სადაც რომაელი მსაჯული სჯიდა უცხო ხალხს,

იქ არის ბაზილიკა და - მხიარული და პირველი, -

როგორც ერთხელ ადამი, ნერვებს ავრცელებს,

ჯვრის მსუბუქი თაღი თამაშობს კუნთებთან.

მაგრამ საიდუმლო გეგმა თავს იჩენს გარედან:

აქ ზრუნავდა სარტყლის თაღების სიძლიერე,

ისე, რომ მძიმე კედლის მასა არ დაიმსხვრა -

და თავხედი ვერძის სარდაფი უმოქმედოა.

ელემენტარული ლაბირინთი, გაუგებარი ტყე,

გოთური რაციონალური უფსკრულის სულები,

ეგვიპტის ძალა და ქრისტიანობის მორცხვობა,

ლერწმის გვერდით არის მუხა, და ყველგან მეფე არის ქლიავის ხაზი.

მაგრამ რაც უფრო ყურადღებით, ნოტრ დამის ციხესიმაგრე,

მე შევისწავლე შენი ამაზრზენი ნეკნები -

უფრო ხშირად ვფიქრობდი: არაკეთილსინდისიერების სიმძიმისგან

და ოდესმე მე შევქმნი რაღაც ლამაზს...

მანდელშტამის ერთ-ერთი საპროგრამო ნამუშევარი კრებულში „ქვა“ არის ლექსი „ნოტრ დამი“.

ამ ლექსის მნიშვნელობის გამოსავლენად საჭიროა მისი ანალიზი:

• 1) კრებული „ქვის“ კონცეფციის ერთიანობაში;
• 2) პოეტის მსოფლმხედველობის შემოქმედებით კონცეფციაში;
• 3) ისტორიულ და კულტურულ კონტექსტში.

როგორც ლექსში „ავტოპორტრეტი“, ქვა ხდება ცენტრალური, კულმინაციური გამოსახულება-სიმბოლო.

„აკმეისტები პატივისცემით აღმართავენ იდუმალი ტიუტჩევის ქვას და აყენებენ მას თავიანთი შენობის ძირში“.

ქვის უხეში მატერიალისტური წონა გამოხატავს რეალობის, ყოფიერების მიღებას.

„ქვას, თითქოს, სხვა არსებობა სურდა. მან თავად აღმოაჩინა მასში დამალული დინამიკის პოტენციური უნარი - თითქოს სთხოვა "ჯვარედინი სარდაფით" - მონაწილეობა მიიღოს საკუთარი სახის მხიარულ ურთიერთობაში.

კონტექსტში O.E. მანდელშტამი, ადამიანი თავის შემოქმედებით ძალისხმევას ქვისკენ მიმართავს, ცდილობს მატერია მაღალი შინაარსის მატარებლად აქციოს. გავიხსენოთ სტრიქონები ლექსიდან "სინათლე მძულს...":

... მაქმანი, ქვა, იყოს

და გახდი ქსელი.

ღვთისმშობლის ტაძარი ხდება ქვის ტრანსფორმაციის გამოსახულება. იდუმალი „კეთილშობილთა აღმაშენებლის“ ხელით ქვა გახდა ჰაეროვანი და მანათობელი ტაძარი, სიბრძნის ჭურჭელი.

ღვთისმშობლის ტაძარი - ღვთისმშობლის ტაძარი, ადრეული ფრანგული გოთიკის ცნობილი ძეგლი. ლექსის პირველი სტრიქონიდან მანდელშტამი, თითქოსდა, კონტექსტუალურ ფენებს ერთმანეთზე აყენებს და მკითხველში ასოციაციურ რიგებს აღძრავს.

„სადაც რომაელი მსაჯული უცხო ხალხს სჯიდა...“ - ავტორი ნათლად მიგვანიშნებს ისტორიულ ფაქტზე. ღვთისმშობლის ტაძარი დგას კუნძულ ციტეზე, სადაც მდებარეობდა რომის მიერ დაარსებული უძველესი კოლონია ლუტეცია. ამრიგად, რომაული თემა ჩნდება პოემაში. რომი არის "დასავლური სამყაროს ფესვი", "ქვა, რომელიც ხურავს სარდაფს".

რომაული თემა შესაძლებელს ხდის ისტორიის, როგორც ერთიანი არქიტექტურული კონცეფციის განცდას. ირიბად ნათქვამი, ეს თემა გამაერთიანებელ პრინციპს ატარებს, აქედან გამომდინარეობს ლექსში სხვადასხვა კულტურული კონტექსტის თავსებადობა.

ტაძრის მეტაფორული შედარება პირველ ადამიანთან, ადამთან, იძლევა ფარულ ანალოგიას: სხეულის ნაწილების კორელაცია ტაძრის ნაწილებთან.

ტრადიციულად, ადამის გამოსახულება ასოცირდება არსებობის სიხარულის მოტივთან, ყოფნის ბედნიერებასთან. მანდელშტამი თამაშობს ამ იდეას აქცენტის გადატანით: მეტაფორულად აშკარად ასოცირდება ადამთან, ის ატარებს ყოფიერების იდეას.

პოემის პირველი ორი სტროფი აგებულია ანტითეზის პრინციპზე: გარეგანი ეწინააღმდეგება შინაგანს. "მსუბუქი ჯვრის სარდაფი" ავლენს "საიდუმლო გეგმას" - "მძიმე კედლის მასას". მშენებარე ნაგებობის ხელშესახები სიმძიმის, მასიური სარდაფის საზარელი ზეწოლის გარსით თაღებზე რეალიზდება ქვის მოტივი. მეტაფორა „და გაბედული ვერძის თაღი უმოქმედოა“ აგებულია ანტითეზის პრინციპზე. იგივე კონტრასტი, როგორც ლექსში "ავტოპორტრეტი": ლატენტური ვულკანური ენერგია მხოლოდ წამით გაიყინა, როგორც მეხუთე ელემენტი, რომელიც ტრიალებს ცასა და დედამიწას შორის.

ღვთისმშობლის ტაძრის არსებობა არის გამოწვევა ადამიანის მიერ სამოთხეში, მარადისობისთვის („ზეცის ცარიელი მკერდი // წვრილი ნემსის ჭრილობით“). ეს გაბედული პროექტი ადამიანის მიერ შექმნილი გაყინული ელემენტია.

მესამე სტროფში სხვადასხვა კულტურული ეპოქები გაერთიანებულია „შეუერთებელ ერთობაში“ (ო. მანდელშტამის განმარტება), რომელიც განასახიერებს ტაძრის „სპონტანურ ლაბირინთში“. ტაძრის არქიტექტურული სრულყოფილებით, მისი ვირტუოზული „შემოქმედებით“ და დიდებული „სხეულებრიობით“ ჩნდება წარსული კულტურების თავისებურებები.

ამ სინთეზის საჩვენებლად, ტაძრის გახსნილი სურეალისტური სივრცის შესაძლებლობის ხაზგასასმელად, პოეტი იყენებს ოქსიმორონს („რაციონალური უფსკრულის გოთიკური სულები“), ზედიზედ აკავშირებს საპირისპირო მოვლენებს: „ეგვიპტური ძალა და ქრისტიანული გაუბედაობა“; ლერწმის გვერდით არის მუხა და ყველგან მეფე არის ქლიავი.

და ბოლოს, მეოთხე სტროფი ხდება ავტორის იდეის კვინტესენცია. არსებობს ნოტრ-დამის ციხესიმაგრის სარკისებური შექცევადობა სიტყვის „ბოროტ სიმძიმეში“.

სიტყვა ხდება ადამიანის შემოქმედებითი ძალისხმევის ობიექტი.

პოეტის გენიალური მხატვრული ინტუიცია შესაძლებელს ხდის კულტურული სივრცის ერთიანობის აღმოჩენას. ამ ერთიან კულტურულ სივრცეში, სადაც ყველა ეპოქა თანაარსებობს, რომლის კვალიც მანდელშტამმა ნოტრ-დამის „სიმაგრეში“ დაინახა, სიტყვების „ცნობიერი მნიშვნელობები“ ლოგოი იშლება. მაგრამ მხოლოდ არქიტექტურულ ორგანიზაციაში, პოეზიის გასწორებაში, სიტყვა-ლოგოსი იძენს თავის ნამდვილ არსებას, ჭეშმარიტ მნიშვნელობას, უფრო მობილურს, ვიდრე ლექსიკონშია მოცემული, არსებობს მხოლოდ მოცემულ არქიტექტურაში, მოცემულ კომბინაციაში.

”არაკეთილსინდისიერი სიმძიმის გამო, ოდესმე შევქმნი რაღაც ლამაზს.”

მხოლოდ ლექსის „ნოტრ დამის“ კონტექსტში იძენს ფრაზა „სიმძიმე არაკეთილსინდისიერი“ სრულიად ახალ, მოულოდნელ სემანტიკას: იგი აღნიშნავს სიტყვას.

"გიყვარდეს ნივთის არსებობა, ვიდრე თავად ნივთი და შენი არსება საკუთარ თავზე მეტად..." იტყვის ო. მანდელშტამი.

სიტყვა, როგორც იქნა, შედარებულია ქვასთან, ამჟღავნებს მის შინაგან დინამიკას და ცდილობს მონაწილეობა მიიღოს კულტურის სემანტიკურ სფეროში „საკუთარი სახის მხიარულ ურთიერთობაში“.

ლექსის სტილის პოეტი მანდელშტამი

"ნოტრ დამი" ოსიპ მანდელშტამი

სადაც რომაელი მსაჯული სჯიდა უცხო ხალხს,
არის ბაზილიკა, - და, მხიარული და პირველი,
როგორც ერთხელ ადამი, ნერვებს ავრცელებს,
ჯვრის მსუბუქი თაღი თამაშობს კუნთებთან.

მაგრამ საიდუმლო გეგმა საკუთარ თავს გარედან ღალატობს:
აქ ზრუნავდა სარტყლის თაღების სიძლიერე,
ისე, რომ მძიმე კედლის მასა არ დაიმსხვრა,
და თავხედი ვერძის სარდაფი უმოქმედოა.

ელემენტარული ლაბირინთი, გაუგებარი ტყე,
გოთური რაციონალური უფსკრულის სულები,
ეგვიპტის ძალა და ქრისტიანობის მორცხვობა,
ლერწმის გვერდით მუხაა, ყველგან კი მეფე ქლიავის ხაზია.

მაგრამ რაც უფრო ყურადღებით, ნოტრ დამის ციხესიმაგრე,
მე შევისწავლე შენი ურჩხულის ნეკნები
უფრო ხშირად ვფიქრობდი: არაკეთილსინდისიერების სიმძიმისგან
და ოდესმე რაღაც ლამაზს შევქმნი.

მანდელშტამის ლექსის „ნოტრ დამის“ ანალიზი

1908 წელს ოსიპ მანდელშტამი გახდა სორბონის სტუდენტი, სწავლობდა ფრანგულ ლიტერატურას ევროპის პრესტიჟულ უნივერსიტეტში. გზად ახალგაზრდა პოეტი ბევრს მოგზაურობს და ქვეყნის ღირსშესანიშნაობებს ეცნობა. მასზე ერთ-ერთი ყველაზე ღრმა და წარუშლელი შთაბეჭდილება მოახდინა პარიზის ღვთისმშობლის ტაძარმა, რომელსაც 1912 წელს მანდელშტამი მიუძღვნა თავის ლექსს „ნოტრ დამი“.

ამ პოეტის შინაგანი სამყარო მეტად ცვალებადი და არაპროგნოზირებადია. ამიტომ, მისი ლექსების წაკითხვის დაწყებისას, ზოგჯერ ძალიან ძნელი წარმოსადგენია, როგორი იქნება მათი დასასრული. გამონაკლისი არც ნაწარმოებია „ნოტრ დამი“ ამ შემთხვევაში. საკათედრო ტაძრის სიდიადითა და სილამაზით შეძრწუნებული ავტორი აღნიშნავს, რომ „ნერვების გავრცელებით, ჯვრის მსუბუქი სარდაფი თამაშობს კუნთებს“. ამ შენობაში შესანიშნავად თანაარსებობს სიდიადე და მადლი, მონუმენტურობა და ჰაეროვნება. ეს კომბინაცია აღაგზნებს ოსიპ მანდელშტამის წარმოსახვას, რომელშიც შიშის გრძნობა ებრძვის აღტაცების გრძნობას. ზუსტად იგივე წინააღმდეგობებისაგან შედგება თავად ტაძარიც, რომლის მძლავრი გუმბათი დიდი ხნის წინ ჩამოინგრეოდა, თუ მას „გარტყის თაღების ძალით არ მოუვლიდნენ“. ამავდროულად, უმცირეს დეტალებამდე გააზრებული დიზაინი იმდენად თავბრუდამხვევად გამოიყურება, რომ პოეტი არ იღლება ტაძრის აღფრთოვანებით და თანდათან არა მხოლოდ მისი სულით არის გამსჭვალული, არამედ ესმის, თუ რატომ ითვლება ეს შენობა სამართლიანად ერთ-ერთ ყველაზე ლამაზი მსოფლიოში.

საკათედრო ტაძრის შიგნიდან შესწავლისას ავტორი საოცარ აღმოჩენამდე მიდის და აღნიშნავს, რომ აქ ორგანულად არის გადაჯაჭვული „გოთიკური რაციონალური უფსკრულის სულები, ეგვიპტური ძალა და ქრისტიანობის გაუბედაობა“. ტაძარში ლერწმის სისუსტე მუხის მასიურობას ესაზღვრება და ამავდროულად, „ყოველგან მეფე არის ქლიავი“.

პოეტი გულწრფელად აღფრთოვანებულია უძველესი არქიტექტორების ოსტატობით, თუმცა კარგად იცის, რომ ასეთი ტაძრის აშენებას დიდი დრო და ძალისხმევა დასჭირდა. ამავდროულად, თანამედროვეობითა და დახვეწილობით არ გამორჩეული სამშენებლო მასალები ისე გამოიყურება, თითქოს ტაძარი ჰაეროვანი ფუმფულებისაგან იყოს აწყობილი. ეს თავსატეხი ასვენებს მანდელშტამს, რომელიც ტაძრის ყველაზე შორეულ კუთხეებსა და კუნჭულებს ათვალიერებს, ვერ პოულობს პასუხს თავის კითხვაზე: ზუსტად როგორ შეიძლება შეიქმნას ასეთი არქიტექტურული შედევრი ქვისგან, ხისგან და მინისგან? საკათედრო ტაძრისკენ მიბრუნებული პოეტი აღნიშნავს: "მე შევისწავლე შენი ამაზრზენი ნეკნები". უფრო მეტიც, მან ეს გააკეთა განსაკუთრებული ყურადღებით, ცდილობდა გაერკვია "ნოტრ დამის" საიდუმლო. თუმცა, დასკვნები, რაც პოეტმა გააკეთა, არა მატერიალურ, არამედ ფილოსოფიურ პლანზე დევს. ”არაკეთილსინდისიერი სიმძიმის გამო, ოდესმე შევქმნი რაღაც ლამაზს…”, აღნიშნავს ავტორი და გულისხმობს, რომ სიტყვები იგივე სამშენებლო მასალაა, როგორც ქვა. უხეში და უხეში. მაგრამ თუ ადამიანს აქვს საჩუქარი, მაშინ თუნდაც ასეთი "მასალის" დახმარებით შეიძლება "აშენდეს" ნამდვილი ლიტერატურული შედევრი, რომელიც საუკუნეების შემდეგაც კი აღფრთოვანებული იქნება მადლიერი შთამომავლებით.

ლექსი „ნოტრ დამი“ ოსიპ მანდელშტამმა 1912 წელს დაწერა. სწორედ ამ დროს გამოეყო ახალი მიმართულება ლიტერატურულ საზოგადოება „პოეტთა სახელოსნოს“. მისი ავტორები საკუთარ თავს აკმეისტებს უწოდებდნენ – „ზედაზე ყოფნა“. აკმეისტებს შორის იყო ოსიპ მანდელშტამი. მისმა ლექსებმა ეს განაცხადეს მანამ, სანამ პოეტი ახალ ტენდენციას შეუერთდებოდა. მანდელშტამის ლექსებს არასოდეს ახასიათებდა სიმბოლისტებისთვის დამახასიათებელი აბსტრაქტულობა და შინაგან სამყაროში ჩაძირვა.

ყოველი სტრიქონი, მისი ყოველი მეტაფორა არის პოეტური ნაწარმოების ინტეგრალური მხატვრული ტილოს მკაფიო ხაზი. ასეთია ლექსი, რომელიც ეძღვნება პარიზის ღვთისმშობლის ტაძარს. აღსანიშნავია, რომ მანდელშტამმა ქრისტიანობა მიიღო 1911 წელს. და ყველაზე მეტად მას აინტერესებდა კათოლიკური სარწმუნოების წარმოშობა. ამ სფეროს კვლევამ შთააგონა პოეტი შექმნა რამდენიმე ნაწარმოები, მათ შორის „ნოტრ დამი“.

ლექსის ზომა არის იამბიკური ექვსი ფუტი. ის სტროფებს ანიჭებს მელოდიურობასაც და რიტმს ერთდროულად. აქედან მოდის ხაზების სიმსუბუქის განცდა, თითქოს ისინი ნამდვილად აფრინდებიან ტაძრის გუმბათისკენ. და თუ სიმბოლისტებისთვის ეპითეტები თამაშობენ „მომსახურებას“, გამვლელ როლს, მაშინ მანდელშტამისთვის ისინი ხაზს უსვამენ, აძლიერებენ აღწერილი ობიექტის თვისებებს: „... არის ბაზილიკა, და - მხიარული და პირველი - / ოდესღაც ადამის მსგავსად, ვრცელდება. მისი ნერვები, / უკრავს თავის კუნთებს ჯვარედინი მსუბუქი სარდაფით ".

საკვანძო სიტყვა „თაღს“ აქვს ოთხი ეპითეტი და მეტაფორული შედარება დედამიწის პირველ პირთან. როგორც ადამი გამოჩნდა შემოქმედის წინაშე, არქიტექტურული გვირგვინი ჩნდება ლირიკული გმირის წინაშე, რომელიც თავად ავტორია. პირველ ოთხთავში შექმნილი დაძაბულობა მეორეში იფანტება: „...აქ ძალამ იზრუნა გარსოვან თაღებზე, / რომ მძიმე კედლის მასა არ დაემტვრიოს, / და უმოქმედოა თავხედური სარდაფის ვერძი. .” სინამდვილეში, აქ აღწერილია დინამიური სტატიკა.

ძლიერი, გამომხატველი ეპითეტები - „გარსით“ თაღები, „მძიმე“ მასა, „გაბედული“ სარდაფი - გვიხატავს არქიტექტურული ქმნილების სურათს, რომელიც ცხოვრობს საკუთარი ცხოვრებით. და ისინი ამას უკეთ უმკლავდებიან, ვიდრე თითქმის შეუმჩნეველი ზმნები - "ზრუნავდა", "დამსხვრევა", "უმოქმედოა".

მესამე მეოთხედში პოეტი საუბრობს ანტაგონისტური კულტურებისა და რელიგიების სინთეზზე, საიდანაც წარმოიშვა ადამიანის ხელით შექმნილი შედევრის გაუგებარი სილამაზე: "გოთიკური რაციონალური უფსკრულის სულები, / ეგვიპტური ძალა და ქრისტიანობის მორცხვობა". დასკვნით მეოთხედში პოეტი აჯამებს თავის დაკვირვებებს. მობუდარი თოჯინის მსგავსად, ის შეიცავს მეტაფორას მეტაფორაში: ტაძრის გადახურული სარდაფი გარკვეულ საფრთხეს განასახიერებს, რაც თავის მხრივ ახასიათებს ავტორის ეჭვებსა და შემოქმედებით სროლას.

ანარეკლში ლირიკული გმირი აღმოაჩენს, რომ მუქარა, ამავე დროს, სტიმულია შემოქმედებისთვის: „მაგრამ რაც უფრო ყურადღებით, ნოტრ-დამის ციხესიმაგრე, / მე შევისწავლე შენი ამაზრზენი ნეკნები, - / რაც უფრო ხშირად ვფიქრობდი: სიმძიმისგან. არაკეთილსინდისიერი / და მე ოდესმე შევქმნი ლამაზს…”

ლექსი „ნოტრ დამი“ ახალგაზრდა მანდელშტამმა დაწერა 1912 წელს და შეიტანეს მის პირველ პოეტურ კრებულში „ქვა“ (1916).

ლიტერატურული მიმართულება და ჟანრი

1913 წელს ლექსი გამოქვეყნდა, როგორც დანართი აკმეიზმის, როგორც მისი იდეალური მოდელის მანიფესტის (დეკლარაციის). პოემის არსი შეესაბამება აკმეისტურ პოსტულატს, რომ პოეზიამ გამოსახულების საგანი უნდა იპოვნოს ჩვეულებრივ, მიწიერში. აკმეიზმი არის ზუსტი სიტყვებისა და ხელშესახები საგნების პოეზია. მანდელშტამი ასეთ საგანად ირჩევს ღვთისმშობლის ტაძარს.

თემა, მთავარი იდეა და კომპოზიცია

ლექსის სათაურში მითითებულია აღწერის საგანი - ღვთისმშობლის ტაძარი.

ლექსი შედგება ოთხი სტროფისგან. თითოეული სტროფი არის ახალი ხედვა საგნისადმი, აზროვნების ახალი შემობრუნება. ამრიგად, მთლიანობა შედგება ჰარმონიული ნაწილებისგან. ლექსი დიდებულ საკათედრო ტაძარს ჰგავს, რომელსაც ლირიკული გმირი ცოცხალ ორგანიზმად აღიქვამს.

პირველი სტროფი არის ლირიკული გმირის ხედი შიგნიდან საკათედრო ტაძრის სარდაფში. მეორე სტროფი არის ტაძრის აღწერა გარედან. მესამე და მეოთხე სტროფები უფრო ახლოს არის ტაძრის შიგნით და გარეთ. ეს გადაკვეთა ჰარმონიაშია საკათედრო ტაძრის ჯვარცმული სარდაფით, მე-12 საუკუნის აღმოჩენასთან.

პოემის კომპოზიცია დაკავშირებულია არა მხოლოდ საკათედრო ტაძრის აღწერასთან, არამედ ლირიკული გმირის მსჯელობასთან, რომელიც მას უყურებს კაცობრიობის წარსულს, აწმყოსა და მომავალს და საკუთარ თავს ისტორიული და კულტურული განვითარების კონტექსტში.

პირველი სტროფი აღწერს კაცობრიობის წარსულს: საკათედრო ტაძარი დაარსდა მე-12 საუკუნის ბოლოს. სადაც ოდესღაც რომის კოლონია იყო. პირველი გამოყენებული ჯვარცმული სარდაფის დიზაინის შედარება პირველ ადამიანთან ადამთან, მანდელშტამი ეხება კაცობრიობის ისტორიასა და კულტურაში პირველი, ახალი აღმოჩენის თემას.

მეორე და მესამე სტროფები აღწერს ტაძარს, როგორც სამი კულტურის ერთობლიობას: რომაული კლასიკური ანტიკური, გალიური (წარმართული) და ქრისტიანული, როგორც არქიტექტორების მატერიალური შემოქმედების სულიერი შევსება.

მესამე სტროფი მომავალს უყურებს. 21 წლის მანდელშტამი ისწრაფვის შექმნას "ლამაზი", ჰარმონიული ტაძრის მსგავსი, "ამაზრზენი ნეკნებისაგან".

მანდელშტამმა, ისევე როგორც ადამმა, სწორად უნდა დაასახელოს მიწიერი საგნები და ეს არის პოეტის მიზანი აკმეიზმის თვალსაზრისით. ლექსის თემაა პოეტის მიზანი და მისი კავშირი მთელი კაცობრიობის კულტურულ მემკვიდრეობასთან. მთავარი იდეა არის ყველა საგნისა და ნივთის შეერთება: წარსული და მომავალი, ქრისტიანობა და წარმართობა, მახინჯი და ლამაზი, ხელოვანი და მისი შემოქმედება.

ბილიკები და სურათები

მთავარ იდეას ყველაზე კარგად ამ პოემის მთავარი სიმბოლო – ქვა ასახავს. ეს არის იდეალური მასალა, ყოველივე მიწიერის განსახიერება. ქვა ივსება საუკუნეების სიბრძნით, ხდება საკათედრო ტაძარი.

ლექსი აგებულია კონტრასტებზე და დაპირისპირებებზე. ეს სტრუქტურა ნაკარნახევია საკათედრო ტაძრის არქიტექტურული სტილით. გოთიკა დაპირისპირებული ძალების სისტემაა. საკათედრო ტაძარი, როგორც სრულყოფილი ორგანიზმი, აერთიანებს დაპირისპირებებს. საკათედრო ტაძრის სარდაფი, რომელიც შიგნიდან მსუბუქი ჩანს, ისეთი ძალით იჭერს, რომ ამ „ვერძის“ საყრდენი თაღებია საჭირო.

მესამე სტროფი მთლიანად კონტრასტებზეა აგებული. ლაბირინთი და ტყე ჰორიზონტალური და ვერტიკალური დაბრკოლებების გამოსახულებებია. გოთურ ტაძრებში იატაკი ზოგჯერ ლაბირინთის მსგავსად იყო გაშლილი; ეს იყო მთიანი იერუსალიმისკენ მიმავალი გზის სიმბოლო. უღრანი ტყის გამოსახულება, რომელშიც ცდება კულტურისათვის ტრადიციული ადამიანი, გამოიყენება, მაგალითად, დანტეს ღვთაებრივ კომედიაში.

მუხა და ლერწამი ერთმანეთს ეწინააღმდეგება, როგორც ტაძრის ჰეტეროგენული ელემენტები (სქელი და თხელი). ამ ოპოზიციაში არის ფილოსოფიური სიღრმე: ადამიანი, როგორც მოაზროვნე ლერწამი (პასკალის მიხედვით) მთელი თავისი დაუცველობითა და გაუგებრობით ეწინააღმდეგება განსხვავებული მსოფლმხედველობის ადამიანს, რომელსაც ესმის ყველაფერი და თავდაჯერებულია.

ეგვიპტური (წარმართული) ძალა ეწინააღმდეგება ქრისტიანულ მორცხვობას. გონებრივი უფსკრული ოქსიმორონია. უფსკრული შეიძლება არ იყოს გონივრული, მაგრამ გოთური სულისთვის, რომელიც აერთიანებს დაპირისპირებებს, სამყარო სწორედ ასე გამოიყურება.

ბოლო სტროფში ურჩხული უპირისპირდება მშვენიერს, ისევე როგორც მასალა, საიდანაც შედევრები იქმნება („ცუდი წონა“) ადამიანის ხელის შემოქმედებას ეწინააღმდეგება.

მთელი ლექსი აგებულია ტაძრის პერსონიფიკაციაზე. ტაძარს აქვს ამაზრზენი ნეკნები, სარდაფი თამაშობს კუნთებს, ავრცელებს ნერვებს.

ლექსის ეპითეტები ძალზე ემოციურია: გაბედული სარდაფი, გაუგებარი ტყე, ამაზრზენი ნეკნები, არაკეთილსინდისიერი სიმძიმე. ეპითეტების უმეტესობა მეტაფორულია. არის ცალკეული მეტაფორებიც: „ყოველგან მეფე არის ქლიავის ხაზი“.

ზომა და რითმა

ლექსი დაწერილია იამბიკურ ექვს ფუტში მრავალი პირრიქიით, რის გამოც ლექსს არ აქვს ხელოვნური მკაცრი რიტმი. სტროფებში რითმა წრიულია. მკვლევარებმა შენიშნეს, რომ ავტორის გვარი მეოთხე დასკვნის სტროფის პირველ და ბოლო სტრიქონებთან რითმირებულია. როგორც ჩანს, მანდელშტამი ხელს აწერს ლექსს.

• „ლენინგრადი“, მანდელშტამის პოემის ანალიზი