Лицензия для художественной студии. Как открыть студию живописи

Коммерческие художественные школы набирают все большую популярность. Особенно востребованы они для взрослых людей, которые желают реализовать свой талант или мечту детства. Однако занятие такого рода бизнесом имеет свои особенности и сложности. Наш пример поможет рассмотреть возможности, рассчитать рентабельность и потенциальную прибыль – представляем вам бизнес-план художественной школы.

Резюме проекта

Частная художественная школа – относительно редкое явление в нашей стране. А все потому, что практически в каждой общеобразовательной школе и центре досуга школьников есть секции и кружки по рисованию и художественному искусству. Однако уровень образования там дается начальный, да и для взрослого человека, который вдруг решил реализовать мечту детства, иного варианта, кроме как искать частного репетитора, нет. А художественная школа как раз и способна дать альтернативу: высокий уровень образования, удобное место для занятий и общение с другими начинающими любителями пластических искусств.

В основном, в художественных школах предлагают обучиться искусству графики и живописи. Но есть и другие варианты: художественная лепка, вышивка и многое другое. Все зависит от наличия в регионе преподавателей. В зависимости от предложения формируются группы учеников. Стоимость часового урока составляет около 500 рублей с человека. На занятии одновременно занимаются 5-10 человек. Возможны дополнительные индивидуальные занятия стоимостью от 1 тыс. рублей. Также предполагается предлагать абонементы, стоимость занятия при покупке которых составит около 5 тыс. рублей за 12 занятий. Для владельца художественной студии абонементы положительно сказываются на посещаемости студии и увеличивают доходность.

Прежде чем открыть художественную школу следует определить целевую аудиторию (потенциальных учеников). Изначально надо понять, кто будет ключевым клиентом: ребенок или взрослый человек. В соответствии с этим и определяется месторасположение школы, подбираются специалисты, которые готовы работать с детьми, выбирается дневной график и закупается соответствующее оборудование.

Можно открыть художественную школу смешанного типа: и для детей, и для взрослых. В этом случае необходимо проводить занятия для детей с 13 до 15 часов, а для взрослых – с 17 до 19 часов в будни. В этом случае основной процент учеников будет приходится на школьников – около 40%, потом женщины с 30-40 лет – около 30%, далее молодые девушки и парни от 25-35 лет.

Прежде чем арендовать помещение, закупать материалы и нанимать на работу учителей, следует определить количество учащихся. Если разбить группы по 5 человек при 5-дневном рабочем графике, получается посещаемость около 200 человек в месяц. 100 из них занимаются по оплате за каждое занятие, остальные по абонементу.

Регистрация

Для того чтобы открыть частную художественную школу, необходимо пройти обязательную юридическую регистрацию. В том случае, если школа не будет выдавать официальные дипломы и сертификаты об образовании и квалификации, будет достаточно регистрации ИП. Если в планах владельца школы предоставлять ученикам выпускные официальные документы и сертификаты, необходимо пройти регистрацию как ООО и получить соответствующее разрешение в Министерстве культуры РФ и других органах образовательной системы.

Начиная работать как частная художественная школа-студия, собственник в достаточно короткие сроки регистрируется как индивидуальный предприниматель, получает разрешение от Роспотребнадзора и пожарной инстанции и начинает внедрение своей бизнес-идеи. Затраты на регистрацию ИП и разрешения будут составлять около 2-5 тыс. рублей.

Штат

Для обучения 10 учеников в день необходимо минимум 2 педагога, которые смогут уделить внимание каждому ученику. Можно отдельно нанять художника для взрослых учеников и учителя с необходимым опытом для детей.

Кроме того, понадобится уборщик помещений, заведующий художественной школой, специалист по PR, хотя функции двух последних сотрудников может выполнять сам владелец школы.

Если функции заведующего школой, закупщика материалов и пиарщика будет выполнять сам собственник художественной школы, потратиться придется только на двух учителей и уборщика помещений, причем учителя будут работать в день всего ли 4-5 часов, а уборщик – не более 2 часов в день.

Аренда зала

Для художественной школы отлично подойдет помещение в государственном учреждении, во дворце культуры либо в любом другом свободном помещении в центральном районе города. Обязательное условие выбора помещения для художественной студии – это удобная транспортная развязка или близость к станции метро.

Размеры помещения следует рассчитывать в зависимости от количества учеников. Например, в нашем случае для пяти учеников в группе будет достаточно 100-150 кв. м. Помещение должно состоять из основного зала для уроков, где разместятся мольберты, стулья и столы для учеников. Также в зале необходимо установить не менее 2-3 раковин с водой для того, чтобы ученик мог помыть руки и кисти. Еще в школе нужно уделить место кабинету учителей и заведующего, где они смогут подготовиться к работе и отдохнуть.

Средняя цена аренды помещения будет варьироваться от 50-100 тыс. рублей за зал в месяц.

Не стоит забывать о косметическом ремонте помещения, ведь художественная школа должна воплощать красоту и гармонию. Соответственно, вложения в ремонт студии и установку раковин в зале будут составлять не менее 150 тыс. рублей.

Инвентарь и материалы

При расчете на 10 человек в день надо закупить столько же наборов для рисования.

Наименование Цена Количество
Мольберт 2 000 5
Стул 1 000 5
Парта 3 000 5
Модели 1 000 5
Набор кистей 2 000 5
Бумага 1 000 5
Краски 1 000 5
Диван в холл 20 000 1
Стол в учительскую 3 000 2
Стул в учительскую 1 500 2
Диван (маленький) в учительскую 15 000 1
Осветительные приборы 1 000 5
Дополнительные расходы 16 000
Итого 120 000

В бизнес-план художественной школы с расчетами надо внести минимальные затраты на оборудование и материалы. Однако рекомендуется приобретать с запасом на 1-2 учеников наборы кистей, бумагу, краски. Сэкономить на мебели и мольберте можно, купив их в хорошем б/у состоянии.

Рекламная кампания

Несмотря на то, что конкуренция у коммерческих художественных школ невысока, привлекать учеников и рекламироваться необходимо, так как вариантов для реализации хобби у взрослого человека и ребенка достаточно. Задача рекламной кампании – не только «прокричать» об открытии художественной школы, но и презентовать преимущества этого вида обучения и досуга. На стенах должны быть развешаны работы лучших учеников; потенциального художника следует проинформировать, почему он должен прийти в школу и реализовать свою мечту красиво рисовать.

Основными инструментами для привлечения учеников и продвижения бренда художественной школы являются:

Как только появится дополнительный доход на развитие бренда, необходимо создать свой одностраничный сайт и активно вкладывать деньги в рекламу. На это дополнительно понадобится 25 тысяч рублей (создание) и 5 тысяч рублей в месяц (продвижение). На сайте будут контактная информация, работы учеников, отзывы, выгодные предложения и преимущества вашей художественной школы. Также нужно сделать фотоотчеты с занятий: как дети рисуют, их положительные эмоции, их навыки в художественном искусстве.

Финансовый план

С учетом ориентировочных расчетов, инвестиции в художественную школу на 10 учеников в день и по 5 человек в группе относительно невысоки. В месяц на зарплаты, помещение, покупку расходных материалов, рекламу, налоги и отчисления в фонды планируется тратить около 115 тысяч рублей.

В месяц предполагается продавать 20 абонементов на 12 посещений (по 3 раза в неделю) и около 80 разовых посещений по 500 рублей.

Подсчеты показывают, что даже при полной загрузке доходность художественной школы невелика: в остатке всего около 25 тысяч рублей. А это существенный риск, что низкая посещаемость загонит вас в минус. Поэтому особое внимание нужно уделить самому затратному моменту – помещению. Его размещение должно быть максимально удобным для привлечения большого количества клиентов, а цена максимально низкой.

Увеличение посещаемости в будущем планируется за счет открытия новых творческих групп (лепка, вышивка, плетение бисером и другое). Также предполагается проведение мастер-классов местных художников и специалистов в других областях hand-made.

В итоге

Художественная школа – задумка непростая. В регионах делается упор, в основном, на услуги эконом-класса. В столице есть возможности побороться за услуги премиум-класса. Здесь делается упор на сервис высокого качества и приглашение в качестве преподавателей известных художников. Обучение в такой школе стоит от 1000 долларов за месячный абонемент. Однако и затраты на открытие такой школы значительно выше. Если вы сами известный в своем регионе художник и продвигаете школу, используя в рекламе свое имя, шансов добиться успеха гораздо больше, чем в любом другом случае.

Построить бизнес на искусстве – сложное занятие, требующее как материальных, так и творческих вложений. Сфера образования предполагает особый подход к делу, сбор большого количества документации и ряд других сложностей, что снижает интерес предпринимателей к такой деятельности.

Анализ рынка

Человеку, ставящему на первый план свой азарт и креативные возможности, открыть конкурентоспособную школу творчества будет проще, ввиду дефицита на рынке таких учреждений и повышенного интереса со стороны потенциальных учеников. Важно правильно расставить приоритеты – определить возрастную категорию воспитанников (школа для детей или взрослых), и направление (живопись, рукоделие, веб-дизайн, гончарное дело, танцы и другие).

Организация и регистрация бизнеса

Регистрация школы творчества может быть произведена двумя способами:

Первый вариант более сложный, требующий значительных затрат времени и средств, но дающий возможность нанять сразу нескольких квалифицированных педагогов и выдавать по окончанию курса лекций сертификат об образовании. Финансовых вложений больше, но и оборот гораздо больше. Можно набрать несколько групп учеников (по 15-20 человек), преподавать несколько предметов одновременно.

В услуги индивидуального предприятия входит обучение людей, желающих получить определенные знания исключительно для саморазвития и получения удовольствия. Такая деятельность обычно основывается на самом учредителе, имеющем соответствующее образование. Уроки, как правило, частного характера и прямо на дому, по крайней мере, первое время. Группы здесь немногочисленные (7-8 человек) и заработок скромнее, чем в первом варианте.

Необходимая документация

Открытие частной школы искусств по всем правилам как образовательного негосударственного учреждения предполагает получение и оформление следующих документов:

  1. Регистрация в соответствии с законом РФ «Об образовании».
  2. Получение лицензии на предпринимательскую деятельность и разрешение на работу с детьми/взрослыми (подразумевает устав учреждения, свидетельства СЭС и пожарной службы, сведения о сотрудниках и количестве учеников, программы обучения и прочее).
  3. Документы об аренде/владении помещением для ведения предпринимательской деятельности.
  4. Постановка на учет в налоговой службе и социальных организациях (пенсионный фонд, социальное страхование).

Для регистрации индивидуального предприятия необходимо заявление учредителя, его паспорт с регистрацией и оплата госпошлины.

Поиск помещения и ремонт

Целесообразно выбрать помещение недалеко от центра, вблизи от станций метро и транспортных магистралей. В зависимости от масштаба деятельности школа может занимать как одно, так и несколько помещений. Площадь зависит от рода деятельности и количества учеников:

  1. Например, для художественной школы необходимо просторное светлое помещение, с хорошей вентиляцией и обязательно с раковиной для мытья кистей и рук. Площадь рассчитывается исходя из количества мольбертов и стульев. Школа танцев подразумевает большой зал с хорошим освещением, большим количеством зеркал и комнатой для переодевания.
  2. Школа искусств должна быть опрятной и просторной при выборе любого направления. Косметический ремонт, фотографии и работы на стенах, оборудование должны создавать приятную и уютную атмосферу, располагающую к творчеству.

В случае индивидуального предпринимательства лучше начинать с уроков на дому, затем, когда соберется группа, можно и помещение арендовать.

Оборудование и оснащение

Выбор оснастки школы зависит от направления:

  • художественная школа подразумевает мольберты, стулья, кисти, краски и так далее;
  • для декоративно-прикладного искусства нужны столы, стулья, материалы для работы;
  • музыкальное учреждение – соответствующие инструменты и мебель.

Выбор направлений

Наиболее популярным на сегодняшний день являются:

  1. Художественное направление.
  2. Музыкальное направление.
  3. В последнее время наблюдается тенденция роста интереса к декоративно-прикладному искусству.

Художественное учреждение может быть рассчитано как на детскую, так и на взрослую аудиторию. В план образования могут входить такие дисциплины как графика, живопись, портреты, исторические данные об искусстве и прочее. Оборудовать помещение необходимо мольбертами (2000-3000 рублей), стульями (около 1000 рублей), моделями, бумагой, краской и кистями.

Важно на этапе планирования предусмотреть количество учеников.

Индивидуально заниматься можно сразу максимум с 6-8 учениками, чтобы каждому уделить должное внимание. График работы также важен. Преподавание взрослым должно осуществляться в удобное для них время (после работы вечерами или в выходные дни), детям в зависимости от возраста (после школы/сада).

Музыкальное заведение требует значительных затрат на покупку инструментов (струнных, духовых или клавишных) и мебели (парты, стулья и прочее). Если планируется хореографическое отделение, тут надо подумать об оборудовании зала зеркалами, станком, музыкой и другими атрибутами.

Заниматься декоративно-прикладным искусством вообще можно арендовав, скажем, классное помещение в общеобразовательной школе в неурочное время. Атрибуты для такого творчества минимальны. Например, амигуруми требует ниток, крючков и идей; оригами – бумаги и терпения; бисероплетение – бусин и проволоки и так далее.

Учебные материалы и программа

Программа частной школы искусств составляется в зависимости от направления, но обязательно должна включать:

  • методическую литературу;
  • план работы.

В планы должны входить тематика занятий и навыки, которые они дадут, количество часов на изучение. Программа должна включать лекционные и практические занятия.

Организация учебного процесса

Учебный процесс должен быть увлекательным и познавательным как для детей, так и для взрослых. Обстановка – спокойной и умиротворяющей. Все это обеспечить можно благодаря высококвалифицированным специалистам, умеющим подобрать подход к каждому ученику, указать на ошибки и научить исправлять их.

Персонал

Успешность «творческого» бизнеса напрямую зависит от качества преподавания, поэтому даже имея неплохие навыки любителя, лучше не рисковать, а обратиться к профессиональному преподавателю с хорошей репутацией и опытом работы. Для начала вполне достаточно одного квалифицированного учителя, при дальнейшем развитии дела всегда можно нанять дополнительный персонал, открыть новые группы и расширить бизнес.

Реклама

Грамотный маркетинг очень важен при становлении любого бизнеса. Посодействовать привлечению потенциальных учеников помогут:

  1. Красочные листовки.
  2. Визитные карты с координатами.
  3. Создание собственного сайта.
  4. Реклама по городу в виде баннеров, щитов и СМИ.
  5. Бесплатные мастер-классы.

Как правило, школы искусства чаще всего затрагивают детскую аудиторию, практически не касаясь взрослых.

Это дает возможность рискнуть и стать первой компанией в этой области, которая будет учить творить и выражать себя взрослых людей. А чтобы не рисковать слишком сильно, можно открыть группу совместного творчества родителей и детей или две детские группы и одну экспериментальную для взрослых. Обеспечить набор «возрастной» группы можно, прибегнув к рекламной акции и скидкам для первопроходцев.

Финансовая составляющая бизнеса

Любая предпринимательская деятельность предполагает определенные финансовые затраты. Дороже всего открывать частную музыкальную школу, дешевле – школу декоративно-прикладного искусства. Но и тот и другой вид бизнеса является популярным и рентабельным.

Музыкальное частное учреждение предполагает начальные затраты на:

Декоративно-прикладное искусство требует:

  • аренды помещения;
  • регистрации бизнеса (предпочтительно ИП);
  • инструменты и материалы (в зависимости от вида).

Стоимость открытия и поддержания

Открытие, к примеру, небольшой художественной школы предусматривает следующие затраты:

  1. Аренда помещения – от 20 000 рублей.
  2. Оборудование и материалы – 40-50 000 рублей.
  3. Заработная плата персоналу:
    • преподаватель – 30-40 000 рублей;
    • уборщица – 15 000 рублей;
  4. Коммунальные платежи – 5000 рублей.
  5. Регистрация ИП – 10 000 рублей.

Итого: 120 000 рублей начальных затрат, из которых 110 000 будут ежемесячными постоянными затратами.

Размер будущих доходов

Для приблизительного подсчета дохода необходимы такие данные:

  • длительность одного занятия – 2 часа;
  • стоимость одного занятия, скажем, живописью – стоит 500 рублей. При том, что уроки будут вестись 3 раза в неделю (понедельник, среда, суббота), в месяц получится 6000 рублей с одного ученика.

Таким образом, одна группа из 15 человек ежемесячно будет приносить 90 000 рублей только по одному предмету. Две группы увеличат доход вдвое, а если добавить занятия, например, графикой и написанием портретов, то вообще затраты могут окупиться за полгода, при условии полной наполненности групп.

Срок окупаемости

Рентабельность предприятия зависит от таких факторов как реклама, количество учеников, качество и доступность преподавания. При самых оптимистичных прогнозах затраты могут окупиться уже через полгода активной работы, более усредненные цифры – 8-12 месяцев.

Начнем с того, что частные художественные школы не распространены в России в масштабах всей страны. Этот бизнес можно назвать индивидуальным и узко профильным. При этом человек, решивший этим делом заняться, отдаст весь свой талант на благо и развитие бизнеса. Оттого он может быть невероятно прибыльным и популярным. Поговорим о том, что нужно для открытия собственной художественной школы.

Анализ рынка

Практически в каждом городе существуют государственные художественные школы и школы искусств, где детей учат творческому процессу и умению видеть окружающий мир иначе. Возможно в некоторых крупных городах есть дефицит школ для детей, но это большая редкость. Скорее есть недостаток художественных школ для взрослого населения. Причины, по которым многие предприниматели отказываются от открытия подобного бизнеса:

Последнее утверждение скорее, можно считать домыслом. Изначально нужно исходить из того, какова будет целевая аудитория будущего заведения. Во многом именно от этого зависит прибыльность дела. Для этого проводят полноценный анализ рынка вашего города с оценкой рисков.

Регистрация и организация бизнеса

Прежде чем приступить к регистрации, важно понять, что существует два понятия школ:

  1. Негосударственные, но выдающие по окончании соответствующий документ выпускнику.
  2. Созданные как кружки для получения некоторых знаний без подтверждающих документов.

Открыть школу по второму типу гораздо проще и дешевле. Первый связан со сложным оформлением бумаг, открывается только на юридическое лицо. Для большинства предпринимателей первоначальные вложения в школу, открытую по первому типу, будут необычайно высоки. Никто не захочет, чтобы окупаемость его бизнеса длилась слишком долго. Что касается второго типа, то регистрацию можно будет пройти и в качестве индивидуального предпринимателя.

Необходимая документация

Нет необходимости в получении документов, если вы не планируете выдавать своим выпускникам дипломы. Регистрация ограничена:

  • выбором вида предпринимательской деятельности;
  • выбором системы налогообложения;
  • регистрацией кассового аппарата, поскольку доход будет получен наличными;
  • при необходимости можно открыть счет в банке.

Как только все готово, можно переходить к поиску помещения для школы. Здесь нужно учесть большое количество нюансов.

Помещение

И взрослым, и детям, которые желают обучиться искусству рисования, живописи, графики, лепки и так далее, важно, где расположена школа, а также расписание занятий. Многие отказываются посещать подобные кружки и школы только на основании крайней нехватки времени. Стоит помнить об этом заранее. Выбор помещения сопряжен с этой проблемой.

Дополнительно нужно решить, сколько учеников планируется обслуживать. Площадь классов зависит от этого параметра. Возможно, в помещении дополнительно будут стоять:

  1. Парты.
  2. Мольберты.
  3. Подиум и иное оборудование, для которого нужно время.

Все это занимает определенную площадь, и этот момент нужно обязательно учитывать. Если школу планируется открыть только для взрослых, которым удобно обучаться вечером, то в качестве экономичного варианта можно заключить договор аренды с любой из художественных школ.

Расположение учебного заведения тоже играет значение. Оно может находиться:

  • недалеко от центра;
  • в густонаселенном спальном районе;
  • в центре города.

Если город крупный, рядом обязательно должна располагаться станция метро, транспортная развязка или остановка общественного транспорта.

Место должно быть по-настоящему удобным. Наличие парковки обязательно.

Оборудование и оснащение

Для любой художественной школы необходимо некоторое количество оборудования и комплектующих. Предполагается, что человек будет приходить на обучение с минимальным комплектом художника.

Также необходимы учебные материалы. Сегодня их продается очень много. Рассчитывается оборудование и учебные материалы исходя из предполагаемого количества учеников. Некоторые бизнесмены способны организовать обучение сразу нескольких групп, некоторые берут объемы поменьше. Если хочется уделить внимание всем ученикам, то для одного преподавателя набирают класс в 8-10 человек максимум.

Как минимум потребуется приобрести:

  1. Мольберты.
  2. Кисти и краски хорошего качества для профессиональной работы.
  3. Картон и холсты.
  4. Учебные материалы.

Все должно быть хорошего качества, чтобы не испортить репутацию художественной школы. Покупку материалов осуществляют не в магазинах, а на оптовых базах. Дополнительно потребуется следующая мебель:

  • парты;
  • стулья;
  • столы;
  • тумбы для учебного материала;
  • стеллажи.

В кабинете для рисования обязательно должна быть вытяжка, в том числе и принудительная, а также удобная мойка, ведь учителю и ученикам придется отмывать руки и кисти.

Учебная программа и материалы

Программа разрабатывается заранее. Обучать можно как рисованию, так и другим дисциплинам на ваше усмотрение. Художественная школа — это обширное понятие. Учебная программа может быть рассчитана как на новичков, так и на опытную группу. Обо всем этом нужно договариваться заранее с персоналом.

Если вести группу самостоятельно, сделать это будет проще, но учеников будет меньше. Материалы для программы обучения напрямую зависят от количества учеников и методики. Это могут быть восковые фигуры, вазы с цветами. Из гипса также изготавливаются модели фигур для рисования и лепки.

Некоторые материалы ученики могут приобретать самостоятельно, это практикуется во многих государственных школах.

Персонал

Как правило к открытию художественной школы приходят профессиональные художники. Люди, далекие от искусства, не касаются этого бизнеса вообще. Исходя из этого можно легко понять, что обучением можно заниматься самостоятельно. В некоторых случаях целесообразнее дополнительно нанять еще одного преподавателя.

Количество преподавателей можно увеличить, если спрос на услуги возрастет. Некоторые педагоги не хотят и не могут работать с детьми. Это нужно учитывать. Однако именно от их навыков будет зависеть, сколько клиентов будут учиться в вашей школе.

Реклама

От процесса рисования люди получают удовольствие. О том, что открылась новая художественная школа, должны узнать большинство жителей города. Для истинного успеха необходимы:


  1. Яркие плакаты.
  2. Реклама в интернете.
  3. Создание собственного сайта.

Если вы планируете набирать классы из детей и подростков, разместите рекламу возле школ, в спальных районах. Если есть планы по набору классов из людей старшего возраста, можно разметить рекламу в торговых центрах, вблизи офисов.

Дополнительно хорошо бы продумать организацию выставок как ваших работ, так и работ учеников. Это будет дополнительным стимулом. На таких выставках посетители могут приобрести понравившиеся работы.

Финансовая составляющая бизнеса

Конечно, основной вопрос всегда касается финансов. Поговорим о том, сколько стоит открыть среднюю художественную школу. Ниже приведены приблизительные цифры, взятые на основе статистических данных.

Стоимость открытия и поддержания

Для открытия школы потребуется стартовый капитал. Это дело не потребует крупных вложений, однако риски при открытии довольно высоки. Их нужно учесть на самом первом этапе. Оценивают их не менее, чем в 30%. Первоначально потребуется сумма в 300-500 тысяч рублей.

Учтите, что можно сидеть без дохода порядка двух-трех месяцев.

Размер будущих доходов

Размер будущих доходов напрямую зависит от концепции художественной школы, стоимости обучения и количества учеников. Это самые важные моменты. Продавать можно как индивидуальные занятия, так и вводить ежемесячную плату и распространять годовые абонементы.

Ежемесячная прибыль может составлять 50 000 рублей и выше. Конечно, многое зависит и от того, в каком городе вы проживаете.

Срок окупаемости

Несмотря на высокие риски данного бизнеса, рентабельность его достаточно высока. Окупаемость в среднем составляет полтора года, максимально — два. Это достаточно быстро. Более того бизнес принесет истинное удовольствие владельцу, поскольку не связан с серьезными проблемами:

  • оформлением документации;
  • получением лицензий;
  • частыми проверками со стороны государственных органов.

Открытие художественной школы — интересный бизнес. Если вы задумались о нем, стоит составить бизнес план и оценить свои возможности. Здесь важно хорошо разбираться в живописи и уметь найти особый подход к каждому ученику.

04.10.17 27 520 3

Как открыть студию живописи

И заработать на творчестве

Моя подруга Настя подрабатывала преподавателем живописи в арт-студии.

Виктор Сикирин

дружит с хозяйкой студии

Когда собственник решил закрыться, Настя выкупила студию за личные сбережения и назвала ее «Лампа». Для Тинькофф-журнала я расспросил Настю, сколько стоит содержать студию живописи и сколько на ней зарабатывают.


Формат студии живописи

Студии живописи бывают любительскими и профессиональными.

Любительские студии рассчитаны на творческий отдых. В них не учат академическому рисунку и живописи, но можно интересно провести время: нарисовать незатейливую картину, выпить чаю и пофотографироваться.

Такие студии зарабатывают за счет мастер-классов для людей, которые хотят рисовать, но не умеют. Клиент платит пару тысяч рублей и в течение пары часов рисует что-то простое вместе с преподавателем. Если гостю понравилось, он придет еще на несколько мастер-классов, постепенно ему надоест. Такая студия вынуждена постоянно искать новых клиентов и придумывать новые форматы развлечений, чтобы не скучали старые.

На другом полюсе - мастерские профессиональных художников. Здесь мастера учат начинающих. Мастер-классы здесь длятся месяцами - пока не напишется картина. Занятия строго по абонементу или по знакомству, случайных людей нет. Если и есть платное обучение, то оно стоит десятки тысяч рублей. Эти мастерские дополняют или конкурируют с художественными училищами, на выходе у них художники тяжелой судьбы.

У Насти развлекательная студия. Она зарабатывает на тех, кто художниками быть не хочет, но хочет развернуться творческими сторонами души.

Выкуп студии

В студии работали три человека: Настя, администратор и руководитель. Руководитель решил сосредоточиться на основном бизнесе и закрыть студию. А Настя решила уйти с постоянной работы, чтобы заниматься студией полноценно.

Настя изменила формат студии. Прежний руководитель не набирал учебные группы, и формат мастер-классов был разовым и более развлекательным. Настя решила проводить больше длинных курсов по живописи. Поэтому не всё из того, что уже было в студии, пригодилось. Пришлось покупать много нового.

Можно просто арендовать

Если денег на собственную студию нет, можно арендовать помещение у уже существующей студии. Это не всегда удобно: занятия не должны пересекаться с учебными курсами арендодателей. Если вы не раскрутили себя как художника, собирать публику на разовые мастер-классы будет сложно.

Такой вариант подойдет художникам и организаторам: если всё, что вам нужно, - это помещение, то можно смело арендовать чужую студию.

Регистрация

Если вы не выдаете дипломы, зарегистрировать ИП и открыть студию живописи легко. «Лампа» дипломы не выдает. После мастер-класса гости просто забирают написанные ими картины. Поэтому и лицензия студии Насти не нужна.

Чтобы принимать наличные в студии, нужна онлайновая касса с подключением к ОФД. Чтобы принимать платежи картой, нужен торговый эквайринг - терминал, который принимает карты и выдает слип об операциях.

Помещение

Помещение для студии очень важно: оно должно быть удобным и в приличном месте. На мастер-классы редко приходят случайно, поэтому проходимость и первая линия некритичны. Но будет плохо, если по дороге на мастер-класс студенты будут пересекать свалку или плутать по подвалам полуразрушенного завода.

С точки зрения ежедневной работы в студии, главное - это свет. Почти все картины пишутся при дневном свете, поэтому в студии должны быть большие окна на солнечной стороне. Электрический свет разрушает форму предмета и искажает цвета.

Для живописи маслом используют разбавитель - он растворяет краску и имеет химический запах. Мастер-класс длится 3-5 часов - за это время гости захотят в туалет, в помещении может стать душно, от разбавителя может разболеться голова. Поэтому студия должна быть просторной, хорошо проветриваемой, желательно с кладовкой и своим санузлом.

Насте повезло: студия изначально арендовала подходящее помещение с большими окнами, санузлом и кладовкой и переезжать не пришлось.


«Лампа» расположена в здании дома культуры. В самом здании ДК помещение находится за сценой: нужно пройти через актовый зал, заглянуть за кулисы, проскользнуть мимо рояля.

Минусы очевидны: когда в актовом зале идет концерт, студию тяжелее найти и преподавателю приходится лично встречать клиентов.

Поэтому Настя ищет новое помещение. Аренда чего-то подходящего в центре Воронежа стоит 18-25 тысяч рублей в месяц. После открытия надо иметь сумму для оплаты аренды на несколько месяцев вперед.

25 000 Р

стоит аренда помещения для студии в месяц

Ремонт, мебель и оборудование

Насте не пришлось делать ремонт после выкупа студии. На ремонте она сэкономила 50 000 Р . А вот оборудование и мебель пришлось закупать.

Чтобы писать картины, нужны мольберты. Это подставки, на которые ставят холсты во время работы. Настя купила у бывшего собственника десять самых простых мольбертов по 1000 Р за штуку.


В помещении уже был рабочий стол для преподавателя, мягкие пуфики, стулья, вешалка и небольшой столик. За них Настя заплатила бывшему собственнику 10 000 Р . Это меньше, чем если покупать всё заново. Для занятий по прикладному творчеству Настя купила два больших стола за 3000 Р и шесть деревянных табуретов из Икеи по 300 Р за штуку.

Небольшая обеденная зона - обязательный элемент творческих студий. Ученикам должно быть удобно попить чай, поговорить, расслабиться. Жесткие занятия по 10 часов у мольберта - другой жанр. Посуда и чайник обошлись Насте в 1000 Р .


В основном занятия проходят при дневном свете, поэтому покупать специальные светильники Настя не стала.

Затраты на мебель, оборудование и посуду:

  • мольберты - 10 000 Р ;
    разная мебель - 15 000 Р ;
    посуда - 1000 Р .

Материалы для живописи

В «Лампу» ученики приходят с пустыми руками: все принадлежности дает студия. Чтобы клиенты остались довольны, Настя должна предоставить им качественные краски и инструменты.

Профессиональные краски, кисти, холсты и инструменты для живописи стоят дорого. Настя старается покупать их оптом, чтобы сэкономить. Обычная закупка стоит для Насти 30 000 Р - этих материалов хватит на 3-4 месяца. Но всё равно каждый месяц приходится покупать что-нибудь по мелочи: краски, карандаши, бумагу.


Для занятий по классической живописи надо собрать натюрмортный фонд. Это предметы, которые интересно рисовать: вазы, керамика, хозяйская утварь, муляжи овощей и фруктов, ткани, драпировки и так далее.


Для натюрмортного фонда подходят не все предметы: нельзя просто набрать первые попавшиеся с антресолей. Предметы должно быть легко рисовать. Чтобы из них составить композицию, они должны сочетаться друг с другом по цветам и форме. Сначала Настя потратила на натюрмортный фонд 5000 Р .

Натюрмортный фонд надо постоянно пополнять. Чем он богаче, тем больше возможностей для живописи и тем интереснее ученикам. Поэтому Настя постоянно ищет на «Авито» кувшины, вазы, утварь, которые было бы здорово нарисовать. Некоторые ученики и коллеги делятся с Настей находками.

Ткани для драпировки, гипсовые фигуры, искусственные цветы и фрукты стоят дороже. Всё это Настя закупает постепенно, по возможностям. В среднем она тратит на это 1000-2000 Р в месяц.

Каждый месяц Настя тратит еще 5-10 тысяч рублей на материалы, продукты, хозяйственные мелочи, одноразовые фартуки, мелочи для приятной атмосферы, мелкие предметы интерьера. Если в этом месяце лимит исчерпан, покупка переносится на следующий. Исключения - только для самого необходимого для занятий.

Затраты на материалы для живописи:

  • материалы для живописи - 30 000 Р ;
    натюрмортный фонд - 5000 Р ;
    ежемесячные траты - 10 000 Р .

Реклама

После ухода руководителя у студии осталось два десятка учеников и небольшая группа во Вконтакте. Настя сменила название и добавила новые услуги. Всю раскрутку пришлось делать с нуля.

Дизайн Настя придумала сама. Она заплатила только за небольшое количество рекламной полиграфии: буклеты, листовки, визитки. На всё ушло 2000 Р - это ежемесячная трата.


Настя не тратит денег на раскрутку студии. Клиенты приходят через соцсети и по рекомендациям и отзывам. Много клиентов приходит после мастер-классов на стороне: в хобби-маркете, чайном клубе, в школах и торговых центрах.


Розыгрыши через группы во Вконтакте оказались неэффективными. Они не привели реальных клиентов: многие отписываются, как только узнают, что не выиграли. Из тех, кто не отписался, большинство не доходит до студии.

Настя считает, что группа с живыми подписчиками и качественным регулярным контентом привлекает внимание людей, которые помогают в раскрутке. Это журналисты, администраторы творческих и культурных пабликов, организаторы фестивалей. Поэтому Настя постит во Вконтакте заметки о живописи, уроки рисования, отзывы о мастер-классах.

Весной студию пригласили на местное телевидение. Настя записала два мастер-класса, одна из преподавателей снялась в утренней программе. Это дало новый опыт и привело в студию новых людей.


Преподаватели

Помимо Насти в студии работают еще двое преподавателей. Они не состоят в штате, а арендуют студию под собственные занятия. Настя получает от них процент за аренду и помогает привлечь клиентов.

Сама Настя ведет мастер-классы по живописи маслом, занимается рисованием с детьми, выполняет работу администратора, помогает как ассистент на мастер-классах коллег.

Клиенты и заработок

Большинство клиентов - женщины от 25 до 45 лет и дети. Значительная часть женщин - преподаватели. Мужчины приходят гораздо реже.

Есть отдельные группы для детей и множество мастер-классов в разных техниках: рисование на воде, восточная живопись, правополушарное рисование и другие. Они не делают основной выручки, но помогают заинтересовать новых клиентов.


Часто гости студии возвращаются и становятся постоянными клиентами. Многие после мастер-класса записываются на какой-нибудь курс.

Самый популярный мастер-класс и основной источник выручки - живопись маслом. Он стоит от 900 до 2000 Р в зависимости от размеров холста. Мастер-класс по пастели стоит 450 Р , по восточной живописи - 650 Р , по правополушарному рисованию - 1500 Р .

1500 Р

стоит мастер-класс по правополушарному рисованию

Курс по акварельной живописи из 12 занятий стоит 5760 Р с материалами студии и 5000 Р с материалами ученика. Урок рисования для детей стоит 300 Р .

В месяц у «Лампы» 60-80 учеников. На больших выездных мастер-классах, а также в праздничные дни и каникулы количество учеников вырастает в 2-3 раза: на один мастер-класс приходит 15-20 человек.

Мастер-классы открывают людям живопись, зажигают интерес к классическому искусству. Например, первый раз я рисовал маслом на занятии у Насти. После мы с женой купили холст, кисти и палитру. Теперь в свободное время мы рисуем.

Траты на старте

Минимальная сумма для открытия студии живописи - 150 000 Р без ремонта. Этой суммы хватит для работы студии в течение трех месяцев. Если всё делать правильно, за это время студия должна выйти в плюс.

Когда студия только открывалась, онлайновая касса не требовалась. Сейчас по закону она нужна. Поэтому к затратам Насти надо добавить 30 000 Р - стоимость кассы.

В нашей стране все больше и больше людей стараются реализовать свое свободное время, не лежа на диване, а занимаясь творческими делами. Хотя ведь еще с прошлого века детей записывали на разные кружки для общего развития и выявления творческих способностей...


Но если раньше только дети могли посещать различные школы искусств, то сейчас взрослое население нашей страны с удовольствием ходит на всевозможные курсы творчества и общего развития.

Исходя из этого, в стране чувствуется потребность в создании мастерских искусств или художественных школ. Организация негосударственной художественной школы – это еще один вид развивающегося бизнеса. Да, организовать такую школу достаточно трудно, но вполне возможно. Стоит лишь приложить свои усилия и определить финансовую потребность в организации такого бизнеса.

Что требуется для открытия школы художественного направления?

Для организации такого вида деятельности необходимо собрать некое количество документов, разрешающих образовательную деятельность, а можно пойти другим путем и открыть кабинет творчества, зарегистрировав его как . В любом случае необходимо получить разрешение санэпиднадзора, пожарной инспекции и электрической компании.

Школа должна охватывать не только детское население, но и принимать на обучение взрослых людей. Следовательно, режим работы учреждения должен быть сменным и работать в выходные дни. Детские занятия лучше всего проводить в дневное время, а вот уроки творчества для взрослых рекомендуется начинать в вечерние часы и в выходные дни.

Где следует открывать школу?

Лучше всего помещение для школы выбирать в микрорайонах со своей инфраструктурой. Здание или помещение школы искусств рядом с образовательным государственным учреждением привлечет внимание и взрослых и детей. Хорошо окупаются мастерские искусств, находящиеся в центре города, где имеется большая проходимость населения, но такие школы страдают из-за высокой арендной платы.

Помещение для работы художественной школы, прежде всего, должно быть достаточно просторным. Так, по правилам Роспотребнадзора на каждого учащегося должно приходиться по два квадратных метра помещения. Возможно, это будет несколько небольших учебных классов, в которых будут идти параллельно занятия в разных творческих направлениях. В любом случае каждая комната должна быть светлой, без нагромождения мебели и хорошо проветриваемой.

Обязательно должно быть наличие водопровода с выведенным краном и раковиной для мытья рук. Оборудование в художественной коммерческой школе предоставляется организаторами курсов. В каждом помещении должны находиться как рабочие столы, так и мольберты для рисования.

Расходный материал также обязан быть всегда в большом количестве. Бумага, краска, карандаши и кисти приобретаются в начале открытия школ и докупаются по мере надобности.

Количество учеников зависит в первую очередь оттого, сколько преподавателей будут работать в школе. На каждого учителя должно приходиться не более 10 человек, для полного контакта и правильности обучения. Опять же следует не забывать о нормах размещения на квадратных метрах.

Педагогический состав на первых порах не может быть слишком большим, достаточно пары человек, но они обязательно должны быть специалистами в своем предмете, иметь сертификаты и разрешение на обучение.

Не стоит забывать и о техническом персонале, стоит нанять одного человека для уборки и подготовки классов к последующим занятиям. Если для организации художественной школы было выбрано отдельно стоящее здание, то стоит задуматься о наличии поста охраны или сигнализации.

Как население узнает об открытии художественной школы

Для этого необходимо разместить всевозможные рекламные баннеры, организовать раздачу листовок, подать объявления в газеты.

Открытие художественной школы требует достаточно больших финансовых вливаний на первых порах, которые окупаются через пару лет.

Не стоит слишком сильно повышать цену за одно занятие, ведь тогда ученики просто не пойдут.

Сколько будет стоить в денежном эквиваленте открытие художественной школы, при размере помещения 20 квадратных метров.

  • Аренда помещения от 28 тыс. рублей в месяц.
  • Общественные услуги 6 тыс. рублей в месяц.
  • Закупка оборудования 45–55 тыс. рублей.(10 парт и 10 мольбертов, стулья, доска) Расходные материалы 7 тыс. рублей в месяц.
  • Оплата заработной платы педагогам 10–15 тыс. рублей в месяц.
  • Оплата техслужащей 8 тыс. рублей. Оформление документов и налоги 5 тыс. рублей.
  • Итого получается 113–127 тысяч рублей.

Прибыль от занятий при цене 300 рублей за один урок, в месяц при полной загруженности одного класса получается 66 тыс. рублей. И это только от дневных занятий. Вечерние занятия для взрослых оцениваются в 400–500 рублей и приносят доход 80 тыс. рублей.