M.V. ლომონოსოვიგამოიყენა სამი სტილის დოქტრინა სტილისტური სისტემის ასაგებად რუსული ენადა რუსული ლიტერატურა. სამი "მშვიდი" ლომონოსოვის მიხედვით :

მაღალი სიმშვიდე - მაღალი, საზეიმო, დიდებული. ჟანრები: ოჰ ჰოგმირული ლექსები, ტრაგედია, ორატორული.

საშუალო სიმშვიდე - ელეგია, დრამა, სატირა, ეკლოგები, მეგობრული ესეები.

დაბალი სიმშვიდე - კომედია, წერილები, სიმღერები, ზღაპრები.

სამი სიმშვიდის თეორია ლომონოსოვის მიერ გადადგმული ნაბიჯია რუსული ენის თანამედროვე სტილისტური სისტემისკენ მიმავალ გზაზე. ლომონოსოვის დროს, საეკლესიო სლავურმა და თავად რუსულმა ენამ ახლახან დაიწყო შეკრება, მანამდე კი იყენებდნენ იზოლირებულად, სხვადასხვა სფეროში: საეკლესიო სლავურს - ეკლესიაში, რუსულს - საერო საზოგადოებაში. თავის ნაშრომში "სლავურ ენაზე საეკლესიო წიგნების სარგებლიანობის შესახებ" (1755) ლომონოსოვმა შემოგვთავაზა სამი სიმშვიდის კლასიკური თეორია, რომელიც დაყოფს ყველა სიტყვას კატეგორიებად, ანუ "მშვიდად".
მაღალი სიმშვიდე (ვხსნი, უფალო) უნდა გამოვიყენოთ საზეიმო ჟანრებში - ოდები, საგალობლები და ა.შ. დაბალი სიმშვიდე (ნაკადი, ვამბობ) - დაბალ ჟანრებში - კომედიები, იგავ-არაკები და ა.შ. საშუალო სიმშვიდე (დიდება, ღმერთი, ხელი) გამოიყენება. ყველა ჟანრში. მაგრამ არავითარ შემთხვევაში არ არის მიუღებელი დაბალი სიმშვიდის გამოყენება მაღალ ჟანრებში, ხოლო მაღალის დაბალ ჟანრებში. ამავდროულად, ლომონოსოვმა გამორიცხა ლიტერატურული ენიდან მოძველებული სლავური სიტყვები, როგორიცაა "პაკეტები", "ობავაიუ", მაგრამ ჯერ არ შეიცავდა სასაუბრო სიტყვებს, როგორიცაა "პატარა ჩიტი, ბიჭი".

ამ რეგულაციას იმ დროისთვის გარკვეული დადებითი მნიშვნელობა ჰქონდა, რადგან მან ხელი შეუწყო ენობრივი რესურსების გამოყენების გამარტივებას, რაც ლომონოსოვის ერთ-ერთი უდიდესი დამსახურებაა რუსული ლიტერატურის რეფორმაში.
ამ მიდგომას ორაზროვნად შეხვდნენ თანამედროვეები, მაგრამ რადგან მე-18 საუკუნისათვის განვითარებული ენაში არსებული მდგომარეობა კარდინალურ გადაწყვეტილებებს მოითხოვდა, ლომონოსოვის თეორიამ საბოლოოდ გაიმარჯვა. ლომონოსოვმა ასევე განიხილა თავისი სტილისტური თეორია, როგორც უცხო სიტყვების ბოროტად გამოყენებასთან ბრძოლის საშუალება.
იგი მტკიცედ აჯანყდა არასწორად გააზრებული სესხების წინააღმდეგ, რომლებიც აფუჭებდა პოპულარული სიტყვის ცოცხალ წყაროს. და იმ დროს, როდესაც თავადაზნაურობის ელიტა, ისევე როგორც უცხოელების სტუმრები, სკეპტიკურად უყურებდნენ რუსული ეროვნული ენის შესაძლებლობებს, ლომონოსოვის მუშაობას საკუთარი სამეცნიერო ტერმინოლოგიის შექმნისას დიდი მნიშვნელობა ჰქონდა. ის აქ სხვადასხვა გზით დადიოდა. ზოგიერთ შემთხვევაში, მან შეცვალა უცხოური ტერმინები შიდა სახელებით, ზოგიერთში მან შემოიტანა ცნობილი რუსული გამონათქვამები ახალი სამეცნიერო ცნებების მოსახსენიებლად, ზოგ შემთხვევაში მან მისცა უცხოური ტერმინები, რომლებიც მტკიცედ იყო შეტანილი რუსული ლექსიკონის ფორმებში, რუსულის ნორმებთან ახლოს. გრამატიკა.
შესანიშნავი ფონეტიკური ნიჭის მქონე ლომონოსოვმა წარმატებით გადააქცია "ჰორიზონტი" ჰორიზონტად, "კვადრატუუმი" კვადრატად, "ვატორპას" სულის დონეზე და ა.შ.
ამ ყველაფერმა ხელი შეუწყო რუსული ლიტერატურული ენის ნორმალიზებას მისი განვითარების გარკვეულ ეტაპზე.
პრაქტიკაში, ლომონოსოვმა მიუთითა მისი თეორიის დაძლევის გზებზე, რუსული ლიტერატურული ენის ახალი სტილისტური სისტემის ჩამოყალიბებამდე, რომლის დამკვიდრებაც დაკავშირებულია პუშკინის სახელთან.
იმ ოდებშიც კი, რომლითაც ლომონოსოვი ყველაზე ცნობილი გახდა მის თანამედროვეთა შორის, სიტყვებისა და გრამატიკული ფორმების არჩევასა და გამოყენებაში, ის ყოველთვის არ იცავს მაღალი სტილის წესებს. შემთხვევითი არ არის, რომ პუშკინმა თქვა: ”მისი სტილი, თანაბარი, აყვავებული და თვალწარმტაცი, ჩანაცვლება არის მთავარი უპირატესობა წიგნის სლავური ენის ღრმა ცოდნიდან და მისი ბედნიერი შერწყმა უბრალო ხალხის ენასთან”. და ეს იყო კლასიციზმის ხანაში, როდესაც კამათში ფორმისა და შინაარსის პირველობაზე ეჭვი არ ეპარებოდა ფორმის ლიდერობაში და ჟანრის სიწმინდის დარღვევისთვის შეიძლება სიცოცხლის გრამომანიაკის დასახელება! და სამი სტილის თეორია არ იძლეოდა "სლავური" "რუსულ ვულგარულთან" ერთ ნაწარმოებში შერევის საშუალებას. ლომონოსოვის ოდებში კიდევ უფრო საინტერესო და მნიშვნელოვანი არის გამოხატვის ერთი მანერიდან მეორეზე თავისუფალი გადასვლა, სტილის შეცვლა. თუკი მეფეებისა და დედოფლების ტრადიციული, ეტიკეტზე დაფუძნებული ქება-დიდებით გადადის ისეთ საგნებზე, რომლებსაც ის მართლაც მნიშვნელოვანად თვლის, მაშინ ტოვებს სლავიზმს, გრანდიოზულობას, შემკულობას. რა მარტივად არის დაწერილი ცნობილი ნაწყვეტი "ოდა ელიზაბეტ პეტროვნას ტახტზე ასვლის დღეს, 1747 წ."

16. მიხაილ ვასილიევიჩ ლომონოსოვი - XVIII საუკუნის პირველი ნახევრის უდიდესი პოეტი, გამოჩენილი მეცნიერი, რომელიც წარმოადგენს გასაოცარ ფენომენს რუსული კულტურისა და მეცნიერების განვითარებაში. ლომონოსოვის ლიტერატურული მოღვაწეობა კლასიციზმის შესაბამისად მიმდინარეობდა. მან შეძლო, განაგრძო თავისი წინამორბედებისა და თანამედროვეების მიღწევების განვითარება, ეთქვა ახალი სიტყვა მხატვრული პრაქტიკისა და ლიტერატურის თეორიის სფეროში. ”რუსული პოეზიის დამაარსებლისა და მამის სახელი, - ამბობს ბელინსკი, - სამართლიანად ეკუთვნის ამ დიდ ადამიანს. ძირითადად პრაქტიკული ბუნებით, ის რეფორმატორი და დამფუძნებელი დაიბადა. მიხაილ ვასილიევიჩ ლომონოსოვი დაიბადა 1711 წლის 8 ნოემბერს (19) პომერანიელი მეთევზის ოჯახში. უკვე ცხრამეტი წლის ასაკში, „ცოდნის წყურვილმა“ ახალგაზრდა ლომონოსოვი 1730 წლის დეკემბერში მიიყვანა მოსკოვში, სლავურ-ბერძნულ-ლათინურ აკადემიაში, იმდროინდელ საუკეთესო საგანმანათლებლო დაწესებულებაში რუსეთში. არაჩვეულებრივი ენერგია, გამძლეობა, „კეთილშობილური სიჯიუტე დაეხმარა ლომონოსოვს სიძნელეების, საჭიროების და უბედურებების დაძლევაში. ის იყო მოსკოვის უნივერსიტეტის შექმნის ინიციატორი - პირველი რუსული უნივერსიტეტი, რომლის პროექტიც მის მიერ იყო შემუშავებული. ლომონოსოვი მოულოდნელად გარდაიცვალა თავისი დიდების ზენიტში. 1765 წლის გაზაფხულზე გაცივდა, პნევმონიით დაავადდა და 4 (15) აპრილს გარდაიცვალა. მიხეილ ვასილიევიჩი დაკრძალეს სანქტ-პეტერბურგში, ალექსანდრე ნეველის ლავრის ლაზარევსკის სასაფლაოზე. რუსული ლიტერატურული ბაროკოს ინტენსიურად სწავლობენ ორმოც წელზე ნაკლები ხნის განმავლობაში. გასულ საუკუნეში მე-18 საუკუნის თითქმის ყველა მწერალი პირობითად გამოცხადდა „კლასიკოსად“. ასეთი „კლასიციზმი ნაპირების გარეშე“ ამორფულად და არადამაჯერებლად გამოიყურებოდა. რუსული ლიტერატურული ბაროკოს ინტენსიურად სწავლობენ ორმოც წელზე ნაკლები ხნის განმავლობაში. გასულ საუკუნეში მე-18 საუკუნის თითქმის ყველა მწერალი პირობითად გამოცხადდა „კლასიკოსად“. ასეთი „კლასიციზმი ნაპირების გარეშე“ ამორფულად და არადამაჯერებლად გამოიყურებოდა. თავდაპირველად ისინი ბაროკოს ფართო ინტერპრეტაციას ცდილობდნენ (მაგალითად, ა. ა. მოროზოვი მას მ. ვ. ლომონოსოვისა და ვ. კ. ტრედიაკოვსკის წარმომადგენლებად თვლის, ზოგი კი ცდილობდა ბაროკოსა და დიდი ნოვატორი დერჟავინი პროკრუსტეს საწოლზე მოერგებინა). ახლა უფრო მოქნილი თვალსაზრისი ჭარბობს. ბაროკოს ბატონობის ეპოქა ჩვენს ლიტერატურაში მთავრდება XVIII საუკუნის 40-იან წლებში, მის უკანასკნელ წარმომადგენლად მიჩნეულია A.D. Kantemir. (ამის შემდეგ ისინი საუბრობენ ბაროკოს ცალკეულ მახასიათებლებზე, რომლებიც ჩნდება შემდგომ მწერლებში და ფენომენებზე, რომლებიც ტიპოლოგიურად ბაროკოს მსგავსია.) ამ მიდგომის გამართლება აშკარაა. ბაროკოს პოეზიამ ოდესღაც რუსულ ლიტერატურაში ვერსიფიკაციის სილაბური სისტემა შემოიტანა (ადრე არსებობდა ე.წ. „წინასწარი ლექსები“). სილაბური პოეზიის კუთხური და კაპრიზული რიტმი განუყოფელია ჩვენი ბაროკოს პოეზიის მხატვრული სტილისგან, რუსულმა პოეზიამ, ამ მოსაზრებით, მექანიკურად ისესხა სილაბური პოლონური ბაროკოს პოეზიიდან, მაგრამ არასოდეს „გადგა ფესვი“. მაგრამ, ბოლოს და ბოლოს, ის, რისი გადმოცემაც შესაძლებელია ენის საშუალებით, რა თქმა უნდა, მისთვის უცხო არ არის! სილაბურმა უბრალოდ მართლაც "გაიდო ფესვი" - ეს იყო ვერსიფიკაციის საერთო რუსული სისტემა თითქმის ერთი საუკუნის განმავლობაში. თუმცა, იგი დატოვა ბაროკოს წასვლის შემდეგ, ბაროკოსთან ერთად, რადგან სილაბური იყო ორგანული კომპონენტი, ბაროკოს ლიტერატურული კულტურის სისტემური ელემენტი. სილაბური რიტმული, თავისი მოულოდნელი ტემპით ნახტომებითა და რთული გადასვლებით ერთიდან მეორეზე, საუკეთესოდ შეეფერებოდა ბაროკოს მხატვრულ აზროვნებას.

17. ლომონოსოვის პოეზიის თავისებურებები ნათლად ჩანს „ოდა ელიზაბეტ პეტროვნას ტახტზე ასვლის დღეს“, 1747 წ. ოდა იწყება „დუმილის“, ანუ სამყაროს განდიდებით – შემოქმედებითი მუშაობისა და შემოქმედების მთავარი პირობა:

მეფეთა და დედამიწის სამეფოების სიხარული,

საყვარელო სიჩუმე,

სოფლების ნეტარება, ქალაქის სიხარული,

თუ თქვენ ხართ სასარგებლო და წითელი ...

პოეტი ადიდებს ელიზაბეთს იმისთვის, რომ ომები მისი მეფობის დასაწყისში შეჩერდა. შემდეგ ავტორი გადადის ელისაბედის მამის, პეტრე I-ის მოგონებებზე, რომელსაც იდეალურ მონარქად და ეროვნულ გმირად თვლიდა. პერსონიფიკაციებს მიმართავს, ლომონოსოვი საუბრობს პეტრეს საგარეო პოლიტიკაზე, რამაც გააძლიერა რუსული სახელმწიფოს ძალა:

მარსის ეშინოდა მინდვრებში

შენი ხმალი პეტროვის ხელში უშედეგოდ,

და ნეპტუნი მოწიწებით უკვირდა,

უყურებს რუსეთის დროშას.

განსაკუთრებული აღტაცების გრძნობით პოეტი იხსენებს, რომ პეტრეს დროს „...ღვთაებრივი მეცნიერებები მთების, მდინარეებისა და ზღვების გავლით რუსეთისკენ გაშლიდნენ ხელებს“. ის გამოთქვამს იმედს, რომ ელიზაბეთი მიჰყვება მამის მაგალითს და მფარველობს მეცნიერებებს. თანდათან ქრება ელისაბედის საზეიმო გამოსახულება ლომონოსოვის ოდაში და წინა პლანზე მოდის რუსეთის დიდებული გამოსახულება. გრანდიოზული ლანდშაფტი იშლება - ჩვენ ვხედავთ გიგანტურ ქვეყანას, რომელიც გარეცხილია ზღვებითა და ოკეანეებით. ლომონოსოვი მოუწოდებს რუს ახალგაზრდებს განავითარონ ქვეყნის ბუნებრივი რესურსები ხალხის საკეთილდღეოდ. ამ ლექსების იდეა ჩვენს დროში ცოცხალი და აქტუალური რჩება. ოდა მთავრდება ჰიმნით მეცნიერებათა პატივსაცემად. ოდის კომპოზიცია, კლასიციზმის მოთხოვნების შესაბამისად, სუსტია. თითოეული მთავარი თემა იღებს თავის დასაბუთებას და დეტალურ განვითარებას, ყოველი ახალი იდეა წინადან გამომდინარეობს. ოდის შინაარსის სიღრმე და მნიშვნელობა მის ამაღლებულ ენას შეესაბამება. სიტყვის საზეიმოდ მიიღწევა, ძირეულ რუსულ სიტყვებთან ერთად, ძველი სლავური სიტყვების გამოყენებით: "თვინიერი ხმა", "დღეს", "შეხედე მთებს ზემოთ". ოდა შეიცავს მრავალ პერსონიფიკაციას, რომლებიც დაკავშირებულია ბერძნულ-რომაულ მითებთან. მითოლოგიური გამოსახულებები განასახიერებს გონებისა და მეცნიერების ცნებებს (მინერვა), ომისა და ზღვის (მარსი, ნეპტუნი). პოეტი ხშირად მიმართავს მეტაფორას, ანუ იყენებს სიტყვებს გადატანითი მნიშვნელობით. ასე რომ, ლომონოსოვის მზე "აპყრობს თვალებს ყველა ქვეყანას". ზუსტი ეპითეტების გვერდით (მაგალითად, „ფართო ძალა“) ოდაში არის მრავალი განსხვავებული მეტაფორული ეპითეტი: „ცეცხლოვანი ხმები“, „თავხედური გრიგალები“, „ყველაზე ტკბილი ხმა“, „მართალი სევდა“, „ჟღერადი დიდება“. ოდა ასევე გაჯერებულია ჰიპერბოლით (მისალმებები ელიზაბეთს ჩქარობს "ვარსკვლავებისკენ"; "ლენა ... საბოლოოდ კარგავს თავის ნაპირებს, უდრის ზღვის სიგანეს"). ლომონოსოვმა თავის "ოდა ამაღლებაზე ..." განადიდა სამშობლოს სიდიადე ისეთი მხატვრული საშუალებებით, რაც მას ყველაზე დამაჯერებლად ჩანდა.

18 ჩვენთვის რჩება საუბარი პოეტის ლირიკულ ლექსებზე. მათ შორისაა "საუბარი ანაკრეონთან", ნაშრომი, რომელიც ლომონოსოვმა დაასრულა და გადააკეთა არაერთხელ 1750-1762 წლებში და რომელიც მისთვის იყო პროგრამა. ლექსი აგებულია როგორც დიალოგი ორ პოეტს შორის: ძველბერძენსა და თანამედროვეს. კამათსა და დიალოგში, როგორც ცნობილია, სიმართლე იბადება, რის გამოც ლომონოსოვმა ლექსის ასეთი ორიგინალური ფორმა აირჩია. რა არის პოეზიის ჭეშმარიტი მიზანი, ეს ის საკითხია, რომელიც აქ არის დასმული. ანაკრეონი ცხოვრობდა ძალიან დიდი ხნის წინ, ჩვენს წელთაღრიცხვამდე მეხუთე საუკუნეში. თავის სიმღერებში პოეტი ადიდებდა ცხოვრების ნათელ და მხიარულ წუთებს, ბედნიერებას სიყვარულში, სილამაზეში, ახალგაზრდობაში და თუ სიბერეში, მაშინ თვითკმაყოფილი და უდარდელი. როგორც ანტიკურ ხანაში, ისე შემდგომ ხანაში ანაკრეონის ლექსები იმდენად პოპულარული იყო, ისე აქტიურად ბაძავდნენ, რომ პოეზიაში ამ მიმართულების აღნიშვნაც კი წარმოიშვა - „ანაკრეონტული ლირიკა“. დიახ, არფა უნებურად - მე უნებურად სიმებს და ა.შ. მაგრამ მათი მნიშვნელობა ზუსტად საპირისპიროა. რუს პოეტს მისი პოზიცია ბევრად უფრო წონიანი ეჩვენება და ამ სიმძიმის ხაზგასასმელად ის საკუთარ თავს უფლებას აძლევს ანაკრეონზე პასუხში კიდევ ოთხი ბოლო სტრიქონი დაამატოს (მოდით დათვალოთ: ანაკრეონის სტროფში თორმეტია, ხოლო თექვსმეტი. ლომონოსოვის). ეს ოთხი სტრიქონი თითქმის აფორისტულია, შეიცავს ლომონოსოვის პოზიციის არსს. და სათუთი გრძნობები მისთვის ხელმისაწვდომია და იცის, როგორ იმღეროს სიყვარულზე, მაგრამ სჯერა, რომ ლირიკულ მუზას მოუწოდებენ გმირთა დიდებული ღვაწლის გასამღერად. ორ პოეტს შორის დიალოგის პოლემიკური ხასიათი რიტმულ დონეზეც მიმდინარეობს. ყურადღება მივაქციოთ იმას, რომ „საუბრის“ ბოლო (ყველაზე მნიშვნელოვან) ფრაგმენტში ანაკრეონის სტროფები ქორეულ მეტრშია დაწერილი, ლომონოსოვის კი – იამბიკით. ქორეული ფეხი, როგორც უკვე აღვნიშნეთ, უყვარდა ლომონოსოვის ლიტერატურულ მოწინააღმდეგეს ტრედიაკოვსკიმ. ლომონოსოვი კი ადიდებდა „იამბის დიდებულებას“ და ყველაზე ხშირად ამ ზომას პოეზიაში იყენებდა. ძველი ოსტატები ამაშიც არ ეთანხმებოდნენ ერთმანეთს! ამ შემთხვევაში საგულისხმოა, რომ ანაკრეონთან პოლემიკაში ლომონოსოვი ქორეულ სტროფებსაც ეხმაურება იამბიურით. კამათში ჩართულია ლექსის თვით რიტმული ფორმა, რომელიც ავტორის აზროვნების დამადასტურებელია.

19. პირველად სულიერი ოდას ჟანრში M.V. ლომონოსოვი მოიქცა 1743 წელს, როდესაც დააპატიმრეს აკადემიაში მისი მტრების დენონსაციის საფუძველზე. მძიმე გონების მდგომარეობაში ყოფნისას, ნუგეშს სულიერ პოეზიაში ეძებს: წერს ცნობილ სულიერ მედიტაციებს - „დილის მედიტაცია ღვთის დიდებულებაზე“ და „საღამოს მედიტაცია ღვთის დიდებულებაზე დიდი ჩრდილოეთის მნათობების დროს“. ეს ნაწარმოებები, ლომონოსოვის ფსალმუნის ნიმუშებთან ერთად (ამავდროულად, პოეტი ქმნის 143-ე ფსალმუნის პირველ პარაფრაზას), საშუალებას გვაძლევს ახლებურად შევხედოთ მოაზროვნის მსოფლმხედველობის უმნიშვნელოვანეს საფუძვლებს, გამოვავლინოთ კორელაცია. მისი სამეცნიერო შეხედულებები რელიგიური კოორდინატების სისტემით. ათწლეულების განმავლობაში, მაგრამ როგორც განუყოფელი, გულწრფელი და ტრადიციული ღრმა საფუძვლებში.ბევრი მეცნიერი ამტკიცებს, რომ ლომონოსოვმა მიიღო დეიზმი და მატერიალიზმი ევროპული სამეცნიერო აზროვნების გავლენის ქვეშ. თუმცა, ის ყველაზე ნაკლებად ექვემდებარებოდა ევროპულ მოდას როგორც მეცნიერულ კვლევებში, ასევე მსოფლმხედველობრივ დამოკიდებულებებში. ამრიგად, რუსი მოაზროვნე, დამოუკიდებელი და თავისუფალი განსჯებითა და მოსაზრებებით, არ მიიღო ვოლტერის რელიგიური სკეპტიციზმი, რომელსაც პუშკინის თქმით, მრავალი ათწლეულის მანძილზე „წარმოუდგენელი“ გავლენა ჰქონდა ევროპასა და რუსეთზე. მან ვოლტერის რელიგიური თავისუფალი აზროვნების დამანგრეველი აღწერა მისცა წერილში I.I. შუვალოვი, დათარიღებული 1752 წლის 3 ოქტომბრით, აფასებს პოეტის კომიკურ გზავნილს „პრუსიის მეფის“ადმი: „არ შემიძლია არ გავუგზავნო თქვენს აღმატებულებავ ვოლტერის მუზას ახალი ბოროტმოქმედი, რომელიც აცხადებს, რომ ის და მისი სუვერენი არიან ათეისტები და რომ ის არ არიან. მრცხვენია, რომ ეს ქებას მიაწეროს მთელი მსოფლიოს წინაშე. შეუძლებელია ვოლტერის ყველა თხზულებაში უფრო ღირსეული მაგალითის პოვნა, სადაც მისი ნახევრად გონიერი ჭკუა, უსირცხვილო პატიოსნება და შეურაცხმყოფელი ქება უფრო თვალსაჩინო იქნებოდა, როგორც ამ პანეგირიულ ცილისწამებაში... ”ჰიმნოგრაფიული ნიშნები კიდევ ერთხელ ხაზს უსვამს რელიგიურ პათოსს. ლომონოსოვის სულიერი ოდები, რომლებიც წარმოადგენენ პოეტის, მეცნიერის, ქრისტიანის პოეტური ბუნებისმეტყველების აპოლოგეტიკის ორიგინალურ ნიმუშებს.

20. ალექსანდრე პეტროვიჩ სუმაროკოვის დიდება მეოცე საუკუნეში არ შეიძლება შეედრება არა მხოლოდ ლომონოსოვის - მისი თანამედროვეს, მასწავლებლის და მეტოქის დიდებას, არამედ ვასილი ტრედიაკოვსკის დიდებასაც კი. იმავდროულად, ავტორიტეტულმა ლიტერატურათმცოდნე გ. ეს ლიტერატურა, უპირველეს ყოვლისა, თავადაზნაურებმა შექმნეს (რითაც ის განსხვავდება ყველა ევროპულისგან). ეს იყო თავადაზნაურობა პეტრე დიდის რეფორმების შემდეგ, რომელიც აღმოჩნდა კლასი, რომელიც არა მხოლოდ უნდა ემსახურა განახლებულ სახელმწიფოს ჯარში და სახელმწიფო ინსტიტუტებში, არამედ უნდა მოერგებინა დასავლური ღირებულებების სისტემა მოთხოვნილებებსა და ტრადიციებს. რუსეთი. ამისთვის საჭირო იყო, კერძოდ, დასავლური ლიტერატურის სანიმუშო ნაწარმოებების ცოდნა და საკუთარი, თუ არა უარესის შექმნა. ლიტერატურის (კერძოდ, პოეზიის) უჩვეულოდ მაღალი შეფასება დაიწყო. სუმაროკოვი პირველი იყო რუსი დიდებულებიდან, ვინც მთლიანად დაუთმო მას. სუმაროკოვის თანამედროვეთა შორის ყველაზე პოპულარული იყო იგავ-არაკები (იგავები, როგორც მათ იმ დროსაც ეძახდნენ). სუმაროკოვი ნებით წერდა ამ ჟანრში თითქმის მთელი თავისი შემოქმედებითი ცხოვრების განმავლობაში (მან დაწერა ოთხასამდე იგავი) და აქ მოქმედებდა როგორც ნამდვილი ნოვატორი. მან მოახერხა ზღაპრებისთვის ცოცხალი, ზოგჯერ დრამატული სცენების ხასიათი მიენიჭებინა, აავსო ისინი აქტუალური შინაარსით, გამოთქვა მათში მრავალი სოციალური მანკიერებისა და ადამიანური ნაკლოვანებების წინააღმდეგ. მაგალითად, ისეთი იგავ-არაკები, როგორიც არის „უფეხო ჯარისკაცი“ და „მოთმინება“, უფრო დიდი სოციალური სიმკვეთრით გამოირჩევა. პირველ მათგანში სუმაროკოვი ამტკიცებს, რომ მხოლოდ მშრომელ ადამიანებს ახასიათებთ თანაგრძნობა და თანაგრძნობა გაჭირვებულთა მიმართ. ჯარისკაცი, „რომელსაც ომში ფეხები დაარტყა“ ტოვებს მონასტერს, სადაც მკაცრად ეპყრობოდნენ და მიდის სათხოვნელად. მაგრამ არც ჭადრაკის მოთამაშე აზნაურმა და არც „მორწმუნე“ ვაჭრის ცოლმა არაფერი მისცა. და მხოლოდ მუშამ, რომელიც მთელი დღე თხრიდა ბაღში ქედებს, „შეხვდა ამ უბედურ კაცს, რომელიც მან აირჩია, ყველაფერი მისცა*. იგავი „მოთმინება“ მიმართულია სასტიკი და ხარბი მიწის მესაკუთრეთა წინააღმდეგ, რომლებიც შიმშილობდნენ თავიანთ ყმებს. ასევე უნდა აღინიშნოს სუმაროკოვის იგავ-არაკების ენა და პოეტური ფორმა. მარტივი სასაუბრო ენა, სალაპარაკო სიტყვების ჩართვით, იგავ-არაკების ენა და მეტრიკა (სხვადასხვა იამბიკო), მათი დაბოლოებების აფორისტული ჟღერადობა, ავტორის მნიშვნელოვანი მიღწევა იყო ამ ჟანრში მის წინამორბედებთან შედარებით.

სუმაროკოვის, როგორც ოდა მწერლის პირველმა ექსპერიმენტებმა მას განსაკუთრებული დაფნა არ მოუტანა (პოეტის აღიარებით, "ფრთიანი ცხენი იქ გარკვეულწილად ჯიუტობდა"). თავიდან მან მიბაძა ტრედიაკოვსკის, გამოიყენა თავისი "რუსული პენტამეტრი" და უწყვეტი დაწყვილებული ქალის რითმები ოდისთვის ("როგორ დავიწყო ახლა ანას მილოცვა, ასეთ სიტყვებს ვერ ვპოულობ, როცა ასეთ სიტყვებს ვპოულობ") სუმაროკოვი დიდი პოპულარობით სარგებლობდა. მისი სასიყვარულო ლექსების გამო. და აქ პოეტი რიგ შემთხვევებში მოქმედებდა როგორც ნამდვილი ნოვატორი, მაშინვე მოიპოვა მრავალი მიმბაძველი და მიმდევარი. სასიყვარულო ლექსები, რომლებიც ჯერ კიდევ პეტრე დიდის დროს გამოჩნდა, უკვე გახდა ახალი ცხოვრების მოდური ნაწილი, განსაკუთრებით საერო საზოგადოებაში. და სუმაროკოვმა ამ მოთხოვნილებას ბევრად უფრო წარმატებით უპასუხა, ვიდრე მისი წინამორბედები - მე-18 საუკუნის პირველი ათწლეულის უსახელო პოეტები და კანტემირი და ტრედიაკოვსკი.სასიყვარულო ლექსებს სუმაროკოვი ყველაზე ხშირად ქმნიდა სიმღერის, ეკლოგის, იდილიასა და ელეგიის ჟანრებში. აქ (პირველ რიგში ეკლოგებსა და იდილიაებში) ჯერ კიდევ ბევრია პირობითი და არასრულყოფილი. ეკლოგის ნაწილის ლანდშაფტი პირობითია, თავად მწყემსები და მწყემსები პირობითად სქემატურები არიან, მკითხველს ანდობენ თავიანთი სიყვარულის საიდუმლოს. ეკლოგები, როგორც წესი, მთავრდებოდა „კითერული გასართობების“ მოკლე აღწერით, მაგრამ არა უაზრო ჩანახატები იყო პოეტის საბოლოო მიზანი. ეს იყო მცდელობა აღედგინა „დღეთა ოქროს ხანა“, ის პასტორალური უტოპია, რომელიც პოეტსაც და მის მკითხველსაც უნდა წაეღო პროზის სამყაროდან, რეალობის საშინელი და მახინჯი სცენების სამყაროდან, დახშულისაგან. ჭირის ქალაქი (სუმაროკოვის მიერ 1774 წელს გამოქვეყნებული ეკლოგების უმეტესობა, მისი თქმით, დაიწერა მოსკოვში 1771 წლის ჭირის ეპიდემიის დროს).

22. ტრადიციულად, სუმაროკოვის კომედიები განიხილება, როგორც მისი დასავლეთევროპელი წინამორბედების გაკეთების პირდაპირი გამეორება. ამის უარყოფის გარეშე, იმავდროულად უნდა აღინიშნოს, რომ დრამატურგის კომედიების რეალური საფუძველი თანამედროვე რუსული რეალობაა, რომელიც განსაზღვრავს თემების არჩევანს, მათ განვითარებას და პერსონაჟების თავისებურებებს. მაშინაც კი, როდესაც სუმაროკოვმა გარკვეული ფორმები ისესხა დასავლელი ლიტერატურათმცოდნეებისგან, მან რუსული ელემენტი შეიტანა ამ ფორმებში. სუმაროკოვის კომედიების რეალისტური ორიენტაცია ძალიან ნათლად ჩანს და ვლინდება შემდეგი ფორმებით:

ა) კომედიების შინაარსში მე-18 საუკუნის რუსული ცხოვრების თავისებურებების არსებობა სიტყვის ფართო გაგებით;

ბ) პერსონაჟთა მახასიათებლების აგების პრინციპები: ტიპიზაციის სურვილი და ამავე დროს პერსონაჟების პერსონაჟების ინდივიდუალიზაციის;

გ) პერსონაჟების ენობრივი ნაწილების ინდივიდუალიზაციის სურვილი.

სუმაროკოვის კომედიების იდეოლოგიური ორიენტაცია, რომელიც გამოიხატება ფორმულით "იმართე ტემპერამენტი დაცინვით", ხდის მათ არა მხოლოდ სასაცილო, არამედ მრავალი თვალსაზრისით სერიოზულს, რის გამოც სუმაროკოვის კომედიებს შეიძლება ეწოდოს "სერიოზული კომედიები".

23. თუ მანკიერებას ფლობს მატერიალური ვნება და მისი მეტყველების მახასიათებლები მჭიდროდ არის გაჯერებული ობიექტური მნიშვნელობის მქონე სიტყვებით, მაშინ სათნოება ასწავლის სულიერ ფასეულობებს და მისი წარმომადგენლების მეტყველების მახასიათებლებში ჭარბობს სულიერი ცხოვრების კატეგორიების გამომხატველი ცნებები. მაგრამ, რა თქმა უნდა, ეს სტილისტური განსხვავება მანკიერებასა და სათნოების მეტყველების მახასიათებლებს შორის თავის აპოგეას აღწევს კომედიაში წარმოსახვით კუკოლდი. ვიკულისა და ხავრონიას გამოსახულებების ვერბალური ჰალო შედგება საკვების მოტივისაგან, რომელიც კონკრეტირებულია ბოლო შესაძლებლობამდე (ღორის ფეხები არაჟანით და ცხენით, ფაფა-სლუტი, სტაფილოს ღვეზელები, ღორის ფრუკაზა ქლიავით, შემწვარი როჩი, გახეხილი ბარდა და ა.შ.) . სიკეთეების ლექსიკონი, ფლორისა და გრაფი კასანდრა, თითქმის მთლიანად შედგება აბსტრაქტული ცნებებისგან (ბედი, ზიზღი, პატივისცემა, იმედი, ბედნიერება, ბედი, კეთილშობილება, ღირსება, მიზეზი, გემოვნება, სიამაყე, კეთილშობილება, ღვთისმოსაობა, პატივი). ასეთი განსხვავებულობის ესთეტიკური შედეგები საკმაოდ აშკარაა. სუმაროკოვის კომედიების მანკიერი გმირები, თითქოსდა, კონდენსირდება, იძენენ სხეულებრივ იერსახეს, ქმნიან საიმედო ყოველდღიურ გარემოს მათ გარშემო - და მისი მოქმედების ამ ხაზის გასწვრივ კომედია ხდება მატერიალური რეალობის სიტყვიერი მოდელი. რაც შეეხება სათნო გმირებს, ისინი განადგურდებიან, კარგავენ მიჯაჭვულობას ყოველდღიურ ცხოვრებასთან და სულ უფრო და უფრო მაღლა დგებიან წმინდა სულიერების ეგზისტენციალურ სფეროებში - მისი მოქმედების ამ ხაზით კომედია ხდება იდეალური რეალობის სიტყვიერი მოდელი. ეს არის პირველი ნაბიჯი დაბალი და მაღალი ჟანრის სტრუქტურების სინთეზში კომედიის ერთი და იგივე ჟანრის მოდელის ფარგლებში.

24. იგავ-არაკების სატირულმა ორიენტაციამ აუცილებელი გახადა რეალური ცხოვრებისეული დაკვირვებებისკენ მიბრუნება, სუმაროკოვის იგავებში კი სავსეა თავად ცხოვრებიდან ამოღებული სცენები, ყოველდღიურობის კარგად მიზანმიმართული და მახვილგონივრული დეტალები. სწორედ სუმაროკოვის შემოქმედების სატირულ ჟანრებში ჩამოყალიბდა რეალიზმის ტენდენცია. სუმაროკოვის იგავ-არაკების თემატიკა მრავალფეროვანია. ის დასცინის ვაჭრის ქვრივის თვალთმაქცობას და სიძუნწეს იგავში "უფეხო ჯარისკაცი", მუშტის ჩვეულება ("მუშტებით ჩხუბი"), დახატავს კომიკურ სცენას, რომელშიც მოჩხუბარი ცოლი შეურაცხყოფს ქმარს თავისი წყენით, მტკიცებულებების წინააღმდეგ კამათით (" დავა"). სუმაროკოვის იგავებში ბევრი სიუჟეტი ახალი არ არის. ისინი შეხვდნენ ეზოპში, ფედროსში, ლა ფონტენში. თუმცა სუმაროკოვის იგავ-არაკები განსხვავდება შინაარსით, სტილით და ახალი ზღაპრული ზომით. ისინი აქტუალურია, მიმართულია რუსული რეალობისადმი, გამოირჩევიან თავდასხმების სიმკვეთრით, მიზანმიმართულად მარტივი, უხეში სტილით, რასაც ითვალისწინებს ზღაპრული ჟანრის „დაბალი სული“. ტონის სიმკვეთრე, სიბრტყის უხეშობა და დახატული ნახატები გამოწვეული იყო თანამედროვე რეალობის მანკიერებების გამოვლენის სურვილით, რაც სუმაროკოვის სატირულ მანერას დასავლელი ფაბულისტებისგან განასხვავებდა. სუმაროკოვის იგავების კითხვისას არ შეიძლება არ იგრძნოს ის წვნიანი, ცოცხალი ენა, სასაუბრო ენასთან მიახლოებული, გამონათქვამებით გაჟღენთილი, რომლითაც დაწერილია მისი იგავები. თავის ერთ-ერთ საუკეთესო სატირაში, დაწერილი, როგორც იგავი, თავისუფალი იამბიკით (სხვა სატირებისგან განსხვავებით, რომელთა ზომა ალექსანდრიული ლექსია), "ინსტრუქცია ძეს", სუმაროკოვი სატირულად ასახავს მოხუცი თაღლითი კლერკს, რომელიც მომაკვდავი ასწავლის. მისი შვილი როგორ იყოს ბედნიერი ცხოვრებაში. ამისთვის, თურმე, აუცილებელია მისი მაგალითის მიბაძვა, ანუ „სწორ გზაზე არ წახვიდე“.

25. კლასობრივი მონარქიის იდეალიდან გამომდინარე, სუმაროკოვი, თავისი დამახასიათებელი სიმძაფრითა და თავხედობით, თავს დაესხა იმ სოციალურ ფენომენებს და სოციალურ ძალებს, რომლებსაც ის უარყოფითად თვლიდა. მის უკანასკნელ ტრაგედიებში მძაფრდება ტირანული მოტივები. მონარქი, რომელსაც არ ძალუძს სახელმწიფოში წესრიგის დამყარება და მისი ქვეშევრდომების მამა იყოს, ზიზღის ღირსია, ის არის „ბოროტი კერპი“, „ხალხის მტერი“, რომელიც უნდა ჩამოაგდეს ტახტიდან („დიმიტრი პრეტენდენტი“). სუმაროკოვმა ტახტზე მყოფ „ბოროტმოქმედებზე“ ისაუბრა. უმიზეზოდ ტრაგედია დიმიტრი პრეტენდენტი შევიდა 1800 წელს პარიზში გამოცემული რუსული ლიტერატურის საუკეთესო ნაწარმოებების კრებულში. მისი შემდგენელები ამ პიესის არჩევანს იმით ხსნიდნენ, რომ „მისი სიუჟეტი, თითქმის რევოლუციური, აშკარაა. პირდაპირ კონფლიქტშია ამ ქვეყნის მორებსა და პოლიტიკურ სისტემასთან: მცირე გმირები (შუისკი, ჯორჯ, პარმენი და ქსენია) სიტყვით გამოდიან ხალხის უფლებებსა და სუვერენთა მოვალეობებზე. ტრაგედიაში ჟღერს ხალხის მიერ ტირანის ძალადობრივი დამხობის თემა. და მიუხედავად იმისა, რომ სუმაროკოვს მხედველობაში აქვს მხოლოდ სასახლის გადატრიალება, და ცნებები "ხალხი", "საზოგადოება", "სამშობლოს შვილები" არიან დიდებულები, რაც პ.ნ. პოლიტიკური ხმა ეს ტრაგედია ძალიან ძლიერი იყო. დამახასიათებელია, რომ სუმაროკოვმა თავად გამოხატა უკმაყოფილება აუდიტორიის მიმართ. დემეტრე პრეტენდენტის წინასიტყვაობაში, რომელიც ჩიოდა საზოგადოების სულელურობასა და გულგრილობაზე, წერდა: „თქვენ ვინც იმოგზაურეთ, ვინც პარიზში და ლონდონში იყავით, მითხარით! ღრღნავენ თუ არა თხილს სპექტაკლის დროს და როცა სპექტაკლი თავის უდიდეს სიცხეშია, მთვრალი კოჭები, რომლებიც ერთმანეთში ჩხუბობდნენ, მთელი სადგომის, ყუთების და თეატრის განგაში აფრქვევენ?

1769 წელს დასრულდა ფონვიზინის პირველი კომედია "ბრიგადირი". ეს ნაშრომი გარკვეულწილად ეხებოდა იმ პერიოდის საზოგადოებრივ ცხოვრებაში განვითარებულ ცნობილ მოვლენებს. აქტიური მზადება მიმდინარეობდა ახალი კოდექსის შემუშავების კომისიის გახსნისა და მუშაობისთვის, რამაც მთელი თავადაზნაურობა შეაშფოთა. კომედიის მთავარი გმირები დიდებულები არიან, უფრო მეტიც, თითქმის ყველა მათგანი ნეგატიური პერსონაჟების კატეგორიას განეკუთვნება. თავის ნაშრომში ფონვიზინი, როგორც ეს იყო, უარყოფს "კეთილშობილი კლასის" იმ ფასდაუდებელ დამსახურებებს სამშობლოს წინაშე, რომლითაც მიწის მესაკუთრეები ფარავდნენ ყმების უკონტროლო მფლობელობას. ამგვარად, ჯარისკაცი, თანამდებობის პირი და დიდგვაროვანი, ყველანაირი ფრანგული სისულელეებით გაჟღენთილი, კომედიაში აურაცხელი სახით აღმოჩნდა. აქ აშკარად ჩანს კლასიციზმის ისეთი თვისებები, როგორიცაა სტატიკური მოქმედება და ესკიზური პერსონაჟები, თუმცა შესამჩნევია აშკარა გადახრები ტრადიციული კანონებიდან. მაგალითად, ბრიგადის ივანუშკას ვაჟი, რომელსაც თავისი ხასიათის ბუნებით არ შეუძლია სერიოზული გრძნობები, ნაწარმოების დასასრულს მოულოდნელად აჩვენებს რაღაც გულწრფელს, როდესაც განშორება. ამიტომ ფონვიზინი ცდილობს სცენა რეალურ ცხოვრებასთან მიახლოებას და რეალობას უფრო დამაჯერებლად და ფართოდ აჩვენოს, ვიდრე ამას კლასიციზმი იძლევა. ამავდროულად, ავტორი ცდილობდა არა მხოლოდ დასცინოდა თავისი დროის თავადაზნაურობის ცხოვრების ვულგარული, ამაზრზენი და აბსურდული ასპექტები, არამედ გამოეჩინა მათი მიზეზები, გაესაჯაროებინა მათი სოციალური წინასწარგანსაზღვრულობა. ბრიგადის, ბრიგადისა და მრჩევლის გამოსახულებების გამოვლენისას ავტორი ბევრად სცილდება ტრადიციულ კლასიციზმს, რადგან ახორციელებს არსებული ზნე-ჩვეულებების საფუძვლიან ანალიზს და ქმნის ეროვნულ ტიპურ ხასიათს. ფონვიზინის თანამედროვეთა აზრით, ხასიათი და ტემპერამენტი ორი განსხვავებული ცნებაა. თუ პერსონაჟი გულისხმობს რაიმე სახის თანდაყოლილ იმპულსებს გარკვეული მოქმედებისთვის, მაშინ ტემპერამენტი არის განათლებაში ჩანერგილი უნარები. ცნობილი კრიტიკოსი პ.ნ.ბერკოვი თვლიდა, რომ ბრიგადის ფილმში მორალი მნიშვნელოვნად დომინირებს პერსონაჟებზე. ფონვიზინის ინოვაცია სპექტაკლში „ბრიგადირი“ ბუნებრივი და მახვილგონივრული ენის ოსტატურად გამოყენებაშიც გამოიხატა.

კომედია „ქვეგანვითარება“ შთანთქავს ფონვიზინის მიერ დაგროვილ მთელ გამოცდილებას და იდეოლოგიური საკითხების სიღრმის, ნაპოვნი მხატვრული გადაწყვეტილებების სიმამაცესა და ორიგინალურობის თვალსაზრისით, რჩება მე-18 საუკუნის რუსული დრამის შეუდარებელ შედევრად. The Undergrowth-ის ბრალმდებელი პათოსი იკვებება დრამატული მოქმედების სტრუქტურაში თანაბრად დაშლილი ორი მძლავრი წყაროთი. Lacquer არის სატირა და ჟურნალისტიკა. ორი პრობლემა, რომელიც განსაკუთრებით აწუხებდა ფონვიზინს, დევს The Undergrowth-ის გულში. ეს, უპირველეს ყოვლისა, თავადაზნაურობის ზნეობრივი დაკნინების პრობლემაა. Starodum-ის სიტყვებით. აღშფოთებით გმობს დიდებულებს, რომლებშიც თავადაზნაურობა, შეიძლება ითქვას, „დამარხული იყო წინაპრებთან ერთად“, სასამართლოს ცხოვრებიდან მოხსენებულ დაკვირვებებში, ფონვიზინი არა მხოლოდ აცხადებს საზოგადოების მორალური საფუძვლების დაცემას, ის ეძებს ამ შემცირების მიზეზები. „ქვეგანვითარების“ კიდევ ერთი პრობლემა განათლების პრობლემაა. საკმაოდ ფართოდ გაგებული, განათლება მე-18 საუკუნის მოაზროვნეთა გონებაში განიხილებოდა, როგორც პიროვნების მორალური ხასიათის განმსაზღვრელი უპირველესი ფაქტორი. ფონვიზინის იდეებში განათლების პრობლემამ სახელმწიფოებრივი მნიშვნელობა შეიძინა, რადგან ბოროტი საფრთხის წინაშე მყოფი საზოგადოებისგან ხსნის ერთადერთი საიმედო, მისი აზრით, წყარო - თავადაზნაურობის სულიერი დეგრადაცია - იყო ფესვგადგმული სათანადო განათლებაში. მისი დროის ვაჟი, ფონვიზინი, მთელი თავისი გარეგნობით და შემოქმედებითი ძიების მიმართულებით, ეკუთვნოდა მე-18 საუკუნის მოწინავე რუსი ხალხის წრეს, რომლებიც შეადგენდნენ განმანათლებელთა ბანაკს. ყველა მათგანი მწერალი იყო და მათი შემოქმედება გაჟღენთილია სამართლიანობისა და ჰუმანიზმის იდეალების დადასტურების პათოსით. სატირა და ჟურნალისტიკა მათი იარაღი იყო. მათ ნაწარმოებებში გაისმა მამაცური პროტესტი ავტოკრატიის უსამართლობის წინააღმდეგ და ფეოდალების წინააღმდეგ გაბრაზებული ბრალდებები. ეს იყო მე-18 საუკუნის რუსული სატირის ისტორიული დამსახურება, რომლის ერთ-ერთი ყველაზე თვალსაჩინო წარმომადგენელი იყო ფონვიზინი.

კომედიის ყველა პერსონაჟი აშკარად შეიძლება დაიყოს ორ ბანაკად: იდეოლოგიური გმირები - პოზიტიური გმირები გამოსახული სქემატურად, ტრადიციულად, კლასიციზმის წესების შესაბამისად და უარყოფითი ან უმნიშვნელო ყოველდღიური გმირები, რომლებშიც გამოიხატებოდა ფონვიზინის ინოვაცია. გამოსახულია ყოველდღიური გმირები. მათ გარემოსთან მჭიდრო კავშირში. მათ ცხოვრებასთან დაკავშირებით კომედიაში მოხსენიებულია მრავალი ყოველდღიური დეტალი: ჩვენ ვხედავთ მიწის მესაკუთრის სახლს, ნახსენებია შენობები, ეზო, ოთახები, საყოფაცხოვრებო ნივთები. გმირები-იდეოლოგები კი გარემოს გარეთ არსებობენ, მათ გარს აკრავს მხოლოდ სულიერ სამყაროსთან დაკავშირებული საგნები: წერილი, წიგნი, სათვალე და ა.შ. კომედიიდან ცნობილია, რა წარმომავლობა და პირობები. ყოველდღიური გმირების აღზრდა: პროსტაკოვა საუბრობს ოჯახზე, ჩვენ ვიცით, რატომ დარჩა სკოტინინი გაუნათლებელი და მიტროფანაუშკას "განათლება" და განათლება პირდაპირ არის ასახული სპექტაკლში. თუმცა, იდეოლოგიური გმირების აღზრდა უცნობი რჩება: ჩვენ არ ვიცით, რა გარემოში აღიზარდა სოფია, რამ გახადა მილონი იდეალურ ოფიცრად და ა.შ. კომედიაში საყოფაცხოვრებო გმირები მუდმივად მოძრაობენ: სცენაზე მიტროფანს შორის ჩხუბი მიმდინარეობს. და სკოტინინი, პროსტაკოვა და სკოტინინა, თავად პროსტაკოვა ამბობს: „ვსაყვედურობ, მერე ვიბრძვი“ (II, 5) და ა.შ. ყოველდღიური გმირები თითქმის არ ასრულებენ მოქმედებებს, მათი მოქმედებები სიტყვებია, ყოველდღიურ გმირებს აქვთ აშკარად ინდივიდუალური მეტყველება: პროსტაკოვები და სკოტინინები იყენებენ ბევრ ხალხურ, უხეში გამოთქმას, ერემეევნა - ხალხური მოქცევა, კუტეიკინი - საეკლესიო სლავურობა, ვრალმანი საუბრობს გერმანული აქცენტით. . რატომ ლაპარაკობს ასე ესა თუ ის ყოველდღიური გმირი, ადვილი ასახსნელია. გმირ-იდეოლოგთა მეტყველება იგივე ტიპისაა, შეიცავს ძირითადად აბსტრაქტულ ლექსიკას, მეტად ამაღლებულია, ყოველდღიური გმირების კავშირი გარემოსთან და მასზე დამოკიდებულება, აღზრდისა და ცხოვრების პირობების გავლენა ხასიათის ჩამოყალიბებაზე, იმიჯზე. ყოველდღიური დეტალები, გმირების აქტიური მოქმედებები სცენაზე, გმირების მეტყველების ინდივიდუალიზაცია - ყველა ეს მახასიათებელი რეალიზმის ელემენტებს შემოაქვს კლასიკურ კომედიაში და, რა თქმა უნდა, ინოვაციურია დ.ი. ფონვიზინი. რეალისტური ელემენტების გამოყენებამ საშუალება მისცა ფონვიზინს გამოეხატა ყოველდღიური გმირები ბევრად უფრო ცოცხალი, რამაც კომედია მკვეთრად სოციალური გახადა და გააძლიერა ნაწარმოების სატირული ჟღერადობა. კომედია დღემდე საინტერესოა.

29. „ქვენაზარდის“ მხატვრული ორიგინალურობა განისაზღვრება იმით, რომ პიესა აერთიანებს კლასიციზმისა და რეალიზმის თავისებურებებს. ფორმალურად, ფონვიზინი დარჩა კლასიციზმის ჩარჩოებში: ადგილის, დროისა და მოქმედების ერთიანობის დაცვა, პერსონაჟების პირობითი დაყოფა პოზიტიურად და უარყოფითად, სქემატურობა პოზიტიურთა გამოსახატავად, "სალაპარაკო სახელები", მსჯელობის მახასიათებლები Starodum-ის გამოსახულებით. , და ასე შემდეგ. მაგრამ, ამავე დროს, მან გარკვეული ნაბიჯი გადადგა რეალიზმისკენ. ეს გამოიხატება პროვინციული კეთილშობილური ტიპის რეპროდუქციის სიზუსტით, სოციალური ურთიერთობებით ყმების სოფელში, ნეგატიური პერსონაჟების ტიპიური მახასიათებლების ხელახლა შექმნის ერთგულებაში, გამოსახულების ცხოვრებისეულ ავთენტურობაში. რუსული დრამის ისტორიაში პირველად სასიყვარულო ინტრიგა უკანა პლანზე გადავიდა და მეორეხარისხოვანი მნიშვნელობა შეიძინა. ფონვიზინის კომედია ახალი ფენომენია, რადგან ის რუსული რეალობის მასალაზეა დაწერილი. ავტორი ინოვაციურად მიუდგა გმირის პერსონაჟის პრობლემას, პირველი რუსი დრამატურგები ცდილობდნენ მის ფსიქოლოგიას, პერსონაჟების მეტყველების ინდივიდუალიზაციას (აქ ღირს მაგალითების აღება ტექსტიდან!). სიტყვა, დრამის ორიგინალური კონსტრუქციული მასალა, ქვესკნელში ორმაგი ფუნქციით არის ხაზგასმული: ერთ შემთხვევაში, სიტყვის ფერწერული, პლასტიკურ-ფიგურალური ფუნქცია (უარყოფითი პერსონაჟები), რომელიც ქმნის ფიზიკური ხორცის სამყაროს მოდელს. ხაზს უსვამს, მეორეში, მის არსებითად ღირებულ და დამოუკიდებელ იდეალურ-კონცეპტუალურ ბუნებას (დატ. გმირები), რისთვისაც ადამიანის პერსონაჟი საჭიროა მხოლოდ შუამავლად, უსხეულო აზრს ჟღერად სიტყვის საკითხში გადააქვს. ამრიგად, მისი დრამატული სიტყვის სპეციფიკა, თავდაპირველად და ფუნდამენტურად ორაზროვანი და ორაზროვანი, წამოწეულია „ქვეგანვითარების“ ესთეტიკისა და პოეტიკის ცენტრში. | | | | | | | | | | | | | | | |

"ბევრი ენის ოსტატი, რუსული ენა... დიდია ევროპაში ყველას წინაშე" (ლომონოსოვი)

„ჩარლზ მეხუთე, რომის იმპერატორი, ამბობდა, რომ ღირსეულია ღმერთთან ესპანური ლაპარაკი, მეგობრებთან ფრანგული, მტრებთან გერმანული, ქალებთან იტალიური იტალიური საუბარი. მაგრამ რუსულ ენაში რომ იყოს დახელოვნებული, მაშინ, რა თქმა უნდა, ამას დაამატებდა, რომ მათთვის ღირსეულია ყველა მათგანთან საუბარი, რადგან მასში აღმოაჩენდა ესპანურის ბრწყინვალებას, ფრანგულის ცოცხალს, გერმანულის სიძლიერე, იტალიურის სინაზე, უფრო მეტიც, სიმდიდრე და სიძლიერე ბერძნულ და ლათინურ სურათებში. (მ.ვ. ლომონოსოვი)

ეშმაკურმა ლომონოსოვმა თავისი სიტყვა თქვა მეცნიერებისა და ხელოვნების მრავალ დარგში, მათ შორის, საფუძველი ჩაუყარა თანამედროვე რუსულ ენას. მან პირველმა შეადგინა "რუსული გრამატიკა", რომელშიც მან განსაზღვრა რუსული ენის ნორმები და შეიმუშავა ცნებები მეტყველების ნაწილების, მართლწერის და სიტყვების გამოთქმის შესახებ. "რუსული გრამატიკის" ორთოეპული საფუძველი იყო "მოსკოვური დიალექტი": "მოსკოვის დიალექტს სხვები სამართლიანად ანიჭებენ უპირატესობას არა მხოლოდ დედაქალაქის მნიშვნელობისთვის, არამედ მისი შესანიშნავი სილამაზის გამო". მან ასევე გააცნო ენის მხატვრული და გამომხატველი საშუალებების ცნება.

მ.ვ. ლომონოსოვი

მაგრამ ლომონოსოვი თავის საქმიანობას განიხილავდა, როგორც გამოცდილებას. წინასიტყვაობაში მან თქვა, რომ „არავის შეუქმნია სრულყოფილი გრამატიკა არც ერთ ენაზე“; თავის „გრამატიკასაც“ არასრულად და არასრულყოფილად თვლიდა, მაგრამ მაინც საჭიროდ თვლიდა ამ მიმართულებით პირველი ნაბიჯის გადადგმას, „რაც მის შემდეგ სხვებს გაუადვილდებათ“.

"რუსული გრამატიკა" M.V. ლომონოსოვი მე-18 საუკუნის ყველაზე პოპულარული სახელმძღვანელო იყო. მისგან ისწავლა რუსი ხალხის რამდენიმე თაობამ.

წიგნის „დისკურსი რუსულ ენაში საეკლესიო წიგნების სარგებლიანობის შესახებ“ წინასიტყვაობაში მან შეიმუშავა რუსული ენის სტილისტური სისტემა, რომელსაც უწოდა „სამი სიმშვიდის“ თეორია.

სამი სტილის სწავლება

ეს დოქტრინა, რომელიც განასხვავებს სამ სტილს რიტორიკასა და პოეტიკაში: მაღალი, საშუალო და დაბალი, გამოიყენებოდა ძველ რომაულ, შუა საუკუნეებსა და თანამედროვე ევროპულ ლიტერატურაში. მაგრამ ლომონოსოვმა ზუსტად შეიმუშავა დოქტრინა სამი სტილის შესახებ რუსული ენისა და რუსული ლიტერატურისთვის.

ლომონოსოვამდე რუსულ ლიტერატურულ ენაში დომინირებდა სხვადასხვა ენობრივი ელემენტების ნაზავი როგორც ლექსიკაში, ასევე გრამატიკაში. წერილობითი და ზეპირი სახით, მშობლიური რუსული სიტყვები, საეკლესიო სლავურიზმები, რომელთა მნიშვნელოვანი ნაწილი მოძველებულია და უცხო სიტყვები, რომლებიც რუსულ ენაში შევიდა პეტრე I-ის დროს მისი რეფორმებისა და უცხოელი სპეციალისტების შემოტანის შედეგად. ევროპაში შევიდა რუსეთში. რუსულ ენას საკუთარი „სახე“ არ გააჩნდა და ყოველგვარი ბარბარიზმების ნაზავი იყო. ეს იყო ჭრელი ენა მძიმე სინტაქსური კონსტრუქციით. ეს აღარ შეიძლებოდა ყოფილიყო მეცნიერებისა და კულტურის მზარდი მოთხოვნილებების გამოხატვის სრულფასოვანი გზა; საჭირო იყო მისი ტრანსფორმაცია.

ლომონოსოვის თეორია "სამი სიმშვიდის შესახებ"

ლომონოსოვის აზრით, ენაში სამი სტილი უნდა დამკვიდრდეს, რომლებიც განსხვავდებიან „საქმის წესიერების მიხედვით“. ის ადგენს ურთიერთობას „მატერიას“, ანუ თემას, საგანს, ჟანრსა და სტილს შორის. "მაღალი მატერია" მოითხოვს მაღალ სტილს, "დაბალი მატერია" მოითხოვს დაბალ სტილს. თითოეული ჟანრი უზრუნველყოფს სამი სტილიდან ერთს, გადახრები არ არის დაშვებული.

უნდა დაიწეროს საგმირო ლექსები, ოდები, „პროზაული გამოსვლები მნიშვნელოვან საკითხებზე“, ტრაგედიები. მაღალი სტილი.

„თეატრალური კომპოზიციები, რომლებშიც ჩვეულებრივი ადამიანური სიტყვაა საჭირო მოქმედების ცოცხალი წარმოდგენისთვის“, დაწერილია პოეტური მეგობრული წერილები, სატირები, ელეგიები, ეკლოგები, პროზა „სამახსოვრებელი საქმეებისა და კეთილშობილური სწავლებების აღწერა“. საშუალო სტილი.

იწერება კომედიები, სახალისო ეპიგრამები, სიმღერები, „მეგობრული წერილები პროზაში, ჩვეულებრივი საქმეების აღწერა“, იგავ-არაკები. დაბალი სტილი.

ლომონოსოვის სამი სტილის დოქტრინის არსი ის არის, რომ რუსული ლიტერატურული ენის ძირითადი ნაწილი უნდა იყოს ხალხის ფართო ფენების წერილობითი და სასაუბრო მეტყველება, ამიტომ იგი დაცული უნდა იყოს გადატვირთვისგან, ერთი მხრივ, ძველი სლავონიზმები და მეორე მხრივ, „გარეული და უცნაური სიტყვებიდან და აბსურდებიდან, რომლებიც ჩვენამდე მოდის უცხო ენებიდან.

"რუსული გრამატიკა" M.V. ლომონოსოვი

ლომონოსოვმა თავისი თეორია საკუთარი ნაშრომით დაადასტურა. ა.ს.-ს მიხედვით. პუშკინი, ლომონოსოვის სტილი, "გლუვი, აყვავებული და თვალწარმტაცი, მთავარ უპირატესობას ემყარება წიგნიერი სლავური ენის ღრმა ცოდნით და მისი ბედნიერი შერწყმით უბრალო ხალხის ენასთან".

ლომონოსოვის "სამი სიმშვიდის" თეორიის მნიშვნელობა.

ცნობილია, რომ ლომონოსოვის ამ თეორიამ ფართო კამათი გამოიწვია „ძველი და ახალი სტილის“ შესახებ. რა თქმა უნდა, ეს საკითხი არსებობდა და განიხილებოდა ლომონოსოვამდეც, მაგალითად, ივანე მხარგრძელისა და კურბსკის მიმოწერაში; მაქსიმ გრეკი, ნიკონი, ავვაკუმი განიხილავდნენ ამ პრობლემას, მაგრამ სწორედ ლომონოსოვმა დაადგინა გზა რუსული კულტურის ახალ ეპოქაში ისედაც მოძველებული ბილინგვიზმის დაძლევისა. ლომონოსოვის სამი სტილის დოქტრინამ დიდი გავლენა მოახდინა რუსული ლიტერატურისა და რუსული ენის ისტორიაზე. მოხდა ყველა წერილობითი წყაროს საშუალო სტილის საფუძველზე გაერთიანება ერთ ლიტერატურულ სისტემაში.

ფ შუბინი. ლომონოსოვის ბიუსტი

ამონარიდი « წინასიტყვაობა რუსულ ენაზე საეკლესიო წიგნების სარგებლიანობის შესახებ მ.ვ. ლომონოსოვი (1758)

„ეს მოდის რუსულ ენაზე სამი სახის გამონათქვამიდან.
პირველი არის გამო, რომელიც ჩვეულებრივ გამოიყენება ძველ სლავებში და ახლა რუსებში, მაგალითად: ღმერთი, დიდება, ხელი, ახლა წავიკითხე.
ისინი მიეკუთვნებიან მეორეს, რომელიც, მართალია, იშვიათად გამოიყენება ზოგადად და განსაკუთრებით საუბარში, მაგრამ ყველა წიგნიერი ადამიანისთვის გასაგებია, მაგალითად: ვხსნი, უფალო, დარგე, ვტირი. აქედან გამორიცხულია იშვიათი და ძალიან დანგრეული, როგორიცაა: obavayu, ryasny, ovogda, svena და მსგავსი.
მესამე ტიპი მოიცავს ისეთებს, რომლებიც არ არის სლავური ენის ნარჩენებში, ანუ საეკლესიო წიგნებში, მაგალითად: მე ვამბობ, ნაკადი, რომელიც, ჯერჯერობით, მხოლოდ. აქედან გამორიცხულია საზიზღარი სიტყვები, რომლებიც უხამსი გამოსაყენებელია ნებისმიერ სიმშვიდეში, როგორც კი საზიზღარ კომედიებში.

ამ სამი ტიპის მეტყველების გონივრული გამოყენებისა და ანალიზის შედეგად იბადება სამი სტილი: მაღალი, საშუალო და დაბალი.
პირველი შედგება სლავური რუსული გამონათქვამებისგან, ანუ გავრცელებულია ორივე დიალექტში და სლავური, რუსებისთვის გასაგები და არც თუ ისე დანგრეული.
ამ სიმშვიდით უნდა იყოს შედგენილი საგმირო ლექსები, ოდები, პროზაული გამოსვლები მნიშვნელოვან საკითხებზე, რომლითაც ისინი ამაღლდებიან ჩვეულებრივი უბრალოებიდან მნიშვნელოვან ბრწყინვალებამდე.
ამ სიმშვიდით რუსული ენა ჭარბობს ბევრ ამჟამინდელ ევროპულს, საეკლესიო წიგნებიდან სლავური ენის გამოყენებით.
შუა სიმშვიდე უნდა შედგებოდეს გამონათქვამებისგან, რომლებიც უფრო გავრცელებულია რუსულ ენაზე, სადაც შეგიძლიათ აიღოთ რამდენიმე სლავური გამონათქვამი, გამოყენებული მაღალი სიმშვიდით, მაგრამ დიდი სიფრთხილით ისე, რომ სილა გაბერილი არ ჩანდეს. ასევე შეგიძლიათ მასში დაბალი სიტყვების გამოყენება, მაგრამ სიფრთხილით მოვეკიდოთ, რომ არ ჩაიძიროთ უაზრობაში. და ერთი სიტყვით, ამ სიმშვიდეში უნდა დაიცვან ყველანაირი თანასწორობა, რაც განსაკუთრებით იკარგება, როცა სლავური გამონათქვამი რუსი უბრალო ხალხის გვერდით დგება.
ამ სიმშვიდით დაიწეროს ყველა თეატრალური კომპოზიცია, რომლებშიც ჩვეულებრივი ადამიანური სიტყვაა საჭირო მოქმედების ცოცხალი შესრულებისთვის. თუმცა, პირველ სახეს სიმშვიდესაც შეიძლება ჰქონდეს მათში ადგილი, სადაც აუცილებელია გმირობისა და ამაღლებული აზრების გამოსახვა; სინაზეში უნდა მოშორდეს ამას. ამ სიმშვიდის პოეტური მეგობრული წერილები, სატირები, ეკლოგები და ელეგიები აღარ უნდა იმართებოდეს. პროზაში მართებულია მათთვის სამახსოვრო საქმეებისა და კეთილშობილური სწავლებების აღწერა.
დაბალი სიმშვიდე იღებს მესამე სახის გამოსვლებს, ანუ რომლებიც არ არის სლავურ დიალექტზე, შერეულია შუაში, ხოლო სლავურიდან, რომლებიც საერთოდ არ გამოიყენება საკითხთა წესიერების გამო, რა არის არსი. კომედიები, სახალისო ეპიგრამები, სიმღერები, მეგობრული წერილები პროზაში, ჩვეულებრივი საქმეების აღწერა. ხალხურ დაბალ სიტყვებს შეუძლიათ მათში ადგილი დაიკავონ განხილვით.
მაგრამ ეს ყველაფერი, დეტალური ჩვენება აუცილებელია რუსული სიმშვიდის სიწმინდის მითითებამდე.
რამდენად მაღალ პოეზიაში შემოკლებული აზრები ემსახურება როგორც ერთ სლავურ მეტყველებას, როგორც მონაწილეებს და მონაწილეებს, იშვიათია ჩვეულებრივ რუსულში, მაშინ ყველას შეუძლია იგრძნოს, ვინც გამოსცადა თავისი ძალა პოეზიის წერისას. ეს არის ჩვენი სარგებელი, რომ ჩვენ შევიძინეთ სიმდიდრე საეკლესიო წიგნებიდან მნიშვნელოვანი და მაღალი იდეების მტკიცე გამოსახატავად, თუმცა შესანიშნავია, ჩვენ მაინც ვპოულობთ სხვა სარგებელს, რომელსაც ბევრი ენა მოკლებულია და ეს, პირველ რიგში, არის ადგილი.
რუსი ხალხი, რომელიც ცხოვრობს დიდ სივრცეში, მიუხედავად დიდი მანძილისა, ყველგან ლაპარაკობს ერთმანეთთან გასაგებ ენაზე ქალაქებსა და სოფლებში. მეორე მხრივ, ზოგიერთ სხვა შტატში, მაგალითად გერმანიაში, ბავარიელ გლეხს ნაკლებად ესმის მეკლენბურგელი ან ბრანდენბურგელი შვაბიელი, თუმცა ყველა ერთი და იგივე გერმანელი ხალხია.
ჩვენს ზემოხსენებულ უპირატესობას ადასტურებენ დუნაის მიღმა მცხოვრები სლავური თაობის ხალხები, რომლებიც იცავენ ბერძნულ აღმსარებლობას, რადგან მართალია ისინი ჩვენგან განცალკევებულნი არიან უცხო ენებით, მაგრამ სლავური საეკლესიო წიგნების გამოყენებისთვის ისინი საუბრობენ ენაზე, საკმაოდ გასაგებია რუსებისთვის, რაც ბევრად უფრო ჰგავს ჩვენს დიალექტს, ვიდრე პოლონურს, მიუხედავად ჩვენი ურღვევი საზღვრისა პოლონეთთან.

დროის გათვალისწინებით, ჩვენ ვხედავთ, რომ რუსული ენა ვლადიმიროვის ფლობიდან დღემდე, შვიდას წელზე მეტი ხნის განმავლობაში, არ გაუქმებულა ისე, რომ შეუძლებელი იყო ძველის გაგება: არა როგორც ბევრი ხალხი, სწავლის გარეშე, აკეთებს. არ მესმის ის ენა, რომელსაც მათი წინაპრები ოთხასი წლის განმავლობაში წერდნენ, მისი დიდი ცვლილების გამო, რაც მას შემდეგ მოხდა.
რუსულ ენაზე სლავური საეკლესიო წიგნებიდან ასეთი სარგებელი რომ შევაფასო, მიუკერძოებლად ვაცხადებ რუსული სიტყვის ყველა მოყვარულს და მეგობრულ რჩევებს, საკუთარ ხელოვნებაში დარწმუნებული, რომ ყველა საეკლესიო წიგნი გულმოდგინედ იკითხებოდეს, საიდანაც ის მოჰყვება. საერთო და საკუთარი სარგებლისთვის:

1) ღვთის ეკლესიის ნაკურთხი ადგილისა და ანტიკურობის მნიშვნელობიდან გამომდინარე, საკუთარ თავში ვგრძნობთ განსაკუთრებულ პატივისცემას სლავური ენის მიმართ, რომელსაც განსაკუთრებით აამაღლებს აზროვნების ბრწყინვალე მწერალი.
2) ყველას შეეძლება გამოარჩიოს ამაღლებული სიტყვები ბოროტებისგან და გამოიყენოს ისინი ღირსეულ ადგილებში შეთავაზებული საქმის ღირსების მიხედვით, სტილის თანასწორობის დაცვით.
3) ძირძველი სლავური ენის ასეთი გულმოდგინე და ფრთხილი გამოყენება, რომელიც ჩვენნაირია რუსულთან ერთად, აშორებს აბსურდის ველურ და უცნაურ სიტყვებს, რომლებიც ჩვენამდე მოდიან უცხო ენებიდან, ბერძნულიდან და ლათინურიდანაც კი სილამაზის სესხება. . ეს უხამსობა ახლა ჩვენში შეუმჩნევლად გვეპარება საეკლესიო წიგნების კითხვის დაუდევრობით, ამახინჯებს ჩვენი ენის სილამაზეს, ექვემდებარება მას მუდმივ ცვლილებას და მიდრეკილია დაკნინებისკენ. ეს ყველაფერი ისე შეჩერდება, როგორც ნაჩვენებია და რუსული ენა სრული ძალით, სილამაზითა და სიმდიდრით არ დაექვემდებარება ცვლილებას და დაცემას, სანამ რუსული ეკლესია სლავურ ენაზე ღვთის დიდებით იქნება შემკული. ..

მიხაილ ვასილიევიჩი დაიბადა 1711 წელს სოფელ დენისოვკაში და მისი ცხოვრებისა და მოღვაწეობის თითქმის 55 წლის განმავლობაში, იგი აღინიშნა რუსულ კულტურაში, როგორც ერთ-ერთი პირველი ადგილობრივი მეცნიერი, რომელსაც ჰქონდა ინტერესები მრავალი სამეცნიერო დარგით.

ლიტერატურის გარდა, ლომონოსოვი გატაცებული იყო ბუნებრივი ექსპერიმენტებით, ქიმიით, ფიზიკით, ისტორიით, გეოგრაფიით და ა.შ. სხვათა შორის, ცოტამ თუ იცის, რომ მიხაილ ვასილიევიჩი არის პლანეტა ვენერას მახლობლად ატმოსფეროს არსებობის აღმომჩენი. გარდა აღიარებისა საკუთარ ქვეყანაში, მაშინ ყოფილ რუსეთის იმპერიაში და სახელმწიფო მრჩევლის, ქიმიის პროფესორის და სანქტ-პეტერბურგის საიმპერატორო მეცნიერებათა აკადემიის ნამდვილი წევრის წოდების მინიჭების გარდა, ლომონოსოვი ასევე იყო შვედეთის სამეფო აკადემიის საპატიო წევრი. მეცნიერებათა.

ლომონოსოვის სამი სტილის თეორიის გარდა, რომელიც გამოიცა მის სიცოცხლეში რუსულ გრამატიკაში, მიხაილ ვასილიევიჩი ცნობილია ისეთი ჰუმანიტარული ნაწარმოებებით, როგორიცაა რიტორიკისა და რიტორიკის მოკლე გზამკვლევი, ასევე რუსული პოეზიის წესების შედგენა.

თავად ლიტერატურის თეორიის შესახებ

ეს დოქტრინა არის რუსული ლიტერატურის კლასიფიკაციის სისტემა, რომელიც გამოქვეყნებულია წიგნში "დისკურსი რუსულ ენაზე საეკლესიო წიგნების სარგებლიანობის შესახებ". მის ფარგლებში მთელი რიტორიკა და პოეტიკა იყოფა სამ ნაწილად - მაღალი, საშუალო და დაბალი (მას უბრალოსაც ეძახდნენ).

თავისი თეორიის შედგენისას ლომონოსოვი ეყრდნობოდა ჯერ კიდევ ელინისტურ პერიოდში შექმნილ სწავლებებს, რომლებიც შეტანილია მეტყველების განყოფილებაში. ბერძნები საშუალების გამოყენების ინტენსივობის მიხედვით ყოფდნენ ჟანრებს, რამაც განსაზღვრა განსხვავება ორატორსა და მის სასაუბრო კოლეგას შორის. ყველაზე ნაკლებად, "მაღალი სტილი" (ან genus grande, genus sublime) ახლოს იყო სასაუბრო მეტყველებასთან, არც ისე - "საშუალო" (ან genus medium, genus floridum) და პრაქტიკულად ემთხვეოდა სასაუბრო მეტყველებას ყველაზე "მარტივი" ( genus tenue, genus subtile ).

მიხეილ ვასილიევიჩმა რუსული ენისა და ლიტერატურის სისტემატიზაცია მოახდინა ამ პრინციპის მიხედვით:
- მაღალ სიმშვიდეს მიაწერდა იგივე საზეიმო ჟანრებს, როგორც ოდას, საგმირო პოემას, ტრაგედიას და ორატორობას;
- შუამდე - ელეგია, დრამა, სატირა, ეკლოგა და მეგობრული ნაწერები;
- დაბალი ან მარტივი - კომედია, დაწერილი ჟანრი, სიმღერა და იგავი.

ლომონოსოვის დროს ეს კლასიფიკაცია ფართოდ გავრცელდა. სხვათა შორის, ელინისტური დოქტრინა საფუძვლად აიღეს არა მხოლოდ რუსმა მეცნიერებმა, არამედ ძველმა რომაელმა, შუა საუკუნეების და თანამედროვე ევროპელმა მეცნიერებმაც. მაგალითად, თავის „დისკურსში მჭევრმეტყველების შესახებ“ იგი თავისებურად აღწერა და გააუმჯობესა ფ.ფენელონმა.

ამ პერიოდის ლიტერატურული ენა გამომხატველი და მდიდარია, მაგრამ ფერადი და არასტაბილური. წინა პლანზე დგება მისი გამარტივებისა და სტაბილიზაციის ამოცანა. ამ მიმართულებით პირველი ნაბიჯები გადადგა ახ.წ. კანტემირი და ვ.კ. ტრედიაკოვსკის, მაგრამ განსაკუთრებით დიდი დამსახურება რუსული ლიტერატურული ენის გარდაქმნაში მისი ეროვნული განვითარების საწყის პერიოდში ეკუთვნის ვ. ლომონოსოვი.

ლომონოსოვმა არა მხოლოდ შექმნა იმ დროისთვის სრულყოფილი პოეტური და პროზაული ენის ნიმუშები, არამედ იყო შესანიშნავი ფილოლოგიური ნაშრომების ავტორი (რიტორიკა, 1748, რუსული გრამატიკა, 1755, წინასიტყვაობა რუსულ ენაზე საეკლესიო წიგნების სარგებლიანობის შესახებ, 1758). . მათში რუსული ენა პირველად იყო წარმოდგენილი, როგორც სისტემა, რომელიც ექვემდებარება გრამატიკული წესების ერთობლიობას. ეს იყო უაღრესად მნიშვნელოვანი ნაბიჯი მხატვრული ლიტერატურის ენის, ოფიციალური ბიზნეს დოკუმენტებისა და სამეცნიერო ნაშრომების გამარტივებაში. ერთიანი ეროვნული ენის შექმნა უმთავრეს ამოცანად იქცევა.

ლომონოსოვის ნაშრომებში ჩაეყარა საფუძველი რუსული ლიტერატურული ენის მეცნიერულ შესწავლას, ნაჩვენები იყო მისი ისტორიული განვითარების გზები და ამის საფუძველზე იყო შემოთავაზებული. ლიტერატურული ენის სამი სიმშვიდის (სტილის) მოძღვრება- მაღალი, საშუალო და დაბალი (ან მარტივი). ლომონოსოვმა მოახერხა ორგანულად დააკავშირა უძველესი დროიდან ცნობილი სამი სტილის თეორია რუსული ლიტერატურული ენის ისტორიული განვითარების ეროვნულ ორიგინალურობასთან, რომელიც შედგებოდა ორი ელემენტის გრძელვადიან ურთიერთქმედებაში, ბრძოლაში და ურთიერთგავლენაში - წიგნი - სლავური (ან "სლავური", როგორც ამბობდნენ და წერდნენ მე -18 საუკუნეში) და საკუთრივ რუსული. .

ლომონოსოვმა გამოყო სიტყვების ხუთი ჯგუფი, რომლებიც განსხვავდება ეტიმოლოგიური და ფუნქციური პრინციპებით:

„ძველი და ახალი ენის საერთო კონტაქტები“.

”სიტყვები ჩვეულებრივ არ გამოიყენება რუსულად, მაგრამ ისინი გასაგებია ყველა გრამატიკული მოდელისთვის.”

სინამდვილეში რუსული ნეიტრალური სიტყვები, რომლებიც არ არის საეკლესიო წიგნებში (ლომონოსოვი გვირჩევს ამ სამი ჯგუფის სიტყვათა გამოყენებას ლიტერატურაში).

საეკლესიო სლავური სიტყვები, რომელთა მნიშვნელობა მკითხველთა უმეტესობისთვის გაუგებარია.

სიტყვები, რომელთა გამოყენება შეუძლებელია ნებისმიერ სტილში (უხამსად), როგორც კი საზიზღარ (პაროდია) კომედიებში.

ლომონოსოვი გვთავაზობს სამი სტილის შემოღებას, რომლებიც განისაზღვრება სიტყვების ჯგუფების კომბინაციით:

მაღალი სტილი - 1 და 2 ჯგუფის სიტყვების კომბინაცია.

საშუალო სტილი - 1 და 3 ჯგუფი.

დაბალი სტილი - ჯგუფი 3, ხალხური ენის ელემენტები.

თითოეულ სტილს აქვს საკუთარი ლიტერატურული ჟანრები:

- მაღალი სტილი - ოდები, ლექსები;

- საშუალო სტილი - თეატრალური ნაწერები, მეგობრული წერილი, სატირა;

- დაბალი სტილი - ეპიგრამა, სიმღერა, ჩვეულებრივი საქმეების აღწერა.

ამრიგად, სალიტერატურო ენის საფუძველი, მ.ვ.-ის თეორიის მიხედვით. ლომონოსოვი, შეადგინეთ სიტყვები, რომლებიც ნეიტრალურია, ინტერსტილური. სამი სტილის თეორია გახდა თავად ლომონოსოვის რეალური ლიტერატურული პრაქტიკის საფუძველი

ლომონოსოვის სტილისტური თეორია ამტკიცებდა რუსული ლიტერატურული ენის რუსულ საფუძველს, განიხილავდა "სლავურ" ენას მხოლოდ "რუსული ენის" სტილისტური რესურსების წყაროდ, ზღუდავდა საეკლესიო სლავონიზმის გამოყენებას და ნებადართული იყო ხალხური ენის გამოყენება ხალხში. ლიტერატურული ენა. ლომონოსოვის სტილისტურმა რეკომენდაციებმა ხელი შეუწყო რუსული ლიტერატურული ენის ლექსიკური და გრამატიკული საშუალებების გამოყენების გამარტივებას. მაგრამ სამი სტილის დოქტრინამ არ გადაჭრა განვითარების პრობლემა გაერთიანებულილიტერატურული ენის ნორმები, პირიქით, ითვალისწინებდა სტრატიფიკაციას, ლიტერატურული ენის სამ ფენად დაყოფას და ამან განაპირობა ის, რომ რუსული ენის სტილისტური სიმდიდრე აღმოჩნდა ფრაგმენტული, დაყოფილი სხვადასხვა სტილებს შორის. .

მიხეილ ვასილიევიჩ ლომონოსოვი დიდი კაცი იყო. უაღრესად დიდია ლომონოსოვის ღვაწლი რუსული ლიტერატურული ენის განვითარებაში. გასაკვირი არ არის, რომ რადიშჩევმა ლომონოსოვს რუსული სიტყვის „დამრგავი“ უწოდა. სხვა მსგავსი რამ რუსულ მეცნიერებაში არ ყოფილა. მაგრამ მისი გენიალურობა უფრო აშკარაა, რადგან, როგორც მეცნიერი, ის იყო თავისი დროის ერთ-ერთი წამყვანი მწერალი. მან საკუთარი მაგალითით დაამტკიცა, რომ ადამიანს შეუძლია დაკავდეს მეცნიერებით და ამავდროულად ხელოვნებით, ფიზიკითა და ლიტერატურით. ლომონოსოვის თეორიული ფილოლოგიური მოღვაწეობა და პრაქტიკული წერითი მოღვაწეობა დაკავშირებულია რუსული კლასიციზმის აყვავებასთან, მაგრამ ბოლომდე არ შემოიფარგლება ამ მიმართულებით. ლომონოსოვის იდეები რუსული ლიტერატურული ენის სტილისტური სისტემის ისტორიული პირობითობის შესახებ, წარმოდგენილი წინასიტყვაობაში რუსულ ენაში საეკლესიო წიგნების სარგებლიანობის შესახებ (1758), სცილდება კლასიციზმის თეორიის საზღვრებს. ლომონოსოვამდე რუსული ლიტერატურული ენა გამოირჩეოდა ყველაზე მრავალფეროვანი ენობრივი ელემენტების უწესრიგო ნაზავით. წერილობით და ზეპირ ყოველდღიურ ცხოვრებაში გამოიყენებოდა როგორც მშობლიური რუსული სიტყვები, ასევე საეკლესიო სლავურიზმები, რომელთა მნიშვნელოვანი ნაწილი დაიშალა და ყველა სახის ბარბარიზმი, რომელიც რუსულ ენაში შევიდა პეტრე I-ის დროიდან. ეს იყო უკიდურესად ჭრელი ენა, მძიმე სინტაქსური კონსტრუქციით. მან ვერ დააკმაყოფილა მეცნიერებისა და კულტურის მზარდი მოთხოვნილებები, მომწიფებული იყო რადიკალური, გადამწყვეტი ცვლილებების ისტორიული მოთხოვნილება. „წინასიტყვაობაში...“ გამოსახულია ლიტერატურული ენის სამ სტილად დაყოფის სქემა - „მაღალი“, „საშუალო“ და „დაბალი“. თავისთავად, სამი სტილის მოძღვრება უძველესი დროიდან თარიღდება. ძველ რიტორიკაში, დასავლეთის, სამხრეთ-დასავლეთ რუსეთისა და მოსკოვის სახელმწიფოს სასულიერო სკოლების მჭევრმეტყველების სახელმძღვანელოებში მუდმივად განიხილება მეტყველების სამი სახეობა.
სამი სტილი გამოირჩევა "მასალების წესიერების მიხედვით". მყარდება ურთიერთობა „მატერიას“, ანუ თემას, პრეზენტაციის საგანს, ჟანრსა და სტილს შორის. "მაღალი მატერია" მოითხოვს მაღალ ჟანრს და, შესაბამისად, მაღალ სტილს, "დაბალი მატერია" მოითხოვს დაბალ ჟანრს და, შესაბამისად, დაბალ სტილს. სამი სტილიდან ერთი მოცემულია თითოეულ ჟანრზე, გადახრები დაუშვებელია. მაღალი სტილით უნდა დაწერილიყო საგმირო ლექსები, ოდები, „პროზაული გამოსვლები მნიშვნელოვან საკითხებზე“; „ყველა თეატრალური კომპოზიცია, რომელშიც ჩვეულებრივი ადამიანური სიტყვაა საჭირო მოქმედების ცოცხალი შესრულებისთვის“, პოეტური მეგობრული წერილები, სატირები, ელეგიები, პროზა „სამახსოვრებელი საქმეებისა და კეთილშობილური სწავლებების აღწერა“ - შუა; კომედიები, სახალისო ეპიგრამები, სიმღერები, „მეგობრული წერილები პროზაში, ჩვეულებრივი საქმეების აღწერა“ - დაბალი.
ამ რეგულაციას იმ დროისთვის გარკვეული დადებითი მნიშვნელობა ჰქონდა, რადგან მან ხელი შეუწყო ენობრივი რესურსების გამოყენების გამარტივებას, რაც ლომონოსოვის ერთ-ერთი უდიდესი დამსახურებაა რუსული ლიტერატურის რეფორმაში.
ამ მიდგომას ორაზროვნად შეხვდნენ თანამედროვეები, მაგრამ რადგან მე-18 საუკუნისათვის განვითარებული ენაში არსებული მდგომარეობა კარდინალურ გადაწყვეტილებებს მოითხოვდა, ლომონოსოვის თეორიამ საბოლოოდ გაიმარჯვა. ლომონოსოვმა ასევე განიხილა თავისი სტილისტური თეორია, როგორც უცხო სიტყვების ბოროტად გამოყენებასთან ბრძოლის საშუალება.
იგი მტკიცედ აჯანყდა არასწორად გააზრებული სესხების წინააღმდეგ, რომლებიც აფუჭებდა პოპულარული სიტყვის ცოცხალ წყაროს. და იმ დროს, როდესაც თავადაზნაურობის ელიტა, ისევე როგორც უცხოელების სტუმრები, სკეპტიკურად უყურებდნენ რუსული ეროვნული ენის შესაძლებლობებს, ლომონოსოვის მუშაობას საკუთარი სამეცნიერო ტერმინოლოგიის შექმნისას დიდი მნიშვნელობა ჰქონდა. ის აქ სხვადასხვა გზით დადიოდა. ზოგიერთ შემთხვევაში, მან შეცვალა უცხოური ტერმინები შიდა სახელებით, ზოგიერთში მან შემოიტანა ცნობილი რუსული გამონათქვამები ახალი სამეცნიერო ცნებების მოსახსენიებლად, ზოგ შემთხვევაში მან მისცა უცხოური ტერმინები, რომლებიც მტკიცედ იყო შეტანილი რუსული ლექსიკონის ფორმებში, რუსულის ნორმებთან ახლოს. გრამატიკა.
შესანიშნავი ფონეტიკური ნიჭის მქონე ლომონოსოვმა წარმატებით გადააქცია "ჰორიზონტი" ჰორიზონტად, "კვადრატუუმი" კვადრატად, "ვატორპას" სულის დონეზე და ა.შ.
ამ ყველაფერმა ხელი შეუწყო რუსული ლიტერატურული ენის ნორმალიზებას მისი განვითარების გარკვეულ ეტაპზე.
პრაქტიკაში, ლომონოსოვმა მიუთითა მისი თეორიის დაძლევის გზებზე, რუსული ლიტერატურული ენის ახალი სტილისტური სისტემის ჩამოყალიბებამდე, რომლის დამკვიდრებაც დაკავშირებულია პუშკინის სახელთან.
იმ ოდებშიც კი, რომლითაც ლომონოსოვი ყველაზე ცნობილი გახდა მის თანამედროვეთა შორის, სიტყვებისა და გრამატიკული ფორმების არჩევასა და გამოყენებაში, ის ყოველთვის არ იცავს მაღალი სტილის წესებს. შემთხვევითი არ არის, რომ პუშკინმა თქვა: ”მისი სტილი, თანაბარი, აყვავებული და თვალწარმტაცი, ჩანაცვლება არის მთავარი უპირატესობა წიგნის სლავური ენის ღრმა ცოდნიდან და მისი ბედნიერი შერწყმა უბრალო ხალხის ენასთან”. და ეს იყო კლასიციზმის ხანაში, როდესაც კამათში ფორმისა და შინაარსის პირველობაზე ეჭვი არ ეპარებოდა ფორმის ლიდერობაში და ჟანრის სიწმინდის დარღვევისთვის შეიძლება სიცოცხლის გრამომანიაკის დასახელება! და სამი სტილის თეორია არ იძლეოდა "სლავური" "რუსულ ვულგარულთან" ერთ ნაწარმოებში შერევის საშუალებას. ლომონოსოვის ოდებში კიდევ უფრო საინტერესო და მნიშვნელოვანი არის გამოხატვის ერთი მანერიდან მეორეზე თავისუფალი გადასვლა, სტილის შეცვლა. თუკი მეფეებისა და დედოფლების ტრადიციული, ეტიკეტზე დაფუძნებული ქება-დიდებით გადადის ისეთ საგნებზე, რომლებსაც ის მართლაც მნიშვნელოვანად თვლის, მაშინ ტოვებს სლავიზმს, გრანდიოზულობას, შემკულობას. როგორ უბრალოდ წერია ცნობილი მონაკვეთი "ოდა ელიზაბეტ პეტროვნას ტახტზე ასვლის დღეს, 1747":

მეცნიერებები კვებავს ახალგაზრდებს,
ისინი სიხარულს ანიჭებენ მოხუცებს,
დაამშვენებს ბედნიერ ცხოვრებაში
ავარიის შემთხვევაში იზრუნეთ:
სიხარული საშინაო სირთულეებში
და შორეულ ხეტიალებში არ არის შემაფერხებელი,
მეცნიერება ყველგან გამოიყენება:
ერებს შორის და უდაბნოში,
ქალაქის ხმაურში და მარტო,
დასვენების დროს ისინი ტკბილები არიან და მუშაობენ.

ლომონოსოვის „სამი სიმშვიდის“ თეორიამ მწვავე დებატები და დისკუსიები გამოიწვია. კერძოდ, ლომონოსოვის რეფორმის საფუძველზე წარმოიშვა დავა ორი მიმართულებით, რომლებსაც სათავეში ედგათ იმ დროის ისეთი ცნობილი მწერლები, როგორებიც იყვნენ კარამზინი და შიშკოვი.