მოსკოველი მწერალი გალინა კორნილოვა ანა ახმატოვას იხსენებს. 1960-იან და 1970-იან წლებში იგი ხელმძღვანელობდა პოეზიის განყოფილებებს Literaturnaya Gazeta-სა და ჟურნალ Znamya-ში.
- მე არბატზე კომუნალურ ბინაში ვცხოვრობდი, წინა ოთახი გვქონდა, სადაც ყველა შუქი ჩაქრა, რომ ზედმეტი ხარჯი არ ყოფილიყო. სიბნელეში ტელეფონს მივაბიჯებ, ტელეფონს ვიღებ და მისი ხმა მესმის: "გალია, ეს ახმატოვა საუბრობს, შენი ნახვა მინდა".
ანა ანდრეევნა გამოჩნდა. სპექტაკლი დაუვიწყარია. გრძელი ტუნიკა ეცვა იასამნისფერი ფერი. მას ისეთი პოზა ჰქონდა, რომ არც ერთი ჩვენი თანამედროვე ადამიანებივეღარ იღებს. იცოდა თავის აწევა, მხრების გასწორება და ისე გამოჩენა, რომ ყველა დაეცა. ასეთი უზენაესი chic. ღრმა, მშვიდი ხმით მან თქვა: "ეს ჩემთვისაა. მოდით წავიდეთ." ჩვენ გაგიჟებულმა ხალათები ჩამოვიგდეთ და მას გავყევით. ის დივანზე იჯდა, ჩვენ მის წინ ვიდექით სკამებზე. თვალის კუთხით მხოლოდ ის დაინახა, რომ იქ ხელნაწერები ჰქონდა. "Რას მიირთმევთ?" მე ავუხსენი რა გვინდა. ჟურნალს ვაჩვენებ, თავი მოვიყარე, რომ არ კანკალებდეს. მან თქვა: "მაშინ მე შემიძლია შენთვის პოეზია წავიკითხო და შენ დაფიქრდი რა აიღო". და მან დაიწყო კითხვა.
ვარდები მინდა იმ ერთადერთ ბაღში,
სადაც მსოფლიოში საუკეთესო დგას ღობეებიდან...
პოეზია მესმოდა, მაგრამ თავში რაღაც მქონდა, ეს ხმა მესიამოვნა, ვუსმენდი ხმის ინტონაციას. ისეთი შეგრძნებაა, რომ სადღაც ამ ხმაში ვარ, თავს ვერ ვიშორებ. ეს ისეთი არაჩვეულებრივი მაგნეტიზმია. და მან განაგრძო ყურება. საოცრად ჭკვიანი იყო. ჩვენ ვფიქრობთ, რომ ის ასეთი ამაღლებული პოეტია. ეს ქალი გამოვიდა ასეთი სიღარიბიდან, ცხოვრების ასეთი უბედურებისგან. გეორგი ივანოვს არ უყვარდა იგი და სძულდა იგი. ერთხელ რომ მივედი მასთან, მან შეარყია ფრანგული ჟურნალები, ერენბურგმა გაუგზავნა: "ეს ნაძირალა, ეს ნაძირალა!" მე ვამბობ: "ვინ?" ის ამბობს: "ივანოვი. ის ჩემზე წერს თავის უბედურ პეტერბურგის ზამთარში". მე ვამბობ: "პოეტი ივანოვი?" - დიახ, რა პოეტია, - ამბობს ის, - ეს არარაობაა. ის უბრალოდ ბრაზობდა, ივანოვის სახელი ვერ გაიგო. მან იცოდა მისი დამოკიდებულება გუმილიოვის მიმართ, რომ ის ცოლად დგას. როგორც მისმა ძმამ ვიქტორმა დაწერა: ”როდესაც იგი გუმილიოვზე დაქორწინდა, მთელი ოჯახი ძალიან ბედნიერი იყო, შემდეგ კი ისევ დაიწყო. ანა ჩვენთან ერთად წავიდა მამასთან. მამა მთელი ცხოვრება ქალებით იყო დაინტერესებული, მეტი არაფერი, მარადიული რომანები, ბევრი. თაყვანისმცემლების, ვნებიანი რომანი“. მე რეალურად ვფიქრობ, რომ ეს დრამაა. ქალს, რომელიც ძალიან მღეროდა სიყვარულს, ისეთი შესანიშნავი ლექსები აქვს. შემდეგ კი სულ ვფიქრობდი: რატომ? იქნებ ეს საერთოდ პოეტი ქალის საკუთრებაა? არ ვიცი. ერთხელ ვუთხარი მას: "ანა ანდრეევნა, ახლახან წავიკითხე, როგორ წავიდა ბლოკი დედასთან ერთად სანატორიუმში, გაზეთებისთვის გავიდა, პლატფორმაზე მივიდა. "ეს მაცინებს - ანა ახმატოვა მანქანის კიბეებზე ზის". „დიახ?“ - მართალია ტექსტი კარგად იცოდა, მაგრამ სიამოვნებით შეახსენეს.
გაახსენდა მოდილიანი?
- Ის ლაპარაკობდა. აიღო ჟურნალი, ერთ-ერთი, რომელიც ერენბურგმა გაუგზავნა და უთხრა: "რას ლაპარაკობენ, ეს უცხოელები, რას ლაპარაკობენ. მე და მოდილიანი - რა სისულელეა, რა სისულელეა". ეს არის ის, რაც გავიგე.
– ანუ, ასეთი ვნებიანი რომანი არ ყოფილა?
- რა თქმა უნდა, იყო. მას არ სურდა სცოდნოდა. ეს ველურია ჩვენი ტრადიციის თვალში: ადამიანი მიდის თაფლობის თვეში, შემდეგ კი მხოლოდ მისი ქმარი ტოვებს, ის ბრუნდება მოდილიანში, აწყობს მშფოთვარე რომანს და ის მას ყველა ფორმით ხატავს. როგორ გაჩნდა ეს ყველაფერი? იტალიაში მყოფმა ვინმემ რომ მითხრა ამის შესახებ, გამაბრაზა მანამ, სანამ არ მოაწყვეს გამოფენა, სადაც ანა ანდრეევნა ყველა ფორმით იყო. აბა, რა შეგვიძლია ვთქვათ? აქ გაჩუმდი, სულ ესაა. ის ცელქობდა. ის ძალიან ცხოვრობდა მძიმე ცხოვრება. მან მიაღწია ყველაფერს, გახდა დიდი პოეტი, ყველას უყვარს იგი, ყველა კითხულობს მას. მაგრამ ღმერთმა ქნას ასეთი მძიმე ცხოვრება. მისი ბედი ძალიან რთული იყო. ის მარტო იყო. მე ვუთხარი, მეგობრებს ვუთხარი: "ჩემს შვილთან მივალ, ლიოვასთან, მინდა დაველაპარაკო, როგორ შეიძლება?" ამბობენ: „გაგდებს, იცი როგორი ადამიანია, უბრალოდ საიტიდან გაგაგდებს, არ წახვიდე, უკვე სცადე, არავისთან საუბარი არ უნდა. ის უბრალოდ გაგაკოჭებთ." ადამიანი, რომელმაც ამდენი წელი გაატარა ბანაკში, ასევე სრულიად გაჭირვებული ადამიანია. ჯერ ერთი, ბებიასთან დატოვა სოფელში, ოთხი წელი იცხოვრა, ბიჭი, ოთხ წელიწადში სულ ერთხელ მოვიდა. Პატარა ბავშვისაერთოდ. რაღაც დეპონირებულია ბავშვში სიცოცხლისთვის. მამას ძალიან უყვარდა, ძალიან უყვარდა გუმილიოვების სახლი, როცა ეს ყველაფერი დაინგრა, არსად დასრულდა. აქ ის ცხოვრობდა შადრევნების სახლში ბოლო წლებიპუნინთან ერთად. იქ ველური სიტუაციაა. სუფრასთან შეიკრიბნენ, ცოლი ზის, ანა ანდრეევნა ზის, პუნინის შვილები სხედან და ვაჟიც მოდის, ზის მაგიდასთან. პუნინი ამბობს: „კარაქი არ არის, ის მხოლოდ ირეა“. ზეთს არავინ ეხება. რამდენჯერმე ვიყავი, პეტერბურგში, მაქვს განცდა, რომ ფორმალურად კარგად მოექცნენ, საკვებით ეხმარებოდნენ.
რა უყვარდა?
- არყის დალევა მიყვარდა, არაყი მიყვარდა. მას ცოტას ჭამდა, ზოგადად, უყვარდა დღესასწაულები. იცოდა რამის მომზადება? არ ვიცი, არ ვარ დარწმუნებული. თუმცა, ერთ დღეს მან ჩემ თვალწინ მოამზადა ხახვის წვნიანი. პარიზიდან ჩამოვიდა, როცა მოგზაურობდა, პარიზში ხახვის წვნიანი იყიდა ამ წვრილმანებში. ის ამბობს: "ახლა ვაპირებ ხახვის წვნიანს მოვამზადო". ასე რომ, მან ეს წვნიანი ქვაბში ჩაასხა, აღმოჩნდა, რომ თითქოს ხახვის წვნიანი ვჭამეთ. ეს იყო ერთადერთი შემთხვევა, როცა ის ჩემს თვალწინ ამზადებდა და ვიღაც დაეხმარა. ანა ანდრეევნამ არ იცოდა კერვა; მისი ქვედაკაბა ყოველთვის დახეული იყო, თუ არ მიიღებდა, სტუმრები რომ არ იყვნენ, თეთრეულზე ნახვრეტები ჰქონდა. საზღვარგარეთიდან ჩამოვიდა, ჩემოდანი გახსნა, ბევრი ახალგაზრდაც იჯდა: „ყველას მივუტანე საჩუქრები, ახლა დავარიგებ“. ჩემოდნიდან წითელ ტრუსებს ამოიღებს, ტრუსი ჰაერში: "ვის?" მე ვამბობ "მე". რომ დავასრულოთ ფრიალი ტრუსები ჩვენს თავზე. მან ამოიღო ასეთი ნივთები და ყველას აჩუქა. ეს, სხვათა შორის, მისთვის ძალიან დამახასიათებელია, გარეგნულად ყოველთვის ისეთი დეკორატიულია, მაგრამ სინამდვილეში სულაც არ არის არისტოკრატი, ისეთი ნიჭიერი პლებეია, რომელიც მთელი ცხოვრება თაყვანისმცემლების წინაშე არისტოკრატს თამაშობს. ძალიან ნიჭიერი ადამიანი ქვემოდან, რომელმაც მოახერხა საკუთარი თავის გაკეთება. მან თავი გაალამაზა, მაგრამ თავისი მონაცემებით შეიძლებოდა მახინჯი ყოფილიყო, მაგრამ უცნაურ გარეგნობაში სტილის პოვნა მოახერხა, რადგან ამბიცია ჰქონდა. ცნობილია, რომ 12 წლის ასაკში მან დედას უთხრა: „ჩემზე დაფა დაკიდება აქ“. დედამ კი თქვა: „რა ცუდად გავზარდე“. და ჩამოკიდეს დაფა.
მივედი მასთან, მისი ლექსებით მოხიბლული და დავტოვე, ჯერ კიდევ გაკვეთილი მქონდა მიღებული. Იცი რაა? გამბედაობა, პირდაპირ რომ ვთქვათ. იმიტომ რომ ამ კაცმა თავისი გზა გაიარა ცხოვრებაში. მან მაშინვე გაიგო ხალხი, როგორც კი ადამიანი მოდის, ის ყოფს მას. მან ყველაფერი იცოდა და ესმოდა. ის ცხოვრობდა თავის წრეში, ისევე როგორც პოეტების უმეტესობა, ცხოვრობდა მისი ლექსების წრეში, მისი მეგობრები. ერთხელ თქვა: „გალია, მინდა, ბულატ ოკუჯავა მოგიყვანოო“. და ამ დროს, მანამდე ცოტა ხნით ადრე, ბულატი გაეყარა გალიას, ცოლთან ერთად, რომელიც ტრაგიკულად დაიღუპა ამის შემდეგ, დაქორწინდა ოლიაზე და გარკვეული პერიოდი ცხოვრობდა პეტერბურგში. მაშინვე დავურეკე: „ბულატ, ანა ანდრეევნას შენი ნახვა უნდა“. ის ამბობს: „მისმინე, მეშინია“. - "რაღაცის გეშინია?" - "Როდესაც?" - "Ორი დღის შემდეგ". ის ოლიასთან ერთად მოვიდა, მატარებლიდან დამხვდა, ანა ანდრეევნასთან მივყავდი. ბულატი, ვხედავ, მთლად დამსხვრეული იყო და გიტარა არ ჰქონდა. გიტარა რომ ყოფილიყო, საღამო აუცილებლად განსხვავებული იქნებოდა. ის ოლიასთან ზის და დუმს, დეპრესიაში, ჩუმად. ამბობს ოლია. მარცხი სრულია. მერე ყველაფერი დამთავრდა, მატარებელში წავედი მათი გასაცილებლად, ვფიქრობ: რა საშინელებაა ეს ყველაფერი. მოვდივარ, ანა ანდრეევნა ისევ დედოფალივით ზის სავარძელში და ამბობს ამ სიტყვებს: "შენი ბულატი მშვენიერია, მაგრამ მისი ცოლი არ არის კარგი". არსენი ტარკოვსკი, მაშინ სიმპათიური, ჩემთან მოვიდა პოეზიის წასაკითხად. ის მას ლექსებს უკითხავდა, მე კი მოკრძალებულად ვიჯექი გვერდით. ის წავიდა, ის ამბობს: "გალია, როგორ მოგეწონა მისი ლექსები?" მე ვუთხარი: "ანა ანდრეევნა, მე არ ვარ კარგად". "არც მე ვარ ძალიან კარგად."
- მითხარი, როგორი ურთიერთობა ჰქონდა ანა ანდრეევნას მარინა ცვეტაევასთან?
- ფაქტობრივად, ანა ანდრეევნას არ უყვარდა. ასეთი შემთხვევა. ანა ანდრეევნამ ლექსები წაიკითხა კომაროვოში, ჩემი აზრით, "ჩვენ ოთხნი ვართ". ის მიუბრუნდება თავის გარდაცვლილ პოეტ მეგობრებს. მე ვამბობ: "ანა ანდრეევნა, რაც შეეხება ცვეტაევას?" ის ამბობს: "ცვეტაევა, დიახ, მარინა". და ჩნდება ახალი სტროფი "ჩვენ ხუთნი ვართ".
მერე გაახსენდა?
ეს არის ის, რაც მას შევახსენე. და ეს არ იყო. და იქ:
ორი? ასევე აღმოსავლეთ კედელზე
ძლიერი ჟოლოს სქელებში,
მუქი, ახალი ბაბუა...
ეს მარინას წერილია.
რა თქმა უნდა, სადაც ვმუშაობდი, პირველ რიგში ვბეჭდავდი ახმატოვას. მაშინვე დავბეჭდე მისი ელეგიები, დიდი არჩევანი. ზნამიაში ვმუშაობდი განყოფილების უფროსად და რეგულარულად ვაქვეყნებდი. მერე ერთხელ ვკითხე: „ანა ანდრეევნა, გადავწყვიტე გამომექვეყნებინა პეტერბურგელი პოეტები, ამხელა არჩევანი გამეკეთებინა“. ”ეს ძალიან კარგია, ასეა”. წავედი პეტერბურგის პოეტების შესაგროვებლად. როგორც ანა ანდრეევნასთან შევთანხმდით, ჩემს სასტუმროში უნდა მოსულიყვნენ. და აი, მოდიან ლამაზმანები. ვეუბნები: „ბიჭებო, ასეთი იდეა მაქვს, იქნებ დავბეჭდო, პოეზია წავიკითხო“. ასე რომ, ისინი რიგრიგობით მიკითხავდნენ ყველაფერს, მე ვჯდები და ვუსმენ საკმაოდ დამწუხრებული, რადგან მესმის, რომ ეს პეტერბურგის სკოლაპეტერბურგის პოეტების შესანიშნავი სკოლაა, მაგრამ ეს ყველაფერი ძალიან უინტერესოა, რადგან გუმილიოვმა ეს ყველაფერი ბევრად უკეთ აღწერა, თავად ანა ანდრეევნამ, რომ ასეთი ლიტერატურული ბიჭები არიან. და რადგან დიდი ხანია პოეზიას ვაკეთებ, ეს დავინახე. ბოლო წითელი იყო. მე ვამბობ: "ახლა შენ". მან დაიწყო კითხვა და მე გაოგნებული დავრჩი.
რადგან პოეზიის ხელოვნება სიტყვებს მოითხოვს
მე ვარ ერთ-ერთი ყრუ, მელოტი, დაბნეული ელჩი...
...მისი რამდენიმე მეგობარი ზედიზედ მეძახის: "გალია, ანასთან მიდიხარ?" სულ ვსტუმრობდი მას. მე ვეუბნები: „დიახ, ხვალ დაკრძალვაზე მივდივარ, მინდა დავრეკო“. - "უბრალოდ არ თქვა, რომ პასტერნაკი გარდაიცვალა, ჩვენ ამას ვუმალავთ." მე ვამბობ: "რა თქმა უნდა, არ გავაკეთებ". დაკრძალვაზე ვიყავი, მატარებლით სახლში წავედი, მერე კი საავადმყოფოში წავედი. პალატა უზარმაზარია, ბევრი ხალხია. ხალათი ჩავიცვი, გავედით, დავსხედით, ასეთი გრძელი დერეფანი, ღია ოთახი, პალმა და ზურგით სკამი. დავსხედით. "გალია, საიდან მოხვედი ჩემთან?" ის ამბობს. ვერ მოვატყუებ, ვეუბნები: „ანა ანდრეევნა, პასტერნაკის დაკრძალვიდან მოვედი“. ვიფიქრე: ღმერთო, ახლა დაიკარგება, ინფარქტი დაემართება, უბრალოდ გავაფუჭებ-მეთქი. უცებ მიბრუნდება და მეუბნება: „მითხარი“. ყველაფერი მოვუყევი, როგორ დავდიოდი, პირველად რომ ვიყავი პერედელკინოში, როგორ ვიპოვე გზა, როგორ მივედი ამ სახლში, როგორ ატარეს კუბო, როგორ იჯდა ვიღაც გოგო და ტიროდა. როგორ ატარეს კუბო, ჩემმა ქმარმა ვოლოდია კორნილოვმაც აიღო ეს კუბო, როგორ ისხდნენ კორესპონდენტები ხეებზე, ყველა დეტალი. და ასევე, როცა პერედელკინოზე მივდიოდი, ველური მდგომარეობა იყო, ყველა ფანჯარა დაკეტილი იყო, თითქოს სოფელი მოკვდა, არავინ გამოვიდა, ხალხი ყველა სახლებში იყო ჩაკეტილი. მაგრამ ბევრი ახალგაზრდა იყო, უცხოელები იყვნენ, იყვნენ უბრალო ხალხი. კუბო აიღეს და უზარმაზარმა ხალხმა გაიარა მინდორზე. გამოვიდა გლეხი და თქვა: აქ მარტო ის მოგვესალმა, სასეირნოდ რომ გამოვიდა, ხელი მომცა და სხვა მწერალი არა. მე ვუთხარი ეს ყველაფერი. ის ჩუმად ზის. მერე ამბობს: "ეს ნამდვილი რუსული დაკრძალვაა, ეს უნდა დაიმსახურო".
- და როგორ გარდაიცვალა ახმატოვა?
მათ არ იცოდნენ რა გაეკეთებინათ მასთან. სახლს გარემონტდნენ, უკვე ძალიან ცუდად იყო, რა უნდა ქნა. შემდეგ კი ნინამ სანატორიუმი მოიფიქრა, თუმცა, რა თქმა უნდა, შეუძლებელი იყო მისი შეხება. იმ დღეს მივედით, როცა ის წავიდა, ტოლია ნაიმანთან ერთად. ჩაიცვა, მანქანა მიუახლოვდა, უკვე უჭირდა სიარული. ტოლიამ მკლავში აიყვანა, მე კი სკამით უკან გავყევი, სკამი პლატფორმებზე დაიდო, ის იჯდა. მანქანასთან ერთად მიიყვანეს, არც მომიბრუნდა, რაღაცნაირად სულ სხვა იყო, გასაგები იყო რომ მთავრდებოდა. ის ძალიან ძლიერი ადამიანია, გაუძლო, მაგრამ აშკარა იყო, რომ ეს იყო მისი სრულიად ტრაგიკული წასვლა, მისი ბოლო დამშვიდობება.
მაგრამ მე გაფრთხილებ
რომ ბოლოჯერ ვცოცხლობ.
არც მერცხალი და არც ნეკერჩხალი,
არც ლერწამი და არც ვარსკვლავი,
არც წყაროს წყალი
ზარი არ რეკავს -
მე არ შევარცხვენ ხალხს
და ეწვიეთ სხვა ადამიანების ოცნებებს
დაუკმაყოფილებელი კვნესა.
ახმატოვას ლექსები ერთ-ერთია ყველაზე ნათელი ფენომენები XX საუკუნის რუსული ლიტერატურა. თავისი სიღრმით და ფილოსოფიური სიმდიდრით იგი სამართლიანად იკავებს ა.პუშკინის, მ.ლერმონტოვის, ფ.ტიუტჩევის, ა.ფეტის სახელებს. ფესვგადგმული XIX საუკუნეში და იყო მემკვიდრე საუკეთესო ტრადიციებირუსულმა პოეტურმა სკოლამ ახმატოვამ შექმნა საკუთარი, არაფრისგან განსხვავებით, ლირიკული სამყარო.
უკვე პირველი კრებულებიდან ახმატოვას პოეზია გამოირჩევა ისეთი თვისებებით, როგორიცაა ნაწარმოებებში გამოყენებული ყველა სიტყვის მნიშვნელობის სიცხადე, ხედვის სიმარტივე, ნაწარმოებების სისრულე ჩვეულებრივი ნივთებით. მას ახასიათებს საუბარი პოეტური მეტყველება, ლაკონიზმი
პუშკინისგან მიღებული სტილი, რომელსაც ახმატოვა თავისი მუშაობის პირველივე ნაბიჯებიდან მიუბრუნდა.
ლექსი "ჩემი ხმა სუსტია, მაგრამ ჩემი ნება არ სუსტდება ..." ერთ-ერთი ყველაზე ნათელი მაგალითია. ფილოსოფიური ლექსებიახმატოვა. ლექსს, თავისი იდეით, ბევრი რამ აქვს საერთო ლექსთან "ვისწავლე ცხოვრება მარტივად, გონივრულად ..." და პოეტი ქალის სხვა ნაწარმოებებთან, რომლებშიც იგრძნობა პუშკინის ესთეტიკისა და მისი ჰუმანისტური მსოფლმხედველობის გავლენა. ახმატოვას სამყაროს გრძნობა ისეთივე ჰუმანისტური და ბუნებასთან ახლოსაა, როგორც დიდი რუსი პოეტის. ირგვლივ მომხდარის ბუნებრიობა და სილამაზე პუშკინისთვის ადამიანის სულიერების ერთგვარი საზომია. ბუნების კანონების გაგება და მათი, როგორც განსჯის საბოლოო არბიტრის მიღება ადამიანის ცხოვრება- პუშკინის მთავარი პოსტულატი. ახმატოვა ასევე ადარებს ორ მსოფლმხედველობას: რომელიც ემყარება სიყვარულ-ვნებას და მეორეს - რომელიც ემყარება სიყვარულს სამყაროს, როგორც ღვთის ქმნილების მიმართ.
ჩემი ხმა სუსტია, მაგრამ ჩემი ნება არ სუსტდება,
სიყვარულის გარეშეც კი თავს უკეთ ვგრძნობ.
ცა მაღალი, მთიანი ქარუ უბერავს,
და ჩემი აზრები უდანაშაულოა.
მხოლოდ ბუნება, ყოფიერება აძლევს ადამიანს ძალას, არის მისთვის ამოუწურავი ენერგიის წყარო. სამყაროში მწუხარება და სევდა გარდამავალია, დრო ყველა ჭრილობას კურნავს. ადამიანს კვლავ შეუძლია დაინახოს და შეიგრძნოს სამყარო, დააფასოს ღვთის შემოქმედების სილამაზე. ვნება, რომელიც სულს აშრობს და მთელ ადამიანს იპყრობს, თანდათან გაქრება, ისევე, როგორც ეს ხდება ერთგვარი „გონების დაბნელებისას“ პუშკინის „დემონებში“, „თოვლის ქარიშხალში“ და „მესაფლავეზე“ ბელკინის ზღაპრებიდან. სიყვარული მშვენიერი და საოცარი გრძნობაა, მაგრამ მან არ უნდა დაჩრდილოს ადამიანისთვის დანარჩენი სამყარო. ამიტომ ლექსში აშკარად იგრძნობა ქვეტექსტი: ჰეროინი, თითქოს ავადმყოფობას გადაურჩა, ბრუნდება ნორმალური მდგომარეობა, მხედველობა და სმენა მას უბრუნდება (ცნობილი პუშკინი "ნახე და მოუსმინე").
უძილობა-მედდა სხვებთან წავიდა,
ნაცრისფერ ფერფლზე არ ვწუწუნებ...
და საათის კოშკი მრუდე ისარი
მომაკვდინებელი ისარი არ მეჩვენება.
სიყვარულის გარკვეულწილად მსგავსი ინტერპრეტაცია გვხვდება ი. ბუნინში, რომელიც ასევე ნათლად განასხვავებს სიყვარულსა და ვნებას. თუ სიყვარული არის გრძნობა, რომელიც ამაღლებს ადამიანის სულს, ავსებს სამყაროს ახალი ფერებით, შუქით და სიხარულით, მაშინ ვნება არის აკვიატება, რომელიც აშრობს სულს, ართმევს მას ძალას, აბნელებს ღვთის მთელ ქმნილებას და თანდათან ცვლის მას. მაგალითად, მოთხრობა „მიტინას სიყვარული“).
ახმატოვას პოეზიაზე საუბრისას ა.ბლოკმა ერთხელ თქვა, რომ პოეტი ისე უნდა ქმნიდეს, თითქოს ღმერთის პირისპირ იყოს, ახმატოვა კი ისე წერს, თითქოს მის (ღმერთის ადგილას) წინ არის ადამიანი.
ამ სახის ორმაგობა ბევრმა მკვლევარმა შენიშნა. ერთის მხრივ - პოეზია, როგორც უმაღლესი დანიშნულება, "საუბარი ღმერთთან", მაგრამ მეორეს მხრივ - ახმატოვის პოეზიაა. ქალის პოეზიამიმართა „კაცს“. არსებითად, ორი ურთიერთგამომრიცხავი ცნებები. მაგრამ სწორედ ახმატოვას პოეზია არის გამორჩეული იმით, რომ მასში იგი მტკივნეულად გადალახავს ამ დისტანციას, გადადის „ადამიანთან კომუნიკაციიდან“ „ღმერთთან საუბარში“. დამახასიათებელია, რომ მის ლექსებში თანდათან შესამჩნევად მცირდება მანერები, დეკადენტური პრეტენზიულობა და გრძნობების ამაღლება. უფრო მეტიც, ის თითქოს საკუთარ თავთან კამათობს, მაგრამ მხოლოდ გუშინ, უპირისპირდება ჩვეულებრივობას, „უბრალოების გრძნობას“ გასული წლების დეკადენტურ ტკივილს. არსებითად, ახმატოვა ცვლის ესთეტიკას, განიცდის ფუნდამენტურ ცვლილებებს შემოქმედებითი მანერა. ღმერთი მას ლექსებში გამოეცხადა და კაცის ხატი გაქრა, გახდა პატარა და უმნიშვნელო.
როგორ კარგავს წარსული ძალა გულზე!
განთავისუფლება ახლოსაა. ყველაფერს ვაპატიებ
უყურებს სხივს, როგორ ეშვება ზევით-ქვევით
ნესტიან გაზაფხულის სუროზე.
თუმცა, ახმატოვამ ბოლომდე ვერ გადალახა თავისი შემოქმედების „ქალური ბუნება“. დიახ, და ძნელად საჭირო იყო. თავის ლექსებში მან ბევრად მეტი დაიპყრო მნიშვნელოვანი რამ: ერთი მსოფლმხედველობიდან მეორეზე გადასვლა, იდეალის დაკარგვის მთელი დრამა, შემდეგ კი ცხოვრების განსხვავებული მნიშვნელობის ძიება და შეძენა.
ასე რომ, ლექსი არის მთავარი მაგალითიახმატოვას ფილოსოფიური ლექსები. რუსული პოეტური სკოლის ტრადიციების დაუფლება (განსაკუთრებით პოეტური სამყაროპუშკინი), ახმატოვა ავითარებს მათ, აჯერებს თავის ლექსებს ფსიქოლოგიზმით, აძლევს მათ განსაკუთრებულ, სანდო ინტონაციას.
კრეატიულობა ჰქონდა ა.ახმატოვას უზარმაზარი გავლენა XX საუკუნის რუსული პოეზიის შესახებ. მრავალი თვალსაზრისით, მისი გავლენით ჩამოყალიბდა ისეთი პოეტების ოსტატობა, როგორებიც არიან მ.ცვეტაევა, ი.ბროდსკი და მრავალი სხვა.
ლექსი „ჩემი ხმა სუსტია“ დაიწერა 1913 წლის გაზაფხულზე. ის შედის კოლექციაში თეთრი ფარა"(1917), რომელმაც მოიტანა (სხვა კრებულებთან ერთად: "საღამო", "როზარი", "პლანტანი", "ანო დომინი") ა.ა. ახმატოვა ფართო. ლიტერატურული აღიარება.
ეს ლექსი, ისევე როგორც ბევრი სხვა, სიყვარულზეა. ახმატოვაში სიყვარული თითქმის არასოდეს ჩნდება მშვიდ ყოფაში. გრძნობა, თავისთავად მკვეთრი და არაჩვეულებრივი, იძენს დამატებით სიმკვეთრეს და უჩვეულოობას, ვლინდება კრიზისის საბოლოო გამოხატულებაში - აწევა ან დაცემა, პირველი გამოღვიძების შეხვედრა ან დასრულებული შესვენება, სასიკვდილო საფრთხე ან სასიკვდილო ტანჯვა.
ეს ლექსიავლენს გონების მდგომარეობაჰეროინები სასიყვარულო დრამის დასრულების შემდეგ. ყოველი სტრიქონის დროს ჰეროინში სიყვარულის გრძნობა ქრებოდა, კლებულობს: ჯერ ხმა სუსტია, უსიყვარულოდ თავს უკეთ გრძნობდა და მხოლოდ ბოლოს ვგრძნობთ, რომ „განთავისუფლება ახლოსაა“. ჩვენ ვხედავთ, როგორი მტკივნეული იყო სიყვარული: ჰეროინს ტანჯავდა „უძილობა-მედდა“, იგი ტანჯავდა „ნაცრისფერ ფერფლზე“ და კოშკის საათის ისარიც კი მას მომაკვდინებელი ისარი ეჩვენებოდა; და რა ბედნიერებას განიცდის იგი სასიყვარულო დრამის ბოლოს:
ნესტიან გაზაფხულის სუროზე.
ჰეროინის გონებრივი მდგომარეობის გამოსავლენად ა.ახმატოვა იყენებს სხვადასხვა გამოხატვის საშუალება. მაგალითად, ბგერის [l], [n] ალიტერაცია და ბგერის [e] ასონანსი გადმოგვცემს იმ სიმსუბუქეს, სიმშვიდეს, რასაც ჰეროინი განიცდის. ეპითეტები "ნაცრისფერი ნაცარი", "დახრილი ისარი", "სიკვდილის ისარი"; მეტაფორა "უძილობა-მედდა" აძლიერებს გამავალი სიყვარულის ტრაგედიას.
სიზუსტე ფსიქოლოგიური დაკვირვებები, სიუჟეტური დინამიკა, ყოველდღიური დეტალების ოსტატურად გამოყენება, აფორიზმი, ლაკონიზმი - ახმატოვას პოეზიის განმსაზღვრელი ნიშნები, რომლებიც ნათლად გამოიკვეთა 1914-1921 წლების ლექსებში, მათ შორის „ჩემი ხმა სუსტია“.
ა.ახმატოვას ლექსები სიყვარულზე თითქმის ყოველთვის გაჟღენთილია სევდის გრძნობით, მაგრამ მთავარი, რაც მათ ასე გამჭოლი ხდის, არის თანაგრძნობა, თანაგრძნობა, სიყვარულში თანაგრძნობა.
2375 ხალხმა ნახა ეს გვერდი. დარეგისტრირდით ან შედით სისტემაში და გაიგეთ, რამდენმა ადამიანმა დააკოპირა თქვენი სკოლიდან უკვე ეს ესე.
/ ნამუშევრები / ახმატოვა ა.ა. / სხვადასხვა / ლექსის ანალიზი „ჩემი ხმა სუსტია. » ა.ახმატოვა.
ჩვენ დავწერთ შესანიშნავ ესეს თქვენი შეკვეთის მიხედვით სულ რაღაც 24 საათში. უნიკალური ნაჭერი ერთ ეგზემპლარად.
100% გარანტია გამეორებისგან!
ანა ახმატოვას ლექსის ანალიზი "ჩემი ხმა სუსტია, მაგრამ ჩემი ნება არ სუსტდება ..." - საუკეთესო ესე
მე ვაღმერთებ მშვენიერი ანა ახმატოვას პოეზიას და განსაკუთრებული მოწიწებით ვკითხულობ მას "ჩემი ხმა სუსტია, მაგრამ ჩემი ნება არ სუსტდება ... -". ლექსი აშკარად ლირიკულ ხასიათს ატარებს, დაწერილი 1913 წლის გაზაფხულზე. მიჭირს იმის თქმა, თუ ვის იმიჯს უკავშირდება ის გამოცდილება, რომელიც ასე ძლიერად გადმოსცა ნიჭიერმა ქალმა თავის მოკლე ნამუშევარში. რა მწარე დანაკლისი განიცადა, რა მძიმე განცდები ჰქონდა სულში, მხოლოდ თავად პოეტი ქალმა იცოდა.
და ის, რომელიც დარჩა მისი მტკივნეული სიყვარულის გარეშე, კარგავს ძვირფასო პიროვნება, მაგრამ ამავე დროს ის აგდებს უიმედობის ბორკილებს, აპატიებს ჩემთვის უცნობ ახალგაზრდას ან ჭაღარა ბრძენს, ქალი ამსუბუქებს სულს, ხსნის მას ახალს, ნათელს, ნამდვილი სიყვარული, "ნაცრისფერი ფერფლის" გარეშე, ცარიელი მოლოდინების გარეშე, იმედგაცრუების სიმწარის გარეშე ... -
მაგრამ ლექსის პირველი სტრიქონები უკვე წინააღმდეგობრივია: ”ჩემი ხმა სუსტია, მაგრამ ჩემი ნება არ სუსტდება ... -” გამოდის, რომ სიყვარულის მიტოვებით, ის ფიზიკურად სუსტდება, რაც იმას ნიშნავს, რომ იგი არ არის მზად ბოლომდე უარი თქვას გრძნობებზე, ამიტომ მისი ყველა სიტყვა მხოლოდ საკუთარი თავის დარწმუნებაა? და იმის მტკიცებით, რომ მისი ნება არ სუსტდება, ის მხოლოდ იმედოვნებს, რომ "განთავისუფლება ახლოს არის", მაგრამ სინამდვილეში ის ჯერ არ მოსულა.
- ახმატოვას ლექსის ანალიზი „ხმა მქონდა. მან დამამშვიდებლად დაურეკა...“
ალექსანდრე ბლოკმა შექმნა მთელი ხაზისაოცარი ნაწარმოებები სამშობლოს შესახებ.ვ.
ლექსი "არ მიყვარს, არ მინდა ყურება?" ტრიპტიქიდან „დაბნეულობა“.
ის პოეტური ნაწარმოებიშექმნა ანა ახმატოვამ 1912 წელს.
A.A. ახმატოვა ცხოვრობდა და წერდა ძალიან რთულ პერიოდში. Ესენი იყვნენ.
ლექსი „ცილისწამება“ ახმატოვამ გარდაცვალებიდან ერთი წლის შემდეგ დაწერა.
ანა ახმატოვას სახელის ხსენებაზე მეფის გამოსახულება მაქვს.
ანა ახმატოვას ლექსის ანალიზი "ჩემი ხმა სუსტია, მაგრამ ჩემი ნება არ სუსტდება ..."
მე ვაღმერთებ მშვენიერი ანა ახმატოვას პოეზიას და განსაკუთრებული მოწიწებით ვკითხულობ მას "ჩემი ხმა სუსტია, მაგრამ ჩემი ნება არ სუსტდება ...". ლექსი აშკარად ლირიკულ ხასიათს ატარებს, დაწერილი 1913 წლის გაზაფხულზე. მიჭირს იმის თქმა, თუ ვის იმიჯს უკავშირდება ის გამოცდილება, რომელიც ასე ძლიერად გადმოსცა ნიჭიერმა ქალმა თავის მოკლე ნამუშევარში. რა მწარე დანაკლისი განიცადა, რა მძიმე განცდები ჰქონდა სულში, მხოლოდ თავად პოეტი ქალმა იცოდა.
და ასე ნათლად, ასე ზუსტად რომ გამოეხატა თავისი უიმედო ლტოლვა, სასოწარკვეთა, მარტოობა, შეეძლო ღრმად შეშფოთებული ადამიანი, რომელსაც განსაკუთრებული ნიჭი აქვს. ეს, ჩემი აზრით, იყო ახმატოვა და ზუსტად ასე რჩება დღეს ჩემთვის.
ქალი წყვეტს მამაკაცს, რომელიც მისთვის ძალიან მნიშვნელოვანი იყო ცხოვრების გზა. მაგრამ, გაუშვით, იგი ამაყად ამბობს, რომ თავად იძენს თავისუფლებას. როგორც ჩანს, მათი ურთიერთობა ასე მარტივად არ განვითარდა, მამაკაცის გრძნობები არც ისე გულწრფელი იყო, ის ასე უპირობოდ არ ეკუთვნოდა ჰეროინს.
და ის მტკივნეული სიყვარულის გარეშე კარგავს საყვარელ ადამიანს, მაგრამ ამავდროულად აგდებს უიმედობის ბორკილებს, აპატიებს ჩემთვის უცნობ ახალგაზრდას ან ჭაღარა ჭკუას, ქალი ამსუბუქებს სულს, ხსნის მას. ახალი, ნათელი, ნამდვილი სიყვარული, "ნაცრისფერი ნაცრის" გარეშე, ცარიელი მოლოდინების გარეშე, იმედგაცრუების სიმწარის გარეშე ...
მაგრამ ლექსის პირველი სტრიქონები უკვე წინააღმდეგობრივია: ”ჩემი ხმა სუსტია, მაგრამ ჩემი ნება არ სუსტდება…” გამოდის, რომ სიყვარულის მიტოვებით, იგი ფიზიკურად სუსტდება, რაც იმას ნიშნავს, რომ იგი არ არის მზად ბოლომდე უარი თქვას გრძნობებზე, ამიტომ მისი ყველა სიტყვა მხოლოდ საკუთარი თავის დარწმუნებაა? და იმის მტკიცებით, რომ მისი ნება არ სუსტდება, ის მხოლოდ იმედოვნებს, რომ "განთავისუფლება ახლოს არის", მაგრამ სინამდვილეში ის ჯერ არ მოსულა.
ღრმა გრძნობები, ტრაგედია და განსაკუთრებული სევდა თანდაყოლილია პოეტი ქალის თითქმის ყველა ლექსში სიყვარულის შესახებ, ამიტომ თქვენ თანაუგრძნობთ ჰეროინს, თანაუგრძნობთ, თანაუგრძნობთ, საკუთარ თავში ატარებთ ყველაფერს, რაზეც ის წერს. უდიდესი პოეტი ქალიდა უბრალო ქალი, რაც უცხო არ არის ადამიანური ვნებებისა და გამოცდილებისთვის.
ისევ და ისევ ბრუნდება სიყვარულის ლექსებიახმატოვა, მე არასოდეს ვწყვეტ გაოცებას ამის სიძლიერითა და სიბრძნით ლამაზი ქალიშეუძლია ასე მოსიყვარულე და ასე მიმტევებელი.
გაიგეთ ესეს ფასი თქვენს თემაზე
ახმატოვას ლექსის ანალიზი "ჩემი ხმა სუსტია"
ა.ახმატოვას ლექსის "ჩემი ხმა სუსტია..." ანალიზი.
ჩემი ხმა სუსტია, მაგრამ ჩემი ნება არ სუსტდება,
და ჩემი აზრები უდანაშაულოა.
არ ვიწუწუნებ ნაცრისფერ ფერფლზე,
როგორ კარგავს წარსული ძალა გულზე!
განთავისუფლება ახლოსაა. ყველაფერს ვაპატიებ
უყურებს სხივს, როგორ ეშვება ზევით-ქვევით
ნესტიან გაზაფხულის სუროზე.
სველ გაზაფხულის სუროზე.
არ გადასცეთ გადმოწერილი ნამუშევარი მასწავლებელს!
თქვენ შეგიძლიათ გამოიყენოთ ეს ესე საკურსო პროექტების მოსამზადებლად.
რეზიუმე: ახმატოვას ლექსის ანალიზი "ჩემი ხმა სუსტია"
სიყვარულის გარეშეც კი თავს უკეთ ვგრძნობ.
ცა მაღალია, მთის ქარი უბერავს,
და ჩემი აზრები უდანაშაულოა.
უძილობა-მედდა სხვებთან წავიდა,
არ ვიწუწუნებ ნაცრისფერ ფერფლზე,
და საათის კოშკი მრუდე ისარი
მომაკვდინებელი ისარი არ მეჩვენება.
როგორ კარგავს წარსული ძალა გულზე!
განთავისუფლება ახლოსაა. ყველაფერს ვაპატიებ
უყურებს სხივს, როგორ ეშვება ზევით-ქვევით
ნესტიან გაზაფხულის სუროზე.
ლექსი „ჩემი სუსტი ხმა“ დაიწერა 1913 წლის გაზაფხულზე. იგი შეტანილია კრებულში "თეთრი ფარა" (1917), რომელმაც მოიტანა (სხვა კრებულებთან ერთად: "საღამო", "როზარი", "პლანტანი", "ანნოდომინი") ა.ა. ახმატოვას ფართო ლიტერატურული აღიარება.
ეს ლექსი, ისევე როგორც ბევრი სხვა, სიყვარულზეა. ახმატოვაში სიყვარული თითქმის არასოდეს ჩნდება მშვიდ ყოფაში. გრძნობა, თავისთავად მკვეთრი და არაჩვეულებრივი, იძენს დამატებით სიმკვეთრეს და უჩვეულოობას, ვლინდება კრიზისის საბოლოო გამოხატულებაში - აწევა ან დაცემა, პირველი გამოღვიძების შეხვედრა ან დასრულებული შესვენება, სასიკვდილო საფრთხე ან სასიკვდილო ტანჯვა.
ეს ლექსი ავლენს გმირის სულიერ მდგომარეობას სასიყვარულო დრამის დასრულების შემდეგ. ყოველი სტრიქონის დროს ჰეროინში სიყვარულის გრძნობა ქრებოდა, კლებულობს: ჯერ ხმა სუსტია, უსიყვარულოდ თავს უკეთ გრძნობდა და მხოლოდ ბოლოს ვგრძნობთ, რომ „განთავისუფლება ახლოსაა“. ჩვენ ვხედავთ, როგორი მტკივნეული იყო სიყვარული: ჰეროინს ტანჯავდა „უძილობა-მედდა“, იგი ტანჯავდა „ნაცრისფერ ფერფლზე“ და კოშკის საათის ისარიც კი მას მომაკვდინებელი ისარი ეჩვენებოდა; და რა ბედნიერებას განიცდის იგი სასიყვარულო დრამის ბოლოს:
როგორ კარგავს წარსული ძალა გულზე!
განთავისუფლება ახლოსაა, ყველაფერს ვაპატიებ,
უყურებს სხივს როგორ ეშვება და ეშვება
სველ გაზაფხულის სუროზე.
ჰეროინის გონებრივი მდგომარეობის გამოსავლენად ა.ახმატოვა იყენებს სხვადასხვა გამოხატვის საშუალებას. მაგალითად, ბგერის [l], [n] ალიტერაცია და ბგერის [e] ასონანსი გადმოგვცემს იმ სიმსუბუქეს, სიმშვიდეს, რასაც ჰეროინი განიცდის. ეპითეტები "ნაცრისფერი ნაცარი", "დახრილი ისარი", "სიკვდილის ისარი"; მეტაფორა "უძილობა-მედდა" აძლიერებს გამავალი სიყვარულის ტრაგედიას.
ფსიქოლოგიური დაკვირვების სიზუსტე, სიუჟეტური დინამიკა, ყოველდღიური დეტალების ოსტატურად გამოყენება, აფორიზმი, ლაკონიზმი ახმატოვას პოეზიის განმსაზღვრელი ნიშნებია, რაც ნათლად არის გამოვლენილი 1914-1921 წლების ლექსებში, მათ შორის „ჩემს სუსტ ხმაში“.
ა.ახმატოვას ლექსები სიყვარულზე თითქმის ყოველთვის სევდის გრძნობით არის გაჟღენთილი, მაგრამ მთავარი, რაც მათ ასე გულსართს ხდის, არის თანაგრძნობა, თანაგრძნობა, სიყვარულში თანაგრძნობა.
მეტი ნაშრომი ლიტერატურაზე, ლინგვისტიკაზე
ნარკვევი ლიტერატურაზე, ლინგვისტიკაზე
მოუსმინეთ ახმატოვას ლექსს ჩემი ხმა სუსტია
მეზობელი ესეების თემები
სურათი ლექსის კომპოზიციური ანალიზისთვის ჩემი ხმა სუსტია
