ნოვატორული იყო პოეტის ანთოლოგიური ლექსებიც. ადრეული ბატიუშკოვისთვის ანტიკურობა არის სენსუალური სიამოვნების აქცენტი. უძველესი ლირიზმიც ამ სულისკვეთებით გაიგება. ახლა სხვა თვისებები პოეტთან ახლოსაა ანტიკურ ხანაში - უბრალოება, გამბედაობა, ვნებების დრამა. ანთოლოგიური პოემის ჟანრი დიდი ხანია რთული, მაგრამ აუცილებელი სამხატვრო სკოლა იყო პოეტისთვის, მასზე მოყვანილი მოკლე, ლაკონური ექსპრესიულობის მუდმივი მოთხოვნების გამო. ბატიუშკოვის დამსახურებაა ის, რომ მან თავი აარიდა როგორც გარეგნულ დეკორატიულობას, ისე იძულებით ეგზოტიკურობას, უძველესი რეალობისა და სიცოცხლის ნიშნების პანიკას, გრძნობების მანერულ გადაცემას, ზედმეტ მგრძნობელობას და შეხებას. მას ესმოდა უძველესი ანთოლოგია, როგორც ძველი ბერძნების ეროვნული სულის განსახიერება, როგორც ხალხის მორალური არსება, რაც შეუქცევადია. ანტიკურობისკენ მიბრუნებულმა პოეტმა გადაჭრა ეროვნულ-ისტორიული იდენტობისა და ეროვნების თანამედროვე პრობლემები. ძველი ადამიანის მსოფლმხედველობა შეიძლება გამოვლინდეს მხოლოდ მისი სულიერი, შინაგანი სამყაროს მეშვეობით. ყველაზე პირადი, ინდივიდუალური ვნება არის სიყვარული. ამიტომ ბატიუშკოვის ლირიკაში დომინირებს „ანთოლოგიური ინდივიდუალიზმის“ პრინციპი. სიყვარულში უძველესი ადამიანი საკუთარ თავს სრულად გამოხატავს. სიყვარულის თემის გარდა, ბატიუშკოვი შეეხო სიკვდილის, ეჭვიანობის, მეგობრობისა და სამოქალაქო სიამაყის თემებს. ანთოლოგიურ ლექსებში ბატიუშკოვი მღეროდა ჰიმნს სიცოცხლეს, მის სილამაზეს, მის სიდიადეს, მის შფოთვას. მხოლოდ ბედის პერიპეტიებთან თავგანწირული და ღია ბრძოლა იძლევა ყოფიერების სისავსისა და სიხარულის განცდას. საშიშროებასთან დაპირისპირების გმირული თემა, გარემოებათა წინააღმდეგობის გაწევა, დამარცხების შესაძლებლობისა და სიკვდილის გარდაუვალობის მიუხედავად, ადეკვატურად გვირგვინდება ანთოლოგიურ ციკლს.

ბატიუშკოვის პოეტად ჩამოყალიბებაზე გავლენას ახდენდა შემდეგი ფაქტორები:

1. ცოდნა, ძველი ლიტერატურის, პოეზიის შესწავლა (ვირგილიუსი, ჰორაციუსი, ანაკრეონი).

2. ფრანგული განმანათლებლობის ეპოქა (ვოლტერი (ბატიუშკოვის სიყვარული მისდამი მთელი ცხოვრება), დიდრო; აკრიტიკებდა რუსოს).

3. იტალიური რენესანსი (პეტრარქი, არიოსტო).

4. ბიძაშვილი ბიძა - მურავიოვი (ჩინოვნიკი და მწერალი. „ყველაფერი რაც მაქვს ბიძაჩემის მმართებელია“).

5. გარემო (მწერლები: დერჟავინი, კრილოვი, კაპნისტი, ოზეროვი, ლვოვი).

ძირითადი პერიოდები: 1802 - 1808 - სტუდენტური პერიოდი 1809 - 1812 - ორიგინალური მუშაობის დასაწყისი 1812 - 1816 - გარდამტეხი მომენტი; 1816 - 1823 წლების სულიერი და პოეტური კრიზისი - კრიზისის დაძლევისა და მისგან თავის დაღწევის მცდელობები.

1 პერიოდი. ჟურნალი "ლიტერატურის მოყვარული", 1806 - ლექსი "ოცნება" (პირველი გამოქვეყნდა). სიზმარი პოეტებისა და ლექსების სულია. სამი სახელის დამტკიცება: ანაკრეონი, საფო, ჰორაციუსი. ბატიუშკოვი წერს, რომ ბედნიერება არ არის სიმდიდრეში და კეთილშობილებაში. „პოეტის ქოხი სიზმარმა სასახლედ აქცია, როგორც ნაკადული პეპლისთვის ზღვაში“. პოეზია ცოცხლობს. „რჩევები მეგობრებს“ - იდეალების დადასტურება, იმედგაცრუების მოტივი საერო ზოგადად მიღებულ ღირებულებებში. „მსუბუქი პოეზიის“ ღირებულება.

2 პერიოდი."პატარა ფილოსოფია". ბატიუშკოვი მსახურობდა, მონაწილეობდა ბრძოლებში, გადადგა პენსიაზე. ბრუნდება პეტერბურგში, ცხოვრობს საკუთარი ფილოსოფიით. ახლო მეგობარია პოეტი გნედიჩი (ასოებით). შეგნებული არსებობა და მისი აღიარება, როგორც ღირსი და შეუძლია პატიოსანი ადამიანების პატივისცემა. ფილოსოფია ემყარება რწმენას, რომ სათნო სულის მქონე ადამიანისთვის შესაძლებელია მიწიერი სიამოვნება; სიამოვნება არ არის მხოლოდ მანკიერების სფერო. მარტოობა პირადი ბედნიერებაა. ეპიკურიზმი არის გრძნობითი სიამოვნებების (გემრიელი საჭმელი, ღვინო, კარგი მუსიკა, ლამაზი ქალი) მეშვეობით პირადი კეთილდღეობის მიღწევის პრინციპი. ჰედონიზმი - სიკეთე - სიამოვნება (სიკეთისკენ სწრაფვა). ბატიუშკოვის ეპიკურიზმისა და ჰედონიზმის ერთობლიობა ჰუმანისტურ იდეალებსა და სისუფთავეში იყო განსახიერებული. ბატიუშკოვი არ ჰგავს თავის ლირიკულ გმირს, რომელმაც განასახიერა ის, რისი რეალიზებაც ცხოვრებაში შეუძლებელია; სულის გამოცდილება და არა ცხოვრებისეული გამოცდილება. რაღაცის რეალიზაციის შეუძლებლობის გაცნობიერებამ გამოიწვია კონფლიქტი ოცნებას, იდეალსა და რეალობას შორის (ამგვარად, ესთეტიურად ამაღლებული სიამოვნებები ეწინააღმდეგება სკეპტიციზმს). მცირე ჟანრები ასახავს „მცირე ფილოსოფიას“. ანტიკურობის დამოკიდებულებაში ის პოულობს იდეალებს: მხიარულებას, სილამაზის განდიდებას, ფსიქიკურ ჯანმრთელობას - რომანტიკულ ოცნებას. აღსანიშნავია, რომ ბატიუშკოვი არ იყენებს პოეზიის უძველეს ფორმებს. ეს კარნახობს ბატიუშკოვის სტილის ბუნებას: არ არსებობს კლასიკური ოდების მძიმე ენა. იყენებს ენას, რომელიც ასახავს აზროვნების სიცხადეს, შეუძლია გამოხატოს გრძნობები და გამოცდილება - ჰარმონიული ბალანსი, რომელიც კარნახობს გემოვნებას. ძველი სლავები არ არსებობენ. ბატიუშკოვი ირჩევს სხვა თემებს: სამოქალაქო თემებს (ცხოვრების კატასტროფული ბუნების განცდა, ადამიანის პიროვნების ტრაგიკული პოზიცია ისტორიის ქაოსში). დგება მწარე, უიმედო პესიმიზმის, ყველაზე სასოწარკვეთილი იმედგაცრუების მომენტი. ბატიუშკოვი ცდილობს ააგოს ახალი ფილოსოფია, მოიძიოს პოზიტიური საფუძვლები სამყაროს დასანახად, ის მიმართავს ეპიკურ, ისტორიულ თემებს.

3 პერიოდი.მთავარი ჟანრი არის ელეგია, რომელიც აერთიანებს ისტორიულ და ფილოსოფიურ თემებს. ასე რომ, რალეევმა გამოიყენა ელეგია ისტორიული სურათების შესაქმნელად, ბატიუშკოვი, რათა მათზე დაეყრდნო ინდივიდის არსებობისა და ხალხების არსებობის ფილოსოფიურ გაგებას. "შვედეთის ციხესიმაგრის ნანგრევებზე", "ოდისევსის ბედი" (გმირი, რომელიც ღმერთებს ეჯიბრება, გამოწვევას უწევს მათ; ტრაგედიის პროლოგი მოხეტიალეა). პოეტს აინტერესებს ადამიანი ისტორიის მორევში, ფიქრები იმაზე, თუ რისი პოვნა შეუძლია ადამიანს ისტორიის დამანგრეველ ძალაში. განწყობები შეიძლება ნახოთ ლექსში "მეგობარს" (ვიაზემსკის): "ჩვენ გავიარეთ მატყუარა აჩრდილების რეგიონი ...". ბატიუშკოვი მიდის დასკვნამდე, რომ „...არაფერი არ არის მდგრადი, ბედნიერება არსად არის“. ამ პერიოდის აქტიური მუშაობის შედეგია კრებული „ექსპერიმენტები პოეზიასა და პროზაში“ (1817), სადაც სიტყვა „ექსპერიმენტები“ სწორედ შედეგის მნიშვნელობით უნდა გავიგოთ და არა ექსპერიმენტებით. შეიქმნა ნაწარმოებები "მომაკვდავი ტასი", "შენ იღვიძებ, ო ბაია, საფლავიდან", ციკლები "ძველთა მიბაძვით" (პოეტის ბოლო მთავარი ნაწარმოები), "ბერძნული ანთოლოგიიდან".

1. დეკაბრისტების ესთეტიკური პოზიცია. ლექსების ჟანრული და სტილის ორიგინალობა. კრეატიულობა კ.ფ. რაილევა.

რევოლუციურ-რომანტიკული ესთეტიკა ჩამოყალიბდა დიდგვაროვანი რევოლუციონერებისადმი მტრული იდეოლოგიური და მხატვრული ტენდენციების წინააღმდეგ ბრძოლაში. მთავარი დარტყმა კლასიციზმის წინააღმდეგ იყო მიმართული, რომელიც უკვე გააკრიტიკეს კარამზინისტებმა და არზამასებმა. რევოლუციონერი რომანტიკოსებისთვის განსაკუთრებით მიუღებელი იყო კლასიციზმის პოლიტიკური საფუძველი და კანონიზებული წესებითა და მოდელებით მისი შეზღუდვა. მაგალითად, კუხელბეკერი, რომლის პოეზიაშიც კლასიციზმის ტრადიციები ჯერ კიდევ იჩენს თავს, მუდმივად ეწინააღმდეგებოდა რუსული ლიტერატურის კანონებისადმი დაქვემდებარებას.

მაგრამ, როგორც კლასიციზმის წინააღმდეგ რომანტიკული ტენდენციის წარმომადგენლები, დეკაბრისტები ასევე განშორდნენ იმ რომანტიკოსებს, რომლებიც კონსერვატიული ტენდენციების წარმომადგენლები გახდნენ. კუჩელბეკერი დასცინის ამ ტენდენციას პოეზიაში: „სასოწარკვეთილების გრძნობამ ყველა დანარჩენი შთანთქა. ყველა ჩვენგანი იწყებს დაკარგული ახალგაზრდობის ლტოლვას. სურათები ყველგან ერთნაირია: მთვარე, რომელიც, რა თქმა უნდა, მოსაწყენი და ფერმკრთალია, კლდეები და მუხის ტყეები, სადაც არასდროს ყოფილან, ხანდახან გრძელი ჩრდილები და მოჩვენებები, განსაკუთრებით ნისლი: ნისლები წყლებზე, ნისლები ტყეზე, ნისლები. მინდვრებზე, ნისლი მწერლის თავში.პუშკინისადმი 1825 წლის 12 თებერვლის წერილში. რალეევი, რომელიც აღიარებს ჟუკოვსკის სასარგებლო გავლენას რუსული პოეზიის ენაზე, მას საზიანოდ მიიჩნევს. მისი გავლენა ჩვენი ლიტერატურის სულისკვეთებაზე“, რაც მისტიკის, მეოცნებეობის, ნისლეულების შედეგია, რომელიც რომანტიული პოეტის ლექსების უმეტეს ნაწილს მოიცავს.

ამრიგად, რევოლუციონერი რომანტიკოსები აწარმოებდნენ ლიტერატურულ ბრძოლას ორ ფრონტზე: რეაქციული კლასიციზმის წინააღმდეგ და კონსერვატიული რომანტიზმის წინააღმდეგ. რევოლუციონერი რომანტიკოსები თავიანთ სამოქალაქო მოვალეობად თვლიდნენ მხატვრული შემოქმედებით თავისუფლების საქმისადმი მსახურებას. მათ დაასაბუთეს პოეტი-მოქალაქის იდეა, რომელიც დამახასიათებელი გახდა მოწინავე რუსული ესთეტიკისთვის. ეს იდეა ჩამოყალიბდა რაილევის ცნობილ აღიარებაში: ” მე არ ვარ პოეტი, არამედ მოქალაქე". პოეტ-წინასწარმეტყველის იდეა, რომელსაც ფლობს " ძალით აღზარდოს ერები„თავისუფლებისთვის ბრძოლაც კიუჩელბეკერისთვისაა დამახასიათებელი.

რევოლუციონერი რომანტიკოსების მიერ შექმნილი პოეტი-მოქალაქის გამოსახულება იყო ეპიკურე პოეტის იმიჯის ანტითეზა, რომელმაც ფართო პოპულარობა მოიპოვა „მსუბუქ პოეზიაში“ და ელეგიური რომანტიზმისთვის დამახასიათებელი პოეტ-მეოცნებე იმიჯი.

ხელოვნების სოციალური როლის გაცნობიერებამ დეკაბრისტები მოთხოვნისკენ აიძულა მაღალი ლიტერატურის შინაარსი. დეკაბრისტებმა ჩადეს ინვესტიცია მაღალი რევოლუციურ-განმათავისუფლებელი შინაარსის კონცეფციაში, ეს კატეგორია დაუკავშირეს სოციალურ-პოლიტიკური თავისუფლების იდეალებს. " სიმაღლისკეთილდღეობის კავშირის წესდებაში მოქალაქის აუცილებელ თვისებად იყო აღიარებული „სული“. იგივე დოკუმენტი ასევე ადასტურებს პოეზიის მაღალი შინაარსის აუცილებლობას, რომლის გარეშეც ნაწარმოები ” პოეზიის ძღვენის უღირსი". აქედან მოდის რევოლუციურ-რომანტიკული კრიტერიუმი მხატვრული შემოქმედების შესაფასებლად: ” პოეზიის ძალა და სილამაზე"შედგენილი" უპირველეს ყოვლისა მაღალი და კარგი გრძნობების უტყუარ წარმოჩენაში».

მხატვრული ლიტერატურისთვის მაღალი სამოქალაქო მისიის აღიარებამ აიძულა დეკაბრისტი პოეტები პროპაგანდისკენ. მაღალი პოეზიის ჟანრები: პოლიტიკური ოდა, საგმირო ლექსი, სამოქალაქო ტრაგედია.

ჟანრის სტილის მახასიათებლები:

პირველ რიგში, დეკაბრისტების ყურადღება ჟანრმა მიიპყრო ოდები. კლასიცისტურ ოდაში პოეტი მთელი ხალხის სახელით ლაპარაკობდა, რითაც გამოხატავდა არა პირად თვალსაზრისს გამოსახულ მოვლენებზე, არამედ სახალხო. დეკაბრისტებს შორის გმირი ტრაგიკულად გაუცხოებულია ხალხთან და მათთან გაერთიანების მიზნით უნდა შეასრულოს ღვაწლი; გმირის მარტოობამ და კონფლიქტისთვის განწირულობამ განაპირობა ელეგიური ტონის გაჩენა. დეკაბრისტული ოდა აერთიანებს ოდისა და ელეგიის ჟანრულ თავისებურებებს („ბაირონის სიკვდილის შესახებ“ კ.ფ. რალეევი, „ბაირონის სიკვდილი“ ვ.

მსგავსი ცვლილებები მოხდა ჟანრთან დაკავშირებით მეგობრული შეტყობინება . დეკაბრისტის მეგობრული გზავნილი („მაპატიე ჩემს მეგობრებს კისლოვსკი და პრეკლონსკი“ V.F. Raevsky) ეფუძნება სამოქალაქო გრძნობას, რომელიც გამოვლინდა ბუნებრივი საუბრის ინტონაციით და მეგობრული გულწრფელობით.

ხვდება დეკაბრისტების და ჟანრის ხედვის ველში ბალადები, გაგებული, როგორც ხალხური ფანტაზიის პოეტური ფორმა. დეკაბრისტები, ჟუკოვსკისთან კამათში, ქმნიან "რუსულ ბალადას" ("ოლგა", "მკვლელი", "ნატაშა", "ლეში" პ.ა. კატენინი, "პახომ სტეპანოვი" ვ.კ. კუჩელბეკერი), რომლის ჟანრული მახასიათებლები. იყო ხალხური ენა, უხეშობა და ზოგჯერ პოეტური ენის მიზანმიმართული უხეშობა, „საერთო უხეშობის“ მიბაძვა.

დეკემბრისტების ყველაზე წარმატებული ჟანრული ექსპერიმენტი ლირიკაში იყო « დიუმა» K.F. Ryleev, შემთხვევითი არ არის, რომ ბესტუჟევმა ისინი პირველ ადგილზე დააყენა არსებებს შორის. ” ჩვენი პოეზიის ახალი სკოლა". თავად რალეევის თქმით, "აზროვნების" ჟანრი ძველი რუსული გამოგონებაა ("გმირებზე ფიქრი"). ამ ჟანრულ ფორმაში რაილევმა დაინახა შესაძლებლობა, ასახავდა ეროვნული ისტორიის დიდი გმირების ღვაწლს, გაეღვიძებინა მკითხველის სულში პატრიოტული გრძნობები, თანამეგობრობის გრძნობა თავის დიდ სამშობლოსთან, მის ისტორიასთან და ხალხთან. ვინაიდან რაილის აზრების თითოეული გმირი (წინასწარმეტყველი ოლეგი, დიმიტრი დონსკოი, ბორის გოდუნოვი, ივან სუსანინი, ბოგდან ხმელნიცკი და ა. „ერთიანი“, ერთ სახეზე, ერთი ლირიკული „მე“.

დეკაბრისტებმა შექმნეს განსაკუთრებული ჯიში, დამახასიათებელი მხოლოდ სამოქალაქო რომანტიზმისთვის. ჟანრი ლექსები ("ვოინაროვსკი", "ნალივაიკო", "ხმელნიცკი" K.F. Ryleev). ლექსმა შთანთქა დეკემბრიზმის ყველა პოეტური აღმოჩენა: ისტორიული ავთენტურობა, ეროვნული, სამოქალაქო და პატრიოტული თემები, ტრაგიკული გმირი-ტიტანი. სიახლე დეკაბრისტულ ლექსში - იმედგაცრუებული გმირი.

დეკაბრისტმა პოეტებმა თავიანთი ლექსების ყველაზე მნიშვნელოვანი ნაწარმოებები მიუძღვნეს პოლიტიკური თავისუფლების თემას. "კეთილდღეობის კავშირის წესდებაში" აღიარებულია ადამიანთა საზოგადოებრივი გაერთიანების პირველი ბუნებრივი კანონი. საერთო სიკეთის პატივისცემა».

კრეატიულობა რაილევა:

„ლიტერატურის ისტორიამ, ისევე როგორც ორგანული განვითარების ნებისმიერმა ისტორიამ, არ იცის ნახტომი და ყოველთვის ქმნის დამაკავშირებელ კავშირებს ცალკეულ ბრწყინვალე მოღვაწეებს შორის“, - წერს ლიტერატურათმცოდნე ს.ა. ვენგეროვი. - ბატიუშკოვი ერთ-ერთი ასეთი დამაკავშირებელი რგოლია დერჟავინისა და პუშკინის ეპოქებს შორის. შეუძლებელი იყო პოეზიის ჭექა-ქუხილი და საზეიმო სტრუქტურიდან უშუალოდ გადასვლა პუშკინის ლექსების მაცდური მუსიკაზე და მათ „უაზრო“ შინაარსზე, ოდებისა და ჰიმნების თვალსაზრისით. აქ ბატიუშკოვმა მოამზადა ეს გადასვლა. „მსუბუქ პოეზიას“ მიუძღვნა, გრანდიოზულობის გემოვნება მოკლა და რუსული ლექსი სიმძიმისგან გაათავისუფლა, მადლი და სიმარტივე მიანიჭა.

მისი თანამედროვეების კარამზინისა და ჟუკოვსკის მსგავსად, ბატიუშკოვი დაკავებული იყო რუსული ლიტერატურული ენის ჩამოყალიბებით. ”დიდი მწერლები, - თქვა მან, - ქმნიან ენას; აძლევენ მას გარკვეულ მიმართულებას, ტოვებენ მასში თავიანთი გენიოსობის წარუშლელ შტამპს - მაგრამ, პირიქით, ენა ახდენს გავლენას მწერლებზე. რუსული ეროვნული იდენტობის ჩამოყალიბების პროცესი ნაპოლეონის ომების ეპოქაში დაგვირგვინდა რუსეთის ისტორიული ტრიუმფით. ბატიუშკოვისთვის, ისევე როგორც მისი მრავალი თანამედროვესთვის, ეს ტრიუმფი იყო ერის სულიერი ძალის დასტური, რაც ასევე უნდა აისახოს გამარჯვებული ხალხის ენაზე, რადგან "ენა ყოველთვის შეესაბამება იარაღის წარმატებას. და ხალხის დიდება“. „შეასრულე მშვენიერი, დიდი, წმინდა საქმე: გაამდიდრე, შექმენი ენა ყველაზე დიდებული ადამიანების, რომლებიც ცხოვრობენ მსოფლიოს თითქმის ნახევარზე; გააიგივეთ მისი ენის დიდება სამხედროების დიდებასთან, გონების წარმატება იარაღის წარმატებასთან, ”- მიმართა ბატიუშკოვმა თანამემამულე მწერლებს.

თავის პოეზიაში ბატიუშკოვმა დაიწყო ბრძოლა კლასიციზმის ლიტერატურის გრანდიოზულობისა და პომპეზურობის წინააღმდეგ. 1816 წლის 17 ივლისს მოსკოვში „სიტყვა ენაზე მსუბუქი პოეზიის გავლენის შესახებ, წაკითხული რუსული ლიტერატურის მოყვარულთა საზოგადოების შესასვლელში“, ბატიუშკოვი ცდილობდა პოეტური სიტყვის გამოყვანას ორნამენტულობის ვიწრო საზღვრებიდან. ”მნიშვნელოვანი დაბადებები საერთოდ არ ამოწურავს მთელ ლიტერატურას,” - თქვა მან, ”თუნდაც ლომონოსოვს, ამ გიგანტს მეცნიერებაში და მწერლობის ხელოვნებაში, რომელიც რუსულ ენას ამოწმებს მნიშვნელოვან დაბადებებში, სურდა მისი გამდიდრება ანაკრეონის ყველაზე ნაზი გამონათქვამებით. მუზა“. საზეიმო ოდისგან, ეპიკური პოემისა და კლასიკური პოეზიის სხვა "მაღალი" ჟანრებისგან განსხვავებით, ბატიუშკოვმა დაიცვა საპატიო ადგილი მზეზე "მსუბუქი პოეზიის" ჟანრებისთვის - ანთოლოგიური ლირიკა, ელეგია, მეგობრული გზავნილი. მან უწოდა "მომხიბლავი ფუფუნება" და ხაზგასმით აღნიშნა, რომ ასეთი პოეზია არსებობდა ყველა ხალხში და აძლევდა "ახალ საკვებს პოეტურ ენას". „განმანათლებლური ხალხის ენა არ უნდა შედგებოდეს მხოლოდ მაღალხმოვანი სიტყვებისა და გამოთქმებისგან“, პოეზიაში „ყველანაირი კარგია, გარდა მოსაწყენისა“.

მცირე ჟანრის პოეზია, ბატიუშკოვის თქმით, სიტყვაზე ბევრად მეტ მუშაობას მოითხოვს, რადგან "რუსულმა ენამ, ხმამაღალი, ძლიერი, გამომხატველი, ჯერ კიდევ შეინარჩუნა გარკვეული სიმკაცრე და სიჯიუტე". „პოეზიის დიდ ჟანრებში (ეპოსი, დრამა) მკითხველი ან მაყურებელი, გატაცებული იმის არსით, რაც ხდება, შეიძლება ვერ შეამჩნიოს ენის შეცდომები. მსუბუქ პოეზიაში „ყოველი სიტყვა, ყოველი გამოთქმა“ პოეტი „მკაცრი გემოვნების სასწორზე იწონის; უარყოფს სუსტებს, ცრუ ბრწყინავს, ორგულს და ასწავლის ტკბობას ჭეშმარიტად მშვენიერით. მსუბუქი სახის პოეზიაში მკითხველი ითხოვს შესაძლო სრულყოფილებას, გამოხატვის სიწმინდეს, ჰარმონიას, სიგლუვეს; ის ითხოვს სიმართლეს გრძნობებში და უმკაცრესი წესიერების დაცვას ყველა თვალსაზრისით.

თავის პოეზიაში ბატიუშკოვი ეჯიბრებოდა ჟუკოვსკის და პოეტური ენა საპირისპირო მიმართულებით განავითარა. ბატიუშკოვი არ იზიარებდა ჟუკოვსკის ენთუზიაზმს გერმანელი და ინგლისელი სენტიმენტალისტების პოეზიით. ბატიუშკოვის შემოქმედებითი მეთოდი უფრო ახლოს არის მე-18 საუკუნის ფრანგულ კლასიკოსებთან. მისთვის უცხოა პლატონური სიყვარულის თემა, სკეპტიკურად უყურებს ჟუკოვსკის ბალადების მისტიკას, სხვა სამყაროს გალობას. მისთვის უკუნაჩვენებია ჟუკოვსკის სტილი, რომელიც გამოხატავს სულის თხევად და ცვალებადი სამყაროს, ართმევს სიტყვას კონკრეტულობასა და ობიექტურობას. ის არ იღებს ჟუკოვსკის ეპითეტს, რომელიც არ აზუსტებს ობიექტის ობიექტურ ხარისხს, მაგრამ აყუჩებს და ბუნდავს მას: „დაფიქრებული ცა“, „მშვიდი მნათობი“. პირიქით, ბატიუშკოვი ამტკიცებს მიწიერ ვნებას, სენსუალურ სიყვარულს, სიკაშკაშეს, ფერადოვნებას, სამყაროს დღესასწაულს და პოეტის სიტყვებით იგი აფასებს საგნის ობიექტური ნიშნის აღქმის უნარს: ”ტალახიანი წყარო, მრისხანების კვალი. ქარიშხალი.”

”ბატიუშკოვის პოეზიის მიმართულება სრულიად ეწინააღმდეგება ჟუკოვსკის პოეზიის მიმართულებას”, - ამბობს ვ. გ. ბელინსკი. - თუ გაურკვევლობა და გაურკვევლობა შუა საუკუნეების სულისკვეთებით რომანტიზმის გამორჩეული ხასიათია, მაშინ ბატიუშკოვი ისეთივე კლასიკაა, როგორც ჟუკოვსკი რომანტიკოსი; რადგან სიზუსტე და სიცხადე მისი პოეზიის პირველი და მთავარი თვისებაა.

ბელინსკი აღნიშნავს, რომ "მოხდენილი ვნებათაღელვა არის მისი პოეზიის პათოსი". - მართალია, მის სიყვარულში ვნებისა და მადლის გარდა ბევრი სინაზეა, ხანდახან ბევრი სევდა და ტანჯვაც; მაგრამ მისი მთავარი ელემენტია ყოველთვის ვნებიანი სურვილი, გაზრდილი მთელი ნეგატივით, მთელი ხიბლით, სავსე პოეზიითა და სიამოვნების მადლით.

მოდით, მეგობრებო, ისიამოვნეთ

ვიქორწინოთ ვარდებით.

ლიზა! ტკბილია შენთან ერთად დალევა

ნიმფა ფრისკით და ცოცხალი!

ოჰ მოდი ხელი ჩავკიდოთ

შევაერთოთ პირ-პირი.

ცეცხლში ჩაფლული სულები გაერთიანდებიან,

მერე ვდგებით, მერე ვკვდებით!...

("მხიარული საათი")

გოგოლის თქმით, ბატიუშკოვი „მთლიანად დაიხრჩო ხილულის მდიდრულ ხიბლში, რომელიც ასე ნათლად ესმოდა და ასე ძლიერად გრძნობდა. ყველაფერი ლამაზი ყველა გამოსახულებაში, თუნდაც უხილავში, ის თითქოს ცდილობდა სიამოვნების ტაქტილურ ნეტარებაში გადაექცია. თუ ჟუკოვსკის ლექსებში ჩვენ არ ვხვდებით საყვარელი ადამიანის პორტრეტს, არამედ ვგრძნობთ მხოლოდ „სუფთა სილამაზის გენიოსის“ სულს, მის უსხეულო, მაგრამ მშვენიერ სულს, მაშინ ბატიუშკოვს პირიქით აქვს:

ოჰ, გულის მეხსიერება! შენ უფრო ძლიერი ხარ

სევდიანი მეხსიერების მიზეზი

და ხშირად თავისი სიტკბოებით

შენ მატყვებ შორეულ ქვეყანაში.

მახსოვს ცისფერი თვალები

მახსოვს ოქროსფერი კულულები

უდარდელად ხვეული თმა

ჩემი მწყემსი შეუდარებელი

მახსოვს, მთელი ჩაცმულობა მარტივია,

და იმიჯი ტკბილი, დაუვიწყარი

ყველგან ჩემთან ერთად იმოგზაურებ...

("ჩემი გენიოსი")

თუმცა ბატიუშკოვის პოეზიის ობიექტურობა ყოველთვის რომანტიკულ, მეოცნებე ტონებშია დახატული. ყოველივე ამის შემდეგ, პოეზია, მისი გადმოსახედიდან, არის „ჭეშმარიტი საჩუქარი ზეციდან, რომელიც გვაძლევს უწმინდეს სიამოვნებას ცხოვრების საზრუნავში და ეკლებს შორის, რაც გვაძლევს იმას, რასაც ჩვენ უკვდავებას ვუწოდებთ დედამიწაზე - მშვენიერი ოცნება. ამაღლებული სულები!” ბატიუშკოვი შთაგონებას განმარტავს, როგორც "ფრთიანი აზრების აურზაურს", როგორც შინაგანი ნათელმხილველობის მდგომარეობას, როდესაც "მღელვარების ვნებები დუმს" და "ნათელი გონება", განთავისუფლებული "მიწიერი ობლიგაციებისგან", მიფრინავს "ზეცის ქვეშ". პოეტი სამოთხის შვილია, მოწყენილია დედამიწაზე: ეწინააღმდეგება ყველაფერს მიწიერს, მყისიერს, მოკვდავს, „ამაღლებულს“ და „ზეციურს“.

ბატიუშკოვი რომანტიული ქრისტიანია. რომანტიკოსები ხაზს უსვამდნენ რელიგიურ ორმაგ სამყაროს გარშემო ყველაფრის აღქმაში. ამ ორმაგმა სამყარომ ასევე განსაზღვრა ბატიუშკოვის „ეპიკურიზმის“ განსაკუთრებული, რომანტიული ბუნება. მისი სადღესასწაულო მსოფლმხედველობის წიაღში არის ყოველივე მიწიერის სისუსტისა და წარმავლობის განცდა. მისი ეპიკურიზმი იკვებება არა წარმართული, არამედ განსხვავებული, ტრაგიკული ცხოვრებისეული ფილოსოფიით: „ცხოვრება წამიერია! დიდი დრო არ არის გასართობად." და მაშასადამე, მისი მსუბუქი პოეზია შორს არის სალონის ჟანრებისგან, კლასიციზმის გავლენიანი პოეზიისგან ან ძველი სამყაროს პოეტების წარმართული სენსუალურობისგან. სიხარული და ბედნიერება ბატიუშკოვი ასწავლის განსაკუთრებულად გაგებას და გრძნობას. რა არის „ბედნიერება“ წარმავალ ცხოვრებაში? ბედნიერება იდეალური გრძნობაა. ამიტომ ბატიუშკოვის ეპიკურეულობა არ არის დასაბუთებული, არ არის მატერიალიზებული და მასში სულიერდება ხორციელი, გრძნობითი პრინციპები. როცა ბატიუშკოვი მოუწოდებს „ოქროს დაუდევრობას“, როცა ურჩევს „გართობა და გართობა ეძებო“, მაშინ ის არ საუბრობს უხეში ვნებებზე და არა ხორციელ სიამოვნებებზე. ყველაფერი მიწიერი იღუპება, ყველაფერი მიწიერი უსარგებლოა, თუ არ გათბება, არ არის გაჟღენთილი სიზმრით. სიზმარი მას მადლს, ხიბლს, ამაღლებასა და სილამაზეს ანიჭებს: „ტკბილ ნეტარებაში ვიოცნებებთ: / სიზმარი ბედნიერების პირდაპირი დედაა!“ ("რჩევები მეგობრებს").

იტალიელი რენესანსის პოეტ პეტრარქის შესახებ თავის სტატიაში ბატიუშკოვი წერს, რომ „ძველი პოეტები“, რომლებიც გულისხმობდნენ ანტიკურ წარმართ პოეტებს, „კერპთაყვანისმცემლები იყვნენ; არ ჰქონდათ და არც შეეძლოთ... სულიერი სიწმინდის, სიწმინდის, ერთმანეთის ნახვის იმედის მაღალი და აბსტრაქტული ცნებები უკეთეს სამყაროში, სადაც არაფერია მიწიერი, გარდამავალი, დაბალი. ისინი ტკბებოდნენ და მღეროდნენ თავიანთი სიამოვნებით. "მათ სიკვდილის შემდეგ ყველაფრის დასასრული აქვთ." ბატიუშკოვი ძველ პოეტებს უპირისპირებს ქრისტიან პეტრარქას, რომელმაც ახალგაზრდობაში დაკარგა ლაურა და საუკეთესო ნამუშევრები მიუძღვნა მის ხსოვნას. ”მისთვის ლორა იყო რაღაც არამატერიალური, ყველაზე სუფთა სული, ღვთაების წიაღიდან გამოსული და მიწიერი ხიბლით შემოსილი.” პეტრარკში „ყოველ სიტყვაში შეიძლება დაინახოს ქრისტიანი, რომელმაც იცის, რომ არაფერი მიწიერი არ შეიძლება ეკუთვნოდეს მას; რომ ამაოა ადამიანის ყველა შრომა და წარმატება, რომ მიწიერი დიდება ცაზე ღრუბლის კვალივით ქრება...“.

აქ ბატიუშკოვი ავლენს თავისი "ეპიკურის" პოეზიის ბუნებას, მის ნათელ სიხარულს და მწუხარებას. მისი მხიარული სიმღერა, - წერდა ი. აიხენვალდი, - ხშირად დუმდა, რადგან "სულის მხიარული შთაგონებით ბატიუშკოვი საოცრად აერთიანებდა თავის მუდმივ კომპანიონს, რომელიც ზოგჯერ მხოლოდ ჩრდილში იხევდა - გულწრფელი მწუხარება".

იქ დაფნას ვპოულობთ

ან მწუხარების კვიპაროსი,

სადაც ვარდები ბედნიერებას ეძებდნენ

ყვავილობა ჩვენთვის არ არის.

("პასუხი ტურგენევს")

მან შეავსო მწირი და მორცხვი მიწიერი სიხარული, განამტკიცა ისინი ოცნებით, ოცნებით: „სიზმრება სულია პოეტებისა და ლექსებისა“. მუშაობის მეორე პერიოდში ბატიუშკოვი სიამოვნებიდან ქრისტიანულ სინდისზე გადავიდა, მაგრამ აქაც არ მიატოვა თავისი ყოფილი პათოსი. სინდისი მისთვის ვნებაა. და ქრისტიანობა არ გაწირავს მას ფერმკრთალი და მოსაწყენი ცხოვრებისათვის. სიკეთე არ არის თავმდაბლობა, სიკეთე არის აქტიური და ვნებიანი: ეს არის "სულის პირდაპირი ვნებათაღელვა". ბატიუშკოვის ცხოვრება არ შეწყვეტილა ნათელი მაშინაც კი, როცა რწმენამ „სუფთა იმედის ლამპარში გადაასხა გადარჩენის ზეთი“.

ბატიუშკოვთან ერთად რუსულ პოეზიაში შევიდა "ჰარმონიული სიზუსტის" სტილი, რომლის გარეშეც შეუძლებელია პუშკინის ფორმირების წარმოდგენა. სწორედ ბატიუშკოვმა შეიმუშავა პოეტური სიმბოლოების ენა, რომელიც სიცოცხლეს ანიჭებს ესთეტიკურ სისრულეს და სილამაზეს. იგი ბატიუშკოვმა შექმნა სიტყვების ობიექტური მნიშვნელობის ჩახშობით. მის ლექსებში ვარდი არის ყვავილი და ამავე დროს სილამაზის სიმბოლო, თასი ჭურჭელი და გართობის სიმბოლო. ელეგიაში "მეგობარს" ის ამბობს: "სად არის შენი ფოლერი და ჩვენი ვარდები?" ფალერნი არ არის მხოლოდ უძველესი პოეტის ჰორაციუსის საყვარელი ღვინო და ვარდები მხოლოდ ყვავილები არ არის. ფალერნი არის შეხსენება გაუჩინარებული კულტურისა, ანტიკურობის პოეზიისა თავისი ეპიკურიზმით, მიწიერი სიხარულის განდიდებით. ვარდები უდარდელი ახალგაზრდობის მოგონებაა, ჩამქრალი ცხოვრების ზეიმი. ასეთი პოეტური ფორმულები შორს არის კლასიციზმის ცივი ალეგორიებისგან: აქ ხდება კონკრეტულ-სენსუალური გამოსახულების („ვარდი“) დახვეწილი პოეტური სინთეზი და მისი სემანტიკური ინტერპრეტაცია („სიცოცხლის ზეიმი“). ალეგორიაში მატერიალური სიბრტყე მთლიანად გამორთულია, ბატიუშკოვის პოეტურ სიმბოლოში ის წარმოდგენილია.

როგორც შროშანი მკვლელი მკის ნამგლის ქვეშ

თავი დახარა და ხმება,

ასე ავად ვიყავი უდროო დასასრულის მოლოდინში

და ვიფიქრე: პარკის საათი მოვა.

უკვე ერებუსის თვალები სქელი სიბნელით იყო დაფარული,

გული უფრო ნელა მიცემდა.

გავიშრე, გავქრი და ახალგაზრდა სიცოცხლე,

თითქოს მზე ჩასულიყო.

("აღდგენა")

ელეგიაში მჟღავნდება პოეტური სიმბოლოს („ფორმულა“) დაბადების პროცესი: ყვავილი კაცივით ქედს სწევს თავს, კაცი კი ყვავილივით ხმება. შედეგად, „ველის შროშანი“ დამატებით პოეტურ მნიშვნელობას იძენს (საკუთარი პოეტური ეტიმოლოგია): ის ყვავილიცაა და ახალგაზრდა, აყვავებული ცხოვრების სიმბოლოც. დიახ, და „მომაკვდინებელი მკის ნამგალი“ გაჩენილი ასოციაციების კონტექსტში იწყებს სიკვდილზე მინიშნებას თავისი უმოწყალო სკირით, როგორც ეს ჩნდება საერთო მითოლოგიურ გამოსახულება-პერსონიფიკაციაში.

ასეთი „პოეტიზმები“ ტრიალებს ბატიუშკოვს ერთი ლექსიდან მეორეში, ქმნის ჰარმონიის განცდას, ენის პოეტურ ამაღლებას: „სიყვარულის ალი“, „სიხარულის ჭიქა“, „გულის აღტაცება“, „სიცხე. გული“, „გულის სიგრილე“, „სუნთქვა დალიე“ , „დაღლილი მზერა“, „ცეცხლოვანი სიამოვნება“, „ხიბლის საიდუმლოებები“, „სიყვარულის ქალწული“, „ფუფუნების საწოლი“, „გულის მეხსიერება“ . არის განწმენდა, პოეტური სტილის ამაღლება: „კულულები“ ​​(„თმის ნაცვლად“), „ლოყები“ („ლოყების“ ნაცვლად), „მწყემსი“ („მწყემსის“ ნაცვლად), „თვალები“ ​​(ნაცვლად. "თვალებიდან").

ბატიუშკოვი ასევე ბევრს მუშაობს რუსული მეტყველების ფონეტიკურ ჰარმონიაზე. გაღიზიანებით, ის თავისი ეპოქის სალაპარაკო ენას ადარებს "ბაგიზს ან ბალალაიკას": "და თავად ენა საკმაოდ ღარიბია, უხეში, თათრული სუნი აქვს. როგორი s, როგორი w, როგორი u, sch, at, ცდილობენ? ოი ბარბაროსებო! ამასობაში, ბატიუშკოვის თქმით, ყველა ენას, მათ შორის რუსულსაც, აქვს თავისი ჰარმონია, თავისი ესთეტიკური ჰარმონია. მისი გამოვლენა მხოლოდ ღვთისგან ბოძებული ნიჭითაა საჭირო. ბატიუშკოვი ბევრს მუშაობს იმისთვის, რომ პოეტურ ენას მისცეს გლუვი, რბილი და მელოდიური ჟღერადობა, დამახასიათებელი, მაგალითად, იტალიური მეტყველებისთვის. და ჩვენი პოეტი რუსულ ენაში არანაკლებ გამომხატველ ფარულ შესაძლებლობებს პოულობს:

თუ შროშანი ტოვებს

დაიჭირე მკერდზე,

თუ კაშკაშა სხივები

ბუხარში ცეცხლი აანთებს,

თუ ალი იმალება

ლოყებზე გავიქეცი...

("მოჩვენება")

”ჩვენს წინაშე გვაქვს პირველი ხაზი,” წერს I.M. Semenko. - "თუ შროშანა წავა". ოთხმაგი li-li-li-li ქმნის სტრიქონის ხმოვან ჰარმონიას. შრიფტი li და თავად ბგერა „ლ“ გადის სტრიქონში დომინანტური ნოტის სახით. ცენტრალურ ადგილს იკავებს სიტყვა "ლილი", რომელიც აფიქსირებს წარმოშობილ მუსიკალურ გამოსახულებას სილამაზის ვიზუალური წარმოდგენით. სიტყვა "თუ" ასევე ხდება შესამჩნევად ჰარმონიული, რომელიც ასევე იწყება იოტიზებული ხმოვანებით (ბოლოდება "ლილი"). "თუ", სტრიქონის პირველი სიტყვა, ასევე ეხმიანება მის ბოლო სიტყვას - "ფურცლებს". ყველაზე რთული ხმის ნიმუში აშკარაა. ”

როდესაც პუშკინმა ბატიუშკოვის ელეგიაში "მეგობარს" წაიკითხა სტრიქონი: "სიყვარული და ისინი და ლოყები", მან წამოიძახა: "იტალიური ხმები! რა საოცრებაა ეს ბატიუშკოვი!“ და მოგვიანებით თქვა: „ბატიუშკოვმა... გააკეთა რუსული ენისთვის, რაც პეტრარკმა გააკეთა იტალიისთვის“. მართლაც, იტალიური პოეზიის ენის ცოდნამ ბევრი რამ მისცა ბატიუშკოვს. მაგრამ არ უნდა ვიფიქროთ, რომ პოეტმა მექანიკურად გადაიტანა იტალიური თანხმოვნები რუსულ პოეტურ მეტყველებაში. არა, ის ეძებდა ამ თანხმოვნებს მშობლიური ენის ბუნებაში, პოეზიას ავლენდა მის რუსულ ბგერებში. ეს არის ხმა იმ პასაჟის პირველ სტრიქონში, რომელიც მან თარგმნა ბაირონის ჩაილდ ჰაროლდიდან:

სიამოვნებაა ტყეების ველურობაში,

სიხარულია ზღვის სანაპიროზე,

და არის ჰარმონია ლილვების ამ დიალექტში,

გამანადგურებელი უდაბნოში პერსპექტივაში.

იამბიური ტეტრამეტრის მეორე ძირზე აქცენტის მეოთხე ლექსში არარსებობა შემთხვევითი არ არის: გლუვი სტვენისა და ჩურჩულის ბგერების („დამტვრევა“) შერწყმით, იგი ასახავს ზღვის ტალღის შეწყვეტილ რბენას. ლექსებში შეღწევადი ბგერების „რ“-ის ხმაური, თითქოს პერიოდულად ეჯახება ქვისგან მაგარ „დ“-ს, ფინალის ჩურჩულით იშლება, როგორც ზღვის ტალღა, რომელიც ნაპირზე სპრესა და ქაფში გაქრა.

ო. მანდელშტამმა 1932 წელს დაწერა ლექსები ბატიუშკოვთან წარმოსახვითი შეხვედრის შესახებ, რომელშიც მან შექმნა რუსი პოეტის ცოცხალი სურათი:

მან ჩაიცინა. მე ვუთხარი - გმადლობთ -

და სირცხვილისგან სიტყვები ვერ ვიპოვე:

არავის აქვს ეს ბგერები,

და არასოდეს - ეს ლაპარაკი ლილვებზე ...

ჩვენი ტანჯვა და ჩვენი სიმდიდრე,

ენით დაბმული მან თან მოიტანა -

პოეზიის ხმაური და ძმობის ზარი.

და ცრემლების ჰარმონიული წვიმა.

სამუშაოს დასასრული -

ეს თემა ეკუთვნის:

XIX საუკუნის რუსული ლიტერატურის ისტორია. სამ ნაწილად. ნაწილი 1 1800-1830 წწ

XIX საუკუნის რუსული ლიტერატურის ისტორია სამ ნაწილად, ნაწილი 5 ფბ.. XIX საუკუნის რუსული ლიტერატურის ისტორია სამ ნაწილად, ნაწილი 5.

თუ გჭირდებათ დამატებითი მასალა ამ თემაზე, ან ვერ იპოვნეთ ის, რასაც ეძებდით, გირჩევთ გამოიყენოთ ძებნა ჩვენს სამუშაოთა მონაცემთა ბაზაში:

რას ვიზამთ მიღებულ მასალასთან:

თუ ეს მასალა თქვენთვის სასარგებლო აღმოჩნდა, შეგიძლიათ შეინახოთ იგი თქვენს გვერდზე სოციალურ ქსელებში:

ტვიტი

ყველა თემა ამ განყოფილებაში:

იუ.ვ ლებედევი. XIX საუკუნის რუსული ლიტერატურის ისტორია. სამ ნაწილად. ნაწილი 1 1800-1830 წწ
UMO-ს მიერ რეკომენდებულია პედაგოგიური განათლების სპეციალობებში, როგორც სახელმძღვანელო უმაღლესი საგანმანათლებლო დაწესებულებების სტუდენტებისთვის, რომლებიც სწავლობენ სპეციალობას 032900 (050301) - ”რუსული ენა და ლიტერატურა

რწმენა მხატვრული სიტყვის ღვთაებრივი, სამყაროს შემცვლელი ძალის
რუსულ კლასიკურ ლიტერატურაში ცხოვრების მხატვრული განვითარება არასოდეს გადაქცეულა წმინდა ესთეტიკურ სწრაფვაში, ის ყოველთვის ცოცხალ სულიერ და პრაქტიკულ მიზანს მისდევდა. რუსი მწერალი ვ.ფ

რუსული ლიტერატურის პოეტიკის სულიერი საფუძვლები
თემა "ქრისტიანობა და ლიტერატურა" ბოლო წლებში გახდა ერთ-ერთი აღიარებული და წამყვანი რუსულ ლიტერატურულ კრიტიკაში. თუმცა, ყველაზე ხშირად ყურადღება მიაქციეთ მის მხოლოდ ერთ ასპექტს. გამოსვლა ტარდება ქ

მხატვრული ჭვრეტის საჩუქარი
რუსი ადამიანის მხატვრული ნიჭი განუყოფლად არის დაკავშირებული მართლმადიდებლური ქრისტიანული მსოფლმხედველობის ამ თვისებასთან. მას გულწრფელად სჯერა სულის უკვდავების და მიწიერი ცხოვრებისა ხედავს თუ არა

მე-19 საუკუნის მართლმადიდებელი რუსი მწერლები ორგანულად უცხო იყო დასავლეთ ევროპული „თვითგამოხატვის“ თეორიისთვის, რომლის მიხედვითაც მხატვარი არის სრული და განუყოფელი შემოქმედი იმისა, რასაც ქმნის.

სიმორცხვე“ ხელოვნების ფორმა და მისი სულიერი ბუნება
პოეზიით ცხოვრების გაშუქების უნივერსალურობით, სამყაროს აღქმის სისრულითა და მთლიანობით, XIX საუკუნის რუსულმა ლიტერატურამ საგონებელში ჩააგდო დასავლეთ ევროპელი თანამედროვე მწერლები. მან მათ შეახსენა ეპოსის შემქმნელები

XIX საუკუნის რუსული ლიტერატურის პერიოდიზაციის პრობლემები
მე-19 საუკუნის რუსული ლიტერატურის ფორმირებისა და განვითარების არაჩვეულებრივი ინტენსივობა, მისი მხატვრული და ესთეტიკური საფუძვლების სირთულე მრავალ სირთულეს ქმნის პერიოდიზაციის პრობლემაში. საბჭოთა პერიოდში

მეზიე A.V. რუსული ლიტერატურა მე-11-მე-19 საუკუნეების ჩათვლით. - ნაწილი 2. - პეტერბურგი, 1902 წ.; ვლადისლავლევი I.V. XIX-XX საუკუნეების რუსი მწერლები. უახლესი ბიბლიოგრაფიული სახელმძღვანელოს გამოცდილება

ზოგადი სამუშაოები
XIX საუკუნის რუსული ლიტერატურის ისტორია. / რედ. დ.ნ. ოვსიანიკოვ-კულიკოვსკი. - მ., 1908-1910 წწ. - T. 1-5 .; რუსული ლიტერატურის ისტორია. – მ. ლ., 1941-1956 წწ. - T. 1 - 10; რუსულის ისტორია

რუსული ლიტერატურის ეროვნული იდენტობისა და სულიერი საფუძვლების შესახებ
სკაფტიმოვი A.P. რუსი მწერლების მორალური ძიება. - მ., 1972; ბერკოვსკი N. Ya. რუსული ლიტერატურის მსოფლიო მნიშვნელობის შესახებ. - ლ., 1975; კუპრეიანოვა ე.ნ., მაკოგონენკო გ.პ. ნაცია

რუსული ლიტერატურული და სოციალური აზროვნება XIX საუკუნის პირველ მეოთხედში
XIX საუკუნის დასაწყისში დასავლეთ ევროპის ქვეყნებში წამყვანი ლიტერატურული მოძრაობაა რომანტიზმი, რომელმაც ჩაანაცვლა კლასიციზმი, განმანათლებლური რეალიზმი და სენტიმენტალიზმი. რუსული ლიტერატურა პასუხობს

კამათი "კარამზინისტებსა" და "შიშკოვისტებს" შორის.
XIX საუკუნის დასაწყისი რუსული ლიტერატურის ისტორიაში აღინიშნა ენის შესახებ კამათით. ეს იყო დავა „არქაისტებსა“ და „ნოვატორებს“ - „შიშკოვისტებს“ შორის „კარამზინისტებთან“. ადმირალისა და რუსი პატრიოტის ა.ს.შიშკის პირისპირ

XIX საუკუნის პირველი მეოთხედის ლიტერატურული საზოგადოებები და ჟურნალები
მოსკოვის ჟურნალის გამოცემით დაწყებული (1791-1792; მეორე გამოცემა უცვლელი: 1801-1803), კარამზინი გამოჩნდა რუსეთის საზოგადოებრივი აზრის წინაშე, როგორც პირველი პროფესიონალი მწერალი და ჟურნალი.

რუსული პოეზია 1800-1810 წწ
1800-1810-იანი წლების რუსული პოეზია არ იყო ერთი ტენდენცია. უკვე საუკუნის დასაწყისში იგი დაიყო N.M. Karamzin-ის სკოლის ფსიქოლოგიურ პრერომანტიზმად და სამოქალაქო პრერომანტიზმად.

XIX საუკუნის პირველი მეოთხედის პროზა
XIX საუკუნის პირველი მეოთხედის პროზა უფრო დრამატულად განვითარდა, ვიდრე პოეზია, რომელიც ოცდაათი წლის განმავლობაში, პუშკინის „ბელკინის ზღაპრებამდე“ და გოგოლის პროზამდე, წამყვანი პოზიცია ეკავა.

XIX საუკუნის დასაწყისის დრამატურგია
XIX საუკუნის დასაწყისში დრამატურგია განვითარდა იმდროინდელ რუსულ ლიტერატურაში პრერომანტიული მოძრაობის ზოგადი გარდამავალი პროცესების შესაბამისად. კლასიციზმის მაღალი ტრაგედიის ტრადიციები განვითარდა ძალიან პოპულარული

რუსული ლიტერატურის ისტორია. 10 ტონაში - მ. L., 1941. - T. 5; რუსული ლიტერატურის ისტორია. 3 ტომად - მ. L., 1963. - T. 2; რუსული ლიტერატურის ისტორია. 4 ტომში - L., 1981. - T. 2;

ჟუკოვსკი რომანტიკული პოეზიის ბუნებაზე
ნ.ვ.გოგოლისადმი მიწერილ წერილში „პოეტის სიტყვები - პოეტის საქმეები“ (1848), ჟუკოვსკი სისტემატურად ასახავდა თავის შეხედულებას რომანტიული პოეზიის ბუნებისა და დანიშნულების შესახებ. „... რა არის პოეტის საქმე, რა არის პოეტი თუ

ჟუკოვსკის ბავშვობა და ახალგაზრდობა
ვასილი ანდრეევიჩ ჟუკოვსკი დაიბადა 1783 წლის 29 იანვარს (9 თებერვალი), ტულას პროვინციაში, ბელევსკის რაიონის სოფელ მიშენსკოეში. ის იყო მიწის მესაკუთრის აფანასი ივანოვიჩ ბუნინის უკანონო შვილი. მისი დედა

ელეგიური ჟანრი ჟუკოვსკის-რომანტიკის პოეზიაში
ელეგია ჟუკოვსკის პოეტურ შემოქმედებაში ერთ-ერთ წამყვან ჟანრად იქცა. ეს შეესაბამებოდა სენტიმენტალისტებისა და რომანტიკოსების ინტერესს ადამიანის შინაგანი ცხოვრების დრამატული შინაარსით. Ამავე დროს

თეონი და ესქინე" (1814)
”ეს ლექსი, - წერდა ბელინსკი, - შეიძლება განიხილებოდეს, როგორც პროგრამა ჟუკოვსკის მთელი პოეზიისთვის, როგორც მისი შინაარსის ძირითადი პრინციპების განცხადება. ლექსი ერთმანეთს უერთდება

ჟუკოვსკის სასიყვარულო ლექსები
1805 წელს მოხდა მოვლენა, რომელიც განზრახული იყო ეთამაშა მნიშვნელოვანი როლი ჟუკოვსკის ცხოვრებაში და თავისებურად იმოქმედა მთელი შიდა ლიტერატურის ბედზე, ხალხის სულიერი ბუნების რუსული გაგების შესახებ.

ჟუკოვსკის სამოქალაქო ლირიკა
1812 წლის ზაფხულის დასაწყისში ნაპოლეონის ჯარებმა გადალახეს ნემანი და შეიჭრნენ რუსეთის საზღვრებში. აგვისტოში ჟუკოვსკიმ დატოვა მშობლიური მიწა, როგორც მოსკოვის მილიციის ლეიტენანტი. მან 26 აგვისტოს ღამე გაათია ქ

ჟუკოვსკის ბალადის შემოქმედება
1808 წლიდან 1833 წლამდე ჟუკოვსკიმ შექმნა 39 ბალადა და მიიღო სათამაშო მეტსახელი "ბალადნიკი" ლიტერატურულ წრეებში. ეს არის ძირითადად გერმანელი და ინგლისელი პოეტების თარგმანები (ბურგერი, შილერი, გოეთე, უჰლანდი,

ჟუკოვსკი, როგორც მემკვიდრის მასწავლებელი და აღმზრდელი
1817 წლიდან დაიწყო მკვეთრი შემობრუნება ჟუკოვსკის ცხოვრებაში, რამაც აიძულა იგი დიდი ხნით გადაედო თავისი პოეტური ნაწარმოები სხვა, არანაკლებ და, ალბათ, უფრო მნიშვნელოვანი თავის თავში.

ჟუკოვსკის ლექსები
ამ წლებში იგი ძირითადად დაკავებული იყო ევროპელი და აღმოსავლელი ხალხების ეპოსის თარგმანებით, რომელთა შორის მთავარი ადგილი ჰომეროსის ოდისეას უბადლო თარგმანს უჭირავს. თარგმანის ცენტრში

ჟუკოვსკი V. A. სრული. კოლ. op. 12 ტომად - პეტერბურგი, 1902 წ.; ჟუკოვსკი V.A. Sobr. op. 4 ტომად - მ. ლ., 1959-1960 წწ.; ჟუკოვსკი V.A. ტექსტი

ბატიუშკოვის პოეტის ჩამოყალიბება
იგი დაიბადა 1787 წლის 18 (29) მაისს ვოლოგდაში გაღატაკებული, მაგრამ კარგად დაბადებული დიდგვაროვანი ნიკოლაი ლვოვიჩ ბატიუშკოვის ოჯახში. დედამისი ალექსანდრა გრიგორიევნა ვოლოგდა დიდებულები ბერდიაევის შთამომავალი იყო.

ბატიუშკოვის შემოქმედების პირველი პერიოდი
1809 წლის შემოდგომაზე ბატიუშკოვმა შექმნა სატირა Vision on the Bank of Lethe, რომლის ბრწყინვალე წარმატება ხსნის პოეტის შემოქმედების სექსუალურ ეტაპს. ლეთეში, მითოლოგიურ მდინარეში, რომლის წყლები მიწიერ ცხოვრებას დავიწყებას მოაქვს

ბატიუშკოვის შემოქმედების მეორე პერიოდი
მაგრამ დიდი ამბის შავი ჩრდილები უკვე უახლოვდებოდა მხიარული ბატიუშკოვის პოეზიის „პატარა“ სამყაროს. რუსეთის თავზე სამამულო ომის ქარიშხალი ატყდა. 1812 წლის აგვისტოში ბატიუშკოვი ალყაშემორტყმულ მტერთან წავიდა.

Batyushkov K. Ya. სამუშაოები / ედ. ლ.ია.მაიკოვი, ვ.ი.საიტოვის მონაწილეობით. - პეტერბურგი, 1885-1887 წწ. - T. 1-3; ბატიუშკოვი K. N. სრული. კოლ. ლექსები / Enter, ხელოვნება, მომზადებული. ტექსტი და შენიშვნები.

დეკემბრიზმის ფენომენი რუსულ კულტურაში 1820-იან წლებში
რუსულმა და განსაკუთრებით საბჭოთა მეცნიერებამ დიდი ძალისხმევა მიმართა დეკაბრისტული მოძრაობის შესასწავლად. ნაპოვნია და გამოქვეყნებულია უამრავი წყარო, შესწავლილია დეკაბრიზმის კლასობრივი წარმოშობა,

დეკაბრისტების პოეტური ძებნა
ყველა რომანტიკოსის მსგავსად, ოცნებობდნენ თავიანთ სამშობლოში სასიკეთო მორალურ და სულიერ ცვლილებებზე, დეკემბრისტები თვლიდნენ, რომ სწორედ ეს ცვლილებები გამოიწვევდა საუკუნოვანი სოციალური წყლულების განკურნებას, მათ შორის.

დეკაბრისტების პოეზია და წერილები / კომპ., შესავალი, ხელოვნება, შენიშვ. S. A. Fomicheva - გორკი, 1984; დეკაბრისტი პოეტები. ლექსები. / შედი, არტ. N. Ya. Eidelman, კომპ., ბიოგრაფიები, ცნობები N.G.

კრილოვის მხატვრული სამყარო
1838 წლის 2 თებერვალს პეტერბურგში საზეიმოდ აღნიშნეს კრილოვის იუბილე. ეს იყო, ვ.ა. ჟუკოვსკის სამართლიანი შენიშვნის თანახმად, „ეროვნული დღესასწაული; როდესაც შესაძლებელი გახდა მასში მთელი რუსეთის მოწვევა,

კრილოვის ცხოვრება და კარიერა
ივან ანდრეევიჩ კრილოვი დაიბადა 1769 წლის 2 (13) თებერვალს მოსკოვში და წარმოშობით უფროსი ოფიცრის შვილებიდან, რომელთა მამები ზოგჯერ კეთილშობილურ წოდებას აღწევდნენ მძიმე საველე სამსახურის ფასად. ანდრეი პროხორო

კრილოვის რეალიზმის მსოფლმხედველობრივი წარმოშობა
კრილოვი ზღაპრამდე მოვიდა მოწიფულ წლებში, რომელმაც გაიარა ჩვენთვის ცნობილი შემოქმედებითი ძიების რთული გზა მე -18 საუკუნის საგანმანათლებლო იდეოლოგიის შესაბამისად და განიცადა მისი ღრმა კრიზისი საუკუნის ბოლოს. ამ კრიზისის არსი

კრილოვის ზღაპრების პოეტიკა
ზღაპრული ჟანრისკენ მიბრუნებით, კრილოვმა გადამწყვეტად შეცვალა იგი. კრილოვამდე, იგავი ესმოდა, როგორც მორალიზაციული ნაწარმოები, რომელიც მიმართავდა მორალური ჭეშმარიტების ალეგორიულ ილუსტრაციას. წინამორბედი

კრილოვი I. A. სრული. კოლ. op. / რედ. დ ღარიბი. - მ., 1945-1946 წწ. - T. 1-3; კრილოვი I. A. ზღაპრები. - მ., 1958; ბელინსკი V. G. ივან ანდრეევიჩ კრილოვი // შეგროვებული. op. - მ., 1955. - თ

გრიბოედოვის პიროვნება
ხშირად, როგორც რუსული ლიტერატურის მოყვარულებს, ისე მის პროფესიონალ მცოდნეებს, ჩნდება გაუგებარი კითხვა: რატომ შექმნა ასეთი ნიჭიერი ადამიანი, როგორც ჩანს, დიდი მწერალი - არსებითად და მოწოდებით.

გრიბოედოვის ბავშვობა და ახალგაზრდობა
ალექსანდრე სერგეევიჩ გრიბოედოვი დაიბადა 1795 წლის 4 (15) იანვარს (სხვა წყაროების მიხედვით - 1794) მოსკოვში, კარგად დაბადებულ, მაგრამ ღარიბ კეთილშობილურ ოჯახში. მამამისი, სუსტი ნებისყოფის კაცი, საოჯახო საქმეებში მონაწილეობს

გრიბოედოვი და დეკაბრისტები
1824 წლის შემოდგომაზე ის დაასრულებდა კომედიაზე მუშაობას და განიცდიდა გაუგონარ ლიტერატურულ წარმატებას. „ვაი ჭკუას“ ხელნაწერს ჭრიან. ოდოევსკის ბინაში მისი დეკაბრისტი მეგობრები ნანის დახმარებით

ვაი ჭკუას“ რუსულ კრიტიკაში
რას წერდნენ გრიბოედოვის თანამედროვე კრიტიკოსები ვაი ჭკუაზე, როგორ გაიგეს კომედიის მთავარი კონფლიქტი, როგორ შეაფასეს მასში ჩატსკის ცენტრალური გამოსახულება? პირველი ნეგატიური მიმოხილვა "ვაი ჭკუიდან",

ფამუსოვსკის სამყარო
ფამუსის საზოგადოების ხალხი არ არიან უბრალო პატრიარქალური დიდებულები, როგორიცაა ლ.ნ.ტოლსტოის როსტოვები ან ა.ს.პუშკინის ლარინები. ეს არის სამსახურის კლასის წარმომადგენლები, ხელისუფლების წარმომადგენლები და მათი ცხოვრების წესი

დრამა ჩატსკი
სწორედ აქ ვლინდება სისუსტე, რომელიც თანდაყოლილი იყო იმ მშფოთვარე და ცალსახად თავისებური დროის ახალგაზრდების თაობაში, რომელიც წინ უძღოდა დეკაბრისტების აჯანყებას. ”ისინი სავსე იყვნენ გმირობით

დრამა სოფია
განა ეს არ იყო რეპეტილოვიზმი, რომელიც აყვავდა ფამუსოვის მოსკოვში ჩატსკის მოგზაურობის დროს, რამაც გამოიწვია სოფიას გაციება მის მიმართ? ეს გოგო ხომ ჭკვიანი, დამოუკიდებელი და დაკვირვებულია. ის დგება

კომედიის "ვაი ჭკუისგან" პოეტიკა
როგორც პირველი რეალისტური კომედია ახალ რუსულ ლიტერატურაში, „ვაი ჭკუიდან“ ატარებს ნათელი მხატვრული ორიგინალობის ნიშნებს. ერთი შეხედვით, მას აქვს ხელშესახები კავშირი კლასიციზმის ტრადიციებთან,

რეპეტილოვი
ქიმერები. ლექსმა შეიძინა არაჩვეულებრივი მოქნილობა, რომელსაც შეუძლია გადმოსცეს ჩატსკის მონოლოგების მძაფრი ორატორული პათოსი, დახვეწილი იუმორი და ცოცხალი, უნებლიე დიალოგი გმირებს შორის: ის გახდა

ნაწარმოების იდეა 1812 წლის სამამულო ომის შესახებ
ვაი ჭკუის დასასრულს გრიბოედოვმა შეადგინა ხალხური ტრაგედიის დეტალური გეგმა ლექსებით, ან, როგორც ზოგიერთი მკვლევარი მიიჩნევს, დრამატული ლექსი 1812 წლის სამამულო ომის შესახებ. "შენახულია

გრიბოედოვის სიკვდილი
„ვაი ჭკუას“ ავტორის მიერ მრავალი წლის განმავლობაში ნაზად შემუშავებული ნაწარმოები იყო. სამუშაოს დასრულების შემდეგ გონებრივი დაღლილობის პერიოდი იწყება. რუსეთ-სპარსეთის ომში მონაწილეობას დიდი ძალა დასჭირდა,

გრიბოედოვი A.S. სრული. კოლ. op. 3 ტომად / რედ. N. K. Piksanova - გვ., 1911-1917; გრიბოედოვი A.S. Op. 2 ტომად / ზოგადის ქვეშ. რედ. M. P. Eremina. - მ., 1971; გრიბოედოვი A.S. Izbranne

პუშკინის მხატვრული ფენომენი
როგორც უკვე აღვნიშნეთ, ახალი რუსული ლიტერატურის განვითარების მომწიფებულ ფაზაში შესვლის აუცილებელი პირობა იყო ლიტერატურული ენის ჩამოყალიბება. მე-17 საუკუნის შუა პერიოდამდე რუსეთში ასეთი ენა იქნებოდა

პუშკინის ლიცეუმის ლექსები
ალექსანდრე სერგეევიჩ პუშკინი დაიბადა მოსკოვში 1799 წლის 26 მაისს (6 ივნისს), უფლის ამაღლების ბრწყინვალე დღესასწაულის დღეს. ”ეს ინფორმაცია პუშკინის დაბადების ადგილისა და დროის შესახებ შეიძლება ჩაითვალოს გარკვეულწილად

Ახალგაზრდობა. პეტერბურგის პერიოდი
1817 წლის ზაფხულში მოხდა ლიცეუმის მოსწავლეთა პირველი დამთავრება. თავიდან პუშკინი ყოყმანობდა ცხოვრებისეული გზის არჩევაში, მას სურდა სამხედრო სამსახურში შესვლა. მაგრამ მეგობრებმა შეაჩერეს იგი და მან გადაწყვიტა ჩინოვნიკი გამხდარიყო

რუსლან და ლუდმილა"
ახალგაზრდულმა თავისუფლებამ და თავისუფლებამ სრულფასოვანი მხატვრული განსახიერება ჰპოვა პეტერბურგის პერიოდის ბოლო ნაწარმოებში - ლექსში „რუსლან და ლუდმილა“. მასზე მუშაობისას პუშკინი შეჯიბრში შევიდა

Ახალგაზრდობა. სამხრეთ პერიოდი. რომანტიკული ლექსები და ლექსები
პუშკინმა დატოვა პეტერბურგი მისი ცხოვრების რთულ პერიოდში, რომელიც დაკავშირებულია არა მხოლოდ იმ დაუძლეველ წყენებთან, რომლებიც მას უნდა გაუძლო. იყო ასაკთან დაკავშირებული ბუნებრივი გარდამტეხი მომენტი - ახალგაზრდობიდან გადასვლის კრიზისი

ელეგია "დღის შუქი ჩაქრა ..."
1820 წლის 19 აგვისტოს ღამით, გურზუფისკენ მიმავალ გზაზე სამხედრო ბრიგადა "მინგრელია", პუშკინმა დაწერა ელეგია "დღის მნათობი გაქრა ...", გახსნა თავისი მოღვაწეობის რომანტიული (ბირონული) პერიოდი. სამხრეთის წლები

ლექსი "კავკასიის ტყვე" (1820-1821 წწ.)
პუშკინი „თითქმის მაშინვე გრძნობს აუცილებლობას გასცდეს ვიწრო პიროვნულ საზღვრებს, დაინახოს და პირადად აჩვენოს ის ზოგადი, რომელიც თანდაყოლილია არა მარტო მისთვის, არამედ მთელი თაობისთვის, მას სურს მკითხველის წინაშე დასვას წმ.

ლექსი "ბახჩისარაის შადრევანი"
მომდევნო ლექსში, ბახჩისარაის შადრევანი, პუშკინმა გამოიყენა ყირიმის შთაბეჭდილებები - ადგილობრივი ლეგენდა ხან გირაის უპასუხო სიყვარულის შესახებ, პოლონელი პრინცესა მარიას მიმართ, მის მიერ დატყვევებული. განსაკუთრებით წარმატებულია თვალის ლექსში

სამხრეთ პერიოდის ლირიკა. პუშკინი და დეკაბრისტები
ყირიმიდან 1820 წლის სექტემბერში პუშკინი ჩავიდა კიშინიოვში, სადაც ინზოვი გადაიყვანეს ბესარაბიის გუბერნატორად. პუშკინი უყურადღებოდ ეპყრობოდა სამსახურეობრივ მოვალეობებს და კეთილგანწყობილმა ინზოვმა შეხედა

ყაჩაღი ძმები ”(1821-1822)
როგორც ყოველთვის პუშკინის შემთხვევაში, ნებისმიერი ექსტრემი საპირწონეა, ასე რომ, ამჯერადაც. ხალხში არსებული ეჭვები აწონასწორებს ისტორიულ თემაზე მუშაობას. პუშკინი ქმნის ლექს-ბალადას „წინასწარმეტყველი ოლეგის სიმღერა

პუშკინი მიხაილოვსკიში. შემოქმედებითი სიმწიფე
„ვინ არის ამ არაადამიანური მკვლელობის შემოქმედი? ხვდებიან თუ არა ისინი, ვინც ხელისუფლებას ამ ზომაში მიჰყავდა, რომ რუსეთში სოფლად არის გადასახლება? აუცილებლად სულიერი გმირი უნდა იყოს, რომ ამის წინააღმდეგ დადგეს

გრაფი ნულინი"
პუშკინმა დაასრულა ბორის გოდუნოვი 1825 წლის ნოემბერში, დეკაბრისტების აჯანყებამდე დაახლოებით ერთი თვით ადრე. ამ ტრაგედიაში მან გამოიჩინა ცნობილი გულუბრყვილობა ისტორიის მსვლელობის რომანტიული ხედვისა, რომლის მიხედვითაც

პუშკინი პოეტისა და პოეზიის დანიშვნის შესახებ
ბორის გოდუნოვის ტრაგედიამ დაასრულა პუშკინის თვითგამორკვევა, როგორც პირველი მოწიფული ეროვნული პოეტი რუსული ლიტერატურის ისტორიაში. შემთხვევითი არ არის, რომ ის ტელევიზიით იხსნება მიხაილოვის პერიოდიდან

პუშკინის სასიყვარულო ლექსები
ბელინსკი თვლიდა, რომ პუშკინის სასიყვარულო განცდა არის „არა მხოლოდ ადამიანის განცდა, არამედ პიროვნება-მხატვრის, პიროვნების ხელოვანის გრძნობა. ყოველთვის არის რაღაც განსაკუთრებით კეთილშობილური, თვინიერი, ნაზი, ბლ

განთავისუფლება. პოეტი და მეფე
1825 წლის 19 ნოემბერს ტაგანროგში მოულოდნელად გარდაიცვალა ალექსანდრე 1. მისი გარდაცვალების ამბავი მიხაილოვსკის დაახლოებით 10 დეკემბერს მიაღწია. პუშკინს გათავისუფლების იმედი ჰქონდა. მან გადაწყვიტა, გამოიყენა პერიო

ლექსი "პოლტავა"
1827 წელს პუშკინმა დაიწყო მუშაობა ისტორიულ რომანზე პეტრე დიდის მავრი, რომელიც ეყრდნობოდა ოჯახურ ლეგენდებს მისი დედის დიდი ბაბუის შესახებ - შინაური ცხოველი, "ნათლული" და დიდი დამხმარე.

პუშკინის 1820-1830-იანი წლების ბოლოს ლექსები
პუშკინის გვიანდელ ლექსებში სწრაფად იზრდება ფილოსოფიური მოტივები, ფიქრები სიცოცხლესა და სიკვდილზე, მონანიების განწყობილება, ახალი ქარიშხლებისა და საზრუნავების წინასწარმეტყველება: ისევ ღრუბლები მოიყარეს თავზე.

A.S. პუშკინის რომანის შემოქმედებითი ისტორია "ევგენი ონეგინი"
პუშკინის ნაშრომებში 1830 წლის ბოლდინოს შემოდგომაზე შემონახული იყო სქემის "ევგენი ონეგინის" ესკიზი, რომელიც აშკარად წარმოადგენს რომანის შემოქმედებით ისტორიას: "ონეგინი".

რომანის ისტორიციზმი და ენციკლოპედია
”ონეგინში,” წერდა ბელინსკი, ”ჩვენ ვხედავთ რუსული საზოგადოების პოეტურად რეპროდუცირებულ სურათს, რომელიც გადაღებულია მისი განვითარების ერთ-ერთ ყველაზე საინტერესო მომენტში. ამ თვალსაზრისით „ევგენი ონეგინი“ არის

ონეგინის სტროფი
აქ უდიდესი როლი ითამაშა პუშკინის მიერ აღმოჩენილმა სულმა, ამ რომანის, "ონეგინის სტროფის" ორგანული და ცოცხალი სამყაროს პირველადი ელემენტი. წმინდა ტექნიკური, პოეტური ორგანიზაციიდან ეს არის თოთხმეტი

რომანის რეალიზმი. ინდივიდუალური და ტიპიური ევგენი ონეგინის პერსონაჟში
რომანის პირველ ნაწილში ონეგინის პერსონაჟი ვლინდება გმირისა და ავტორის რთულ დიალოგურ ურთიერთობაში. პუშკინი ორივე შემოდის ონეგინის ცხოვრების წესში და მაღლა დგას სხვა, უფრო ფართოდ

ონეგინი და ლენსკი
მოქმედების გამოშვებით ნევის გრანიტის სანაპიროების მიღმა, სანკტ-პეტერბურგის ფორპოსტების მიღმა პროვინციული რუსეთის ტერიტორიებზე, პუშკინის რომანი ღრმა ეპიკურ სუნთქვას იღებს. საბოლოოდ, მისი ერთი გმირი სძლევს

ონეგინი და ტატიანა
ონეგინისა და ტატიანას ურთიერთობა ეფუძნება ანტითეზის, ოპოზიციის პრინციპს. მაგრამ ამ დაპირისპირების გულში პოტენციური საერთოა. მაგნიტის ორი საპირისპიროდ დამუხტული პოლუსივით, ონეგი

1830 წლის ბოლდინსკაიას შემოდგომა. "პატარა ტრაგედიები" "ბელკინის ზღაპრები"
1830 წელს პუშკინმა მიიღო კურთხევა დაქორწინებულიყო ნატალია ნიკოლაევნა გონჩაროვაზე. დაიწყო საქორწილო სამუშაოები და მზადება. პუშკინს სასწრაფოდ მოუწია ნიჟნი ნოვგოროდის პროვინციის სოფელ ბოლდინოში წასვლა.

რეალისტური პროზის სტილი
პუშკინის რეალისტური პროზის სტილი გამოირჩევა განსაკუთრებული მხატვრული საშუალებების ლაკონიზმით, სიზუსტით, ასკეტური სიძუნწით. იგი განსხვავდება კარამზინის პროზისგან, რომელიც ფართოდ იყენებს პოეტურ ხერხებს.

ისტორიული თემა პუშკინის შემოქმედებაში 1830-იან წლებში
1831 წლის 18 თებერვალს პუშკინმა დაქორწინდა ნ.ნ გონჩაროვა მოსკოვში, ნიკიცკაიას დიდი ამაღლების ეკლესიაში. ახალგაზრდა წყვილმა გაზაფხული და ზაფხული ცარსკოე სელოში გაატარა, შემოდგომაზე კი პუშკინები საცხოვრებლად გადავიდნენ.

ისტორიული მოთხრობა "კაპიტნის ქალიშვილი"
ისევე, როგორც ბრინჯაოს მხედარი უკავშირდება პეტრეს ისტორიას, ასევე პუშკინის კაპიტნის ქალიშვილი იზრდება პუგაჩოვის ისტორიიდან. პუშკინი მხატვარი თავისი შემოქმედების მომწიფებულ პერიოდში ეყრდნობა საკუთარ ისტორიას.

დუელი და პუშკინის სიკვდილი
1834 წლის 1 იანვარს პუშკინმა თავის დღიურში დაწერა: „მესამე დღეს მომცეს კამერული იუნკერის წოდება - რაც საკმაოდ უხამსია ჩემი ასაკისთვის“. ასეთი სასამართლო თანამდებობა მართლაც უფრო მეტად მიეცა ხალხს

პუშკინი A.S. სრული. კოლ. op. – მ. ლ., 1937-1959 წწ. - თ.I-XVII; ბროდსკი Ya. L. A. S. პუშკინი. ბიოგრაფია. - მ., 1937; ვინოგრადოვი V. V. პუშკინის ენა / პუშკინი. რუსული ლიტერატურის ისტორია

პუშკინის წრის პოეტები
რუსულ პოეზიაზე პუშკინის გავლენის შესახებ გოგოლი წერდა: „კარამზინმა იგივე არ გააკეთა პროზაში, როგორც ლექსებში. კარამზინის მიმბაძველები მისი პათეტიკური კარიკატურის როლს ასრულებდნენ და მოიტანეს სტილიც და აზრებიც

იაზიკოვი ნიკოლაი მიხაილოვიჩი (1803-1846)
”პუშკინის დროის ყველა პოეტს შორის ყველაზე მეტად იაზიკოვი გამოეყო”, - წერდა ნ.ვ.გოგოლი. - მისი პირველი ლექსების გამოჩენისთანავე ყველას ესმოდა ახალი ტირილი, ძალთა მხიარულება და ძალადობა, ნებისმიერი გამოთქმის სითამამე, სინათლე.

ბარატინსკი E. A. Poln. კოლ. ლექსები. - ლ., 1957. - („პოეტის ბიბლიოთეკა“. / დიდი სერია); Baratynsky E. A. ლექსები, ლექსები, პროზა, წერილები. - / მ., 1951; დავიდოვი დენის. ოპ

სოციალურ-პოლიტიკური მდგომარეობა
1825 წლის 14 დეკემბრის აჯანყებამ გამოიწვია რუსული თავადაზნაურობის ისედაც გამხდარი კულტურული ფენის მნიშვნელოვანი ნაწილის სოციალური და ლიტერატურული ცხოვრებიდან იზოლაცია. ლიტერატურულიდან ამოღების შემდეგ

1820-1830-იანი წლების მეორე ნახევრის ჟურნალისტიკა
იმ სიტუაციაში, როდესაც მწერალთა ასოციაციებისა და ლიტერატურული საზოგადოებების საქმიანობა ოფიციალურად შეწყდა, ჟურნალები გახდნენ რუსეთში ლიტერატურული ძალების ორგანიზატორები. ბელინსკიმ მაშინ შენიშნა ეს

მოსკოვის ბიულეტენი" (1827-1830)
პუშკინის "საარქივო ახალგაზრდებთან" დაახლოების შედეგი იყო ჟურნალის მოსკოვსკი ვესტნიკის გამოჩენა პოგოდინის რედაქტორობით. პუშკინმა გამოაქვეყნა ნაწყვეტები „ბორის გოდუნოვიდან“, „ევგენი ონეგინიდან“, „გ

მოსკოვის დამკვირვებელი ”(1835-1840)
მაგრამ „ბრძენნი“ იმედს არ კარგავენ თავიანთი ნაბეჭდი ორგანოს. 1835 წელს ისინი გაერთიანდნენ ჟურნალ Moscow Observer-ის გარშემო. მასში ლიტერატურულ განყოფილებას ხელმძღვანელობს S. P. Shevyrev. ჟურნალი იზიდავს პუშკინს

ტელესკოპი" (1831-1836)
1834 წელს ჟურნალ Polevoy-ის დახურვის შემდეგ, 1830-იანი წლების ლიტერატურულ ცხოვრებაში წინა პლანზე წამოვიდა ნიკოლაი ივანოვიჩ ნადეჟდინის (1804-1856) ჟურნალი Teleskop და მისი დამატება, გაზეთი Molva. ნადია

თანამედროვე" (1836-1866)
ეს ჟურნალი პუშკინმა დააარსა. მას სურდა დაეპირისპირებინა „სავაჭრო“ ჟურნალისტიკის მზარდი სიძლიერე და შეენარჩუნებინა ლიტერატურის მაღალი მხატვრული დონე, რომელსაც მიაღწიეს მისმა და მისი წრის მწერლებმა. კ თანა

1820-1830-იანი წლების მეორე ნახევრის პოეზია
რუსული პოეზიის განვითარებაში ეს პერიოდი დაკავშირებულია 1810-1820-იანი წლების „ჰარმონიული სიზუსტის სკოლის“ დაძლევის მცდელობებთან. ამის წინააღმდეგობა უკვე გამოიხატა ვ.კ.

1820-1830-იანი წლების მეორე ნახევრის პროზა
1820-1830-იანი წლების მეორე ნახევრის პროზა ყველაზე სრულად ახორციელებს თავის შემოქმედებით პოტენციალს მოთხრობის ჟანრებში: ისტორიული (რუსული), ფილოსოფიური (ფანტასტიკური), საერო, კავკასიური და ყოველდღიური. Ზე

საერო ამბავი
საერო მოთხრობისკენ მოძრაობა უკვე დაიწყო A.A. ბესტუჟევ-მარლინსკის ადრეულ ნაწარმოებებში: "საღამო ბივუაკში" (1823), რომელმაც გავლენა მოახდინა პუშკინის მოთხრობაზე "გასროლა" და "რომანი შვიდი ასოებით", რომელშიც.

ია.ი.ნადეჟდინი. ლიტერატურული კრიტიკა: ესთეტიკა. - მ., 1972; Polevoi N. A Polevoi Ks. ა. ლიტერატურული კრიტიკა / კომპ., შეყვანის, სტატიები და კომენტარები. ვ.ბერეზინა და ი.სუხიხი. - ლ., 1990;

ლერმონტოვის მხატვრული სამყარო
მ.იუ.ლერმონტოვის შემოქმედების უპირატესი მოტივი არის უშიშარი ინტროსპექცია და მასთან დაკავშირებული პიროვნების გაძლიერებული გრძნობა, ყოველგვარი შეზღუდვის უარყოფა, მისი თავისუფლების ყოველგვარი ხელყოფა. ზუსტად ტ

ლერმონტოვის ბავშვობა
მიხაილ იურიევიჩ ლერმონტოვი დაიბადა 1814 წლის 3 (15) ოქტომბერს არმიის კაპიტანის იური პეტროვიჩ ლერმონტოვისა და მარია მიხაილოვნა ლერმონტოვას (ნე არსენიევა) ოჯახში. ლერმონტოვების ოჯახის რუსული ფილიალი

სწავლის წლები მოსკოვში. ახალგაზრდული ლექსები
1827 წელს ბებიამ თარხანიდან მოსკოვში ჩამოიყვანა სწავლის გასაგრძელებლად. 1828 წელს შესანიშნავი სახლის მომზადების შემდეგ, ლერმონტოვი დაუყოვნებლივ მიიღეს მოსკოვის უნივერსიტეტის IV კლასში.

რომანტიკული ლექსები
ლერმონტოვმა რომანტიკული ლექსების შექმნა ახალგაზრდა ასაკში დაიწყო და ისინი ვითარდებიან მისი ლექსების ძირითადი თემებისა და მოტივების პარალელურად და მკაცრად შესაბამისად. ეს იყო დრო, როდესაც პუშკინი

უკანასკნელი თავისუფალი სლავი!
ლერმონტოვის პოეტური ეპოსის ჩამოყალიბებისა და განვითარების ახალი ეტაპი დაკავშირებულია 1830-1833 წლების კავკასიური ლექსების ციკლთან: „კალი“, „აულ ბასტუნჯი“, „იზმაილ ბეი“ და „ხაჯი-აბრეკ“. აქ პოეტი თავისუფლდება დაახლოებით

რეალისტური ლექსის გამოცდილება
ლერმონტოვის შემოქმედებითი გზა ნათლად აჩვენებს რუსული ისტორიული და ლიტერატურული პროცესის სირთულეს, რომელიც არ შეიძლება შემცირდეს დასავლეთევროპული ლიტერატურის ტრადიციულ სქემაზე "რომანტიზმიდან რეალიზებამდე".

დრამატურგია ლერმონტოვი
ჯერ კიდევ ახალგაზრდობაში ლერმონტოვმა დაიწყო ძალების მოსინჯვა დრამატურგიაში, რომლის ცენტრში არის კეთილშობილი, რომანტიკულად მიდრეკილი ახალგაზრდის ბედი, რომელიც მკვეთრ, შეურიგებელ კონფლიქტში შედის.

ლერმონტოვის პირველი პროზაული ექსპერიმენტები. რომანები "ვადიმ" და "პრინცესა ლიგოვსკაია"
ლერმონტოვმა რომანის „ვადიმ“ წერა 1832 წელს დაიწყო. ეს სამუშაო დარჩა დაუმთავრებელი. სახელიც კი მას ლერმონტოვის ლიტერატურული მემკვიდრეობის გამომცემელმა დაარქვა, მთავარი გმირის სახელის მიხედვით.

ლერმონტოვის ისტორიული ხედები
პეტერბურგის პერიოდში საბოლოოდ ჩამოყალიბდა ლერმონტოვის საზოგადოებრივი რწმენა და მისი შეხედულებები რუსეთის ისტორიულ ბედზე. ისინი მიზიდულნი არიან სლავოფილიზმისკენ, რომელიც ჩნდებოდა 1830-იანი წლების ბოლოს. ლერი

პოეტის სიკვდილი“ და ლერმონტოვის პირველი ბმული კავკასიასთან
ლიტერატურულმა პოპულარობამ ლერმონტოვმა მოიტანა ლექსი "პოეტის სიკვდილი", რის შემდეგაც გაიმეორა ის, რაც მოხდა პუშკინთან, მაგრამ მხოლოდ კიდევ უფრო დაჩქარებული რიტმით. ჟღერს ღვთის განკითხვის მოტივი

ლექსები ლერმონტოვის 1838-1840 წწ
ნოემბრის ბოლოს - 1837 წლის დეკემბრის დასაწყისში, ბებიის ძალისხმევა წარმატებით დაგვირგვინდა. ლერმონტოვი პირველად გადაიყვანეს გროდნოს სიცოცხლის გვარდიის ჰუსარის პოლკში ნოვგოროდში, ხოლო 1838 წლის გაზაფხულზე - ძველის ადგილას.

სიყვარული ლერმონტოვის ლექსებში
მარტოობა, ურთიერთგაგების შესაძლებლობის ურწმუნოება და სულიერი ნათესაობა განსაკუთრებულ დრამატურგიას ანიჭებს ლერმონტოვის სასიყვარულო ლექსებს. რუსულ პოეზიაში მისთვის უცნობი დრამატიზმით არის შეფერილი. მას აქვს თითქმის

ლერმონტოვის ლექსები პოეტის დანიშვნისა და პოეზიის შესახებ
1838-1840 წლებში პეტერბურგის პერიოდში ლერმონტოვი მიუბრუნდა ლექსებს პოეტისა და პოეზიის დანიშვნაზე. ლექსში „პოეტი“ (1838) იგი პოეზიას ადარებს სამხედრო იარაღს, ჭეშმარიტების საიმედო დამცველს და.

დუელი და მეორე გადასახლება კავკასიაში
ამჯერად ლერმონტოვის ლიტერატურული ნაცნობების წრე პეტერბურგში კიდევ უფრო გაფართოვდა. იგი გახდა მწერლის ქვრივის E.A. Karamzina-ს სახლის ხშირი სტუმარი, დაუმეგობრდა ცნობილ პროზაიკოსს, კრიტიკოსს და მწერალს.

ლერმონტოვის ლექსები 1840-1841 წწ
და 1840 წლის ივნისში ლერმონტოვი ჩავიდა სტავროპოლში, სადაც მდებარეობდა რუსული ჯარების შტაბი. ხოლო 18 ივნისს გაგზავნეს კავკასიის ხაზის მარცხენა ფლანგზე. მდინარე ვალერიკზე ბლოკირებაზე თავდასხმის დროს (

რომანის შემოქმედებითი ისტორია "ჩვენი დროის გმირი
ლერმონტოვმა რომანზე მუშაობა კავკასიაში პირველი გადასახლების საფუძველზე დაიწყო. 1839 წელს ჟურნალ Otechestvennye Zapiski-ში ორი მოთხრობა გამოჩნდა - ბელა და ფატალისტი, 1840 წლის დასაწყისში.

რომანის კომპოზიცია და მისი შინაარსიანი მნიშვნელობა
ლერმონტოვმა შემთხვევით მიატოვა რომანში შეტანილი მოთხრობების მოწყობის ქრონოლოგიური პრინციპი მათი თავდაპირველი გამოქვეყნების თანმიმდევრობიდან? რატომ არის ფატალისტი რომანის ბოლოს? რატომ

პეჩორინის სულიერი მოგზაურობა
პეჩორინის სულიერი მოგზაურობა, რომანტიული აზროვნებისა და ხასიათის მქონე ადამიანი, ლერმონტოვს გადაჰყავს რუსული ცხოვრების იმ სამყაროებში, რომლებიც დიდი ხანია აითვისეს რომანტიკულ რომანებსა და მოთხრობებში.

ლერმონტოვის შემოქმედების მნიშვნელობა რუსული ლიტერატურის ისტორიაში
ლერმონტოვმა თავის ლექსებში გახსნა სივრცე ინტროსპექციისთვის, საკუთარი თავის გაღრმავებისთვის, სულის დიალექტიკისთვის. ამ აღმოჩენებს მოგვიანებით გამოიყენებდა რუსული პოეზია და პროზა. სწორედ ლერმონტოვმა გადაჭრა პრობლემა „პოეზია ჩვენ

ლერმონტოვი M. Yu Op. 6 ტომად - მ. ლ., 1954-1957 წწ.; M. Yu. ლერმონტოვი მისი თანამედროვეების მოგონებებში. - მ., 1972; Belinsky V. G. 1) ჩვენი დროის გმირი. მ.ლერმონტოვის კომპოზიცია. 2) წმ

შემოქმედებითი ნიჭის ჩამოყალიბება და კოლცოვის ცხოვრების ბედი
ბედის ნებით, კოლცოვმა მთელი ცხოვრება გაატარა ვორონეჟის ტერიტორიის სოფლების, სოფლებისა და "სლობოდუშკის" გარშემო ხეტიალში, მიმღები სულით შთანთქავდა ხალხური ცხოვრების პოეზიას. ალექსეი ვასილიევიჩ კოლცოვი დაიბადა 3 (1

რუსული სიმღერები "კოლცოვა
1846 წელს გამოიცა ბელინსკის მიერ მომზადებული კოლცოვის ლექსების პირველი მშობიარობის შემდგომი გამოცემა. შესავალ სტატიაში, რომელიც თან ახლდა პოეტის ცხოვრებასა და ნაწერებს, ბელინსკი იზიარებს ლექსს.

კოლცოვის ფიქრები
სამყაროს მგალობელი, კოსმიურ-ბუნებრივი შეხედულება გარდაიქმნება და რთულდება კოლცოვის ფილოსოფიურ „ფიქრებში“, რომლებსაც, როგორც წესი, დემოკრატიული კრიტიკა არ აფასებდა. "ფიქრებში" კოლცოვი ჩნდება სამობ

კოლცოვი რუსული კულტურის ისტორიაში
თანამედროვეებმა კოლცოვის პოეზიაში წინასწარმეტყველური რამ დაინახეს. ვ.მაიკოვი წერდა: „ის უფრო პოეტი იყო შესაძლებელისა და მომავლისა, ვიდრე პოეტი რეალურისა და აწმყოსა“. ნეკრასოვმა კი კოლცოვის სიმღერებს უწოდა "ვე

კოლცოვი A.V. სრული. კოლ. op. / შედი, არტ. და შენიშვნა. L. A. Plotkina / მომზადებული. ტექსტი M. I. Malova და L. A. Plotkin. - ლ., 1958. - ("პოეტის ბიბლიოთეკა". ბ. სერ. - მე-2 გამოცემა); კოლცოვი A.V.

გოგოლის რეალიზმის ორიგინალურობა
გოგოლის შემოქმედებამ ახალი ეტაპი მოახდინა რუსული რეალიზმის განვითარებაში. ჯერ ბელინსკიმ, შემდეგ კი ჩერნიშევსკიმ დაიწყეს იმის მტკიცება, რომ ეს მწერალი იყო "გოგოლის პერიოდის" წინაპარი ჩვენს ქვეყანაში.

გოგოლის ბავშვობა და ახალგაზრდობა
ნიკოლაი ვასილიევიჩ გოგოლი დაიბადა 1809 წლის 20 მარტს (1 აპრილი), ქალაქ ველიკიე სოროჩინცში, მირგოროდის რაიონში, პოლტავას პროვინციაში, ღარიბი უკრაინელი მიწის მესაკუთრის ვასილი აფანასიევიჩ გოგის ოჯახში.

შემოქმედებითი გზის დასაწყისი. "საღამოები დიკანკას მახლობლად ფერმაში"
1828 წლის ივნისში გოგოლმა დაამთავრა ნიჟინის გიმნაზიის კურსი და წლის ბოლოს გავლენიანი ნათესავებისგან სარეკომენდაციო წერილების მიღებით გაემგზავრა პეტერბურგში. ის დედაქალაქში ყველაზე მეტად წავიდა

მოთხრობების კრებული "მირგოროდი"
"საღამოების..." წარმატებამ მკვეთრად შეცვალა გოგოლის პოზიცია პეტერბურგში. დელვიგი, პლეტნევი და ჟუკოვსკი გულწრფელად მონაწილეობენ მის ბედში. პლეტნევი, რომელიც იმ დროს იყო პატრიოტული ინსტიტუტის ინსპექტორი

გოგოლი ისტორიკოსი
გოგოლის ისტორიულობის ნიშნები, რომლებიც აღინიშნა ჯერ კიდევ "საღამოებში ..." შემდგომშია განვითარებული კრებულში "მირგოროდი". და ეს შემთხვევითი არ არის. მასზე მუშაობა დაემთხვა მწერლის სერიოზულ გატაცებას ისტორიით

გოგოლის პეტერბურგის ზღაპრები
1835 წლის პირველ ნახევარში გოგოლმა გამოსცა კრებული „არაბესკები“, რომელშიც ისტორიულ და ჟურნალისტურ სტატიებთან ერთად შედიოდა სამი მოთხრობა: „ნევსკის პროსპექტი“, „პორტრეტი“ და „ნოტები.

გოგოლის დრამატურგია. კომედია "ინსპექტორი"
ჯერ კიდევ მირგოროდისა და არაბესკების პერიოდში გოგოლმა იგრძნო საჭიროება კომედიაში გამოეხატა თანამედროვე რეალობის გაგება და დაფასება. 1833 წლის 20 თებერვალს მან აცნობა მ.პ.პოგოდინს: „მე არ დავწერე.

გოგოლის ლექსის "მკვდარი სულების" შემოქმედებითი ისტორია.
ლექსის სიუჟეტი გოგოლს შესთავაზა პუშკინმა, რომელიც კიშინიოვში გადასახლების დროს შეესწრო თაღლითურ გარიგებებს "მკვდარ სულებთან". XIX საუკუნის დასაწყისში ხალხი რუსეთის სამხრეთით, ბესარაბიაში, სხვადასხვა ბოლოდან გაიქცა.

გზები და მათი სიმბოლური მნიშვნელობა
ლექსი იხსნება საგაზაფხულო ეტლის პროვინციული ქალაქის NN შესასვლელით. მთავარი გმირის გაცნობას წინ უძღვის საუბარი „ორ რუს კაცს“ შორის ამ ბრიცკას შესაძლებლობების შესახებ: „შეხედე შენ“ - თქვა ერთმა მეგობარმა.

მანილოვი და ჩიჩიკოვი
აღვნიშნავთ, რომ ჩიჩიკოვი მემამულეთა „მკვდარ სულებს“ ისე უყურებს, თითქოს დამახინჯებულ სარკეში. ეს ადამიანები წარმოადგენენ მისი სულის ფრაგმენტებს უკიდურესობამდე მიყვანილ და ადიდებულს. ამიტომაც ერთად

კორობოჩკა და ჩიჩიკოვი
ყუთი, რომელშიც ჩიჩიკოვი შემთხვევით მიიტანეს, ზუსტად საპირისპიროა მანილოვის დღის სიზმრისა, რომელიც ცისფერ სიცარიელეში აფრინდა. ეს არის ერთ-ერთი იმ „მცირე მიწათმფლობელთაგანი, რომლებიც ტირიან მოსავლის წარუმატებლობაზე, ზარალზე

ნოზრევი და ჩიჩიკოვი
ნოზდრიოვი, რომელთანაც ჩიჩიკოვს კიდევ ერთი "ავარია" მოაქვს, მახინჯი ფართო რუსული ბუნების მაგალითია. დოსტოევსკი მოგვიანებით იტყოდა ასეთ ადამიანებზე: „თუ ღმერთი არ არის, მაშინ ყველაფერი ნებადართულია“. ნოზდრიოვს ღმერთი ჰყავს

სობაკევიჩი და ჩიჩიკოვი
ადამიანის ყოველდღიური გარემოთი გამოსახვის ნიჭი გოგოლის ტრიუმფამდე აღწევს ჩიჩიკოვისა და სობაკევიჩის შეხვედრის ისტორიაში. ამ მიწის მესაკუთრეს თავი ღრუბლებში არ აქვს, ორივე ფეხით მიწაზე დგას,

პლუშკინი და ჩიჩიკოვი
გოგოლის მიერ საყოველთაო სირცხვილსა და დაცინვისათვის წარდგენილ მიწათმფლობელთა გალერეაში ერთი საყურადღებო თვისებაა: ერთი გმირის მეორით ჩანაცვლებისას ვულგარულობის განცდა მატულობს, რომლის საშინელ ტალახში იძირება.

პაველ ივანოვიჩ ჩიჩიკოვის გზა
ჩიჩიკოვი - მე -19 საუკუნის რუსული ცხოვრების მოძრაობის ცოცხალი განსახიერება - მოცემულია ლექსში ფართოდ გაფართოებული ბიოგრაფიით. რუსი მიწის მესაკუთრის განსაზღვრულ და შედარებით გაყინულ პერსონაჟებთან შედარებით

მკვდარი სულები“ ​​რუსულ კრიტიკაში
„მკვდარი სულები“ ​​გამოიცა 1842 წელს და, ნებით თუ უნებლიეთ, აღმოჩნდა მე-19 საუკუნის რუსული აზროვნების მიმდინარე ეპოქალური განხეთქილების ცენტრში სლავოფილურ და ვესტერნისტულ მიმართულებებად. სლავოფილები ოტრი

მოთხრობა "ფართობი"
„მკვდარი სულების“ პირველი ტომიდან მეორემდე შუა გზაზე გოგოლის ბოლო წმ.

არჩეული ადგილები მეგობრებთან მიმოწერიდან»
Dead Souls-ის მეორე ტომზე მუშაობა ნელი და რთულია. რომში ხანგრძლივი ყოფნა, გოგოლის განცალკევება ცოცხალი რუსული შთაბეჭდილებებისგან, მოქმედებს. მისი ამ პერიოდის წერილები სავსეა მიმართვებით

ბელინსკის წერილი გოგოლს
1847 წლის შემოდგომაზე გოგოლმა მიიღო გაბრაზებული წერილი ბელინსკისგან, რომელმაც ღრმად დაჭრა მწერლის ნიჭიც და კეთილშობილური ზრახვები. ”რუსეთი, - ამტკიცებდა ბელინსკი, - თავის ხსნას ხედავს არა მისტიციზმში,

მკვდარი სულების მეორე ტომი. გოგოლის შემოქმედებითი დრამა
მეორე ტომიდან მხოლოდ რამდენიმე ფრაგმენტია შემორჩენილი, რაც მწერლის მნიშვნელოვან შემოქმედებით ევოლუციაზე მიუთითებს. ის ოცნებობდა პოზიტიური გმირის შექმნაზე, რომელიც „შეძლებდა ყოვლისშემძლე სიტყვის თქმას:“

გოგოლ N. V. სრული. კოლ. op. - მ., 1937-1952 წწ. - T. 1-14; გოგოლ N. V. Sobr. op. 9 ტომად - მ., 1994; ნ.ვ.გოგოლი რუსულ კრიტიკაში და თანამედროვეთა მოგონებებში. - მ., 1959;

ბატიუშკოვის რომანტიზმის ორიგინალურობა. ბელინსკი თავისი პოეზიის შესახებ.

კონსტანტინე ნიკა. ბატიუშკოვი შევიდა XIX საუკუნის ლიტერატურის ისტორიაში, როგორც რომანტიზმის ერთ-ერთი ფუძემდებელი. მისი ლექსები ეფუძნებოდა "მსუბუქ პოეზიას", რომელიც, მისი აზრით, დაკავშირებული იყო რომანტიზმის მიერ რუსული პოეზიის წინა პლანზე წამოყენებული მცირე ჟანრული ფორმების განვითარებასთან.

დაიბადა 1787 წელს ვოლოგდაში. ის ეკუთვნოდა ძველ, მაგრამ გაჭირვებულ დიდგვაროვან ოჯახს.

ბატიუშკოვის ყველა ნამუშევარი შეიძლება დაიყოს 4 პერიოდად:

1802-08 - სტუდენტი

1809 - 12 - ორიგინალური ნამუშევარი

1812 - 1816 - სულიერი და პოეტური კრიზისი

1816-23 - მისი დაძლევის მცდელობები, შემოქმედების ახალ საზღვრებზე წვდომა.

ასე რომ, თავდაპირველად, ახალგაზრდა ბატიუშკოვის ზოგადი ცხოვრება და ესთეტიკური იდეები შერწყმულია გამოხატულ ლიტერატურულ გემოვნებასთან. პოეტი მათ მხარეზეა, ვინც აფასებს „მსუბუქ პოეზიას“ და მცირე ჟანრებს. პოეტური საცნობარო პუნქტებია ფრანგული განათლების ფილოსოფია და ანტიკური ავტორები, რომლებსაც ბატიუშკოვი სტუდენტობის წლებში სწავლობდა. 1806 წელს ლიტერატურის მოყვარულში დაიბეჭდა ბ-ის ლექსი „ოცნება“. ბ. განმარტავს მას, როგორც გზას სულიერი თავისუფლებისაკენ, რადგან ცხოვრების ამაოება სულელების ხვედრია.

სიყვარული, ახალგაზრდობა, გართობა - ეს არის ნამდვილი ბრძენების ნამდვილი ღირებულებები, როგორიცაა ანაკრეონი. ამ ხაზს პოეტი აგრძელებს მეორე პერიოდის შემოქმედებაში, იმ პერიოდის, როდესაც მისი „პატარა ფილოსოფია“ ანუ „პატარა კაცის“ ფილოსოფია იღებს დიზაინს. მან დაასკვნა დარწმუნება, რომ გრძნობითი და სულიერი მიწიერი სიამოვნებები ხელმისაწვდომია სათნო სულის მქონე ადამიანისთვის, რომ პირადი ბედნიერება ხელმისაწვდომია მარტოხელა ადამიანისთვის სიზმრებში, გარემოსგან განმარტოებაში. სიცოცხლის საჩუქრებით ტკბობა (ეპიკურიზმი) და ჰედონიზმი (სიკეთის სურვილი, სიამოვნებად გაგებული) ბატიუშკოვის ოცნებებად იქცევა. სიზმარსა და რეალობას შორის უფსკრულის ცნობიერება პოეტს, ისევე როგორც ყველა რომანტიკოსს, აიძულებს იზოლირებას უწევს მის პიროვნულ შინაგან სამყაროს, რაც მას სამყაროს ერთგვარ ცენტრად აქცევს. თავად პოეტი გრძნობდა, რომ ცხოვრებაში მისი ფანტაზია ვერ ახდებოდა, ამიტომ ახასიათებდა სკეპტიციზმი. ესთეტიურად ამაღლებული სიამოვნებისა და მისი გამოგონილი ბუნების სკეპტიკური ცნობიერების ერთობლიობა ბატიუშკოვის ლირიკას განსაკუთრებულ ორიგინალურობას ანიჭებს.

ბატიუშკოვის გონებაში "პატარა ფილოსოფია" და "მსუბუქი პოეზია" არა მხოლოდ მსოფლმხედველობაა, არამედ ენაც. პოეტი გვთავაზობს უარი თქვას მოძველებული ფორმების გამოყენებაზე მკაფიო მნიშვნელობის სასარგებლოდ. გმირის გამოსახვისას, ისევე როგორც ჟუკოვსკი, ბატიუშკოვი მიდრეკილია ფოკუსირება მოახდინოს შინაგან სამყაროზე, მაგრამ მისი გმირი უფრო განსაზღვრულია, გადმოცემულია ხილული ნიშნებით - სახის გამონათქვამები, ჟესტები, მოძრაობა, პოზა.

9-11 წლის ლექსების განმავლობაში ჩნდება სენსუალური ახალგაზრდობის გამოსახულება ("ბაქანტე"), რომელიც ძალადობრივად აჩვენებს ვნებას, მაგრამ ვნება არ ჰგავს ბუნების დაუფიქრებელ ტრიუმფს, არამედ რაღაც ელეგანტურს, მოხდენილს, სისუფთავეს. სიყვარულით ტკბობა გარდაიქმნება ცხოვრებით ტკბობაში, მის ბუნებრივ სიხარულში. ამ პერიოდის ნაწარმოებად შეიძლება მივიჩნიოთ ლექსი „ჩემი პენატები“. პოეტი ჩაძირავს მკითხველს შინაურ გარემოში, ეწევა გულიან საუბარს იმაზე, რაც მისთვის ახლო და ძვირფასია. გასაკვირი არ არის, რომ ის ირჩევს შეტყობინების ჟანრს. „პენატებში“ ბატიუშკოვი აერთიანებს სილამაზისა და პოეზიის ოცნებას ყოველდღიურ ცხოვრებასთან. სიზმარი დაეშვა დედამიწაზე და თავშესაფარი იპოვა ქოხში. პოეტის პორტრეტი, რომელიც დახატულია ჩემს პენატებში და სხვა ლექსებში, არ არის თვით ბატიუშკოვის ზუსტი ბიოგრაფიის იდენტური. მისი ლირიკული გმირი არის უჩვეულოდ ვნებიანი ახალგაზრდა გულების დამპყრობელი, მარად უყურადღებო და ზარმაცი ფილოსოფოსი, რომელიც ტკბება მეგობრების გვერდით საყვარელი ადამიანის მოლოდინში. თავად ბატიუშკოვი არც ერთში არ განსხვავდებოდა ზემოთ ჩამოთვლილთაგან. თუმცა, ეს არ ართმევს მის გმირს ფსიქოლოგიურ სიმართლეს. ბატიუშკოვის მიერ შექმნილი პოეტური პორტრეტი უსაზღვროდ მომხიბვლელი და ხალისიანია. თუმცა, ყველაფერი მალე იცვლება. დადგება 1612 წელი, ბატიუშკოვი ხედავს განადგურებულ მოსკოვს, საფრანგეთის ბარბაროსობასა და ვანდალობას, რომლის იდეალებსაც იგი თაყვანს სცემდა. არაფრის დასაჯერებელი, არაფერი იყო სიზმრის დამყარება. ისტორიული კატასტროფის წინაშე პოეტი უარს ამბობს სიყვარულზე და სიხარულზე. სამყარო პოეტს არეული ეჩვენა, მასში არ იყო გამაერთიანებელი იდეა. და ბატიუშკოვი ჩქარობდა მსოფლმხედველობის პოზიტიური საფუძვლების მოსაძებნად. ისტორიული რეალობების გადახედვით, ის ელეგიის ახალ ტიპამდე მიდის - ელეგიური სევდა იღებს ისტორიულ მოტივაციას. ტრაგედია ხდება პოეტის გამორჩეული მსოფლმხედველობა. პოეტი რეალობაში იმედგაცრუებას თავად ისტორიის მსვლელობით ხსნის, განურჩევლად სოციალური და სოციალური სტრუქტურისა. ელეგიაში "შვედეთის ციხის ნანგრევებზე" ბატიუშკოვი ფიქრობს ცხოვრების პერიპეტიებზე, სვამს კითხვებს, რატომ კვდებიან საუკეთესოები და ცხოვრება იქცევა "მკვდარ ოცნებად". ავტორის ინოვაცია მდგომარეობს იმაში, რომ იმედგაცრუება იღებს ისტორიულ მოტივაციას, რომლის წყალობითაც ელეგია ხდება მედიტაცია დაუნდობელი ბედის პერიპეტიების ფილოსოფიურ და ისტორიულ თემაზე. ადამიანის ბედზე სევდიანი ფიქრების შედეგია „მეგობარს“, რომელიც მიმართულია ვიაზემსკის. მიწიერი ცხოვრება არ არის მარადიული სიამოვნება, არამედ მარადიული დაკარგვა. გამოსავლის ძიებაში ბატიუშკოვი მიდის რელიგიაში და იწყებს მიწიერ არსებობაზე ფიქრს, როგორც მომზადებას ამქვეყნიური ნეტარებისთვის.

ინტერესი ანტიკური ლიტერატურისადმი, ფორმის სრულყოფის, ნაწილების ჰარმონიის, პლასტიურობისკენ სწრაფვისკენ. ამ ნიშნების მიხედვით ბელინსკი მზადაა მას კლასიკოსი უწოდოს, რადგან ჟუკოვსკის რომანტიზმი ბუნდოვანი და განუსაზღვრელია. ის არ იღებს თანამედროვე რეალობას, რომელიც არ აკმაყოფილებს პოეტის ეთიკურ თუ ესთეტიკურ იდეალებს. ის ადასტურებს პიროვნებას და მის შინაგან პრინციპს, როგორც უმაღლეს ღირებულებას, მოუწოდებს დამოუკიდებლობისა და თავისუფლებისკენ სამყაროს სიცრუისა და წვრილმანებისგან. ადრეული რომანტიზმი ყალიბდება მიმდინარეობაში, რომელიც ხდება მთლიანობაში რომანტიკული ტენდენციის ერთ-ერთ სახეობად - ელეგიურ თუ მეოცნებე რომანტიზმი. ბ-ის პოეზია, ისევე როგორც ჟუკოვსკი, ასახავდა რუსეთში დაწყებული სოციალურ-ისტორიული შემობრუნების ადრეულ ეტაპს. მას ახასიათებს დიდი შეუსაბამობა, შინაგანი ბრძოლა პროგრესულ და რეგრესულ ტენდენციებს შორის.

ბელინსკი ამტკიცებდა, რომ რომანტიული ფორმის ორიგინალურობას განსაზღვრავს ორიგინალური იდეა: 1. თავისუფლების იდეა, 2. თავისუფალი ადამიანი, 3. ადამიანი თავისი ღირსებით, კლასობრივი წოდებისგან დამოუკიდებელი. თავისუფლების გაგება შეესაბამება არსებული რეალობის წინააღმდეგ რომანტიული პროტესტის ხასიათს, ისინი არ იღებენ მათ გარშემო არსებულ სამყაროს. რომანტიკოსი "ოცნების" სამყაროს რეალურს უპირისპირებს, რომანტიკოსი ცდილობს ამ სამყაროს გამოსახულებით განასახიეროს. მაშასადამე, რომანტიკული გამოსახულება, რომელიც ასახავს რეალობის ელემენტებს, ხდება პოეტის წარმოსახვით შექმნილი რომანტიული სამყაროს ელემენტების განსახიერება, მისი ოცნებები და იდეალები. ლექსები პოეტური აღსარების, შემოქმედებითი დღიურის ხასიათს იღებს.

ლექსში "მეგობრებს", რომელიც "გამოცდილებებს" ეძღვნება, ბატიუშკოვი სთხოვს მიიღოს მისი ლექსების სია, რომელშიც შეგიძლიათ იპოვოთ გრძნობები, ისტორია.

რომანტიკულ შემოქმედებაში მთავარ როლს სიტყვის ემოციური შეფერილობა უჭირავს, ხოლო სიტყვის ობიექტური მნიშვნელობა სუსტდება.

B იყენებს რომანტიკულ ეპითეტებს: ტკბილი სიზმარი, საშინელი მომენტი, ძვირფასი სამშობლო, სევდიანი გამოცდილება.

სტატია "რაღაც პოეტისა და პოეზიის შესახებ" - ბატიუშკოვი იწყება პოეზიის რომანტიული განმარტებით, როგორც "ფანტაზიის, სენსუალურობის, ოცნების ერთობლიობა." იგი პოეზიას განიხილავს, როგორც პოეტის სუბიექტურ პასუხს მიმდინარე ფენომენებზე. პოეზიის წყარო ადამიანია.

მეორე სტატია B „მეტყველება ენაზე მსუბუქი პოეზიის გავლენის შესახებ“ - ასეთი პოეზია სარგებლობს ენასა და განათლებაზე. პოეზიის მაღალი სრულყოფისათვის ბრძოლა პოეტის სამოქალაქო სამსახურია. სოციალური ბრძოლა არ უწყობს ხელს ლიტერატურის წარმატებას.

ბ მართალი იყო რუსული მსუბუქი პოეზიის მნიშვნელობის ამაღლების სურვილით - უბრალო ადამიანური განცდები, მიწიერი სიხარული, პირადი თავისუფლება, სასამართლო კავშირებისგან დამოუკიდებლობა („ჩემი სასჯელი“).

მან გავლენა მოახდინა პუშკინის პოეზიაზე. იყო მისი მასწავლებელი პოეზიაში, როგორც ეს ლიცეუმის ლექსებიდან ჩანს. ყველაფერი, რაც არსებითი იყო მის (ისევე, როგორც დერჟავინისა და ჟუკოვსკის) პოეზიაში, გარდაიქმნა პუშკინის პოეზიით, გადამუშავებული ორიგინალური ელემენტით. ბატიუშკოვმა პირველად, პუშკინამდე, მისცა ანთოლოგიური სტილი, რომელშიც მან აჩვენა რუსული ენის ყველა შესაძლებლობა. ამის შემდეგ პუშკინს არ უნდა გადაედგა ძალიან დიდი ნაბიჯი წინ რომ დაეწყო ასეთ ანთოლოგიურ ლექსებში წერა. პუშკინის ანთოლოგიური ლექსის სრულყოფილება არის სრულყოფილება, რისთვისაც იგი ბატიუშკოვს ევალება. ბატიუშკოვის გავლენა პუშკინზე განსაკუთრებით შესამჩნევია ლექსში, იმდენად მხატვრული და მხატვრული: ბატიუშკოვის, როგორც მისი წინამორბედის გარეშე, პუშკინი ძნელად თუ შეძლებდა თავისთვის ასეთი ლექსის დამუშავებას. ბატიუშკოვმა ბევრი რამ გააკეთა იმისთვის, რომ პუშკინი იყო ის, რაც სინამდვილეში იყო. თითქმის დასრულებული ლექსი გადასცა.