Cursuri de actorie în America. Școala Larry Moss

Printre solicitanți au fost întotdeauna mulți care și-au dorit să devină actori. Această profesie atrage prin aspectul său strălucitor, dând naștere multor mituri. Dar, mai devreme sau mai târziu, tânărul talent înțelege că studiourile și cursurile de teatru nu sunt suficiente pentru creșterea profesională. Sunt multe orașe din țara noastră unde se predă această profesie atractivă. Dar totuși cele mai populare sunt cele de teatru. Am compilat ratingul lor în ceea ce privește popularitatea și prestigiul.

GITIS

Această universitate este considerată cea mai mare din țara noastră și din Europa, este renumită și în alte țări. Aici puteți obține studii în diverse specialități pentru a lucra în teatru la mai multe facultăți.

GITIS se distinge printr-o varietate de metode de predare, în funcție de cine este directorul artistic al cursului. Aici sunt pregătiți specialiști pentru diverse tipuri de artă teatrală, nu doar pentru teatrul de teatru. Universitatea este considerată a fi mai liberă din punct de vedere creativ, deoarece nu este legată de niciun teatru, spre deosebire de alte instituții. Școala de regie locală este foarte citată. Data înființării - 1878. La Moscova, GITIS este cel mai vechi teatru de teatru, dar dacă te uiți, poți găsi și altele mai vechi. De exemplu, SPbGATI s-a deschis în 1779.

Atelier-școală la Teatrul de Artă din Moscova. A. P. Cehov

Studioul a fost fondat în 1943. În ciuda faptului că în nume apare cuvântul „școală”, de fapt aceasta este o instituție de învățământ superior. În cercul teatrului este considerat foarte prestigios, deschis la tot ce este nou, deși s-a deschis mai târziu decât alții. Adevărat, există o părere că nivelul personalului didactic este inegal: de la toți maeștrii recunoscuți la maeștrii puțin cunoscuți.

Există trei facultăți: actorie, scenografie și tehnologie teatrală, producție, precum și o varietate de departamente. Studenții de aici sunt complet încărcați, spre deosebire de GITIS: priceperea actorului are loc de două ori pe zi. Teatrul educațional este popular în rândul publicului. Examenele deschise se susțin la discipline de specialitate, care pot fi interesante pentru solicitanți. De asemenea, studenții sfătuiesc: pentru ca admiterea la o universitate de teatru să aibă mai multe șanse de a reuși, este util să aflați mai multe despre masteratul care recrutează studenți.

Institutul de teatru numit după Boris Shchukin la teatrul numit după Evgeny Vakhtangov

Anul înființării este 1914. Printre ei îl numesc Shchukinsky sau Pike. Institutul se distinge prin faptul că se concentrează pe individualitatea strălucitoare a viitorului actor, care este facilitată de atmosfera unei dispoziții creative în procesul educațional, care este susținută activ de rectorul Evgeny Knyazev.

Sunt două și ale directorului. Există, de asemenea, un program de master în Artele Teatrale, unde studiază timp de doi ani, și studii postuniversitare în două domenii: Teoria și Istoria Artei și Istoria Artei, unde studiază timp de trei ani. Se crede că Pike se află în fruntea listei universităților de teatru pentru o abordare specială a selecției personalului didactic. Este predat în principal de cei care au crescut în aceste tradiții și continuă să le transmită noilor generații.

Scoala de Teatru. Mihail Șcepkin la Teatrul Maly

Anul înființării - 1809. Acesta este un institut mic, pentru că absolvă doar artiști. Ei spun că aici, la admitere, decizia pozitivă a comisiei este influențată de tipul: eroii și frumusețile rusești au mai multe șanse. Oamenii numesc această universitate Shchepkinsky sau Shchepka.

Practic, ei încearcă să dezvolte și continuitatea pedagogică. Toate universitățile teatrale se disting prin respectarea strictă a regulilor vieții interne a institutului, dar Sliver printre ele este mai conservator. Abilitățile de actorie sunt predate în stilul clasic tradițional - acest lucru conferă universității caracteristica sa caracteristică.

VGIK

Anul înființării este 1919. Există diverse facultăți la VGIK, unde specialiști sunt pregătiți pentru televiziune și cinema. În același timp, instruirea este construită pe un sistem de mici ateliere creative. Comunicarea dintre profesori și elevi se bazează pe o atitudine de încredere unul față de celălalt, ceea ce ajută la crearea unei atmosfere prietenoase favorabile.

VGIK se distinge prin faptul că acceptă copii cu vârsta peste 25 de ani, cu care alte universități de teatru nu se pot lăuda. Această instituție de învățământ are un avantaj ca propriul studio de film cu echipament tehnic suficient pentru a crea filme de absolvire. Institutul desfășoară activități științifice și de cercetare, există un studiu postuniversitar unde se pregătesc pentru activități pedagogice și științifice. Există educație full-time și part-time. Există un formular cu normă întreagă la toate facultățile, un formular de corespondență - la departamentul de cameră, scenarii și studii cinematografice și economie.

Caracteristicile admiterii

Pentru a începe să înveți, trebuie să treci de o competiție creativă, care este decisivă. Aceasta este ceea ce deosebește admiterea la o universitate de teatru, aici USE afectează capacitatea de a studia pe bază bugetară, dar nu garantează faptul înscrierii. Un singur talent și o dorință nu sunt suficiente, trebuie să muncești din greu pentru tine, să sacrifici timp și efort. Aceste cerințe rămân relevante pentru întreaga perioadă de studiu, deoarece universitățile de teatru se remarcă printre altele cu o rată foarte mare de abandon școlar.

La fiecare dintre institutele de mai sus, există cursuri pregătitoare pentru specialități. Experții recomandă pregătirea pentru admitere cu cel puțin șase luni înainte și, de preferință, cu un an. Este necesar să alegeți un program, să învățați, să dezasamblați și să citiți publicului (puteți citi prietenilor și rudelor) pentru a învăța în practică cum să faceți față rigidității. Puteți angaja un tutore și puteți studia individual dacă situația dvs. financiară o permite. Alegerea unui tutore trebuie abordată cu mare atenție: faceți întrebări, cereți să arătați o diplomă. Este logic să intri în toate universitățile de teatru de mai sus simultan - astfel încât șansa de a trece competiția va crește.

Principalul lucru este să vrei cu adevărat

Nu toată lumea poate avea noroc să studieze actoria la Moscova, dar dacă dorința este cu adevărat puternică, atunci poți să-ți încerci norocul într-un alt oraș. De exemplu, universitățile de teatru din Sankt Petersburg sunt, de asemenea, foarte apreciate în rândul profesioniștilor. Principalul lucru pentru un solicitant este să aibă spirit de luptă și disponibilitate maximă de a se sacrifica.

Pentru actorii adevărați, această profesie este percepută ca servind publicul și nu doar ca o muncă obișnuită. Pentru că dăruirea din ea este cea mai mare. Repetiții zilnice cu echipament fizic și psihic complet, lucru aproape non-stop pe rol, publicitate. Și abia atunci actorul poate conta pe aplauze și succes din partea publicului.

În cele din urmă, enumeram din nou cei mai buni așa-zis celebri cinci mari: GITIS, Teatrul de Artă din Moscova, Shchukinskoye, Shchepkinskoye, VGIK.

Un actor nu este doar o profesie, este un vis, o vocație, uneori este o viață întreagă. Care dintre fete, urmărindu-și filmele preferate, nu a visat să devină actriță? Este atât de romantic: turnee, filmări, repetiții. Cel mai dulce lucru este faima și popularitatea: mergând pe stradă și toată lumea te recunoaște și îți cere un autograf pentru a te vedea nu numai în oglindă, ci și pe marele ecran. Dar să devii actor nu este deloc ușor, pentru asta trebuie să ai un mare talent și să treci toate testele. Un actor este o muncă constantă asupra lui însuși, asupra vocii sale, asupra corpului său și, cel mai important, asupra sufletului său.

Actorul Alexander Petrov a părăsit Facultatea de Economie și a intrat în RATI-GITIS


Cele mai bune universități de teatru

Din punct de vedere istoric, solicitanții ruși merg să studieze actoria în două capitale. Majoritatea actorilor de astăzi sunt absolvenți ai universităților de teatru din Moscova și Sankt Petersburg. Din aprilie se văd cozi lungi în jurul școlilor de actorie, unde se înghesuie fete și băieți din diferite orașe ale țării noastre, au venit să intre în cele mai bune institute de teatru din Rusia:

  1. , Moscova. Aceasta este cea mai mare universitate de teatru nu numai din Rusia, ci și din Europa. A fost înființată inițial ca Școala de Muzică și Dramă în 1878.
  2. Scoala Superioara de Teatru numita dupa M.S. Shchepkin la Teatrul Maly din Rusia, Moscova.„Sliver” este cea mai veche instituție de învățământ superior de teatru, care a fost fondată deja în 1809 prin decretul împăratului Alexandru I.
  3. Capitala la teatru. Vakhtangov, Moscova.„Pike” a fost format ca un grup de teatru la Teatrul de Artă din Moscova pentru studiul aprofundat al sistemului Stanislavsky.
  4. , Moscova, alias VGIK- pentru cei care visează la covorul roșu. VGIK a fost fondată în 1919 ca prima școală publică de cinematografie din lume.
  5. , Moscova. A fost fondată în 1943 de Vladimir Ivanovici Nemirovici-Danchenko.
  6. . Universitatea a fost fondată în 1918 prin decretul lui A.V. Lunacharsky ca Școala de Actorie și este încă populară printre solicitanți.
  7. . A fost fondat în 1918 ca Institutul Superior de Fotografie și Fototehnică, iar din 1931 a devenit Institutul de Ingineri de Film Leningrad.
  8. , Ekaterinburg. Aceasta este singura universitate de teatru din Urali.
  9. , Novosibirsk. A fost fondată inițial ca școală de teatru în 1960 și în 2003 s-a transformat într-un institut de teatru.

Pentru a stăpâni profesia de actor, nu este necesar să mergi în capitală, unde sunt mulți solicitanți și locurile sunt limitate. În alte orașe ale Rusiei, precum Yaroslavl, Smolensk, Ufa, Khabarovsk, există și universități de teatru, în care este mult mai ușor de accesat. Dar cum să înțelegem calitatea unei universități mici? Noi înțelegem.

Cel mai bun din lume Sherlock Holmes Vasily Livanov este unul dintre absolvenții „Pike”


Cum să alegi o universitate de teatru

Dacă ați visat la faimă și popularitate încă din copilărie, atunci ar trebui să luați în considerare cu atenție alegerea unei universități de teatru sau a unui institut de artă. Ar trebui să alegeți în funcție de următoarele criterii:

  • Programe de training. Universitățile de teatru nu sunt doar actori, sunt și regizori, scenariști etc. Alegeți o universitate în funcție de facultatea în care urmează să intrați și în funcție de competiția din fiecare dintre aceste universități.
  • statut universitar.Școala de teatru poate fi statale sau non-statale. Cu respect mai mult de stat. Nivelul de educație acolo este mai ridicat și este mai realist să găsești un loc de muncă după ei.
  • competiție pentru un loc. După cum am aflat deja, universitățile metropolitane sunt foarte populare. Dar concurența este mai mare acolo și ajungerea acolo este mai dificilă. În plus, există mai puține grupuri în universitățile regionale și fiecare student are mai multe oportunități de comunicare directă cu un profesor pentru a învăța abilități de teatru.

Vă recomandăm să aplicați și să vă pregătiți pentru admiterea la mai multe universități și programe deodată - aveți dreptul să aplicați la 5 universități pentru 3 programe în fiecare. Deci vei avea mai multe șanse să intri într-o universitate de teatru cu un buget redus. Trebuie să începeți să vă pregătiți din timp, de exemplu, să vă înscrieți la un grup de teatru - talentul este hrănit de-a lungul anilor!

Danila Kozlovsky a absolvit Institutul de Stat al Artelor Spectacolului din Sankt Petersburg


Care sunt specialitățile artistice

Specialitățile artistice nu se limitează la actorie. De fapt, există multe profesii teatrale:

Specialitate Perioada de probă Profesie
52.03.05 Studii teatrale 4 ani Jurnalist, Producător, Manager de artă, Critic de artă, Critic de teatru, Critic de teatru
52.05.01 Acting art 4 ani Actor de teatru muzical, Actor de teatru dramatic și de film, Artist de varietate, Prezentator radio și TV, Coregraf
55.05.04 Producerea 5 ani Producător de jocuri, producător IT, producător de film, producător de linie, producător muzical, regizor, producător TV
52.05.03 Scenografie 5 ani Make-up artist, Decorator, Designer de modă, Critic de artă, Culturolog
52.03.06 Dramaturgie 4 ani dramaturg, jurnalist, dramaturg de film, critic literar, editor literar, scriitor, realizator, prezentator radio, scenarist, prezentator TV
52.05.02 Regie de teatru 5 ani Actor, regizor de film, jurnalist muzical, critic muzical, editor muzical, organizator de evenimente, producător, regizor de teatru, regizor de soiuri, regizor TV
55.05.01 Regie de film și televiziune 5 ani Manager de artă, gazdă radio și televiziune, critic de film, regizor de film, producător, director de animație, director de programe pe internet, director de programe multimedia, director de producție, scenarist, regizor TV
55.05.05 Studii de film 5 ani Critic de artă, critic de film, dramaturg de film, critic de film, regizor de film, critic literar, editor de reviste, cărți și programe despre cinema, scenarist, scenograf
55.05.03 Cinematografie 5 ani Operator video, Cinematograf, Editor, Director de fotografie, Director de montaj, Cameraman

Vedeta serialului „Interni” Christina Asmus este absolventă a școlii Shchepkinsky


Cum să aplici la școala de teatru

Pentru a intra la institutul de teatru, nu este suficient să obțineți un scor mare la examenul de stat unificat, trebuie să vă pregătiți pentru DWI. Acesta este un test creativ, în timpul căruia solicitantul trebuie să-și demonstreze talentele. O mare parte din succesul dvs. de admitere depinde de această etapă. E greu să impresionezi juriul. Nu este suficient să memorezi un vers.

Este indicat să începeți pregătirea din timp, imediat ce vă decideți să deveniți vedetă. Înscrieți-vă pentru un grup de teatru sau studio. Dacă vrei să cucerești scena, începe să exersezi vocea cu un profesor, învață să dansezi. Toate acestea vă vor fi utile pentru a trece cu succes de această etapă. Tipul de DWI depinde de facultatea în care doriți să intrați.

Ca test creativ poate fi:

  • Citirea unui monolog, vers, fabulă
  • Actorie
  • Interpretarea melodiei
  • Dans

Un exemplu de test creativ la Institutul de Cultură de Stat din Sankt Petersburg:

Mulți încearcă să impresioneze comisionul și fac următoarele: erori la admiterea la institutul de teatru:

  1. Încercarea de a face impresia „corectă”.. Există diverse bârfe în rândul studenților și solicitanților despre cum îi va plăcea comisiei de admitere - aspect, imagini, maniere. Iar solicitanții încearcă să arate cât mai originali, ajungând scandalos. Aceasta este cea mai frecventă greșeală. La vizionări, nu este suficient (și nu este necesar) să fii amintit pentru părul roz, trebuie să-ți arăți talentul și capacitatea de a te obișnui cu imaginea.
  2. Imaginea greșită. Dacă ai 19 ani și alegi imaginea unui bătrân înțelept, atunci aceasta va fi o greșeală. Cel mai bine este să alegi un erou de aceeași vârstă și sex ca tine, pentru reîncarnare nu va trebui să depui mult efort și vei avea șanse mai mari să treci cu succes acest test.
  3. Nu te obișnui cu rolul. Mulți încearcă să joace un anumit personaj și „zdrobesc” cu emoții pe care nu le trăiesc cu adevărat. Încercați să vă imaginați cum ați proceda în locul eroului, ce emoții ați experimenta.
  4. Alegeți o instituție de învățământ, nu un master. Dacă vrei să devii un profesionist în domeniul tău, atunci stabilește în primul rând care mentor este mai aproape de tine în spirit - cu creativitatea, experiența și doar ca ființă umană. Decideți singur care maestru vă va putea dezvălui cel mai bine talentul.
  5. Renunță la vise. Da, să intri în râvnita universitate de teatru nu este o sarcină ușoară. Acest lucru necesită multă muncă. Dar nu trebuie să te pregătești pentru eșec în primul rând. Fă doar tot ce-ți stă în putere, iar restul, în orice caz, nu depinde de tine, așa că nu ar trebui să-ți faci griji din nou. Puteți încerca din nou și din nou. Mulți actori celebri nu au intrat prima dată la școala de teatru.

Puteți afla mai multe despre erorile de admitere în acest videoclip:

Cum să-ți crești șansele de a intra la o școală de teatru? După cum am spus, începeți să vă pregătiți în avans:

  • Repetați mult. Actoria este o muncă grea și ore de repetiție cu mici pauze.
  • Cultivați carisma. Personalitățile obișnuite nu interesează nimănui, învață să-ți dezvălui toate fațetele personalității tale.
  • Citiți multă ficțiune. Clasicii vă vor ajuta să vă simțiți pe eroii acelor vremuri.
  • Există multe videoclipuri cu actorie pe internet. Abonează-te la canale și învață ceva nou în fiecare zi.
  • Mergeți la teatre și învățați din experiența actorilor profesioniști. Acest lucru vă va ajuta la admitere.
  • Abonează-te la grupul universității tale preferate de teatru VKontakte, urmărește știrile, poți învăța și acolo o mulțime de lucruri utile.

Institutele de actorie din SUA sunt bine cunoscute în afara statelor. În clasamentul universităților specializate în predarea artelor spectacolului din QS World University Rankings 2016, primul loc este ocupat de instituția de învățământ americană - The Juilliard School. Iar absolvenții universităților de teatru din SUA strălucesc pe cele mai bune scene ale lumii și cuceresc covoarele roșii ale festivalurilor internaționale de film, slăvind numele lor alma maters.

Programe de educație actoricească în SUA

Studenții care au ales teatrul ca domeniu principal de studiu studiază o varietate de aspecte ale artei dramatice - de la designul costumelor până la tendințele actuale în teatrul modern. Alte medii nu stau deoparte: studenții se pot pregăti în mod intenționat pentru o carieră de actorie sau regie în film și televiziune.

Gradul pe care viitorii actori, regizori și scenariști îl primesc la finalizarea studiilor la universitate se numește Bachelor of Arts (BA) sau Bachelor of Fine Arts (BFA). Unele universități oferă și programe de master - Master of Fine Arts.

Trebuie să spun că poți studia actoria sau istoria teatrului nu doar la institute de actorie. Multe colegii de arte liberale oferă programe similare. Cu toate acestea, pe piața muncii din toate țările lumii, diplomele școlilor de specialitate sunt cele mai apreciate.

Cele mai bune universități de actorie din SUA

Școala Juilliard, New York

Școala Juilliard deține de mulți ani titlul de cea mai bună instituție de învățământ din lume, predând viitori actori, muzicieni, dansatori. În 2016, școala a ocupat din nou primul loc în clasamentul global QS World University Rankings al universităților specializate în predarea artelor spectacolului.

Yale School of Drama, New Haven

Yale School of Drama ocupă locul 25 în clasamentul de mai sus. Școala are programe în toate specialitățile teatrale: actorie, design de costume, design de lumini, design de sunet, regie, critică dramatică și dramatică, management de teatru etc. Școala are mai multe producții Broadway și nominalizări la premiile Tony decât orice altă școală de teatru din America.

Școala de Arte Tisch, New York

Școala de Arte Tisch pregătește nu numai actori de teatru. Lista programelor școlare include și cursuri precum actoria în filme și la televizor. Printre oamenii asociați cu Tisch, se numără mulți actori celebri de film și teatru, regizori, dramaturgi și producători: Anne Hathaway, Woody Allen, Martin Scorsese, Oliver Stone, Debra Messing și alții.

UCLA, Los Angeles

Spre deosebire de multe alte instituții din clasament, UCLA nu este o școală de teatru. Cu toate acestea, programele de pregătire universitară pentru actori, dansatori, regizori concurează cu încredere cu cursuri similare din universitățile de specialitate. Mulți absolvenți ai UCLA lucrează acum pe Broadway și la Hollywood.

De asemenea, în Top 25 sunt instituții de învățământ americane precum 25 UC San Diego, The Old Globe și University of San Diego Shiley Graduate Theatre Program, Columbia, A.R.T. la Harvard, CalArts, Rutgers, Carnegie Mellon, American Conservatory Theatre, DePaul, University of Washington, UC Irvine, USC School of Dramatic Arts, Brown, Boston University, University of North Carolina, University of Wisconsin, Actors Studio Drama School at Pace University .

Taxele de școlarizare la universitățile active din SUA

Studiul la o universitate de teatru prestigioasă din America costă o grămadă de bani. De exemplu, un an de studiu la Yale School of Drama va costa aproximativ 30.000 USD. Aproximativ 20.000 de dolari pe an vor trebui cheltuiți pe materiale de studiu, cazare și masă.

În același timp, multe universități americane nu sunt contrarii să plătească (în totalitate sau în parte) pentru educația studenților talentați. În aceeași școală de teatru Yale, suma maximă a bursei ajunge la 35.500 de dolari.

De regulă, bursele sunt acordate în funcție de performanțele academice ale studentului, portofoliul de lucrări, inclusiv fotografii, video și alte materiale de format și/sau audiții.

Universitatea Pace, clasată pe locul 25 de The Hollywood Reporter, lucrează îndeaproape cu Fundația Kevin Spacey, care oferă burse studenților la teatru.

Suma asistenței financiare este de 10.000 USD pe an - un sfert din costul total al educației la Actors Studio Drama School. În fiecare an, bursa este acordată a 7 studenți remarcabili care au ales să se specializeze în următoarele domenii: actorie, teatru, teatru muzical, regie, producție de teatru/film.

GSA a pregătit o prezentare generală a celor mai bune 5 școli de actorie din lume. Aflați unde au mers Robin Williams și Meryl Streep la școală!

1. Școala Juilliard, New York City

Juilliard nu te va face o fată, dar te poate face faimoasă. Kevin Spacey, absolvent în 1981, le-a spus studenților că a suferit cândva din cauza faptului că unul dintre profesori i-a comparat vocea cu scârțâitul unei frânghii uzate. La observatiile sale, profesorul a raspuns: "Esti un idiot. Nu intelegi ca sunt atat de exigent cu tine, pentru ca cred ca esti cel mai talentat, dar si cel mai lenes?"

Și avea dreptate. „Absolvenții obțin abilități excelente de limbaj și vorbire, știu să lucreze cu scenarii, au pielea înțeleaptă și groasă. Școala Juilliard a primit, de asemenea, finanțare de 10 milioane de dolari, pe care o va folosi pentru a oferi burse și granturi studenților săi de top.

Absolvenți de seamă: Jessica Chastain, Laura Linney, Viola Davis, Patti LuPone, Kelsey Grammer, Robin Williams

2. Yale School of Drama, New Haven, Connecticut

La Yale, studenții nu învață într-un turn de fildeș, ci sunt în centrul atenției lumii teatrului național, făcându-și debutul în film și televiziune. Dean James Bundy a preluat școala în 2002. De atunci, Yale Drama School a produs peste 20 de lucrări bazate pe drame originale, dintre care două au câștigat premiile Pulitzer. „Se simt de parcă fac parte dintr-un corp de inginerie de elită: precis, bine citit și ciudat de calm”, spune unul dintre membrii comitetului de selecție al universității. „Veți vedea, de exemplu, că 13 nominalizați la premiul Tony în 2013 sunt absolvenți ai școlii și/sau membri ai facultății”.

Absolvenți de seamă: Meryl Streep, Paul Newman, Sigourney Weaver, Angela Bassett, Patricia Clarkson, Frances McDormand, Paul Giamatti

3. Școala de Arte Tisch, New York City

Programul de la Facultatea de Arte de la Școala Tisch este unul dintre cele mai puternice din țară. Școala este situată în New York, are ocazia să folosească un număr mare de site-uri din oraș, să atragă regizori, regizori, scenariști talentați care să lucreze la școală și să ajute elevii. Astfel, studenții primesc o educație cuprinzătoare, își formează o înțelegere a profesiei și a dificultăților viitoare în domeniul actoriei. Felicity Huffman a spus că dacă NYU nu ar fi fost în viața ei, s-ar putea să nu și-ar fi construit o carieră atât de amețitoare.

Absolvenți de seamă: Alec Baldwin, Philip Seymour Hoffman, Michael C. Hall, Jeremy Piven

4. Universitatea Carnegie Mellon, Pittsburgh

Școala de teatru a fost fondată în 1914 - cu 10 ani înainte de școala de teatru din Yale, Universitatea Carnegie Mellon a produs câștigători a șase premii Oscar, 24 de premii Tony și 95 de premii Emmy, inclusiv două premii primite de Ted Danson, care a spus: „Chiar îi datorez totul lui Carnegie Mellon. . A dat tonul pentru o viață întreagă. Îmi place procesul și am învățat să iubesc procesul de a face filme aici.”

Absolvenți de seamă: Rob Marshall, Stephen Bochco, Holly Hunter, Zachary Quinto.

5. London Academy of Music and Dramatic Arts, Londra

Deschisă în 1861, Academia de Muzică și Arte Dramatice din Londra trimite mulți absolvenți în străinătate - precum Sherlock Holmes și Star Trek, Benedict Cumberbatch, care a câștigat premiile Olivier, Evening Standard și Circle în 2011 pentru portretizarea lui Frankenstein al lui Danny Boyle.

Absolvenți de seamă: Chris O'Dowd, John Lithgow, Jim Broadbent, Donald Sutherland, Elizabeth Lecompte, Min Cho Lee și fondatorul Cone Forum Gordon Davidson.

Corpul didactic al Institutului de Televiziune și Radiodifuziune „Ostankino” include specialiști de înaltă calificare, inclusiv profesori, conferențiari, figuri ale literaturii și artei, remarcați prin activitatea lor profesională în televiziune cu premii de stat, diplome academice și titluri onorifice.
Cei mai mulți dintre ei sunt bine cunoscuți în țară pentru munca lor la radio și televiziune.

Academia Rusă de Arte Teatrale - GITIS (RATI-GITIS) este cea mai mare universitate de teatru din Europa și una dintre cele mai mari din lume. La GITIS învață studenți de aproape toate specialitățile legate de artele spectacolului: regizori de teatru, teatru muzical, scenă, circ, actori din aceleași zone, critici și coregrafi de teatru, scenografi și producători.

Școala-Studio de la Teatrul de Artă din Moscova este o instituție de învățământ de stat. Numele complet este „Școala-studio (universitate) numită după. Vl. I. Nemirovici-Danchenko la Teatrul de Artă din Moscova. A.P. Cehov. Există din 1943. Au fost deschise trei facultăți: actorie (formare - 4 ani), montaj (formare - 5 ani) și producător (formare - 5 ani). Forma de educație este ziua.

Școala Superioară de Teatru (Institutul) numită după M.S. Shchepkin de la Teatrul Academic de Stat Maly este cea mai veche instituție de învățământ teatral superior din Rusia.

Școala superioară de teatru numită după B.V. Shchukin, din 2002. - Institutul de Teatru Boris Shchukin de la Teatrul Academic de Stat numit după Evgeny Vakhtangov este cea mai înaltă instituție de învățământ teatral din Federația Rusă. Institutul pregătește specialiști în următoarele domenii: „Actor de teatru și cinematograf dramatic” și „Director de teatru”.

Institutul de Teatru de Stat din Ekaterinburg (EGTI) este una dintre cele mai importante universități de teatru din Rusia, împreună cu universitățile din Moscova și Sankt Petersburg. Este singura instituție de învățământ teatral superior din regiunea Ural.

Institutul de Teatru Rus este o instituție de învățământ non-statală înființată cu sprijinul Ministerului Educației și al Ministerului Culturii al Federației Ruse. Sarcina institutului este de a păstra și dezvolta tradițiile școlii de teatru rusești, fondată de K. Stanislavsky, V. Nemirovici-Danchenko, E. Vakhtangov, A. Tairov, V. Meyerhold. Institutul are propriul teatru educațional, cursuri de balet, săli moderne, dotate cu toate echipamentele și echipamentele audio, video și multimedia necesare.

Instituția de învățământ de stat a orașului Moscova „Centrul de educație „MONOTON” (GOU TsO „MONOTON”) este o instituție de învățământ atipică pentru copii, adolescenți și tineri care au demonstrat abilități remarcabile în domeniul artelor teatrale și spectacolului.