A literatura medieval russa é o estágio inicial no desenvolvimento da literatura russa. Seu surgimento está intimamente ligado ao processo de formação do estado feudal inicial. Subordinado às tarefas políticas de fortalecimento dos fundamentos do sistema feudal, refletiu à sua maneira os vários períodos do desenvolvimento das relações públicas e sociais na Rússia nos séculos XI-XVII. A literatura russa antiga é a literatura do emergente povo da Grande Rússia, gradualmente tomando forma em uma nação.

A questão dos limites cronológicos da literatura russa antiga não foi definitivamente resolvida por nossa ciência. As ideias sobre o volume da literatura russa antiga ainda permanecem incompletas. Muitas obras pereceram no fogo de incontáveis ​​incêndios, durante as devastadoras incursões dos nômades das estepes, a invasão dos invasores mongóis-tártaros, os invasores poloneses-suecos! E mais tarde, em 1737, os restos da biblioteca dos czares de Moscou foram destruídos por um incêndio que eclodiu no Grande Palácio do Kremlin. Em 1777, a biblioteca de Kiev foi destruída pelo fogo. As obras da literatura russa antiga foram divididas em "mundanas" e "espirituais". Estes últimos foram apoiados e divulgados de todas as formas possíveis, pois continham os valores duradouros do dogma religioso, da filosofia e da ética, enquanto os primeiros, com exceção dos documentos jurídicos e históricos oficiais, foram declarados "vãos". Graças a isso, apresentamos nossa literatura antiga mais eclesiástica do que realmente era. Ao embarcar no estudo da literatura russa antiga, é necessário levar em consideração suas características específicas, que diferem da literatura dos tempos modernos. Uma característica da literatura russa antiga é escrito a mão natureza da sua existência e distribuição. Ao mesmo tempo, esta ou aquela obra não existia na forma de um manuscrito separado e independente, mas fazia parte de várias coleções que buscavam certos objetivos práticos. "Tudo o que serve não para benefício, mas para embelezamento, está sujeito à acusação de vaidade." Essas palavras de Basílio, o Grande, determinaram em grande parte a atitude da antiga sociedade russa em relação às obras de escrita. O valor deste ou daquele livro manuscrito foi avaliado em termos de sua finalidade prática e utilidade. Uma das características da literatura russa antiga é sua conexão com a escrita da igreja e dos negócios, por um lado, e a arte popular poética oral, por outro. A natureza dessas conexões em cada estágio histórico do desenvolvimento da literatura e em seus monumentos individuais era diferente. No entanto, quanto mais ampla e profunda a literatura usava a experiência artística do folclore, quanto mais vividamente refletia os fenômenos da realidade, mais amplo era o alcance de sua influência ideológica e artística.

Uma característica da literatura russa antiga é historicismo. Seus heróis são figuras predominantemente históricas, ela quase não permite ficção e segue rigorosamente o fato. Mesmo numerosas histórias sobre "milagres" - fenômenos que parecem sobrenaturais para uma pessoa medieval, não são tanto a ficção de um antigo escritor russo, mas registros precisos das histórias de testemunhas oculares ou das próprias pessoas com quem o "milagre" aconteceu. A literatura russa antiga, inextricavelmente ligada à história do desenvolvimento do Estado russo, o povo russo, está imbuída de um pathos heróico e patriótico. Outra característica é o anonimato.

A literatura glorifica a beleza moral do homem russo, que é capaz de abrir mão da coisa mais preciosa pelo bem comum - a vida. Expressa uma fé profunda no poder e no triunfo final do bem, na capacidade de uma pessoa elevar seu espírito e derrotar o mal. O escritor russo antigo era o menos inclinado a uma apresentação imparcial dos fatos, "ouvindo o bem e o mal com indiferença". Qualquer gênero de literatura antiga, seja uma história histórica ou uma lenda, uma história de vida ou um sermão da igreja, como regra, inclui elementos significativos do jornalismo. No que diz respeito principalmente às questões políticas de Estado ou morais, o escritor acredita no poder da palavra, no poder da convicção. Ele apela não apenas aos seus contemporâneos, mas também aos descendentes distantes com um apelo para que cuidem para que os feitos gloriosos de seus ancestrais sejam preservados na memória das gerações e que os descendentes não repitam os tristes erros de seus avós e bisavós. .

A literatura da Rússia Antiga expressava e defendia os interesses das classes altas da sociedade feudal. No entanto, não poderia deixar de mostrar uma aguda luta de classes, que resultou ou na forma de revoltas espontâneas abertas, ou nas formas das típicas heresias religiosas medievais. A literatura refletia claramente a luta entre grupos progressistas e reacionários dentro da classe dominante, cada um dos quais buscando apoio entre o povo. E como as forças progressistas da sociedade feudal refletiam os interesses de todo o estado, e esses interesses coincidiam com os interesses do povo, podemos falar sobre o caráter folclórico da literatura russa antiga.

periodização

De acordo com a tradição estabelecida no desenvolvimento da literatura russa antiga, existem três estágios principais associados aos períodos de desenvolvimento do estado russo:

I. Literatura do antigo estado russo do XI - a primeira metade dos séculos XIII. A literatura deste período é muitas vezes referida como a literatura de Kievan Rus. A imagem central é Kiev e os príncipes de Kiev, a unidade da visão de mundo, o começo patriótico são glorificados. Este período é caracterizado pela relativa unidade da literatura, que é determinada pela relação entre os dois principais centros culturais do estado - Kiev e Novgorod. Este é um período de aprendizagem, no papel de mentores Bizâncio e Bulgária. A literatura de tradução prevalece. Primeiro é dominado por textos religiosos, e então aparece a literatura secular. O tema principal é o tema da terra russa e sua posição na família das nações cristãs. A segunda metade do século 11 (antes deste período) - Evangelho de Ostromir, Izborniki, tradução de crônicas gregas, com base no gato. "Cronógrafo de acordo com a grande exposição", "Sermão sobre a Lei e Graça de Hilarion". Em meados do século 11 - o primeiro terço dos 12º gêneros da palavra didática apareceu

(Theodosius of the Caves, Luka Zhidyata), variedades de gênero de vidas originais (“The Tale” e “Reading” sobre Boris e Gleb, “The Life of Theodosius of the Caves”, “Memory and Praise to Prince Vladimir”), histórico lendas, histórias, lendas que formaram a base da crônica, que no início do século XII. chama-se O Conto dos Anos Passados. Ao mesmo tempo, apareceu a primeira “caminhada” - a jornada do abade Daniel e uma obra tão original como “Instrução”

Vladimir Monomakh.

II. Literatura do período de fragmentação feudal e a luta pela unificação do nordeste da Rússia (segunda metade do século XIII - primeira metade do século XV). A ascensão dos livros. Vladimir-Suzdal Rus. "The Tale of the Tatar-Mongolian Invasion", um ciclo de histórias sobre a Batalha de Kulikovo. Nos centros regionais, criam-se crônicas locais, hagiografias, gêneros de viagem, histórias históricas. "Kiev-Pechersk Patericon", "O Conto da Campanha de Igor", "O Conto" de Daniil Zatochnik e "O Conto da Destruição da Terra Russa". No século 14, lendas fictícias "The Tale of Babylon City" aparecem. "O Conto do Governador de Mutyansk Drácula". B15 c. Apareceu "Viagem além dos três mares" de Afanasy Nikitin.

III. Literatura do período de criação e desenvolvimento do estado russo centralizado (séculos XVI-XVII). Luta contra a heresia, libertação da doença espiritual. Sátira aparece, uma história familiar.

O significado histórico da Batalha de Kulikovo e seu reflexo na literatura do final dos séculos 14 e 15 \ história analística, "Zadonshchina", "O Conto da Vida e Morte do Grão-Duque Dmitry Ivanovich", "O Conto do Mamaev Massacre".

Em 1380, o príncipe de Moscou Dmitry Ivanovich reuniu quase todo o nordeste da Rússia sob suas bandeiras e desferiu um golpe esmagador na Horda Dourada. A vitória mostrou que o povo russo tem força para combater decisivamente o inimigo, mas essas forças só podem ser unidas pelo poder centralizado do Grão-Duque. Após a vitória no campo de Kulikovo, a questão da derrubada final do jugo mongol-tártaro era apenas uma questão de tempo. Os eventos históricos de 1380 foram refletidos na arte folclórica oral e nas obras de literatura: a história da crônica, "Zadonshchina", "O Conto da Vida e Morte do Grão-Duque Dmitry Ivanovich", "O Conto do Massacre de Mamaev".

Crônica da Batalha de Kulikovo. A crônica da Batalha de Kulikovo chegou até nós em duas versões: curta e longa. A história não apenas expõe os principais fatos: a reunião de forças inimigas e tropas russas, a batalha no rio Nepryadva, o retorno do Grão-Duque a Moscou com uma vitória, a morte de Mamai, mas também dá uma narrativa jornalística emocionalmente expressiva avaliação desses fatos. O personagem central da história da crônica é o Grão-Duque de Moscou Dmitry Ivanovich. Ele "Amante de Cristo" e "Amante de Deus" o príncipe é um cristão ideal, constantemente se voltando para Deus com orações, ao mesmo tempo um bravo guerreiro que luta no campo de Kulikovo "à frente". A batalha em si é retratada usando técnicas características de uma história militar: “Rapidamente a batalha é grande e a batalha é forte e o covarde é grande zelo... derramando sangue como uma nuvem de chuva de ambos... caia o cadáver sobre o cadáver, e caia o corpo tártaro sobre o corpo dos camponeses. ”

O objetivo principal da história da crônica é mostrar a superioridade da coragem das tropas russas sobre a arrogância e a ferocidade "comedores crus" "tártaros sem Deus" e "suja Lituânia" estigmatizar a traição de Oleg Ryazansky.

O conto foi incluído no "cronista Rogozhsky" e é uma obra de tipo informativo, com uma estrutura tradicional de 3 partes. Um lugar significativo é dado à 3ª parte - as consequências da batalha. Mas novos detalhes também aparecem: uma lista dos mortos no final da história; métodos de encadear caminhos homogêneos (“o ímpio príncipe malvado da Horda, Mamai é imundo”) e conectar voltas tautológicas (“os mortos são incontáveis”). A longa história foi preservada como parte da Novgorod Chronicle 4. A composição da informação factual é a mesma do resumo, mas como esta é uma história do tipo evento, o autor aumentou o número de elementos compositivos que caracterizam os personagens. O número de orações do protagonista aumenta: antes da batalha - 3, após a batalha - uma oração de ação de graças. Outro fragmento lírico também aparece, que não foi usado antes - o lamento das esposas russas. Uma variedade de meios figurativos e expressivos também são usados, especialmente brilhantes em relação aos inimigos: “mamai comedor de cru escuro”, apóstata Oleg Ryazansky, “destruidor de almas”, “bebedor de sangue camponês”. As descrições da própria Batalha de Kulikovo em todas as histórias se distinguem pela emotividade, que é criada pelas exclamações do autor e pela inclusão no texto de elementos da paisagem que não foram utilizados anteriormente. Todos esses recursos tornam a narrativa mais motivada pela trama e emocionalmente intensa.

A composição dos "Contos" segue estruturalmente a tradição de uma história militar, mas a narrativa consiste em uma série de episódios-microtramas separados, interligados por inserções cronológicas ou motivadas pelo enredo, o que é uma inovação. Além disso, o novo se manifesta no desejo do autor de mostrar a personalidade de cada herói individualmente e mostrar seu papel ao longo da história. Os personagens são divididos em principais (Dmitry Ivanovich, Vladimir Andreevich e Mamai), secundários (Sergius of Radonezh, Dmitry Bobrok, Oleg Ryazansky, etc.) e episódicos (Metropolitan Cyprian, Foma Katsibey, etc.). Além disso, uma característica composicional é um monte de fragmentos líricos (orações, lamentações) e descrições naturais. A visão também aparece no texto. Um novo elemento descritivo aparece - a imagem do exército russo, como os príncipes o viram da colina. Junto com a preservação das fórmulas militares, muitos epítetos e comparações são usados, o papel das metáforas que enfatizam as experiências dos personagens é potencializado. O autor de "Zadonshchina" tomou como modelo "A balada da campanha de Igor". Boyan também é mencionado na introdução, e a hora do evento é definida no final (“E do Kalat rati a Mamaev, a batalha tem 160 anos”). O resto do texto é geralmente tradicional - estrutura de 3 partes. Mas dentro de cada parte, a narrativa é construída a partir de episódios-fotos individuais, alternando com as digressões do autor. A história tem elementos documentais, uso de dados digitais, enumerações. Há pequenos desvios da cronologia, o que não é convencional para uma história militar. Os fragmentos líricos não são numerosos, de acordo com os cânones da história militar. Não há descrições detalhadas dos personagens (exceto Dmitry Ivanovich), e os inimigos são descritos de forma bastante esquemática. A influência do folclore pode ser vista no uso de comparações negativas (“Aqueles não eram lobos cinzentos, mas tendo chegado à corrupção dos tártaros, eles querem passar por toda a luta terrestre russa”). "Zadonshchina" é um monumento criado no cruzamento de tradições: folclore, história militar e "Palavras". Mas o líder ainda deve reconhecer a tradição de uma história militar.

"Zadonschina". Zadonshchina" chegou até nós em seis listas, o mais antigo dos quais (a lista de Euphrosynus) remonta à década de 1470 e o mais recente ao final do século XVII. "Zadonshchina" é o nome da obra em questão na lista Euphrosynus. Em outras listas, é chamado de "O Conto do Grão-Duque Dmitry Ivanovich e seu irmão, o príncipe Vladimir Andreevich". A lista de Efrosinovsky é uma revisão abreviada do extenso texto original que não chegou, no restante das listas o texto está cheio de erros e distorções.

Em "Zadonshchina" é expressa a atitude poética do autor em relação aos eventos da Batalha de Kulikovo. Sua história (como em The Tale of Igor's Campaign) é transferida de um lugar para outro: de Moscou ao campo Kulikovo, novamente a Moscou, a Novgorod, novamente ao campo Kulikovo. O presente está entrelaçado com as memórias do passado. O próprio autor descreveu seu trabalho como “piedade e louvor ao grão-duque Dmitry Ivanovich e seu irmão, o príncipe Vladimir Ondreevich”, “Piedade” é lamentação pelos mortos, “Louvor” é glória à coragem e proeza militar dos russos.

A primeira parte de "Zadonshchina" - "uma pena" descreve a reunião das tropas russas, sua campanha, a primeira batalha e a derrota. A natureza na "Zadonshchina" está do lado dos russos e pressagia a derrota "desagradável": os pássaros estão chorando, o sol está brilhando em Dmitry Donskoy. Os guerreiros caídos são assombrados por suas esposas: princesas e nobres. Seus lamentos são construídos, como o lamento de Yaroslavna, no apelo ao vento, ao Don, ao rio Moscou.

A segunda parte de "Zadonshchina" - "louvar" glorifica a vitória conquistada pelos russos quando o regimento de Dmitry Bobrok Volynets saiu da emboscada. Os inimigos fugiram, e os russos ficaram ricos espólios, e agora as esposas russas vestem as roupas e jóias das mulheres da Horda.

Todo o texto da "Zadonshchina" está correlacionado com o "Conto da Campanha de Igor": aqui está a repetição de passagens inteiras da "Canção", e as mesmas características, e dispositivos poéticos semelhantes. Mas o apelo do autor de "Zadonshchina" para "The Tale of Igor's Campaign" é criativo, não mecânico. A vitória do Grão-Duque de Moscou sobre Mamai é percebida pelo autor de Z. como vingança pela derrota sofrida por Igor em Kayala. O elemento cristão é significativamente fortalecido na "Zadonshchina" e não há imagens pagãs.

É geralmente aceito que "Zadonshchina" foi escrito por Zephanius Ryazanets: esse nome, como o nome de seu autor, é nomeado no título de duas obras. No entanto, Zephanius Ryazanets também é chamado de autor do "Conto da Batalha de Mamaev" em várias listas da edição principal do "Conto". O nome de Zephanius Ryazanets também é mencionado no próprio texto da “Zadonshchina”, e a natureza dessa menção é tal que em Zephanius Ryazanets provavelmente não se deve ver o autor da “Zadonshchina”, mas o autor de alguns poemas poéticos. trabalho sobre a Batalha de Kulikovo que não chegou até nós, que, independentemente um do outro, tanto o autor de "Zadonshina" quanto o autor de "O Conto da Batalha de Mamaev" aproveitaram . Não temos nenhuma informação sobre Zephanius Ryazanets, exceto a menção de seu nome no "Zadonshchina" e no "Conto da Batalha de Mamaev".

"Zadonshchina" é um interessante monumento literário, criado como resposta direta ao evento mais importante da história do país. Este trabalho também é notável por refletir a ideia política avançada de seu tempo: Moscou deveria estar à frente de todas as terras russas e a unidade dos príncipes russos sob o governo do grão-duque de Moscou serve como garantia da libertação da terra russa da dominação mongol-tártara.

"A lenda da batalha Mamaev". "A Lenda da Batalha de Mamaev" é o monumento mais extenso do ciclo Kulikovo, escrito em meados do século XV. Este não é apenas um monumento literário, mas também a fonte histórica mais importante. Nele, o relato mais detalhado dos eventos da Batalha de Kulikovo chegou até nós. O "Conto" descreve os preparativos para a campanha e o "treinamento" dos regimentos, a distribuição das forças e a definição de sua tarefa militar perante os destacamentos. O Conto descreve em detalhes o movimento das tropas russas de Moscou através de Kolomna até o campo de Kulikovo. Aqui está uma lista dos príncipes e governadores que participaram da batalha, fala sobre o cruzamento das forças russas pelo Don. Somente pelo Conto sabemos que o resultado da batalha foi decidido pelo regimento sob a liderança do príncipe Vladimir Serpukhovsky: antes do início da batalha, ele foi emboscado e um ataque inesperado dos flancos e da retaguarda ao inimigo que quebrou na disposição russa infligiu-lhe uma derrota esmagadora. Do "Conto" aprendemos que o Grão-Duque ficou em estado de choque e foi encontrado inconsciente após o final da batalha. Esses detalhes e vários outros, incluindo lendários épicos (a história do duelo antes do início da batalha entre o monge-herói Peresvet e o herói tártaro, episódios contando sobre a ajuda de santos russos etc.), foram trazidos para nós apenas pela “Lenda do massacre de Mamaev.

O "Conto" foi repetidamente reescrito e revisado, até o início do século XVIII, e chegou até nós em oito edições e um grande número de opções. O popularidade O monumento do leitor medieval como a “quarta” obra (destinada à leitura individual) é evidenciado por um grande número de anversos (ilustrados com miniaturas) da mesma.

O protagonista do Conto é Dmitry Donskoy. "The Tale" não é apenas uma história sobre a Batalha de Kulikovo, mas também uma obra dedicada ao louvor do Grão-Duque de Moscou. O autor retrata Dmitry como um comandante sábio e corajoso, enfatizando sua proeza e coragem militar. Todos os outros personagens da obra estão agrupados em torno de Dmitry Donskoy. Dmitry é o mais velho entre os príncipes russos, todos eles são seus fiéis assistentes, vassalos, seus irmãos mais novos. A imagem de Dmitry Donskoy ainda carrega principalmente as características da idealização, mas também são visíveis tendências futuras de se voltar para o princípio pessoal - o autor às vezes fala sobre as emoções especiais de DD (tristeza, raiva etc.)

No Conto, o Metropolita Cipriano abençoa a campanha de Dmitry Ivanovich. De fato, Cipriano não estava em Moscou em 1380. Este não é o erro do autor do Conto, mas. Por razões jornalísticas, o autor do Conto, que se propôs a desenhar uma imagem ideal do grão-duque de Moscou, governante e chefe de todas as forças russas, teve que ilustrar a forte aliança do príncipe de Moscou com o metropolita de Moscou. Toda a Rússia. E em uma obra literária, ele poderia, contrariamente à verdade histórica, contar sobre a bênção de Dmitry e seu exército pelo Metropolita Cipriano, especialmente porque formalmente Cipriano realmente era naquela época o Metropolita de Toda a Rússia.

Durante a Batalha de Kulikovo, o príncipe Ryazan Oleg e o príncipe lituano Jagiello, filho do príncipe lituano Olgerd, que morreu em 1377, fizeram uma aliança com Mamai. No Conto, que descreve o evento de 1380, Olgerd é nomeado aliado lituano de Mamai. Como no caso de Cipriano, isso não é um erro, mas uma consciência recepção literária e jornalística. Para uma pessoa russa do final do século XIV - início do século XV, e especialmente para os moscovitas, o nome de Olgerd estava associado às memórias de suas campanhas contra o principado de Moscou. Era um inimigo insidioso e perigoso da Rússia, cuja astúcia militar foi relatada em um artigo de crônica de obituário sobre sua morte. Portanto, eles poderiam chamar Olgerd de aliado de Mamai em vez de Jogail apenas em um momento em que esse nome ainda era bem lembrado como o nome de um perigoso inimigo de Moscou. Mais tarde, tal mudança de nomes não fazia sentido. .

Mamai, o inimigo da terra russa, é retratado pelo autor do Conto em tons fortemente negativos. Há um contraste: se Dmitry é um começo brilhante, o chefe de uma boa ação, cujas ações são lideradas por Deus, Mamai é a personificação das trevas e do mal - o diabo está atrás dele. Personagem heróico o evento descrito no "Conto" determinado apelo autor à tradição oral sobre o massacre de Mamaev. Muito provavelmente, o episódio de combate individual antes do início da batalha geral do monge do Mosteiro da Trindade-Sérgio de Peresvet com o herói tártaro remonta às tradições orais. A base épica é sentida na história sobre o "teste dos signos" de Dmitry Volynets; voivode experiente Dmitry Volynets com o Grão-Duque na noite anterior à batalha vão para o campo entre as tropas russas e tártaras, e Volynets ouve a terra chorando "em dois" - sobre os soldados tártaros e russos: haverá muitos mortos, mas ainda assim os russos prevalecerão. A tradição oral provavelmente está subjacente à mensagem do Conto de que Dmitry, antes da batalha, vestiu uma armadura principesca em seu amado governador, e ele mesmo, com roupas de um simples guerreiro com uma clava de ferro, foi o primeiro a correr para a batalha. No choro de Evdokia, também soam notas de lamentação folclórica.

Descrições do exército russo são imagens brilhantes e imaginativas. Nas descrições das imagens da natureza, nota-se certo lirismo e o desejo de conectar essas descrições com o clima dos acontecimentos. Algumas das observações do autor são profundamente emocionais e não desprovidas de veracidade vital. Falando, por exemplo, sobre a despedida das esposas dos soldados que saem de Moscou para a batalha, o autor escreve que as esposas "em lágrimas e exclamações do coração são incapazes de pronunciar uma palavra", e acrescenta que "o próprio grande príncipe estava com um pouco de medo de lágrimas, sem engasgar derramou lágrimas pelo bem do povo.

A “Lenda da Batalha de Mamaev” já era de interesse dos leitores porque descrevia em detalhes todas as circunstâncias da Batalha de Kulikovo. No entanto, esse não é o único atrativo da obra. Apesar de um toque significativo de retórica, "A Lenda da Batalha de Mamaev" tem um personagem da trama. Não só o evento em si, mas também destino dos indivíduos, o desenrolar das vicissitudes da trama fez com que os leitores se preocupassem e simpatizem com o que está sendo descrito. E em várias edições do monumento, os episódios da trama se tornam mais complicados e aumentam em número. Tudo isso fez de "A Lenda da Batalha de Mamaev" não apenas um monumento histórico e jornalístico, mas também uma obra fascinante.

"Uma palavra sobre a vida e a morte do Grão-Duque Dmitry Ivanovich, Czar da Rússia"

"Uma palavra sobre a vida e a morte do grão-duque Dmitry Ivanovich, czar da Rússia" em seu estilo pode ser atribuída a monumentos hagiográficos de estilo expressivo-emocional.

Isso é louvar feitos de Dmitry Donskoy, sobre os quais o autor da "Lay" com auto-rebaixamento específico do gênero declara ao final de seu trabalho que não é digno de descrever os feitos do mestre.

Estilisticamente e composicionalmente, a "Palavra" está próxima das obras de Epifânio, o Sábio.

Tradições de livros de biografia militar e tradições folclóricas são combinadas (a lamentação de Eudokia está cheia de imagens f.).

A época da redação da balada é datada de diferentes maneiras. A maioria dos pesquisadores atribuiu sua criação aos anos 90. século XIV, acreditando que foi escrito por uma testemunha ocular da morte e sepultamento do príncipe (falecido em 1389).

Ele tem uma estrutura de vida tradicional (características de DD, seu pai e sua mãe), mas ao mesmo tempo, outra hipóstase do DI está entrelaçada - um estadista.

Informações biográficas precisas sobre Dmitry Donskoy e dados históricos são de pouco interesse para o autor. No início, destaca-se a continuidade de Dmitry em relação ao Grão-Duque Vladir I e o fato de ser “parente” dos santos príncipes Boris e Gleb. A batalha no Vozha e a batalha Mamaev são mencionadas. Tanto nestas partes da "Palavra da Vida", como em outras, onde alguns eventos específicos estão implícitos; não é tanto uma história sobre eles que é dada, mas sua característica generalizada. "Palavra" - uma corrente de louvor a Dmitry e os pensamentos filosóficos, muito complexos do autor sobre a grandeza do príncipe, nos quais estão encravados detalhes biográficos. Comparando seu herói com personagens bíblicos (Adão, Noé, Moisés), o escritor enfatiza a superioridade de seu herói sobre eles. Na mesma série de comparações, Dmitry aparece como o maior governante de toda a história mundial conhecida.

Destaque na "Palavra" esposa chorando de Dmitry Donskoy, princesa Evdokia, imbuída de profundo lirismo. Refletiu a influência do conto da viúva do povo: Evdokia se dirige ao falecido como se estivesse vivo, como se estivesse falando com eles, são características do folclore e da comparação do falecido com o sol, a lua, a estrela poente. No entanto, a lamentação também glorifica as virtudes cristãs do príncipe.

A “Palavra sobre a Vida” perseguia um objetivo político claro: glorificar o príncipe de Moscou, o vencedor de Mamai, como o governante de toda a terra russa, o herdeiro do estado de Kiev, cercar o poder do príncipe com uma aura de santidade e elevar sua autoridade política a uma altura inatingível.

O herói ideal nos anais era o príncipe. Foi criado pelo cronista em "grandeza monumental", como em mosaicos e afrescos dos séculos XI e XIII. O cronista estava interessado na imagem oficial do príncipe, suas ações significativas como figura histórica e as qualidades humanas foram deixadas de lado. valente, hábil em assuntos militares, corajoso, esmagador de inimigos, guardião do estado) Em tais obras da literatura russa antiga como vidas, o ascetismo, a façanha de servir à pátria, a santidade e o “brilho” da vida dos santos russos também são glorificados. Suas imagens combinavam um exemplo de abnegação, serviço apaixonado à ideia, expressavam os ideais folclóricos da beleza espiritual do povo russo (Teodósio das Cavernas, Sérgio de Radonej, etc.). Nas histórias sobre santos, sua grandeza, sua idealidade é veiculada em um fundo expressivo-emocional, que cria o estilo expressivo-emocional da literatura do final dos séculos XIV-XV. Isso é especialmente evidente na literatura hagiográfica, elevando a vida de um santo a um feito elevado, a um ideal. Na literatura antiga, o santo é chamado de "guerreiro de Cristo". Ele é um asceta, o principal nele é sua façanha, que ele realiza como guerreiro. Por exemplo, Epifânio, o Sábio, chama Estêvão de Perm "o valente corajoso", ou seja, herói. A imagem de Sérgio de Radonej é elevada e heróica.Na literatura dos séculos XI e XIII, o estilo épico também se manifesta na representação de heróis. É especialmente perceptível nas obras que estão associadas à arte popular oral. Como no folclore, os protagonistas da crônica e da história são caracterizados "por um ato importante" ("O Conto da Campanha de Igor", "O Conto da Devastação de Ryazan por Batu"). Tanto na "Palavra" quanto em "O Conto" - um herói coletivo, um herói popular - um defensor da pátria. Ele se distingue pela força e coragem. Os autores também transferem as façanhas de sua equipe para ele (Bui-Tur Vsevolod, Svyatoslav, Evpatiy Kolovrat). A imagem de um herói se une a um esquadrão e cresce em um herói - esta é uma imagem coletiva. A literatura antiga criou os personagens heróicos das mulheres. São imagens de esposas, mães, despedindo-se de seus entes queridos em campanhas militares e batalhas com inimigos, viúvas lamentando os mortos. Com amor e carinho, Vladimir Monomakh escreve sobre a viúva de seu filho assassinado, como uma pomba em uma árvore seca. A imagem da esposa do príncipe Ryazan Fyodor Evpraksia, que se jogou da parede com seu bebê (“O Conto da Devastação de Ryazan por Batu”), é linda. O ideal de uma mulher da Rússia Antiga, expresso em serviço aos entes queridos, amor pela pátria, desprezo pelo inimigo, é incorporado nos anais, histórias militares, "O Conto da Campanha de Igor". A imagem de Yaroslavna, uma mulher fiel e amorosa, foi criada na tradição da música e do folclore.
É assim que a imagem do herói da literatura antiga e as formas artísticas de representá-lo sofrem mudanças.

Descrição da obra: "O Conto da Campanha de Igor", "O Conto da Devastação de Ryazan por Batu", "Ensinamentos de Vladimir Monomakh", etc. Esses trabalhos pertencem à literatura russa antiga. A literatura da antiguidade é baseada em eventos reais e reflete a Rússia, sua posição em um momento ou outro. A literatura russa antiga reflete o caráter da Rússia e seus habitantes. Ele, como a história da Rússia, contém informações sobre suas relações com outros países e dentro do país. Essa literatura é rica em discussões sobre reis, príncipes e pessoas comuns. Somos simplesmente obrigados a proteger e estudar suas riquezas.

A literatura russa tem mil anos. Conhecemos bem nossos grandes escritores clássicos, mas sabemos pouco de nossa literatura dos primeiros sete séculos. Todo russo conhece bem apenas "O Conto da Campanha de Igor". Enquanto isso, nossa literatura antiga é rica em obras de vários gêneros. As crônicas contavam a história do nosso país, começando desde os tempos antigos, pré-alfabetizados e terminando com os acontecimentos do turbulento século XVII. Biografias ("vidas") contavam sobre a vida dos indivíduos. Na literatura russa antiga há obras de oratória, descrições de viagens (“viagens”) para a Europa Oriental ou Ocidental, ensaios destinados a erradicar o mal e a injustiça social, clamando pela verdade e pelo bem. Existem vários chamados "contos militares" dedicados à luta do povo russo com inimigos estrangeiros: com os pechenegues, Polovtsy, mongóis-tártaros, cavaleiros alemães. Há histórias que falam sobre conflitos civis e crimes principescos. Essas histórias estão cheias de dor pela inverdade, pelo sofrimento trazido às pessoas e a todo o país. No século 17, surgiram histórias cotidianas. No final do mesmo século, surgiram composições dramáticas e poéticas.

A literatura russa antiga, como você pode ver, é rica em monumentos escritos. Ela era ainda mais rica. Afinal, apenas uma pequena parte de todo o seu tesouro chegou até nós, o resto foi destruído no fogo dos incêndios, saqueado pelos inimigos, morto pelo armazenamento de quartos úmidos, por negligência e indiferença das pessoas.

A literatura russa antiga nos parece especialmente significativa, porque possui características consonantes com nossa época. As obras de nossa antiguidade são marcadas pela alta cidadania, amor sincero pela pátria. Os escritores, separados de nós por muitos séculos, orgulhavam-se da grandeza da Rússia, de sua vastidão, beleza, da “senhoria brilhante e ornamentação vermelha” de seus campos e florestas, da “desaudência” do povo russo e de altas qualidades morais. . O verdadeiro patriotismo dos antigos autores russos também se manifestou no fato de que eles escreveram com ousadia sobre as deficiências e crimes dos príncipes.

As obras da Rússia Antiga cativam com castidade e pureza. A literatura russa antiga não se detém em descrições de atrocidades, não nutre o sonho de retribuição contra os inimigos. Ela clama pelo sublime, pelo bem. Nele encontramos nobres ideais. Quase todo escritor da Rússia Antiga poderia, como A. S. Pushkin, dizer sobre si mesmo que "despertou bons sentimentos" com seu trabalho. Ele poderia declarar, junto com N. A. Nekrasov, que "semeou o razoável, o bom, o eterno". Portanto, as obras de antigos autores russos respondem tão vividamente ao nosso tempo e à necessidade de bondade e bondade que cresceu em nosso país.

Para a literatura russa antiga, bem como para a literatura russa como um todo, a afirmação da vida, a leveza e a clareza são características. Vamos tomar, por exemplo. O mais trágico "O Conto da Ruína de Ryazan por Batu". O que poderia ser pior! O exército foi derrotado, todos os príncipes pereceram no campo de batalha, a cidade foi tomada, saqueada, queimada, quase todos os habitantes foram mortos. Apenas "fumaça, terra e cinzas" permaneceram. Mas na história não há desespero, nem desânimo. Lamentação pelos príncipes russos, glorificação de seu valor, orgulho de que houvesse tais príncipes. E a história termina com um acorde maior: um dos príncipes de Ryazan, que acidentalmente sobreviveu, chega, presta homenagem aos mortos, enterra-os com honra, reúne os moradores sobreviventes, restaura a cidade e tudo termina com o apaziguamento geral. Essa fortaleza é incrível.

Outra propriedade da literatura russa antiga é especialmente atraente em nosso tempo: os escritores russos antigos tratavam outros povos, seus costumes e suas crenças com profundo respeito. A tolerância se manifesta na relação entre o voivode russo Pritech e o príncipe pechenegue em The Tale of Bygone Years, no Tale of the Emshan Grass, que transmite a tradição polovtsiana, nos sermões do bispo de Vladimir Serapion, que escreveu sobre o tormentos do povo russo sob a opressão tártara, lamentou a perda do primeiro a glória da Rússia e ao mesmo tempo falou sobre as virtudes morais dos tártaros. Respeito pelos outros povos, simpatia por seus problemas soam com força particular em Journey Beyond the Three Seas, de Afanasy Nikitin.

Mesmo em histórias que descrevem a luta contra os inimigos, por exemplo, em The Tale of the Battle of Mamaev, o autor observa as proezas de combate dos inimigos e considera russos e tártaros filhos da mesma Mãe Terra. Absolutamente surpreendente é a admiração pela coragem dos inimigos em Kazan History, uma obra dedicada à luta secular entre russos e kazanianos.

As melhores tradições da literatura antiga continuam na nova literatura russa dos séculos XVIII e XX. No entanto, a literatura antiga tem características próprias que a distinguem da literatura dos tempos modernos.

Na arte da palavra do novo tempo, estamos lidando com autores individuais e literatura antiga, embora tenha mantido vários nomes de escritores - Illarion, Nestor, Kirill Turovsky e muitos outros - como um todo foi uma obra coletiva. Se nos tempos modernos as obras da literatura clássica são impressas na forma em que o autor as escreveu, as obras dos escritores antigos foram alteradas ao longo dos séculos por diferentes escribas. Cada novo copista ou encurtava um pouco o texto, depois procurava “decorar” a apresentação, depois mudava a direção geral do trabalho. Ele adaptou a obra de seu antecessor ao gosto literário e às exigências ideológicas de seu tempo. Assim, surgiram novos tipos, ou, como se costuma dizer, edições do mesmo monumento. Esta situação aproxima-se da arte popular oral: cada contador de histórias cantou a mesma epopeia de uma forma diferente, acrescentando ou omitindo algo.

Em todas as novas edições, os monumentos da literatura russa antiga viveram, mantendo as principais características originais e adquirindo novas. Monumentos raros sobreviveram até nós na forma em que foram escritos pela primeira vez, a maioria deles veio em correspondência posterior, "listas".

A literatura russa antiga, ao contrário da nova, não conhecia personagens ou enredos fictícios. Nas histórias antigas, figuras históricas sempre atuavam, eventos históricos eram descritos. Mesmo que o autor introduzisse o milagroso, o fantástico em sua narrativa, não era uma ficção consciente, pois o próprio escritor e seus leitores acreditavam na veracidade do que estava sendo descrito. A ficção consciente apareceu apenas na literatura do século XVII. E mesmo assim, via de regra, ele se cobria de referências a eventos históricos. Assim, o personagem fictício de uma das histórias do século XVII, Savva Grudtsyn, é mostrado no exército russo do boiardo Shein, que sitiou Smolensk.

Estamos acostumados a que as obras que lemos sejam divertidas. A diversão para nós está principalmente ligada apenas ao rápido desenvolvimento de uma trama complexa. Os escritores da Rússia Antiga também, é claro, procuravam interessar o leitor. Mas o enredo deles é simples, a narração é calma, não apressada.

O povo da Rússia Antiga lia livros com seriedade, lentamente, relendo a mesma obra várias vezes, procurando com reverência instruções, conselhos ou imagens de eventos significativos da história de seu país ou de outros países. Não é à toa que os livros foram comparados figurativamente com as profundezas do mar e o leitor com um buscador de pérolas.

Uma das conquistas da literatura moderna foi que ela começou a retratar o comum, que seus personagens eram as mesmas pessoas que cada um de nós. Na literatura russa antiga não existem meros personagens, existem heróis que realizam grandes feitos no campo de batalha e perfeição moral.

Como o folclore, a literatura parava apenas em eventos excepcionais; não era condescendente com o leitor, mas procurava elevá-lo às suas alturas.

Na literatura antiga não havia versos, mas havia poesia. Só o imaginário dessa poesia é diferente do que nos tempos modernos, precisamos nos acostumar com ela, para entendê-la. As imagens nasceram como que por si mesmas. Diríamos: “Virei na primavera”, e uma pessoa dos séculos 11 e 17 escreveu: “Virei assim que uma folha quebrar nas árvores.” Os autores antigos não escreveram que alguém fez muito pela sua pátria, escreveram: “Perdi muito suor pela minha pátria”; diríamos: "Os inimigos fugiram", e o antigo escriba escreveu: "Mostraram os ombros". Eles adoravam hipérbole: o nome de Alexander Nevsky, segundo seu biógrafo, foi glorificado "em todos os países até o Mar do Egito e as montanhas do Ararat". Antigos autores russos costumavam recorrer a comparações: guerreiros eram comparados a falcões, flechas voadoras - com chuva, inimigos - com feras ferozes.

Em obras russas antigas, você encontrará muitos exemplos de fala rítmica.

A poesia da literatura russa antiga está amplamente associada à sua proximidade com a arte popular oral. Em nosso tempo, literatura e folclore são estritamente demarcados. Escritores dos séculos 18 e 20 se voltam para o folclore, mas nunca se tornam contadores de histórias. Na literatura russa antiga era diferente. Escritores, como contadores de histórias, criaram obras épicas. Epic não é apenas os contos iniciais de The Tale of Bygone Years, baseados em tradições orais - sobre Oleg, Igor, Olga, Vladimir, sobre os poços da juventude-kozhemyak e Belgorod. Obras posteriores dos séculos 15, 16 e até 17 também são épicas. Muitas narrativas que são exemplos de alta retórica incluem organicamente partes épicas. Essa é a história sobre Yevpaty Kolovrat em "O Conto da Devastação de Ryazan por Batu", sobre seis bravos homens em "A Vida de Alexander Nevsky". Canções folclóricas são tecidas no tecido de muitas obras, por exemplo, em The Tale of Prince Skopin-Shuisky. Como canção lírica, constrói-se a base literária "The Tale of Woe-Misfortune". E que maravilhosos lamentos populares podem ser encontrados em crônicas e histórias! Além das lamentações na literatura, também existem glorificações - “glórias”. De origem ritual, a poesia pagã era uma fonte viva à qual os escritores se voltavam o tempo todo.

Não é necessário exagerar a importância da arte popular oral na literatura da Rússia Antiga. Com toda a sua proximidade com o folclore, foi escrita literatura (a palavra "literatura" do latim "litera" - uma letra), enquanto a literatura é muito alta, hábil, artística. Surgiu já no século X, juntamente com a adoção do cristianismo sob a influência das necessidades da igreja e do estado.

Com a adoção do cristianismo (988) da Bulgária eslava, que estava experimentando uma aurora cultural na época, os livros foram trazidos para a Rússia. Alguns dos livros foram reescritos em búlgaro. A antiga língua búlgara, chamada Igreja eslava na Rússia, porque os livros litúrgicos foram escritos nela, era próxima do russo antigo e era bem compreendida pelos leitores russos da época. A língua eslava da Igreja, flexível e sutil, capaz de expressar as ideias abstratas mais complexas, enriqueceu muito a antiga língua russa e a tornou mais expressiva. Até agora, os sinônimos vivem em nosso idioma: olhos russos, olhos eslavos e assim por diante. Os países católicos ocidentais foram unidos por países latinos e eslavos - Igreja eslava. Do final do século X ao início do século XI, livros traduzidos de uma ampla variedade de gêneros, estilos e propósitos apareceram na Rússia. Aqui estão livros históricos bíblicos, crônicas bizantinas e cânticos líricos, às vezes alegres, às vezes cheios de tristeza e tristeza. Há coleções de obras de oratória incluídas na arte da eloquência da antiguidade e coleções de aforismos. História natural e livros históricos foram trazidos para a Rússia.

Na primeira metade do século 11, “palavras” (fala) apareceram na Rússia. A partir dos anos quarenta do século XI, o "Sermão sobre a Lei e a Graça" do Metropolita Hilarion foi preservado, notável por sua harmonia e desenvolvimento de técnicas oratórias. Illarion era um “Rusin” (russo) de nascimento, um sacerdote da igreja rural do Salvador na vila de Berestovo, perto de Kiev (esta igreja sobreviveu até hoje). Yaroslav, o Sábio, nomeou-o metropolitano, chefe de toda a igreja russa. No "Sermão sobre a Lei e a Graça", proferido na presença de Yaroslav, o Sábio e sua família, Hilarion dá uma visão peculiar da história mundial e afirma a igualdade do "povo novo", ou seja, os russos recém-convertidos ao cristianismo , com os demais povos do mundo cristão.

O auge da literatura do século XII é "O Conto da Campanha de Igor" - uma obra característica deste século, quando a arte da palavra atingiu um alto desenvolvimento e a consciência da necessidade de preservar a unidade da terra russa foi especialmente forte.

Não sabemos os nomes dos autores das lendas sobre as campanhas de Oleg, sobre o batismo de Olga ou as guerras de Svyatoslav. O primeiro autor conhecido de uma obra literária na Rússia foi o padre da igreja principesca em Berestov, mais tarde Metropolita Hilarion. No início dos anos 40 do século XI, ele criou seu famoso “Sermão sobre a Lei e a Graça”. Ele fala da Igreja da Anunciação no Golden Gate, construída em 1037, e menciona Irina (Ingigerda) - a esposa de Yaroslav, o Sábio, que morreu em 1050. A Palavra nos apresenta a luta entre as ideias religiosas e políticas do século XI. Hilarion fala sobre o batismo da Rússia e elogia Vladimir, que batizou a terra russa: “Vamos louvar nosso professor e mentor, o grande kagan de nossa terra, Vladimir, neto do velho Igor, filho do glorioso Svyatoslav, que em seus próprios anos eu governo, tendo coragem e coragem para ouvir muitos países e vitórias e fortalezas são agora comemoradas até mesmo uma palavra. Não nas tuas batalhas, não na terra desconhecida que domina, mas na Ruska, mesmo conhecida e audível, há todos os confins da terra. Illarion apela a Vladimir com um chamado para olhar para a grandeza de Kiev sob Yaroslav, que a gloriosa cidade de Kiev "como uma coroa coberta de majestade". Essas palavras, aparentemente, devem ser entendidas como uma indicação das fortificações recém-construídas e majestosas que cercavam a capital dos príncipes de Kiev. Na segunda metade do século XI, outras brilhantes obras literárias e jornalísticas apareceram: “A Memória e o Louvor de Vladimir”, do monge Jacob, nas quais as idéias de Hilarion são desenvolvidas e aplicadas à figura histórica de Vladimir I. Ao mesmo tempo tempo, a “Lenda da propagação inicial do cristianismo na Rússia”, “O Conto de Boris e Gleb”, santos padroeiros e defensores da terra russa.

No último quartel do século XI, o monge Nestor começou a trabalhar nas suas composições. Chronicle foi seu último trabalho fundamental. Antes disso, ele criou o famoso "Leitura sobre a vida de Boris e Gleb". Nela, como na “Palavra” de Hilarion, como mais tarde no Conto dos Anos Passados, as idéias da unidade da Rússia são ouvidas e homenagens são pagas aos seus defensores e guardiões. Já naquela época, os autores russos estavam preocupados com essa crescente inimizade política nas terras russas, nas quais adivinhavam um prenúncio de uma futura catástrofe política.

A literatura do século XII continua as tradições dos escritos russos do século XI. Novas obras eclesiásticas e seculares estão sendo criadas, marcadas por uma forma viva, uma riqueza de pensamentos e amplas generalizações; surgem novos gêneros literários.

Em seus anos de declínio, Vladimir Monomakh escreveu seu famoso Ensinamento às Crianças, que se tornou uma das leituras favoritas do povo russo no início da Idade Média. O ensinamento nos traz em relevo a vida dos príncipes russos do final do século XI - início do século XII. Vladimir Monomakh fala sobre suas campanhas e viagens. Toda a sua vida foi passada em guerras contínuas com os poloneses, depois com os Polovtsy, depois com príncipes hostis. Possui 83 grandes campanhas, sem contar as pequenas, além de 19 tratados de paz com os polovtsianos. Para caracterizar a ideologia feudal, é interessante a imagem do príncipe ideal, desenhada por Monomakh. O príncipe deve ficar de olho em tudo na casa, e não depender de um tiun ou guerreiro (“menino”), para que não riam da ordem na casa e no jantar. Durante as campanhas militares, o excesso de comida e bebida, bem como o sono prolongado, devem ser evitados. Ao anoitecer, nomeie você mesmo vigias, Monomakh instrui, e todos, tendo se acomodado ao redor do exército, vão para a cama e levantem-se cedo; e não tire rapidamente suas armas de si mesmo, sem olhar por preguiça, “de repente uma pessoa morre”. A vida do príncipe está cheia de guerras e caçadas, a morte está nos calcanhares de um guerreiro. E essa ideologia cavalheiresca é perfeitamente expressa pelas palavras de Monomakh, dirigidas a seu primo em segundo grau Oleg Svyatoslavovich Chernigov. Monomakh oferece a ele paz e amizade e promete não vingar a morte de seu filho, que foi morto em batalha com Oleg: “É maravilhoso que meu marido tenha morrido no regimento” (é de admirar que o guerreiro tenha morrido durante a batalha) . O ensino fornece muitas informações históricas que não estão disponíveis nos anais; é uma valiosa fonte histórica.

No início do século 12, um dos associados de Monomakh, o hegúmeno Daniel, cria sua própria, não menos famosa, "A Viagem do Abade Daniel aos Lugares Sagrados".

O piedoso russo foi ao Santo Sepulcro e fez uma longa e difícil jornada - para Constantinopla, depois pelas ilhas do Mar Egeu até a ilha de Creta, de lá para a Palestina e Jerusalém, onde naquela época o primeiro estado cruzado foi fundada, chefiada pelo rei Baldwin. Daniel descreveu em detalhes toda a sua viagem, falou sobre sua estadia na corte do rei de Jerusalém, sobre a campanha com ele contra os árabes. Daniel orou no túmulo do Senhor, instalou uma lâmpada lá de toda a terra russa: perto do túmulo de Cristo, ele cantou cinquenta liturgias "para os príncipes da Rússia e para todos os cristãos".

Tanto "Instrução" quanto "Caminhada" foram os primeiros gêneros desse tipo na literatura russa.

XII - início do século XIII. deu muitas outras obras religiosas e seculares brilhantes, que reabasteceram o tesouro da cultura russa. Entre eles estão a “Palavra” e a “Oração” de Daniil Zatochnik, que, estando na prisão, tendo experimentado vários outros dramas mundanos, reflete sobre o sentido da vida, sobre uma pessoa harmoniosa, sobre um governante ideal. Na balada, o próprio autor se autodenomina Daniil afiador, ou seja, prisioneiro, exilado. A palavra é dirigida ao príncipe Yaroslav Vladimirovich. A mensagem (Oração) é dirigida ao príncipe Yaroslav Vsevolodovich.

A palavra dá uma curiosa caracterização das relações feudais no século XII. Em primeiro lugar, uma indicação do significado da personalidade do príncipe como soberano feudal, a quem, dependendo de suas qualidades pessoais, “servos” - vassalos se reúnem, é impressionante: “Os dedos harpa, e o corpo é baseado em veias ; o carvalho é forte com muitas raízes; então nossa cidade é o seu poder. Zane o príncipe é generoso, o pai é para muitos servos: muitos mais deixam o pai e a mãe, recorrem a ele. Servindo a um bom mestre, você ganhará um acordo, e servindo a um mestre mau, você ganhará mais trabalho. O príncipe é glorioso por aqueles que o cercam: “Pavoloka (tecido caro) é mais salpicado de muitas sholkas e vermelho, o rosto mostra: então você, príncipe, é honesto e glorioso em todos os países com muita gente”. A palavra de Daniil Zatochnik é a fonte mais valiosa para estudar a luta de classes na antiga sociedade russa. Enfatiza repetidamente o antagonismo entre os ricos e os pobres. A palavra caracteriza vividamente a ordem do patrimônio do período da fragmentação feudal: não ter uma corte perto da corte do czar, exclama Daniel, e não manter uma aldeia perto de uma vila principesca; seu tiun é como um fogo coberto, e seus “rankers” são como faíscas. Se você evitar o fogo, não poderá “evitar-se” de faíscas e roupas queimadas. A palavra de Daniel, o Afiador, é tecida a partir de vários aforismos e ensinamentos. Foi essa característica que o tornou muito popular na Rússia medieval.

Na Palavra, também encontramos um tema constante de muitos escritos russos antigos - sobre esposas más. A natureza ascética dos escritos da igreja contribuiu para a visão de uma mulher como um "vaso do diabo". Aqui estão alguns ataques do Afiador contra esposas malévolas, se algum marido olha para a beleza de sua esposa e para suas palavras afetuosas e lisonjeiras, mas não verifica seus atos, então Deus não permita que ele fique doente com febre. Ou em outro lugar: “Qual é a esposa do mal - a pousada é indestrutível, a blasfema dos demônios. O que é uma esposa má? Rebelião mundana, cegueira para a mente, líder de toda malícia, etc.

Não menos interessante é a segunda obra associada a Daniil Zatochnik, a chamada Epístola (Oração). A carta começa com um apelo ao príncipe Yaroslav Vsevolodovich, a quem os pesquisadores consideram Pereyaslavsky, e mais tarde ao grão-duque Yaroslav, filho de Vsevolod, o Grande Ninho. A mensagem é extremamente interessante em sua orientação social. O autor nos desenha a aparência de um príncipe da era da fragmentação feudal, que está em boa harmonia com a biografia de Yaroslav Vsevolodovich, um príncipe guerreiro, inteligente e ao mesmo tempo cruel: “As tropas são cidades sábias, fortes e fortes ; os bravos regimentos são fortes e loucos: neles há uma vitória. Multidões pegam em armas contra as grandes cidades e das suas próprias, das menores, sentam-se. Nessa caracterização do príncipe, os traços históricos são sentidos involuntariamente. Assim foi Yaroslav Vsevolodovich, que perseguiu a mesa de Novgorod e muitas vezes a perdeu. Na Epístola, lemos uma revisão incomumente dura da vida monástica: “Ou você dirá, príncipe: tire o véu. Então não vi um morto montado em um porco, nem uma maldita mulher em cima de uma mulher, não comi figos de carvalhos. De fato, muitos, tendo partido deste mundo para o monaquismo, voltam novamente à vida mundana e às corridas mundanas, como cães em seu vômito: eles circulam pelas aldeias e casas do mundo glorioso deste mundo, como cães acariciando. Onde há casamentos e festas, há negros e azuis e ilegalidade. Eles usam uma imagem angelical em si mesmos, mas uma disposição dissoluta, santa, tem uma dignidade em si, e o costume é obsceno.

Dirigindo-se ao seu príncipe na “Súplica”, Daniel diz que uma pessoa real deve combinar a força de Sansão, a coragem de Alexandre, o Grande, a mente de José, a sabedoria de Salomão, a astúcia de Davi. Recorrer às histórias bíblicas e à história antiga o ajuda a transmitir suas ideias ao destinatário. Uma pessoa, segundo o autor, deve fortalecer o coração com beleza e sabedoria, ajudar o próximo na tristeza, mostrar misericórdia aos necessitados e resistir ao mal. A linha humanista da literatura russa antiga também se afirma firmemente aqui.

Um monumento interessante do século XII é a Epístola do Metropolita Clemente. Kliment Smolyatich, originalmente de Smolensk, foi eleito em 1147 por um conselho de bispos russos como metropolitano de toda a Rússia sem a nomeação de um patriarca, enquanto outros metropolitanos foram nomeados patriarcas em Constantinopla. “A Epístola foi escrita por Clemente, Metropolita da Rússia, Thomas ao Presbítero, interpretada por Athanasius Mnich” foi preservada em um manuscrito do século XV. A autoria de Clemente é atribuída apenas às duas primeiras partes, e a última ao monge Atanásio. A Epístola fornece material interessante para caracterizar o nível de educação na Rússia de Kiev. O autor volta-se para Tomás com uma resposta à sua mensagem, que denunciava Clemente como orgulhoso de seu conhecimento filosófico, já que Clemente fazia referências a Homero, Aristóteles e Platão em seus escritos. Evitando censuras de orgulho de si mesmo, Clemente ataca ao mesmo tempo aqueles bispos que ligam “casa a casa, aldeias a aldeias, expulsam e syabry, e alimentam e colhem, lyada e antiguidade, deles o maldito Klim é muito livre”.

Em sua “Parábola da Alma Humana” (final do século XII), o bispo Kirill de Turov, apoiando-se na cosmovisão cristã, dá sua própria interpretação do significado da existência humana, discute a necessidade de uma conexão constante entre alma e corpo . Ao mesmo tempo, em sua “Parábola” ele levanta questões bastante atuais para a realidade russa, reflete sobre a relação entre Igreja e autoridades seculares, defende a ideia nacional-patriótica da unidade da terra russa, que foi especialmente importante, enquanto os príncipes Vladimir-Suzdal começaram a implementar a política de centralização na véspera da invasão mongol-tártara.

Simultaneamente a esses escritos, onde motivos religiosos e seculares estavam constantemente entrelaçados, escribas em mosteiros, igrejas, em casas principescas e boiardas copiavam diligentemente livros de serviço eclesiástico, orações, coleções de tradições eclesiásticas, biografias de santos e literatura teológica antiga. Toda essa riqueza de pensamento religioso e teológico também constituiu parte integrante da cultura geral russa.

Mas, é claro, a síntese da cultura russa, o entrelaçamento de características pagãs e cristãs, motivos religiosos e seculares, universais e nacionais, soou mais claramente no Conto da Campanha de Igor. A Palavra fala sobre a campanha dos príncipes Seversky em 1185, liderada pelo príncipe Igor Svyatoslavovich contra os polovtsianos. Pouco antes disso, os príncipes de Seversk se recusaram a participar da campanha contra o Polovtsy, que foi realizada por seu parente, o príncipe de Kiev Svyatoslav Vsevolodovich. Desde o início, os participantes da campanha ficaram constrangidos com os maus sinais - ocorreu um eclipse do sol. No entanto, os príncipes decidiram seguir em frente. A primeira batalha foi bem sucedida para os russos. Mas as coisas logo tomaram um rumo diferente. O Polovtsy derrotou as tropas russas, e Igor Svyatoslavovich foi feito prisioneiro, do qual escapou com a ajuda de um certo Ovlur.

A palavra sobre o regimento de Igor retrata lindamente as relações principescas no final do século XII. Em particular, destaca-se o poder dos dois príncipes, que, em termos de força, estão no mesmo nível de Svyatoslav de Kiev ou até superiores a ele. Este príncipe galego Yaroslav Osmomysl e Vsevolod o Grande Ninho. Yaroslav está sentado no alto de sua mesa forjada a ouro, ele apoiou as montanhas dos Cárpatos (húngaros) com seus regimentos de ferro, fechando o caminho para o rei húngaro e fechando o portão do Danúbio para ele, dominando o Danúbio. “Suas tempestades estão fluindo pelas terras, atirando cem ouro da mesa saltani atrás das terras. Atire, senhor, Konchak, koshcheya imundo, pela terra russa, pelas feridas de Igor, o valentão Svyatoslavovich. Este elogio de Yaroslav da Galiza é confirmado nos anais. Ele era um príncipe sábio, eloquente, temente a Deus, reverenciado em outras terras, glorioso em batalhas, lemos nos anais de Yaroslav Galitsky.

Não menos poderoso para o cantor da Palavra é o príncipe Vladimir-Suzdal Vsevolod the Big Nest. Ele se dirige a ele com as palavras: “Você pode espalhar o Volga com remos e derramar o Don com capacetes”. Se lembrarmos que a Palavra sobre o regimento de Igor foi compilada no sul da Rússia, essas características principescas adquirem um significado especial para nós. Eles mostram o verdadeiro equilíbrio de poder entre os príncipes da Rússia feudal no final do século XII, quando as terras Galicia-Volyn e Vladimir-Suzdal foram especialmente fortalecidas.

"The Tale of Igor's Campaign" tem outra característica marcante. Criado na era da fragmentação feudal, no entanto testemunha a unidade do povo russo. Todo o conteúdo da balada sobre a campanha de Igor repousa na noção de que a terra russa só pode lutar contra os ataques polovtsianos como um todo. Palavras patrióticas, cheias de amor ardente pela pátria, sobre a terra russa escondida atrás das colinas soam como um coro constante (“Oh, terra russa, você já está atrás do Shelomian”).

A palavra descreve de forma incomum e vívida a luta feudal e a luta dos príncipes, lamentando que eles estejam enfraquecendo a terra russa.

O Conto da Campanha de Igor é de grande interesse para estudar as crenças da antiga Rússia. A natureza é personificada no lamento de Yaroslavna: “Sobre o vento, a vela! - Yaroslavna vira-se para o vento. - “O que, senhor, você está pesando à força? Por que as flechas Khino mugem em suas asas fáceis do meu jeito uivando? Você nunca sabe como a tristeza sopra sob as nuvens, soprando navios no mar azul. O rio Dnieper é representado pela mesma criatura viva no lamento de Yaroslavna. Ela até o chama com um patronímico - Slovutich. A Palavra também menciona as antigas divindades eslavas. Bayan, nomeado neto de Veles, o deus do gado e da abundância, o santo padroeiro dos cantores; Os russos são filhos de Dazhd-God, o grande deus do sol.

Ao contrário de outros monumentos da literatura russa antiga, a Palavra sobre a Campanha de Igor não reflete a ideologia da igreja. Apenas uma vez menciona a Igreja da Virgem Pirogoshcha, para a qual Igor vai quando retorna a Kiev.

A palavra sobre o regimento de Igor incluía muitas lendas desconhecidas para nós de outras obras. Uma das fontes para o autor foram as canções de Boyan, às quais ele se refere. Boyan relembrou "os primeiros dias de luta". Ele cantou canções sobre o velho Yaroslav, sobre o bravo Mstislav, que massacrou Redea na frente dos regimentos Kasozhian, sobre o belo Roman Svyatoslavovich.

Não conhecemos as fontes da Palavra sobre o regimento de Igor. Mas seu autor, sem dúvida, usou um grande número de tradições orais. Isso é confirmado por muitos epítetos que encontram sua analogia nos monumentos da literatura oral: “mesa de ouro”, “estribo de ouro”, “águia cinzenta”, “mar azul”, “erva verde”, “espadas afiadas”, “campo limpo”. ”, “corvo negro”.

Uma característica marcante da balada sobre a campanha de Igor é sua orientação. Enquanto as crônicas preservaram principalmente a tradição de Kiev, o Conto da Campanha de Igor reflete principalmente as tradições de Chernigov e Polotsk. As simpatias do cantor estão do lado dos príncipes de Chernigov. Ele escreve sobre a “ofensa” do príncipe de Chernigov Oleg Svyatoslavovich, um jovem e corajoso príncipe, expulso por Vladimir Monomakh de seu principado. Mas o próprio Vladimir é retratado como um príncipe covarde tapando os ouvidos com o zumbido dos estribos dourados de Oleg. O apelido “Gorislavich”, que o cantor dá a Oleg, é um epíteto que denota uma pessoa que se tornou famosa por sua dor e desventuras.

A alta habilidade artística da balada é baseada não apenas na tradição popular, mas também na escrita russa conhecida pelo autor. Impossível não ver que pérolas o autor selecionou nos anais e em outras obras que conhece! Tudo isso coloca a "Palavra" ao lado dos maiores monumentos da cultura russa do século XII.

O desenvolvimento da literatura no século XV foi facilitado pelo barateamento do material de escrita: naquela época, em vez de pergaminho caro, pele de bezerro especialmente vestida, passou a usar papel, que era importado do Ocidente.

Sérias mudanças estão ocorrendo na forma literária das obras. A explosão que se seguiu à vitória de Kulikovo levou ao desenvolvimento do chamado estilo panegírico: um estilo de pompa e solenidade, ornamentado e complexo; era figurativamente chamado de "tecendo palavras" (significando que os autores teciam grinaldas de palavras para a glória de ascetas e guerreiros). O escritor mais sofisticado que trabalhou nessa direção foi Epifânio, o Sábio, e Pacômio Logofet, nativo da Sérvia. Ambos eram escritores - profissionais, conhecedores da arte da palavra.

Uma obra tão delicada e elegante como "O Conto de Pedro e Fevronia de Murom", "A Vida de Sergei Radonej" remonta ao século XV.

Para a história da literatura, o Livro dos Poderes, uma coleção de biografias dos governantes do estado russo, é de considerável interesse. Existem muitas lendas nas biografias, muitas vezes de natureza romântica.

Entre as obras interessantes de meados do século XVI está Domostroy; sua criação é atribuída a Sylvester, sacerdote da Igreja da Anunciação no Kremlin.

A literatura russa antiga é valiosa tanto por suas próprias realizações artísticas quanto pelo fato de ter aberto o caminho para o surgimento da grande literatura russa dos tempos modernos. O conhecimento da literatura russa antiga ajuda a entender a literatura dos séculos 19 e 20 de forma mais completa e profunda.

Mas o valor da literatura russa antiga não está apenas nisso. É para nós aquela fonte pura e vivificante à qual nos voltamos em tempos de angústia e provação, “em dias de dúvida, em dias de reflexão dolorosa”, bem como em tempos de ascensão. Extraímos pensamentos profundos dele, encontramos altos ideais, belas imagens nele. Sua fé na bondade e na vitória da justiça, seu patriotismo ardente nos fortalecem e nos inspiram. M. V. Lomonosov chamou as crônicas russas de "livros de feitos gloriosos". O mesmo pode ser dito sobre a maioria das histórias do russo antigo.

CRIAÇÃO

ENSAIOS ESCOLARES

A imagem do herói na literatura russa antiga

"As primeiras obras históricas permitem que as pessoas se percebam no processo histórico, reflitam sobre seu papel na história mundial, compreendam as raízes dos eventos contemporâneos e sua responsabilidade com o futuro."
Acadêmico D. S. Likhachev

A literatura russa antiga, que inclui épicos, contos de fadas, vidas de santos e (posteriormente) histórias, não é apenas um monumento cultural. Esta é uma oportunidade única de conhecer a vida, a vida cotidiana, o mundo espiritual e os princípios morais de nossos ancestrais distantes, uma espécie de ponte que liga modernidade e antiguidade.
Então, o que ele é, o antigo herói russo da literatura?

A primeira coisa a notar é que a representação de uma pessoa em geral na literatura russa antiga é muito peculiar. O autor evita deliberadamente a exatidão, a certeza, o detalhe, indicando um caráter específico. A atividade profissional ou o pertencimento a uma determinada categoria social determina a personalidade. Se temos um monge à nossa frente, suas qualidades monásticas são importantes, se o príncipe é principesco, se o herói é heróico. A vida dos santos é retratada especificamente fora do tempo e do espaço, sendo o padrão dos padrões éticos.
A revelação do personagem do herói da história ocorre por meio de uma descrição de suas ações (atos, façanhas). O autor não presta atenção aos motivos que levaram o herói a este ou aquele ato, a motivação fica nos bastidores.
O herói russo antigo é uma personalidade integral e intransigente, vivendo de acordo com o princípio: "Eu vejo o objetivo, não percebo obstáculos, acredito em mim mesmo". Sua imagem parece esculpida em um monólito de granito, suas ações são baseadas em uma confiança inabalável na justiça de sua causa. Suas atividades visam o bem de sua terra natal, para o bem dos concidadãos. O herói épico, por exemplo, é uma imagem coletiva do defensor da Pátria, embora dotado de certas habilidades sobrenaturais, exemplo de comportamento civilizado.
Quem quer que seja o herói, ele é corajoso, honesto, gentil, generoso, dedicado à sua pátria e povo, nunca procurando seu próprio benefício, um cristão ortodoxo. Este homem é forte, orgulhoso e extraordinariamente teimoso. Obviamente, essa teimosia fantástica, tão esplendidamente descrita por N.V. Gogol na história "Taras Bulba", permite que uma pessoa alcance a tarefa que se propôs a si mesma. Por exemplo, S. Sérgio de Radonej se recusa categoricamente a se tornar um metropolitano, Fevronia, ao contrário de seu status social, torna-se uma princesa, Ilya Muromets, não apenas defende Kiev, mas extermina os inimigos da terra russa de acordo com seu próprio entendimento.
Uma característica do herói da literatura russa antiga é a ausência de chauvinismo, uma atitude humana em relação a pessoas de diferentes nacionalidades. Com todo o patriotismo, não há agressividade. Assim, no Conto da Campanha de Igor, a luta contra os Polovtsy é considerada a defesa do povo russo de ataques predatórios inesperados. No épico "O Conto da Caminhada de Kiev Bogatyrs para Constantinopla" "... o jovem Tugarin é liberado para Constantinopla e ensinado a conjurar para que eles não fiquem na Rússia para todo o sempre."
São Sérgio de Radonej, abençoando o príncipe Dmitry para a batalha com Mamai, diz: "Vá contra os bárbaros, rejeitando a grande dúvida, e Deus o ajudará. Você derrotará seus inimigos e retornará saudável à sua pátria."
Imagens femininas da literatura russa antiga carregam criação, o calor de um lar familiar, amor e fidelidade. Estes são representantes extraordinariamente sutis e inteligentes da bela metade da humanidade, que sabem como alcançar seu objetivo não pela força, mas pela razão.
O homem da antiga Rússia está inextricavelmente ligado à natureza ao seu redor. E embora na literatura russa antiga não haja descrição da paisagem no sentido usual desta palavra para o homem moderno, mas a presença de florestas e campos vivos e animados, rios e lagos, flores e ervas, animais e pássaros dão a impressão de uma conexão inseparável entre as pessoas e o mundo vivo ao redor.
A descrição da natureza é mais claramente expressa na "Palavra ...", onde os fenômenos naturais, o mundo animal simpatiza com o herói:
"... A noite passou, e as madrugadas sangrentas
Eles proclamam o desastre pela manhã.
Uma nuvem está se movendo do mar
Para quatro tendas principescas….."
Em todos os outros trabalhos, a paisagem é extremamente mal desenhada, às vezes quase não há.
No entanto, S. Sergius busca a solidão entre florestas virgens, e Fevronia transforma tocos de árvores em grandes árvores com galhos e folhagens.

Em geral, entendemos a língua em que as antigas obras literárias russas são escritas, porque esta, embora antiga, ainda é russa!
Certamente existem palavras obsoletas (guni - outerwear, eliko - apenas, monge - monge, inflexível - diamante, span - medida de comprimento, incenso - incenso), cujo significado é difícil de adivinhar imediatamente, mas no contexto do trabalho pode-se entender o seu significado (oração - adoração, zegzitsa - cuco). A literatura russa antiga usa uma linguagem muito vívida, viva e figurativa. Há muito discurso dialógico, respectivamente, o vocabulário coloquial é usado, o que torna essas obras inusitadamente folclóricas. Na literatura russa antiga, existem muitos epítetos (prata costas, alma pérola) e comparações (saltou como um arminho, nadou como um gogol branco, voou como um falcão, correu como um lobo, como um cuco, chama em um jura). As obras literárias são melodiosas, musicais e sem pressa devido ao grande número de vogais e sons sonoros.
Vale ressaltar que o autor não usa uma coisa tão importante como um retrato, sem o qual não podemos imaginar a literatura moderna. Talvez, naqueles dias, a ideia de um herói em particular fosse comum, e não fosse necessário descrever sua aparência, porque ela (a ideia) não era dita.
Também um meio de expressão artística é a hiperbolização e a idealização épicas.
A técnica de hiperbolização é amplamente utilizada em épicos, as capacidades de muitos heróis e objetos são exageradas, animando e enfatizando eventos. (Por exemplo, a descrição do Idol Skoropeevich no Bogatyr Word:
"E o crescimento é bom, não de acordo com o costume,
Entre seus olhos, uma flecha vai bem,
Entre os ombros ele tem uma grande braça,
Seus olhos são como tigelas
E sua cabeça é como um caldeirão de cerveja.)
O método de idealização é um método de generalização artística que permite ao autor criar uma imagem com base em suas ideias sobre como deve ser (os santos são ideais, os valores familiares são inabaláveis).
Todos os elementos da composição (Prólogo => Início da ação => Desenvolvimento da ação => Clímax => Desfecho => Epílogo) estão presentes apenas na Campanha O Conto de Igor, e não há prólogo em épicos, histórias e vidas , e o ponto de partida da ação é o enredo.
Os valores espirituais defendidos pelos heróis da literatura russa antiga ainda são relevantes hoje, quase mil anos depois. Independência nacional, solidariedade e unidade da nação, valores familiares, valores cristãos (= valores humanos universais) são próximos e compreensíveis para todos os cidadãos da Rússia. A conexão dos tempos é óbvia.
Os primeiros escritos morais, escritos sociopolíticos, esclarecem as normas sociais de comportamento, permitem difundir mais amplamente as ideias de responsabilidade de cada um pelo destino do povo e do país, incutem o patriotismo e ao mesmo tempo o respeito pelos outros povos .
A riqueza da língua russa é o resultado de quase mil anos de desenvolvimento da literatura russa.
Na Rússia antiga havia uma beleza de profundidade moral, sutileza moral e, ao mesmo tempo, força moral.
Juntar-se à literatura russa antiga é uma grande felicidade e uma grande alegria.

Bibliografia:
BA. Rybakov "O Mundo da História" 1984
D.S. Likhachev "Antologia da Literatura Russa Antiga"

A literatura da Rússia Antiga surgiu no século 11. e se desenvolveu ao longo de sete séculos até a era petrina. A literatura russa antiga é uma entidade única com toda a variedade de gêneros, temas e imagens. Essa literatura é o foco da espiritualidade e do patriotismo russos. Nas páginas dessas obras, há conversas sobre os problemas filosóficos e morais mais importantes sobre os quais os heróis de todos os séculos pensam, falam e meditam. As obras formam amor à Pátria e seu povo, mostram a beleza da terra russa, portanto, essas obras tocam as cordas mais íntimas de nossos corações.

A importância da literatura russa antiga como base para o desenvolvimento da nova literatura russa é muito grande. Assim, imagens, ideias e até o estilo das composições foram herdados por A.S. Pushkin, F. M. Dostoiévski, L. N. Tolstoi.

A literatura russa antiga não surgiu do zero. O seu aparecimento foi preparado pelo desenvolvimento da língua, arte popular oral, laços culturais com Bizâncio e Bulgária, e foi condicionado pela adoção do cristianismo como religião única. As primeiras obras literárias que apareceram na Rússia foram traduzidas. Aqueles livros que eram necessários para a adoração foram traduzidos.

As primeiras obras originais, isto é, escritas pelos próprios eslavos orientais, pertencem ao final do século XI e início do século XII. dentro. A formação da literatura nacional russa ocorreu, suas tradições, características que determinaram suas características específicas, uma certa dessemelhança com a literatura de nossos dias, tomou forma.

O objetivo deste trabalho é mostrar as características da literatura russa antiga e seus principais gêneros.

Características da literatura russa antiga

1. Historicismo de conteúdo.

Acontecimentos e personagens da literatura, via de regra, são fruto da ficção do autor. Os autores de obras de arte, mesmo que descrevam os fatos reais de pessoas reais, conjeturam muito. Mas na Rússia antiga, tudo era completamente diferente. O antigo escriba russo contou apenas o que, de acordo com suas idéias, realmente aconteceu. Somente no século XVII. Histórias cotidianas apareceram na Rússia com personagens e enredos fictícios.

Tanto o antigo escriba russo quanto seus leitores acreditavam firmemente que os eventos descritos realmente aconteceram. Assim, as crônicas eram uma espécie de documento legal para o povo da Rússia Antiga. Após a morte em 1425 do príncipe de Moscou Vasily Dmitrievich, seu irmão mais novo Yuri Dmitrievich e filho Vasily Vasilyevich começaram a discutir sobre seus direitos ao trono. Ambos os príncipes recorreram ao Tatar Khan para julgar sua disputa. Ao mesmo tempo, Yuri Dmitrievich, defendendo seus direitos de reinar em Moscou, referiu-se a crônicas antigas, que relatavam que o poder havia passado do príncipe-pai não para o filho, mas para o irmão.

2. Natureza manuscrita da existência.

Outra característica da literatura russa antiga é a natureza manuscrita da existência. Mesmo o surgimento da imprensa na Rússia pouco fez para mudar a situação até meados do século XVIII. A existência de monumentos literários em manuscritos levou a uma reverência especial pelo livro. Sobre o que até tratados e instruções separados foram escritos. Mas, por outro lado, a existência manuscrita levou à instabilidade das antigas obras literárias russas. Esses escritos que chegaram até nós são o resultado do trabalho de muitas, muitas pessoas: o autor, o editor, o copista e o próprio trabalho podem continuar por vários séculos. Portanto, na terminologia científica, existem conceitos como "manuscrito" (texto manuscrito) e "lista" (trabalho reescrito). Um manuscrito pode conter listas de várias obras e pode ser escrito pelo próprio autor ou por escribas. Outro conceito fundamental na crítica textual é o termo "redação", ou seja, o processamento proposital de um monumento causado por eventos sociais e políticos, mudanças na função do texto ou diferenças na linguagem do autor e do editor.

A existência de uma obra em manuscritos está intimamente relacionada a uma característica tão específica da literatura russa antiga como o problema da autoria.

O princípio autoral na literatura russa antiga é mudo, implícito; os antigos escribas russos não eram cuidadosos com os textos de outras pessoas. Ao reescrever os textos, eles foram retrabalhados: algumas frases ou episódios foram excluídos deles ou alguns episódios foram inseridos neles, foram acrescentadas "decorações" estilísticas. Às vezes, as ideias e avaliações do autor foram até substituídas por outras opostas. As listas de um trabalho diferiam significativamente umas das outras.

Os antigos escribas russos não procuravam de modo algum revelar seu envolvimento na escrita literária. Muitos monumentos permaneceram anônimos, a autoria de outros foi estabelecida por pesquisadores em bases indiretas. Portanto, é impossível atribuir a outra pessoa os escritos de Epifânio, o Sábio, com sua sofisticada "tecelagem de palavras". O estilo das epístolas de Ivan, o Terrível, é inimitável, misturando descaradamente eloquência e grosserias, exemplos eruditos e o estilo de uma conversa simples.

Acontece que no manuscrito um ou outro texto foi assinado pelo nome de um escriba de autoridade, o que pode corresponder ou não à realidade. Assim, entre as obras atribuídas ao famoso pregador São Cirilo de Turov, muitas, aparentemente, não lhe pertencem: o nome de Cirilo de Turov deu autoridade adicional a essas obras.

O anonimato dos monumentos literários também se deve ao fato de que o "escritor" russo antigo conscientemente não tentou ser original, mas tentou se mostrar o mais tradicional possível, ou seja, cumprir todas as regras e regulamentos do estabelecido cânone.

4. Etiqueta literária.

Conhecido crítico literário, pesquisador do antigo acadêmico de literatura russa D.S. Likhachev propôs um termo especial para a designação do cânone nos monumentos da literatura russa medieval - "etiqueta literária".

A etiqueta literária é composta por:

Da ideia de como este ou aquele curso de um evento deveria ter ocorrido;

De ideias sobre como o ator deveria ter se comportado de acordo com sua posição;

A partir das ideias de quais palavras o escritor tinha para descrever o que está acontecendo.

Diante de nós está a etiqueta da ordem mundial, a etiqueta do comportamento e a etiqueta verbal. O herói deve se comportar dessa maneira, e o autor deve descrevê-lo apenas em termos apropriados.

Os principais gêneros da literatura russa antiga

A literatura dos tempos modernos está sujeita às leis da "poética do gênero". Foi essa categoria que começou a ditar as formas de criação de um novo texto. Mas na literatura russa antiga, o gênero não desempenhou um papel tão importante.

Um número suficiente de estudos foi dedicado à originalidade de gênero da literatura russa antiga, mas ainda não há uma classe de classificação clara de gêneros. No entanto, alguns gêneros se destacaram imediatamente na literatura russa antiga.

1. Gênero hagiográfico.

A vida é uma descrição da vida de um santo.

A literatura hagiográfica russa inclui centenas de obras, as primeiras das quais foram escritas já no século XI. A vida, que veio para a Rússia de Bizâncio junto com a adoção do cristianismo, tornou-se o principal gênero da literatura russa antiga, a forma literária na qual os ideais espirituais da Rússia antiga estavam vestidos.

As formas de vida composicional e verbal foram polidas durante séculos. Um tema elevado - uma história sobre uma vida que encarna o serviço ideal ao mundo e a Deus - determina a imagem do autor e o estilo da narração. O autor da vida narra com entusiasmo, não esconde sua admiração pelo santo asceta, admiração por sua vida justa. A emotividade do autor, sua empolgação pintam toda a história em tons líricos e contribuem para a criação de um clima solene. Essa atmosfera também é criada pelo estilo de narração - alto solene, cheio de citações das Sagradas Escrituras.

Ao escrever uma vida, o hagiógrafo (o autor da vida) tinha que seguir uma série de regras e cânones. A composição da vida correta deve ser de três partes: uma introdução, uma história sobre a vida e os feitos de um santo desde o nascimento até a morte, louvor. Na introdução, o autor pede desculpas aos leitores pela incapacidade de escrever, pela grosseria da narração etc. A própria vida seguiu a introdução. Não pode ser chamada de "biografia" de um santo no sentido pleno da palavra. O autor da vida seleciona de sua vida apenas os fatos que não contradizem os ideais de santidade. A história da vida de um santo é liberta de tudo o cotidiano, concreto, aleatório. Em uma vida compilada de acordo com todas as regras, há poucas datas, nomes geográficos exatos, nomes de pessoas históricas. A ação da vida acontece, por assim dizer, fora do tempo histórico e do espaço concreto, se desenrola no pano de fundo da eternidade. A abstração é uma das características do estilo hagiográfico.

Na conclusão da vida deve haver louvor ao santo. Esta é uma das partes mais importantes da vida, exigindo grande arte literária, um bom conhecimento de retórica.

Os mais antigos monumentos hagiográficos russos são duas vidas dos príncipes Boris e Gleb e A Vida de Teodósio de Pechora.

2. Eloquência.

A eloquência é uma área de criatividade característica do período mais antigo no desenvolvimento de nossa literatura. Os monumentos da igreja e da eloquência secular são divididos em dois tipos: instrutivos e solenes.

A eloquência solene exigia profundidade de concepção e grande habilidade literária. O orador precisava da habilidade de construir efetivamente um discurso para capturar o ouvinte, montá-lo de maneira elevada, correspondente ao tema, sacudi-lo com pathos. Havia um termo especial para discurso solene - "palavra". (Não havia unidade terminológica na literatura russa antiga. Uma história militar também poderia ser chamada de “Palavra”.) Discursos não eram apenas proferidos, mas escritos e distribuídos em várias cópias.

A eloquência solene não perseguia objetivos estritamente práticos, exigia a formulação de problemas de amplo alcance social, filosófico e teológico. As principais razões para a criação de "palavras" são questões teológicas, questões de guerra e paz, defesa das fronteiras da terra russa, política interna e externa, luta pela independência cultural e política.

O mais antigo monumento de eloquência solene é o Sermão sobre Lei e Graça do Metropolita Hilarion, escrito entre 1037 e 1050.

Ensinar eloquência são ensinamentos e conversas. Eles geralmente são pequenos em volume, muitas vezes desprovidos de enfeites retóricos, e são escritos na língua russa antiga, que era geralmente acessível ao povo da época. Ensinamentos poderiam ser dados por líderes da igreja, príncipes.

Ensinamentos e conversas têm fins puramente práticos, contêm as informações necessárias para uma pessoa. "Instrução aos irmãos", de Luke Zhidyata, bispo de Novgorod de 1036 a 1059, contém uma lista de regras de conduta que um cristão deve seguir: não se vingar, não dizer palavras "vergonhosas". Vá à igreja e comporte-se tranquilamente nela, honre os anciãos, julgue pela verdade, honre seu príncipe, não amaldiçoe, guarde todos os mandamentos do Evangelho.

Teodósio de Pechersk, fundador do Mosteiro das Cavernas de Kiev. Ele possui oito ensinamentos aos irmãos, nos quais Teodósio lembra aos monges as regras do comportamento monástico: não se atrase para a igreja, faça três reverências à terra, observe o deado e a ordem ao cantar orações e salmos, curvem-se uns aos outros quando encontro. Em seus ensinamentos, Teodósio de Pechorsky exige uma renúncia completa ao mundo, abstinência, oração constante e vigília. O abade denuncia severamente a ociosidade, a ganância de dinheiro, a intemperança na comida.

3. Crônica.

As crônicas eram chamadas de registros meteorológicos (por "anos" - por "anos"). O recorde anual começou com as palavras: "No verão". Em seguida, havia uma história sobre acontecimentos e incidentes que, do ponto de vista do cronista, mereceram a atenção da posteridade. Podem ser campanhas militares, incursões de nômades das estepes, desastres naturais: secas, quebras de safra, etc., bem como incidentes simplesmente incomuns.

É graças ao trabalho dos cronistas que os historiadores modernos têm uma incrível oportunidade de olhar para o passado distante.

Na maioria das vezes, o antigo cronista russo era um monge erudito, que às vezes passava muitos anos compilando a crônica. Naquela época, era costume começar uma história sobre a história dos tempos antigos e só então passar para os eventos dos últimos anos. O cronista tinha, antes de mais nada, que encontrar, ordenar e muitas vezes reescrever a obra de seus predecessores. Se o compilador dos anais tinha à sua disposição não um, mas vários textos analísticos ao mesmo tempo, então ele deveria “reduzi-los”, ou seja, combiná-los, escolhendo entre cada um que considerasse necessário incluir em seu próprio trabalho. Quando os materiais relativos ao passado foram recolhidos, o cronista passou a apresentar os incidentes de seu tempo. O resultado desse grande trabalho foi o código analítico. Depois de algum tempo, esse código foi continuado por outros cronistas.

Aparentemente, o primeiro grande monumento da escrita da crônica russa antiga foi o código analístico, compilado nos anos 70 do século XI. Acredita-se que o compilador deste código tenha sido o abade do Mosteiro das Cavernas de Kiev Nikon, o Grande (? - 1088).

O trabalho de Nikon formou a base de outro código analítico, que foi compilado no mesmo mosteiro duas décadas depois. Na literatura científica, ele recebeu o nome condicional "Código Inicial". Seu compilador sem nome complementava a coleção da Nikon não apenas com notícias dos últimos anos, mas também com informações crônicas de outras cidades russas.

"O Conto de Anos Passados"

Baseado nos anais da tradição do século XI. O maior monumento analítico da era da Rus de Kiev - "O Conto dos Anos Passados" - nasceu.

Foi compilado em Kiev nos anos 10. séc. Segundo alguns historiadores, seu provável compilador foi o monge do mosteiro de Kiev-Pechersk, Nestor, também conhecido por seus outros escritos. Ao criar The Tale of Bygone Years, seu compilador utilizou vários materiais com os quais complementou o Código Primário. Entre esses materiais estavam crônicas bizantinas, textos de tratados entre a Rússia e Bizâncio, monumentos da literatura russa traduzida e antiga e tradições orais.

O compilador de The Tale of Bygone Years estabeleceu como objetivo não apenas contar sobre o passado da Rússia, mas também determinar o lugar dos eslavos orientais entre os povos europeus e asiáticos.

O cronista conta em detalhes sobre o assentamento dos povos eslavos na antiguidade, sobre o assentamento pelos eslavos orientais dos territórios que mais tarde se tornariam parte do estado russo antigo, sobre os costumes e costumes de diferentes tribos. O "Conto dos Anos Passados" enfatiza não apenas as antiguidades dos povos eslavos, mas também a unidade de sua cultura, língua e escrita, criada no século IX. irmãos Cirilo e Metódio.

O cronista considera a adoção do cristianismo o evento mais importante da história da Rússia. A história sobre os primeiros cristãos russos, sobre o batismo da Rússia, sobre a propagação de uma nova fé, a construção de igrejas, o surgimento do monaquismo, o sucesso do esclarecimento cristão ocupa um lugar central no conto.

A riqueza de ideias históricas e políticas refletidas em The Tale of Bygone Years sugere que seu compilador não era apenas um editor, mas também um historiador talentoso, um pensador profundo e um publicitário brilhante. Muitos cronistas dos séculos seguintes recorreram à experiência do criador do "Conto", procuraram imitá-lo e quase sempre colocaram o texto do monumento no início de cada nova coleção de crônicas.