ფუტურიზმი (ლათინურიდან futurum - მომავალი) არის საერთო სახელწოდება 1910-იანი წლების მხატვრული ავანგარდული მოძრაობებისთვის - 1920-იანი წლების დასაწყისი. ეს ტენდენცია ამტკიცებდა ახალი ხელოვნების - "მომავლის ხელოვნებას" აშენებას, რომელიც მოქმედებდა წინა მხატვრული გამოცდილების ნიჰილისტური უარყოფის ლოზუნგით. ფუტურიზმის ამოცანა იყო „ყოველდღე ხელოვნების სამსხვერპლოზე გადაფურთხება“.

ფუტურისტული ნაწარმოებების სიტყვები მთლიანად განთავისუფლდა სინტაქსური პერიოდების ხისტი ჩარჩოსგან, ლოგიკური კავშირების ბორკილებისაგან.

„ბიბლიოთეკით და მუზეუმით მთლიანად კორუმპირებული ადამიანი<...>აღარ არის აბსოლუტურად არანაირი ინტერესი... ჩვენ გვაინტერესებს თავად ფოლადის ფირფიტის სიმტკიცე, ანუ მისი მოლეკულების და ელექტრონების გაუგებარი და არაადამიანური გაერთიანება... რკინის ან ხის ნაჭერის სითბო ახლა აღგვძრავს. უფრო მეტი ვიდრე ქალის ღიმილი ან ცრემლი.

მანიფესტის ტექსტმა მშფოთვარე რეაქცია გამოიწვია და საფუძველი ჩაუყარა ახალ „ჟანრს“, მხატვრულ ცხოვრებაში შემოიტანა ამაღელვებელი ელემენტი – მუშტის დარტყმა. ახლა სცენაზე წამოსულმა პოეტმა დაიწყო მაყურებლის ყოველმხრივ შოკი: შეურაცხყოფა, პროვოცირება, აჯანყებისა და ძალადობისკენ მოწოდება.

საუკუნის დასაწყისის რუსი ავანგარდისტი მხატვრები კულტურის ისტორიაში შევიდნენ, როგორც ნოვატორები, რომლებმაც რევოლუცია მოახდინეს მსოფლიო ხელოვნებაში - როგორც პოეზიაში, ასევე შემოქმედების სხვა სფეროებში. გარდა ამისა, ბევრი გახდა ცნობილი, როგორც დიდი მებრძოლი. ფუტურისტებმა, კუბო-ფუტურისტებმა და ეგო-ფუტურისტებმა, მეცნიერებმა და სუპრემატისტებმა, რაიონისტებმა და ბუდუტლიანებმა, ყველა და არაფერი არ ატყდა საზოგადოების წარმოსახვას.

ავანგარდის აყვავების პერიოდი, 1912-1916 წლებში, არის ასობით გამოფენა, პოეზიის კითხვა, სპექტაკლები, მოხსენებები, დებატები.

თუმცა, თავის არსში რუსული ფუტურიზმი მაინც უპირატესად პოეტური მიმართულება იყო: ფუტურისტების მანიფესტებში საუბარი იყო სიტყვის, პოეზიისა და კულტურის რეფორმაზე. და თავად აჯანყებაში, შოკისმომგვრელ საზოგადოებაში, ფუტურისტთა სკანდალურ ტირილში, უფრო ესთეტიკური ემოციები იყო, ვიდრე რევოლუციური.

რუსული ფუტურიზმის ერთ-ერთი ნიშანი იყო ხელოვნების ყველა სახის სტილისა და ტენდენციის აღქმა. „მთლიანობა“ ერთ-ერთ უმნიშვნელოვანეს ფუტურისტულ მხატვრულ პრინციპად იქცა.

პოეზიის ანტრესოლით ჯგუფის ერთ-ერთი წევრი, სერგეი ტრეტიაკოვი წერდა: „ყველას, ვისაც სურს ფუტურიზმის (კერძოდ ლიტერატურული) განსაზღვრა, როგორც სკოლა, როგორც ლიტერატურული მოძრაობა, რომელიც დაკავშირებულია მასალის დამუშავების მეთოდების ერთობლიობით, საერთო სტილით. , უკიდურესად მძიმე მდგომარეობაში აღმოჩნდება. მათ, როგორც წესი, უწევთ უმწეოდ გადახვევა განსხვავებულ ფრაქციებს შორის.<...>და გაოგნებული გაჩერდი "არქაულ სიმღერების ავტორს" ხლებნიკოვს, "ტრიბუნა-ურბანისტს" მაიაკოვსკის, "ესთეტ-აგიტატორს" ბურლიუკს, "ზაუმ-ღრიალებულ" კრუჩენიხს შორის. და თუ აქ დავამატებთ პასტერნაკის „სპეციალისტს შიდა აერონავტიკაში სინტაქსის ფოკერზე“, მაშინ პეიზაჟი სავსე იქნება. კიდევ უფრო გაოგნებული იქნება ფუტურიზმიდან „ჩავარდნილები“ ​​- სევერიანინი, შერშენევიჩი და სხვები... ყველა ეს ჰეტეროგენული ხაზი თანაარსებობს ფუტურიზმის საერთო სახურავის ქვეშ, მტკიცედ ეკიდება ერთმანეთს!<...>

რუსული ფუტურიზმის პოეზია მჭიდროდ იყო დაკავშირებული ფერწერაში ავანგარდიზმთან. შემთხვევითი არ არის, რომ ბევრი ფუტურისტი პოეტი იყო კარგი ხელოვანი - ვ. ხლებნიკოვი, ვ. კამენსკი, ელენა გურო, ვ. მაიაკოვსკი, ა. კრუჩენიხი, ძმები ბურლიუკები. ამავდროულად, ბევრი ავანგარდისტი მხატვარი წერდა პოეზიას და პროზას, მონაწილეობდა ფუტურისტულ პუბლიკაციებში არა მხოლოდ როგორც დიზაინერები, არამედ როგორც მწერლები. მხატვრობამ მრავალი თვალსაზრისით გაამდიდრა ფუტურიზმი. კ.მალევიჩმა, პ.ფილონოვმა, ნ.გონჩაროვამ, მ.ლარიონოვმა თითქმის შექმნეს ის, რისკენაც ისწრაფოდნენ ფუტურისტები.

Ძირითადი მახასიათებლები

მეამბოხეობა, ანარქიული მსოფლმხედველობა, ბრბოს მასობრივი განწყობის გამოხატვა;

კულტურული ტრადიციების უარყოფა, ხელოვნების შექმნის მცდელობა მომავლისკენ;

აჯანყება პოეტური მეტყველების ჩვეული ნორმების წინააღმდეგ, ექსპერიმენტები რიტმის, რითმის სფეროში, სალაპარაკო ლექსზე ორიენტაცია, სლოგანი, პლაკატი;

გათავისუფლებული „თვითნაკეთი“ სიტყვის ძიება, „აბსტრუსული“ ენის შექმნის ექსპერიმენტები;

ტექნოლოგიების კულტი, ინდუსტრიული ქალაქები;

აღმაშფოთებელი პათოსი.

გაჩენა

რუსული ფუტურიზმის ფუძემდებლებად ითვლებიან პეტერბურგის ჯგუფის „გილეას“ წევრები (ველიმირ ხლებნიკოვი, ალექსეი კრუჩენიხი, ვლადიმერ მაიაკოვსკი და დავით ბურლიუკი) „ბუდეტლიანები“, რომლებმაც 1912 წლის დეკემბერში გამოსცეს მანიფესტი „Slap in face საზოგადოების გემოვნება”. მანიფესტში მოწოდებული იყო „თანამედროვეობის გემიდან გადმოეგდო პუშკინი, დოსტოევსკი, ტოლსტოი და ა.შ.“ და ჩამოაყალიბა პოეტების 4 უფლება:

1. პოეტის ლექსიკის გაზრდა თავის მოცულობაში თვითნებური და წარმოებული სიტყვებით (Word - ინოვაცია).

2. დაუძლეველი სიძულვილი იმ ენის მიმართ, რომელიც მათამდე არსებობდა.

3. საშინლად ამოიღეთ თქვენი ამაყი შუბლიდან აბაზანის ცოცხებისგან დამზადებული პენის დიდების გვირგვინი.

4. დგომა სიტყვა "ჩვენ" ბლოკზე სტვენისა და აღშფოთების ზღვაში.

რუსული ფუტურიზმი წარმოიშვა იტალიური ფუტურიზმისგან დამოუკიდებლად 1900-1910-იანი წლების მიჯნაზე და პირველად.

საჯაროდ გამოაცხადა თავი 1910 წელს, როდესაც გამოიცა პირველი ფუტურისტული კრებული

სწორედ ამ პოეტებმა, ვ. მაიაკოვსკთან და ა. კრუჩენიხთან ერთად, მალე შეადგინეს ყველაზე მეტი

დიდი და გავლენიანი ფუტურისტული ჯგუფი - კუბო-ფუტურისტები, ანუ პოეტები

"გილეი" (გილეა არის ძველი ბერძნული სახელი ტაურიდის პროვინციის ტერიტორიისთვის, სადაც მამა

დ.ბურლიუკი იყო ქონების მენეჯერი და სადაც 1911 წელს კუბოფუტუ- ჯგუფის

რისტები). „გილეას“ გარდა, ფუტურიზმს კიდევ სამი დაჯგუფება წარმოადგენდა -

ეგოფუტურიზმი (ი. სევერიანინი, ი. იგნატიევი, კ. ოლიმპოვი, ვ. გნედოვი და სხვები), ჯგუფი.

„პოეზიის ანტრესონი“ (ვ. შერშენევიჩი, ხრისანფი, რ. ივნევი და სხვები), ასოციაცია „ცენტრი-

ფუგა“ (ბ. პასტერნაკი, ნ. ასეევი, ს. ბობროვი, კ. ბოლშაკოვი და სხვა). სხვა მოდერატორების მსგავსად

ფუტურიზმი ჰეტეროგენული იყო ნისტურ მიმდინარეობებს შორის. ყველაზე დიდი თანმიმდევრულობა და

კომპრომისი ფუტურისტულ მოძრაობაში გამოირჩეოდა კუბო-ფუტურისტებით. სოციალური

ახალი ტენდენციის ფსიქოლოგიური მხარდაჭერა იყო ახლის განწყობა რუსეთისთვის სოციალური

ფენა - რადიკალი სტუდენტები, ლუმპენ პროლეტარიატი, ზოგადად, ქალაქის ხალხი

ქუჩები. მოდერნიზმის ყველა მიმდინარეობიდან ფუტურიზმი სწორედ მისი დარწმუნებით გამოირჩევა

მისი სოციალური სახე.

ლიტერატურული ფუტურიზმი მჭიდროდ არის დაკავშირებული ავანგარდთან

1910-იანი წლების მხატვრული ჯგუფები - პირველ რიგში ჯგუფების მხატვრებთან

"ჯეკი ბრილიანტები", "ვირის კუდი", "ახალგაზრდობის კავშირი". ასეა თუ ისე პოეტებს

ფუტურისტებმა შეაერთეს თავიანთი ლიტერატურული პრაქტიკა ფერწერასთან:

ძმები ბურლიუკები, ე. გურო, ა. კრუჩენიხი და ვ. მაიაკოვსკი ასევე იყვნენ ცამელები. და პირიქით,

მსოფლიო პოპულარობას თავდაპირველად მხატვრებმა კ. მალევიჩმა და ვ. კანდინსკიმ მიაღწიეს

მონაწილეობდა ფუტურისტულ ალმანახებში და როგორც „მოსაუბრე“. უახლოესი კავშირი

გამოიხატა ფუტურისტების პოეტურმა სტილმა ფერწერის ტექნოლოგიური უნარებით

ლიტერატურული ფუტურიზმის პირველი საფეხურებიდან: ავანგარდისტ მხატვრებს, პოეტებს

„გილეი“ მიმართავს მხატვრულ პრიმიტიულ ფორმებს, ისწრაფვის უტილიტარიზმისკენ

მისი ხელოვნების „სასარგებლოობა“.

ფუტურიზმი არაფერს ითხოვს, ვიდრე უნივერსალური მისია; გლობალიზმზე

ამტკიცებს, რომ იგი შეუდარებელია წარსულისა და მომავლის რომელიმე მხატვრულ მოძრაობასთან

წადი. დამახასიათებელი შეხება: 1917 წლის თებერვლის რევოლუციის შემდეგ, ფუტურისტები და ახლობლები

მათთვის ავანგარდისტი მხატვრები წარმოსახვით „გლობუსის მთავრობას“ ქმნიან;

"გლობუსის თავმჯდომარეების" სახელით ვ. ხლებნიკოვი აგზავნის წერილებს და დეპეშებს.

დროებითი მთავრობა გადადგომის მოთხოვნით. და ეს სულაც არ არის ტენდენციის გამოვლინება

იუმორის გრძნობა, ისევე როგორც არა ფსიქოპათოლოგიური მეგალომანია: ეს არის შედეგი

რწმენა იმისა, რომ მთელი სამყარო ხელოვნებით არის გაჟღენთილი. იგივე რწმენიდან - ლტოლვა

ფუტურისტებმა მასობრივი თეატრალური მოქმედებები, შუბლისა და პალმების შეღებვა, კულტივირებული

ესთეტიკური „სიგიჟე“. ფუტურიზმი, როგორც ფენომენი, გასცდა რეალურს

ლიტერატურა: ის მაქსიმალური ძალით იყო განსახიერებული მიმდინარეობის მონაწილეთა ქცევაში

შეგნებული აღშფოთება ხდება ფუტურისტების ცხოვრებისეული ქცევის პროგრამა

ერისკაცი. ფუტურიზმის, ისევე როგორც ნებისმიერი ავანგარდული მხატვრული ფენომენის, ყველაზე მეტად ეშინიათ

არის გულგრილობა. ამიტომ ატმოსფერო მისი არსებობის აუცილებელ პირობად იქცევა.

ლიტერატურული სკანდალის სფერო. ისევე, როგორც მეფის როლი თამაშობს ცხოვრებაში

ხოლო სცენაზე თავისი გარემოს მიხედვით ფუტურიზმი არ შეიძლება მოხდეს ერთგვარი სოციალურის მიღმა

ბოხი და დაცინვის რიტუალი. ფუტურისტების ყველაზე მნიშვნელოვანი რეაქცია მათ ხელოვნებაზე არის

ლიტერატურული ტექსტის გაგებაც კი არ არის, მაგრამ ხაზს უსვამს აგრესიულ უარყოფას, პროტესტს

მაქსიმალურად მკვეთრი გზით. საზოგადოების ეს რეაქცია პროვოცირებულია

მიზანმიმართული სისულელე ფუტურისტების ქცევაში. ერთგვარი რეპერტუარი

შოკისმომგვრელი: დაკბენის სახელები ("ჩუკურიუკი" - სურათისთვის; "მკვდარი მთვარე" -

ნამუშევრების კრებული; "Ჯოჯოხეთში წადი!" - ლიტერატურული მანიფესტისთვის); ზიზღი

დადებითი მიმოხილვები წინა კულტურულ ტრადიციასა და თანამედროვე ხელოვნებაზე.

ლიტერატურულ ტექსტებში ლექსიკურ, სინტაქსურ და სემანტიკურ ტექსტებში

ცვლის. ლექსიკური განახლება ასოცირდება პოეტური ენის დეპოეტიკასთან,

უხეში სურათების, ვულგარიზმის დანერგვა. უფრო მეტიც, საქმე მხოლოდ ლექსიკის დაძლევაში არ არის

ლოგიკური აკრძალვები და ტაბუირებული ლექსიკის გამოყენება: ცნობიერების გრძნობა

მიკერძოება ჩნდება იმის გამო, რომ იქ გამოიყენება დამამცირებელი გამოსახულებები ან ვულგარიზმი,

სადაც ტრადიცია კარნახობს მაღალ რომანტიულ სტილს. მკითხველის მოლოდინი

მკვეთრად დარღვეული, ზღვარი „დაბალსა“ და „მაღალს“ შორის ქრება. ნაკადის შემცირება

სურათები - დ.ბურლიუკის პოემის საერთო ნიშანი, რომლისთვისაც "ვარსკვლავები ჭიები არიან,

ნისლით მთვრალი“, „პოეზია გაფუჭებული გოგოა, სილამაზე კი მკრეხელური ნაგავია“.

სიტყვა მოკლებულია საკრამენტულობის ჰალო, ობიექტურდება, შეიძლება მისი ჩახშობა, ხელახლა

შეცვლა, ლექსიკური ელემენტების ახალი კომბინაციების შექმნა. აქედანაა გავრცელებული

ფუტურიზმში უცნაური ექსპერიმენტები „აბსტრუსული ენის“ შესაქმნელად, რომელიც შედგება

ბგერები, რომელთაგან თითოეულს აქვს თავისი სემანტიკა: მაგალითად, ყველაზე

კალნი "ზაუმნიკი" კრუჩენიხი ვარაუდობს, თითქოს გაცვეთილი სიტყვის "ლილი" ნაცვლად სიტყვას.

"ეი", ანათებს, როგორც მას ეჩვენება, ორიგინალური სიწმინდით. სიტყვისადმი ახალი დამოკიდებულება

როგორც კონსტრუქციული მასალა იწვევს ნეოლოგიზმების აქტიურ შექმნას და არა

გავრცელებული ფრაზები (ეს ახასიათებს ხლებნიკოვს, მაიაკოვსკის).

სინტაქსური ძვრები ვლინდება სასვენი ნიშნების უარყოფაში, შესავალში

„ტელეგრაფიული“ სინტაქსი (წინასწარმეტყველების გარეშე), მათემატიკური და მუსიკალური გამოყენება

ნიშნები. ვიზუალურ ზემოქმედებას გაცილებით მეტი მნიშვნელობა ენიჭება, ვიდრე ადრე

ტექსტი. აქედან მომდინარეობს მრავალფეროვანი ექსპერიმენტები სიტყვების ამა თუ იმ განლაგებით, ლექსით

შემოქმედებითი ხაზები, მრავალფერადი შრიფტების გამოყენება (ვიზუალურის პირადი გამოვლინებები

ლექსის ზაცია - მაიაკოვსკის „კიბე“, ბურლიუკის მიერ სპეციალური შრიფტების გამოყენება.

ცალკეული ეპითეტების, შინაგანი რითმების, ყველაზე მნიშვნელოვანი სიტყვების ხაზგასმა).

გაკვეთილი 22
გაკვეთილის მიზნები: წარმოდგენა ფუტურიზმის შესახებ; მიმოიხილავს ფუტურისტი პოეტების შემოქმედებას.
მეთოდური ტექნიკა: მასწავლებლის ლექცია საუბრის ელემენტებით.
გაკვეთილების დროს
I. მასწავლებლის ლექცია
მოდერნისტები იცავდნენ მხატვრის განსაკუთრებულ საჩუქარს, რომელსაც შეეძლო გზის წინასწარმეტყველება
ახალი
კულტურები, ეყრდნობოდა მომავლის მოლოდინს და სამყაროს გარდაქმნასაც კი
ნიშნავს
ხელოვნება. ამაში განსაკუთრებული როლი ფუტურისტებს ეკუთვნით. უკვე სათაურში
მიმართულებები
მომავლის სურვილი დადებულია (დან. futurum – მომავალი).
ფუტურიზმი - ავანგარდული ტენდენცია მეოცე საუკუნის დასაწყისის ევროპულ და რუსულ ხელოვნებაში
საუკუნეში, მხატვრული და მორალური მემკვიდრეობის უარყოფა, ქადაგება
ფორმების განადგურება და
ხელოვნების კონვენციები მისი დაჩქარებული ცხოვრების პროცესთან შერწყმის მიზნით.
რუსული ფუტურიზმი ასოცირდება დასავლეთ ევროპის კულტურულ ტრადიციებთან -
ფილოსოფიური
ა.ბერგსონის, ა.შოპენჰაუერის, ფ.ნიცშეს იდეები, რომლებმაც გამოაცხადეს ინტუიციონიზმი
(ცოდნა
ინტუიციაზე დაფუძნებული რეალობა), ნიჰილიზმი, ტრადიციულის კრიტიკა
კულტურა, იდეალური
„ზეადამიანი“, ყოველგვარი მორალური შეზღუდვისგან თავისუფალი, ძალაუფლებისგან
ობიექტური
კანონები. ეს შეხედულებები აღიქმებოდა, როგორც რუსეთის ფილოსოფიური წინაპირობა
ფუტურიზმი.
მისი ესთეტიკური ფონი იყო სიმბოლიზმი. ამის პრინციპებიდან გამომდინარე
ლიტერატურული მიმართულება, ფუტურისტებმა დააყენეს ადამიანი მსოფლიოს ცენტრში, მღეროდნენ
„სარგებელი“ და
არ არის "საიდუმლო", მათ უარი თქვეს გაუგებრობაზე, ნებელობაზე, დაფარულობაზე,
მისტიკა,
სიმბოლიზმის თანდაყოლილი. ფუტურისტები მთელ საზოგადოებას დაუპირისპირდნენ თავიანთი
რადიკალური შეხედულებები,
გამოცხადდა დისერტაცია "ხელოვნება ხელოვნებისთვის" - სლოგანი "ხელოვნება მასებისთვის".
ანტიესთეტიზმი.
ითვლება, რომ რუსული ფუტურიზმის წინამორბედი იტალიური ფუტურიზმი იყო.
ეს ტერმინი პირველად შემოიღო მწერალმა ფილიპო მარინეტიმ, რომელმაც
პარიზული გაზეთი
Le Figaro-მ (1909 წლის 20 თებერვალი) გამოაქვეყნა ფუტურისტული მანიფესტი. Ეს არის
ავანგარდული
ევროპული ხელოვნების მოძრაობა გავრცელდა საფრანგეთში, ინგლისში,
ავსტრია,
პოლონეთი, ჩეხოსლოვაკია, გერმანია. მართალია, რუსი ფუტურისტები ცდილობდნენ
გაემიჯნონ თავს
იტალიური ფესვები.
ფუტურიზმის თანამედროვეობა განსხვავებული მხატვრული სურათის შექმნით გამოიხატა
მშვიდობა,
ქალაქური ცივილიზაციის ახალ ღირებულებათა სისტემაზე დაფუძნებული. Ზოგიერთი
ფუტურიზმის წარმომადგენლები (ვ. შერშნევიჩი, ი. სევერიანინი), ქალაქის იმიჯი მოქმედებს როგორც
გამოხატულება
ცხოვრების არსი, მეოცე საუკუნის თანამედროვე კულტურა. ი. სევერიანინის პოეზია გაჯერებულია
სურათები
ავტომობილები, თვითმფრინავები, წაიღებენ თანამედროვე ცივილიზაციას (მაგალითად,
ლექსი

"პროლოგი", 1911).
(ლექსს კითხულობს მასწავლებელი ან წინასწარ მომზადებული მოსწავლე.)
რუსი ფუტურისტების უმრავლესობა ქალაქს მკვეთრად უარყოფითად ეპყრობოდა. სახლში
ამ დამოკიდებულების მიზეზი არის ქალაქის „ჯოჯოხეთური“ არსი, სადაც ადამიანი არ არის სწორი
გაოგნებული
უსულო "ახალი ტექნოლოგია", მაგრამ ასევე ჩახშობილი ბნელი, სულმოკლე ძალით (ვ.
მაიაკოვსკი "ადიშჩე"
ქალაქები“, 1913).
რუსი ფუტურისტები ცდილობდნენ ახლებურად გაეგოთ მათ გარშემო არსებული სამყარო. მას ესმოდა
მათ
როგორც მაკროკოსმოსი და ადამიანი, როგორც მიკროსამყარო. მსოფლიოს განვითარება განიხილებოდა როგორც
მოძრაობა მიმართ
ერთიანობა. ცივილიზებული კაცობრიობის არსებობა ერთიანობაში მოქმედებდა
სამყარო, მაგრამ კოსმიზმი
მისცა ჰოლისტიკური ხედვა. მაიაკოვსკის ლექსში "ჰეი!" (1916) კაცი
საუბრობს
პლანეტარული და კოსმოსური ტრანსფორმაციული მოქმედების საგანი.
რუსი ფუტურისტებისთვის თანამედროვე სამყარო არის მოძრაობა, სწრაფვა
მომავალი.
ისინი ფაქტიურად ცხოვრობდნენ. მომავალში წასვლა ნიშნავდა მის შექმნას.
რუსი ფუტურისტები ხელოვნებას ასახვის ყველაზე მნიშვნელოვან საშუალებად მიიჩნევდნენ
ეპოქის ტენდენციები, ადამიანისა და სამყაროს გარდაქმნა, ახალი რეალობის შექმნა. რომ
არის, მიერ
ფუტურისტების აზრით, ხელოვნება ტრანსფორმაციულ და შემოქმედებით როლს ასრულებს. თუმცა
წარსული, ში
წარსულის ხელოვნების ჩათვლით, ისინი განიხილავდნენ მხოლოდ როგორც „გაქვავებულთა კრებულს
ღირებულებები."
რუსული ფუტურიზმის დაბადების დროდ ითვლება 1910 წელი, როცა თქვენ სინათლეში გადახვედით
პირველი
ფუტურისტული კრებული "მოსამართლეთა ბაღი", მისი ავტორები იყვნენ დ.ბურლიუკი, ვ.ხლებნიკოვი.
და ვ.
კამენსკი. ვ.მაიაკოვსკისთან და ა.კრუჩენიხთან ერთად ეს პოეტები მალევე ქმნიდნენ
ყველაზე
ამ მიმდინარეობაში „კუბო-ფუტურისტთა“ გავლენიანი ჯგუფი ან გილეას პოეტები (გილეა -
ტაურიდას პროვინციის ტერიტორიის ძველი ბერძნული სახელწოდება, სადაც დ.ბურლიუკის მამა
განაგებდა
მამული და სადაც 1911 წელს მოვიდნენ ახალი ასოციაციის პოეტები). გარდა ამისა,
თვალსაჩინო
ჯგუფები იყვნენ „ეგო-ფუტურისტები“ (ი. სევერიანინი, ი. იგნატიევი, ვ. გნედოვი და სხვ.) და
კავშირი
„ცენტრიფუგა“ (ბ. პასტერნაკი, ნ. ასეევი, ს. ბობროვი და სხვა). სხვების მსგავსად
მოდერნისტი
მიმდინარეობები, ფუტურიზმი იყო ჰეტეროგენული და დაპირისპირება ფუტურისტულში
ჯგუფები იყო
განსაკუთრებით შეურიგებელი.
ფუტურისტების პირველი დეკლარაცია, "სლაპი საზოგადოებრივი გემოვნების წინაშე", გამოვიდა 1912 წელს.
ახალგაზრდა პოეტებმა (ბურლიუკი, კრუჩენიხი, მაიაკოვსკი, ხლებნიკოვი) განაცხადეს: ”მხოლოდ ჩვენ -
სახე
ჩვენი დროის... წარსული ხალხმრავლობაა. აკადემია და პუშკინი უფრო გაუგებარია ვიდრე იეროგლიფები...
დატოვა
პუშკინი, დოსტოევსკი, ტოლსტოი და ასე შემდეგ და ა.შ. თანამედროვეობის ორთქლის გემიდან...“. ესენი
საზოგადოების შოკისმომგვრელი თეზისები, სიძულვილის გამოხატვა ადრე არსებულის მიმართ
ენა",

„საღი აზრისა“ და „კარგი გემოვნების“ ზიზღმა პოეტებს სკანდალურობა მოუტანა
დიდება და
დიდება. მანიფესტში კრებულიდან "მოსამართლეთა ბაღი II" (1913), ფუტურისტთა პროგრამა.
იყო
მითითებულია: გრამატიკის, სინტაქსის, მართლწერის უარყოფა; ახალი რითმები,
რითმები,
ლექსის ზომა; ახალი სიტყვები და ახალი თემები; დიდების ზიზღი: ”ჩვენ ვიცით გრძნობები,
არ ცხოვრობდა
ჩვენს წინაშე. ჩვენ ვართ ახალი ცხოვრების ახალი ხალხი“.
თავისი პრეტენზიების მოცულობისა და მათი გამოხატვის სიმკაცრის თვალსაზრისით, ფუტურიზმს თანაბარი არ იცოდა.
მაიაკოვსკი ამტკიცებდა, რომ „გახდი საკუთარი ცხოვრების შემსრულებელი და კანონმდებელი
სიცოცხლისთვის
სხვები." ფუტურისტებმა განაცხადეს უნივერსალური მისია: როგორც მხატვრული
პროგრამები
წამოაყენეს უტოპიური ოცნება სუპერხელოვნების დაბადებაზე, რომელსაც შეუძლია
სამყაროს გარდაქმნა. ზე
ამით ისინი ცდილობდნენ რაციონალურად დაესაბუთებინათ შემოქმედებითობა
ფუნდამენტური მეცნიერებები -
ფიზიკა, მათემატიკა.
ფუტურიზმი გასცდა თავად ლიტერატურის ფარგლებს, მჭიდროდ იყო დაკავშირებული ავანგარდთან
1910-იანი წლების მხატვრების დაჯგუფებები: "ჯეკი ბრილიანტები", "ვირის კუდი", "კავშირი".
ახალგაზრდობა."
ფუტურისტების უმეტესობა აერთიანებდა ლიტერატურასა და ფერწერას. მხატვარი
ტატლინი
სერიოზულად შემუშავებული ფრთები ადამიანისთვის, კ. მალევიჩმა შეიმუშავა პროექტები
ქალაქები -
დედამიწის ორბიტაზე მოძრავი თანამგზავრები, ვ. ხლებნიკოვმა შესთავაზა ახალი
უნივერსალური ენა.
სამყარო ფუტურისტების მიერ აღიქმებოდა გრანდიოზული სცენის ანალოგად
საიტები.
მომავალი რევოლუცია სასურველი იყო, რადგან მას ესმოდათ
მხატვრული
მოქმედება, რომელიც მოიცავს მთელ სამყაროს თამაშში. ფუტურისტებმა არა მარტო გამოაცხადეს თავიანთი
ლოზუნგები, ისინი
მოქმედებდნენ: 1917 წლის თებერვლის რევოლუციის შემდეგ შექმნეს წარმოსახვითი
„მთავრობა
გლობუსის“. „გლობუსის თავმჯდომარეების“ სახელით გაგზავნა ვ.ხლებნიკოვმა
წერილები და
დეპეშები დროებით მთავრობას მისი გადადგომის მოთხოვნით. ჰილეა ფუტურისტები,
ან ვილიანი,
როგორც საკუთარ თავს უწოდებდნენ, ნამდვილად დარწმუნებულნი იყვნენ მათი გარდამქმნელი ძალაში
ხელოვნება. ნდობა
ფუტურისტებმა ერისკაცის შოკში ჩასატარებლად თავი გამოიჩინეს მასობრივ თეატრალურ წარმოდგენებში,
გამომწვევი ქცევა და ტანსაცმელი, ხულიგანი პოეტის იმიჯი კულტივირებული იყო.
ოპტიმალური
მკითხველის რეაქცია მათ ნამუშევრებზე იყო ფუტურისტებისთვის არა ქება ან
თანაგრძნობა და
უარყოფა, პროტესტი. მათ შეგნებულად გამოიწვია ასეთი რეაქცია, ყოველ შემთხვევაში
ესკალაცია პოეზიაში
შემაძრწუნებელი სიმახინჯე: "მკვდარი მთვარე", "ვარსკვლავები - ნისლით მთვრალი ჭიები"
(ბურლიუკი), "ქუჩა
სიფილისის ცხვირივით ჩავარდა“ (მაიაკოვსკი).
ფუტურიზმი მიმართული იყო პოეტური ენის განახლებაზე. ფუტურისტები არა მარტო

განაახლეს მრავალი სიტყვის მნიშვნელობა, მაგრამ აქტიურად იყო ჩართული სიტყვების შექმნაში,
გამოიყენება
პოეზია ახალი კომპოზიციური და თუნდაც გრაფიკული ეფექტები. მაგალითად, ვასილი
კამენსკიში
მისი „რკინა-ბეტონის ლექსები“ გვერდს უსწორებდა
მრავალკუთხედები და
ავსებდა მათ სიტყვებით ან სიტყვების ნატეხებით. ლექსი გადაიქცა
ტიპოგრაფიული
სურათი. ზოგადად, ტექსტის ვიზუალურ ზემოქმედებას დიდი მნიშვნელობა ენიჭებოდა:
განხორციელდა
ექსპერიმენტები სიტყვების ხვეული განლაგებით, მრავალფეროვნების გამოყენება და
მრავალმასშტაბიანი შრიფტები, ხაზების მოწყობა „კიბე“ და ა.შ.
ფუტურისტები სიტყვით ცერემონიაზე არ იდგნენ, ეს იყო ობიექტივირებული, შეიძლება იყოს
წილადი,
შეცვალეთ ფორმა, შექმენით ახალი კომბინაციები ამ ფრაგმენტული, განადგურებულიდან
სიტყვები.
სიტყვის, როგორც კონსტრუქციული მასალისადმი დამოკიდებულებამ გამოიწვია გაჩენა
ბევრი
ნეოლოგიზმები პოეზიაში, თუმცა ეს სიტყვები არ სცილდებოდა პოეტურ კონტექსტს:
"მოგატირი",
„ლგავდა“, „ბუდრეცი“, „შემოქმედნი“ (ხლებნიკოვი); "სლეი" ქარის სასტვენი "," grezerka ",
"ასეკრანი" (სევერიანინი). იგივე სევერიანინი ოსტატურად თამაშობს სიტყვებს, ადიდებს
ფ. სოლოგუბი,
რომელმაც მას ლიტერატურა გააცნო: „ის მომხიბვლელი, მომხიბვლელია, / ჩარუნი, ის მომხიბვლელია,
ჯადოქარი..."
II. საუბარი ხლებნიკოვის პოეზიაზე
მსგავს ექსპერიმენტს ატარებს ვ. ხლებნიკოვი სიცილის შელოცვაში (1910):
(მასწავლებელი კითხულობს ლექსს.)
ოჰ, იცინე, იცინის!
ოჰ, იცინე, იცინის!
ვინც იცინის სიცილით
რომ იცინიან ხმამაღლა.
ოჰ, იცინე ბოროტად!
ოჰ, დაცინვა -
ჭკვიანი სიცილის სიცილი!
დავალება: შეეცადეთ გაიგოთ ამ და სხვა ნეოლოგიზმების, ჩრდილების მნიშვნელობა
ერთიდაიგივე ფუძის სიტყვები და შეაფასონ ფუტურისტების სიტყვაშემოქმედება.
ხლებნიკოვმა ყურადღება გაამახვილა სიტყვის ფუძეზე და სხვადასხვა პრეფიქსების დახმარებით და
სუფიქსებმა დაიწყეს ახალი სიტყვების ფორმირება, რომლებიც მოგვაგონებს ძველ სლავურს. ამით ის
ცდილობდა
”იპოვონ, ფესვების წრის გარღვევის გარეშე, ყველა სლავური ტრანსფორმაციის ჯადოსნური ქვა
სიტყვებიდან
ერთმანეთში - თავისუფლად ათქვიფეთ სიტყვები. ენის ექსპერიმენტი გადაიქცა
ესთეტიური
ფაქტი.
– რა ფესვები აქვს ხლებნიკოვის ლექსს „სიცილის შელოცვა“?
(ლექსი უბრუნდება ფოლკლორულ ტრადიციას და წააგავს წარმართულ შეთქმულებას.)
იყო მცდელობა შეექმნათ განსაკუთრებული, „აბსტრუირებული“ ენა: „მხატვრებს არ შეუყვარდებათ
გამოიყენეთ სხეულის ნაწილები, ჭრილობები, მაგრამ მეტყველების შემქმნელები დაჭრიან
სიტყვები და მათი
უცნაური მზაკვრული კომბინაციები ”(ფუტურისტების განცხადება” სიტყვა, როგორც ასეთი ”).
განსაკუთრებული
ამ ენაში როლი ენიჭებოდა ფონეტიკას: მეტყველების თითოეული ბგერა, "მეტყველების შემქმნელების" მიხედვით.
აქვს

გარკვეული სემანტიკა (მნიშვნელობა). ცნობილი „აბსტრუსული“ ლექსი ვ.
ხლებნიკოვი:
ბობეობმა ტუჩები იმღერა
ვეომი მღეროდა თვალები,
პიეო წარბები მღეროდა,
ლიეი - გარეგნობა მღეროდა,
გზი-გზი-გზეო ჯაჭვი მღეროდა.
ისე ზოგიერთი მიმოწერის ტილოზე
გაფართოების გარეთ ცხოვრობდა სახე.
რა არის ბგერების მნიშვნელობა ამ ლექსში?
(ლექსის ენა ჩიტების ენას წააგავს. ხლებნიკოვი ხშირად იყენებდა პირდაპირ ეთერში
სიმბოლო - ჩიტები. (ხლებნიკოვის მამა ორნიტოლოგი იყო.) ეს სიმბოლო, პოეტმა მიიჩნია,
უნდა
დროის მოძრაობის გადმოცემა. ერთიანი, „ყოვლისმომცველი“, ჩიტის მსგავსი ენა
სიმბოლოა ხალხებისა და კონტინენტების კავშირს. "აბსტრუსული" ენა
ხლებნიკოვი -
მომავლის ენა, რომელსაც შეუძლია ხალხის გაერთიანება.)
III. მასწავლებლის სიტყვა ვ.ხლებნიკოვის შესახებ
ველიმირ (ვიქტორ ვლადიმიროვიჩი) ხლებნიკოვი (1885-1922) იყო მათ შორის.
თანამოაზრეები
უპირობო უფლებამოსილება.
თანამედროვეებმა გაიხსენეს, რომ პოეტი ცხოვრობდა რაღაც საკუთარ, განსაკუთრებულ სამყაროში. ის ხშირად
დაწერა
მისი ლექსები ამ პროფესიისთვის ყველაზე მოულოდნელ, შეუფერებელ ადგილებში: მაღაზიაში
- ზე
შესაფუთი ქაღალდი, წიგნის მაღაზიაში - ნებისმიერი წიგნის გარეკანზე, საწოლში - ზე
ზღვარი
ბალიშები, - სადაც კი ქაღალდის ნაჭერი იყო. ხლებნიკოვს ეს არ ადარდებდა
გადარჩენა
თქვენი შემოქმედება. როგორც ადვილად ეწერა მასთან, ისე იოლად გაქრნენ. მას შეეძლო მისცეს
დაკარგავს
ლექსები, მას შეეძლო მათი გამოყენება ცეცხლის გასანთებლად, ბალიშის შესაკრავის ჩაყრა და გამოყენება
იმის მაგივრად
ბალიშები.
ხლებნიკოვი ბევრს წმინდა სულელად, ექსცენტრიკოსად მიაჩნდა. ნ.ასეევი მის შესახებ წერდა: „ის ჰგავდა
ყველაზე მეტად გრძელფეხება ჩაფიქრებულ ფრინველზე, ერთზე დგომის ჩვევით
ფეხი და მისი
ყურადღებიანი თვალით, მისი უეცარი წასვლებით და მომავლის დროში გამგზავრებით.
საკუთარი
მიზანს ხედავდა მსოფლიოში ახალი „თვითნაკეთი“ სიტყვის მოტანაში. არა შემთხვევით
მან აირჩია
მისი სახელია ველიმირი (მსოფლიოს მმართველი).
ხლებნიკოვმა სამყარო მოულოდნელი მხრიდან დაინახა, ეს მზერა, ერთი მხრივ, ბავშვურია.
სუფთა და გულუბრყვილო, მეორე მხრივ - ანალიტიკური. ლექსები აქვს, აბსოლუტურად არა
მსგავსია
"ზაუმი", მარტივი და ღრმა:
ბევრი არ მჭირდება!
პური
და წვეთი რძე.
დიახ, ეს არის ცა
დიახ, ეს ღრუბლები!
1912
ხლებნიკოვი ცდილობდა შეექმნა მომავლის ხელოვნება, რომელსაც შეუძლია აღადგინოს

სამყაროს დაკარგული ჰარმონია. მისთვის მთავარი იყო დროის პრობლემა: შედარება
თარიღები
ისტორიული მოვლენები, პოეტი ცდილობდა გაეგო ადამიანის განვითარების კანონები,
მათემატიკურად
დახაზეთ მომავლის გზა. ხლებნიკოვის დამოკიდებულება სამყაროსადმი ხანდახან
ტიუტჩევსკოე:
წლები, ხალხი და ერები
სამუდამოდ გაიქეცი
როგორც მომდინარე წყალი.
ბუნების მოქნილ სარკეში
ვარსკვლავები სენაა, თევზები ჩვენ ვართ,
ღმერთები მოჩვენებები არიან სიბნელეში.
1915
ხლებნიკოვმა უდიდესი გავლენა მოახდინა მეოცე საუკუნის რუსული პოეზიის განვითარებაზე, რამაც
აღიარეს სრულიად განსხვავებული ესთეტიკური პოზიციების დამკავებელი პოეტები. Აქ
რაც მან დაწერა
თავად ხლებნიკოვი "პოეზიის შესახებ" (1920-1921): "სიტყვის შელოცვა, თუნდაც გაუგებარი, რჩება.
ხიბლი და არა
კარგავენ ძალას. ლექსები შეიძლება იყოს გასაგები, შეიძლება იყოს
გაუგებარია, მაგრამ
უნდა იყოს კარგი, უნდა იყოს მართალი... უმაღლესი გონების მეტყველება, თუნდაც
გაუგებარი,
რაღაც თესლი სულის შავ მიწაში ვარდება და მოგვიანებით იდუმალი გზებით იძლევა
ნერგები.
ესმის თუ არა დედამიწას იმ მარცვლების ნაწერი, რომელსაც გუთანი მასში აგდებს? არა. მაგრამ შემოდგომა
სიმინდის ველი მაინც
იზრდება ამ მარცვლების საპასუხოდ. თუმცა, არ მინდა ვთქვა, რომ ყველა
გაუგებარი
კრეატიულობა დიდია. მე ვაპირებ ვთქვა, რომ შემოქმედებითობა არ უნდა იყოს უარყოფილი, თუ
გაუგებარია
მკითხველთა ეს კლასი.
შევეცადოთ მივყვეთ ველიმირ ხლებნიკოვის რჩევებს და ყურადღებით დავაკვირდეთ
ფუტურისტული
ლექსები, მოუსმინეთ მათ.
IV. საშინაო დავალების შესრულება
ვკითხულობთ მომზადებულ ლექსებს და ვცდილობთ გავიგოთ მათი პოეტიკა.
- თანამედროვე ხელოვნებისა და კულტურის რა ფენომენები მოგვაგონებს ფუტურიზმს?
ლექსის ნიმუშის ანალიზი.
მასწავლებელი კითხულობს ვ. ხლებნიკოვის ლექსს:
მე ვხედავ - კირჩხიბი, ვერძი,
და სამყარო მხოლოდ ჭურვია
რომელშიც მარგალიტი
რა მჭირს.
ხმაურიან სასტვენში „ჩ“-ის მსგავსი კაკუნი ატყდება.
შემდეგ კი ტალღები და ფიქრები მეჩვენებოდა - ნათესავები.
ირმის ნახტომის მეშვეობით ქალები აქეთ-იქით ჩნდებიან.
ტკბილი ყოველდღიურობა
სიბნელით სავსე.
იმ ღამეს საფლავსაც შეეძლო უყვარდეს...
და საღამოს ღვინო
და საღამოს ქალები
ქსოვა ერთ გვირგვინი
ვისი ძმაც ვარ.
1908

ლექსი, რომელიც პირველად გამოქვეყნდა 1914 წლის ლექსების კრებულში, დაწერა
ექვსი წლით ადრე, როდესაც ხლებნიკოვი, რომელიც მანამდე სწავლობდა ყაზანში
უნივერსიტეტი,
გადავიდა პეტიაში და ჩაირიცხა დედაქალაქის უნივერსიტეტში (პირველად ბუნებრივ
დეპარტამენტი და
შემდეგ ისტორიულ-ფილოლოგიურ ფაკულტეტზე). მთავარია, რამაც დამწყები მიიპყრო
პოეტი შიგნით
კაპიტალი, - ლიტერატურული ინტერესები: აქ იგი იპყრობს ღირსების ყურადღებას
პოეტები ვიაჩი.
ივანოვი და მ.კუზმინი უახლოვდება მწერლებს, რომლებიც იყვნენ "ახალგაზრდა წრის" წევრები.
(თან.
გოროდეცკი, ა.ტოლსტოი, ნ.გუმილიოვი). მათთვის, ვინც სერიოზულად დგამს პირველ ნაბიჯებს
ლიტერატურა
დამწყებებისთვის ბუნებრივი იქნებოდა ამა თუ იმ გავლენიან სტილს შეუერთდეს
ტრადიციები, in
ამ შემთხვევაში სიმბოლისტი. სიმბოლისტური გამოსახულების ზოგიერთი გამოძახილი
გაანალიზებული
ლექსი შეიძლება გამოირჩეოდეს: მითიური და პოეტური კოლექტიური გამოსახულება
"ქალები"
სამოთხეში მყოფი, შეგიძლიათ ნახოთ რუსული "ლამაზი ქალბატონების" კულტის ასახვა
სიმბოლიზმი;
ხლებნიკოვის კოსმოსური პეიზაჟის „საღამო-ღამის“ შეღებვა საკმაოდ
შეესაბამება
სიმბოლისტური მისწრაფებები.
თუმცა უკვე ნაცნობი მკითხველის მიერ ტექსტის პირველადი აღქმის დონეზე
სიმბოლისტური პოეზია, ყალიბდება განცდა, რომელიც ფუნდამენტურად ახალია შედარებით
თან
პოეტიკის სიმბოლიზმის მხატვრული სამყარო.
- რა არის მთავარი განსხვავება ამ ლექსსა და თქვენთვის ნაცნობ სიმბოლისტურ ლექსს შორის?
პოეტიკა?
(მთავარი განსხვავება სიმბოლისტური ტექსტებისგან არის მთავარი, სიცოცხლის დამადასტურებელი ტონი
ლექსები, ხლებნიკოვის წინამორბედებისთვის დამახასიათებელი კონფლიქტის არარსებობა
ოცნებები
და რეალობა, ლირიკულ „მე“-სა და სამყაროს შორის საზღვრების წაშლა. დედამიწა
და ცა
ადამიანი და კოსმოსი არ უპირისპირდებიან ერთმანეთს, არამედ ქმნიან ერთიან პოეტურს
სივრცეში,
რომელსაც ლირიკული გმირი თავისი განცდებით (მაღალი „სნეულებით“) გვირგვინია და
ბირთვი
(„მარგალიტი“) შემოქმედებისა. მას ესმის მნათობების მოძრაობები და კოსმოსური შრიალი
სივრცეები,
მაგრამ არ ერიდება მიწიერი შეგრძნებების „ტკბილ ყოველდღიურობას“. გარდა ამისა,
სიყვარულის დეკლარაცია
დედამიწისა და ცის მიმართ ერთდროულად, ეს გრძნობა თავად იძენს ცნობიერებაში
ლირიკული
უნივერსალური კოსმოგონიური ძალის გმირი, რომელსაც ძალუძს ძალაუფლების აღმოფხვრა
დრო
წაშალე საზღვარი „აქ და იქ, სიცოცხლესა და სიკვდილს შორის“ („საფლავსაც“ შეუძლია
"იყო შეყვარებული").
- რა ფიგურულმა და ექსპრესიულმა საშუალებებმა გადმოსცა „წაშლის“ იდეა
ასპექტები“, მარტოობის აღმოფხვრა, ადამიანისა და სამყაროს „ძმობის“ იდეა?
(პოემის რიტმი ჯდება დასაწყისის ვერსიფიკაციის ზოგად ტენდენციაში
XX საუკუნე: „კლასიკური“ სილაბოტონურიდან აქცენტურ ლექსზე გადასვლა. დამახასიათებელი
ამისთვის

ხლებნიკოვის პოეზია, თვისება, რომელიც ამ ტექსტში იჩენს თავს
მიკროპოლიმეტრია, ე.ი.
ძალიან ხშირი (თითქმის ყველა ხაზში) რიტმული ნიმუშის ცვლილება. Აქედან
ლექსის მოძრაობა ყოველი შემდეგი სტრიქონი არაპროგნოზირებადი ხდება
გაიძულებს უკან გაიხედო წინაზე.
ლექსის მუდმივი რიტმული მეტამორფოზები ზრდის რითმის მნიშვნელობას,
ხდება კომპოზიციის ყველაზე მნიშვნელოვანი ფაქტორი. ხლებნიკოვი აშკარად არ არის გულგრილი
კომპოზიტური
რითმები: თითქმის ყოველ ჯერზე ის აკავშირებს სიტყვას ფრაზასთან რითმულ წყვილში.
რიტმულად ხაზგასმულია სიტყვის პირველ სტრიქონში კირჩხიბი, ვერძი (ერთობის ნაკლებობა
მათ
იწვევს მნიშვნელოვან პაუზას ხმამაღლა კითხვისას) რითმებს სიტყვასთან
ჩაძირვა.
ეს მოულოდნელი ფონეტიკური კონვერგენცია ცხადყოფს სიტყვებს შორის და
სემანტიკური კავშირი
(კიბო და ვერძი თანავარსკვლავედები არიან და ციური სფერო, რომელზედაც ისინი განლაგებულია, შედარებულია
ნიჟარა),
და რაც მთავარია, გვაიძულებს აღვიქვათ მნიშვნელობის ერთეულებად არა მხოლოდ მთელი სიტყვები, არამედ
და ისინი
ნაწილები - შრიფტები და ცალკეული ბგერებიც კი. მართლაც, სიტყვაში ჭურვი "ნაჩვენებია
არა
მხოლოდ სიტყვები კირჩხიბი და ვერძი, არამედ სხვა სემანტიზებული კომბინაციებიც. მაგალითად, რა
Მზის ღმერთი
ძველ ეგვიპტელებს შორის და ასევე, ნაკლებად ცნობილი, ვოლგის მეორე სახელი, რომელიც ამისთვის
ვოლჟანინა
ხლებნიკოვი ძალიან მნიშვნელოვანია. მინუს შრიფტი "რა" - კომბინაციაში კირჩხიბი - ვერძი
რჩება
შეთანხმებების კომბინაცია, იკითხება როგორც სიტყვის გვირგვინის ანაგრამა.
გვირგვინი (ან მისი ასოციაციური "ორმაგი" - ვარსკვლავის ყელსაბამი) - და ყველაზე მნიშვნელოვანი
სურათი -
ლექსის სიმბოლო და მისი კომპოზიციური ფორმულა: ტექსტი ნაქსოვია „ვარსკვლავიდან
მტვერი"
ინდივიდუალური ბგერები და შრიფტები. სანამ ქალები ყვავილების გვირგვინებს ქსოვენ, პოეტი
აღიქვამს ცას ყვავილის ველად, ვარსკვლავებს კი ცოცხალ მცენარეებად. საერთოდ
იდეის თქმა
სამყაროში ყველაფრისა და ყველაფრის ურთიერთშეღწევა, ადამიანების, ცხოველების ძმობის იდეა,
მცენარეები და ვარსკვლავები
- ხლებნიკოვის ყველაზე მნიშვნელოვანი „გულწრფელი“ იდეა.)
გავაგრძელოთ ტექსტის სემანტიკურ-ფონეტიკური ანალიზი. გვირგვინი რითმირებულია
ლექსი
ღვინოსთან ერთად ეს კიდევ ერთი სემანტიკური და ბგერითი „ძაფია“; ტექსტში გადაჭიმული.
ხმა
ღვინოების კომპლექსი უკვე იყო სიტყვებში ჭურვი და ვერძი (აქ ხმოვანი "და"
შემცირებული); მეტი
კომბინაცია in-ში უფრო ხშირად მეორდება ტექსტში (მარგალიტში და შესაბამის რითმაში
Ავად ვარ; in
ორჯერ გამოყენებული სიტყვა ქალები, ასევე სიტყვებში ჩვეულებრივი და მარტოხელა).
ხმა "და"
ლექსში 27-ჯერ გაიმეორა. იმეორებს ამ მაღალ ხმას,
"პირსინგული" ხმა
ვარსკვლავების მიერ გამოსხივებული სინათლის სხივების მსგავსი. ამასთან დაკავშირებით, მიზანშეწონილია გავიხსენოთ, რომ
თავად პოეტი
შეთქმულებისა და შელოცვების ჯადოსნურ ძალაზე ფიქრი, ანალოგიური შედარება
"ხმოვანი

რიგები“ „ჩვენი სულის ბინდის წინ მიმავალი ჭეშმარიტების რაოდენობა“. დამოკიდებულება
ჟღერს
„მფრინავი ჭეშმარიტება“ ხლებნიკოვის გონებაში შეესატყვისება „ვარსკვლავური ენის“ კონცეფციას.
- სუფთა,
ბგერით გამოხატული ღრმა მნიშვნელობა.
"სიტყვა განსაკუთრებით ჟღერს", წერდა ხლებნიკოვი "ბედის დაფებში", "როდესაც მისი
ანათებს სხვა "მეორე მნიშვნელობით", როდესაც ის არის მინა ბუნდოვანისთვის, დაფარული მისით
საიდუმლოებები,
მის უკან იმალება, როცა წამი, ბნელდება
ქოხი ფანჯარაში
სიტყვები... ეს მეტყველება ორმაგად ინტელექტუალურია, ორმაგი გონიერი = ორმაგი გონიერი. ჩვეულებრივი მნიშვნელობა
ტანსაცმელი
საიდუმლო."
"კრუჟეტოკი" - ეს ხლებნიკოვის ნეოლოგიზმი (პოემიდან "აჰ, თუ მხოლოდ!
ეს!) საუკეთესოდ გადმოსცემს ბგერათა მოძრაობის ბუნებას თავის ლექსში: გრეხილი
მარცვლები და
ბგერების ქსოვისას პოეტი აშენებს კომპოზიციურ სპირალს, რომელშიც გამოსახულია
დაჯილდოებული
მეორეხარისხოვანი მნიშვნელობები. ეს ახალი (ან, როგორც მათ უწოდებენ, შემთხვევითი) მნიშვნელობები
შებოჭვა
"სამყაროს ჭურვი" და ადამიანის "მარგალიტი" აკავშირებს ციურ სფეროს
გარე სივრცე
ცნობიერება: მსოფლიო ეთერის ტალღები აღმოჩნდებიან ადამიანის აზრების „ნათესავებად“. Ჰო მართლა,
ეს
მეტაფორული განტოლება ("ტალღები და აზრები ნათესავებია") არის საყვარელი ადამიანის გამოხატულება.
ხლებნიკოვის აზრი „სიმართლის ტალღისებურ მდგომარეობაზე“.
- როგორ წარმოგიდგენიათ "H-ის მსგავსი კაკუნის პროცესია"? რისი თქმა სურდა ავტორს?
(რაც ხდება „ადამიანის თავის ქალაში“ ხდება აღქმაში
ხლებნიკოვი, როგორც პლანეტარული პროცესების სარკის ანარეკლი. ამიტომაც ასეა
აზრიანი
„ჩ“-ის მსგავსი „კაკუნის“ აკუსტიკური გამოსახულება „ვარსკვლავური ენის“ პირდაპირი მითითებაა:
პირველად
რომელიც ჟღერდა სიტყვაში „მარგალიტი“, შემდეგ კი დამოუკიდებელ სემანტიკად გამოჩნდა
ერთეული,
ეს ბგერა შემდგომში აღწევს სიტყვებში "რძიანი" და "საღამო", რითაც ძლიერდება
შორის კავშირი
ადამიანის პირადი, ინტიმური განცდა და კოსმოსის ზოგადი მდგომარეობა. თავის მხრივ,
ხმოვანი
ბგერები "მ" და "ლ", "ჩ"-ის მიმდებარე სიტყვა "რძიანი", ასევე აკავშირებს ბარათს.
ვარსკვლავური
ცა ადამიანური ემოციების სამყაროსთან, რაც გაგრძნობინებთ სემანტიკური ურთიერთობას
ასეთი
ჰეტეროგენული (ამ ლექსის კონტექსტის მიღმა) სიტყვები, როგორიცაა "ძვირფასო", "ნისლი",
"საფლავი".
ადამიანისა და კოსმოსის ერთიანობა, პოემის ეს მთავარი „იდეა“ წარმოდგენილია
ტექსტი არ არის
როგორც რიტორიკული ფორმულირება, მაგრამ როგორც ფონეტიკური და ხატოვანის მოყვარული
მატჩები",
მოციმციმე მნიშვნელობების მთელ გალაქტიკას წარმოქმნის.
რა თქმა უნდა, ეს ლექსი სხვაგვარად შეიძლება აღვიქვათ: ხლებნიკოვის ტექსტი
მიზნად ისახავს უფრო და უფრო ახალი სემანტიკური ასოციაციების ძიებას. გაიგე
შექმნა
ხლებნიკოვი ნიშნავს მის სიტყვაში შემავალი მთელი სამყაროს გაგებას.)
V. პოემის ,,ბალახი“ (1908-1909) კითხვა და ანალიზი.

ფრთიანი ოქროს წერილობით
ყველაზე თხელი ვენები,
მუცელში ჩასმული კალია
ბევრია ზღვისპირა ბალახეული და ვერა.
"დარტყმა, დარტყმა, დარტყმა!" - დაიღრიალა ზინზივერმა.
ოჰ გედი!
ო, ბრწყინავს!
- დაადგინეთ, როგორ იქმნება ნეოლოგიზმები?
("ფრთა" წარმოიქმნება არსებითი სახელიდან "ფრთა" და აქვს ნიშნები
გერუნდები - შეადარეთ: „ხატვა“, „გუგუნი“; "ოქროს ასო" რთული სიტყვაა,
განათლებული
სიტყვების ოქროსა და „გედის“ შერწყმა აერთიანებს სიტყვებს „გედი“, „გედი“ და
"საოცრება".
სიტყვა "ზინზივერის" წარმომავლობა გაურკვეველია, მაგრამ ის აშკარად არსებითი სახელია,
ვიმსჯელებთ
სიტყვის კონტექსტი და ფორმა, გარდა ამისა, მისი მნიშვნელობა ხმისგან მოდის,
ფონეტიკური
სურათი.)
კიდევ რა შეიძლება ითქვას ამ ლექსის ხმოვან გამოსახულებებზე?
(ასონანსები აშკარად ისმის ლექსში - ხმა "უ" ხუთჯერ ხდება,
თერთმეტჯერ - "და" (გაითვალისწინეთ, რომ სიტყვებით "უწვრილესი", "ცხოვრობდა" ასო
"და"
აღნიშნავს ბგერას „y“!); ალიტერაციები ფეთქებადი ყრუ "k", "t", "p", მიცემისთვის
განმუხტვის,
გამოსახულების ჰაეროვნება; გაჟღერდა "ზ", "ჟ" და ყრუ "შ", რომელიც გადასცემს ხმაურს
მწერები
და ბალახის შრიალი; ხმოვანი "l", "p", რომელიც ავსებს სინათლის ბუნების ხმოვან გამოსახულებას.)
VI. მასწავლებლის ბოლო სიტყვა
უნდა ითქვას, რომ ხლებნიკოვი პირველი იყო რუსულ პოეზიაში, რომელმაც გამოიყენა თანხმოვნები -
თანხმოვნები, რომლებშიც, როდესაც თანხმოვნები ემთხვევა ხაზგასმული შრიფტებში, რითმიან სიტყვებს
არ ემთხვევა
ხაზგასმული ხმოვნები: ლოტი - თევზი; ჭვარტლი - წვეთოვანი; შემოიტანა მრავალხაზოვანი რითმები: დან
ჩანთა -
ღიმილი, სიმართლე - სიმართლე.
ფუტურისტების ესთეტიკური აჯანყება იყო რეაქცია ღიაზე, სწრაფად
ცვალებადი, მხარდაჭერილი სამყარო. მკითხველი საზოგადოების გონებაში დაფიქსირდა
ფუტურიზმის დესტრუქციული იმპულსები, მაგრამ გრძელვადიან პერსპექტივაში ფუტურიზმიც ემსახურებოდა
შემოქმედებითი
მხატვრული მიზნები: მან გადალახა პოეზიის საზღვრები, დასვა საკითხი ახლის შესახებ
ფუნქციები
ხელოვნებამ, ხელოვნება გახადა არა მოხმარების, არამედ მკითხველის თანაშემოქმედების სფეროდ
ლიტერატურაში შემუშავებულია სიტყვასთან ექსპერიმენტები.
VII. ამოცანები ფუტურისტების შემოქმედებისთვის
ვარიანტი 1
1. განსაზღვრეთ ფუტურიზმი.
2. რა ერქვა პირველ რუსულ ფუტურისტულ კოლექციას?
3. რა ერქვა 1912 წელს გამოქვეყნებულ ფუტურისტულ დეკლარაციას?
4. რამ გამოიწვია, თქვენი აზრით, ფუტურისტების სურვილი „დაეტოვებინათ პუშკინი, დოსტოევსკი.
ტოლსტოი და ა.შ და ა.შ. თანამედროვეობის ორთქლის გემიდან“?
5. დაასახელეთ „კუბოფუტურისტთა“ ჯგუფს მიკუთვნებული პოეტები.
6. რომელი პოეტი არ იყო ცენტრიფუგის ასოციაციაში?
ა) ბ. პასტერნაკი, ბ) ნ. ასეევი, გ) დ. ბურლიუკი, დ) ს. ბობროვი.
7. გამოხატეთ თქვენი დამოკიდებულება ფუტურისტების მუშაობის მიმართ. დაასაბუთეთ პასუხი.
ვარიანტი 2

1. რომელ წელს ითვლება რუსული ფუტურიზმის დაბადებად?
2. ვინ არიან პირველი რუსული ფუტურისტული კოლექციის ავტორები?
3. ფუტურისტთა რომელი ჯგუფი იყო ყველაზე გავლენიანი ამ მიმდინარეობაში?
4. რა არის ფუტურისტული პროგრამის ძირითადი დებულებები. გამოხატეთ თქვენი დამოკიდებულება
რომ
ეს დებულებები.
5. დაასახელეთ „ეგო-ფუტურისტთა“ ჯგუფს მიკუთვნებული პოეტები.
6. რომელი ნეოლოგიზმები არ ეკუთვნის ვ.ხლებნიკოვს:
ა) "ტყუილი", გ) "ბუდრეცი",
ბ) „მოგატირი“, დ) „ცილისწამება“.
7. რა გიზიდავთ ვ.ხლებნიკოვის შემოქმედებაში?
Საშინაო დავალება
1. ისწავლეთ ი.სევერიანინის ლექსი (სურვილისამებრ), გააანალიზეთ.
2. ინდივიდუალური დავალება: მოხსენება ან ესე „მეოცე საუკუნის დასაწყისის ავანგარდული მხატვრობა.
საუკუნე" ან "კუბიზმი და კუბო-ფუტურიზმი".__

ფუტურიზმი (ლათინური სიტყვიდან "futurum" - მომავალი) არის მხატვრული ავანგარდული მოძრაობა ლიტერატურასა და ხელოვნებაში, ჩამოყალიბდა იტალიაში 1909 წელს და განვითარდა რუსეთში 1910-1921 წლებში. ფუტურისტებს, რომლებმაც გამოაცხადეს დემონსტრაციული დარღვევა ყველა ტრადიციულ წესთან და ჩვეულებასთან, უპირველეს ყოვლისა დაინტერესებული იყვნენ არა შინაარსით, არამედ ვერსიფიკაციის ფორმით, ამისათვის ისინი იყენებდნენ პროფესიონალურ ჟარგონს და ვულგარულ ლექსიკურ ფრაზებს, იყენებდნენ დოკუმენტების და პლაკატების ენას და გამოიგონა ახალი სიტყვები.

ფუტურიზმის საყოველთაოდ აღიარებული ფუძემდებელია იტალიელი პოეტი ფილიპო ტომასო მარინეტი, რომელიც 1909 წელს გაზეთ Le Figaro-ში გამოქვეყნებულ იტალიური ფუტურიზმის მანიფესტში მოუწოდებდა „მუზეუმების, ბიბლიოთეკების განადგურებას, მორალიზმთან ბრძოლას“ და როგორც ბენიტოს თანამოაზრეს. მუსოლინიმ საერთო ნიშნები აღმოაჩინა ფაშიზმსა და ფუტურიზმში.

ფუტურიზმი, ისევე როგორც სხვა მოდერნისტული ტენდენციები, უარყოფდა ძველ ნორმებსა და კლასიკურ ტრადიციებს, მაგრამ მათგან განსხვავებით, გამოირჩეოდა უკიდურესი ექსტრემისტული ორიენტირებით, მთელი წინა მხატვრული გამოცდილების სრული ნიჰილისტური უარყოფით. ფუტურიზმის მსოფლიო ისტორიული ამოცანა, მარინეტის აზრით, იყო „ყოველდღიური გადაფურთხება ხელოვნების სამსხვერპლოზე“.

(ნატალია გონჩაროვა "ველოსიპედისტი")

ფუტურიზმის ადეპტები იცავდნენ ხელოვნებაში სხვადასხვა ფორმისა და კონვენციის სრულ განადგურებას და მისი სრულიად ახალი ფორმის შექმნას, რომელიც ორგანულად მოერგებოდა მეოცე საუკუნის დაჩქარებულ ცხოვრებისეულ პროცესებს. ამ მიმართულებას ახასიათებს ძალისა და აგრესიისადმი აღფრთოვანების მოტივები, საკუთარი პიროვნების ამაღლება და ზიზღის განცდა უფრო სუსტი, ომისა და განადგურების ფანატიკური თაყვანისცემის მიმართ. როგორც ავანგარდული ხელოვნების ერთ-ერთი მიმართულება, ფუტურიზმისთვის ძალიან მნიშვნელოვანი იყო მიიპყრო რაც შეიძლება მეტი ყურადღება საკუთარ თავზე, ამისთვის აღმაშფოთებელი ტექნიკის გამოყენება, სხვადასხვა ექსტრემალური მეთოდები ავტორების ქცევაში და შექმნა. ლიტერატურული სკანდალების ატმოსფერო ყველაზე მეტად შეეფერებოდა. მაგალითად, მაიაკოვსკიმ თავისი ლექსები ქალთა ყვითელ ბლუზში წაიკითხა, კამენსკი ლაპარაკობდა შეღებილი სახით და წერდა ლექსებს შპალერის ნამსხვრევებზე, ალექსეი კრუჩენიხი ყველგან დადიოდა დივნის ბალიშით კისერზე კაბით.

ფუტურისტების ნამუშევრებში მთავარი გმირი იყო გამოსახული, როგორც დიდი, თანამედროვე ქალაქის მკვიდრი, სავსე მოძრაობით, დინამიკით, აქ ცხოვრება დიდი სიჩქარით მიმდინარეობს, ირგვლივ უამრავი სხვადასხვა ტექნოლოგიაა, ცხოვრება მუდმივად იხვეწება და შედის. განვითარების ახალი ეტაპები. ფუტურისტების ლირიკულ „ეგოს“ ახასიათებს კლასიკური ნორმებისა და ტრადიციების უარყოფა და განსაკუთრებული აზროვნების არსებობა, რომელიც არ იღებს სინტაქსურ წესებს, სიტყვაწარმომქმნელ ნორმებს და ლექსიკურ თავსებადობას. მათი მთავარი მიზანი იყო მსოფლმხედველობის გადმოცემა და მათ ირგვლივ მიმდინარე მოვლენების ნებისმიერი გასაგები და მოსახერხებელი გაგება.

(გენადი გოლობოკოვის "ძეგლი")

მე-20 საუკუნის დასაწყისში რუსეთში განვითარებულმა სოციალურ-პოლიტიკურმა ვითარებამ განაპირობა ის, რომ რუსეთში ფუტურიზმმა დიდი ყურადღება მიიპყრო ახალგაზრდა ავანგარდული პოეტების მხრიდან, რომლებმაც 1910-1914 წლებში შექმნეს ამ მოძრაობის რამდენიმე განსხვავებული ჯგუფი ერთდროულად. :

• კუბო-ფუტურისტები, რომლებიც გაერთიანდნენ ჯგუფში "Gilea" და საკუთარ თავს "budetlyane" უწოდეს: დევიდ ბურლიუკი, ველიმირ ხლებნიკოვი, ვლადიმერ მაიაკოვსკი, ალექსეი კრუჩენიხი, ვასილი კამენსკი, ბენედიქტ ლივშიცი. მათი კრებულები „მკვდარი მთვარე“ (1913), „გაგი“, „მღელვარე პარნასი“ (1914);
• ზომიერი ფრთის მოსკოვის ეგო-ფუტურისტები, რომლებმაც შექმნეს პოეზიის ანტრესოლის ჯგუფი - ვადიმ შერშნევიჩი, ი.ლოტარევი, რ. ივნევი. კოლექციები "ვერნისაჟი", "საღი აზრის კრემატორიუმი";
• პეტერბურგის ეგო-ფუტურისტები - იგორ სევერიანინი, ივან იგნატიევი, გ.ივანოვი;
• ფუტურისტული ჯგუფი "ცენტრიფუგა" - ნიკოლაი ასეევი, სერგეი ბობროვი, ბორის პასტერნაკი. კრებულები "რუკონოგი", "ლირენი", "ცენტრიფუგების მეორე კრებული" (1914 წ.).

რუსული ფუტურიზმის ისტორია არის კომპლექსური ურთიერთობა ამ ოთხ ჯგუფს შორის, თითოეული მათგანი თავს თვლიდა ჭეშმარიტი ფუტურიზმის წარმომადგენელად და დაჟინებით მოითხოვდა თავის წამყვან როლს ამ ტენდენციაში, რამაც საბოლოოდ გამოიწვია მტრობა და განხეთქილება ფუტურისტ პოეტთა რიგებში. რაც, თუმცა, ხელს არ უშლიდა მათ ხანდახან მიახლოებოდათ და ერთი ჯგუფიდან მეორეში გადასულიყვნენ კიდეც.

(ნიკოლაი დიულგეროვი "რაციონალური ადამიანი")

1912 წელს გილეას ჯგუფის წევრებმა გამოაქვეყნეს მანიფესტი „საზოგადოებრივი გემოვნების დარტყმა“, რომელშიც თამამად მოუწოდებდნენ „მოდერნობის გემიდან გადააგდე პუშკინი, დოსტოევსკი და ტოლსტოი“.

პოეტი ალექსეი კრუჩენიხი თავის ლექსებში იცავს პოეტის უფლებებს შექმნას საკუთარი "აბსტრუირებული" ენა, რის გამოც მისი ლექსები ხშირად შედგებოდა უაზრო სიტყვებისგან.

ვასილი კამენსკი და ველიმირ ხლებნიკოვი თავიანთ შემოქმედებაში (პოემა „მე და ე“ (1911-12), „მუსიკალური“ პროზა „მენეჯერია“ (1909), პიესა „მარქიზა დეზები“, კრებული „ღრიალი!“, „იზბორნიკის ლექსები. 1907-. 1914“) ჩაატარა სხვადასხვა ენობრივი ექსპერიმენტები, გამოირჩეოდა სიახლეებითა და ორიგინალურობით, რამაც შემდგომში ძალზე ნაყოფიერი გავლენა იქონია მეოცე საუკუნის რუსული პოეზიის განვითარებაზე.

(გ. ეგოშინი "ვ. მაიაკოვსკი")

ფუტურიზმის ერთ-ერთი ყველაზე ნათელი წარმომადგენელი იყო ვერცხლის ხანის გამოჩენილი პოეტი ვლადიმერ მაიაკოვსკი, რომელიც აქტიურად ეწინააღმდეგებოდა არა მხოლოდ სხვადასხვა "ნაგს", არამედ საზოგადოების ცხოვრებაში რაღაც ახლის შესაქმნელად. მისმა პირველმა ლექსებმა, გამოქვეყნებულმა 1912 წელს, ახალი თემები შემოიტანა ამ ტენდენციაში, რამაც იგი მაშინვე განასხვავა ფუტურიზმის სხვა წარმომადგენლებისგან. თავის ნაწარმოებებში (ლექსები „ფლეიტა-ხერხემელი“, „ღრუბელი შარვალში“, „ადამიანი“, „ომი და მშვიდობა“) უარყოფდა არსებულ კაპიტალისტურ ურთიერთობებს და ხელს უწყობდა თავის ჰუმანისტურ შეხედულებებს და რწმენას ადამიანის შესაძლებლობების მიმართ. ის იყო ერთ-ერთი პირველი რუსი პოეტი, რომელმაც აჩვენა ახალი საზოგადოების მთელი სიმართლე.

(სევერინი ჯინო "ბულვარი")

1917 წელს რუსეთში ბოლშევიკური პარტიის ხელისუფლებაში მოსვლის შემდეგ, ფუტურიზმმა, როგორც ლიტერატურულმა მოძრაობამ, თანდათან ქრებოდა. მისი მრავალი წარმომადგენლის ბედი სამწუხარო და ტრაგიკულია, ზოგი დახვრიტეს (იგორ ტერენტიევი), ზოგი გადაასახლეს, ზოგი ემიგრანტად დატოვა საბჭოთა ქვეყანა, მაიაკოვსკიმ თავი მოიკლა, ასეევი და პასტერნაკი დაშორდნენ ფუტურიზმის იდეალები და შეიმუშავეს საკუთარი ინდივიდუალური სტილი. ზოგიერთი ფუტურისტი, რომელმაც მიიღო რევოლუციური იდეალები, ცდილობდა გაეგრძელებინა საქმიანობა და შექმნა ორგანიზაცია LEF (ხელოვნების მარცხენა ფრონტი), რომელმაც არსებობა შეწყვიტა მეოცე საუკუნის 20-იანი წლების ბოლოს.

ფუტურიზმმა, როგორც ლიტერატურულმა ტენდენციამ ვერცხლის ხანის რუსულ პოეზიაში, სიმბოლიზმთან და აკმეიზმთან ერთად, ძალიან მნიშვნელოვანი როლი ითამაშა მის შემდგომ განვითარებაში და მოიტანა მრავალი ნაყოფიერი და ინოვაციური იდეა, რაც საფუძველი გახდა მომავალი თაობის პოეზიისთვის.