Ang Orthodoxy ay ang relihiyon ng Pasko ng Pagkabuhay. Mahalaga hindi lamang na nagkatawang-tao ang Diyos, kundi kung bakit. Sinabi ni San Irenaeus ng Lyons: "Naging tao ang Diyos upang ang tao ay maging Diyos." Ang holiday na ito ay nagpapahiwatig ng taas kung saan dapat magsikap ang isang tao. Ang iconograpya ng Russia, na sinundan ng pagpipinta, ay nagbigay-diin sa ningning at pagbabagong-anyo ni Kristo at ng kanyang mga tagasunod. Sa tradisyon ng Silangang Kristiyano, ang tema ng Pasko ng Pagkabuhay ay malapit na nauugnay sa balangkas ng Descent into Hell, kung saan pinalaya ni Kristo ang mga matuwid, na naging isa pang simbolo ng tagumpay laban sa kamatayan.
Pagbaba sa impiyerno
Pagbaba sa impiyerno.
Sketch ng iconostasis ng Church of the Resurrection of Christ sa St. Petersburg (Savior on Spilled Blood).
M. V. NESTEROV 1895
B. on k., tempera, tinta, tanso, sarsa, lapis ng grapayt. 40.4x51.2
Pagbaba sa impiyerno.
Orihinal para sa mosaic ng iconostasis ng Church of the Resurrection of Christ.
M. V. NESTEROV 1897 Langis sa canvas. 146.5x93.
Omsk museo ng rehiyon sining sila. M. A. Vrubel
Pagbaba sa impiyerno.
V. M. Vasnetsov. 1896–1904 Watercolor.
Mosaic sketch para sa St. George's Church sa Gus-Khrustalny.
, Moscow
Pagbaba sa impiyerno.
V. M. Vasnetsov. 1896–1904 Canvas, langis.
Altarpiece sa kanang aisle ng St. George's Church sa Gus-Khrustalny.
Ang pagpipinta ay ipinakita noong 2010 sa isang eksibisyon sa State Museum of the History of Religion, St.
Pagbaba sa impiyerno.
Nikolai Andreevich Koshelev. 1900 200x350.
Passion cycle ng pagpipinta ng simbahan ng St. Alexander Nevsky,
Alexander Compound ng Imperial Orthodox Palestine Society, Jerusalem
Pinagmulan: Wikipedia
Muling Pagkabuhay ni Kristo
Muling Pagkabuhay ni Kristo.
A. L. Shustov. 1810
Kazan Cathedral, St. Petersburg
Muling Pagkabuhay ni Kristo.
K. A. Shteiben. 1843–1854 Canvas, langis.
Pagpipinta sa niche ng pylon ng St. Isaac's Cathedral
Si Kristo ay nabuhay.
K. P. Bryullov. 1840s Canvas, langis. 177x89.
Sketch para sa Cathedral of Christ the Savior sa Moscow.
Hindi natupad ang intensyon.
Panginoong Hesukristo.
V.E Makovsky. 1893 Langis sa canvas, 79x45.
, St. Petersburg
Panginoong Hesukristo.
V.E Makovsky. 1894
Linggo. Sketch
A. A. Ivanov
Muling Pagkabuhay ni Kristo.
Alexey Egorov. 1823–24 Asul na papel, bistre, panulat, grapayt. 28.1x43.8.
Sketch para sa Church of the Prussian King's Headquarters sa Krakow
Muling Pagkabuhay ni Kristo.
Egorov A.E. Ilustrasyon para sa magazine na "Niva"
Muling Pagkabuhay ni Kristo.
Claudius Vasilievich Lebedev. 1901
Muling Pagkabuhay ni Kristo.
Bilibin I. Ya. Sketch ng isang fresco para sa Church of the Assumption of the Virgin sa Olshany
Muling Pagkabuhay ni Hesukristo.
Valerian Stepanovich Kryukov (1838-1916)
Linggo.
M. A. Vrubel. 1887 Papel, watercolor, grapayt, lapis. 22.5x35.5.
Sketch ng hindi natanto na pagpipinta ng Vladimir Cathedral sa Kyiv.
Kyiv Museum ng Russian Art
Linggo. Triptych.
Sketch ng pagpipinta ng Vladimir Cathedral sa Kyiv.
M. A. Vrubel. 1887
Linggo.
Sketch para sa pagpipinta ng pader ng altar ng hilagang pasilyo sa mga koro ng Vladimir Cathedral
M. V. NESTEROV 1890 Papel sa karton, gouache, ginto. 40.9x34
Linggo.
M. V. NESTEROV 1890
Muling Pagkabuhay ng Panginoon.
Sketch ng altarpiece ng kaliwang pasilyo ng Vladimir Cathedral sa Kyiv
M. V. NESTEROV Simula 1890s. Canvas, langis. 88.5x110.5
State Russian Museum, St. Petersburg
Linggo.
Nesterov Mikhail Vasilievich 1890 Papel sa karton, gouache, ginto. 40x34.
Sketch para sa pagpipinta ng pader ng altar ng hilagang pasilyo sa mga koro ng Vladimir Cathedral
Gallery ng Estado ng Tretyakov
http://www.art-catalog.ru/picture.php?id_picture=14961
Linggo.
Nesterov Mikhail Vasilievich 1891
Ang pagpipinta ng pader ng altar ng hilagang pasilyo sa mga koro ng Vladimir Cathedral
http://www.art-catalog.ru/picture.php?id_picture=15219
Linggo.
M. V. NESTEROV 1890s Papel, watercolor. 50.8x27.7
Muling Pagkabuhay ni Kristo.
M. V. NESTEROV 1922 Langis sa kahoy. 120x77
Museo ng Estado ng Kasaysayan ng Relihiyon
Linggo.
Orihinal para sa mosaic ng southern kiot ng Church of the Resurrection of Christ
M. V. NESTEROV 1894 Langis sa canvas. 142x79
Museo ng Estado ng Kasaysayan ng Relihiyon
Linggo.
Mosaic ng southern kiot ng Church of the Resurrection of Christ.
M. V. Nesterov
http://www.art-catalog.ru/picture.php?id_picture=15088
Muling Pagkabuhay ni Kristo.
Batay sa orihinal ni M. V. Nesterov
Mosaic ng Church of the Resurrection of Christ (Savior on Spilled Blood), St. Petersburg
Muling Pagkabuhay ni Kristo.
Nesterov Mikhail Vasilievich 1895 Mosaic sketch para sa hilagang harapan ng Church of the Resurrection of Christ
Papel sa karton, lapis ng grapayt, watercolor, gouache, tanso. 37 x 63 cm
Museo ng Estado ng Russia
http://www.art-catalog.ru/picture.php?id_picture=15209
Muling Pagkabuhay ni Kristo.
Mosaic ng hilagang harapan ng Simbahan ng Pagkabuhay na Mag-uli ni Kristo.
Nesterov Mikhail Vasilyevich (1862 - 1942)
http://www.art-catalog.ru/picture.php?id_picture=15210
Muling Pagkabuhay ni Kristo.
P. I. Bromirsky. 1918
Dakilang Muling Pagkabuhay.
Wassily Kandinsky. 1911 Tempera, glaze, pilak sa salamin, 24×24.
Impression VI (Linggo)
Wassily Kandinsky. 1911 Langis sa canvas, 107×95.
Munich, Alemanya. Gallery ng lungsod sa Lenbachhaus
Mga Babaeng May Mirra sa Libingan
Mga myrrhbearers.
Grigory Grigoryevich Gagarin (1810-1893)
Mga babaeng nagdadala ng mira.
Maria Bashkirtseva. Sketch. 1884 Langis sa canvas. 46x38.5.
Museo ng Saratov. Radishcheva
Mga Mensahero ng Muling Pagkabuhay.
Nikolai Nikolaevich Ge. 1867
Mga babaeng nagdadala ng mira sa Holy Sepulcher.
A.L. Witberg. 1811 Langis sa canvas.
Mula sa koleksyon Museo ng Estado kasaysayan ng relihiyon
Mga babaeng nagdadala ng mira.
M. V. NESTEROV 1889 Langis sa canvas. 73x38.
Sketch ng pagpipinta ng parehong pangalan, sa kalaunan ay sinira ng may-akda
Gallery ng Estado ng Tretyakov
Inv. numero: 27820
Pagdating: Nakuha noong 1947 sa Elizarova
Mga babaeng nagdadala ng mira
M. V. NESTEROV Canvas, langis.
Sumy Art Museum
Linggo (Umaga ng Muling Pagkabuhay). Triptych.
M.V. Nesterov 1908-1909 Papel, gouache. 49x55.
Sketch para sa pagpipinta ng southern wall ng Church of the Intercession of the Virgin
Gallery ng Estado ng Tretyakov
http://www.art-catalog.ru/picture.php?id_picture=15151
Linggo.
M. Nesterov. 1910
Pagpipinta ng katimugang pader ng Simbahan ng Intercession ng Ina ng Diyos ng Marfo-Mariinsky Convent
Isang anghel na nakaupo sa isang kabaong.
M. V. NESTEROV 1908
Fragment ng komposisyon ng Resurrection sa Intercession Church ng Marfo-Mariinsky Convent sa Moscow
Mga babaeng nagdadala ng mira sa libingan ng Panginoon (Muling Pagkabuhay ni Kristo).
M. V. NESTEROV 1899-1900 Papel sa karton, lapis ng grapayt, gouache, tanso. 31x48.
Sketch para sa mural sa timog na pader ng simbahan sa pangalan ng Right-Believing Prince Alexander Nevsky
Museo ng Estado ng Russia
http://www.art-catalog.ru/picture.php?id_picture=15178
Iginulong ng anghel ang bato mula sa kabaong
A. A. Ivanov. 1850s 26x40.
State Tretyakov Gallery, Moscow
At narito, nagkaroon ng isang malakas na lindol: sapagka't ang Anghel ng Panginoon, na bumaba mula sa langit, ay dumating at iginulong ang bato sa pintuan ng libingan, at naupo doon. Ebanghelyo ni Mateo
Pagpapakita ni Kristo kay Maria Magdalena.
A. E. Egorov. 1818
Pagpapakita ni Kristo kay Maria Magdalena pagkatapos ng Muling Pagkabuhay.
A. A. Ivanov. 1835 242x321.
State Russian Museum, St. Petersburg
Tumayo si Maria sa libingan at umiyak. At, nang siya'y umiiyak, ay sumandal siya sa libingan, at nakita niya ang dalawang anghel na nakaupo na may puting damit, ang isa sa ulunan at ang isa sa paanan, kung saan nakahiga ang katawan ni Jesus. At sinabi nila sa kanya: asawa! Bakit ka umiiyak? Sinabi niya sa kanila, Kinuha nila ang aking Panginoon, at hindi ko alam kung saan nila Siya inilagay. Pagkasabi nito, lumingon siya at nakita si Jesus na nakatayo; ngunit hindi alam na iyon ay si Hesus. Sinabi ni Jesus sa kanya: Asawa! Bakit ka umiiyak? Sino ang hinahanap mo? Siya, sa pag-aakalang ito ay isang hardinero, ay nagsabi sa Kanya: ginoo! kung dinala mo ito, sabihin mo sa akin kung saan mo ito inilagay, at kukunin ko ito. Sinabi sa kanya ni Jesus: Maria! Lumingon siya at sinabi sa Kanya: Rabbi! - na ang ibig sabihin ay: Guro! Sinabi sa kanya ni Jesus: huwag mo akong hawakan, sapagkat hindi pa ako nakakaakyat sa aking Ama; ngunit pumunta ka sa aking mga kapatid at sabihin sa kanila: Aakyat ako sa aking Ama at inyong Ama, at sa aking Diyos at inyong Diyos. Pumunta si Maria Magdalena at ibinalita sa mga alagad na nakita niya ang Panginoon at sinabi niya ito sa kanya. Ebanghelyo ni Juan
Ang larawan ay bumulusok sa Academy sa paghanga. "Anong istilo!" sabi ng kagalang-galang na Propesor Yegorov sa harap niya. Hindi na kailangang sabihin pa, lahat ay tumayo sa paghanga. Ito ang tanging tagumpay ng publiko sa buhay ni Ivanov, na nagdala sa kanya ng katanyagan. Siya ay iginawad sa pamagat ng akademiko, na nagbukas ng makikinang na mga pagkakataon sa karera. Neofit.ru
Nabuhay si Hesus at si Maria Magdalena.
Claudius Vasilievich Lebedev.
Simbahan at Arkeolohiko Gabinete ng MDA
Pagpapakita ni Kristo kay Maria pagkatapos ng Muling Pagkabuhay.
Mikhail Vasiliev (?). Pangalawang palapag XIX na siglo. Langis sa karton, 67.5x43.
State Russian Museum, St. Petersburg
Sa unang pagkakataon sa loob ng 80 taon, makikita ng publiko ang isang naibalik na canvas ng mahusay na Flemish 17th-century na pintor mula sa koleksyon ng State Hermitage. Hanggang 1934 ang pagpipinta ay nasa Trinity Cathedral ng Alexander Nevsky Monastery at kilala lamang mula sa ilang mga paglalarawan.
Ang larawan, na ipininta ni Rubens noong 1610–11, ay binili ni Catherine II. Noong 1794, naibigay niya ito, kasama ang iba pang mga gawa ng mga dayuhang artista, sa bagong-tapos na katedral sa Alexander Nevsky Monastery. Sa loob ng mahigit isang daang taon, pinalamutian ng The Resurrection ang santuwaryo ng katedral at nanatili sa labas ng larangan ng pangitain ng mga espesyalista at hindi pumasok sa sirkulasyon ng mga iskolar. Matapos ang pagsasara ng katedral noong 1934, ang canvas ay inilipat sa Hermitage, inilagay sa isang roller at sa halos 80 taon ay nanatiling hindi naa-access para sa pag-aaral. Noong 2012 lamang, pagkatapos ng pagbubukas ng Hermitage's Restoration and Storage Center sa Staraya Derevnya, naging teknikal na posible na i-unroll ang napakalaking pagpipinta (482 × 278 cm) at itakda ang pagpapanumbalik nito.
Ang pagpapanumbalik ay isinagawa sa Laboratory ng State Hermitage para sa Scientific Restoration ng Easel Painting at tumagal ng humigit-kumulang tatlong taon. Walong mga artista sa pagpapanumbalik ang kasangkot sa gawain sa ilalim ng pamumuno ni Victor Korobov, ang pinuno ng laboratoryo. Ang malaking sukat ng canvas, na hindi maganda ang anyo bilang isang resulta ng mahabang panahon na ginugol nito sa roller, isang malaking halaga ng lumang madilim na overpainting na sumasakop sa mga pagkawala ng orihinal na pagpipinta pati na rin ang pagkakaroon ng mga layer ng labis na madilim at maruming barnis ang nagpasiya ng pagiging kumplikado ng pagpapanumbalik. Ang paglilinis sa gawain ng extraneous overpainting ay naging posible upang matukoy ang orihinal na gawa sa pintura, na ang istilo ay ganap na naaayon sa paraan ng pagpipinta ni Rubens sa mga unang taon pagkatapos ng kanyang pagbabalik sa Antwerp mula sa Italya noong Disyembre 1608. Ang mga dramatikong anggulo kung saan inilalarawan ang mga pigura , ang mga athletic na katawan na may labis na nabuong musculature at ang sobrang kumplikadong paggalaw ay lahat ng tampok ng mga gawa na ginawa ni Rubens sa panahon kung kailan niya itinatag ang kanyang sarili bilang pinakadakilang artist sa Antwerp.
Sa kurso ng pagpapanumbalik, naging malinaw na hindi natapos ni Rubens ang pagpipinta, na iniiwan ito sa mga yugto ng underpainting at body-painting sa ibabang bahagi ng canvas. Ang pinaka-ginawa na mga lugar ay napatunayang katawan ni Kristo at ang mga pigura ng dalawang guwardiya sa ibaba sa kaliwang harapan. Ang ulo ni Kristo ay nanatili sa underpainting. Sa ibaba, sa harapan ng komposisyon, mayroon ding kapansin-pansing pagkakaiba sa pagitan ng pinaghirapang katangian ng kanang braso ng bantay at ng kanyang kanang kamay, na nakapatong sa kalasag, na hindi lumampas sa underpainting.
Tulad ng naging malinaw sa mga unang yugto ng pagpapanumbalik, Ang Muling Pagkabuhay ay hindi nakaligtas sa orihinal nitong anyo. Ang pagpipinta ay pinutol sa kanan at may tatlong extension (na ginawa sa ibang pagkakataon, ngunit sa ika-17 siglo pa rin): dalawa sa kanila ay makitid - isang pahalang, ang isa ay patayo, at isang malawak na bilog. Ang orihinal na format ng pagpipinta ay hugis-parihaba. Ang pigura ni Kristo ay inilagay sa kaliwang gilid sa itaas, at sa ibaba ay ang guwardiya na namimilipit sa lupa, na tinatago ang kanyang mukha gamit ang isang kamay mula sa maliwanag na liwanag. Sa kanan, ang buong komposisyon ay isinara ng pigura ng tumatakbong bantay na nakasuot ng baluti. Ang figure na iyon ay orihinal na ipinakita nang buo, gaya ng kinumpirma ng isang paghahanda sa pagguhit (sa Museum Boijmans Van Beuningen sa Rotterdam) na kinabibilangan ng isang paglalarawan ng mga binti ng lalaki, ang kanyang nakayukong braso at kamay na nakahawak sa hilt ng kanyang espada. Hanggang ngayon ang mga mananaliksik ay hindi maiugnay ang sketch na ito sa anumang pagpipinta. Ang guwardiya ay direktang tumatakbo kay Kristo. Marahil ito ay upang ma-neutralize ang agresibong elemento na ito na ang pigura ng guwardiya ay bahagyang naputol at ang orihinal na format ng pagpipinta ay nagbago. Bilang isang resulta, ang pigura ni Kristo ay inilipat mula sa gilid hanggang sa gitnang axis ng pagpipinta at sa gayon ay sinakop ang nangingibabaw na posisyon hindi lamang semantiko, kundi pati na rin sa mga tuntunin ng geometric na posisyon nito sa komposisyon.
Mula sa ilang hindi direktang katibayan, posibleng isipin na ang malaking-format na pagpipinta ay kinukuha mula kay Rubens para sa pangunahing altar ng Dominican Church sa Antwerp (ngayon ay St Paul's) ng nauna ng monasteryo, si Michael Ophovius, ngunit habang si Rubens ay nagtatrabaho sa Ang Muling Pagkabuhay Inilipat si Ophovius sa ibang lugar. Ang kanyang kahalili, si Joannes Boquetius, malamang ay may sariling ideya kung paano dapat palamutihan ang simbahan at inatasan ang pintor na magpinta ng mga larawan na mas maliit ang laki at sa iba't ibang paksa. Marahil iyon ang dahilan Ang Muling Pagkabuhay ay hindi kailanman natapos.
Ang mga artist-restorers ng State Hermitage's Laboratory para sa Scientific Restoration of Easel Painting na nagtrabaho sa pagpipinta ni Rubens ay sina S. Bogdanov, V. Brovkin, P. Davydov, V. Korobov (pinuno ng laboratoryo), A. Krupenko, M. Lapshin, A. Nikolsky, D. Shevchenko at A. Tsvetkov.
Ang tagapangasiwa ng eksibisyon ay si Natalya Ivanovna Gritsai, Kandidato ng Art Studies, pinuno ng Sektor ng 13th–18th-Century Painting sa Departamento ng Western European Fine Art ng State Hermitage.
Galina Tolova
Mga kwento ng ebanghelyo sa salamin ng sining
Ikaw ay magpakailanman bago, siglo pagkatapos ng siglo,
Taon-taon, sandali pagkatapos ng sandali,
Bumangon ka - isang altar sa harap ng isang tao,
O Bibliya! oh libro ng mga libro!
V.Ya.Bryusov
Pasyon ni Kristo
Linggo
Pagbaba sa underworld
Ang mga pagsinta ni Kristo bilang mga pagdurusa, mga pagsubok na ipinadala kay Jesus sa buhay sa lupa, ay dapat na natapos sa kanyang libing. Gayunpaman, ang mga kasunod na yugto (ang Pagbaba sa Impiyerno at ang Pagkabuhay na Mag-uli mula sa mga Patay) ay tradisyonal na kasama ng mga teologo sa Siklo ng Pasyon. Binibigyang-kahulugan ng Kristiyanismo ang Pagbaba sa Impiyerno kasabay ng limitasyon ng kahihiyan ng Tagapagligtas at ang huling yugto ng kanyang misyon sa pagtubos, at ang Pagkabuhay na Mag-uli bilang isang tagumpay laban sa kamatayan.
“Sapagka't si Cristo rin, upang tayo'y madala sa Dios, ay minsang nagdusa dahil sa ating mga kasalanan, ang matuwid dahil sa mga hindi matuwid, na pinatay ayon sa laman, ngunit binuhay sa pamamagitan ng Espiritu, na sa pamamagitan nito Siya ay bumaba at nangaral sa mga mga espiritu sa bilangguan"( Ped. 3:19-20 ).
Hindi inilalarawan ng mga ebanghelyo ang mismong sandali ng Pagkabuhay na Mag-uli, sapagkat ito ay nakatago kahit sa mga bantay na nagbabantay sa libingan. Iyon ang dahilan kung bakit iniwasan ng mga sinaunang Kristiyanong may-akda ang episode na ito, nililimitahan ang kanilang mga sarili sa simbolikong pagpaparami ng isang krus na may triumphal wreath at ang monogram na "XP" na nakapaloob dito. Nang maglaon, mayroong isang imahe ni Kristo na bumangon mula sa libingan. Ang isa sa mga unang halimbawa ng gayong sagisag ng kuwento ng Pagkabuhay na Mag-uli ay nasa Ottonian Gospel (c. 1000), kung saan ipinakita si Jesus na nakatayo sa isang sarcophagus na may krus sa kanyang kamay. Sa loob ng maraming siglo, ang imahe ni Kristo na lumabas sa libingan, na nagpapakita ng kanyang pisikalidad, ay isang pambihira, ngunit noong ika-13-14 na siglo ay naging karaniwan na ito.
Ibinaling ng Renaissance ang mga mata nito mula sa langit patungo sa mundo ng lambak, una sa lahat, hinahangad ng mga panginoon nito na tularan ang kalikasan. Nakatuon sa makalupang tao, nakilala pa nila si Kristo sa pamamagitan ng prisma ng kasaysayan ng kanyang buhay sa lupa. Kasama sa sining ang isang "humanized" na imahe ni Jesus (sa kanyang makalupang pagkakatawang-tao). Ito ay makikita, halimbawa, sa Muling Pagkabuhay ni Piero della Francesca. Ang Italyano na pintor ay tumpak sa paghahatid ng mga kilalang pangyayari at pang-araw-araw na mga detalye: bilang karagdagan kay Kristo (ang sentral na pigura kapwa sa semantiko at komposisyonal na mga termino), ang mga guwardiya ay inilalarawan na natutulog nang mapayapa at hindi napapansin ang dakilang misteryo ng muling pagkabuhay ni Jesus.
Piero della Francesca. Linggo. ika-15 siglo
Ang gawa ni Piero della Francesca ay maaaring mukhang isang makatotohanang sketch, isang halimbawa ng "tulad-buhay" na pormula ng teolohiko. Gumagamit ang artist ng isang linear na pananaw: ang nawawalang punto ay sakop ng pangunahing pigura, ngunit ang laki ng mga puno ay bumababa sa proporsyon sa distansya sa lalim ng larawan. Samantala, sa maingat na pagsusuri, pangunahin ang itaas na bahagi ng larawan (ang pigura ng Tagapagligtas na may bandila sa gitna, ang pagsalungat ng mga tuyong at berdeng puno sa likuran), ang relihiyoso at simbolikong nilalaman nito ay nagiging halata.
Ang isa pang Renaissance artist, si Raphael Santi, isang master ng tumpak, magaan na pagguhit at balanseng komposisyon, ay lumilikha ng halos pandekorasyon na panel sa The Resurrection of Christ, kung saan ang mga pigura ng mga tao at mga anghel (kanilang itinuro na mga kilos) ay nag-aayos ng isang maindayog na frame ng gitnang pigura.
Rafael Santi. Muling Pagkabuhay ni Kristo. ika-16 na siglo
Ang mga magagandang epekto ay lumitaw dahil sa kumbinasyon ng mga pangunahing kulay - asul, pula at okre. Si Raphael ay binibigyang kahulugan ang mga eksena sa Bibliya sa isang pangunahing paraan. Ang impresyon ng kalinawan at kalmado ay ginawa ng larawang ito, gayunpaman, ang "perpektong pagkakahanay", liwanag at ningning ay nagbibigay ito ng kaunting artificiality at deliberateness.
Ang "Muling Nabuhay na Kristo" ni Matthias Grunewald ay bahagi ng sikat na altar ng Isenheim. Ang iconography ng pagpipinta ay hindi pangkaraniwan: hindi tulad ng tradisyonal na paglalarawan ng Pagkabuhay na Mag-uli bilang isang nakamit na katotohanan, ipinakita ng pintor ang proseso ng Pagkabuhay na Mag-uli mismo sa pagpapahayag at dinamika nito.
Matthias Grunewald. Muling Nabuhay na Kristo. Ika-15 - ika-16 na siglo
Sa imahe ni Jesus, sa puting-niyebe na damit at isang maliwanag na ningning laban sa background ng kalangitan sa gabi na lumulutang sa itaas ng bukas na libingan, ipinapahayag ni Grunewald ang bilis at tagumpay ni Kristo na nasakop ang kamatayan. Ang mga sundalong-bantay ay natalo at nabulag ng hindi makalupa na liwanag na nagmumula kay Jesus. Ang mga mananaliksik ay paulit-ulit na binibigyang pansin ang katotohanan na ang mga damit ng mga sundalo ay nagpapahiwatig ng kanilang pag-aari sa mga hukbo. iba't ibang estado ang panahon kung saan ginawa ang altar. Ito ay kung paano ginagawang moderno ng artista ang mga kaganapan sa Bibliya, na tinutugunan ang kanyang gawain sa lahat na, nakatayo sa harap ng altar, umaasa na magkaroon ng pananampalataya at pag-asa.
Ang sining ng Late Renaissance ay nailalarawan sa pamamagitan ng pansariling pananaw sa mundo at malikhaing pagpapahayag artista. Ang isang katulad na subjective-emosyonal na simula ay humubog sa artistikong istilo ng Espanyol na pintor (Greek na pinanggalingan na si Domenico Theotokopuli) - El Greco. Ang kanyang pag-uugali, walang pigil na pantasya, magkatabi sa pagsusuri at pagkalkula, ay nararamdaman sa lahat ng mga gawa, kabilang ang mga nauugnay sa mga tema ng relihiyon. Ang mga ito ay nailalarawan sa pamamagitan ng hindi inaasahang mga anggulo, sinadya na pagbaluktot ng mga proporsyon at kaliskis, mga pinahabang figure na nagbibigay ng pagpapahayag ng imahe, espirituwal na nilalaman.
Ang "Resurrection" ng El Greco ay malayo sa mga naitatag na ideya tungkol sa sining ng simbahan. Ang espiritismo, isang labis na pananabik para sa hindi tunay, para sa pagiging makasagisag na nauugnay ay ipinahayag sa isang espesyal na sistema ng masining na paraan na ginagamit ng pintor. Ang pagpapahayag ay ipinanganak sa pamamagitan ng metaporikal na paghahatid ng espasyo, paggalaw, ritmo, kulay, ilaw.
El Greco. Linggo. ika-17 siglo
Ang vertical na format ay umaabot sa imahe, binabaluktot ang mga proporsyon, labis na pinapalitan ang mga figure, na nagpapalala sa pakiramdam ng pag-igting at drama. Sa paglalarawan ni Kristo, ang El Greco ay mas pinigilan at may kaugaliang klasikal na pagpaparami ng anatomya ng katawan ng tao, na binibigyang-diin din ng kulay. Ang mga transparent na malamig na kulay, mga kaibahan ng madilim at liwanag, mga chord ng pula, asul at dilaw, hindi mapakali na mga reflexes - lahat ay nag-aambag sa paglikha ng impresyon ng ilusyon at masigasig, dramatikong pagkakaisa at pagkakumpleto.
Sa Russia, ang iconographic canon (kanino, kung saan, sa anong kulay, sa anong mga damit at pose ang ilarawan) ay medyo nababaluktot, salamat dito, simula noong ika-17 siglo, ang pagpipinta ng relihiyon ng Russia ay naiimpluwensyahan ng tradisyon ng Kanluran. Binasag ng subjective-personal na diskarte ang tradisyonal na mga prinsipyo ng pagpipinta ng icon ng pananaw, mga larawan ng mga mukha, at simbolismo ng kulay.
Noong ika-19 na siglo, ang mga hilig ng akademya at pang-araw-araw na naturalismo ay magkakasamang umiral sa sining, na tinutulan ng mga artista sa pagliko ng ika-19 at ika-20 siglo na nahilig sa stylization at conventionality. Sa Art Nouveau, kitang-kita ang koneksyon sa mga tradisyonal na anyo. sining ng simbahan(fresco, mosaic), na may sinaunang iconography. Ang mga artista ng Art Nouveau ay hindi nakadepende sa istilo sa paksa ng imahe: kahit na ang mga sagradong paksa ay ipinasa nila sa pamamagitan ng prisma ng sekular na pananaw sa mundo, na nagbago sa mood ng pagpipinta ng relihiyon. Ang mahigpit na wika ng icon-painting ay nagbigay daan sa pictorial beauty, decorativeness, ornamentality at iba pang "liberties". Ang istoryador at manunulat na si P. Gnedich, na sinusuri ang mga gawa ni Viktor Vasnetsov, ay tinawag silang "ang kabuuan ng masakit na madamdamin na relihiyosong pantasya ng mga Kristiyanong artista sa lahat ng panahon at mga tao. Narito ang mga mahuhusay na Italyano, at ang mga dekada, at Byzantium, at higit sa lahat, ang ating mga lumang icon ng Moscow. Ang isang bagay na katulad ay maaaring masabi tungkol sa pagpipinta ni Mikhail Nesterov, na nagtrabaho kasama si Vasnetsov sa mga mural ng Vladimir Cathedral sa Kyiv. Ang kanyang estilo ay nabuo sa ilalim ng malakas na impluwensya ng Russian icon-painting school at sa parehong oras - sa ilalim ng impluwensya ng European artistic innovations.
Ang "Resurrection" ni Nesterov ay ginawa sa isang hindi pangkaraniwang paraan para sa pagpipinta ng relihiyon. Ang artist sa kanyang sariling paraan ay naglalaman ng espirituwal na kahulugan ng Pagkabuhay na Mag-uli: ang ideya ng hindi mailalarawan ng kaganapan mismo ay nagpapabaya sa atin sa mga pigura ng mga bantay at ilagay sa likod ni Kristo na saksi - ang Anghel.
Mikhail Nesterov. Linggo. ika-20 siglo
Inilipat niya ang linya ng abot-tanaw, binibigyang monumentalidad ang pigura ni Jesus, at kasabay nito ay inaalis nito ang kilalang kalunos-lunos na tagumpay: ang kanang kamay ay nakataas na may isang krus na kaibahan sa kaliwa - malumanay na ibinaba. Si Kristo ay napapalibutan ng mga liryo, na ayon sa kaugalian ay nagpapakilala sa kadalisayan at kalinisang-puri, at para sa estilo ng Art Nouveau, sila ay isang paboritong bulaklak, na biswal na sumasalamin sa isang interes sa linearity, at sa antas ng semantiko na sumasalamin sa isang labis na pananabik para sa pagkakatulad, ang pagnanais na bigyang-diin ang walang katapusan pagkakaiba-iba, paggalaw, pagpapanibago sa sarili ng buhay.
Ang dekorasyong palamuti sa dingding ay minarkahan din ang imahe bilang Art Nouveau. Ang mala-bughaw-perlas na pangkulay ng larawan, ang lilac na glow at glare ay nagbibigay-diin sa kalmado na kagalakan, maalalahanin na paghiwalay mula sa mga hilig ng mundo.
Ang mga modernong artista (maliban sa mga nananatiling tapat sa mga siglo-lumang tradisyon ng pagpipinta ng simbahan), na pamilyar sa mga nakamit ng modernista at avant-garde na sining, ay kadalasang gumagamit ng isang espesyal na anyo ng kumakatawan sa katotohanan, batay sa pagpapalit ng isang bagay sa kanyang ilusyon na imahe. Gayunpaman, hindi itinatago ng ilusyon na ito ay isang ilusyon (panaginip, ideya, panaginip, multo, atbp.) at walang katotohanan. Kaya naman nauuna ang isang malaya at walang pigil na imahinasyon.
Patrick Devonas. Alegorya ng Muling Pagkabuhay ni Kristo XXI siglo.
Ang pagpipinta ng Amerikanong artista na si Patrick Devonas ay tinatawag na "Alegorya ng Muling Pagkabuhay ni Kristo." Maaaring subukan ng isa na tukuyin ang ilan sa mga alegorikal na detalye at katangian, ngunit ito ay malamang na hindi gaanong linawin. Ang imahe na nilikha ng artist ay makamulto, na matatagpuan sa pagitan ang totoong mundo at ang mundo ng mga ideya, at samakatuwid ay hindi tiyak. Ang biblikal na kuwento ay ang panimulang punto lamang para sa libreng surrealistic na pantasya kung saan ang makabagong pintor ay may karapatan.
Ang isang icon ay isang ganap na naiibang bagay: ang pagkakaiba sa pagitan ng isang icon at isang larawan ay nasa istraktura matalinghagang wika. Ang icon ay isang mensahe, isang tanda, isang paraan ng paghahatid ng banal na paghahayag. Ang imahe ng Muling Pagkabuhay ni Kristo ay nabuo sa Byzantium noong ika-6 na siglo; sa Kanlurang Europa, ang imahe ni Kristo na lumabas sa libingan ay lumitaw noong ika-11 siglo. Ang imaheng ito ay dumating sa Russia nang maglaon - mula sa ika-17 siglo, at noong ika-19 na siglo lamang ito naging tanyag. Mas maaga (mula noong ika-11 siglo) sa Orthodox iconography, dahil sa hindi maunawaan ang misteryo ng Pagkabuhay na Mag-uli para sa mga mortal, ang pagpapalit ng balangkas na ito sa isa pa ay nilinang: ang Pagbaba ng Panginoon sa impiyerno bago pa man ang Pagkabuhay na Mag-uli, ang pagkawasak nito at ang ang pag-alis ng mga propeta at ang matuwid mula roon.
Ang ilang mga pagkakaiba sa interpretasyon ng mga huling yugto ng Passion na umiiral sa mga tradisyon ng Katoliko at Ortodokso (halimbawa, sa tanong kung sino ang pinalabas ni Kristo mula sa impiyerno at kung ang Descent ay ganap na nawasak ang kamatayan), nabuo. iba't ibang diskarte sa embodiment ng mga eksenang ito sa visual arts.
Ang mga artista sa Europa ay madalas na naglalarawan kay Kristo na nagmula sa libingan, ang mga Ruso - si Kristo, nabuhay at pumailanlang. Ang tradisyon ng Kanluran ay may posibilidad na bigyang-diin ang ideya ng pagdurusa, na nakikita sa Diyos-tao, una sa lahat, isang tao. Ang sangay ng Silangang Kristiyano sa mga hilig at kahihiyan ay binibigyang diin ang tagumpay at kadakilaan ni Kristo, na may kaugnayan kung saan nabuo ang canon ng mga icon ng Passion at ang kanilang emosyonal na bahagi. Ang icon ng Russia ay solemne at pinigilan, maligaya at marilag.
Si Kristo ay kinakatawan na napapalibutan ng sagradong ningning sa anyo ng isang hugis-itlog o bilog, na sumasagisag sa kanyang Kaluwalhatian at binibigyang-diin ang kanyang espirituwalidad.
Ito ay pinaniniwalaan na ang tradisyonal na icon ng Orthodox ay hindi naglalarawan sa sandali ng Pagkabuhay na Mag-uli ni Kristo, habang ang inskripsyon sa ilang mga icon (halimbawa, ipinakita sa itaas) ay nagsasabi na mayroon tayo sa harap natin "Ang Pagkabuhay na Mag-uli ng ating Panginoong Jesu-Kristo." Ang icon ay hindi lamang kumakatawan sa eksena ng pag-alis ni Kristo mula sa libingan, ngunit nag-uugnay sa Pagkabuhay na Mag-uli ni Jesus sa ideya ng pagliligtas ng mga tao. Ipinako sa krus noong Biyernes at nabuhay na mag-uli sa Linggo, si Kristo ay bumaba sa impiyerno sa Sabado upang iligtas ang mga tao. Si Kristo, na bumababa sa impiyerno, ay sinira ito at ang kamatayan. Sa pag-unawa ng Orthodox, ito ay ganap na nawasak (ngunit ang masamang kalooban ng mga tao ay bumuhay sa kanila), at sa pag-unawa sa Kanluran, nagdulot ito ng pinsala, ngunit hindi ito sinira. Binibigyang-diin ng Orthodoxy na si Kristo ay hindi lamang ang Nabuhay na Mag-uli, kundi pati na rin ang Muling Nabuhay.
Iyon ang dahilan kung bakit ang tema ng Pagkabuhay na Mag-uli sa Orthodoxy ay malapit na nauugnay sa tema ng pagbaba sa impiyerno, at kung minsan ang mga paksang ito ay binibigyang kahulugan. magkasingkahulugan, at ang icon na "Descent into Hell" ay itinuturing na isang Easter icon.
Sa Europa, ang balangkas ng pagbaba sa underworld ay umiral nang hiwalay sa balangkas ng Pagkabuhay na Mag-uli. Ang isang halimbawa ay ang gawa nina H. Serra at E. Bosch.
 |
 |
|
| Jaime Serra. ika-13 siglo | Hieronymus Bosch. Ika-15 - ika-16 na siglo |
Ang impiyerno ay ipinakita sa anyo ng isang halimaw na may bukas na bibig (J. Serra), kung saan ang Tagapagligtas ay walang takot na humakbang o mula sa kung saan niya pinamunuan ang mga tao, kung saan madalas na inilalarawan sina Adan at Eva.
I. Binubuo ng Bosch ang temang ito sa kakaibang paraan. Ang kakaibang demonological imagery ay pinakain ng medieval allegorical animal world, na naglalaman ng ideya ng materyal na base bilang kaharian ng diyablo.
Ang paghahambing ng mga European painting na may canonical icon ay nagpapakita ng mga pagkakaiba sa disenyo at sa artistikong sagisag nito. Ayon sa tradisyon ng Byzantine, ang mga pintor ng icon ay mahigpit sa kanilang diskarte sa mga sagradong imahe, kaya ang mga icon, para sa lahat ng kanilang pagpapahayag, ay hindi gaanong pantasya, mas pinigilan. Karaniwang matatagpuan sa gitna ng komposisyon, na napapalibutan ng ningning, niyurakan ni Kristo ang impiyerno na kanyang dinurog, na kahawig ng isang pahinga sa lupa. Ang mga pangunahing figure sa komposisyon ay bumubuo ng isang panahunan at maharmonya na tatsulok, ang bilang ng mga pangalawang character ay nag-iiba.
Mangyari pa, ang pakana na ito ay malinaw na nagpapatotoo sa tagumpay ni Jesus laban sa kadiliman ng kasalanan at sa kailaliman ng kawalan ng pag-asa. Dinurog ng Tagapagligtas ang mga pintuan ng impiyerno at tinatapakan si Satanas, na nagbukas ng daan para sa mga tao sa Liwanag at Katotohanan. Pababa - pataas; muling nabuhay - muling nabuhay. Ayon kay A. Kuraev, “ang pinakahuling punto ng Banal na pagbaba ay ang paunang suporta ng pag-akyat ng tao. Ang Diyos ay naging tao upang ang tao ay maging diyos.
Ang iconograpiya ng Pagkabuhay na Mag-uli ay patuloy na umuunlad ngayon. Dahil ang kahulugan ng kaganapan ng Pagkabuhay na Mag-uli mismo ay malalim at hindi malinaw na maipahayag, ang mga variant nito masining na pagpapahayag hindi maaaring limitado. Ang pintor at manunulat na si E. Gorbunova-Lomax ay wastong nabanggit: “Ang katapatan sa canon ay ang pinakamahalagang katangian ng isang icon. Ngunit ang katapatan na ito ay dapat na maunawaan hindi bilang isang walang hanggan at obligadong pagsipi ng parehong mga pattern na itinatag minsan at para sa lahat, ngunit bilang isang mapagmahal at malayang pagsunod sa tradisyon at ang buhay na pagpapatuloy nito.
Si Jesucristo ay naparito sa mundong ito upang ibigay ang Kanyang buhay para sa ating mga kasalanan, Siya ay ipinako sa krus sa isang kakila-kilabot na paraan at nagtiis ng hindi kapani-paniwalang pisikal at mental na pagdurusa.
Siya ay ibinaba mula sa krus at inilibing sa isang bagong batong libingan, ngunit ang Kanyang kuwento ng buhay sa lupa ay hindi nagtatapos doon. Pagkatapos ng 3 araw sa libingan, isang hindi kapani-paniwalang kaganapan ang naganap na hinulaan ni Hesus sa kanyang buhay - si Kristo ay nabuhay! Paano ito? Susubukan naming ihatid sa mga larawan ang mga pangunahing kaganapan sa buhay ni Kristo pagkatapos ng Kanyang pagpapako sa krus. May kasamang mga larawan orihinal na mga teksto mula sa Bibliya.
Dahil sa madaliang paglilibing kay Hesus bago ang Sabado, ang mga babaeng malapit kay Kristo ay walang oras na pahiran ang katawan ng mga mabangong ointment, at samakatuwid, sa sandaling lumipas ang Sabado, pumunta sila sa libingan, iniisip kung sino ang magpapagulong ng bato mula sa libingan para sa kanila. Bilang karagdagan, ang isang selyo ay inilagay sa bato, ang pagsira nito ay malubhang pinarusahan, at bukod pa, ang mga bantay ay naka-post malapit sa yungib. Ano ang pinagkakaabalahan ng mga babaeng ito?
(Larawan ng muling pagkabuhay ni Kristo Blg. 1)
Banal na Ebanghelyo ni Mateo 28:2-4
"At narito, nagkaroon ng isang malakas na lindol, sapagka't ang Anghel ng Panginoon, na bumaba mula sa langit, ay lumapit, at iginulong palayo ang bato sa pintuan ng libingan, at naupo doon; 3. Ang kaniyang anyo ay parang kidlat, at ang kaniyang mga damit ay mapuputing gaya ng niyebe; 4. sa pagkatakot sa kaniya, ang mga nanonood ay nanginig at naging parang mga patay..."
(Larawan ng muling pagkabuhay ni Kristo Blg. 2)
Banal na Ebanghelyo ni Lucas 24:1-53
“Nang unang araw ng sanlinggo, maagang-maaga, dala ang mga inihandang samyo, ay nagsiparoon sila sa libingan, at kasama nila ang iba pa;
ngunit nasumpungan nilang nagulong ang bato mula sa libingan.
(Larawan ng muling pagkabuhay ni Kristo Blg. 3)
Ang isang kamangha-manghang bagay, una, ang lahat ng mga guwardiya ay nakakahiya na tumakas, bilang karagdagan, ang bato kung saan ang pasukan sa yungib ng libingan ni Kristo ay nagkalat ay tumimbang ng ilang tonelada, ito ay nagulong.
"At pagpasok nila, hindi nila nasumpungan ang katawan ng Panginoong Jesus."
(Larawan ng muling pagkabuhay ni Kristo Blg. 4)
"4. Nang sila ay naguguluhan tungkol dito, biglang may dalawang lalaking lumitaw sa harap nila na may maningning na damit."
(Larawan ng muling pagkabuhay ni Kristo Blg. 5)
"At nang sila'y nangatakot, at iniyukod ang kanilang mga mukha sa lupa, ay sinabi nila sa kanila, Bakit ninyo hinahanap ang buhay sa gitna ng mga patay? Wala siya rito: Siya'y nabuhay na maguli; sa Galilea, na sinasabi na ang Anak ng Tao ay kinakailangang ibigay sa mga kamay ng mga taong makasalanan, at ipako sa krus, at muling mabuhay sa ikatlong araw. At naalaala nila ang kaniyang mga salita, at nang sila'y magsibalik mula sa libingan, ay ipinahayag ang lahat ng ito sa labing-isa at sa lahat ng iba pa."
(Larawan ng muling pagkabuhay ni Kristo Blg. 6)
“Ito ay si Maria Magdalena, at si Juana, at si Maria na ina ni Santiago, at ang iba pang kasama nila, na nagsaysay nito sa mga Apostol. At ang kanilang mga salita ay tila walang laman sa kanila, at hindi sila nagsisampalataya sa kanila. Datapuwa't si Pedro, ay tumayo at tumakbo sa libingan at, nakayuko, nakita ko lamang ang mga kumot na nakahiga, at bumalik, na namamangha sa aking sarili sa nangyari.
(Larawan ng muling pagkabuhay ni Kristo Blg. 7)
"Nang araw ding iyon, dalawa sa kanila ang papunta sa isang nayon na tinatawag na Emmaus 14, animnapung stade mula sa Jerusalem, at sila ay nag-uusap sa isa't isa tungkol sa lahat ng mga pangyayaring ito. kasama nila."
(Larawan ng muling pagkabuhay ni Kristo Blg. 8)
"Ngunit pinigilan ang kanilang mga mata, na anopa't hindi nila Siya nakilala. 27. At simula kay Moises, sa lahat ng mga propeta, ay ipinaliwanag Niya sa kanila ang sinabi tungkol sa Kanya sa buong kasulatan. 28. At sila'y nagsilapit sa nayon na kanilang paroroonan, at ipinakita niya na sila'y nagkunwaring nagnanais na tumuloy. 29 Datapuwa't siya'y pinigilan nila, na sinasabi, Manatili ka sa amin; "
(Larawan ng muling pagkabuhay ni Kristo Blg. 9)
"At samantalang siya'y nakaupong kasama nila, ay dumampot siya ng tinapay, binasbasan, pinagputolputol, at ibinigay sa kanila. 31. Nang magkagayo'y nadilat ang kanilang mga mata, at siya'y nakilala nila; datapuwa't siya'y naging hindi nakikita sa kanila. Bumangon sa oras ding iyon, nagbalik sa Jerusalem, at nasumpungang magkakasama ang labing-isang apostol at ang mga kasama nila, 34. Na nagsabing tunay na nabuhay ang Panginoon at napakita kay Simon. Sa pakikipag-usap tungkol dito, si Jesus mismo ay tumayo sa gitna nila at sinabi sa kanila: Ang kapayapaan ay sumainyo."
(Larawan ng muling pagkabuhay ni Kristo Blg. 10)
“Nataranta sila at natakot, at inakala nilang nakakita sila ng espiritu. 38. Datapuwa't sinabi niya sa kanila: Bakit kayo nababagabag, at bakit pumapasok sa inyong mga puso ang gayong mga pag-iisip? 39. Tingnan ninyo ang aking mga kamay at ang aking mga paa; Ako mismo; hipuin mo ako at tingnan mo, sapagkat ang espiritu ay walang laman at buto, gaya ng nakikita ninyong kasama ko.40 At pagkasabi nito, ipinakita niya sa kanila ang kanyang mga kamay at paa."
(Larawan ng muling pagkabuhay ni Kristo Blg. 11)
"45. Nang magkagayo'y binuksan niya ang kanilang mga isipan sa pagkaunawa ng mga Kasulatan. 46. At sinabi niya sa kanila: Ganito ang nasusulat, at sa gayon kinakailangang magdusa si Cristo, at magbangon mula sa mga patay sa ikatlong araw, simula sa Jerusalem, ngunit kayo ay mga saksi nito."
(Larawan ng muling pagkabuhay ni Kristo Blg. 12)
"50. At sila'y inilabas niya sa bayan hanggang sa Betania, at itinaas niya ang kaniyang mga kamay, at sila'y binasbasan. 51. At nang kaniyang basbasan sila, ay nagpasimula siyang humiwalay sa kanila, at umakyat sa langit. Siya'y kanilang sinamba at bumalik sa Jerusalem na may malaking kagalakan. 53. At lagi silang nasa templo, na niluluwalhati at pinupuri ang Diyos. Amen."
Narito ang ilan pang yugto ng pagpapakita ni Hesus sa mga disipulo pagkatapos ng Kanyang Muling Pagkabuhay.
Si Tomas, isa sa mga disipulo ni Kristo, ay hindi naniwala sa ibang mga saksi ng muling pagkabuhay ni Kristo, ngunit nais niyang patunayan ito para sa kanyang sarili mula sa kanyang sariling personal na karanasan. Magiliw na nagpakita sa kanya si Jesus.
(Larawan ng muling pagkabuhay ni Kristo Blg. 14)
Banal na Ebanghelyo ni Juan 20:26-28
“Pagkalipas ng walong araw, ang Kanyang mga alagad ay muling nasa bahay, at si Tomas ay kasama nila. Si Jesus ay dumating, nang ang mga pinto ay nakakandado, ay tumayo sa gitna nila at sinabi: Kapayapaan ang sumainyo! 27. Pagkatapos ay sinabi niya kay Tomas: Ilagay ang iyong daliri dito at tingnan mo ang Aking mga kamay; at ilagay mo ang iyong sa aking tagiliran, at huwag kang hindi maniwala, kundi manampalataya.” 28 Sumagot si Tomas at sinabi sa kanya, Panginoon ko at Diyos ko!”
Nang si Pedro at ang iba pang mga disipulo, pagkatapos ng lahat ng mga taon kasama si Kristo, ay nagpasya na bumalik sa kanilang dating paraan ng pamumuhay, sa pangingisda, si Jesus ay nagpakita sa kanila sa dalampasigan, nagsagawa ng himala ng paghuli ng maraming isda at nagsasagawa ng personal na pakikipag-usap kay Pedro.
(Larawan ng muling pagkabuhay ni Kristo Blg. 15)
Banal na Ebanghelyo ni Juan 21:1
"Pagkatapos noon, muling nagpakita si Jesus sa Kanyang mga alagad sa Dagat ng Tiberias. Siya ay nagpakitang ganito ..."
Si Maria Magdalena, na pinatawad at inalis ni Jesus mula sa isang makasalanang buhay, nang hindi nakita si Jesus sa libingan, ay nag-iisip na ang kanyang katawan ay ninakaw, siya ay sumisigaw, at sa oras na ito ay nagpakita sa kanya ang mga anghel, at pagkatapos na si Jesus Mismo ay nagpakita sa kanya.
(Larawan ng muling pagkabuhay ni Kristo Blg. 16)
Banal na Ebanghelyo ni Juan 20:14-16
"Pagkasabi nito, lumingon siya at nakita si Jesus na nakatayo, ngunit hindi niya nakilalang si Jesus iyon. Sinabi sa kanya ni Jesus, Asawa! sabi sa Kanya: Panginoon! sabihin mo sa akin kung saan mo siya inilagay, at kukunin ko siya. 16. Sinabi sa kanya ni Jesus: Maria! Siya, lumingon, ay nagsabi sa kanya: Rabbi! - na ang ibig sabihin ay: Guro! .. "
Naniniwala ka ba sa muling pagkabuhay ni Kristo? Sino Siya para sa iyo, isang moral na guro na minsang namatay, o ang Nabuhay na Mag-uli, ang Tagapagligtas ng kaluluwa?
Pasko ng Pagkabuhay sa mga pagpipinta ng mga artista ng Russia // Mga pagpipinta ng Pasko ng Pagkabuhay sa sining ng Russia
Ivan Silych Goryushkin-Sorokopudov (1873-1954) - Bisperas ng Pasko ng Pagkabuhay noong unang panahon // Ivan Goriushkin-Sorokopudov - Bisperas ng Pasko ng Pagkabuhay noong unang panahon
Nikolai Koshelev - Mga batang gumugulong ng Easter egg, 1855 // Nikolai Koshelev - Mga batang gumugulong ng Easter egg, 1855
Ilya Repin - Prusisyon sa lalawigan ng Kursk, 1883 Langis sa canvas. 175×280cm. Estado Tretyakov Gallery// Ilya Repin - Relihiyosong prusisyon sa lalawigan ng Kursk, 1883. Estado Tretyakov Gallery Moscow
Vasily Perov - prusisyon ng nayon sa Pasko ng Pagkabuhay, 1861 Langis sa canvas, 71.5 × 89. State Tretyakov Gallery // Vasiliy Perov — Relihiyosong prusisyon sa isang nayon noong Easter, 1861. State Tretyakov Gallery, Moscow
Konstantin Yuon - Holiday, 1903 // Konstantin Yuon - Easter Day, 1903
Nicholas Roerich - Russian Easter, 1924 Tempera on canvas // Nicholas Roerich - Russian Easter, 1924. Tempera on canvas. Baroda Museum at Art Gallery, Vadodara, India
Stepan Kolesnikov (1879-1955) - Bago ang serbisyo // Stepan Kolesnikov - Bago ang serbisyo
Illarion Mikhailovich Pryanishnikov (1840-1894) - Easter, 1885 // Illarion Pryanishnikov - Easter, 1885
Illarion Pryanishnikov - Easter Procession, 1893. Russian Museum, St. Petersburg // Illarion Pryanishnikov (1840-1894) - Easter Procession, 1893. State Russian Museum, St. Petersburg Petersburg, Russia
Germashev (Bubelo) Mikhail Markianovich (1867 - 1930) - Gabi bago ang Pasko ng Pagkabuhay // Mikhail Germashev (Bubelo) - Bisperas ng Pasko ng Pagkabuhay
Julia Kuzenkova - Pasko ng Pagkabuhay, 2002 // Julia Kuzenkova - Pasko ng Pagkabuhay, 2002
Boris Kustodiev - Easter Rite (Pagbibinyag), 1916 // Boris Kustodiev - Pagbati sa Pasko ng Pagkabuhay, 1916
Boris Kustodiev - Prusisyon, 1915 Langis sa canvas. 20×28.5cm. Tretyakov Gallery, Moscow // Boris Kustodiev - Easter Procession, 1915. Langis sa canvas, 20×28.5cm. Tretyakov Gallery, Moscow, Russia
Boris Kustodiev - Prusisyon, 1915 // Boris Kustodiev - Prusisyon ng Pasko ng Pagkabuhay, 1915
Faddey Antonovich Goretsky - Christening, 1850 State Russian Museum, St. Petersburg // Faddey Goretsky - Easter Greetings, 1850. State Russian Museum, Saint-Petersburg, Russia
Fedor Sychkov - Easter game sa Heaps. Pre-revolutionary postcard // Fedot Sychkov - Naglalaro ng kuchki (mga burol ng buhangin), 1904-1914
Pavel Ryzhenko - Pasko ng Pagkabuhay, 1970 // Pavel Ryzhenko - Pasko ng Pagkabuhay, 1970
Germashev (Bubelo) Mikhail Markianovich (Russia, 1867 - 1930) - Pasko ng Pagkabuhay. Umaga sa posisyon // ni Mikhail Germashev
Alexander Alekseevich Buchkuri (1870 - 1942) - Easter Morning // Alexander Buchkuri - Easter Morning
Boris Kustodiev - Pagpupulong (Araw ng Pasko ng Pagkabuhay), 1917 // Boris Kustodiev - Pagpupulong (Araw ng Pasko ng Pagkabuhay), 1917
Miloradovich Sergei Dmitrievich (1851-1943) - Paghahanda para sa Pasko ng Pagkabuhay, 1910 // Sergei Miloradovich - Paghahanda para sa Pasko ng Pagkabuhay, 1910
Boris Kustodiev - Bisperas ng Pasko ng Pagkabuhay // Boris Kustodiev - Bisperas ng Pasko ng Pagkabuhay
Mikhail Markianovich Germashev (Bubelo) (1867-1930) // ni Mikhail Germashev
Pavel Ryzhenko (1970-2015) - Pasko ng Pagkabuhay sa Paris // Pavel Ryzhenkov - Pasko ng Pagkabuhay sa Paris
Viktor Kudrin (1925-1999) - Pasko ng Pagkabuhay // Viktor Kudrin - Pasko ng Pagkabuhay
