Desenvolvimento de habilidades criativas: dicas para todos. Regulamento do conselho criativo

O que é preciso para se inspirar? Por um lado, alguém (ou algo) é necessário para nos guiar no caminho da auto-expressão. Pode ser uma pessoa que você admira ou por quem está apaixonado, um livro atraente ou uma paisagem cênica. Por outro lado, a inspiração estimula a atividade e, portanto, é valiosa.

Os psicólogos da Texas Commerce University Daniel Chadbourne e Steven Reisen descobriram que somos inspirados pelas experiências de pessoas bem-sucedidas. Ao mesmo tempo, devemos nos sentir semelhantes a essa pessoa (em termos de idade, aparência, fatos gerais da biografia, profissão), mas seu status deve exceder em muito o nosso. Por exemplo, se sonhamos em aprender a cozinhar, uma dona de casa que se tornou apresentadora de um programa de culinária inspirará mais do que um vizinho que trabalha como cozinheiro em um restaurante.

E de onde as próprias celebridades se inspiram, porque muitas delas não reconhecem autoridades? Representantes de profissões criativas compartilham know-how.

1. Desligue a TV. Shostakovich não seria capaz de escrever música com a "caixa" ligada.

2. Deixe a luz entrar na sala. É impossível trabalhar dentro de casa sem janelas.

3. Tente acordar todos os dias no mesmo horário. Quando escrevi a última ópera, acordei às 5-6 da manhã. O dia é o pior momento para a criatividade.

1. Seja um "pega": busque o brilhante e o incomum. Procuro estar atento: observo as pessoas nas ruas, seus gestos e roupas, assisto a filmes, leio, lembro o que discuti com meus amigos. Capture imagens e ideias.

2. Mude o ambiente. Uma ótima opção é sair da cidade para o campo e meditar, ou, ao contrário, depois de viver na natureza, mergulhar no ritmo da metrópole.

3. Comunique-se com pessoas que estão longe da sua área de interesse. Por exemplo, enquanto trabalhava em um projeto recente, tornei-me amigo de especialistas digitais.

1. Não tenha medo de cometer erros. Permita-se correr riscos, faça coisas que te assustam. As pessoas podem se lembrar da cor do seu vestido, mas ninguém se lembrará se você esqueceu ou citou mal as palavras.

2. Não se concentre em sua missão. Sempre acreditei que deveria dedicar cada segundo da minha vida à música. Mas, na verdade, quando faço uma pausa na ópera e tento aproveitar as alegrias da vida, fico mais satisfeito com as performances.

3. Não pense que a inspiração o visitará na presença de alguém. Geralmente vem quando você está sozinho.

1. Certifique-se de que a pergunta em que você está interessado ressoa com o mundo e com o que você tem dentro. Esta é a única maneira de continuar trabalhando se você estiver em dúvida.

2. Defina um alarme para um horário mais cedo do que você está acostumado a acordar. O sono leve tornou-se a fonte das minhas melhores ideias.

3. Verifique se as ideias são únicas. Se ninguém pensou nisso antes, com uma probabilidade de 99% podemos dizer que não valeu a pena. Mas por causa desse 1% estamos engajados na criatividade.

1. Ouvir música, isso me ajuda pessoalmente.

2. Desenhe. Eu sou exigente e trabalho melhor quando minhas mãos estão cheias. Durante os ensaios, muitas vezes esboço vários símbolos associados à peça e, em seguida, eles revivem os diálogos em minha memória.

3. Caminhe. Todos os dias começo com um passeio no parque, e às vezes olho para lá no meio do dia para refletir sobre o personagem ou situação. Ao mesmo tempo, quase sempre ouço música: enquanto uma parte do cérebro está ocupada, a outra pode se dedicar à criatividade.

Essas 100 ideias de criatividade podem ser úteis se você:

  • Quer encontrar uma ideia
  • Quer superar o bloqueio criativo?
  • Quer estimular sua criatividade

100 ideias para desenvolver a criatividade:

  1. Vá para esportes. O esporte é muito útil para a criatividade, porque aumenta sua energia.
  2. Uma vez por mês, compre uma revista ou jornal que você nunca leu. Leia algo que você nunca leu para estimular a criatividade.
  3. Conheça o seu artista interior. Faça o que você nunca fez antes. Vá ao museu, galeria, ao aterro.
  4. Canta. O chakra da criatividade está localizado na região da garganta, por isso é útil cantar.
  5. Faça uma lista de objetivos.
  6. Sempre carregue um caderno ou bloco de notas com você para ideias. Quando você quiser criar, já terá uma lista completa de ideias.
  7. Uma vez por semana, não ligue o computador por 24 horas. Deixe seu cérebro gerar ideias para a criatividade.
  8. Encontre o que te inspira.
  9. Escreva sobre como você gostaria de mudar o mundo. Como você mudaria se tivesse superpoderes.
  10. Diversifique tudo o que você faz. Criatividade em tudo que você faz.
  11. Procure soluções criativas, abordagens. Que haja criatividade sempre e em todos os lugares.
  12. Seja prático. Chega de teorias, aplique o conhecimento na prática e não lhe faltarão ideias. É difícil criar algo se você é um teórico. Mas se você for um praticante, terá muitos pensamentos para bagunçar).
  13. Seja útil, crie valor, faça algo pelas pessoas. A presteza e a gratidão desenvolvem muito bem a criatividade.
  14. Seja único, seja você mesmo.
  15. Destaque-se, não tenha medo de se destacar. Muitas vezes, para chamar a atenção, você precisa se destacar. pessoas criativas são sempre diferentes.
  16. Acredite na magia da vida, existe algo acima de nós, existe algo que não depende de nós. A criatividade está no ar, você tem que pegá-la, como se alguém de cima lhe enviasse ideias brilhantes.
  17. Incerteza. Só a mudança é permanente, às vezes fazemos algo de forma espontânea, sem nenhum plano.
  18. Não corra atrás de objetos e valores materiais, as pessoas são o mais importante.
  19. Pegue um pouco de ar fresco e limpe sua cabeça.
  20. Encontre sua tribo, o lugar onde as pessoas da sua esfera vivem e se comunicam. Assim você multiplicará sua criatividade e conversará com pessoas do seu nível que são parecidas e diferentes de você.
  21. Aprenda a pensar grande. Recomendo o livro de D. Schwartz "A Arte de Pensar Grande".
  22. Crie um plano de backup ou estratégia de backup para toda a vida. "E se..." Algo como o Plano B ajuda muito quando as coisas dão errado.
  23. Fique com a família e amigos - esta é a coisa mais importante em sua vida.
  24. Implemente um novo bom hábito. Ações geram ações. Pessoas criativas são talentosas de muitas maneiras.
  25. Seja grato. Nada aumenta a criatividade como a gratidão. Seja grato pelo que você quer receber e você receberá.
  26. Apoie outras pessoas. Elogie ou dê aprovação ao recém-chegado.
  27. Jogue fora o lixo. A natureza não tolera o vazio. No lugar do velho lixo virá muitas ideias para a criatividade.
  28. Pare de reclamar e faça algo realmente útil.
  29. Use o princípio “Um pouco todos os dias”. Uma coisa de cada vez.
  30. Aprenda com seus erros, aprenda com seus erros. Escreva um artigo ou livro sobre seus erros.
  31. Espalhe apenas boas notícias. Seja positivo.
  32. Crie o seu dia perfeito.
  33. Coloque todos os problemas em pausa e sente-se em silêncio.
  34. Escreva 100 desejos.
  35. Crie uma lista de 50 maneiras de ganhar dinheiro, é muito inspirador.
  36. Defina suas prioridades. Você realmente precisa de milhões de dólares ou 50 mil visitantes por dia?
  37. Seja criativo sempre e em tudo.
  38. Seja energizado pela Mãe Natureza.
  39. Cometa erros, permita-se cometer erros.
  40. Invista em você. Invista no seu desenvolvimento, invista em você. Se você quer criar algo, então invista em você, compre livros e treinamentos.
  41. Permita-se o luxo criativo. Esses são alguns itens para o seu trabalho que você se negou, considerando um luxo desnecessário. Pincéis, telas, cavalete, caneta cara, álbum.
  42. Pense no que você quer dedicar toda a sua vida. Você está pronto para dedicar toda a sua vida à arte? Será algo que você entenderá.
  43. Lembre-se que existem 3 caminhos para o conhecimento. O caminho da reflexão - faça perguntas a si mesmo e procure respostas no mundo exterior
  44. O caminho da imitação é o estudo da experiência positiva de outra pessoa.
  45. O caminho da experiência pessoal. Método de tentativa e erro. Use todas as 3 maneiras. Todos esses três caminhos são bons para desenvolver a criatividade, nenhum deles deve ser ignorado.
  46. Supere a mediocridade. Faça o que a maioria das pessoas não faz. Desenvolve muito bem você e suas criações. Corra no inverno, faça exercícios, jogue fora a TV.
  47. Mostre-me seu coraçao. Lembre-se das citações do filme "Jerry McVier" "Mostre-me o dinheiro", "Mostre-me o coração".
  48. Aja no limite de sua capacidade.
  49. Lembre-se de que brigas e escândalos sugam energia de você. Além do álcool, a negatividade também mata a criatividade.
  50. Meditar.
  51. Envolva-se em outras atividades criativas.
  52. Assista ao pôr do sol - é uma visão linda e inspiradora. As pessoas em Goa e na Tailândia saem todos os dias para ver o pôr do sol.
  53. Renove seu guarda-roupa, use coisas diferentes, use coisas diferentes e no novo estilo nos sentimos diferentes.
  54. Imersão total. Tente definir uma megatarefa e fique acordado até que você a tenha feito. Deve ser um desafio criativo. Escreva um livro, escreva um mega post, faça 10 coisas, venda 10 links.
  55. Relaxe e deixe as ideias amadurecerem.
  56. Comutação - tente alternar trabalhos. Leia livros sobre diferentes tópicos, alterne tarefas domésticas e trabalho.
  57. Revise seus esboços, notas e rascunhos. Você pode ver algo neles que irá inspirá-lo.
  58. Faça outras coisas em vez de ser criativo. Envolver-se em promoção, marketing ou organização
  59. Divirta-se. Vá ao cinema, encontre os amigos, vá à natureza.
  60. Elimine todas as distrações. Se você decidir trabalhar, mergulhe completamente no trabalho. Desligue tudo o que interfere: TV, torrents, Internet, até mesmo um computador se não for necessário para o trabalho.
  61. Terceirize o trabalho rotineiro. Você não precisa fazer tudo sozinho.
  62. Copie a experiência positiva de outra pessoa. Roube como um artista. Não há nada de novo sob o sol.
  63. Se você está faltando alguma coisa, então você pode fazê-lo sozinho. Como disse um escritor, se você quer ler um livro, então escreva você mesmo. Se você precisa de algo, então crie você mesmo. Simples assim, para ampliar seus horizontes.
  64. Trabalhe com as mãos. Faça algo manualmente, isso ativa certas áreas do cérebro. Pode ser qualquer atividade criativa que não esteja relacionada à sua atividade principal. Lembre-se de crianças pequenas, para aprender a escrever e falar, elas tiveram que esculpir e desenhar.
  65. Adote um hobby ao ar livre. Algo não significativo, algo para si mesmo, não para qualquer propósito, mas apenas para a alma e para distrair.
  66. Promova sua criação. Publique-o onde outras pessoas possam ver e apreciá-lo. Sim, é um pouco assustador. Mas assim você nunca se tornará famoso. Opiniões de fora são muito motivadoras para criar mais. Não importa se são críticas negativas ou elogios positivos.
  67. Seja tenaz. Ser consistente. Eu entendo que é chato, mas esta é a única maneira de chegar ao resultado.
  68. Entre no fluxo. Este fenômeno é pouco estudado. É informação e inspiração que está no ar. Existe uma teoria de que nós mesmos não inventamos ou criamos nada, mas simplesmente captamos o fluxo e o transmitimos.
  69. O infobusiness é muito popular agora. Para pegar uma ideia e querer implementá-la, cursos e treinamentos podem te ajudar. Tive um verdadeiro avanço criativo após os treinamentos do Parabellum. Tudo o que é feito agora neste site, muito graças a eles.
  70. Mergulhe em outro reino. Eu já falei sobre isso antes, mas vale a pena mencionar novamente. Conecte o desconectado. Combine seu conhecimento e experiência de outro campo. Pode ser algo completamente novo.
  71. Comece a ensinar. Ou apenas explicar algo para um novato. Quando você ensina, você mesmo aprende.
  72. Páginas matinais ou escrita de fluxo. Você apenas senta e escreve o que vier à sua mente no papel. Todos os pensamentos e ideias são do seu fluxo de consciência. Limpa muito a cabeça.
  73. Cota de ideias. Comece hoje a definir o padrão para ideias sobre como você pode criar melhor. Por exemplo, 5 ideias por dia. Você atrai o que você foca. A princípio lhe parece que nada de novo pode ser inventado, mas depois você vê que o fluxo de ideias para a criatividade é inesgotável.
  74. Pergunta Por quê. No livro de Larry King, houve um caso em que ele falou a noite toda porque um amigo resolveu zombar dele e durante a noite ele fingiu ouvir, e o tempo todo perguntou “Por quê, por quê?”. Para desenvolver a criatividade, muitas vezes se pergunte Por quê?
  75. Dê o primeiro passo, comece pequeno. Começando com pequenos passos, você vai balançando gradualmente. Eu uso para isso. Comecei a escrever 20 minutos por dia. Durante 20 minutos por dia eu me acostumei ao esporte.
  76. Se você não tem vontade de fazer nada, tente melhorar o que já tem. Estamos acostumados à necessidade de destruir e destruir o velho para construir o novo. Mas como mostra a história, esta não é a melhor escolha. O que você achava que era uma foto ou um livro terrível, você pode melhorar com apenas algumas mudanças.
  77. Se recompense. Seja o que for, o que você quiser. Muitas vezes ainda seguimos nossos desejos, mas isso pode ser motivado. É como "faça sua lição de casa e depois vá brincar". Eu me recompenso por este artigo com frutas, sorvete))). Recompense-se pelo que você faz ou tenta fazer. Embora digam que a criatividade em si é uma recompensa).
  78. Quebrar as regras. Tente fazer o contrário, dizem que ajuda a pensar de forma criativa. Fale em rabiscos, ande para trás por um tempo. Tente trabalhar em lugares inesperados.
  79. Faça algo "proibido". Às vezes isso é útil. Este conselho é semelhante ao anterior. Tente quebrar seus princípios. Para mim, podem ser maus hábitos, algo que você se proíbe. Lembre-se de como no filme "Guerreiro da Paz" eles foram beber conhaque e fumar charutos em um bar, porque você precisa estar atento aos seus apegos para que isso não se torne um hábito.
  80. Ser ativo. Eu recomendo às vezes parar e ouvir a si mesmo, mas principalmente você precisa ser ativo. Agora está na moda falar proativamente. A natureza da vida é a atividade. A natureza dos relacionamentos é a atividade. A natureza da criatividade é a atividade.
  81. Mergulhe em um item para se lançar. Esta técnica é usada. Quanto mais você aprender sobre o assunto, mais interessante você será. Quando você não sabe nada sobre o país e sua cultura e grandes personalidades, não estará interessado em viajar, tudo ficará entediado rapidamente.
  82. Usar fadiga. Quando você estiver morto de cansaço, tente criar. Não é fácil, mas é produtivo. Nesses momentos, arrancamos o telhado, derrubamos todas as barreiras. não somos capazes de criticar e desacelerar a nós mesmos, e o subconsciente começa a trabalhar ao máximo. É como um segundo vento.
  83. Colete ideias. Talvez entre eles você encontre aqueles cuja hora já chegou.
  84. Ganhe hoje. Esta frase é tirada do beisebol americano. Não importa o que aconteça amanhã, até o fim do mundo, mas hoje você deve vencer! Não deixe sua vitória para amanhã, segunda ou ano que vem.
  85. Volte ao básico. Lembre-se de como tudo começou. Como começou seu desejo de criar e quando. Dizem que para saber o que vai acontecer no futuro, é preciso olhar para o passado. Escreva sua história.
  86. Faça uma dieta informativa. Livrar-se de . Muita informação às vezes torna difícil virar a cabeça.
  87. Vá a uma aula de desenho espontâneo. Se isso não for na sua cidade, organize você mesmo.
  88. Levante cedo. Pratique acordar cedo - este é o melhor momento para ser criativo. Acorde às 5-6 da manhã pelo menos uma vez por semana.
  89. Passe 1 dia sem relógio. Você pode fazer no fim de semana. Desista de horas para comprar tempo para si mesmo.
  90. Passe 1 dia em silêncio. Tente fazer um voto de silêncio por um dia.
  91. Diga sim. É bom sair da sua zona de conforto habitual. 1 dia concordo completamente em tudo. Se não quiser, assista ao filme Always Say YES.
  92. Diga não. Não importa para quem. Também em 1 dia. Este exercício ensina você a ser persistente e inflexível. Ele ensina você a escolher o que é importante e estabelecer limites pessoais. Não há nada mais importante do que sua família e seu negócio favorito.
  93. Leia em voz alta. É como quando você está dando uma palestra ou ensinando alguém. Mas às vezes é bom apenas ler em voz alta. A informação é adquirida de três lados. Você vê, ouve sua voz e fala.
  94. Colete citações de grandes pessoas e apenas aforismos. Releia-os.
  95. Dê a si mesmo um brainstorm.
  96. Viajar para fora.
  97. Leia biografias de grandes pessoas. Se você é muito preguiçoso, pelo menos assista a filmes baseados em biografias. Aprenda o máximo que puder sobre a vida de pessoas criativas, como elas se motivaram para criar, como a inspiração veio até elas.
  98. Faça sua lista de 100 dicas. Esta é uma lista de dicas úteis em seu campo ou úteis para você. Pode ser uma lista, ou apenas 100 de seus desejos.
  99. Estude artigos e livros, técnicas para desenvolver a criatividade.
  100. Releia esta lista de 100 ideias criativas e faça as que você mais gosta.

Eu gosto da música, gosto da melodia e o vídeo também não é nada! Aproveite Mad World - Gary Jules)

10 DICAS CRIATIVAS DE AUSTIN KLEON

As 10 regras de Austin Kleon para uma criatividade eficaz

Austin Kleon - é artista e poeta, autor da coleção Newspaper Blackout Poems. Em março de 2011, em seu blog, ele formulou as regras para a criatividade efetiva, que instantaneamente o tornou famoso. A T&P traduziu este manifesto sobre vida, trabalho, internet, comunicação e criatividade.

1. Roube como um artista

Todo artista tem que responder à pergunta de onde ele tira suas ideias. Um artista honesto responderá: "Eu os roubo". Isso é tudo o que há a dizer sobre isso. Todo artista entende isso.

Há 3 palavras que me dão esperança cada vez que as leio.


Não há nada de original. Isto foi dito na Bíblia: “O que foi, é o que será; e o que foi feito é o que será feito, e não há nada de novo debaixo do sol” (Ec 1:9). Qualquer novo projeto mistura elementos de ideias antigas ou simplesmente altera uma delas.


As escolas de arte sempre mostram um truque. Desenhe duas linhas paralelas em um pedaço de papel:


Quantas linhas tem na imagem? A primeira linha é visível, a segunda, mas também há uma linha escura entre elas. Ver?

1 + 1 = 3.


Há outro bom exemplo do que estou falando.- em genética. Você herda os genes de seu pai e de sua mãe, mas não é apenas um conjunto de características parentais. Vocês- algo mais, uma nova versão de ambos os pais e todos os seus muitos ancestrais.


Você não pode escolher seus pais, mas pode escolher professores, amigos, músicas, livros e filmes.


Jay-Z fala sobre isso em seu livro Decoded:

“Crescemos sem pais, então os encontramos nas ruas, na história, e até certo ponto isso foi um presente para nós. Tínhamos que escolher nossos ancestrais para povoar o mundo que iríamos construir para nós mesmos... Normalmente nossos pais partiram porque foram rejeitados, mas pegamos seus registros antigos e os usamos para criar algo novo.”

Na verdade, você- é o que você deixa entrar em sua vida. Vocês- a soma do que afeta você. Como disse Goethe, "somos criados e moldados pelo que amamos".


Artista - é um colecionador. Não um avarento que coleciona tudo indiscriminadamente, ou seja, um colecionador- que coleciona propositadamente apenas as coisas que realmente ama.

Existe uma teoria econômica- se você somar a renda de seus cinco amigos mais próximos e encontrar a média aritmética, o resultado será muito próximo da sua própria renda.

Acho que o mesmo se aplica ao rendimento da ideia. Somos tão legais quanto nosso ambiente é legal.


Minha mãe costumava repetir para mim: "Lixo na entrada- lixo fora." Isso me deixou louco. Mas agora eu entendo o que ela quis dizer. Sua tarefa- coletar ideias. A melhor maneira para isso- leitura. Leia, leia, leia, leia, leia. Jornais, clima, sinais de trânsito, rostos de estranhos. Quanto mais você lê, mais ampla é a escolha do que irá afetá-lo.


Escolha um escritor que você realmente goste. Encontre todas as suas obras. Descubra o que ele leu. E leia tudo. Suba na sua árvore genealógica de escritores.

Roube ideias e guarde-as para o futuro. Carregue um notebook em todos os lugares. Escreva em livros. Rasgue páginas de revistas e use-as para criar colagens em seu álbum de recortes. Roube como um artista.


2. Você não precisa esperar para começar

No ano passado, circulou na internet um vídeo de Rainn Wilson, que interpretou Dwight na série de televisão The Office. Falando sobre criatividade, ele disse exatamente o que permite que tantas pessoas adiem seus projetos: “Se você não sabe quem você é e para que vive ou no que acredita, é quase impossível ser criativo”.

Se eu tivesse esperado para entender “quem sou” e “para que vivo” antes de começar a “fazer arte”, ainda estaria sentado tentando me encontrar, em vez de apenas começar a fazer alguma coisa. Eu sei por experiência própria- É no processo de trabalho que entendemos quem somos.


Você já está pronto. Comece a fazer. Talvez você esteja com medo. É naturalmente. Há uma característica que é característica principalmente de pessoas educadas. Chama-se "Síndrome do impostor". De acordo com a descrição médica, trata-se de "um fenômeno psicológico em que uma pessoa não é capaz de aceitar adequadamente seus próprios sucessos". Ele se sente como um enganador que faz tudo ao acaso, mas na verdade nem entende o que está fazendo.

E sabe de uma coisa? Ninguém entende. Quando comecei a rabiscar palavras nas colunas dos jornais, não tinha ideia do que estava fazendo. Eu só sabia que era ótimo. Não parecia trabalho, parecia brincadeira. Pergunte a qualquer bom artista e ele dirá a verdade- ele não sabe de onde vêm as obras-primas. Ele só faz a coisa dele. Todos os dias.


Finja até funcionar. Eu gosto dessa frase. Pode ser entendido de duas maneiras: finja até conseguir, até que todos te vejam do jeito que você quer. Ou- fingir até que você realmente aprenda a fazer alguma coisa. Eu realmente gosto dessa ideia.


Eu também amo o livro de Patti Smith, Just Kids.- uma história sobre como dois amigos vieram para Nova York para aprender a ser artistas. Você sabe como eles fizeram isso? Eles agiam como artistas. Meu favorito, chave, enredo do livro- Patti Smith e seu amigo Robert Mapplethorpe, vestidos de vagabundos, foram à Washington Square, sempre lotada. Uma senhora olhou para eles e disse ao marido: “Tire uma foto deles. Acho que são artistas." "Não,- ele balançou sua cabeça- são apenas crianças."

O mundo inteiro - esta é a cena. Para a criatividade, você também precisa de um palco, um figurino e um roteiro. Cena- este é o seu espaço de trabalho. Pode ser um estúdio, uma mesa ou um caderno de desenho. Terno- esta é a sua roupa de trabalho- calças especiais que você desenha, chinelos que você escreve ou aquele chapéu engraçado que te inspira. Um roteiro- desta vez. Uma hora está aqui, uma hora está lá. Roteiro em uma peça- é apenas o tempo alocado para diferentes episódios.

Finja até funcionar.


3. Escreva um livro que você gostaria de ler

Vou lhe contar uma pequena história. Jurassic Park foi lançado quando eu tinha 10 anos. eu amei esse filme- como qualquer criança de 10 anos. Naquele momento, quando saí do cinema da minha cidade provinciana, já estava esperando a continuação.

No dia seguinte, sentei no meu computador antigo com um monitor verde e escrevi a continuação. Nele, o filho de um silvicultor, comido no primeiro filme por velociraptores, volta à ilha junto com a neta do criador do parque. Ele quer destruir o parque completamente, ela- Salve isso. Eles têm aventuras diferentes e, como resultado, eles, é claro, se apaixonam um pelo outro.

Eu não sabia então que escrevi o que hoje é chamado de fanfiction.- histórias fictícias com personagens existentes. Então salvei meu histórico no computador. Alguns anos depois, Jurassic Park 2 foi lançado. E sua trama foi sugada do dedo. Uma sequência de filme nunca pode igualar a sequência que já criamos em nossas cabeças.


Um aspirante a escritor sempre se pergunta sobre o que deveria escrever. Geralmente eles dizem a ele: "Escreva sobre o que você conhece bem." O resultado são muitas vezes histórias de terror em que nada de interessante acontece. Então o melhor conselho- Não escreva sobre o que você sabe, mas escreva sobre o que você quer. Escreva uma história que você goste. Somos criativos porque gostamos. Toda ficção- é basicamente fanfic. A melhor maneira de decidir o que fazer- é pensar no que você gostaria de alcançar, mas ainda não conseguiu, e depois fazê-lo. Crie fotos que você gostaria de ver, músicas que gostaria de ouvir, escreva livros que gostaria de ler.


4. Use suas mãos

Minha cartunista favorita Linda Barry disse uma vez: "Suas mãos- é o primeiro dispositivo digital." Quando estudei redação na faculdade, como todo mundo, tive que entregar minhas redações em Times New Roman com espaço duplo. E tudo acabou horrivelmente para mim. Assim que comecei a escrever à mão, o trabalho ficou mais divertido e sua qualidade melhorou acentuadamente.

Quanto mais longe do computador, melhores minhas ideias ficam. Microsoft Word- este é meu inimigo. Eu uso o tempo todo no trabalho, então o resto do tempo eu tento não mexer com isso.

Acho que quanto mais a escrita se torna um processo físico, melhor fica a escrita. Você pode sentir a tinta no papel. Você pode espalhar as folhas ao redor da mesa e classificá-las. Você pode colocar o texto onde for conveniente vê-lo.

Muitas vezes me perguntam por que não faço aplicativos Newspaper Blackout para iPhone ou iPad. Eu respondo que há alguma mágica em segurar uma folha impressa na mão. Muitos dos sentidos estão envolvidos no processo criativo- até os cheiros podem dar uma experiência muito especial.


A arte que vem apenas da cabeça não pode ser nada de bom. Olhe para qualquer músico talentoso e você entenderá o que quero dizer. Quando componho poesia, não sinto que é trabalho. É como um jogo. Meu conselho: encontre uma maneira de fazer seu corpo funcionar. Desenhe nas paredes. Fique de pé enquanto você trabalha. Coloque as coisas na mesa. Usa as tuas mãos.


5. Projetos paralelos e hobbies são importantes

A principal coisa que aprendi nesse pouco tempo que fui artista: são projetos paralelos que "disparam". Por eles, quero dizer aquelas coisas que a princípio pareciam insignificantes. Apenas um jogo. No entanto, essas são as coisas que realmente importam.- é aí que está a magia. Meus poemas de blackout eram um projeto paralelo. Se eu estivesse apenas escrevendo contos, se não tivesse me permitido experimentar livremente, nunca teria me tornado quem sou hoje.


Igualmente importante é ter um hobby. Algo só para você. meus hobbies- é música. Meu trabalho é dirigido a todos, e a música- só eu e meus amigos. Nós nos reunimos todos os domingos e fazemos barulho por uma ou duas horas. E isso é ótimo. Então o conselho é este: reserve um tempo para você mesmo não fazer nada. Encontre um hobby. Vai te fazer bem, e você nunca sabe onde sua paixão vai te levar.


6. Segredo: Faça algo bom e poste onde as pessoas vão ver

Recebo muitos e-mails de jovens artistas perguntando como eles podem encontrar seu público. "Como faço para alguém me abrir"? Eu os entendo muito bem. Depois de me formar na faculdade, eu também estava um pouco confuso. Aula- este é um lugar bonito, embora criado artificialmente para a criatividade- o professor é pago para analisar suas ideias e seus colegas são pagos para se interessar por elas.

Nunca mais em sua vida você terá espectadores tão atentos. No entanto, você logo descobrirá que o mundo como um todo não se importa com suas ideias. Parece difícil, mas é verdade. Como disse Stephen Pressfield: "Isso não significa que as pessoas são ignorantes ou cruéis, elas são apenas ocupadas". Se houvesse alguma fórmula secreta para conquistar uma audiência, eu diria a você. Mas só conheço uma fórmula não tão original: "Faça um bom projeto e coloque-o onde as pessoas possam vê-lo".

Etapa 2: "Exiba seu projeto"- era difícil há apenas 10 anos. Agora tudo é muito simples- colocar o projeto na internet.


Você deve se surpreender com coisas que ninguém além de você se surpreende. Se alguém achar as maçãs incríveis, surpreenda-se com as laranjas. Uma das coisas que aprendi como artista- quanto mais abertamente você compartilha seus sentimentos, mais as pessoas gostam de sua arte. Pintores- não mágicos. Não haverá punição por revelar seus segredos.


Acredite ou não, pessoas como Bob Ross e Martha Stewart realmente me inspiram. Bob ensina as pessoas a desenhar e Martha ensina como transformar sua casa e toda a sua vida. Ambos compartilham seus segredos.

As pessoas adoram quando você revela segredos e, às vezes, se você for bom nisso, elas compram o que você vende.

Quando você se abre e envolve as pessoas no processo criativo, você mesmo aprende. Aprendi muito com os caras que enviaram seus ensaios para o Newspaper Blackout. Eu empresto muito deles. Nós nos enriquecemos mutuamente.

Então meu conselho é: aprenda programas online. Aprenda como fazer um site, como trabalhar em blogs, Twitter e outros serviços similares. Encontre pessoas na Internet que amam as mesmas coisas que você e conecte-se com elas. Compartilhe ideias com eles.

Berlinskaya Ludmila Valentinovna- pianista, atriz

Ela se formou na escola secundária de música especial. Gnesins na aula de piano de Anna Kantor, Conservatório Estadual de Moscou. P.I. Tchaikovsky. Laureado de concursos internacionais para conjuntos de câmara em Paris e Florença. Atua como solista e em conjuntos de câmara com músicos de destaque.

Fundador e organizador de vários festivais de música, diretor artístico do festival russo-francês "La Clé des Portes" ("Chaves do Castelo"). Artista Homenageado da Federação Russa.



Buturlina Anna Vladimirovna

Buturlina Anna Vladimirovna - cantora de jazz.

Nasceu em Moscou. Ela se formou na escola de música. S. Prokofiev, aula de piano, departamento de maestro-coro da escola. Gnesins e o departamento de pop-jazz da Academia Russa de Música.

A cantora se apresenta tanto solo quanto junto com a Orquestra Sinfônica Estatal Russa de Cinematografia dirigida por Sergei Skripka, com grandes bandas de diferentes cidades da Rússia, colabora com a empresa Disney e participa dos projetos criativos do compositor Gennady Gladkov. Ele também grava partes vocais para filmes.


Kelle Valida Mahmudovna

Kelle Valida Mahmudovna - professora, musicóloga.

Graduado pelo GMPI (agora - RAM) em homenagem. Gnesins, estudante de pós-graduação do GMPI em homenagem a A.I. Gnesins, formado na Sorbonne e no Conservatório Nacional de Paris.

Agora Professor Associado da Academia Russa de Ciências. Gnesinas. Membro da União de Compositores da Federação Russa, fundador e diretor da Fundação para a Preservação do Patrimônio Criativo de Boris Tchaikovsky. Ele realiza uma grande atividade educacional em Moscou e outras cidades da Rússia: atua no rádio e na televisão, organiza ciclos de concertos e noites de aniversário. Tem mais de 200 publicações.

Kott Vladimir Konstantinovich

Kott Vladimir Konstantinovich - diretor de teatro e cinema.

Em 1996, Vladimir Konstantinovich se formou no GITIS, e em 2003 - os Cursos Superiores para Roteiristas e Diretores. Seu trabalho de tese - o curta-metragem "The Door" (2004) - ganhou prêmios em vários festivais de cinema russos e estrangeiros e foi comprado para exibição na Europa.

Mechetina Ekaterina Vasilievna

Mechetina Ekaterina Vasilievna - pianista, professora, solista da Sociedade Filarmônica do Estado de Moscou, Artista Homenageado da Federação Russa.

Nascido em uma família de músicos. Ela começou a tocar piano aos 4 anos de idade e se apresentou no palco pela primeira vez aos 5 anos. Ela se formou na Escola Central de Música do Conservatório Estadual de Moscou. P.I. Tchaikovsky, então o Conservatório de Moscou. Em 2004 concluiu a pós-graduação.

Dá concertos a solo e também como solista com os Virtuosos de Moscovo, a Orquestra Filarmónica Nacional da Rússia e a Orquestra Nacional Russa. Durante todo o tempo de sua atividade de concerto, ela se apresentou em pelo menos 40 países do mundo. Laureado do Prêmio do Presidente da Federação Russa.


Muratov Alexander Alexandrovich

Muratov Alexander Alexandrovich - diretor de cinema e roteirista, Trabalhador de Arte Homenageado da Federação Russa.

Depois de se formar no departamento de direção da VGIK em 1978, Alexander Alexandrovich trabalhou como diretor de palco, primeiro no estúdio de cinema Lenfilm e depois na Mosfilm. É autor de mais de 20 filmes e séries de televisão. Desde 1998, Alexander Alexandrovich leciona no departamento de direção dos Cursos Superiores de Roteiristas e Diretores.


Inin Arkady Yakovlevich- Graduado do departamento de roteiro da VGIK

Inin Arkady Yakovlevich - roteirista, satirista, Trabalhador de Arte Homenageado da RSFSR, professor da VGIK. Arkady Yakovlevich é formado pelo departamento de roteiro da VGIK.

Ele tem mais de 40 comédias e mais de 200 programas de TV e rádio em sua bagagem criativa. Foi ele quem criou os populares programas de TV "Around Laughter" e "Com todo o meu coração!". Além disso, Arkady Yakovlevich é autor de vários livros, artigos de jornais e folhetins de revistas.

O trabalho do dramaturgo ganhou inúmeros prêmios de prestígio. Arkady Yakovlevich participa regularmente do júri dos principais festivais de cinema.

Rumyantsev Anton Alexandrovich

Rumyantsev Anton Alexandrovich - saxofonista, jazzman, líder do Quarteto Anton Rumyantsev.

Graduado de RAM-los. Gnesins, classe de saxofone do Artista Homenageado da Rússia A.V. Oseychuk.

Um dos mais brilhantes solistas-improvisadores de Moscou, dominando brilhantemente os meios tradicionais e modernos de tocar. Por trás dos ombros do músico estão colaborações com artistas de jazz famosos, prêmios de inúmeras competições e festivais, incluindo o Lionol Hampton International Festival (EUA) e o Golden Saxophone International Competition (Letônia).

Skorik Nikolai Lavrentievich

Skorik Nikolai Lavrentievich - diretor do Teatro de Arte de Moscou. P.A. Chekhov, Artista Homenageado da Federação Russa.

Em 1976 ele se formou no curso de O. Efremov na Escola de Teatro de Arte de Moscou e imediatamente começou a trabalhar no Teatro de Arte. Desde 1987, como encenador, encena espectáculos: Dias das Turbinas, Equus, Dodo, Fantasmas, O Último Dia de Verão, Ondina e muitos outros.

Nikolai Skorik - Chefe do Departamento de Direção e Atuação do Instituto Estadual de Cultura de Moscou, diretor artístico do "Workshop N.L. Skorika. Laureado do Prêmio. P.A. Chekhov e prêmios da cidade de Moscou.


Ursulyak Sergey Vladimirovich

Ursulyak Sergey Vladimirovich - diretor, roteirista, produtor, ator.

Depois de se formar no departamento de atuação da Escola de Teatro em homenagem a B.V. Schukina Sergey Vladimirovich tocou no palco do teatro "Satyricon". Em 1993, também se formou nos Cursos Superiores de Diretores e Roteiristas. Entre seus trabalhos de direção está o programa de TV “Dog Show. Eu e meu cachorro” e um ciclo documental de programas de televisão “História recente” (junto com Evgeny Kiselev) na NTV. De 2002 a 2005, Sergei Vladimirovich foi o autor e apresentador do programa de TV sobre os atores "Motley Ribbon" (desde 2003, o programa foi transmitido no Channel One).


Chavchavadze Elena Nikolaevna

Chavchavadze Elena Nikolaevna - jornalista, diretor, roteirista, figura pública, vice-presidente da Fundação Cultural Russa.

Depois de se formar na Faculdade de Jornalismo da Universidade Estadual de Moscou com licenciatura em Jornalismo Televisivo, Elena Nikolaevna trabalhou como editora sênior na Central Television e depois como editora principal do Roteiro Principal e do Conselho Editorial da Agência Estatal de Cinema da URSS. Em 1998, chefiou a Diretoria de Programas Presidenciais da Fundação Cultural Russa.

Elena Anatolyevna é autora e produtora de vários filmes e séries de televisão: Ways of Heaven de Ivan Shmelev, Russians Without Russia, Who Paid Lenin? Segredo do século" e outros. Ela é a fundadora da Return Foundation, cujas atividades visam reviver as tradições históricas e os valores morais da Rússia pré-revolucionária.

Há uma certa dissonância semântica no próprio som das palavras "trabalhador criativo". Na palavra “criatividade”, surge na minha cabeça a imagem de uma musa alada e rebelde, e quando se diz “trabalhador”, por algum motivo aparece um homem cansado com uma pá.

No entanto, se você quiser viver da criatividade, precisará se dar bem com essas duas imagens. E mesmo naqueles momentos em que você está mortalmente cansado e não há “sem palavras, sem música, sem força”, ainda há maneiras de atrair a musa da criatividade para você. Neste artigo, você aprenderá sobre algumas maneiras comprovadas de fazer isso.

1. Cerque-se de pessoas criativas

Até mesmo estar no meio de escritores, músicos, poetas e artistas pode inspirá-lo e refrescar sua mente. Afinal, não é à toa que existem todos esses sindicatos criativos e cafés de arte?

2. Comece algo

Se você não consegue obter sua primeira palavra ou primeiro traço em uma tela em branco, comece com rascunhos. Não se preocupe com a perfeição, faça esboços e esboços simples. Seu cérebro, livre do fardo da responsabilidade pelos erros, pode muito bem lhe lançar algumas novas ideias.

3. Procure algo novo

A inspiração termina quando o cérebro começa a se mover em círculos. Para quebrar esse ciclo, busque constantemente novas experiências e sensações. Se você é um músico de rock, tente ir à ópera, se você escreve histórias de detetive, comece a ler ficção científica e assim por diante. Coisas novas muitas vezes nascem na intersecção das artes.

4. Crie um ritual matinal

Talvez você tenha uma sequência específica de ações que estimule sua criatividade? Talvez seja uma xícara de café, uma caminhada matinal ou trabalho em um café?

5. Continue aprendendo

Não dê a ninguém uma única chance de chamá-lo de "representante de uma era passada" e de "dinossauro". Não tenha preguiça de absorver tudo de novo e inovador que aparece em seu campo.

6. Não se isole do mundo exterior

As tecnologias modernas permitem que você trabalhe sem sair de casa. No entanto, essa solidão criativa, mais cedo ou mais tarde, leva ao esgotamento e à devastação. Não tenha medo de sair da sua concha, não tenha preguiça de se comunicar, e o mundo exterior lhe dará histórias com as quais você nunca sonhou.

7. Beba café

Sim, apenas café. Às vezes, uma xícara de café quente e forte pode lhe dar um impulso tão criativo que suas mãos não conseguem acompanhar seus pensamentos cafeinados. O principal aqui é não exagerar e conhecer a medida, caso contrário, essa técnica deixará de funcionar.

8. Não seja perfeccionista

Alguém que quer criar algo grande sem falhar muitas vezes não cria nada. Alguém que apenas faz um bom trabalho todos os dias tem a chance de criar algo ótimo um dia.

9. Obtenha alguma privacidade

Este conselho contradiz um dos anteriores, mas para alguns pode ser útil. Se você se sente sobrecarregado com as informações ao seu redor, confuso e com falta de concentração, pode valer a pena parar e se afastar de tudo ao seu redor. Vá para o campo, vá para as montanhas, desligue o telefone, tranque-se em um quarto - isso ajudará a clarear a cabeça e ouvir a voz tímida de uma nova ideia.

10. A criatividade pode ser treinada

Sim, não são músculos, mas a capacidade de ser criativo pode ser aumentada da mesma forma que o número de flexões. Isso exigirá treinamento diário, diligência e perseverança. Quem disse que criar é fácil?

11. Mantenha um caderno

As ideias não vão de acordo com o horário durante o horário de trabalho das 9 às 18 horas. Eles podem invadir você no momento mais inoportuno - quando você está no banho, em um encontro ou apenas almoçando. Eles vêm sem pedir o seu consentimento e saem do mesmo jeito. A única maneira de registrar sua existência é ter um bloco de notas, gravador de voz, smartphone ou outra ferramenta conveniente para você criar notas rápidas com você sempre e em qualquer lugar.

12. Crie seu repositório de ideias

Não um cemitério, não, apenas um cofre. A criatividade às vezes é como a pesca: alguns dias os peixes estão em um cardume e depois as redes ficam vazias por uma semana. Construa você mesmo um refrigerador de peixes de ideias para não morrer de fome enquanto espera pela próxima onda criativa.

13. Não seja um workaholic

Apesar do valor da diligência, perseverança e determinação, não se esqueça do resto. Não importa o quanto você seja apaixonado pelo seu trabalho, vale a pena fazer pausas, às vezes até à força. Apenas se afaste e descanse - no final, esse descanso será benéfico e não prejudicará o trabalho iniciado.

14. Exercício

Não é apenas bom para a saúde. Os exercícios físicos dão tanta adrenalina, confiança e energia que podem substituir facilmente uma xícara de café, sobre a qual escrevi acima.

15. Acredite em si mesmo

Não há nada mais importante para a criatividade do que a autoconfiança. Você deve se livrar para sempre dos pensamentos “não sou uma pessoa criativa”, “não posso” e “ninguém precisa disso”. No final, pelo menos você precisa, e qualquer resultado, positivo ou negativo, é melhor do que não fazer nada. Não é?