მოკლედ მე-20 საუკუნის მეორე ნახევრის პოეზია. XX საუკუნის მეორე ნახევრის პოეზია

განყოფილებაში კითხვაზე ... მე-20 საუკუნის მეორე ნახევრის საბჭოთა პოეტებიდან რომელია საუკეთესო ???. ავტორის მიერ მოცემული განსაკუთრებულისაუკეთესო პასუხია ჩემთვის ჯოზეფ ბროდსკი ნამდვილად არის :)), მაგრამ არის რობერტ როჟდესტვენსკიც! და ვისოცკი?))

პასუხი ეხლა ფსონი[გურუ]
ვისოცკი


პასუხი ეხლა Მე ვასხივებ[გურუ]
ინა ლისნიანსკაია, ჯოზეფ ბროდსკი.


პასუხი ეხლა ალექსეი გრიგორენკო[ახალშობილი]
კარგი-ცუდი - ასე არ საუბრობენ პოეტებზე


პასუხი ეხლა ზედმეტად ჩაცმული[გურუ]
IMHO, კითხვა არ იყო სწორად დასმული, მაგრამ ნიკოლაი რუბცოვი პირადად ჩემთან ახლოსაა იმ დროიდან.
კარგი ფილა
მახსოვს რა მშვენიერია
რომ ტყის ფერმა
ბედნიერად იძინებს
ცხოველების გზებს შორის...
იქ, ხის ქოხში,
პრეტენზიებისა და შეღავათების გარეშე,
ასე რომ, არც გაზი, არც აბაზანა,
კარგი ფილი ცხოვრობს.
ფილს უყვარს პირუტყვი
ჭამს ნებისმიერ საკვებს
ფილი მიდის ხეობაში
ფილ დუდუს უბერავს!
სამყარო ისეთი სამართლიანია
დასაფარი არაფერია...
-ფილ, რა არის ჩუმად?
- და რაზე ვისაუბროთ?


პასუხი ეხლა ფანტომი პანდორას ჩემოდანით[გურუ]
დავყოთ კარგებად და ცუდებად, არიან ნიჭიერი და უღიმღამო


პასუხი ეხლა მინ ჰერცი[გურუ]
ბროდსკი. ბოლოს და ბოლოს, ის ცოტა საბჭოთა პოეტი იყო.


პასუხი ეხლა ლორინი[გურუ]
რას ნიშნავს კარგი? არ არის სწორი ფორმულირება. ის შეიძლება იყოს ნიჭიერი, შეიძლება მოსწონდეს ან არ მოსწონდეს. მე-20 საუკუნეში ბევრი ნიჭიერი იყო ჩვენს ქვეყანაში და სხვა ქვეყნებშიც. თუ ნიჭიერია და აღიარებული, მაგრამ შენ თვითონ არ მოგწონს, კარგია თუ არა?


პასუხი ეხლა იაპა[გურუ]
მომწონს ტვარდოვსკი. ვინც ახლა ძლივს ახსოვს.


პასუხი ეხლა მ.კ.[გურუ]
შუქი აინთო. ფანჯარაში ჩრდილი ციმციმდა.
ღია კარი კედელს შეეხო.
პლაფონი ატრიალდა. მაგრამ ორმაგად ბნელი
ვინც ქვემოთ იყო, ყველაფერი ჩანდა.
თითქმის შუაღამე იყო.
ყველა ნათურა, ფარანი - აქ დარბოდა.
შემდეგ მთვარე შემოვიდა ეზოს მოედანზე,
და ვერცხლისფერი და ყვითელი შუქი ერთმანეთში აირია.
შუქი აანთო. შებინდების მინიშნება წაშლილია.
მაგრამ მაინც ჩამოაგდე პროჟექტორების ზვავი,
და სინათლე ყოველთვის ნახევრად მკვდარია
როგორც ნახევრად განათებული.
1963 წ
პატარა ქალაქები, სადაც სიმართლეს არ გეტყვიან.
და რატომ გჭირდებათ ეს, რადგან მაინც - გუშინ.
თელა ფანჯრის მიღმა შრიალებს და ლანდშაფტს ეთანხმება,
ცნობილია მხოლოდ მატარებლისთვის.
სადღაც ფუტკარი ზუზუნებს.
გზაჯვარედინზე კარიერის გაკეთება
თავად გმირი ახლა შუქნიშანია; პლუს, წინ - მდინარე,
და განსხვავება სარკეს შორის, რომელსაც შენ უყურებ და მათ შორის, ვინც არ [...]
Წაიკითხე მეტი...
1996წ , .

ნაშრომი განკუთვნილია გაკვეთილისთვის თემაზე: „მე-20 საუკუნის მეორე ნახევრის პოეზია“, ასევე თანამედროვე პოეზიის კლასგარეშე ღონისძიებისთვის.

  • გაეცნონ მე-20 საუკუნის მეორე ნახევრის პოეტების შემოქმედებას;
  • განიხილეთ ახალი იდეები, თემები, სურათები ე.ევტუშენკოს, ა.ვოზნესენსკის, ვ.ვისოცკის, ნ.რუბცოვის პოეზიაში;
  • განსაზღვროს პოეზიის ძირითადი მიმართულებები, კავშირი რუსული კლასიკური ლიტერატურის ტრადიციებთან, გამოავლინოს ავტორის სიმღერის მნიშვნელობა ლიტერატურული პროცესის განვითარებისათვის.

გაკვეთილისთვის მოსწავლეებმა მოამზადეს პრეზენტაციები ე.ევტუშენკოს, ა.ვოზნესენსკის, ვ.ვისოცკის, ნ.რუბცოვის შემოქმედებაზე.

ჩამოტვირთვა:


გადახედვა:

კოსტრომას რეგიონის განათლებისა და მეცნიერების დეპარტამენტი

GOU SPO "Kostroma Road College"

კოსტრომას რეგიონი

ღია გაკვეთილის რეზიუმე

საგანში „ლიტერატურა“.

თემა:

"მე-20 საუკუნის მეორე ნახევრის პოეზია"

კოსტრომა 2012 წ

გაკვეთილის თემა: „მე-20 საუკუნის მეორე ნახევრის პოეზია“.

გაკვეთილის მიზნები.

საგანმანათლებლო: გააცნოს მოსწავლეებს მე-20 საუკუნის მეორე ნახევრის პოეტების შემოქმედება, გამოავლინოს ავტორის სიმღერის მნიშვნელობა ლიტერატურული პროცესისა და ხალხის მუსიკალური კულტურის განვითარებისთვის, გამოავლინოს პოეზიის როლი. კოსტრომას ტერიტორია რუსული ლიტერატურის განვითარებაში;

საგანმანათლებლო: ხელი შეუწყოს მოსწავლეთა მორალური თვისებების ჩამოყალიბებას, მათ სამოქალაქო პოზიციებს;

განვითარება: პოეზიის, კულტურული ტრადიციებისა და პოეტების შემოქმედებითი ძიების შესახებ ცოდნის გაღრმავება და გაფართოება, კომპიუტერული უნარების განვითარება, ლექსების გამომხატველი კითხვის უნარების გაუმჯობესება.

გაკვეთილის ტიპი: კომბინირებული გაკვეთილი პრეზენტაციის თანხლებით.

ვიზუალური საშუალებები და აღჭურვილობა:

კომპიუტერი, ვ.ს. ვისოცკის ცხოვრებისა და მოღვაწეობის ვიდეოჩანაწერი, ბ.ოკუჯავას სიმღერების აუდიოჩანაწერი, ფოტოგამოფენა.

Გაკვეთილის გეგმა.

1. "პოპ" პოეტების შემოქმედება: ე.ევტუშენკო, ა.ვოზნესენსკი.

3. ნ.რუბცოვის "მშვიდი" ტექსტი.

4.თანამედროვე პოსტმოდერნული პოეზია.

5. შესწავლილი მასალის კონსოლიდაცია.

გაკვეთილების დროს.

1.ორგ. მომენტი. ნოუთბუქის ჩანაწერები (თემა, ეპიგრაფი)

მიზანი: მე-20 საუკუნის მეორე ნახევრის პოეტების შემოქმედების შესწავლა, პოეზიის ძირითადი მიმართულებების, რუსული კლასიკური ლიტერატურის ტრადიციებთან კავშირის დადგენა, ავტორის სიმღერის მნიშვნელობის დადგენა ლიტერატურული პროცესის განვითარებისთვის. და ხალხის მუსიკალური კულტურა.

გაკვეთილის მსვლელობისას რვეულში უნდა გააკეთონ შენიშვნები თითოეული წარმოდგენილი პოეტის მიმართულებისა და შემოქმედების თავისებურებების შესახებ, აკეთონ ცხრილი.

პოეტის ეტაპები ახალი თემები, იდეები, ტრადიციის ასახვა

ცხოვრება და შემოქმედებითი მხატვრული ტექნიკა

საშინაო დავალება: პასუხი-მსჯელობა კითხვაზე: აქვს თუ არა პოეზიას მომავალი?

ეპიგრაფი.

პოეტიც იგივეს ნიშნავს

თუ ცხოვრებისეული სიმართლე არ ირღვევა,

ნაწიბუროვანი თქვენი რბილი კანი

გრძნობათა სისხლით სხვა ადამიანების სულის მოფერება.

S.A. ესენინი.

ეს ნიშნავს: პოეტმა უნდა გაამჟღავნოს ცხოვრებისეული ჭეშმარიტება, თანაგრძნობა, თანაგრძნობა, გამოხმაურება მკითხველთა და მსმენელთა გულებში. ამის დამტკიცებას ვეცდებით მე-20 საუკუნის მეორე ნახევრის პოეტების შემოქმედებაზე.

2. მასწავლებლის შესავალი სიტყვა.

ლიტერატურის და განსაკუთრებით პოეზიისადმი პატივისცემის გრძნობა ჩვენში თანდაყოლილია. ტექსტი ხდება დროის სპიკერი, პასუხობს მოვლენებსა და ცვლილებებს, აძლევს მათ ემოციურ შეფასებას ახლის გააზრებამდეც კი. მე-20 საუკუნის 60-იანი წლების შუა ხანებში აშკარად გამოიკვეთა ძალაუფლების მქონეთა სურვილი შეენარჩუნებინათ დანგრეული ტოტალიტარული სისტემა. მაგრამ ამან ვეღარ იმოქმედა ლიტერატურის ცხოვრებაზე მისი შემოქმედებითი შენაძენებითა და მხატვრული ძიებებით. „დათბობა“ არის დოგმებისგან, ნახევრად ჭეშმარიტებისგან განთავისუფლების ახალი ლიტერატურული მოძრაობა. გასული ათწლეულების პოეზიისთვის ძნელია იპოვოთ რაიმე, რაც მას აერთიანებს; არ არის აშკარა ლიდერი, არ არის გაბატონებული ტენდენცია.

"პოპ" პოეტების შემოქმედება.

მე-20 საუკუნის 60-იან წლებში ქვეყანამ განიცადა პოეტური ბუმი: ახალგაზრდა სახელების გაჩენა, სწრაფი წარმატება, რამაც პოეზია უზარმაზარი დარბაზების სცენაზე და სტადიონებზეც კი მიიყვანა. თავი გამოაცხადა „პოპ“ პოეზიამ, რომელმაც „დათბობის“ წლებში მოიკრიფა ფართო მკითხველი. დიდი პოპულარობა და პოპულარობა მოიპოვეს პოეტებმა: ევგენი ევტუშენკომ, რობერტ როჟდესტვენსკი, ანდრეი ვოზნესენსკი, ბელა ახმადულინა. პოეზიის საღამოები პოლიტექნიკურ მუზეუმში, მოგვიანებით კი ლუჟნიკში მუდმივი გახდა. როგორც ანდრეი ვოზნესენსკი წერდა,

„ლუჟნიკის შევსების შემდეგ, მკითხველი იზიდავს პოეზიას, თითქოს მწვანილისკენ მიდრეკილს...“.

აი, როგორ გაიხსენა პოეტმა ვადიმ შეფნერმა ეს პოეტური „ბუმი“:

„არავის წარმოედგინა, რომ ახალგაზრდა პოეტების ჯგუფი ასე სწრაფად და მიზანმიმართულად შემოვიდოდა ჩვენს პოეზიაში და არა მარტო დამკვიდრდებოდა მასში, არამედ შეცვლიდა პოეტური ძალების განლაგებას. რა თქმა უნდა, დრო დაეხმარა ამ პოეტებს. მაგრამ ბოლოს და ბოლოს, ისინიც ეხმარებოდნენ დროს,... ახალგაზრდა პოეტებმა მკითხველს საერთოდ პოეზიის მიმართ ინტერესი გაუზარდეს,... და გაირკვა, ვინ რისი ღირსი იყო. ზოგადად პოეზიას მოუტანა სარგებელი“. ეს იყო საოცრად ნიჭიერი, ენთუზიაზმით სავსე მკითხველისა და მსმენელის დრო.

"პოპ" პოეტების ლექსებში საზოგადოების დემოკრატიზაციის ყველაზე აქტუალური, აქტუალური საკითხები, იმ როლის გადაფასება, რომელიც თითოეულმა ინდივიდმა უნდა შეასრულოს განახლებულ საზოგადოებაში, აღარ არის "ნული", არა "კბილი". , მაგრამ სოციალურად აქტიური ადამიანი.

„ჯიშის“ პოეტები ცდილობდნენ სამყაროში ჩაეხედათ არა „იდეალური გმირის“, არამედ

"ჩვეულებრივი" ადამიანი თავისი რთული ბედით და გონებრივი გამძლეობით. ახალ პოეზიაში მსმენელმა იპოვა პასუხი მათ იმედებსა და ეჭვებზე, ემანსიპაციის სურვილზე, შინაგანი თავისუფლებისაკენ. მაგრამ პოეზია არ არღვევდა სოციალიზმის იდეებს, არამედ მხოლოდ მათ განახლებას ცდილობდა. აქედან მოდის რომანტიზმი, ჟურნალისტური პათოსი და „მრავალფეროვნება“ (გამიზნულია დიდი აუდიტორიისთვის).

3. მე-20 საუკუნის მეორე ნახევრის პოეტების შემოქმედების შესწავლა (მოსწავლეები წინასწარ სწავლობენ პოეტების ბიოგრაფიებს, ზეპირად სწავლობენ 1 ლექსს და ამზადებენ კომპიუტერულ პრეზენტაციას სლაიდ შოუს თანხლებით).

1 სლაიდი. მოსწავლის მოთხრობა ე.ევტუშენკოს ცხოვრებისა და მოღვაწეობის შესახებ.

ევგენი ალექსანდროვიჩ ევტუშენკო - პოეტი, პროზაიკოსი, პუბლიცისტი, ლიტერატურათმცოდნე. Კინორეჟისორი. დაიბადა 1933 წელს ირკუტსკის ოლქის ზიმას სადგურზე. მამა გეოლოგია, რეპრესირებული იყო. ევგენი ევტუშენკომ პოეზიის გამოცემა 1949 წელს დაიწყო. ახლა ის აგრძელებს აქტიურ შემოქმედებით მოღვაწეობას არა მხოლოდ პოეზიაში, არამედ პროზასა და კინოში. ევტუშენკო არის ლექსების, ლირიკული კრებულების, რომანების ("კენკროვანი ადგილები", 1981, "ნუ მოკვდები სანამ მოკვდე" 1987), სცენარების ავტორი ("საბავშვო ბაღი" 1983, "სტალინის დაკრძალვა" 1990 წ.).

ევტუშენკოს პოეზია დროის კარდიოგრამას ჰგავს, გულწრფელი, პატიოსანი. მისი ლექსები აქტუალურია. მან რაღაც ახალი შემოიტანა პოეზიის თემაში, ინტონაციაში და უჩვეულო ძირეული რითმების შექმნაში. მისმა პოეზიამ დაამტკიცა, რომ პოეზია შეიძლება იყოს მასობრივი ხელოვნების ფორმა. ცხადია, ვ.მაიაკოვსკის პოეზიის გავლენა მასზე თავისი პუბლიციზმით და ახალი გამომსახველობითი პოეტური საშუალებების ძიებით. მისი ლექსები არის ავტორის ლირიკული და ჟურნალისტური მონოლოგები, ორატორული გამოსვლები. პოეტი ოსტატურად იყენებს რიტორიკულ ხერხებს (კითხვებს, ძახილებს). ტიპიური ლექსი იწერება იამბიკურ ტეტრამეტრში ან იამბიკურ პენტამეტრში, ჭარბობს რითმის რგოლის კომპოზიცია ოთხეულში.

ე.ევტუშენკო საუბრობს ადამიანის ბუნების შეუსაბამობაზე:

მე განსხვავებული ვარ

დაკავებული ვარ და უსაქმური ვარ.

ვარ მიზანდასახული - და მიზანშეწონილი.

მე ყველა შეუთავსებელი ვარ

მოუხერხებელი,

მორცხვი და თავხედი

ბოროტი და კეთილი.

და ეს ყველაფერი ჟღერდა ხმამაღლა, თავხედური, გადამდები, გამყარებული მხატვრული ტექნიკის ფართო სპექტრით (ინტონაციური მოძრაობები, პოეტური ჩანახატები).

ხელოვნების ძიება არის თავისუფლების ძიება ყველაფრისგან, რაც ხელს გიშლის პირდაპირ გამოხატო, თუ როგორ აღმოაჩენ სამყაროს პირველად.

რა ეწერა რვეულში ე.ევტუშენკოს შესახებ? ცხრილი:

პოეტის ცხოვრების ეტაპები და თავისებურებები ტრადიციები

ევტუშენკოს შემოქმედება

„პოპ პოეტი“, პროზაიკოსი, შემოქმედება

პუბლიცისტი, ლიტერატურათმცოდნე რუტ მაიაკოვსკი

კინორეჟისორის რითმა

პოეტს აფრქვევს ალი, მას კარგად ემსახურება ასოციაციები, გამოსახულების ემოციური ენერგია.

2 სლაიდი. მოსწავლის მოთხრობა ა.ვოზნესენსკის შემოქმედებაზე.

ანდრეი ანდრეევიჩ ვოზნესენსკი დაიბადა მოსკოვში 1933 წელს, ჰიდროენერგეტიკის ინჟინრის ოჯახში. 1957 წელს ვოზნესენსკიმ დაამთავრა მოსკოვის არქიტექტურის ინსტიტუტი. ნამუშევრების ბეჭდვა მან 1958 წლიდან დაიწყო. ავტორია მრავალი ლექსისა და პოეტური კრებულისა. ასევე წერდა ესეებს, სტატიებს ლიტერატურისა და ხელოვნების შესახებ. ის არა მხოლოდ პოეტია, არამედ მხატვარიც: მისი ზოგიერთი ნახატი მუზეუმებშია. ვოზნესენსკის მთავარი თვისება არის სიფხიზლე.

დანარჩენი არ ვიცი

მაგრამ ყველაზე სასტიკად ვგრძნობ თავს

არა წარსული ნოსტალგიისთვის

ნამდვილი ნოსტალგია...

მარტოობა არ გამოისყიდის

ღია სადურგლო ბაღში.

მე არ მაინტერესებს ხელოვნება

მართლა ვიხრჩობ.

პოეტისთვის საჩუქარი ნამდვილი, ჭეშმარიტი, გულწრფელია.

სტრიქონის ოსტატის ვოზნესენსკის მეტაფორები მისი პოეზიის შინაარსის უმნიშვნელოვანესი ელემენტია: მეტაფორული აღმოჩენებიდან, დაახლოებებიდან, კორელაციებიდან, მისი „არსებობა არის ქსოვილი“. მისი მეტაფორები ექვემდებარება ერთ ოსტატს: აზრებს. მისი მეტაფორიზმი ძირითადად ბორის პასტერნაკმა და მარინა ცვეტაევამ ისწავლეს.

"წაიკითხე? - ბიოველი მოიხნა"; "ჩემი კატა, როგორც რადიოს მიმღები, იპყრობს მსოფლიოს თავისი მწვანე თვალით"; „თვალები სახეზე მოცურების მოტოციკლივით მიფრინავს“; „ჩემი სახე არანაირად არ ამოიწურება \ ყურები“; "ფეხები გაფრინდა ბალახებიდან, როგორც გატეხილი სათვალეები." მაგრამ ყველაზე მარადიული რამ ვოზნესენსკის პოეზიაში არის ლექსები, რომლებშიც ის ტოვებს მეტაფორებს, უჩვეულო გამოსახულებებს და უბრალოდ აღიარებს:

სიჩუმე

სიჩუმე მინდა, დუმილი

ნერვები ეშლება...

ასე რომ, "პოპ" პოეტებმა: ანდრეი ვოზნესენსკი, რობერტ როჟდესტვენსკი, ბელა ახმადულინა, ევგენი ევტუშენკო ასახავდნენ უბრალო უბრალო ადამიანს, რეალობა ახლებურად, თავისუფლად, დაუბრკოლებლად, იპოვეს ახალი მხატვრული ფორმები.

მოსწავლეები კითხულობენ ა.ვოზნესენსკის ლექსებს, ავსებენ ცხრილს.

ა.ვოზნესენსკი პოეტი, მხატვარი, უჩვეულო მეტაფორები ბ.პასტერნაკი.

სიტყვას არა მარტო „სცენიდან“ კითხულობდნენ, არამედ მღეროდნენ ბარდი პოეტები, რომლებიც მას განსაკუთრებული, გამჭოლი ლირიკულობით აჯერებენ. სიმღერის სიუჟეტის ჟანრის დაბადება, სიმღერა-აღსარება, სიმღერა, რომელშიც მომღერალი პოეტი ხდება ერთგვარი რეჟისორი, მუსიკოსი და მსახიობი, „მღერის“, თავისი ლექსების წარმოთქმის შედეგია სულიერი და. მორალური იდეები საჯაროდან კერძომდე, პირადამდე. ბარდ პოეტებს შორის პირველები იყვნენ: იური ვიზბორი (1934-1984), ალექსანდრე გალიჩი, ბულატ ოკუჯავა.

4 სლაიდი. მოსწავლის მოთხრობა ბ.ოკუჯავას შემოქმედების შესახებ.

ბულატ შალვოვიჩ ოკუჯავამ (1924-1997) გააფართოვა პოეტური სიტყვის დიაპაზონი, გაამდიდრა იგი ლირიკული ხმით. დაიბადა მოსკოვში, მისი მშობლები - პარტიული მუშები - რეპრესირებულები იყვნენ, მამა 1937 წელს დახვრიტეს. მე-9 კლასიდან მოხალისედ გავიდა ფრონტზე, დაიჭრა. ომის შემდეგ ჩაირიცხა თბილისის უნივერსიტეტის ფილოლოგიურ ფაკულტეტზე. მუშაობდა სკოლაში მასწავლებლად, შემდეგ Literaturnaya Gazeta-ს რედაქტორად. ოკუჯავამ ასევე დაწერა პროზა: ავტობიოგრაფიული მოთხრობა ომის შესახებ "იყავი ჯანმრთელი, სკოლის მოსწავლე!", ისტორიული რომანები დეკაბრისტების ბედზე, მე -19 საუკუნის შუა ხანებში რუსული საზოგადოების უმაღლესი წრეების ცხოვრების შესახებ. მის ლექსებში ასახულია უგუნური სიკეთე, მეოცნებეობა და დაცინვა, ზღაპრის, პანტომიმის, თოჯინების შოუს, მუსიკალური ყუთის ჩვეულებრივი პრინციპები. ოკუჯავას აქვს ლირიკული სიმღერები. ლირიკული პოეზიის ბგერის შინაგანი შეღწევა და ექსპრესიულობა აახლოებს მას მუსიკასთან. სიტყვა „ლირიკა“ უბრუნდება მუსიკალური ინსტრუმენტის - ლირას სახელს, რომლის თანხლებით ძველ საბერძნეთში პოეზიას ასრულებდნენ. და ბერძნული მითოლოგიის ცხრა მუზადან ერთ-ერთი - ევტერპე - იყო როგორც ლირიკული პოეზიის, ისე მუსიკის მფარველი. საყოველთაოდ ცნობილია ბულატ ოკუჯავას სიმღერები "შუაღამის ტროლეიბუსი", "ჩვენ არ დავდგეთ ფასზე" (ფილმიდან "ბელორუსკის სადგური"), "მშვიდობით, ბიჭებო", "მეფე", "ფრანსუა ვილონის ლოცვა".

(იკითხება ბ. ოკუჯავას ლექსი).

გულწრფელად სურდა პატივისცემა გამოხატოს, ვისოცკიმ ბულატ ოკუჯავას უწოდა "სულიერი მამა". მსგავსება და განსხვავებები აშკარაა. თუ ოკუჯავას სიმღერები წმინდა ლირიკულია, მაშინ ვისოცკის სიმღერები არის ბალადა, ლირიკული,

5 სლაიდი. მოსწავლის მოთხრობა V.S. ვისოცკის მუშაობის შესახებ.

ვლადიმერ სემენოვიჩ ვისოცკი დაიბადა 1938 წლის 25 იანვარს მოსკოვში, სამხედრო კაცის ოჯახში. დიდი სამამულო ომის დასაწყისში იგი და მისი დედა ევაკუირებული იქნა ორენბურგის რეგიონში. 1943 წლის ზაფხულში დაბრუნდა მოსკოვში. 1947 წლიდან ცხოვრობს ებერსველდეში მამის ოჯახთან ერთად. 1949 წელს ისინი გადავიდნენ მოსკოვში. 1955 - ვლადიმირმა დაამთავრა სკოლა და ჩაირიცხა სამოქალაქო ინჟინერიის ინსტიტუტში, საიდანაც ტოვებს ერთი წლის შემდეგ.

1956 - შედის მოსკოვის სამხატვრო თეატრის სკოლაში.

1960 - მუშაობდა მოსკოვის დრამატულ თეატრში. A.S. პუშკინი. ამ დროს ჩნდება პირველი სიმღერები.

1964 წლიდან 1980 წლამდე მუშაობდა მოსკოვის დრამისა და კომედიის თეატრში ტაგანკაზე.

ვისოცკიმ დაწერა 600-ზე მეტი სიმღერა, ითამაშა 20 როლი თეატრის სცენაზე, 30 როლი ფილმებსა და სატელევიზიო ფილმებში, 8 რადიო სპექტაკლებში.

ვისოცკიმ ითამაშა ფილმებში:

"ვერტიკალური",

"ტაიგას ოსტატი"

ზღაპარი იმის შესახებ, თუ როგორ დაქორწინდა მეფე პეტრე არაპი,

"შეხვედრის ადგილის შეცვლა შეუძლებელია"

"საშიში ტური"

„მომსახურა 2 ამხანაგს“.

1980 წლის 25 ივლისს V.S. ვისოცკი გარდაიცვალა. დაკრძალულია ვაგანკოვსკის სასაფლაოზე.

პოეტის ვისოცკის დრამა სიცოცხლეშივეა "უბეჭდავად". მას შემდეგ, რაც დაწერა ასობით ლექსი და მრავალი სიმღერა, მან თითქმის არ უნახავს თავისი ნაწერები წიგნების ან ჟურნალების გვერდებზე. მაგრამ იყო მხატვრისა და პოეტის სიცოცხლის დიდება, „ვისი ხმაც ყვიროდა დრო“ (ფ. აბრამოვის მიხედვით). მისი სიმღერების სამოყვარულო ფირზე ჩანაწერები მილიონობით ეგზემპლარად გავრცელდა მთელ ქვეყანაში. პოეტი იყო მამაცი და მართალი, ის ინტუიციურად რეინკარნირებული იყო, როგორც სხვადასხვა თაობისა და სოციალური როლის ადამიანი, იყო ირონიული ცრუ ღირებულებების მიმართ, დასცინოდა სოციალურ დემაგოგიას, იყო აღმსარებელი და გულწრფელი ყველაფერში. მან იცოდა თანაგრძნობა. ვისოცკის სიტყვა, გულწრფელად მართალი, ძნელად მოგებული და უშიშარი.

სიმღერაში შედგენილი თითოეული „როლი“, რომელიც ავტორი ცხოვრობდა, საკუთარ თავზე გადიოდა. მასში "ჩაიწურა", როგორც თავად თქვა.

ვისოცკის საუკეთესო სიმღერები სიცოცხლისთვისაა. ხალხის მეგობრები არიან. სიმღერებში არის რაღაც, რაც ხელს გიწყობს რთულ დროს - არის ამოუწურავი ძალა და არა გამოჩენილი სინაზე და ადამიანის სულის არეალი.

ვინ იყო ის ყველაზე მეტად? Მსახიობი? მომღერალი? პოეტი? Ძნელი სათქმელია. მაგრამ მთავარია ის იყო ადამიანი, მოქალაქე, უნიკალური ფენომენი.

პოეტის ცხოვრება გრძელდება მის ლექსებსა და სიმღერებში.

(მოსწავლეები კითხულობენ ვისოცკის ლექსებს).

ახლა კი გადავხედოთ ვისოცკის გამოსვლების ვიდეოს.

მშვენიერი წიგნებია ვისოცკის შესახებ. ერთ-ერთი მათგანი: წიგნი - მარინა ვლადის მოგონებები: „ვლადიმირი ან შეწყვეტილი ფრენა“, სადაც ის ცდილობს გაიგოს საბჭოთა რეალობის რთული ფენომენები. შემოქმედებითი ადამიანისადმი ძალაუფლების დამოკიდებულების შესახებ და ანდრეი ვოზნესენსკის ლექსი "ვისოცკის სიკვდილზე".

დიდი პოეტი და ხელოვანი არ არსებობს, მაგრამ მისი ლექსები, სიმღერები ჟღერს და აფიქრებინებს ადამიანს საკუთარ თავზე, დროზე და ბედზე.

აქ წარმოდგენილ ფოტოებში შეგიძლიათ დააკვირდეთ V.S. ვისოცკის ნიჭის მრავალფეროვნებას.

კითხვა სტუდენტებისთვის: რომელ პოეტებს, ბარდებს, სიმღერების მოყვარულ შემსრულებლებს იცნობთ?

(იური ვიზბორი, ვიქტორ ცოი, იგორ ტალკოვი, კოსტრომას მცხოვრებნი: ალექსანდრე გრიგორიევი, ვლადიმერ სმირნოვი, ირინა ბლინოვა, ვიქტორ ზუდინი.) ყველას აქვს თავისი ინტონაციები, საკუთარი ხმა.

როკ მუსიკის ტრადიციებთან დაკავშირებულ თანამედროვე ბარდებს შორის გამოირჩევა როკ-მუსიკოსი ალექსანდრე ბაშლაჩოვი (1962-1988), სინათლის, სიყვარულის მომღერალი, რომელიც უსმენდა მის სულს, რომელიც თვლიდა, რომ "ყოველი სიმღერა უნდა იყოს გამართლებული ცხოვრებით".

ბარდები, როგორიცაა იეგორ (იგორ ფედოროვიჩი) ლეტოვი, როკ-მუსიკოსი, რომელიც ასრულებს გმირულ სიმღერებს, ცხოვრობენ რისკისა და ლეგენდების ზღვარზე: "სამოქალაქო დაცვა", "გამარჯვება",

"სამშობლო", "იმღერე, რევოლუცია!".

ნახეთ ვიდეო ჩანაწერი კოსტრომა ბარდ იგორ ზუდინთან შეხვედრის შესახებ.

როგორც მანდატი, ანდერძი, ჟღერს ბარდის ვიქტორ ცოს სტრიქონები:

ელექტრო განათება აგრძელებს ჩვენს დღეს

და ასანთის ყუთი ცარიელია

მაგრამ სამზარეულოში ლურჯი ყვავილი წვავს გაზს,

სიგარეტი ხელში, ჩაი მაგიდაზე - ეს სქემა მარტივია,

და სხვა არაფერია: ყველაფერი ჩვენშია.

6 სლაიდი.

მშვიდი ლექსები. მოთხრობა ნ. რუბცოვის (1936-1971) ცხოვრებისა და მოღვაწეობის შესახებ.

ნიკოლაი მიხაილოვიჩ რუბცოვი დაიბადა არხანგელსკის მხარეში. ოჯახში მეხუთე შვილი იყო, ექვსი წლის ასაკში დედა დაკარგა, ფაქტიურად უმამოდ დარჩა და ბავშვთა სახლში გადაიყვანეს. რუბცოვმა განიცადა ობლობისა და უსახლკარობის სიმწარე სრული ტრაგიკული მასშტაბით. მსახურობდა ჩრდილოეთ ფლოტში. 1962 წელს ჩაირიცხა მოსკოვის ლიტერატურულ ინსტიტუტში. მ.გორკი. ლექსების პირველი კრებული გამოიცა 1965 წელს, 1967 წელს გამოიცა მისი წიგნი "ველების ვარსკვლავი", 1969 წელს - "სულს ინახავს", 1971 წელს - "მწვანე ყვავილები".

არის პოეზია, რომელიც ხმამაღლა არ აცხადებს თავის თავს. XX საუკუნის II ნახევარში გაისმა პოეტ ნიკოლაი რუბცოვის მშვიდი ლირიკული ხმა, ასე რომ განსხვავებით პოპ პოეტებისგან. მისმა მასწავლებელმა ნიკოლაი სიდორენკომ ნიკოლაი რუბცოვის შესახებ თქვა: ”მისი ლექსები სავსეა სიცოცხლით, შეიცავს სინათლესა და ჩრდილს, სიხარულს და სიმწარეს... ნიკოლაი რუბცოვი თავისი არსით პოეტია”

ღმერთმა გვაჩვენა სიხარული და სიწმინდე რუბცოვის ლექსების სახით და უკან წაიღო: ისინი არ არიან ღირსნი.

ნ. რუბცოვის პოეზიის თავისებურებაა სამშობლოს, მისი წარსულის, აწმყოსა და მომავლის ტრაგიკულად ამაღლებული გრძნობა. შემოქმედებითი თვალსაზრისით, ნ. რუბცოვის პოეზია მრავალი ტრადიციის სინთეზია: პირველ რიგში ტიუტჩევის, ფეტის, ბლოკისა და ესენინის. რუსული პოეზიისთვის ტიუტჩევის გამოსახულება არის ადამიანი სამყაროს პირისპირ. ერთი ერთზე სამყაროსთან. სული და სამყარო. დიალოგი, რომელიც სულ უფრო მეტად ემუქრება გაუგებრობაში გადაქცევას. განა ამის არ ეშინია ადამიანს, რომელმაც ისწავლა ბუნებისგან აღება, არ დაეყრდნო მის მადლს, მაგრამ უცებ დაბნეული აღიარებს, რომ აღარ გაუგია მისი ხმა? რუსეთის აღორძინების ღრმა რწმენა, ნ.რუბცოვის პოეზიაში „ყველაფრის გაძლების“ უნარი თანაარსებობს უკიდურეს პესიმიზმთან, სამუდამოდ დაკარგულის განცდასთან. პოეტმა კერპად აქცია რუსეთი, მისი ისტორია, ბუნება, ადათ-წესები და რწმენა. რუბცოვი მარადისობას მიუბრუნდა თავისი თანამედროვეების უინტერესო „ხმამაღლა“ პოეტების თავებით.

რობერტ ვინონენი, ნ. რუბცოვის თანამედროვე, იხსენებს, თუ როგორ კითხულობდნენ ლექსებს წრეში სტუდენტურ წვეულებაზე: „ვიღაც სამყაროში იყო მიჯაჭვული, მეორე უკრავდა ასონანსურ რითმებს, როგორიცაა „საინტერესო ინტელექტი“, მესამე რითმის ცარიელ ლექსებში იყო. მდიდრულად არ არსებობს. ჯერი იყო პოეტის - პირველკურსელი, ბიჭი ვოლოგდადან... ნიკოლაი რუბცოვმა წაიკითხა: "ჩემს ზედა ოთახში სინათლეა..." რაღაც შეფერხება იყო: ყველაფერი მტკივნეულად მარტივი იყო, თუნდაც გულუბრყვილო. ასე ითქვა: ამბობენ, კარგი ბიჭი ხარო, მაგრამ პოეზია სერიოზული საქმეაო. ჩვენ კოსმოსში ვართ, შენ კი: „დედა წყალს მოიტანს“. რუბცოვის გლეხის ოთახი ტრადიციული ცხოვრების წესით გახდა ნამდვილი სამყაროს ღამის ვარსკვლავის შუქზე. და ეს იყო სამყაროს შესახებ ხალხური იდეების სულისკვეთებით: ქოხი ერთგვარი მიკროკოსმოსია.

ნ. რუბცოვის პოეზია მკითხველს უქმნის უზარმაზარ მთლიანობაში, ღმერთის სამყაროს ნაწილის განცდას. სწორედ ეს ხდის ადამიანს პიროვნებად, ადამიანის სიცოცხლეს აზრიანი.

ცხრილი:

ნ. რუბცოვი ადამიანისა და სამყაროს ტრაგიკული ბედის შერწყმა F.I. ტიუტჩევი

პოეტები, როგორიცაა ნიკოლაი რუბცოვი, ალექსეი პრასოლოვი, იური კუზნეცოვი, კოსტრომა პოეტი ნიკოლაი ტრიაპკინი, რომლებიც გრძნობდნენ "ყველაზე მოკვდავ კავშირს თავიანთი ხალხის ცხოვრებასთან და სამყაროსთან, ყველა ქოხთან და ღრუბელთან", ცდილობდნენ გამოხატონ პოპულარული გრძნობები და იდეები.

მოთხრობა კოსტრომა პოეტის ნიკოლაი ტრიაპკინის შემოქმედების შესახებ.

ხალხური ტრადიცია ცოცხლობს ნიკოლაი ტრიაპკინის ბევრ ლექსში: "ლოუნი გაფრინდა", "მრგვალი ცეკვა", "დახვევა, არყი".

(ლექსს კითხულობს ნ. ტრიაპკინი).

7 სლაიდი. თანამედროვე პოსტმოდერნული პოეზია.

თანამედროვე პოეზიის ერთ-ერთი დამახასიათებელი ნიმუშია პოეტების სურვილი „დააყენონ მეტაფორული პასაჟები მნიშვნელობის სიღრმემდე“. ასეთი მეტაფორული სვლები ტიმურ კიბირევის განზრახ „ციტირებული“ პოეზიის ირონიულ კონტექსტშია ჩასმული.

მაგრამ კიბირევის ირონიით, ტკივილი არღვევს ქვეყნის და მისი შვილების ბედს.

პოსტმოდერნიზმის თეორიის ფუძემდებელმა ი.ჰასანმა ასეთ ლიტერატურას უწოდა დუმილის ლიტერატურა, თვითდამღუპველი, ყოვლისმომცველი ენისა და დუმილის არსებობა, წმინდა, იმპერიული, რომელიც აღიქმება ორი ტერმინით: PALIMPSEST (დიალოგიური კომპლემენტარობა). კლასიკურ ლიტერატურასთან) და CENTON (კულტურული საქმიანობის უაზრობა). ეს არის ლექსები ციტატებიდან, რომლებიც ირონიულად აღიქმება.

მიმღერე სიმღერა, გლებ კრჟიჟანოვსკი!

ცრემლებით გიმღერებ

ტამბოვის მგელივით ვიწუწუნებ

ზღვარზე, მშობლიურ ზღვარზე!

კიდეზე, ქარხნის საგუშაგოს უკან,

შავი ძალები სასტიკად ავიწროებენ.

იმღერე სიმღერა, ხუჭუჭა ბიჭო,

უცნობი ბედი გველოდება.

ეს არის ჩვენი ბოლო, რა თქმა უნდა.

და ერთადერთი, როგორც ჩანს, ბრძოლა.

გადააგდე ჯაჭვები, ჩემო გულის მეგობარო,

მარტი ოქროს ცისკრისკენ!

ამ ლექსში იგრძნობა ირონია, ხუმრობა, დაცინვა.

თანამედროვე პოეზია თავისი დონით შორს არის რუსული პოეზიის ოქროსა და ვერცხლის ხანისგან, თუმცა ბევრი შენაძენი არსებობს. საბედნიეროდ, რუსმა პოეტებმა შეძლეს ჩვენთვის და მომავალი თაობებისთვის რუსული პოეზიის ცოცხალი მუზას შენახვა და გადმოცემა. დიახ, თითოეულ მათგანს აქვს თავისი, მაგრამ მას აქვს რაღაც, რაც მათ ყველა ერთმანეთთან აკავშირებს. დავუბრუნდეთ ეპიგრაფს.

კითხვა სტუდენტებს: რა არის მთავარი ყველა ჭეშმარიტი პოეტის შემოქმედებაში, რა აერთიანებს მათ? დავუბრუნდეთ ეპიგრაფს.

ცხოვრების ჭეშმარიტება და პასუხი მკითხველთა გულებში, გავლენა ადამიანის გონებასა და გულზე.

ამის შესახებ ლექსებში კარგად ისაუბრა პოეტმა ა.პერედრეევმა. "პოეტის ხსოვნას":

შენს საჩუქარს ეს სივრცე გაძლევს,

და შენ ემსახურე მის მიწას და ცას,

და ვინმეს ან საჭიროების მოსაწონად

ცარიელ და საწყალ დოლს არ ურტყამდა.

შენ გაიხსენე ის შორეული, მაგრამ ცოცხალი,

შენ დაამარცხე ენით დაბმული სამყარო

და ჩვენს დღეებში შენ აწიე მათი ლირა,

თუმცა კლასიკური ლირა მძიმეა.

4. შესწავლილი მასალის კონსოლიდაცია.

კითხვები სტუდენტებისთვის. ასე რომ, შევაჯამოთ გაკვეთილი: რა ვისწავლეთ მე-20 საუკუნის ბოლო ათწლეულების პოეზიისა და თანამედროვე პოეზიის შესახებ? რა ტენდენციებია პოეზიაში?

დაასახელეთ ამ მოძრაობის პოეტები.

1. „სხვადასხვა პოეტები“ (მიმართვა უბრალო ადამიანს, მის შინაგან სამყაროს).

ე.ევტუშენკო (სპეციალური ძირეული რითმების შექმნა)

ა.ვოზნესენსკი (არაჩვეულებრივი მეტაფორები)

რ. როჟდესტვენსკი (ლექსის განსაკუთრებული რიტმი)

2. „ბარდები“ (მოქალაქეობის გამოვლინება, ლირიზმი).

ბ.ოკუჯავა (ლირიზმი)

ვ. ვისოცკი (ლირიკული ეპიკური სიმღერები)

3. „მშვიდი“ ტექსტი (მოთხრობა პატარა სამშობლოზე, ბუნების სილამაზეზე).

ნ. რუბცოვი (ტრაგიკული ბედი, ადამიანისა და სამყაროს შერწყმა)

4. თანამედროვე პოსტმოდერნული პოეზია (პალიმფსესტი და ცენტონი).

დასკვნა: თითოეული პოეტი არის ორიგინალური, უნიკალური, თავის შემოქმედებაში აჩვენებს თავისუფალ პიროვნებას, რომელსაც სურს და შეუძლია გამოხატოს საკუთარი თავი ცხოვრებაში.

დაფიქრდით ამ კითხვაზე: როგორ იჩენს თავს თითოეული თქვენგანი ცხოვრებაში?

მოსწავლის ამბავი მისი პოეტური შემოქმედების შესახებ.

თითოეული ადამიანის უნიკალურობის, ნიჭის და სილამაზის შესახებ, ნიკოლაი ზაბოლოცკის ლექსი.

არის სახეები, როგორც ბრწყინვალე პორტალები

სადაც ყველგან დიდი ჩანს პატარაში.

საცოდავი ქოხების მსგავსი სახეებია

სადაც ღვიძლი იხარშება და შუბლი სველდება.

სხვა ცივი, მკვდარი სახეები,

დახურულია გისოსებით, დუნდულებივით.

სხვები კოშკებს ჰგავს, რომლებშიც

არავინ ცხოვრობს და ფანჯრიდან იყურება.

მაგრამ ერთხელ ვიცოდი პატარა ქოხი;

ის უხამსი იყო, არა მდიდარი

მაგრამ მისი ფანჯრიდან ჩემზე

გაზაფხულის დღის სუნთქვა მოედინებოდა.

ჭეშმარიტად სამყარო დიდიც არის და მშვენიერიც!

სახეებია - მხიარული სიმღერების მსგავსება.

მათგან, როგორც მზის ანათებს ნოტები

შეადგინა ზეციური სიმაღლის სიმღერა.

შესწავლილი მასალის კონსოლიდაცია.

პოეზიის ტურნირი.

1. აიღეთ რითმები სიტყვებისთვის: ვარდები, წლები (ყველაზე წარმატებული რითმისთვის).

2. იღებთ კონვერტს, მასში არის ამოჭრილი ლექსების სტრიქონები, დანომრეთ, შეადგინეთ ლექსი, რომ იყოს აზრი, ლოგიკა.

3. გამოიცანი კროსვორდი.

4. დაასრულეთ ტესტი.

ლიტერატურა.

1.ვ.ჩალმაევი, ს.ზიმინი. მეოცე საუკუნის რუსული ლიტერატურა. სახელმძღვანელო მე-11 კლასისთვის

ორი ნაწილი (ნაწილი 2), მოსკოვი "რუსული სიტყვა", 2005 წ.

2. მეოცე საუკუნის რუსული ლიტერატურა. სახელმძღვანელო - ვორქშოპი საგანმანათლებლო დაწესებულებებისათვის (რედაქტორი Yu. I. Lyssy) მოსკოვი, მნემოზინა, 2001 წ.

3. მეოცე საუკუნის რუსული ლიტერატურა. საშუალო სკოლის მე-11 კლასის მკითხველი ორ ნაწილად (ნაწილი 2) (შემდგენლები: A.V. Barannikov, T.A. Kalganova, L.M. Rybchenkova), მოსკოვი, "Prosveshchenie", 1993 წ.

სლაიდების წარწერები:

კოსტრომას გზის კოლეჯი
კოსტრომა, 2009 წ
ანდრეი ანდრეიევიჩ ვოზნესენსკი სტუდენტთა ჯგუფები №24 სმირნოვი გენადი გრაჟინსკი ალექსეი ანდრეი ანდრეიევიჩ ვოზნესენსკი დაიბადა მოსკოვში 1933 წელს, ჰიდროენერგეტიკის ინჟინრის ოჯახში, 1957 წელს დაამთავრა მოსკოვის არქიტექტურის ინსტიტუტი.
ანდრეი ანდრეევიჩ ვოზნესენსკი მრავალი ლექსისა და პოეტური კრებულის ავტორი. ასევე წერდა ესეებს, სტატიებს ლიტერატურისა და ხელოვნების შესახებ. ის არა მხოლოდ პოეტია, არამედ მხატვარიც: მისი ზოგიერთი ნახატი მუზეუმებშია. მისი ლექსების მიხედვით დაიდგა სპექტაკლები - "ანტიმირები" ტაგანკაზე და "ჯუნო და ავოსი" ლენკომში. ნარკვევიდან „არქისტრები“ ლექსში „ავტობიოგრაფია“... ქვაზე ბეჭდვის პროცესი აღვწერე... მსურდა გრაფიკულად გადმომეცა სიცოცხლის შუქის დაბადება არარსებობისგან, სიბნელისგან. მრავალგზის გამეორებული სიტყვიდან „სიბნელე“ იბადება სიცოცხლე – „დედა“ და ისევ არარაობის სიბნელეში შევიდა. გროვა კაცს, ხეს ნუ შეეხები, ცეცხლს ნუ აანთებ მასში და ასე კეთდება მასში - ღმერთო, ნუ მოიტანე! გამოუცდელი ორფეხა მეგობარი.შენ ციყვი და დინამიკები მოაშორე გზიდან მახეები,რომ სული არ დაარტყა.ნუ ბრაკონობ წარსულს,არაა მისი ბრალი. "Წაიკითხე? - ბიოველი გაიჭედა“; "ჩემი კატა, როგორც რადიოს მიმღები, იპყრობს მსოფლიოს თავისი მწვანე თვალით"; „თვალები სახეზე მოცურების მოტოციკლივით მიფრინავს“; „ჩემი სახე ყურის ზოლს არ შეაკრავს“;
ინოვაცია და ტრადიციები ვოზნესენსკის მეტაფორები, სტრიქონის ოსტატი, მისი პოეზიის შინაარსის უმნიშვნელოვანესი ელემენტია: მეტაფორული აღმოჩენებიდან, კონვერგენციებიდან, კორელაციებიდან იქმნება მისი „არსებობა ქსოვილის მეშვეობითაც“. მისი მეტაფორები ექვემდებარება ერთ ოსტატს: აზრებს. მისი მეტაფორიზმი ძირითადად ბორის პასტერნაკმა და მარინა ცვეტაევამ ისწავლეს.

გადახედვა:

პრეზენტაციების გადახედვის გამოსაყენებლად შექმენით Google ანგარიში (ანგარიში) და შედით:

გაკვეთილის თემა: „მე-20 საუკუნის მეორე ნახევრის პოეზია“.

გაკვეთილის მიზნები.

საგანმანათლებლო: გააცნოს მოსწავლეებს მე-20 საუკუნის მეორე ნახევრის პოეტების შემოქმედება, გამოავლინოს ავტორის სიმღერის მნიშვნელობა ლიტერატურული პროცესისა და ხალხის მუსიკალური კულტურის განვითარებისთვის, გამოავლინოს პოეზიის როლი. კოსტრომას ტერიტორია რუსული ლიტერატურის განვითარებაში;

საგანმანათლებლო: ხელი შეუწყოს მოსწავლეთა მორალური თვისებების ჩამოყალიბებას, მათ სამოქალაქო პოზიციებს;

განვითარება: პოეზიის, კულტურული ტრადიციების და პოეტების შემოქმედებითი ძიების შესახებ ცოდნის გაღრმავება და გაფართოება, კომპიუტერული უნარების განვითარება, ლექსების გამომხატველი კითხვის უნარების გაუმჯობესება.

გაკვეთილის ტიპი: კომბინირებული გაკვეთილი პრეზენტაციის თანხლებით.

ვიზუალური საშუალებები და აღჭურვილობა:

კომპიუტერი, ვ.ს. ვისოცკის ცხოვრებისა და მოღვაწეობის ვიდეოჩანაწერი, ბ.ოკუჯავას სიმღერების აუდიოჩანაწერი, ფოტოგამოფენა.

Გაკვეთილის გეგმა.

1. "პოპ" პოეტების შემოქმედება: ე.ევტუშენკო, ა.ვოზნესენსკი.

3. ნ.რუბცოვის "მშვიდი" ტექსტი.

4.თანამედროვე პოსტმოდერნული პოეზია.

5. შესწავლილი მასალის კონსოლიდაცია.

გაკვეთილების დროს.

1.ორგ. მომენტი. ნოუთბუქის ჩანაწერები (თემა, ეპიგრაფი)

მიზანი: მე-20 საუკუნის მეორე ნახევრის პოეტების შემოქმედების შესწავლა, პოეზიის ძირითადი მიმართულებების, რუსული კლასიკური ლიტერატურის ტრადიციებთან კავშირის დადგენა, ავტორის სიმღერის მნიშვნელობის დადგენა ლიტერატურული პროცესის განვითარებისთვის. და ხალხის მუსიკალური კულტურა.

გაკვეთილის მსვლელობისას რვეულში უნდა გააკეთონ შენიშვნები თითოეული წარმოდგენილი პოეტის მიმართულებისა და შემოქმედების თავისებურებების შესახებ, აკეთონ ცხრილი.

პოეტის ეტაპები ახალი თემები, იდეები, ტრადიციის ასახვა

ცხოვრება და შემოქმედებითი მხატვრული ტექნიკა

საშინაო დავალება: პასუხი-მსჯელობა კითხვაზე: აქვს თუ არა პოეზიას მომავალი?

პოეტიც იგივეს ნიშნავს

თუ ცხოვრებისეული სიმართლე არ ირღვევა,

ნაწიბუროვანი თქვენი რბილი კანი

გრძნობათა სისხლით სხვა ადამიანების სულის მოფერება.

S.A. ესენინი.

ეს ნიშნავს: პოეტმა უნდა გაამჟღავნოს ცხოვრებისეული ჭეშმარიტება, თანაგრძნობა, თანაგრძნობა, გამოხმაურება მკითხველთა და მსმენელთა გულებში. ამის დამტკიცებას ვეცდებით მე-20 საუკუნის მეორე ნახევრის პოეტების შემოქმედებაზე.

2. მასწავლებლის შესავალი სიტყვა.

ლიტერატურის და განსაკუთრებით პოეზიისადმი პატივისცემის გრძნობა ჩვენში თანდაყოლილია. ტექსტი ხდება დროის სპიკერი, პასუხობს მოვლენებსა და ცვლილებებს, აძლევს მათ ემოციურ შეფასებას ახლის გააზრებამდეც კი. მე-20 საუკუნის 60-იანი წლების შუა ხანებში აშკარად გამოიკვეთა ძალაუფლების მქონეთა სურვილი შეენარჩუნებინათ დანგრეული ტოტალიტარული სისტემა. მაგრამ ამან ვეღარ იმოქმედა ლიტერატურის ცხოვრებაზე მისი შემოქმედებითი შენაძენებითა და მხატვრული ძიებებით. „დათბობა“ არის დოგმებისგან, ნახევრად ჭეშმარიტებისგან განთავისუფლების ახალი ლიტერატურული მოძრაობა. გასული ათწლეულების პოეზიისთვის ძნელია იპოვოთ რაიმე, რაც მას აერთიანებს; არ არის აშკარა ლიდერი, არ არის გაბატონებული ტენდენცია.

"პოპ" პოეტების შემოქმედება.

მე-20 საუკუნის 60-იან წლებში ქვეყანამ განიცადა პოეტური ბუმი: ახალგაზრდა სახელების გაჩენა, სწრაფი წარმატება, რამაც პოეზია უზარმაზარი დარბაზების სცენაზე და სტადიონებზეც კი მიიყვანა. თავი გამოაცხადა „პოპ“ პოეზიამ, რომელმაც „დათბობის“ წლებში მოიკრიფა ფართო მკითხველი. დიდი პოპულარობა და პოპულარობა მოიპოვეს პოეტებმა: ევგენი ევტუშენკომ, რობერტ როჟდესტვენსკი, ანდრეი ვოზნესენსკი, ბელა ახმადულინა. პოეზიის საღამოები პოლიტექნიკურ მუზეუმში, მოგვიანებით კი ლუჟნიკში მუდმივი გახდა. როგორც ანდრეი ვოზნესენსკი წერდა,

„ლუჟნიკის შევსების შემდეგ, მკითხველი იზიდავს პოეზიას, თითქოს მწვანილისკენ მიდრეკილს...“.

აი, როგორ გაიხსენა პოეტმა ვადიმ შეფნერმა ეს პოეტური „ბუმი“:

„არავის წარმოედგინა, რომ ახალგაზრდა პოეტების ჯგუფი ასე სწრაფად და მიზანმიმართულად შემოვიდოდა ჩვენს პოეზიაში და არა მარტო დამკვიდრდებოდა მასში, არამედ შეცვლიდა პოეტური ძალების განლაგებას. რა თქმა უნდა, დრო დაეხმარა ამ პოეტებს. მაგრამ ბოლოს და ბოლოს, ისინიც ეხმარებოდნენ დროს,... ახალგაზრდა პოეტებმა მკითხველს საერთოდ პოეზიის მიმართ ინტერესი გაუზარდეს,... და გაირკვა, ვინ რისი ღირსი იყო. ზოგადად პოეზიას მოუტანა სარგებელი“. ეს იყო საოცრად ნიჭიერი, ენთუზიაზმით სავსე მკითხველისა და მსმენელის დრო.

"პოპ" პოეტების ლექსებში საზოგადოების დემოკრატიზაციის ყველაზე აქტუალური, აქტუალური საკითხები, იმ როლის გადაფასება, რომელიც თითოეულმა ინდივიდმა უნდა შეასრულოს განახლებულ საზოგადოებაში, აღარ არის "ნული", არა "კბილი". , მაგრამ სოციალურად აქტიური ადამიანი.

„ჯიშის“ პოეტები ცდილობდნენ სამყაროში ჩაეხედათ არა „იდეალური გმირის“, არამედ

"ჩვეულებრივი" ადამიანი თავისი რთული ბედით და გონებრივი გამძლეობით. ახალ პოეზიაში მსმენელმა იპოვა პასუხი მათ იმედებსა და ეჭვებზე, ემანსიპაციის სურვილზე, შინაგანი თავისუფლებისაკენ. მაგრამ პოეზია არ არღვევდა სოციალიზმის იდეებს, არამედ მხოლოდ მათ განახლებას ცდილობდა. აქედან მოდის რომანტიზმი, ჟურნალისტური პათოსი და „მრავალფეროვნება“ (გამიზნულია დიდი აუდიტორიისთვის).

3. მე-20 საუკუნის მეორე ნახევრის პოეტების შემოქმედების შესწავლა (მოსწავლეები წინასწარ სწავლობენ პოეტების ბიოგრაფიებს, ზეპირად სწავლობენ 1 ლექსს და ამზადებენ კომპიუტერულ პრეზენტაციას სლაიდ შოუს თანხლებით).

1 სლაიდი. მოსწავლის მოთხრობა ე.ევტუშენკოს ცხოვრებისა და მოღვაწეობის შესახებ.

ევგენი ალექსანდროვიჩ ევტუშენკო - პოეტი, პროზაიკოსი, პუბლიცისტი, ლიტერატურათმცოდნე. Კინორეჟისორი. დაიბადა 1933 წელს ირკუტსკის ოლქის ზიმას სადგურზე. მამა გეოლოგია, რეპრესირებული იყო. ევგენი ევტუშენკომ პოეზიის გამოცემა 1949 წელს დაიწყო. ახლა ის აგრძელებს აქტიურ შემოქმედებით მოღვაწეობას არა მხოლოდ პოეზიაში, არამედ პროზასა და კინოში. ევტუშენკო არის ლექსების, ლირიკული კრებულების, რომანების ("კენკროვანი ადგილები", 1981, "ნუ მოკვდები სანამ მოკვდე" 1987), სცენარების ავტორი ("საბავშვო ბაღი" 1983, "სტალინის დაკრძალვა" 1990 წ.).

ევტუშენკოს პოეზია დროის კარდიოგრამას ჰგავს, გულწრფელი, პატიოსანი. მისი ლექსები აქტუალურია. მან რაღაც ახალი შემოიტანა პოეზიის თემაში, ინტონაციაში და უჩვეულო ძირეული რითმების შექმნაში. მისმა პოეზიამ დაამტკიცა, რომ პოეზია შეიძლება იყოს მასობრივი ხელოვნების ფორმა. ცხადია, ვ.მაიაკოვსკის პოეზიის გავლენა მასზე თავისი პუბლიციზმით და ახალი გამომსახველობითი პოეტური საშუალებების ძიებით. მისი ლექსები არის ავტორის ლირიკული და ჟურნალისტური მონოლოგები, ორატორული გამოსვლები. პოეტი ოსტატურად იყენებს რიტორიკულ ხერხებს (კითხვებს, ძახილებს). ტიპიური ლექსი იწერება იამბიკურ ტეტრამეტრში ან იამბიკურ პენტამეტრში, ჭარბობს რითმის რგოლის კომპოზიცია ოთხეულში.

ე.ევტუშენკო საუბრობს ადამიანის ბუნების შეუსაბამობაზე:

მე განსხვავებული ვარ

დაკავებული ვარ და უსაქმური ვარ.

ვარ მიზანდასახული - და მიზანშეწონილი.

მე ყველა შეუთავსებელი ვარ

მოუხერხებელი,

მორცხვი და ამპარტავანი,

ბოროტი და კეთილი.

და ეს ყველაფერი ჟღერდა ხმამაღლა, თავხედური, გადამდები, გამყარებული მხატვრული ტექნიკის ფართო სპექტრით (ინტონაციური მოძრაობები, პოეტური ჩანახატები).

ხელოვნების ძიება არის თავისუფლების ძიება ყველაფრისგან, რაც ხელს გიშლის პირდაპირ გამოხატო, თუ როგორ აღმოაჩენ სამყაროს პირველად.

რა ეწერა რვეულში ე.ევტუშენკოს შესახებ? ცხრილი:

პოეტის ცხოვრების ეტაპები და თავისებურებები ტრადიციები

ევტუშენკოს შემოქმედება

„პოპ პოეტი“, პროზაიკოსი, შემოქმედება

პუბლიცისტი, ლიტერატურათმცოდნე, ფესვი მაიაკოვსკი

კინორეჟისორის რითმა

პოეტს აფრქვევს ალი, მას კარგად ემსახურება ასოციაციები, გამოსახულების ემოციური ენერგია.

2 სლაიდი. მოსწავლის მოთხრობა ა.ვოზნესენსკის შემოქმედებაზე.

ანდრეი ანდრეევიჩ ვოზნესენსკი დაიბადა მოსკოვში 1933 წელს, ჰიდროენერგეტიკის ინჟინრის ოჯახში. 1957 წელს ვოზნესენსკიმ დაამთავრა მოსკოვის არქიტექტურის ინსტიტუტი. ნამუშევრების ბეჭდვა მან 1958 წლიდან დაიწყო. ავტორია მრავალი ლექსისა და პოეტური კრებულისა. ასევე წერდა ესეებს, სტატიებს ლიტერატურისა და ხელოვნების შესახებ. ის არა მხოლოდ პოეტია, არამედ მხატვარიც: მისი ზოგიერთი ნახატი მუზეუმებშია. ვოზნესენსკის მთავარი თვისება არის სიფხიზლე.

დანარჩენი არ ვიცი

მაგრამ ყველაზე სასტიკად ვგრძნობ თავს

არა წარსული ნოსტალგიისთვის

ნამდვილი ნოსტალგია...

მარტოობა არ გამოისყიდის

ღია სადურგლო ბაღში.

მე არ მაინტერესებს ხელოვნება

მართლა ვიხრჩობ.

პოეტისთვის საჩუქარი ნამდვილი, ჭეშმარიტი, გულწრფელია.

სტრიქონის ოსტატის ვოზნესენსკის მეტაფორები მისი პოეზიის შინაარსის უმნიშვნელოვანესი ელემენტია: მეტაფორული აღმოჩენებიდან, დაახლოებებიდან, კორელაციებიდან, მისი „არსებობა არის ქსოვილი“. მისი მეტაფორები ექვემდებარება ერთ ოსტატს: აზრებს. მისი მეტაფორიზმი ძირითადად ბორის პასტერნაკმა და მარინა ცვეტაევამ ისწავლეს.

"წაიკითხე? - ბიოველი მოიხნა"; "ჩემი კატა, როგორც რადიოს მიმღები, იპყრობს მსოფლიოს თავისი მწვანე თვალით"; „თვალები სახეზე მოცურების მოტოციკლივით მიფრინავს“; „ჩემი სახე არანაირად არ ამოიწურება \ ყურები“; "ფეხები გაფრინდა ბალახებიდან, როგორც გატეხილი სათვალეები." მაგრამ ყველაზე მარადიული რამ ვოზნესენსკის პოეზიაში არის ლექსები, რომლებშიც ის ტოვებს მეტაფორებს, უჩვეულო გამოსახულებებს და უბრალოდ აღიარებს:

სიჩუმე მინდა, დუმილი

ნერვები ეშლება...

ასე რომ, "პოპ" პოეტებმა: ანდრეი ვოზნესენსკი, რობერტ როჟდესტვენსკი, ბელა ახმადულინა, ევგენი ევტუშენკო ასახავდნენ უბრალო უბრალო ადამიანს, რეალობა ახლებურად, თავისუფლად, დაუბრკოლებლად, იპოვეს ახალი მხატვრული ფორმები.

მოსწავლეები კითხულობენ ა.ვოზნესენსკის ლექსებს, ავსებენ ცხრილს.

ა.ვოზნესენსკი პოეტი, მხატვარი, უჩვეულო მეტაფორები ბ.პასტერნაკი.

სიტყვას არა მარტო „სცენიდან“ კითხულობდნენ, არამედ მღეროდნენ ბარდი პოეტები, რომლებიც მას განსაკუთრებული, გამჭოლი ლირიკულობით აჯერებენ. სიმღერის სიუჟეტის ჟანრის დაბადება, სიმღერა-აღსარება, სიმღერა, რომელშიც მომღერალი პოეტი ხდება ერთგვარი რეჟისორი, მუსიკოსი და მსახიობი, „მღერის“, თავისი ლექსების წარმოთქმის შედეგია სულიერი და. მორალური იდეები საჯაროდან კერძომდე, პირადამდე. ბარდ პოეტებს შორის პირველები იყვნენ: იური ვიზბორი (1934-1984), ალექსანდრე გალიჩი, ბულატ ოკუჯავა.

4 სლაიდი. მოსწავლის მოთხრობა ბ.ოკუჯავას შემოქმედების შესახებ.

ბულატ შალვოვიჩ ოკუჯავამ (1924-1997) გააფართოვა პოეტური სიტყვის დიაპაზონი, გაამდიდრა იგი ლირიკული ხმით. დაიბადა მოსკოვში, მისი მშობლები - პარტიული მუშები - რეპრესირებულები იყვნენ, მამა 1937 წელს დახვრიტეს. მე-9 კლასიდან მოხალისედ გავიდა ფრონტზე, დაიჭრა. ომის შემდეგ ჩაირიცხა თბილისის უნივერსიტეტის ფილოლოგიურ ფაკულტეტზე. მუშაობდა სკოლაში მასწავლებლად, შემდეგ Literaturnaya Gazeta-ს რედაქტორად. ოკუჯავამ ასევე დაწერა პროზა: ავტობიოგრაფიული მოთხრობა ომის შესახებ "იყავი ჯანმრთელი, სკოლის მოსწავლე!", ისტორიული რომანები დეკაბრისტების ბედზე, მე -19 საუკუნის შუა ხანებში რუსული საზოგადოების უმაღლესი წრეების ცხოვრების შესახებ. მის ლექსებში ასახულია უგუნური სიკეთე, მეოცნებეობა და დაცინვა, ზღაპრის, პანტომიმის, თოჯინების შოუს, მუსიკალური ყუთის ჩვეულებრივი პრინციპები. ოკუჯავას აქვს ლირიკული სიმღერები. ლირიკული პოეზიის ბგერის შინაგანი შეღწევა და ექსპრესიულობა აახლოებს მას მუსიკასთან. სიტყვა „ლირიკა“ უბრუნდება მუსიკალური ინსტრუმენტის - ლირას სახელს, რომლის თანხლებით ძველ საბერძნეთში პოეზიას ასრულებდნენ. და ბერძნული მითოლოგიის ცხრა მუზადან ერთ-ერთი - ევტერპე - იყო როგორც ლირიკული პოეზიის, ისე მუსიკის მფარველი. საყოველთაოდ ცნობილია ბულატ ოკუჯავას სიმღერები "შუაღამის ტროლეიბუსი", "ჩვენ არ დავდგეთ ფასზე" (ფილმიდან "ბელორუსკის სადგური"), "მშვიდობით, ბიჭებო", "მეფე", "ფრანსუა ვილონის ლოცვა".

(იკითხება ბ. ოკუჯავას ლექსი).

გულწრფელად სურდა პატივისცემა გამოხატოს, ვისოცკიმ ბულატ ოკუჯავას უწოდა "სულიერი მამა". მსგავსება და განსხვავებები აშკარაა. თუ ოკუჯავას სიმღერები წმინდა ლირიკულია, მაშინ ვისოცკის სიმღერები არის ბალადა, ლირიკული,

5 სლაიდი. მოსწავლის მოთხრობა V.S. ვისოცკის მუშაობის შესახებ.

ვლადიმერ სემენოვიჩ ვისოცკი დაიბადა 1938 წლის 25 იანვარს მოსკოვში, სამხედრო კაცის ოჯახში. დიდი სამამულო ომის დასაწყისში იგი და მისი დედა ევაკუირებული იქნა ორენბურგის რეგიონში. 1943 წლის ზაფხულში დაბრუნდა მოსკოვში. 1947 წლიდან ცხოვრობს ებერსველდეში მამის ოჯახთან ერთად. 1949 წელს ისინი გადავიდნენ მოსკოვში. 1955 - ვლადიმირმა დაამთავრა სკოლა და ჩაირიცხა სამოქალაქო ინჟინერიის ინსტიტუტში, საიდანაც ტოვებს ერთი წლის შემდეგ.

1956 - შედის მოსკოვის სამხატვრო თეატრის სკოლაში.

1960 - მუშაობდა მოსკოვის დრამატულ თეატრში. A.S. პუშკინი. ამ დროს ჩნდება პირველი სიმღერები.

1964 წლიდან 1980 წლამდე მუშაობდა მოსკოვის დრამისა და კომედიის თეატრში ტაგანკაზე.

ვისოცკიმ დაწერა 600-ზე მეტი სიმღერა, ითამაშა 20 როლი თეატრის სცენაზე, 30 როლი ფილმებსა და სატელევიზიო ფილმებში, 8 რადიო სპექტაკლებში.

ვისოცკიმ ითამაშა ფილმებში:

"ვერტიკალური",

"ტაიგას ოსტატი"

ზღაპარი იმის შესახებ, თუ როგორ დაქორწინდა მეფე პეტრე არაპი,

"შეხვედრის ადგილის შეცვლა შეუძლებელია"

"საშიში ტური"

„მომსახურა 2 ამხანაგს“.

პოეტის ვისოცკის დრამა სიცოცხლეშივეა "უბეჭდავად". მას შემდეგ, რაც დაწერა ასობით ლექსი და მრავალი სიმღერა, მან თითქმის არ უნახავს თავისი ნაწერები წიგნების ან ჟურნალების გვერდებზე. მაგრამ იყო მხატვრისა და პოეტის სიცოცხლის დიდება, „ვისი ხმაც ყვიროდა დრო“ (ფ. აბრამოვის მიხედვით). მისი სიმღერების სამოყვარულო ფირზე ჩანაწერები მილიონობით ეგზემპლარად გავრცელდა მთელ ქვეყანაში. პოეტი იყო მამაცი და მართალი, ის ინტუიციურად რეინკარნირებული იყო, როგორც სხვადასხვა თაობისა და სოციალური როლის ადამიანი, იყო ირონიული ცრუ ღირებულებების მიმართ, დასცინოდა სოციალურ დემაგოგიას, იყო აღმსარებელი და გულწრფელი ყველაფერში. მან იცოდა თანაგრძნობა. ვისოცკის სიტყვა, გულწრფელად მართალი, ძნელად მოგებული და უშიშარი.

ვისოცკის საუკეთესო სიმღერები სიცოცხლისთვისაა. ხალხის მეგობრები არიან. სიმღერებში არის რაღაც, რაც ხელს გიწყობს რთულ დროს - არის ამოუწურავი ძალა და არა გამოჩენილი სინაზე და ადამიანის სულის არეალი.

ვინ იყო ის ყველაზე მეტად? Მსახიობი? მომღერალი? პოეტი? Ძნელი სათქმელია. მაგრამ მთავარია ის იყო ადამიანი, მოქალაქე, უნიკალური ფენომენი.

პოეტის ცხოვრება გრძელდება მის ლექსებსა და სიმღერებში.

(მოსწავლეები კითხულობენ ვისოცკის ლექსებს).

ახლა კი გადავხედოთ ვისოცკის გამოსვლების ვიდეოს.

მშვენიერი წიგნებია ვისოცკის შესახებ. ერთ-ერთი მათგანი: წიგნი - მარინა ვლადის მოგონებები: „ვლადიმირი ან შეწყვეტილი ფრენა“, სადაც ის ცდილობს გაიგოს საბჭოთა რეალობის რთული ფენომენები. შემოქმედებითი ადამიანისადმი ძალაუფლების დამოკიდებულების შესახებ და ანდრეი ვოზნესენსკის ლექსი "ვისოცკის სიკვდილზე".

დიდი პოეტი და ხელოვანი არ არსებობს, მაგრამ მისი ლექსები, სიმღერები ჟღერს და აფიქრებინებს ადამიანს საკუთარ თავზე, დროზე და ბედზე.

აქ წარმოდგენილ ფოტოებში შეგიძლიათ დააკვირდეთ V.S. ვისოცკის ნიჭის მრავალფეროვნებას.

კითხვა სტუდენტებისთვის: რომელ პოეტებს, ბარდებს, სიმღერების მოყვარულ შემსრულებლებს იცნობთ?

(იური ვიზბორი, ვიქტორ ცოი, იგორ ტალკოვი, კოსტრომას მცხოვრებნი: ალექსანდრე გრიგორიევი, ვლადიმერ სმირნოვი, ირინა ბლინოვა, ვიქტორ ზუდინი.) ყველას აქვს თავისი ინტონაციები, საკუთარი ხმა.

როკ მუსიკის ტრადიციებთან დაკავშირებულ თანამედროვე ბარდებს შორის გამოირჩევა როკ-მუსიკოსი ალექსანდრე ბაშლაჩოვი (1962-1988), სინათლის, სიყვარულის მომღერალი, რომელიც უსმენდა მის სულს, რომელიც თვლიდა, რომ "ყოველი სიმღერა უნდა იყოს გამართლებული ცხოვრებით".

ბარდები, როგორიცაა იეგორ (იგორ ფედოროვიჩი) ლეტოვი, როკ-მუსიკოსი, რომელიც ასრულებს გმირულ სიმღერებს, ცხოვრობენ რისკისა და ლეგენდების ზღვარზე: "სამოქალაქო დაცვა", "გამარჯვება",

"სამშობლო", "იმღერე, რევოლუცია!".

ნახეთ ვიდეო ჩანაწერი კოსტრომა ბარდ იგორ ზუდინთან შეხვედრის შესახებ.

როგორც მანდატი, ანდერძი, ჟღერს ბარდის ვიქტორ ცოს სტრიქონები:

ელექტრო განათება აგრძელებს ჩვენს დღეს

და ასანთის ყუთი ცარიელია

მაგრამ სამზარეულოში ლურჯი ყვავილი წვავს გაზს,

სიგარეტი ხელში, ჩაი მაგიდაზე - ეს სქემა მარტივია,

და სხვა არაფერია: ყველაფერი ჩვენშია.

მშვიდი ლექსები. მოთხრობა ნ. რუბცოვის (1936-1971) ცხოვრებისა და მოღვაწეობის შესახებ.

ნიკოლაი მიხაილოვიჩ რუბცოვი დაიბადა არხანგელსკის მხარეში. ოჯახში მეხუთე შვილი იყო, ექვსი წლის ასაკში დედა დაკარგა, ფაქტიურად უმამოდ დარჩა და ბავშვთა სახლში გადაიყვანეს. რუბცოვმა განიცადა ობლობისა და უსახლკარობის სიმწარე სრული ტრაგიკული მასშტაბით. მსახურობდა ჩრდილოეთ ფლოტში. 1962 წელს ჩაირიცხა მოსკოვის ლიტერატურულ ინსტიტუტში. მ.გორკი. ლექსების პირველი კრებული გამოიცა 1965 წელს, 1967 წელს გამოიცა მისი წიგნი "ველების ვარსკვლავი", 1969 წელს - "სულს ინახავს", 1971 წელს - "მწვანე ყვავილები".

არის პოეზია, რომელიც ხმამაღლა არ აცხადებს თავის თავს. XX საუკუნის II ნახევარში გაისმა პოეტ ნიკოლაი რუბცოვის მშვიდი ლირიკული ხმა, ასე რომ განსხვავებით პოპ პოეტებისგან. მისმა მასწავლებელმა ნიკოლაი სიდორენკომ ნიკოლაი რუბცოვის შესახებ თქვა: ”მისი ლექსები სავსეა სიცოცხლით, შეიცავს სინათლესა და ჩრდილს, სიხარულს და სიმწარეს... ნიკოლაი რუბცოვი თავისი არსით პოეტია”

ღმერთმა გვაჩვენა სიხარული და სიწმინდე რუბცოვის ლექსების სახით და უკან წაიღო: ისინი არ არიან ღირსნი.

ნ. რუბცოვის პოეზიის თავისებურებაა სამშობლოს, მისი წარსულის, აწმყოსა და მომავლის ტრაგიკულად ამაღლებული გრძნობა. შემოქმედებითი თვალსაზრისით, ნ. რუბცოვის პოეზია მრავალი ტრადიციის სინთეზია: პირველ რიგში ტიუტჩევის, ფეტის, ბლოკისა და ესენინის. რუსული პოეზიისთვის ტიუტჩევის გამოსახულება არის ადამიანი სამყაროს პირისპირ. ერთი ერთზე სამყაროსთან. სული და სამყარო. დიალოგი, რომელიც სულ უფრო მეტად ემუქრება გაუგებრობაში გადაქცევას. განა ამის არ ეშინია ადამიანს, რომელმაც ისწავლა ბუნებისგან აღება, არ დაეყრდნო მის მადლს, მაგრამ უცებ დაბნეული აღიარებს, რომ აღარ გაუგია მისი ხმა? რუსეთის აღორძინების ღრმა რწმენა, ნ.რუბცოვის პოეზიაში „ყველაფრის გაძლების“ უნარი თანაარსებობს უკიდურეს პესიმიზმთან, სამუდამოდ დაკარგულის განცდასთან. პოეტმა კერპად აქცია რუსეთი, მისი ისტორია, ბუნება, ადათ-წესები და რწმენა. რუბცოვი მარადისობას მიუბრუნდა თავისი თანამედროვეების უინტერესო „ხმამაღლა“ პოეტების თავებით.

რობერტ ვინონენი, ნ. რუბცოვის თანამედროვე, იხსენებს, თუ როგორ კითხულობდნენ ლექსებს წრეში სტუდენტურ წვეულებაზე: „ვიღაც სამყაროში იყო მიჯაჭვული, მეორე უკრავდა ასონანსურ რითმებს, როგორიცაა „საინტერესო ინტელექტი“, მესამე რითმის ცარიელ ლექსებში იყო. მდიდრულად არ არსებობს. ჯერი იყო პოეტის - პირველკურსელი, ბიჭი ვოლოგდადან... ნიკოლაი რუბცოვმა წაიკითხა: "ჩემს ზედა ოთახში სინათლეა..." რაღაც შეფერხება იყო: ყველაფერი მტკივნეულად მარტივი იყო, თუნდაც გულუბრყვილო. ასე ითქვა: ამბობენ, კარგი ბიჭი ხარო, მაგრამ პოეზია სერიოზული საქმეაო. ჩვენ კოსმოსში ვართ, შენ კი: „დედა წყალს მოიტანს“. რუბცოვის გლეხის ოთახი ტრადიციული ცხოვრების წესით გახდა ნამდვილი სამყაროს ღამის ვარსკვლავის შუქზე. და ეს იყო სამყაროს შესახებ ხალხური იდეების სულისკვეთებით: ქოხი ერთგვარი მიკროკოსმოსია.

ნ. რუბცოვის პოეზია მკითხველს უქმნის უზარმაზარ მთლიანობაში, ღმერთის სამყაროს ნაწილის განცდას. სწორედ ეს ხდის ადამიანს პიროვნებად, ადამიანის სიცოცხლეს აზრიანი.

ნ. რუბცოვი ადამიანისა და სამყაროს ტრაგიკული ბედის შერწყმა F.I. ტიუტჩევი

პოეტები, როგორიცაა ნიკოლაი რუბცოვი, ალექსეი პრასოლოვი, იური კუზნეცოვი, კოსტრომა პოეტი ნიკოლაი ტრიაპკინი, რომლებიც გრძნობდნენ "ყველაზე მოკვდავ კავშირს თავიანთი ხალხის ცხოვრებასთან და სამყაროსთან, ყველა ქოხთან და ღრუბელთან", ცდილობდნენ გამოხატონ პოპულარული გრძნობები და იდეები.

მოთხრობა კოსტრომა პოეტის ნიკოლაი ტრიაპკინის შემოქმედების შესახებ.

ხალხური ტრადიცია ცოცხლობს ნიკოლაი ტრიაპკინის ბევრ ლექსში: "ლოუნი გაფრინდა", "მრგვალი ცეკვა", "დახვევა, არყი".

(ლექსს კითხულობს ნ. ტრიაპკინი).

7 სლაიდი. თანამედროვე პოსტმოდერნული პოეზია.

თანამედროვე პოეზიის ერთ-ერთი დამახასიათებელი ნიმუშია პოეტების სურვილი „დააყენონ მეტაფორული პასაჟები მნიშვნელობის სიღრმემდე“. ასეთი მეტაფორული სვლები ტიმურ კიბირევის განზრახ „ციტირებული“ პოეზიის ირონიულ კონტექსტშია ჩასმული.

მაგრამ კიბირევის ირონიით, ტკივილი არღვევს ქვეყნის და მისი შვილების ბედს.

პოსტმოდერნიზმის თეორიის ფუძემდებელმა ი.ჰასანმა ასეთ ლიტერატურას უწოდა დუმილის ლიტერატურა, თვითდამღუპველი, ყოვლისმომცველი ენისა და დუმილის არსებობა, წმინდა, იმპერიული, რომელიც აღიქმება ორი ტერმინით: PALIMPSEST (დიალოგიური კომპლემენტარობა). კლასიკურ ლიტერატურასთან) და CENTON (კულტურული საქმიანობის უაზრობა). ეს არის ლექსები ციტატებიდან, რომლებიც ირონიულად აღიქმება.

მიმღერე სიმღერა, გლებ კრჟიჟანოვსკი!

ცრემლებით გიმღერებ

ტამბოვის მგელივით ვიწუწუნებ

ზღვარზე, მშობლიურ ზღვარზე!

კიდეზე, ქარხნის საგუშაგოს უკან,

შავი ძალები სასტიკად ავიწროებენ.

იმღერე სიმღერა, ხუჭუჭა ბიჭო,

უცნობი ბედი გველოდება.

ეს არის ჩვენი ბოლო, რა თქმა უნდა.

და ერთადერთი, როგორც ჩანს, ბრძოლა.

გადააგდე ჯაჭვები, ჩემო გულის მეგობარო,

მარტი ოქროს ცისკრისკენ!

ამ ლექსში იგრძნობა ირონია, ხუმრობა, დაცინვა.

თანამედროვე პოეზია თავისი დონით შორს არის რუსული პოეზიის ოქროსა და ვერცხლის ხანისგან, თუმცა ბევრი შენაძენი არსებობს. საბედნიეროდ, რუსმა პოეტებმა შეძლეს ჩვენთვის და მომავალი თაობებისთვის რუსული პოეზიის ცოცხალი მუზას შენახვა და გადმოცემა. დიახ, თითოეულ მათგანს აქვს თავისი, მაგრამ მას აქვს რაღაც, რაც მათ ყველა ერთმანეთთან აკავშირებს. დავუბრუნდეთ ეპიგრაფს.

კითხვა სტუდენტებს: რა არის მთავარი ყველა ჭეშმარიტი პოეტის შემოქმედებაში, რა აერთიანებს მათ? დავუბრუნდეთ ეპიგრაფს.

ცხოვრების ჭეშმარიტება და პასუხი მკითხველთა გულებში, გავლენა ადამიანის გონებასა და გულზე.

ამის შესახებ ლექსებში კარგად ისაუბრა პოეტმა ა.პერედრეევმა. "პოეტის ხსოვნას":

შენს საჩუქარს ეს სივრცე გაძლევს,

და შენ ემსახურე მის მიწას და ცას,

და ვინმეს ან საჭიროების მოსაწონად

ცარიელ და საწყალ დოლს არ ურტყამდა.

შენ გაიხსენე ის შორეული, მაგრამ ცოცხალი,

შენ დაამარცხე ენით დაბმული სამყარო

და ჩვენს დღეებში შენ აწიე მათი ლირა,

თუმცა კლასიკური ლირა მძიმეა.

4. შესწავლილი მასალის კონსოლიდაცია.

კითხვები სტუდენტებისთვის. ასე რომ, შევაჯამოთ გაკვეთილი: რა ვისწავლეთ მე-20 საუკუნის ბოლო ათწლეულების პოეზიისა და თანამედროვე პოეზიის შესახებ? რა ტენდენციებია პოეზიაში?

დაასახელეთ ამ მოძრაობის პოეტები.

1. „სხვადასხვა პოეტები“ (მიმართვა უბრალო ადამიანს, მის შინაგან სამყაროს).

ე.ევტუშენკო (სპეციალური ძირეული რითმების შექმნა)

ა.ვოზნესენსკი (არაჩვეულებრივი მეტაფორები)

რ. როჟდესტვენსკი (ლექსის განსაკუთრებული რიტმი)

2. „ბარდები“ (მოქალაქეობის გამოვლინება, ლირიზმი).

ბ.ოკუჯავა (ლირიზმი)

ვ. ვისოცკი (ლირიკული ეპიკური სიმღერები)

3. „მშვიდი“ ტექსტი (მოთხრობა პატარა სამშობლოზე, ბუნების სილამაზეზე).

ნ. რუბცოვი (ტრაგიკული ბედი, ადამიანისა და სამყაროს შერწყმა)

4. თანამედროვე პოსტმოდერნული პოეზია (პალიმფსესტი და ცენტონი).

დასკვნა: თითოეული პოეტი არის ორიგინალური, უნიკალური, თავის შემოქმედებაში აჩვენებს თავისუფალ პიროვნებას, რომელსაც სურს და შეუძლია გამოხატოს საკუთარი თავი ცხოვრებაში.

დაფიქრდით ამ კითხვაზე: როგორ იჩენს თავს თითოეული თქვენგანი ცხოვრებაში?

მოსწავლის ამბავი მისი პოეტური შემოქმედების შესახებ.

თითოეული ადამიანის უნიკალურობის, ნიჭის და სილამაზის შესახებ, ნიკოლაი ზაბოლოცკის ლექსი.

არის სახეები, როგორც ბრწყინვალე პორტალები

სადაც ყველგან დიდი ჩანს პატარაში.

საცოდავი ქოხების მსგავსი სახეებია

სადაც ღვიძლი იხარშება და შუბლი სველდება.

სხვა ცივი, მკვდარი სახეები,

დახურულია გისოსებით, დუნდულებივით.

სხვები კოშკებს ჰგავს, რომლებშიც

არავინ ცხოვრობს და ფანჯრიდან იყურება.

მაგრამ ერთხელ ვიცოდი პატარა ქოხი;

ის უხამსი იყო, არა მდიდარი

მაგრამ მისი ფანჯრიდან ჩემზე

გაზაფხულის დღის სუნთქვა მოედინებოდა.

ჭეშმარიტად სამყარო დიდიც არის და მშვენიერიც!

სახეებია - მხიარული სიმღერების მსგავსება.

მათგან, როგორც მზის ანათებს ნოტები

შეადგინა ზეციური სიმაღლის სიმღერა.

შესწავლილი მასალის კონსოლიდაცია.

პოეზიის ტურნირი.

1. აიღეთ რითმები სიტყვებისთვის: ვარდები, წლები (ყველაზე წარმატებული რითმისთვის).

2. იღებთ კონვერტს, მასში არის ამოჭრილი ლექსების სტრიქონები, დანომრეთ, შეადგინეთ ლექსი, რომ იყოს აზრი, ლოგიკა.

3. გამოიცანი კროსვორდი.

4. დაასრულეთ ტესტი.

100 რპირველი შეკვეთის ბონუსი

სამუშაოს ტიპის არჩევა გამოსაშვები სამუშაო ტერმინი აბსტრაქტი სამაგისტრო ნაშრომი მოხსენება პრაქტიკაზე სტატია ანგარიში მიმოხილვა სატესტო სამუშაო მონოგრაფია პრობლემის გადაჭრა ბიზნეს გეგმა კითხვებზე პასუხები შემოქმედებითი სამუშაო ესე ნახატი კომპოზიციები თარგმანი პრეზენტაციები აკრეფა სხვა ტექსტის უნიკალურობის გაზრდა საკანდიდატო ნაშრომი ლაბორატორიული სამუშაო დახმარება ხაზი

იკითხეთ ფასი

ნიკოლაი რუბცოვი არის "მშვიდი ლირიკის" წარმომადგენელი, რომლის წარმომადგენლებისთვის მათ შემოქმედებაში მთავარი იყო ბუნების კულტი, გლეხის ქოხის გამოსახულება, როგორც სამყაროს მოდელი, ურბანული კულტურისგან განდევნა, მძაფრი ინტერესი. კულტურის ზღაპრული, ფოლკლორული ფენა. პოეტის პოეტური სამყარო თავისი გამოვლინებებით ერთდროულად ამოსაცნობი და მრავალფეროვანია.

რუბცოვის მზერა ყველაზე ხშირად წარსულისკენაა მიმართული. უფრო ზუსტად - რუსული ანტიკურობისკენ. პოეტი ძალიან იშვიათად პოულობს მას ქალაქში („მოსკოვის კრემლის შესახებ“), თითქმის ყოველთვის სოფლად და ღია ბუნებრივ სივრცეში.

რუბცოვის პოეტური სამყაროს ამოსავალი წერტილი არის თანამედროვე რუსული სოფლის გამოსახულება - კოლმეურნეობა, ჩამქრალი, ინგრევა, დამამცირებელი. ღამე, სიბნელე, დანგრეული სასაფლაო, დამპალი ნავი, წვიმა - ეს არის რუბცოვის პოეზიის სტაბილური სიმბოლოები, რომლებიც საშინელებით ავსებენ მის სურათს თანამედროვე სოფლის შესახებ. ამ ყველაფერთან ერთად, ამ მომაკვდავი სოფლის დახატვით, ავტორი გრძნობს, რომ მასში არის რაღაც ისეთი ღირებული და ღირსეული, რაც არ არის მოდერნიზებულ სამყაროში. ეს არის ერთგვარი სიმშვიდის განცდა, სიმშვიდის წყურვილი, მშვიდობის ლტოლვა, რომელიც გაჟღენთილია რუბცოვის პოეტურ სამყაროში. და სოფლის ქოხი ხდება მშვიდობის ცენტრი:

ტკბილი ქოხში

გაიარეთ მარტოობის დრო

Შუაღამისას

ამ ულამაზეს მხარეში

ტკბილად მეძინება

სხვენის სახურავის ქვეშ თივაზე ...

სოფლის სამყარო თავისი მშვიდობის მეხსიერებით მკვეთრად ეწინააღმდეგება ქალაქურ სამყაროს („ვოლოგდას პეიზაჟი“).

რუბცოვის პოეტური სამყარო და განსაკუთრებით მისი პეიზაჟი ელეგიური ტრადიციის კვალს ატარებს. ამ მხრივ საორიენტაციოა ლექსი „ველების ვარსკვლავი“, რომელიც ძველი სიმღერების მოტივებზეა აგებული.

მინდვრის ვარსკვლავი ყინულოვან ნისლში,

გაჩერდა, ის იყურება ხვრელში.

უკვე თორმეტი საათია,

და ოცნებამ მოიცვა ჩემი სამშობლო ...

მაგრამ მხოლოდ აქ ყინულოვან ნისლში

ის იზრდება უფრო ნათელი და სავსე.

და ბედნიერი ვარ, სანამ სამყარო თეთრია

იწვის, იწვის ვარსკვლავური ველები.

ლექსი ქმნის უკიდურესად განზოგადებულ პეიზაჟს. მთელი სამშობლო ღრმა სიჩუმეში მძინარეს წარმოადგენს. მას ველების მხოლოდ ერთი ვარსკვლავი ანათებს. ამრიგად, ჩნდება უკიდურესად მყიფე, მაგრამ მაინც ერთობა ლირიკულ გმირსა და მის გარშემო არსებულ მთელ სამყაროს შორის. მის კონცეფციაში ბუნება არის მთელი სილამაზის წყარო. ბუნების მშვენიერების გააზრების გარეშე, მისდამი სიყვარულის გარეშე შეუძლებელია სილამაზის შექმნა ხელოვნებაში. და პოეტმა იცოდა როგორ ეპოვა სილამაზე.

ნიკოლაი რუბცოვი თავის შემოქმედებაში ქმნის სურათებს, რომლებსაც შეუძლიათ სიმშვიდის, ნეტარების, სინაზის მისტიური განცდა. მას სჯეროდა, რომ სამშობლოს გრძნობა პოეტს პოეტად აქცევს. და როგორ ასახავს მას, როგორ ხედავს, როგორ გრძნობს, ეს ყველას პირადი უფლებაა.

კოჟუხარ პრასკოვია ნიკიფოროვნა, რუსული ენისა და ლიტერატურის მასწავლებელი, MOSSh No2.

ბელოიარსკი ხანტი-მანსის ავტონომიური ოკრუგ-იუგრა, ტიუმენის რეგიონი

გაკვეთილი მე-11 კლასისთვის

« მეორე ნახევრის პოეზია XXსაუკუნე"

სამიზნე: მოსწავლეების გაცნობა მეორე ნახევრის პოეზიის სამყაროში XXსაუკუნეში

Დავალებები:

    გააცნოს მოსწავლეებს მეორე ნახევრის პოეზიის სამი მიმართულება XXსაუკუნე: სამოქალაქო ტექსტი (პოპ პოეზია) (ე. ევტუშენკო, ა. ვოზნესენსკი), „მშვიდი“ ტექსტი (ნ. რუბცოვი), საავტორო სიმღერა (ვ. ოკუჯავა);

    განუვითარდებათ პოეტური სიტყვის შეგრძნების უნარი;

    რუსული თანამედროვე პოეზიისადმი სიყვარულის ჩანერგვა

აღჭურვილობა:კომპიუტერი, პროექტორი, ინტერაქტიული დაფა ან ეკრანი, ტექსტები, ინტერნეტი

გაკვეთილების დროს

მე . შეტყობინების თემები, გაკვეთილის მიზნები და ამოცანები.

II . იმუშავეთ გაკვეთილის თემაზე.

მასწავლებლის შესავალი.

თოთხმეტი ათასი პიტი
იტანჯება ლუჟნიკის ნისლში.
სცენის პროჟექტორებში გამოვალ-
პოეზიის ბოლო მკითხველი.

ა.ვოზნესენსკი

ლირიკაზე საუბარი ყოველთვის რთულია, ის თანამოსაუბრისგან მოითხოვს სულის განსაკუთრებულ განწყობილებას და სამყაროს განსაკუთრებულ პოეტურ ხედვას. მიმართეთ მეორე ნახევრის ტექსტს XX საუკუნე განსაკუთრებით რთულია. დღევანდელი ვითარება აიხსნება იმით, რომ დღეს „ლირიკის ხანა არ არის“: ისინი არ კითხულობენ პოეზიას, არ ცხოვრობენ ამით, არ ეთაყვანებიან პოეტებს. თანამედროვე ლირიკა ფუნდამენტურად განსხვავდება იმისგან, რომელსაც ჩვენი გული კლასიკურ პოეზიაშია მორგებული: შეიცვალა ლექსის რიტმი, შინაგანი და გარეგანი სტრუქტურა, შეიცვალა მნიშვნელობები. და ახალი პოეზიის გაგების გზაზე, ჩვენ უნდა გავეცნოთ სამყაროს, რომელშიც ვცხოვრობთ, ჩვენი გონება და გული მივცეთ ახალი რიტმები და ინტონაციები. პოეზიის მიღების ან უარყოფის შემდგომი პროცესი მოტივირებული უნდა იყოს ჩვენივე ადამიანური და მკითხველის პოზიციებით.

მოდით, გამოვყოთ ჩვენი დიალოგის სივრცე ლექსების შესახებმეორე ნახევარი XX საუკუნეშიდა დავიწყოთ გაკვეთილი.

    სამოქალაქო ლექსები (პოპ პოეზია)

60-იან წლებში - 80-იანი წლები XXსაუკუნეში ქვეყანაში ბევრი პოეტი იყო, მაგრამ პოეტური სიმშვიდის მთავარი შემაშფოთებელი ოთხი იყო: ბელა ახმადულინა, ანდრეი ვოზნესენსკი, ევგენი ევტუშენკო, რობერტ როჟდესტვენსკი. როგორც ჩანს, პოეზია არასოდეს ყოფილა ასეთი პოპულარული, რადგან ის გადაუდებელ საჭიროებებზე იყო მორგებული: ის ასწავლიდა არა ადაპტირებას, არამედ დინების საწინააღმდეგოდ ცურვას, იყო საკუთარი თავი. პოეტებმა ჩამოაყალიბეს ახალი მორალური პრინციპები და დარწმუნდნენ, რომ მათთან ჰარმონიაში ცხოვრობდნენ. პოეზია ხელისუფლებასაც და საზოგადოებასაც ითხოვდა, არ გადაუხვიონ ცხოვრების განახლების გზიდან. აქ ევგენი ევტუშენკოს ხმა ყველაზე ხმამაღლა გაისმა.

სტუდენტის მოხსენება ევგენი ევტუშენკოს შესახებ.

მასწავლებელი:ევტუშენკოს პოეზიას ახასიათებს მიმართვა სსრკ-ში „ნახევრად აკრძალულ“ თემებზე. მივმართოთ ლექსის ტექსტს „სტალინის მემკვიდრეები“ (დანართი 1). (კითხულობს ლექსს)

როგორია ლექსის ზოგადი ტონი?

ვის უწოდებს პოეტი სტალინის მემკვიდრეებს?

ლიდერის რა იმიჯს ქმნის პოეტი? დაამტკიცეთ, რომ სტალინის იმიჯი ეწინააღმდეგება ქვეყანას, ხალხს.

რაზე ოცნებობს ლირიკული გმირი? მისი აზრით, რა არის მთავარი განსხვავება სტალინის დროსა და დღევანდელობას შორის? უპასუხეთ ამ კითხვებს მათი ტექსტის სტრიქონებით.

შესაძლო პასუხი: ლექსში „სტალინის მემკვიდრეები“ ევტუშენკო საუბრობს გაცილებით ხანგრძლივ და რთულ პროცესზე, ვიდრე სხეულის მავზოლეუმიდან ამოღება - ადამიანის ცნობიერების, მეხსიერების რესტრუქტურიზაციაზე. ”მაგრამ როგორ უნდა ამოიღოთ სტალინი სტალინის მემკვიდრეებისგან?” ეს ცვლილებები ერთ ღამეში არ ხდება. ევტუშენკოს პოეტური მეტყველებისთვის დამახასიათებელია ემოცია, პოეტს აწუხებს საზოგადოებრივი საკითხები, მთელი ქვეყნის ცხოვრება, მთელი ხალხი.

მასწავლებელი:ლირიული გმირი ევტუშენკო - ტიპიური „სამოციანელები“ ​​მისი აღსარება, რომანტიკული მაქსიმალიზმი, ავადმყოფი სინდისი. (კითხულობს ლექსს „არა, მე არაფრის ნახევარი არ მჭირდება!“) ევტუშენკოს აინტერესებს, სჭირდება თუ არა მისი პოეზია ხალხს, არის თუ არა ყველაფერი რაც უკან დარჩა - ხალხმრავალი საღამოები, წარმატება, წიგნების დიდი ტირაჟი, კამათი მის გარშემო. სახელი?

ლექსი "მოქალაქეებო, მომისმინეთ ..." ეძღვნება საკუთარი თავის, საზოგადოებაში ადგილის გაგებას (დანართი 1). (კითხულობს ლექსს)

- მსმენელთა რა დამოკიდებულება აღწერა პოეტმა?

- გვსმენია სხვისი ტკივილისადმი სიყრუის, გულგრილობის, გულგრილობის ბრალდება?

- რა როლი აქვს ამ პოემაში ამქვეყნიურ, განზრახ შემცირებულ დეტალებს, ჰარმონიკისა და გიტარის დაპირისპირებას?

შესაძლო პასუხი: გემზე, მგზავრთა ბრბოში, მას აძრწუნებს დაბნეულობითა და ტკივილით სავსე, სულის მტკივნეული ძახილი სიმღერის დასაწყისში: „მოქალაქეებო, მომისმინეთ“. ეს სიტყვები დახმარების თხოვნასავით ჟღერს, იქნებ სულის ტკივილია, ტანჯვა მოსვენებას არ აძლევს ადამიანს? და „მოქალაქეებს არ სურთ მისი მოსმენა“. ის შოკირებულია სხვისი ტკივილისადმი ამ სიყრუით, რადგან რამდენჯერ იყვირა და ჩასჩურჩულა ერთი და იგივე დასაწყისი: „მოქალაქეებო, მომისმინეთ“. ლირიკული გმირი არ ბრაზდება იმ ადამიანების მიმართ, რომლებიც, ზოგადად, საკმაოდ კარგი ადამიანები არიან. ყოველივე ამის შემდეგ, მათი აღგზნების მიზნით, თქვენ გჭირდებათ რაღაც მეტი, ვიდრე რიტორიკული შელოცვები. ეჭვები, რომ სწორედ ის იტყოდა ხალხისთვის რაიმე მნიშვნელოვანს და აუცილებელს, რომ მისი სიტყვა უნდა მოესმინათ, გამოხატულია ლექსის ბოლო ნაწილში.

მასწავლებელი:პოეტური პროგრამა, ევტუშენკოს მანიფესტი იყო შესავალი ლექსზე "ბრატსკაია ჰესი" "ლოცვა ლექსის წინ" (ჟღერს "ლოცვა ლექსის წინ")

მასში ასახულია ევტუშენკოს მთელი შემოქმედებისთვის დამახასიათებელი თემები და მოტივები: პოეტის სამოქალაქო სამსახურის თემა, მისი განსაკუთრებული როლი რუსეთში - ხალხის მაცნე და წინასწარმეტყველის როლი, წარსულის, აწმყოსა და მომავლის დაკავშირება მის შემოქმედებასთან, დაეჭვების მოტივი. საკუთარი შესაძლებლობები, კრიტიკული დამოკიდებულება საკუთარი შესაძლებლობების მიმართ.

ახლა კი ანდრეი ვოზნესენსკის მივმართავთ. მისი ლექსები, რომლებიც პირველად გამოჩნდა ბეჭდვით, მაშინვე გახდა კრიტიკის გაძლიერებული და ფრთხილი ყურადღების საგანი. პოეტმა მაშინვე იპოვა გზა ახალგაზრდა მკითხველების გულებში და მიიპყრო მათი ენთუზიაზმი. ახალგაზრდობა აფასებდა მის ხმას მოსმენისგან, განსხვავებით დამწყები ავტორების ჩვეულებრივი ხმებისგან და დაუწყო მონდომებით მოსმენა, აღიქვამს მისი ლექსების ამ განსხვავებულობას, არატრადიციულობას.

სტუდენტის მოკლე მესიჯი ანდრეი ვოზნესენსკის შესახებ.

1957 წელს ვოზნესენსკიმ დაამთავრა მოსკოვის არქიტექტურის ინსტიტუტი და დაამთავრა ამ ლექსებით: „მშვიდობით, არქიტექტურა! დაწვა ფართო, ძროხის ფარდები კუპიდებში, ტუალეტები როკოკოში! ვოზნესენსკი უკვე აგებული პოეტიკით გამოჩნდა. ერთხელ რუსული პოეზიის ზღვაში, მან მაშინვე გაცურა პეპელა და მისი მოსწავლის აურზაური მკითხველისთვის უცნობი დარჩა. მისი პოეზიის გენეზისი არის რუსული ჯაზის სინკოპაციები, შერეული რუსული ცეკვით, ცვეტაევას რიტმებით და პროფესიონალი არქიტექტორის ლოგიკური და კონსტრუქციული აზროვნებით. შემთხვევითი არ არის, რომ მის ერთ-ერთ პირველ წიგნს „მოზაიკა“ ჰქვია. მან მეტაფორა წინა პლანზე დააყენა და მას ფორმის ძრავა უწოდა. მისი ადრეული მეტაფორები გამაოგნებელი იყო: „თვალები სახეზე მიცურავს, როგორც მოცურების მოტოციკლი“, „ჩემი კატა, როგორც რადიოს მიმღები, იპყრობს სამყაროს თავისი მწვანე თვალით“, „და მშვიდი ენები ანათებს ძაღლებისგან, როგორც სანთებელებიდან“, ზოგჯერ შოკირებულია: „თოლია - ღმერთის საცურაო ტოტები. მაიაკოვსკის შემდეგ რუსულ პოეზიაში ასეთი მეტაფორული ნიაგარა არ ყოფილა.

მასწავლებელი:წავიკითხოთ ლექსი "ცეცხლი არქიტექტურულ ინსტიტუტში"

ამ ლექსის მიმართ არის განსხვავებული, დიამეტრალურად საპირისპირო შეფასებები. ზოგი ამბობდა: „შენობა იწვის, ხალხის ქონება ქრება, ვიღაცის აზრი არქიტექტურაშია განსახიერებული, ვიღაცის შრომა, და პოეტი, ერთგვარი ახალგაზრდა ნერონი, ტკბება სანახაობით, ხარობს, რადგან ის „საქმეები“ ჩამოთვლილია ინსტიტუტთან ერთად გადამწვარი.საყვედური პოეტს და ბოლოს ბრავო მოუწოდებს: „წავიდეთ კინოში!“.

სხვები ამტკიცებდნენ, რომ ცეცხლს სიმბოლური მნიშვნელობა ჰქონდა, რაც წარსულთან გაწყვეტას ნიშნავდა ახალგაზრდა კაცისთვის, რომელმაც დაამთავრა არქიტექტურა, მაგრამ გადაწყვიტა თავი მიეძღვნა პოეზიას და თუნდაც ასეთ უჩვეულო, ინოვაციურს; და მთელი ლექსი გამოწვევაა ჩვეულებრივი ყოფიერების ლეშის, მოწყენილობის, ინერციის მიმართ.

და როგორ აფასებთ ამ ლექსის ლირიკულ გმირს, მის ქმედებებს, მოქმედებებს?

მოსწავლეთა პასუხები.

მასწავლებელი:ვოზნესენსკის პოეზიას ახასიათებს პუბლიციზმი, პოეტური განცხადების ადგილისა და შემთხვევის სპეციფიკა. პოეტი ლექსებით პასუხობს ჩვენი დროის ყველაზე აქტუალურ საკითხებს, ყველაზე ამაღელვებელ მოვლენებს.

მოსწავლეებმა წაიკითხეს ლექსები "არის რუსი ინტელიგენცია", "შუკშინის სიკვდილი", "რეპრესიის მსხვერპლთა ძეგლის ჩემი პროექტი".

მასწავლებელი:წარსულისა და აწმყოს დაპირისპირება, მუდმივი გაუმჯობესების მტკიცება, სამყაროსა და ადამიანის გაუმჯობესება ვოზნესენსკის პოეზიას აახლოებს ფუტურისტების პოეზიასთან. მოვისმინოთ ანატოლი ბელის მიერ შესრულებული ლექსი „ნოსტალგია რეალურზე“.

მასწავლებელი:ლექსის სათაური შეიცავს ოქსიმორონს, რომელიც აჩვენებს, რომ პოეტს უცხოა მეხსიერების, წარსულის, ნოსტალგიის თემები. კონტრასტი გადის მთელ ლექსში.

დაფიქრდით რას და რას ეწინააღმდეგება ვოზნესენსკი?

შესაძლო პასუხი: პოეტი გვეხმარება დავინახოთ სიტყვა "რეალური" სხვა მნიშვნელობა.- "თანამედროვე" და "ავთენტური". „ბაღში, ღია დურგალი“ არის პოლემიკა ბ. პასტერნაკთან, რომელსაც პერედელკინოში სიცოცხლის ბოლო წლებში უყვარდა თავის ხუროს მარტო დროის გატარება. თანამედროვეობა პასტერნაკის ლირიკაში ძალიან ფრთხილად, ირიბად შემოვიდა, ავტორის აღქმაში ირღვევა, რაც უკვე აღარ არის საკმარისი „აქტუალური“ ვოზნესენსკის.

მასწავლებელი:ვოზნესენსკის შემოქმედებას შეიძლება ეწოდოს სოციალური ავანგარდი, რომელიც დაფუძნებულია რუსული ფუტურიზმის ტრადიციებზე, წარსულის ნარჩენების უარყოფით, აქტუალურობითა და მხატვრული ფორმების სფეროში ექსპერიმენტებით.

    "მშვიდი ლექსები"

მასწავლებელი:პოპ პოეზიამ, რომელმაც თავიდან გადამწყვეტ წარმატებას მიაღწია, 60-იანი წლების ბოლოს დაკარგა პოზიციები და ვერ შეძლო მაღალი მორალის გადაწყვეტა. - ფილოსოფიური კითხვები და პრობლემები. მხოლოდ პოეზიას, რომელიც საზრდოობს დიდი რუსული ლიტერატურის მაცოცხლებელი ფესვებით, ღრმა იდეებისა და ძლიერი ადამიანური გრძნობების პოეზიას შეეძლო მათი გადაჭრა. და ვლადიმერ სოკოლოვი, ანატოლი ჟიგულინი, ნიკოლაი რუბცოვი, სტანისლავ კუნიაევი, გლებ გორბოვსკი და "მშვიდი ლირიკის" პოეტური მოძრაობის სხვა წარმომადგენლები იმავე თაობას ეკუთვნოდნენ, როგორც ე.ევტუშენკო და ა. ვოზნესენსკი.

„მშვიდი ლირიკა“, ს. ჩუპრინინის მიხედვით, ხასიათდება არა ხმამაღალი გამონათქვამით, ხაზგასმულია ძახილის ნიშნების სიმრავლით, როგორც ეს იყო „პოპ“ პოეტებთან, არამედ „ნახევრად კითხვის სიტყვით“, სასვენი ნიშნებით. ნაჩვენებია წერტილებით.

სწორედ ამ ლექსების კატეგორიაში მოხვდა ნიკოლაი რუბცოვი.

სტუდენტის მოხსენება ნიკოლაი რუბცოვის შესახებ.

მასწავლებელი:ნ.რუბცოვის ლექსებში ასახულია მისი ბავშვობის ტრაგიკული მოვლენები, შრომისმოყვარე ახალგაზრდობა, ქვეყნის გარშემო ხეტიალი.

ჩვენ ვკითხულობთ ლექსებს "ელეგია ("ჯიბეში ჩავკარი - არ რეკავს ..."), "გზის ელეგია".

რა განწყობაა გადმოცემული „გზის ელეგიაში“?

შესაძლო პასუხი:გზის, ბილიკის, მოძრაობის მოტივი ერთ-ერთი ყველაზე მნიშვნელოვანია რუბცოვის ლექსებში. ამავდროულად, პოეტი ხდება A.S. პუშკინის, M.Yu.Lermontov, N.A. ნეკრასოვის ტრადიციების მემკვიდრე და მემკვიდრე. რუბცოვის მთელი ნამუშევარი შეიძლება წარმოვიდგინოთ, როგორც დიდი ლირიკული ლექსი, რომლის გმირიც მოხეტიალეა, დადის სიცოცხლეში, სამშობლოს გზებზე. რუბცოვის სევდის, მარტოობის, უსახლკარობის, საყვარელი ადამიანებისგან იზოლაციის განწყობა ასოცირდება გზის თემასთან, ბილიკთან. „გზის ელეგიის“ რიტმიც კი თითქოს ხაზს უსვამს უიმედობას, გზის ერთფეროვნებას, მოგზაურის დაღლილობას..

მასწავლებელი: სახლში დაბრუნების, საწყისების, ფესვების, მეხსიერების წარსულში დაბრუნების თემაც ხეტიალის თემას უკავშირდება. მოდით მივმართოთ ლექსს "ხილვები გორაზე"

- როგორ ხედავს პოეტი თავის სამშობლოს?

- რუსეთის ისტორიის რომელი გვერდები ახსოვს პოეტს? როგორ ასახავს რუსეთის მტრებს?

რა არის მათი საპირისპირო ლექსში?

- იპოვეთ სტრიქონები, სადაც პოეტმა გამოხატა თავისი დამოკიდებულება სამშობლოსადმი.

შესაძლო პასუხი:ნ.რუბცოვის სამშობლო, უპირველეს ყოვლისა, სოფლის რუსეთია თავისი გაუთავებელი მინდვრებით, ტყეებით, უსაზღვრო ცით. ლექსში ვარსკვლავური ცა მარადისობის სიმბოლოა, რომლის წინაშეც ბათუს შემოსევა მხოლოდ „მომენტია“. რუსეთის ბუნების ჰარმონია ეწინააღმდეგება სიკვდილს და მწუხარებას, რომლებიც მტრებმა მიიტანეს რუსულ მიწაზე. მშვიდობიანი ცხოვრების საბოლოო სურათი ადასტურებს მსოფლიო წესრიგის ხელშეუხებლობას. კავშირის იძულება და, გამეორებები ანიჭებს ლექსს სინელეს, დიდებულებას.

მასწავლებელი:რუბცოვის ლექსებს ახასიათებს ფილოსოფიურობა, სამყაროს პირისპირ ადამიანის ადგილის გააზრება, ბუნების იდუმალი სამყაროს გააზრების სურვილი. ეს აახლოებს რუბცოვის ლექსებს ფ ტიუტჩევის შემოქმედებასთან. მოვისმინოთ ლექსი „ველების ვარსკვლავი“ (კითხულობს მოსწავლე)

როგორია ამ ლექსში გაბატონებული განწყობა? ლირიკული გმირის რა გრძნობებია გადმოცემული?

რის სიმბოლოა ამ შემთხვევაში ვარსკვლავი?

მასწავლებელი:აღვნიშნოთ, რომ პოემის მხატვრული სივრცე ფართოვდება სამშობლოს, მშობლიური სფეროების საზღვრებს გარეთ. "ველების ვარსკვლავი" იწვის არა მხოლოდ რუსეთის თავზე, არამედ "დედამიწის ყველა შეშფოთებული მკვიდრისთვის".

Რას ფიქრობ?

შესაძლო პასუხი: ვარსკვლავი ამ ნაწარმოებში მოქმედებს, როგორც ბედის და მარადისობის ტრადიციული სიმბოლო. რატომ უწოდებს რუბცოვი ლექსს "ველების ვარსკვლავს"? ველი, ცის მსგავსად, სიმბოლოა სივრცე, თავისუფლება, რუსული მიწის ჰორიზონტის სიგანე. ბედნიერება გმირის მიერ აღიქმება, როგორც მთელი კაცობრიობის სიმშვიდე და სიმშვიდე. ასევე შეიძლება ვივარაუდოთ, რომ ველების ვარსკვლავის სიმბოლო ლექსში კორელაციაშია საშობაო ვარსკვლავის სიმბოლოსთან, რაც გვახსენებს, რომ დედამიწაზე არის ადგილი, სადაც დაიბადა მაცხოვარი, რაც აძლიერებს ოპტიმისტურ განწყობას. ფინალი.

ლექსი გამსჭვალულია პოეტის ამ მიწიერ ჰარმონიაში ჩართვის გრძნობით, სამშობლოსთან, მის ბუნებასთან და ადამიანებთან განუყოფელი კავშირის სურვილით.

მასწავლებელი:ახლა კი მივმართოთ ლექსს „ჩემო მშვიდო სამშობლო“. (კითხულობს ლექსს)

- როგორ გესმით პოეტის სამშობლოს მიმართ გამოყენებული ეპითეტი „მშვიდი“?

- რა პეიზაჟი მოგდის თავში, როცა გესმის "ტირიფები, მდინარეები, ბულბულები"?

- რატომ მოდის ლირიკული გმირი მშობლიურ ადგილზე?

- რა შეიცვალა მშობლიურ სოფელში იმ რამდენიმე წლის განმავლობაში, რაც ლირიკულმა გმირმა მშობლიური ადგილებიდან მოშორებით გაატარა? მოძებნეთ გაპარტახების ნიშნები.

- რა გრძნობაა სავსე ლირიკული გმირის სულით?

შესაძლო პასუხი: ამ ლექსში რუბცოვი ყურადღებას ამახვილებს სამშობლოს აღქმაზე - "მშვიდად". მშვიდი - მშვიდი, აუჩქარებელი, შეუმჩნეველი, თვინიერი, თავმდაბალი. ეს ზედსართავი სახელი შეიცავს რუსული ეროვნული ხასიათის ისეთ მახასიათებლებს, როგორიცაა სიმშვიდე, გაზომილი მუშაობა.

ტირიფები, მდინარე, ბულბული - თითოეული ეს დეტალი წარმოშობს საკუთარ ასოციაციებს. ტირიფები - ტირილი, რუსული მიწის სევდის განსახიერება; მდინარე სიცოცხლის გზაა, დრო მიედინება; ბულბული არის პატარა ჩიტის სასწაულმოქმედი ტრიალი, რომელიც სულს ახარებს.

ლირიკული გმირი დიდი ხანია მშობლიურ მიწაზე არ ყოფილა. უპირველესი მოთხოვნილებაა დედის საფლავზე თაყვანისცემა, მისი მონატრება, შვილობილი სიყვარული და სინაზე სამუდამოდ ცხოვრობს გულში. უკვე პირველ სტროფში ცხადდება ობლობის თემა - ბიჭმა დედა ადრეულ ბავშვობაში დაკარგა.

„მაცხოვრებლებმა ჩუმად უპასუხეს, კოლონა ჩუმად გავიდა“ - გრძელდება დუმილის თემა. სასაფლაო განცალკევებულია ცოდვილსა და ამაოზე: „გაღმაა“

ჩრდილოეთის ტყეების უდაბნოში "ხის" სოფლის დატოვება ადვილი არ არის, გამჭოლი, მტკივნეული ტკივილი ხაზებს აფერადებს:

წასვლის დრო მოვა

ჩემს უკან მდინარე ნისლიანია

გაიქცევა და გაიქცევა.

მასწავლებელი:მოუსმინეთ სიმღერას "ჩემი მშვიდი სამშობლო" ალექსანდრე მიხაილოვის შესრულებით

მოსწავლეები უზიარებენ თავიანთ გამოცდილებას.

მასწავლებელი:სამოციანებმა თავიანთი რომანტიზმით, „მეგობრობისა“ და ენთუზიაზმის, როგორც უპირობო ცხოვრებისეული ღირებულებების კულტმა, წარმოშვა განსაკუთრებული ფენომენი: პოეტი გიტარით ხელში, რომელიც მღერის თავის ლექსებს, შემდეგ კი ეს ლექსები გადაიწერება ფირებზე და გახდეს ერთგვარი ფოლკლორი, რომელიც ჟღერს ცეცხლთან, ექსპედიციებსა და ლაშქრობებზე, სამზარეულოებსა და ეზოებში. ვ. ვისოცკის, ბ. ოკუჯავას, ი. კიმის, ა. გალიჩის შემოქმედება ახლა აღიქმება მეოცე საუკუნის მეორე ნახევრის რუსული კულტურის განსაკუთრებულ ფენომენად - „ბარდიული პოეზია“. „საავტორო სიმღერის“ ფუძემდებლად ბულატ ოკუჯავა ითვლება.

სტუდენტის რეპორტაჟი ბულატ ოკუჯავას შესახებ.

მასწავლებელი:ომი რომ დაიწყო, ოკუჯავა 17 წლის იყო. ახალგაზრდობაში მომავალმა პოეტმა განიცადა ომის ოთხი წლის განსაცდელი და გაჭირვება. ომის თემა ჟღერს მის სიმღერებსა და ლექსებში დიდი გამარჯვებიდან 30, 40, 50 და 60 წლის შემდეგ.

მოდით მივმართოთ ლექსის ტექსტს "გამგზავრება სამხედრო აღრიცხვისა და გაწვევის ოფისში"

პირველი მეოთხედი მოგვაგონებს კადრებს ძველი ფოტოქრონიკიდან, რომელიც სამხედრო აღრიცხვისა და გაწვევის ოფისში გამოსამშვიდობებელი იყო. ისმის სპილენძის ჯგუფი. სათაურით „გაცილება სამხედრო კომისარიატში“ გამშვიდობების, განშორების თემა მძაფრდება. Როდესაც - შემდეგ სპილენძის ბენდი უკრავდა სადგურებზე მატარებლის გამგზავრებამდე და პარკებში საღამოობით და შაბათ-კვირას, ტოვებდა დაღლილობის გრძნობას, რამაც გული აუჩქარა. და დაკრძალვაზე სპილენძის ჯგუფი უკრავდა.

რას თამაშობს? იქნებ "სლავის დამშვიდობება"?

- "თაფლის ხმა". როგორ გესმით ეს კომბინაცია?

შესაძლო პასუხი: დაბალი, სქელი, ნელი, ასოცირდება სპილენძის მილების ოქროსფერ, თაფლისფერთან.

ჩვენს წინაშე, თითქოს მოულოდნელად კამერამ დააფიქსირა, ჩნდება ლექსის გმირი: "აი, მე ვარ ...". ისეთი განცდაა, რომ ომის დამთავრების შემდეგ გმირი ჩვენთან, მკითხველებთან ერთად ზის, უყურებს ძველ ფილმს და საკუთარ თავს ხედავს – „ახალგაზრდა და პრობლემური, შავი შუბლით, თვალებში ტკივილით“.

რატომ ტკივილი თვალებში? თქვენ არ ჰკითხავთ გმირს ამის შესახებ, ჩვენ თვითონ მოვიფიქრებთ.

შესაძლო პასუხი:განშორების ტკივილი, განშორება, დაკარგვის ტკივილი, შიში იმისა, რომ განშორება შეიძლება იყოს სამუდამოდ, სიკვდილის შიში, ღიმილის შიში, „ღიმილში ტუჩების გაჭიმვა“ მწუხარების მხარდასაჭერად, რათა დაიმახსოვრონ ახალგაზრდა.

მასწავლებელი:„აბსურდულად და ამპარტავნულად აქნევენ ხელებს“. ვისზეა ეს? მათზე, ვინც ხელებს აქნევს, დამშვიდობება, თუ ისევ ლირიკული გმირის რიგებში წასვლის შესახებ?

შესაძლო პასუხი:აჩქარებული, მხიარული მოძრაობები ბავშვის თამაშს ან ბავშვის ნახატს ჰგავს. რაღაც სათამაშო, არარეალური - კალის ჯარისკაცი მიდის ომში. მაგრამ სამწუხარო ყვირილი მიჰყვება მას, მოქმედება ნელდება, გრძელდება, ჩნდება ტრაგედიის განცდა, არის „შეშლილი შავი გუნდიდან“, ბედის ხმა, რომელიც წინასწარმეტყველებს ტრაგიკულ მომავალს. სტრიქონი "ცხოვრება მოცულია ბრავურული მუსიკით" გვახსენებს სტრიქონს პუშკინის რომანიდან: "მუსიკა ჟღერს. კა პოლკი "; კერძოდ „მუსიკა კა“, როგორც პოლკს ეძახდნენ, გადმოსცემს ცხოვრებაში შეუქცევადი შემობრუნების განცდას. მეორე მხარეს არის მშვიდობის დრო, სიყვარული, რომელსაც დაბრუნება აღარ ექნება. ნახევარში, როგორც რაღაც მყიფე, ბედი იშლება. გმირის წინ არის განსაცდელები, რომლებიც მან უნდა გადალახოს, როგორც ზღაპრის გმირი. როგორც წითელი ცხელი სპილენძის მილები "იქცევა ალი და კვამლი", მას განზრახული აქვს გაიაროს "ცეცხლი და სპილენძის მილები". ის დაბრუნდება? ბოლო სტრიქონები იმედს არ გვაძლევს: გმირი რომც დაბრუნდეს, ის დაბრუნდება როგორც სხვა ადამიანი. და მხოლოდ მათ ხსოვნაში, ვინც ის დაინახა ან ძველ ფოტოზე, ის დარჩება ახალგაზრდა ...

მასწავლებელი:ახლა მოდით მოვუსმინოთ სიმღერას.

ემთხვევა თუ არა თქვენი გამოცდილება?

მოსწავლეები უზიარებენ თავიანთ გამოცდილებას.

მასწავლებელი: შემდეგი ლექსიც პირველ პირშია დაწერილი. ეს არის ლირიკული გმირის მონოლოგი, მიმართული მას, ვისაც ის თავის ძმას უწოდებს. ვინ არის ეს: ძველი ჯარისკაცი თუ შთამომავალი მკითხველი? ასე გავიდა წლები - მაშინ ავიწყდება, თავად ჯარისკაცი ვერ იჯერებს, რომ ომში იყო.

სამივე მეოთხედიდან თითოეული ერთნაირად იწყება: "აჰ, რაღაც არ მჯერა, რომ მე ...". შემდეგ ზმნა ჩნდება ძლიერ მდგომარეობაში. მოდით ჩამოვწეროთ და ვიფიქროთ მიღებულ ჯაჭვზე. "იბრძოლა - მოკლეს - ბრძოლაში დაეცა." ეს არის ომის ძალიან მოკლე, მაგრამ საოცრად ტევადი აღწერა, ომში მყოფი ადამიანის ბედი: ის იბრძოდა, მოკლა მტრები, თვითონაც დაიღუპა.

ომი სიკვდილია, ჯარისკაცი კლავს სხვებს და თვითონ კვდება, ბრუნდება თუ არა. რომც დაბრუნდა, ეს უკვე სხვა ადამიანია, ომამდე დაღუპული, "დიდი ხანია სამოთხეში ცხოვრობს", "და ეს მშვენიერი ცხოვრება მხოლოდ ღამით ოცნებობს". აქ - ახლებურად განიხილება ცნობილი აზრი: „ცხოვრება სიზმარია“. აწმყო, რომელიც გმირის მეხსიერებაში ცხოვრობს, თუმცა მას არ სურს ამის დაჯერება, ომია.

მიგვითითებს ლექსზე "სამხედრო აღრიცხვისა და გაწვევის ოფისში გამგზავრება" და ომი ბავშვის ნახატად აღქმის მცდელობაზე: უშიშარი, სათამაშო, ყალბი ("ხელებს სასაცილოდ და სწრაფად აქნევენ" - "მე ვატრიალებ ჩემსას. მკლავებს, ფეხებს ვახვევ").

იქნებ ომი მხოლოდ ძველი ფილმია? ("ან იქნებ მხოლოდ საღამოს წავედი კინოში?") მაგრამ საღამოს ფილმი არ ტოვებს წარუშლელ დანაშაულის გრძნობას, რომელმაც "სხვისი სიცოცხლე გაანადგურა", იყო ომის იარაღი. არ შემიძლია დავიჯერო არა იმისა, რომ ვიბრძოდი, არამედ იმისა, რომ „ხელები სუფთაა და სული მართალი“. ასე რომ, ომი დასრულდა, მაგრამ მკითხველს სწორედ ამის არ სჯერა - ომი გრძელდება მისი მონაწილეების მეხსიერებაში, არ უშვებს მათ, არ აძლევს მათ უკან დაბრუნების ან ახალი ცხოვრების უფლებას.

მასწავლებელი აძლევს მოსწავლეებს შესაძლებლობას დაფიქრდნენ ამაზე ლექსის ხელახლა წაკითხვით.

მასწავლებელი: 60-80-იან წლებში ოფიციალურ პოეზიასთან ერთად და დევნილი, მაგრამ ყველა - ჯერ კიდევ პოულობს გზას მკითხველისკენ - ავტორის სიმღერის მსმენელისთვის მთელი პოეტური სივრცე იყო - არაოფიციალური პოეზია (ანდერგრაუნდ პოეტები). სწორედ ამ წლებში განვითარდა ახალი ტენდენციები და პოეტური სკოლები. მაგრამ ამაზე მომდევნო გაკვეთილზე ვისაუბრებთ.

III . ანარეკლი

- ეთანხმებით თუ არა ეპიგრაფის სიტყვებს? თუ კი, მაშინ რატომ? თუ "არა", მაშინ რატომ?

IV . Საშინაო დავალება:

Ყველასთვის:

    განმარტეთ დებულება „...პოეტები საინტერესონი არიან იმიტომ, რომ განსხვავდებიან ერთმანეთისგან და არა იმიტომ, რომ ჰგვანან ერთმანეთს“. (ბლოკი A. ლირიკის შესახებ. 1907 წ.).

არჩევანი:

    დაიმახსოვრეთ მეორე ნახევრის პოეტის საყვარელი ლექსი XX.

    გააკეთეთ მეორე ნახევრის პოეტების ლექსების შერჩევა XXსაუკუნე სკოლა "ალმანახისთვის"

ლიტერატურა

1. ბაევსკი V.S. რუსული პოეზიის ისტორია. - სმოლენსკი: რუსიჩი, 1994 წ.
2. რუსული საბჭოთა პოეზიის ისტორია. 2 ტომად - ლ .: ნაუკა, 1983 წ.
3.
კულაკოვი ვ. პოეზია, როგორც ფაქტი: სტატიები ლექსების შესახებ. - მ.: ახალი ლიტერატურული მიმოხილვა, 1999 წ.
4.
ლეიდერმან ნ.ლ., ლიპოვეცკი მ.ნ. თანამედროვე რუსული ლიტერატურა. 1950-1990 წწ. 2 ტომში - M .: აკადემია, 2003 წ.
5. XX საუკუნის რუსული ლიტერატურა კრიტიკის სარკეში: მკითხველი სტუდენტებისთვის. ფილოლოგი. ყალბი. უფრო მაღალი სახელმძღვანელო ინსტიტუტები / კომპ. Timina S. I., Chernyak M. A., Kyakshto N. N. - სანკტ-პეტერბურგი: პეტერბურგის სახელმწიფო უნივერსიტეტის ფილოლოგიის ფაკულტეტი; მ.: საგამომცემლო ცენტრი "აკადემია", 2003 წ.

დანართი 1

ევგენი ევტუშენკო

სტალინის მემკვიდრეები

მარმარილო დუმდა.
ჭიქა ჩუმად ბზინავდა.
ჩუმად იდგა დარაჯად
ბრინჯაო ქარში
და კუბომ ცოტა შებოლილიყო.
კუბოდან სუნთქვა მოედინებოდა
როცა ამოიღეს
მავზოლეუმის კარებიდან.
კუბო ნელა მიცურავდა
ბაიონეტების კიდეებს ეხება.
ისიც გაჩუმდა
ძალიან! -
მაგრამ საშინლად ჩუმად.
სულმოუთქმელად იკუმშება
ბალზამირებული მუშტები,
მასში ნაპრალამდე ჩაჭედილი თვალებით
ადამიანი, რომელიც თითქოს მკვდარია.
გახსენება უნდოდა
ყველა ვინც ამას გაუძლო -
რიაზანისა და კურსკის ახალგაზრდა ახალწვეულები,
ისე, რომ როგორმე ძალების მოპოვების შემდეგ გაფრენისთვის,
და ადექი მიწიდან
და მათ წინაშე
უსაფუძვლო,
მიიღეთ.
რაღაც მოიფიქრა.
მან უბრალოდ დაიძინა.
და მივმართავ ჩვენს მთავრობას თხოვნით:
ორმაგი,
სამმაგი მცველი ამ ფილაზე,
რომ სტალინი არ ადგეს
ხოლო სტალინთან – წარსული.
ჩვენ პატიოსნად დავთესეთ.
ჩვენ გულწრფელად ვამზადებდით ლითონს,
და გულწრფელად ვიარეთ,
ჯარისკაცის ჯაჭვებში ჩამწკრივებული.
და მას ეშინოდა ჩვენი.
მას, დიდი მიზნის სჯეროდა, არ ითვალისწინებდა
რომ საშუალება უნდა იყოს ღირსეული
მიზნის სიდიადე.
ის შორსმჭვრეტელი იყო.
ბრძენი ბრძოლის კანონებში,
მრავალი მემკვიდრე
იმ გლობუსზე, რომელიც მან დატოვა.
მაინტერესებს -
როგორც ტელეფონი კუბოში.
ისევ ვიღაცას
სტალინი აცნობებს თავის მითითებებს.
კიდევ სად მიდის მავთული ამ კუბოდან?
არა, სტალინი არ მომკვდარა.
ის სიკვდილს გამოსწორებად მიიჩნევს.
გავუძლეთ
მავზოლეუმიდან
მისი,
მაგრამ როგორც სტალინის მემკვიდრეებიდან
სტალინის ამოყვანა?
სხვა მემკვიდრეები
პენსიაზე მოჭრილი ვარდები,
მაგრამ ფარულად მჯერა
რომ ეს გადადგომა დროებითია.
სხვა
და სტალინს ტრიბუნებიდანაც კი საყვედურობენ,
ღამით კი ძველ დროს სწყურიათ.
სტალინის მემკვიდრეები
როგორც ჩანს, დღეს არ არის უშედეგოდ
მიიღეთ გულის შეტევები.
მათთვის, რომლებიც ოდესღაც სვეტები იყვნენ,
არ მიყვარს დრო
სადაც ბანაკები ცარიელია,
და დარბაზები, სადაც ხალხი უსმენს პოეზიას,
ხალხმრავლობაა.
მან მიბრძანა, სამშობლო არ ამშვიდებდა.
ნება მომეცით ვთქვა: "დამშვიდდი!" -
მშვიდად ვერ ვიქნები.
სანამ სტალინის მემკვიდრეები
ჯერ კიდევ ცოცხალია დედამიწაზე
მეჩვენება
რომ სტალინი ჯერ კიდევ მავზოლეუმშია.

1962

მოქალაქეებო, მომისმინეთ...

1963 D. Updayku

გემზე "ფრიდრიხ ენგელსი" ვარკარგად, ჩემს თავში - ასეთი ერესი,ფიქრები სტოვავეების ჩახშობის შესახებ.არ მესმის - მესმის, ან რაღაც,დაბნეულობითა და ტკივილით სავსე:

გემბანი იხრება და კვნესისაკორდეონის გემბანის ქვეშ ჩარლსტონიტი,და ტანკზე, დახვეწილად ლოცულობს,ცდილობს ველურად გაარღვიოსსიმღერები ქავილი იწყება:"მოქალაქეებო, მომისმინეთ..."

იქ ჯარისკაცი ზის ლულის კონტეინერზე.მან წინა მხარე გიტარაზე დახარა,თითები დაბნეულად ბრძენი.გიტარაზე უკრავს და თავს ავიწროებს,და მტკივნეულად მოდის ტუჩებიდან:"მოქალაქეებო, მომისმინეთ..."

მოქალაქეებს არ სურთ მისი მოსმენა.მოქალაქეებმა დალიონ და ჭამონდა ცეკვა, და დანარჩენი - მურა!თუმცა არა, მათთვის მაინც მნიშვნელოვანია ძილი.რაც მან გაუკეთა მათ განუყრელად:„მოქალაქეებო, მომისმინეთ...“?

ვიღაც პომიდორს გემოვნებით ამარილებს,ვიღაც სპობს ცხიმიან ბარათებს,ვიღაც ჩექმით იატაკს აწვება,ჰარმონიკაზე ვიღაც ბეწვს სჭრის.მაგრამ რამდენჯერ იყვირადა იმავე დასაწყისში ჩასჩურჩულა:"მოქალაქეებო, მომისმინეთ..."

ვიღაც მათაც არ უსმენდა ხოლმე.აფეთქებული ნეკნები და ბუჩქები,ვერ გამოხატა თავისი არსი.ახლა კი, შიგ ამოძრავებული სულით,მათ არ სურთ სხვისი მოსმენა:"მოქალაქეებო, მომისმინეთ..."

ეჰ, ჯარისკაცი ლულის კონტეინერის ფონზე,მე იგივე ვარ - მხოლოდ გიტარის გარეშე ...მდინარეების, მთების და ზღვების გავლითვიხეტიალებ და ხელებს ვწვდიდა, უკვე ჩახლეჩილი, ვიმეორებ:"მოქალაქეებო, მომისმინეთ..."

საშინელებაა, თუ მათ არ სურთ მოსმენა.საშინელებაა, როცა მოსმენას იწყებენ.უცებ მთელი სიმღერა, მთლიანობაში, ზედაპირულია,უცებ მასში ყველაფერი უმნიშვნელო გახდება, გარდაეს მტკივნეულია სისხლით:„მოქალაქეებო, მომისმინეთ...“?!


გამგზავრება სამხედრო აღრიცხვისა და გაწვევის ოფისში

ბულატ ოკუჯავა

ბ.ბირგერი

აქ არის სპილენძის ჯგუფი. თაფლის ხმა.

და ის ხვრეტს ისე, რომ - აჰ ...

აი, მე ვარ ახალგაზრდა და ღარიბი,

შავი შუბლით, თვალების ტკივილით.

ხელებს აბსურდულად და ამპარტავნულად აქნევენ,

სევდის კივილი მოჰყვება

და შეშლილი შავი გუნდიდან

მომავალი ამბავი დახატულია.

ცხოვრება ბრავულური მუსიკით არის მოცული -

ყველაფერი ამ ბედის შესახებ ნახევარში,

და რომ არ იქნება დაბრუნება

არც სიყვარულისთვის და არც სხვა რამისთვის.

ცხელი სპილენძის მილები

გადააქციე ცეცხლებად და კვამლში.

და ღიმილით დაჭიმული ტუჩები,

ახალგაზრდად დაამახსოვრდეს.

აჰ, არ მჯერა

ოჰ, რაღაც არ მჯერა, რომ მე, ძმაო, ვიბრძოდი.

ან იქნებ სკოლის მოსწავლე იყო, ვინც დამიხატა:

ხელებს ვახვევ, ფეხებს ვახვევ,

და იმედი მაქვს გადარჩება და მინდა გავიმარჯვო.

ოჰ, რაღაც არ მჯერა, რომ მე, ძმაო, მოვკალი.

ან იქნებ ამაღამ კინოში წავედი?

და მე არ მქონდა საკმარისი იარაღი, ვანადგურებდი სხვის სიცოცხლეს,

და ჩემი ხელები სუფთაა და სული ჩემი მართალი.

ოჰ, რაღაც არ მჯერა, რომ ბრძოლაში არ ჩავვარდი.

ან იქნებ დახვრიტეს, დიდი ხანია სამოთხეში ვცხოვრობ,

იქ ბუჩქები და იქ კორომები და მხრებზე ხვეულები...

და ეს ლამაზი ცხოვრება მხოლოდ ღამით ოცნებობს.