ល្ខោនអូប៉េរ៉ា Il trovatore ត្រូវបានសម្តែងជាលើកដំបូងនៅទីក្រុងរ៉ូមនៅថ្ងៃទី 19 ខែមករាឆ្នាំ 1853 ។ ការងារដែលបញ្ជាក់ពីគោលការណ៍នៃភាពប្រាកដនិយមនៅក្នុងការងាររបស់ Verdi ទទួលបានប្រជាប្រិយភាពទូទាំងពិភពលោក និងធ្វើឱ្យឈ្មោះអ្នកនិពន្ធជាអមតៈ។
គ្រោងនេះត្រូវបានខ្ចីពីការលេងដែលមានឈ្មោះដូចគ្នាដោយអ្នកនិពន្ធរឿងជនជាតិអេស្ប៉ាញ A.G. Gutiérrez ដែលបានរៀបចំដោយជោគជ័យនៅទីក្រុងម៉ាឌ្រីដក្នុងឆ្នាំ 1836 ។ នេះជារឿងភាគបែបមនោសញ្ចេតនាធម្មតាដែលមានភាពស្និទ្ធស្នាល និងការបង្ហូរឈាម ជាមួយនឹងការប្រយុទ្ធគ្នាដែលមិនអាចខ្វះបាន ការសងសឹក ថ្នាំពុល និងអាថ៌កំបាំងដ៏សាហាវ។ រឿងមនោសញ្ចេតនាបានចាប់យក Verdi ជាមួយនឹងពន្លឺនៃពណ៌,
ភាពធ្ងន់ធ្ងរនៃឈុតឆាក។
"Il trovatore" គឺជារឿងភាគដែលមានភាពផ្ទុយគ្នាខ្លាំង ការប៉ះទង្គិចគ្នាយ៉ាងខ្លាំងក្លា មនោសញ្ចេតនាកើនឡើង។ បង្កើតឡើងវិញ ជោគវាសនាសោកនាដកម្មវីរបុរសនៃល្ខោនអូប៉េរ៉ា បញ្ចូលបទពិសោធន៍របស់ពួកគេ អ្នកនិពន្ធ ការយកចិត្តទុកដាក់ដ៏អស្ចារ្យឧទ្ទិសដល់ការបង្ហាញផ្ទៃខាងក្រោយជីវិតនៃព្រឹត្តិការណ៍។ រូបភាពដ៏ស្រស់ស្អាតនៃហ្គីបសីរសីព្រះសង្ឃទាហាននិងអ្នកចូលរួមរាប់។ ពួកគេត្រូវបានពិពណ៌នានៅក្នុងវគ្គ choral សង្គ្រោះ និងផ្តល់ឱ្យប្រភេទល្ខោនអូប៉េរ៉ា, enliven
សកម្មភាព។ ភ្លេងការគឺសម្បូរទៅដោយបទភ្លេងភ្លឺថ្លាដែលស្និទ្ធនឹងបទភ្លេងប្រជាប្រិយ។ ពួកគេខ្លះបានក្លាយជាបទចម្រៀងបដិវត្តន៍ដែលគេស្គាល់យ៉ាងទូលំទូលាយនៅក្នុងប្រទេសអ៊ីតាលី។
ACT I
DUEL
ឈុតទី១សកម្មភាពដំបូងដែលអ្នកនិពន្ធបានលើកយកចំណងជើងរង "Duel" បើកជាមួយនឹងទិដ្ឋភាពនៃកន្លែងទទួលភ្ញៀវនៃវិមាន Aljaferia ជាកន្លែងដែលវីរនារីរបស់យើងគឺ Leonora រស់នៅ។ នៅចំហៀងគឺជាទ្វារទៅផ្ទះល្វែងរបស់ Count di Luna ។ Ferrando ដែលជាអ្នកចម្បាំងចំណាស់ ជាប្រធានឆ្មាំរាប់ និងអ្នកបំរើរបស់ Count បានឈរនៅមាត់ទ្វារ។ អ្នកចម្បាំងជាច្រើននាក់កំពុងដើរជុំវិញឆាក។ Ferrando ប្រាប់អ្នកបម្រើ និងទាហានជាច្រើននាក់របស់ Count di Luna នូវរឿងរ៉ាវគ្រួសារមួយ។ ការរាប់ខ្លួនឯងបានវង្វេងពេញមួយយប់នៅក្នុងសួនច្បារនៃវាំងរង់ចាំ Leonora ដែលគាត់ដុតដោយចំណង់ចំណូលចិត្តស្នេហានិងអ្នកដែលគាត់ចង់ល្បួង។ ការរាប់ចាស់ (ឪពុករបស់អ្នកដែលមនុស្សគ្រប់គ្នាកំពុងរង់ចាំ) មានកូនប្រុសពីរនាក់។ ម្តងកាលពីម្ភៃឆ្នាំមុននៅឯលំយោលរបស់កូនពៅដែលនៅតែជាទារកគិលានុបដ្ឋាយិកាបានរកឃើញហ្គីបសីរសីដែលតាមមើលទៅបានបញ្ឆោត - "jinxed" គាត់: ទារកចាប់ផ្តើមក្រៀមស្វិត។ ស្ត្រីចំណាស់ហ្គីបសីរសីត្រូវបានរឹបអូសនិងដុតនៅបង្គោល។ ប៉ុន្តែកូនស្រីរបស់គាត់ដែលជាអាបធ្មប់ម្នាក់ឈ្មោះ Azucena ជាការសងសឹកចំពោះរឿងនេះបានចាប់ទារកហើយបោះគាត់ទៅក្នុងភ្លើងឆេះដែលម្តាយរបស់នាងត្រូវបានដុត។ មនុស្សគ្រប់គ្នាចង់ចាប់និងដុតហ្គីបសីរសីវ័យក្មេងនេះ ប៉ុន្តែក្រោយមក វិញ្ញាណនៃហ្គីបសីរសីចាស់ - ជំនឿទូទៅនេះបានកើនឡើងក្នុងទម្រង់ជាសត្វទីទុយ និងរហូតដល់ស្លាប់ សូម្បីតែឥឡូវនេះ ធ្វើឱ្យអ្នកគ្រប់គ្នាដែលជួប។ អ្នកស្តាប់អបិយជំនឿរបស់ Ferrando រន្ធត់ណាស់។ ពេលដែលកណ្តឹងប៉មវាយកណ្តាលអធ្រាត្រ មនុស្សគ្រប់គ្នាភ័យខ្លាច ហើយដាក់បណ្តាសាអាបធ្មប់។
ឈុតទី២រាត្រីព្រះច័ន្ទក្នុងសួនប្រាសាទដ៏មានស្រមោល។ នៅខាងស្តាំគឺជាជណ្តើរថ្មម៉ាបដែលនាំទៅដល់ផ្ទះល្វែង។ ពពកក្រាស់ច្រើនតែបាំងព្រះច័ន្ទ។ Leonora សារភាពទៅកាន់ Ines ដែលជាមនុស្សស្និតស្នាលរបស់នាងថានាងមានស្នេហាជាមួយ Knight ដ៏អាថ៌កំបាំង។ ជាច្រើនឆ្នាំមុន នាងបានគ្រងរាជ្យលើគាត់ជាអ្នកឈ្នះនៃការប្រកួត ប៉ុន្តែបន្ទាប់មកដូចដែល Leonora និយាយ គាត់បានទៅធ្វើសង្រ្គាម ហើយមិនបានត្រឡប់មកវិញទេ។ ចាប់តាំងពីពេលនោះមកគាត់ចាប់ផ្តើមបង្ហាញខ្លួនចំពោះនាងក្នុងសុបិន។ ហើយភ្លាមៗនោះ ... ដោយមិននឹកស្មានដល់កាលពីយប់មិញ (ហើយនៅទីនេះ Leonora ច្រៀងចម្រៀងស្នេហារបស់នាង (cavatina) "Tasea la notte placida" - "មានយប់ងងឹតហើយមេឃច្បាស់ណាស់") គាត់បានច្រៀង serenade ទៅនាង។ Frost ព្រមាន Leonora ប្រឆាំងនឹងចំណង់ចំណូលចិត្តស្នេហានេះ ប៉ុន្តែនៅក្នុងឥតប្រយោជន៍ - បេះដូងរបស់ Leonora ត្រូវបានផ្តល់ឱ្យជារៀងរហូតទៅ troubadour អាថ៌កំបាំង។
ត្រលប់មកប្រាសាទវិញ ក្មេងស្រីទាំងពីរបានលឺពីក្រោយឆាកនូវបទចម្រៀង troubadour អមដោយខ្លួនគាត់នៅលើ lute (មនោសញ្ចេតនារបស់ Manrico) ។ ឡេអូណូរ៉ាដោយក្តីស្រលាញ់ ប្រញាប់ប្រញាល់ទៅកាន់ជណ្តើរ ហើយ - ជាការពិតណាស់ដោយកំហុស - ធ្លាក់ចូលទៅក្នុងដៃរបស់ Count di Luna ដែលរងទុក្ខដោយចំណង់ចំណូលចិត្តបានរង់ចាំនាងនៅទីនេះជាយូរមកហើយ។ នៅពេលនេះ រូបអ្នកចម្រៀងជាអ្នករាំបានលេចឡើងក្នុងពន្លឺព្រះចន្ទ។ ដោយញាប់ញ័រដោយការច្រណែន ការរាប់ភ្លាមៗប្រជែងគូប្រកួតឱ្យមានការប្រកួត។ អ្នកជិះសេះលើកមួករបស់គាត់ ហើយចំនួននេះទទួលស្គាល់នៅក្នុងក្រុមដែលស្អប់សត្រូវចាស់របស់គាត់គឺ Manrico ។ Leonora បោះខ្លួនឯងរវាងពួកគេ ដោយព្យាយាមការពារការបង្ហូរឈាម។ ក្នុងន័យងប់ងល់ នាងអង្វរសុំទុកជីវិតអ្នកជិះសេះ។ គូប្រជែងទាំងពីរចូលនិវត្តន៍ដោយដកដាវរបស់ពួកគេ។ Leonora សន្លប់។
ACT II
ជីភីស៊ី
ឈុតទី១វាំងននកើនឡើង។ ផ្ទះបាក់បែកនៅលើភ្នំក្នុងក្រុង Biscay។ នៅក្នុងជម្រៅមានភ្លើងដ៏ធំមួយ Azucena អង្គុយនៅជិតភ្លើង។ Manrico កំពុងដេកនៅក្បែរនោះគ្របដោយអាវធំ។ នៅក្នុងដៃរបស់គាត់មានដាវមួយដែលគាត់សម្លឹងមើល។ នៅជើងរបស់គាត់គឺជាមួកសុវត្ថិភាព។ ពួកគេត្រូវបានហ៊ុំព័ទ្ធដោយហ្គីបសីរសី។ វាកំពុងទទួលបានពន្លឺ។ ក្រុមចម្រៀងហ្គីបសីសបន្លឺឡើងថា “អ្នកឃើញហើយ ព្រលឹមបានលេងលើមេឃ” ដែលល្បីថាវាត្រូវបានអមដោយញញួរវាយលើទ្រនុក។ នៅក្នុង aria ភ្លាមៗបន្ទាប់ពីបន្ទរ "Stride la vampa!" («អណ្តាតភ្លើងកំពុងឆេះ! ក្នុងខណៈនោះ ហ្គីបសីរសីនិយាយឡើងវិញនូវសំនៀងដ៏រីករាយរបស់ពួកគេម្តងទៀត ហើយចាកចេញជាមួយវាដើម្បីស្វែងរកអាហារ។ ឥឡូវនេះ Azucena ប្រាប់លម្អិតទៅកូនប្រុសរបស់នាង Manrico ដែលជាអ្នករងទុក្ខពីទង្វើ I - រឿងគួរឱ្យខ្លាច. នាងប្រាប់ដោយរំភើបចិត្តពីរបៀបដែលនាងចាប់ពង្រត់កូនប្រុសពៅរបស់ Count di Luna និងពីរបៀបដែលមានបំណងបោះវាទៅក្នុងភ្លើង នាងច្រឡំបោះកូនប្រុសខ្លួនឯងចូលទៅក្នុងគាត់។ ដូច្នេះយើងរៀនថា Manrico គឺជាប្អូនប្រុសរបស់គូប្រជែងរបស់គាត់គឺ Count of Luna បច្ចុប្បន្ន។ Azucena លិចនៅលើលេងជាកីឡាករបម្រុងដោយអស់កម្លាំង; Manrico ភ្ញាក់ផ្អើល។ នៅពេលសួរដោយ Manrico ថាគាត់ជានរណា នាងបានឆ្លើយទាំងទទូចថាគាត់ជាកូនរបស់គាត់ ព្រោះជាអ្នកដែលបានជួយជីវិតគាត់។ Manrico ដូចជាអ្នកស្តាប់នៅតែយល់ច្រលំ។ ហើយឥឡូវនេះនៅក្នុង aria ដ៏រីករាយ "Mal reggendo all" aspro assalto "("ការប្រយុទ្ធគ្នារវាងពួកយើងគឺពេញទំហឹង") គាត់និយាយអំពីការវាយលុករបស់គាត់ជាមួយនឹងការរាប់។ Manrico បានបោះគាត់, ដកហូតអាវុធ, ប៉ុន្តែនៅពេលនោះ។ មួយគ្រានោះ កម្លាំងអាថ៌កំបាំងមួយបានកាន់ដៃជ័យជំនះរបស់គាត់ ហើយបានជួយសង្គ្រោះជីវិតអ្នករាប់។ ពេលនេះម្តាយ និងកូនសម្រេចចិត្តថានឹងមិនមានសេចក្តីមេត្តាចំពោះគាត់នៅថ្ងៃអនាគតទេ។ នៅពេលនេះ សំឡេងនៃស្នែងត្រូវបានឮ - អ្នកនាំសារមកពី ព្រះអង្គម្ចាស់នៃ Biscay មកជាមួយនឹងបញ្ជាទៅ Manrico ឱ្យមកការពារប្រាសាទ Castellor ពីកងទ័ពនៃ Count di Luna ។ អ្នកជិះសេះក៏ដឹងថា Leonora ដែលជឿថាគាត់ស្លាប់នឹងចូលនិវត្តន៍ទៅវត្តនៅ Castellore ។ ដោយមិនអើពើនឹងការតវ៉ារបស់ Azucena Manrico ប្រញាប់ប្រញាល់ដើម្បីការពារព្រះអង្គម្ចាស់និងជាទីស្រឡាញ់របស់គាត់។
ឈុតទី២សកម្មភាពនេះធ្វើឡើងនៅជញ្ជាំងនៃវត្តក្នុង Castellore ។ យប់។ នៅទីនេះយើងរកឃើញចំនួនរាប់ រួមជាមួយនឹងអ្នកបម្រើរបស់គាត់ជាច្រើននាក់ ដែលរុំដោយអាវធំ។ គាត់នឹងចាប់ពង្រត់ Leonora ដែលហៀបនឹងធ្វើតាមពាក្យសច្ចារបស់ព្រះសង្ឃ។ ដោយរង់ចាំពេលវេលាដ៏ត្រឹមត្រូវ គាត់បានច្រៀងបទ aria ដ៏ល្បីល្បាញ "II balen del suo sorriso" ("ពន្លឺនៃស្នាមញញឹមដ៏ច្បាស់លាស់របស់នាង") ដែលគាត់និយាយអំពីព្យុះដែលបក់បោកក្នុងបេះដូងរបស់គាត់។ សំឡេងកណ្តឹងត្រូវបានឮ។ នេះជាការត្រាស់ហៅនៅចំពោះមុខព្រះសង្ឃ។ ការរាប់យ៉ាងតក់ក្រហល់កំពុងសម្លឹងមើលគ្នាយ៉ាងប្រុងប្រយ័ត្នក្នុងទិសដៅដែល Leonora គួរមក។ តាមរយៈការច្រៀងរបស់ដូនជី ដែលក្រុមចម្រៀងរបស់ពួកគេស្តាប់ទៅក្រៅឆាក យើងយល់ថាពិធីសូត្រមន្តចាប់ផ្តើម ហើយនៅពេលដែលដូនជីលេចឡើងនៅលើឆាក (ក្នុងចំណោមពួកគេ Leonora និង Ine) Count di Luna បានបិទផ្លូវរបស់ Leonora ហើយទាមទារឱ្យនាងទៅជាមួយគាត់។ អាសនៈដើម្បីរៀបការ។ បុរសរបស់រាប់នៅទីនេះ។ ហាក់បីដូចជាគ្មានការរត់គេច... ដូចជាដោយមន្តអាគម ដោយមិននឹកស្មានដល់ចំពោះសេចក្តីអំណរដ៏អស្ចារ្យរបស់ Leonora ចាប់តាំងពីនាងគិតថាគាត់បានស្លាប់ Manrico លេចឡើង។ មិនយូរប៉ុន្មានមនុស្សរបស់គាត់បានចូលរួមជាមួយគាត់ - Ruitz ជាមួយអ្នកចម្បាំង។ ការប្រយុទ្ធមួយបានកើតឡើងរវាងក្រុមទាំងពីរ; Count di Luna ត្រូវបានគេដកហូតអាវុធ ហើយត្រូវបានគេបើកបរត្រឡប់មកវិញ។ Leonora អង្វរ Manrico កុំឱ្យសម្លាប់ Count ។ Manrico នាំ Leonora ទៅឆ្ងាយ។ ស្ត្រីលាក់ខ្លួននៅក្នុងវត្ត។ សកម្មភាពបញ្ចប់ដោយក្រុមដ៏ធំដែលគ្របដណ្តប់ដោយសំឡេងរបស់ Leonora ដែលច្រៀងអំពីសុភមង្គលនៃការនៅជាមួយជាទីស្រឡាញ់របស់នាង។
ACT III
កូនប្រុសរបស់ហ្គីបសីស
ឈុតទី១សកម្មភាពទីបីនាំយើងទៅជំរុំយោធារបស់ Count di Luna (តង់របស់គាត់នៅលើឆាកនៅខាងស្តាំ) ដែលបានឡោមព័ទ្ធប្រាសាទ Castellor (ប៉មរបស់វាអាចមើលឃើញពីចម្ងាយ) ដែលជាកន្លែងដែលគាត់បាននាំ Leonora Manrico រៀបចំរៀបការជាមួយនាង។ . ក្រុមចម្រៀងទាហានច្រៀងបទដង្ហែយ៉ាងម៉ឺងម៉ាត់ និងស្វាហាប់ (“Squilli, echeggi la tromba guerriera” - “ហេ អ្នកផ្លុំឡើង ភ្ញាក់ឡើងអស់មួយជីវិត”)។ Earl ចេញពីតង់ និងមិត្តភក្តិនៅ Castellor Castle ។ សំឡេងមួយត្រូវបានឮ វាកាន់តែខិតទៅជិត។ វាគឺជាទាហានរបស់ Count ដែលដឹកនាំ Azucena ដោយរុញនាង។ ដៃរបស់នាងត្រូវបានចង។ នៅពេលសួរថា នាងជានរណា នាងបដិសេធមិនឆ្លើយ ប៉ុន្តែអ្នកចម្បាំងចំណាស់ Fernando ទទួលស្គាល់នៅក្នុងខ្លួននាងថា ស្ត្រីអាថ៌កំបាំង ដែលកាលពីច្រើនឆ្នាំមុនបានបោះចូលទៅក្នុងភ្លើង។ ប្អូនប្រុសក្រាហ្វ។ ដោយការអស់សង្ឃឹម នាងអំពាវនាវឱ្យ Manrico ឱ្យជួយ។ ការរាប់ឥឡូវនេះមានហេតុផលពីរយ៉ាងក្នុងការស្អប់ស្ត្រីចំណាស់៖ នាងបានសម្លាប់បងប្រុសរបស់គាត់ ហើយនាងគឺជាម្តាយរបស់គូប្រជែងរបស់គាត់។ គាត់ប្តេជ្ញាសងសឹកដ៏គួរឱ្យភ័យខ្លាច។ នៅសញ្ញាមួយពីការរាប់ ទាហាននាំនាងទៅឆ្ងាយ។ នេះជារបៀបដែលឈុតបញ្ចប់។
ឈុតទី២ឈុតទីពីរខ្លីកើតឡើងនៅក្នុងប្រាសាទដែលជាកន្លែងដែល Manrico រៀបចំសម្រាប់ព្រឹត្តិការណ៍សំខាន់ពីរ - ការវាយលុកនាពេលខាងមុខលើប្រាសាទដោយកងទ័ពនៃ Count di Luna និងអាពាហ៍ពិពាហ៍របស់គាត់ជាមួយ Leonora ។ នៅក្នុង aria ដ៏ទន់ភ្លន់គួរឱ្យទាក់ទាញគាត់ធ្វើឱ្យជាទីស្រឡាញ់របស់គាត់។ មួយសន្ទុះបន្ទាប់ពីសំឡេងសរីរាង្គចេញមកពីវិហារប្រាសាទ Ruitz ដែលគ្មានដង្ហើមក៏ស្ទុះចូល។ គាត់រាយការណ៍ថា Azucena ត្រូវបានចាប់ខ្លួនដោយទាហានរបស់ Count ហើយពួកគេកំពុងដុតភ្លើងដើម្បីដុតនាង។ Manrico បញ្ជាឱ្យសហការីរបស់គាត់ជួយសង្គ្រោះម្តាយរបស់គាត់ភ្លាមៗ។ គាត់ច្រៀងអារីដ៏ស្វាហាប់ "Di quella pira" ("ដោយភ្លើងនៃឋាននរកដែលឆេះអ្វីៗទាំងអស់ ... ") ដែលក្នុងនោះគាត់បានបំផុសគំនិតអ្នកចម្បាំងរបស់គាត់ឱ្យប្រយុទ្ធ។ Manrico រត់គេច បន្ទាប់មក Ruiz និងអ្នកចម្បាំង។ ក្រៅឆាកមានសំឡេងរំខាន និងសំឡេងអាវុធ។
ACT IV
ការប្រតិបត្តិ
ឈុតទី១យប់ងងឹត។ តួរអង្គពីររូបចូលទៅជិតប៉មគុកនៃប្រាសាទ Aljaferia៖ ពួកគេគឺ Leonora និង Ruitz ។ Leonora កាន់ទុក្ខចំពោះការបាត់បង់ Manrico ដែលត្រូវបានចាប់ខ្លួនក្នុងសមរភូមិ ហើយឆាប់នឹងត្រូវកាត់ក្បាល។ ក្រុមព្រះសង្ឃមួយក្រុមនៅក្នុងប៉មគុកច្រៀងបទ «វេទនា» ជាការអធិស្ឋានសម្រាប់អ្នកដែលមានវាសនាចាកចេញពីពិភពលោកនេះ។ Manrico (នៅក្នុងប៉ម) ច្រៀងចម្រៀងលាជីវិតរបស់គាត់ ហើយ Leonora អមដំណើរខ្លួនឯងនៅលើភ្លេង ហើយ Leonora បញ្ចេញនូវភាពអស់សង្ឃឹមរបស់នាង ដោយមើលឃើញថា ពេលនេះត្រូវតែកើតឡើងដោយជៀសមិនរួច។ នេះគឺជាវគ្គមួយដែលគួរឱ្យចងចាំបំផុត - ក៏ដូចជាភាគដែលហាមប្រាមបំផុតនៅក្នុងល្ខោនអូប៉េរ៉ា។
The Count លេចឡើងហើយ Leonora អង្វរគាត់ឱ្យជួយសង្គ្រោះជីវិតគូស្នេហ៍របស់នាងនាងថែមទាំងលះបង់ខ្លួនឯងជាការលះបង់សម្រាប់គាត់។ រីករាយ ការរាប់យល់ព្រមចំពោះកិច្ចព្រមព្រៀងនេះ។ Leonora ទាមទារឱ្យបើកទ្វារគុកងងឹត។ អ្នកយាមម្នាក់លេចឡើង ហើយ Count ខ្សឹបប្រាប់អ្វីមួយនៅក្នុងត្រចៀករបស់គាត់។ មួយសន្ទុះក្រោយមក (ក្នុងអំឡុងពេលដែល Leonora គ្រប់គ្រងដោយសម្ងាត់ដើម្បីផឹកថ្នាំពុលដែលផ្ទុកនៅក្នុងចិញ្ចៀនរបស់នាង) ចំនួននេះប្រាប់នាងថា Manrico មានសេរីភាព។ Leonora រីករាយ៖ នាងបានជួយសង្គ្រោះ Manrico គាត់នឹងរស់! ការរាប់ក៏រីករាយដែរ... ប៉ុន្តែ Leonora នឹងមិនធ្លាក់ទៅក្នុងកណ្តាប់ដៃបុរសដែលនាងស្អប់ទៀតទេ។ គាត់នឹងឱបសាកសពត្រជាក់!
ឈុតទី២គុកងងឹត; បង្អួចបន្ទះឈើនៅជ្រុង ទ្វារនៅខាងក្រោយ។ ចង្កៀងភ្លឹបភ្លែតៗ។ Azucena ដេកនៅលើកន្ទេល; Manrique ថែរក្សានាងយ៉ាងល្អ។ គាត់ច្រៀងអំពីផ្ទះរបស់ពួកគេនៅលើភ្នំដែលជាកន្លែងដែលពួកគេនឹងត្រឡប់មកវិញ។ នេះគឺជាបទចម្រៀងដែលមានអត្ថន័យខុសប្លែកពីបទ “Ai nostri monti” (“យើងនឹងត្រឡប់ទៅភ្នំកំណើតរបស់យើងវិញ”)។ ទ្វារបើក ហើយ Leonora ចូល ដោយព្យាយាមបញ្ចុះបញ្ចូល Manrico ឱ្យរត់។ ដោយមានការសង្ស័យថា Leonora បានទិញការសង្គ្រោះរបស់គាត់ក្នុងតម្លៃនៃសម្ព័ន្ធភាពជាមួយ Count គាត់បានខឹងសម្បារយ៉ាងខ្លាំង។ "អូ! អ្នកក្បត់ស្នេហា គួរអោយអាណិតណាស់!" គាត់ឧទាន។ នៅពេលនេះថ្នាំពុលចាប់ផ្តើមធ្វើសកម្មភាព ហើយបន្ទាប់មក Manrico ដឹងពីអ្វីដែលបានកើតឡើង។ ក្នុងអំឡុងពេលច្រៀង Azucena របស់ពួកគេក្នុងស្ថានភាពពាក់កណ្តាលដឹងខ្លួននាងបន្តច្រៀងអំពីផ្ទះចាស់របស់ពួកគេនៅលើភ្នំ។
ឡេអូណូរ៉ាកំពុងស្លាប់។ ការរាប់ចូល គាត់មើលទៅដោយការភ្ញាក់ផ្អើលចំពោះ Leonora ដែលបានស្លាប់ដែលដេកនៅក្នុងដៃរបស់ Manrico ហើយដឹងថាស្ត្រីដែលគាត់ស្រឡាញ់ត្រូវបានគេជួយសង្គ្រោះពីគាត់ដោយការស្លាប់របស់នាង។ ដោយមានកំហឹង គាត់បានបញ្ជាឱ្យប្រហារជីវិត Manrico ជាបន្ទាន់ ហើយគាត់បានរុញ Azucena ទៅបង្អួចដើម្បីឱ្យនាងអាចមើលឃើញការស្លាប់របស់នាង នេះបើយោងតាម Count di Luna ដែលជាកូនប្រុស។ Manrico ត្រូវបានប្រហារជីវិត។ ហើយហ្គីបសីរសីដោយការស្អប់ខ្ពើមហើយឈ្នះការសារភាពដ៏គួរឱ្យភ័យខ្លាចចំពោះមុខរបស់គាត់: "Egli era tuo Fratello!" ("គាត់ជាប្អូនប្រុសរបស់អ្នក!") ការសងសឹករបស់ Azucena រួចរាល់ហើយ។ ដល់សំឡេងអង្កត់ធ្នូនៃវង់ភ្លេង វាំងននធ្លាក់។
ឈ្មោះ៖ Troubadour
ឈ្មោះដើម៖អ៊ីល Trovatore
ឆ្នាំ៖ឆ្នាំ 2006 (ការបញ្ចាំងវីដេអូដំបូង - ថ្ងៃទី 26 ខែសីហា ឆ្នាំ 2007)
ប្រភេទ៖ល្ខោនអូប៉េរ៉ានៅក្នុង បួនជំហាន
អ្នកនិពន្ធ៖លោក Giuseppe Verdi
Libretto៖ Salvatore Commarano
នាយកដំណាក់កាល៖លោក Robert Carsen
វង់តន្រ្តីវីយែនស៊ីមហ្វូនី(Vienna Symphonic Orchestra)
អ្នកដឹកនាំតន្រ្តី និងអ្នកដឹកនាំរឿង៖លោក Thomas Rosner
ក្រុមចម្រៀងសភាក្រុងម៉ូស្គូ(ក្រុមចម្រៀងសភាមូស្គូ), ការបន្ទរនៃពិធីបុណ្យ Bregenz
ទេសភាព៖ Paul Steinberg
នាយកទូរទស្សន៍៖លោក Francois Roussillon
ចេញផ្សាយ៖បារាំង អាល្លឺម៉ង់ អូទ្រីស
ភាសា៖ភាសាអ៊ីតាលីជាមួយអក្សររត់ពីក្រោមបារាំង
តារាសម្ដែងនិងតារាសម្ដែង:
Iano Tamar (Leonora)
Marianne Cornetti (Azucena)
Zeljko Lucic (il Conte di Luna),
Carl Tanner (Manrico)
Giovanni Batista Parodi (Ferrando),
Jose Luis Ordonez (Ruiz)
Deanne Meek (Ines)
ចាប់តាំងពីការផលិតលើកដំបូងរបស់ខ្លួននៅទីក្រុងរ៉ូមក្នុងរាត្រីដ៏ខ្មៅងងឹត និងខ្យល់ព្យុះកាលពីមួយសតវត្សមុននេះ Il trovatore នៅតែជាល្ខោនអូប៉េរ៉ាដ៏ពេញនិយមបំផុតមួយនៅក្នុងការសម្តែងឡើងវិញរបស់ពិភពលោក។ ហេតុផលសម្រាប់ប្រជាប្រិយភាពនេះគឺ យ៉ាងហោចណាស់មួយផ្នែក ប្រហែលជាមានភ្លេងជាច្រើននៅក្នុងវា ដែលគ្រប់គ្នាស្គាល់តាំងពីកុមារភាព។ ក្រុមចម្រៀង "Miserere", "ទៅភ្នំកំណើតដែលយើងនឹងត្រឡប់មកវិញ", ក្រុមចម្រៀងហ្គីបសីរសីជាមួយញញួរផ្លុំនៅលើ anvil, Count di Luna's aria "II balen del suo sorriso" ("ពន្លឺនៃស្នាមញញឹមរបស់នាង") - ទាំងនេះគឺជា គ្រាន់តែជាបទភ្លេងដ៏អស្ចារ្យមួយចំនួនដែលបង្កើតជាវប្បធម៌របស់យើង ហើយដែលស្តាប់ទៅសូម្បីតែនៅក្នុងការសម្តែងរបស់សិស្សសាលា និងនៅលើសរីរាង្គមេកានិច។
កំណែនេះ។ល្ខោនអូប៉េរ៉ាត្រូវបានថតជាវីដេអូនៅឯមហោស្រព Bregenz លើកទី 60 ក្នុងឆ្នាំ 2006 ។
អំពីពិធីបុណ្យ
ពិធីបុណ្យ Bregenz(មហោស្រព Bregenz) គឺជាមហោស្រពសិល្បៈសម្តែងដែលប្រារព្ធឡើងជារៀងរាល់ឆ្នាំក្នុងខែកក្កដាដល់ខែសីហានៅទីក្រុង Bregenz ប្រទេសអូទ្រីស។
Bregenz (អាឡឺម៉ង់ Bregenz, Latin Brigantium) គឺជាទីក្រុងចាស់របស់អូទ្រីសនៅភាគខាងលិចនៃប្រទេសក្នុងរដ្ឋសហព័ន្ធនៃ Vorarlberg ។ មានទីតាំងនៅលើច្រាំងនៃបឹង Constance ក្នុងជ្រលងភ្នំ Rhine ខាងលើនៅជិតព្រំដែននៃប្រទេសអាល្លឺម៉ង់និងស្វីស។ ប្រជាជន 26,752 យោងតាមទិន្នន័យឆ្នាំ 2006 ។ Bregenz គឺជារដ្ឋធានីនៃ Vorarlberg ។
មហោស្រពនេះត្រូវបានបង្កើតឡើងក្នុងឆ្នាំ 1946។ ការសម្តែងល្ខោននៃប្រភេទតន្ត្រីផ្សេងៗពីល្ខោនអូប៉េរ៉ារហូតដល់តន្ត្រីត្រូវបានរៀបចំឡើងក្នុងក្របខ័ណ្ឌរបស់វា។
សាលប្រគុំតន្ត្រីក្រៅ - Seebühne (ឬ Lake Stage) សម្រាប់ 7 ពាន់កៅអីមានទីតាំងនៅច្រាំងនៃ Lake Constance គឺជាកន្លែងសម្រាប់ការសម្តែងល្ខោនអូប៉េរ៉ានិងតន្ត្រីខ្នាតធំនៅលើឆាកនិងនៅលើទឹក។
ការសម្តែងនៅលើបឹង ជាក្បួនគឺផ្អែកជាចម្បងលើការសំដែងល្ខោនអូប៉េរ៉ាដ៏ពេញនិយម ប៉ុន្តែច្រើនតែហួសហេតុ ដើម និងច្នៃប្រឌិត ជាញឹកញាប់ប្រើផ្ទៃទឹកនៃបឹង។ ផលិតកម្មថ្មីៗបានរួមបញ្ចូល Aida ដោយ Giuseppe Verdi ក្នុង 2009-2010; "Tosca" ដោយ Giacomo Puccini ក្នុងឆ្នាំ 2007-2008; "Troubadour" ដោយ Giuseppe Verdi ក្នុងឆ្នាំ 2005-2006; "រឿងភាគខាងលិច" ដោយ Leonard Bernstein ក្នុងឆ្នាំ 2003-2004; La bohème ដោយ Giacomo Puccini ក្នុង 2001-2002 និង Un ballo in maschera ដោយ Giuseppe Verdi ក្នុង 1999-2000 ។
ចាប់តាំងពីខែធ្នូ ឆ្នាំ 2003 មក អ្នកដឹកនាំពិធីបុណ្យនេះគឺលោក David Pountney ដែលជាអ្នកដឹកនាំល្ខោនអង់គ្លេស និងជានាយកអូប៉េរ៉ារស់នៅប្រទេសបារាំង។
និយាយអំពីភាពពេញនិយមក្នុងឆ្នាំ 2004 ពិធីបុណ្យនេះបានផ្តល់នូវការសម្តែងប្រហែល 80 ដែលប្រមូលផ្តុំទស្សនិកជនជាង 215 ពាន់នាក់។
គេហទំព័រផ្លូវការនៃពិធីបុណ្យ៖ http://www.bregenzerfestspiele.com/en/
អំពីការងារ
Troubadour(អ៊ីតាលី៖ Il trovatore) គឺជាល្ខោនអូប៉េរ៉ាមួយនៅក្នុងសកម្មភាពចំនួនបួនដោយ Giuseppe Verdi ទៅជា Libretto ដោយ Salvatore Cammarano ។ ការចាក់បញ្ចាំងលើកដំបូងបានកើតឡើងនៅថ្ងៃទី 19 ខែមករាឆ្នាំ 1853 នៅរោងមហោស្រព Apollo ក្នុងទីក្រុងរ៉ូម។ រួមជាមួយនឹង La Traviata និង Rigoletto, Il trovatore ត្រូវបានចាត់ទុកថាជាស្នាដៃដ៏ធំបំផុតមួយរបស់ Verdi ដែលបានបង្កើតឡើងក្នុងទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1850 ។
ប្រវត្តិនៃការបង្កើត
Verdi បានបង្កើតគំនិតនៃការសរសេរល្ខោនអូប៉េរ៉ាដោយផ្អែកលើរឿងនេះនៅដើមឆ្នាំ 1850 ភ្លាមៗបន្ទាប់ពីបញ្ចប់ការងារលើ Louise Miller ។ នៅក្នុងសំបុត្រចុះថ្ងៃទី 2 ខែមករា ឆ្នាំ 1850 ទៅកាន់ Cammarano គាត់សុំឱ្យសរសេរ Libretto ដោយផ្អែកលើរឿងរបស់អ្នកនិពន្ធរឿងជនជាតិអេស្ប៉ាញ Antonio García Gutiérrez (1813-1884) Il trovatore ។ ខេមម៉ារ៉ាណូ មិនបានឆ្លើយភ្លាមៗទេ៖ គាត់ខ្មាស់អៀនចំពោះផែនការនេះ ដែលការចាប់ពិរុទ្ធអាចចាត់ទុកថាជាការល្បួង។ ទន្ទឹមនឹងនេះដែរ Verdi ដែលបានបញ្ចប់ល្ខោនអូប៉េរ៉ា Rigoletto ក្នុងឆ្នាំ 1851 ទាមទារម្តងទៀតនូវចម្លើយពី Cammarano ។ ទីបំផុតនៅខែមេសា ឆ្នាំ 1851 Cammarano បានផ្ញើ Verdi កំណែនៃ libretto ប៉ុន្តែវាមិនសមនឹងអ្នកតែងទេ។ អត្ថបទថ្មី។ Cammarano មិនមានពេលវេលាដើម្បីបញ្ចប់ទេ: នៅរដូវក្តៅឆ្នាំ 1852 គាត់បានស្លាប់ហើយការងារដែលនៅសល់ត្រូវបានកាន់កាប់ដោយកវី Leone Bardare ។ មានការរង្គោះរង្គើដោយការស្លាប់របស់មិត្តរបស់គាត់ Cammarano ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ Verdi បានបន្តសរសេរល្ខោនអូប៉េរ៉ាហើយបានបញ្ចប់ការងារនៅចុងឆ្នាំ 1852 ។
តួអក្សរ
រាប់ di Luna - baritone;
Leonora, Duchess - soprano;
Azucena, ហ្គីបសីរសី - mezzo-soprano;
Manrico, troubadour, នាង កូនចិញ្ចឹមនិងបងប្រុសនៃការរាប់ - tenor;
Ferrando ប្រធានឆ្មាំរាប់ - បាស;
Ines, មិត្តរបស់ Leonora - soprano;
Ruiz, មិត្តរបស់ Manrico - tenor;
ហ្គីបសីរសីចាស់ - បាស;
កម្មវិធីផ្ញើសារ - tenor;
មិត្តភក្តិរបស់ Leonora, ដូនជី, សហការីជិតស្និទ្ធនៃការរាប់, អ្នកចម្បាំង, ហ្គីបសីរសី។
សកម្មភាពនេះកើតឡើងនៅ Biscay និង Aragon (អេស្ប៉ាញ) ក្នុងសតវត្សទី 15 ។
Libretto
ធ្វើសកម្មភាពមួយ "Duel"
រូបភាពមួយ។ ប៉ុស្តិ៍យាមនៅច្រកចូលប្រាសាទរបស់យុវជន Count di Luna ។ Ferrando ដែលជាប្រធានយាម ដាស់ឆ្មាំដែលកំពុងដេក។ គាត់ព្រមានពួកគេថា ពួកគេអាចនឹងត្រូវ Count ដែលតែងតែដើរនៅទីនេះនៅពេលយប់នៅក្រោមបង្អួចរបស់ Duchess Leonora ។ ទាហានសុំប្រាប់ពួកគេ។ រឿងអាថ៌កំបាំងអំពីបងប្រុសរបស់ Count ។ Ferrando ដើម្បីបំបែកដំណេករបស់ពួកគេ យល់ព្រមដោយស្ម័គ្រចិត្ត ហើយនិយាយថា៖
“ Old Count di Luna មានកូនប្រុសពីរនាក់។ នៅយប់មួយ នៅពេលដែលមនុស្សគ្រប់គ្នានៅក្នុងប្រាសាទកំពុងដេក ស្ត្រីហ្គីបសីរសីម្នាក់បានចូលទៅក្នុងបន្ទប់កូនប្រុសពៅរបស់នាង ហើយធ្វើពិធីសូត្រមន្ត។ ហ្គីបសីរសីត្រូវបានបណ្តេញចេញទោះបីជានាងធានាថាសុភមង្គលកំពុងរង់ចាំកូនតូចក៏ដោយ។ មិនយូរប៉ុន្មានកុមារចាប់ផ្តើមងងុយដេក។ មេធ្មប់ត្រូវបានគេចាប់បាន ហើយដុតនៅបង្គោល។ កូនស្រីរបស់នាងដែលជាកូនស្រីឈ្មោះ Azucena បានប្តេជ្ញាថានឹងសងសឹកម្តាយរបស់នាង។ នៅយប់នៃការប្រហារជីវិត នាងជាមួយនឹងកូនប្រុសរបស់នាងនៅក្នុងដៃរបស់នាង បានចូលទៅក្នុងប្រាសាទ ហើយបានលួចកូនរបស់រាប់ចេញពីលំយោល ហើយបោះវាទៅក្នុងភ្លើង ដែលឆេះម្តាយរបស់នាង។ ក្រោយមកចាស់មិនបានអាយុវែងក៏មិនជឿការស្លាប់របស់កូនពៅរហូតដល់ស្លាប់។ មុនពេលគាត់សោយទិវង្គត ការរាប់សន្លឹកឆ្នោតបានប្រគល់ជូនកូនប្រុសច្បងរបស់គាត់ដើម្បីសងសឹកប្អូនប្រុសរបស់គាត់។ ចាប់តាំងពីពេលនោះមកគាត់បានស្វែងរកហ្គីបសីសគ្រប់ទីកន្លែងប៉ុន្តែការស្វែងរករបស់គាត់គឺឥតប្រយោជន៍។ Ferrando បន្ថែមថា ព្រលឹងរបស់អាបធ្មប់ចាស់នៅតែដើរជុំវិញពិភពលោក ដោយទទួលយកទម្រង់ផ្សេងៗគ្នា។ កណ្តឹងបានបន្លឺឡើងពាក់កណ្ដាលអធ្រាត្រ ទាហានដែលភ័យខ្លាច ហើយ Ferrando ចាកចេញ។
រូបភាពទី ២ ។ សួន Leonora ។ យប់។ Leonora កំពុងទន្ទឹងរង់ចាំគូស្នេហ៍របស់នាងគឺ Troubadour Manrico ។ នាងប្រាប់មិត្តរបស់នាង Inez អំពីសេចក្តីស្រឡាញ់របស់នាងចំពោះគាត់។ នៅក្នុងការប្រកួតច្រៀងចុងក្រោយគាត់បានកម្ចាត់គូប្រជែងទាំងអស់ហើយឥឡូវនេះគាត់ច្រៀងរាល់យប់នៅក្រោមបង្អួចរបស់នាង។ Ines ផ្តល់ដំបូន្មានឱ្យបំភ្លេចចំណង់ចំណូលចិត្តនេះ ព្រោះការប្រមានប្រាប់នាងថាវានឹងបំផ្លាញ Leonora ។ ក្មេងស្រីទៅប្រាសាទ។ សូរសេរិនដេត ត្រប់បាឌ័រ ឮពីក្នុងព្រៃ។ ឮនាង ឌី លូណា ចូលសួនច្បារ ដោយស្រលាញ់ លីអូណូរ៉ា។ ក្នុងភាពងងឹត ឡេអូណូរ៉ា រាប់រកអ្នកកំលោះជាទីស្រឡាញ់ ហើយរត់ចេញទៅជួបគាត់ ប៉ុន្តែព្រះច័ន្ទលេចចេញមកពីក្រោយពពក ហើយនាងជឿជាក់លើកំហុសរបស់នាង។ ហ្វូងបាតុករចេញមកពីខាងក្រោយដើមឈើ ដែលក្នុងនោះការរាប់ទទួលស្គាល់សត្រូវស្បថរបស់គាត់ Manrico ដែលត្រូវបានកាត់ទោសប្រហារជីវិត និងបណ្តេញចេញពី Aragon ។ ឌី លូណា ប្រកាសប្រាប់គាត់ថា ម៉ោងនៃការស្លាប់របស់គាត់បានមកដល់ហើយ ហើយនឹងប្រជែងគាត់ឱ្យប្រកួត។ គូប្រជែងទាំងពីរត្រូវបានដកចេញដោយទាញដាវរបស់ពួកគេ Leonora សន្លប់។
សកម្មភាពពីរ "ហ្គីបសីរសី"
រូបភាពមួយ។ ជ្រលងភ្នំ Biscay ។ ជំរុំ Gypsy ភ្លើងកំពុងឆេះ។ មិនទាន់ព្រលឹមនៅឡើយទេ ហើយមនុស្សក៏នៅជើងដែរ។ គេធ្វើការហៅគ្នាលេងសើច ច្រៀងអំពីក្ដៅខ្លួន ពន្លឺថ្ងៃ, ស្រា sparkling, សម្រស់ដែលចង់បាន។
ជំរុំហ្គីបសីសនៅលើភ្នំ។ ព្រលឹម។ ដោយភ្លើងឆេះ ហ្គីបសីរសី Azucena និងកូនប្រុសចិញ្ចឹមរបស់នាងឈ្មោះ Manrico ដែលនាងទើបតែបានជាសះស្បើយបន្ទាប់ពីបានរងរបួសយ៉ាងធ្ងន់ធ្ងរនៅក្នុងការវាយលុកជាមួយនឹងការរាប់។ Azucena នៅក្នុងបទចម្រៀងដ៏ក្រៀមក្រំចងចាំម្តាយរបស់នាងដែលត្រូវបានដុតដោយមនុស្សឃោរឃៅ។ ពិការភ្នែកដោយការស្រេកឃ្លានការសងសឹក Azucena ច្រឡំបោះចូលទៅក្នុងភ្លើងមិនមែនជាកូនប្រុសរបស់រាប់ចាស់ទេតែជាកូនរបស់នាង។ កូនប្រុសនៃការរាប់, Manrico, Azucena បានចិញ្ចឹមជារបស់នាងផ្ទាល់។ ការស្លាប់របស់ម្តាយនាងនៅតែមិនអាចសងសឹកបានទេ វាជាកាតព្វកិច្ចរបស់ Manrico ក្នុងការធ្វើដូច្នេះ។ មិត្តរបស់ Manrico ឈ្មោះ Ruiz ប្រាប់គាត់ថា Leonora ចង់ចូលនិវត្តន៍ទៅវត្តមួយ ដោយគិតថា troubadour បានស្លាប់ហើយ។ Manrico និយាយលាទៅ Azucena ហើយប្រញាប់ទៅ Leonora ។
រូបភាពទី ២ ។ យប់។ កងទាហានមួយក្រុមចូលទៅជិតវត្តក្រោមការបញ្ជារបស់លោក Count di Luna និង Ferrando ។ ពួកគេចង់ចាប់ Leonora មុនពេលនាងធ្វើសច្ចាប្រណិធាន។ ពេលនាងចាកចេញពីសាលាជំនុំភ្លាម ការរាប់បានប្រញាប់ប្រញាល់មករកនាង ប៉ុន្តែ Manrico និងមិត្តភក្តិរបស់គាត់បានរារាំងផ្លូវរបស់គាត់។ ការដករាប់ត្រូវចាញ់ហើយរត់គេចខ្លួន។ Leonora ដោយមិនជឿ បោះខ្លួនទៅក្នុងដៃរបស់ Manrico ដែលនាងគិតថាស្លាប់។
សកម្មភាពបី "កូនប្រុសរបស់ហ្គីបសីរសី"
រូបភាពមួយ។ ជំរុំរបស់ Count di Luna ។ កងទ័ពរបស់គាត់ឡោមព័ទ្ធបន្ទាយដែល Manrico ផ្តល់ជម្រកដល់ Leonora ។ ទាហានចាប់ស្ត្រីចំណាស់ដើរលេងជុំវិញជំរំ។ Ferrando ទទួលស្គាល់ថានាងជាមនុស្សហ្គីបសីរសីដូចគ្នាដែលធ្លាប់បានបោះប្អូនប្រុសរបស់ការរាប់ចូលក្នុងភ្លើង។ Azucena អំពាវនាវឱ្យ Manrico អស់សង្ឃឹម។ ការរាប់បញ្ជាឱ្យគេយកហ្គីបសីរសីទៅគុក ហើយដុតនៅបង្គោល។
រូបភាពទី ២ ។ វិហារនៅប្រាសាទ។ Manrico និង Leonora ត្រៀមខ្លួនជាស្រេចដើម្បីទៅអាសនៈ។ Ruiz រត់ចូលហើយរាយការណ៍ថារាប់បានចាប់ Azucena ហើយនឹងប្រហារជីវិតនាង។ Manrico រួមជាមួយនឹង Ruiz និងអ្នកចម្បាំងរបស់គាត់ ប្រញាប់ប្រញាល់ទៅជួយសង្គ្រោះ សម្លេងនៃអាវុធត្រូវបានឮ។ Leonora អស់សង្ឃឹម។
ច្បាប់បួន "ប្រតិបត្តិ"
រូបភាពមួយ។ នៅមុខពន្ធនាគារ Castellore ។ យប់ងងឹត។ Ruiz និង Leonora ដែលរុំដោយអាវធំលេចឡើង។ Ruiz ចង្អុលនាងទៅប៉មគុក ជាកន្លែងដែលអ្នកទោសចាញ់ Count Manrico កំពុងអស់កម្លាំង។ Leonora ដើម្បីជួយសង្រ្គោះគូស្នេហ៍របស់នាង យល់ព្រមក្លាយជាប្រពន្ធរបស់ Count ប្រសិនបើគាត់លើកលែងទោស Manrico ។ Count យល់ស្រប ប៉ុន្តែ Leonora បានផឹកថ្នាំពុលដោយសម្ងាត់។
រូបភាពទី ២ ។ គុកងងឹត។ Manrico លួងលោម Azucena ដែលត្រូវបានថ្កោលទោស។ ពួកគេទទួលយកការចងចាំដ៏ជូរចត់នៃថ្ងៃដែលកន្លងផុតទៅ ពីជីវិតសេរីនៅលើភ្នំ។ ទ្វារបើក Leonora ចូល ដែល Manrico ដឹងថាគាត់ត្រូវបានគេលើកលែងទោស។ គាត់បានទូរស័ព្ទទៅ Leonora ជាមួយគាត់ ប៉ុន្តែនាងឆ្លើយថានាងត្រូវតែត្រលប់ទៅប្រាសាទវិញ។ Manrico ទាយថានាងបានទិញសេចក្ដីមេត្ដាដោយភាពអាម៉ាស់របស់នាងហើយដាក់បណ្តាសានាង។ ដោយមានការអាក់អន់ចិត្តនឹងភាពឃោរឃៅរបស់ Manrico, Leonora ធានាគាត់ពីភាពគ្មានកំហុសរបស់នាង ហើយសុំឱ្យគាត់រត់ចេញ។ Manrico ដេញនាងចេញ។ សារធាតុពុលដែល Leonora ចាប់បានចាប់ផ្តើមធ្វើសកម្មភាព ហើយក្មេងស្រីបានដួលស្លាប់នៅក្នុងដៃរបស់គាត់។ Count di Luna ចូលទៅរក Leonora ដែលទើបតែក្លាយជាប្រពន្ធរបស់គាត់ស្លាប់ក្នុងដៃសត្រូវ។ ដោយខឹងនឹងការបោកបញ្ឆោត គាត់បានបញ្ជាឱ្យនាំ Manrico ទៅកាន់កំណាត់ឈើ ហើយខ្លួនគាត់ផ្ទាល់បានចំអកឱ្យ Azucena នាំហ្គីបសីុទៅបង្អួច ហើយចង្អុលទៅនាង Manrico ដែលត្រូវបានប្រហារជីវិត។ Azucena លាន់មាត់ថា៖ «ស្វែងរកអ្វីគ្រប់យ៉ាង - បន្ទាប់មកបងប្រុសរបស់អ្នក! ម៉ាក់ឥឡូវបានសងសឹកហើយ!»។ ហើយធ្លាក់ស្លាប់។
"Il trovatore" គឺជារឿងភាគដែលមានភាពផ្ទុយគ្នាខ្លាំង ការប៉ះទង្គិចគ្នាដោយព្យុះ ភាពរឹងមាំ មនោសញ្ចេតនាកើនឡើង។ ការបង្កើតឡើងវិញនូវជោគវាសនាសោកនាដកម្មនៃតួអង្គល្ខោនអូប៉េរ៉ា ដោយបញ្ចូលបទពិសោធន៍របស់ពួកគេ អ្នកនិពន្ធបានយកចិត្តទុកដាក់យ៉ាងខ្លាំងក្នុងការបង្ហាញពីប្រវត្តិជីវិតនៃព្រឹត្តិការណ៍ដែលកើតឡើង។ រូបភាពចម្រុះពណ៌នៃហ្គីបសីរសី ព្រះសង្ឃ ទាហាន និងអ្នករួមដំណើររបស់ earl ដែលគូសបញ្ជាក់ក្នុងភាពធូរស្រាល ក្រុមចម្រៀងដែលមិនអាចបំភ្លេចបាន ផ្តល់ឱ្យនូវប្រភេទល្ខោនអូប៉េរ៉ា និងធ្វើឱ្យសកម្មភាពមានជីវិតរស់រវើក។ តន្ត្រី "ត្រប់បាឌ័រ" សម្បូរទៅដោយភ្លេងពិរោះៗ ហូរដោយសេរី ស្និទ្ធស្នាលនឹងបទប្រជាប្រិយ។ វាមិនមែនជារឿងចៃដន្យទេដែលភាគច្រើននៃពួកគេត្រូវបានគេស្គាល់យ៉ាងទូលំទូលាយនិងស្រឡាញ់ដោយប្រជាជនជាបទចម្រៀងបដិវត្តន៍នៅក្នុងប្រទេសអ៊ីតាលី។
សកម្មភាពដំបូងគឺ "Duel" ។ រូបភាពទីមួយបង្ហាញពីបរិយាកាសអាប់អួរ និងសង្កត់សង្កិននៃប្រាសាទមជ្ឈិមសម័យ ដោយរំពឹងថានឹងមានអំពើឃោរឃៅជាបន្តបន្ទាប់ និង ព្រឹត្តិការណ៍បង្ហូរឈាម. នៅចំកណ្តាលនៃរូបភាពគឺជារឿងរបស់ Ferrando ជាមួយនឹងការច្រៀងបន្ទរ "រាប់មានកូនប្រុសគួរឱ្យស្រឡាញ់ពីរនាក់" ។ សាច់រឿងចាប់ផ្តើមដោយនិទានរឿងដោយស្ងប់ស្ងាត់ ប៉ុន្តែកាន់តែឆ្អែតឡើងជាមួយនឹងអារម្មណ៍ថប់បារម្ភ រំជើបរំជួល។
រូបភាពទី 2 ធ្វើសកម្មភាពលើយន្តហោះផ្សេង៖ វាបើកជាមួយនឹងពន្លឺដ៏ស្ងប់ស្ងាត់របស់ Leonora “ពោរពេញដោយភាពទាក់ទាញដ៏ប្រណិត រាត្រីស្ងប់ស្ងាត់”; ភ្លេងដែលគួរឱ្យគិតដ៏ស្រស់ស្អាតត្រូវបានជំនួសដោយក្បាច់រាំដ៏រីករាយ ដែលត្រូវបានតុបតែងដោយ Coloratura ។ បទចម្រៀង "Forever Alone with Longing" របស់ Manrico បង្ហាញពីលក្ខណៈពិសេសរបស់រូបភាព។ ពិណក្នុងវង់ភ្លេងធ្វើត្រាប់តាមសំឡេងឡូត ដែលអ្នកលេងភ្លេងក្នុងចិត្តស្រឡាញ់ នៅក្នុង tercete, ខែមីនា - ដូចជាសង្រ្គាម ប្រធានបទតន្ត្រីការរាប់ត្រូវបានប្រៀបធៀបជាមួយនឹងបទភ្លេងដ៏ពិរោះរបស់ Leonora និង Manrico ។
នៅដើមរូបភាពទីពីរនៃសកម្មភាពទីពីរ - អារីដ៏អស្ចារ្យនៃ Count di Luna "ការសម្លឹងរបស់នាងត្រូវបានស្វាគមន៍យ៉ាងច្បាស់" ។ វគ្គកណ្តាលនៃវគ្គផ្តាច់ព្រ័ត្រគឺជាក្រុមដែលបន្តជាមួយនឹងក្រុមចម្រៀងដែលបង្ហាញពីភាពច្របូកច្របល់របស់វីរបុរសដែលបានវាយប្រហារ ការប្រជុំដែលមិនបានរំពឹងទុក.
សកម្មភាពទីបីគឺ "កូនប្រុសរបស់ហ្គីបសីរសី" ។ នៅក្នុងរូបភាពទីមួយ ចលនាសកម្មប្រយុទ្ធមួយសោយរាជ្យ។ សំឡេងឧទានដ៏ស្វាហាប់នៃក្រុមចម្រៀង ការប្រគំតន្ត្រីដ៏ត្រចះត្រចង់នាំឱ្យមានបទភ្លេងការដង្ហែ«នៅទីនេះយើងត្រូវបានហៅដោយត្រែកងវរសេនាធំ»។ នៅក្នុង tercet នៃ Azucena, Count និង Ferrando, ភ្លេងរបស់ Azucena គ្របដណ្តប់។ បទចម្រៀងដ៏ក្រៀមក្រំរបស់នាង "ខ្ញុំរស់នៅក្នុងភាពក្រីក្រដ៏ក្រៀមក្រំ" បង្ហាញពីសេចក្តីស្រឡាញ់ដ៏ទន់ភ្លន់ចំពោះកូនប្រុសរបស់នាង ហើយបទចម្រៀងវីរភាព "ហេតុអ្វីបានជាអ្នកឃោរឃៅយ៉ាងនេះ" - ការស្អប់ និងការមើលងាយចំពោះសត្រូវ។
នៅចំកណ្តាលនៃរូបភាពទី 2 គឺជារូបភាពរបស់ Manrico ។ Aria របស់គាត់ "នៅពេលដែលនៅមុខអាសនៈអ្នកបានស្បថថាជារបស់ខ្ញុំជារៀងរហូត" ត្រូវបានសម្គាល់ដោយភាពស្រស់ស្អាតនិងភាពថ្លៃថ្នូរនៃបទភ្លេង។ កាប៉ាល់តាដ៏ល្បីល្បាញ "ទេ មនុស្សកំណាចអាក្រក់នឹងមិនជោគជ័យ" ដែលជ្រើសរើសដោយក្រុមចម្រៀងគឺពោរពេញដោយឆន្ទៈដ៏ខ្លាំងក្លា កម្លាំងចិត្តវីរភាព។
សកម្មភាពទីបួនគឺ "ការប្រតិបត្តិ" ។ រឿង "Sighs of Love and Sorrow" របស់ Leonora វិវត្តទៅជាឈុតឆាកដ៏អស្ចារ្យ។ សាច់ភ្លេងដ៏ស្មោះស្ម័គ្រ ពោរពេញដោយភាពរំជើបរំជួលត្រូវបានផ្សំជាមួយនឹងបទភ្លេងដ៏កំសត់នៃការអធិស្ឋានសម្រាប់អ្នកស្លាប់ និងជាមួយនឹងបទចម្រៀងលារបស់ Manrico ។ បទភ្លេងរបស់ Leonora និង Count di Luna គឺផ្អែកលើការប៉ះទង្គិចគ្នានៃប្រធានបទតន្ត្រីផ្ទុយគ្នា - ចង្វាក់ភ្លេងដ៏លឿនរហ័សរហួនរបស់តួឯកស្រី និងពាក្យសំដីរឹងរូសរបស់ Count ។ វគ្គទីពីរនៃបទចម្រៀង (Leonora សន្យាថានឹងក្លាយទៅជាភរិយារបស់ Count di Luna) ត្រូវបានរំជួលចិត្តដោយភាពរីករាយ (ជាមួយនឹងការស្លាប់របស់នាង Leonora ដែលមិនចេះគិតតែពីខ្លួនឯងសង្ឃឹមថានឹងជួយសង្គ្រោះ Manrico ជាទីស្រឡាញ់របស់នាង) ។
តន្ត្រីដ៏រីករាយនេះត្រូវបានប្រឆាំងដោយការចាប់ផ្តើមងងឹតមួយ។ រូបភាពចុងក្រោយល្ខោនអូប៉េរ៉ា។ បទភ្លេងរបស់ Azucena និង Manrico បង្ហាញពីការផ្លាស់ប្តូរនៃអារម្មណ៍សោកសៅ។ ការជម្រុញនៃបទចម្រៀងដំបូងនៃសំឡេង Azucena នៅក្នុងវង់តន្រ្តី, គូរចក្ខុវិស័យដ៏គួរឱ្យភ័យខ្លាចនៃការប្រតិបត្តិ; ការអំពាវនាវរបស់ហ្គីបសីសទៅកាន់កូនប្រុសរបស់នាង "បាទ, ខ្ញុំអស់កម្លាំង, កម្លាំងរបស់ខ្ញុំបានចុះខ្សោយ" ត្រូវបាន permeated ជាមួយភាពសោកសៅស្ងាត់; ក្តីសុបិន្តរបស់នាងត្រូវបានបញ្ចូលក្នុងភ្លេងឡូឡាដែលគ្មានសិល្បៈ។ ភាពស្ងប់ស្ងាត់ខ្លីត្រូវបានខូចដោយរូបរាងរបស់ Leonora - ក្រុមដ៏រំជើបរំជួលលេចឡើង; សុន្ទរកថាខឹងរបស់ Manrico ត្រូវបានឆ្លើយតបដោយឃ្លាអង្វររបស់ Deonora ដែលជាបទចម្រៀងបំភ្លឺរបស់ Azucena សុបិននៃការពង្រីកដោយឥតគិតថ្លៃត្រូវបានទាក់ទងជាមួយពួកគេ។
ឯកសារ
គុណភាព៖ SATRip
ទ្រង់ទ្រាយ៖ AVI
វីដេអូ៖ DivX 5 704x416 25.00fps 1000kbps
អូឌីយ៉ូ៖ MPEG Audio Layer 3 48000Hz stereo 256kbps
Duration: 02:18:02
ទំហំ៖ ១២៥០ មេកាបៃ
ឈ្មោះដើម Il trovatore
ល្ខោនអូប៉េរ៉ាមួយនៅក្នុងសកម្មភាពចំនួនបួនដោយ Giuseppe Verdi ជាមួយនឹង libretto (ជាភាសាអ៊ីតាលី) ដោយ Salvatore Cammarano ដោយផ្អែកលើរឿងល្ខោនដែលមានឈ្មោះដូចគ្នាដោយ Antonio García Gutiérrez ដែលនៅក្នុងវេនពិពណ៌នាអំពីព្រឹត្តិការណ៍ពិតមួយចំនួនដែលបានកើតឡើង។
តួអក្សរ៖
LEONORA, ស្ត្រីដែលរង់ចាំព្រះនាងនៃ Aragon (សូប្រាណូ)
Azucena, Biscay gypsy (mezzo-soprano)
MANRICO មេបញ្ជាការនៃព្រះអង្គម្ចាស់ Biscay ចាត់ទុកថាជាកូនប្រុសរបស់ Azucena, troubadour (tenor)
COUNT DI LUNA, អភិជន Aragonese វ័យក្មេង (បារីតុន)
FERRANDO ប្រធានឆ្មាំរាប់ (បាស)
INES, មនុស្សជំនិតរបស់ Leonora (soprano)
RUITZ មន្រ្តីនៅក្នុងកងវរសេនាធំ Manrico (tenor)
ពេលវេលាសកម្មភាព៖ សតវត្សទី XV ។
ទីតាំង៖ Biscay និង Aragon (អេស្ប៉ាញ)។
ការសម្តែងលើកដំបូង៖ ទីក្រុងរ៉ូម រោងមហោស្រពអាប៉ូឡូ ថ្ងៃទី ១៩ ខែមករា ឆ្នាំ ១៨៥៣។
ចាប់តាំងពីការផលិតលើកដំបូងរបស់ខ្លួននៅទីក្រុងរ៉ូមក្នុងយប់ងងឹត និងព្យុះខ្លាំងមិនធម្មតាមួយសតវត្សកន្លះមុន អ៊ីល ទ្រូវ៉ាតូរ គឺជាល្ខោនអូប៉េរ៉ាដ៏ពេញនិយមបំផុតមួយនៅក្នុងពិភពលោក។ ហេតុផលសម្រាប់ប្រជាប្រិយភាពនេះ យ៉ាងហោចណាស់មួយផ្នែកប្រហែលជាវាមានបទភ្លេងជាច្រើនដែលគ្រប់គ្នាស្គាល់តាំងពីកុមារភាព។ ក្រុមចម្រៀង "Miserere", "ទៅភ្នំកំណើតដែលយើងនឹងត្រឡប់មកវិញ", ក្រុមចម្រៀងហ្គីបសីរសីជាមួយញញួរផ្លុំនៅលើ anvil, Count di Luna's aria "II balen del suo sorriso" ("ពន្លឺនៃស្នាមញញឹមរបស់នាង") - ទាំងនេះគឺជា គ្រាន់តែជាបទភ្លេងដ៏អស្ចារ្យមួយចំនួនដែលបង្កើតជាវប្បធម៌របស់យើង ហើយដែលស្តាប់ទៅសូម្បីតែនៅក្នុងការសម្តែងរបស់សិស្សសាលា និងនៅលើសរីរាង្គមេកានិច។ គ្រោងនៃល្ខោនអូប៉េរ៉ាគឺផ្អែកលើ ការពិតជាក់ស្តែងដែលពិតជាបានកើតឡើងនៅក្នុងប្រទេសអេស្ប៉ាញក្នុងសតវត្សទី 15 ប៉ុន្តែវគ្គនៃល្ខោនអូប៉េរ៉ាត្រូវបានរៀបចំតាមរបៀបដែលកាលៈទេសៈសំខាន់ៗជាច្រើនកើតឡើងមុនពេលសកម្មភាពសំខាន់នៃល្ខោនអូប៉េរ៉ាចាប់ផ្តើម ឬក្នុងកំឡុងពេលដែលសន្មត់ថានឹងកន្លងផុតទៅ។ រវាងសកម្មភាពរបស់វា។ ហើយនេះគឺជារឿងមួយទៀត៖ ដោយសារតន្ត្រីនៃល្ខោនអូប៉េរ៉ាមានលក្ខណៈខុសពីធម្មតា វាតែងតែច្បាស់ថាតើតួអង្គសប្បាយចិត្ត ឬសោកសៅ ស្រលាញ់ ឬស្អប់។ ហើយអាំងតង់ស៊ីតេនៃតណ្ហានៅក្នុង "Il trovatore" មិនចុះខ្សោយមួយនាទីទេ។
ACT I
DUEL
ឈុតទី 1. សកម្មភាពដំបូងដែលអ្នកនិពន្ធបានលើកយកចំណងជើងរង "Duel" បើកជាមួយនឹងទិដ្ឋភាពនៃ vestibule នៃវិមាន Alyaferia ជាកន្លែងដែលវីរនារីរបស់យើង Leonora រស់នៅ។ នៅចំហៀងគឺជាទ្វារទៅផ្ទះល្វែងរបស់ Count di Luna ។ Ferrando ដែលជាអ្នកចម្បាំងចំណាស់ ជាប្រធានឆ្មាំរាប់ និងអ្នកបំរើរបស់ Count បានឈរនៅមាត់ទ្វារ។ អ្នកចម្បាំងជាច្រើននាក់កំពុងដើរជុំវិញឆាក។ Ferrando ប្រាប់អ្នកបម្រើ និងទាហានជាច្រើននាក់របស់ Count di Luna នូវរឿងរ៉ាវគ្រួសារមួយ។ ការរាប់ខ្លួនឯងបានវង្វេងពេញមួយយប់នៅក្នុងសួនច្បារនៃវាំងរង់ចាំ Leonora ដែលគាត់ដុតដោយចំណង់ចំណូលចិត្តស្នេហានិងអ្នកដែលគាត់ចង់ល្បួង។ ការរាប់ចាស់ (ឪពុករបស់អ្នកដែលមនុស្សគ្រប់គ្នាកំពុងរង់ចាំ) មានកូនប្រុសពីរនាក់។ ម្តងកាលពីម្ភៃឆ្នាំមុននៅឯលំយោលរបស់កូនពៅដែលនៅតែជាទារកគិលានុបដ្ឋាយិកាបានរកឃើញហ្គីបសីរសីដែលតាមមើលទៅបានបញ្ឆោត - "jinxed" គាត់: ទារកចាប់ផ្តើមក្រៀមស្វិត។ ស្ត្រីចំណាស់ហ្គីបសីរសីត្រូវបានរឹបអូសនិងដុតនៅបង្គោល។ ប៉ុន្តែកូនស្រីរបស់គាត់ដែលជាអាបធ្មប់ម្នាក់ឈ្មោះ Azucena ជាការសងសឹកចំពោះរឿងនេះបានចាប់ទារកហើយបោះគាត់ទៅក្នុងភ្លើងឆេះដែលម្តាយរបស់នាងត្រូវបានដុត។ មនុស្សគ្រប់គ្នាចង់ចាប់និងដុតហ្គីបសីរសីវ័យក្មេងនេះ ប៉ុន្តែក្រោយមក វិញ្ញាណនៃហ្គីបសីរសីចាស់ - ជំនឿទូទៅនេះបានកើនឡើងក្នុងទម្រង់ជាសត្វទីទុយ និងរហូតដល់ស្លាប់ សូម្បីតែឥឡូវនេះ ធ្វើឱ្យអ្នកគ្រប់គ្នាដែលជួប។ អ្នកស្តាប់អបិយជំនឿរបស់ Ferrando រន្ធត់ណាស់។ ពេលដែលកណ្តឹងប៉មវាយកណ្តាលអធ្រាត្រ មនុស្សគ្រប់គ្នាភ័យខ្លាច ហើយដាក់បណ្តាសាអាបធ្មប់។
ឈុតទី 2. រាត្រីព្រះច័ន្ទក្នុងសួនប្រាសាទដ៏មានម្លប់។ នៅខាងស្តាំគឺជាជណ្តើរថ្មម៉ាបដែលនាំទៅដល់ផ្ទះល្វែង។ ពពកក្រាស់ច្រើនតែបាំងព្រះច័ន្ទ។ Leonora សារភាពទៅកាន់ Ines ដែលជាមនុស្សស្និតស្នាលរបស់នាងថានាងមានស្នេហាជាមួយ Knight ដ៏អាថ៌កំបាំង។ ជាច្រើនឆ្នាំមុន នាងបានគ្រងរាជ្យលើគាត់ជាអ្នកឈ្នះនៃការប្រកួត ប៉ុន្តែបន្ទាប់មកដូចដែល Leonora និយាយ គាត់បានទៅធ្វើសង្រ្គាម ហើយមិនបានត្រឡប់មកវិញទេ។ ចាប់តាំងពីពេលនោះមកគាត់ចាប់ផ្តើមបង្ហាញខ្លួនចំពោះនាងក្នុងសុបិន។ ហើយភ្លាមៗនោះ ... ដោយមិននឹកស្មានដល់កាលពីយប់មិញ (ហើយនៅទីនេះ Leonora ច្រៀងចម្រៀងស្នេហារបស់នាង (cavatina) "Tasea la notte placida" - "មានយប់ងងឹតហើយមេឃច្បាស់ណាស់") គាត់បានច្រៀង serenade ទៅនាង។ Frost ព្រមាន Leonora ប្រឆាំងនឹងចំណង់ចំណូលចិត្តស្នេហានេះ ប៉ុន្តែនៅក្នុងឥតប្រយោជន៍ - បេះដូងរបស់ Leonora ត្រូវបានផ្តល់ឱ្យជារៀងរហូតទៅ troubadour អាថ៌កំបាំង។
ត្រលប់មកប្រាសាទវិញ ក្មេងស្រីទាំងពីរបានលឺពីក្រោយឆាកនូវបទចម្រៀង troubadour អមដោយខ្លួនគាត់នៅលើ lute (មនោសញ្ចេតនារបស់ Manrico) ។ ឡេអូណូរ៉ា ដោយក្តីស្រលាញ់ដ៏ស័ក្តិសម ប្រញាប់ប្រញាល់ទៅកាន់ជណ្តើរ ហើយ - ជាការពិតណាស់ដោយកំហុស - បានធ្លាក់ចូលទៅក្នុងដៃរបស់ Count di Luna ដែលរងទុក្ខដោយចំណង់ចំណូលចិត្ត បានរង់ចាំនាងនៅទីនេះជាយូរមកហើយ។ នៅពេលនេះ រូបអ្នកចម្រៀងជាអ្នករាំបានលេចឡើងក្នុងពន្លឺព្រះចន្ទ។ ដោយញាប់ញ័រដោយការច្រណែន ការរាប់ភ្លាមៗប្រជែងគូប្រកួតឱ្យមានការប្រកួត។ អ្នកជិះសេះលើកមួករបស់គាត់ ហើយចំនួននេះទទួលស្គាល់នៅក្នុងក្រុមដែលស្អប់ខ្មាំងសត្រូវចាស់របស់គាត់ - Manrico ។ Leonora បោះខ្លួនឯងរវាងពួកគេ ដោយព្យាយាមការពារការបង្ហូរឈាម។ ក្នុងន័យងប់ងល់ នាងអង្វរសុំទុកជីវិតអ្នកជិះសេះ។ គូប្រជែងទាំងពីរចូលនិវត្តន៍ដោយដកដាវរបស់ពួកគេ។ Leonora សន្លប់។
ACT II
ជីភីស៊ី
ឈុតទី 1. វាំងននកើនឡើង។ ផ្ទះបាក់បែកនៅលើភ្នំក្នុងក្រុង Biscay។ នៅក្នុងជម្រៅមានភ្លើងដ៏ធំមួយ Azucena អង្គុយនៅជិតភ្លើង។ Manrico កំពុងដេកនៅក្បែរនោះគ្របដោយអាវធំ។ នៅក្នុងដៃរបស់គាត់មានដាវមួយដែលគាត់សម្លឹងមើល។ នៅជើងរបស់គាត់គឺជាមួកសុវត្ថិភាព។ ពួកគេត្រូវបានហ៊ុំព័ទ្ធដោយហ្គីបសីរសី។ វាកំពុងទទួលបានពន្លឺ។ ក្រុមចម្រៀងហ្គីបសីសបន្លឺឡើងថា “អ្នកឃើញហើយ ព្រលឹមបានលេងលើមេឃ” ដែលល្បីថាវាត្រូវបានអមដោយញញួរវាយលើទ្រនុក។ នៅក្នុង aria ភ្លាមៗបន្ទាប់ពីបន្ទរ "Stride la vampa!" («អណ្តាតភ្លើងកំពុងឆេះ! ក្នុងខណៈនោះ ហ្គីបសីរសីនិយាយឡើងវិញនូវសំនៀងដ៏រីករាយរបស់ពួកគេម្តងទៀត ហើយចាកចេញជាមួយវាដើម្បីស្វែងរកអាហារ។ ឥឡូវនេះ Azucena ប្រាប់កូនប្រុសរបស់នាងឈ្មោះ Manrico ដែលជាអ្នកជំនួយការពី Act I យ៉ាងលម្អិត ជារឿងដ៏គួរឱ្យភ័យខ្លាចមួយ។ នាងប្រាប់ដោយរំភើបចិត្តពីរបៀបដែលនាងចាប់ពង្រត់កូនប្រុសពៅរបស់ Count di Luna និងពីរបៀបដែលមានបំណងបោះវាទៅក្នុងភ្លើង នាងច្រឡំបោះកូនប្រុសខ្លួនឯងចូលទៅក្នុងគាត់។ ដូច្នេះយើងរៀនថា Manrico គឺជាប្អូនប្រុសរបស់គូប្រជែងរបស់គាត់គឺ Count of Luna បច្ចុប្បន្ន។ Azucena លិចនៅលើលេងជាកីឡាករបម្រុងដោយអស់កម្លាំង; Manrico ភ្ញាក់ផ្អើល។ នៅពេលសួរដោយ Manrico ថាគាត់ជានរណា នាងបានឆ្លើយទាំងទទូចថាគាត់ជាកូនរបស់គាត់ ព្រោះជាអ្នកដែលបានជួយជីវិតគាត់។ Manrico ដូចជាអ្នកស្តាប់នៅតែយល់ច្រលំ។ ហើយឥឡូវនេះនៅក្នុង aria ដ៏រីករាយ "Mal reggendo all` aspro assalto" ("ការប្រយុទ្ធគ្នារវាងពួកយើងគឺពេញទំហឹង") គាត់និយាយអំពីការប្រយុទ្ធរបស់គាត់ជាមួយនឹងការរាប់។ Manrico បានបោះគាត់ដោយដកអាវុធទៅដី ប៉ុន្តែនៅពេលនោះកម្លាំងអាថ៌កំបាំងមួយចំនួនបានកាន់ដៃជ័យជំនះរបស់គាត់ ហើយបានជួយសង្គ្រោះជីវិតរបស់អ្នករាប់។ ឥឡូវនេះ ម្ដាយនិងកូនសម្រេចចិត្តថា ពីនេះទៅមុខនឹងគ្មានសេចក្ដីមេត្តាចំពោះគាត់ឡើយ។ នៅពេលនេះសំឡេងនៃស្នែងត្រូវបានឮ - អ្នកនាំសារមកពីព្រះអង្គម្ចាស់នៃ Biscay ដោយមានបញ្ជាឱ្យ Manrico មកការពារប្រាសាទ Castellor ពីកងទ័ពរបស់ Count di Luna ។ អ្នកជិះសេះក៏ដឹងថា Leonora គិតថាគាត់ស្លាប់ហើយនឹងទៅវត្តនៅ Castellore ។ ដោយមិនអើពើនឹងការតវ៉ារបស់ Azucena Manrico ប្រញាប់ប្រញាល់ដើម្បីការពារព្រះអង្គម្ចាស់និងជាទីស្រឡាញ់របស់គាត់។
ឈុតទី 2. សកម្មភាពកើតឡើងនៅជញ្ជាំងនៃវត្តក្នុង Castellore ។ យប់។ នៅទីនេះយើងរកឃើញចំនួនរាប់ រួមជាមួយនឹងអ្នកបម្រើរបស់គាត់ជាច្រើននាក់ ដែលរុំដោយអាវធំ។ គាត់នឹងចាប់ពង្រត់ Leonora ដែលហៀបនឹងធ្វើតាមពាក្យសច្ចារបស់ព្រះសង្ឃ។ ដោយរង់ចាំពេលវេលាដ៏ត្រឹមត្រូវ គាត់បានច្រៀងបទ aria ដ៏ល្បីល្បាញ "II balen del suo sorriso" ("ពន្លឺនៃស្នាមញញឹមដ៏ច្បាស់លាស់របស់នាង") ដែលគាត់និយាយអំពីព្យុះដែលបក់បោកក្នុងបេះដូងរបស់គាត់។ សំឡេងកណ្តឹងត្រូវបានឮ។ នេះជាការត្រាស់ហៅនៅចំពោះមុខព្រះសង្ឃ។ ការរាប់យ៉ាងតក់ក្រហល់កំពុងសម្លឹងមើលគ្នាយ៉ាងប្រុងប្រយ័ត្នក្នុងទិសដៅដែល Leonora គួរមក។ តាមរយៈការច្រៀងរបស់ដូនជី ដែលក្រុមចម្រៀងរបស់ពួកគេស្តាប់ទៅក្រៅឆាក យើងយល់ថាពិធីសូត្រមន្តចាប់ផ្តើម ហើយនៅពេលដែលដូនជីលេចឡើងនៅលើឆាក (ក្នុងចំណោមពួកគេ Leonora និង Ine) Count di Luna បានបិទផ្លូវរបស់ Leonora ហើយទាមទារឱ្យនាងទៅជាមួយគាត់។ អាសនៈដើម្បីរៀបការ។ បុរសរបស់រាប់នៅទីនេះ។ ហាក់បីដូចជាគ្មានការរត់គេច... ដូចជាដោយមន្តអាគម ដោយមិននឹកស្មានដល់ចំពោះសេចក្តីអំណរដ៏អស្ចារ្យរបស់ Leonora ចាប់តាំងពីនាងគិតថាគាត់បានស្លាប់ Manrico លេចឡើង។ មិនយូរប៉ុន្មានមនុស្សរបស់គាត់បានចូលរួមជាមួយគាត់ - Ruitz ជាមួយអ្នកចម្បាំង។ ការប្រយុទ្ធមួយបានកើតឡើងរវាងក្រុមទាំងពីរ; Count di Luna ត្រូវបានគេដកហូតអាវុធ ហើយត្រូវបានគេបើកបរត្រឡប់មកវិញ។ Leonora អង្វរ Manrico កុំឱ្យសម្លាប់ Count ។ Manrico នាំ Leonora ទៅឆ្ងាយ។ ស្ត្រីលាក់ខ្លួននៅក្នុងវត្ត។ សកម្មភាពបញ្ចប់ដោយក្រុមដ៏ធំដែលគ្របដណ្តប់ដោយសំឡេងរបស់ Leonora ដែលច្រៀងអំពីសុភមង្គលនៃការនៅជាមួយជាទីស្រឡាញ់របស់នាង។
ACT III
កូនប្រុសរបស់ហ្គីបសីស
ឈុតទី 1. សកម្មភាពទីបីនាំយើងទៅកាន់ជំរុំយោធារបស់ Count di Luna (តង់របស់គាត់នៅលើឆាកនៅខាងស្តាំ) ដែលបានឡោមព័ទ្ធប្រាសាទ Castellor (ប៉មរបស់វាអាចមើលឃើញពីចម្ងាយ) ដែលជាកន្លែងដែលគាត់បាននាំ Leonora Manrico មក។ ដើម្បីរៀបការជាមួយនាង។ ក្រុមចម្រៀងទាហានច្រៀងបទដង្ហែយ៉ាងម៉ឺងម៉ាត់និងស្វាហាប់ ("Squilli, echeggi la tromba guerriera" - "ហេ អ្នកត្រែ ភ្ញាក់ឡើងអស់មួយជីវិត")។ Earl ចេញពីតង់ និងមិត្តភក្តិនៅ Castellor Castle ។ សំឡេងមួយត្រូវបានឮ វាកាន់តែខិតទៅជិត។ វាគឺជាទាហានរបស់ Count ដែលដឹកនាំ Azucena ដោយរុញនាង។ ដៃរបស់នាងត្រូវបានចង។ នៅពេលសួរថានាងជាអ្នកណា នាងបដិសេធមិនឆ្លើយ ប៉ុន្តែអ្នកចម្បាំងចំណាស់ Fernando ទទួលស្គាល់នៅក្នុងខ្លួននាងថា ស្ត្រីអាថ៌កំបាំងដែលជាច្រើនឆ្នាំមុនបានបោះប្អូនប្រុសរបស់រាប់ចូលទៅក្នុងភ្លើង។ ដោយការអស់សង្ឃឹម នាងអំពាវនាវឱ្យ Manrico ឱ្យជួយ។ ការរាប់ឥឡូវនេះមានហេតុផលពីរយ៉ាងក្នុងការស្អប់ស្ត្រីចំណាស់៖ នាងបានសម្លាប់បងប្រុសរបស់គាត់ ហើយនាងគឺជាម្តាយរបស់គូប្រជែងរបស់គាត់។ គាត់ប្តេជ្ញាសងសឹកដ៏គួរឱ្យភ័យខ្លាច។ នៅសញ្ញាមួយពីការរាប់ ទាហាននាំនាងទៅឆ្ងាយ។ នេះជារបៀបដែលឈុតបញ្ចប់។
ឈុតទី 2. ឈុតទីពីរខ្លីកើតឡើងនៅក្នុងប្រាសាទដែលជាកន្លែងដែល Manrico រៀបចំសម្រាប់ព្រឹត្តិការណ៍សំខាន់ពីរ - ការវាយលុកនាពេលខាងមុខលើប្រាសាទដោយកងទ័ពរបស់ Count di Luna និងអាពាហ៍ពិពាហ៍របស់គាត់ជាមួយ Leonora ។ នៅក្នុង aria ដ៏ទន់ភ្លន់គួរឱ្យទាក់ទាញគាត់ធ្វើឱ្យជាទីស្រឡាញ់របស់គាត់។ មួយសន្ទុះបន្ទាប់ពីសំឡេងសរីរាង្គចេញមកពីវិហារប្រាសាទ Ruitz ដែលគ្មានដង្ហើមក៏ស្ទុះចូល។ គាត់រាយការណ៍ថា Azucena ត្រូវបានចាប់ខ្លួនដោយទាហានរបស់ Count ហើយពួកគេកំពុងដុតភ្លើងដើម្បីដុតនាង។ Manrico បញ្ជាឱ្យសហការីរបស់គាត់ជួយសង្គ្រោះម្តាយរបស់គាត់ភ្លាមៗ។ គាត់ច្រៀងអារីដ៏ស្វាហាប់ "Di quella pira" ("ដោយភ្លើងនៃឋាននរកដែលឆេះអ្វីៗទាំងអស់ ... ") ដែលក្នុងនោះគាត់បានបំផុសគំនិតអ្នកចម្បាំងរបស់គាត់ឱ្យប្រយុទ្ធ។ Manrico រត់គេច បន្ទាប់មក Ruiz និងអ្នកចម្បាំង។ ក្រៅឆាកមានសំឡេងរំខាន និងសំឡេងអាវុធ។
ACT IV
ការប្រតិបត្តិ
ឈុតទី 1. យប់ងងឹត។ តួរអង្គពីររូបចូលទៅជិតប៉មគុកនៃប្រាសាទ Aljaferia៖ ពួកគេគឺ Leonora និង Ruitz ។ Leonora កាន់ទុក្ខចំពោះការបាត់បង់ Manrico ដែលត្រូវបានចាប់ខ្លួនក្នុងសមរភូមិ ហើយឆាប់នឹងត្រូវកាត់ក្បាល។ ក្រុមព្រះសង្ឃមួយក្រុមនៅក្នុងប៉មគុកច្រៀងបទ «វេទនា» ជាការអធិស្ឋានសម្រាប់អ្នកដែលមានវាសនាចាកចេញពីពិភពលោកនេះ។ Manrico (នៅក្នុងប៉ម) ច្រៀងចម្រៀងលាជីវិតរបស់គាត់ ហើយ Leonora អមដំណើរខ្លួនឯងនៅលើភ្លេង ហើយ Leonora បញ្ចេញនូវភាពអស់សង្ឃឹមរបស់នាង ដោយមើលឃើញថា ពេលនេះត្រូវតែកើតឡើងដោយជៀសមិនរួច។ នេះគឺជាវគ្គមួយដែលគួរឱ្យចងចាំបំផុត - ក៏ដូចជាភាគដែលហាមប្រាមបំផុតនៅក្នុងល្ខោនអូប៉េរ៉ា។
The Count លេចឡើងហើយ Leonora អង្វរគាត់ឱ្យជួយសង្គ្រោះជីវិតគូស្នេហ៍របស់នាងនាងថែមទាំងលះបង់ខ្លួនឯងជាការលះបង់សម្រាប់គាត់។ រីករាយ ការរាប់យល់ព្រមចំពោះកិច្ចព្រមព្រៀងនេះ។ Leonora ទាមទារឱ្យបើកទ្វារគុកងងឹត។ អ្នកយាមម្នាក់លេចឡើង ហើយ Count ខ្សឹបប្រាប់អ្វីមួយនៅក្នុងត្រចៀករបស់គាត់។ មួយសន្ទុះក្រោយមក (ក្នុងអំឡុងពេលដែល Leonora គ្រប់គ្រងដោយសម្ងាត់ដើម្បីផឹកថ្នាំពុលដែលផ្ទុកនៅក្នុងចិញ្ចៀនរបស់នាង) ចំនួននេះប្រាប់នាងថា Manrico មានសេរីភាព។ Leonora រីករាយ៖ នាងបានជួយសង្គ្រោះ Manrico គាត់នឹងរស់! ការរាប់ក៏រីករាយដែរ... ប៉ុន្តែ Leonora នឹងមិនធ្លាក់ទៅក្នុងកណ្តាប់ដៃបុរសដែលនាងស្អប់ទៀតទេ។ គាត់នឹងឱបសាកសពត្រជាក់!
ឈុតទី 2. គុកងងឹតមួយ; បង្អួចបន្ទះឈើនៅជ្រុង ទ្វារនៅខាងក្រោយ។ ចង្កៀងភ្លឹបភ្លែតៗ។ Azucena ដេកនៅលើកន្ទេល; Manrique ថែរក្សានាងយ៉ាងល្អ។ គាត់ច្រៀងអំពីផ្ទះរបស់ពួកគេនៅលើភ្នំដែលជាកន្លែងដែលពួកគេនឹងត្រឡប់មកវិញ។ នេះគឺជាបទចម្រៀងដែលមានអត្ថន័យខុសប្លែកពីបទ “Ai nostri monti” (“យើងនឹងត្រឡប់ទៅភ្នំកំណើតរបស់យើងវិញ”)។ ទ្វារបើក ហើយ Leonora ចូល ដោយព្យាយាមបញ្ចុះបញ្ចូល Manrico ឱ្យរត់។ ដោយមានការសង្ស័យថា Leonora បានទិញការសង្គ្រោះរបស់គាត់ក្នុងតម្លៃនៃសម្ព័ន្ធភាពជាមួយ Count គាត់បានខឹងសម្បារយ៉ាងខ្លាំង។ "អូ! អ្នកក្បត់ស្នេហា គួរអោយអាណិតណាស់!" គាត់ឧទាន។ នៅពេលនេះថ្នាំពុលចាប់ផ្តើមធ្វើសកម្មភាព ហើយបន្ទាប់មក Manrico ដឹងពីអ្វីដែលបានកើតឡើង។ ក្នុងអំឡុងពេលច្រៀង Azucena របស់ពួកគេក្នុងស្ថានភាពពាក់កណ្តាលដឹងខ្លួននាងបន្តច្រៀងអំពីផ្ទះចាស់របស់ពួកគេនៅលើភ្នំ។
ឡេអូណូរ៉ាកំពុងស្លាប់។ ការរាប់ចូល គាត់មើលទៅដោយការភ្ញាក់ផ្អើលចំពោះ Leonora ដែលបានស្លាប់ដែលដេកនៅក្នុងដៃរបស់ Manrico ហើយដឹងថាស្ត្រីដែលគាត់ស្រឡាញ់ត្រូវបានគេជួយសង្គ្រោះពីគាត់ដោយការស្លាប់របស់នាង។ ដោយមានកំហឹង គាត់បានបញ្ជាឱ្យប្រហារជីវិត Manrico ជាបន្ទាន់ ហើយគាត់បានរុញ Azucena ទៅបង្អួចដើម្បីឱ្យនាងអាចមើលឃើញការស្លាប់របស់នាង នេះបើយោងតាម Count di Luna ដែលជាកូនប្រុស។ Manrico ត្រូវបានប្រហារជីវិត។ ហើយហ្គីបសីរសីដោយការស្អប់ខ្ពើមហើយឈ្នះការសារភាពដ៏គួរឱ្យភ័យខ្លាចចំពោះមុខរបស់គាត់: "Egli era tuo Fratello!" ("គាត់ជាប្អូនប្រុសរបស់អ្នក!") ការសងសឹករបស់ Azucena រួចរាល់ហើយ។ ដល់សំឡេងអង្កត់ធ្នូនៃវង់ភ្លេង វាំងននធ្លាក់។
Henry W. Simon (បកប្រែដោយ A. Maykapar)
បន្ទាប់ពីការផលិត Rigoletto Verdi បានត្រលប់ទៅ Busseto ដើម្បីធ្វើការលើល្ខោនអូប៉េរ៉ាថ្មី។ Il trovatore ដែលជារឿងដែលអ្នកនិពន្ធបានជ្រើសរើស គឺជាការសម្តែងដំបូងរបស់អ្នកនិពន្ធរឿងជនជាតិអេស្ប៉ាញវ័យក្មេង Garcia Antonio Gutierez។ សូម្បីតែមុនពេលនិពន្ធ Rigoletto ក៏ដោយ Verdi បានស្នើឱ្យ Cammarano ពិចារណារឿងមនោសញ្ចេតនានេះ "សំបូរទៅដោយគំនិតនិង ស្ថានភាពខ្លាំង(ថ្ងៃទី 2 ខែមករា ឆ្នាំ 1850)។ គាត់ត្រូវបានទាក់ទាញជាពិសេសដោយរូបភាពនៃ gypsy Azucena ។
ការឆ្លើយឆ្លងអំពី "Troubadour" បានបន្ត។ “ខ្ញុំមិនយល់ថាអ្នកមានន័យយ៉ាងណា ដោយសារការពិបាកទាំងសម្រាប់សុភវិនិច្ឆ័យ និងសម្រាប់ល្ខោន!! Verdi បានសរសេរទៅកាន់ Cesare de Sanctis “ភាពថ្មីថ្មោង និងសេរីភាពនៃទម្រង់ Cammarano ផ្តល់ឱ្យខ្ញុំកាន់តែច្រើន ខ្ញុំនឹងសរសេរកាន់តែប្រសើរ” (ថ្ងៃទី 29 ខែមីនា ឆ្នាំ 1851) ។ ស្គ្រីបត្រូវបានផ្ញើភ្លាមៗ ប៉ុន្តែអ្នកតែងមិនចូលចិត្តវាទេ។ យោងតាមលោក Verdi វាជាការល្អប្រសើរជាងមុនក្នុងការបោះបង់ចោលគ្រោងទាំងស្រុងប្រសិនបើវាមិនអាចអភិវឌ្ឍ "ជាមួយនឹងភាពថ្មីថ្មោងនិងភាពសម្បូរបែបដែលមាននៅក្នុងរឿងអេស្ប៉ាញ" (ថ្ងៃទី 9 ខែមេសាឆ្នាំ 1851) ។ នៅក្នុង Cammarano "បទប្បញ្ញត្តិមួយចំនួនបានប្រែក្លាយទៅជា (.) ដកហូតនូវភាពរឹងមាំ និងប្រភពដើមរបស់ពួកគេ ហើយសំខាន់បំផុត Azucena មិនបានរក្សានូវតួអក្សរមិនធម្មតា និងថ្មីរបស់វា" (ibid.)។
Verdi គូសវាសស្គ្រីបជាមួយការណែនាំលម្អិតសម្រាប់វគ្គសំខាន់ៗនៃល្ខោនអូប៉េរ៉ា។ ដោយបំពេញតាមតម្រូវការរបស់អ្នកនិពន្ធ ខេមម៉ារ៉ាណូ បានកែប្រែឡើងវិញនូវ libretto ។ ការងាររបស់ពួកគេបានបន្តពេញមួយរដូវក្តៅ ទោះបីជាវាត្រូវបានរារាំងដោយស្ថានភាពសង្គម និងផ្ទាល់ខ្លួនផ្សេងៗក៏ដោយ។
ស្ថានភាពនៃប្រតិកម្មនយោបាយដែលបានសោយរាជ្យនៅក្នុងប្រទេសបន្ទាប់ពីការបរាជ័យនៃបដិវត្តន៍បានជះឥទ្ធិពលយ៉ាងខ្លាំងដល់អ្នកនិពន្ធ: ការចាប់ខ្លួននិងការគាបសង្កត់មិនបានបញ្ឈប់។ Rigoletto នៅពេលសម្តែងនៅទីក្រុងរ៉ូមត្រូវបានទទួលរងនូវការបង្ខូចទ្រង់ទ្រាយដ៏អស្ចារ្យ។
“ការប្រឌិតទាំងនេះមិនទាន់យល់ថានៅពេលដែលល្ខោនអូប៉េរ៉ាមិនអាចត្រូវបានសម្តែងទាំងស្រុងដូចដែលពួកគេមានបំណងដោយអ្នកតែង វាជាការប្រសើរជាងកុំសម្តែងវាទាល់តែសោះ។ ពួកគេមិនដឹងថាការរៀបចំភ្លេងឡើងវិញ ការរៀបចំឡើងវិញនូវឈុតឆាកបុគ្គល ស្ទើរតែតែងតែនាំទៅរកការបរាជ័យនៃល្ខោនអូប៉េរ៉ា។ ស្រមៃមើលថាតើមានអ្វីកើតឡើងនៅពេលនិយាយអំពីការផ្លាស់ប្តូរមាតិកា !! វាពិបាកណាស់សម្រាប់ខ្ញុំក្នុងការមិនបញ្ចេញមតិជាសាធារណៈថា Stiffelio និង Rigoletto44 ដូចដែលពួកគេសម្តែងនៅទីក្រុងរ៉ូម មិនមែនជាតន្ត្រីដែលនិពន្ធដោយខ្ញុំទេ! - Verdi សរសេរទៅកាន់ជាងចម្លាក់ជនជាតិអ៊ីតាលីដ៏ល្បីល្បាញ Luccardi ។ រូបសំណាកដ៏ស្រស់ស្អាតរបស់អ្នកត្រូវមានខ្សែពណ៌ខ្មៅទាញពីលើច្រមុះរបស់វា? (ថ្ងៃទី 1 ខែធ្នូ ឆ្នាំ 1851)។
Verdi ក៏ទទួលរងនូវទុក្ខសោកផ្ទាល់ខ្លួនយ៉ាងធ្ងន់ធ្ងរផងដែរ។ នៅថ្ងៃទី 30 ខែមិថុនា ឆ្នាំ 1851 Luigia Verdi បានទទួលមរណភាពនៅ Vidolenza ដែលជាតំបន់ជនបទនៅតំបន់ជុំវិញ Sant'Agata ។ ការបាត់បង់ម្ដាយជាទីស្រឡាញ់របស់គាត់បានតក់ស្លុតយ៉ាងខ្លាំងដល់ Verdi។
“សំណាងអាក្រក់ជាច្រើន និងក្នុងចំនោមពួកគេធ្ងន់ធ្ងរ បានបង្វែរអារម្មណ៍ខ្ញុំមកទល់សព្វថ្ងៃនេះ ពីគំនិតអំពី Troubadour ។ ឥឡូវនេះ ខ្ញុំបានចាប់ផ្ដើមងើបខ្លួនឯងឡើងវិញ ហើយនៅទីបំផុតត្រូវតែចូលរួមក្នុងសិល្បៈ និងកិច្ចការរបស់ខ្ញុំ» (ថ្ងៃទី ៩ ខែ កញ្ញា ឆ្នាំ ១៨៥១)។
Verdi មានការព្រួយបារម្ភថា ទាំងនៅទីក្រុងរ៉ូម និងនៅទីក្រុង Venice ដែលជាកន្លែងល្ខោនអូប៉េរ៉ាត្រូវបានរំពឹងទុកពីគាត់ តើមានក្រុមមួយសមរម្យសម្រាប់ការសម្តែងរបស់ Il trovatore ដែរឬទេ។ ហើយសំខាន់បំផុតគឺមិនមានតួឯកស្រីសម្រាប់តួនាទីរបស់ Azucena "Azucena នេះជាទីស្រឡាញ់ចំពោះខ្ញុំ" (ថ្ងៃទី 9 ខែកញ្ញាឆ្នាំ 1851) ។
ការងារលើ Il trovatore ត្រូវបានពន្យារពេលដោយសារជំងឺរបស់ Cammarano ។ នៅរដូវស្លឹកឈើជ្រុះ Verdi ធ្វើដំណើរទៅប៉ារីសអស់រយៈពេលជាច្រើនខែ។ ត្រលប់មកវិញនៅនិទាឃរដូវឆ្នាំ 1852 ទៅកាន់ Busseto គាត់បានបន្តការងារនៅលើ Il trovatore ។ ឧបសគ្គចុងក្រោយនៅលើផ្លូវបង្កើតល្ខោនអូប៉េរ៉ាគឺការស្លាប់របស់ Cammarano ដែលមិនមានពេលវេលាដើម្បីបញ្ចប់ libretto ។ Verdi បានសរសេរទៅកាន់ de Sanctis ថា "ក្រីក្រ" Cammarano ថា "វាមិនអាចទៅរួចទេក្នុងការពិពណ៌នាដល់អ្នកនូវទុក្ខព្រួយដ៏ជ្រាលជ្រៅរបស់ខ្ញុំ" ។ ចាញ់យ៉ាងណា!!» (ថ្ងៃទី 5 ខែសីហា ឆ្នាំ 1852)។
Libretto ត្រូវបានបញ្ចប់ដោយ Librettist Venetian Librettist Leon Emmanuele Bardare ហើយមានតែនៅរដូវស្លឹកឈើជ្រុះឆ្នាំ 1852 ប៉ុណ្ណោះដែល Verdi អាចលះបង់ខ្លួនឯងដើម្បីធ្វើការលើល្ខោនអូប៉េរ៉ាដោយគ្មានការរំខានដែលគាត់បានបញ្ចប់ក្នុងរយៈពេលពីរបីខែ។
ព្រឹត្តិការណ៍ប្រវត្តិសាស្ត្រ - ការបះបោរដំបូងនៃទីក្រុងអេស្ប៉ាញដែលនៅដើមសតវត្សទី 15 បានចូលទៅក្នុងការតស៊ូជាមួយស្តេចសក្តិភូមិ - នៅក្នុងរឿងរបស់ Gutierrez គឺ ផ្ទៃខាងក្រោយទូទៅដែលការប្រឌិតប្រឌិតប្រឌិតកើតឡើង។ អ្នកចូលរួមសំខាន់របស់វាគឺ: ហ្គីបសីរសី Azucena ដែលធ្លាប់លួចក្មេងពី Count di Luna ពីការសងសឹកម្តាយធ្វើទារុណកម្មរបស់នាង។ កូនប្រុសរបស់អ្នកស្លាប់ - Manrico ដែលចិញ្ចឹមដោយ Azucena និង Count di Luna វ័យក្មេងដែលជាសត្រូវដែលមិនដឹងថាពួកគេមានទំនាក់ទំនងគ្នាដោយទំនាក់ទំនងឈាម Doña Leonora ជាទីស្រឡាញ់របស់ Manrico ដែលដៃបងប្រុសរបស់គាត់កំពុងយាយី។ ការប្រយុទ្ធ ការចាប់ពង្រត់ចេញពីវត្តអារាម ការប្រយុទ្ធ ការជាប់ឃុំឃាំង និងចុងក្រោយ ការស្លាប់របស់វីរបុរសវិជ្ជមានទាំងអស់ រូបភាពសោកនាដកម្ម និងស្ថានភាពមិនគួរឱ្យជឿ ដូចជាសម្លេងតវ៉ាដ៏អាប់អួរនៃការសម្តែង ធ្វើឱ្យវាទាក់ទងទៅនឹងរឿងភាគមនោសញ្ចេតនារបស់ Victor Hugo ។ ដែលជិតស្និទ្ធនឹង Verdi ក្នុងក្តីប្រាថ្នាច្នៃប្រឌិតរបស់គាត់។
Libretto របស់ Il trovatore ក្នុងការបង្កើតដែល Verdi បានចូលរួមចំណែកយ៉ាងសកម្ម មានឈុតនៃការធូរស្បើយ ឈុតឆាកគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍យ៉ាងខ្លាំង។ ប៉ុន្តែវាពិបាកក្នុងការធ្វើតាមការអភិវឌ្ឍន៍នៃសកម្មភាព។ ជាពិសេស ព្រឹត្តិការណ៍ដែលផ្ទុកលើសទម្ងន់បានបង្ខំឱ្យអ្នកនិពន្ធសៀវភៅសរសេរម្តងហើយម្តងទៀតចំពោះវិធីសាស្រ្តនៃការប្រាប់តួអង្គអំពីព្រឹត្តិការណ៍ដែលបានកើតឡើងមុននេះ (បទភ្លេងរបស់ Ferrando នៅក្នុងសេចក្តីផ្តើម រឿងរបស់ Leonora ក្នុងរឿងទីមួយ រឿងបទចម្រៀងរបស់ Azucena នៅក្នុងសកម្មភាពទីពីរ។ )
Verdi បានសរសេរភ្លាមៗបន្ទាប់ពីការចាក់បញ្ចាំងថា "មនុស្សនិយាយថាល្ខោនអូប៉េរ៉ាមានភាពអាប់អួរពេក ហើយមានការស្លាប់ច្រើនពេកនៅក្នុងវា" ប៉ុន្តែនៅទីបញ្ចប់ ជីវិតគឺពោរពេញទៅដោយសេចក្តីស្លាប់។ តើមានអ្វីទៀតនៅក្នុងនោះ?!” (ថ្ងៃទី 29 ខែមករា ឆ្នាំ 1853)។ នៅក្នុងពាក្យដ៏ជូរចត់ទាំងនេះ មានការឆ្លើយតបទៅនឹងបដិវត្តន៍ដែលច្របាច់កក្នុងឆ្នាំ 1848 ដល់ជីវិតដែលបំផ្លាញរបស់អ្នកស្នេហាជាតិអ៊ីតាលី និងការស្លាប់របស់មនុស្សជាទីស្រឡាញ់។
នៅក្នុង "Il trovatore" ហើយជាការពិត "ការស្លាប់ជាច្រើន" មានទំព័រជាច្រើនដែលប្រាប់អំពីទុក្ខព្រួយរបស់មនុស្ស។ សហសម័យជនជាតិបារាំងម្នាក់របស់ Verdi បាននិយាយយ៉ាងល្អថា "ទឹកភ្នែកនៃជំនាន់ទាំងមូលត្រូវបានចាក់ចូលទៅក្នុងល្ខោនអូប៉េរ៉ានេះ" 1. ទោះបីជាយ៉ាងណាក៏ដោយ មិនត្រឹមតែទឹកភ្នែកប៉ុណ្ណោះទេ ថែមទាំងការអំពាវនាវដ៏ខ្លាំងក្លាដើម្បីប្រយុទ្ធប្រឆាំងនឹងពួកទាសករត្រូវបានឮដោយជនជាតិអ៊ីតាលីនៅក្នុងល្ខោនអូប៉េរ៉ានេះ។ ហើយដូចគ្នានឹងក្រុមចម្រៀងពីល្ខោនអូប៉េរ៉ាវីរភាពរបស់ Verdi ក្នុងទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1940 បានបំផុសគំនិតជនជាតិអ៊ីតាលីឱ្យប្រយុទ្ធដើម្បីសេរីភាពនៃមាតុភូមិរបស់ពួកគេដូច្នេះគឺជា cabaletta ដ៏កាចសាហាវរបស់ Manriko ដែលប្រញាប់ចេញពីប្រាសាទដែលឡោមព័ទ្ធដើម្បីជួយ Azucena ពីភ្លើង (ទង្វើទីបី) គឺជា យល់ឃើញ។ នេះបើយោងតាមលោក J. Roncaglia ដែលជា cabaletta ដ៏អស្ចារ្យបំផុតក្នុងប្រវត្តិសាស្ត្រតន្ត្រីទាំងមូល ដោយមានបទភ្លេងសាមញ្ញ ឆន្ទះរឹងប៉ឹង និងរឹងប៉ឹង រីកចម្រើនចេញពីរូបមន្តចង្វាក់តែមួយ យឺតដូចដែក៖
ដូចនៅក្នុងល្ខោនអូប៉េរ៉ាមុននេះ នៅក្នុង Il trovatore Verdi មិនស្វែងរកការបង្កើតឡើងវិញនូវការកំណត់ប្រវត្តិសាស្ត្រនោះទេ។ រាល់ព្រឹត្តិការណ៍ដែលកើតឡើងនៅលើឆាកគ្រាន់តែជាឱកាសមួយសម្រាប់គាត់បង្ហាញឱ្យកាន់តែច្បាស់ និងស៊ីជម្រៅ រឿងមនោសញ្ចេតនា តារាសម្ដែង. ហើយគាត់សម្រេចបាននេះដោយកម្លាំងនៃទេពកោសល្យចាស់ទុំ។ ជាមួយ ការយកចិត្តទុកដាក់ពិសេសហើយដោយក្តីស្រឡាញ់ Verdi កំពុងធ្វើការលើរូបភាពរបស់ gypsy Azucena ។ ដំបូងគាត់ចង់ដាក់ឈ្មោះល្ខោនអូប៉េរ៉ាតាមនាង។ ពីការឆ្លើយឆ្លងជាមួយ Cammarano វាច្បាស់ណាស់អំពីសារៈសំខាន់ដែល Verdi ភ្ជាប់ទៅនឹងតួអក្សរស្មុគស្មាញនេះ។ អ្នកនិពន្ធបានទទូចថា "តណ្ហាដ៏អស្ចារ្យពីរដែលមានស្ត្រីនេះ - សេចក្តីស្រឡាញ់កូនស្រីនិងសេចក្តីស្រឡាញ់របស់ម្តាយ" ត្រូវបានបង្ហាញ "នៅក្នុងភាពអស្ចារ្យរបស់ពួកគេ" ហើយការស្រេកឃ្លានសម្រាប់ការសងសឹកជាមួយនឹងការស្លាប់របស់ Manriko ជាទីស្រឡាញ់របស់នាងបានក្លាយជា "យក្ស" (ថ្ងៃទី 9 ខែមេសាឆ្នាំ 1851 ។ )
រូបភាពប្រជាប្រិយរបស់ Azucena និង Manrico ដែលនាងបានចិញ្ចឹមគឺមានភាពផ្ទុយគ្នានៅក្នុងល្ខោនអូប៉េរ៉ាជាមួយនឹងពិភពនៃអំណាចដ៏ឃោរឃៅរបស់ Count di Luna ។ ជម្លោះនៃរឿងល្ខោនគឺមានអារម្មណ៍ចេញពីទំព័រដំបូងនៃល្ខោនអូប៉េរ៉ា។ អ្នកគាំទ្ររបស់ពួកសកម្មប្រយុទ្ធណែនាំ Ferrando ដែលជាការចាប់ជំរិតរបស់ Count ចូលទៅក្នុង ballad ដ៏អាប់អួរ ដែលប្រាប់ទាហានយាមពេលយប់ អំពីព្រឹត្តិការណ៍នៃឆ្នាំបុរាណ - អំពីរបៀបដែលមេធ្មប់ gypsy ចាប់ពង្រត់កូនប្រុសរបស់ Count ចេញពីលំយោល សងសឹកម្តាយរបស់នាងដែលត្រូវបានដុត។ ភាគហ៊ុន។ សម្លេងដ៏ខ្មៅងងឹតនៃរបាំបាឡាដត្រូវបានសង្កត់ធ្ងន់ដោយភាពផ្ទុយគ្នាយ៉ាងមុតស្រួច - ការផ្លាស់ប្តូរពីព្យាណូអាថ៌កំបាំងនៅក្នុងនិទានកថារបស់ Ferrando ទៅជាការផ្ទុះនៃការភ័យខ្លាចអបិយជំនឿ និងកំហឹងនៅក្នុងសុន្ទរកថារបស់ទាហាន។ បទភ្លេង "វិនាស" សំខាន់នៃរបាំបាឡាដត្រូវបានគេចងចាំ នៅជិតប្រធានបទបទចម្រៀងរបស់ Azucena ។ សរុបមក នេះគឺជាការដាច់សរសៃឈាមខួរក្បាលលើកដំបូងនៅក្នុងរូបគំនូរដ៏ស្មុគស្មាញនៃហ្គីបសីរសី និងជាស្រមោលដំបូងដែលបង្ហាញពីជោគវាសនាសោកនាដកម្មរបស់នាង។
ជាមួយនឹងភាពពេញលេញដ៏អស្ចារ្យបំផុតរូបភាពនៃ Azucena ត្រូវបានបង្ហាញនៅក្នុងរូបភាពដំបូងនៃទង្វើទីពីរ។ ជំរុំហ្គីបសីសនៅលើភ្នំ។ ក្រុមចម្រៀងដែលកំពុងធ្វើការរបស់ហ្គីបសីុបានចូលទៅក្នុងកន្លែងកើតហេតុដែលជាចង្វាក់ដ៏ក្លាហានដែលត្រូវបានសង្កត់ធ្ងន់ដោយការផ្លុំនៃញញួរនៅលើ anvil ។ ផ្ទុយទៅនឹងការបន្ទរដែលបញ្ជាក់ពីជីវិតនេះ ចម្រៀងកាន់ទុក្ខរបស់ Azucena បន្លឺឡើង ដោយអង្គុយម្ខាងដោយភ្លើង។ v នៅជាប់នាងគឺ Manriko ដែលកំពុងជាសះស្បើយពីរបួសរបស់គាត់។ អណ្តាតភ្លើងដែលឆេះបណ្តាលឱ្យហ្គីបសីរសី ការចងចាំដ៏គួរឱ្យភ័យខ្លាចអំពីការស្លាប់របស់ម្តាយរបស់គាត់៖
ប្រធានបទនៃបទចម្រៀងរបស់ Azucena ដែលជាការគិតឥតឈប់ឈរនៃការសងសឹកចំពោះម្តាយរបស់នាងបានលេចឡើងម្តងទៀតនៅក្នុងល្ខោនអូប៉េរ៉ា: វាស្តាប់ទៅនៅក្នុងវង់តន្រ្តីនៅក្នុងរូបភាពដូចគ្នានៅពេលដែលហ្គីបសីរសីប្រាប់ Manriko អំពីការស្លាប់របស់ម្តាយនាងជាលើកចុងក្រោយដែលនាងបង្ហាញខ្លួននៅក្នុង រូបភាពចុងក្រោយនៃទង្វើចុងក្រោយ នៅក្នុងគុក។
ទម្រង់ឥតគិតថ្លៃនៃរឿងរបស់ Azucena ត្រូវបានកំណត់ដោយដំណើរនៃការចងចាំដ៏សោកសៅរបស់នាង។ ចម្រៀងទោលដ៏សោកនាដកម្មនេះ ដែលនៅក្នុងវគ្គដ៏ពិរោះៗត្រូវបានលាយឡំជាមួយការបញ្ចេញមតិ បង្ហាញពីការពិតដែលបញ្ចុះបញ្ចូល ឈឺចិត្តឆេះខ្លោចចិត្ត ជួនកាលផ្ទុះកំហឹងសងសឹក។ វង់ភ្លេងកំណត់យ៉ាងរសើបនូវការផ្លាស់ប្តូរនៃអារម្មណ៍ផ្ទុយគ្នា៖ ការដកដង្ហើមដ៏ឈឺចាប់របស់អូបូ បញ្ជាក់ពីការបង្ហាញទុក្ខព្រួយនៃការនិទានរឿង៖
ជាមួយនឹងមធ្យោបាយវង់ភ្លេងដ៏សាមញ្ញបំផុត ការរីកលូតលាស់នៃភាពឯកកោ ការបង្កើនឧបករណ៍ខ្យល់ Verdi បង្កើតការបំភាន់ដ៏អស្ចារ្យនៃភ្លើងដែលកំពុងឆេះ។
ទិដ្ឋភាពថ្មីនៃចរិតរបស់ Azucena - ការមិនគិតតែពីខ្លួនឯង សេចក្តីស្រឡាញ់របស់មាតា- បង្ហាញក្នុងឈុតសួរចម្លើយ (ទង្វើទី៣)។
ផ្ទុយពីរូបភាពនៃការរាប់អានដ៏ឃោរឃៅ និងទាហានរបស់គាត់ ការថប់បារម្ភដ៏ឈឺចាប់ ភាពច្របូកច្របល់របស់ស្ត្រីចំណាស់ម្នាក់ដែលមានទុក្ខលំបាកដែលប្រថុយជីវិតបានមកទីនេះដើម្បីស្វែងរកកូនប្រុសរបស់នាងត្រូវបានបង្ហាញយ៉ាងច្បាស់លាស់។
ជាមួយនឹងភាពដើមដ៏អស្ចារ្យ និងភាពសម្បូរបែបនៃបទភ្លេង រូបភាពរបស់ Manriko ដែលជាអ្នកបំផុសគំនិត និងវីរបុរសដែលមិនមានការភ័យខ្លាចត្រូវបានគូសបញ្ជាក់។ រសជាតិបែបបូព៌ា Moorish ត្រូវបានទទួលអារម្មណ៍នៅក្នុងរឿងស្នេហារបស់គាត់ នៅពេលយប់ដោយយ៉ររបស់ Leonora (រូបភាពដំបូងនៃទង្វើដំបូង)។ បទចម្រៀងនៃការលាទៅកាន់ជីវិតរបស់ Manriko ដែលពោរពេញទៅដោយភាពសោកសៅដ៏ភ្លឺស្វាង ទាក់ទាញជាមួយនឹងភាពសាមញ្ញខាងវិញ្ញាណ (ឈុតឆាកពី "Miserere"):
ភ្លេងទាំងពីរនេះស្តាប់ទៅតាមពន្លឺអមជាមួយនឹងសូរសព្ទ (ពិណក្នុងវង់ភ្លេង)។ ក្នុងបទភ្លេងទាំងនេះ គេអាចមានអារម្មណ៍ថាជាអ្នកនាំមុខនៃមនោសញ្ចេតនារបស់ Aida នឹកផ្ទះ។
លក្ខណៈវីរបុរសនៃរូបរាងរបស់ Manriko ចេញមកជាមួយនឹងភាពភ្លឺស្វាងបំផុតនៅក្នុងវគ្គដូចជាបទរបស់គាត់ជាមួយ Azucena ដែលបញ្ចប់ឈុតឆាកភ្លើង ដែលគាត់តាំងចិត្តដើម្បីសងសឹកលើឃាតក ហើយនៅក្នុងរឿងដ៏ល្បីល្បាញរបស់គាត់ដែលបានរៀបរាប់រួចហើយអំពី cabaletta ជាមួយក្រុមចម្រៀង។
រូបភាពបែបកំណាព្យ និងភាពជាស្ត្រីរបស់ Leonora ក៏ដូចជាតួអង្គរបស់ Count di Luna ត្រូវបានគូសបញ្ជាក់ដោយមធ្យោបាយ operatic ធម្មតា។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ Leonora ត្រូវបានផ្តល់ឱ្យទំព័រនៃអត្ថបទចម្រៀងដ៏គួរឱ្យទាក់ទាញ: នោះគឺជារឿងរបស់នាងនៃសេចក្ដីស្រឡាញ់ចំពោះ Troubadour - រាត្រីសុបិន (cavatina នៃទង្វើដំបូង) ។ បទភ្លេងរបស់នាងបានជ្រាបចូលដោយពន្លឺ ដែលកើតចេញពីការឡើងត្រេកអរ បង្ហាញអារម្មណ៍យ៉ាងខ្លាំងនៅក្នុងកន្លែងកើតហេតុក្បែរវត្ត (រូបភាពទី ២ នៃសកម្មភាពទីពីរ) នៅពេលដែលនាងឃើញ Manryko ដែលនាងចាត់ទុកថាជាឃាតករ នៅក្បែរការព្យាយាមចាប់នាង៖
ដ៏អស្ចារ្យ និងក្រុមទាំងមូលបញ្ចប់កន្លែងកើតហេតុ។ កំហឹងនិងការខឹងសម្បារនៃការរាប់, ភាពរឹងមាំដ៏ថ្លៃថ្នូរបស់ Manriko, ភាពរីករាយនៃ Leonora, ការភាន់ច្រលំនៃដូនជី, ក្រុមសកម្មប្រយុទ្ធនៃឆ្មាំរាប់និងពួកឧទ្ទាមដែលបានមកដល់ទាន់ពេលវេលាដើម្បីការពារ Manriko - រូបភាពតន្ត្រីទាំងអស់នេះមិនបាត់បង់ទេ។ ការបញ្ចេញមតិឯករាជ្យរបស់ពួកគេនៅក្នុងវគ្គផ្តាច់ព្រ័ត្រដែលរីកលូតលាស់ និងថាមវន្ត។
ជាមួយនឹងភាពសម្បូរបែបនៃស្រមោលនិងជម្រៅដ៏អស្ចារ្យបំផុតរូបភាពរបស់ Leonora ត្រូវបានបង្ហាញនៅក្នុងឈុតជាមួយ "Miserere" (រូបភាពដំបូងនៃសកម្មភាពចុងក្រោយ) ។ ការសាងសង់ដោយឥតគិតថ្លៃនៃឈុតនេះ (ផ្នែកប្រពៃណីពីរនៃ Adagio របស់ Leonora គឺ Adagio និង Allegro ត្រូវបានបំបែកដោយក្រុម) ត្រូវបានកំណត់ដោយគំនិតដ៏អស្ចារ្យ: Leonora បានមកនៅពេលយប់ទៅកាន់ប៉មប្រាសាទដែលជាកន្លែងដែល Manriko និង Azucena ត្រូវបានកាត់ទោសប្រហារជីវិត។ កំពុងអស់កម្លាំង។ Cantilena កាន់ទុក្ខរបស់ Leonora គឺនាំមុខដោយការណែនាំវង់ភ្លេងខ្លី។ ពណ៌ឈើខ្មៅមិនធម្មតា - ការរួមបញ្ចូលគ្នានៃ clarinets នៅក្នុងការចុះឈ្មោះទាបជាមួយ bassoons - កំណត់ពីសោកនាដកម្មនៃស្ថានភាព។ ជាមួយនឹងភាពរសើបមិនតិចទេ Verdi រកឃើញពណ៌វង់ភ្លេងនៅក្នុងរបារចុងក្រោយនៃ Adagio ខាងវិញ្ញាណរបស់ Leonora៖ ការទាក់ទាញដ៏រំភើបរបស់នាងចំពោះគូស្នេហ៍របស់នាងស្តាប់ទៅប្រឆាំងនឹងផ្ទៃខាងក្រោយ "ពេលយប់" យ៉ាងខ្លាំងនៃ oboes និង clarinets:
ការបដិសេធគឺលឿន។ Di Luna លេចឡើងដែលឃើញ Leonora ដែលបានស្លាប់ហើយបញ្ជាឱ្យប្រហារជីវិត Manriko ។ ភ្ញាក់ឡើងពីការភ្លេចភ្លាំងនៅលើគ្រែរបស់នាង Azucena បង្ហាញពីការពិតដ៏គួរឱ្យភ័យខ្លាចដល់ការរាប់: គាត់បានក្លាយជាឃាតករបស់បងប្រុសរបស់គាត់។
នៅក្នុងការងាររបស់ Verdi Il trovatore គឺនៅជិតបំផុតទៅនឹងល្ខោនអូប៉េរ៉ារបស់គាត់ដោយផ្អែកលើរឿងរបស់ Hugo ។ ពណ៌អាប់អួរដូចគ្នា ភាពផ្ទុយស្រឡះ ការបះបោររ៉ូមែនទិកគឺមាននៅក្នុងល្ខោនអូប៉េរ៉ាដំបូងរបស់លោក Ernani (1843)។ លក្ខណៈពិសេសដូចគ្នាប៉ុន្តែរួមបញ្ចូលគ្នាជាមួយនឹងការយកចិត្តទុកដាក់យ៉ាងខ្លាំងចំពោះតួអង្គនៃតួអង្គធ្វើឱ្យ Il trovatore ទាក់ទងទៅនឹង Rigoletto ។ ហើយទោះបីជា Il trovatore អន់ជាងអ្នកស្នងតំណែងមុនបំផុតរបស់វានៅក្នុងភាពស្មោះត្រង់នៃតន្ត្រី និងអស្ចារ្យក៏ដោយ វាលើសពីវានៅក្នុងភាពសម្បូរបែបនៃភ្លេងដែលមិនអាចកាត់ថ្លៃបាន។ វាគឺជាបទភ្លេងនៃល្ខោនអូប៉េរ៉ានេះ ពោរពេញដោយចំណង់ចំណូលចិត្ត កំហឹង ភាពស្រើបស្រាល និងពេលខ្លះ - ទំនុកច្រៀងដ៏ទន់ភ្លន់បំផុត វាគឺជាបទភ្លេងរបស់នាង ដែលលាយឡំជាមួយនឹងសំឡេងចម្រៀងប្រជាប្រិយ ដែលបានទទួលប្រជាប្រិយភាពយ៉ាងសម្បើមរបស់នាង។ ភ្លេងពី Il trovatore ត្រូវបានលេងទាំងនៅក្នុងការប្រគុំតន្ត្រី និងនៅតាមដងផ្លូវ ទាំងក្នុងទម្រង់ដើម និងក្នុងប្រតិចារឹកជាច្រើនសម្រាប់ឧបករណ៍ផ្សេងៗ។
នៅពេលមួយ "Trubadour" មានប្រជាប្រិយភាពយ៉ាងខ្លាំងនៅក្នុងប្រទេសរុស្ស៊ី។ Laroche សរសេរថា "Trovator ត្រូវបានផ្តល់ឱ្យ" ។ អណ្តាតភ្លើងភ្លឺភាពប៉ិនប្រសប់របស់ Verdi កំពុងឆេះ។” 2 I. S. Turgenev ដែលមិនមែនជាអ្នកកោតសរសើររបស់ Verdi បានសរសេរថា “ខ្ញុំចូលចិត្ត Il trovatore (ល្ខោនអូប៉េរ៉ាថ្មីរបស់ Verdi) ដែលប្រឆាំងនឹង Verdi ជាទូទៅ ខ្ញុំមានការរើសអើងខ្លាំង— ប៉ុន្តែជាពិសេសមួយឈុតក្នុងរឿងចុងក្រោយនេះ ពិតជាល្អមើល និងកំណាព្យ។
ភាពជោគជ័យបានអមដំណើររឿង "Il trovatore" ពីផលិតកម្មដំបូង (Rome, Apollo Theatre, ថ្ងៃទី 19 ខែមករា ឆ្នាំ 1853)។ Tiber ដែលហូរហៀរច្រាំងទន្លេ និងជន់លិចផ្លូវដែលនៅជាប់នឹងរោងមហោស្រព Apollo មិនបានបញ្ឈប់ទស្សនិកជន ដែលចង់ស្តាប់ល្ខោនអូប៉េរ៉ាថ្មីរបស់ Verdi នោះទេ។ ចាប់ពីម៉ោងប្រាំបួនព្រឹក ហ្វូងមនុស្សយ៉ាងច្រើនបានឡោមព័ទ្ធទ្វាររោងមហោស្រព។ ការសម្តែងនេះបានធ្វើឱ្យមានការសាទរជាទូទៅ។ ជាមួយនឹងភាពជោគជ័យដ៏ត្រចះត្រចង់ Il trovatore ត្រូវបានរៀបចំភ្លាមៗនៅទីក្រុងប៉ារីស ទីក្រុងឡុងដ៍ សាំងពេទឺប៊ឺគ និងទីក្រុងផ្សេងទៀតនៅអឺរ៉ុប។ រហូតមកដល់ពេលនេះ ល្ខោនអូប៉េរ៉ានេះដោយ Verdi ត្រូវបានបញ្ចូលក្នុងល្ខោនតន្ត្រីជាច្រើន។
ជោគវាសនានៃល្ខោនអូប៉េរ៉ាដ៏ល្បីល្បាញទីបីនៃសម័យដូចគ្នាគឺខុសគ្នា។ Verdi បានធ្វើការនៅ La Traviata ស្ទើរតែក្នុងពេលដំណាលគ្នាជាមួយ Trovatore ។ នៅក្នុងសំបុត្រមួយដែលបានដកស្រង់ទៅ Cammarano លោក Verdi សរសេរថាដោយដាក់មួយឡែក "Il trovatore" ប្រសិនបើអ្នកនិពន្ធសៀវភៅនេះចូលចិត្តរឿងនោះ អ្នកអាចយកមួយទៀត "សាមញ្ញ និងស្និទ្ធស្នាល ដែលអ្នកអាចនិយាយបានថាវាជិតរួចរាល់ហើយ ប្រសិនបើ អ្នកចង់បាន ខ្ញុំនឹងបញ្ជូនវាទៅអ្នក»។ (៩ មេសា ១៨៥១)។ ជាក់ស្តែង Verdi មានគំនិតក្នុងរឿង "The Lady of the Camellias" ដោយកូនប្រុស Alexandre Dumas ។ ប្រលោមលោកដោយ Dumas ដែលបានបង្ហាញខ្លួននៅឆ្នាំ 1848 ហើយក្រោយមកបានកែសម្រួលដោយគាត់ទៅជារឿងល្ខោន បណ្តាលឱ្យមានអារម្មណ៍បែបនេះនៅក្នុងទីក្រុងប៉ារីស ដែលជាការពិតណាស់ គាត់មិនអាចគេចផុតពីការចាប់អារម្មណ៍របស់ Verdi ដែលនៅប៉ារីសនៅពេលនោះ។ យោងតាមអ្នកសរសេរជីវប្រវត្តិរបស់ Verdi A. Pougin ក្នុងឆ្នាំ 1852 អ្នកនិពន្ធក៏មានវត្តមាននៅក្នុងផលិតកម្ម "Lady with the Camellias" នៅទីក្រុងប៉ារីសផងដែរ។
ប្រធានបទនៃគំនូរព្រាងជាក់ស្តែងនៃជីវិតសម័យទំនើបនេះគឺ រឿងខ្លីអំពីសេចក្តីស្រឡាញ់ដែលមិនអាត្មានិយមនិងការស្លាប់របស់ស្ត្រីដែលបានធ្លាក់ចុះ។ Dumas បានជ្រើសរើសធ្វើជាវីរនារីនៃប្រលោមលោករបស់គាត់ ហើយដើរតួជាក្មេងស្រីកសិករក្រីក្រម្នាក់ដែលបានសម្រុកទៅទីក្រុងប៉ារីសដើម្បីរកប្រាក់ ប៉ុន្តែត្រូវបានបោកបញ្ឆោតដោយប្រាក់របស់ "អ្នកឧបត្ថម្ភ" អ្នកមានបានវង្វេង។ លក្ខណៈពិសេសនៃរូបរាងរបស់ Marguerite Gautier ដែលជាវីរនារីនៃប្រលោមលោកនិងលេងដោយ Dumas ត្រូវបានបំផុសគំនិតដោយរូបភាពរបស់មនុស្សពិត: Marie Duplessis គឺជា "តារា" ដ៏ល្បីល្បាញរបស់ demimonde នៅប៉ារីសក្នុងទសវត្សរ៍ទី 40 ។ Young Dumas បានស្គាល់ស្ត្រីនេះ។ ចិត្តគំនិតនិងមន្តស្នេហ៍ដ៏ស្រទន់របស់នាងបានធ្វើឲ្យអ្នករួមជំនាន់ជាច្រើនរីករាយក្នុងចំណោមអ្នកនិពន្ធ Liszt និងកវី Theophile Gauthier។
ប្រធានបទនៃបញ្ហាដែលកើតមាននៅក្នុង The Lady of the Camellias បានបង្កឱ្យមានភាពចម្រូងចម្រាសដ៏ក្តៅគគុកជុំវិញការងារនេះ ដែលបានចោទជាសំណួរអំពីការពុកផុយខាងសីលធម៌របស់សង្គម។ ការលេងដែលអ្នកត្រួតពិនិត្យមិនអនុញ្ញាតឱ្យចូលឆាកអស់រយៈពេល៤ឆ្នាំមកហើយនោះ គឺទទួលបានជោគជ័យយ៉ាងធំធេង ។
Libretto នៃ "La Traviata" ក្រោមការដឹកនាំរបស់ Verdi បានសរសេរទៅ Piave ។) ការចាក់បញ្ចាំងលើកដំបូងបានកើតឡើងនៅរោងមហោស្រព Venetian La Tessobe ក្នុងខែមីនាឆ្នាំ 1853 ។
នៅក្នុងសំបុត្រមួយទៅ Muzio មួយថ្ងៃបន្ទាប់ពីការបញ្ចាំងលើកដំបូង Verdi បានសរសេរថា: "La Traviata បានបរាជ័យកាលពីយប់មិញ។ តើវាជាកំហុសរបស់ខ្ញុំឬអ្នកចំរៀង? ពេលវេលានឹងប្រាប់" (ថ្ងៃទី 7 ខែមីនាឆ្នាំ 1853) ។
ការហួចដែលទស្សនិកជនស្វាគមន៍ការបញ្ចាំងអូប៉េរ៉ាត្រូវបានពន្យល់មិនត្រឹមតែដោយការសម្តែងមិនបានជោគជ័យនោះទេ។ "La Traviata" ដំបូងឡើយត្រូវបានសាធារណជនយល់ច្រឡំ និងចំអកឱ្យ។ អ្នកនិពន្ធរូបនេះត្រូវបានចោទប្រកាន់ថាបានលើកតម្កើងឥទ្ធិពល "ពុករលួយ" នៃអក្សរសិល្ប៍បារាំង ដែលគាត់បាននាំយកមកសំដែងជាតួអង្គកណ្តាលដែលស្ត្រីត្រូវបានសង្គមបដិសេធ។ Verdi ថែមទាំងបានចាត់ទុកថាវាចាំបាច់ដើម្បីបញ្ជាក់ពីរឿងនេះជាមួយនឹងចំណងជើងនៃល្ខោនអូប៉េរ៉ា (traviata - ជាភាសាអ៊ីតាលី - ស្ត្រីដែលដួល) ។ បាទ / ចាសហើយរូបភាពជាក់ស្តែងនៃជីវិតសម័យទំនើបដូចជាសំលៀកបំពាក់ទំនើបហាក់ដូចជាមនុស្សជាច្រើន ការរំលោភបំពានធ្ងន់ធ្ងរប្រពៃណីល្ខោនអូប៉េរ៉ា។
ទោះបីជាមានការបរាជ័យរបស់ La Traviata នៅផលិតកម្មដំបូងក៏ដោយ Verdi មិនមានការសង្ស័យទេថាល្ខោនអូប៉េរ៉ារបស់គាត់នឹងត្រូវបានយល់និងកោតសរសើរ។ ទស្សនៈរបស់អ្នកនិពន្ធត្រូវបានចែករំលែកដោយតន្ត្រីកររសើបជាច្រើន។ ជាពិសេសអ្នកឆ្លើយឆ្លងព័ត៌មាននៃតន្ត្រី Gazzeta បានស្តីបន្ទោសការបរាជ័យនៃល្ខោនអូប៉េរ៉ាទាំងស្រុងលើតារាចម្រៀង; "La Traviata" នៅក្នុងគំនិតរបស់គាត់គឺជាការបង្កើតដ៏សក្ដិសមនៃទេពកោសល្យដែលមិនអាចខ្វះបានដែលបានផ្តល់ឱ្យអឺរ៉ុប "Nabucco", "Ernani" និង "Rigoletto" ។ ការងារដែលតន្ត្រី "បង្ហាញពីការវិវត្តនៃតណ្ហាជាមួយនឹងការធូរស្រាលគួរឱ្យភ្ញាក់ផ្អើល" 4.
មួយឆ្នាំក្រោយមក La Traviata ត្រូវបានរស់ឡើងវិញជាមួយនឹងការកាត់តិចតួច; Ltonio Gallo ដែលជាអ្នកកោតសរសើរយ៉ាងខ្លាំងចំពោះ Verdi បានរៀបចំវានៅរោងមហោស្រព San Benedetto របស់គាត់ក្នុងទីក្រុង Venice ។
ពិតហើយ ដោយធ្វើតាមទម្លាប់របស់សាធារណៈជន ខ្ញុំត្រូវតែសម្របសម្រួល៖ ពេលវេលានៃសកម្មភាពត្រូវបានផ្លាស់ប្តូរទៅសតវត្សទី 18 ហើយសំលៀកបំពាក់ទំនើបត្រូវបានជំនួសដោយរបស់ចាស់។ "La Traviata" ត្រូវបានសម្តែងដោយអ្នកចម្រៀងដ៏ឆ្នើម និងជាជោគជ័យដ៏ត្រចះត្រចង់ ដែលបានកើនឡើងក្នុងរយៈពេលជាច្រើនឆ្នាំ។ ក្នុងរយៈពេលដ៏ខ្លី នាងបានធ្វើដំណើរជុំវិញទ្វីបអ៊ឺរ៉ុប ហើយបានតាំងខ្លួនយ៉ាងរឹងមាំនៅក្នុងរឿងល្ខោនអូប៉េរ៉ា។
យើងមានព័ត៌មានតិចតួចណាស់អំពីការបង្កើតល្ខោនអូប៉េរ៉ា។ វាត្រូវបានគេដឹងថាកំណែដើមនៃស្គ្រីបត្រូវបានបង្ហាប់យ៉ាងខ្លាំង។ គ្រោងការណ៍ដ៏អស្ចារ្យនៃ libretto គឺសាមញ្ញបន្តិចក្នុងការប្រៀបធៀបជាមួយនឹងការលេង។ សំខាន់ បន្ទាត់រឿង- រឿងដោយ Violetta (Marguerite Gauthier) និង Alfred Germont (Armand Duval) ។
La Traviata កាន់កាប់កន្លែងពិសេសមួយនៅក្នុងការងារប្រតិបត្តិការរបស់ Verdi ។ នេះជាលើកដំបូង ហើយប្រហែលជារឿងតែមួយគត់ក្នុងចំណោមល្ខោនអូប៉េរ៉ារបស់គាត់ ដែលឥទ្ធិពលល្ខោនស្ទើរតែអវត្តមាន។ គ្មានអ្វីរំខានការយកចិត្តទុកដាក់ពីរឿងសំខាន់នៅក្នុងល្ខោនអូប៉េរ៉ានោះទេ - ពិភពខាងវិញ្ញាណរបស់វីរនារីនិងជោគវាសនាសោកនាដកម្មរបស់នាង។ ជាមួយនឹងភាពប៉ិនប្រសប់ខាងផ្លូវចិត្ត អ្នកតែងបង្ហាញពីការវិវត្តន៍នៃរូបភាពរបស់នាង - ការរស់ឡើងវិញខាងវិញ្ញាណនៃការគួរសមដ៏អស្ចារ្យ ដែលស្ត្រីម្នាក់ភ្ញាក់ឡើង។ ព្រលឹងធំសម្តែងការបដិសេធខ្លួនឯងក្នុងនាមស្នេហា។
រូបភាពតន្ត្រី Violetta ត្រូវបានផ្តល់ឱ្យក្នុងការអភិវឌ្ឍន៍។ នាងមានបំណងសំខាន់មួយចំនួន។ ពួកវាលេចឡើងនៅពេលផ្លាស់ប្តូរដោយមើលឃើញ។ ជារឿយៗមានតែការរំលឹកពីពួកគេប៉ុណ្ណោះ សំឡេង និងចង្វាក់ស្រដៀងគ្នាត្រូវបានចាប់យក។ ខ្ញុំត្រូវតែនិយាយថា តន្ត្រីដែលកំណត់លក្ខណៈ Violetta ជាមួយនឹងភាពសម្បូរបែប និងការបញ្ចេញសំឡេងរបស់វា លើសពីលក្ខណៈតន្ត្រីរបស់តួអង្គផ្សេងទៀត។ នេះមិនមានន័យថាមិនមានទំព័រគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍នៅក្នុងតន្ត្រីដែលទាក់ទងនឹងរូបភាពរបស់ Alfred Germont និងឪពុករបស់គាត់ទេ។ ប៉ុន្តែអ្វីដែលសំខាន់បំផុតនៅក្នុងវាគឺឈុតឆាករបស់ពួកគេជាមួយ Violetta ។ ហើយជាញឹកញាប់បទភ្លេង និងចង្វាក់ដែលបានបង្ហាញខ្លួនជាលើកដំបូងនៅក្នុងផ្នែករបស់ Alfred និងព្រឹទ្ធាចារ្យ Germont ក្រោយមកអមដំណើរ Violetta រួមចំណែកដល់ ការអភិវឌ្ឍផ្លូវចិត្តរូបភាពរបស់នាង។
អ្វីគ្រប់យ៉ាងគឺសាមញ្ញនៅក្នុងរូបភាពអូប៉េរ៉ានេះ។ ភាពឯកោនៃវង់តន្រ្តីដែលមានតម្លាភាព ដែលគ្របដណ្ដប់ដោយឈើដ៏កក់ក្តៅនៃខ្សែ ស្ទើរតែមិនហួសពីដែនកំណត់នៃព្យាណូនោះទេ។ វាគួរឱ្យកត់សម្គាល់ថាអ្នកតែងបានភ្ជាប់សារៈសំខាន់ជាពិសេសទៅនឹងការសង្កេតនៃស្រមោលថាមវន្តនៅក្នុងការសម្តែងរបស់ La Traviata ។ នៅក្នុងសំបុត្រមួយទៅកាន់ Escudier ទាក់ទងនឹងការផលិត La Traviata នៅទីក្រុងប៉ារីស Verdi បានសរសេរថា ល្ខោនអូប៉េរ៉ា "នឹងដំណើរការល្អ ប្រសិនបើវង់តន្រ្តីយល់ម្តង និងសម្រាប់ទាំងអស់ថា ចាំបាច់ត្រូវលេងព្យាណូ" * (ថ្ងៃទី 5 ខែមីនា ឆ្នាំ 1864) 5. វា ហាក់បីដូចជាការតិះដៀលអយុត្តិធម៍នៃភាពមិនសមហេតុផលនៅក្នុង "ប្រញាប់ប្រញាល់" ដែលល្ខោនអូប៉េរ៉ារបស់ Verdi ទទួលបានច្រើនជាងម្តង វាកើតឡើងដោយសារការបកស្រាយមិនត្រឹមត្រូវនៃតន្ត្រីករដែលងាយរងគ្រោះមិនគ្រប់គ្រាន់។
វាមិនតិចទេដែលសាច់ភ្លេងទាំងមូលរបស់ La Traviata ទំព័រនេះពីជីវិតរបស់មនុស្សសាមញ្ញ ត្រូវបានចាក់បញ្ចូលជាមួយបទចម្រៀងប្រចាំថ្ងៃ និងចង្វាក់រាំ និងចង្វាក់។ ពួកគេក៏ត្រូវបានឆ្អែតជាមួយនឹងវគ្គដែលសូត្រឡើងវិញដោយសេរី ប្រែទៅជារឿងដែលកើតឡើង។ ក្នុងសំឡេងស្រទន់ សំឡេងស្រទន់ បទភ្លេង និងចង្វាក់ទាំងនេះទទួលបានកំណាព្យពិសេស។
Alfred និង Violetta ត្រូវបានពន្យល់នៅក្នុងទង្វើដំបូងប្រឆាំងនឹងផ្ទៃខាងក្រោយនៃ Waltz ។ បទភ្លេងដែលស្រដៀងនឹង Waltz ដ៏គួរឱ្យទាក់ទាញ គឺជាបទភ្លេងដំបូងរបស់ Violetta ។ ចង្វាក់រាំក៏អាចត្រូវបានគេឮនៅក្នុងភ្លេងដ៏រស់រវើកនៃសកម្មភាពចុងក្រោយ: នៅក្នុងអារីយ៉ានៃវីយ៉ូឡែតដែលបានស្លាប់ដ៏ឯកោ និងនៅក្នុងបទចុងក្រោយរបស់នាងជាមួយអាល់ហ្វ្រេដ។
ប្រធានបទសំខាន់ពីរដែលទាក់ទងនឹងរូបរាងរបស់ Violetta ត្រូវបានឮនៅក្នុងវង់ភ្លេងខ្លីដែលណែនាំល្ខោនអូប៉េរ៉ា។ ទីមួយ នៅក្នុងសំឡេងវីយូឡុង ឌីវីស៊ី ដែលស្រក់ទឹកភ្នែក គឺជាប្រធានបទដ៏ក្រៀមក្រំរបស់វីយ៉ូឡែតដែលបានស្លាប់៖
ភាពខុសប្លែកគ្នាដ៏គួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍មួយចំពោះបុព្វបទកំណាព្យគឺជារូបភាពនៃភាពសប្បាយរីករាយគ្មានសំឡេងនៅក្នុងពិធីជប់លៀងនៅឯ Violetta's ។ នៅក្នុងបរិយាកាសពិធីបុណ្យនេះ Violetta រីករាយ និងមិនចេះខ្វល់ខ្វាយចូលគ្នាជាមួយហ្វូងភ្ញៀវដ៏រីករាយ។ កំពូលនៃថ្ងៃឈប់សម្រាកគឺជាបទចម្រៀងផឹក Bacchic និស្ស័យ។ វាត្រូវបានជំនួសដោយ Waltz គួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍។ ប្រឆាំងនឹងផ្ទៃខាងក្រោយនៃ Waltz ការសន្ទនាដ៏រំភើបរវាងសំឡេង Alfred និង Violetta ដែលព្យាយាមលាក់ការរំភើបនៅក្រោមការធ្វេសប្រហែសពីខាងក្រៅ។ ភាពជូរចត់ដែលលាក់កំបាំងកើតឡើងតាមរយៈរឿងកំប្លែងដែលនាងឆ្លើយតបនឹងសំណើរបស់បុរសវ័យក្មេងដើម្បីការពារសុខភាពរបស់គាត់ និងផ្លាស់ប្តូររបៀបរស់នៅរបស់គាត់។ យុវជនម្នាក់ដែលទើបតែមកដល់ទីក្រុងប៉ារីស អាល់ហ្វ្រេត មិនទាន់បាត់បង់ភាពស្មោះត្រង់នៃអារម្មណ៍យុវវ័យរបស់គាត់នៅឡើយ។ តាមការលើកឡើងរបស់លោក Alfred ប្រធានបទដ៏មានសិទ្ធិអំណាច និងទូលំទូលាយនៃការសារភាពរបស់គាត់បានកើតឡើង៖
នេះគឺជាការចាប់ផ្តើមនៃរឿងល្ខោន។ អារម្មណ៍ទៅវិញទៅមកកើតឡើងនៅក្នុងព្រលឹងរបស់នារីវ័យក្មេង។
នៅក្នុងឈុតចុងក្រោយនៃការសម្ដែងដំបូង ការបង្ហាញរូបភាពរបស់ Violetta ត្រូវបានផ្ដល់ឱ្យ។ បន្ទាត់ពីប្រលោមលោករបស់ Dumas អាចដើរតួជាតួឯកសម្រាប់វាថា "នាងត្រូវបានគេមើលឃើញថាជាក្មេងស្រីព្រហ្មចារី ដែលឧប្បត្តិហេតុមិនសំខាន់បានធ្វើឱ្យមានការគួរសម និងអ្នកគួរសម ដែលឧបទ្ទវហេតុមិនសំខាន់អាចប្រែក្លាយទៅជាស្ត្រីដ៏បរិសុទ្ធ និងជាទីស្រឡាញ់បំផុត" 6 . យប់។ ភ្ញៀវបានចាកចេញ។ Violetta, ទុកចោលតែម្នាក់ឯង, ចុះចាញ់នឹងអារម្មណ៍ថ្មីដែលបានកាន់កាប់នាង: ជាលើកដំបូងដែលនាងបានជួបប្រទះសុភមង្គលនៃការស្រឡាញ់និងត្រូវបានគេស្រឡាញ់។ ការចងចាំនៃក្តីសុបិន្តដ៏ភ្លឺស្វាងនៃយុវវ័យដែលមិនចេះរីងស្ងួតកើនឡើងនៅក្នុងការចងចាំរបស់នាង - នេះគឺជាផ្នែកដំបូងនៃ aria ដែលជាបទចម្រៀងដែលគិតនិងទន់ភ្លន់នៅក្នុងចង្វាក់នៃ Waltz ។ នៅផ្នែកកណ្តាលរបស់វា ប្រធានបទនៃការទទួលស្គាល់របស់ Alfred ស្តាប់ទៅ។ ចាប់ពីពេលនេះតទៅ ប្រធានបទដ៏ស្រស់ស្អាតនេះ ជិតនឹងប្រធានបទទីពីរនៃរឿងបុព្វេសន្និវាស (សូមមើលឧទាហរណ៍ 61) ក្លាយជាប្រធានបទសំខាន់មួយដែលនិយាយអំពីសេចក្តីស្រឡាញ់របស់វីយ៉ូឡែត។ នៅក្នុង Allegro ចុងក្រោយ រូបភាពនៃផ្កាយពាក់កណ្តាលពន្លឺលេចឡើងម្តងទៀត។ Violetta បើកសុបិននៃសុភមង្គលមិនអាចចូលទៅបានសម្រាប់នាង។
នៅក្នុងសកម្មភាពទីពីរ អ្នកតែងបង្ហាញពីការវិវត្តនៃរូបភាពរបស់ Violetta ជាមួយនឹងភាពប្រែប្រួលនៃការបញ្ចេញសំឡេងដ៏គួរឱ្យជឿជាក់។ ចាប់ពីពេលនេះទៅ សំឡេងរបស់នាងទទួលបានភាពសាមញ្ញដូចបទចម្រៀង។ ពណ៌ដ៏អស្ចារ្យបានបាត់ជារៀងរហូត។ មិនមានសញ្ញានៃភាពអស្ចារ្យខាងក្រៅទេ។ តន្ត្រីបានក្លាយនៅទីនេះ ជាភស្ដុតាងដ៏ឧឡារិកបំផុត នៃការចាប់កំណើតឡើងវិញ ខាងវិញ្ញាណរបស់ស្ត្រីជាទីស្រឡាញ់។
ភាពអ៊ូអរនៃជីវិតដ៏អ៊ូអរក្នុងទីក្រុងប៉ារីសត្រូវបានជំនួសដោយ Violetta និង Alfredo សម្រាប់ការសម្រាកនៅជនបទដ៏ស្ងប់ស្ងាត់។ ប៉ុន្តែសុភមង្គលរបស់ពួកគេមានភាពផុយស្រួយ។ ចំណុចរបត់នៃជោគវាសនានិងការអភិវឌ្ឍនៃរូបភាពរបស់វីរនារីនៃល្ខោនអូប៉េរ៉ាគឺជាទិដ្ឋភាពកណ្តាលនៃទង្វើទីពីរ - ដំណើរទស្សនកិច្ចទៅកាន់ Violetta ដោយឪពុករបស់ Alfred ដែលទាមទារឱ្យបំបែកពីកូនប្រុសរបស់នាង។ Germont ធ្វើការចោទប្រកាន់យ៉ាងតឹងរ៉ឹងលើស្ត្រីដែលគាត់ជឿជាក់ថាកំពុងបំផ្លាញកូនប្រុសរបស់គាត់។ ដោយដឹងពីកំហុសរបស់គាត់ គាត់បន្តទៅការស្នើសុំ៖ ការរួបរួមរបស់ Alfred ជាមួយនឹងអ្នកគួរសមអាចបំផ្លាញសុភមង្គលរបស់ប្អូនស្រីរបស់គាត់។ Violetta បង្រ្កាបគំនិតនៃការបែកគ្នាដោយភាពភ័យរន្ធត់។ ប៉ុន្តែឪពុករបស់ Alfred គ្រប់គ្រងដើម្បីបញ្ឆេះការសង្ស័យនៅក្នុងព្រលឹងរបស់នាង: សេចក្ដីស្រឡាញ់របស់ Alfred នឹងមិនមានជារៀងរហូត។ តើមានអ្វីកំពុងរង់ចាំនាងនៅពេលនោះ?
អស់កម្លាំង ការតស៊ូផ្លូវចិត្ត, Violetta សម្រេចចិត្តលះបង់សុភមង្គលរបស់នាងដើម្បីភាពល្អរបស់ Alfred និងគ្រួសាររបស់គាត់។
ដោយបង្ហាញពីមនុស្សជាតិដ៏ជ្រាលជ្រៅនៃរូបភាពរបស់ Violetta អ្នកនិពន្ធតែងផ្ទុយពីទ្រព្យសម្បត្តិខាងវិញ្ញាណរបស់នាងជាមួយនឹងភាពមធ្យមរបស់ philistine នៃពិភពលោកដែលមានកម្រិតនៃអារម្មណ៍ និងគំនិតរបស់ឪពុក Alfred ។ Germont គឺសំខាន់ជាមនុស្សល្អ; បុរសគ្រួសារល្អ គាត់ស្រលាញ់កូនដោយស្មោះ។ គាត់ត្រូវបានប៉ះពាល់ដោយទុក្ខព្រួយរបស់ Violetta ដែលមិនរារាំងគាត់ពីការទាញយកប្រយោជន៍ពីការបដិសេធខ្លួនឯងដោយមិនស្ទាក់ស្ទើរ។ ការបង្ហាញយ៉ាងពិតប្រាកដ និងយ៉ាងខ្លាំងនៅក្នុងឈុតដែលបានសាងសង់ដោយសេរីនេះគឺជាបទពិសោធន៍នៃ Violetta ផ្លាស់ប្តូរពីការថប់បារម្ភ ទៅជាការតវ៉ាដ៏ងប់ងល់ និងតាមរយៈការសង្ស័យដ៏ឈឺចាប់ និងភាពអស់សង្ឃឹម ទៅជាការប្តេជ្ញាចិត្តដោយមិនគិតពីខ្លួនឯង។
មិនមានបទភ្លេងពេញលេញនៅទីនេះទេ ប៉ុន្តែវគ្គនីមួយៗនៃឈុតសន្ទនានេះ ទម្រង់ថ្មីត្រូវបានផ្តល់ឲ្យដោយសាច់ភ្លេង និងចង្វាក់ផ្ទាល់របស់វា។ អេកូនៃការជម្រុញការទទួលស្គាល់ពី aria របស់ Violetta ត្រូវបានឮម្តងហើយម្តងទៀត ដែលមានសារៈសំខាន់យ៉ាងខ្លាំងនៅក្នុង ការអភិវឌ្ឍន៍បន្ថែមទៀតរូបភាព។ ពួកគេជ្រាបចូលទាំងផ្នែកសំលេង និងវង់តន្រ្តី ដោយឆ្លើយតបយ៉ាងរសើបចំពោះចលនាខាងវិញ្ញាណទាំងអស់របស់វីរនារីនៃល្ខោនអូប៉េរ៉ា។
មិនអន់ជាងខាងកម្លាំង និងភាពស្មោះត្រង់ គឺជាឈុតបន្តបន្ទាប់នៃសំបុត្រលារបស់ Violetta និងការបែកគ្នារបស់នាងពី Alfred ដែលនាងបានសម្រេចចិត្តចាកចេញដោយសម្ងាត់។ សោកនាដកម្មដ៏សោកនាដកម្មនៃកន្លែងកើតហេតុនៃសំបុត្រត្រូវបានជំនួសនៅពេលដែល Alfred លេចឡើងជាមួយនឹងការច្របូកច្របល់ផ្លូវចិត្តការផ្ទុះនៃចំណង់ចំណូលចិត្ត។ ប្រធានបទនៃសេចក្ដីស្រឡាញ់មានសំឡេងខ្លាំងនៅចុងបញ្ចប់នៃឈុតនេះ។
ល្ងាចមួយនៅ Flora's (ចុងបញ្ចប់នៃទង្វើទីពីរ) បន្លឺឡើងនូវទង្វើទីមួយ។ នេះគឺជាមិត្តដូចគ្នារបស់ Violetta សម្លេងដូចគ្នានិងសម្លេងអ៊ូអរ។ ភាពស្រដៀងគ្នានៃការកំណត់សង្កត់ធ្ងន់លើភាពផ្ទុយគ្នារវាង សន្តិភាពនៃចិត្តស្ត្រីរងទុក្ខយ៉ាងខ្លាំង និងបរិយាកាសនៃការសប្បាយដែលមិនចេះគិត ដែលទើបតែក្លាយជាបរិយាកាសដែលធ្លាប់ស្គាល់របស់នាង។ Violetta មិនបានរំពឹងថានឹងឃើញ Alfred នៅទីនេះទេ ហើយការជួបគាត់គឺពិបាកខ្លាំងណាស់សម្រាប់នាង។
រឿងល្ខោនដ៏អស្ចារ្យ ល្បែងបៀនៅក្នុងបន្ទប់ទទួលភ្ញៀវរបស់ Flora (ចុងបញ្ចប់នៃទង្វើទីពីរ) ។ ប្រឆាំងនឹងផ្ទៃខាងក្រោយនៃការសន្ទនាខាងលោកីយ៍ទទេនៅតុបៀ ការឈ្លោះប្រកែកគ្នារបស់ Alfred ជាមួយ Baron បានផ្ទុះឡើង ដែលគាត់ចាត់ទុកថាជាគូប្រជែងសំណាងរបស់គាត់។
Violetta សម្លឹងមើលពួកគេដោយក្តីរំភើបចិត្ត។ ការឈ្លោះប្រកែកគ្នាគំរាមបញ្ចប់ដោយជម្លោះ។
តន្ត្រីនៃឈុតនេះពោរពេញទៅដោយភាពតានតឹងមិនឈប់ឈរ។ វង់តន្រ្តីនេះបង្កើតឃ្លាដ៏អាក្រក់មួយដោយមានការរំជើបរំជួលនៃចង្វាក់ Ostinato ដែលនៅក្នុងនោះវណ្ឌវង្កនៃសោកនាដកម្ម Adagio ដែលណែនាំអក្សរចូលទៅក្នុងកន្លែងកើតហេតុត្រូវបានគេមើលឃើញ។ ការលើកឡើងរបស់ Violetta ពោរពេញទៅដោយមនោសញ្ចេតនាដ៏រំជើបរំជួលចូលទៅក្នុងតន្ត្រីនេះបីដង៖
ស្ងាត់ៗ! អ្វីដែលជាសំឡេងសន្តិភាពស្ងាត់និងវេទនាផ្តល់កំណើត!
ទល់នឹងផ្ទាំងខាងក្រោយនៃបន្ទរនៃព្រឹត្តការណ៍ ការសន្ទនាដ៏ក្រៀមក្រំរវាងស្ត្រីឈឺនិងអ្នកបំរើកើតឡើង។ Violetta អានសំបុត្ររបស់ Germont ដោយសន្យាថានាងនឹងត្រលប់មកវិញរបស់ Alfred ដែលគាត់បានលាតត្រដាងអាថ៌កំបាំងនៃការលះបង់ខ្លួនឯង (ឈុតប្រកាស); ហើយនៅក្នុងវង់តន្រ្តី ដូចជាអេកូពីចម្ងាយ ប្រធានបទនៃការទទួលស្គាល់សំឡេង។
ភាពឯកោនៃក្តីប្រាថ្នា Violetta ត្រូវបានបង្ហាញដោយភាពសាមញ្ញបំផុត និងការពិតនៅក្នុងអារីរបស់នាង - លាទៅកាន់ជីវិត៖
នៅក្នុងបទភ្លេងនេះយើងរកឃើញ ឧទាហរណ៍ដ៏អស្ចារ្យការគិតឡើងវិញនៃចង្វាក់៖ ភាពទៀងទាត់នៃបទចម្រៀងនៃការផ្លាស់ទីលំនៅរបស់ម៉ែត្រ (ការចាប់ផ្តើមនៃអារីយ៉ា) ទទួលបានសារៈសំខាន់ផ្លូវចិត្តពិសេសនៅក្នុងវិធានការចុងក្រោយ ដែលលក្ខណៈចង្វាក់ទាំងនេះត្រូវបានគេយល់ថាជាការបង្ហាញនៃការឈឺចាប់ខាងវិញ្ញាណរបស់ស្ត្រីដែលបានស្លាប់៖
សំឡេងហ៊ោកញ្ជ្រៀវពេញរោងបុណ្យ បើកបង្អួចធ្វើឱ្យស៊ីជម្រៅនៃសោកនាដកម្មនៃស្ថានភាព។
ភាពរីករាយនៃការជួបជាមួយ Alfred ដែលត្រលប់មកវិញ ការស្រេកឃ្លាននៃជីវិតបានបំភ្លឺយ៉ាងខ្លីនូវបរិយាកាសនៃការខិតជិតសេចក្តីស្លាប់។ នៅក្នុងបទចម្រៀងដ៏ស្រស់ស្អាតរបស់ Violetta និង Alfredo ក្តីសុបិន្តដ៏ភ្លឺស្វាងនៃសុភមង្គលត្រូវបានជំនួសដោយទុក្ខសោកដែលគ្មានសង្ឃឹមនៅពេលដែលកម្លាំងចាកចេញពីស្ត្រីដែលបានស្លាប់ម្តងទៀត។
ប្រធានបទនៃសេចក្តីស្រឡាញ់របស់ Alfred និង Violetta នៅពេលនៃការស្លាប់របស់នាងស្តាប់ទៅតាមរបៀបថ្មីមួយ ដែលបំភ្លឺនៅក្នុងព្យាណូដ៏ថ្លានៃខ្សែអក្សរ។
* Verism - បានផុសឡើងនៅចុងសតវត្សទី 19 ទិសដៅសិល្បៈនៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍អ៊ីតាលីនិង សិល្បៈអូប៉េរ៉ាទិកជាមួយនឹងលក្ខណៈពិសេសគួរឱ្យកត់សម្គាល់នៃធម្មជាតិ។ Operatic verismo បានកើតជាប្រតិកម្មទៅនឹង Wagnerism ដែលត្រូវបានរីករាលដាលនៅក្នុងប្រទេសអ៊ីតាលីក្នុងត្រីមាសចុងក្រោយនៃសតវត្សទី 19 ។ បដាប្រយុទ្ធនៃ verism គឺជាការងាររបស់ Verdi និង Wiese ។ ល្ខោនអូប៉េរ៉ា verist ដែលបានបង្ហាញខ្លួននៅដើមទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1990 (កិត្តិយសជនបទរបស់ Mascagni, Pagliacci របស់ Leoncavallo) គឺជាជោគជ័យដ៏អស្ចារ្យ។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ ការធ្វើត្រាប់តាម Verdi តាមរបៀបជាច្រើន អ្នកត្រួតពិនិត្យមិនបានឈានដល់កម្ពស់ជាក់ស្តែងដូចគ្នានោះទេ។ ពួកគេបានយល់ឃើញលក្ខណៈពិសេសមួយចំនួនរបស់ Verdi: អារម្មណ៍សង្កត់ធ្ងន់របស់គាត់ ភាពធ្ងន់ធ្ងរនៃស្ថានភាព។ វាគឺជាមួយនឹងលក្ខណៈពិសេសទាំងនេះនៃការងាររបស់ពួកគេនិងបទភ្លេងនិស្ស័យនិងអាចចូលដំណើរការយ៉ាងទូលំទូលាយដែល veristas ទទួលបានប្រជាប្រិយភាពយ៉ាងខ្លាំង។
មួយកម្រិតធំ ស្នាដៃរបស់ Giacomo Puccini ដែលជាអ្នកនិពន្ធអ៊ីតាលីដ៏ឆ្នើមបំផុតនៃសតវត្សទី 20 ក៏ភ្ជាប់ជាមួយ verismo ផងដែរ។
"La Traviata" កាន់កាប់កន្លែងពិសេសមួយនៅក្នុងការងាររបស់ Verdi ។ ឥទ្ធិពលនៃល្ខោនអូប៉េរ៉ានេះលើល្ខោនអូប៉េរ៉ាទំនុកច្រៀងរបស់បារាំង (ម៉ាន់សេន ម៉ានុន ឆាផេនធីរ ល្វីស) និងលើល្ខោនអូប៉េរ៉ារបស់ឡេអុងកាវ៉ាលឡូ និង ភីស៊ីនី ត្រូវបានកត់សម្គាល់ដោយយុត្តិធម៌។ ជាពិសេសនៅជិតរូបរាងរបស់ Violetta គឺជារូបភាពស្រីផុយស្រួយរបស់ Mimi ពី Puccini's La bohème។
ល្ខោនអូប៉េរ៉ាដ៏ល្បីល្បាញបំផុតនៅលើពិភពលោក។ ចំណងជើងដើម អ្នកនិពន្ធ និងការពិពណ៌នាខ្លី។
Troubadour (Il Trovatore), G. Verdi
ល្ខោនជាបួនផ្នែក, libretto ដោយ S. Cammarano ជាមួយនឹងការបន្ថែមដោយ L. E. Bardare ដោយផ្អែកលើសោកនាដកម្មរបស់ A. G. Gutierrez "Il trovatore" ។
ផលិតកម្មដំបូង៖ ទីក្រុងរ៉ូម រោងមហោស្រព Apollo ថ្ងៃទី ១៩ ខែមករា ឆ្នាំ ១៨៥៣។
តួអក្សរ៖
Count di Luna (baritone), Leonora (soprano), Azucena (contralto), Manrico (tenor), Ferrando (បាស), Ines (soprano), Ruiz (tenor), ហ្គីបសីរសីចាស់ (បាស), អ្នកនាំសារ (tenor) ។ មិត្តភក្តិ និងដូនជីរបស់ Leonora, សហការីជិតស្និទ្ធនៃរាប់, អ្នកចម្បាំង, ហ្គីបសីរសី។
សកម្មភាពនេះកើតឡើងនៅដើមសតវត្សទី 15 ។
ផ្នែកទី 1: "Duel" ។
ប្រាសាទនៅ Aragon ។ យប់។ Ferrando ដែលជាប្រធានឆ្មាំក្នុងសេវាកម្មរបស់ Count di Luna ជំរុញឱ្យអ្នកគ្រប់គ្នានៅភ្ញាក់រហូតដល់ម្ចាស់ត្រឡប់មកវិញ៖ គាត់មានស្នេហាជាមួយ Leonora ហើយចំណាយពេលមួយយប់នៅក្រោមបង្អួចរបស់នាង។ ដើម្បីការពារមនុស្សពីការងងុយគេង Ferrando ប្រាប់ពួកគេពីរឿងរ៉ាវរបស់ប្អូនប្រុសរបស់ Count ដែលត្រូវបាន "jinxed" ដោយ gypsy នៅកុមារភាពដែលឪពុករបស់គាត់បានបញ្ជាឱ្យដុតមេធ្មប់។ កូនស្រីរបស់ហ្គីបសីុសងសឹកម្តាយរបស់នាងចាប់ពង្រត់កូន។ ឆ្អឹងកុមារដែលត្រូវបានគេដុតត្រូវបានរកឃើញនៅកន្លែងភ្លើងដែលហ្គីបសីរសីត្រូវបានដុត។ ការរាប់ចាស់បានប្រគល់ឱ្យកូនប្រុសច្បងរបស់គាត់ដើម្បីស្វែងរកអ្វីគ្រប់យ៉ាងអំពីជោគវាសនារបស់បងប្រុសរបស់គាត់នៅក្នុងការស្លាប់របស់គាត់ដែលគាត់មិនជឿប៉ុន្តែការស្វែងរកមិនបាននាំឱ្យមានអ្វីសោះ ("Di due figli vivea padre beato"; "Heaven di Luna send ចុះកូនប្រុសដ៏គួរឱ្យស្រឡាញ់ពីរនាក់») ។ Ferrando និយាយថាព្រលឹងរបស់មេធ្មប់ហ្គីបសីរសីនៅតែវិលជុំវិញ: អ្នកបំរើមួយចំនួនបានស្លាប់ដោយសារការភ័យខ្លាចនៅពេលដែលគាត់បានឃើញនាងនៅពាក់កណ្តាលអធ្រាត្រក្នុងរូបភាពសត្វទីទុយ។ នៅពេលនេះ នាឡិកាប៉មចាប់កណ្តាលអធ្រាត្រ។ មនុស្សគ្រប់គ្នារត់ចេញដោយភ័យខ្លាច។
សួនច្បារមុខវាំង។ Leonora ប្រាប់ Ines ដែលជាមនុស្សជំនិតរបស់នាងថា ថ្មីៗនេះនាងបានទទួលស្គាល់នៅក្នុងក្រុមដែលច្រៀងនៅក្រោមយ៉ររបស់នាង ដែលជាអ្នកចម្បាំងដែលនាងធ្លាប់ទទួលបានពានរង្វាន់សម្រាប់ការឈ្នះការប្រកួត (“Tacea la notte placida”; “មានយប់ងងឹតមួយនៅជុំវិញ”)។ Leonora សារភាពថានាងបានលង់ស្នេហ៍ជាមួយមនុស្សចម្លែក។ ក្មេងស្រីទៅវិមាន។ Count di Luna លេចឡើង។ នៅពេលនេះ សំឡេងឡូយត្រូវបានឮ ហើយចម្រៀងមួយត្រូវបានឮ (“Deserto sulla terra!” “ខ្ញុំធំឡើងតែម្នាក់ឯងជាក្មេងកំព្រា”)។ Leonora រត់ទៅរកអ្នកចម្រៀង ប៉ុន្តែក្នុងទីងងឹត នាងច្រឡំគាត់ជាមួយ Count di Luna ដែលនាងថើប។ ដោយពន្លឺព្រះច័ន្ទ នាងជឿជាក់លើកំហុសរបស់នាង ហើយសុំការអភ័យទោសពីអ្នកទោស។ ការរាប់ដោយទទួលស្គាល់សត្រូវដែលបានស្បថរបស់គាត់គឺ Manrico នៅក្នុងគូប្រជែងរបស់គាត់ ប្រជែងនឹងគាត់ឱ្យប្រកួតគ្នា (tercet “Di geloso amor sprezzato”; “អ្នកណាដែលច្រណែនមិនស្គាល់សេចក្តីមេត្តា!”)។ ពួកគេចូលនិវត្តន៍ជាមួយនឹងដាវរបស់ពួកគេ។
ផ្នែកទីពីរ: "ហ្គីបសីរសី" ។
ជំរុំ Gypsy នៅលើភ្នំ Biscay ។ ហ្គីបសីរសីច្រៀងពេលអង្គុយជុំវិញភ្លើង។ ម្នាក់ក្នុងចំនោមពួកគេ Azucena រំលឹកពីការស្លាប់របស់ម្តាយនាងនៅឯភាគហ៊ុន (បទចម្រៀង "Stride la vampa"; "អណ្តាតភ្លើងកំពុងឆេះ") ហើយអំពាវនាវឱ្យ troubadour Manrico សងសឹក។ នាងប្រាប់ពីរបៀបដែលនាងចាប់ពង្រត់គាត់កាលពីនៅក្មេងដើម្បីបោះចូលទៅក្នុងភ្លើង ប៉ុន្តែដោយរំភើបមិនយល់ពីអ្វីដែលនាងកំពុងធ្វើ នាងបានច្រឡំដុតកូនប្រុសខ្លួនឯង។ Manrico ត្រូវតែបោះបង់ការអាណិតដែលធ្វើឱ្យគាត់រួចផុតពីអាយុជីវិតរបស់អ្នករាប់អំឡុងពេលការប្រកួតនេះ (បទចម្រៀង "Mal reggendo all'aspro assalto"; "ការប្រយុទ្ធគ្នារវាងពួកយើងគឺពេញលេញ")។ ដំណឹងមកថា Leonora ដែលជឿថា Manrico បានស្លាប់បានប្រមូលផ្តុំគ្នានៅក្នុងវត្តមួយ។ Manrico ចេញដំណើរភ្លាមៗ។
នៅជិតវត្តអារាម Count di Luna និងអ្នកចម្បាំងរបស់គាត់កំពុងរៀបចំចាប់ជំរិត Leonora (“Il balen del suo sorriso”; “ពន្លឺនៃស្នាមញញឹមដ៏ច្បាស់លាស់របស់នាង”; ជាមួយនឹងការច្រៀងបន្ទរ “Per me ora fatale”; “វានៅតែត្រូវរង់ចាំបន្តិចទៀត ”) អ្នកអាចឮដូនជីច្រៀង។ ហ៊ុំព័ទ្ធដោយមិត្តសោកសៅ Leonora លេចឡើង ("O dolci amiche"; "ឱមិត្តជាទីស្រឡាញ់") ។ Count ព្យាយាមយកនាងទៅឆ្ងាយ ប៉ុន្តែបន្ទាប់មក Manrico ឈរនៅចន្លោះពួកគេ (ពាក្យថា "E deggio e posso crederlo"; "ខ្ញុំស្ទើរតែមិនជឿភ្នែករបស់ខ្ញុំ!") ។ គាំទ្រដោយក្រុមឧទ្ទាមផ្តាច់ខ្លួនដោយប្រដាប់អាវុធ លោក Manrico ដាក់ការរាប់ដល់ការហោះហើរ។
ផ្នែកទី 3: "កូនប្រុសរបស់ហ្គីបសីរសី" ។
ជំរុំរបស់ Count di Luna ។ ការឡោមព័ទ្ធកំពុងត្រូវបានរៀបចំសម្រាប់ប្រាសាទដែល Manrico និង Leonora បានជ្រកកោន ("Squilli, echeggi la tromba guerriera"; "ហេ អ្នកត្រែ ភ្ញាក់ឡើងអស់មួយជីវិត")។ Fernando នាំ Azucena មកឃុំខ្លួននៅជិតជំរំ។ ហ្គីបសីរសីធានាថានាងកំពុងស្វែងរកកូនប្រុសរបស់នាង ("Giorni poveri vivea"; "សុំទាន, ខ្ញុំទាញថ្ងៃរបស់ខ្ញុំចេញ") ។ Ferrando ស្គាល់នាង៖ នាងបានលួចវា។ ប្អូនប្រុសតូចរាប់! Azucena និយាយថាឈ្មោះ Manrico ហើយ Count រីករាយដែលគាត់បានចាប់យកម្តាយរបស់គូប្រជែងរបស់គាត់ ("Tua prole, o turpe zingara"; "Gypsy brat!") ។ Azucena ដាក់បណ្តាសាគាត់ ("Deh, rallentate, o barbari"; "ខ្ញុំមិនអាចទ្រាំទ្រនឹងទារុណកម្ម") ។ មនុស្សគ្រប់គ្នាទាមទារឱ្យដុតហ្គីបសីសនៅភាគហ៊ុន។
Manrico លួងលោម Leonora នៅក្នុងប្រាសាទ៖ ស្នេហានឹងជួយពួកគេ ("Ah! si, ben mio, coll'essere"; "Oh yes, now I am your forever")។ Ruitz ព្រមានគាត់អំពីការប្រហារជីវិតរបស់ Azucena ដែលជិតមកដល់។ Manrico ប្រញាប់ប្រញាល់ទៅរកជំនួយរបស់នាង (“Di quella pira”; “ដោយភ្លើងនរកដែលម្តាយឆេះ”)។
ផ្នែកទីបួន៖ "ការប្រតិបត្តិ" ។
Leonora នៅក្រោមភាពងងឹត បានធ្វើដំណើរទៅកាន់ប៉មគុក ដែល Manrico ជាប់គុក ("D'amor sull' ali rosee"; "Oh, let Manrico carry marshmallows")។ កណ្តឹងពិធីបុណ្យសពត្រូវបានឮហើយសំឡេងរអ៊ូរទាំអធិស្ឋានសម្រាប់អ្នកស្លាប់, Miserere ។ ពីប៉មមកបទចំរៀងរបស់ Manrico ("Ah, che la morte ognora"; "រាត្រីបានអូសបន្លាយយ៉ាងក្រៀមក្រំ ... ") ។ Leonora សន្យាថានឹងជួយសង្គ្រោះគូស្នេហ៍របស់នាង ("Tu vedrai che amore in terra"; "ពន្លឺមិនបានដឹងថាស្នេហាខ្លាំងជាង") ។ Count di Luna បញ្ជាឱ្យប្រហារជីវិត Manrico និងម្តាយរបស់គាត់នៅពេលព្រឹកព្រលឹម។ Leonora សុំក្តីមេត្តា៖ នាងសន្យាថានឹងក្លាយជាប្រពន្ធរបស់ Count ប្រសិនបើ Troubadour ត្រូវបានរក្សាទុក។ ការរាប់យល់ស្រប ខណៈពេលដែល Leonora ផឹកថ្នាំពុលដោយមិនដឹងខ្លួន (បទ "Qual voce!.. come!.. tu, donna?"; "សំឡេងអ្នកណា!.. តើអ្នកជា?")។
នៅក្នុងគុកងងឹត Manrico ធ្វើឱ្យ Azucena ស្ងប់ស្ងាត់នាងដេកលក់ (បទ "Ai nostri monti"; "ទៅភ្នំដើម") ។ Leonora ចូល៖ Manrico មានសេរីភាព ប៉ុន្តែនាងមិនអាចតាមគាត់បានទេ។ Manrico មិនចង់បានសេរីភាពក្នុងតម្លៃនេះទេ។ Leonora បានស្លាប់នៅក្នុងដៃរបស់គាត់។ រាប់ដោយចាប់បានឈុតនេះ បញ្ជាឱ្យប្រហារជីវិត troubadour ។ Azucena ភ្ញាក់ឡើងហៅនាងថា "កូនប្រុស" រាប់បានអូសនាងទៅបង្អួចដើម្បីឱ្យនាងអាចមើលឃើញការប្រហារជីវិត។ «នោះជាប្អូនប្រុសរបស់អ្នក! អ្នកត្រូវសងសឹកអ្នកម្ដាយហើយ!»។ ឧទាន Azucena ។
ប្រវត្តិនៃការបង្កើត។
គ្រោងនៃ "Il trovatore" ត្រូវបានខ្ចីពីការលេងដែលមានឈ្មោះដូចគ្នាដោយអ្នកនិពន្ធរឿងជនជាតិអេស្ប៉ាញ A.G. Gutiérrez (1812-1884) ដែលបានបញ្ចប់ដោយជោគជ័យនៅទីក្រុងម៉ាឌ្រីដក្នុងឆ្នាំ 1836 ។ នេះជារឿងភាគបែបមនោសញ្ចេតនាធម្មតាដែលមានភាពស្និទ្ធស្នាល និងការសងសឹកយ៉ាងបង្ហូរឈាម ជាមួយនឹងការប្រយុទ្ធដែលមិនអាចខ្វះបាន ការសងសឹក ការពុល និងអាថ៌កំបាំងដ៏សាហាវ។ រឿងមនោសញ្ចេតនាទាក់ទាញ Verdi ជាមួយនឹងពន្លឺនៃពណ៌ ភាពមុតស្រួចនៃស្ថានភាពឆាក និងការពុះកញ្ជ្រោលនៃតណ្ហា។ ភាពរឹងមាំខាងផ្លូវចិត្ត វីរភាពនៃការប្រយុទ្ធប្រឆាំងនឹងកងកម្លាំងងងឹតនៃការគៀបសង្កត់ ដែលបង្កប់នៅក្នុងរឿងរបស់ Gutierrez រំភើបចិត្តចំពោះជនរួមជាតិរបស់ Verdi - សហសម័យ និងអ្នកចូលរួមក្នុងចលនារំដោះដែលបានអង្រួនប្រទេសអ៊ីតាលីក្នុងសតវត្សទី 19 ។
គ្រោងនេះបានទាក់ទាញអ្នកតែង - គាត់បានពិចារណាដោយប្រុងប្រយ័ត្ននូវផែនការនៃល្ខោនអូប៉េរ៉ាហើយបានសរសេរតន្ត្រីសម្រាប់ Il trovatore ក្នុងរយៈពេល 29 ថ្ងៃ។ ទោះបីជាការពិតដែលថានៅក្នុង libretto ដែលបង្កើតឡើងដោយ S. Cammarano (1801-1852) ភាពទាក់ទាញបានប្រែទៅជាមានការភ័ន្តច្រឡំខ្លាំងពេក គំនិតរំដោះខ្លួននៃការងារនេះត្រូវបានបង្ហាញដោយភាពធូរស្រាល ដោយមានការដាច់សរសៃឈាមខួរក្បាលដ៏ធំមួយ។ លើសពីនេះទៀតការខ្វះខាតរបស់ libretto ត្រូវបានប្រោសលោះទាំងស្រុងដោយតន្ត្រីរបស់ Verdi, ភាពក្លាហាន, ងប់ងល់, បង្កប់ដោយផ្លូវនៃសេចក្តីស្រឡាញ់នៃសេរីភាព។
"Troubadour" ត្រូវបានបង្កើតឡើងនៅដើមឆ្នាំ 1850 ។ ការបញ្ចប់នៃល្ខោនអូប៉េរ៉ាត្រូវបានពន្យារពេលដោយការងារមួយចំនួនទៀត ក៏ដូចជាការស្លាប់ភ្លាមៗរបស់អ្នកនិពន្ធសៀវភៅ។ យោងទៅតាមគំនូរព្រាងដែលនៅសល់របស់ Cammarano ចុងបញ្ចប់នៃអំពើទី 3 និងទី 4 ត្រូវបានបញ្ចប់ដោយកវីវ័យក្មេង L. E. Bardare ។ ការចាក់បញ្ចាំងលើកដំបូងរបស់ Il trovatore បានធ្វើឡើងនៅថ្ងៃទី 19 ខែមករាឆ្នាំ 1853 នៅទីក្រុងរ៉ូម។ ល្ខោនអូប៉េរ៉ាភ្លាមៗបានទទួលការទទួលស្គាល់ជាសកល។ Il trovatore បានក្លាយជាស្នាដៃដ៏ពេញនិយមបំផុតរបស់ Verdi ។
តន្ត្រី
"Il trovatore" គឺជារឿងភាគដែលមានភាពផ្ទុយគ្នាខ្លាំង ការប៉ះទង្គិចគ្នាដោយព្យុះ ភាពរឹងមាំ មនោសញ្ចេតនាកើនឡើង។ការបង្កើតឡើងវិញនូវជោគវាសនាសោកនាដកម្មនៃតួអង្គល្ខោនអូប៉េរ៉ា ដោយបញ្ចូលបទពិសោធន៍របស់ពួកគេ អ្នកនិពន្ធបានយកចិត្តទុកដាក់យ៉ាងខ្លាំងក្នុងការបង្ហាញពីប្រវត្តិជីវិតនៃព្រឹត្តិការណ៍ដែលកើតឡើង។ រូបភាពចម្រុះពណ៌នៃហ្គីបសីរសី ព្រះសង្ឃ ទាហាន និងអ្នករួមដំណើររបស់ earl ដែលគូសបញ្ជាក់ក្នុងភាពធូរស្រាល ក្រុមចម្រៀងដែលមិនអាចបំភ្លេចបាន ផ្តល់ឱ្យនូវប្រភេទល្ខោនអូប៉េរ៉ា និងធ្វើឱ្យសកម្មភាពមានជីវិតរស់រវើក។ តន្ត្រី "ត្រប់បាឌ័រ" សម្បូរទៅដោយភ្លេងពិរោះៗ ហូរដោយសេរី ស្និទ្ធស្នាលនឹងបទប្រជាប្រិយ។ វាមិនមែនជារឿងចៃដន្យទេដែលភាគច្រើននៃពួកគេត្រូវបានគេស្គាល់យ៉ាងទូលំទូលាយនិងស្រឡាញ់ដោយប្រជាជនជាបទចម្រៀងបដិវត្តន៍នៅក្នុងប្រទេសអ៊ីតាលី។
សកម្មភាពដំបូងគឺ "Duel" ។ រូបភាពដំបូងបង្ហាញពីបរិយាកាសដ៏អាប់អួរ និងសង្កត់សង្កិននៃប្រាសាទមជ្ឈិមសម័យ ដោយគិតទុកជាមុននូវព្រឹត្តិការណ៍ដ៏ឃោរឃៅ និងបង្ហូរឈាមជាបន្តបន្ទាប់។ នៅចំកណ្តាលនៃរូបភាពគឺជារឿងរបស់ Ferrando ជាមួយនឹងការច្រៀងបន្ទរ "រាប់មានកូនប្រុសគួរឱ្យស្រឡាញ់ពីរនាក់" ។ សាច់រឿងចាប់ផ្តើមដោយនិទានរឿងដោយស្ងប់ស្ងាត់ ប៉ុន្តែកាន់តែឆ្អែតឡើងជាមួយនឹងអារម្មណ៍ថប់បារម្ភ រំជើបរំជួល។
គំនូរទីពីរធ្វើសកម្មភាពលើយន្តហោះផ្សេង៖ វាបើកជាមួយនឹងពន្លឺ កាវ៉ាទីណាដ៏ស្ងប់ស្ងាត់របស់ Leonora “ពោរពេញដោយភាពទាក់ទាញដ៏ប្រណិត រាត្រីស្ងប់ស្ងាត់”; ភ្លេងដែលគួរឱ្យគិតដ៏ស្រស់ស្អាតត្រូវបានជំនួសដោយក្បាច់រាំដ៏រីករាយ ដែលត្រូវបានតុបតែងដោយ Coloratura ។ បទចម្រៀង "Forever Alone with Longing" របស់ Manrico បង្ហាញពីលក្ខណៈពិសេសរបស់រូបភាព។ ពិណក្នុងវង់ភ្លេងធ្វើត្រាប់តាមសំឡេងឡូត ដែលអ្នកលេងភ្លេងក្នុងចិត្តស្រឡាញ់ នៅក្នុង tercet ប្រធានបទតន្ត្រីសកម្មប្រយុទ្ធដូចការហែក្បួនត្រូវបានប្រៀបធៀបជាមួយនឹងបទភ្លេងដ៏ពិរោះរបស់ Leonora និង Manrico ។
សកម្មភាពទីពីរ - "ហ្គីបសីស" - រួមបញ្ចូលទាំងគំនូរពីរ. នៅក្នុងក្រុមចម្រៀងដំបូងនៃហ្គីបសីរសី“អ្នកឃើញទេ ព្រឹកព្រលឹមបានលេងនៅលើមេឃ” ទាក់ទាញពិភពនៃមនុស្សស្រលាញ់សេរីភាព។ ភ្លេងរលូនប្រែទៅជាការដង្ហែយ៉ាងស្វាហាប់ ស្វាហាប់ អមដោយការផ្លុំញញួរយ៉ាងខ្លាំងទៅលើទ្រនុង។ នៅក្នុងការកំណត់នេះ បទចម្រៀងរបស់ Azucena "Flame, rising, illuminates all" ស្តាប់ទៅគួរឱ្យស្តាយ។ បទភ្លេងដ៏អន្លង់អន្លោចរបស់នាងលេចឡើងក្នុងតន្ត្រីអូប៉េរ៉ាជាច្រើនដង។ បទចម្រៀងនេះត្រូវបានបន្តដោយរឿងសោកនាដកម្មដ៏សោកសៅរបស់ Azucena "នៅក្នុងច្រវាក់ចូលទៅក្នុងភ្លើងជាមួយនឹងបណ្តាសា" ។ នៅក្នុងការច្រៀងរួមគ្នាជាមួយ Azucena រូបភាពរបស់ Manrico ទទួលបានលក្ខណៈពិសេសថ្មី - សំលេងវីរភាពនិងបទភ្លេងលេចឡើងនៅក្នុងផ្នែករបស់គាត់។
នៅដើមនៃឈុតទីពីរនៃសកម្មភាពទីពីរ- អារីដ៏អស្ចារ្យនៃ Count di Luna "ការក្រឡេកមើលរបស់នាងកំពុងស្វាគមន៍យ៉ាងច្បាស់" ។ វគ្គកណ្តាលនៃវគ្គផ្តាច់ព្រ័ត្រគឺជាក្រុមដែលបន្តជាមួយនឹងក្រុមចម្រៀង ដែលបង្ហាញពីភាពស្ពឹកស្រពន់របស់វីរបុរស ដែលបានវាយប្រហារដោយការប្រជុំដែលមិននឹកស្មានដល់។
សកម្មភាពទីបីគឺ "កូនប្រុសរបស់ហ្គីបសីរសី" ។ នៅក្នុងរូបភាពដំបូងចលនាសកម្មប្រយុទ្ធសោយរាជ្យ; សំឡេងឧទានដ៏ស្វាហាប់នៃក្រុមចម្រៀង ការប្រគំតន្ត្រីដ៏ត្រចះត្រចង់នាំឱ្យមានបទភ្លេងការដង្ហែ«នៅទីនេះយើងត្រូវបានហៅដោយត្រែកងវរសេនាធំ»។ នៅក្នុង tercet នៃ Azucena, Count និង Ferrando, ភ្លេងរបស់ Azucena គ្របដណ្តប់។ បទចម្រៀងដ៏ក្រៀមក្រំរបស់នាង "ខ្ញុំរស់នៅក្នុងភាពក្រីក្រដ៏ក្រៀមក្រំ" បង្ហាញពីសេចក្តីស្រឡាញ់ដ៏ទន់ភ្លន់ចំពោះកូនប្រុសរបស់នាង ហើយបទចម្រៀងវីរភាព "ហេតុអ្វីបានជាអ្នកឃោរឃៅយ៉ាងនេះ" - ការស្អប់ និងការមើលងាយចំពោះសត្រូវ។
នៅចំកណ្តាលរូបភាពទីពីរ- រូបភាពរបស់ Manrico ។ Aria របស់គាត់ "នៅពេលដែលនៅមុខអាសនៈអ្នកបានស្បថថាជារបស់ខ្ញុំជារៀងរហូត" ត្រូវបានសម្គាល់ដោយភាពស្រស់ស្អាតនិងភាពថ្លៃថ្នូរនៃបទភ្លេង។ កាប៉ាល់តាដ៏ល្បីល្បាញ "ទេ មនុស្សកំណាចអាក្រក់នឹងមិនជោគជ័យ" ដែលជ្រើសរើសដោយក្រុមចម្រៀងគឺពោរពេញដោយឆន្ទៈដ៏ខ្លាំងក្លា កម្លាំងចិត្តវីរភាព។
សកម្មភាពទីបួន - "ការប្រតិបត្តិ". រឿង "Sighs of Love and Sorrow" របស់ Leonora វិវត្តទៅជាឈុតឆាកដ៏អស្ចារ្យ។ សាច់ភ្លេងដ៏ស្មោះស្ម័គ្រ ពោរពេញដោយភាពរំជើបរំជួលត្រូវបានផ្សំជាមួយនឹងបទភ្លេងដ៏កំសត់នៃការអធិស្ឋានសម្រាប់អ្នកស្លាប់ និងជាមួយនឹងបទចម្រៀងលារបស់ Manrico ។ បទភ្លេងរបស់ Leonora និង Count di Luna គឺផ្អែកលើការប៉ះទង្គិចគ្នានៃប្រធានបទតន្ត្រីផ្ទុយគ្នា - ចង្វាក់ភ្លេងដ៏លឿនរហ័សរហួនរបស់តួឯកស្រី និងពាក្យសំដីរឹងរូសរបស់ Count ។ វគ្គទីពីរនៃបទចម្រៀង (Leonora សន្យាថានឹងក្លាយទៅជាភរិយារបស់ Count di Luna) ត្រូវបានរំជួលចិត្តដោយភាពរីករាយ (ជាមួយនឹងការស្លាប់របស់នាង Leonora ដែលមិនចេះគិតតែពីខ្លួនឯងសង្ឃឹមថានឹងជួយសង្គ្រោះ Manrico ជាទីស្រឡាញ់របស់នាង) ។
តន្ត្រីដ៏រីករាយនេះត្រូវបានប្រឆាំងដោយការចាប់ផ្ដើមអាប់អួរនៃរូបភាពចុងក្រោយនៃល្ខោនអូប៉េរ៉ា។ បទភ្លេងរបស់ Azucena និង Manrico បង្ហាញពីការផ្លាស់ប្តូរនៃអារម្មណ៍សោកសៅ។ ការជម្រុញនៃបទចម្រៀងដំបូងនៃសំឡេង Azucena នៅក្នុងវង់តន្រ្តី, គូរចក្ខុវិស័យដ៏គួរឱ្យភ័យខ្លាចនៃការប្រតិបត្តិ; ការអំពាវនាវរបស់ហ្គីបសីសទៅកាន់កូនប្រុសរបស់នាង "បាទ, ខ្ញុំអស់កម្លាំង, កម្លាំងរបស់ខ្ញុំបានចុះខ្សោយ" ត្រូវបាន permeated ជាមួយភាពសោកសៅស្ងាត់; ក្តីសុបិន្តរបស់នាងត្រូវបានបញ្ចូលក្នុងភ្លេងឡូឡាដែលគ្មានសិល្បៈ។ ភាពស្ងប់ស្ងាត់ខ្លីត្រូវបានខូចដោយរូបរាងរបស់ Leonora - ក្រុមដ៏រំជើបរំជួលលេចឡើង; សុន្ទរកថាដ៏ខឹងសម្បាររបស់ Manrico ត្រូវបានឆ្លើយតបដោយឃ្លាអង្វររបស់ Leonora ដែលជាបទចម្រៀងបំភ្លឺរបស់ Azucena សុបិននៃចន្លោះទំនេរត្រូវបានទាក់ទងជាមួយពួកគេ។
