A. Achmatova" Vlasť».

Báseň vznikla v roku 1961 v nemocnici na pokraji smrti, je venovaná 20. výročiu začiatku veľ. Vlastenecká vojna. V ňom rozprávame sa nie o krajine ako takej, ale o jej večný symbol- úrodná černozem, ktorú si roľníci dodnes uctievajú ako svojho živiteľa. V básni poetka ukázala jednoduché filozofický pohľad do budúcnosti. L. Čukovskaja vo svojich poznámkach o Achmatovovej spomína: „Chcela som odísť, „rodná zem“ mi naozaj liezla na nervy.“

Keď už hovoríme o vlasti, básnici zvyčajne prejavujú lásku k svojej rodnej krajine prostredníctvom krajiny. Achmatova ho nemá. Pozemok je uvedený len v názve.

Viaceré negatívy v prvej strofe:nenosíme na hrudi, neskladáme, nemiešame, nezdá sa - a dôveru v nasledujúce veci:

Pre nás tošpina na galuskách

Áno, toto je pre nás.škrípanie na zuboch.

A melieme, hnetieme a drobíme

Ten nezmiešaný prach, - priviesť čitateľa k myšlienke, že poetka s niekým vedie spor-dialóg. Podľa žánru je to sonet. V troch štvorveršiach zaznieva téma básne a v poslednom dvojverší (Ale my si do nej ľahneme a staneme sa ňou, Preto ju tak slobodne nazývame – svojou vlastnou .) je výsledkom. Epigraf (báseň „Nie som s tými, ktorí odišli zo zeme“ (1922) je pre Achmatovovú veľmi dôležitý. kľúčovým spôsobom v epigrafe aj v básni je „zem“: toto je pôda (prach, špina), toto je prach (prach, zvyšky), toto je krajina, toto je vlasť. Obraz lyrickej hrdinky je kolektívny. Zámeno „my“ naznačuje, že je súčasťou ľudí. Preto je utrpenie lyrickej hrdinky utrpením ľudu (pripomeňme Requiem).

Motív smrti vyznieva veľmi pokojne: "Ale my si do nej ľahneme a staneme sa ňou, preto ju tak slobodne nazývame - naša." Achmatovová hovorí, že každú chvíľu sa môžeme zmeniť na prach, no zároveň ide aj o generačnú výmenu.

Tieto jednoduché záverečné riadky obsahujú najvyšší filozofický význam: o rodnej krajine nie je potrebné hovoriť vznešenými slovami, stačí si len pamätať, že rodná krajina je súčasťou takého pojmu ako „vlasť“.

Analýza básne

1. História vzniku diela.

2. Charakteristika diela lyrický žáner(typ textov, umelecká metóda, žáner).

3. Rozbor obsahu práce (rozbor pozemku, charakteristika lyrický hrdina, motívy a tón).

4. Vlastnosti kompozície diela.

5. Analýza fondov umelecká expresivita a verifikácia (prítomnosť trópov a štylistické figúry, rytmus, meter, rým, strofa).

6. Význam básne pre celé dielo básnika.

Báseň „Native Land“ napísal A.A. Achmatova v roku 1961. Bol zaradený do zbierky „Veniec mŕtvych“. Práca patrí k civilné texty. Jeho hlavnou témou je pocit vlasti od básnika. Epigrafom k tomu boli riadky z básne „Nie som s tými, ktorí opustili zem ...“: „A na svete nie sú ľudia bez slz, povýšenejší a jednoduchší ako my.“ Táto báseň bola napísaná v roku 1922. Medzi napísaním týchto dvoch diel uplynulo asi štyridsať rokov. V živote Achmatovovej sa veľa zmenilo. Prežila hrozná tragédia- jej bývalý manžel Nikolaj Gumilyov bol obvinený z kontrarevolučnej činnosti a v roku 1921 zastrelený. Syn Leo bol niekoľkokrát zatknutý a odsúdený. Achmatova prežila vojnu, hlad, choroby, blokádu Leningradu. Od polovice dvadsiatych rokov prestal vychádzať. Avšak utrpenie, prehra nezlomila ducha poetky.

Jej myšlienky sú stále obrátené k vlasti. Achmatova o tom píše otvorene, striedmo, úprimne. Báseň sa začína popretím pátosu vlasteneckého cítenia. Láska lyrickej hrdinky k vlasti je bez vonkajšej expresivity, je tichá a jednoduchá:

AT milované amulety nenosiť na hrudi,
Neskladáme o nej vzlykavé verše,
Neruší náš trpký sen,
Nevyzerá to ako zasľúbený raj.
Nerobíme to v našej duši
Predmet kúpy a predaja,
Chorá, utrápená, tichá o nej,
Ani si ju nepamätáme.

Výskumníci opakovane zaznamenali sémantickú a kompozičnú podobnosť tejto básne s básňou M.Yu. Lermontov "Vlasť". Básnik tiež popiera štátne, oficiálne vlastenectvo a svoju lásku k vlasti nazýva „čudnou“:

Milujem svoju vlasť, ale divná láska!
Moja myseľ ju neporazí.
Ani sláva kúpená krvou
Ani plný hrdej dôvery mieru,
Žiadna temná antika neopatrovala legendy
Nevzbuď vo mne príjemný sen.
Ale milujem - za čo, sám neviem - ...

úradník, štát Rusko Lermontov stavia do kontrastu prírodné a ľudové Rusko – šírku jeho riek a jazier, krásu lesov a polí, život roľníkov. Akhmatova sa vo svojej práci snaží vyhnúť pátosu. Rusko je pre ňu miestom, kde je chorá, v chudobe, zažíva útrapy. Rusko je „špina na galošách“, „škrípanie na zuboch“. Ale zároveň je to vlasť, ktorá je jej nekonečne drahá, lyrická hrdinka ako keby s ňou rástol:

Áno, pre nás je to špina na galošách,
Áno, pre nás je to chrumkanie v zuboch.
A melieme, hnetieme a drobíme
Ten nezmiešaný prach.
Ale ľahneme si do nej a staneme sa ňou.
Preto to tak voľne nazývame – naše.

Tu si mimovoľne pripomíname Puškinove riadky:

Dva pocity sú nám úžasne blízke -
V nich srdce nachádza jedlo -
Láska k rodnej krajine
Láska k otcovým rakvám.
(Na základe nich od vekov
Z vôle Božej
ľudské ja,
sľub jeho veľkosti).

Rovnako aj nezávislosť Achmatovovej od človeka je založená na jej neoddeliteľnom, pokrvnom spojení s vlasťou.

Kompozične je báseň rozdelená na dve časti. V prvej časti lyrická hrdinka odmieta prílišnú expresivitu a pátos v prejavovaní citov k Rusku. V druhom označuje, čím je pre ňu vlasť. Hrdinka sa cíti ako organická súčasť jedného celku, osoba generácie, svojej rodnej krajiny, neoddeliteľne spojená s vlasťou. Dvojdielna kompozícia sa odráža v metrike básne. Prvá časť (osem riadkov) je napísaná voľným jambom. Druhá časť je v trojstopovom a štvorstopovom anapaeste. Poetka používa krížové a párové rýmovanie. Nachádzame skromné ​​prostriedky umeleckého vyjadrenia: epiteton („trpký sen“), idióm („zasľúbený raj“), inverzia („to v duši nerobíme“).

Báseň „Native Land“ bola napísaná v záverečnom období tvorby poetky, v roku 1961. Bolo to obdobie zhŕňania, spomienok na minulosť. A Akhmatova v tejto básni chápe život svojej generácie na pozadí života krajiny. A vidíme, že osud básnika je úzko spojený s osudom jej vlasti.

Báseň sa volá „Native Land“ – to je pre každého veľmi dôležité slovo. V rozprávkach nosili hrdinovia vždy so sebou hrsť svojej rodnej zeme. A pomáhala im – v bojoch dodávala silu. Aj v najnebezpečnejšom momente zachránený!

Tu autorka Anna (Akhmatova) píše, že túto zem nenosia na hrudi. Podľa mňa márne, ale to znamená, že hrdinami básne sú vážni, dospelí ľudia, ktorí na rozprávky neveria. Ani hrdinovia s ňou (Anna používa slovo „my“) neskladajú básne o „vzlykaní“ vlasti, teda básne, pri ktorých by sa chcelo plakať. A ani nesnívajú o svojej rodnej krajine ...

A ich sny sú ťažké. V skutočnosti sa im ich zem nezdá ako raj. (Aj doma vieme, že v iných krajinách je tiež často zábavnejšie a ľahšie sa žije! Ale to nás nespôsobilo menej milovať našu krajinu.) A potom dobré slováže na druhej strane svoje pozemky nepredávajú ani nekupujú. Pravdepodobne by nevymenili dom svojich starých rodičov (aj veľmi starý) za byt vo výškovej budove v úplnom centre mesta.

Viac hrdinov ochorie a vo všeobecnosti sa im na tejto zemi zle žije. Ľutovať ich. Ale to, samozrejme, nie je chyba vlasti. Konkrétne to nespomínajú. Pre nich je to len prirodzená súčasť života – základ.

Anna ďalej (na začiatku každého riadku „áno“) tvrdí, že vlasť je pre „nás“ len prach a špina, na ktorú len nadávate. Potom ju však nazýva popolom. To je to, čo zostalo zo starých čias, z požiarov, zo všetkého ... A čo zostalo zo všetkého. Ich popol sa zmieša s tým starým, takže majú právo nazývať túto zem svojou.

V básni je ich veľa zastarané slová, ktorého význam môžem len hádať ... Existuje aj krásny a zvláštny epigraf.

Báseň sa mi páčila, aj keď mohla byť optimistickejšia. Ale viem, že poézia je vo všeobecnosti často smutná. V smútku si môžete všimnúť také jemnosti, ktoré sa v zábave vytrácajú. Verš nie je príliš veľký, ale objemný.

Možnosť 2

Báseň „Native Land“ napísala Akhmatova, keď bola v jednej z nemocníc v Leningrade.

Dielo patrí k občiansko – vlasteneckej lyrike, naplnenej zmyslom pre súcit, úprimnosť, tajomnosť. Prvé roky po vojne boli dosť ťažkou etapou v živote poetky. Tragédie v rodine, nesloboda slova a tlače, prenasledovanie a masy negatívne emócie. Báseň presiaknutá duchom vlastenectva vznikla v tajnosti zo širokého okruhu verejnosti. Rodná krajina pre Achmatovu bola aj naďalej taká. Veľa básnikov a spisovateľov emigrovalo do ťažké časy z krajiny, ale Achmatovová napriek všetkému naďalej verila vo víťazstvo pravdy a zdravého rozumu.

"Rodná zem" - báseň je nasýtená ľudové uznanie. Čistá láska a ctiť si svoju krajinu, to sú pocity, ktoré prenikajú každým riadkom básne.

Dielo nie je veľké a pozostáva len zo 14 riadkov, prvá polovica je písaná jambickým metrom a záverečná časť je v anapaeste. Krížové rýmovanie: „prsia – hýbeme, skladáme – raj“ dáva pocit voľnej kompozície.

Je dôležité poznamenať, že celé Rusko je zastúpené v obraze zeme, ktorá je známa svojou úrodnou pôdou. Práve takéto Rusko (voľné, špinavé, no zároveň svoje) pred sebou deň čo deň pozoruje ruský ľud, pre ktorý píše Achmatovová.

Hlavnou témou je obraz krajiny, ktorá je srdcu drahá a drahá. Jej obraz sa nezdá byť majestátny, ale celkom každodenný. Rodná krajina v chápaní ruského ľudu je miestom tvrdej práce.

Báseň vedie čitateľa k filozofickým úvahám. V závere autor vyjadruje svoj osobný postoj k chápaniu toho, čo je rodná zem. Takým sa stáva len pre tých, ktorí sa tým živia a idú do toho. V mysli čitateľky sa okamžite vynára paralelný obraz matky, ktorú si nikto nevyberá a nemení po celý život. Akhmatovej sa podarilo preukázať všetku oddanosť a lojalitu osobným príkladom. Domovská krajina napriek ťažkostiam a šikanovaniu zo strany úradov.

Dielo „Native Land“ nie je plné umeleckými prostriedkami expresívnosť, pretože Achmatova mala túžbu prezentovať všetko jednoducho a slobodne. Metóda porovnania použitá vo vete: „Nerobíme z pôdy v našich dušiach predmet kúpy a predaja,“ zdôrazňuje, že vlasť je jedna v duši vlastenca.

Analýza básne Rodná zem Achmatova

Veľa básnikov sa po revolúcii u nás rozhodlo presťahovať z hladného Ruska do dobre živenej a peňažnej Európy. Treba poznamenať, že taká poetka ako Anna Achmatovová mala tiež dosť príležitostí zmeniť svoje bydlisko, ale ani jednu z nich sa nerozhodla využiť, úprimne verila, že Rusko je jej vlasťou, a odísť jej vlasť znamená zradiť ju. Preto, keď Anna dostávala rôzne podobné ponuky od príbuzných a známych, pocítila silný pocit mrzutosti, úprimne nechápajúca, ako to ľudia môžu len tak zobrať a všetko nechať a vydať sa za ľahkým životom.

Preto po tom, čo zažila hrozné a ťažké roky v živote našej krajiny v roku 1961 napísala poetka báseň „Rodná zem“. hlavný cieľ svojho diela Anna považuje za možné sprostredkovať viac z ľudí Hlavná myšlienka, vlasť - každý ju má a opustiť vlasť znamená zradiť sa.

Ale napriek tomu v táto práca nejde o krajinu, ale o jej úrodnú silu, o jej zem. Zem, ktorá živí a napája každého, dáva nielen jedlo, ale aj prístrešie a ešte oveľa viac.

Stojí však za zmienku, že v minulosti bol postoj k pôde úplne iný, a tak poetka považovala za potrebné uviesť aj túto skutočnosť.

Faktom je, že v čase, keď to bolo napísané túto báseň tradícia uctievania zeme je minulosťou a na jej miesto prišiel nový smer. Teraz je pozemok ošetrený, nič viac prírodný zdroj.
Je však potrebné poznamenať, že Anna Akhmatova sa považovala za jednu z tých ľudí, ktorí napriek tomu pochopili plný význam Zeme pre každého človeka.

To chcela vo svojej básni vyjadriť a v plnej miere sa jej to podarilo.

Pokiaľ ide o rôzne epitetá, báseň je nimi plná. Každý použitý umelecký prvok vám umožňuje urobiť túto báseň tak žiarivou, farebnou a nezabudnuteľnou.

Na záver by som chcel povedať, že dokonca modernom svete, v ére rozvinuté ľudstvo nezabúdajme na výhody, ktoré nám pôda dáva a koľko z nej človek dostáva, vlastne v závislosti od toho. Preto sa s týmto prírodným zdrojom jednoducho nemôže zaobchádzať obscénne a neúctivo, keďže ho nepovažujeme za nič viac ako len za príležitosť zarobiť si príjem. Keď budete profitovať z pôdy, nezabudnite na ňu vrátiť náhrady. Správajte sa s úctou k tomu, čo nám po stáročia zachovali naši predkovia.

Rozbor básne Rodná zem podľa plánu

Možno vás to bude zaujímať

• Rozbor básne Aký smútok! Koniec uličky... Feta

  Hneď ako sa objaví Fetov raný cyklus s názvom „Sneh“, do jeho textov husto vstupujú nádherné krajinomaľby, ktoré možno vidieť len v zime. V sihotvorenie Aký smútok! Koniec uličky ... autor opisuje kvílenie rôznymi spôsobmi

• Analýza básne Rusko opúšťa Yesenin

  Po občianska vojna a revolúciou sa Rusko začalo rýchlo meniť. Po nejakom čase si Yesenin uvedomí, že v tejto krajine nemá miesto. Robiť pokusy dostať sa preč politické udalosti a nespievaj chvály

• Rozbor básne Rus Blok

  Obraz Ruska bol opakovane spievaný v dielach ruských básnikov a spisovateľov a Alexander Alexandrovič Blok nebol výnimkou. Blok vo svojej básni Rus vytvoril obraz svojej vlasti, ktorá k nemu prichádza v spánku

• Rozbor básne Túžba po vlasti Cvetajevovej

  Marina Cvetaeva svojou poéziou uchváti každého čitateľa. Má zvláštne zmýšľanie. Štýl Cvetajevovej je rozpoznateľný. Veľká pozornosť v kreativite sa venuje vzťahom so svetom, ľuďmi, vlasťou. Ako väčšina básnikov 20. storočia

• Rozbor básne Chcem žiť, chcem Lermontovov smútok

  Ako viete, človek sa snaží o príjemné a snaží sa zažiť menej nepríjemné. To je jeho prirodzený postoj k tomuto svetu, ktorý sa prejavuje aj u zvierat, ktoré sa tiež usilovne vyhýbajú utrpeniu.

1961 Bola napísaná báseň „Rodná zem“. V Leningradskej nemocnici v posledné rokyživot poetky s epigrafom z jej vlastnej básne.

Prečo je zem

Analýza básne Achmatovovej "Native Land" by mala začať odpoveďou na otázku: "Prečo je to rodná zem, a nie krajina, nie Rusko?"

Báseň bola napísaná pri príležitosti jej dvadsiateho výročia.Ale Anna Andreevna nepíše o krajine, ale o svojej rodnej krajine, úrodnej pôde - zdravotnej sestre. V šesťdesiatych rokoch zostala tradícia uctievania zeme v minulosti, ale Anna Andreevna si je istá, že etnická pamäť stále žije v dušiach ľudí. A áno, „toto je špina na galošách“, ale Rusko bez toho nikde nie je. Táto špina nás kŕmi a na konci nás berie do seba životná cesta. V riadkoch poetky je veľký zmysel. O pozemku netreba písať ódy, len si treba uvedomiť, že je to súčasť našej domoviny.

Téma vlasti vždy znela v poézii Anny Andreevny. Nebola to len oddanosť, ale služba vlasti, napriek akýmkoľvek skúškam. Achmatova bola vždy s ľuďmi. Blízko. Spoločne. Nepozrela sa domorodí ľudia zhora nadol, ako iní básnici.

Prečo nie Rusko, ale krajina? Pretože poetka vníma svoju vlasť nie ako krajinu, ale ako zem, na ktorej sa narodila a žije. Ona neprijíma politický systém, represie a vojny. Miluje však svoju vlasť, ľudí, s ktorými žije, a je pripravená s nimi znášať všetky útrapy.

Napísala o tom v roku 1922. "Nie som s tými..." - z tejto básne boli prevzaté posledné riadky epigrafu. A už štyri desaťročia sa jej postoj k rodnej krajine napriek všetkému nezmenil. A za tých 40 rokov sa stalo veľa tragédií v jej osude aj v osude krajiny.

Význam Backstory

Analýza básne Akhmatovovej „Native Land“ nemôže byť úplná, ak nepoznáte životný príbeh poetky. Nemožno pochopiť, aký odvážny a oddaný človek musel byť, aby sa nevzdal svojich slov a presvedčení spred štyridsiatich rokov, ak nevie, čo za tie roky zažila.

Analýza básne A. Akhmatovovej „Native Land“ by sa nemala začínať tradičným spôsobom - s analýzou rýmov a iných vecí to nebude fungovať. A mali by ste začať tým, čo sa stalo pred napísaním tejto básne v živote „Anny celého Ruska“, ako ju nazývali jej súčasníci. Až potom sa to vyjasní hlboký význam diela, všetku horkosť a všetok patriotizmus do toho vložený.

V roku 1921 sa Anna Andreevna dozvie, že ju blízky priateľ opúšťa Rusko. A takto reaguje na odchod milovaného človeka: píše „Nie som s tými, ktorí odišli zo zeme.“ Báseň napísaná v ďalší rok a zaradené do kolekcie Anno domini. V tejto básni je cítiť rozhorčenie, hnev a úplne definovaný civil, ktorý by sa mal v súvislosti s nasledujúcimi udalosťami zmeniť, ale len posilniť.

Život medzi dvoma básňami

Od roku 1923 do roku 1940 nebola Anna Andreevna vytlačená. A je to pre ňu ťažké. Bola vystavená nepriamej represii. Ale nebolo to najťažšie. V roku 1935 bol zatknutý jej syn Leo. A tiež jej manžel, no ten bol čoskoro prepustený. A potom Lev Nikolajevič krátke vydanie bol opäť zatknutý. Achmatovová žila päť rokov v napätí a strachu – či jej syn dostane milosť alebo nie.

V roku 1940 sa objavuje vietor nádeje; poetka smie publikovať, niektorých ľudí pustia von Stalinove tábory. Ale v roku 1941 sa začína vojna. Hlad, strach, evakuácia.

V roku 1946, keď sa zdalo, že zovretie cenzúry zoslablo, Anna Andreevna bola vylúčená zo Zväzu spisovateľov a bolo jej zakázané vydávať svoje zbierky. V skutočnosti sú zbavení živobytia. V roku 1949 bol syn Anny Andreevny opäť zatknutý a opäť stála v radoch s balíkmi.

V roku 1951 bol obnovený v Zväze spisovateľov. V roku 1955 bol po vysťahovaní z Domu fontány v marci 1952 pridelený malý domček básnikovi bez domova v obci Komarovo pri Leningrade. S jej zverejnením sa však neponáhľajú. A Achmatovovej básne už niekoľko rokov vychádzajú v samizdate.

V máji 1960 Anna Andreevna začína trpieť niekoľkými infarktmi, v nemocniciach začínajú utrpenie. A v tomto stave je v čase písania "Native Land" v nemocnici. Akú vôľu a obetavosť bolo treba mať, aby človek uniesol všetky straty lásky k vlasti a nezmenil svoje občianske postavenie.

Tradičná Akhmatova „Rodná zem“

Toto dielo je o láske k vlasti, ale samotné slovo „láska“ v ňom nie je. Pri analýze básne Akhmatovovej „Native Land“ je ľahké pochopiť, že je zámerne vylúčená. Báseň je postavená tak, že aj bez tohto slova prezrádza všetku lásku k rodnej zemi. Na to slúži dvojdielna práca, čo je zrejmé zo zmeny veľkosti.

Zmena veľkosti je okamžite zrejmá, keď analyzujete báseň "Native Land". Achmatova všetko jasne overila. jambický šesťstopý - prvých 8 riadkov. Ďalej je prechod na anapaest tri stopy a potom štyri stopy. Jamb je popretím toho, čo nie je zahrnuté v chápaní lásky básnikky. Anapaest – výrok jednoduchá definícia. Človek je súčasťou zeme a slobodne ju považovať za svoju znamená milovať.

Pri analýze básne "Native Land" je potrebné poznamenať aj význam samotného slova "krajina". Achmatova ich používala v pároch. Báseň má dva významy. Prvým je miesto, kde žijeme a umierame, miesto, ktoré nesmieme opustiť, nech sa deje čokoľvek. Druhým je pôda, prach, „chrumkanie na zuboch“. Všetko je tu jednoduché. V prvej jambickej časti zostávajú epitetá („sľúbené“ atď.) aj „dekoratívna“ slovná zásoba („beredite“, „ladanka“). Druhá časť pozostáva z ľudového jazyka, bez epitet. Všetko je oveľa jednoduchšie, ale hlbšie. pravá láska netreba pátos.

Revolúcia v roku 1917 úplne zmenila svetonázor a vedomie veľká poetka- Anna Achmatová. Ona, napriek desiatkam príležitostí odísť do zahraničia, zbaviť sa strachu a hladu, to neurobila. Vnútorný hlas podnietil ju, že takýto čin možno nazvať skutočnou zradou vlasti. Achmatovová preto zostáva v Rusku a so vztýčenou hlavou sa s hrdosťou stretáva so všetkými prekážkami.

Prežije smrť bývalý manžel ona sa rozíde s najlepší priatelia. Žena odoláva zatknutiu vlastného syna, snaží sa v ňom nájsť oporu a podporu ťažké časy, vydať sa.

V roku 1961 pod jej tvorivým perom vyšlo poetické dielo „Native Land“. Význam tvorivá práca odhaľuje nie samotný koncept krajiny, ale Ruska, as úrodná zem, ktorá svojou bohatou černozemou živí nielen pestovateľov obilia, ale aj všetkých svojich obyvateľov.

Začiatkom 60. rokov bola tradícia milovať a spievať rodnú zem úplne vykorenená, zmizla. Básnikka píše, že nikto nenosí zem v amuletoch a pritláča si ju na hruď. Akhmatova si je však istá, že spomienky na bohatstvo zeme stále zostávajú v pamäti človeka.

60. roky zmenili zem na obyčajné blato na galuskách. Tvrdá práca na poli berie ľuďom toľko sily. A predsa, bez všetkej tejto „špiny“ by Rusko nemohlo žiť a existovať.

Linky básnického diela si patrične všímajú, že aj na konci svojej životnej cesty je to zem, ktorá prijíma človeka. Ľahneme si do nej a stávame sa ňou.

Toto poetické dielo nám, čitateľom, opäť pripomína, že si treba vážiť všetko, čo nás obklopuje, čo nám pomáha žiť, vďaka čomu je naša existencia bezstarostná a lepšia.