Predarea cântului bisericesc. Istoria cântatului

Puțini oameni știu să învețe note. Se predau la o scoala de muzica, la varsta de 5, 7 ani, minim 10 ani. Cei care le-au învățat au uitat de mult CUM le-a învățat. Data viitoare un muzician s-ar putea confrunta cu problema de a învăța muzica doar la conservator, când va trebui să citească partituri simfonice. Ca urmare, se formează o „castă” de oameni care îi cunosc, dar nu-și pot învăța camarazii. Și între timp, notele învață ușor și rapid. Se poate face cu ușurință într-o săptămână.

Petr Kulichkin - Solfegiu bisericesc-parohial: în urma unei slujbe de rugăciune comună

Acum voi vorbi despre cum puteți crea foarte rapid un cor bisericesc bun de la zero. Nu necesită bani sau educație muzicală specială. De asemenea, nu este necesar să cântați împreună cu un cor deja stabilit timp de șase luni. Este necesar doar ca preotul slujitor să poată cânta el însuși o slujbă de rugăciune. Atunci nu trebuie să dai tonul nici la slujba de rugăciune. Regentului i se cere, de asemenea, să aibă minimum: cunoștințe de muzică și măcar puțină ureche pentru muzică. Atunci corul se va forma foarte repede și aproape automat. Desigur, există câteva subtilități aici. Vor fi discutate.

Iacov Bogatenko. Metode de studiu a cântului bisericesc

Nimeni nu va nega că cântatul bisericesc în timpul închinării evocă și îmbunătățește starea de rugăciune a închinătorului, deoarece concentrându-i atenția asupra semnificației rugăciunilor cântate, prin urmare, mai puternic îl ajută să-l impregneze cu un sentiment profund de rugăciune pentru comuniunea cu Dumnezeu și Sfinții Lui.

Iacov Bogatenko. Convorbiri despre cântarea bisericească

Semnificația spes

În practică, ne confruntăm cu două puncte de vedere complet diferite despre repetiții și scopul lor. Având în vedere faptul că diferența dintre aceste puncte de vedere decurge inevitabil din însuși conceptul de cântare bisericească, care este înțeles diferit de cântăreți, va trebui să ne oprim asupra acestei chestiuni mai detaliat.

Prelegerea a fost susținută la Academiile Teologice din Moscova și Sankt Petersburg și la Institutul Teologic Sf. Tihon în ianuarie-februarie 2004 de către Konstantin Fotopoulos, șeful școlii de cânt bisericesc bizantin la Editura „Sfântul Munte”

Într-un manual vechi de cânt bizantin, scris de mână, citim următorul dialog între un elev și un profesor:

- Învăţătorule, vă rog în numele Domnului, arătaţi-mi şi explicaţi-mi simbolurile muzicale, astfel încât să sporească talentul pe care ţi l-a dat El. Nu mă refuza asta, ca să nu fii osândit cu un sclav care și-a ascuns talentul în pământ, dar să auzi de la înfricoșătorul Judecător: „Slujitor bun, bun și credincios: ai fost credincios în privința celor mici, voi te pune peste mulți: intră în bucuria Domnului tău »().

„Dacă, frate, ești atât de dornic să înțelegi asta, atunci adună-ți mintea și ascultă-mă. Vă voi învăța ceea ce cereți, așa cum mi-o va descoperi Dumnezeu.

Aceste cuvinte arată că muzica bisericească bizantină (precum și imnografia, pictura icoanelor și arhitectura bisericii) nu este rodul unei autoexprimari muzicale arbitrare, în procesul căreia muzicianul și cântărețul „creează”, supunându-și propriei inspirații. Profesorul de canto transmite mai departe ceea ce a primit cadou, ca un „talent” de la foști profesori, iar elevul îl acceptă cu atenție, evlavie și evlavie: opt tonuri bisericești, anumite fraze muzicale și modul de a interpreta troparii și alte cântări. Toate acestea ne-au fost transmise de către Sfinții Părinți, care, fiind luminați de Duhul Sfânt, au eliberat muzica de orice început teatral-lumesc și au acceptat spre folosință în cult doar acele secvențe muzicale, măsuri și fraze muzicale care contribuie la trezire. în închinătorul unui sentiment de compunţie şi dragoste pentru Dumnezeu. Prin urmare, vârstnicul Porfiry, pe care l-am văzut personal în copilărie și a primit o binecuvântare, a spus: „Cântarea bizantină nu excită sufletul, ci îl unește cu Dumnezeu și aduce pacea desăvârșită” (Culegere de instrucțiuni, p. 449).

Înainte de a începe să vorbim despre trăsăturile caracteristice ale muzicii bizantine, despre caracterul ei spiritual și rolul ei în cult, ar fi bine să spunem câteva cuvinte despre istoria ei.

Evanghelia spune că după Cina cea de Taină, Domnul și sfinții apostoli, cântând, s-au dus la Muntele Măslinilor (Vezi:). Și apostolul Pavel mărturisește că primii creștini au cântat despre Dumnezeu „în psalmi și cântări și cântări duhovnicești” (). De aici rezultă că muzica a fost folosită în Biserică încă din primii ani ai creștinismului. Istoricul bisericesc Eusebiu scrie că psalmii și imnurile au fost folosite de credincioși „de la început pentru a slăvi pe Domnul”. Alături de limba greacă veche, compozitorii creștini foloseau muzica antică greacă, care era atunci larg răspândită în întreaga lume iluminată, pentru a scrie cântece. Marii părinți ai primelor trei secole: Ignatie purtătorul de Dumnezeu, Iustin Filosoful, Irineu, episcopul Lyonului și Grigore din Neocezareea, făcătorul de minuni, au avut mare grijă să se asigure că psalmodia este evlavioasă și plăcută lui Dumnezeu.

Dar mai târziu sfinții părinți au manifestat și un mare interes pentru muzica bisericească, întrucât, conform tradiției străvechi, ei erau atât versificatori (adică poeți) cât și compozitori sau, în termeni moderni, compozitori. Astfel, Sfântul Ioan Gură de Aur, în opoziție cu ereticii arieni, care și-au răspândit erezia, inclusiv prin imnuri frumoase, a scris cântări frumoase cu conținut ortodox pe care credincioșii să le cânte pentru a-i proteja de eroare. Sf. Atanasie cel Mare a procedat în mod similar. Sfântul Efrem Sirul, ocrotindu-i pe ortodocși de ereticii gnostici, care foloseau muzică foarte frumoasă în riturile lor, a luat câteva elemente din ea și a scris propriile cântări ortodoxe. Secolul al VI-lea este asociat cu viața Sfântului Roman Melodist, care a scris, printre altele, 1000 de condacii. Sfântul Andrei, Episcopul Cretei, autor al Marelui Canon Penitenţial, a trăit în secolul al VII-lea.

O nouă pagină în tradiția muzicală este deschisă de Sfântul Ioan Damaschin (676-756). Nu numai că a compus imnuri frumoase, dar a fost și primul care a introdus octofonul în slujbele bisericești. El a împărțit toată muzica bisericească în opt tonuri: primul, al doilea, al treilea, al patrulea, primul plagal, al doilea plagal, varis și al patrulea plagal - și a determinat metoda de notare cu ajutorul semnelor speciale. Sf. Ioan Damaschinul limitat compoziţia muzicală gratuită, „lumească”, preferând cântări simple, dar emoţionante.

Sfântul Ioan Damaschinul este urmat de un lung șir de imnografi și compozitori bisericești: Sfinții Cosma din Maium și Teodor Studitul, frații Teodor și Teofan Înscrisul, Sfântul Iosif Compozitorul, călugărițele Casian și Thekla, împărații Leon cel Înțelept și Constantin Porfirogenit, ieromonah Gavril și preotul Ioan Plusiadinos. Ultimii doi au fost și autori de manuale de cânt bizantin. În acest moment, în secolul IX, muzica bizantină vine în Rusia. În analele lui Ioachim scrie că după botezul sfântului principe Vladimir la Kiev, mitropolitul Mihail al Kievului, printre alții, a invitat mai mulți psalmi de la Constantinopol. Într-o altă sursă istorică, „Cartea genealogică” a mitropolitului Ciprian, citim că, în timpul domniei lui Iaroslav cel Înțelept, trei cântăreți au venit în Rusia și i-au învățat pe frații ruși să cânte la atingere.

În secolul al XIII-lea a trăit un minunat cântăreț bisericesc - Sf. Ioan Kukuzel. Merită să insistăm asupra ei mai detaliat. Posedând o voce uimitoare, a studiat la școala imperială de muzică în copilărie și tinerețe. A devenit un excelent cântăreț și a fost pus în fruntea corilor curții imperiale. Regele plănuia să-l căsătorească cu una dintre prințese, dar Ioan însuși aspira la o viață monahală. Sub pretextul unei călătorii în patria sa pentru a primi o binecuvântare de la părinți pentru căsătorie, părăsește Constantinopolul și se retrage în Athos. Acolo, fără să se dezvăluie, ia tonsura în Marea Lavră și primește ascultarea de a îngriji o turmă de capre în apropierea mănăstirii. Între timp, împăratul căuta peste tot favoritul său.

Într-o zi, Ioan își păștea turma și, vizitat de inspirația divină, a cântat cu vocea sa minunată. Lângă acel loc era o peșteră a unui pustnic. Auzind acest cânt îngeresc, a ieșit din peșteră și a fost surprins să vadă că animalele stăteau nemișcate și îl ascultau pe cântăreț. I-a spus starețului despre asta. L-a chemat pe Sfântul Ioan, l-a întrebat cine este cu adevărat, apoi s-a dus la împărat pentru a-i spune că Ioan a fost găsit și a cerut permisiunea de a duce o viață monahală liniștită. Din acel moment, Ioan a început să locuiască într-o chilie din apropierea Lavrei, iar duminica și sărbătorile majore să cânte în biserica catedrală a mănăstirii. Odată, la priveghiul de sâmbătă Acatistul, Ioan a adormit. În vis i s-a arătat Maica Domnului, l-a lăudat pentru râvna și i-a poruncit să continue să cânte. Ca semn al binecuvântării ei, Ea i-a dat o monedă de aur. Jumătate din această monedă este depozitată astăzi în templul Marii Lavre, iar cealaltă parte, așa cum se spune în Istoria muzicii bisericești bizantine, scrisă în 1890, a fost transferată ca binecuvântare Rusiei.

Sfântul Ioan Kukuzel a scris multe piese muzicale: heruvimi, sacramente, anixandari etc. voci diferite. Mult studiat teoria muzicii bizantine.

Urmează astfel de mari protopsalteri precum Xenos Koronis, Sfântul Grigorie Kukuzel, Ioan Kladas și doi mari psalteri care au cântat în Hagia Sofia în timpul cuceririi Constantinopolului de către turci: aceștia sunt Protopsalterul Grigore Bunis și Lambadarian (adică, regent al corul stâng) Manuel Chrysafis. În timpul jugului turcesc, tradiția cântatului continuă. Printre restul, se remarcă în această perioadă Panagiotis Chrysafis cel Nou, Germanos, Arhiepiscopul orașului Nou Patras, Preotul Valasios, Panagiotis Chalatzoglus, Peter Bereketis, Ioan de Trebizond, Iacob Protopsaltes și Petru din Peloponez.

În 1814, o comisie muzicală specială, formată din trei membri: Mitropolitul Prusac Chrysanth, Grigore Protopsalt și Hurmuziy Hartofilak, a simplificat sistemul de notare muzicală a muzicii bisericești bizantine și sistemul de învățământ. Multe piese muzicale au fost rescrise după noua metodă de notare. Din acel moment și până în zilele noastre, pot fi numiți mulți psaltiri grecești remarcabile, cum ar fi, de exemplu, Protopsalterii Constantinopolului George Violakis, Jacob Navpliotis, Konstantin Pringos și Frasivoulos Stanitsas. Dintre psaltirile Athos se remarcă ierodiaconul Dionisie (Firfiris), obștile monahale din Danilei și Fomadov. Nu pot să nu-l menționez pe profesorul meu, Archilambadarius Vasilakis Emmanuilidis.

Să ne întoarcem acum la trăsăturile caracteristice ale muzicii bisericești bizantine.

1 . Muzica bisericească bizantină este în primul rând muzică vocală. Potrivit lui Hrisostom, folosirea instrumentelor muzicale în vremurile Vechiului Testament era permisă din cauza grăsimii minții evreilor. Din același motiv, a permis și sacrificii. Totuși, acum, spune Sfântul, nu avem nevoie de harpă, coarde și diverse instrumente muzicale, ci de limba noastră proprie, de glasul nostru, cu care să ne rugăm și să ne apropiem de Dumnezeu cu atenție, pocăință și tandrețe.

2 . Muzica bizantină este monofonică. Aceasta înseamnă că, indiferent dacă una sau mai multe persoane interpretează o piesă, partea muzicală este aceeași pentru toată lumea. Chiar și atunci când mai mulți oameni cântă împreună, o voce încă sună. Aceasta simbolizează unitatea credinței și corespunde întocmai cu cuvântul Sfintei Liturghii: „Și dă-ne nouă cu o singură gură, cu o singură inimă să slăvim și să cântăm Prea cinstite Numele Tău...”.

3 . Muzica bizantină este interpretată antifonal, adică alternativ de corurile din dreapta și din stânga. Cântarea antifonală a fost introdusă pentru prima dată în Antiohia de Sfântul Ignatie, Purtătorul de Dumnezeu, după ce a văzut îngerii lăudând pe rând pe Dumnezeul Treime.

4 . Deoarece muzica bizantină este monofonică, se acordă o atenție deosebită melodiei. Există o mare varietate de scale cu intervale necunoscute în muzica europeană.

5 . În paralel cu interpretarea părții principale, se cântă isokratima, așa-numita ison. Eason este o parte muzicală auxiliară, care este interpretată de o parte a cântăreților. Eason pare să susțină și să sublinieze melodia principală, dându-i completitudine, frumusețe și tandrețe. Linia muzicală a Easonului se schimbă foarte rar.

6 . În cântarea bizantină, nu numai gâtul este folosit pentru a forma sunetul, ci și cavitățile bucale și nazale. Glasul devine singurul instrument pentru glorificarea lui Dumnezeu.

7 . După cum am menționat mai sus, nu există creativitate neautorizată în muzica bisericească bizantină. Compozitorul bisericesc folosește anumite fraze muzicale, acceptate și aprobate, care sunt păstrate cu grijă timp de multe secole de tradiția muzicală bisericească.

8 . O altă trăsătură caracteristică a muzicii bisericești bizantine este schimbarea măsurilor. Măsura, sau ritmul, este de obicei determinată de accentul din cuvinte. Măsurile variabile vă permit să evitați acea culoare lumească care dă muzicii europene o măsură care nu se schimbă pe parcursul întregii piese muzicale.

9 . Ultima trăsătură caracteristică a muzicii bisericești bizantine este folosirea kratimului. Kratima sunt cuvinte fără sens: to-ro-ro, te-ri-rem, te-not-na etc. Ele sunt de obicei cântate la sfârșitul cântărilor, simbolizând cântarea îngerească nespusă, fără cuvinte. De exemplu, la sfârșitul unui cânt în cinstea Preasfintei Treimi sau a Maicii Domnului, când în cuvintele cântului a fost deja revelată învățătura dogmatică corespunzătoare a Bisericii, sufletul este revărsat în imn fără cuvinte. .

Acum să spunem câteva cuvinte despre rolul și locul muzicii bizantine în cultul ortodox. Se spune de obicei că muzica bizantină este haina în care este îmbrăcat cuvântul, învățătura cuprinsă în troparia. Dar sfinții părinți cred că muzica bisericească bizantină este ceva mai mult. Sfântul Grigorie, Episcopul Nyssei, fratele Sfântului Vasile cel Mare, spune că muzica face parte din natura noastră, și de aceea sfântul profet David a îmbinat atât muzica, cât și învățătura în virtuți într-una singură. Muzica este ca mierea dulce și, combinată cu instrucțiuni, ajută o persoană să se uite mai atent la sine și să ia tratamentul bolilor. Sfântul Grigorie mai spune că muzica bisericească, simplă și emoționantă, pătrunde în cuvintele imnurilor divine pentru a explica sensul tainic ascuns în ele cu ajutorul trecerilor melodice ale vocii. Muzica este ca un condiment parfumat care dă învățăturilor și instrucțiunilor Bisericii un gust deosebit, plăcut și dulce (Sf. Grigore de Nyssa. Pe inscripția psalmilor).

Bătrânul Paisius Svyatogorets a spus că muzica bisericească bizantină are „bucle” foarte frumoase, adică fraze muzicale. Uneori seamănă cu sunetul unei privighetoare, alteori seamănă cu foșnetul ușor al unui val, alteori sunt maiestuosi și solemni. Cu ajutorul acestor mijloace, muzica bizantină transmite sensul interior al textelor bisericești. Bătrânul Paisius credea că muzica bizantină liniștește sufletul.

Vârstnicul Porfiry, la rândul său, a spus: „Muzica bisericească bizantină este o adevărată învățătură spirituală... înmoaie sufletul unei persoane și îl transferă treptat în alte lumi spirituale. Plăcerea interioară, dulceața, bucuria și pacea trăiesc în sunetele muzicii bizantine. Ascultând-o, o persoană este transferată în tărâmurile spirituale.

Părintele meu duhovnicesc, Arhimandritul Sarandis (Sarandos) mai spune că în imnurile bisericești, Harul și prezența Duhului Sfânt în Biserică sunt exprimate simbolic. Prin urmare, slujirea cântărețului este foarte importantă, nu întâmplător cântăreții aparțin clerului, intrând în gradul inferior al clerului.

Un athonit cunoscut spunea că în orice mănăstire există două cele mai importante ascultari - un bucătar și un cântăreț.

Un interpret de muzică bisericească bizantină (psalt) trebuie să aibă următoarele:

1 . Este foarte bine să cunoști muzica bizantină. Prin urmare, după cum sa menționat mai sus, tradiția muzicii bisericești bizantine presupune o relație de lungă durată între profesor și elev, atât în ​​clasă, cât și pe kliros. Părintele Paisius i-a denunțat pe acei cântăreți care cântă sec, inexpresiv. El a spus că cântarea lor este ca un patinoar care „a trecut și a nivelat totul... Cântarea corectă este o revărsare a spiritului omenesc, dulceață divină, inima este încântată de Hristos, iar cu această inimă omul conversează cu Dumnezeu. "

2 . Este necesar să arăți respect față de tradiția muzicală, să nu distorsionezi lucrările muzicale și să nu faci propriile corecturi. Bătrânul Paisius, auzind cum un călugăr a interpretat propria sa versiune a doxologiei scrise de Petru din Peloponez, l-a certat, spunând că, dacă poate, să-și scrie propria doxologie, dar să nu strice lucrarea străveche, arătând astfel o lipsă de evlavie. în sine.

3 . Cantarul trebuie sa fie evlavios si sa cante cu smerenie. „Omul care cântă”, a spus vârstnicul Paisios, „pentru a cânta cu tandrețe, trebuie să pătrundă cu mintea în sensul lăuntric și să posede evlavie, să nu privească filologic conținutul textului liturgic, ci să-l pătrundă cu inima. evlavia este una, iar arta muzicii este alta. Arta fără evlavie este ca... vopseaua.” Prin aceasta, Bătrânul a vrut să spună că arta muzicii este la fel de necesară pentru un cântăreț precum este vopseaua pentru un pictor de icoane. Dar fără evlavie și smerenie această artă este inutilă.

Continuând, părintele Paisios spune că „când un cântăreț cântă cu evlavie, psalmodia se revarsă direct din inima lui și apoi cântă cu tandrețe”. Pentru a realiza acest lucru, cântărul trebuie să aibă o dispoziție spirituală corectă și să fie calm și echilibrat în interior.

Starețul Porfiry, la rândul său, i-a lăudat foarte mult pe cântăreții Sfântului Munte, care cântă simplu, înduioșător, cu smerenie și ajută foarte mult monahii în rugăciune. Potrivit lui, un psalm bun este mai mult decât un cântăreț, are ceva mai mult decât o voce. Sunetul este transmis prin unde sonore, iar un psalt bun emite și alte vibrații, misterioase - valuri ale Grației, care ating chiar inima, producând în ea tandrețe profundă. Un mare mister are loc.

Dragi frati!

Muzica bisericească bizantină servește ca marele sacrament al comuniunii dintre Dumnezeu și om în închinare. Ca și alte arte bisericești, pictura cu icoane, imnografia și arhitectura bisericească, poartă un element artistic, necesită pricepere și creativitate. Dar aceasta nu este o artă de amator în care artistul se exprimă inventându-și propriile legi. Interpreții de muzică bisericească bizantină trebuie să urmeze tradiția, să interpreteze și să scrie muzică în conformitate cu regulile antice și, așa cum este scris într-un manual antic al cântului bisericesc bizantin, să imite ordinele îngerilor, să le urmeze și, stând în templu. cu mare frică și cutremur, cântați lui Dumnezeu în cântările sfinților.

Harul în Treime a slăvitului Dumnezeu, rugăciunile Cuviosului Părinți Serghie de Radonezh și Serafim de Sarov, Bătrânii Optinei, Sfântul Ioan de Kronstadt, sfinții Noi Mucenici și Mărturisitori ai Rusiei, care și-au dat viața pentru Hristos, să fie îi întărește pe toți cei care se străduiesc în slujba bisericii cântătoare, astfel încât ei și-au ajutat frații în Hristos în urcarea lor la ceruri.

Întrebare. Ce părere aveți despre starea actuală a muzicii bisericești din Rusia?

Răspuns. Poate că răspunsul meu va fi incomplet, deoarece locuiesc în Rusia doar de aproximativ un an și jumătate și abia încep să cunosc mai bine viața bisericii locale. Prin urmare, nu pot avea cunoștințe profunde despre starea actuală a culturii cântecului în Biserica Rusă. Cu toate acestea, pe baza puținului pe care l-am văzut aici, auzit despre ce am vorbit cu specialiști și oameni obișnuiți, îmi voi lua libertatea de a trage câteva concluzii preliminare.

Deci, în opinia mea, practica muzicală contemporană a Bisericii Ruse poate fi împărțită în trei părți inegale. Cel mai mare dintre ele este cântatul de partes europene, o variantă fără fund. Al doilea și al treilea sunt opțiuni pentru a ieși din impas și a reveni la tradiția antică a cântării. Mă refer la încercări de a reînvia muzica antică rusă (cântarea znamenny) și cântatul bisericesc bizantin.

Să spunem câteva cuvinte despre părți. Aș fi necinstit dacă aș spune că sunt încântat să aud muzică europeană în bisericile ortodoxe. Acesta este un fenomen complet modernist și, aș spune, incompatibil cu tradiția ortodoxă. Sarcina oricărei arte bisericești, fie că este vorba de arhitectură, pictură de icoane, imnografie sau muzică, este de a ajuta un creștin să atingă scopul principal al vieții sale - dobândirea Duhului Sfânt și unirea cu Hristos. Orice artă bisericească exprimă stări spirituale, cum ar fi pocăința, regretul, bucuria spirituală, mulțumirea, care sunt caracteristice celui care trăiește în Duhul. Cred că toată lumea va fi de acord că nu există așa ceva în muzica europeană. Afectează doar emoțiile. Nu-i asa? Această artă este construită pe pasiunile umane și exprimă, într-o măsură mai mare sau mai mică, modul carnal de gândire al unei persoane, chiar și în cea mai „spirituale” manifestare a ei.

Imnurile bisericești ortodoxe sunt operele marilor imnografi, precum Sfinții Ioan Damaschin, Cosma, Episcopul Maiumului și alții, transcrise în muzică. Lucrările lor sunt o adevărată bogăție de conținut dogmatic și moral. Muzica corectă (bizantină) ajută persoana care se roagă să înțeleagă profunzimea acestor texte sacre, să le descopere frumusețea și înalta poezie. Muzica europeană face exact invers: ne împiedică să pătrundem sensul lor, distruge frumusețea, vulgarizează poezia. Imaginați-vă, de exemplu, cum ar suna poeziile lui Pușkin sau Ahmatova în spectacolul „stelelor” scenei moderne. Cât de respingătoare ar fi această vedere! Bietele noastre urechi! Cu toate acestea, acceptăm vulgarizarea operelor marelui și sfântului Ioan Damaschin de către compozitori mediocri ai secolului al XIX-lea ca fiind destul de normală! Cântarea Partes este ca verbozitatea păgână, pe care Domnul Isus Hristos Însuși a sfătuit să o evite în orice fel posibil.

Armonia europeană împrăștie mintea și spiritul omului, în timp ce monofonia sacră și reverentă a muzicii bizantine îi concentrează pe Cel Care este centrul imnurilor divine - pe Hristos. Din punct de vedere practic, muzica europeană, cu toată complexitatea și stângăcia ei, este incompatibilă cu simplitatea sacră a slujbei ortodoxe. Îi deranjează atât pe cei care cântă, cât și pe cei care se roagă. Unele voci intră, altele tac, fiecare cântăreț își interpretează rolul muzical. O persoană obosește, nu simte sensul a ceea ce se întâmplă. În muzica bizantină, se întâmplă exact opusul: indiferent dacă o persoană cântă sau mai multe, toată lumea cântă „cu o gură, cu o singură inimă” o frază muzicală simplu și cu bucurie.

În comparație cu muzica bizantină, muzica europeană este foarte săracă. Prin însăși natura sa, îi lipsesc elemente de expresivitate, este lipsită de profunzime. Aceasta nu este muzică, ci un sentimentalism superficial.

Să spunem acum câteva cuvinte despre încercările de a reînvia cântarea Znamenny. Desigur, acesta este un început bun. Dar problema este că tradiția vie a muzicii antice rusești s-a pierdut. Cântarea modernă znamenny este o încercare de a reconstrui cântarea antică, după cum spun cei mai înțelegători specialiști în această materie. Ei speră că, dacă va voi Dumnezeu, în viitor, într-o zi, vom putea auzi cântările frumoase ale cântecului Znamenny și ne vom bucura de frumusețea lor. Rezultă că toate încercările făcute se bazează pe presupuneri și este foarte posibil ca rezultatul final să nu corespundă sunetului original al muzicii antice rusești. Nu este oare mai ușor și mai prudent să revenim la tradiția veche de secole care încă există, o tradiție care a luat naștere în timpurile creștine timpurii, care nu a fost întreruptă și care are purtători vii? Vorbesc despre tradiția cântecului bisericesc bizantin, o încercare de restabilire care este a treia tendință în muzica bisericească rusă de astăzi.

Întrebare. Ați menționat Tradiția Ortodoxă. Ce este Tradiția Ortodoxă în general și în raport cu muzica bisericească?

Răspuns. Tradiția ortodoxă în sens general este un mod de viață în Hristos, transmis nouă de sfinții părinți. În esență, Tradiția este Hristos Însuși. În acest sens, avem o mare responsabilitate - trebuie să o păstrăm. Dacă Tradiția se pierde, trebuie neapărat să ne întoarcem la ea. Vârstnicul Paisios Svyatogorets vorbește frumos despre Tradiția Ortodoxă în primul volum al „Cuvintele” sale. Muzica bisericească bizantină face parte din Tradiția Ortodoxă.

Întrebare. De ce ar trebui noi, poporul rus ortodox, să acceptăm tradiția greacă, tradiția greacă? La urma urmei, am trăit bine cu tradiția noastră atâția ani.

Răspuns. O astfel de formulare a întrebării este inacceptabilă atât din punctul de vedere al bunului simț, cât și din punctul de vedere al unui creștin. Nu există tradiție greacă sau tradiție rusă. Există o singură Tradiție a Sfintei Biserici Apostolice Catolice. Tradiția este temelia și criteriul ortodoxiei fiecărei Biserici locale. În măsura în care Tradiția Locală se îndepărtează de Tradiția unică, în măsura în care se abate de la Ortodoxie. În aderarea comună la Tradiție, și în viața conform acesteia, se ascunde sacramentul Ortodoxiei și al Bisericii în ansamblu.

Cât despre „a trăi bine”, mi se pare că lucrurile nu au fost atât de bune. Ca exemplu, se poate cita opinia celebrului teolog rus Părinte Georgy Florovsky, care în cartea sa „Căile teologiei ruse” spune în mod repetat cu durere că Biserica Rusă s-a abătut în unele aspecte de la Tradiția conciliară a Bisericii Ortodoxe.

Întrebare. Au existat încercări în Grecia de a introduce cântatul partes în Biserică?

Răspuns. Până la jumătatea secolului al XIX-lea, Grecia nu a fost deranjată de astfel de inițiative. Însă, începând de la jumătatea secolului al XIX-lea, în principal sub influența regilor străini, s-a făcut o încercare globală de „cultivare” a artei bisericești, care, pe lângă muzică, a afectat pictura și arhitectura icoanelor. Toate acestea, desigur, făceau parte dintr-un singur plan de denaturare a modului de viață ortodox. Fondatorii acestei mișcări au căutat să reducă durata slujbelor presupuse de lungă durată, să se relaxeze în posturile „obositoare” și chiar să introducă instrumente muzicale în cultul ortodox. Ca exemplu de urmat, ei și-au propus să accepte arta, ritul liturgic (de fapt, nu un rang, ultraj) și modul de gândire și de viață al catolicilor.

Reacția la aceste încercări a fost, desigur, foarte activă, atât din partea poporului ortodox, cât și din partea preoților și chiar a Sfântului Sinod. Există un caz cunoscut când preoții, în timpul slujbei de Paște, în prezența regelui Otho, auzind părți cântând, și-au scos veșmintele și au refuzat să continue slujba. Și Sfântul Sinod a emis multe ordine care interziceau introducerea cântării partes în slujbele divine. Ca justificare, s-a citat că nu corespunde Tradiției Ortodoxe și distruge unitatea Bisericii.

Cu toate acestea, numărul corurilor polifonice din parohii a crescut tot timpul, grație sprijinului moral și material al puterilor. Toate acestea au fost doar un flagel pentru Biserica Ortodoxă Greacă. Această situație a continuat până aproape de jumătatea secolului al XX-lea, când în Grecia au apărut profesori talentați și fideli de muzică bizantină. Un eveniment foarte important a fost sosirea de la Constantinopol a unor cântăreți atât de mari precum Frasivoulos Stanitsas, Magouris și alții. Au crescut mulți studenți demni, iar în timp, corurile polifonice au dispărut.

Astăzi, cântarea partiică există în Biserica Greacă practic doar în Insulele Ionice, ca moștenire neagră a dominației latine.

Întrebare.În Rusia se poate auzi adesea părerea că muzica bizantină și cea turcească sunt una și aceeași. Ai putea spune câteva cuvinte pe această temă?

Răspuns.În primul rând, această părere este superficială și absolut neîntemeiată, pentru că vorbim despre cea mai veche cultură muzicală din lume. Desigur, muzica bizantină și cea turcească au ceva în comun, dar diferențele sunt atât de mari încât aceste două concepte nu pot fi identificate în niciun fel. Muzica bizantină provine din greaca veche. Imnografii bisericești au preluat muzica vechilor eleni, au exclus din ea elemente incompatibile cu spiritul Bisericii și au adus-o în conformitate cu criteriile care există în Biserică. Este semnificativ faptul că notația greacă veche a fost folosită inițial pentru a înregistra imnurile bisericești. De-a lungul timpului, ea și-a creat propriul limbaj muzical, după spusele evanghelistului: „limbi vor vorbi nou”. Acest limbaj muzical este inspirat de Duhul Sfânt. Este perfect pentru a transmite sensul textelor poetice. Ridică mintea celor care se roagă lui Dumnezeu.

În ceea ce privește muzica turcească, practic nu a existat până când triburile turcești au intrat în contact cu bizantinii și au împrumutat de la aceștia multe elemente importante ale culturii muzicale bizantine. În același timp, nu acceptau normele muzicale și, cel mai important, modul de viață pe care îl reflecta această muzică. Sub influența altor culturi muzicale, a modului lor de viață, a religiei lor, și-au creat propria muzică. Diferența dintre muzica turcească și cea bizantină se resimte în diferența de scări, ritm, mijloace expresive și fraze muzicale și, cel mai important, în faptul că muzica turcă este predominant instrumentală. Mai presus de toate, scopurile pe care ambele le servesc sunt atât de diferite încât, dacă muzica bizantină și cea turcească sunt considerate la fel, atunci acesta ar fi un adevărat paradox muzical.

Cântarea liturgică nu este altceva decât rugăciunea comună a tuturor celor care participă la slujba bisericii.

Cântarea corală bisericească a fost o parte integrantă a adunării de rugăciune încă de pe vremea apostolilor.

O mare misiune spirituală și educativă constă în cântarea bisericească ortodoxă. Acesta este mijlocul prin care este propovăduit Cuvântul lui Dumnezeu, care formează un limbaj bisericesc liturgic special.

Foarte des vin la templu oameni care înțeleg puțin despre tradițiile bisericești. Cântarea corală bisericească ajută să simțiți efectul rugăciunii pline de har, al tandreței și al pătrunderii în esența sa, pe care toată lumea o poate învăța.

Școli și cursuri de canto bisericesc

Pentru orice întreprindere, dorința și acțiunile ulterioare sunt importante. Pentru a stăpâni cântarea corală bisericească va ajuta, care a apărut destul de recent cursuri de cor la biserici, al cărui program este construit de la bun început:

  • cântări;
  • lucrări simple;
  • studiul istoriei cântării la templu;
  • voci bisericesti.

Învățarea să cânte pe kliros se reduce la lucrări simple, formate din două părți, și este gratuit.

Pe lângă cursuri, există şcoli întregi de cânt coral bisericesc. În orașele mari, de exemplu, Moscova, Sankt Petersburg, acestea pot fi găsite la fiecare templu.

În școli, educația durează de la unu la trei ani. Pentru cei care doresc să fie instruiți în arta cântului la unison, la Moscova este deschisă Școala de Cant Coral Bizantin. Adresa ei poate fi găsită cu ușurință pe Internet.

Școala corului bisericii acceptă atât copii, cât și adulți. Antrenamentul începe cu:

  • notație muzicală;
  • solfegiu și voce;
  • teologie;
  • texte ale imnurilor bisericești.

Dar nu peste tot poți găsi astfel de școli. Ca ultimă soluție, puteți găsi templul și contactați regent.

Ai nevoie:

Predarea cântului bisericesc trebuie continuată independent:

  1. Pentru a face acest lucru, trebuie să luați note și să învățați cântece însoțite de un instrument muzical, fredonând numele notelor în loc de silabe, urmărindu-le durata.
  2. Partea muzicală ar trebui să fie interpretată pentru soprană, iar partea vocală ar trebui să fie interpretată pentru alto.
  3. De asemenea, utile sunt lecțiile individuale cu un profesor care vă va spune direcția de studiu.
  4. Ar trebui să se realizeze un cântat ușor, liniștitor și maiestuos.
  5. Nu te lăsa purtat de armonie frumoasă, efecte sau părți complexe. În cântarea bisericii corale, cuvintele sunt primordiale.
  6. Efortul și munca grea vor ajuta într-un an să efectuați destul de decent lucrări la kliros.

Învățând să cânte pe kliros

Kliros - un loc din templu unde sunt cântăreții. Din punct de vedere istoric, cântatul bisericesc a fost redus la monotonie și monotonie. Execuția lor nu a fost dificilă. Klirosul modern este un cor polifonic care imită cântarea îngerilor. La templele mari, are o porțiune dreaptă și stângă, într-una cântă amatori, în cealaltă interpreți profesioniști. Corul este situat pe un deal în fața altarului.

Pentru a începe să înveți să cânți pe kliros, trebuie să:

  • avea ureche muzicală;
  • voce frumoasa;
  • Este de dorit să aveți o educație muzicală.

Dacă nu există educație muzicală, atunci trebuie să începeți din studiul independent al notației muzicale. A cânta pe kliros implică citirea rapidă a notelor de pe o foaie. Repetarea și perseverența repetată vă vor permite să stăpâniți această abilitate.

Pregătirea pentru închinare ar trebui făcută aproximativ cinci ore pe săptămână. În timpul repetițiilor, are loc o repetiție cu alți cântăreți, determinarea poziției în cor, care depinde de înălțimea vocii.

O interpretare corală pe kliros ar trebui să aibă un impact puternic asupra ascultătorilor. Pentru a obține un astfel de rezultat necesită multă muncă. Constă în repetiții regulate, studii și nuanțe ale repertoriului, cânt.

Tipuri de cântări liturgice:

  • Znamenny sau cântând cârlig, în care corul interpretează unanimitate. Acest tip de cântare bisericească antică a precedat notația muzicală modernă. Este scris cu insigne speciale „bannere” sau „cârlige”.
  • Partes cântând, unde sunt incluse multe voci.
  • Viața de zi cu zi, care include cântece liturgice simple de zi cu zi.

Scoala de canto bisericesc osmoglasie

„Osmoglas” sau „Opt gland” este principalul fond al muzicii bisericești, în care fiecare ton corespunde unei anumite zile a săptămânii.

Fiecare voce începe duminica, continuă până sâmbătă și informează săptămâna despre starea binecuvântată a duminicii. Această voce are o poziție dominantă în închinare pe parcursul întregii săptămâni.

Principalele cântări de octoglas pot fi găsite în cartea muzicală în două volume „Oktoih”, o carte veche a bisericii. Conține notația muzicală a principalelor cântări de opt voci, care sunt folosite în viața de zi cu zi.

Rolul cântării în închinarea duminicală

Închinarea duminicală este funcția principală a Bisericii. Prezența și organizarea regulată a închinării duminica este lucrarea la care este chemată Biserica.

Închinarea de duminică este o mare binecuvântare și este imposibil de supraestimat semnificația acestei acțiuni. Este un act de închinare către Sfântul Început - Dumnezeu.

Salutare familia mea și prietenii harnici.

De câteva zile, sunt doar nedumerit de un incident. Nu, nici măcar asta. Și nu poți numi asta un accident. Nici nu stiu de unde sa incep. În general, zilele trecute, unul dintre abonații mei îmi scrie că pe blogul meu nu se deschid lecții audio despre cântatul bisericesc.

De asemenea, mă mai informează că pe pagină erau niște jucători ciudați cu voci, iar acum chiar au dispărut. Ei bine, m-am gândit că o altă defecțiune a browserului sau a setărilor de internet și e în regulă.

Dar ea însăși a decis să verifice și să meargă la pagina unde sunt postate tutorialele mele. Și care a fost surpriza mea când, în locul jucătorilor anteriori cu cvartete de voci, a fost un gol... un spațiu gol. Audio - lecțiile de cânt în biserică au dispărut brusc undeva și în locul lor este golul...

Am fost la consolă, totul este acolo, dar de îndată ce m-am întors la pagină ca utilizator, totul a dispărut imediat. Așa stau lucrurile! Săracii mei studenți. Nu există cvartete. A dispărut cântarea pe tonul sticherei, care a fost plasată imediat după al doilea cvartet de tropar. Toate înregistrările audio de pe pagina „Înregistrări audio” au dispărut complet undeva...

A trebuit să descarc tot ce a dispărut într-un mod atât de nerecunoscător de pe blogul meu de pe hosting unde l-am încărcat pe tot cu un an mai devreme și să-l plasez din nou folosind player-ul PodFM. Erau înregistrări audio monofonice, iar cvartetele și audio cu înregistrări vechi și ele linseau totul ca o vaca cu limba. Și acum pentru a doua zi postez tot ce a dispărut...

Ce poți crede, din ce s-au întâmplat toate acestea? Nu știu și nici nu am intrat în asta ca să aflu ce și cum. Aveam un singur lucru în minte, dar cum să cânt acum exerciții de cânt în biserică dacă acestea au dispărut brusc de pe blog? Cum sunt elevii mei?

Una dintre bunele mele prietene, care are un blog cu un nume ciudat „umasovsemnet”, a aranjat cumva un concurs pe blogul ei. Acest concurs a presupus scrierea unui articol pe tema „SOS – blogul meu a dispărut” cu un fond de premii solid. Dar nici măcar premiile bune în bani nu m-au putut motiva să scriu această fantezie. La urma urmei, fanteziile devin uneori realitate.

Nu știu ce aș face dacă blogul meu despre kliros și cântece spirituale ar dispărea cu adevărat. Și acum stau și pentru a doua zi îmi descarc toate audio-urile de pe blog și le pun într-un folder separat de pe computer, astfel încât să am mereu la îndemână totul de pe blog. Astfel încât să pot completa oricând orice fragment al înregistrării audio și, într-adevăr, orice conținut care este necesar pentru a învăța cântul bisericesc online.

Uf, aici este.... Gândurile sunt materiale. Încă nu înțeleg de ce unele dintre înregistrările audio (rețineți, nu toate, ci doar unele din anumite motive) au dispărut brusc de pe blogul meu.

Ei bine, în general, totul s-a terminat cu bine și reîntoarc treptat tot ceea ce a dispărut brusc în mod misterios de pe blogul meu.

Și vreau să spun și următoarele. Mulți dintre voi îmi mulțumesc pentru site-ul creat și conținutul util, dar înțelegeți că acum voi, care ați aflat despre blogul meu, aveți o responsabilitate uriașă. Pentru ce? Care este responsabilitatea?

Voi explica. Până la un anumit punct, ai fost sau nu corul secției tale. Ai cântat sau nu ai cântat cântece spirituale, sau nu le-ai cântat tocmai bine sau bine. Nu știai tonul vocilor și, prin urmare, ai lăsat de dorit. Sau poate ai cântat mereu bine. Nu contează acum. Următoarele sunt importante.

Apoi a apărut blogul meu în rețea, care, după cum scrii mulți dintre voi, pur și simplu nu are analogi în rețea. Și acum poți în voie, oricând și cât vrei, să cânți totul cu mine în audio, să înveți totul din secțiunea „Cântare” pentru Utrenie, Liturghie, Postul Mare (toate acestea apar deja și pe site-ul meu). Apropo, am început să organizez cântările pentru cântat și am postat astăzi primele părți audio în Antifonul de putere al primei voci. Puteți face cunoștință și cânta Stepenna.

Ei bine, voi continua. Acum trebuie doar să cânți corect și, prin urmare, bine. Pentru că pe blogul meu există lecții audio despre cântarea bisericească și sunt absolut gratuite. Doar luați și folosiți. Îmbunătățiți-vă cântatul în biserică și începeți cu voi înșivă, sau mai degrabă cu învățarea cântărilor vocale. Cântați, antrenați-vă, îmbunătățiți-vă talentul de cântat, pentru că acum Domnul vă va cere cu siguranță.

El (Domnul) cu ajutorul acestui blog a trimis un manual pentru a îmbunătăți cântarea în cor. Învață Octal și . Pentru că acum nu ai nicio scuză pentru faptul că nu cunoști vocile și cânți pe kliros la întâmplare.

De ce fac toate astea? Doar că mulți dintre voi ați găsit blogul meu, dar nu vă grăbiți să învățați și să vă îmbunătățiți nivelul cântului, dacă chiar are nevoie de îmbunătățiri. Dacă găsiți un alt blog similar pe net, vă rugăm să învățați. Nu consider blogul meu un standard. Poate că există undeva și mai bine să înveți să cânți pe kliros.

Dar începeți să vă îmbunătățiți acum. Dar unii oameni găsesc o mie de scuze de ce el sau ea nu a învățat încă glasul al doilea vers... sau troparul. Și, în general, încă nu au început să învețe voci sau cântări.

Cine vrea, va profita de orice ocazie, iar cine nu vrea, va găsi o mie de motive și scuze... Nu căuta motive pentru a nu o face. Profitați de această oportunitate care este oferită aici pe blogul meu și deveniți cel mai bun corist de pe kliros. Pentru ca, intrând în templu, nimeni să nu vrea să plece de acolo, crezând că s-a dus în Rai.

La urma urmei, acest lucru contribuie într-o măsură mai mare sau mai mică. Iar eu, cu ajutorul lui Dumnezeu, voi încerca să fac tot ce îmi stă în putere și dincolo de controlul meu pentru a învăța să cânt și să cânt audio - exercițiile cu voci ar putea fi liber, fără teama că ar dispărea brusc undeva.

Cântarea bisericească este aceeași artă ca orice altă direcție vocală sau cântatul unuia dintre instrumentele muzicale. Pentru a-l stăpâni, în primul rând, trebuie să ai auz, iar în al doilea rând, trebuie să ai talent sau o educație muzicală, și de preferință ambele.

Predarea cântului bisericesc este imposibil fără a cunoaște alfabetul muzical, precum și fără a studia complexitățile închinării.

Cântarea bisericească nu este doar executarea de rugăciuni cu sau fără muzică.

Acest concept înseamnă un întreg set de cunoștințe pe care fiecare membru al corului trebuie să le dobândească în procesul de învățare pentru a cânta în mod semnificativ, senzual și competent.

A învăța să performezi în templu nu este doar note, un program și o tehnică.

Aceasta este, de asemenea, cunoașterea complexității slujbelor în desfășurare în biserică, studiul limbii slavone vechi (în ea sunt scrise majoritatea textelor), familiarizarea cu rugăciunile.

Cel mai adesea, acei oameni care au deja o educație muzicală sau sunt înzestrați cu un talent incomparabil de la Dumnezeu cad în rândurile bisericești și li se dă vocal de la sine.

În astfel de cazuri, învățarea să citească muzica nu va deveni un obstacol pe drum - la urma urmei, dacă se dă ceva, atunci teoria se va aplica de la sine.

Recent, problema spiritualității pentru ruși a devenit mai relevantă, așa că sunt mulți care doresc să umple școlile duminicale. Vă atragem imediat atenția asupra faptului că astfel de instituții au cerințe de început diferite pentru solicitanți.

Sunt cei care acceptă pe toată lumea, important este doar să ai auz și simț al ritmului. Ele oferă un curs scurt de solfegiu și cântare practică a unui instrument (cel mai adesea la pian). Alții nu iau oameni fără educație muzicală (cel puțin trebuie finalizată școala corespunzătoare).

Alegerea unui loc de studiu

Să aflăm ce cursuri de cânt bisericesc există în prezent la Moscova și în ce condiții acceptă noi participanți în rândurile lor.

  • Krutitsy Compound, Biserica Învierii Cuvântului. Recrutarea persoanelor cu vârste cuprinse între 18 și 50 de ani. Elevii sunt împărțiți în grupe: cei care au o educație muzicală și cei care nu. Primii sunt instruiți timp de un an, timp în care se va studia structura liturghiei și privegherea toată noaptea.
    Pentru începători, sunt predate elementele de bază ale alfabetizării muzicale. Acceptă oameni după ascultare, care are loc în fiecare duminică. La finalizare, se eliberează un certificat.
  • Biserica celor Trei Ierarhi din Kulishki, Cursuri de Regență. Pentru cei care doresc să intre aici, trebuie îndeplinite trei condiții: educație muzicală, binecuvântarea mărturisitorului și practica unui an de participare la cor.
  • Școala de Cânt Bisericesc la Centrul Ortodox „Primăvara dătătoare de viață”. Organizația a fost fondată în 2004 și este dedicată predării adulților de toate nivelurile de calificare. Poți obține abilitățile necesare aici gratuit, iar la sfârșitul cursului se eliberează un certificat.

Notă! Particularitatea cântării bisericești este că poate fi atât polifonic (polifonic), cât și monofonic (unison). Prima variantă are de-a face cu Biserica Ortodoxă Rusă.
Toate slujbele din cultura noastră se țin pe fundalul unui cor care cântă trei sau patru părți în același timp.

În ramura occidentală a creștinismului ortodox, adică în bisericile bizantine și grecești, cântarea la unison este mai frecventă. Cursurile de interpretare în manieră bizantină, adică la unison, pot fi urmate la Școala de cântări bizantine. Situat în clădirea consiliului editorial al Bisericii Ortodoxe Ruse la etajul 4.

Educația aici durează de la unu la trei ani, în funcție de pregătirea de început a solicitantului. Oferă educație gratuită în cântatul bisericesc, precum și studiul elementelor de bază ale alfabetizării muzicale și stilului bisericesc grecesc.

Trebuie remarcat faptul că principiul cântării după modelul bizantin este fundamental diferit de cel rusesc. Diferența constă nu numai în unison și lipsă de polifonie, ci și în versurile în sine, precum și în muzică. La Moscova, acesta este singurul loc în care numele sunt predate în acest mod de cântare bisericească.

Pe scurt despre programul de formare

Este dificil să înveți să cânți singur rugăciunile, mai ales fără pregătirea muzicală necesară. Celor care au absolvit o școală de muzică, desigur, le este mai ușor - tot ce rămâne este să-și antreneze vocea, să o „submineze” pentru a cânta pentru serviciile divine și să învețe limba în care va fi interpretat repertoriul.

Programul, conform căruia ar trebui să aibă loc un antrenament concis în cântatul pe kliros și în cor:


Pentru începători, sunt oferite cele mai simple texte de rugăciuni, constând din mai multe fraze care se repetă în diverse motive muzicale.

Baza predării acestei arte este așa-numita școală de cânt bisericesc numită osmoză. Concluzia este că opt moduri sună simultan în rugăciune, fiecare dintre ele având propria sa parte. Sunetul general se dovedește a fi special și este asociat la oameni exclusiv cu motive teologice.

Pentru a stăpâni perfect osmoza, este necesar:

  • Determinați corect timbrul și înălțimea vocii. Majoritatea oamenilor au o a doua soprană (timbrul mediu), alții sunt mai caracteristici bărbaților, femeile rare cântă la înălțimea primei soprane.
  • În fazele inițiale, ascultați „conducătorii” corului bisericii.
  • Încercați să vă păstrați rolul în timpul interpretării lucrărilor și nu „înotați” între voci.
  • Evidențiați întotdeauna rolul dvs. în scorul general și cunoaște-l clar.

Interesant de știut!În multe școli de muzică pentru copiii care participă nu numai la lecții individuale de instrumente, ci și la un club de cor, există un program pentru studierea imnurilor bisericești. Aceste lucrări sunt cel mai bun exercițiu pentru voce.

Cei mai talentați elevi ai școlilor de canto bisericești pot fi instruiți să cânte pe kliros. Kliros este un deal în orice templu care are o structură de oglindă - este situat în dreapta și în stânga altarului. În partea dreaptă a klirosului sunt coriști profesioniști, iar în stânga - amatori.

Pentru a cânta la slujbe, ar trebui să te antrenezi în mod regulat și să poți nu numai să-ți păstrezi rolul în cor, ci și să îl interpretezi cu sentiment, calitate și expresivitate.

Video util

Rezumând

Școala duminicală poate fi primul pas în știința cântării bisericești. În ea poți obține cunoștințe neprețuite în domeniul spiritualității, precum și să înveți multe despre muzică și componentele acesteia.

Astfel de instituții ajută la învățarea celei mai sfinte limbi - slavona veche, precum și la „întinderea” vocii în felul în care vă întindeți mușchii în sală. Există multe școli de cânt bisericesc, atât la Moscova, cât și în alte orașe rusești. Alegeți-l pe cel care vă place și mergeți acolo pentru experiențe noi.