliție Javert, purtătorul celui de-al doilea este episcopul Miriel. Adevărul acestor principii este testat pe soarta protagonistului Jean Valjean, iar în cele din urmă legea juridică în persoana lui Javert se retrage în fața legii milei predate lui Jean Valjean de episcopul Miriel. În romanul său, Hugo ia ca bază a fundamentelor nu viața materială, ci ființa morală, înțeleasă ca o esență umană eternă. Condițiile sociale nu trebuie schimbate pentru ca o persoană să se schimbe - o persoană trebuie schimbată, iar apoi condițiile sociale se vor schimba, răul social va fi eradicat. Procesul acestei recreări a omului din interior reflectă romanul Les Misérables, așa cum se spune în prima versiune a prefeței la acesta: „Această carte de la început până la sfârșit, în ansamblu și în detaliu, reprezintă mișcarea din rău. la bine, de la nedrept la drept, de la fals la adevărat, de la întuneric la lumină, de la lăcomie la conștiinciozitate, de la decădere la viață, de la bestialitate la simțul datoriei, de la iad la rai, de la nesemnificație pentru Dumnezeu. Psihologismul lui Hugo este și romantic. Lui Hugo îi place să prezinte dezvoltarea interioară a unei persoane, istoria sufletului său sub formă de răsturnări ascuțite (cum este renașterea lui Jean Valjean, Javert), evitând nuanțele, tranzițiile imperceptibile.

ESEU
PE SUBIECT:
„Les Misérables” de V. Hugo

PLAN


3. Literatură folosită

1. Caracteristici ale scrierii romanului „Les Misérables” de V. Hugo
Romanul „Les Misérables” („Les Miserables”), căruia Victor Hugo i-a dat peste douăzeci de ani din viață, se află, fără îndoială, pe primul loc dintre toate romanele sale.
Ideea creării unui mare roman social dedicat celor defavorizați a apărut în Hugo chiar înainte de exil. A început să o scrie sub titlul original „Săracii” („Miseres”) la mijlocul anilor ’40, dar și-a întrerupt activitatea în legătură cu evenimentele care au început cu Revoluția din februarie 1848.
Chiar și atunci – în prima versiune – autorul a conceput și creat imaginile centrale ale oamenilor săraci respinși de societate: un condamnat a cărui crimă a fost că a furat pâine pentru a hrăni copiii înfometați ai surorii și mamei sale, care a fost nevoită să vinde-i dintii, parul si corpul pentru a plati intretinerea copilului tau.
În exil, Hugo a luat cu el manuscrisul neterminat din Les Misérables. Totuși, după evenimentele tulburi ale vieții politice, pe care scriitorul a fost surprins în deceniul următor, când a protestat cu atâta pasiune împotriva crimelor lui Ludovic Bonaparte, creând pamflete de foc și poezii cu „Răzbunarea”, prima ediție a romanului nu a putut mai mult sa-l satisfaca.
Reluând lucrările la Deposedați în 1860, el a căutat să întrupeze în roman ideile filozofice și morale pe care le dezvoltase în ultimii ani. Acum Les Misérables devine nu doar o lucrare de denunț, ci și un roman care punea cea mai importantă întrebare pentru Hugo din acea vreme despre semnificația bunătății și milei pentru renașterea socială și morală a omenirii.
În același timp, Hugo introduce mari secțiuni istorice, jurnalistice și filozofice în noul său roman, adăugându-i proporții epice.

2. Principalele motive ale romanului „Les Misérables”, principalele imagini
„Les Misérables” este un adevărat roman polifonic cu multe teme, motive, planuri ideologice și estetice, unde se oferă o imagine de ansamblu a vieții oamenilor și unde Parisul săracilor, Parisul mizerabilului și sumbru Waterloo, căderea Restaurarea și Monarhia iulie, luptele revoluționare populare din anii 30 și 40. Din realitate și din istoria personajelor principale ale romanului.
Imaginea lui Jean Valjean a apărut de la scriitor în legătură cu procesul unui anume Pierre Morin, care, la fel ca eroul Hugo, a fost trimis la muncă silnică pentru furtul de pâine. Studiind acest proces, făcând cunoștință cu codul penal existent, vizitând închisorile pariziene, Hugo notează două puncte în aceasta, care îi înfundă brusc întrebarea: în primul rând, corpus delicti - furtul de pâine, care a confirmat convingerea scriitorului că cauza crimei este nu înrădăcinate în corupție, ci în sărăcia oamenilor; în al doilea rând, soarta unei persoane care s-a întors de la munca grea și care este alungată de pretutindeni și, prin urmare, nu are ocazia să se întoarcă la o viață profesională cinstită. Hugo a introdus toate acestea în biografia protagonistului său, adăugând acestor probleme o formă convingătoare din punct de vedere artistic.
Odată cu apariția „Les Misérables” se leagă nesfârșita dezbatere despre schimbarea metodei artistice a lui Hugo din a doua perioadă. Mulți savanți insistă că Les Misérables este un roman realist. Într-adevăr, elemente de realism sunt prezente în roman. Gândindu-ne la conceptul romanului „Les Misérables”, care corespunde ideii scriitorului despre viața umană ca o schimbare continuă a luminii și întunericului, se poate constata că, în ciuda multor trăsături ale realismului, Hugo rămâne încă un romantic atât în viziunea sa asupra lumii și în metoda lui.
Sarcina unei lecții de morală este mai importantă pentru el decât o analiză realistă. Așa că el însuși spune la sfârșitul cărții că are un scop mult mai important decât o reflectare a vieții reale. Înțelegând lumea ca o mișcare constantă de la rău la bine, Hugo caută să demonstreze această mișcare, subliniind (de multe ori chiar contrar logicii evenimentelor reale) victoria obligatorie a binelui și a spiritualului asupra forțelor răului. Contrastul ireconciliabil dintre rău și bine, întuneric și lumină, care s-a manifestat în personajele personajelor lui Hugo în prima perioadă a operei sale, este acum completat de un nou motiv: recunoașterea posibilității de a transforma răul în bine. „Cartea care se află în fața ochilor cititorului este de la început până la sfârșit, în general și în detaliu... - calea de la rău la bine, de la rău la dreptate, de la minciună la adevăr, de la noapte la zi... Punctul de plecare - materia, punctul final - sufletul. La început - un monstru, la sfârșit - un înger ", scrie Hugo. Nu degeaba romanul său se deschide cu cartea „Cel drept”, în centrul căreia se află imaginea romantică a dreptului creștin – Episcopul Miriel.
În imaginea episcopului, care a jucat un rol decisiv în transformarea conștiinței lui Jean Valjean, Hugo și-a întruchipat idealurile morale: bunătate, dezinteresare, îngăduință largă față de slăbiciunile și vicii umane.
Hugo și-a văzut sarcina în revigorarea idealurilor morale pierdute de o societate în care oamenii au fost aduși într-o stare de sărăcie extremă și lipsă de drepturi. Acest lucru face ca romanul lui Hugo să nu fie doar acuzator, ci și predicator - misionar, datorită căruia „Mizerabilii” în Occident este adesea numit „evanghelia modernă”, așa cum a descris-o însuși Hugo. Tema principală a renașterii personalității poate fi urmărită în romanul pe exemplul protagonistului - Jean Valjean.
Un condamnat împietrit de viață, care în fața ochilor noștri devine o excelentă persoană de înaltă moralitate datorită faptei bune a episcopului Miriel, care l-a tratat nu ca pe un criminal, ci ca pe o creatură săracă care are nevoie de sprijin moral.
Descrierea pe care Hugo o face eroului său este destul de realistă, dar, fiind un romantic din fire, Hugo îi adaugă imagini hiperbolice spectaculoase: ochii strălucesc de sub sprâncene, „ca o flacără de sub o grămadă de chiloți”; — Era ceva sinistru în acea siluetă. Transformarea eroului este și ea pur romantică, o transformare după o mare furtună de curățire provocată de atitudinea generoasă a episcopului față de el.
Întreaga poveste a lui Jean Valjean, care se află în centrul romanului „Les Misérables”, este construită pe ciocniri dramatice și întorsături abrupte în soarta eroului: Jean Valjean, care sparge geamul unei brutărie pentru a lua pâine. copiii flămânzi ai surorii sale și este condamnat la muncă silnică pentru aceasta; Jean Valjean, care se întoarce de la munca grea și este alungat de pretutindeni, chiar și de la cabana câinelui; Jean Valjean în casa episcopală, de la care a încercat să fure cuțite și furculițe de argint și le-a primit în dar împreună cu sfeșnice de argint; Jean Valjean, care a devenit un primar influent al orașului și Fantine pe moarte, care imploră să-și salveze copilul; Jean Valjean într-o ciocnire cu „ochiul vigilent” al justiției – Javert; Jean Valjean în dosarul Champmatier, care îl readuce în postura de condamnat persecutat; isprava lui Jean Valjean, care salvează un marinar de pe nava de război Orion și evadarea sa de la munca grea pentru a-și îndeplini promisiunea față de Fantine; Jean Valjean cu bebelușul Cosette în brațe, urmărit de Javert pe străzile întunecate și străzile din spate ale Parisului și o salvare neașteptată într-o mănăstire de pe strada Picpus; apoi, câțiva ani mai târziu, Jean Valjean în bârlogul hoților din Thenardier, singur împotriva a nouă ticăloși, legat de ei și totuși a reușit să se elibereze tăind frânghiile cu ajutorul unei bătrâne monede de condamnat; în cele din urmă, Jean Valjean la baricadă, unde nu ucide pe nimeni, dar salvează viețile a doi oameni: Marius și urmăritorul său Javert. Trăsăturile psihologismului romanului „Les Misérables” constau în principal în imaginea exagerată din punct de vedere romantic a unei furtuni de curățare, care zguduie toate fundamentele și toată viziunea obișnuită a unei persoane.
Prin cruda nedreptate pe care a trăit-o mereu în rândul oamenilor obișnuiți cu ură, Jean Valjean „și-a dat seama vag că mila preotului era cea mai puternică ofensivă, cel mai formidabil atac la care fusese supus vreodată... că acum a urmat o luptă gigantică și decisivă între furia lui și bunătatea acelei persoane”. Această luptă este o luptă a contrastelor romantice ascuțite, deoarece este vorba despre transformarea unui „monstru” într-un „înger”, despre durerea pe care „lumina excesiv de strălucitoare o provoacă în ochii unei persoane” care a ieșit din întuneric”. ca urmare a acestui șoc, Jean Valjean devine cu totul o altă persoană. „A fost ceva mai mult decât o transformare – a fost o transformare”, spune autoarea. De-a lungul romanului, Jean Valjean mai trăiește mai multe crize psihice, dar nu atât de mult. schimbarea ca întărirea personalității eroului în calitățile sale pozitive.
În secțiunea cu titlul caracteristic „Furtuna în suflet”, Hugo arată al doilea punct de cotitură decisiv în sufletul lui Jean Valjean, că de mulți ani duce o viață respectuoasă și respectabilă sub numele de domnul Madeleine și dintr-o dată. află că un biet om a fost confundat cu condamnatul Jean Valjean și trebuie să se prezinte în fața instanței.
Ce ar trebui să facă un discipol al episcopului Miriel? Jean Valjean nu gândește atât de mult, cât trăiește în el „convulsii de conștiință” dureroase, „o furtună, un vârtej de vânt” se întreabă, „ascultă vocile care ies” din cele mai întunecate adâncituri ale sufletului său, „el” se cufundă în această noapte, ca în prăpastie". Și iarăși, în miezul acestei furtuni mentale se află lupta dintre lumină și întuneric, pentru că Jean Valjean trebuie să aleagă între doi poli: „rămâi în paradis și acolo transformă-te în un diavol” sau „întoarce-te în iad și devii acolo un înger.” Desigur, îl alege pe cel din urmă.
Următorul pas în dezvoltarea morală a lui Jean Valjean a fost întâlnirea lui cu Cosette. Apariția acestei creaturi tinere și lipsite de apărare în viața sa i-a dat un nou sens. Și-a abandonat idealurile sociale, pe care și-a dorit să le pună în practică în calitate de primar. Îi dedică toată viața, nu a cunoscut niciodată dragostea adevărată, pentru prima dată simte tandrețe pentru această fată și îi prețuiește dragostea mai mult decât orice altceva. A fi aproape de ea este sensul principal al noii sale vieți. Și de aceea îi este atât de dureros să-și dea seama că nu are dreptul să o țină în mănăstire, unde s-au ascuns amândoi de persecuția lui Javert. El, deja un bărbat mult mai în vârstă, visează să-și trăiască zilele alături de a o iubi pe Cosette, dar în același timp înțelege că nu are dreptul să „jăfuiască” fata, să o privească de bucuriile vieții lumești, pe care ea. nu stie. Ajuns la această concluzie, Jean Valjean părăsește imediat mănăstirea ospitalieră, trăind o suferință psihică teribilă. Un examen la fel de dificil este pentru Jean Valjean și o coliziune cu un inspector de poliție Javert, antagonistul său. Javert a fost creat și după metoda contrastului, dar deja cu tot acel bun și cu adevărat uman pe care l-a învățat episcopul Miriel fostului condamnat. Javert reprezintă aceeași „dreptate” inumană pe care Hugo o urăște și o denunță în romanul său.
Pentru Javert, principalul lucru este să „reprezinte puterea” și „să servească puterea”. „Omul acesta a constat din două sentimente – de la respectul pentru autoritate și ura față de rebeliune”, dar Hugo, desenând personajul lui Javert, exagerează aceste sentimente simple și le dovedește aproape până la grotesc. Ciocnirile de la baricada acestor două personaje, personificând concepții opuse despre înțelegerea dreptății, sunt poate unul dintre cele mai dramatice momente ale romanului.
Jean Valjean câștigă o victorie spirituală asupra inspectorului Javert. Astfel, el este pentru el la fel ca episcopul Miriel pentru el însuși. Acest gen de reacție în lanț a bunătății (Episcopul Miriel - Jean Valjean - Javert) este extrem de important pentru conceptul romanului.
Autorul îl citează deliberat pe credinciosul gardian al legii, Javert, care nu este obișnuit să raționeze, la gândul teribil pentru el că condamnatul Jean Valjean „s-a dovedit a fi mai puternic decât toată ordinea publică”. Trebuie chiar să recunoască „noblețea morală a proscrisului”, ceea ce era insuportabil pentru el. Așa că Javert pierde teren sub picioare. În ea, ca mai devreme în Jean Valjean, are loc o răsturnare morală decisivă. Căci până acum idealul lui fusese să fie un slujitor impecabil al legii. Cu toate acestea, bunătatea, potrivit lui Hugo, este mai presus de legea stabilită de societate. Prin urmare, îl împinge pe Javert la descoperirea teribilă că „nu totul este spus în codul legilor”, că „ordinea socială nu este perfectă”, că „legea poate fi greșită” și așa mai departe. Tot ce credea acest om se prăbușește. Această catastrofă internă - retragerea forțelor răului înaintea binelui, pe care Jean Valjean o poartă în sine - îl duce pe Javert la sinucidere.
Poziția iubitoare de oameni a episcopului Miriel, exprimată de Jean Valjean, se ciocnește și ea de logica revoluției, prezentată de Enjolras și de tovarășii săi. Două tipuri de bunătăți care îndeplinesc criteriile morale ale lui Hugo apar constant și se întâlnesc în Les Misérables. Un tip include luptători activi și revoluționari din „Societatea prietenilor ABC”, celălalt - drepți, care sunt ghidați în viața lor de principiile bunătății și iertării. Un astfel de episcop Miriel a devenit Jean Valjean sub influența sa. Scriitorul nu se opune acestor personaje, ci le face aliați, ele par să se completeze în acea mișcare neîncetată a omenirii, pe care Hugo o numește progres și pe care o predică cu insistență. După ce a moștenit ideile morale ale episcopului, Jean Valjean le face baza oricărei vieți. Nici măcar o dată ajuns pe baricade, nu participă la ostilități, ci încearcă doar să protejeze ceea ce se luptă, după ce a primit ordin să-l împuște pe eternul său urmăritor Javert, care a intrat în baricadă ca spion, îl eliberează, continuând să creadă. pe care numai bunătatea și mila le pot influența pe persoană. Prin aceasta, desigur, el merge împotriva ideilor revoluției (și pentru aceasta a fost dat în judecată la vremea lui de criticii sovietici).
În secțiunile dedicate răscoalei, figura lui Jean Valjean cu ideile sale de milă este în mod natural retrogradată pe plan secund de imaginile eroice ale lui Enjolras și Gavroche și patosul revoluției care îi inspiră. Dar când, în momentul tragic al morții baricadei, Jean Valjean, după ce l-a pus pe umeri pe Marius grav rănit, coboară în canalizarea subterană a Parisului și, mișcându-se în amurg, printre pârâul de canalizare, riscându-și viața. de zeci de ori, salvează totuși pe tânăr de la moarte inevitabilă - atenția cititorilor se îndreaptă din nou către acest om, întruchipând o măreție morală neobișnuită.
Nu e de mirare că această secțiune se numește „Mizerie, învinsă de puterea sufletului”. Hugo spune despre el că „din el curgeau șiroaie de noroi, dar sufletul lui era plin de o lumină obscure”. Faptul că Jean Valjean îl salvează pe Marius îi face merit. La urma urmei, el înțelege că această persoană este principalul obstacol în calea fericirii sale cu Cosette. În ultima perioadă a vieții sale, Jean Valjean se condamnă singurătății, cedând iubitei sale Cosette Marius și retrăgându-se voluntar din viața ei pentru a nu interfera cu fericirea ei, deși această autoeliminare îl ucide. Acesta este ultimul și cel mai dificil pas din viața lui, care a fost vina tinerilor entuziaști, dar, din păcate, prea târziu. Totuși, se poate spune că Jean Valjean moare fericit, precum mor drepții, care își dau seama că și-au îndeplinit pe deplin datoria pământească.
În opinia lui Jean Valjean, reprezentantul poporului, Hugo a încercat să-și dezvăluie punctul de vedere asupra comportamentului cu adevărat nobil și uman al unei persoane, indiferent dacă o astfel de persoană este antreprenor sau angajat.
Deci, alături de eroismul luptei și revoluției, Hugo în romanul său cântă eroismul măreției morale. Acesta este credo-ul principal al romanului său. Marius experimentează și evoluția morală în roman. Folosind exemplul său, Hugo ne arată evoluția conștiinței unui tânăr din epoca Restaurației, trăită cândva de el însuși. Este un personaj complex și cu mai multe fațete care joacă un rol important în conceptul Les Misérables. Descriind ruptura dramatică dintre Marius și bunicul său, bătrânul conservator Zhilnormand, și „descoperirea” tatălui său, colonelul Pontmercy, care și-a dat viața pentru a sluji „sabia napoleonică”, Hugo din anii 60, care depășise de mult Iluziile bonapartiste ale tinereții sale, remarcă critic că, „admirând geniul, „Marius în același timp admira forța brută.” Marius, îndrăgostit de Cosette, Marius, al cărui jurnal intim este un exemplu tipic de lirism romantic, este foarte aproape de romantic. eroi din dramele lui Hugo din anii 30. Totuși, autorul pune acest erou romantic aici într-un cadru real și îl obligă să se alăture mișcărilor politice avansate ale vremii sale, îl aduce în „Societatea prietenilor alfabetului” și îl face unul dintre eroicii apărători ai baricadei din iunie.
În urma lui Enjolras, Marius trece de la idealizarea Imperiului la apărarea baricadelor republicane. După imaginea lui Marius, cu maturizarea sa ideologică treptată sub influența unei anumite situații de viață, autorul cărții Les Misérables a absorbit în opera sa lecții deosebit de clare de realism în a doua jumătate a secolului.
Marius este și unul dintre personajele succesive create de Hugo. El, apărător activ al baricadei, pare să uite cu desăvârșire de căutările ideologice ale tinereții sale și de eroismul baricadelor, de îndată ce se întoarce în respectabilă familie burgheză, pentru care A.I.Herzen îl numea pe Marius „un reprezentant tipic al generația, urâciune”. Nesimțirea lui spirituală nu vorbește în favoarea lui, el crede de bunăvoie că Jean Valjean este un condamnat fugar și trebuie să stai departe de el. Numai întâmplător află adevărul și este purtat de măreția spirituală a acestui om. "Tot ceea ce este curajos, virtuos, eroic, sfânt în lume - totul este în el!" exclamă Marius încântat. Antipozii lui Jean Valjean, Fantini și alte personaje pozitive ale romanului sunt familia Thenardier. Inițial, aflându-se într-o poziție mai bună decât Jean Valjean, adică având posibilitatea de a trăi prin muncă cinstită, Thenardier coboară de la proprietarul unei taverne la un bandit cerșetor și îi implică atât pe soția, cât și pe fiicele sale. Numai Yeponina a putut să se ridice deasupra lor sub influența dragostei ei pentru Marius. De asemenea, micuțul Gavroche nu seamănă deloc cu părinții lui, cel mai probabil pentru că nu l-au crescut ei. Este poate singurul dintre Thenardier care poate fi catalogat drept eroi pozitivi, fără să-și pună la socoteală frații, dar sunt încă prea mici, deși încep să se dezvolte și spre cei mai buni, sub influența lui Gavroche. Romanul „Les Misérables” a câștigat aproape instantaneu o faimă imensă în întreaga lume. A fost tradus în multe limbi, toți oamenii avansați le-au citit. Personajele sale principale, cu toată reproducerea lor pricepută, detaliată, realistă, au fost totuși percepute nu atât ca oameni, ci ca simboluri: condamnatul Jean Valjean a întruchipat nobilimea spirituală a oamenilor de rând, nefericitul Fantine - sacrificiul maternității, Episcop. Miriel - mila infinită, revoluționarul Enjolras - eroism și impuls rebel de a răsturna regatul nedreptății. De aceea, Flaubert și Baudelaire au spus în unanimitate despre roman: „Acolo nu există ființe umane”. Era ceva adevăr în această afirmație; Les Misérables vorbește despre naturi umane excepționale, dintre care unele sunt mai înalte decât oamenii obișnuiți în bunătate și noblețe, altele sunt mai mici în cruzime și răutate, cum ar fi, de exemplu, tâlharul - cârciumarul Thenardier. Aparent, tocmai în această exagerare, în acest exces, s-a exprimat romantismul lui Hugo. Cu toate acestea, exagerările sale sunt justificate, deoarece personajele sale sunt înzestrate cu sentimente reale nobile. Hugo îl iubea fără succes pe Miriel, îl iubea fără succes pe Jean Valjean. Era îngrozit, dar îl respecta cu sinceritate pe Javert. Sinceritatea autorului, amploarea imaginilor - o combinație grozavă pentru arta romantică. Există suficient adevăr vital în Les Misérables pentru a adăuga credibilitatea necesară romanului. Romanul a abundat nu numai cu elemente din viața reală, dar și materialul istoric a jucat un rol important în el. Desigur, sarcina de a reînvia idealurile morale nu era apanajul scriitorilor romantici. Nu întâmplător unul dintre cercetătorii francezi, Andre le Breton, a observat că romanul lui Hugo se apropie de romanul rusesc extrem de inspirat, în special de opera lui L.N. Tolstoi. Această afinitate, care constă în căutarea persistentă a modelelor morale, caracteristică atât lui Hugo, cât și autorului cărții Război și pace, este confirmată de propria recenzie a lui Tolstoi, pe care a considerat-o „Mizerabilii” ca fiind cel mai bun roman din întreaga literatură franceză a secolului al XIX-lea. .

Literatură:
1. Evnina E.M. Victor Hugo. - Moscova: Nauka, 1976. -215p.
2. Treskunov M. Victor Hugo: Eseu despre creativitate. - Moscova: Goslitizdat, 1954. - 421p.
3. Safronova N.N. Victor Hugo. - Moscova: Educație, 1989. - 176s.
4. Morua A. Olympio, sau viața lui Victor Hugo / Per. din fr. N. Nemchinova N. Treskunova. - Moscova: Carte, 1982. - 416s. unsprezece