Você está querendo escrever um romance há muito tempo, mas não sabe por onde começar? O início de um livro costuma ser a parte mais difícil do trabalho, mas acertar é essencial. O início do romance deve definir o tom de todo o livro e envolver o leitor, mas não deve conter muitas informações novas e o enredo não deve se desenvolver rapidamente. Neste artigo, fornecemos algumas dicas para ajudá-lo a escrever o início de seu próximo romance.

Passos

Desenvolvimento da história

Encontre uma fonte de inspiração. Quase todos os romances começam com inspiração. Talvez você tenha inventado um grande personagem, um lugar original ou um problema incomum sobre o qual deseja contar no romance. Qualquer que seja a ideia, o romance pode ser construído em torno dela.

• Escreva sobre o que você já sabe, ou pelo menos sobre o que você está interessado em aprender coisas novas. Se você quer escrever um romance sobre a Rússia no século 17, mas não sabe nada sobre esse período ou a cultura russa, talvez seja melhor escolher um tópico diferente.
• Escolha um lugar, tópico ou cultura com o qual você esteja familiarizado. Os livros são mais pessoais se o autor souber algo sobre o assunto por experiência própria.

1. Esboce muitas ideias. Antes de começar a escrever o primeiro capítulo, você precisará esboçar o máximo de ideias que puder. Essa etapa inicial do trabalho permitirá que você veja a ideia do romance como um todo.

   • Qual é a essência do romance? Você quer que seja divertido ou está tentando falar sobre alguma questão política ou moral?
   • Quem é seu público alvo? Com quem você está falando em seu livro?
   • Como será o gênero? Será um romance, drama familiar, ficção científica, romance policial, literatura juvenil ou um livro que combina elementos de diferentes gêneros?

2. Pense em heróis. Não vale a pena contar tudo sobre os personagens nas primeiras páginas, mas para entender melhor as ações dos personagens, é preciso pensar em suas histórias. Escreva a história de cada um dos personagens. Tente responder as seguintes perguntas:

   • De onde é esse herói?
   • Como ele foi criado?
   • O que ele aprecia?
   • O que ele odeia?
   • Como ele é? Ele fala? Comporta-se?
   • Qual é o conflito deste herói? Como ele pode resolver esse problema?

3. Descreva o local. Pode haver muitas ou poucas descrições, mas elas devem estar presentes em qualquer caso. Antes de começar, faça a si mesmo as seguintes perguntas:

   • Onde a ação geralmente acontece em livros desse gênero?
   • Que clima vai definir o lugar? Como você pode obter o efeito desejado?
   • Este lugar é real ou fictício? É uma cidade ou uma área rural? É uma cidade grande ou pequena?
   • Quais cidades, vilas, estradas e estruturas estão próximas?
   • Preciso explorar este lugar para saber mais sobre ele?

4. Faça um plano. Nesta fase, você precisará combinar todos os esboços para obter uma história coerente. Nem todas as ideias que você tem de imediato entrarão no livro, então agora você precisa descobrir o que funciona e o que não funciona, e qual deve ser a estrutura do romance.

   • Você pode desenhar um diagrama em um quadro ou em uma grande folha de papel, ou pode fazê-lo em um computador. Se você escrever no quadro, não se esqueça de tirar uma boa foto do quadro no final - você não quer que todo o seu trabalho seja destruído acidentalmente.
   • Comece selecionando heróis. Todos os personagens que aparecem várias vezes no livro devem ser levados em consideração no plano. Escreva seus nomes e breves descrições. Por exemplo, você pode incluir idade, sexo, características físicas importantes e papel no romance.
   • Faça uma lista de todos os capítulos e escreva o que acontece neles. Não é necessário escrever com muitos detalhes, mas vale ressaltar os pontos-chave que se baseiam nos acontecimentos dos capítulos anteriores.

   Introdução ao texto

   1. Decidir sobre um estilo. Você pode começar com um sonho, uma conversa ou uma descrição da cena ou dos personagens. Às vezes, os romances começam imediatamente com ação. Seja qual for a sua escolha, é importante que o estilo, o tom e a ênfase da introdução correspondam ao restante do texto.

      Comece a escrever. Quando você começar a escrever seu primeiro rascunho, lembre-se de que ele não precisa ser perfeito. É por isso que é chamado de rascunho!

      Digite alguns heróis importantes. No início do romance, você deve dizer ao leitor quais personagens ele conhecerá e apresentá-los ao personagem principal. Isso permitirá que o leitor entenda imediatamente em que o enredo é baseado.

      • Não gaste muito tempo descrevendo a aparência dos personagens. Algumas frases serão suficientes para o leitor formar uma imagem. É importante lembrar, no entanto, que os leitores se apegam aos personagens quando os apresentam à sua maneira. Por exemplo, se você diz que um personagem é bonito, o leitor irá apresentá-lo como ele imagina que uma pessoa bonita seja. Se você escrever que o personagem tem um queixo pontudo e protuberante, o leitor pode achar feio e dificultar a adaptação ao personagem. Se houver muitos detalhes, o leitor não conseguirá se aproximar do personagem.
      • Não sinta que precisa descrever os personagens em detalhes imediatamente. Deixe informações interessantes para mais tarde. Forneça o máximo de informações necessárias sobre os personagens para avançar no enredo. Deixe-os ser um pouco misteriosos.
      • Lembre-se que você não precisa descrever todos de uma vez, senão o leitor ficará confuso nas descrições.

   2. Envolva o leitor em um problema ou dilema que será rastreado até o final do livro. Muitos aspirantes a escritores gastam muito tempo descrevendo o cenário e os personagens, o que cansa os leitores. Depois de descrever o lugar e alguns personagens, passe para um problema, dilema ou sugestão de que um problema pode surgir em breve. Isso irá ajudá-lo a manter a atenção do leitor.

      • Indique uma possível direção para o enredo. No início do romance, deve haver uma dica (mas não uma indicação direta) de como o enredo se desenvolverá e o que aguardará o leitor se ele decidir ler o romance inteiro. Você precisará intrigar o leitor.

   3. Escreva de forma significativa. A introdução deve estar conectada ao resto do romance, e não apenas descrever a história de fundo e o contexto. Que a introdução seja importante! Cada capítulo, incluindo o primeiro, deve ser uma peça do quebra-cabeça.

      • Se o problema sobre o qual você escreveu no primeiro capítulo se resolver rapidamente, crie outro problema mais difícil. Você também pode tornar a introdução mais misteriosa para que o leitor não adivinhe imediatamente o que acontecerá a seguir.

      Erros comuns

      1. Não dê muita informação de uma só vez. No início do romance, deve-se descrever o local e dar informações que despertem o interesse do leitor. Não dê todas as informações importantes agora - você só precisa manter os leitores interessados.

         Evite clichês. Esse conselho pode parecer óbvio, mas clichês na introdução e nas descrições dos personagens geralmente levam os leitores a abandonar os livros. Existem exceções para todas as regras, mas as mais comuns são:

         Mantenha sua introdução curta. A introdução deve ser a mais curta possível. Se possível, comece a descrever o conflito na primeira página. Não force o leitor a ultrapassar 50-100 páginas em busca de coisas interessantes.

O romance é um gênero literário narrativo em prosa que reflete uma realidade ficcional, revelando as camadas profundas da vida humana. Não importa que tipo de romance você queira escrever - literário ou comercial, romântico ou ficção científica, épico de guerra ou drama familiar - você precisará de energia criativa ilimitada e capacidade de se expressar através de seu romance, paciência para realizar sua intenção, porque a criação de um romance - este é um processo meticuloso e demorado que requer perseverança e consistência especiais no processo de edição e finalização.

Passos

Criando um mundo fictício

1. Inspiração. Escrever um romance é um processo criativo e você nunca sabe quando uma boa ideia pode acontecer. Portanto, você deve sempre estar totalmente equipado e levar um caderno e uma caneta para poder anotar as ideias à medida que elas surgem. Você pode se sentir inspirado durante seu trajeto matinal ou tomando uma xícara de café. A inspiração é imprevisível, então ouça seus pensamentos e tente colocá-los no papel para não esquecer.

   • Para ser um escritor, você precisa estar em um estado de inspiração o maior tempo possível. Às vezes, os escritores acham difícil gerar ideias. Quase todos os escritores enfrentam esse problema, e a inspiração é a melhor maneira de resolvê-lo.
   • A fonte de inspiração não precisa ser os livros. Pode ser um programa de TV, um filme ou até mesmo uma visita a uma exposição ou galeria de arte. A inspiração vem em infinitas formas!
   • Use seu laptop para anotar o que vier à mente. Podem ser notas descrevendo suas observações, alguns parágrafos, ou mesmo apenas frases fragmentadas que mais tarde formarão a base de seu romance.
   • Tente pensar em todas as histórias que você ouviu de pessoas que você conhece e ama, desde as histórias de sua bisavó até notícias de TV e até mesmo suas memórias de infância.
   • Tente pensar em um evento que aconteceu na infância ou no passado recente, que por algum motivo ficou na sua memória. Pode ser a misteriosa morte de uma mulher em sua cidade, o estranho vício em animais de estimação de seu vizinho ou sua viagem a Londres em que você fica pensando. Por exemplo, a famosa cena em que o coronel, antes de ser baleado, relembra como seu pai o levou para olhar o gelo da novela Cem anos de Solidão foi baseado em memórias de infância de Marquez.
   • Alguns dizem que "você precisa escrever sobre o que conhece bem". Outros acham que você deve "escrever sobre o que não conhece". Invente ou invente algo de sua própria vida que não o deixe indiferente, que o emocione, desperte sua inspiração, lhe interesse, o excite e tente desenvolver esse tema com mais detalhes no romance.

2. Escolha um gênero. Nem todos os romances são claramente categorizados, mas é muito útil determinar desde o início em que gênero seu trabalho se enquadrará e para qual público será direcionado. Tente ler o maior número possível de clássicos do gênero escolhido. Isso lhe dará uma ideia de como construir um romance de acordo com os padrões existentes. E se você ainda não se estabeleceu em um gênero específico ou vai criar algo novo, localizado na interseção de diferentes gêneros, basta estudar todos esses estilos e suas características. Vamos considerar várias opções possíveis:

   • O romance é uma obra literária imbuída de uma compreensão profunda da vida, do simbolismo, que utiliza técnicas literárias complexas. Tente ler mais das obras clássicas de grandes romancistas, guiados pela lista dos "100 Maiores Livros da Literatura Mundial", segundo o jornal The Guardian, e inclua "100 Maiores Romances de Todos os Tempos".
   • Romances comerciais (ou tablóides) são criados para entreter o público, por um lado, e, por outro, com a expectativa de vender o máximo de cópias em uma ampla gama de gêneros, desde ficção científica, misticismo e fantasia, até thrillers, romance ou romance histórico. Muitos romances desse tipo são serializados e têm finais previsíveis.
   • Não há uma linha clara entre romances comerciais e não comerciais. Muitos escritores de ficção científica e thrillers criaram obras complexas e profundas que podem ser consideradas joias da literatura clássica. Só porque um romance é popular não significa que seja vulgar e parte da cultura pop.
   • Você só precisa ler o máximo possível da literatura do gênero em que vai escrever seu romance. Isso permitirá que você tenha uma visão completa das tradições, regras e estilo do gênero no qual pretende se realizar e o ajudará em seu trabalho.

3. Considere a situação. Depois de escolher um gênero, você precisa passar para a escolha de um lugar que não deve se limitar à cidade ou vila. É tudo sobre sua imaginação, que é ilimitada e pode trazer personagens para fora do universo. A escolha certa do cenário determinará o clima e o tom do seu romance e servirá como cenário contra o qual o enredo se desenrolará. Pense bem nas seguintes perguntas:

   • Os eventos do romance se desenrolarão em um cenário que você conhece bem?
   • Em que continuum de tempo o enredo do seu romance se baseia? No passado, presente ou futuro?
   • Os eventos de seu romance se desenrolarão na Terra ou no espaço?
   • Os eventos ocorrerão em uma cidade ou distrito, ou em vários lugares?
   • Determine o intervalo de tempo da sua história: mês, ano, década, etc.?
   • O final será otimista ou o romance será cheio de pessimismo?

4. Pense em personagens. O mais importante e básico será o personagem principal, que deve ser o mais específico possível, com características e visão de mundo reconhecíveis. Os personagens principais não precisam ser nada positivos, mas precisam estar conectados uns aos outros e precisam ser descritos de uma maneira que os torne memoráveis. O leitor deve de alguma forma se associar aos personagens principais, encontrar um terreno comum com eles. É isso que atrai os leitores para a literatura.

   • Lembre-se de que os personagens não precisam ser simpáticos, mas precisam ser interessantes. Por exemplo, Humbert do romance "Lolita", que pode causar desprezo, mas de alguma forma ele atrai e sua personalidade é interessante para os leitores.
   • Um romance deve ter vários personagens principais. Não se limite a apenas um. Interesse é o mesmo evento, contado de diferentes pontos de vista.
   • Personagens secundários são projetados para revelar e fortalecer a personalidade do personagem principal, mostrando o ambiente em que ele existe, no qual ele se formou como pessoa. Pense em como você quer que os personagens principais sejam quando os cercar com personagens coadjuvantes.
   • Ao mesmo tempo, todos os personagens do seu romance não precisam ser corrigidos desde o início. Eles podem aparecer durante a escrita de um romance, à medida que você cria sua criação. Às vezes acontece de você começar a escrever sobre alguém que você acha que é o personagem principal, mas ele gradualmente desaparece em segundo plano, dando lugar a outro personagem. Tudo depende da sua voz interior e inspiração. Confia nele.
   • Muitos escritores descartam seus heróis de pessoas reais, tentando se imaginar em seu lugar, mesmo por um tempo se transformando mentalmente em seus heróis. Seus personagens devem ser detalhados e devem existir em sua mente como se estivessem vivos. Então o leitor terá uma sensação semelhante de que os vê com os olhos da mente.

5. Anote o enredo. A maioria dos romances, independentemente do gênero ou estilo, é baseada em algum tipo de conflito que atinge um clímax e um clímax, e então termina em um desfecho. Isso, no entanto, não significa que todos os romances devam terminar com um final feliz. Em vez disso, o conflito ajuda a revelar completamente o caráter dos personagens, motivando seu comportamento ao longo de seu romance.

   • Não existem fórmulas prontas para a construção de lotes. Embora haja uma opção ganha-ganha, de acordo com o esquema, exposição, enredo, desenvolvimento, clímax, desfecho e pós-posição, prólogo e epílogo (opcional).
   • Você também pode começar com o conflito principal e trabalhar de trás para frente para mostrar exatamente por que o conflito surgiu. Por exemplo, você pode começar com uma garota voltando para casa do funeral de seu pai e o leitor fazendo uma viagem em uma espécie de máquina do tempo, mergulhando gradualmente nos eventos que levaram à morte de seu pai.
   • Da mesma forma, o conflito não precisa ser resolvido. Você pode terminar o romance com reticências, deixando um certo véu de eufemismo. Esta é uma tomada muito interessante.
   • O principal é que o romance não deve ser primitivo e previsível. Você pode começar a história no presente, depois ir para o futuro, enviando periodicamente os leitores para o passado, ou pode começar no passado, depois ir para o futuro e terminar a ação no presente. Um bom romance "não-linear" é "A Amarelinha" de Julio Cortazar (O Jogo da Amarelinha).
   • Releia alguns de seus romances favoritos e tente identificar que tipo de enredo eles são. Acompanhe como os eventos do romance se desenrolam e observe como é muito mais interessante ler romances com enredos não lineares.

6. Decida em nome de quem a história será contada. Os romances geralmente são escritos na terceira ou primeira pessoa, embora às vezes haja obras escritas na segunda pessoa ou em uma combinação. Se você optou pela primeira pessoa, deve contar tudo como se fosse um dos personagens, usando os pronomes "eu" e "nós". As narrativas em segunda pessoa também dão a impressão de que o autor é um personagem, mas os pronomes "Você" e "Você" são usados. Um exemplo marcante de tal história são as obras de Yevgeny Grishkovets. E, finalmente, a narração em terceira pessoa permite que você seja completamente livre, não limitado por fronteiras linguísticas, use símbolos e seja, por assim dizer, um observador externo.

   • Não é absolutamente necessário decidir desde o início em nome de quem a narração será conduzida. Você pode escrever a primeira frase, até mesmo vários parágrafos ou capítulos, antes de saber qual estilo é melhor para você.
   • Não há ligações rígidas entre o estilo do romance e o método de narração. Mas se você estiver escrevendo um romance panorâmico, monumental e maciço com uma ampla variedade de personagens múltiplos, a narração em terceira pessoa pode ser muito útil e permite o uso de símbolos, digressões e dispositivos literários semelhantes.

7. Você pode começar do zero. Embora às vezes seja útil primeiro criar um enredo, determine por si mesmo os personagens, heróis e o local onde o evento se desenrolará. No entanto, este não é um procedimento preparatório necessário. se você começar a ficar obcecado com a preparação, pode ficar atolado em detalhes e minúcias sem avançar. Tente seguir sua inspiração, que pode vir de uma conversa ouvida no supermercado, um fato histórico ou a história de uma avó. Isso pode ser suficiente para começar a escrever um romance, usando esse fato como a ponta de um fio em uma bola, que você vai desenrolando gradualmente, envolvendo os leitores em um turbilhão de eventos.

   • Se você gastar muito tempo no estágio preparatório, tentando pensar em tudo nos mínimos detalhes, simplesmente sufocará sua inspiração, desperdiçando todo o seu potencial antes mesmo de começar a escrever um romance.

   Elaboração de um romance

   1. Em primeiro lugar, faça um plano ou esboço. Cada escritor tem seu próprio sistema de escrever um esboço. A criação de um plano o ajudará a identificar as ideias principais e a identificar uma cadeia de metas intermediárias que o levarão à implementação do resultado final. Mas se você prefere escrever com base apenas na inspiração, pode confiar com segurança em sua intuição até descobrir que precisa organizar sua escrita de alguma forma. Tudo em suas mãos.

      • Seu plano não deve ser muito direto. Você pode fazer breves esboços de todos os personagens ou criar os chamados diagramas de Euler-Venn, que mostrarão visualmente as áreas comuns nas quais os interesses de diferentes personagens se cruzam.
      • Não tente seguir cegamente o seu plano. Sua função é organizar o processo criativo de uma certa maneira, dar-lhe um gradiente que dará uma certa aceleração ao processo de criação de um romance. O plano pode ser alterado a qualquer momento.
      • Às vezes, o plano é muito mais útil nos estágios posteriores da escrita de um romance, transformando-se em uma espécie de segundo fôlego se a escrita chegar a um beco sem saída. Usando o plano neste caso, você pode entender melhor a estrutura do romance, para onde ir a seguir, o que é melhor cortar e onde algo precisa ser adicionado.

   2. Tente organizar o processo de escrever um romance da melhor maneira possível. Aloque um local e hora específicos onde e quando você trabalhará em seu romance. Tudo depende de suas prioridades e preferências e você pode fazê-lo a qualquer momento conveniente para você. A coisa mais importante a entender é que escrever um romance é um trabalho árduo e difícil, e que a inspiração vem apenas no processo, e não enquanto espera ociosamente por um insight mítico.

      • Se possível, organize um espaço de trabalho que faça você se sentir mais confortável e que mais favoreça sua criatividade, sem distrações. Certifique-se de ter uma cadeira e uma mesa que não causem dores nas costas se você trabalhar longas horas. Lembre-se de que escrever um romance é um processo demorado, muitas vezes levando vários meses.
      • Alguns preferem fazer um lanche enquanto trabalham, outros tomam café ou chá. Tente determinar exatamente o que seu corpo precisa para o trabalho mais produtivo: um café da manhã farto ou, pelo contrário, um jantar leve. Novamente, tudo é puramente individual.

   3. Faça sua própria pesquisa. Tente aprender o máximo que puder sobre o assunto e o objeto do seu romance. Estude a época sobre a qual está escrevendo, a cultura dos países e as tradições dos povos mencionados no romance etc.). Se você está escrevendo um romance de ficção científica, tente entender a essência dos conceitos científicos, leia as obras dos futurólogos. Você precisará de um pouco menos de esforço de estudo se estiver escrevendo um romance baseado em eventos reais de sua vida, mas em qualquer caso, precisão e plausibilidade são bem-vindas.

      • Vá para a biblioteca. Lá você pode encontrar muitos livros únicos interessantes e, além disso, a biblioteca é muito conveniente para trabalhar na escrita de um livro.
      • Comunique-se com pessoas interessantes e conhecedoras do assunto que lhe interessa. Se você não conseguir encontrar a literatura necessária, mesmo na biblioteca, entre em contato com pessoas experientes que possam aconselhá-lo. Prepare as perguntas necessárias com antecedência.
      • Às vezes, o processo de aprendizado pode incluir a leitura de outros romances semelhantes ao que você está trabalhando. Por exemplo, se você estiver escrevendo um romance da Segunda Guerra Mundial com um soldado do exército francês como protagonista, leia outros romances escritos sobre o assunto de uma perspectiva diferente. Por um lado, isso evitará a repetição e, por outro, enriquecerá você com novas informações.
      • Estudar o material também pode afetar o escopo e o conteúdo do seu romance. É bem possível que no processo de estudo você tenha novas histórias, ou mesmo capítulos inteiros que complementem a imagem do personagem principal.

   4. Escreva o primeiro rascunho do romance. Quando você sentir que está pronto para começar a trabalhar, não demore, comece imediatamente a escrever um romance. Não se preocupe com a imperfeição da linguagem, pois este é apenas um rascunho, que posteriormente será polido e finalizado. Escreva sem autocrítica. O primeiro rascunho não precisa ser perfeito. Apenas tem que ser feito. Lembre-se que este é um espaço em branco, que, no entanto, é possivelmente a versão mais convincente.

      • Adquira o hábito de escrever todos os dias. Quanto maior melhor. Você precisa entender o que está fazendo. Muitos escritores notáveis ​​permanecem despercebidos e desconhecidos apenas porque não se preocuparam em levar o assunto à sua conclusão lógica e escrever, como dizem, em uma caixa.
      • Estabeleça metas intermediárias para si mesmo: escreva um capítulo, algumas páginas ou um certo número de palavras por dia. Isso irá empurrá-lo para ser produtivo em uma base regular.
      • Além disso, você pode definir metas de longo prazo para si mesmo. Por exemplo, para concluir a redação do primeiro rascunho em um ano ou em seis meses. Defina uma "Data de término" e cumpra-a.

      Edição de romance

      1. Você pode escrever quantas versões de rascunho do romance quiser. Se você tiver sorte, poderá alcançar o resultado desejado em três visitas. E, talvez, para alcançar a credibilidade necessária, você precisará de mais de uma dúzia de versões diferentes. É muito importante parar no tempo e primeiro avaliar independentemente o que foi escrito, e depois consultar outras pessoas se for difícil para você decidir se o romance está pronto ou se faz sentido continuar trabalhando. Mas se você se apressar e mostrar o romance aos outros cedo demais, corre o risco de perder a inspiração. Depois de escrever rascunhos suficientes, você pode começar a editar.

         • Quando perguntaram a Hemingway qual foi a parte mais difícil de escrever A Farewell to Arms (depois de reescrever trinta e nove vezes), ele respondeu: "Acerte as palavras".
         • Depois de escrever sua primeira versão, faça uma pausa, afaste-se do romance por algumas semanas ou mesmo alguns meses, e tente relaxar e ler sua criação como se fosse um leitor. Quais partes requerem detalhamento e explicações adicionais? Quais partes são muito longas e chatas?
         • A experiência mostra que, se você pular seções muito longas e chatas durante a leitura, os leitores comuns farão o mesmo. Pense em como você pode tornar o romance mais atraente para os leitores cortando ou editando algumas das partes grandes.
         • Cada novo rascunho ou nova revisão pode abordar uma ou mais deficiências específicas. Por exemplo, você pode escrever uma variação completamente nova com foco no que a tornará mais atraente para o leitor e escrever outra variação para refinar e melhorar o enredo. A terceira versão pode ter como objetivo polir a parte central do romance.
         • Repita o processo de criar versões editadas várias vezes até que você tenha um texto que possa mostrar com orgulho aos outros. Isso pode levar alguns meses ou alguns anos, mas certamente precisa ser feito. Estoque de paciência.

      2. Pratique suas habilidades de edição. Quando você sentir que atingiu a perfeição, vá para a próxima etapa - reduzir parágrafos ou frases desinteressantes, de frases padrão ou repetitivas, ou simplesmente simplificar a estrutura lexical do texto. Você não precisa editar e alterar todas as frases - você terá que alterá-las em revisões posteriores de qualquer maneira. Atenha-se à linha geral de edição até alcançar o resultado desejado.

         • Imprima o seu romance e leia-o em voz alta. Exclua ou revise qualquer coisa que pareça errada para você.
         • Não economize na exclusão de parágrafos ou capítulos inteiros do texto. Livre-se de tudo o que é supérfluo. lembre-se do provérbio: "o que se escreve com uma caneta não pode ser cortado com um machado". No sentido de que você sempre pode usar blocos desnecessários neste contexto em outros textos.

      3. Mostre o texto impresso para outras pessoas. Comece com um manuscrito em que você possa confiar e confiar nas pessoas, e só então prossiga para familiarizar outros leitores com o romance. No entanto, você terá que enfrentar uma situação em que a família e os amigos não serão completamente francos com você, deixando seus comentários, pois não querem prejudicá-lo com suas críticas. Portanto, recomenda-se recorrer a uma das seguintes opções:

         • Inscreva-se para oficinas de redação em faculdades e centros educacionais. O programa de seminários inclui o conhecimento de novas obras escritas por outros escritores, bem como a discussão e análise cuidadosa das obras lidas. Aqui você pode obter uma crítica saudável completa do seu trabalho.
         • Organize um clube de escritores. Se você conhece outras pessoas que também escrevem romances, pode marcar reuniões regulares com elas para discutir e trocar experiências.
         • Não tome todas as críticas ao pé da letra. Ouça alguns críticos antes de tomar sua decisão final.
         • Se você está pensando em escrever romances e sente que pode ser o trabalho da sua vida, tente obter um diploma universitário profissional em ficção. Você não apenas receberá o conhecimento necessário dos melhores especialistas no campo da literatura e da arte, mas também poderá obter uma revisão e análise detalhada de seu trabalho.

      4. Tente publicar seu romance. Muitos aspirantes a escritores percebem sua criação como uma pedra de toque, a primeira panqueca, que é grumosa, e nem se atrevem a enviá-la aos editores. No entanto, se você se sentir suficientemente confiante em suas habilidades, pode recorrer a uma editora de livros tradicional, uma editora eletrônica on-line ou recorrer aos serviços de

         • Se você decidir seguir o caminho tradicional, é muito útil encontrar um agente literário que apresentará seu romance a várias editoras. Para fazer isso, você precisará fazer uma solicitação a uma organização especial com uma anotação do seu manuscrito.
         • Quanto ao samizdat, existem muitas empresas que prestam serviços de impressão e todas têm diferentes níveis e diferentes especializações. Leia atentamente as amostras dos produtos e só então escolha o que mais lhe convém.
         • E se você não quiser publicar seu romance, pode adiar o trabalho, fazer uma pausa e, com um sentimento de realização para si mesmo, começar a escrever um novo trabalho.
      • Se você não sabe como continuar o trabalho que começou, em que direção desenvolver o enredo, imagine um de seus personagens atrás de suas costas e lhe dizendo o que fazer a seguir.
      • Escreva sobre o que você gosta, deixe sua imaginação correr solta. Por exemplo, se você é um amante de ficção científica, talvez não goste da ideia de escrever um romance histórico.
      • "É muito melhor escrever para si mesmo e ter seu trabalho publicado do que escrever para publicação e ler seu próprio romance." Escreva como quiser, aproveite o processo, sem pensar na opinião dos críticos. Acredite, o público leitor é vasto e diversificado, e sempre há uma chance de que, se um trabalho for escrito com o coração, com sinceridade, amor e interesse, encontre seu nicho.
      • Leia muitos livros (especialmente aqueles relacionados ao gênero escolhido ou ao tema do seu romance). Leia antes de começar, durante e depois de terminar. Isso é muito útil e eficiente.
      • Não se esqueça que seus personagens e heróis devem ser interessantes, diferentes e com posições de vida diferentes das suas. Ninguém quer outra Mary Sue e, embora os leitores possam aceitar alguma repetição, o autor de um novo romance deve evitá-la e buscar variedade e originalidade.
      • Não espere inspiração. Não vem do nada. Escrever é como a digestão, se você não comeu nada, o sistema não funciona. Por exemplo, você sabe quando um escritor de repente tem uma ideia, aparentemente do nada? Quando ele tem certas acumulações de observações, girando e processando no subconsciente, e saltando na forma de uma ideia, assumindo uma forma verbal. Isso pode parecer espontâneo, mas na verdade funciona 100% porque essas ideias são sempre originais e interessantes.
      • Existem muitos aplicativos diferentes (por exemplo, Google Keep, Astrid Tasks) para smartphones, tablets, iPods que podem ser muito úteis para anotar e documentar essas ideias aleatórias onde quer que elas o levem. Para alguns dispositivos móveis, foram desenvolvidos até mesmo suítes ou suítes de escritório de palavras que permitem que você escreva em qualquer lugar.
      • Reserve um tempo para selecionar músicas que possam ser uma fonte de inspiração, criando uma atmosfera especial e emoções que estejam em sintonia com sua narrativa. Ouça a sua biblioteca de música, tentando pegar a entonação desejada. Faça uma lista de músicas e composições musicais que se encaixem no conceito de seu romance ou conto, como a trilha sonora de um filme. Isso ajudará a adicionar as notas emocionais necessárias ao romance. Além disso, você pode tentar escrever um capítulo ou parte dele, tentando verbalizar seus sentimentos e emoções que surgem ao ouvir essa música.
      • Depois de algum tempo após o início do trabalho, você deve sentir o quão bem está fazendo tudo isso, o quanto escrever um romance captura sua imaginação e cativa. Se você não sentir isso imediatamente, continue tentando diferentes variações. Às vezes ajuda ouvir música não enquanto escreve um romance, mas durante os intervalos. Músicas boas e bem escolhidas podem se tornar uma espécie de geradora de ideias sobre o enredo, acrescentando novas cores e ritmo ao seu trabalho.
      • Comece a manter um diário, pegue um caderno ou caderno no qual você possa escrever todos os seus pensamentos atuais. Isso é ótimo para desenvolver habilidades de escrita. Lembre-se de que este é o seu romance e se você quiser mudar radicalmente o assunto, sinta-se à vontade para fazê-lo, mude o enredo da guerra no Oriente Médio para o conflito no ensino médio. Isso pode ser feito em qualquer fase da escrita de um romance. Portanto, antes de começar um romance, certifique-se de que o que você vai contar é realmente interessante para você.
      • Aderir ao princípio de "não um dia sem uma página", independentemente da presença de inspiração.
      • Se você está tendo problemas para desenvolver um personagem realista de seu romance, aqui está o que você pode fazer: Comunique-se constantemente em sua mente com ele. Onde quer que você esteja: no supermercado, no trabalho, no shopping, ou mesmo na rua, imagine que esse personagem está com você e como ele se comportaria nessa ou naquela situação em particular. Ao mesmo tempo, observe para si mesmo o que eles fariam da mesma maneira que você e como seu comportamento seria diferente.
      • Às vezes tudo é perfeito em um personagem, exceto seu nome, que combina com ele como uma sela para uma vaca. Compre um livro para futuros pais, no qual você pode encontrar uma grande variedade de nomes. Além disso, existem inúmeros sites na Internet que podem gerar nomes e/ou explicar seu significado. Você também pode tentar usar um tradutor online para criar novos nomes originais, formados como uma tradução de uma palavra famosa em inglês. Isso muitas vezes dá ao personagem um charme e talento especial.
      • Para se tornar um escritor, é preciso ser leitor, ouvinte de programas de rádio e telespectador de um programa de TV. Além disso, você precisa viajar, se comunicar muito, ir a festas, passear pela cidade... Ou seja, você precisa viver uma vida plena. Inspiração, como o amor pode "despencar sem querer" a qualquer momento.
      • Só porque você gosta da sua história não significa que os outros vão gostar. Dê o trabalho finalizado a pelo menos três ou quatro amigos e conhecidos confiáveis ​​para ler antes de enviar o romance para a editora. Não se esqueça de documentar os direitos autorais do seu trabalho, mesmo que ainda não esteja concluído.
      • "Evite clichês como a peste" (ironicamente, esse conselho útil e bom é usado com tanta frequência que se tornou um clichê). O uso de expressões de modelo e frases entupidas sempre causa tédio e aborrecimento.
      • Se você é um procrastinador, ou seja, gosta de deixar tudo em segundo plano, experimente participar do evento NaNoWriMo, que reúne escritores do país que se comprometem a escrever textos de 50 mil palavras em um mês. Este é um bom incentivo para completar o romance. E, em geral, os escritores tendem a trabalhar melhor quando têm um prazo específico para um romance.

4 223 0 A questão de como escrever um livro vem incomodando você há muito tempo? Neste artigo vamos tentar falar sobre os principais aspectos e segredos da escrita. Depois de ler, você vai entender que nada é impossível! Começar é mais fácil do que você pensa.

Como escolher um gênero de livro

Se você decidir escrever um livro, o primeiro lugar para começar é avaliar seu potencial. Você precisa entender se quer e pode escrever uma história ou se será um romance completo. Cada gênero tem suas próprias características. Com base neles, você terá que manter uma certa ênfase.

Gênero	Peculiaridades
Autobiografia	Esta não deve ser uma entrada de diário, mas uma história emocionante sobre você. Mesmo fatos comuns devem ser apresentados de tal forma que pareçam harmoniosos no trabalho. Vale a pena escrever um livro nesse estilo apenas se você realmente tiver algo útil para contar aos leitores.
Prosa doméstica	O escritor deve destacar as coisas que cercam o herói na vida cotidiana. Entre eles, comércio, transporte público, trabalho, utensílios domésticos, etc. É importante levar em conta as especificidades da cidade em que a ação acontece. Por exemplo, o que é chamado de "entrada" em Moscou, na capital do norte - "porta da frente".
Ficção científica	Você pode dominar esse gênero se for bem versado em tópicos científicos. Aqui é importante explicar os eventos que ocorrem de tal forma que seja o mais próximo possível da realidade. Ao mesmo tempo, você não deve se deixar levar e mergulhar na selva científica, você precisa escrever em uma linguagem simples e compreensível.
Novela histórica	A história se passará em uma determinada época. A tarefa do escritor é focar periodicamente nas roupas dos personagens e na arquitetura. Na fala, deve-se usar historicismos, arcaísmos e jargões da época.
fantasia	A tarefa do escritor neste gênero é descrever o mundo ficcional de tal forma que o leitor entenda tudo. Como é a área, que tipo de mentalidade e cultura os personagens têm, e outros pontos-chave que são importantes para a imersão em um ambiente fantástico - tudo isso deve ser retratado na obra.
Detetive	Ao escrever um livro nesse gênero, é importante permitir que o leitor participe da investigação à revelia. Você deve descrever todos os tipos de pistas e pistas que os personagens descobrirão. Não se empolgue e tente intencionalmente confundir o leitor. Uma exceção seria uma reviravolta em que o próprio protagonista investigando um crime é enganado. Todas as ações que levem à exposição do vilão devem ser racionais.
História de amor	O livro é escrito de acordo com um modelo padrão. A relação do futuro casal é descrita. Como regra, o personagem principal é um homem dos sonhos que praticamente não tem falhas, e a heroína geralmente é incrivelmente bonita ou, pelo contrário, tem uma aparência discreta. Os heróis terão que ver uns nos outros o que os outros não veem.
Comédia	É difícil escrever um livro engraçado. A comédia fará o leitor rir desde o início da obra. Cada página deve conter pelo menos uma piada de qualidade. Ao mesmo tempo, certifique-se de que seja lógico, apropriado e adequado ao caráter dos personagens e à situação dada.

Escolha um gênero que pareça natural para você. O livro deve ser emocionante, crível e colorido.

Como escrever um livro em 30 dias

Você vai procurar inspiração por toda a sua vida e esperar que o pensamento decole por conta própria? R. Bradbury e S. King acreditam que a musa não deve ser esperada. Ela deve ser encontrada e interessada. Vamos confiar no conselho de escritores experientes, segundo os quais você precisa primeiro de um plano e um estudo aprofundado da estrutura de uma obra que ainda não foi escrita. Aja hoje, e em 30 dias você terá um livro pronto. Podemos começar?

Passo 1. Tenha uma ideia

Existem três opções onde você pode obter tópicos para um livro futuro:

1. Esteja interessado nos eventos que ocorrem ao seu redor.
2. Estude incansavelmente e domine algo novo.
3. Não tenha medo de mudar de emprego com frequência, encontrar hobbies interessantes, fazer novos conhecidos.

Para muitos escritores, o último ponto foi um dos fundamentais. Por exemplo, Ivan Bunin mudou incansavelmente de especialidade e viajou pela Rússia. Como resultado, isso lhe deu uma enorme experiência de vida, que lançou as bases para muitas tramas.

Passo 2. Supere o medo de um lençol branco

O medo de uma folha em branco é a principal fobia de todos os escritores, o que os impede de escrever seu primeiro livro. Como superá-lo?

1. Nas primeiras páginas, esboce as ideias principais para a peça.
2. Releia suas notas. Pelo menos duas vezes.
3. Peça a alguém que você conhece para avaliá-los.
4. Pare em uma ideia específica e certifique-se de que trabalhos semelhantes não tenham sido publicados antes.

Deixe-o de lado por alguns dias e, em seguida, leia-o novamente, certifique-se de ter feito a escolha certa e prossiga para a etapa 3.

Etapa 3. Trabalhe nos personagens

Os personagens são a alma do livro. Poucas pessoas se lembram dos casos que Sherlock Holmes investigou, mas o próprio personagem é familiar para quase todos. Você deve tentar criar heróis únicos e atenciosos.

Muitas vezes, os personagens são prescritos primeiro para uma obra e, em seguida, um enredo é prescrito para seu personagem e aspirações.

Para criar um personagem interessante e original, siga o plano:

1. Biografia. Inclui o nome completo do herói, depósitos, família, educação e situação financeira. Não é necessário usar esses dados no livro. As informações ajudam você, como autor, a criar um personagem realista.
2. Motivação. É importante que o leitor se familiarize no livro não apenas com as ações do personagem, mas também com seus objetivos e desejos. Ele deve entender por que o herói faz isso.
3. Qualidades. Descreva o personagem em detalhes. O leitor ficará entediado com um herói sem falhas, portanto, adicione qualidades negativas a ele.
4. Desenvolvimento. O personagem principal deve se desenvolver ao longo da obra. Sem avançar, parecerá chato e desinteressante aos olhos do leitor.

Etapa 4. Desenvolva o enredo

Gênero e ideia se tornam a base do enredo. O plano dele o ajudará a manter sempre uma ideia do trabalho futuro na cabeça e evitar uma situação em que você chegue a um beco sem saída e não entenda mais sobre o que escrever. O enredo de cada livro se desenvolve em certas etapas.

Elemento de estrutura	Peculiaridades
exposição	No início do livro, o leitor deve ser atualizado. A exposição descreve o tempo, o lugar e as informações necessárias sobre os personagens.
amarrar	Neste ponto da história, você deve mencionar o evento-chave que iniciou o conflito. Os personagens principais enfrentam uma tarefa que eles resolverão no livro. Pode haver vários deles - os problemas principais e secundários. O principal é completá-los até o final da história.
Desenvolvimento da ação	Aqui você recebe um enorme escopo de atividade. Você pode colocar os personagens em situações incríveis e torcer o enredo como quiser. Como resultado, você deve levar o leitor ao próximo elemento estrutural da obra.
clímax	Nesta fase, observa-se o ponto de maior tensão. As coisas estão acabando...
desfecho	Em conclusão, você precisa acabar com o conflito que surgiu. Esta ação será a última parte do trabalho.

Tente escrever um esboço para cada capítulo do livro. Comece com esboços gerais. Com base no esqueleto criado, construa os detalhes. Conforme necessário, você pode alterar várias nuances. O que você precisa decidir definitivamente é o enredo e o clímax. Sem esta informação, não é recomendado começar a escrever um livro.

Importante! O enredo deve ser consistente. Todos os eventos, ações, resolução de problemas e problemas são suportados logicamente.

Caso contrário, tal estilo de narração, quando os personagens foram capturados, não fica claro como eles se libertaram e por algum motivo entraram na floresta, confundirão qualquer leitor.

Onde escrever um livro?

Certamente será mais conveniente para você escrever um livro em um computador desktop. Sentado em uma cadeira em frente ao monitor, você se sente em um estudo, e isso o disciplina. O computador permite que você instale vários programas. Se você gosta de mobilidade, pode usar um laptop. É conveniente levar consigo e anotar os pensamentos que surgem fora de casa.

Se você não quiser usar a tecnologia moderna para escrever um livro, compre um caderno ou vários de uma só vez. Também pode ser adquirido na ausência de um laptop para registrar pensamentos que vêm de fora de casa. É desejável que o notebook esteja em uma gaiola. Isso é necessário se você precisar destacar um parágrafo, fazer um desenho ou esboço.

Quantas páginas escrever por dia?

Defina limites claros para si mesmo e escreva um certo número de páginas todos os dias. Não há média. Todo mundo tem a sua. Tudo depende do volume do trabalho. Por exemplo, uma história pode ser escrita em 2 dias e um romance complexo em seis meses.

Se você quiser escrever um livro de 300 páginas em 30 dias, precisará adicionar tempo para novas revisões e edições. Se você passar 1 dia nisso a cada 5 dias escrevendo um livro, precisará escrever 12 páginas por dia.

Editando e publicando seu livro

Quando você colocar o último ponto do livro, deixe-o de lado por algumas semanas ou mais. Você deve ter um olho fresco para ver todas as falhas que não eram perceptíveis durante o trabalho na peça. Esteja preparado para o fato de que, após a edição, perderá uma parte significativa do volume.

Instrução passo a passo edições do livro:

1. Edite o livro com o máximo rigor. Se você perceber que a passagem está úmida, sem arrependimentos, refaça-a ou jogue-a fora. Não deve haver nada supérfluo no trabalho. Epítetos e metáforas infundados não são adequados para a prosa.
2. Seu trabalho não deve conter tautologias, repetições, excesso de verbos, erros gramaticais, ortográficos e de pontuação.
3. Se você conhece alguém que esteja profissionalmente familiarizado com literatura ou tenha um talento natural, peça-lhe para ler o livro. Ele irá apontar-lhe imprecisões e erros que foram esquecidos.

Se você publicar um livro ou não, depende de você. Todos os escritores querem que seu trabalho seja lido e apreciado, mas muitos têm vergonha de mostrar seu trabalho ao público. Existem várias opções para sua implementação criativa:

1. samizdat. Se você deseja mostrar criatividade apenas para pessoas próximas, a opção de publicar por conta própria é adequada para você. Basta entrar em contato com a gráfica ou editora local, onde você pode solicitar a impressão do número necessário de exemplares de livros.
2. editora. Este método de publicação é ideal para você se quiser mais. Familiarize-se com os sites das principais editoras, avalie qual deles irá se adequar ao seu trabalho. Mas você não deve parar em uma opção, enviar trabalho para diferentes empresas. Assim você aumenta suas chances de sucesso.
3. plataformas de internet. Existe outra maneira de se expressar - uma plataforma literária. Existem muitos deles, então você pode escolher aquele que será confortável para você. Talvez, tendo encontrado fãs de seu trabalho, para expandir seu público, você inicie um blog ou abra uma comunidade nas redes sociais.

Autopublicado para venda

Se você quiser publicar um livro e vendê-lo sozinho, será mais barato do que entrar em contato com uma editora. Você receberá os direitos de vender, definir preços e anunciar. Antes, você terá que contratar um designer para trabalhar na capa e um revisor e editor para deixar o texto em perfeitas condições.

Para publicar por conta própria, você precisa obter direitos autorais. Para fazer isso, cadastre-se no site do governo. Você também precisa ter um código ISBN de 13 dígitos. Graças a ele, seu trabalho estará disponível para livrarias.

Publicar um e-book é muito mais barato do que um livro em papel, mas traz menos renda. As vendas podem ser realizadas, por exemplo, através da Amazon.

Como escrever um resumo para um livro

Escrever um bom livro é metade da batalha. Muita atenção é dada à anotação. É a marca registrada do livro. Por ela, as pessoas julgam se vale a pena ler um livro ou não. A descrição da obra está escrita em cerca de 1500 caracteres. Neles, você precisa encaixar uma descrição da obra, deixando um desfecho secreto da trama.

A estrutura de anotação se parece com isso:

De acordo com este esquema, você poderá escrever uma anotação de rascunho. A próxima tarefa é editar o texto para o público-alvo.

1. Se o leitor for uma pessoa sem gosto literário, então a descrição do livro é feita em linguagem simples, sem embelezamento. Concentre-se em algo provocativo, útil ou intrigante. Com suas palavras, você deve garantir ao leitor os prazeres habituais - riso, medo, etc.

Exemplo:

O romance é sobre uma mulher que se apaixona por um homem casado.

2. Se o livro foi escrito para pessoas com bom gosto literário, concentre-se na beleza estética do texto e em sua alta qualidade.

Exemplo:

Antes de você é um romance sobre os sentimentos dolorosos e complexos experimentados pelo personagem principal pelo marido de outra pessoa.

Como escrever livros para ganhar dinheiro?

Todo escritor moderno quer não apenas escrever, mas também ganhar dinheiro. Como escrever um livro para lucrar:

1. Selecione o gênero desejado.
2. Crie seu próprio estilo.
3. Estruturar o trabalho.
4. Intriga o leitor: anotação, introdução, capa.

Escrever sobre o que excita as pessoas hoje é metade da batalha. Os gêneros populares são:

• história de amor;
• contos de fadas para crianças;
• autobiografia;
• material didáctico.

O estilo com um toque diferente ajudará você a se destacar da concorrência, e a estrutura certa ajudará o leitor a encontrar o que está procurando.

A capa do livro deve excitar a imaginação. Vá à loja e estude os livros mais vendidos. Eles costumam usar:

• Foto;
• abstração;
• colagem;
• combinação de fontes.

Deixe a capa parecer pouco convencional. Normalmente, qualquer coisa que faça a imaginação funcionar se torna bastante popular.

Como escrever um conto de fadas / livro de fantasia

O gênero de fantasia é incrivelmente popular hoje. Este gênero não tem cânones, então você será absolutamente livre nele. A principal tarefa é manter o interesse do leitor ao longo da história para que ele, com a respiração suspensa, acompanhe os acontecimentos no mundo da fantasia.

A história é baseada nos mesmos princípios. Para escrever um livro neste gênero, siga as instruções:

1. Invente personagens e dê a eles nomes simples, mas ressonantes. Pode ser pessoas, animais e criaturas fictícias. Descreva o mundo em que vivem.
2. Coloque heróis de dificuldade no caminho. Quanto mais intrincados eles forem, mais engenhosidade os personagens terão para mostrar. Se um conto de fadas é escrito para crianças, então o texto deve ser simples, sem raciocínio lógico ornamentado. As melhores histórias para migalhas são amizade, ajuda aos mais velhos, higiene, etc.
3. Adicione caracteres negativos. Eles aparecerão no caminho dos personagens principais, mas no final do conto eles se corrigirão ou se eliminarão.
4. Envie os personagens principais em uma jornada durante a qual eles farão novos conhecidos. Os heróis devem ajudar alguém, e esses, por sua vez, retribuirão bem no momento certo. Você tem o direito de inventar qualquer outra trama. Um conto de fadas pode ser escrito por várias páginas ou algumas dúzias de capítulos - tudo depende de sua imaginação e idéias.
5. No final do conto de fadas, todos os objetivos e sonhos do personagem principal devem se tornar realidade, e todos os necessitados devem receber ajuda. Escreva a parte final para que as crianças entendam que o bem sempre triunfa sobre o mal.

Assistentes online para o escritor

Existem muitos serviços e programas criados para ajudar o escritor.

Livros para melhorar sua escrita

Leia mais clássicos. Isso o ajudará a melhorar seu estilo e a entender como funcionam os mundos de diferentes escritores. Se você quiser saber mais sobre como aprender a escrever, recomendamos os seguintes “tutoriais” para você:

1. Maratona Literária Chris Baty.
2. Olga Solomatina "Escrever é fácil."
3. Stephen King Como escrever um livro. Memórias de Maestria.
4. Anne Lamothe "Pássaro por Pássaro"
5. Mark Levy "Gênio por encomenda".
6. Blake Snyder Salve o Gato!
7. Caderno do Escritor Iniciante "642 Ideias para Escrever".
8. Marina Moskvina "Aprenda a ver".
9. James N. Frey "Como escrever um grande romance."
10. Hillary Rettig escrevendo profissionalmente.

1. Esqueça os limites e restrições. Deixe sua imaginação correr solta e mude a realidade!
2. Para atrair o leitor, crie um título e um primeiro parágrafo atraentes.
3. Um bloco de notas ou laptop deve estar sempre à mão. Quando você ouvir ou pensar em algo incomum, anote imediatamente. De repente, esse detalhe em particular se tornará o destaque do seu trabalho.
4. Será mais fácil para você escrever sobre seus personagens se você os desenhar. Precisão não é necessária, um simples esboço será suficiente.
5. Nomeie os personagens com algo interessante para que seus nomes sejam lembrados. Mas não exagere - às vezes nomes muito exóticos às vezes parecem bobos.
6. Se não houver ideias originais, mas você realmente quiser escrever um livro, comece a escrever sobre algo todos os dias. Então você vai deixar sua imaginação correr solta e adicionar detalhes interessantes.
7. Não desanime se alguém não gostar do seu livro. O escritor deve estar pronto para críticas.
8. O primeiro livro pode não trazer o sucesso desejado, mas essa experiência permitirá tirar conclusões e trabalhar os erros.

Como escrever um best-seller?

Artigos úteis:

Queridos colegas! Fiz uma pequena pesquisa, que espero ser útil para você. Estamos falando do início da obra, daquela (ou daquelas) primeiras frases que dão o tom de todo o texto. Sobre a frase - diapasão. Eu não sei você, mas eu sempre reajo exageradamente à forma como uma peça começa. E eu sempre quis realmente entender por que uma frase funciona como um anzol para o leitor, e a outra é tão chata que você imediatamente quer fechar o livro e nunca mais abri-lo. Em geral, analisei vários textos de autores famosos. E cheguei à conclusão de que todas as frases de diapasão que encontrei podem ser reduzidas a 9 tipos. Não afirmo que existam exatamente nove deles, talvez menos, talvez mais. Analisei apenas 21 trabalhos, então é muito provável que existam alguns outros tipos que não levei em consideração. Talvez você tenha algumas idéias sobre isso.

1. Evento

"aconteceu... esse evento... tudo começou... essa história aconteceu... naquele dia... naquele ano... na noite em que..."

Stephen King. "Metade Sombria"
As vidas humanas - suas vidas reais, não apenas a existência física - começam de maneiras diferentes. Nascido e criado na área de Ridgway, em Bergenfield, Nova Jersey, a vida real de Thad Beaumont começou em 1960. DOIS EVENTOS ACONTECEU COM ELE NAQUELE ANO.

Stephen King. "Celular"

O EVENTO que ficou conhecido como "O Impulso" ACONTECEU no dia primeiro de outubro às 15h30, horário do leste dos EUA.

Stephen King. "Névoa"

FOI ASSIM QUE ACONTECEU. Em 19 de julho, na noite em que o norte da Nova Inglaterra finalmente passou pelo mais terrível período de dias quentes de toda a sua história, uma tempestade de força sem precedentes irrompeu na região oeste do Maine.

Stephen King. "Tommyknockers"

NAQUELE DIA, Anderson saiu de casa com Peter, um beagle idoso que era cego de um olho.

Cornélia Funke. "Coração de Tinta"

Choveu NAQUELA NOITE, uma garoa sussurrante. Mesmo depois de muitos anos, assim que fechou os olhos, Meggie ouviu como ele parecia estar batendo os dedos no vidro...
NAQUELA NOITE, QUANDO TUDO COMEÇOU E MUDOU PARA SEMPRE, um dos livros favoritos de Meggie estava debaixo do travesseiro.

2. Exceção

“Todo mundo estava sentado em casa, e ele (ela)... todo mundo se escondia e só um (um)..., todo mundo ficava calado, só ele (ela)..., todo mundo achava... todo mundo queria, mas . . ."

Joanne Rowling. "Harry Potter e a Ordem da Fênix"

O dia quente recorde deste verão estava chegando ao fim. As casas grandes e quadradas do Alley Alley estavam envoltas em um silêncio sonolento... Os moradores locais, forçados a desistir de suas atividades habituais - lavar carros e cuidar de gramados - passavam o tempo em suas casas frescas, janelas escancaradas na esperança de atrair uma brisa inexistente no quarto. A ÚNICA PESSOA QUE FICOU NA RUA ERA UM ADOLESCENTE deitado de costas no canteiro perto do nº 4.

3. Post hoc

“então eles falaram... ficou conhecido entre o povo... ele (ela) só então entendeu (a)...)

Andrzej Sapkowski. O Mago

ENTÃO FOI DITO que este homem veio do norte, do lado do Portão Kanatchik.

4. Colisão direta

"apareceu um monstro... encontrou uma porta... um objeto estranho jazia..."

Stephen King. "Kujo"

Um dia, não muito tempo atrás, um MONSTRO APARECEU na pequena cidade de Castle Rock.

Neil Gaiman. "Coralina"

Coraline DESCOBRIU A PORTA pouco depois de se mudar para a casa.

Stephen King. "Isto"

O HORROR que continuou pelos próximos vinte e oito anos - e houve um fim para isso? - COMEÇOU, até onde sei, COM UM BARCO feito de uma folha de jornal e apanhado por uma corrente de chuva que o desceu por um bebedouro.

5. Problemas futuros

“uma briga era inevitável…. o dia começou com uma briga…. uma briga estava pronta para escalar… eu daria (a) tudo para evitar essa conversa… mude isso..."

Stephen King. "Filhos do milho"

Bert aumentou deliberadamente o rádio mais alto: HÁ OUTRA briga se formando, e ele esperava evitá-la dessa maneira.

Joanne Rowling. "Harry Potter ea Câmara Secreta"

Não foi a primeira vez que na casa número quatro do Beco dos Alfeneiros começou uma briga no café da manhã.

6. Premonição

“Seu coração afundou... tudo ficou frio por dentro... seu coração começou a bater...)

Stephen King. "1408"

Mike Enslin ainda estava abrindo a porta giratória quando viu Olin, o gerente do Dolphin Hotel, sentado em uma das grandes cadeiras do saguão. O CORAÇÃO DE Mike caiu.

7. Todos falaram

“Entre os moradores, essa casa era considerada amaldiçoada.... todos sabiam que esse lugar era imundo... segundo rumores, algo terrível aconteceu aqui... antes, todos pensavam que...”

Joanne Rowling. "Harry Potter e o prisioneiro de azkaban"

Os aldeões de Little Wiselton costumavam chamar esta casa de "casa dos Riddle"... a casa dos Riddley estava agora deserta e desabitada. Os moradores da pequena cidade concordaram que a CASA ANTIGA É MUITO "SINTER".

Stephen King. "Destino de Salimov"

QUASE TODO MUNDO PENSOU que um homem com um menino era pai e filho.

8. Paradoxo

“em vez de ganhar uma bicicleta de aniversário, ele não ganhou nada e ficou muito feliz com isso... se ela pudesse escolher entre os pais e um orfanato, ela escolheria o último... ele viu tão velho e desgastado, que seu coração pulou de alegria: é disso que você precisa! ... "

Aqui não encontrei exemplos adequados, mas tenho certeza absoluta de que li começos semelhantes mais de uma vez.

9. Axioma não comprovado

"quem comer doce de melão com certeza vai morrer... sempre acontece com quem o nome começa com a letra "A"..."

Ildiko von Curti. "Tarifa Luar"

O pé é uma área quase inexplorada dos problemas das mulheres.

Você sente que tem talento para escrever e tem vontade de desenvolvê-lo? Então vale a pena aprender tudo sobre como escrever um livro. Oferecemos instruções passo a passo, após as quais você pode se tornar um autor de best-sellers. Bem, se não for um best-seller, então um bom trabalho - com certeza.

Cada pessoa tem uma história para contar. Mas os leitores acharão tudo interessante? Ao escolher um tema, você precisa se fazer essa pergunta. Claro, você não pode agradar a todos. O mesmo texto raramente desperta o deleite de pensadores inteligentes de idade avançada e adolescentes problemáticos. Portanto, vale a pena descrever o seu leitor. Imagine quem ele é e o que ele lê.

O texto deve:

• Para ser interessante, próximo, compreensível para ele.
• Relate algo importante ou útil.
• Conte uma história memorável.
• Para revelar a imagem de um herói brilhante, talvez semelhante ao leitor.
• Crie um mundo fascinante do qual você não quer se separar.

Há histórias que se tornaram o esqueleto da maioria das obras de arte. Por exemplo, o protagonista vive sua vida, mas é atraído por aventuras. Ele supera obstáculos, derrota vilões, talvez se apaixone e sai vitorioso.

Trace o enredo e identifique o conflito

A palavra "esboço" no título deste parágrafo não foi usada em vão, pois o enredo pode ser repetidamente alterado, refeito. Isso acontece quando, tendo revivido seus próprios heróis, você começa a reconhecê-los e compreendê-los melhor.

O que torna a história interessante é o conflito, ou seja, o confronto do protagonista com alguém ou algo oposto. Como escrever um bom livro? Desenvolva um tópico interessante, crie um enredo emocionante e um conflito vívido.

Aqui estão os conflitos de protagonistas mais comuns:

• Ele é contra a natureza: superando cataclismos, lutando pela sobrevivência.
• Ele é contra a sociedade: um choque de pontos de vista.
• Ele contra outro herói é o conflito mais comum.
• Ele está contra si mesmo - uma luta interna.

Não é necessário escolher um deles, pois cada autor tem sua própria visão da trama. Mas ainda vale a pena determinar seus contornos aproximados.

Criar personagens

Nenhuma história pode existir sem personagens. Na literatura, tudo é possível - o vento ou, por exemplo, uma cadeira podem facilmente se tornar os personagens principais. Deixe mesmo silencioso ou abstrato.

É importante que a fala dos personagens corresponda à sua idade, escolaridade e outros componentes. O efeito desse padrão literário é ilustrado em Pigmalião de Bernard Shaw. O clássico não passou muito tempo descrevendo o retrato da personagem principal Eliza Doolittle. Mas ele pensou cuidadosamente em todas as falas da garota, demonstrando o baixo nível de sua cultura geral. Para escrever um livro, você precisa levar em conta todos os detalhes da imagem de seus personagens.

Quando várias imagens são delineadas individualmente, você pode começar a reuni-las, apresentá-las.

Aqui estão algumas idéias do que os personagens podem fazer enquanto estão falando.

• passear com animais de estimação
• Escolher ou embrulhar presentes
• Fazer uma tatuagem
• Jogando jogos de tabuleiro
• Fazendo uma corrida matinal
• Comprando mantimentos no supermercado
• Andar de elevador

Esta lista pode ser continuada indefinidamente, e cada autor tem a oportunidade de apresentar sua própria versão original.

Deite o plano

Como escrever um livro, cujo plano ainda não é complicado? A resposta é inequívoca - sentar-se sem demora para o plano de cenário. Estrutura o texto, organiza pensamentos, lembra lógica e consistência.

Costuma-se aplicar o termo “plano de cenário” a uma obra literária, uma vez que se trata de uma cadeia de cenas e acontecimentos da trama.

Alguém não está acostumado a usá-lo, mas para alguém é o primeiro passo para escrever um livro.

O plano desempenha o papel de um esquema, uma folha de dicas para o autor. Alguns o descrevem na forma de vários pratos, diagramas, quebra-cabeças ou cartões. Mas não importa o que parece. O principal é o conteúdo: os nomes dos personagens, seus motivos, conflito externo, experiências internas.

Estruturalmente, o plano de cenário deve consistir em três partes: conflito, caminho para o desastre, resolução de conflitos. Se você fizer um plano detalhado, poderá escrever separadamente imagens de enredo, eventos, cenas e até diálogos. Por exemplo:

Capítulo 15 O herói focal é Verônica (ou seja, o que está acontecendo será retratado em seu nome e pelo prisma de sua visão de mundo). Veronica e Alexander se encontram em um café. Há uma briga entre eles, como resultado da qual Verônica, não esperando de si mesma, confessa seu amor a Alexandre e foge.

Venha com um começo cativante

Perguntas “Como escrever um livro? Por onde começar?" quase todos os jovens autores estão preocupados, porque sabe-se que depende das primeiras linhas se eles lêem o romance até o fim ou não.

Algumas opções para você começar:

• Prólogo.
• Lenda ou parábola.
• Background (eventos do passado do herói).
• Um trecho do meio da história.
• Diálogo de personagens que não são os personagens principais, mas relacionados aos eventos.
• Finale (e então a história começa sobre por que isso aconteceu).

No meio literário, há muitos adeptos de escrever livros de ponta. Por exemplo, John Irwin. O autor afirma que é justamente a partir das últimas linhas que se pode escrever uma obra-prima sem perder nada de importante pelo caminho. O segredo de sua técnica é escrever primeiro uma última frase. Depois dele, o penúltimo. E continue assim até que haja uma compreensão do que está acontecendo, uma compreensão em que direção seus próprios pensamentos estão se movendo.

As frases que iniciam o primeiro capítulo podem ser:

• Retrato - uma descrição do herói.
• Biográfica - uma história sobre sua vida.
• Eficaz - diálogos ativos de personagens sem explicações preliminares.
• Paisagem - uma descrição da natureza.
• Detalhado - uma descrição do detalhe que se tornará um personagem importante no texto.
• Autobiográfico - uma história em primeira pessoa sobre sua vida.

Comece a escrever com inspiração

“Convocar a Musa” pelo relógio é uma habilidade importante para quem quer aprender a escrever um livro corretamente. Uma boa saída seria criar um ritual de escrita, organizando o espaço para sua implementação confortável.

Horas matinais com uma xícara de chá tônico ou vigílias noturnas com café aromático? - a critério do criador da futura obra-prima, aqui deve-se começar a partir de biorritmos pessoais e circunstâncias da vida.

A literatura mundial conhece as combinações mais surpreendentes: Ernest Hemingway escrevendo em pé, Marcel Proust pensando deitado, Friedrich Schiller inspirado no aroma de maçãs podres.

Faz sentido cercar-se de seus objetos favoritos, músicas, cheiros, até mesmo iniciar um arquivo de fichas de coisas inspiradoras - é bem possível que com essa lista seja possível escrever um livro mais rápido. E obviamente mais legal.

Como escrever seu próprio livro, ou o modo floco de neve de Randy Ingermanson

• Conte a história sobre a qual você quer escrever em 15 palavras.
• Evite nomes, mas indique as dificuldades e problemas que o herói deve superar.
• Transformamos a primeira frase na primeira página de um texto de 5 frases.

1 linha- introdução.

2 e 3- conflitos.

4 - a parte mais intensa da trama.

5 - terminando.

• Criamos um questionário para os personagens, indicando seu nome, traços de caráter e características de aparência. Especulamos o que pode acontecer com eles no final.
• Escrevemos uma seção inteira de cada frase da segunda etapa. Quatro seções devem terminar com um conflito e a quinta com um desfecho. Seguindo este esquema, escrever um livro será muito mais fácil.
• Expandimos o questionário dos heróis até que se torne uma história completa sobre cada um dos personagens.
• Encontramos pontos de contato em suas histórias, os reduzimos ao conflito.
• Anotamos a lista de cenas que se desenvolverão em ordem cronológica. Indicamos o personagem principal em cada um deles.
• Pintamos cada cena ou coordenamos um plano detalhado.
• Estamos escrevendo o primeiro rascunho.

Você pode falar muito sobre como escrever um livro, porque um livro hoje é uma tendência definitiva. Então, por que não pegar a onda da moda e tentar escrever? Esta é uma oportunidade para se expressar e ganhar experiência criativa.