Toto je krásna a energická báseň. Nerozumiem všetkým slovám v ňom... Len je to veľmi staré. Ale energia tohto vodopádu je cítiť!

Samotný básnik kričí k vodopádu: "Shumi-shumi!" A neustále robí hluk a hluk. A dlho, lebo potok je už sivovlasý, teda starý.

Padá zo strmého vrcholu. A doliny sa ozývajú. Takže vidíte krásny obrázok! Vodopád je chladný, ale nebezpečný.

Aj počasie je zlé. Búrka v tej chvíli hučí a vodopád hučí.

Básnik si kladie otázku, prečo počúva tento rev. Pravdepodobne strach. Aj ja sa bojím búrok. Ale básnik to neprizná, hovorí, že sa mu zdá, že rozumie reči vodopádu. Stojí na priepasti so sprejom a počúva, čo mu vodopád hovorí. A nielenže rozumie hlavou, ale počuje srdcom. Čo môže povedať vodopád? Nehovorí.

Na konci opäť tie isté riadky. Básnik sa rozhodol opakovať, ale dá sa mu to odpustiť. Zdá sa, že sa zatvára veľká báseň. Trochu ako refrén.

Báseň pozostáva z niekoľkých štvorverší. Znie to trochu ako pochod alebo iná pesnička, teda celkom rytmicky.

Je to optimistické a krásna báseň. Opakujem, že by sa z toho dala urobiť veľmi krásna pieseň

Táto báseň je o prírode. Rozpráva najmä o mladom mužovi stojacom na okraji útesu (v jeho podobe možno hádať samotného Boratynského, ktorý bol v čase písania básne veľmi mladý).

Vodopád v žiadnom prípade nie je neškodným prírodným tvorom, no jeho sila a hukot mladého muža tešia. Život vodopádu je v súlade s celým svetom okolo. Básnik pozorujúc veľké masy vody hovorí, že vodopád by mal robiť hluk a nikdy neprestať, pretože toto je jeho skutočná veľkosť a účel.

A zvuky vydávané vodopádom sú ako kvílenie, čo ho spája so živou bytosťou.

Rozbor básne Vodopád podľa plánu

Možno vás to bude zaujímať

• Analýza Mayakovského básní

  Mayakovského texty sa vo všeobecnosti vyznačujú silnými pocitmi, pocitom lásky, nenávisti, živými prirovnaniami, množstvom výkrikov.

• Rozbor Mandelstamovej básne Áno, ležím v zemi a pohybujem perami

  Poézia strieborný vek je nejednoznačný. Krátky časový úsek charakterizujú tri generácie básnikov. Dielo Osipa Emilievicha Mandelstama patrí k poslednej generácii tohto storočia.

• Rozbor básne Žiadne vtáky nevidno poslušne chradne Bunin

  Bunin sa stáva súčasťou ruskej literatúry ako známy a brilantný prozaik, schopný pracovať rovnako ako publicista. Ale nemálo ľudí sa zamýšľa nad tým, čo napísal v poetickej podobe.

• Rozbor básne Rytier pre Nekrasovovu hodinu

  Ide o veľmi dlhú báseň pozostávajúcu z malých a veľkých strof. Aj v rytme, no nedá sa povedať, že by sa to dobre čítalo. Obsahuje veľa opisov (s metaforami a epitetami), veľa filozofických úvah básnika

• Rozbor básne Lonely Oak Fet

  Fetove texty boli často zmesou filozofie a obrazov prírody. Vo všeobecnosti je pre básnikov veľmi typické tápať po istých pravdách týmto spôsobom – pozorovaním vonkajšieho priestoru.

Analýza básne E. A. Baratynského "Vodopád"
(prvé skúsenosti samostatnej interpretácie básnického textu)

Pri čítaní básne od Baratynského cítite silný obraz vodopádu, predstavujete si zvuk padajúcej vody. Básnika fascinuje pohľad na vodopád, stojí a s rozochvením počúva mocné a pretrvávajúce kvílenie padajúcej vody. Pohľad na vodopád vzbudzuje v básnikovi obdiv, počúva a „hruď sa mu chveje akýmsi prorockým chvením“.
Na konci básne básnik píše: „Hluk, hluk zo strmého vrcholu, nemlč, šedovlasý potok! Básnik akoby prosí o zázračné sily, aby tento zázrak prírody naďalej žil a tešil ľudí svojou krásou.
Takéto romantická poézia, opisujúci krásy prírody okolo nás, je veľmi potrebný. Vytvára náladu a vyzýva, aby sa postarala o krásu, ktorú vytvorila. Jura Loboda

E. A. Baratynsky stál pri vzniku rus klasickej poézie. Ako iní majstri umelecké slovo Zanechal po sebe veľký básnický odkaz.
Tu je jeden z jeho úžasných výtvorov. V básni „Vodopád“ je cítiť lyrickú dušu básnika. Vodopád ho zaujme, žiada ho, aby nemlčal, žil večne a zároveň sa mu „chveje hruď akýmsi prorockým chvením“.
Básnik prírodu veľmi dobre pozná, má ju rád a vie ju sprostredkovať čitateľovi. vnútorná harmónia a niekedy vzbura: Počujem: Akvilón píska,
Trasie vŕzgajúcim Eliášom,
A hučiac zlým počasím
Tvoj rebelantský rev je odsúhlasený.
Obraz zurčiaceho vodopádu je dosiahnutý kombináciou syčivých spoluhlások: š - š - v - v - v - š - š. Jasne počujeme zvuky rýchlo padajúcej vody a hvizd vetra, cítime silu prírodných živlov. Zdá sa, že rebelské duše básnika a vodopádu sa spojili v jedno, a to nás nemôže len potešiť. Sasha Heisina

Básnik venoval túto báseň vodopádu. Vyjadruje v nej svoje pocity, zážitky pri pohľade na otvorené nádherný obrázok.
Pre básnika nie je nič krajšie ako zvuk vodopádu. Za zvuku padajúcej vody sníva a nechce, aby sa prúd zastavil: Hluk, hluk zo strmého vrcholu,
Nebuď ticho, sivovlasý prúd!
Básnik je taký ohromený krásou vodopádu, že nevie, ako vyjadriť všetky svoje pocity v jednej básni. Chce, aby každý vedel, aký krásny je vodopád. A potok je „sivý“ nie preto, že by vodný prvok bol večný, aj keď je to tak správne, ale farba kypiacej, rýchlo padajúcej vody je farba sivých vlasov.Harmónia prírody zasiahne básnika:
A hučiac zlým počasím
Tvoj rev je rebelsky dohodnutý.
Baratynsky sa k vodopádu správa ako k priateľovi. Básnik ponorený do jeho šarmu a sily zabúda na všetko na svete a chce splynúť so svojou dušou. Vodopádu rozumie bez slov, vedie s ním skrytý dialóg:Prečo sa mi chveje hruď
Nejaký druh chvenia?
Pravdepodobne len zriedka sa niekomu podarí zažiť takéto pocity pri pohľade na vodopád. Alebo možno nie každému sa darí ich vyjadriť slovami, ako sa to podarilo Baratynskému? Ksenia Zatsepina

V básni „Vodopád“ Baratynsky vyjadruje svoje chápanie živlov. Chce, aby „prasok“ naďalej tiekol, nech sa deje čokoľvek: Hluk, hluk, zo strmého vrcholu,
Nebuď ticho, sivovlasý prúd!
Básnik nám ukazuje, že zvuk padajúcej vody a ozvena údolia môžu byť jedno, a toto je večná hudba:Pripojte dlhé vytie
S pretrvávajúcou spomienkou na údolie.
Severný vietor trasie vŕzgajúcim smrekom. Možno je v rovnakom veku ako vodopád:Počujem: Akvilón píska,
Elija škrípe.
A v riadkoch „A váš rebelantský rev hučiaci zlým počasím“ Baratynsky vyjadril hlbokú myšlienku: vodopád je nekontrolovateľný elementárny výtvor usilujúci sa o slobodu.
Básnik sa snaží pochopiť sám seba: prečo počúva zvuk vodopádu „s takým šialeným očakávaním“, prečo sa z otvoreného obrazu „chveje hruď“? Ale vo všetkých jeho riadkoch - obdiv k sile a moci vodný prvok: Stojím očarený
Nad vašou dymiacou priepasťou.
A myslím, že rozumiem srdcom
Tvoja reč bez slov.
Básnikovi sa zdá, že skutočne srdcom rozumie bezslovnej reči vodopádu, cíti, o čom robí rebelantský hluk. Dušou a srdcom spolu s vodopádom dúfa v storočné pokračovanie života praživla. Zhenya Pomocou príkladov nezávisle interpretujte text Cvetaevovej básne „Jarabina bola rozsekaná úsvitom“

Krátke informácie o básnikovi

História vzniku "Vodopádu"

Všeobecná téma básne

Lexikálne prostriedky básnika

Obraz lyrického hrdinu

Eseje na témy:

1. Analýza Derzhavinovej básne "Vodopád" "Vodopád". Derzhavin sa v básni vracia k téme pominuteľnosti bytia a kladie si otázku, čo je večnosť, kto z ľudí má právo.
2. Analýza Baratynského básne „Vlasť“ Život Jevgenija Baratynského bol dosť tragický. Po spáchaní vážneho trestného činu v mladosti bol zbavený možnosti získať slušné a prestížne vzdelanie.
3. Analýza Baratynského básne „Nádherné mesto niekedy splynie“ Jevgenij Baratynskij je klasikom ruskej literatúry, ktorého diela si veľmi cenili. slávnych básnikov ako Alexander Puškin a Michail Lermontov. Spoločne.
4. Analýza Baratynského básne "Múza" Básnik Jevgenij Baratynskij bol súčasníkom Puškina a udržiaval s ním priateľské vzťahy. V tom čase bolo medzi spisovateľmi zvykom uvažovať.
5. Rozbor Baratynského básne „Elégia“ Elégia E. A. Baratynského, začínajúca vetou „Navštívil som ťa, podmanivý baldachýn...“ bola napísaná v roku 1832. Dôvod jej napísania.
6. Analýza Baratynského básne " posledná smrť"Posledná smrť" (1827). Báseň patrí k filozofickým textom. Básnik, vidiac v staroveku príklady priamej ušľachtilosti a statočnosti, uvedomuje si človeka.
7. Analýza Baratynského básne „Jeseň“ Baratynského báseň „Jeseň“ je ústrednou témou jeho tvorby. Obsahuje akoby kvintesenciu kolekcie „Twilight“ a zároveň základ všetkého.

Práve čítate esej Analýza Baratynského básne "Vodopád"

"Vodopád" E. Baratynsky

Hluk, hluk zo strmého vrcholu,
Nebuď ticho, sivovlasý prúd!
Pripojte dlhé vytie
S pretrvávajúcou spomienkou na údolie.

Počujem: Akvilón píska,
Trasie vŕzgajúcim Eliášom,
A hučiac zlým počasím

Tvoj rebelantský rev je odsúhlasený.

Prečo, so šialeným očakávaním,
počúvam ťa?
Prečo sa mi chveje hruď
Nejaký druh chvenia?

Stojím očarený
Nad vašou dymiacou priepasťou
A myslím, že rozumiem srdcom
Tvoja reč bez slov.

Hluk, hluk zo strmého vrcholu,
Nebuď ticho, sivovlasý prúd!
Pripojte dlhé vytie
S vlečúcou sa recenziou údolia!

Analýza Baratynského básne "Vodopád"

Mladý básnik strávil takmer päť rokov vo Fínsku, kde mal službu vojenská služba. majestátne výhľady severská príroda, ktoré sa nápadne líšili od ich rodných tambovských otvorených priestorov, sa odrazili v textoch Baratynského. Hrdina-"spevák" básne "Fínsko" je fascinovaná krutou krásou krajiny: s obdivom uvažuje o "strašných, večných skalách", "hustom lese" a obrovskom morský priestor splynutie s nebom. Duša romantiky oslovuje hrdinov starých legiend, „synov mocných skál“, ktoré kedysi obývali severnú zem.

Silný prvok pádu riečna voda inšpiroval autora k vytvoreniu slávnej elégie z roku 1821. Otvára sa apelom lyrického hrdinu na „potok“. Umelecká recepcia, ku ktorému sa autor uchyľuje, sa v novosti nelíšili. Vzorec "Hluk, hluk, oh vodopád!" nájdený v rovnomennom Derzhavin óda. Podobné reminiscencie možno nájsť v odkaze Batyushkova a Delviga. Na základe bohatého literárneho kontextu básnik uvádza vlastnú verziu tradičná romantická téma.

Zvukové obrazy hrajú dominantnú úlohu v náčrte krajiny: „pretrvávajúce vytie“ severného vetra sa spája so šumom vody. Akustické atribúty nepriaznivého počasia sú znásobené ozvenou, ktorá dostáva popisnú charakteristiku „údolná ozvena“. Je príznačné, že o nadradenosti zvukových detailov hovorí aj lyrický subjekt odvolávajúci sa na formulu „Počujem“.

Tretie a štvrté štvorveršie sú venované pocitom a dojmom romantika. Pár rétorických otázok odráža hrdinovu duševnú úzkosť: nevie nájsť dôvod, prečo má grandiózne divadlo takú príťažlivú silu. Kontemplátor vyjadruje neurčité nádeje a úzkostné dohady v termínoch „šialeného očakávania“ a „prorockého chvenia“.

Po vyjadrení srdcervúcich pochybností hrdina podáva správu o vonkajších detailoch lyrickej situácie. Pozícia pozorovateľa sa nachádza nad vodopádom, naznačená metaforou „dymiaca priepasť“. Lyrické „ja“ považuje za potrebné opäť zdôrazniť zvláštny stav duše, pričom sa používa prídomok „začarovaný“. Ďalší dvojverší označuje koniec vnútorný dialógčlovek so živlami: citlivá duša sa dokáže dotknúť tajomstiev prírody. Na zobrazenie iracionálnej podstaty hlbokých najvnútornejších citov básnik vychádza z dvojice originálnych oxymoronov: „Rozumiem srdcom“ a „hovor bez slovies“.

Refrén, ktorý uzatvára záverečnú časť, vracia čitateľa do obrazu vodopádu – uhrančivého a tajomného stelesnenia sily prírodných síl.

"Vodopád" (Baratynsky): história stvorenia, analýza

Jevgenij Abramovič Baratynskij (1800-1844) je bystrý ruský básnik, ktorého jeho súčasníci nedocenili. Komu skoré obdobie jeho dielom je báseň „Vodopád“. Baratynsky v tejto dobe vytvára elegické básne plné romantiky.

Krátke informácie o básnikovi

Jevgenij Baratynskij pochádzal zo šľachtickej rodiny rusifikovanej poľskej šľachty. Narodil sa v panstve Vyazhlya provincia Tambov. Jeho detstvo prešlo neďaleko, na panstve Mara. Vzdelávanie dieťaťa zahŕňalo francúzsky a taliansky. Neskôr, pri štúdiu na Corps of Pages, pridá k nim nemčinu. Chlapec sníval vojenská služba, ale jeden detský žart, na ktorom sa zúčastnil, keď prečítal Schillera, priviedol jeho a jeho priateľov ku krádeži. Desaťročný Baratynskij bol vylúčený zo zboru a mohol sa stať iba vojakom. Začal písať melancholické básne, keďže bol v spoločnosti vyvrheľom. Vo veku 19 rokov začal E. Baratynsky slúžiť ako vojak. V tom istom roku sa stretol s A. Puškinom, A. Delvigom, V. Kuchelbeckerom, F. Glinkom, N. Gnedichom. V roku 1820 bol jeho pluk poslaný do Fínska. Tam bude napísané, čo nás zaujíma lyrická báseň"Vodopád". Baratynsky v tomto období začína vychádzať a jeho meno sa stáva známym.

História vzniku "Vodopádu"

Fínska príroda urobila na mladého Baratynského, ktorý bol zvyknutý na rovinatý terén, úplne nový dojem. V blízkosti pevnosti Kyumen, kde slúžil poddôstojník, sa nachádzal vodopád Hegfors. Prekvapil výškou osem metrov a pochmúrnou roklinou. Obdivovať ich bolo možné z mosta, ktorý sa týčil nad prudko tečúcou vodnou masou. Baratynsky navštívil aj vodopád Imatra. Tento kypiaci potok lemujú lesy Karélie so sivými balvanmi. Možno tento hlučný a majestátny pád vody viedol v roku 1821 k vytvoreniu malého majstrovského diela - „Vodopádu“. Baratynsky ako správny básnik nemohol prejsť bez toho, aby sa vo svojej tvorbe nepremietol mimoriadny jav prírody.

Všeobecná téma básne

Mladík, zrejme stojaci na vrchole, prvýkrát uvidel ponurú a tajomnú krajinu, ktorá pod poryvmi aquilonu otriasa mohutnými jedľami. Ujasnime si, že aquilon je veľmi silný severný vietor. Je rýchly ako let orla. Rimania predstavovali toto impozantné božstvo prírody približne tak, ako je znázornené na fotografii vyššie. Priniesol burácajúcu búrku a je v súlade s hlukom mocných prietok vody. Hukot, ktorý vodopád vydáva, Baratynsky s nepokojom počúva a stojí, fascinovaný vriacimi prúdmi divokých živlov. Pokúša sa srdcom cítiť, čo vysiela kypiaca voda, pokrytá sivým oparom spreja. E. A. Baratynsky pozoruje túto magickú príťažlivú silu, toto nekontrolovateľné nespútané stvorenie. Vodopád žije svojim nepochopiteľným životom, ktorý je v súlade s okolitým svetom.

Obrázky básní

Zrak a zvuky vodná hmota prinútiť básnika opakovane nadšene a radostne zvolať a volať ju do večnej existencie - „rob hluk“, „nemlč“. Táto epifora štyroch strof začne a skončí dielo. Tento refrén si čitatelia vypočujú, nemožno ho ignorovať. Epiteton „sivá“ vo vzťahu k potoku pre nás predstavuje predovšetkým jeho farbu, za ktorou sa ozýva aj starovek. Jeho „dlhé vytie“ vás núti vidieť v ňom stvorenie, ktorá sa spája s dolinou, ktorá tiež doznieva. Takto sú sily prírody zosobnené v bohatej predstavivosti, ktorú má Baratynsky. Jeho vodopád je živý a rozpráva sa s básnikom bez slov. Jeho rev je nielen vlečúci, ale aj rebelský. Na čo sám čaká, Baratynsky nedokáže pochopiť, keďže je jednoducho očarený „dymenou priepasťou“. Jeho rétorické otázky zvýšiť našu pozornosť na krajinu a bez toho, aby sme vyžadovali odpoveď, prinútiť nás vcítiť sa.

Lexikálne prostriedky básnika

Báseň je napísaná odmeraným jambom s krúžkovým rýmom. Pre moderného čitateľa vyznieva zmienka o aquilone aj spojenie „šuštivého elia“, ktoré pumpuje, archaicky. Ale možno aj medzi básnikovými súčasníkmi vyvolávali pocit večnosti a praprirodzenosti.

Použité aliterácie umožňujú počuť hlučný prúd už od prvej strofy. Má tri „sh“. Ďalej sa „g“, „u“ a opäť „w“ bude mnohokrát opakovať, čím sa posilní prvý dojem. Opakované „u“ štyrikrát za sebou je asonancia. Umožňuje presnejšie prenášať vodnú hmotu tečúcu v nepretržitom prúde.

Obraz lyrického hrdinu

Ukazuje na potrebu človeka pochopiť, v čom spočíva uhrančivá sila, ktorá bola zázračne vytvorená. Stav hrdinovej duše túžobne očakáva objavenie tajomstiev. Toto je jeho "šialené očakávanie". Celý sa trasie. A cez oxymoron lyrický hrdina„rozumie srdcom“ a myseľ patrí hlave) je nám ukázané, že pred hrdinom sa otvorilo dovtedy neznáme tajomstvo: musí nájsť svoje miesto vo vesmíre. Tu stojíme pred filozofickým začiatkom básnika. Minúty blízkosti človeka a Vesmíru otvára čitateľovi báseň „Vodopád“. Baratynsky začína chápať zmysel svojho bytia. A neskôr sa spevák vo svojich dielach zamyslí nad životom. V jeho skorá práca pocity (rozkoš, radosť, hrôza, očakávanie) spôsobené prírodou, ukázal Baratynsky. "Vodopád" (ktorého analýza je dokončená), len položil základy filozofické texty a elegické úvahy básnika.

E. A. Barytynsky, ktorý sa dostal do dôstojníckej hodnosti, odchádza do dôchodku, ožení sa a, chápe len úzky okruh priateľov, odchádza do zahraničia. V Neapole náhle zomrie, ale bude pochovaný rodná krajina, V Petrohrade. Tlač sa tejto smutnej udalosti nezaoberala.

Prosím, pomôžte, je to veľmi potrebné. Analýza básne Vodopád E.A. Baratynsky

Analýza básne E. A. Baratynského "Vodopád"
(prvé skúsenosti samostatnej interpretácie básnického textu)

Takáto romantická poézia, opisujúca krásu prírody okolo nás, je veľmi potrebná. Vytvára náladu a vyzýva, aby sa postarala o krásu, ktorú vytvorila. Jura Loboda

Básnik dokonale pozná prírodu, má ju rád a dokáže čitateľovi sprostredkovať jej vnútornú harmóniu, ba niekedy až vzpurnosť: počujem: aquilon hvízda,
Trasie vŕzgajúcim Eliášom,
A hučiac zlým počasím
Tvoj rebelantský rev je odsúhlasený.
Obraz zurčiaceho vodopádu je dosiahnutý kombináciou syčivých spoluhlások: š - š - v - v - v - š - š. Jasne počujeme zvuky rýchlo padajúcej vody a hvizd vetra, cítime silu prírodných živlov. Zdá sa, že rebelské duše básnika a vodopádu sa spojili v jedno, a to nás nemôže len potešiť. Sasha Heisina

Básnik venoval túto báseň vodopádu. Vyjadruje v ňom svoje pocity, zážitky pri pohľade na nádherný obraz, ktorý sa otvoril.
Pre básnika nie je nič krajšie ako zvuk vodopádu. Za zvuku padajúcej vody sníva a nechce, aby sa potok zastavil: Hluk, hluk zo strmého vrcholu,
Nebuď ticho, sivovlasý prúd!
Básnik je taký ohromený krásou vodopádu, že nevie, ako vyjadriť všetky svoje pocity v jednej básni. Chce, aby každý vedel, aký krásny je vodopád. A potok je „sivý“ nie preto, že by vodný prvok bol večný, aj keď je to správne, ale farba kypiacej, rýchlo padajúcej vody je farba sivých vlasov. Harmónia prírody zasiahne básnika:
A hučiac zlým počasím
Tvoj rev je rebelsky dohodnutý.
Baratynsky sa k vodopádu správa ako k priateľovi. Básnik ponorený do jeho šarmu a sily zabúda na všetko na svete a chce splynúť so svojou dušou. Vodopádu rozumie aj bez slov, vedie s ním skrytý dialóg: Prečo sa mi chveje hruď
Nejaký druh chvenia?
Pravdepodobne len zriedka sa niekomu podarí zažiť takéto pocity pri pohľade na vodopád. Alebo možno nie každému sa darí ich vyjadriť slovami, ako sa to podarilo Baratynskému? Ksenia Zatsepina

V básni „Vodopád“ Baratynsky vyjadruje svoje chápanie živlov. Chce, aby „sivý prúd“ naďalej tiekol, bez ohľadu na to, čo: hluk, hluk, zo strmého vrcholu,
Nebuď ticho, sivovlasý prúd!
Básnik nám ukazuje, že zvuk padajúcej vody a ozvena údolia môžu byť jedno, a toto je večná hudba: Spojte dlhé vytie
S pretrvávajúcou spomienkou na údolie.
Severný vietor trasie vŕzgajúcim smrekom. Možno je v rovnakom veku ako vodopád: počujem pískať aquilon,
Elija škrípe.
A v riadkoch „A váš rebelantský rev hučiaci zlým počasím“ Baratynsky vyjadril hlbokú myšlienku: vodopád je nekontrolovateľný elementárny výtvor usilujúci sa o slobodu.
Básnik sa snaží pochopiť sám seba: prečo počúva zvuk vodopádu „s takým šialeným očakávaním“, prečo sa z otvoreného obrazu „chveje hruď“? Ale vo všetkých jeho riadkoch je obdiv k sile a sile vodného živlu:
Nad vašou dymiacou priepasťou.
A myslím, že rozumiem srdcom
Tvoja reč bez slov.
Básnikovi sa zdá, že skutočne srdcom rozumie bezslovnej reči vodopádu, cíti, o čom robí rebelantský hluk. Dušou a srdcom spolu s vodopádom dúfa v storočné pokračovanie života praživla. Zhenya Pomocou príkladov nezávisle interpretujte text Cvetaevovej básne „Jarabina bola rozsekaná úsvitom“

pomoc s rozborom básne vodopád Baratynsky

Jura ŠmakovŽiak (199), zatvorený pred 5 rokmi

Marína Vyššia inteligencia(291829) pred 5 rokmi

Čítajte TU
Toto je tvorivá prácaštudentov.
Báseň bola napísaná pod dojmom, že autor videl ohromujúcu krásu vodopádu.
Básnik ho oslovuje ako živého mocného tvora, nazýva ho sivovlasým a počuje, ako sa jeho kvílenie spája s ozvenou, ktorá sa niesla ďaleko po dolinách.
Ďalej básnik počuje príchod hurikánu, otriasa vŕzgajúcimi jedľami, hučí zlé počasie, spája sa s hukotom vodopádu.
Sám autor nevie pochopiť, prečo ho všetko to šialenstvo tak priťahuje, hovorí: "PREČO ŤA POČÚVAM S ŠÍLENÝM OČAKÁVANÍM? Prečo sa mi chveje hruď, s akýmsi prorockým chvením?"
Dymiaca opona tejto priepasti očarila básnika a už sa mu zdá, že chápe, o čom tento vodopád šumí.
Posledné štvorveršie opakuje prvé, v ktorom Baratynsky vyčaruje VODOPÁD, ktorý sa nikdy nezastaví: ". hluk, hluk ... nemlč, sivovlasý prúd!"
Báseň je nabitá energiou, je životodarná, má toho veľa literárne prostriedky: personifikácia, epitetá, metafory.

Káťa IvanováŠtudent (241) pred 1 rokom

Pri čítaní básne od Baratynského cítite silný obraz vodopádu, predstavujete si zvuk padajúcej vody. Básnika fascinuje pohľad na vodopád, stojí a s rozochvením počúva mocné a pretrvávajúce kvílenie padajúcej vody. Pohľad na vodopád vzbudzuje v básnikovi obdiv, počúva a „hruď sa mu chveje akýmsi prorockým chvením“.

Na konci básne básnik píše: „Hluk, hluk zo strmého vrcholu, nemlč, šedovlasý potok! Básnik akoby prosí o zázračné sily, aby tento zázrak prírody naďalej žil a tešil ľudí svojou krásou.

Takáto romantická poézia, opisujúca krásu prírody okolo nás, je veľmi potrebná. Vytvára náladu a vyzýva, aby sa postarala o krásu, ktorú vytvorila.

E. A. Baratynsky stál pri vzniku ruskej klasickej poézie. Ako iní majstri umeleckého slova, aj on zanechal veľký básnický odkaz.

Tu je jeden z jeho úžasných výtvorov. V básni „Vodopád“ je cítiť lyrickú dušu básnika. Vodopád ho zaujme, žiada ho, aby nemlčal, žil večne a zároveň sa mu „chveje hruď akýmsi prorockým chvením“.

Básnik prírodu veľmi dobre pozná, má ju rád a dokáže čitateľovi sprostredkovať jej vnútornú harmóniu, ba niekedy až vzpurnosť:

Počujem: Akvilón píska,
Trasie vŕzgajúcim Eliášom,
A hučiac zlým počasím
Tvoj rebelantský rev je odsúhlasený.

Vypočujte si báseň Baratynského vodopádu

Témy susedných esejí

Obrázok pre kompozičný rozbor básne Vodopád

Obrázok alebo kresba Vodopád

Jevgenij Abramovič Baratynskij

Hluk, hluk zo strmého vrcholu,
Nebuď ticho, sivovlasý prúd!
Pripojte dlhé vytie
S pretrvávajúcou spomienkou na údolie.

Počujem: Akvilón píska,
Trasie vŕzgajúcim Eliášom,
A hučiac zlým počasím
Tvoj rebelantský rev je odsúhlasený.

Prečo, so šialeným očakávaním,
počúvam ťa?
Prečo sa mi chveje hruď
Nejaký druh chvenia?

Stojím očarený
Nad vašou dymiacou priepasťou
A myslím, že rozumiem srdcom
Tvoja reč bez slov.

Hluk, hluk zo strmého vrcholu,
Nebuď ticho, sivovlasý prúd!
Pripojte dlhé vytie
S vlečúcou sa recenziou údolia!

Mladý básnik strávil takmer päť rokov vo Fínsku, kde mal vojenskú službu. Majestátne pohľady na severnú prírodu, nápadne odlišnú od pôvodných tambovských priestranstiev, sa odrazili v textoch Baratynského. Hrdina – „spevák“ básne „Fínsko“ je fascinovaný drsnou krásou krajiny: s obdivom premýšľa o „strašných, večných skalách“, „hustom lese“ a obrovskom mori, ktoré sa spája s nebom. . Duša romantiky oslovuje hrdinov starých legiend, „synov mocných skál“, ktoré kedysi obývali severnú zem.

Mohutný živel padajúcej riečnej vody inšpiroval autora k vytvoreniu slávnej elégie z roku 1821. Otvára ju apel lyrického hrdinu na „sivovlasý prúd“. Výtvarná technika, ktorú autor použil, nebola nová. Vzorec "Hluk, hluk, oh vodopád!" nachádza sa v Derzhavinovej óde s rovnakým názvom. Podobné reminiscencie možno nájsť v odkaze Batyushkova a Delviga. Na základe bohatého literárneho kontextu predkladá básnik vlastnú verziu tradičnej romantickej témy.

Zvukové obrazy zohrávajú dominantnú úlohu v náčrte krajiny: „pretrvávajúce vytie“ severného vetra sa spája so šumom vody. Akustické atribúty nepriaznivého počasia sú znásobené ozvenou, ktorá dostáva popisnú charakteristiku „údolná ozvena“. Je príznačné, že o nadradenosti zvukových detailov hovorí aj lyrický subjekt odvolávajúci sa na formulu „Počujem“.

Tretie a štvrté štvorveršie sú venované pocitom a dojmom romantika. Pár rétorických otázok odráža hrdinovu duševnú úzkosť: nevie nájsť dôvod, prečo má grandiózne divadlo takú príťažlivú silu. Kontemplátor vyjadruje neurčité nádeje a úzkostné dohady v termínoch „šialeného očakávania“ a „prorockého chvenia“.

Po vyjadrení srdcervúcich pochybností hrdina podáva správu o vonkajších detailoch lyrickej situácie. Pozícia pozorovateľa sa nachádza nad vodopádom, naznačená metaforou „dymiaca priepasť“. Lyrické „ja“ považuje za potrebné ešte raz zdôrazniť osobitný stav duše pomocou prívlastku „očarený“. Nasledujúce dvojveršie znamená koniec vnútorného dialógu človeka so živlami: citlivej duši sa podarí dotknúť sa tajomstiev prírody. Na zobrazenie iracionálnej podstaty hlbokých najvnútornejších citov básnik vychádza z dvojice originálnych oxymoronov: „Rozumiem srdcom“ a „hovor bez slovies“.

Refrén, ktorý uzatvára záverečnú časť, vracia čitateľa do obrazu vodopádu – uhrančivého a tajomného stelesnenia sily prírodných síl.

Jevgenij Abramovič Baratynskij (1800-1844) je bystrý ruský básnik, ktorého jeho súčasníci nedocenili. Báseň „Vodopád“ patrí do raného obdobia jeho tvorby. Baratynsky v tejto dobe vytvára elegické básne plné romantiky.

Krátke informácie o básnikovi

Jevgenij Baratynskij pochádzal zo šľachtickej rodiny rusifikovanej poľskej šľachty. Narodil sa v panstve Vyazhlya v provincii Tambov. Jeho detstvo prešlo neďaleko, na panstve Mara. Vzdelanie dieťaťa zahŕňalo francúzštinu a taliančinu. Neskôr, počas štúdia v Corps of Pages, k nim pridal nemčinu. Chlapec sníval o vojenskej službe, ale jeden detský žart, na ktorom sa zúčastnil, keď čítal Schillera, priviedol jeho a jeho priateľov ku krádeži. Desaťročný Baratynskij bol vylúčený zo zboru a mohol sa stať iba vojakom. Začal písať melancholické básne, keďže bol v spoločnosti vyvrheľom.

Vo veku 19 rokov začal E. Baratynsky slúžiť ako vojak. V tom istom roku sa stretol s A. Puškinom, A. Delvigom, V Küchelbeckerom,. Gnedich. V roku 1820 bol jeho pluk poslaný do Fínska. Tam bude napísaná lyrická báseň „Vodopád“, ktorá nás zaujíma. Baratynsky v tomto období začína vychádzať a jeho meno sa stáva známym.

História vzniku "Vodopádu"

Fínska príroda urobila na mladého Baratynského, ktorý bol zvyknutý na rovinatý terén, úplne nový dojem. V blízkosti pevnosti Kyumen, kde slúžil poddôstojník, sa nachádzal vodopád Hegfors. Prekvapil výškou osem metrov a pochmúrnou roklinou. Obdivovať ich bolo možné z mosta, ktorý sa týčil nad prudko tečúcou vodnou masou. Baratynsky navštívil aj vodopád Imatra.

Tento vriaci potok je ohraničený sivými balvanmi. Možno tento hlučný a majestátny pád vody viedol v roku 1821 k vytvoreniu malého majstrovského diela - „Vodopádu“. Baratynskij ako správny básnik nemohol prejsť bez toho, aby vo svojom diele nepremietol neobyčajný prírodný fenomén.

Všeobecná téma básne

Mladík, zrejme stojaci na vrchole, prvýkrát uvidel ponurú a tajomnú krajinu, ktorá pod poryvmi aquilonu otriasa mohutnými jedľami. Ujasnime si, že aquilon je veľmi silný severný vietor. Je rýchly ako let orla.

Rimania predstavovali toto impozantné božstvo prírody približne tak, ako je znázornené na fotografii vyššie. Priniesol burácajúcu búrku a je zladený so šumom mohutného prúdu vody. Hukot, ktorý vodopád vydáva, Baratynsky s nepokojom počúva a stojí, fascinovaný vriacimi prúdmi divokých živlov. Pokúša sa srdcom cítiť, čo vysiela kypiaca voda, pokrytá sivým oparom spreja. E. A. Baratynsky pozoruje túto magickú príťažlivú silu, toto nekontrolovateľné nespútané stvorenie. Vodopád žije svojim nepochopiteľným životom, ktorý je v súlade s okolitým svetom.

Obrázky básní

Pohľad a zvuky vodnej masy spôsobujú, že básnik opakovane nadšene a radostne volá a volá ju k večnej existencii - „rob hluk“, „nemlč“. Táto epifora štyroch strof začne a skončí dielo. budú počuť čitatelia, nemožno to ignorovať. Epiteton „sivá“ vo vzťahu k potoku pre nás predstavuje predovšetkým jeho farbu, za ktorou sa ozýva aj starovek.

Jeho „preťahované zavýjanie“ vás núti vidieť v ňom živú bytosť, ktorá je zjednotená s údolím, ktoré sa tiež doznieva ozýva. Takto sú sily prírody zosobnené v bohatej predstavivosti, ktorú má Baratynsky. Jeho vodopád je živý a rozpráva sa s básnikom bez slov. Jeho rev je nielen vlečúci, ale aj rebelský. Na čo sám čaká, Baratynsky nedokáže pochopiť, keďže je jednoducho očarený „dymenou priepasťou“. Jeho rétorické otázky zvyšujú našu pozornosť ku krajine a bez toho, aby vyžadovali odpoveď, nás nútia vcítiť sa.

Lexikálne prostriedky básnika

Báseň je napísaná odmeraným jambom s krúžkovým rýmom. Pre moderného čitateľa vyznieva zmienka o aquilone aj spojenie „šuštivého elia“, ktoré pumpuje, archaicky. Ale možno aj medzi básnikovými súčasníkmi vyvolávali pocit večnosti a praprirodzenosti.

Použité aliterácie umožňujú počuť hlučný prúd už od prvej strofy. Má tri „sh“. Ďalej sa „g“, „u“ a opäť „w“ bude mnohokrát opakovať, čím sa posilní prvý dojem. Štyrikrát za sebou opakované „u“ je asonancia. Umožňuje presnejšie prenášať vodnú hmotu tečúcu v nepretržitom prúde.

Obraz lyrického hrdinu

Ukazuje na potrebu človeka pochopiť, v čom spočíva uhrančivá sila, ktorá bola zázračne vytvorená. Stav hrdinovej duše túžobne očakáva objavenie tajomstiev. Toto je jeho "šialené očakávanie". Celý sa trasie.

A cez oxymoron (lyrický hrdina „rozumie srdcom“ a myseľ patrí hlave) nám ukazuje, že hrdinovi bolo odhalené dovtedy neznáme tajomstvo: musí nájsť svoje miesto vo vesmíre. Tu stojíme pred filozofickým začiatkom básnika. Minúty blízkosti človeka a Vesmíru otvára čitateľovi báseň „Vodopád“. Baratynsky začína chápať zmysel svojho bytia. A neskôr sa spevák vo svojich dielach zamyslí nad životom. Baratynsky vo svojej ranej tvorbe prejavoval pocity (rozkoš, radosť, hrôza, očakávanie) spôsobené prírodou. „Vodopád“ (ktorého analýza je dokončená) len položil základy filozofickej lyriky a elegických úvah básnika.

E. A. Barytynsky, ktorý sa dostal do dôstojníckej hodnosti, odchádza do dôchodku, ožení sa a, chápe len úzky okruh priateľov, odchádza do zahraničia. V Neapole náhle zomrie, ale bude pochovaný v rodnej krajine, v Petrohrade. Tlač sa tejto smutnej udalosti nezaoberala.