C 5. Evoluția temei libertății în opera lui A.S. Pușkin

Alexandru Serghevici Pușkin, în opera sa, sa îndreptat adesea către tema libertății. În lucrările sale, evoluția acestei teme poate fi urmărită – de la aspectul socio-politic al conceptului de „libertate” din opera sa timpurie până la cel personal, spiritual.

Interesul lui Pușkin pentru problemele socio-politice a fost cauzat de apropierea lui de Chaadaev și de decembriști. Lucrarea „Către Chaadaev” se referă tocmai la lucrările timpurii ale poetului, a fost scrisă în 1818. În ea, el scrie despre ideea de a răsturna autocrația („Și numele noastre vor fi scrise pe ruinele autocrației!”), Și, de asemenea, îi cheamă pe camarazii săi de liceu să-și slujească patria, să lupte pentru eliberarea poporul rus din asuprirea iobăgiei („Așteptăm cu slăbiciune speranța unui moment de sfânt al libertății”, „Prietene, să ne dedicăm sufletele patriei cu impulsuri minunate!”).

În poezia „Satul”, scrisă în 1819, Pușkin abordează din nou problema iobăgiei. Poezia este formată din două părți, dintre care una este opusă celeilalte. Prima parte înfățișează un peisaj rural ideal, în timp ce a doua descrie munca grea, sclavă a țăranilor („Salutări, colț deșert, un refugiu de liniște, muncă și inspirație”, „Aici nobilimea este sălbatică, fără simțire, fără lege...”).

Până la sfârșitul exilului din sud, părerile lui Pușkin se schimbă, el este în mare măsură dezamăgit. În poemul său „Semănătorul libertății în deșert”, el scrie că poporul rus nu era pregătit pentru schimbare, ideea eliberării de iobăgie nu a prins rădăcini („... Am aruncat o sămânță dătătoare de viață - dar am doar timp pierdut...”). El scrie despre poporul rus ca o turmă care se supune orbește voinței celor puternici, nedorind să lupte pentru drepturile lor („De ce au turmele daruri ale libertății?”), „Moștenirea lor din generație în generație este un jug cu zdrăngănitoare. și un flagel”).

Aparent, tocmai din acest moment Pușkin a început să se gândească din ce în ce mai mult la ceea ce este mai important decât lupta pentru libertatea civilă - libertatea interioară. În anii treizeci, a scris poezia „Din Pindemonti”, unde spune că libertățile civile și politice nu-i sunt dragi: „Depinde de rege, depinzi de popor – ne este la fel? Dumnezeu să-i binecuvânteze..."). El scrie că libertatea și armonia în sine sunt mult mai importante („Nu da socoteală nimănui, doar slujește-te și te mulțumește...”, „După capriciul tău, rătăcește ici și colo, minunându-te de frumusețile divinului. natură" ...)

Astfel, pe exemplul mai multor poezii scrise în diferiți ani ai vieții lui Alexandru Sergheevici, se poate urmări evoluția temei libertății, care a ocupat un loc important în opera poetului.

Raspuns de la ... fantoma de noapte...[guru]
În ce lucrări de versuri rusești este comparată lumea naturii cu lumea relațiilor umane? ! N. M. Karamzin. Biata Lisa... În ce lucrări ale poeților ruși sună tema libertății interioare? ! În poeziile lui Nekrasov (dar foarte rar), în special în poeziile lui Pușkin, această libertate .... Mai ales în această poezie ... LA MARE Adio, element liber! Pentru ultima oară în fața mea Tu rostogolești valuri albastre Și străluceste cu frumusețe mândră. Ca murmurul jalnic al unui prieten, Ca chemarea lui la ceas de rămas bun, Zgomotul tău trist, zgomotul tău îmbietor am auzit pentru ultima oară. Limita dorită a sufletului meu! Cât de des am rătăcit pe țărmurile tale, liniștit și încețos, lâncez cu o intenție prețuită! Cât de mult mi-au plăcut răspunsurile tale, Sunetele surde, abisul vocii Și liniștea în ceasul serii, Și impulsurile rătăcitoare! Pânza smerită a pescarilor, păzită de capriciul Tău, Alunecă curajoasă printre umflături: Dar tu ai sărit sus, irezistibil, Și turma corăbiilor se scufundă. 36 N-a fost cu putință să-Mi las pe veci un țărm plictisitor, nemișcat, Te felicit cu desfătări Și îndreptează-Mi scăparea poetică de-a lungul crestelor tale! Ai așteptat, ai sunat... am fost înlănțuit; Degeaba mi s-a sfâșiat sufletul: m-a fascinat o pasiune puternică, am rămas lângă țărm... Ce să regret? Unde mi-aș îndrepta acum calea neglijentă? Un obiect din deșertul tău mi-ar lovi sufletul. O piatră, mormânt al gloriei... Acolo s-au cufundat într-un somn rece Amintirile sunt maiestuoase: Napoleon a murit acolo. Acolo s-a odihnit în chin. Și după el, ca un zgomot de furtună, Un alt geniu s-a îndepărtat de noi în grabă, Un alt stăpân al gândurilor noastre. A dispărut, plâns de libertate, Lăsându-și lumii coroana. Zgomot, entuziasmează-te de vremea rea: El a fost, mare, cântărețul tău. Imaginea ta a fost marcată pe ea, A fost creată de spiritul tău: Ca tine, puternic, adânc și sumbru, Ca tine, nestăpânit de orice. Lumea e goala... Acum unde m-ai duce, oceane? Soarta oamenilor de pretutindeni este aceeași: Unde este un strop de bine, există deja în pază iluminarea sau un tiran. 37 Adio, mare! Nu voi uita frumusețea Ta solemnă Și mult, mult timp am să-ți aud bubuitul în orele serii. În păduri, în deșerturile tăcute voi transfera, plin de tine, stâncile tale, golfurile tale, Și strălucirea, și umbra și sunetul valurilor.

Scrisul

Libertatea este una dintre cele mai înalte valori umane și, cu cât este mai prețioasă pentru o persoană, cu atât mai puternic simte lipsa ei. Pentru un poet, o persoană care percepe tot ceea ce îl înconjoară mai ascuțit decât alții, libertatea în toate manifestările ei este una dintre principalele surse de inspirație.

Pușkin a trecut prin mai multe etape în realizarea idealului său de libertate, fapt dovedit de munca sa. Schimbarea acestor etape coincide, în general, cu punctele de cotitură din viața sa personală, primul dintre care a fost timpul studiului la Liceul Tsarskoye Selo.

Acesta este într-adevăr un punct de cotitură, pentru că la Liceu Pușkin și-a arătat talentul. Tinerețea este o perioadă de distracție, bucurie și, prin urmare, nu este surprinzător că în perioada liceului apar motive epicureene în opera lui Pușkin, asociate cu dorința de distracție, bucurie și bucurie de viață. Așa apare o înțelegere a libertății în spiritul propovăduirii epicuriene a libertății de manifestare a sentimentelor umane:

Bucurați-vă, bucurați-vă;

Turnați cana mai des;

Obosit de pasiune arzătoare

Și odihnește-te!

Pe de altă parte, la vremea aceea, Pușkin a fost foarte influențat de ideile educaționale ale profesorilor săi și, prin urmare, nu este surprinzător că în versurile sale timpurii apar poezii în care libertatea este înțeleasă ca o categorie socio-politică. Așadar, în poemul „Licinius” din 1815, Republica Romană este idealul libertății: „Sunt roman la suflet; libertatea fierbe în piept. Pușkin prezintă sclavia ca pe un fenomen atotdistrugător, capabil să distrugă chiar și marea Roma: „Prevăd sfârșitul unei măreții formidabile”. Expunând vicii umane, care duc în cele din urmă la sclavie, poetul avertizează împotriva repetarea greșelilor trecute. El își pronunță propoziția aspră la sfârșitul poemului: „Roma a crescut prin libertate și ruinată de sclavie”.

Idei similare au fost împărtășite de acei contemporani ai lui Pușkin care au intrat mai târziu în societățile decembriste. Este semnificativ faptul că printre ei se aflau cei mai apropiați prieteni ai poetului, tovarășii săi de la Liceu - Ivan Pushchin, Wilhelm Kuchelbecker și alții. Putem spune că tânăra generație a visat la libertate, a făcut tot posibilul să o apropie, să o facă reală pentru Rusia. De aceea, cu atâta entuziasm, tinerii au acceptat poeziile lui Pușkin, care într-o formă poetică atât de vie și surprinzător de exactă reflectau starea de spirit a tinerei generații.

După părăsirea Liceului, din Sankt Petersburg, Pușkin continuă să dezvolte tema libertății civile. Comunicarea strânsă cu reprezentanții societăților secrete formează în cele din urmă idealul de libertate al lui Pușkin în această perioadă a lucrării sale. În 1817, a scris oda „Libertatea”, unde se referă direct la „Domni”. Poetul laudă legea ca o garanție de încredere a relațiilor corecte între popor și guvern. Potrivit lui Pușkin, legea ar trebui să învingă „puterea nedreaptă” și „toporul criminal”. Poetul se îndreaptă către istorie, vorbind despre moartea lui Louis și Paul ca exemplu a ceea ce se întâmplă dacă legile sunt încălcate - indiferent de motivele care conduc oamenii, rezultatul va fi întotdeauna teribil. De aceea îi cheamă pe suverani să fie primii care se închină în fața legii, pentru ca ei să devină „veșnicul gardian al tronului / poporul libertății și păcii”.

În poezia „Licinius” și oda „Libertate” Pușkin vorbește despre libertate și despotism în general. Dar, în viitor, își concentrează atenția asupra situației din Rusia, adică idealul său de libertate capătă un caracter patriotic. De exemplu, crearea poeziei „Povești. Noel" din 1818 este legat de dezamăgirea politicii lui Alexandru 1. Poezia se bazează pe discursul lui Alexandru la Sejm polonez și pe promisiunea sa de a da poporului o constituție, pe care ulterior nu a îndeplinit-o. Poezia este scrisă într-un gen satiric, iar însăși figura lui Alexandru este înfățișată cu ironie caustică.

Este de remarcat faptul că în acest moment au apărut poeziile lui Pușkin în care el a exprimat idei extrem de radicale, ceea ce în general nu era foarte tipic pentru el. Deci, în poemul aceluiași an „Către Chaadaev” există o idee despre posibilitatea unei răsturnări violente a puterii regale. În ultimele rânduri ale poeziei, vorbim despre „fragmentele autocrației” și, în plus, poetul însuși și prietenii săi acționează ca participanți direcți la defalcarea sistemului statal:

Tovarășe, crede: ea se va ridica,

Steaua fericirii captivante

Rusia se va trezi din somn

Și pe ruinele autocrației

Scrie-ne numele!

În același timp, poezia „Către Chaadaev” este foarte interesantă în ceea ce privește forma de exprimare a ideii sale. Motivele civice sunt combinate în ea cu cele mai personale sentimente ale unei persoane. Aici, există tendințe de a combina conceptul de libertate ca categorie politică și romantică:

Așteptăm cu nădejde dornice

Minute de libertate a sfântului,

Așa cum așteaptă un tânăr iubit

Minute de rămas bun adevărat.

De aceea, a devenit posibil să faci o poezie adresată unui prieten, unei persoane reale - Pyotr Yakovlevich Chaadaev - un apel către toți tinerii care împărtășesc ideile libertății de gândire.

În centrul acestor idei a fost ideea necesității de a realiza cele mai timpurii transformări posibile în Rusia și, mai ales, de a scăpa țara de dizgrația iobăgiei. Pușkin își dedică și poeziile acestui subiect. Cel mai faimos dintre ele este poezia „Satul” din 1819. Este foarte interesant în compoziția sa. Este puternic împărțit în două părți: prima prezintă un peisaj rural elegiac, față de care „prietenul omenirii” se complace în inspirație poetică. A doua parte este scrisă ca o broșură politică, în care semnele teribile ale iobăgiei sunt înfățișate în culori precise și strălucitoare: „sclavia slabă”, „noblețea sălbatică”, care își însușește „printr-o viță de vie violentă atât munca, cât și proprietatea și timpul. a fermierului”.

Vederea unei astfel de stări deplorabile a poporului „întunecă sufletul” poetului, evocă replici furioase și dorința de a atrage atenția asupra acestei laturi teribile a realității ruse: „O, dacă vocea mea ar putea tulbura inimile!” exclamă poetul. Deși înțelege că voința țarului poate elibera țara de iobăgie, poetul cu greu crede în Alexandru, iar sentimentul de deznădejde are ca rezultat replici triste:

Văd, prietenii mei! un popor neoprimat

Și sclavia, căzută la ordinul regelui,

Și peste patria libertății luminate

Va răsări în sfârșit zorii frumoase?

Această întrebare finală rămâne fără răspuns, ceea ce îl face pe poet să fie pesimist, mai ales când a fost exilat în Sud pentru poeziile sale iubitoare de libertate. Aici încep să predomine tendințele romantice în poezia lui Pușkin, iar odată cu ele se schimbă și ideea de libertate.

În sud, în perioada de glorie a romantismului în poezia lui Pușkin, libertatea devine aproape tema principală a operei sale. Dar acum iese în prim-plan ideea libertății unei persoane romantice individuale, și nu libertatea civilă sau politică necesară pentru întreaga societate. Motivul pentru aceasta este dezamăgirea față de fostele lor idealuri și, cel mai important, neîncrederea în posibilitatea implementării lor.

Deja în poezia „Sat” existau cuvinte de regret al poetului că nu a putut trezi în inimile oamenilor un simț al datoriei față de poporul său și față de sine însuși. Trista constatare a adevăratelor motive pentru aceasta este umplută cu poemul „Semănătorul de libertate al deșertului...” din 1823. Pușkin recunoaște intempestivitatea chemărilor sale de a lupta pentru libertate: „Am plecat devreme, înaintea vedetei”. Mai mult, poetul se îndoiește că „darurile libertății” sunt în general necesare oamenilor:

De ce au nevoie turmele de darurile libertății?

Ele trebuie tăiate sau tunse.

Moștenirea lor din generație în generație

Un jug cu zdrăngănitoare și un flagel.

Motivele iubitoare de libertate devin acum în Pușkin un vis romantic de libertate, o dorință de a ieși din închisoare - la urma urmei, el însuși se simte un exilat, un prizonier. În poezia „Prizonier”, poetul se compară cu o „pasăre liberă”, un vultur tânăr care stă în spatele gratiilor și visează să se elibereze, zburând departe.

Acolo, unde muntele devine alb în spatele norului,

Acolo, unde marginile mării devin albastre,

Acolo, unde mergem doar vântul... da, eu! ..

Așa găsește poetul simboluri romantice ale libertății: fie îi dă aspectul unui vultur, fie îl dizolvă în „elementul liber” sau printre peisajele Caucazului. Într-un fel sau altul, prizonierul este el însuși.

Dar totul se schimbă, iar acum, după exilul sudic, vine exilul la Mikhailovskoye, iar peisajele romantice sunt înlocuite cu o descriere realistă a frumuseții naturii fâșiei Rusiei Centrale. În același timp, idealul de libertate al lui Pușkin nu a putut să nu se schimbe, ceea ce se reflectă în lucrările sale ulterioare.

În Mihailovski, Pușkin depășește romantismul, iar odată cu moartea lui Byron în 1824, el decide că romantismul este mort pentru el. Încoronând exilul sudic și perioada romantică a creativității este poemul „Spre mare” din 1824. Luând rămas bun de la sud, de la mare și de la romantism, autorul amintește de două genii romantice - Byron și Napoleon. De aceea, pe lângă tema principală a poeziei - libertatea în sensul ei romantic - tema timpului și memoriei ocupă aici un loc important:

La revedere mare! nu voi uita

Frumusețea ta solemnă

Și mult, mult timp îmi voi aminti

Zumzetul tău în orele de seară.

Începută la Odesa și finalizată la Mihailovski, „Spre mare” este considerată o poezie de hotar. În perioadele ulterioare de creativitate, ideea lui Pușkin despre idealul libertății va fi dominată de trăsături determinate de înțelegerea realității, de viața din jurul poetului. Cu toate acestea, romantismul nu putea pur și simplu să ia și să dispară. Terminând munca la poezia „Țigani” din Mihailovski, Pușkin judecă atât eroul romantic, cât și idealul romantic al libertății:

Vrei libertate doar pentru tine.

Lasă-ne, mândru!

Acum poetul este ocupat cu problema libertății și tiraniei într-un plan real-istoric. De el este legată tragedia „Boris Godunov”, scrisă în 1825 la Mihailovski, cu care realismul rus face o numărătoare inversă. În ea, Pușkin consideră problema relației dintre popor și putere într-un mod nou și ajunge la concluzia că puterea este puternică „din opinia poporului”. În același timp, oamenii de aici apar ca o forță pasivă, care încă nu își realizează capacitățile. Și curând, evenimentele de la Sankt Petersburg din 14 decembrie 1825 și cele care au urmat au confirmat îndoielile lui Pușkin cu privire la pregătirea oamenilor pentru schimbare. Și asta a însemnat că a fost necesară regândirea modalităților de atingere a libertății.

La întoarcerea sa din exil, Pușkin s-a gândit mult timp la lecțiile revoltei decembriste, execuția și exilul ale căror participanți, în mod ironic, au coincis cu eliberarea poetului însuși. El ajunge la concluzia că libertatea și violența sunt incompatibile.

Idealul libertății rămâne principala valoare pentru poet: „Eu cânt vechile imnuri”, declară el în poezia „Arion” din 1827. A fost scrisă în legătură cu aniversarea execuției decembriștilor și se bazează pe legenda lui Arion, un poet și muzician grec. Însă, faptul că numai el a fost „dus la țărm de o furtună” îl face pe poet, din punct de vedere filozofic, să se gândească la conceptul de „libertate”, la modalitățile de a o realiza și la prețul care trebuie plătit.

Acum își pune toate speranțele în dreptatea și mila regelui. În 1826, Pușkin a scris poezia „Stans” adresată lui Nicolae I. Poetul îl cheamă pe țar să fie ca „strămoșul” în toate, adică ca Petru I:

Fii ca un strămoș în toate:

Ca el, necruțător și ferm,

Și memoria, ca și el, este blândă.

Ultimele rânduri sunt o cerere pentru decembriști, o cerere de iertare. Un an mai târziu, din condeiul poetului iese poezia „În adâncul minereurilor siberiene...”, pe care Pușkin, cu riscul de a atrage mânia țarului, o trimite în Siberia. Totuși, tema poeziei nu este o întoarcere la fostul ideal de libertate, așa cum ar părea la prima vedere. De fapt, aceasta este o temă a loialității față de prieteni, o temă a speranței și milei. Imaginea sabiei din această poezie nu este un simbol al unei arme formidabile necesare în lupta pentru libertate, ci un simbol al demnității și onoarei, care trebuie restituită decembriștilor exilați de un țar milostiv, care împărtășește idealurile libertății. ca o condiţie necesară pentru prosperitatea statului.

Interpretarea filozofică a idealului libertății este caracteristică lucrării târzii a lui Pușkin. În acești ani, idealul libertății în înțelegerea lui Pușkin se contopește în sistemul de valori universale și nu mai apare în opera sa ca o categorie pur politică. Poezia „Anchar” din 1828 este una dintre cele mai clare dovezi în acest sens.

În ea, Pușkin desenează imaginea răului ca o problemă eternă a existenței umane pe pământ. Anchar - „pomul morții”, la care „o pasăre nu zboară și un tigru nu se duce”. Dar omul încalcă legile eterne ale naturii, permițând izolarea răului. Tiranul își trimite sclavul la Anchar, pentru că este stăpânul care controlează pe deplin nu numai libertatea, ci și viața sclavului care îi este ascultător. Dar libertatea absolută, neîngrădită a unuia se dovedește a fi la fel de dezastruoasă ca și supunerea completă și dependența absolută a celuilalt. Pușkin le judecă pe ambele, pentru că amândoi sunt responsabili pentru faptul că răul se răspândește în lume. Sclavul moare „la picioarele domnului invincibil”, dar otrava ancharului adusă de acesta va aduce moartea altor mii de oameni.

În anii 1930, cariera creativă a poetului se încheie și, odată cu aceasta, căutarea de aproape douăzeci de ani a idealului său de libertate. În sonetul „Poetului” din 1830, el proclamă libertatea creativității ca una dintre cele mai importante componente ale acestui ideal, ca ceva fără de care poetul nu poate exista și crea:

Pe drumul liberului

Du-te unde te duce mintea ta liberă,

Îmbunătățirea roadelor gândurilor tale preferate,

Nu cere recompense pentru o ispravă nobilă.

Ei sunt în tine. Ești propria ta cea mai înaltă instanță;

Știi să-ți apreciezi munca mai strict.

Ești mulțumit de el, artist exigent?

mulțumit? Așa că lasă mulțimea să-l ceartă.

Într-una dintre ultimele sale poezii „(Din Pindemonti”) din 1836, Pușkin refuză să vadă în libertatea politică ceea ce are cu adevărat nevoie o persoană liberă: libertăți. Aceasta pentru că, potrivit poetului, acestea sunt doar „cuvinte, cuvinte, cuvinte”.

În același timp, Pușkin definește aici un întreg program de viață, în care principalul lucru este adevărata libertate a persoanei umane:

Depinde de rege, depinde de oameni -

Nu ne pasă tuturor? Dumnezeu este cu ei. Nimeni

Nu da un raport, doar pentru tine

Serviți și vă rog; pentru putere, pentru livre

Nu îndoi nici conștiința, nici gândurile, nici gâtul;

După pofta ta să rătăcești ici și colo,

Uimindu-te de frumusețea divină a naturii

Și înaintea creaturilor de artă și inspirație

Tremurând de bucurie în deliciile tandreței,

Aici este fericirea! Iata care sunt drepturile...

Pușkin își rezumă toată opera în poezia „Mi-am ridicat un monument, nu făcut de mână...”, scrisă la 21 august 1836. Este demn de remarcat că tocmai în acest poem final revine din nou tema libertății. recunoașterea nevoii de cetățenie, dar în același timp este combinată cu tema milei:

Și pentru mult timp voi fi bun cu oamenii,

Că am stârnit sentimente bune cu lira,

Că în vârsta mea crudă am slăvit libertatea

Și a cerut milă pentru cei căzuți.

Astfel, în cursul evoluției naturale și al celor mai profunde reflecții, Pușkin ajunge la o nouă înțelegere a vieții libere. În ea, alegerea unei persoane nu este limitată de nimic, spiritul său nu este asuprit și nu umilit. Neten și nu umilit. În ea, fiecare are dreptul de a se bucura de natura creată de Dumnezeu și de lucrările oamenilor inspirate de el. Și, mi se pare, o astfel de idee de libertate corespunde spiritului timpului nostru, ideea drepturilor individuale, care în sistemul modern de valori sunt recunoscute ca principiu dominant.

Poezia este o astfel de zonă a artei, al cărei scop final este căutarea adevărului, la fel ca în știință. Dar acest adevăr se realizează prin premoniții și pătrundere profundă în secretele universului și în secretele vieții umane.

În ceea ce privește viața umană, poezia, în primul rând, pătrunde în adâncurile sufletului nostru. O proprietate atât de înaltă a poeziei ar trebui să fie în legătură cu calitățile nobile ale poetului însuși. Ca vas ales, poetul conține tot ce e mai bun pe care natura i-a dat omului. Toate cele de mai sus se aplică în mare măsură lui Alexandru Sergheevici Pușkin.

Motivul principal al poeziei lirice a lui Pușkin este ideea înaltă a personalității umane, în special libertatea morală a individului cu drepturile inimii și minții acordate de natură.

Adânc conștient de libertatea morală a individului, poetul o aplică și însuși și vocației sale poetice:

"Poet! nu prețuiți dragostea oamenilor.
Un minut de zgomot va trece de la laudele entuziaste; ..
Tu ești regele: trăiește singur. Pe drumul liberului
Du-te unde te duce mintea ta liberă...”
(din poezia „Către poet”)

Aceeași libertate și independență se exprimă în atitudinea poetului față de puterile care sunt:

„Pe o liră modestă, nobilă
Nu am lăudat zeii pământești,
Și putere în mândria liberă
Nu am folosit cădelniță pentru lingușire.”
(din poezia „Către N.Ya. Pluskova”)

Cu asemenea puncte de vedere asupra libertății și independenței individului, este greu să rămânem în mijlocul unei lumini mari care limitează această libertate cu legături vizibile și invizibile; iar acum, întorcându-se către prietenul său, poetul spune:

„Ce mai faci, prietene, în anii fără experiență,
Sedus periculos de vanitate,
Mi-am pierdut viața, sentimentele și pacea;
Dar dispărând în marea lumină
Și m-am dus acasă să mă odihnesc.
(Din mesajul către Prințul Gorceakov)

Și aici, în umbra singurătății, în aer liber, poetul se cufundă în lumea senzațiilor sale spirituale și se folosește de primul drept al inimii - dreptul de a se bucura de frumos.

Vorbind la începutul activității sale poetice cu o predică înaltă despre personalitatea umană, libertatea ei și drepturile sale, Pușkin nu putea să tacă în legătură cu masa poporului rus care a fost aservit și gravitat în iobăgie.

„Aici, sclavia slăbănog trage frâiele
Proprietar necruțător…”
(Din poezia „Sat”)

Cât de dorită ar fi libertatea! În rândurile următoare, într-un extaz patetic, poetul întreabă:

„Să văd, prieteni! un popor neoprimat
Și sclavia, căzută la ordinul regelui,
Și peste patria libertății luminate
Va răsări în sfârșit zorii frumoase?
(Din poezia „Sat”)

Problema libertății l-a îngrijorat pe Pușkin de-a lungul vieții. Într-o scrisoare către prietenul său Chaadaev, poetul scrie următoarele rânduri:

„În timp ce ardem de libertate,
Atâta timp cât inimile sunt vii pentru onoare,
Prietene, ne vom dedica Patriei
Sufletele sunt impulsuri minunate.

În 1818, a fost lansat acesta dintre cele mai înflăcărate cântece, o adevărată odă a libertății - „To Chaadaev”. Arată clar credința lui Pușkin într-o libertate atât de dulce. „Rusia se va trezi din somn”, fiecare persoană se va trezi. Numai această trezire este împiedicată de „oprimarea puterii fatale”. Dar dacă nu țintiți spre ceva mare, dacă nu credeți în libertate, atunci aceasta nu va exista. „Tovarășe, crede...”. Pușkin a crezut sincer și a tânjit după libertate.

Și aici este apogeul. Pușkin rezumă rezultatul activității sale poetice în poemul „Mi-am ridicat un monument care nu este făcut de mână”.

„Și pentru mult timp voi fi bun cu oamenii,
Că am stârnit sentimente bune cu lira,
Că în vârsta mea crudă am glorificat Libertatea
Și a cerut milă pentru cei căzuți.

Da, glorificarea libertății într-o epocă crudă și glorificarea drepturilor individului este o faptă atât de civică pe care nu toată lumea o va realiza. Onoare și slavă marelui poet, cântăreț al bunătății, frumuseții și libertății!

Explicaţie.

Tema libertății interioare este auzită în multe lucrări ale poeților ruși. Eroul liric al poeziei de A.S. „Prizonierul” lui Pușkin, în ciuda închisorii, sufletul este lângă vulturul liber. Pereții temniței sunt capabili să-i țină corpul, dar lumea interioară rămâne liberă și independentă. Spiritul eroului liric nu este rupt, el se străduiește să „unde umblă doar vântul”.

M.Yu. a scris și despre libertatea interioară. Lermontov în poezia „Vânză”. Imaginea velei întruchipează visele poetului de o viață liberă și plină de griji. Eroul liric al lui Lermontov nu se teme de furtună, deoarece sufletul său neliniștit necesită acțiune:

Iar el, răzvrătit, cere furtună,

De parcă ar fi pace în furtuni.

În poemul lui Marina Tsvetaeva, apare o imagine a elementului marin, care nu este supusă voinței omului. Eroina se compară cu spuma de mare, pentru că vrea să fie naturală, independentă, liberă în interior.

Eroii lirici ai A.S. Pușkin, M. Yu. Lermontov și M.I. Tsvetaeva - personalități puternice, iubitoare de libertate, lumea lor interioară este bogată, sunt capabile să se ridice deasupra vieții de zi cu zi.