დენდი კარიკატურების პირველი ბუმი დაახლოებით 1789 წელს მოხდა. ფაქტია, რომ თუ ადრეულ ახალ ეპოქაში გარეგნობამ ჯერ კიდევ შესაძლებელი გახადა პირის წარმოშობის, პროფესიისა და ქონებრივი მდგომარეობის დადგენა, მაშინ მე-18 საუკუნისთვის ეს უფრო რთული ხდება. ჩივილები ისმის, რომ აღარ არის შესაძლებელი მოახლისა და ბედიის გარჩევა. ეს, რა თქმა უნდა, გაზვიადებულია, მაგრამ ძალიან გამომჟღავნებელი. "არსებობს თუ არა განსხვავებები, თუ ისინი არ ჩანს?" - მთავარი კითხვა, რომელმაც აიძულა ელიტა ეძიოს დახვეწილობის ახალი ნიშნები და მეოცნებეები, რომლებიც ოცნებობდნენ უკლასო საზოგადოებაზე, შეექმნათ პროექტები ერთიანი უნიფორმისთვის ყველა მოქალაქისთვის:
„ათიდან ოცდაათ წლამდე, ყველა პროფესიის ახალგაზრდა მამაკაცი ჩაიცვამს ერთი და იმავე მასალის ერთგვაროვან კაბას, სუფთა, მაგრამ ჩვეულებრივი და მათი პროფესიისთვის შესაფერის. თითოეული კორპორაცია გამორჩეული იქნება მისი შრომის ძირითად საგანს შესაბამისი ფერით, ან სხვა ნიშნით.
ეტიენ გაბრიელ მორელი."ბუნების კოდექსი, ან მისი კანონების ჭეშმარიტი სული" (1755, თარგმნა M. E. Landau)
ოცდაათი წლის ასაკიდან, მორელის თქმით, ადამიანს შეუძლია თავისი გემოვნებით ჩაცმა, ოღონდ ფრიალის გარეშე.
ასე რომ, მოდის ბრძოლებმა მოამზადა და თან ახლდა სოციალური აჯანყებები ევროპაში „რევოლუციების ეპოქაში“, შემდეგ კი მემკვიდრეობით მიიღო ისინი.
ფრიალებს
ჩხუბი ებრაელ პატრონთან. მეძავის კარიერა სერიიდან. უილიამ ჰოგარტის კარიკატურა. 1732 წვიქტორია და ალბერტის მუზეუმი მე-18 საუკუნის მოდის ერთ-ერთი ყველაზე ცნობადი მახასიათებელი, რომელიც მასში პოპულარული იყო, არის ბუზები. ბუზებისადმი ინტერესის გარკვეული დაქვეითება შეიმჩნევა 1780-იანი წლებიდან, პრერომანტიზმის ეპოქაში, როდესაც დაიწყო „ბუნებრივი“ სილამაზის დაფასება და ქალებმა დაიწყეს თანდათანობით უარი თქვან მძიმე მაკიაჟზე, რომელიც გამოირჩეოდა წინა პერიოდისთვის. თუმცა, ამ დროსაც ბევრი ხანშიშესული ქალბატონი აგრძელებდა ბუზების ტარებას, ახალგაზრდობის ჩვევების ერთგული.
ფაქტობრივად, ბუზებს იყენებდნენ კანის ფაიფურის სითეთრის უკეთ დაჩრდილვის მიზნით (უფრო სწორად, მაკიაჟის ფენა, რომელიც მას ფარავდა, ჩვეულებრივ ტყვიის თეთრი, რომლის საშიშროებაზეც მოგვიანებით განიხილეს). მაგრამ კარიკატურაში უკვე მე-18 საუკუნის დასაწყისში ბუზებმა შეიძინეს თავიანთი მნიშვნელობა: ისინი აღნიშნავდნენ მოდურ ქალს, რაც მორალისტების თვალში ნიშნავს კოკეტს და თუნდაც მეძავს. ზოგიერთი სურათის წარწერები მიუთითებს იმაზე, რომ ბუზების მთავარი მიზანი იყო სიფილისის კვალის დამალვა. უილიამ ჰოგარტის ნახატების სერია "მეძავი მეძავის კარიერა", რომელიც ასახულია გრავირებაში, წარმოადგენს ბუზების ასეთი გადახედვის ტიპურ მაგალითს: მათი გარეგნობა ჰეროინის დაცემის ცალსახა ნიშანია. შუბლზე ბუზი ასრულებს სიტუაციით მოცემულ ჰეროინის დახასიათებას: ის ერთ საყვარელს ყურადღებას აშორებს, რათა მეორემ დაიმალოს.
ფიჟმი
Figma კარიკატურა. 1748 წ pinterest.com ქალის კოსტუმი XVIII საუკუნის უმეტესი ნაწილისთვის საკმაოდ მოცულობითი იყო. ეს მიღწეული იქნა კალთების ქვეშ დამალული რთული სტრუქტურების დახმარებით. ფართო ჩარჩოს, რომელიც კალთის ქვეშ იყო ჩასმული, ისევე როგორც თავად კალთას ასეთ ჩარჩოზე, ეწოდა "ლეღვი" - სავარაუდოდ გერმანული სიტყვიდან Fischbein, "ვეშაპის ძვალი". საუკუნის დასაწყისში გამოიყენებოდა ზარის ფორმის სტრუქტურა, რომელიც შედგებოდა სხვადასხვა დიამეტრის მრგვალი რგოლებისგან, მაგრამ 1730-იანი წლებისთვის მოდაში შემოვიდა გაბრტყელებული წინა და უკანა სილუეტი, რომელიც გაფართოებული იყო გვერდებზე.
1748 წლის მულტფილმში ორი მოდური ქალი ვერ გაივლის ერთმანეთს ქუჩაში ისე, რომ ერთმა მათგანმა არ გააკეთოს რთული მანიპულაციები კალთებით და აჩვენოს სხვებს საცვლები.
პანერი
პანიერი. 1775 წლის კარიკატურა pinterest.com fizhm-ის უახლეს მოდიფიკაციას, რომელიც წარმოიშვა მე-18 საუკუნის შუა ხანებში, ეწოდა "panier" - ფრანგული სიტყვიდან panier, "კალათი". სავარაუდოდ, პანიერებმა გადაადგილების მეტი თავისუფლება იძლეოდეს, რადგან მყარი რგოლებისა და სიმების რთული სისტემის ნაცვლად, რომელიც ფიჟმას ელიფსის ფორმას აძლევდა, მათ დაიწყეს გვერდებზე დამაგრებული ცალკეული კალათების გამოყენება.
ამ პერიოდის კარიკატურების უმეტესობა უარყოფს მოდური სხეულის ხელოვნურობას, გაგებული, როგორც ქალის ეშმაკობის გამოვლინება და, პირდაპირ თუ ირიბად, დასცინის მამაკაცების გულუბრყვილობას, რომლებიც შეიძლება აცდუნოს ოსტატურმა სიპრიალემ.
ზურგის მაღაზია. ინგლისური მულტფილმი. 1785 წავითარებს მოდური სხეულის თემას, როგორც უცნაურ ილუზიას, ეს კარიკატურა აერთიანებს ფიგურების სხვადასხვა კონფიგურაციას - როგორც რეალურს, ასევე მხატვრის მიერ გამოგონილს - ერთ სისტემაში, ცხადია, ბუნებისმეტყველების კლასიფიკაციების გავლენის გარეშე, ბუნებისმეტყველების ჟორჟ-ლუის. ბუფონი და კარლ ლინეუსი.
კორსეტი
სიკვდილის ცეკვა. გრავიურა ალარტ კლასის მიერ. 1562 წბაილიეს ბიბლიოთეკის ბეჭდური კოლექცია, მელბურნის უნივერსიტეტი კორსეტი მე-16 საუკუნეში გაჩნდა და მაშინაც, სხვა მოდური ხრიკების მსგავსად, დასცინოდნენ, როგორც ამაო ამაოების სიმბოლოს. Allart Klass-ის გრავიურაზე მოდურად ჩაცმული წყვილი უდარდელად ცეკვავს, როგორც ჩანს, ვერ ხვდებიან, როგორი პერკუსიონისტი ადგენს რიტმს.
მჭიდრო lacing, ან მოდა სანამ მოხერხებულობა. ჯონ კოლეტის კარიკატურა. დაახლოებით 1777 წლუის უოლპოლის ბიბლიოთეკა მე-18 საუკუნეში ნაკვთები ჩვეულებრივ ასოცირდებოდა კორსეტთან, რაც გულისხმობდა ჩაცმას ან გაშიშვლებას, რაც გარკვეულ ეროტიზმს ნიშნავს. ზურგზე მაქმანები არ აძლევდა ქალბატონს ჩაცმის უფლებას - კოლეტის კარიკატურა დასცინის მოდას ამაოებას, რომელმაც მოსამსახურეთა მთელი რაზმი მიიზიდა, რათა კორსეტი უფრო მჭიდროდ შეეკრათ. სიტუაციის პიკანტურობას ხაზს უსვამს ძაღლისა და მაიმუნის ფიგურები, რომლებიც სიმბოლოა ძირეული ვნებებით: ვნება და ამაოება.
მჭიდრო მაქმანები, ან კობლერის ცოლი ჭკუაზე გადავიდა. ინგლისური მულტფილმი. 1777 წბრიტანეთის მუზეუმის რწმუნებულები გარდა ამისა, წარმოშობისა და ამბიციის კონტრასტი სატირის სამიზნე ხდება. ფეხსაცმლის მწარმოებლის ცოლმა შეძლო კორსეტი უფრო მჭიდროდ დაეჭიმა, ქმრის მუშაობის ერთ-ერთი ხელსაწყოს გამოყენებით, მაგრამ მან არ დააფასა მისი მარაგი. მულტფილმი ასახავს მოდის შეღწევას საზოგადოების ყველა სექტორში და შიშის გაჩენას, რომელიც დაკავშირებულია გადაჭარბებულ ხარჯებთან და მოდური მოდების საეჭვო მორალთან.
ცოტა უფრო მჭიდრო. თომას როულენდსონის კარიკატურა. 1790 წვიქტორიის ეროვნული გალერეა, მელბურნი სოციალური განსხვავებების წაშლაზე რეაგირებით, კარიკატურისტები ხაზს უსვამენ მათ სხეულის სტერეოტიპული კლასობრივი მახასიათებლების გაზვიადებით. თუ არისტოკრატებს ასახავდნენ ზედმეტად ზრდილობიანებად, მაშინ მესამე ქონების წარმომადგენლები - უხეში და უგუნური. მოუხერხებელი მსუქანი ქალბატონი, რომელიც ცდილობს მოდური სილუეტი მოძებნოს მჭიდრო მაქმანებით, სიმბოლოა ბურჟუაზიის პოლიტიკურ და კულტურულ პრეტენზიებზე.
ორიგინალური ბალიშები: ნიშნავს მომრგვალების მიცემას. ჯეიმს გილრეის კარიკატურა. 1791 წბრიტანეთის მუზეუმის რწმუნებულები
მე-18 საუკუნის კორსეტი ძალიან ხისტი იყო, რაც მოდური კაბის ბოდიქს გლუვი ინვერსიული კონუსის ფორმას აძლევდა. სიტუაცია შეიცვალა 1790-იანი წლებისთვის: ახლა კორსეტი შეიძლება დაემატოს ზედმეტად, რომელიც ხაზს უსვამს და აფართოებს მკერდს.
გილრეი აზვიადებს მცდელობებს ქალბატონი ფიცჰერბერტის, დიდი ბრიტანეთის მომავალი მეფის, ჯორჯ IV-ის მორგანატული მეუღლის მიერ, რათა მოეწონოს თავისი პრინცი და ამაში მოელის მე-19 საუკუნისთვის დამახასიათებელ კორსეტის ფორმას, როდესაც მოდაში შემოვიდა ქვიშის საათის სილუეტი.
ახალი ქალის საკრავის მანქანის ნამდვილი სახე. 1829 წნიუ-იორკის საჯარო ბიბლიოთეკა ინდუსტრიულმა რევოლუციამ თავისი კვალი დატოვა მოდური სხეულის იდეაზე.
მაკარონი
ინგლისური მულტფილმი. 1774 წ"ტომ, შვილო, რა არის ეს?" კონგრესის ბიბლიოთეკა 1760-იან და 70-იან წლებში ახალგაზრდა ბრიტანელებმა, რომლებიც ეწვივნენ კონტინენტს, შემოიტანეს უცხოური მანერები და ჩაცმულობა - მაღალი ფხვნილი პარიკები, წითელქუსლიანი ფეხსაცმელი, ხელთათმანები, ნათელი მაკიაჟი. ამ ფენომენს საზოგადოების დიდი გამოხმაურება მოჰყვა. გამოსახულებები, რომლებიც ჩაცმულ, გრიმაციურ ახალგაზრდებს კლოუნებს ან მაიმუნებს ადარებენ, გულწრფელად ქსენოფობიურია. ეს არის მარადიული ტრადიციონალისტური გოდების ანარეკლი უცხო ქვეყნების დამღუპველი გავლენის ქვეშ „ზნეობის გახრწნის“ შესახებ.
"ტომ, შვილო, რა არის ეს?" - ეკითხება იქაური დიდგვაროვანი შვილს, რომელიც დედაქალაქში მაკარონს შეუერთდა. კომიკური კონტრასტი - სოციალური და კულტურული განხეთქილების ვიზუალური გამოხატულება, რომელიც ანაწილებდა თაობებს - აქ აგებულია არა მხოლოდ კოსტუმის, არამედ პერსონაჟების ფიზიკისა და პოზების წინააღმდეგობაზე, რაც გვახსენებს, რომ მოდა უფრო მეტია, ვიდრე უბრალოდ ტანსაცმელი.
Couffure a la Marie Antoinette
პირისპირ, ან ქალბატონების ქათმის კუპე. ინგლისური მულტფილმი. 1776 წბრიტანეთის მუზეუმის რწმუნებულები საუკუნის ბოლო მეოთხედში თმის ვარცხნილობა, ანუ კოფურები (ფრანგული კუფიურიდან) მოულოდნელად იწყებს ზრდას და აღწევს არაადამიანურ ზომებს - ყოველ შემთხვევაში, ასე ეჩვენებათ კარიკატურისტებს.
ფრანგი ქალბატონი ლონდონში. კარიკატურა სამუელ იერონიმუს გრიმის. 1771 წბრიტანეთის მუზეუმის რწმუნებულები ამჟამად, ბევრი მკვლევარი ფანტასტიურად მიიჩნევს ექსცენტრიულ თავსაბურავს, რომელიც სავსეა სატირული გამოსახულებებით, რომლებიც ათავსებენ კოშკს ან გემს, ან თუნდაც სხვა მოდას, უკვე მონუმენტური ქალის ვარცხნილობის თავზე. არსად, გარდა კარიკატურებისა, ეს მოტივი არ არის ნაპოვნი, ეს არ დასტურდება არც თვალწარმტაცი პორტრეტებით და არც დოკუმენტური წყაროებით და სინამდვილეში, როგორც ჩანს, სირაქლემას ბუმბული იყო თავის ყველაზე უხერხული დეკორაცია.
სასაცილო მოდა, ან აბსურდი, რომელსაც ქალბატონები ხვდებიან. ინგლისური მულტფილმი. 1771 წბრიტანეთის მუზეუმის რწმუნებულები მიუხედავად ამისა, თმის ვარცხნილობა, ეჭვგარეშეა, გახდა უფრო მოცულობითი და შეიძინა გამოხატული ვერტიკალური დომინანტი - ეს არის დედოფალ მარი ანტუანეტასთან ასოცირებული სტილი, თუმცა მან თავად მოახერხა თმის ვარცხნილობის შეურაცხყოფა უყურადღებოდ დახრილი კულულებით, რომლებიც მოგვიანებით შემოვიდა.
ფხვნილზე უარის თქმა, ან ეკონომიური ოჯახი გადაარჩენს გვინეას. ჯეიმს გილრეის კარიკატურა. 1795 წეროვნული პორტრეტების გალერეა, ლონდონი
თმის ვარცხნილობა მარი ანტუანეტის სულისკვეთებით (ისევე როგორც XVIII საუკუნის სხვა სტილები) მოითხოვდა უხვად დაფხვნილს. ფხვნილის ცქრიალა ნისლი ჰაეროვნებას ანიჭებდა საკუთარი და ყალბი თმის მასიურ დიზაინს და ძალიან ელეგანტურად ითვლებოდა. გარდა ამისა, ცხიმის შთანთქმით, ფხვნილმა შესაძლებელი გახადა თმის შედარებით სუფთა შენარჩუნება - შამპუნის გამოგონებამდე საუკუნეზე მეტი დარჩა. საუკუნის ბოლოს დიდ ბრიტანეთში შემოიღეს გადასახადი თმის ფხვნილზე, რამაც აიძულა ბევრი კუნძულის მცხოვრები დაეტოვებინა ეს ფუფუნება მანამ, სანამ კონტინენტზე მოდას არ გააკეთებდნენ.
ზედა ხბოები
მაქმანები დენდი. ინგლისური მულტფილმი. 1819 წმეტროპოლიტენის ხელოვნების მუზეუმი თუ ქალბატონები ძირითადად ცდილობდნენ ბარძაყის ზონის ვიზუალურად გაფართოებას, მამაკაცურობის იდეები მოითხოვდა კუნთოვანი ფეხების დემონსტრირებას: არისტოკრატებს ეცვათ მოკლე შარვალი - კულოტი. მათთვის, ვისი სხეულიც არ შეესაბამებოდა იდეალს, ხბოს გადახურვა ატლასის წინდებში იყო შეკერილი. გამოყენებითი ხბოები პოპულარული იყო მე-18 საუკუნეში, პოპულარობის პიკს მიაღწია საფრანგეთის რევოლუციის წინა დღეს და გაგრძელდა მე-19 საუკუნის დასაწყისში, როდესაც კულოტები შეიცვალა გრძელი, მაგრამ მჭიდრო შარვლებით და მჭიდრო გამაშებით.
კარიკატურაში Regency-ის ეპოქის მოდა არა მხოლოდ კორსეტშია ჩასმული, არამედ იყენებს სპეციალურ მოწყობილობებს, რომლებიც მიბაძავს ფართო მხრებს, კუნთოვან თეძოებს და ძლიერ ხბოებს.
შეუვალი
შეუვალი. კარიკატურა ანტუან ჩარლზ ჰორასი ვერნეტის მიერ. დაახლოებით 1790 წ fashion-hi-story.blogspot.com საფრანგეთში რევოლუციური ტერორის ფონზე გამოჩნდნენ მოდები, რომლებსაც მეტსახელად "incredibles" (les incroyables) შეარქვეს. მათი უზარმაზარი სახამებლის ყელსაბამები და ფანტასტიკური ფერების კოსტიუმები თითქოს ცდილობდნენ ძველი რეჟიმის არისტოკრატიის აღორძინებას. ეს ჭირის დროს დღესასწაულს უფრო ჰგავდა, ვიდრე გაცნობიერებულ პოლიტიკურ განცხადებას, მაგრამ ერთ-ერთი ყველაზე ნათელი ფურცელი წარუშლელად ჩაიწერა მოდის ისტორიაში.
ვალსი. გრავიურა ანტუან ჩარლზ ჰორასი ვერნეტის მიერ. 1800 წბრიტანეთის მუზეუმის რწმუნებულები არსებობს მოსაზრება, რომ დაუოკებელმა და მათმა არანაკლებ გასაოცარმა შეყვარებულებმა merveilleuses (les merveilleuses) მოაწყვეს ე.წ. ამ შეხვედრებზე, სავარაუდოდ, ქალბატონები გამოჩნდნენ აწეული ან მოკლედ შეჭრილი თმებით, თითქოს სიკვდილით დასჯამდე, და კისერზე წითელი ლენტი აეკრათ, რომელიც სისხლიან ბილიკს ასახავდა. ამ ბურთებს კიდევ უფრო თეატრალიზებული აძლევდა ის უცნაური მოძრაობები, რომლითაც მონაწილეები თან ახლდნენ მათ ცეკვას: ისინი თავს აქნევდნენ გვერდიდან გვერდზე ისე, თითქოს მხრებზე გადაგდებას აპირებდნენ, რაც გულისხმობდა თავის მოკვეთის მოტივს. ზოგიერთი მკვლევარი თვლის, რომ ეს ბურთები რესტავრაციის ეპოქის რომანტიკოსების მიერ გამოგონილი მითია. მაგრამ როგორ უნდა ავხსნათ მულტფილმები, რომლებშიც გმირები არიან გამოსახული რაღაც უცნაური ცეკვის პროცესში?
1984 წელს ახალგაზრდა ჯონ გალიანომ, რომელიც სწავლას ამთავრებდა ლონდონის ცენტრალური სენტ-მარტინსის კოლეჯში, თავისი სადიპლომო კოლექცია მიუძღვნა დაუოკებელს. დეფილეს სასცენო დიზაინმა აჩვენა, რომ დიზაინერის თქმით, ეს მოდები საფრანგეთის რევოლუციის ნამდვილი გმირები იყვნენ.
"შიშველი მოდა"
სამი მადლი ძლიერ ქარში. ჯეიმს გილრეის კარიკატურა. 1810 წბრიტანეთის მუზეუმის რწმუნებულები XVIII საუკუნის ბოლოს რევოლუცია მოხდა ქალთა მოდაშიც: მასიური კაბები ტანზით წარსულს ჩაბარდა, რომელიც შეცვალა მსუბუქი სამოსით ანტიკური ტუნიკის სულისკვეთებით. წელის ავარდა მკერდის ქვეშ - წარმოიშვა ეგრეთ წოდებული იმპერიის ხაზი, რომლის სახელწოდებაც საფრანგეთის იმპერიის, "იმპერიის" სახელით მოდის: ეს სილუეტი ყველაზე ფართოდ იყო გავრცელებული 1804-1814 წლებში, ნაპოლეონ ბონაპარტის იმპერიის დროს.
პარიზის ქალბატონები 1800 წლის ზამთარში. ჯონ კოუზის კარიკატურა. 1799 წ Wikimedia Commons რადიკალურად შეიცვალა არა მხოლოდ სტილი, არამედ მოდური ფერები და ტექსტურები: მდიდრულად მორთული მძიმე ხავერდი და ბროკადი შეცვალა ღია ფერების უწონო მუსლინმა შაბლონის გარეშე. ჰაეროვანმა კაბებმა ბევრი დამკვირვებელი სკანდალიზა, რომლებმაც თითქოს შეძლეს მოდური ტანის ყველა შიდა ნაწილის გარჩევა ყველაზე თხელი ქსოვილების ქვეშ - თუმცა, სავარაუდოა, რომ ეს მხოლოდ ფანტაზიის თამაში იყო.
„შიშველი მოდის“ ტალღამ რუსეთამდეც მიაღწია. ფილიპ ვიგელმა თავის შენიშვნებში აღნიშნა:
„ზამთრის საშინელებების არ ეშინოდათ, ისინი იყვნენ გამჭვირვალე კაბებით, რომლებიც მჭიდროდ ფარავდა მოქნილ წელს და სწორად გამოკვეთდა მშვენიერ ფორმებს; მართლაც ჩანდა, რომ მსუბუქი ფრთებიანი ფსიქიკა პარკეტზე ფრიალებს.
სეზონთან შეუსაბამობას ხშირად დასცინიან "შიშველ მოდაში" მულტფილმებში.
კაპორი
მარტოობის პაემანი. ფრანგული მულტფილმი. 1810 წ Wikimedia Commons საფრანგეთში დირექტორიის პერიოდში (1796-1799) ყველაზე აქტუალური თავსაბურავი, რომელიც ავსებდა "შიშველ" კაბას, იყო ტურბანი. თუმცა, მე-19 საუკუნის დასაწყისში, ინგლისის გავლენით, ბევრმა კონტინენტურმა მოდამ დაიწყო კაპოტის ტარება. სწორედ ამ ქუდებით დადიოდნენ ჯეინ ოსტინის გმირები საკურორტო ქალაქ ბატუსა და სხვა მოდურ ადგილებში. კაპოტის ველები, რომელიც იცავდა გოგონას სახეებს უხამსი მზერისგან, მართლაც ძალიან ფართო იქნებოდა.
"Ცხვრის ფეხი"
ყდის კურიოზული მოჭრა. უილიამ ჰითის კარიკატურა. 1829 წმეტროპოლიტენის ხელოვნების მუზეუმი ანტიკურობისადმი გატაცება XVIII-XIX საუკუნეების ბოლოს ოციანი წლების ბოლოს შეიცვალა ინტერესით შუა საუკუნეებისა და რენესანსის მიმართ, რაც გამოიხატა, კერძოდ, უცნაური ფორმის მოცულობითი ყდის მოდაში. გარკვეული წარმოდგენა იმის შესახებ, თუ როგორ გამოიყურებოდა ისინი, საშუალებას გვაძლევს მივიღოთ საერთო სახელი ახალი სტილისთვის - "ცხვრის ფეხი". სხვა სახელები, რომლებიც იმ დროს არსებობდა, ეხება არა იმდენად მკლავების ფორმას, არამედ იმ მოდების გონებრივ შესაძლებლობებს, რომლებმაც აირჩიეს ისინი: ფრანგული à l'imbecile დაახლოებით შეესაბამება გვიანდელ რუსულს: „სულელი ვარ ჩემით. დედა."
კრინოლინი
ნაწილობრივი დაბნელება. კარიკატურა ულენშპიგელის ჟურნალიდან. 1856 წბრიტანეთის მუზეუმის რწმუნებულები 1830-იან და 1840-იან წლებში კაბების მოცულობა თანდათან იზრდებოდა სახამებლის რამდენიმე ფენით, სანამ დამხმარე რგოლების დიზაინი საბოლოოდ დაბრუნდა მოდაში.
კრინოლინი ზამთარში. კარიკატურა ონორე დომიერის მიერ. 1858 წ– ქალბატონო, თუ გნებავთ, მე გაგაშორებთ? ბრუკლინის მუზეუმი ახალი მასალებისა და ტექნოლოგიების წყალობით ეს დიზაინი ბევრად უფრო მოქნილი და მოძრავი გახდა, ვიდრე ძველმოდური ტრუსი და გახდა ცნობილი სხვაგვარად - კრინოლინი. კრინოლინის დანერგვა მიეწერება ჩარლზ ფრედერიკ უორტს, მსოფლიო რეპუტაციის მქონე პირველ დიზაინერს, მაღალი მოდას ("მაღალი მოდა") დამფუძნებელს. კრინოლინის კრიტიკოსები მას წარმოადგენდნენ გალიად, რომელშიც ქალი იყო გამომწყვდეული; კარიკატურისტებმა გაზვიადეს მოდური სილუეტის სიმდიდრე.
კრინოლინი. კარიკატურა ჯორჯ კრუიკშენკის მიერ. 1850 წ Wikimedia Commons თუმცა, სავარაუდოდ, კრინოლინის უხერხულობა გადაჭარბებულია: ეს ხელს არ უშლიდა ქალებს აქტიური ცხოვრების წესის წარმართვაში. ღირს გავიხსენოთ, მაგალითად, ამ პერიოდის სამხედრო მედდა და საზოგადო მოღვაწე ფლორენს ნაიტინგეილი. თანამედროვე მკვლევარები ხაზს უსვამენ არა დამონების, არამედ, პირიქით, კრინოლინის პოზიტიურ მნიშვნელობას, რაც ქალს უფრო შთამბეჭდავ გარეგნობას ანიჭებდა და, შესაბამისად, უფრო მეტ თავდაჯერებულობას.
ახალი გზა გამოიყენოს petticoats, რომლებიც ახლახან შემოვიდა მოდაში. კარიკატურა ონორე დომიერის მიერ. 1856 წავსტრალიის ეროვნული გალერეა ეროტიული ფანტაზიების მიზეზი არა მხოლოდ „შიშველმა მოდამ“ მისცა, არამედ ვიქტორიანული ეპოქის ოფიციალურმა კოსტუმმაც, რომელიც მთლიანად მალავდა ქალის სხეულს. ამ შემთხვევაში, კრინოლინის უხერხული მოცულობის დაცინვის საბაბით, კარიკატურისტი მაყურებელს ქალის ფეხებს მუხლამდე უჩვენებს. იმ ეპოქაში, როდესაც ფორტეპიანოს ფეხებიც კი შეიძლებოდა დელიკატურად გადაეხვია ისე, რომ არ გამოიწვიოს უხამსი ასოციაციები, ასეთი სურათი პორნოგრაფიას ესაზღვრება.
ბიუსტი
ვეტო. კარიკატურასატირული ჟურნალის Punch-ის ჟორჟ დიუ მაურიე. 1877 წჯენტლმენი: დავსხდეთ? ქალბატონი: "მე მინდა, მაგრამ ჩემი მკერავი ამბობს, რომ არ უნდა." Wikimedia Commons კრინოლინის ზარისებური მოცულობა თანდათან გარდაიქმნებოდა, წინ იშლებოდა და უკან იჭიმებოდა, სანამ მოდის ჟურნალებმა ახალი მოდური ფენომენის - აურზაურის დაბადება არ გამოაცხადეს.
სატირული ჟურნალი Punch-ის აურზაური კარიკატურა. 1870 წ Wikimedia Commons გარდა ამისა, ტურნიკი, უფრო ფლირტი, ვიდრე აუღებელი კრინოლინი, კვლავ შემოაქვს ქალის ამაოების თემას კარიკატურაში და ხდება არასერიოზული ფლირტის იმიჯის ელემენტი.
"კოჭლი ქვედაკაბა" (hobble skirt)
ბარათი. დაახლოებით 1910 წ ebay.co.uk მე-20 საუკუნის დასაწყისში მოდაში მოვიდა ბოლოში ჩაჭრილი გრძელი ვიწრო ქვედაკაბა, რომლის სახელი სიტყვასიტყვით ითარგმნება როგორც კოჭლი ქვედაკაბა (ინგლისური hobble-დან - "limp", "hobble"). მულტფილმის სათაური „შ-ჰოპინგი“ აერთიანებს სიტყვებს „შოპინგი“ (შოპინგი) და „ბოუნსინგი“ (ჰოპინგი) - კარიკატურისტი ვარაუდობს, რომ სწორედ ამ გზით დაბრუნდება მოდური მაღაზიიდან სახლში. ჩაცმის სტილის გარდა, აქ პაროდირებულია მე-20 საუკუნის დასაწყისისთვის დამახასიათებელი უზარმაზარი ქუდები.
ეს მოდა წარმავალი იყო - როგორც ჩანს, შესაბამისად, შესაბამისი ტერმინი რუსულ ენაზეც კი არ გამოჩნდა. თუმცა, მულტფილმებმა შენიშნეს იგი: მათ გამოსახეს ქალბატონები, რომლებიც გორავდნენ პარკეტზე ლილვაკებზე, ჩაძირულნი მოძრავ ბილიკებზე, მოძრაობდნენ სალონში უზარმაზარი ნახტომებით, რადგან, სავარაუდოდ, სრულიად შეუძლებელი იყო მოდური კალთებით სიარული.
ბარათი. დაახლოებით 1911 წ„კოჭლი ქვედაკაბა. Რა არის ეს?" "ეს არის სიჩქარის შეზღუდვის ქვედაკაბა." Wikimedia Commons 1910-იან წლებში ფოტოგრაფია იწყებს გამოყენებას კარიკატურაში გრაფიკულ მედიასთან ერთად, რაც ახალი ეპოქის დასაწყისს აღნიშნავს, თუ როგორ არის მოდა წარმოსახული და ასახული.
ეს სტატია არის თავი წიგნიდან ვ.მ. უსპენსკი, ა.ა. როსომახინი, დ.გ. ხრუსტალევი. დათვები, კაზაკები და რუსული ყინვაგამძლე. რუსეთი ინგლისურ კარიკატურაში 1812 წლამდე და შემდეგ (სანქტ-პეტერბურგი: არკა, 2014, გვ. 9-29)მე-18 საუკუნის ინგლისური პოლიტიკური კარიკატურის შესახებ - XIX საუკუნის პირველი მესამედი.
„კარიკატურისა და პაროდიის სამშობლო“ - ასე დაამოწმა ა.ს. პუშკინმა ქართული ეპოქის ინგლისი, ანუ ბრიტანელი მონარქების გიორგი III-ისა და გიორგი IV-ის (1760-1830) მეფობა. ამ პერიოდს სამართლიანად უწოდებენ ინგლისური კარიკატურის „ოქროს ხანას“. პრესის თავისუფლებამ და საშუალო კლასის აქტიურობამ განაპირობა ის, რომ მე-18 საუკუნის მეორე ნახევრისთვის ინგლისის ბაზარი ზედმეტად გაჯერებული იყო სატირული ფურცლებით, რომლებიც შეიცავდა სწრაფ და მახვილგონივრულ პასუხს ყველა მიმდინარე მოვლენაზე, მათ შორის საგარეო პოლიტიკის სცენაზე. . იმ დროს ევროპაში ჯერ კიდევ არ არსებობდა პროფესიონალი კარიკატურისტები, ხოლო ინგლისში, უილიამ ჰოგარტის შემდეგ, რომელმაც კარიკატურის ბუმი წამოიწყო, 1770-იან წლებში გამოჩნდა ასზე მეტი მხატვარი და ასზე მეტი გამომცემელი 1 .
კარიკატურების ფურცლები იბეჭდებოდა ყოველდღიურად, თითოეული ტირაჟით ასიდან რამდენიმე ათასამდე. რამდენიმე ათეული დიდი ლონდონის გრავიურის სახელოსნო მუშაობდა საათის განმავლობაში, ანაბეჭდები ექსპორტირებული იყო კონტინენტზე, მიაღწია შორეულ რუსეთსაც კი (მაგალითად, პუშკინში, გრაფი ნულინი ბრუნდება საზღვარგარეთიდან "ბოროტი კარიკატურების რვეულით"). მოხატული ფურცლის ჩვეულებრივი ღირებულება იყო ერთი შილინგი (მშენებლის მუშის დღიური ანაზღაურების დაახლოებით მესამედი), რამაც ისინი მიუწვდომელი გახადა მოსახლეობის ქვედა ფენისთვის, მაგრამ საკმაოდ ხელმისაწვდომი საშუალო კლასისა და არისტოკრატიისთვის. ცნობილია, რომ მულტფილმების მყიდველებს შორის სამეფო ოჯახის წევრებიც იყვნენ.
ინგლისში კარიკატურის უპრეცედენტო აყვავების მთავარი პირობა იყო ცენზურის არარსებობა - რაც წარმოუდგენელია ევროპის სხვა ქვეყნებისთვის. კარიკატურისტებს თავისუფლად შეეძლოთ თემების არჩევა, დაცინვისა და დაცინვის საგნად აქცევდნენ საკუთარ მთავრობასაც კი და სამეფო ოჯახსაც კი. კარიკატურული პრინტები არა მხოლოდ ახალი ამბების გადმოცემის ეფექტური საშუალება იყო, არამედ პოლიტიკური პროპაგანდის საშუალებად გამოიყენებოდა. გრაფიკული სატირა მნიშვნელოვანი იარაღი იყო ოპოზიციის ხელში, რამაც წინასწარ განსაზღვრა მისი პროტესტი, ზოგჯერ რადიკალურიც კი.
თუმცა, ეს არ გამორიცხავს ხელისუფლებასთან კარიკატურისტთა თანამშრომლობას და შესაბამისი დაკვეთების შესრულებას (მათ შორის, სხვადასხვა პოლიტიკური ჯგუფის მიერ ხელოვანების ჩართვას ოპონენტების კარიკატურების შესაქმნელად). კარიკატურისტებს შეეძლოთ სახელმწიფო შემწეობაც კი მიეღოთ ასეთი ბრძანებების შესასრულებლად. მიუხედავად ამისა, ზოგადად, კარიკატურა რჩებოდა საზოგადოებრივი აზრის სრულიად წარმომადგენლობითი ასახვით - ამას, სხვა საკითხებთან ერთად, ბაზრის კანონები მოითხოვდა.
აიზეკი და ჯორჯ კრუიკშანკი. ფრანგი გენერლები იღებენ ინგლისურ ლამპუნებს. 1809 წლის 28 აპრილი
გეორგ ემანუელ ოპიც. კაზაკები თვლიან საკუთარი თავის კარიკატურებს. დაახლოებით 1814 წ
სატირული ფურცლები ხშირად მჭიდროდ იყო დაკავშირებული პრესასთან. ბევრი მათგანი იყო გაზეთების აქტუალური სტატიების პირდაპირი ილუსტრაციები, რომელთა ციტატები ზოგჯერ შედიოდა ფურცლების წარწერებში. მულტფილმების გამოცემის სიჩქარეც შეესაბამებოდა გაზეთს, რასაც დიდად შეუწყო ხელი ფურცლების გამართულმა, ესკიზურმა შესრულებამ, რომელიც ხდებოდა მომავალი აკვარელით შეღებვის გათვალისწინებით, რასაც ჩვეულებრივ ახორციელებდა არა თავად მხატვარი, მაგრამ შეღებვის ოსტატებით. თუმცა, გაუფერულებელი ასლებიც გაიყიდა - უფრო დაბალ ფასად.
მულტფილმები გამოფენილი იყო საგამომცემლო მაღაზიების ფანჯრებში, ლონდონის ცენტრალურ ქუჩებში - ხალხი უცვლელად იკრიბებოდა მათ წინ, რომლებიც ნათლად განიხილავდნენ როგორც თავად ფურცლებს, ასევე მათთან დაკავშირებულ მოვლენებს. გარდა ამისა, მოეწყო კარიკატურების სპეციალური გამოფენები ფასიანი შესასვლელით. წვეულებებზე სტუმრების გასართობად მულტფილმების არჩევანის ალბომები ქირავდებოდა. უკვე მე-18 საუკუნეში გამოჩნდნენ მულტფილმების პირველი კოლექციონერები, რომლებიც აგროვებდნენ ყველაზე ცნობილი მხატვრების ნამუშევრებს ან ფურცლებს კონკრეტულ თემაზე, ბოლოს კი მულტფილმები დააკოპირეს მეკობრე გამომცემლებმა (მათ შორის ყველაზე დიდი იყო ირლანდიელი მაკკლერი, რომელიც აქვეყნებდა მეკობრულ გრავიურებს ქ. დუბლინი) და მეორდება ხის ხალხურ ნახატებში, ისინი იბეჭდებოდა სლაიდების სახით "ჯადოსნური ლამპიონებისთვის", გადახატული იყო კერამიკულ ჭურჭელზე და გამოიყენებოდა ინტერიერის გასაფორმებლად. ერთი სიტყვით, მულტფილმები ყველგან იყო.
კარიკატურებმა მიაღწიეს მათ, ვისაც დასცინოდნენ, თუნდაც ნისლიანი ალბიონის გარეთ. ცნობილია, რომ ნაპოლეონი აღაშფოთა ინგლისელმა „ლიბელისტებმა“ და ამიენის ინგლისთან მშვიდობის დადებისას (1802 წ.) მოსთხოვა, რომ ბრიტანეთის მონარქი გაეიგივებინა ისინი სიკვდილით დასჯის ღირსეულ მკვლელებთან... ცოტა ადრე, 1800 წლის ბოლოს - 1801 წლის დასაწყისში, იმპერატორ პავლე I-ის ინგლისის წინააღმდეგ დაყენების მცდელობისას, ბონაპარტმა ლონდონის კარიკატურები გაუგზავნა რუს მონარქს და ამხილა, როგორც შეშლილი. არსებობს მტკიცებულება, რომ პაველ პეტროვიჩს ხელში ეჭირა ერთი ასეთი კარიკატურა 2 . ამ მხრივ საინტერესოა გეორგ ემანუელ ოპიცის აკვარელიც, რომელშიც გამოსახულია რუსი კაზაკები, რომლებიც 1814 წელს დაპყრობილი პარიზის ერთ-ერთ ქუჩაზე თავიანთ კარიკატურებს სწავლობენ 3 . სხვათა შორის, ცნობილია ჩვენი თანამემამულეების საზღვარგარეთული მულტფილმების გაცნობის სხვა მტკიცებულებებიც. ახალგაზრდა კარამზინი, რომელიც ინგლისს ეწვია 1790 წელს, წერდა: „ვხეტიალებ ქუჩებში, აღფრთოვანებული ვარ, თითქოს მარადიულ ბაზრობაზე, მაღაზიებში გატანილი საქონელი, ვუყურებ სასაცილო კარიკატურებს, რომლებიც გამოფენილია კარებზე ბეჭდვის ოთახებში. და მიკვირს ინგლისელების ნადირობა. როგორც ფრანგი წერს სიმღერას ყოველი შემთხვევისთვის, ასევე ინგლისელი იგონებს კარიკატურას ყველაფრისთვის...“ და შემდგომ: „მაგალითად, ახლა ლონდონის კაბინეტი ეჩხუბება მადრიდის კაბინეტს Nootka Sound-ის გამო. რა არის მულტფილმი? ორივე სასამართლოს მინისტრები კისერამდე დგანან წყალში და მუშტებით იბრძვიან; გიშპანსკში უკვე ცხვირიდან სისხლი სდის...“ 4 რაოდენ ზომიერადაც არ უნდა იყოს ეს აღწერა, შეგვიძლია დარწმუნებით განვაცხადოთ, რომ კარამზინს მხედველობაში ჰქონდა მულტფილმი „კონკურენცია ესპანეთსა და ინგლისს შორის ზღვაზე ბატონობისთვის 1790 წელს“, გამოქვეყნებული უილიამ ჰოლანდის მიერ 1790 წლის 8 მაისს 5 .
ფრედერიკ ჯორჯ ბაირონი (?). შეჯიბრი ესპანეთსა და ინგლისს შორის ზღვებზე დომინირებისთვის 1790 წელს. 1790 წლის 8 მაისი
მულტფილმების ავტორები, იგივე „ლიბელისტები“ იყვნენ არა მხოლოდ აკადემიური მომზადების მქონე მხატვრები, როგორიცაა ჯეიმს გილრეი ან თომას როულენდსონი, არამედ მრავალი მოყვარული მხატვარი, ხშირად არისტოკრატული წრეებიდან. ინგლისში პროფესიონალი კარიკატურისტების არსებობის ფაქტი და კარიკატურის ხელოვნებად აღიარება უნიკალური იყო იმ ეპოქის ევროპისთვის.
ინგლისური კარიკატურის მხატვრული ენა ისეთივე ჰეტეროგენულია, როგორც კარიკატურისტების სოციალური შემადგენლობა. კაშკაშა, გროტესკული, ფანტასმაგორიამდე მიღწეული, ჯეიმს გილრეის ფურცლები გამოირჩეოდა ნახატის ექსცენტრიული ნერვიულობით, სანახაობრივი კომპოზიციური კონტრასტებით და ფორმების თავისებური დახვეწილობით. გაცილებით მშვიდი, ვიდრე თომას როულენდსონის ნამუშევარი მათი რბილი, პლასტიკური ნახატითა და დახვეწილი, თავშეკავებული შეღებვით (როულენდსონი პროფესიონალი აკვარელისტი იყო და განსაკუთრებით ზრუნავდა მისი ფურცლების შეღებვის ხარისხზე). სტილისტურ პოლუსზე არის ისეთი თვითნასწავლი მხატვრების ნამუშევრები, როგორიცაა უილიამ დენტი ან უილიამ ელმი, რომლებსაც აქვთ თავისებური გულუბრყვილო ექსპრესიულობა და განსაკუთრებული გამოხატულება. ინგლისელი კარიკატურისტები ისეთივე თავისუფალნი იყვნენ ხელოვნებაში, როგორც პოლიტიკაში: მათი მუშაობის სტილი ზოგჯერ ისეთივე ექსცენტრულია, როგორც მათი პოლიტიკური განცხადებები და აღიქმება, როგორც პროტესტი კლასიციზმის ნორმატიული ესთეტიკის წინააღმდეგ, ისევე როგორც თანამედროვე რომანტიკოსი მხატვრების პროტესტი.
ჯეიმს გილრეი. კარიკატურისტი (ავტოპორტრეტი). 1800 წ
ჯონ ქეის შერვინი თომას როულენდსონის მიერ. სმიტფილდი ატყუებს. ფრაგმენტი. 1787 როულენდსონის ავტოპორტრეტი
თავისი ისტორიის მანძილზე ინგლისურმა გრაფიკულმა სატირამ მნიშვნელოვანი ევოლუცია განიცადა. მე-18 საუკუნის პირველი ნახევრის ფურცლებს ჯერ კიდევ არ შეიძლება ვუწოდოთ კარიკატურა თანამედროვე გაგებით - ეს იყო დეტალებით სავსე რთული, ალეგორიული ფურცლები, რომელთა გაგება ზოგჯერ არ შეიძლებოდა კარიკატურის გასაღების ან თანმხლები ტექსტის გარეშე. ინგლისური კარიკატურის მამის, უილიამ ჰოგარტის (1697-1764) მიერ განხორციელებული ჟანრის რეფორმის შედეგად, 1760-1770-იან წლებში (ინგლისში ეს დაემთხვა ჯორჯ III-ის მეფობის დასაწყისს), ენა და პერსონაჟი. ინგლისური კარიკატურა რადიკალურად შეიცვალა. არქაული „ემბლემური“ ფურცლები იცვლება ლაკონური და ნათელი გრავიურებით კარგად აღიარებული პერსონაჟებითა და მკაფიო შეთქმულებით. მაგრამ მათი გარეგნული სიმარტივე და გამორჩეულობა ხშირად მალავდა მრავალ მინიშნებას კლასიკურ და თანამედროვე ლიტერატურულ და ფერწერულ ნაწარმოებებზე, კითხვის მეორე და მესამე დონეებზეც კი. შემდგომში, მე-19 საუკუნის მეორე მეოთხედიდან, ფურცლები მნიშვნელოვნად გამარტივდება, კიდევ უფრო ლაკონური გახდება, ხშირად კონკრეტული პერსონაჟის მარტივ კარიკატურამდე.
რიჩარდ ნიუტონი. ეკატერინე დედოფლის ოცნებები. 1794 წლის 4 ნოემბერი
ისააკ კრუიკშენკი. გენერალი სუვოროვი ფრანგულ დირექტორიას რუსეთში ატარებს!! 1799 წლის 16 მაისი
ისააკ კრუიკშანკი (?). სამი შეკვეთა პეტერბურგიდან. 1800 წლის 18 მარტი. პირველი კარიკატურა, რომელიც მიანიშნებს პავლე I-ის სიგიჟეზე
ინგლისური პოლიტიკური მულტფილმები არის ევროპული ხელოვნების გასაოცარი ფენომენი, ბრიტანელების ეროვნული ხასიათის შესანიშნავი თვისება და უნიკალური ისტორიული მასალა 6, რომელიც საშუალებას გაძლევთ შეხედოთ ევროპის ისტორიას მე-18-19 საუკუნეების თანამედროვეთა თვალით. არ არის შეზღუდული არც ცენზურით და არც ეთიკით, მაგრამ ამავდროულად ხშირად იპყრობს სტერეოტიპებს და პოლიტიკურ პროპაგანდას.
ლონდონის მუსკოვის კომპანიის გერბი. 1596 წ
რუსეთი ინგლისურ მულტფილმში
გრავიურა ადამ ოლეარიუსის ცნობილი წიგნიდან "მოსკოვში მოგზაურობის აღწერა". 1647 ხელახალი გრავიურა 1719 წლის ფრანგული გამოცემიდან. გრავირება ასახავს დათვების სისასტიკეს: ერთი დათვი ჭამს ცხენს, მეორეს ყვირილ გლეხს ატარებს თათებში, მესამე საფლავს ანადგურებს და კიდევ ორი შორს დახეტიალობს. .
ინგლისურ პოლიტიკურ კარიკატურაში მთავარი ყურადღება, რა თქმა უნდა, შიდა პოლიტიკურ რეალობას ეთმობოდა. უცხოური მოვლენები მის ხედვაში გაცილებით ნაკლებად ხვდებოდა და აღიქმებოდა ბრიტანული ინტერესების პრიზმაში; ზოგჯერ საგარეო პოლიტიკის ამბავს მხოლოდ საკუთარი პოლიტიკოსების დაცინვის საბაბად იყენებდნენ. აქედან გამომდინარე, გასაკვირი არ არის, რომ ინგლისურ კარიკატურაში რუსული ისტორიიდან ძირითადად ომები და დიპლომატიური კონფლიქტებია აღბეჭდილი ინგლისის მონაწილეობით. მიუხედავად ამისა, ინგლისელი კარიკატურისტთა აქტიურობამ და მშფოთვარე რუსულ-ინგლისურმა ურთიერთობამ გამოიწვია რამდენიმე ასეული ფურცლის გამოჩენა რუსული თემებით. რუსეთი დასავლეთის თვალით სერიის ორ წიგნში წარმოგიდგენთ ოქროს ხანის 250-მდე ყველაზე საინტერესო კარიკატურას და ეს არის ამ თემის პირველი ასეთი მასშტაბური კვლევა.
ალექსანდრე I-ის მეფობის დასაწყისისთვის, საიდანაც იწყება ეს ტომი, რუსეთის კარიკატურების ისტორია 60 წელზე მეტია. რუსული პერსონაჟები პირველად გამოჩნდა ინგლისურ სატირებში 1730-იანი წლების ბოლოს და საუკუნის ბოლო მეოთხედიდან მათ რეგულარულად ასახავდნენ კარიკატურისტებს. კარიკატურებში გამოსახული მე-18 საუკუნის რუსული ისტორიული ფიგურები იყვნენ ეკატერინე II 7, ფელდმარშალი სუვოროვი და პავლე I.
ისააკ კრუიკშენკი. დათვის სატყუარას ახალი გზა.
1807 წლის 21 დეკემბერი ნაპოლეონი და ტალეირანდი აკავებენ დათვს-ალექსანდრეს, რომელსაც თავს დაესხნენ ბრიტანელი ვაჭრები და ნაპოლეონი ამბობს: "ისინი გააბრაზებენ მას სიკვდილამდე, შემდეგ კი სხვა იმპერატორს დავაყენებ ..."
როგორც ეს ჩვეულებრივ ხდებოდა ინგლისურ მულტფილმებში უცხო პერსონაჟებთან, თითოეულ მათგანს მიენიჭა ერთი ან ორი უცვლელი მახასიათებელი, რომელიც გადადიოდა ფურცლიდან ფურცელზე - ეს იყო ჟანრის კანონები: მულტფილმის გმირები ადვილად ამოსაცნობი უნდა ყოფილიყო და მრავალი ფურცლის შეჯახება აშენდა. ადრე ცნობილ სტერეოტიპებზე. გარდა ამისა, ხშირად ერთი მხატვარი ასახავდა მოვლენას მულტფილმების მთელი სერიით, რომლებიც ერთმანეთის მიყოლებით გამოდიოდა, რის შედეგადაც ერთგვარი „სერიები“ 8 . ასე რომ, ეკატერინე II-ის კარიკატურული გამოსახულების მთავარი მახასიათებელი იყო ძალაუფლების შეუზღუდავი წყურვილი და თანაბრად აღვირახსნილი გარყვნილება. მისი კარიკატურების უმეტესობა გამოჩნდა 1791-1792 წლებში, იმ დროს გაჩაღებულ ოჩაკოვის კრიზისთან დაკავშირებით, რამაც კინაღამ გამოიწვია ომი რუსეთსა და ინგლისს შორის.
ალექსანდრე ვასილიევიჩ სუვოროვი, რომლის "საუკეთესო საათი" კარიკატურაში დაეცა 1799 წელს, როდესაც ცნობილმა რუსმა სარდალმა მოიპოვა მრავალი გამაოგნებელი გამარჯვება ბრიტანელების მიერ საძულველ ფრანგებზე, გამოსახული იყო როგორც სასტიკი მეომარი, რომლის გამოსახულებაშიც შიში იყო ა.შ. ძლიერი მოკავშირე ზიზღით იყო შერეული აღმოსავლელი ყაჩაღის ბარბაროსული სისასტიკით.
დაბოლოს, იმპერატორ პავლე I, რომელიც თავიდან ინგლისის მოკავშირე იყო, მაგრამ შემდეგ ნაპოლეონთან, მის უარეს მტერთან დაახლოებამდე მივიდა, შემდეგ კი ცნობილი გახდა ევროპის ყველა მონარქის დუელში სკანდალური გამოწვევით, ჩვეულებრივ იყო წარმოდგენილი. კარიკატურა, როგორც გვირგვინოსანი შეშლილი.
ჩარლზ უილიამსი (?). დათვი, ბულდოგი და მაიმუნი.
1812 წლის აგვისტო. ბრიტანელი კარიკატურისტების პირველი პასუხი ნაპოლეონის რუსეთში შეჭრაზე.
თუმცა, მთავარი რუსული კარიკატურის პერსონაჟი, რომელიც გამოჩნდა 1730-იანი წლების სატირულ გრავიურებში, იყო არა მონარქი ან სარდალი, არამედ ... რუსული დათვი. რუსული იკონოგრაფიისთვის ამ უმნიშვნელოვანესი გამოსახულების წარმოშობა მაინც მე-16 საუკუნით თარიღდება 9 ; მრისხანე რუსული დათვი ნახსენებია შექსპირის პიესებში.
შოკისმომგვრელი დეტალები მოსკოველთა წეს-ჩვეულებებზე, მათი ცხოვრების წესის შესახებ, საშინელი რუსული სიცივის შესახებ, ქალაქებისა და სოფლების შესახებ, სადაც დათვები ტრიალებენ, შეიცავს ზიგიზმუნდ ჰერბერშტაინის კლასიკურ ნაწარმოებებს ("შენიშვნები მოსკოვის შესახებ", 1549) და ადამი. ოლეარიუსი („მოსკოვში მოგზაურობის აღწერა“, 1647 წ.); როგორც ჩანს, დიდწილად სწორედ ამ ბესტსელერებმა, თარგმნილმა ყველა ევროპულ ენაზე, ჩამოაყალიბეს დასავლეთში მთელი რიგი სტაბილური სტერეოტიპები, რომლებიც დღემდე შემორჩა. მომდევნო საუკუნენახევრის განმავლობაში, დათვები უცვლელად იყო ნახსენები უცხოელი მოგზაურების შენიშვნებში რუსეთის შესახებ, გარდა ამისა, დათვის ბეწვი, დათვის ქონი, ისევე როგორც თავად ცხოველები, ქვეყნიდან გაჰქონდათ: განსაკუთრებით სასტიკად მიჩნეული რუსული დათვები ჩამოიყვანეს. ინგლისში საზოგადოების გასართობად დევნისთვის (შემთხვევითი არ არის, რომ ეს ცხოველები გამოსახულია ლონდონის მოსკოვის კომპანია 10-ის გერბზე ფარის მფლობელებად). დათვმა ასევე აღნიშნა რუსეთი მე -16-მე -17 საუკუნეების გეოგრაფიულ რუქებზე (დათვი უძველესი დროიდან უკავშირდებოდა ჩრდილოეთს), ხოლო მე -17 საუკუნეში იგი დაიწყო როგორც სიმბოლური რუსული ცხოველი ჰოლანდიურ ალეგორიულ გრავიურებში - უშუალო წინამორბედები. ინგლისური კარიკატურები, რომლის წყალობითაც რუსული დათვის გამოსახულება საბოლოოდ შევიდა ევროპულ ცნობიერებაში. მე-18 საუკუნიდან დღემდე დათვი რჩება რუსეთის მთავარ სიმბოლოდ ევროპულში, მე-20 საუკუნიდან კი მსოფლიო კარიკატურაში. საკმარისია ითქვას, რომ ეკატერინე II-დან დღემდე, გამონაკლისის გარეშე, რუსეთის ყველა მმართველი - იმპერატორი, გენერალური მდივანი და პრეზიდენტი - უცვლელად გამოსახული იყო დათვის სამოსში 11 .
ამიტომ გასაკვირი არ არის, რომ ალექსანდრე I, რომელიც თავისი მეფობის პირველ წლებში ბრიტანელებისთვის ბუნდოვანი ფიგურა იყო, კარიკატურისტებმა თავიდან წარმოაჩინეს სახელმძღვანელო რუსული დათვის სახით. ინგლისში დამოკიდებულება რუსული დათვის მიმართ შეიცვალა რუსეთის ურთიერთობების მიხედვით ნაპოლეონის საფრანგეთთან. კარიკატურული აქტივობის ახალი ზრდა მოხდა 1807 წელს, როდესაც გუშინდელმა მოკავშირემ ხელი მოაწერა სამშვიდობო ხელშეკრულებას ბონაპარტესთან ტილსიტში. ამ მშვიდობის პირობებით (1807 წლის 7 ივლისი), რომელმაც ნაპოლეონი ძალაუფლების მწვერვალზე აიყვანა, რუსეთმა აღიარა საფრანგეთის ყველა დაპყრობა და შეუერთდა ინგლისის კონტინენტურ ბლოკადას და პირობა დადო (საიდუმლო შეთანხმების საფუძველზე), რომ მთლიანად მიატოვებდა ვაჭრობას თავისთან. მთავარი ეკონომიკური პარტნიორი. და თუ საბედისწერო ტილსიტამდე რამდენიმე თვით ადრე რუსული დათვი გამოჩნდა მულტფილმებში, როგორც ბრიტანელების ძლიერი მოკავშირე, მაშინ მულტფილმების მთელ სერიაში დათვი-იმპერატორი ყოველმხრივ დასცინოდნენ, მუდმივად გამოსახული ფრანგულ ჯაჭვებში და თუნდაც ჯესტრის ქუდი. მაგრამ გავიდოდა რამდენიმე წელი, პოლიტიკური ვითარება რადიკალურად შეიცვლებოდა და 1813-1815 წლებში ალექსანდრე ევროპის განმათავისუფლებელსა და ინგლისის მთავარ მოკავშირეს აღიარებდნენ.
სამამულო ომმა და ნაპოლეონის შემდგომმა დამარცხებამ მთელი მსოფლიოს ყურადღება მიიპყრო რუსეთისკენ. 1812 წლის გმირები ბრიტანელების თვალში იყო არა მხოლოდ კუტუზოვი ან ალექსანდრე I, არამედ ... რუსული ყინვაგამძლე. ევროპელების გონებაში რუსეთი დიდი ხანია ითვლებოდა ძირითადად ჩრდილოეთ ქვეყნად 12 , მაგრამ მხოლოდ ფრანგების გაქცევის შემდეგ დაიწყო რუსული ყინვა თავისებურ პერსონაჟად აღქმა, რომლის განსაკუთრებული როლი ნაპოლეონთან ომში მაშინვე გაამახვილეს ყურადღება კარიკატურისტებმა. - ისინი ასახავს ყინვას არა როგორც ბუნებრივ ელემენტს, არამედ როგორც ანთროპომორფულს.პერსონაჟი - ჯეკ ფროსტი ან გენერალური ფროსტი. მას შემდეგ გენერალი ფროსტი 13 შევიდა მთელ რიგ ევროპულ სტერეოტიპებში და გამოჩნდა ევროპულ პრესაში რუსეთის მიერ მოპოვებულ გამარჯვებებთან დაკავშირებით სხვადასხვა ბრძოლებისა და ომების დროს - მეორე მსოფლიო ომამდე. მიუხედავად იმისა, რომ სინამდვილეში ზამთრის სიცივე არ იყო გადამწყვეტი ფრანგების დამარცხებაში, ეს მუდმივი მითი ნაპოლეონის პროპაგანდისტული რიტორიკის შედეგი იყო, რომელიც მრავალსაუკუნოვან სტერეოტიპებზე იყო დალაგებული საშინელი რუსული კლიმატის შესახებ.
თომას როულენსონი. მეგობრები და მტრები [აყრიან] კორსიკელ მიუნჰაუზენს სენტ-კლუდში.
1813 წლის 12 დეკემბერი.ევროპული კოალიციის რიგებში ასევე იმყოფება ფერადი კაზაკი.
ეპოქის სხვა გმირები იყვნენ კაზაკები. სწორედ ეს ფერადი მეომრები გახდნენ ევროპელებისთვის რუსული არმიის პერსონიფიკაცია, რომელმაც დაამარცხა ნაპოლეონი. ისინი ასევე გახდნენ 1813-1814 წლების მულტფილმების მთავარი გმირები. რუსეთის სარდლობამ, თითქოს კონკრეტულად აღძრა კაზაკების მიმართ საერთო ინტერესი, 1813 წელს ერთ-ერთი მათგანი ალექსანდრე ზემლიანუხინი გაგზავნა ლონდონში, სადაც იგი სიხარულითა და პატივით მიიღეს. ზემლიანუხინის გრავირებული პორტრეტები მიმოფანტულია მთელ ინგლისში და ხდება მრავალი შემდგომი კარიკატურის მოდელი. თავად კაზაკების გარდა, მულტფილმებში ადიდებენ მათ ლიდერს, ატამან მ.ი. პლატოვს და მისი ქალიშვილიც კი, რომელსაც იგი თითქოსდა დაჰპირდა დაქორწინებას ვინმეზე, ვისაც შეეძლო ბონაპარტის დაჭერა. კაზაკებისა და პირადად პლატოვის გამბედაობა და დაუმარცხებლობა იმდენად იყო ადიდებული, რომ როდესაც ის თავად ჩავიდა ლონდონში 1814 წელს, ბრიტანელებმა, თუმცა იმედგაცრუებულნი იყვნენ მისი "ჩვეულებრივი" გარეგნობით, მაგრამ მაინც გახადეს იგი ოქსფორდის საპატიო პროფესორად. თავად ბრიტანელების მიერ აღქმული მოვლენა ცნობისმოყვარეობად და კარიკატურად.
უილიამ ჰიტი. მამაცი რუსი კაზაკი ზემლიანუხინი, როგორც იგი გამოჩნდა სამეფო ბირჟაზე ოთხშაბათს, 1813 წლის 14 აპრილს. 1813 წლის 15 აპრილი
დროთა განმავლობაში, ნაპოლეონის დამარცხების ზოგადი ენთუზიაზმი ჩაცხრა, გუშინდელი მოკავშირეები უფრო და უფრო შორდებოდნენ ერთმანეთს და კაზაკები ასოცირდნენ არა სიძლიერესთან და ქარიზმასთან, არამედ ბარბარიზმთან და სისასტიკესთან, თემურლენგის ურდოებთან და ლეგენდარული სკვითური სტეპების ველურ მხედრებთან. შედეგად, 1812 წლის მხოლოდ ათწლენახევრის შემდეგ გამოჩნდა მულტფილმები, სადაც ნაჩვენები იყო კაზაკთა ფორმაში გამოწყობილი გაბრაზებული დათვი (დაბინძურება ასევე ასახულია ცნობილ აფორიზმაში: „გაფხეკი რუსს და იპოვი კაზაკს, დაფხეკი კაზაკს და შენ. იპოვის დათვს“ 14). ალექსანდრე, თავისი მეფობის ბოლო წლებში, როგორც წესი, წარმოდგენილი იყო როგორც კომიკური დენდი, მელოტი "რუსული დენდი".
ჩარლზ უილიამსი. თბილი ზამთრის ბინები, ანუ მოსკოვი, კარგად მომზადებული ნაპასა და მისი დიდი არმიისთვის. 1813 წლის მაისი
მხოლოდ ნაპოლეონის დიდი არმიის სრული დამარცხების შემდეგ, ლონდონელმა კარიკატურისტებმა გადაწყვიტეს გამოესახათ ოკუპირებული მოსკოვი, სადაც აჩვენეს ფრანგები ცეცხლმოკიდებულ ქალაქში საკვების ძიებაში.
ალექსანდრე I-ისა და მთელი რუსული ავტოკრატიის პოსტ-ნაპოლეონის კარიკატურის ლიტერატურული ანალოგი მოცემულია ბაირონის პოლიტიკურ სატირაში „ბრინჯაოს ხანა“, რომელიც დაიწერა ვერონის კონგრესის (1822) შემდეგ, სადაც ზესახელმწიფოები განიხილავდნენ კონტინენტის პრობლემებს. კერძოდ, „ბერძნული კითხვა“: „მშვენიერი სანახაობა! შეხედე მეფეს, ვალსის და ომის ავტოკრატს! ეს მსუქანი კაცი ისეთივე ხარბია აპლოდისმენტებისთვის, როგორც ახალი ნივთებისთვის და სალონებშიც ისევე მზადაა ბრწყინავდეს, როგორც საბრძოლველად; სიმპათიური ყალმიკი კაზაკის გონებით; კეთილშობილი სული, როდესაც არ არის გაყინული; ის მხოლოდ ლიბერალურ დათბობაში დნება, როცა მაშინვე ისევ იყინება, გვ. . .> ნახეთ, როგორ საუბრობს ეს მეფური დენდი სამყაროზე, რა სიამოვნებით გაათავისუფლებს ბერძნებს, თუ ისინი დათანხმდებიან მის მონები გახდნენ... ”15 ეს ბრწყინვალე ბირონული ტირადა არის ალექსანდრეს რეპუტაციის ღირებული მოწმობა, მხოლოდ შვიდი წლის შემდეგ. პან-ევროპული აღტაცება.
ონორე დომიე. თვითდისციპლინის გაძლიერება. 1854 წ
ყირიმის ომის დროს პარიზში გამოქვეყნებული ერთ-ერთი მრავალი ანტინიკოლაევის ლითოგრაფია.
ნაპოლეონთან ომმა, რომელმაც მთელი კონტინენტი მოიცვა, ხელი შეუწყო კარიკატურის აყვავებას არა მხოლოდ ინგლისში, არამედ მის ფარგლებს გარეთაც - პრუსიაში, საფრანგეთში, იტალიაში, ესპანეთსა და რუსეთში. ლონდონელი მხატვრები და გამომცემლები ყურადღებით ადევნებდნენ თვალყურს მათი ევროპელი კოლეგების წარმატებას, კრეატიულად სესხულობდნენ ან უბრალოდ კოპირებდნენ ყველაზე წარმატებულ და პოპულარულ თემებს. მათ შორის იყო რუსული მულტფილმები. ასე რომ, 1813 წელს, ახალგაზრდა ჯორჯ კრუიკშანკმა (მოგვიანებით ვიქტორიანული ეპოქის გამოჩენილი ილუსტრატორი) შექმნა გრავიურების მთელი სერია ივან ტერებენევისა და სხვა რუსი კარიკატურისტების ორიგინალებზე დაფუძნებული, თავის ფურცლებზე ეგზოტიკურ რუსულ ენაზეც კი გადასცა ორიგინალური წარწერები - ასეთი იყო მოითხოვეთ ყველაფერი რუსული იმ დროს.. თავის მხრივ, ინგლისურ და გერმანულ ფურცლებზე დაფუძნებული მულტფილმები რუსეთშიც გამოჩნდა. ნაპოლეონის ეპოქის რიგ გრავიურებში შესამჩნევია სატირული გრაფიკის სხვადასხვა სკოლის ურთიერთგავლენა.
ნიკოლოზ I-მა თავდაპირველად მემკვიდრეობით მიიღო ალექსანდრეს კარიკატურა (სამხედრო ფორმაში გამოწყობილი ვოსფსელიანი დენდი), მაგრამ 1830 წლისთვის მან დაიწყო ჯოჯოხეთური თვისებებით დაჯილდოება. რუსეთ-თურქეთის გამარჯვებული ომის (1828-1829) და პოლონეთის მორიგი აჯანყების (1830-1832) ჩახშობის შემდეგ, ბრიტანულმა პრესამ ნიკოლაი პავლოვიჩს განსაკუთრებული მეტსახელი მიანიჭა. ძველი ნიკა(ძველი ნიკა) არის ეშმაკის ინგლისური მეტსახელი. მას შემდეგ, რუსეთის მეფის და, უფრო ფართოდ, დესპოტური რუსული ავტოკრატიის მთავარი ატრიბუტები გახდა მათრახი, მაღალი მილიტარისტული ჩექმები და ღელე... ნიკოლოზ I-დან ეს ემბლემატური ატრიბუტები გადაეცა მის მემკვიდრეებს და რუსული საბჭოთა) სახელმწიფო სულ მცირე კიდევ ერთი საუკუნე.
ჩვენი წიგნი მთავრდება 1830-იანი წლებით. ეს ათწლეული მიჩნეულია ინგლისური კარიკატურის კლასიკური პერიოდის დასასრულად, მისი „ოქროს ხანა“. საზოგადოებისა და მასმედიის ევოლუცია სულ უფრო შორს აშორებს პოლიტიკურ კარიკატურას მარტოხელა ხელოვანების აღვირახსნილი რადიკალიზმისგან, რომლებიც არ ერიდებოდნენ უხამსობას და ზოგჯერ პორნოგრაფიასაც 16 . ინგლისური კარიკატურის „ოქროს ხანა“ ქართულ ეპოქასთან ერთად ქრება. კარიკატურული ფურცლები, მე-18 საუკუნის თავისებური ფენომენი, თანდათან ქრება, მაგრამ კარიკატურა საერთოდ არ ტოვებს სცენას, მაგრამ გადადის სწრაფად განვითარებად პერიოდულ პრესაში, ემორჩილება საზოგადოებრივი მორალის ნორმებს და აქვეყნებს განვითარებადი ვიქტორიანული ეპოქის ეთიკას.
1830-იან წლებში გრავიურის ტექნიკა შეიცვალა ლითოგრაფიით და პარიზი გახდა კარიკატურული "დედაქალაქი", სადაც გრანვილმა, დომიემ, გავარნიმ, ვერნიემ და ჩამმა დაიკავეს გილეი, როულენსონი და კრუიკშენკოვი.
ლინლი სამბურნი. ცენზურის ზეწოლის ქვეშ. გრავიურა ჟურნალიდან Punch. 1878 წ.
რუსი დათვი, სანქტ-პეტერბურგის საიდუმლო პოლიციის თანამშრომელი, ცენზურას უწევს ჟურნალ Punch-ს, ანადგურებს მულტფილმებს, რომლებიც შეურაცხმყოფელია რუსეთის ხელისუფლებისთვის.
ინგლისურმა კარიკატურამ არა მხოლოდ რევოლუცია მოახდინა ევროპულ სატირულ გრაფიკაში, არამედ დააფიქსირა მრავალი ეროვნული სტერეოტიპი ევროპულ გონებაში. ასე რომ, მითები რუსეთის შესახებ, რომლებიც ამ დროისთვის ჭორების საკუთრება იყო ან წერილობით იყო ჩაწერილი, ახლა მიიღეს ძლიერი ვიზუალური განსახიერება სანახაობრივი, დასამახსოვრებელი სურათებით, რომლებმაც დატბორა მთელი ევროპა. მაგალითად, ზუსტად ინგლისური მულტფილმების წყალობით დათვის გამოსახულება, რომელიც ადრე ძირითადად ინგლისში იყო გავრცელებული, სამუდამოდ მიმაგრებული იყო დასავლეთში რუსეთს. მახასიათებლები, რომლებსაც კარიკატურისტები ასე ჯიუტად მიაწერდნენ რუს მონარქებს, დროთა განმავლობაში ასევე გავრცელდა. მათ მიერ შექმნილი სხვა სურათები აღმოჩნდა გამძლე, ასე რომ ევროპულ სატირულ გრაფიკაში, რომელიც მას შემდეგ ყოველთვის ინახავდა რუსეთს თავის ხედვაში, ახლა ყველგან გამოჩნდა დათვები, კაზაკები და რუსული ყინვა.
ერმიტაჟის ინგლისური კარიკატურების კოლექციის შესახებ
წიგნი ეფუძნება გრავიურებს სახელმწიფო ერმიტაჟის კოლექციიდან. მუზეუმის ინგლისური კარიკატურების კოლექცია შეადგენს დაახლოებით 8000 ფურცელს და არის ყველაზე დიდი რუსეთში და ერთ-ერთი უდიდესი მსოფლიოში 18 . მისი ბირთვი (დაახლოებით 5000 ფურცელი) შედგება კარიკატურების 29 კოლექციონერის ალბომისგან 19, რომელიც შეძენილია ინგლისში დაახლოებით 1815 წელს 20 . მათი შესყიდვა, როგორც ჩანს, დაკავშირებულია ალექსანდრე I-ის ვიზიტთან ლონდონში 1814 წლის ზაფხულში და ყველაზე სავარაუდო შემდგენელი და ყოფილი მფლობელი სხვა არავინაა, თუ არა სამუელ უილიამ ფორსი (1761-1838) - სატირული ლიტერატურის ხუთ უმსხვილეს გამომცემელს შორის. ქართული ეპოქის ფურცლები, რომელთა კარიკატურების კოლექცია თანამედროვეთა აღფრთოვანებას იწვევდა 21 . ერმიტაჟის კოლექციის კიდევ ერთი მნიშვნელოვანი ნაწილია ექვსი ტომი ჯეიმს გილრეის კარიკატურებით (დაახლოებით 1200 ფურცელი) 22 და საკოლექციო ალბომი კარიკატურების შერჩევით (მათ შორის რუსულ თემებზე), მომდინარეობს რუსი ა.ბ.ლობანოვი-როსტოვსკის კოლექციიდან. დიპლომატი, 1879-1882 წლებში ყოფილი ელჩი ლონდონში. საინტერესოა, რომ მულტფილმებმა რუსული პერსონაჟებით მიიპყრო ერმიტაჟის მუშაკების ყურადღება 100 წელზე მეტი ხნის წინ - 1905 წელს, რუსეთის მრავალი კარიკატურა ამოიღეს Force-ს ალბომებიდან და შეაერთეს.
წიგნში შეტანილი ერმიტაჟის თითქმის ყველა ანაბეჭდი პირველად იბეჭდება და ზოგიერთი მათგანი უკიდურესად იშვიათია და არ არსებობს უდიდეს ინგლისურ კოლექციებშიც კი 23 .
1 ჩვენი გაანგარიშება ეფუძნება ბრიტანეთის მუზეუმის ფუნდამენტურ კატალოგს (BM).
2 ამ სახის „კარიკატურული ომი“ გახდა პავლეს მიერ 1800/1801 წლის დეკემბერ-იანვარში დაწყებული წარმოუდგენელი ინტრიგის ერთ-ერთი მიზეზი: ეს არის სენსაციური გამოწვევა დუელისთვის, რომელიც რუსეთის მონარქმა ესროლა ევროპის ყველა მმართველს - ჰამლეტს. ჟესტი, რომელიც არასოდეს ესმოდათ თანამედროვეებს. იმპერატორ პავლეს რაინდული „გამოწვევის“ დეტალური ანალიზი პირველად განხორციელდა წიგნში: როსომახინ ა., ხრუსტალევი დ. იმპერატორ პავლეს გამოწვევა, ანუ მე-19 საუკუნის პირველი მითი. SPb., 2011. (ეს კვლევა ასევე მოიცავდა ანტიპავლოვური მულტფილმების სრულ კატალოგს).
3 ეს ფურცელი არის ცნობილი სერიის "კაზაკები პარიზში" ნაწილი, რომელიც შეიქმნა 1813-1815 წლებში. და არანაკლებ 50 ფურცლის ნუმერაცია. იხილეთ ბოლო კომენტირებული რუსული გამოცემა (თუმცა, არასრული): V. M. Bezotosny, E. I. Itkin. კაზაკები პარიზში 1814 წ. [G.E. Opitz-ის აკვარელის სერია]. მ., 2007 წ.
4 კარამზინი ნ.მ.წერილი რუსი მოგზაურისგან // კარამზინი ნ.მ რჩეული ნაწარმოებები: 2 ტომში მ. L., 1964. T. 1. S. 528.
5 ჩვენი ატრიბუტის მიხედვით, ეს ხელმოუწერელი ფურცელი (კონკურსი ინგლისსა და ესპანეთს შორის ზღვების ბატონობისთვის, 1790) შექმნილია ფრედერიკ ჯორჯ ბაირონის მიერ, ეკატერინე დიდის კარიკატურების მთელი სერიის ავტორის მიერ, რომელიც გამოჩნდა ე.წ. სახელწოდებით ოჩაკოვის კრიზისი 1791 წელს (ყველა მათგანი ანონიმურად ითვლებოდა, იხილეთ მეტი მათ შესახებ ჩვენს მეორე წიგნში).
6 დ.ა. როვინსკიმ ერთ-ერთმა პირველმა დაასახელა კარიკატურის, როგორც ისტორიული წყაროს ღირებულება თავის „რუსული გრავირებული პორტრეტების დეტალურ ლექსიკონში“ (სანქტ-პეტერბურგი, 1886-1889). იხილეთ ეპიგრაფი ჩვენი მიმართვა მკითხველისთვის.
7 სიცოცხლის ბოლოს ეკატერინე დიდი გახდა ერთ-ერთი ყველაზე ხშირად გამოსახული უცხოელი პერსონაჟი ინგლისურ სატირულ გრაფიკაში. სავარაუდოა, რომ 1778-1796 წწ. რუს იმპერატრიცას ლონდონელი კარიკატურისტები უფრო ხშირად ასახავდნენ, ვიდრე ნებისმიერი სხვა უცხოელი, გარდა მხოლოდ ლუი XVI-ისა (იხ.: Robinson N. K. Edmund Burke. A Life in Caricature. , 1996. P. 194).
8 ასე რომ, ფრედერიკ ჯორჯ ბაირონს (ცნობილი პოეტის ბიძა) მივაწერთ ოჩაკოვის კრიზისისადმი მიძღვნილ ფურცლებს (1791 წ.); ისააკ კრუიკშანკმა შექმნა რამდენიმე ნათელი ფურცლის სერია, რომელიც მიეძღვნა სუვოროვის გამარჯვებებს იტალიური კამპანიის დროს (1799 წ.); ჩარლზ უილიამსმა განსაკუთრებული ყურადღება დაუთმო ტილზიტის მშვიდობას (1807), უილიამ ელმსმა 1812 წლის რუსეთის კამპანიას და ჯორჯ კრუიკშანკმა 1813-1815 წლების მოვლენებს, რაც ასახავს რუსეთის მონაწილეობას ნაპოლეონზე გამარჯვებაში, რომელიც ბრიტანელებს სძულდათ.
9 დაწვრილებით იხილეთ: Rossomahin A.A., KhrustalevD. გ. რუსეთი როგორც დათვი: ვიზუალიზაციის წარმოშობა (XVI-XVIII სს.) // საზღვრები: ივანოვოს სახელმწიფო უნივერსიტეტის ეთნიკური და ეროვნული კვლევების ცენტრის ალმანახი. უნივერსიტეტი. Პრობლემა. 2: ერის ვიზუალიზაცია. ივანოვო, 2008, გვ.123-161; ხრუსტალევიD. დ. "რუსული დათვის" წარმოშობა // ახალი ლიტერატურული მიმოხილვა. 2011. No1 (107). გვ 137-152.
მოსკოვის კომპანიის 10 გერბი; თარიღდება 1596 წლით, ხოლო კომპანია დაარსდა ლონდონში ჯერ კიდევ 1555 წელს, ანუ მომდევნო წელს პირველი ინგლისურ-რუსული კონტაქტების სახელმწიფო დონეზე და დიპლომატიური ურთიერთობების დამყარების შემდეგ. დათვები მოქმედებენ როგორც ჰერალდიკური ფარის მფლობელები. მაგრამ მაინც არ იყო დაცინვა, სხვა იდეოლოგიური დატვირთვა: აქ დათვები მხოლოდ იდუმალი მოსკოვის ქვეყნის ეგზოტიკური ატრიბუტია.
11 არაერთი პუბლიკაცია მიეძღვნა ყველაზე საინტერესო „დათვის“ მეტაფორის შესწავლას ამ ნაშრომის ავტორების მიერ. იხილეთ ბიბლიოგრაფია წიგნის ბოლოს.
12 იხილეთ: Wolf L. Inventing Eastern Europe: A Map of Civilization in Mind of Enlightenment. მ., 2003 წ.
13 მოგვიანებით გამოჩნდა მისი ისეთი ვარიაციები, როგორიცაა გენერალური იანვარი და გენერალური თებერვალი, ისევე როგორც გენერალური ზამთარი. ოთხ ჯონ ლიჩის ცნობილი კარიკატურით, რომელიც გამოქვეყნდა ლონდონის "Punch"-ში 1855 წლის 10 მარტს, როგორც პასუხი იმპერატორ ნიკოლოზ I-ის გარდაცვალებაზე, რასაც მოჰყვა 18 თებერვალს (2 მარტი): გრავიურაზე "გენერალი თებერვალი აღმოჩნდა იყავი მოღალატე“ (General Fevrier Turned Traitor) თოვლით დაფხვნილმა სიკვდილმა ნიკოლოზის სხეულზე ძვლოვანი ხელი დაადო, ამავდროულად აბჯარში მყოფი და მუხლზე ჩექმები... დაეყრდენი - ეს გენერლები იანვარი და Თებერვალი ... "
14 Grattez le Russe, vous trouverez le Cosaque; grattez le Cosaque, vous trouverez I "ჩვენი. ეს ფრაზა ცნობილია სხვადასხვა ვარიაციით (Grattez un Russe et vous trouverez un barbare ან Grattez le russe et vous verrez leTartare) და მიეკუთვნება ან ჟოზეფ დე მაისტრეს, ან ნაპოლეონს, ან პრინც დე. ლინ.
15 Cit. on დოლინინი ა. პუშკინი და ინგლისი: სტატიების სერია. M., 2007. S. 188-189.
16 უილიამ თეკერეი, რომელიც 1854 წელს ერთ-ერთ ესეში მიმოიხილავს „ბაბუის დროის კარიკატურებს“, ანუ ძირითადად გილერის, ბანბერის, როულენდსონის, ვუდვორტის და კრუიკშენკის ნამუშევრებს, მართებულად აღნიშნა: „... ამ ნახატებს შორის იყო ბევრი. ისეთი, რომელიც არ არის განკუთვნილი ახალგაზრდა გოგონებისთვის და ისეთები, რომლებიც არ უნდა აჩვენონ ბიჭებს.<...>და მაინც, რა მდიდრული ინგლისური იუმორის საგანძური იყო ამ უხეშ, ველურ, დაშლილ და უგუნურ სურათების გალერეაში! რა სასტიკი იყო ეს სატირა, რა უმოწყალოდ ურტყამდა, რა ტალახის ნაკადულებს ასხამდა მსხვერპლს, რა მზაკვრულ დარტყმებს აყენებდა და რამდენად ხშირად იყენებდა თევზის ბაზრიდან მოვაჭრეების ენას! ., 1980 წ. თ. 12. S. 185-186).
17 პარიზში ჩარლზ ფილიპონის მიერ დაარსებული ჟურნალების Le Caricature (1830) და Charivari (1832) ირგვლივ ნიჭიერი კარიკატურისტთა მთელი გალაქტიკა შეიკრიბა, რომელიც მკვეთრად ეწინააღმდეგებოდა მეფე ლუი ფილიპეს მთავრობას. მოგვიანებით, 1853-1856 წლების ყირიმის ომის წინა დღეს, რამდენიმე ასეული ანტირუსული (და უპირველეს ყოვლისა ანტინიკოლაევის) ლითოგრაფია შეიქმნა ჩამის (ჩამი, ნამდვილი სახელი ჩარლზ ამედი დე ნოე; 1818-1879), ჩარლზ ვერნიემ. (1813-1892) და ბრწყინვალე ონორე დაუმიე (1808-1879), რომლის შემოქმედება გამოირჩევა განსაკუთრებული ვნებით და შეუპოვრობით. გარდა ამისა, ჩვენ აღვნიშნავთ ახალგაზრდა გუსტავ დორეს (1832-1883) გამორჩეულ ანტირუსულ კარიკატურულ ალბომს The History of Holy Russia (1854) - მე-19 საუკუნის უდიდესი კომიქსები. მომდევნო საუკუნეში ეს კარიკატურული ბროშურა 10-ჯერ დაიბეჭდა რამდენიმე ენაზე, მაგრამ რუსი მკითხველისთვის 150 წელზე მეტი ხნის განმავლობაში მიუწვდომელი დარჩა. ამჟამად ვამზადებთ ამ ალბომის ანოტირებული გამოცემის პირველ გამოცდილებას ევროპის უნივერსიტეტის გამომცემლობისთვის
პეტერბურგში.
18 შედარებისთვის: ბრიტანეთის მუზეუმის მსოფლიოს უდიდეს კოლექციას აქვს დაახლოებით 14000 ინგლისური სატირული გრავიურა მე-18 - მე-19 საუკუნის პირველი მესამედი. (ამავდროულად, განხილული ეპოქის დაახლოებით 12000 გრავიურა აღწერილია ბრიტანეთის მუზეუმის (BM) აღნიშნულ ფუნდამენტურ კატალოგში.
19 ერთი და იმავე ფორმატის ყველა ალბომი (52x33 სმ, ფოლიო), იდენტური საკინძებით, დანომრილი 1-დან 25-მდე, ასევე ოთხი პერსონალიზებული ტომი: "Bunbury", "Gillray", "Rowlandson", "Sayers" . სათაურის გვერდები აკლია. ბევრი გრავიურა დატანილია SWF მონოგრამით.
20 იხილეთ ბრძანება ერმიტაჟისთვის, მიიღოს გრავიურები „ბოლო კამპანიიდან მოტანილი“. სახელმწიფო ერმიტაჟის არქივი. F. I, on. ავადმყოფი, დ. 1. ლ. 3, ჩიყვი.
21 იხილეთ, მაგალითად, ჰენრი ანჯელოს ცნობილი ჩვენება: ანჯელო ჰ. ჰენრი ანჯელოს მოგონებები, მისი გარდაცვლილი მამისა და მეგობრების მოგონებები, მათ შორის მრავალი ორიგინალური ანეგდოტი და ყველაზე ცნობილი პერსონაჟების ცნობისმოყვარე თვისებები, რომლებიც აყვავდნენ ბოლო ოთხმოცი წლის განმავლობაში. . ლონდონი, 1830. ტ. 2. გვ 294.
22 ექვსი ტომი, თითოეული იწყება ნაბეჭდი სათაურით: ”ჯეიმს გილრეის / ნამდვილი ნამუშევრები / თავად ამოტვიფრული. / შეიცავს / ამ მხატვრის "ნაწარმოებების" ფერად და უბრალო კომპლექტს. ქვემოთ მოცემულია გამომცემლის მონაცემები: "ლონდონი; / დამონტაჟებული და ჩასმული
თომას მაკლინის მიერ, 26 წლის, ჰეიმარკეტი“. ფურცლების ზომაა 71x53 სმ. კოლექცია შეიცავს როგორც გილეის გარდაცვალების შემდეგ გამოქვეყნებულ უფერულ გრავიურებს (როგორც ჩანს, თომას მაკლინის) და მხატვრის სიცოცხლეში გამოქვეყნებული ორიგინალური ფერადი ფურცლები. 1830 წელს მაკლინმა გამოაქვეყნა გილეის ნამუშევრების ორტომიანი კრებული მსგავსი სათაურით: The / Genuine works / of / ჯეიმს გილრეი, / გრავირებული თავად. / ორ ტომად“, თუმცა არ შეიცავდა გილეის გრავიურების უვადო ანაბეჭდებს. ჯერჯერობით სხვა მსოფლიო კოლექციებში ერმიტაჟის კოლექციის ანალოგი არ არის ნაპოვნი, შესაძლოა ის უნიკალურია.
23 ჩვენ გამოვავლინეთ რამდენიმე ათეული გრავიურა რუსული თემებით, რომლებიც არ არის ლონდონის კოლექციებში; ზოგიერთი მათგანი წიგნშია შესული. გვინდა გამოვხატოთ ჩვენი გულწრფელი მადლიერება ინგლისური გრავიურის ფონდის კურატორ L.A.Duklskaya-ს, რომელმაც მოგვცა შესაძლებლობა გვემუშავა ამ უნიკალურ მასალასთან.
რუსული სიცილი ძალიან ორაზროვანი ფენომენია, ეს არის გუტურალური სიცილი, სიცილი, როდესაც არ არის ძალა, რომ თავი შეიკავოს, რადგან სიცილი თავად არის, ზოგადად, გამოუთქმელი აკრძალვის ქვეშ. შემთხვევითი არ არის, რომ სიტყვა "სიცილი" ასე კარგად ემთხვევა სიტყვას "ცოდვა". ავერინცევი ტყუილად არ არისდაწერა რომ „ამის უკან არის რაღაც უფრო ღრმა, უფრო სპონტანური და უფრო ეროვნული, ვიდრე წმინდანთა თუ წმინდანთა განსაკუთრებული წრის რაიმე ასკეტური პროგრამა“. სიცილისადმი ეს დამოკიდებულება ეროვნული კულტურის ნაწილია. ამიტომაც დიდი ხნის განმავლობაში რუსეთის იმპერიაში არ იყო მულტფილმები და საერთოდ იუმორი.
პეტრეს რეფორმებმა და ევროპულ კულტურასთან გაცნობამ მოგვცა საერო ლიტერატურა და ხელოვნება, ეკატერინეს დროს პირველი გაზეთები გამოჩნდა რუსეთში - ევროპულთან ერთდროულად, მაგრამ კარიკატურის ჟანრი დიდი ხნის განმავლობაში არ განვითარდა. პირველი რუსული კარიკატურა ჩნდება ნაპოლეონის ომებთან დაკავშირებით; მე-19 საუკუნეში ამ ჟანრის აყვავება იხილა. თუმცა, არავინ გააუქმა ცენზურა, ამიტომ მე-19 საუკუნის რუსული მულტფილმები არ იმოქმედა სამეფო ოჯახის წევრებზე - არც მხატვრებს და არც გამომცემლებს არ სურდათ ციმბირში წასვლა.
მხოლოდ მე-20 საუკუნის დასაწყისში, რევოლუციური ჟურნალისტიკის განვითარებით, რომელიც შექმნილია მკითხველთა (და მაყურებლის) ფართო სპექტრისთვის, გამოჩნდა მიწისქვეშა შიდა კარიკატურა. ჩვენ ავირჩიეთ მონარქების პიროვნებები, რადგან სწორედ მათი გადაწყვეტილებები განსაზღვრავდა ქვეყნის პოლიტიკას, მის იმიჯს მსოფლიო პოლიტიკურ ასპარეზზე. ამ პოსტში ხშირად განვიხილავთ უცხოურ მულტფილმებს - ჯერ ერთი იმიტომ, რომ რუსები არ არიან და მეორეც - იქნებ სიმართლე უფრო გარედან ჩანს? ახლა ოფიციალურად დამტკიცებულია და, შესაბამისად, მოდურია მოსაზრება, რომ დასავლეთს არ გვიყვარს და ამიტომ გვწყინს და დასცინის. გარკვეული გაგებით, ეს მართალია, მაგრამ სიმართლე, რომელიც მომდინარეობს სიცილის განსხვავებული კულტურიდან. თუმცა, ავერინცევმა ეს ჩემზე ბევრად უკეთ თქვა, ასე რომ, მოდით, უბრალოდ იხილეთ სურათებიდა იფიქრეთ იმაზე, თუ რა დასკვნების გაკეთება შეიძლება სფეროებში.
რუსული გვირგვინი
საფოსტო ბარათი 1905 წლიდან
ეკატერინა II
რუსეთ-თურქეთის ომები 1768-1774 წლებში; 1787-1792 წწ.
ეკატერინე II-ის „იმპერიული ნაბიჯი“ რუსეთიდან კონსტანტინოპოლში
1791. ბრიტანული კარიკატურა ავსტრიისა და საფრანგეთის წარუმატებელი შუამავლობის შესახებ ეკატერინესა და თურქეთს შორის მოლაპარაკებებში.
1791 რუსული დათვი და მისი დაუოკებელი მხედარი თავს ესხმიან ბრიტანეთის ლეგიონს
ეკატერინე II-ის თავით დათვი პრინცმა გ. ერთად, ისინი წარმატებით უპირისპირდებიან ბრიტანელ პოლიტიკოსთა ჯგუფს პრემიერ მინისტრის უილიამ პიტის, მეფე ჯორჯ III-ის, ლორდ კანცლერ ტურლოუს და სავარაუდოდ ლიდის ჰერცოგის მეთაურობით. შეუპოვარმა პოტიომკინმა შუბის ყველა წვერი მოჭრა, ერთის გარდა. ინგლისელი ბატონების შენიშვნები უფრო მეტია, ვიდრე უხამსი. პოლიტიკოსების ზურგს უკან ორი ეპისკოპოსი დგას, რომელთაგან ერთი წარმოუდგენელ ლოცვას ჩურჩულებს: „რუსული დათვისაგან კარგი უფალო მიშველე“ („მიხსენი, უფალო, რუსული დათვისაგან…“)
1795. სამეფო გართობა
ფურცლის მარცხენა მხარეს არის ტახტზე მჯდომი მხიარული ეკატერინე. ტახტის გვერდით არის დათვი, რომელიც სფინქსის პოზაში წევს (მხოლოდ მისი ღიმილიანი მუწუკი და გაშლილი თათები ჩანს). ტახტთან მიახლოებისას სუვოროვი (როგორც ჩანს, ეს არის მისი პირველი გამოჩენა ინგლისურ მულტფილმებში) პოლონელი ქალებისა და ბავშვების თავები ეკატერინეს წინ უძღვის სიტყვებით: ”ასე რომ, ჩემო სამეფო ქალბატონო, მე სრულად შევასრულე შენი მოსიყვარულე დედობრივი დავალება დაკარგული ხალხის მიმართ. პოლონეთს, თქვენ, ათი ათასი თავთა შეკრება, საგულდაგულოდ გამოყოფილი მათი მაწანწალა სხეულებისგან, ჩაბარების მეორე დღეს. სუვოროვის და ვარზავის კაპიტულაციის სტატიები (ვარშავის კაპიტულაციის აქტი); მისი სრულიად აბსურდული ოქროთი მოქარგული უნიფორმის დასისხლიანებული მკლავები შემოხვეული აქვს. სუვოროვის უკან დგას მისი სამი ჯარისკაცი, რომლებსაც კალათები უჭირავთ უბედური პოლონელების თავებით. ეშმაკი მათ ზემოთ ტრიალებს და ეკატერინეს ტაშს უკრავს სიტყვებით: „ბრავო! მოწამვლის სცენასაც კი აჭარბებს“. ფურცლის მარჯვენა კიდეზე არის ჩარლზ ფოქსის ბიუსტი კვარცხლბეკზე.
ასე რომ, ეკატერინეს არ უყვარდათ, ისევე, როგორც ტახტზე მყოფ სხვა ქალებს არ უყვარდათ, განსაკუთრებით ძლიერი ქალი, რომელიც ნამდვილად მართავდა თავის ქვეყანას. ასე რომ, მოგვიანებით საფუძვლად დაედო მულტფილმი "იმპერიული ნაბიჯი".
. შესაძლოა, ამ სტრიქონების ავტორი მიკერძოებულია, მაგრამ ჩემთვის რუსეთს ნამდვილად აქვს იმპერიული ნაბიჯი, რომელმაც ბევრი სისხლი გაუფუჭა შურიან ხალხს და პოლიტიკურ ოპონენტებს. მულტფილმების უმეტესობა მიმართულია ეკატერინეს ქალურობაზე ან მის ნაკლებობაზე, მოგვიანებით კი ბევრი კარიკატურა იქნება ფემინისტებისა და სუფრაჟეტების ამ კუთხით. რასაკვირველია, ეკატერინეს საყვარლების თემა არ შეიძლება არ გათამაშდეს. ჩემი აზრით, პოლიტიკური ოპონენტები აღშფოთებული იყვნენ არა იმდენად იმით, რომ რუსეთის იმპერატრიცა ბედავს დამოუკიდებელი პოლიტიკის გატარებას და თავის პირობებს სხვა ქვეყნებს კარნახობს, არამედ იმით, რომ ის ქალია. ან, ყოველ შემთხვევაში, ამან გააბრაზა კარიკატურისტები.
პავლე I
გულუხვი მოკავშირე
იმპერატორ პავლე I-ის ინგლისური კარიკატურა "დიდებული მოკავშირე" (ავტორი ჯ. გილრეი), რომლის გამოსვლაც რუსეთის მიერ ანტიფრანგული კოალიციიდან დაირღვა - ბრიტანელების და მათი მოკავშირეების (ავსტრია, თურქეთი, ორთა სამეფო) თვალსაზრისით. სიცილია) - მათი მოკავშირე ვალდებულებები.
პოლ I-ის ინგლისური კარიკატურა
პაველი, როგორც ვხედავთ, ასევე არ მოეწონა, მაგრამ რადგან მას არ ჰქონდა დრო, რომ გამოეყო თავი, მათ ის აბსტრაქტულად არ მოსწონდათ. თუ ეკატერინეს კარიკატურები სავსეა პოლიტიკური ცხოვრების მოვლენების კონკრეტული მინიშნებებით, მაშინ პავლე უბრალოდ მონსტრად არის გამოსახული. სამწუხაროდ, მას ბევრი დრო არ ჰქონდა.
ალექსანდრე I
1807. საიმპერატორო საჭმელი ან ვახშამი ტილსიტში. ინგლისი.
ნაპოლეონი: „ძვირფასო ძმაო, რა გჭირს, რატომ არ ჭამ? ნახეთ, რა გულიან საჭმელს ამზადებს ჩვენი სხვა საყვარელი ბიძაშვილი და ძმა სუფრიდან ჩამოვარდნილი ნამცხვრებისგან“.
ალექსანდრე: "და როგორ ჯანდაბა შემიძლია ვჭამო, ძმაო, თუ ყველაფერი შენთვის მოამზადე?"
1807. საახალწლო საჩუქარი ალექსანდრეს. საფრანგეთი.
ალექსანდრეს, როგორც ჩანს, მამაზე ბევრად გაუმართლა, მაგრამ მას რთული ბედი ჰქონდა ცნობილი გამხდარიყო. მის ქვეშ იყო კიდევ ერთი ვარსკვლავი, რომელსაც ჰქონდა არა მხოლოდ საკმარისი დრო, არამედ ძალა, რომ დაეჩრდილა ევროპის მთელი ჰორიზონტი, მათ შორის კარიკატურა. ეს ნაპოლეონია. სამწუხაროდ, იმპერატორ ალექსანდრესთვის ეს გარემოება საბედისწერო გახდა: მასთან თითქმის ყველა მულტფილმი ნაპოლეონთან ომს ეძღვნება. ცართან რუსული კარიკატურები პრაქტიკულად არ არსებობს, თუმცა, როგორც ჩანს, სწორედ აქ შეიძლებოდა ცარის ყველაზე წესიერი ფერებით გამოსახვა.
ნიკოლოზ I
Whip ან purse. ფრანგი მხატვრის ონორე დომიეს კარიკატურა ნიკოლოზ I-ის ანტისემიტურ პოლიტიკაზე
1847. ნიკოლოზ I სწავლობს თავის კარიკატურას.
1850. მეფე ნიკოლოზ I მუშაობს თავის კაბინეტში. ის საფრანგეთის რუკას ფეხქვეშ თელავს, საბერს ისე ატრიალებს, რომ ქუდს კარგავს. ნახევრად ღია კარიდან კი კაზაკი უკვე შუბით უმიზნებს საფრანგეთს. (“Le Charivari”, 8 აგვისტო, 1850 წ.)
1854. რუსი მონარქი ლამაზად მღერის, მაგრამ მის უკან დემონის ფრთებია.
ამ სურათზე ნიკოლოზ I გამოსახულია ეშმაკის კოსტუმში, რომელიც მღერის მოჩვენებით ლოცვებს. გადაიღეთ გადაღება იმპერატორის მარცხენა ფეხის ნაცვლად ჩლიქზე.
1855 წ.. ნიკოლოზ I-ის კარიკატურა ყირიმის ომის დროს.
რუსული კოლოსი 
1856. სურათზე გამოსახულია ქრისტეს ცდუნების სცენა: ეშმაკი (ნიკოლოზ I) აცდუნებს ბერძენთა მეფეს ოტო I-ს დაპირებით დათმობს კონსტანტინოპოლს და გააცოცხლებს ბიზანტიის იმპერიას, თუ საბერძნეთი მხარს დაუჭერს რუსეთს. შარივარი, 1856 წლის 26 აპრილი)
მაგრამ ნიკოლოზ I-ს გაუმართლა ნაკვეთები: მრავალფეროვანი. პირველი, ებრაელთა მარადიული თემა. იმ დროისთვის ებრაელები უკვე გაძარცვეს ევროპელებისგან და ყველანაირად დაიჭირეს - მთელი შუა საუკუნეები ამით იყო დაკავებული - და ბოლოს მათ გადაწყვიტეს მათი დაცვა კანონებით, მაგრამ რუსეთში მათ მხოლოდ გემოვნება მიიღეს. აბა, როგორ არ იყო გაბრაზებული? ებრაელებს საკუთარი მმართველები არ მართავენ - გართობის დროა! ზოგადად, ევროპის ცაზე ნაკლები კაშკაშა პიროვნება იყო და ნიკოლაის უბრალოდ არავის აწუხებდა საკუთარი თავის გამოხატვა. და გამოხატეთ, რა თქმა უნდა. ასე რომ, სისხლისმსმელი გეგმები და ველური კაზაკები და წინააღმდეგობა მთელი ცივილიზებული სამყაროს მიმართ და დემონური ცდუნებებიც კი - ყველაფერი ვლინდება.
ალექსანდრე II
1855. ახალგაზრდა მეფე მემკვიდრეობით შემოდის. ("Punch", 1855 წლის 17 მარტი)
1861 წ. სინათლე რუსულ სიბნელეში
1863. ლინკოლნი და ალექსანდრე II ინგლისურმა პროპაგანდამ წარმოგვიდგინა, როგორც ორ "ექსტრემისტად" - ორი სისხლისმსმელი ლიდერი, რომელიც ომს აწარმოებს.
1869. ცივილიზაცია რუსულ ენაზე
რუსი ჯვაროსნული მონარქი. 1877-1878 წლების რუსეთ-თურქეთის ომის კარიკატურა.
ალექსანდრე II-ს მამის ჩექმებით უნდა დაეწყო, ამიტომ მის კარიკატურებში ყოველთვის არის მინიშნებები მამაზე - მარტო ბერი-ჯვაროსანი რაღაც ღირს. მაგრამ გაითვალისწინეთ: პირველი დადებითი მულტფილმი, რომელიც ჩვენ შევძელით, არის სინათლე სიბნელეში. ბატონობის ასეთი გაუქმება სხვაგვარად არ შეიძლება ჩაითვალოს. მეორეს მხრივ, სხეულის მოძრაობები რეაქციის მიმართულებით - რეალური თუ წარმოსახვითი - ეს უკვე ცივილიზაციაა რუსულად. იმპერია შორს იყო ადამიანისა და მოქალაქის უფლებებისა და თავისუფლებებისგან, მიუხედავად კონსტიტუციის პროექტისა. თუმცა ალექსანდრე მეორეს უყვარდათ, ჯვაროსანსაც კი ეძახდნენ. ასე რომ, ის ჩვენი გმირია თუნდაც მტრულად განწყობილი დასავლური მედიისთვის.
ალექსანდრე III
1881. ალექსანდრე III სამუშაო გარემოცვაში
1890. ალექსანდრე III-ის კარიკატურა. 1890 წლის ჟურნალიდან Punch. ზედა მარცხენა კუთხეში - შეხსენება ციმბირში ქალების ტანჯვის შესახებ,
ქვემოთ - სტრიქონები ზოტოვის წერილიდან, რომელიც სიკვდილით დასაჯეს 1889 წელს "იაკუტების ხოცვა-ჟლეტის" შემდეგ.
ალექსანდრე III წარმოდგენილია, როგორც ტიპიური პოლიციელი: მანკიერი და ურტყამს ქალებს, პირადად მაინც არა. ეს პერიოდი მართლაც ციხის საკეტი იყო, მაგრამ რუსეთის იმპერია იმ დღეებში არ ეწეოდა საგარეო პოლიტიკას: ის არ აწარმოებდა ომებს და, შესაბამისად, არავის ერეოდა და ამიტომ კარიკატურებისთვის ცოტა თემა იყო.
ნიკოლოზ II
1900. რუსეთი და მსოფლიო 
1900. მამა მეფე 
XX საუკუნის დასაწყისი. ნიკოლოზ II და საშინაო ეკონომიკის განვითარება
1901 ჩინეთის დაყოფა. მარცხნიდან მარჯვნივ: დედოფალი ვიქტორია (დიდი ბრიტანეთი), კაიზერ ვილჰელმ II (გერმანია), ნიკოლოზ II (რუსეთი), მარიანა (საფრანგეთის სიმბოლო) და იმპერატორი მიცუჰიტო (იაპონია); უკანა პლანზე არის ჩინეთის იმპერატორი.
1902 ნიკოლოზ II და ტოლსტოი
1904. მე ვარ ავტოკრატი. ნაპერწკალი. რუსეთ-იაპონიის ომში დამარცხების კარიკატურა.
(1905?). მეფე ნიკოლოზ II იაპონურ თოფებსა და ჩაძირულ რუსულ გემს შორის თოკზე აბალანსებს
1905 წ. ნიკოლოზ II, ახლა სისხლიანი, რევოლუციის მახრჩობელი
Პირველი მსოფლიო ომი. ნიკოლოზ II პირადად აღადგენს წესრიგს.
1915. რასპუტინი და სამეფო ოჯახი:
1918. ნიკოლოზ II, ბოლშევიკების ანტიმონარქისტული პროპაგანდა
ნიკოლოზ II იყო ყველაზე იღბლიანი. ჯერ ერთი, ამ დროს ჩნდება საშინაო მულტფილმებიც (ოფიციალური და არც თუ ისე ოფიციალური), მეორეც, მედიის გავრცელება იწვევს მასალების რაოდენობის ზრდას და მესამე, რუსეთი ისევ აქტიურ პოლიტიკურ ცხოვრებას ეწევა, ამიტომ იწყებს ჩარევას. . რუსეთი, რომელიც დომინირებს მსოფლიოში, თავხედურად ავრცელებს თავის საცეცებს ღირსეულ და მშვიდობიან ევროპაში, რუსეთი იზიარებს ჩინურ ღვეზელს, პირადად ნიკოლაი არ უშვებს ამერიკულ ვაჭრობას ქვეყანაში ან ჭუჭყიანი ცოცხით აფარებს გერმანელ დამპყრობლებს. იაპონური კარიკატურები განსაკუთრებულ ინტერესს იწვევს: მათი ესთეტიკა იპყრობს ყურადღებას, მიუხედავად კომიკური სიუჟეტებისა, ისინი იმდენად ლამაზია, რომ სურს განიხილოს ისინი იუმორისტული კონტექსტის მიღმა. სპეციფიკურია რევოლუციური მულტფილმებიც. შექმნილია კონკრეტული სამიზნე აუდიტორიისთვის (როგორც წესი, ნახევრად წიგნიერი შრომისმოყვარე მუშაკებისთვის), ისინი უკიდურესად სპეციფიკურია და კომიკური სიუჟეტი გადადის უხეშ ფიზიოლოგიაში. ამ მულტფილმების გაგება ძნელად მოითხოვს ისტორიული კონტექსტის ცოდნას. ნიკოლოზის უამრავი კარიკატურაა და ისინი ეხება როგორც საგარეო, ისე საშინაო პოლიტიკას, ასევე მონარქის პირად ცხოვრებას.
კარიკატურა ჩვენთვის ბავშვობიდან ნაცნობია. მას ყველგან ვხვდებით: გასართობი გაზეთებისა და ჟურნალების გვერდებზე, სერიოზულ სამეცნიერო პუბლიკაციებში და სკოლის სახელმძღვანელოებშიც კი. რა არის კარიკატურა? ეს არის სატირული ან იუმორისტული გამოსახულება, რომელიც კრიტიკულად აფასებს რომელიმე კონკრეტულ სოციალურ-პოლიტიკურ და საშინაო ფენომენს ან კონკრეტულ პიროვნებებსა და მოვლენებს. კომიკური ეფექტის მისაღწევად მხატვარი იყენებს გამოსახული ტიპისა თუ ფენომენის დამახასიათებელი ნიშნების გაზვიადებასა და სიმკვეთრეს, მოულოდნელ შედარებებსა და მსგავსებებს.
სოციალური ორიენტაციის გამო კარიკატურა ყოველთვის განუყოფლად იყო დაკავშირებული საზოგადოების ყოველდღიურ ცხოვრებასთან. აქედან გამომდინარე, კარიკატურის აყვავების პერიოდი, როგორც წესი, ასოცირდება ძირითადი სოციალური კონფლიქტების, სამხედრო და რევოლუციური მოვლენების პერიოდებთან, როდესაც ის აღმოჩნდება ბრძოლისა და პროპაგანდის ძლიერი და ეფექტური საშუალება.
კარიკატურის სათავეები უძველეს მხატვრულ კულტურას უბრუნდება, მოგვიანებით ის შეიძლება ნახოთ შუა საუკუნეების ხელოვნებაში, ხალხურ ხელოვნებაში და განსაკუთრებით პოპულარულ პრინტებში. დღეს კარიკატურა გამოიყენება ხელოვნების სხვადასხვა სახეობაში და ჟანრში, როგორიცაა პლაკატები, გაზეთებისა და ჟურნალების გრაფიკა.
რუსეთის ეროვნულ ბიბლიოთეკაში გამართულ გამოფენაზე გაეცნობით ჩვენს ქვეყანაში მულტფილმის ჟანრის განვითარების ისტორიას. რუსეთში კარიკატურა განვითარდა ორი ტრადიციის გავლენის ქვეშ: ერთის მხრივ, ორიგინალური რუსული ხალხური ბეჭდვითი ("მხიარული სურათები"), მეორეს მხრივ, თავად კარიკატურის ევროპული ტრადიციის შესაბამისად (ჩვენთვის ჩვეულებრივი გაგებით. ). გ.იუ. სტერნინი თავის წიგნში „ნარკვევები რუსული სატირული გრაფიკის შესახებ“ (1963) მიუთითებს მე-18 საუკუნეში კარიკატურასა და პოპულარულ ბეჭდვას შორის მჭიდრო კავშირზე, რომელიც იმ დროს ანალოგიურად განვითარდა.
გამოფენა იხსნება განყოფილებით „რუსული კარიკატურის წარმოშობა“. აქ არის "ბასტის კარიკატურის" ყველაზე ნათელი მაგალითი - სურათი "თაგვები დამარხავს კატას". ითვლება, რომ ეს შეთქმულება უკავშირდება 1725 წელს - პეტრე დიდის დაკრძალვას. შესაძლოა, ეს არის პეტრე დიდის სქიზმატიკოსების კარიკატურა, „საბრალდებო დასკვნა მისი სახელმწიფოებრივი და ისტორიული საქმეების შესახებ“.
რუსული კარიკატურის აყვავება დადგა მე -19 საუკუნის დასაწყისში, რაც დიდწილად უკავშირდება კარიკატურულ კამპანიას ნაპოლეონისა და მისი ჯარების წინააღმდეგ 1812 წლის სამამულო ომის დროს. ამ სამხედრო გამარჯვების ასი წლისთავთან დაკავშირებით გამოქვეყნდა იმდროინდელი რუსული კარიკატურის კრებული "1812 კარიკატურაში" (1912), რომელშიც მნიშვნელოვანი ადგილი ეკავა მხატვრების ა.გ. ვენეციანოვმა და ი.ი. ტერებენევი.
მომავალში მე-19 საუკუნის კარიკატურა ძირითადად სოციალური და პოლიტიკური მიმართულებით მოძრაობდა. კერძოდ, სოციალ-დემოკრატიული ჟურნალების ისკრა და გუდოკის მულტფილმები თანამედროვეებმა ძალიან დააფასეს; ნ.ვ. იევლევა და ნ.ა. სტეპანოვა. იმდროინდელ სატირულ პრესაში დიდი ნიშა საშინაო სფეროს დაეთმო, მას აშუქებდნენ ჟურნალები „მაღვიძარა“, „ჭრიჭინა“, „გასართობი“ და ა.შ.
შინაური კარიკატურის განვითარებაში მნიშვნელოვანი ეტაპები იყო მე-20 საუკუნის დასაწყისის მოვლენები. კარიკატურა ნათლად რეაგირებდა 1905 და 1917 წლების რევოლუციებზე, პირველ მსოფლიო ომსა და სამოქალაქო ომებზე. 1905 წლის მოვლენებმა წარმოშვა ახალი სატირული ჟურნალების მთელი ტალღა („მანქანა“, „ჟუპელი“, „სიგნალი“ და სხვ.), რომლებმაც ნათელი კვალი დატოვა რუსული სატირული გრაფიკის ისტორიაში. თანამედროვეებმა განსაკუთრებით დააფასეს სატირიკონისა და ახალი სატირიკონის ჟურნალისტების მძვინვარე იუმორი, რომლებიც წარმატებით აერთიანებდნენ პოლიტიკურ სატირას უწყინარ იუმორს. ჟურნალთან თანამშრომლობდა ბევრი ცნობილი მხატვარი: I.Ya Bilibin, V.V. ლებედევი, რე-მი (ნ.ვ. რემიზოვი) და სხვები.
საბჭოთა კარიკატურის ჩამოყალიბება დაკავშირებულია ვ.ვ. მაიაკოვსკი, მ.მ. ჩერემნიხი, ვ.ნ. დენისი, რომელიც აქტიურად თანამშრომლობდა "ROST-ისა და გლავპოლიტპროსვეტას სატირის ფანჯრებში". 1920-1930-იან წლებში. სსრკ-ში გამოდიოდა მრავალი სატირული ჟურნალი: Krokodil, Smekhach, Searchlight, Begemot და რიგი სხვა. ჟურნალებში გამოქვეყნდა ცნობილი მხატვრების - კ.პ. როტოვა, ბ.ე. ეფიმოვა, ი.ა. მალიუტინა და სხვები.
დიდმა სამამულო ომმა გააერთიანა ქვეყანა ფაშიზმთან ბრძოლაში. კარიკატურაც არ დგას განზე. თავის წიგნში კარიკატურის გაგების საფუძვლები (1961), სახელგანთქმული მხატვარი ბ. ეფიმოვი კარიკატურის დამრტყმელ ძალას ადარებს ნამდვილ სამხედრო იარაღს. ნახატები B.E. ეფიმოვა, ვ.ა. გალბა, კუკრინიკსოვი, ბ.მ. ლეო და მრავალი სხვა ავტორი, რომლებიც გამოქვეყნდა TASS Windows-ში, Combat Pencil-ში და ბროშურებში, მტერს ტყვიამფრქვევებზე უარესი არ დაარტყა. კარიკატურული ალბომები გამოქვეყნდა საბჭოთა არმიის სამხედრო სტამბებშიც კი: ("ბალტიის პოლუნდრა" (1941), "ზღვის ქვეწარმავლები, ჭაობები და პოდკოლოდნიე" (1941)).
ომისშემდგომი მულტფილმების თემები უფრო მშვიდობიანი გახდა, ძირითადად ყოველდღიურ საკითხებს ეხება. ასევე პოპულარული იყო კაპიტალისტური საზოგადოების წარმომადგენლების კარიკატურა. სატირულ პრესაში წამყვანი პოზიცია დაიკავა ჟურნალმა Krokodil-მა და Literaturnaya Gazeta-ს 12 Chairs Club-ის განყოფილებამ, სადაც თავმოყრილია სატირული მწერლები და კარიკატურისტები ვ.ვ. პესკოვი.
პერესტროიკის დაწყებისთანავე გაფართოვდა კარიკატურის ცნება, შესუსტდა ცენზურა და მალე კარიკატურისტებს აღარ ჰქონდათ გაურკვეველი თემები. დღეს კარიკატურას მნიშვნელოვანი ადგილი ეთმობა პოპულარული გაზეთებისა და ყოველკვირეული ჟურნალების ფურცლებზე და გამოდის სპეციალური სატირული ჟურნალებიც.
გამოფენისთვის მასალები მოწოდებული იქნა რუსული და უცხოური წიგნის ფონდების, რუსული და უცხოური ჟურნალების ფონდების, ბეჭდვის დეპარტამენტისა და ცენტრალური საცნობარო ბიბლიოთეკის მიერ.
კოჟინი ნ.ა., აბრამოვი ი.ს.
მე-19 საუკუნის მეორე ნახევრის ხალხური ბეჭდვა და თანამედროვე / ლენინგრადი. რეგიონი ადგილობრივი ისტორიის ბიურო.
ლ.: ხელოვნების წახალისების საზოგადოების მუზეუმი, 1929 წ.
კოდი: 106/172
გოლიშევი ი.ა.
პოპულარული ძველი სურათი: "თაგვები დამარხავს კატას" და რამდენიმე ყოფილი ხალხური გრავიურა.
ვლადიმერ: I.A. გოლიშოვი, 1878 წ.
კოდი: 18.130.7.66
რუსული პოპულარული ბეჭდვითი / რედ. ნ.კუზმინის ტექსტი. Პრობლემა. ერთი.
M .: Pravda, 1970. (რუსული კარიკატურის ისტორია; ალბომი "ნიანგი")
კოდი: E Alis568-63/2-6
ბალდინა ო.დ.
რუსული ხალხური სურათები.
მ.: მოლ. მცველი, 1972 წ.
კოდი: 72-5/5298
სტერნინი გ.იუ.
ნარკვევები რუსული სატირული გრაფიკის შესახებ.
მ.: ხელოვნება, 1964 წ.
კოდი: 64-2/3338
1812 მულტფილმში: [კრებული] / კომპ. ფ.გ. მუსკატბლიტი.
მოსკოვი: მაღვიძარა, 1912 წ.
კოდი: 37.34.2.48
უსპენსკი V.M., Rossomahin A.A., Khrustalev D.G.
დათვები, კაზაკები და რუსული ყინვა: რუსეთი ინგლისურ კარიკატურაში 1812 წლამდე და მის შემდეგ. სანქტ-პეტერბურგი: არკა, 2014. (რუსეთი დასავლეთის თვალით)
კოდი: 2014-5/3362
Klindenger F.D.
ლონდონი, 1942 წ.
კოდი: Is31 G-7/2
Klindenger F.D.
რუსეთი - ბრიტანეთის მოკავშირე: 1812-1942 წწ.
ლონდონი, 1942 წ.
კოდი: Is31 G-7/2
რუსეთი ბრიტანეთის მოკავშირეა: 1812-1942 წწ
ვერეშჩაგინი V.A.
რუსული მულტფილმი. ტ.2: სამამულო ომი.
პეტერბურგი: ტიპი. სირიუსი, 1911-1913 წწ.
კოდი: 37.22.2.3-2; 340/32-2
1812 წლის სამამულო ომის ეპოქის რუსული კარიკატურა: [ალბომი] / სახელმწიფო. ისტ. მუზეუმი; ავტორი-შედგენა: ე.მ. ბუკრეევა.
მოსკოვი: ისტორიული მუზეუმი, 2012 წ.
კოდი: E AlIr336k/2-3
Hooter: სატირული ფურცელი მულტფილმებით.
პეტერბურგი, 1862-1863 წწ
კოდი: 2/284low
ვარშავა ლ.რ.
40-50-იანი წლების რუსული კარიკატურა. მე-19 საუკუნე
მ. ლ.: იზოგიზი, 1937 წ.
კოდი: 37-5/430
ვარშავა ლ.რ.
ნიკოლაი ალექსანდროვიჩ სტეპანოვი (1807-1877 წწ).
მ.: ხელოვნება, 1952. (მასობრივი ბიბლიოთეკა)
კოდი: Is30 G-2/512
ბინევიჩ ე.მ.
კარიკატურისტები დადიან თეატრში.
პეტერბურგი: პეტროპოლისი, 2011 წ.
კოდი: 2013-7/4805
ილუსტრირებული გასართობი კომპანიონი: კოლ. ანეგდოტები და სხვადასხვა ხელოვნება. o შენიშვნა. მოვლენები, ახალი გამოგონებები. არაჩვეულებრივი უინტერესობის, სათნოების და ა.შ. / ნახ. ლებედევი და იევლევი.
პეტერბურგი: ტიპი. ი.ი. გლაზუნოვი, 1864 წ.
კოდი: 18.257.2.32
გასართობი: მულტფილმის ალბომი. Პრობლემა. ერთი.
M.: ტიპი. ჟურნალი "გასართობი", 1861 წ.
კოდი: 18.112.2.210
აგარაკზე: დაჩა და ქონების ცხოვრება მე -19 საუკუნის ბოლოს - მე -19 საუკუნის დასაწყისის ფოტოებსა და კარიკატურებში. XX საუკუნეებში [ალბომი] / კომპ. ე.ვ. ლავრენტიევი.
M.: Eterna, 2012 წ.
კოდი: E AlIr486/2-18
ჯესტერი: მხატვარი. მულტფილმის ჟურნალი.
პეტერბურგი: ა.ა. გრიგორიევი, 1899. No35-37
შენახვის შიფრი: 1/503 ქვედა
მაღვიძარა: სატირული ჟურნალი. მულტფილმებით.
პეტერბურგი: ნ.ა. სტეპანოვი, 1891. No26.
შენახვის კოდი: 2/73 ქვედა
ღია ბარათები: სტუდენტების ტიპები / ხელოვნება. ნაიადინი (ვ.კადულინი). 1911 წ.
კოდი: E OIr486k/7-106, 105, 115, 117, 119
დიდი რუსეთის რევოლუციის მულტფილმების კოლექცია.
ბერლინი, ბ.გ.
კოდი: Vp 7823a
გოლიკოვი A.G., Rybachenok I.S.
სიცილი სერიოზული საქმეა. რუსეთი და მსოფლიო XIX-XX საუკუნეების მიჯნაზე. პოლიტიკურ მულტფილმში.
მ., 2010 წ.
კოდი: 2010-2/2500
სატირიკონი: ყოველკვირეული. ნათ.-ხელოვნება. სატირისა და იუმორის ჟურნალი.
პეტერბურგი: მ.გ. Kornfeld, 1910. No 14-26.
კოდი: 1/415 ქვედა
1905 წელი მულტფილმში: ალბომი ნიანგები.
მ .: გამომცემლობა "მუშა გაზი.", .
კოდი: 123/30
რევოლუციური სატირის ალბომი 1905-1906 წწ. / რედ. S.I. მიცკევიჩი; წინასიტყვაობა ბ.ზაკსი; სსრკ რევოლუციის მუზეუმი.
მ.: სახელმწიფო. გამოცემა, 1926 წ.
კოდი: 33/36
ნამსხვრევები: ყოველკვირეული. მხატვრული და იუმორისტული მულტფილმის ჟურნალი.
პეტერბურგი: კ.მიხაილოვი, 1906. No1.
კოდი: 1/314 ქვედა
ღია წერილი: [სახელმწიფოს დეპუტატის კარიკატურა. V.M.-ის აზრები. პურიშკევიჩი]
კოდი: E OIr580r/1-197
ღია ბარათები
კოდი: E OIr655k / 16.14.15.1-11.1-9.
ღია წერილები.
კოდი: E OIr580r/1-197.18-5.18-3.18-2.18-9
ფილიპოვა თ.ა.
ასპები და ჰოტენტოტები: გერმანელები რუსულ სატირულ ჟურნალისტიკაში // სამშობლო. 2002. No10. გვ 31–37.
კოდი: П32/3295
ომის მულტფილმები, 1914. ტ. ერთი.
კოდი: შატ.25.
საფოსტო ბარათები.
კოდი: E OIr638r/1-472.1-590.1-143
(ფერადი)
რბილად მოხარშული ათქვეფილი კვერცხები, ან არასერიოზული საქმეები: ვის და რას დასცინოდნენ რუსეთში 1917 წელს / შედ. ა.პ. ნენაროკოვი [ი დრ.]; წინასიტყვაობა ვ.ვ. ჟურავლევი; გამხდარი ლ.ნეზლობინა, პ.სოროკინი.
მ.: ბრიტანელი; ბიზნეს კლუბი როს. დამოუკიდებელი ინ-ტ სოციალური. და ეროვნული პრობლემა, 1992 წ.
კოდი: 92-7/1196
ჩუკოვსკი კ.ი., დრეიდენ ს.
რუსული რევოლუცია სატირასა და იუმორში.
მ.: გამომცემლობა „იზვ. სსრკ ცენტრალური აღმასრულებელი კომიტეტი და სრულიად რუსეთის ცენტრალური აღმასრულებელი კომიტეტი, 1925 წ.
კოდი: 15/171
2012 წლის 10 მარტი
ორიგინალი აღებულია rhunwolf მე-19 და მე-20 საუკუნეების პოლიტიკურ მულტფილმებში
ჩემი მეგობარი ალექსეი ტერეშჩენკო ჰოამუიბა 481-ე განყოფილებაში დამკვირვებლები ვიყავით. დაამთავრა მოსკოვის სახელმწიფო უნივერსიტეტის ისტორიის ფაკულტეტი და უყვარს პოლიტიკური მულტფილმები. ლეშა ბევრ მათგანს აქვეყნებს თავის VKontakte ალბომებში, მაგრამ არა LiveJournal-ში. გადავწყვიტე გამომესწორებინა. შეხედე! :)
ამერიკელი გერმანელები პირველ მსოფლიო ომამდე და მის შემდეგ.
მოსკოვის ძველი გეგმა.
ფრანგული პერსპექტივა ინგლისურ ბრძოლაზე მონებით ვაჭრობის წინააღმდეგ
კაზაკთა საუზმე. პოსტერი რუსეთ-იაპონიის ომისგან.
დავჯდეთ ზღვასთან, დაველოდოთ ამინდს.
1904 წლის კარიკატურა. ვფიქრობ, თქვენ უკვე მიხვდით, რა არის ოთხი ფიგურა მარჯვნივ.
ვარშავის აღების ინგლისური კარიკატურა 1831 წელს. ვფიქრობ, არ არის საჭირო სახელის "საკმაოდ აუტანელი" თარგმნა
უკრაინის რუკა პეტლიურას საფოსტო ბარათიდან, 1919 წელი. უკრაინა მოიცავს თბილისს, სარატოვს, ორენბურგს და მთელ ჩრდილო-დასავლეთ კავკასიას, მაგრამ მაინც ვერ ბედავს სამხრეთ ყირიმზე პრეტენზიას.
A.F. Kerensky. თავისუფალი ხალხის დიდებული, ბრძენი, პატიოსანი და საყვარელი წინამძღოლი.
ალბანური მულტფილმი 1913 წლიდან. ამაყი ქალი ალბანეთი (შკიფერია) მტრებით გარშემორტყმული.
"რა დაგვიჯდება დამარცხება?" ანტანტის პროპაგანდა, 1918 წელი - გერმანელების საშინელი გეგმების შესახებ პირველ მსოფლიო ომში. განსაკუთრებით კმაყოფილი ვიყავი საფრანგეთით ბასკების ქვეყანაში (ბაიონის დედაქალაქი) და რუსეთი ყირიმში (დედაქალაქი არ არის მითითებული).
თეოდორ რუზველტი - ნიკოლოზ II-ს: "შეაჩერე ებრაელთა სასტიკი ჩაგვრა. ახლა, როცა გარესამყარო გაქვს, რატომ არ იცხოვრო მშვიდობიანად და რუსეთის საზღვრებში? ამერიკული მულტფილმი, 1906 წ.
"ოჰ, შე ბოროტო! ჩემზე თავდასხმას ცდილობ?"
საბჭოთა-ფინეთის ომი. ბრიტანული მულტფილმი, 1940 წ.
სტალინი და ჰიტლერი ბალკანეთის აკვარიუმში ტუჩებს იკვნიან. ინგლისური მულტფილმი, 1940 წ.
ინგლისური პლაკატი 1872 წლიდან.
ცოლი აათრევს შვილებს და ალკოჰოლიკ ქმარს კეხზე. ეშმაკი აცდუნებს მას: "უფასო სიყვარული იყოს შენი ხსნა". ამაყი ინგლისელი ქალი პასუხობს, რომ ქორწინების ნებისმიერი გაჭირვება უკეთესია, ვიდრე ასეთი საზიზღრობა.
ფილიპინებ-ამერიკის ომი ამერიკელების თვალით.
ძია სემი ცდილობს ფილიპინელი ვირის მიბმას იმპერიალიზმის ხეზე და ბოლოს თვითონაც მასზეა მიბმული. და მზაკვარი უფროსი ესპანეთი მიდის თავისი 20 მილიონი დოლარით, რომელიც აშშ-დან მიიღო.
"ვიეტკონგი, ფრთხილად." ამერიკული პლაკატი.
აი, ეს არის ნამდვილი დემოკრატიის ტემპი!
სუვოროვს ფრანგული თავებით კერძი მიიტანეს.
მოკავშირე ბრიტანელების ხედვა რუსეთის გამარჯვებებზე იტალიისა და შვეიცარიის კამპანიის დროს.
კვიპროსის ღამე
პრეზიდენტ ლინკოლნის აპოთეოზი. ნახატი 1865 წლიდან.
მართლა შეხება?
ვფიქრობ, ისტორიკოსი მეგობრები თავად იტყვიან, რა მიზეზით, რომელ წელს და ვინ დახატა კარიკატურა. ძალიან აშკარაა =)
ჟაკ დორიოს (ყოფილი კომუნისტები, რომლებიც მხარს უჭერდნენ ნაცისტებს) სახალხო ფრანგული პარტიის პირველი მაისის პოსტერი. ბოლოში არის წარწერა "მოდით, გავაცოცხლოთ საფრანგეთი შრომით". დააფასეთ ხეობის მილები და შროშანები. ისე, სიმბოლო მსგავსია სვასტიკით ჩაქუჩისა და ნამგალის უკანონო შთამომავლობას.
„ნაციონალური მოსაზრებები ბუონაპარტის შესახებ“. ინგლისური კარიკატურა, 1808. ეგვიპტელი, ესპანელი, იტალიელი, ჩინური, გერმანელი, პრუსიელი, ფრანგი, თურქი; რუსული, შვედური, ჰოლანდიური, პორტუგალიური, ამერიკული, აზიური, ინგლისური.
"ინგლისი! ეს შენი საქმეა!" მხატვარი თეო მათეკო.
მეორე მსოფლიო ომის პოლონური ნაცისტური პოსტერი. ბრიტანელებმა პოლონელები ომში ჩაათრიეს და ღარიბი გერმანელები იძულებულნი არიან დაბომბონ ისინი...
კოსტრომა ხალხი.
ცენტრალური რუსეთის პირველყოფილი ტყეებიდან.
ასე გამოეხმაურნენ „კაპიტალისტი მინისტრები“ აშშ-ს ომში შესვლას. 1917 წლის აპრილი.
რუსული ენის სახელმძღვანელო.
როგორც ხედავთ, იაპონელებს ჩვენზე მაღალი აზრი აქვთ. ითვლება, რომ ჩვენი სტუდენტები არაყს მხოლოდ განსაკუთრებულ შემთხვევებში ყიდულობენ :-)
თეთრი დაცვის კარიკატურა. რუსეთის მსხვერპლშეწირვა ინტერნაციონალს (კარლ მარქსის ქვის ბიუსტი)
პოლონეთ-ლიტვის ურთიერთობების კარიკატურა ომთაშორის პერიოდში.
პილსუდსკი ლიტვას ძეხვით უმასპინძლებს და ის მხოლოდ გაბრაზებული ყეფს: "ვილნა!
რუსი ქათმის დივერსანტი. დაიჭირეს დაარწმუნა პოლონური ქათმები, რომ ისინი ჩიტები არ არიან.
სპარსეთში გავლენის სფეროების დაყოფის კარიკატურა 1907 წ.
ბრიტანული ლომი (რუს დათვს): შენ შეგიძლია მოეფერო მის თავზე, მე კი - კუდს, მაგრამ ორივენი ზურგზე ჩავკარებით.
სპარსული კატა: "არ მახსოვს, ვინმემ ჩემი თანხმობა მთხოვოს"
ირანი, 1979 წ ახალი აღქმა ამერიკული ბანერის შესახებ.
პეტერბურგელი მეძავის ყვითელი ბილეთი. გაცემულია პასპორტის შესაცვლელად. მოიცავს სამედიცინო მონაცემებს.
ინგლისური საფოსტო ბარათი 1910 წლიდან.
სამყარო ჩრდილოეთ კორეის გარშემო ტრიალებს!
ჩრდილოეთ კორეის პლაკატი.
მსოფლიოში არის ლოზუნგები: ანტიიმპერიალისტური დამოუკიდებლობა, სოციალიზმის დიდი მიზეზი, მთელი მსოფლიოს დამოუკიდებლობა, მშვიდობა და უსაფრთხოება მთელ მსოფლიოში, სამართლიანი მსოფლიო წესრიგი, მსოფლიოს დაცვა.
ინგლისური გრავიურა 1793 წლიდან
Hell Breaks Free, ან ლუის მკვლელობა.
შთამბეჭდავია რევოლუციური სიმღერების აღქმა.
გერმანელი მემარჯვენეების შეხედულება პირველ მსოფლიო ომში გერმანიის დამარცხების მიზეზებზე.
შვედური კალენდარი 1712 წლის თებერვლისთვის
100 ამერიკის კონფედერაციული შტატები დოლარი
ჩრდილოეთ იტალია, 1944 წლის პოსტერი.
"გერმანია ნამდვილად შენი მეგობარია"
ავსტრიული პლაკატი 1914 წ.
წარწერა "სერბეთი უნდა მოკვდეს". სახელოზე წარწერა "ავსტრალიელი".
ბიულეტენი 1938 წლის პლებისციტიდან გერმანიისა და ავსტრიის გაერთიანების შესახებ.
ეთანხმებით თუ არა ავსტრიისა და გერმანიის რაიხის გაერთიანებას, რომელიც მოხდა 1938 წლის 13 მარტს და ხმას აძლევთ თუ არა ჩვენი ლიდერის ადოლფ ჰიტლერის პარტიას?
