“Dengan satu dorongan untuk mendorong benteng hidup-hidup …” Afanasy Fet
Dengan satu dorongan untuk mendorong benteng hidup-hidup
Dari pasang surut pasir yang halus,
Satu gelombang untuk naik ke kehidupan lain,
Rasakan angin dari pantai berbunga,Untuk mengganggu mimpi suram dengan satu suara,
Mabuk tiba-tiba tidak diketahui, sayang,
Berikan nafas kehidupan, berikan rasa manis pada siksaan rahasia,
Orang lain langsung merasakan milikmu,Berbisik tentang apa yang membuat lidah mati rasa,
Perkuat pertarungan hati yang tak kenal takut -
Itulah yang dimiliki penyanyi hanya yang terpilih,
Itu adalah tanda dan mahkotanya!
Analisis puisi Fet "Dengan satu dorongan untuk menggerakkan benteng hidup ..."
PADA tahun-tahun terakhir Afanasy Fet mengalami depresi berat selama hidupnya, yang meninggalkan jejak tidak hanya pada kehidupan sehari-hari, tetapi juga pada karya penyair. Alasan moral yang begitu menyedihkan dari pensiunan kapten markas terletak pada kesadaran akan kesalahannya sendiri, yang sayangnya, tidak lagi dapat diperbaiki oleh Fet. Di masa mudanya, penyair menolak menikahi gadis yang dicintainya, karena ayahnya tidak bisa memberinya mahar yang kuat. Akibatnya, Fet memulai sebuah keluarga dengan cukup masa dewasa dan pada awalnya dengan tulus percaya bahwa kekayaan akan dapat mencerahkan ketidakpedulian yang dia rasakan terhadap istrinya.
Tetapi tahun-tahun berlalu, situasinya semakin memburuk, dan segera penyair itu menyadari bahwa cinta menguasai dunia, dan bukan uang, gelar, dan posisi dalam masyarakat. Namun Fet masih berharap bisa menemukan jalan keluar dari situasi ini. Saat itulah puisi "Dengan satu dorongan untuk menggerakkan perahu hidup ...." lahir, yang penulis, karena kesalahpahaman, lupa untuk memasukkannya ke dalam koleksi " Lampu malam". Karya itu akan diterbitkan hanya setelah kematian penyair, meskipun berkat surat kepada kritikus sastra Nikolay Strakhov akan menyadari keberadaan karya ini di kalangan sastra jauh lebih awal.
Dalam karya ini, nada-nada optimisme jelas terdengar, sangat tidak lazim bagi karya penyair periode selanjutnya. Tidak mengherankan bahwa Nikola Strakhov, setelah membiasakan diri dengan ayat-ayat itu, menganggapnya mengejutkan dan bukan tanpa rahmat. Memang, penyair bermimpi "naik dalam satu gelombang ke kehidupan lain", di mana perasaan dan sensasi akan didahulukan. Dia ingin "mencium angin dari pantai yang berbunga" dan pada saat yang sama "mengganggu mimpi suram dengan satu suara." Hal yang paling menakjubkan adalah Fet dengan tulus percaya bahwa ini mungkin, dan dia memiliki kekuatan untuk memulai dari awal lagi, menyerahkan kekayaan demi ketenangan pikiran. Penyair memahami bahwa hanya dengan cara ini ia dapat mengembalikan cahaya dan keindahan sebelumnya ke puisinya, sekali dan untuk semua menyingkirkan motif suram dalam karyanya, yang diilhami oleh kehidupan itu sendiri. “Inilah yang dimiliki penyanyi yang hanya dimiliki oleh yang terpilih, inilah tanda dan mahkotanya,” Fet percaya.
Namun, waktu yang sangat sunyi akan berlalu, dan penulis menyadari bahwa dia merindukan momen ketika masih mungkin untuk memperbaiki atau mengubah sesuatu. Tua dan sakit, terbiasa dengan kenyamanan dan kemewahan, penyair tidak siap untuk menukar semua ini dengan kesempatan untuk bebas dari kewajiban apa pun. Tetapi penulis tidak akan pernah bisa menyuarakan ide ini dalam ayat-ayat yang tidak akan pernah menjadi luhur, gembira dan penuh dengan kecerobohan.
Dengan satu dorongan untuk mendorong benteng hidup-hidupDari pasang surut pasir yang halus,
Satu gelombang untuk naik ke kehidupan lain,
Rasakan angin dari pantai yang berbunga
Untuk mengganggu mimpi suram dengan satu suara,
Mabuk tiba-tiba tidak diketahui, sayang,
Berikan nafas kehidupan, berikan rasa manis pada siksaan rahasia,
Orang lain langsung merasakan milikmu,
Berbisik tentang apa yang membuat lidah mati rasa,
Perkuat pertarungan hati yang tak kenal takut -
Itulah yang dimiliki penyanyi hanya yang terpilih,
Itu adalah tanda dan mahkotanya!
1887
Dalam puisi "Dengan satu dorongan untuk mengendarai perahu hidup ..." semua motif utama lirik Fet digabungkan - seperti perasaan, kreativitas, cinta, suara, keheningan, tidur. Di hadapan kita adalah saat yang singkat ketika dunia terbuka di hadapan sang pahlawan dengan segala keindahannya, dengan segala kepenuhan perasaannya. Puisi itu dijiwai dengan harmoni, rasa damai, meskipun tampaknya seluruhnya terdiri dari daftar tindakan:mengusir , mendaki , mengganggu , memberi , bisikan , memperkuat .
Ukuran - pentameter iambik dengan wanita dan akhiran pria- menuliskan puisi dalam serangkaian karya lirik cinta- seri yang dimulai oleh Pushkin's “Aku mencintaimu. Cinta masih, mungkin ... ", - di mana perasaan dan pikiran disorot dengan cerah pertama-tama pahlawan liris. Memang, dalam puisi Fetov tidak ada kata tentang orang lain atau tentang dunia luar- hanya keadaan jiwa manusia. Namun, sepertinya tidak ada pahlawan liris seperti itu (sebenarnya, tidak satu baris puisi ini berisi kata-katasaya saya dll.), tetapi ini masih belum terjadi: hanya saja sang pahlawan sepenuhnya selaras dengan kehidupan, alam - miliknyaSaya tidak menonjol dengan latar belakang seluruh dunia di sekitarnya, tetapi "larut" di dalamnya, menerimanya, siapmerasakan milik orang lain secara instan …. Oleh karena itu, semua pengalaman akut, siksaan surut ke latar belakang, dan bahkan cinta disebutkan secara singkat di sini - sebagai perasaan yang homogen dengan segala sesuatu yang lain di alam semesta yang tenang dan harmonis ini: mimpi pahlawanberbisik tentang sesuatu yang sebelumnya lidah menjadi mati rasa ....
Puisi dibangun sebagai untaian frasa yang serupa dalam sintaksis, yang, karena pengulangan berirama yang konstan (setiap baris ganjil ditekankan penuh, di setiap baris genap tekanan pada kaki ke-4 hilang) dan beberapa kata berulang (satu di baris pertama,memberi di detik) diucapkan seolah-olah seperti mantra, memaksa semacam sensasi misterius dan sekaligus manis. Mantra ini akhirnya harus diselesaikan dengan beberapa pernyataan yang akan melepaskan perasaan yang tumbuh di seluruh puisi dan menjelaskan sumbernya, - pernyataan seperti itu melengkapi puisi itu:
Itulah yang dimiliki penyanyi hanya yang terpilih,Itu adalah tanda dan mahkotanya!
Baris terakhir bertentangan dengan semua yang lain dalam ritme: di dalamnya bait pertama tidak iambik, tetapi partikel yang menunjuk koreografis diucapkan dengan penekanandi sini . Ini menekankan pentingnya khusus dari baris terakhir untuk keseluruhan puisi. Pertama, mereka menyela penghitungan tindakan dan mencirikannya sebagaitanda dan mahkota penyanyi , yaitu karya favorit penyair, hanya mungkin baginya saja. Kedua, baris-baris ini mentransfer situasi yang digambarkan dalam puisi itu ke keabadian: sekarang tidak ada keraguan bahwa semua tindakan ini bukanlah keinginan sesaat sang pahlawan, bukan gambar yang muncul dalam imajinasinya, tetapi manifestasi hadiah puitis yang ada selamanya. Baris-baris ini memperkenalkan tema kreativitas ke dalam puisi, yang memungkinkan Anda untuk melihat kembali seluruh daftar sebelumnya. Jika pada bait pertama sang pahlawan tampil sebagai sosok yang mampu secara dramatis mengubah sesuatu di dunia sekitarnya (satu untuk mendorong benteng hidup menjauh,satu gelombang untuk naik ke kehidupan lain) , kemudian di detik dia sudah menjadi seorang kontemplatif, yang jiwanya terbuka untuk seluruh dunia dan dengan rakus menyerap semua kesan dan perasaan, bermimpitiba-tiba mabuk pada hal yang tidak diketahui, sayang , merasakan milik orang lain dalam sekejap. Sekarang, di baris terakhir, wajah lain dari pahlawan muncul, yang mencakup dua yang sebelumnya: dia adalah seorang pencipta, yang mampu diisi dengan kesan dari dunia di sekitarnya, dan tiba-tiba menciptakan sesuatu di dunia ini.(mengintensifkan pertarungan hati yang tak kenal takut) , menghancurkan(Mimpi suram untuk menyela dengan satu suara) , bergerak(mengendarai benteng hidup-hidup) .
Jadi, sebelum kita memiliki puisi tentang puisi. Mari kita coba mengaitkannya dengan tradisi puitis Rusia dalam berbicara tentang kreativitas. Seperti semua pendahulunya, Fet menyebut puisi sebagai hadiah yang membedakan penyair dari semua orang lain (penyanyi bernamaterpilih , bisnisnyatanda dan mahkota ). Namun, ini adalah satu-satunya hal di mana puisi "Menggerakkan perahu hidup dengan satu dorongan ..." menggemakan puisi penyair lain. Fet, seperti yang bisa kita lihat, tidak memiliki oposisi penyair terhadap orang banyak (seperti, misalnya, dalam soneta Pushkin "To the Poet", puisi "The Poet and the Crowd", "Prophet" Lermontov, "The Death Penyair"), atau "tujuan bersama" yang menyatukan penyair dan orang-orang (seperti, misalnya, dalam Penyair Lermontov). Mungkin, ide puisi Fet paling dekat dengan apa yang kita temui di Zhukovsky dan Tyutchev: puisi adalah hadiah misterius yang diturunkan dari atas ("Saya bercita-cita ke timur dengan jiwaku! // Cantik untuk pertama kalinya di sana // Muncul dalam kemegahan di atas bumi // Surga yang bahagia," tulis Zhukovsky dalam "Fenomena Puisi dalam Bentuk Lalla Rook"; "Dia terbang dari surga ke kita - // Surgawi ke putra duniawi, // Dengan kejernihan biru di dalam dirinya mata ...", - kita membaca dari Tyutchev dalam puisi "Puisi" ). Tampaknya Fet melanjutkan garis Zhukovsky dan Tyutchev: ia menulis tentang puisi sebagai hadiah, menggambarkan saat hadiah ini turun pada penyair, sementara semua perhatian terfokus pada perasaannya pada saat itu. Namun, di Fet kita tidak akan menemukan pernyataan bahwa inspirasi turun dari surga: proses kreativitas, seperti yang tampak dalam puisi "Dengan satu dorongan untuk menggerakkan perahu hidup ...", tunduk pada lagi penyair.
Jadi tentang apa puisi itu? Tentang kebahagiaan kreativitas, tentang hadiah puitis, yang terkait erat dengan perasaan cerah lainnya di dunia pahlawan: dengan kenikmatan alam, cinta, kemampuan untuk merasakan kehidupan dalam segala kepenuhan dan keserbagunaannya, untuk mengalami masing-masing manifestasinya sebagai sesuatu yang pribadi, untuk hidup selaras dengan dunia.
Puisi A. Fet mengatakan bahwa penyair sejati harus dengan jelas memperhatikan dan menangkap di atas kertas segala sesuatu yang terjadi di sekitarnya.
Dia harus menembus dunia alam dan kehidupan orang lain, membangunkan rekan senegaranya untuk semacam pencapaian, memuliakan Tanah Airnya, menyanyikan cinta antara pria dan wanita ...
Penulis berbagi pandangan tentang pahlawan liris, karena dia sendiri memilih jalan yang sama.
Untuk pemahaman yang lebih baik tentang makna karya, Fet menggunakan dalam satu kalimat seluruh baris predikat homogen, yang menyampaikan gagasan utama: mendorong, bangkit, mencium, menyela, mabuk, memberi, merasakan, berbisik, menguatkan. Kata kerja ini, seperti bola salju, terlipat menjadi satu representasi kehidupan.
Di antara sarana ekspresif adalah julukan (perahu hidup, mimpi suram, siksaan rahasia), metafora (untuk mengintensifkan pertempuran hati yang tak kenal takut).
Puisi itu ditulis dalam pentameter iambik, yang memungkinkan penulis untuk mengucapkan kata-kata dengan jelas dan kuat.
Intonasi karya ini tidak tenang, tetapi, seolah-olah, instruktif, seru.
Menurut pendapat saya, ide puisi ini adalah sebagai berikut: penunjukan penyair dan puisi untuk Fet dalam pemahaman yang mendalam tentang kehidupan dalam semua manifestasinya, dan penyair harus pria terpilih, penyanyi dari segala sesuatu.
Saya sangat setuju dengan pendapat Fet, penyair adalah bakat, pria jenius, bisa merasakan sakit orang lain, menyanyikan cinta, dll.
Ciri khas puisi terlambat haid Kreativitas Athanasius Fet adalah kesuraman dan depresi mereka. Penyair berada dalam keadaan yang mengerikan selama periode hidupnya ini. Dia mengingat dan menganalisis semua kesalahan masa mudanya. Tidak mungkin untuk memperbaikinya.
Sekali waktu, Afanasy Afanasyevich sangat mencintai seorang wanita. Romansa mereka tulus dan murni. Namun, penulis yang malang tidak memiliki kesempatan untuk membuat persatuan pernikahan dengan orang cantik itu - Maria Lazich. Mungkin hubungan mereka suatu hari nanti akan menjadi resmi, namun, takdir memutuskan sebaliknya dan membawa Mary pergi selama kebakaran. Berita ini mengejutkan penulis dan membentuk bekas luka di hatinya.
Kemudian, Afanasy Fet menemukan dirinya sebagai wanita lain - kaya dan mandiri secara finansial. Ia berharap kehidupan yang nyaman dan sejahtera akan menyembunyikan semua luka masa lalu. Namun, setelah beberapa waktu, penyair menyadari bahwa hal terpenting dalam hidup adalah cinta dan perasaan timbal balik, dan bukan akumulasi uang dan kemewahan.
Bertahun-tahun kemudian, dia semakin menyadari bahwa dia tidak mencintai istrinya sama sekali, seperti itu kehidupan keluarga membuat dia frustasi dan kesal.
Karya puitis "Dengan satu dorongan untuk menggerakkan perahu aku hidup ..." mirip dengan sinar matahari yang muncul dalam kegelapan. Dalam baris puisi, pembaca merasakan nada optimisme tertentu. Penyair siap mengambil risiko dan pergi kehidupan sekarang, mulai dari awal lagi, hanya dengan emosi yang tulus dan perasaan yang nyata. Dia bermimpi bahwa mimpi suram ini akan hilang, bahwa jiwanya akan kembali dipenuhi dengan perasaan suka cita dan cinta.
Namun, ini hanya emosi sekilas yang sementara tumbuh di jiwa penyair. Bahkan, dalam keadaan sakit dan tua dalam kenyamanan, kesenangan dan kekayaan, penulis tidak akan berani mengubah apa pun. Dan karya-karyanya di kemudian hari tidak akan pernah lagi mendapatkan kesejukan dan keringanan sebelumnya.
Codifier adalah dokumen yang menjelaskan elemen konten dengan: subjek untuk menyusun KIM USE, diajukan untuk verifikasi konten pendidikan. Dengan kata lain, kodifier mencakup daftar topik, karya (minimal wajib), yang menjadi dasar penyusunan KIM pada setiap tahun tertentu.
Diyakini bahwa penggunaan pengkode dalam persiapan ujian akan memungkinkan untuk mensistematisasikan pengetahuan di semua bagian mata pelajaran, menilai tingkat persiapan secara realistis, mengidentifikasi kesenjangan yang ada dan topik "masalah". ()
8. "Berbisik, pernapasan malu-malu…"
– tanggal penulisan: 1850
tema puisi ini adalah alam. Penulis menjelaskan keadaan transisi alam dari malam hingga pagi. Fet tidak menggunakan kata kerja, dan teknik ini memberikan ekspresi dan keindahan yang luar biasa pada puisi.
Sejumlah besar konsonan tuli di setiap bait memperlambat bicara, membuatnya kental, lebih halus, selaras dengan puitis XIX abad. Secara tata bahasa, puisi adalah kalimat seru tunggal yang melewati ketiga bait. Lihat detail
