Critică societatea burgheză- una dintre temele centrale ale literaturii ruse și vest-europene la începutul secolelor XIX-XX. Într-o serie de povestiri, I. A. Bunin dezvăluie viciile civilizației burgheze europene.

În povestea „Brothers” apare în fața scriitorului figura teribilă a unui colonialist englez crud și cinic. Intriga lucrării se bazează pe povestea modului în care un englez a torturat un tânăr șofer de ricșă, conducându-l toată ziua prin sufocantul Colombo. Văzându-și mireasa vândută albilor, disperat de durere, un tânăr ricșă acceptă în mod conștient o mușcătură de șarpe mortală. Dragostea a fost călcată în picioare, o viață tânără a fost distrusă, iar „burghezii de afaceri” – europenii – sunt de vină.

Această temă este și mai pronunțată în povestea „Domnul din San Francisco”. Ideea sa principală este nedreptatea societate de clasă. Partea sa mică se bucură de toate binecuvântările vieții - aceștia sunt reprezentanți cercurile conducătoare. I. A. Bunin arată că acești oameni nu merită luxul care îi înconjoară. Ei duc o viață inactivă, gusturile lor sunt pervertite, nu înțeleg frumosul cu adevărat.

Pentru a sublinia lipsa de sens a existenței acestor oameni, I. A. Bunin întrerupe viața eroului său. „Arbitrul sorții” decedat nu interesează pe nimeni. Explicația pentru o astfel de indiferență față de unul dintre „conducătorii lumii” este că în întreaga sa viață nu a făcut nimic nu numai remarcabil, ci pur și simplu uman.

Falsitatea a înrobit oamenii care navighează pe o navă de lux. Iată un cuplu tânăr angajat să se pozeze în iubiți. Toate acestea sunt un joc prost, contrar spiritului viață sănătoasă, jocul în spatele căruia - moartea spirituală.

În Gentleman din San Francisco, I. A. Bunin arată cum civilizația burgheză nivelează personalitatea, o privează de conținutul ei interior, o transformă într-o păpușă fără suflet. El vede principalul viciu al burgheziei moderne în vederile sale de viață, în convingerea că valoare supremă existența umană stă în plăcere, confort, bani.

Falsitatea unor astfel de opinii este vizibilă mai ales în legătură cu moartea. Potrivit lui I. A. Bunin, o persoană simte puterea și bogăția vieții doar atunci când simte inevitabilitatea morții. Prin urmare, moartea eroului poveștii este singurul eveniment care cade din alternanța divertismentului și a meselor.

Moartea eroului este descrisă în detaliu, în toată urâțenia ei. Eroul moare ca un animal pentru că nu are nicio pregătire spirituală pentru sfârșit. În mod caracteristic, alte personaje percep moartea ca pe un incident nefericit. O astfel de civilizație este sortită distrugerii, oamenii de pe navă navighează în plasa diavolului.

Cu toate acestea, imaginea lumii, care simbolizează nava „Atlantis”, nu este atotcuprinzătoare. În timp ce trupul unui domn din San Francisco plutește într-o cutie de sifon, iar turiștii se plictisesc pe punte, o altă viață trece: ciobanii din Abruzzo merg pe drumul Monte Solaro, bucurându-se în soare și dimineață, lăudând „patronul imaculat al tuturor”. suferind în această lume rea și frumoasă.

Povestea „Domnul din San Francisco” este una dintre cele mai bune lucrări I. A. Bunina. Eroul nu are nume, ceea ce arată universalitatea destinului său. I. A. Bunin precedă povestea cu o epigrafă din Apocalipsă: „Vai de tine, Babilon, cetate străvechi!”

Soarta lumea modernă la fel ca soarta Babilonului. Așa este soarta eroului, care a suferit pe neașteptate moartea: în fața sorții, toți conducătorii lumii sunt neînarmați.

Scrisul

Povestea „Domnul din San Francisco” a fost scrisă de I. A. Bunin în 1915, în apogeul războiului mondial, în care s-a manifestat în mod deosebit caracterul criminal și inuman al lumii burgheze. Aceasta este probabil singura poveste a lui Bunin în care aprecierile autorului sunt destul de simple, slăbite pe cât posibil. început liric care îi distinge proza ​​în ansamblu. Bunin povestește despre viața unor oameni cărora banii, s-ar părea, le-au dat toate bucuriile și binecuvântările care există în lume. Așa o să se distreze eroul poveștii când va ajunge în Europa: „... S-a gândit să organizeze un carnaval la Nisa, la Monte Carlo, unde în acea vreme se înghesuie cea mai selectivă societate, unde unii se răsfățesc cu entuziasm. în curse de mașini și cu vele, altele - ruletă, altele - ceea ce se numește în mod obișnuit flirt, iar al patrulea - tragerea la porumbei, care se înalță foarte frumos din cuști peste gazonul de smarald și doboară imediat bulgări albi la pământ ... ”În lista de” beneficii care sunt utilizate puterile lumii aceasta este o amară ironie. Bunin arată goliciunea și sațietatea celor care, în virtutea bogăției dobândite, se consideră superiori restului umanității. La urma urmei, turiștii bogați care au venit în Europa cu un vapor de lux nu sunt cu adevărat interesați nici de arhitectura orașelor antice ale Italiei, nici de pictură, nici de muzică, nici de viața oamenilor cu obiceiurile și modul lor de viață. Sunt indiferenți față de frumusețea naturii italiene. Doar că în „înalta societate” se obișnuiește să călătorească. Aceasta este una dintre dovezile externe ale bogăției, puterii și prosperității lor. Bunin povestește în detaliu, pe mai multe pagini, modul în care turiștii își petrec timpul pe un vapor cu aburi: petrecerea timpului liber se întinde imperceptibil de la o masă copioasă la alta: „... Barca cu aburi - celebra Atlantida - arăta ca un hotel uriaș cu toate facilitățile - cu un bar de noapte, cu băi estice, cu propriul ziar, - și viața pe el a decurs foarte măsurat ... ”În această lume, totul este măsurat, odată pentru totdeauna stabilit. Nu există loc pentru fantezie și creativitate. Puterea și banii i-au ucis și i-au nivelat pe toată lumea. Așadar, eroul poveștii, un domn din San Francisco, nici măcar onorat de autor cu un nume, pare o păpușă mecanică de ceas, capabilă doar de mișcări cele mai elementare. Principala bucurie de a fi pentru tot felul lui este vinul, mâncarea, cărțile. Totul pentru plăcere de sine și nimic pentru alții. Alții rămân însă cu dreptul de a lucra pentru a satisface pântecele „stăpânilor vieții”. Alături de lumea stăpânilor există o lume a sclavilor obligători care nu au dreptul la oboseală, la propriile sentimente si dorinte. Bunin compară ascuțit două lumi, două niveluri ale unui vas cu aburi: „Paznicii de pe turnul lor, măruntaiele posomorâte și înfățișate ale lumii interlope, au fost înghețate de frig și au înnebunit din cauza tensiunii insuportabile a atenției, ultimul, al nouălea cerc a fost ca pântecele subacvatic al vaporului, - cea în care cuptoarele gigantice care devorau grămezi de carbune tare, cu un vuiet aruncat în ei de oameni udați de sudoare caustică, murdară și oameni goi până la talie, violet din flăcări ... ”Bunin în povestea sa s-a concentrat pe „puterea fără sens” a celor care opresc crunt milioane de oameni. Așa că a fost deja acum două mii de ani, când a domnit Capri tiran sângeros Tiberius. Dar Bunin nu vrea să creadă că așa va fi întotdeauna cazul. El mută posibilitatea răzbunării pe umerii Domnului, la discreția diavolului. Povestea este plină de presimțiri întunecate. Însuși numele navei arată ca o metaforă de avertizare: Atlantida era numele continentului mitologic care s-a scufundat în Marea Mediterană. În plus, povestea a fost scrisă la trei ani după tragedia Titanicului care a șocat lumea. Prin urmare, descrierea teribilului ocean care năvăli peste bord și privirea grea de foc a diavolului, îndreptată după navă, par un avertisment alarmant. Ceea ce știe de mult despre oameni, ei înșiși nu vor să știe în vârtejul vieții care i-a prins.

Cu toate acestea, călătorii bogați încearcă să nu observe semnele secrete. Ei se bazează pe căpitan în toate - „un bărbat cu părul roșu de dimensiuni și greutate monstruoase, mereu parcă somnoros, asemănător în uniforma sa cu dungi largi de aur cu un idol uriaș...”. Dar atât căpitanul, cât și fulgii care seamănă cu diavolii, aruncând cărbuni în cuptor, sunt neputincioși în lupta cu destinul, cu nebunia care a măturat lumea.

Atât domnul din San Francisco, cât și ceilalți pasageri ai navei sunt impersonali. Bunin își schițează conturul doar cu lovituri ușoare - „un oarecare om mare bogat, ras, lung, într-un frac de modă veche”, „scriitor spaniol faimos”, „frumusețe mondială”, etc. Un cuplu tânăr și frumos este, de asemenea, menționat aici, angajat să joace dragoste pentru a menține interesul unui public obosit. Și această punere în scenă a iubirii este țesut organic în narațiune ca încă o dovadă a venalității lumii bogaților. Nimeni aici nu este capabil sentimente puternice Totul are un preț și este supus calculului.

Un domn din San Francisco poate cumpăra multe, dar nu-și poate face propria fiică fericită. O duce în călătorie, sperând să întâlnească vreun miliardar (la urma urmei, un sinonim pentru fericire în înțelegerea lui este bogăția). Chiar și interesul fetei pentru prințul estic se bazează în primul rând pe faptul că nobilimea are propriul preț considerabil. Lumii micilor bucurii cumpărate ale domnului din San Francisco i se opune lumea vie a Italiei. Picturile create de scriitor uimesc prin acuratețea detaliilor individuale, luminozitatea și abundența culorilor. Dar și aici frumusețea naturii declanșează sărăcia și urâțenia oamenilor. Turiștii bogați percep această țară ca pe ceva menit să le mulțumească, așa că sunt enervați de baracile și zdrențele săracilor.

Dar moartea, care egalează pe toate, îl reduce pe domnul din San Francisco la poziția de ultimul sărac. În timpul vieții sale, banii au ridicat un fel de decor în jurul lui. Moartea îi distruge fără milă, arătând fragilitatea puterii umane cumpărate cu bani. Nu întâmplător Bunin introduce o poveste despre împăratul roman Tiberius, care a intrat în istorie din cauza cruzimii sale, într-o digresiune lirică și jurnalistică. El reamintește încă o dată că bogăția și puterea, obținute prin cruzime și umilire, nu aduc fericirea unei persoane.

Vedem că sărbătoarea vieții la bordul Atlantisului este ca o sărbătoare în timpul unei ciume. Umbra răzbunării, întruchipată nu numai în imaginea Diavolului, ci și în elementele rampante din afara navei, plutește invizibil peste această sărbătoare. La sfârșitul poveștii se simte o intensitate tragică: în salonul inundat de lumină, deja alți „maeștri ai vieții” încearcă să se distreze, dar fragilitatea lumii lor, inutilitatea eforturilor lor amintește de un gudron. sicriu care stă adânc în cală - un simbol al sfârșitului, soarta unei lumi cuprinse de război. M-am gândit dezastru iminent capătă completitatea finală, devine o profeție teribilă, care s-a adeverit în mare parte în secolul al XX-lea.

Alte scrieri despre această lucrare

„Domnul din San Francisco” (reflectând asupra viciului general al lucrurilor) „Etern” și „real” în povestea lui I. A. Bunin „Domnul din San Francisco” Analiza povestirii de I. A. Bunin „Domnul din San Francisco” Analiza unui episod din povestea lui I. A. Bunin „Domnul din San Francisco” Eternul și „Lucrurea” în povestea „Domnul din San Francisco” Problemele eterne ale omenirii în povestea lui I. A. Bunin „Domnul din San Francisco” Pitorescul și severitatea prozei lui Bunin (pe baza poveștilor „Domnul din San Francisco”, „Insolație”) Viața naturală și viața artificială în povestea „Domnul din San Francisco” Viață și moarte în povestea lui I. A. Bunin „Domnul din San Francisco” Viața și moartea unui domn din San Francisco Viața și moartea unui domn din San Francisco (bazat pe povestea lui I. A. Bunin) Semnificația simbolurilor în povestea lui I. A. Bunin „Domnul din San Francisco” Ideea sensului vieții în opera lui I. A. Bunin „Domnul din San Francisco” Arta Crearii Personajului. (Conform uneia dintre operele literaturii ruse ale secolului al XX-lea. - I.A. Bunin. „Domnul din San Francisco”.) Valori adevărate și imaginare în „Domnul din San Francisco” al lui Bunin Care sunt lecțiile morale ale poveștii lui I. A. Bunin „Domnul din San Francisco”? Povestea mea preferată I.A. Bunin Motive ale reglementării artificiale și ale vieții trăite în povestea lui I. Bunin „Domnul din San Francisco” Imaginea-simbol al „Atlantidei” în povestea lui I. Bunin „Domnul din San Francisco” Negarea unui mod de viață zadarnic, nespiritual, în povestea lui I. A. Bunin „Domnul din San Francisco”. Detalierea subiectului și simbolismul în povestea lui I. A. Bunin „Domnul din San Francisco” Problema sensului vieții în povestea lui I.A. Bunin „Domnul din San Francisco” Problema omului și a civilizației în povestea lui I. A. Bunin „Domnul din San Francisco” Problema omului și civilizației în povestea lui I.A. Bunin „Domnul din San Francisco” Rolul organizării sunetului în structura compozițională a poveștii. Rolul simbolismului în poveștile lui Bunin („Respirația ușoară”, „Domnul din San Francisco”) Simbolism în povestea lui I. Bunin „Domnul din San Francisco” Sensul titlului și problemele poveștii de I. Bunin „Domnul din San Francisco” O unire a eternului și a temporalului? (bazat pe povestea lui I. A. Bunin „Domnul din San Francisco”, romanul lui V. V. Nabokov „Mashenka”, povestea lui A. I. Kuprin „Sutien de rodie” Este valabilă pretenția umană de dominație? Generalizări socio-filosofice în povestea lui I. A. Bunin „Domnul din San Francisco” Soarta unui domn din San Francisco în povestea cu același nume de I. A. Bunin Tema pietei lumii burgheze (după povestea lui I. A. Bunin „Domnul din San Francisco”) Filosofic și social în povestea lui I. A. Bunin „Domnul din San Francisco” Viață și moarte în povestea lui A. I. Bunin „Domnul din San Francisco” Probleme filozofice în opera lui I. A. Bunin (bazat pe povestea „Domnul din San Francisco”) Problema omului și a civilizației în povestea lui Bunin „Domnul din San Francisco” Compoziție bazată pe povestea lui Bunin „Domnul din San Francisco” Soarta domnului din San Francisco Simboluri în povestea „Domnul din San Francisco” Tema vieții și morții în proza ​​lui I. A. Bunin. Tema pietei lumii burgheze. Bazat pe povestea lui I. A. Bunin „Domnul din San Francisco” Istoria creării și analizei poveștii „Domnul din San Francisco” Analiza poveștii de I.A.Bunin „Domnul din San Francisco”. Originalitatea ideologică și artistică a povestirii de I. A. Bunin „Domnul din San Francisco” Tabloul simbolic al vieții umane în povestea lui I.A. Bunin „Domnul din San Francisco”. Etern și „real” după imaginea lui I. Bunin Ideea sensului vieții în opera lui I. A. Bunin „Domnul din San Francisco” Tema dispariției și morții în povestea lui Bunin „Domnul din San Francisco” Probleme filozofice ale uneia dintre operele literaturii ruse ale secolului XX. (Sensul vieții în povestea lui I. Bunin „Domnul din San Francisco”) Imaginea-simbol al „Atlantidei” în povestea lui I. A. Bunin „Domnul din San Francisco” (Prima versiune) Tema sensului vieții (după povestea lui I. A. Bunin „Domnul din San Francisco”) Banii conduc lumea

Ivan Alekseevich Bunin este numit „ultimul clasic”. Și acest lucru nu este surprinzător. În lucrările sale, el ne arată toată gama de probleme sfârşitul XIX-lea- începutul secolului XX. Opera acestui mare scriitor a evocat întotdeauna și încă evocă un răspuns în suflet uman. Într-adevăr, temele lucrărilor sale sunt relevante în timpul nostru. Reflecțiile lui Bunin asupra vieții, asupra proceselor ei profunde, au ca rezultat perfect forme de artă. Originalitatea compoziției, imaginile, detaliile sunt supuse gândirii intense a autorului. scriitor a primit recunoașterea lor nu numai în Rusia. După ce a fost premiat în 1933 Premiul Nobel Bunin a devenit un simbol al literaturii ruse din întreaga lume.

Una dintre cele mai subiecte interesante operele sale au fost tema morții inevitabile a lumii burgheze. Un prim exemplu este povestea „Domnul din San Francisco”. Cu cel mai mic detaliu, menționând fiecare detaliu, Bunin descrie luxul maeștrilor noului timp. Lăcomia lor, setea de profit și lipsa totală de spiritualitate. În centrul lucrării se află un milionar american care nici măcar nu are propriul nume. Sau mai degrabă, este, dar „nici în Napoli, nici în Capri, nimeni nu și-a amintit”. Și are nevoie de un nume? Aceasta este o imagine colectivă a capitalistului de atunci. Până la vârsta de 58 de ani, viața sa a fost subordonată tezaurizării, obținând valori materiale. Lucrează neobosit: „nu a trăit, ci doar a existat, foarte bine, dar totuși punându-și toate speranțele în viitor”. Devenit milionar, un bărbat din San Francisco vrea să obțină tot ce a fost privat ani lungi. Tânjește după plăcerile pe care banii le pot cumpăra: „... s-a gândit să țină un carnaval la Nisa, la Monte Carlo, unde se îngrămădesc cea mai selectivă societate în acest moment, unde unii se răsfăț la curse de mașini și vele., alții - ruleta. , alții ceea ce se numește în mod obișnuit flirt, iar al patrulea este porumbeii care împușcă, care se înalță foarte frumos din cuști peste gazonul de smarald pe fundalul mării, de culoarea nu-mă-uita, și bat imediat bulgări albi pe pământ. ...". Autorul arată cu adevărat viața orășenilor care au pierdut totul spiritualitateși conținut intern. Pentru ei, orice sentiment este străin. Nici măcar tragedia nu este capabilă să trezească elementul uman din ele. Deci, moartea unui domn din San Francisco este percepută cu neplăcere, pentru că „a fost iremediabil răsfățat”. Cu toate acestea, în curând toată lumea uită de „bătrânul mort”, luând această situație drept un mic moment neplăcut. În această lume, se ia valoare bogatie iar banii sunt totul. Deci, oaspeții hotelului doresc să primească doar plăcere pentru plata lor, în timp ce proprietarul este interesat de profit. După moartea protagonistului, atitudinea față de familia sa se schimbă dramatic. Acum sunt priviți cu dispreț și nu primesc nici măcar o simplă atenție umană.

Simbolică în lucrare este imaginea unui diavol uriaș, ca o stâncă, care este un fel de avertisment pentru umanitate. În general, povestea conține multe alegorii biblice. Cala navei este ca iadul, în care s-a aflat domnul din San Francisco, vândundu-și sufletul pentru plăcerile pământești. Nu întâmplător s-a urcat pe aceeași navă, unde și oamenii de pe punțile superioare continuă să se distreze, neștiind nimic și nefiind frică de nimic.

Bunin ne-a arătat nesemnificația chiar și a unei persoane puternice înainte de moarte. Aici banii nu decid nimic, legea eternă a vieții și a morții se mișcă în propria sa direcție. Orice persoană este egală în fața lui și neputincioasă. Evident, sensul vieții nu constă în acumularea diverselor bogății, ci în altceva. În ceva mai sincer și mai uman. Pentru ca după tine să poți lăsa oamenilor un fel de amintiri, impresii, regrete. Stăpânul sau „bătrânul mort” nu a evocat nicio emoție celor din jur, ci i-a înspăimântat doar cu o „amintire a morții”. Societatea de consum s-a jefuit. Așteaptă același rezultat ca și domnul din San Francisco. Și nu trezește simpatie.

Povestea „Domnul din San Francisco” a fost scrisă de I. A. Bunin în 1915, în apogeul războiului mondial, în care s-a manifestat în mod deosebit caracterul criminal și inuman al lumii burgheze. Aceasta este probabil singura poveste a lui Bunin în care aprecierile autorului sunt date destul de direct, începutul liric, care îi distinge proza ​​în ansamblu, este maxim slăbit. Bunin povestește despre viața unor oameni cărora banii, s-ar părea, le-au dat toate bucuriile și binecuvântările care există în lume. Așa o să se distreze eroul poveștii când va ajunge în Europa: „... S-a gândit să organizeze un carnaval la Nisa, la Monte Carlo, unde în acea vreme se înghesuie cea mai selectivă societate, unde unii se răsfățesc cu entuziasm. în curse de mașini și cu vele, altele - ruletă, altele - ceea ce se numește în mod obișnuit flirt, iar al patrulea - împușcarea la porumbei, care se înalță foarte frumos din cuști peste gazonul de smarald și doboară imediat bulgări albi la pământ ... "

Există o amară ironie în lista „bunurilor” folosite de puternicii acestei lumi. Bunin arată goliciunea și sațietatea celor care, în virtutea bogăției dobândite, se consideră superiori restului umanității. La urma urmei, turiștii bogați care au venit în Europa cu un vapor de lux nu sunt cu adevărat interesați de arhitectura orașelor antice ale Italiei, nici de pictură, nici de muzică, nici de viața oamenilor cu obiceiurile și modul lor de viață. Sunt indiferenți față de frumusețea naturii italiene. Doar că în „înalta societate” se obișnuiește să călătorească. Aceasta este una dintre dovezile externe ale bogăției, puterii, prosperității lor. Bunin povestește în detaliu, pe mai multe pagini, modul în care turiștii își petrec timpul pe un vapor cu aburi: petrecerea timpului liber se întinde imperceptibil de la o masă copioasă la alta: „... Barca cu aburi - celebra Atlantida - arăta ca un hotel uriaș cu toate facilitățile - cu un bar de noapte, cu băi estice, cu propriul ziar, - și viața pe el a decurs foarte măsurat ... ”În această lume, totul este măsurat, odată pentru totdeauna stabilit. Nu există loc pentru fantezie și creativitate. Puterea și banii i-au ucis și i-au nivelat pe toată lumea. Așadar, eroul poveștii, un domn din San Francisco, nici măcar onorat de autor cu un nume, pare a fi o marionetă mecanică, capabilă doar de mișcări cele mai elementare.

Principala bucurie de a fi pentru tot felul lui este vinul, mâncarea, cărțile. Totul pentru plăcere de sine și nimic pentru alții. Alții rămân însă cu dreptul de a lucra pentru a satisface pântecele „stăpânilor vieții”. Alături de lumea stăpânilor, există o lume a sclavilor obligători, care nu au dreptul la oboseală, la propriile sentimente și dorințe. Bunin compară ascuțit două lumi, două niveluri ale unui vas cu aburi: „Paznicii de pe turnul lor, măruntaiele posomorâte și înfățișate ale lumii interlope, au fost înghețate de frig și au înnebunit din cauza tensiunii insuportabile a atenției, ultimul, al nouălea cerc a fost ca pântecele subacvatic al vaporului, - cea în care cuptoarele gigantice, devorând grămezi de cărbuni cu gura înroșită, cu un vuiet aruncat în ele de oameni stropiți cu sudoare acre, murdară și oameni goi până la brâu, violet din flăcări ... ”Bunin în povestea sa sa concentrat pe „puterea fără sens” a celor care opresc crunt milioane de oameni. Așa a fost deja acum două mii de ani, când sângerosul tiran Tiberius a condus Capri. Dar Bunin nu vrea să creadă că așa va fi întotdeauna cazul. El mută posibilitatea răzbunării pe umerii Domnului, la discreția diavolului. Povestea este plină de presimțiri întunecate. Însuși numele navei arată ca o metaforă de avertizare: Atlantida era numele continentului mitologic care s-a scufundat în Marea Mediterană. În plus, povestea a fost scrisă la trei ani după tragedia Titanicului care a șocat lumea. Prin urmare, descrierea teribilului ocean care năvăli peste bord și privirea grea de foc a diavolului, îndreptată după navă, par un avertisment alarmant. Ceea ce știe de mult despre oameni, ei înșiși nu vor să știe în vârtejul vieții care i-a prins.

Cu toate acestea, călătorii bogați încearcă să nu observe semnele secrete. Ei se bazează pe căpitan în toate - „un bărbat cu părul roșu de dimensiuni și greutate monstruoase, mereu parcă somnoros, asemănător în uniforma sa cu dungi largi de aur cu un idol uriaș...”. Dar atât căpitanul, cât și fulgii care seamănă cu diavolii, aruncând cărbuni în cuptor, sunt neputincioși în lupta cu destinul, cu nebunia care a măturat lumea.

Atât domnul din San Francisco, cât și ceilalți pasageri ai navei sunt impersonali. Bunin își schițează conturul doar cu lovituri ușoare - „un oarecare om mare bogat, ras, lung, într-un frac de modă veche”, „scriitor spaniol faimos”, „frumusețe mondială”, etc. Un cuplu tânăr și frumos este, de asemenea, menționat aici, angajat să joace dragoste pentru a menține interesul unui public obosit. Și această punere în scenă a iubirii este țesut organic în narațiune ca încă o dovadă a venalității lumii bogaților. Aici nimeni nu este capabil de sentimente puternice, totul are un preț și este supus calculului.

Un domn din San Francisco poate cumpăra multe, dar nu-și poate face propria fiică fericită. O duce în călătorie, sperând să întâlnească vreun miliardar (la urma urmei, un sinonim pentru fericire în înțelegerea lui este bogăția). Chiar și interesul fetei pentru prințul estic se bazează în primul rând pe faptul că nobilimea are propriul preț considerabil. Lumii micilor bucurii cumpărate ale domnului din San Francisco i se opune lumea vie a Italiei. Picturile create de scriitor uimesc prin acuratețea detaliilor individuale, luminozitatea și abundența culorilor. Dar și aici frumusețea naturii declanșează sărăcia și urâțenia oamenilor. Turiștii bogați percep această țară ca pe ceva menit să le mulțumească, așa că sunt enervați de baracile și zdrențele săracilor.

Dar moartea, care îi egalează pe toți, îl reduce pe domnul din San Francisco la poziția de ultimul sărac. În timpul vieții sale, banii au ridicat un fel de decor în jurul lui. Moartea îi distruge fără milă, arătând fragilitatea puterii umane cumpărate cu bani. Nu întâmplător Bunin introduce o poveste despre împăratul roman Tiberius, care a intrat în istorie din cauza cruzimii sale, într-o digresiune lirică și jurnalistică. El reamintește încă o dată că bogăția și puterea, obținute prin cruzime și umilire, nu aduc fericirea unei persoane.

Vedem că sărbătoarea vieții la bordul Atlantisului este ca o sărbătoare în timpul unei ciume. Umbra răzbunării, întruchipată nu numai în imaginea Diavolului, ci și în elementele rampante din afara navei, plutește invizibil peste această sărbătoare. La sfârșitul poveștii se simte o intensitate tragică: în salonul inundat de lumină, deja alți „maeștri ai vieții” încearcă să se distreze, dar fragilitatea lumii lor, inutilitatea eforturilor lor amintește de un gudron. sicriu care stă adânc în cală - un simbol al sfârșitului, soarta unei lumi cuprinse de război. Ideea unei catastrofe iminente dobândește completitatea finală, devine o profeție teribilă, care în multe privințe s-a împlinit în secolul al XX-lea.

Povestea „Domnul din San Francisco” se bazează pe impresiile lui Bunin din călătoriile sale în jur țări străineîntre 1905 și 1914. Și această poveste a apărut în 1915. Ivan Alekseevich Bunin povestește despre viața oamenilor din burghezie, care au acces la aproape orice pentru bani: curse de automobile și de navigație, ruletă, tir, lupte cu tauri, șederea în orice țară a lumii. Uriașa „Atlantida” în care călătorește milionarul este un model societate capitalistă. La etajele inferioare sunt muncitori, la superioare - oameni bogati, de care depind „... stilul de smoking și puterea tronurilor, și declarația de război și bunăstarea hotelurilor”. Aici cititorul simte ironia autorului care explică că războiul și hotelurile sunt fenomene egale care aduc venituri. Înainte de călătorie, domnul din San Francisco „... nu a trăit, ci doar a existat, deși nu rău, dar totuși punând toate speranțele în viitor. A muncit neobosit, chinezii, cărora le-a ordonat să lucreze pentru el cu miile, știau bine ce înseamnă asta! gusturi, dorințe. Toți sunt îmbrăcați în „pijamale de flanel”; dormi, mănâncă, mergi în același timp. Evenimentul principal al zilei este cina, vinul, dansul, muzica. Bunin dezvăluie cititorului viața personalului de serviciu: servitori, muncitori, paznici. Numele domnului din San Francisco, fiica lui, soția și alte personaje nu sunt numite pentru a sublinia tipicitatea acestor oameni. Bunin susține ideea că puterea acestor oameni se bazează pe bani. Această idee este întărită de punerea în scenă a iubirii de către un cuplu grațios de îndrăgostiți, angajat de Lloyd „... să joace dragostea pentru bani buni...”. Un domn din San Francisco poate face multe, dar nu poate cumpăra dragoste pentru fiica lui. Bunin subliniază trăsăturile degenerării spirituale și fizice. Fiica unui maestru din San Francisco este bolnavă și slabă

Și eu. — Prințul nu se comporta deloc bine. Are un disproporționat cap mareși urechi mici. Dar fata îl admiră pe prinț, pentru că „...nu contează ce anume trezește sufletul fetei – fie că este vorba de bani, faimă, noblețe a familiei...”. Adică, de fapt, nu a existat dragoste. Cu culori strălucitoare, Ivan Alekseevich înfățișează Italia, Napoli, Capri, bogăția naturii, viata orasului. Un domn din San Francisco disperă la panorama inestetică a cocioabelor în ploaie, dar gândurile de sărăcie din aceste case dărăpănate nu-i trec prin cap. Câteva pagini din textul poveștii sunt dedicate descrierii rutinei zilnice pe vas și în hotelurile din Napoli și Capri. Bunin susține ideea că puterea și banii au nivelat gusturile. Povestea aduce treptat cititorul la înțelegerea inevitabilității morții ordinii stabilite. Epigraful, furtuna în ocean, moartea maestrului arată asta. În descrierea morții sale, Bunin nu indică nimic semnificativ, el întinde în mod deliberat descrierea „prinderii” butonului. Călătoria de întoarcere a americanului bogat decedat este deja în cală. Moartea maestrului împarte povestea în două părți. Coridorul Luigi își bate joc de stăpân, copiendu-i manierele. Autorul compară capitaliştii cu Tiberius, dictat militarul stat de sclavie. Dar în poveste sunt imagini în care cititorul înțelege atitudinea autorului la viață. Firilor nobile, precum domnul din San Francisco, se opune bătrânul barcagiu Lorenzo, care se mulțumește cu câteva lire pentru mâncare. Lorenzo este desenat de Bunin fericit și plin de viață. La trecerea Gibraltarului este pomenit Diavolul. „Diavolul era mare cât o stâncă...” Autorul adaugă un ton alarmant la sărbătoarea lungă a bogaților. Cuplul de îndrăgostiți s-a întors pe navă, dar cât de obosită este să înfățișeze dragostea! Povestea lui Ivan Alekseevich Bunin „Domnul din San Francisco” conduce cititorul la ideea imposibilității fericirii pentru o persoană