Studiile asupra creativității copiilor fac posibilă evidențierea a cel puțin 3 etape în dezvoltarea gândirii creative: vizual-eficientă, cauzală și euristică.

Gândirea vizuală a acțiunii se naște din acțiune la o vârstă mai fragedă și fragedă. În procesul de dezvoltare a gândirii vizual-active, copilul își dezvoltă capacitatea de a evidenția într-un obiect nu doar proprietățile sale externe, ci tocmai cele care sunt necesare pentru rezolvarea unei probleme. Această abilitate se dezvoltă de-a lungul vieții și este absolut necesară pentru rezolvarea oricăror, cele mai complexe probleme.

Dezvoltarea gândirii cauzale la copii începe cu conștientizarea consecințelor acțiunilor lor. La un copil de 4-5 ani, interesele cognitive trec de la obiectele individuale, numele și proprietățile lor la relațiile și conexiunile fenomenelor. Încep să fie interesați nu doar de obiecte, ci și de acțiunile cu acestea, de interacțiunile oamenilor și obiectelor, de relația dintre cauze și efecte. În primul rând, copiii învață să planifice acțiuni pe obiecte reale, apoi cu material de limbaj: un cuvânt, un enunț, un text. Prevederea și planificarea se află în centrul creativității în stadiul gândirii cauze-efect. Așa se nasc intrigile poveștilor fantastice și a basmelor.

Refractând odată cu vârsta, schimbându-se în semnificație, aceste tipuri de dezvoltare a gândirii continuă să se dezvolte chiar și în perioada educației din școala primară. Mai mult, studiul activității cognitive a copiilor arată că până la sfârșitul școlii primare se înregistrează o creștere a activității de cercetare.

„Activitatea de cercetare a copiilor în stadiul gândirii cauzale se caracterizează prin două calități: creșterea independenței activității mentale și creșterea gândirii critice”.

Datorită independenței, copilul învață să-și controleze gândirea; stabilește scopuri de cercetare, formulează ipoteze de relații cauzale, ia în considerare faptele cunoscute de el din punctul de vedere al ipotezelor prezentate. Aceste abilități sunt, fără îndoială, premisele de bază ale creativității în stadiul gândirii cauzale. Gândirea critică se manifestă prin faptul că copiii încep să-și evalueze activitățile proprii și ale altora în ceea ce privește legile și regulile naturii și societății.

Deoarece, pe măsură ce copiii cresc, se confruntă cu un număr mare de situații în care este imposibil să se evidențieze o cauză a unui eveniment, în aceste cazuri, gândirea cauzală nu va fi suficientă. Este nevoie de o evaluare preliminară a situațiilor și de o alegere între numeroasele opțiuni și abundența de fapte care au un impact semnificativ asupra cursului evenimentelor. În acest caz, alegerea se face pe baza unui număr de criterii care permit restrângerea „zonei de căutare”, făcând-o mai prescurtată și mai selectivă. Gândirea, care, pe baza criteriilor căutării selective, vă permite să rezolvați situații complexe, problematice, se numește euristică. Se formează aproximativ la vârsta de 12-14 ani.

Astfel, prin formarea treptată a tuturor tipurilor de gândire odată cu dezvoltarea abordării creative a unui copil față de orice sarcină, este posibil să îi oferim posibilitatea de a crește ca persoană gânditoare și creativă.

De asemenea, una dintre cele mai importante condiții pentru formarea unui copil de vârstă școlară primară este imaginație creativă. Asimilarea adevărată a oricărei discipline academice este imposibilă fără activitatea activă a imaginației, fără capacitatea de a imagina ceea ce este scris în manual, despre ce vorbește profesorul, fără capacitatea de a opera cu imagini vizuale.

În procesul de dezvoltare a imaginației la vârsta școlii primare, se îmbunătățește imaginația recreatoare, asociată cu prezentarea de imagini percepute anterior sau crearea de imagini în conformitate cu o descriere, diagramă, desen, etc. imaginile, asociate cu transformarea, prelucrarea impresiilor experienței trecute, combinându-le în noi combinații, combinații, primesc și ele o dezvoltare ulterioară.

Se crede pe scară largă că imaginația unui copil este mai bogată, mai originală decât imaginația unui adult, că un copil mic trăiește în general pe jumătate în lumea fanteziilor sale. Cu toate acestea, deja în anii 1930, A. V. Vygotsky a arătat că imaginația copilului se dezvoltă treptat, pe măsură ce dobândește o anumită experiență. Prin urmare, nu este corect să spunem că imaginația unui copil este mai bogată decât imaginația unui adult. Doar că uneori, neavând suficientă experiență, copilul explică în felul său ceea ce întâlnește în viață, iar aceste explicații par adesea neașteptate și originale pentru adulți. Dar dacă unui copil i se dă o sarcină specială să compună, să inventeze ceva, atunci mulți copii se pierd și refuză să o facă sau să îndeplinească sarcina în mod tradițional și neinteresant. Doar foarte puțini copii pot îndeplini sarcina în mod creativ. De aceea, imaginația creativă a unui copil trebuie dezvoltată.

Descriind imaginația copiilor, L.S. Vygotski a vorbit despre necesitatea de a înțelege mecanismul psihologic al imaginației, iar acest lucru nu se poate face fără a clarifica legătura care există între fantezie și realitate. „Activitatea creatoare a imaginației”, scrie L.S. Vygotsky, - depinde direct de bogăția și diversitatea, experiența anterioară a unei persoane, deoarece această experiență este materialul din care sunt create construcțiile fanteziei. Cu cât experiența unei persoane este mai bogată, cu atât imaginația lui are la dispoziție mai material. Această idee a omului de știință trebuie subliniată mai ales, pentru că este prea cunoscut în străinătate, iar la noi, că copilul are o imaginație violentă, nelimitată, este capabil să genereze imagini luminoase, anorganice din interior. Orice intervenție a unui adult, a unui profesor în acest proces nu face decât să îngăduie și să distrugă această fantezie, a cărei bogăție nu poate fi comparată cu fantezia unui adult. În același timp, este destul de evident că sărăcia experienței copilului determină și sărăcia imaginației acestuia. Pe măsură ce experiența se extinde, se creează o bază solidă pentru activitatea creativă a copiilor.

2 Mijloace de dezvoltare a activității creative a elevilor mai tineri

2.1 Conceptul de activitate creativă a elevilor mai tineri

Analiza principalelor neoplasme psihologice și a naturii activității conducătoare a acestei perioade de vârstă, cerințe moderne de organizare a educației ca proces creativ, pe care elevul, împreună cu profesorul, într-un anumit sens, își construiesc singuri; orientarea la această vârstă asupra subiectului activității și modalitățile de transformare a acesteia sugerează posibilitatea de a acumula experiență creativă nu numai în acest proces cunoştinţe dar şi în activităţi precum creareȘi transformare obiecte, situații, fenomene specifice, aplicație creativă cunoștințe acumulate în procesul de învățare.

În literatura psihologică și pedagogică pe această temă sunt date definiții ale activităților creative.

Cunoașterea- „... activitatea educațională a elevului, înțeleasă ca un proces de activitate creativă care formează cunoștințele acestuia” .

transformare- activitatea creativă a elevilor, care este o generalizare a cunoștințelor de bază care servește drept început de dezvoltare pentru obținerea de noi cunoștințe educaționale și speciale.

Creare- activitate creativă, care implică proiectarea de produse educaționale de către elevi în domeniile studiate.

Aplicarea creativă a cunoștințelor- activitatea elevilor, implicând introducerea de către elev a propriilor gânduri în aplicarea cunoştinţelor în practică.

Toate acestea fac posibilă definirea conceptului „Activitatea creativă a studenților mai tineri”: o formă productivă de activitate a elevilor din ciclul primar, care urmărește însușirea experienței creatoare de cunoaștere, creare, transformare, folosire într-o nouă calitate a obiectelor de cultură materială și spirituală în procesul activităților educaționale organizate în colaborare cu un profesor.

Motivația cognitivă a creativității școlarilor mai mici se manifestă sub forma activității de căutare, sensibilitate superioară, sensibilitate la noutatea stimulului, situație, descoperirea noului în obișnuit, selectivitate ridicată în raport cu noul (subiect, calitate) fiind studiată.

Oamenii de știință notează dinamica însăși activității de cercetare a creativității copilului. Până la vârsta de 7-8 ani, creativitatea unui student mai tânăr este adesea exprimată sub formă de întrebări și probleme puse independent în legătură cu noul, necunoscut, iar gama de cercetare a studenților se extinde.

Acest lucru duce la faptul că, deja la vârsta școlii primare, componenta principală a creativității devine problematic, care asigură deschiderea constantă a copilului către nou și acutizează dorința de a căuta inconsecvențe și contradicții.

Rezolvarea problemelor propuse și independent (văzute) la un copil creativ este adesea însoțită de o manifestare a originalității. Aceasta este o altă componentă importantă a creativității, care exprimă gradul de diferență, non-standard, neobișnuit.

2.2 Condiții pentru dezvoltarea abilităților creative ale elevilor mai tineri

În știința psihologică și pedagogică, s-a remarcat în mod repetat că acum, în condițiile unei creșteri rapide a informațiilor, dezvoltarea și activarea gândirii creative este de o importanță deosebită. Într-adevăr, în orice activitate devine deosebit de important nu doar să dobândești o anumită cantitate de cunoștințe, ci să le alegem pe cele mai semnificative dintre ele, pentru a le putea aplica în rezolvarea unei varietăți de probleme.

„Concentrarea educației moderne asupra dezvoltării personalității copilului necesită identificarea, determinarea celor din proprietățile acestuia, impactul asupra cărora contribuie la dezvoltarea personalității în ansamblu. Ca una dintre ele se consideră activitatea creativă, care este o proprietate de coloană vertebrală a personalității, o caracteristică definitorie a mișcării acesteia spre auto-îmbunătățire, o condiție pentru autorealizarea ca personalitate în toate etapele ontogenezei”.

Activitatea este un concept cu mai multe fațete. Nu este o coincidență că, prin urmare, problemele asociate studiului său sunt luate în considerare de filozofie, pedagogie și psihologie.

Se acordă multă atenție studiului problemei în literatura filozofică. Deja în studiile lui Platon și Aristotel există încercări de a găsi mecanismele activității personalității care conduc la creativitate. Conceptul de „activitate personală” este definit ca abilitatea de a schimba realitatea înconjurătoare în conformitate cu propriile nevoi, vederi, scopuri.

Activitate, conform N.A. Berdyaev, ca categorie filosofică, reflectă „capacitatea obiectelor naturii neînsuflețite și vii și a subiecților vieții sociale de a interacționa spontan, intens dirijat sau conștient cu mediul, de a schimba și de a transforma pe el și pe ei înșiși, precum și intensitatea acestui proces, măsura sa”.

Potrivit lui M.V. Activitatea lui Bodunov, considerată ca un parametru integral al personalității, are două laturi - calitativă și cantitativă. Latura calitativă, de conținut, a activității este determinată de un complex de motive, atitudini, interese și motivații existente care determină realizarea anumitor acțiuni. Latura cantitativă se caracterizează prin ritm, intensitate, distribuție în timp.

Druzhinin V.N. consideră că conceptul de „activitate generală” unește un grup de calități personale care determină nevoia internă, tendința individului de a stăpâni efectiv realitatea externă, în general, la auto-exprimare în raport cu lumea exterioară.

În studiul problemei activității ne interesează principalele concluzii ale lui L.S. Vygotsky despre „sistemul activității umane” și activitatea muncii. „În procesul vieții sociale, o persoană a creat și dezvoltat cele mai complexe sisteme de comunicare psihologică, fără de care activitatea de muncă și toată viața socială ar fi imposibilă. Aceste mijloace de comunicare psihologică, prin însăși natura și funcția lor, sunt semne, adică stimulente create artificial, al căror scop este de a influența comportamentul, în formarea de noi conexiuni condiționate în creierul uman” Vygotsky, referindu-se la specificul activității, a dezvăluit natura sa socială.

Abordările filozofice evidențiate mai sus stau la baza luării în considerare a problemei dezvoltării activității în pedagogie. Mai multe Ya.A. Comenius a considerat activitatea o condiție necesară pentru învățare. Mai mult, a considerat conținutul educației ca fiind factorul conducător în activitatea copilului, deși au fost luate în considerare și rezultatele interacțiunii sale personale cu lumea exterioară.

Abordarea lui J. - J. Rousseau se bazează și pe dezvoltarea performanței amatoare, a curiozității, a activității elevilor, dar accentul în ea este mutat pe experiența individuală a copilului ca sursă a activității sale. Importantă pentru cercetarea noastră este ideea lui despre necesitatea de a ține cont de caracteristicile de vârstă ale copiilor atunci când creează un mediu, precum și de încrederea maximă în învățare pe experiența individuală a copilului, folosind rezultatele interacțiunii sale personale cu mediul.

Profesori domestici - K.D. Ushinsky, N.I. Pirogov, L.N. Tolstoi și alții - au luat în considerare diverse aspecte ale activității. K.D. Ushinsky a înțeles învățarea ca un proces activ, volitiv. „Copilul trebuie să învețe să depășească atât ceea ce este neinteresant, cât și dificilul.” N.I.a considerat activitatea ca o condiție necesară pentru învățare. Pirogov, care a vorbit despre necesitatea de a stimula activitatea prin folosirea unor metode productive de predare. L.N. Tolstoi a acordat un loc special în predare dezvoltării activității creative a elevilor, oferind spațiu pentru activitatea lor de amator, nu suprimând dezvoltarea lor naturală.

Mai târziu, ideea de activitate în pedagogia rusă a fost luată în considerare de P.P. Blonsky, A.S. Makarenko, S.T. Shatsky și alții.S.T. Shatsky a remarcat pe bună dreptate că dezvoltarea activității copiilor ar trebui să aibă loc în procesul de participare activă directă la viață. Pentru dezvoltarea activitatii creative si cognitive a elevilor este necesara organizarea activitatii lor cognitive in asa fel incat sa orienteze elevii catre obtinerea independenta sau partial independenta de noi informatii pentru acestia.

V.G. Belinsky și A.I. Herzen s-a convins că curiozitatea copiilor și activitatea lor trebuie dezvoltată în primul rând cu ajutorul științelor naturii, cărți care prezintă pământul, natura, care îi pot interesa mai ales pe copii, întrucât natura le este aproape.

După ce am analizat toate cele de mai sus, în activitate, vom lua în considerare starea activă a unei persoane, motivația sa interioară, aspirația, stresul mental și manifestarea eforturilor voliționale în procesul de stăpânire a cunoașterii.

activitate creativă dans aerobic

Activitatea este una dintre cele mai generale categorii în studiile despre natura dezvoltării mentale, abilităților cognitive și creative ale individului. G.I. Shchukina identifică două tipuri extreme de activitate - adaptativă și creativă. Forma adaptativă de activitate se caracterizează prin nevoile care stau la baza motivației de realizare, reglare directă pe bază de feedback, supunerea la legea motivației optime a lui Yerkes-Dodson.

Formele creative de activitate sunt cauzate de o orientare către noutatea situației și curiozitatea generală a unei persoane, contradicția stereotipurilor învățate ale experienței trecute, cerințele noilor condiții. Formele creative de activitate nu pot fi luate în considerare fără a defini un astfel de concept de creativitate.

Problema creativității are o istorie lungă și controversată. În orice moment, a fost obiectul unei atenții deosebite a gânditorilor și a oamenilor de știință (filozofi, psihologi, profesori). Conceptul de „creativitate” se întoarce la lucrările lui Platon și Aristotel. În literatura filozofică, utilizarea conceptului de „creativitate” are mai multe fațete. Este considerată drept „activitate”, „proces”, „tip de activitate”, „formă de activitate”.

În înțelegerea filozofică (N.A. Berdyaev, K. Jung, V.F. Ovchinnikov și alții), fenomenul creativității este definit ca ceva care este caracteristic naturii vii și neînsuflețite, omului și societății și acționează ca un mecanism de dezvoltare productivă. Psihologii (D.E. Bogoyavlenskaya, A.N. Leontiev, Ya.A. Ponomarev și alții) consideră creativitatea ca un produs al activității mentale, care este de o importanță fundamentală pentru studiul nostru, ca unul dintre cele mai importante mecanisme de dezvoltare a personalității.

Caracteristica creativității din punct de vedere al abordării personale este prezentată în lucrările lui L.S. Vygotsky, care notează că deja la o vârstă foarte fragedă găsim procese creative la copii care sunt cel mai bine exprimate în jocurile copiilor. Creativitatea și nevoia de creație apar la preșcolari datorită activităților lor de joacă și se dezvoltă în continuare la elevii mai mici.L.S. Vygotsky se opune cu tărie la faptul că creativitatea este lotul elitei. El spune că trăsăturile tipice ale creativității copiilor se dezvăluie cel mai bine nu la copiii minune, ci la copiii normali obișnuiți.

În literatura pedagogică, creativitatea sau activitatea creativă este definită ca o activitate care oferă produse originale noi, create mai întâi, cu semnificație socială (V.I. Andreev, Yu.L. Kozyreva, Yu.N. Kudyutkin etc.). Cercetătorii (L.K. Veretennikova, S.G. Glukhova, P.F. Kravchuk și alții) iau în considerare esența creativității, atât prin personalitate, prin caracteristicile acesteia, cât și prin procesele care au loc în activitatea creativă. Cu toate acestea, majoritatea oamenilor de știință evidențiază noutatea, originalitatea și unicitatea ca trăsături caracteristice ale creativității și definesc creativitatea ca o activitate care generează ceva nou care nu a mai avut loc până acum.

Exprimând înțelegerea general acceptată a creativității, I.B. Gutchin scrie: „Creativitatea este o activitate umană intenționată care creează noi valori care au semnificație socială”.

Creativitatea conține întotdeauna elemente de noutate și surpriză. Subliniind diferența dintre dezvoltarea naturii și activitatea productivă a omului, K.A. Timiryazev a remarcat principala trăsătură distinctivă a creativității umane - scopul acesteia. În natură, există un proces de dezvoltare, dar nu creativitate.

Unii autori (Ya.A. Ponomarev și alții) interpretează creativitatea destul de larg și chiar o identifică cu conceptul de „dezvoltare”. „Criteriul universal al creativității acționează ca un criteriu de dezvoltare”. Creativitatea se caracterizează prin activitate productivă, în care are loc o ascensiune de la forme mai simple la cele mai complexe.

Activitatea creativă este imposibilă fără activitate de reproducere, deoarece gândirea este în general imposibilă fără memorie. Creativitatea este un moment de interconectare, o unitate dialectică a productivului și a reproductivului. Pe baza principiului metodologic general al înțelegerii dezvoltării ca unitate dialectică a vechiului și a noului, creativitatea este privită ca un proces de transformare creativă.

O condiție necesară pentru dezvoltarea creativității este conexiunile sale diverse cu întregul cultural. Dezvoltarea individului în afara societății și fără activitate este imposibilă. Prin urmare, formula „dezvoltarea umană ca scop în sine al creativității” înseamnă următoarele:

a) dezvoltarea unei persoane sociale, o societate care creează condiții mai favorabile pentru înflorirea fiecărei individualități:

b) autorealizarea individului, obiectivarea abilităţilor sale creatoare, atingerea unor rezultate obiective, datorită cărora are loc dezvoltarea societăţii.

O serie de cercetători (V.G. Ryndak. N.A. Berdyaev, YL. Kulyutkin. A.L. Shnirman și alții) consideră creativitatea umană sub aspectul realizării de sine a unui creator uman, manifestarea potențialităților sale cele mai înalte, cea mai înaltă formă de activitate umană; ca proces de atingere a unui rezultat în care o persoană realizează și își afirmă potențialele puteri și abilități și în care el însuși este realizat.

Cercetătorii autohtoni moderni ai creativității (P.A. Beskova, B.S. Meilakh etc.) pornesc de la înțelegerea procesului de creație ca un act mental complex, determinat de factori obiectivi și combinând elemente de cunoaștere figurativă și logică, sintetizând momente de percepție analitice și direct senzuale. și reproducerea realității.

Oamenii de știință străini moderni au abordări diferite ale definiției creativității. Deci, de exemplu, în înțelegerea lui P. Torrens, acesta este un proces natural generat de o puternică nevoie umană de a elibera tensiunea care apare într-o situație de incompletitudine și incertitudine.

Oamenii de știință americani (J. Guilford, A. Maslow, D.I. Nireberg, E. Torrens) consideră creativitatea ca un proces, „dezvoltarea logică a ideilor și imaginilor mentale care transformă elementele realității în ceva nou”. Conceptul de creativitate al lui R. Sternberg, ca și alte teorii, alături de cele cognitive, include elemente afective și motivaționale.A. Newell, J. Shaw, G.S. Simon, analizând latura procedurală a creativității, consideră că o soluție la o problemă poate fi numită creativă dacă există o motivație puternică și stabilitate. R. Mooney identifică patru abordări principale ale creativității, în funcție de care dintre cele patru aspecte ale problemei iese în prim-plan: mediul în care se desfășoară creativitatea; produs creativ; proces creativ; persoană creativă.

Până acum, subiectul de dispută între cercetătorii creativității este care aspect din definiția creativității ar trebui considerat ca fiind principal. Unii cred că creativitatea ar trebui definită „în termeni de produs”, în timp ce alții cred că principalul lucru în creativitate este procesul în sine. Opinia conform căreia esența creativității ar trebui să fie dezvăluită prin proces este exprimată cel mai clar în lucrările lui R. Arnheim, care susține că creativitatea nu poate fi judecată numai după obiectul produs. Creativitatea este „desfăşurarea deplină a cunoştinţelor, acţiunilor şi dorinţelor”.

Noutatea, ca criteriu al creativității, este inclusă în aproape toate definițiile și este cuvântul cheie. Cu toate acestea, ideea de noutate variază foarte mult între diferiți autori. Unii subliniază caracterul subiectiv al noutății, adică semnificația ei pentru subiectul însuși - creatorul, considerând că nu este important dacă societatea recunoaște ideea. O altă abordare notează că noutatea poate caracteriza doar anumite momente de activitate, de exemplu, dezvoltarea creativă a unei idei deja cunoscute. A treia viziune se concentrează asupra semnificației sociale a noutății. Dar, în orice caz, termenul „noutate” este cel care formează sistemul în raport cu ideea de creativitate (J. Gilford, A. M. Matyushkin, Ya. A. Ponomarev, N. Torrens etc.). Este imposibil să creezi ceva nou fără a ține cont de ceva, în general. Noul nu poate fi nou decât în ​​comparație cu vechiul, cu un stereotip.

Analizând toate cele de mai sus, putem concluziona că creativitatea copiilor este una dintre formele de activitate independentă a copilului, în timpul căreia se abate de la modurile obișnuite și familiare de a manifesta lumea din jurul său, experimentează și creează ceva nou pentru el și pentru ceilalți. .

Creativitatea are un caracter individual al manifestării activității cu scop, unde rolul cheie este jucat de activitatea individului, așa-numitul „spirit liber” de Berdyaev. „Activitatea ca căutare a sensului existenței umane. Personalitatea se creează pe ea însăși pe parcursul vieții umane” .

Formularea și studiul preliminar al problemei dezvoltării activității creative a scos la iveală versatilitatea, complexitatea și dezvoltarea insuficientă în teoria și practica educației. Pentru a rezolva această problemă, este important să se determine aspectele esențiale ale conceptului de „activitate creativă”, să dezvăluie modalitățile de dezvoltare a acestei calități a personalității. Problemele dezvoltării activității creative a individului sunt reflectate în lucrările psihologilor A.V. Petrovsky, M.G. Yaroshevsky și alții.

Activitatea creativă poate fi definită ca fiind integritatea, care se caracterizează prin multe dintre manifestările sale: unitatea activității creative interne și externe, condiționarea reciprocă a componentelor motivaționale și operaționale, imaginația și gândirea productivă ca bază a unui singur mecanism executiv de creație mentală. activitate (LS Vygotsky), activitate de căutare a incluziunii datorită faptului că rezultatul creativității nu este stabilit inițial. Ea reflectă integritatea activității creative și transferul metodelor și trăsăturilor activității creative din structura unei direcții a creativității în structura alteia, care se manifestă, în special, în abilități creative „universale” (B.M. Teplov).

O serie de oameni de știință (M.A. Danilov, A.V. Petrovsky, T.I. Shamova și alții), oferind o evaluare a conceptului de „activitate creativă” în contextul activității, îl definesc ca un cadru pentru metode de activitate transformatoare și de căutare.

Activitatea creativă exprimă dorința și disponibilitatea individului în mod conștient și voluntar, conform convingerii interioare, de a îmbunătăți inițiativa acțiuni inovatoare în diverse domenii ale activității umane.

Considerăm activitatea creativă ca o calitate integrativă stabilă, care este simultan inerentă personalității însăși și activității acesteia, exprimată într-o unitate intenționată de nevoi, motive, interese și acțiuni, caracterizată printr-o căutare conștientă a situațiilor creative. Activitatea creativă implică o înțelegere teoretică a cunoștințelor, o căutare independentă a unei soluții la problemă.

Dezvoltarea activității creative a copiilor rămâne una dintre problemele psihologice și pedagogice ale timpului nostru. O analiză a unora dintre direcțiile principale face posibilă prezentarea în termeni generali a unor puncte importante pentru dezvoltarea activității creative a unei persoane. În special, pot fi remarcate următoarele:

1. manifestarea abilităților creative la o persoană este personal indirectă, adică. „istoria” sa psihologică și pedagogică a dezvoltării este un fel de cheie care deschide manifestarea activității creative, acoperind toate aspectele cunoștințelor, aptitudinilor și experienței de viață existente, i.e. personalitatea se manifestă în activitatea creatoare. Aceasta determină relația și interdependența trăsăturilor de personalitate și a proceselor creative;

2. Cea mai importantă componentă a procesului creativ este activitatea intelectuală a unei persoane, manifestată într-o inițiativă creativă. Desigur, nivelul activității creative este asociat cu caracteristicile personale ale unei persoane și adesea natura cursului proceselor mentale la o persoană predetermina nivelul de manifestare a activității.

Druzhinin VN consideră că activitatea creativă este într-o oarecare măsură inerentă fiecărei persoane, iar manifestarea ei este împiedicată de influența mediului, interdicții, modele sociale, apoi rolul elementelor de educație deschisă, consolidând accentul pus pe munca independentă a elevilor. fi interpretat ca un moment foarte pozitiv. Și pe această bază, dezvoltarea activității creative este modalitatea de a elibera potențialul creativ de acele „cleme” pe care le-au dobândit mai devreme.

În procesul de studiu și analiză a literaturii filozofice, psihologice și pedagogice privind problematica cercetării, am ajuns la concluzia că indicatorii activității creative la copii pot fi considerați cei care se evidențiază în caracteristicile creativității de către psihologie: noutate, originalitate. , detașare, abatere de la șablon, ruperea tradițiilor, surpriza, oportunitatea, valoarea socială. Dacă împărtășim punctul de vedere conform căruia activitatea creativă este într-o oarecare măsură inerentă fiecărei persoane, iar manifestarea ei este împiedicată de influența mediului, a interdicțiilor, a tiparelor sociale, atunci este posibilă dezvoltarea activității creative prin includerea în organizarea activitate creativă acele mijloace care contribuie la dezvoltarea activităţii creative.

Dezvoltarea activității creative a copiilor rămâne una dintre problemele psihologice și pedagogice ale timpului nostru. Au fost create tot felul de jocuri care vizează dezvoltarea fizică și psihică, îmbunătățirea aparatului senzorial, dar educatorii acordă în mod tradițional o atenție insuficientă jocului. Uneori, acest lucru se întâmplă din cauza lipsei de profesionalism a educatorului însuși sau a unei atitudini formale față de muncă. Dar motivul principal, cel mai probabil, este că o persoană care gândește creativ nu a fost solicitată în țara noastră de mulți ani, prin urmare, s-a acordat foarte puțină atenție dezvoltării activității creative a copiilor. Să spunem doar că acest lucru nu a fost considerat un domeniu prioritar al teoriei și practicii pedagogice. Totodată, în țara noastră au fost efectuate studii, al căror subiect a fost problema dezvoltării individualității copiilor în jocurile creative. Adesea au avut loc și discuții pe tema chestiunii în discuție.

Specialiștii, în special, au ajuns la concluzia că antrenamentul și dezvoltarea creativității copiilor merg în unitate și interacțiune. Dovedind acest lucru, E.A.Flerina, de exemplu, a criticat „teoria declinului” a creativității copiilor care a avut loc, care constă în faptul că creativitatea preșcolarilor este determinată inconștient de stimuli instinctivi, moșteniți.

Flerina a demonstrat că recesiunea poate veni din lipsă de antrenament sau din antrenament prost; cu îndrumare și instruire adecvată, creativitatea copiilor atinge un nivel relativ ridicat.

Calea spre dezvoltarea personală este dobândirea de abilități. Cu toate acestea, nu ar trebui să credeți că mai întâi trebuie să învățați un copil să deseneze sau să sculpteze și apoi să îi dezvoltați abilitățile creative. „Creativitatea pătrunde în procesul de învățare.”

Pentru a aprofunda ideile copiilor, pentru a le trezi interesul pentru jocul artistic, pentru desen, modelaj, pentru a evoca anumite emoții, observațiile vieții trebuie completate cu imagini artistice. La vârsta preșcolară senior cartea, imaginea devine sursa importantă a creativității jocului. Bogăția ideii lor, ingeniozitatea în căutarea mijloacelor celei mai bune realizări depind de cât de emoțional percep copiii aceste imagini literare și artistice, cât de profund realizează ideea operei.

Pentru a dezvolta capacitatea de a trece de la gând la acțiune, este necesar să se dezvolte scopul activității copilului. Scopul este ce să joace, ce să desenezi. Dacă există un obiectiv, copiii pot fi învățați cu ușurință să se gândească la jocul care urmează, să pregătească materialul necesar. Scopul este cel mai important element al structurii activității artistice.

Pentru dezvoltarea activității creative a copiilor este necesară prezența atât a condițiilor obiective, cât și a celor subiective.

Conditiile obiective sunt urmatoarele:

• a) surse de informații artistice variate care îmbogățesc experiențele copiilor, activități, distracție, vacanțe la grădiniță, numeroase situații de viață în jurul copilului;
• b) condițiile mediului material, permițând copiilor să-și extindă activitățile și să-i dea un caracter sau altul, să aleagă un fel de practică artistică;
• c) natura și tactica conducerii profesorului, acțiunile sale indirecte, complicitate, manifestate în exprimarea atitudinii sale față de activitatea artistică, în remarci încurajatoare care creează o atmosferă favorabilă.

Condițiile subiective includ:

• a) interesele artistice ale copiilor, selectivitatea, stabilitatea acestora;
• b) încurajarea copiilor, determinând activitatea lor independentă pe baza dorinței de a-și exprima impresiile artistice, de a aplica experiența artistică existentă sau de a o îmbunătăți și de a se angaja în relații cu copiii.

Întrucât orice activitate, inclusiv jocul, constă în acțiuni finalizate subordonate unui scop comun, structura ei trebuie luată în considerare în legătură cu procesul său: apariția unei idei, desfășurarea activității în sine și încheierea acesteia. O analiză a literaturii de specialitate arată că structura activităților arată astfel:

• 1. Apariția ideilor (scopurilor) ca manifestare a intereselor copilului, dictate de motive interne și datorită experienței artistice existente. În exterior, aceasta se poate exprima în alegerea copilului asupra unuia sau altui tip de activitate, găsirea unei forme de organizare a acesteia, implicarea semenilor în participare, stabilirea relațiilor și distribuirea rolurilor și pregătirea condițiilor materiale pentru implementarea acesteia.
• 2. Implementarea ideii, a cărei calitate depinde de capacitatea de a transfera experiența existentă în condiții noi.
• 3. Autocontrolul acțiunilor, dorința de a se apropia de scop. Se exprimă în îmbunătățirea de către copil a acțiunilor sale în cursul desfășurării activității de joc, în ipotezele făcute cu privire la cursul și sfârșitul acesteia ulterioare.

În același timp, în pedagogia și psihologia străină și autohtonă se discută pe larg problema necesității de a îndruma activitățile artistice ale copiilor. Arta în teoriile moderne este interpretată din diverse poziții - existențialism, neopragmatism, behaviorism etc. Eterogenitatea abordării artei nu ne permite să vorbim despre direcții comune. Cu toate acestea, domină ideile despre artă ca fenomen independent și pur intuitiv. În teoria educației, această poziție conduce și ea, prin urmare, în mod firesc, își conduce susținătorii la concluzia că există o atitudine negativă față de conducerea pedagogică.

Multe lucrări subliniază că arta nu este o reflectare a vieții, ci doar o modalitate de a dezvălui experiențele personale, aceasta este esența activității artistice a copiilor.

O serie de studii, însă, recunoscând că activitatea independentă începe la inițiativa copiilor, concluzionează că acest proces nu este spontan, ci condiționat pedagogic. Condiţionalitatea pedagogică depinde de stabilirea corelaţiei corecte a cauzelor subiective şi obiective. Interesele copiilor formate din adulți, impresii acumulate - toate acestea au ca rezultat încercări de a-și „autoidentifica” experiențele. Adultul acționează ca un lider folosind interesele subiective ale copilului. Această activitate a unui adult este indirectă și îi cere să:

• - îmbogățirea conștiinței copiilor cu impresii;
• - crearea unui mediu de subiect care să le permită să navigheze cu ușurință și să acționeze cu materiale artistice; o atitudine binevoitoare care dispune copiii la activități;
• - stabilirea corelaţiei corecte între diversele forme de organizare a activităţilor copiilor;
• - dezvoltarea abilităților lor pedagogice, care îi vor ajuta pe profesori să-și formeze creativ și tacticos modalitățile de acțiuni independente ale copiilor.

Experiența domestică existentă în dezvoltarea activității creative a copiilor în joc arată că este necesară îndrumarea metodologică pentru dezvoltarea activității de joc independentă. Este necesar să se planifice o temă aproximativă a jocurilor pentru copii, schiță tehnici de management. Toate acestea contribuie la menținerea unui interes constant al copiilor față de activitățile artistice.

Profesorul poate folosi un întreg grup de metode pentru a dezvolta activități independente de joc. Aceasta este organizarea de observații intenționate, conversații, întrebări.

Cu ajutorul acestor metode, profesorul contribuie la formarea ideii (alegerea unui obiect, conținutul compoziției viitoare), la selectarea materialului (hârtie, vopsele, creioane colorate), la implementarea planului (găsirea mijloace expresive pentru cea mai bună întruchipare a conținutului desenului, modelare), evaluarea produsului activității.

Studiul influenței artelor plastice, de exemplu, asupra dezvoltării creativității în desenele copiilor preșcolari mai mari a arătat că în planurile copiilor, sub influența expunerii materialului ilustrativ, imaginile sunt concretizate, îmbogățite prin utilizarea și combinând detaliile văzute, proprietățile obiectului; se manifestă o atitudine emoțională pronunțată față de erou și complot; atenția este îndreptată către alegerea mijloacelor de transmitere a imaginii evenimentului reprezentat.

O analiză a desenelor confirmă faptul că materialul ilustrativ îl ajută pe copil să găsească diverse modalități de a-și transmite ideea: expresivitatea apare în imaginile desenelor; a folosit culoarea ca mijloc de exprimare a conținutului; sunt date diferite soluții compoziționale.

Un adult poate participa activ la jocuri de rol, dramatizare, divertisment, poate juca rolul de gazdă, spectator sau interpret.

Copiii nu sunt indiferenți dacă profesorul vede ceea ce fac, dacă își observă jocul. Sunt foarte sensibili la reacția lui, iar dacă le susține, aprobă acțiunile lor, activitatea lor crește, remarcile prietenoase, sugestiile sunt luate de la sine înțeles.

Activitatea experimentală a specialiștilor a arătat că tocmai în procesul de îndrumare pedagogică în dezvoltarea activităților de joc independente ale copiilor cresc inițiativa lor, activitatea de vorbire, capacitatea de a aplica abilitățile dobândite în antrenament în condiții noi, precum și oportunitățile creative. dezvăluit. În special, NS Karpinskaya, care a studiat dezvoltarea abilităților artistice ale copiilor în procesul jocurilor de dramatizare, a scris că „în afara procesului de educație specială, jocurile de dramatizare pentru copii, transmiterea textului basmelor sunt lipsite de culoare, expresivitate” Vygotsky LS Studii psihologice selectate. M., 1956. 519 p.

Printre principalele metode care determină eficacitatea conducerii au fost identificate: planificarea sistematică, crearea unui mediu educațional, organizarea vacanțelor, divertismentul, utilizarea unor metode specifice de influență pedagogică Royak AA Conflictul psihologic și caracteristicile dezvoltării individuale a personalitatea copilului. M., 1988. 113 p.

Dar munca unui educator în dezvoltarea preșcolarilor nu trebuie să se limiteze la influența pedagogică directă asupra copiilor. În activarea activității creative și dezvoltarea inițiativei, în îmbogățirea acestora cu impresii artistice imaginative, un rol important joacă și condițiile din familie. Pentru a familiariza părinții cu sarcinile psihologiei creșterii copiilor, experții recomandă organizarea de întâlniri părinți-profesori. Ei trebuie să ofere o descriere detaliată a creativității copiilor, a muncii care se desfășoară în clasă. O atenție deosebită trebuie acordată necesității unei legături strânse între instituția preșcolară și familie pentru dezvoltarea artistică a copiilor. Nu numai la grădiniță, ci și acasă, copilul ar trebui să aibă condiții favorabile pentru dezvoltarea inițiativei sale creative și personale.

R.I. Zhukovskaya subliniază că jocurile creative contribuie la trecerea curiozității copiilor în curiozitate; educația observației, dezvoltarea imaginației, ingeniozitatea, ingeniozitatea, memoria vorbirii.

Este important ca profesorul să poată intra cu pricepere în joc, societatea copiilor. Această abilitate este o mare calitate a unui profesor. V. G. Belinsky a scris: „Sunt oameni care iubesc societatea copiilor și știu să o țină ocupată cu o poveste, o conversație și chiar un joc, participând la ea; copiii, la rândul lor, îi întâlnesc pe acești oameni cu bucurie zgomotoasă, îi ascultă cu atenție și îi privesc cu sinceră credulitate, de parcă le-ar fi prieteni.

Astfel, rolul profesorului în gestionarea jocului este destul de mare și necesită calități și abilități deosebite de la el.

Personalitatea unui copil este cu mai multe fațete și cele mai izbitoare trăsături de personalitate, nuanțele sale se pot manifesta și se pot dezvolta cel mai bine în jocuri. Cu toate acestea, formarea inițiativei creative la fiecare copil este un proces lung și în mare măsură depinde încă de nivelul intereselor cognitive și creative.

Sarcina profesorului este să evalueze în timp util și să dirijeze corect abilitățile creative ale copilului.

Concluzia este evidentă: există o relație directă între învățare și orice joc.

Fără îndoială, problema dezvoltării activității creative a preșcolarilor și a dezvoltării personalității sale în ansamblu, în jocuri, necesită un studiu mai aprofundat.

Dezvoltarea activității creative a elevilor

METODE SI TEHNICI DE DEZVOLTARE

ACTIVITATEA CREATIVĂ A ELEVILOR LA LECȚII

Profesia de cadru didactic este în mod inerent creativă. Schimbările în ideologia educației în condiții moderne se exprimă în crearea unei poziții orientate spre personalitate de autodeterminare și autodezvoltare, auto-îmbunătățire. Această poziție strategică obligă profesorul să definească prioritățile activităților educaționale într-un mod diferit, punând pe primul loc, în primul rând, dezvoltarea personală a elevilor.

Motto-ul fiecărui profesor de astăzi să fie cuvintele lui Emile Zola, referitoare la toate sferele vieții noastre: „Singura fericire în viață este lupta constantă înainte...”

Este bine cunoscut faptul că activitatea creativă a elevilor poate fi dezvoltată de profesori care lucrează creativ. Interacțiunea lor creativă și cooperarea creativă este necesară. Înțelegem cooperarea creativă ca un proces de interacțiune între profesori și elevi în atingerea unui scop comun. În activitățile comune, abilitățile și capacitățile creative ale participanților la activitate (parteneri) sunt cel mai pe deplin realizate: completându-se reciproc, ei ating un nivel de dezvoltare calitativ nou.

Dezvoltarea activității cognitive creative- tema este foarte relevantă pentru școala elementară și ea este cea care are un rol deosebit. Într-adevăr, în școala elementară se pune bazele cunoașterii, se formează personalitatea copilului. Din păcate, trebuie să observăm că până la jumătatea anului școlar, elevul de clasa I, care și-a dorit atât de tare să meargă la școală, tânjind după ceva nou, necunoscut, iese brusc din așteptarea veselă a zilei școlare, din pofta inițială de trecerile de învățare. Menținerea activității cognitiv-creative este o condiţie importantă pentru succesul procesului educaţional. Sarcina profesorului este să-l învețe pe copil să evidențieze în mod independent sarcina educațională, să o vadă în spatele unor sarcini separate, diferite. Bazarea pe creativitatea elevilor este una dintre principalele metode de a crea o motivație pozitivă pentru învățare. Nu există metode universale de formare a intereselor cognitive creative și a independenței în rândul studenților mai tineri în practica predării. Fiecare profesor care lucrează creativ realizează acest lucru folosind propriile metode de dezvoltare a intereselor cognitive creative. Dezvoltarea activității, curiozitatea, independența, inițiativa, atitudinea creativă față de muncă, față de activitatea cognitivă, este o sarcină importantă și necesară cu care se confruntă profesorul. Pentru formarea activității cognitive creatoare a școlarilor se pot folosi toate metodele și tehnicile pe care didactica le are la dispoziție. Explicativ – ilustrativ – poveste, explicație, experimente, tabele, diagrame – contribuie la formarea cunoștințelor primare la elevii mai mici. Utilizarea metodei reproductive contribuie la dezvoltarea deprinderilor și abilităților practice la elevi. Problematic - căutare, parțial - căutare, împreună cu cele anterioare, servesc la dezvoltarea abilităților creative ale școlarilor. Necesitatea formării activității cognitive creative obligă profesorul să caute mijloace de activare și conducere a activității educaționale și cognitive. Sarcinile de învățare sunt mijloacele de organizare a lucrărilor intenționate și sistematice privind dezvoltarea elevilor în procesul de învățare. Efectuându-le, elevii dobândesc noi cunoștințe, metode de activitate mentală, consolidează și îmbunătățesc abilitățile și abilitățile. Fiecare lecție este un anumit sistem de sarcini care îl determină pe elev să stăpânească anumite concepte, abilități și abilități. Atingerea obiectivelor lecției, a activității, a independenței elevilor depinde de ce sarcini selectează profesorul pentru această lecție, în ce secvență sunt construite. Profesorul ar trebui să selecteze sarcini pentru lecție care ar servi unui anumit scop sau să se bazeze pe aplicarea oricăror concepte, reguli, stabilirea anumitor conexiuni, identificarea tiparelor pe baza observațiilor. Sarcinile de acest tip permit nu numai desfășurarea lecțiilor în mod eficient, dar servește și la dezvoltarea activității mentale și la dezvoltarea cunoștințelor, abilităților și abilităților solide ale elevilor. Din cât de priceput profesorul poate selecta și grupa sarcinile pentru lecție, atât de conștient, creativ, cu dorință, copiii vor învăța în școala elementară. În viitor, de aceasta depinde independența gândirii lor, capacitatea de a conecta materialul teoretic cu activitățile practice. Interesul cognitiv durabil se formează la diferite materii din școala elementară prin diferite mijloace. O mai bună asimilare a materialului este facilitată de ajutoare vizuale, diagrame de referință, tabele care sunt folosite în fiecare lecție. Divertismentul este un instrument foarte important. Elementele de divertisment aduc ceva neobișnuit, neașteptat în lecție, evocă copiilor un sentiment de surpriză, bogat în consecințele lor, un interes puternic pentru procesul de cunoaștere, îi ajută să asimileze cu ușurință orice material educațional. Cel mai strălucit mijloc emoțional de formare a intereselor cognitive este jocul. Folosind elementele jocurilor educaționale și cognitive de la lecție la lecție, elevii urcă cu un pas mai sus: jocul - divertismentul se transformă în joc - muncă. În procesul de joc în lecție, elevii execută pe nesimțite diverse exerciții, unde trebuie să compare, să facă exerciții, să se antreneze. Jocul il pune pe copil in conditii de cautare, trezeste interesul pentru castig, si de aici dorinta de a fi rapid, colectat, indemanat, plin de resurse, de a putea indeplini clar sarcinile, de a respecta regulile jocului. Calitățile morale se formează în jocurile colective. Copiii învață să-și ajute camarazii, să ia în considerare interesele celorlalți, să-și înfrâneze dorințele. Inclusiv jocurile și momentele de joc în procesul de predare a școlarilor, nu trebuie uitat că în spatele jocului există o lecție - cunoașterea materialului nou, consolidarea și repetarea acestuia, lucrul cu un manual și caiet. Multe jocuri și exerciții se bazează pe materiale de dificultate diferită, ceea ce face posibilă realizarea unei abordări individuale, pentru a asigura participarea elevilor cu diferite niveluri de cunoștințe la lucru. Acest lucru face ca procesul de învățare să fie mai interesant, copiii au șanse mai mari de a fi activi, de inteligență și uneori de a obține cele mai înalte rezultate. Un mijloc important de activare a activității creative a elevilor este stabilirea unei legături între materialul studiat și realitatea din jurul lor. Oportunități uriașe pentru dezvoltarea activității cognitive creative a copiilor, autorealizarea, autoexprimarea au limba rusă, care conține sarcini care vizează dezvoltarea acestor calități. Un rol uriaș în dezvoltarea activității cognitive creative în lecțiile de limbă rusă este acordat lucrului cu un manual. Manualul organizează activitatea cognitivă a elevilor, sistematizează cunoștințele, formează abilități de ortografie, dezvoltă vorbirea, promovează educația morală și estetică. Manualul conține sarcini care dezvoltă capacitatea de a raționa, dovedi, compara, trage concluzii. O mulțime de timp în lecțiile de limba rusă este dedicată muncii independente a studenților. Pentru aceasta, se folosesc și sarcini care permit nu numai testarea cunoștințelor asupra materialului acoperit, dar și posibilitatea de a repeta în mod constant materialul studiat, de a studia înainte de termen. De mare importanță în desfășurarea activității cognitive în clasă sunt ghicitorile, proverbelele, răsucitoarele de limbi, jocurile, poeziile. Toate aceste forme ajută la dezvoltarea gândirii, ingeniozității, imaginației, îmbogățesc vorbirea și memoria copiilor. Ghicitorile din lecții sunt folosite atât în ​​formă orală, cât și în scris, pe diverse subiecte studiate în programul de limba rusă al școlii primare. Sarcinile pot fi foarte diferite. Aici și familiarizarea cu sensul cuvântului, și cu tipurile de transport, și legătura cu viața înconjurătoare și dezvoltarea vorbirii elevilor. În orice fel de muncă, ghicitori, proverbe, zicale au un impact emoțional asupra dezvoltării abilităților cognitive ale copiilor, ceea ce le afectează pozitiv cunoștințele, aptitudinile și abilitățile. Copiii sunt mai ales interesați dacă îndeplinesc aceste sarcini nu într-un simplu caiet, ci pe desene colorate sau figuri sub formă de frunze de copaci, castraveți, imagini cu un copac, de exemplu. în funcție de subiectul cu care se împletește sarcina. Toate acestea fac posibilă interesul copiilor în sensul cuvintelor studiate, îmbogățind vocabularul și formând o deprindere conștientă de a scrie și de a folosi corect cuvintele dificile în vorbirea orală și scrisă. Pe baza celor de mai sus, putem trage concluzii despre importanța dezvoltării activității cognitive a copiilor: 1. Crearea unei motivații pozitive în lecție. 2. Asigurarea muncii active și intensive privind analiza semantică a informațiilor. 3. Dezvoltarea unei presupuneri semantice și activarea experienței lexicale a elevului și îmbogățirea vocabularului. 4. Promovarea organizării optime a atenţiei. 5. Înarmarea cu moduri raționale de amintire. 6. Dezvoltarea ratei necesare de percepere a informaţiei. 7. Creșterea ritmului de lucru. 8. Dezvoltarea și dezvoltarea spațiului informațional conținutul lecției. 9. Obişnuirea cu autoevaluarea procesului şi rezultatului propriei activităţi la lecţie în comparaţie cu ceilalţi elevi.

La elaborarea structurii unei lecții, a unei activități extracurriculare, este necesar să se țină cont de faptul că

· dezvoltare activitatea creativă a elevilor depinde de impactul didactic asupra acestuia de la profesor, tovarăși, părinți, precum și experiența personală a elevului însuși;

· surse activitățile creative pot fi:

o procesul de învățare, care acționează ca un proces de organizare a activității cognitive a elevilor,

o rezerve ale personalității elevului și profesorului;

· forme manifestările activității creative în clasă sunt:

o independență,

o creativitate individuală;

· conditii formarea activității creative sunt:

o încredere maximă pe activitatea mentală activă a elevilor,

o desfășurarea procesului educațional la nivelul optim de dezvoltare a elevilor,

o atmosferă emoțională de învățare, tonul emoțional pozitiv al procesului educațional.

Rezultatul final al eforturilor profesorului este de a transfera activitatea special organizată a elevului în propria sa, adică strategia profesorului ar trebui să fie reorientarea conștiinței elevilor: predarea din obligația cotidiană ar trebui să devină parte a unei cunoștințe generale cu lumea exterioară. .

De mare importanță pentru dezvoltarea activității creative a elevilor este utilizarea competentă de către profesor a următoarelor trucuri:

crearea unei situații în care elevul trebuie să își justifice opinia, să dea argumente, fapte în apărarea sa, să folosească cunoștințele și experiența dobândită;

crearea unei situații care să încurajeze elevul să pună întrebări profesorului, tovarășilor, să clarifice cele neclare, să înțeleagă mai profund cunoștințele;

revizuirea testelor, eseurilor, lucrărilor creative, care este asociat cu sfaturi, corecții, căutare activă a principalului lucru;

Asistență tovarășilor în caz de dificultăți, explicație neclară;

· îndeplinirea sarcinilor-maxime, concepute pentru citirea literaturii suplimentare, a surselor științifice și a altor activități de căutare;

· motivația de a căuta diferite modalități de rezolvare a problemei, de a considera problema din diferite puncte de vedere;

crearea unei situații de liberă alegere a sarcinilor, în principal de căutare și creație;

crearea de situații de schimb de informații între elevi;

crearea unei situații de autoexaminare, analiza propriilor cunoștințe și abilități practice.

Lecții non-standard

Lecțiile non-standard sunt abordări extraordinare pentru predarea disciplinelor academice. Scopul lor este extrem de simplu: să reînvie plictisitul, să captiveze cu creativitate, să intereseze obișnuitul, deoarece interesul este catalizatorul tuturor activităților educaționale. Lecțiile non-standard sunt întotdeauna vacanțe când toți elevii sunt activi, când toată lumea are ocazia să se dovedească într-o atmosferă de succes și clasa devine o echipă creativă. Aceste lecții includ o întreagă varietate de forme și metode, în special, cum ar fi învățarea bazată pe probleme, activități de căutare, comunicări între subiecte și intra-subiect, semnale de referință, note și multe altele. Tensiunea este atenuată, gândirea este însuflețită, interesul pentru subiect în ansamblu este entuziasmat și crescut.

Tipuri de lecții non-standard:

1. Lecții – jocuri. Nu opoziția jocului față de muncă, ci sinteza lor - aceasta este esența metodei. În astfel de lecții se creează o atmosferă informală, jocurile dezvoltă sfera intelectuală și emoțională a elevilor. Particularitățile acestor lecții sunt că scopul învățării este ca o sarcină de joc, iar lecția este supusă regulilor jocului, entuziasmul și interesul obligatorii pentru conținut din partea școlarilor.

2. Lecții – basme, lecții – călătorii bazați-vă pe imaginația copiilor și dezvoltați-o. Dirijarea lecțiilor - basme este posibilă în două versiuni: atunci când un basm popular sau literar este luat ca bază, al doilea este compus de însuși profesorul. Însăși forma unui basm este apropiată și de înțeles copiilor, în special de vârstă mai mică și mijlocie, dar elevii de liceu răspund cu interes la o astfel de lecție.

3. Lecții – concursuri, chestionare se desfășoară într-un ritm bun și vă permit să testați cunoștințele practice și teoretice ale majorității studenților pe tema aleasă. Jocuri - competițiile pot fi inventate de un profesor sau pot fi un analog al competițiilor populare de televiziune.

Lecție de genul „Ce? Unde? Când?"

Un grup de elevi a fost împărțit în trei grupe în prealabil, s-au împărțit temele, s-au pregătit numerele de echipă, fișe de înregistrare cu numele jucătorilor pentru căpitani. Jocul este format din șase etape.

1. Discurs introductiv al profesorului.

2. Încălzire - repetarea tuturor întrebărilor cheie ale subiectului.

3. Stabiliți timpul pentru a vă gândi la întrebare și numărul de puncte pentru răspuns.

4. Jocul „Ce? Unde? Când?".

5. Rezumând.

6. Cuvântul final al profesorului.

Lecții - jocuri de afaceri

O astfel de lecție este mai convenabil de condus atunci când se repetă și se generalizează subiectul. Clasa este împărțită în grupe (2 - 3). Fiecare grup primește o sarcină și apoi își spune soluția. Sarcinile sunt schimbate.

Lecții precum KVN

1. Salutarea echipelor (teme).

2. Încălziți-vă. Echipele își pun întrebări reciproc.

3. Tema pentru acasă (verifică filmul cu cod).

4. Realizarea a 3 - 4 sarcini de către membrii echipei la tablă.

5. Sarcini pentru căpitanii de echipă (pe cartonașe).

6. Rezumând.

4. Lecții bazate pe imitarea activităților instituțiilor și organizațiilor. Lecție - instanță, lecție - licitație, lecție - schimb de cunoștințe etc. Elevilor li se dau sarcini de căutare a problemelor, li se dau sarcini creative, aceste lecții joacă și un rol de orientare în carieră, se manifestă talentul artistic al școlarilor, se manifestă originalitatea gândirii.

Lecție - licitație

Înainte de începerea „licitației”, experții determină „valoarea de vânzare” a ideilor. Apoi ideile sunt „vândute”, autorul ideii, care a primit cel mai mare preț, este declarat câștigător. Ideea merge la dezvoltatori care își justifică opțiunile. Licitația poate avea loc în două runde. Ideile care au trecut în turul doi pot fi testate în probleme practice.

5. Internet – lecții se țin la cursuri de informatică. Elevii îndeplinesc toate sarcinile direct de pe ecranul computerului. Forma este aproape de vârsta școlară medie și superioară.

6. Cântec la o lecție de engleză. Utilizarea materialului cântec stimulează motivația și deci contribuie la o mai bună asimilare a materialului de limbaj datorită acțiunii mecanismelor de memorare involuntară, care permit creșterea volumului și a forței materialului memorat.

7. Cinema educațional în lecții de engleză. Dezvolta abilitățile și abilitățile de percepție și înțelegere a vorbirii străine după ureche, ceea ce necesită efort și timp considerabil din partea profesorului și a elevilor.

8. Lecția „la masa rotundă”

Sunt selectați un lider și 5 - 6 comentatori pe problemele subiectului. Introducere de către profesor. Se selectează direcțiile principale ale subiectului, iar profesorul oferă elevilor întrebări, a căror rezolvare depinde de soluționarea întregii probleme. Facilitatorul continuă lecția, dă cuvântul comentatorilor, atrage întreaga clasă la discuție.

Discuția colectivă obișnuiește cu independența, activitatea, sentimentul de apartenență la evenimente.

9. Lecție – seminar

Lecțiile acestui formular se țin după finalizarea subiectului, secțiunilor. Întrebările seminarului sunt date în prealabil, reflectând materialul acestei secțiuni și legătura interdisciplinară. După ce ascultă răspunsuri exhaustive la întrebările puse de seminar, profesorul rezumă lecția și își propune elevul să se pregătească pentru lecția - test pe această temă.

10. Lecție - test

Poate fi realizat în diferite moduri. Primul este atunci când examinatorii sunt profesori care nu au lecții. Al doilea - examinatorii sunt studenți mai erudici, bine învățați, legătura fiecărei verigi. Există un rezumat la sfârșitul lecției. Există și o metodă de învățare în grup. De exemplu, rezolvarea de exerciții cu verificare reciprocă ulterioară. Clasa este împărțită în mai multe grupuri, este numit un consultant. Fiecare grup primește carduri - sarcini. Primul exemplu este rezolvat și explicat de către consultant, iar restul elevilor se desfășoară pe cont propriu. Consultanții coordonează și țin evidența. Profesorul supraveghează munca tuturor.

11. Utilizarea programelor de calculator în sala de clasă. Se caracterizează prin individualizarea învățării și intensificarea muncii independente a elevilor, creșterea activității cognitive și a motivației.

12. Lecții bazate pe forme, genuri și metode de lucru cunoscute în practica socială: cercetare, inventare, analiza surselor primare, comentariu, brainstorming, interviu, raportare, recenzie.

„Atacul cerebral”

Lecția este similară cu o „licitație”. Grupul este împărțit în „generatori” și „experți”. Generatorilor li se oferă o situație (de natură creativă). Pentru un anumit timp, elevii oferă diverse variante de rezolvare a problemei propuse, fixate pe tablă. La sfârșitul timpului alocat, „experții” intră în luptă. În timpul discuției sunt acceptate cele mai bune propuneri și echipele își schimbă rolurile. Oferirea elevilor oportunitatea de a oferi, discuta, face schimb de idei în clasă nu numai că le dezvoltă gândirea creativă și crește nivelul de încredere în profesor, dar face și învățarea „confortabilă”.

13. Lecții bazate pe organizarea netradițională a materialului educațional: o lecție de înțelepciune, revelație, o lecție „Substudy începe să acționeze”.

14. Lecția – excursie în vremea noastră, când legăturile dintre diferite țări și popoare se dezvoltă din ce în ce mai larg, cunoașterea culturii naționale devine un element necesar în procesul de învățare a unei limbi străine. Studentul ar trebui să fie capabil să efectueze un tur al orașului, să spună oaspeților străini despre originalitatea culturii.

15. O formă eficientă și productivă de educație este lectie de performanta. Pregătirea spectacolului este o muncă creativă care contribuie la dezvoltarea abilităților de comunicare lingvistică ale copiilor și la dezvăluirea abilităților creative individuale ale acestora. Acest tip de muncă activează activitatea mentală și de vorbire a elevilor, le dezvoltă interesul pentru subiect.

16. O formă foarte interesantă și fructuoasă de a conduce lecții este lecție de vacanță. Această formă de lecție extinde cunoștințele elevilor despre tradițiile și obiceiurile popoarelor.

17. Lecția – interviu. Lecția-interviul este un fel de dialog pentru schimbul de informații. Acest tip de lecție necesită o pregătire atentă. Elevii lucrează în mod independent la sarcină conform literaturii recomandate de profesor, pregătesc întrebări la care doresc să obțină răspunsuri.

18. Eseu de lecție. Dicționarul de termeni literari succinti interpretează conceptul de „eseu” ca un fel de eseu, în care rolul principal este jucat nu de reproducerea unui fapt, ci de imaginea impresiilor, gândurilor, asociațiilor. Această formă de lecție dezvoltă funcțiile mentale ale elevilor, gândirea logică și analitică.

19. Lecție în două perechi (integrată).

Lecțiile de acest tip sunt susținute imediat de 2 - 3 profesori. De exemplu:

matematică, fizică și informatică

· matematicieni, profesori de desen, pregătire industrială.

Algoritmii pentru rezolvarea problemei sunt compilați folosind cunoștințe de matematică, fizică etc.

Principalul avantaj al unei lecții în două perechi este capacitatea de a crea un sistem de cunoștințe pentru elevi, care să ajute la prezentarea relației dintre subiecte. Lecțiile în două perechi necesită activitatea fiecărui elev, așa că clasa trebuie să fie pregătită pentru conduita lor: să ofere literatură pe tema lecției, să sfătuiască să rezumă experiența practică. Ele ajută la unirea personalului didactic, le stabilesc sarcini comune, la dezvoltarea acțiunilor și cerințelor comune.

20. Lecție muzicală contribuie la dezvoltarea competenței socio-culturale și la familiarizarea cu culturile țărilor de limbă engleză. Avantajele metodologice ale compoziției de cântece în predarea unei limbi străine sunt evidente. Se știe că în Grecia antică se învățau multe texte cântând, iar în multe școli din Franța acest lucru se practică acum. Același lucru se poate spune despre India, unde în prezent alfabetul și aritmetica se învață cântând în școala elementară. Lecția muzicală contribuie la educația estetică și morală a școlarilor, dezvăluie mai pe deplin abilitățile creative ale fiecărui elev. Datorită cântării musicalului la lecție, se creează un climat psihologic favorabil, se reduce oboseala. În multe cazuri, servește și ca o descărcare care reduce stresul și restabilește capacitatea de lucru a elevilor.

21. Metoda proiectelor câștigă din ce în ce mai mulți susținători în ultimii ani. Se urmărește dezvoltarea gândirii independente active a copilului și învățarea acestuia nu doar să memoreze și să reproducă cunoștințele pe care i le oferă școala, ci să le poată aplica în practică. Metodologia proiectului se distinge prin natura cooperantă a îndeplinirii sarcinilor atunci când se lucrează la un proiect, activitatea care se desfășoară în același timp este în mod inerent creativă și axată pe personalitatea elevului. Implică un nivel ridicat de responsabilitate individuală și colectivă pentru executarea fiecărei sarcini de dezvoltare a proiectului. Munca comună a unui grup de studenți la un proiect este inseparabilă de interacțiunea comunicativă activă a elevilor. Metodologia proiectului este una dintre formele de organizare a activității cognitive de cercetare, în care elevii iau o poziție subiectivă activă. Atunci când alege un subiect al proiectului, profesorul ar trebui să se concentreze pe interesele și nevoile elevilor, capacitățile acestora și semnificația personală a lucrării care urmează, semnificația practică a rezultatului lucrării la proiect. Un proiect finalizat poate fi prezentat sub o varietate de forme: un articol, recomandări, un album, un colaj și multe altele. Diverse sunt și formele de prezentare a proiectului: un reportaj, o conferință, un concurs, o vacanță, un spectacol. Principalul rezultat al lucrării la proiect va fi actualizarea cunoștințelor existente și dobândirea de noi cunoștințe, abilități și abilități și aplicarea lor creativă în condiții noi. Lucrarea la proiect se desfășoară în mai multe etape și de obicei depășește activitățile de învățare din clasă: alegerea unei teme sau a unei probleme de proiect; formarea unui grup de interpreți; elaborarea unui plan de lucru pentru proiect, stabilirea termenelor limită; repartizarea sarcinilor între elevi; îndeplinirea sarcinilor, discutarea în grup a rezultatelor fiecărei sarcini; înregistrarea unui rezultat comun; raportul proiectului; evaluarea implementării proiectului. Munca conform metodologiei proiectului presupune ca studenții să aibă un grad ridicat de independență în activitatea de căutare, coordonarea acțiunilor lor, cercetare activă, interacțiune performantă și comunicativă. Rolul profesorului este de a pregăti elevii pentru proiect, de a alege o temă, de a-i ajuta pe elevi în planificarea lucrării, de a supraveghea și consilia elevii pe parcursul derulării proiectului în calitate de complice. Așadar, ideea principală a metodei proiectului este de a muta accentul de la diferite tipuri de exerciții la activitatea mentală activă a studenților în cursul muncii creative comune.

22. Tutorial video - a stăpâni competența de comunicare în limba engleză, nefiind în țara limbii studiate, este o chestiune foarte dificilă. Prin urmare, o sarcină importantă a profesorului este să creeze situații reale și imaginare de comunicare într-o lecție de limbi străine folosind diverse metode de lucru. Folosirea unui film video ajută, de asemenea, la dezvoltarea diferitelor aspecte ale activității mentale a elevilor și, mai ales, a atenției și a memoriei. În timp ce vizionați în clasă, există o atmosferă de activitate cognitivă comună. În aceste condiții, chiar și un elev neatent devine atent. Pentru a înțelege conținutul filmului, elevii trebuie să depună un efort.

Modernizarea educației nu poate fi imaginată fără utilizarea tehnologiilor informației și comunicațiilor (TIC).

Dezvoltarea rapidă a societății, răspândirea tehnologiilor multimedia și de rețea fac posibilă extinderea posibilităților de utilizare a TIC în sala de clasă într-o școală modernă.

Utilizarea TIC în predarea disciplinelor generale la școală duce la o creștere a calității educației. Practica arată că copiii

Ei stăpânesc materialul educațional cu mare succes dacă TIC este inclusă în lecție;

Rolul TIC în ceea ce privește dezvoltarea intelectuală și estetică a elevilor devine din ce în ce mai semnificativ;

Se formează cultura lor informațională, atât de necesară elevului pentru viitoarea lui sociologizare;

Orizonturile spirituale, sociale, culturale ale copiilor se extind.

V.G. Belinsky a spus: „Fără a te strădui pentru ceva nou, nu există viață, nu există dezvoltare, nu există progres”. Aceste cuvinte au fost rostite de foarte mult timp. La vremea aceea nimeni nu se gândea nici măcar la tehnologiile informatice. Dar, mi se pare, aceste cuvinte sunt despre un profesor modern care este gata să stăpânească tot ce este nou, inovator și să îl aplice cu succes în practica muncii sale.

În prezent, TIC-urile au venit în ajutorul profesorului, care fac posibilă animarea lecției, trezirea interesului pentru materie și stăpânirea mai bine a materialului.

Introducerea TIC în clasă permite profesorului să implementeze ideea dezvoltării educației, să mărească ritmul lecției, să reducă la minimum pierderea timpului de lucru, să crească volumul de muncă independentă, să facă lecția mai luminoasă și mai mult captivant.

Construcția de diagrame, tabele în prezentare vă permite să economisiți timp, să aranjați mai estetic materialul educațional. Sarcinile urmate de verificare și autoexaminare activează atenția elevilor, formează vigilența ortografiei și a punctuației. Folosirea cuvintelor încrucișate (uneori elevii vin cu ele), testele de pregătire, trezesc interesul pentru lecție, fac lecția mai interesantă și vă permit să începeți pregătirea pentru CT și examene.

Utilizarea TIC în fiecare lecție, desigur, nu este realistă și nu este necesară. Un computer nu poate înlocui un profesor și un manual, așa că aceste tehnologii trebuie utilizate împreună cu alte instrumente metodologice disponibile profesorului. Trebuie să înveți cum să folosești suportul computerizat în mod productiv, adecvat și interesant. Tehnologiile informaționale nu numai că facilitează accesul la informație, deschid posibilitatea unor activități educaționale variate, individualizarea și diferențierea acesteia, dar permit și organizarea procesului de învățare în sine într-un mod nou, la un nivel mai modern, construindu-l astfel încât elevul să fie un membru activ și egal al acestuia.

Un profesor modern trebuie să învețe cu siguranță să lucreze cu mijloace didactice noi, cel puțin pentru a asigura unul dintre cele mai importante drepturi ale unui elev - dreptul la o educație de calitate.

Problema este că școlarizarea poate să nu creeze întotdeauna condiții pentru dezvoltarea unor astfel de abilități. Adică cunoștințele dobândite într-un domeniu, elevii nu sunt capabili să le folosească în altul. Se pare că educația într-o școală rusă blochează dezvoltarea normală a unui elev.

În centrul conceptului de proces educațional - recunoașterea necesității de a include școlarii în procesul de creativitate activă prin capacitatea de a alege conținutul și tipul de activitate, dobândesc cunoștințele necesare în dialog-cooperare cu profesorul și colegii, în căutarea unor soluții nestandardizate. Aceasta presupune schimbări semnificative în organizarea și managementul procesului educațional care să asigure dezvoltarea activității creative a școlarilor, transformarea metodei subiectului într-un mijloc de rezolvare a unor sarcini stabilite în mod independent.

Lucrând mai bine de 30 de ani într-o școală rurală, am întâlnit adesea o activitate cognitivă scăzută a copiilor. Faptul că studenții noștri nu au câștigat niciodată premii la olimpiade și concursuri de materii timp de două decenii m-a făcut să mă gândesc la problema dezvoltării potenţialului creativ al elevilor din mediul rural. Era nevoie să se creeze condiții pentru activarea activității educaționale și cognitive.

Strategia de învățare activă se concentrează pe îmbunătățirea potențialului creativ al fiecărui elev. Este necesar să se ofere oportunități elevului de a-și dezvolta în mod conștient activitatea. Cum să o facă? Am gasit raspunsul: umpleți cu conținut nou și schimbați radical structura și metodologia de desfășurare a orelor la materii.

În același timp, trebuie avut în vedere faptul că, dacă obiectivele învățării se schimbă, atunci ar trebui să se schimbe și sistemul clasă-lecție. Schimbarea formelor de activitate a școlarilor conduce în sine la apariția unor noi forme de organizare a muncii educaționale. Experiența arată că utilizarea tehnologiilor de învățare centrate pe elev contribuie la dezvoltarea activității creative chiar și în acele clase în care sunt mulți elevi cu un nivel scăzut de independență cognitivă. S-a asigurat că dacă se creează anumite condiții, atunci activitățile educaționale și practice pot crește activitatea cognitivă și o pot aduce la creativitate la unii elevi.

Permiteți-mi să vă arăt acest lucru cu un exemplu din 2011. Băieții au venit la mine în clasa a VIII-a. 67% dintre elevi – cu un nivel scăzut de motivație. Pentru ca obiectivele de învățare să fie atinse pe cât posibil de către toți elevii, am decis să folosesc următoarea metodă de îmbunătățire a activității cognitive: varietate de genuri de lecții.

Am început să combin și să aplic algoritmi ai mai multor tehnologii pedagogice în lecțiile mele: integrare, ore de laborator, atelier pedagogic, metode de cercetare și învățare bazată pe probleme. Mai mult, „Conceptul pentru modernizarea educației ruse” atrage atenția serioasă asupra acestor abordări ale formării și educației:

• orientat spre personalitate;
• integrat și, ca element al acestuia, bazat pe competențe;
• modalități non-violente de interacțiune într-o lume multiculturală;
• utilizarea metodelor și mijloacelor de educație interactive.

Pentru a dezvolta activitatea creativă a elevilor din această clasă a trebuit să se găsească noi căi. Am decis să acord o atenție deosebită lecțiilor de dezvoltare a vorbirii. Un limbaj figurat, un ochi ascuțit, o memorie tenace pentru detalii, bunul gust nu va apărea niciodată de la zero. Toate acestea sunt dezvoltate de-a lungul anilor și datorită unei varietăți de tehnici și mijloace care activează activitatea cognitivă a elevilor.

Prin urmare, mi-am determinat condițiile necesare desfășurării activității cognitive și creative a elevilor la lecțiile de dezvoltare a vorbirii:; crearea unei atmosfere favorabile; utilizarea unor abordări diferențiate și individuale; cooperare pedagogică; oportunitatea fiecărui elev de a-și vedea propria dezvoltare; formularea de întrebări problematice; utilizarea sarcinilor care vizează dezvoltarea gândirii creative.

Dintre acestea, aș dori în special să evidențiez diverse tehnici de dezvoltare a gândirii critice (asocieri, lanțuri logice amestecate, insert, tabel de marcare, jurnal în două părți, tabel de argumente, cluster, cinquain, fishbone, arbore de predicție, discuție încrucișată). ).

S-a remarcat de mult timp că interesul pentru un subiect este dezvoltat și prin sarcini creative diferențiate. Lucrul în grupuri în funcție de niveluri de activitate cognitivă capătă un sens real. Oportunitățile de a lucra cu studenți puternici sunt în creștere semnificativă. Nu este nevoie să reducem nivelul general al cerințelor, să privim înapoi la studenții cu un nivel scăzut de învățare. Utilizarea sarcinilor diferențiate în sala de clasă ne permite să evidențiem o serie de aspecte pozitive care cresc interesul elevilor pentru activitățile educaționale:

• stabilirea de probleme de căutare a sarcinilor educaționale, care necesită nu perceperea materialului, ci activitate mentală activă;
• rolul profesorului se reduce la o funcție de îndrumare și organizare;
• control sistematic asupra dezvoltării deprinderilor și abilităților de muncă independentă prin sarcini de diferențiere orale și scrise.

Combinație de elemente ale diferitelor metode și tehnologiiîi ajută pe elevi să pătrundă mai adânc în structura limbii, să-și dea seama de valorile ei durabile. Am dezvoltat o serie de astfel de lecții de autor, am împărtășit experiența mea la o revistă-concurs regional profesional de materiale didactice metodologice și didactice pe una dintre cele mai dificile teme „Analiza unui text poetic ca artă a vorbirii figurative”.

Sarcina principală a profesorului este de a-i determina pe elevi să gândească în orice fel. Oportunitatea de a privi materialul studiat dintr-un unghi nou- una dintre modalitățile de a determina elevul să fie activ la lecție. Studiul oricărui text, o încercare de a pătrunde în profunzimile limbii este subiectul lucrărilor de laborator care pot fi aplicate cu succes în lecțiile de dezvoltare a vorbirii. Fiecare elev are posibilitatea de a demonstra capacitatea de a generaliza materialul. Cea mai simplă tehnică este de a compila note de referință într-o hartă de laborator pe baza concluziilor obținute în urma observațiilor. La început e greu. Când se lucrează în sistem, majoritatea studenților se pot descurca.

Secvența acțiunilor în implementarea procesului educațional joacă cel mai important rol. Etapa pregătitoare, etapa organizării activităților comune ale profesorului cu elevii; etapa de debriefing, analiză, ar trebui gândită și elaborată.

Consider că o astfel de organizare a muncii educaționale a schimbat situația în bine. Un indicator al activității elevilor este atitudinea elevilor față de materie. Diagnosticam la un psiholog. Studenților li s-a oferit un chestionar cu răspunsuri cu răspunsuri multiple.
Analiza comparativă a arătat că elevilor din clasa a X-a le place limba rusă mai mult decât celor din clasa a VIII-a. Acești indicatori sunt reflectați în diagramă.

Atitudine față de subiectul elevilor.

Ţintă: explorați atitudinea elevilor din clasele a 8-a și a 10-a față de subiecte
Diagnosticarea arată că procentul unei atitudini pozitive față de materie în rândul elevilor de clasa a zecea a crescut față de propria atitudine față de limba rusă în clasa a VIII-a. Nu există un singur elev care să se plictisească mereu la clasă.
Următoarea diagramă indică o creștere a nivelului activității cognitive.

Nivelul de dezvoltare a activității cognitive a elevilor

(diagnostic intocmit de directorul pentru UVR)
Scopul diagnosticului: pe baza criteriilor și indicatorilor identificați, efectuați o analiză comparativă a formării activității cognitive în rândul elevilor.
Diagrama arată schimbări pozitive. Numărul elevilor de la nivelul mediu a crescut, iar, invers, numărul elevilor de la nivelul scăzut a scăzut. Trecerea elevilor de la un nivel scăzut și mediu la un nivel ridicat și mediu indică corectitudinea metodologiei alese.
Creșterea activității cognitive a elevilor la clasă a influențat și dezvoltarea calităților creative ale individului. Acest lucru a fost arătat și de chestionarul de identificare a calităților creative ale elevilor (după metoda lui V.I. Andreev). Ce calități ale unei personalități creative au dezvoltat la elevi sunt prezentate în acest grafic.

Dezvoltarea calităților creative ale individului

(diagnostic întocmit de psihologul școlar)
Ţintă: explorați dezvoltarea calităților creative ale fiecărui elev
Graficul dezvoltării calităților personale arată că utilizarea formelor și metodelor de învățare centrată pe elev contribuie la formarea calităților creative ale elevilor. Nivelul de formare a calităților creative la elevii de clasa a X-a este mai mare decât cel al acelorași elevi din clasa a VIII-a.
Crearea unui mediu pentru dezvoltarea abilităților mentale, abordări diferențiate individual și activități, concentrându-se pe zona de dezvoltare proximă a elevului, situația de succes în clasă - toate acestea au contribuit la dezvoltarea abilităților creative ale elevilor cu un nivel înalt de independenţă cognitivă. Acest lucru este dovedit de realizările absolvenților din 2011.

Lucrând la dezvoltarea activității creative a școlarilor din mediul rural, am observat câți au avut un interes constant pentru subiect, nivelul de independență și activitate inventiva a crescut. Analiza rezultatelor indică faptul că strategia de învățare activă formează o motivație pozitivă pentru studenți și, prin urmare, contribuie la dezvoltarea activității creative. Munca creativă a studenților de la absolvirea din 2011 a fost remarcată în mod repetat la nivel raional și regional. Numărul câștigătorilor și premianților la etapele școlare și municipale a crescut.

O analiză comparativă a celor mai bune rezultate USE în limba rusă arată o tendință de creștere pozitivă, scorul mediu a crescut de la 72 la 95. Numărul studenților cu cele mai bune rezultate USE a crescut de 3 ori. Scorul mediu în literatură conform rezultatelor USE a fost de 73 de puncte, ceea ce este semnificativ mai mare decât valorile municipale, regionale și teritoriale.

O analiză a studiului efectuată pe baza acestei clase a arătat că combinarea metodelor, formelor și mijloacelor de educație tradiționale și noi bazate pe introducerea în sala de clasă a tehnologiilor individuale de învățare centrată pe elev contribuie la creșterea creativității elevilor. activitate. Ideea a fost confirmată: forța motrice din spatele dezvoltării activității creative este formarea de motive care stimulează o persoană la orice acțiuni creative independente, includerea studenților în căutarea soluțiilor non-standard.

Fiecare profesor are propriile sale mijloace pedagogice și tehnici pentru a atinge obiectivele de învățare. În ce forme de a face acest lucru, fiecare decide pentru el însuși, deoarece acest lucru este legat de caracteristicile calităților personale ale elevilor și ale profesorului însuși, cu capacitățile unei instituții de învățământ general. Condiția principală pentru creșterea eficacității instruirii este dorința de a-și crește eficiența profesorului, de a crește eficiența elevului, de a schimba potențialul spre practic.

După cum am înțeles din experiența mea, a-i învăța pe absolut toți școlarii să rezolve probleme practice în clasă, a forma abilități creative la fiecare elev este o sarcină foarte dificilă. Studiind lumea din manuale, noi, profesorii și studenții, în general, nu ne apropiem să o înțelegem. Se dovedește că înțelegerea nu poate fi asimilată sau învățată – poate fi suferită doar... pe sine, pe propria piele. Cele mai recente tehnologii pedagogice mi-au permis să eliberez potențialul mai multor studenți decât oricând. Mă bucur că astăzi pot contribui într-o măsură mai mare la formarea independenței și a creativității în rândul școlarilor, deși mai sunt multe de învățat.

Uneori trebuie să aud de la colegi: „Nu a existat nimic înainte: fără computere, fără internet și studenți au studiat, nici tehnologie sau inovație pentru tine.” Noul apare pentru că vechiul nu mai este acceptabil. Anterior, nu am vorbit despre neajunsurile abordării tradiționale pentru că nu avea rost să criticăm ceva căruia nu i se putea oferi o alternativă. Acum este doar un alt timp, diferite nevoi, diferiți copii și, prin urmare, TREBUIE SĂ ÎNVĂMĂM ALTOM.

Bibliografie
1. Antonova E.S. Cum să organizezi cercetarea într-o lecție de limba rusă. - Limba rusă la școală, 2007, Nr. 7. S. 3 - 6
2. Prishchepa E.M. Biblioteca „Activitatea de cercetare a studenților” a revistei „Literatura la școală”.- Nr. 12, 2004.
3. Polivanova K.N. Activitatea de proiect a școlarilor: un ghid pentru profesor. - M .: Educație, 2008.
4. Celestine Frenet Gramatică pe patru pagini și tipar școlar (traducere de Rustam Kurbatov). - Editura „Întâi septembrie” / Limba rusă, 2009, Nr. 13. S. 9-11.
5. Matyushkin A.M. Dezvoltarea activității creative a elevilor / Nauch.-issled. Institutul de Psihologie Generală și Pedagogică Acad. ped. științe ale URSS. -M.: Pedagogie, 1991.