/ / / Analiza poeziei lui Zabolotsky „Despre frumusețe chipuri umane»

Trecând prin multe situatii dificile- o legătură cu lagărele, o pauză cu soția sa, - N. Zabolotsky a învățat să simtă subtil natura umană. Putea ghici ce gândea interlocutorul după expresia feței sau intonația. LA maturitate poetul a scris lucrarea „Despre frumusețea fețelor umane” (1955).

Tema poeziei este chipul uman ca oglindă a sufletului. Poetul susține că sculptorul fețelor noastre este stare internă, care poate da măreție sau milă. Citind cu atenție lucrarea, nu este greu de ghicit care chipuri sunt idealul de frumusețe pentru autorul însuși.

Imaginile cheie ale versetului sunt fețele umane. Autorul creează o întreagă galerie a acestora, făcând paralele cu structuri arhitecturale portaluri magnifice, cocioabe mizerabile, temnițe și turnuri. N. Zabolotsky descrie inițial singurătatea umană: „Alții sunt ca niște turnuri în care de mult timp // Nimeni nu trăiește și se uită pe fereastră”. Se pare că în rândurile poeziei își pierd fața formă umană transformându-se în măști.

Printre toate „casele” - înfățișări, N. Zabolotsky evidențiază „coliba mică”. Ea nu se distinge prin frumusețe sau eleganță, ci radiază „respirația unei zile de primăvară”, care, parcă, sugerează bogăția spirituală. În fine, poetul vorbește despre chipuri ca niște cântece care emit note ca soarele. Ultimele două tipuri de fețe sunt standardul de frumusețe pentru autor, deși nu vorbește direct despre asta.

Lucrarea „Despre frumusețea fețelor umane” de N. Zabolotsky este construită pe contrastul: „patetic” - „mare”, „inestetic” - „asemănarea cântecelor jubilatoare”. Între imagini opuse, autorul încearcă să mențină o tranziție lină care poate fi observată între chipuri într-o mulțime de oameni. Nu critică „colibe” urâte, realizând că de foarte multe ori aspectul este rezultatul circumstanțelor vieții.

Lucrul principal mediu artisticîn lucrare – o metaforă. În aproape fiecare rând, autorul creează o imagine metaforică a unei case, simbolizând o față. Rol important Comparațiile joacă și ele, îndeplinind în acest vers aceleași funcții ca o metaforă: „fețe ca niște portaluri magnifice”, „... chipuri închise cu gratii, ca o temniță”. Trop suplimentar - epitete: „colibă ​​mică”, colibă ​​„neprevăzută, nu bogată”, „colibă ​​mizerabilă”. Ele ajută la clarificarea detaliilor, la transmiterea mai clară a ideii autorului, la realizarea ideii.

Poezia „Despre frumusețea fețelor umane” nu este împărțită în strofe, deși catrenele se disting clar în sensul său. O astfel de compoziție simbolizează probabil totalitatea diferitelor fețe pe care le putem observa zilnic. Rima din vers este paralelă, dimensiune poetică- amfibrah tetrametru. Modelul de intonație calmă a operei este întrerupt doar o singură dată de o exclamație care exprimă admirația autorului. Organizarea ritmică și intonațională a textului se împletește armonios cu conținutul și compoziția acestuia.

Versul lui N. Zabolotsky „Despre frumusețea fețelor umane” dezvăluie tema eternă interdependența sufletului și a înfățișării, dar autorul nu urmează căile călcate de alți scriitori, îmbrăcându-și gândurile într-o formă artistică originală.

Poezia „Despre frumusețea fețelor umane” a fost scrisă de Zabolotsky în 1955 și publicată pentru prima dată în revista „ Lume noua» pentru 1956, în Nr. 6.

În ultimii ani ai vieții sale, Zabolotsky a fost extrem de suspicios. Îi era teamă că va fi arestat din nou, îi era frică de trădarea prietenilor săi. Nu este de mirare că poetul a privit chipurile oamenilor, citindu-le sufletele din ei și încercând să găsească unele sincere.

Genul poeziei

Poezia aparține genului versuri filozofice. Problema adevăratei frumuseți spirituale l-a îngrijorat pe Zabolotsky în această perioadă de timp. Ea, de exemplu, este dedicată uneia dintre cele mai multe poezii celebre poet - manual" Fata urata».

În 1954, scriitorul a suferit primul său atac de cord și s-a confruntat cu nesinceritatea și ipocrizia celor dragi. Anul trecutÎn viață, a apreciat foarte mult tot ce este real, adevărat, inclusiv frumusețea.

Tema, ideea principală și compoziția

Tema filozofică este enunțată în titlul poeziei.

Ideea principală: frumusețea fețelor umane nu este în caracteristici externe, dar în suflet, reflectată în privire, în expresie.

Poezia este formată din patru strofe. Primele două descriu patru tipuri de fețe neplăcute. În strofa a treia apare un chip care dă bucurie. Ultima strofă este o generalizare: eroul liric este încântat de măreția și armonia universului, în care există chipuri de frumusețe divină, cerească, reflectând natura divină a omului.

Căi și imagini

Tropul principal al poeziei este o comparație formată folosind cuvintele „asemănare” (de 2 ori), „ca” și „ca” (1 dată fiecare).

Primul tip de fețe sunt „ca niște portaluri magnifice”. Cu ajutorul antonimelor din a doua linie, eroul liric dezvăluie „misterul” acestor chipuri: „Marele se vede în mic”. Verb impersonal„ciudat” trădează imediat „secretul” unei asemenea Persoane Semnificative (se sugerează paralela gogoliană), care constă în faptul că de fapt nu există secret, există doar obrăznicie pompoasă. „Frumusețea” unor astfel de fețe este exterioară, ipocrită.

Un alt tip de persoană este urâtă chiar și în exterior. Sunt ca niște cocioabe mizerabile, dar înăuntru sunt dezgustătoare, pline de duhoare și murdărie, organe (metaforă pentru „ficatul se fierbe și abomasul se udă”).

Al doilea catren este dedicat în întregime fețelor și sufletelor moarte. Iată al treilea tip de persoană: eroul lor liric îi caracterizează cu epitetele „rece, mort”. Sunt comparați cu barele închise ale unei temnițe. Acestea sunt fețele oameni indiferenti. Dar există suflete care sunt „și mai moarte” (și aici logica artistică a lui Gogol este din nou urmărită), iar acesta este al patrulea tip: turnuri abandonate (o metaforă proaspătă) ale unei cetăți cândva puternice construite de secole, acum, vai, fără sens și nelocuit. În ferestrele acestor turnuri (imagine metaforică ochi umani) nimeni nu se uită de mult timp, pentru că „nimeni nu locuiește în turnuri” ​​- și cine ar putea locui acolo? Desigur, sufletul. Mijloace, viata mentala a unei persoane, încă în viață din punct de vedere fizic, a încetat cu mult timp în urmă, iar chipul lui trădează involuntar această moarte a sufletului.

Dezvoltarea metaforei ferestrelor (în sensul ochilor), dar deja într-un sens pozitiv, vedem în a treia strofă, care descrie chipul unei persoane care rămâne în viață nu numai în trup, ci și în suflet. O astfel de persoană nu construiește fortărețe cu turnuri inexpugnabile cu fața sa, nu există măreție ostentativă în fața sa, „coliba” sa este „inestetică” și „nu bogată”, dar contextul întregului poem dă aceste epitete aparent pur negative. sensul opus - pozitiv, iar metafora „respirația unei zile de primăvară”, care „curge” de la fereastra colibei, completează imaginea unui chip încântător, spiritualizat.

În cele din urmă, strofa a patra începe cu o linie de credință și speranță erou liric: „Cu adevărat, lumea este atât mare, cât și minunată!” Ambele epitete în acest context strălucesc cu toate nuanțele semnificațiilor lor. Acestea nu sunt doar epitete evaluative: „mare” în sensul de măreție și „minunat” în sensul de „frumos”. Dar aceasta este credința că lumea este atât de uriașă („mare” în sensul mărimii) și de durabilă, încât realitatea plictisitoare din jurul eroului liric este, parcă, foarte caz special cauzate de circumstantele nefericite actuale. Chipurile cu adevărat umane sunt un miracol (și în acest sens „minunat”), ei asemănătoare cântece, alcătuit din note, fiecare dintre ele strălucește, ca un soare(două comparații înșirate una peste alta).

Dimensiunea și rima

Poezia este scrisă în amfibrah de patru picioare, rima este adiacentă, rime feminine alternează cu bărbații.

Numele lui Nikolai Zabolotsky este asociat cu tradiția realistă în literatură, care a fost dezvoltată de poeți care sunt membri ai grupului Real Art Associations. Ani de muncă i-au fost dedicați lui Detgiz, o editură care produce lucrări pentru copii, iar Zabolotsky, în plus, a avut Formarea profesorilor. De aceea multe dintre poeziile sale pot fi abordate și perfect înțelese de copii și adolescenți, în timp ce nu conțin didacticism plictisitor și răspund la primele întrebări filozofice incitați tinerii cititori.

Poezia „Despre frumusețea fețelor umane” a apărut la sfârșitul activității de scris a lui Nikolai Zabolotsky - în 1955. A existat o perioadă de „dezgheț”, Zabolotsky a cunoscut o ascensiune creativă. Multe dintre replicile care sunt pe buzele tuturor s-au născut tocmai în acest moment - „Ugly girl”, „Nu-ți lăsa sufletul leneș”, multe sunt unite de o problemă comună.

Tema principală a poeziei

Tema principală a poeziei este ideea că drumul vietii, trăsături de caracter, obiceiuri și înclinații - toate acestea sunt scrise literalmente pe fața unei persoane. Fața nu înșală și spune totul unei persoane care este capabilă să gândească și să analizeze logic, alcătuind nu numai un portret extern, ci și un interior. Capacitatea de a realiza astfel de portrete, citind soarta interlocutorului, ca o carte, se numește fizionomie. Deci, pentru un fizionomist observator, o persoană va părea pretențios de frumoasă, dar goală în interior, alta se poate dovedi a fi modestă, dar conține intreaga lume. Oamenii sunt, de asemenea, ca niște clădiri, pentru că fiecare persoană își „construiește” viața și fiecare se dovedește diferit - fie un castel luxos, fie o baracă dărăpănată. Ferestrele din clădirile pe care le-am construit sunt ochii noștri de citit viața interioară- gândurile noastre, intențiile, visele, intelectul nostru.

Zabolotsky și desenează aceste câteva imagini-cladiri, recurgând la metafore detaliate:

Este destul de clar că autorului însuși îi plac astfel de descoperiri - atunci când o adevărată comoară de pozitiv calitati umane, talente. O astfel de „colibă” poate fi deschisă din nou și din nou și va încânta cu versatilitatea sa. O astfel de „colibă” nu este vizibilă în exterior, dar persoana cu experienta cine poate citi chipuri poate avea norocul să întâlnească o astfel de persoană.

Autorul recurge la metodele metaforei extinse și antitezei („portalele” sunt opuse „cocioabelor mizerabile”, „turnurilor” arogante „colibelor” mici, dar confortabile”). Măreția și pământenismul, talentul și golul, lumina caldă și întunericul rece se opun.

Analiza structurală a poeziei

Printre mijloace stilistice reprezentare artistică, aleasă de autor, se poate remarca și anafora (singura linie a rândurilor „Există ..” și „Unde...”). Cu ajutorul anaforei, dezvăluirea imaginilor este organizată după o singură schemă.

Din punct de vedere compozițional, poemul conține o emotivitate tot mai mare, transformându-se în triumf („Cu adevărat, lumea este și minunată și minunată!”). Poziția autorului în final este exprimată prin conștientizarea entuziastă că există mulți oameni grozavi și minunați în lume. Trebuie doar să le găsești.

Poezia este scrisă cu dimensiunea unui amfibrah de patru picioare, conține 4 versine. Rima este paralelă, feminină, mai ales exactă.

„Despre frumusețea fețelor umane” Nikolai Zabolotsky

Există chipuri ca niște portaluri magnifice
Unde peste tot marele se vede în mic.
Există fețe - asemănarea unor baraci mizerabile,
Unde ficatul este gătit și abomasul se udă.
Alte fețe reci și moarte
Închis cu gratii, ca o temniță.
Altele sunt ca niște turnuri în care
Nimeni nu trăiește și se uită pe fereastră.
Dar am cunoscut odată o colibă ​​mică,
Era inestetică, nu bogată,
Dar de la fereastra ei asupra mea
Suflarea unei zile de primăvară curgea.
Într-adevăr, lumea este minunată și minunată!
Există chipuri - asemănarea cântecelor jubile.
Din acestea, ca soarele, note strălucitoare
A compilat un cântec al înălțimilor cerești.

Analiza poeziei lui Zabolotsky „Despre frumusețea fețelor umane”

Poetul Nikolai Zabolotsky a simțit oamenii foarte subtil și a știut să-i caracterizeze în funcție de mai multe trăsături sau fraze abandonate accidental. Cu toate acestea, autorul credea că cel mai mult despre o persoană își poate spune fața, care este foarte greu de controlat. Într-adevăr, colțurile buzelor, ridurile de pe frunte sau gropițele de pe obraji indică ce emoții trăiesc oamenii chiar înainte de a o spune direct. De-a lungul anilor, aceste emoții își lasă amprenta de neșters pe fețe, „lectura” care nu este mai puțin distractivă și interesantă decât o carte fascinantă.

Este vorba despre o astfel de „lectură” pe care autorul o vorbește în poezia sa „Despre frumusețea fețelor umane”. Această lucrare a fost scrisă în 1955 - în zorii vieții poetului. Experiența și intuiția naturală i-au permis în acest moment să determine cu exactitate „conținutul” intern al oricărui interlocutor doar prin mișcarea sprâncenelor. În această poezie, poetul clasifică oameni diferiti, și se dovedește a fi surprinzător de precis. Într-adevăr, chiar și astăzi se pot întâlni cu ușurință fețe „ca niște portaluri magnifice” care aparțin unor oameni care nu sunt nimic special, dar care încearcă în același timp să pară mai ponderali și mai semnificativi. O altă varietate de astfel de indivizi, potrivit autorului, în loc de chipuri are „aparența unor cocioabe mizerabile.” Spre deosebire de persoanele pompoase, astfel de oameni sunt conștienți de lipsa lor de valoare și nu încearcă să o mascheze sub priviri inteligente și buzele răsucite sceptic. Turnurile de față și temnițele de față aparțin celor care sunt aproape complet închise comunicării. pe diverse motive. Înstrăinare, aroganță, tragedie personală, autosuficiență - toate aceste calități se reflectă și în expresiile faciale și mișcările ochilor, nefiind neobservate de poet. Autorul însuși este impresionat de chipurile care seamănă cu colibe mici, unde „respirația unei zile de primăvară curgea” de la ferestre. Astfel de fețe, potrivit lui Zabolotsky, sunt ca un „cântec jubilat”, pentru că sunt pline de bucurie, deschise tuturor și atât de prietenoase încât vrei să le privești din nou și din nou. „Din acestea, precum soarele, note strălucitoare, se compune un cântec al înălțimilor cerești”, notează autorul, subliniind că interiorul, frumusețe spirituală al fiecărei persoane se reflectă întotdeauna în mod necesar pe față și este un anumit barometru al bunăstării întregii societăți. Adevărat, nu toată lumea știe să „citească” expresiile faciale și să se bucure să cunoască oamenii prin fețele lor.

„Despre frumusețea fețelor umane”

În poezia „Despre frumusețea fețelor umane” II.L. Zabolotsky acționează ca un maestru portret psihologic. Cu diverse chipuri umane descrise de el în această lucrare corespund tipuri diferite personaje. Prin starea de spirit externă și expresia emoțională a lui N.A. Zabolotsky caută să privească în sufletul unei persoane, să-l vadă esența interioară. Poetul compară chipurile cu casele: unele - portaluri luxuriante, altele sunt cocioabe mizerabile. Recepția contrastului îl ajută pe autor să contureze mai clar diferențele dintre oameni. Unele sunt sublime și intenționate, pline de planuri de viață, altele sunt mizerabile și mizerabile, în timp ce altele par, în general, depărtate: totul este în sine, închis față de ceilalți.

Printre multele fețe-case diferite ale lui N.A. Zabolotsky găsește o colibă ​​inestetică, săracă. Dar din fereastra ei curge „suflarea unei zile de primăvară”.

Poezia se încheie cu un final optimist: „Sunt chipuri – asemănări ale cântecelor jubile. Din aceste note, precum soarele strălucind, se compune cântecul înălțimilor cerești.

Metafora „cântec al înălțimilor cerești” simbolizează înălțimea nivel spiritual dezvoltare. PE. Zabolotsky folosește în poem o intonație enumerativă, o tehnică de contrast („marele se vede în mic”), o abundență de epitete colorate („portale magnifice”, „cabane mizerabile”, „fețe reci, moarte” etc.) , comparații („însemnări, strălucind ca soarele”, „fețe ca niște turnuri în care nu locuiește nimeni”, „fețe închise cu gratii, ca o temniță”).

Este ușor de reținut și creează o dispoziție strălucitoare, veselă, o imagine poetică a „respirației unei zile de primăvară”. Această respirație curge, semănând cu un flux inepuizabil de energie pozitivă pe care autorul îl dă oamenilor.