Und der kommende Bruder. Die Natur hat Dmitry Vladimirovich Venevitinov mit einer Vielzahl von Talenten ausgestattet: Er konnte Latein, Griechisch, Französisch, Deutsch und Englisch.

Dies ist einer jener Dichter, die ihre Kerzen an Puschkins Feuer entzündeten, aber auch in seinem blendenden Glanz erbleichten. Darüber hinaus verging Venevitinovs Leben so schnell, so tragisch schnell, dass er keine Zeit hatte, seine Lieder zu Ende zu singen, und die reichen Möglichkeiten des Geistes und Talents, die in seiner erwählten Seele lauerten, sich nicht zu einem lebendigen poetischen Werk entfalten konnten. Vor uns liegt ein Auszug, mehrere Gedichte, mehrere Artikel, und aus diesen Hinweisen müssen wir nun das schöne Aussehen der jungen Sängerin wiederherstellen.

Er hatte einen Ring im "staubigen Grab" gefunden, und der mystische Venevitinov trug ihn immer als Talisman bei sich, und seine Freunde legten in den Momenten seines Todeskampfes denselben Ring an - so heirateten sie ihn zu Tode. Aber noch mehr als ein Ring wurde der junge Mann von einem anderen spirituellen Talisman bewacht: seiner Anbetung der Schönheit. Damit schützte er sich vor jedem Hauch von Vulgarität ("es ist gut, jung zu sterben" ...) und der Helle verließ die Welt, und sein früher Tod stürzte viele in aufrichtige Trauer, in eine Art kummervolle Verwirrung. "Meine Seele ist zerrissen", schrieb Prinz Odoevsky, "ich weine wie ein Kind." Puschkin beschuldigte seine Freunde: "Wie hast du ihn sterben lassen?" Der alte Mann Dmitriev schrieb für ihn mit "zitternder Hand" ein Epitaph, in dem er traurig über sein hohes Alter überrascht ist und seine Jugend begräbt. Koltsov hinterließ seinen poetischen Seufzer auf seinem Grab. Denn mit Venevitinov starb eine tiefe innere Welt, "eine an sich reiche Seele", gekleidet in sich selbst - der kristallene Adel der Gedanken und Bestrebungen.

Er sah seinen frühen Tod voraus. Innerlich dem Tode geweiht, ihrem jungen Verlobten, mit einem Talismanring mit ihr verheiratet, legte er seinem Dichter traurige prophetische Worte in den Mund:

Meine Seele sagte mir vor langer Zeit:
Du wirst wie ein Blitz durch die Welt rasen!
Du kannst alles fühlen
Aber du wirst das Leben nicht genießen.

Der Dichter tröstet damit nicht sich selbst, sondern einen kondolierenden Freund; Er selbst stimmt zu, dass das Schicksal unterschiedliche Gaben für verschiedene Menschen hat und wenn man dazu bestimmt ist, "mit Erfolg zu werden entwickelte Kraft und die Spur des Lebens durch den Tod auslöschen", dann wird der andere früh sterben, aber "hinter einem düsteren Grab leben".

Venevitinov, dieser Lenski unserer Poesie, "wanderte mit einer Leier durch die Welt"; aber er liebte nicht nur den Talisman der Schönheit – er verstand ihn. Als Künstler war er auch Philosoph. Unsere alte Weisheit zählt ihn zu ihren Anhängern. Er möchte den Schleier „von der Stirn heben geheimnisvolle Natur„und tauche ein in das „Ozean der Schönheit“. Sein junger Gedanke, aufgewachsen an Schelling, schwebte immer höher, und jetzt, ein ehrfürchtiger Freund und Zuhörer von Puschkin, merkt er ihm, dem „zugänglichen Genie“, dass er immer noch seine Schulden bei den Kamens unterbezahlt, dass sich Puschkin noch nicht vor Goethe gebeugt hat: Nach Byron und Chenier wartet auch unser russischer Proteus auf einen großen Deutschen.

Unser Mentor, Ihr Mentor,
Er liegt im Land der Träume,
In meiner Heimat Deutschland.
Hände so kalt
Manchmal laufen sie an den Saiten entlang,
Und intermittierende Geräusche
Wie nach einer traurigen Trennung
Liebe alte Freundschaftsstimme,
Wir werden zu vertrauten Gedanken geführt.
Bis jetzt hat sich sein Herz nicht abgekühlt,
Und glauben Sie mir, er lebt vor Freude
Im Schutz des trüben Alters
Höre immer noch deine Stimme
Und vielleicht von Ihnen gefesselt
Inspiriert von der letzten Hitze,
Der Schwan wird als Antwort singen
Und zum Himmel mit einem Lied der Weissagung
Steigbügel feierlicher Flug,
In der Freude eines wundersamen Traums
Du, o Puschkin, wirst gerufen.

Wie Sie wissen, gibt es die Hypothese, dass Puschkin auf dieses Gedicht mit seiner „Faust-Szene“ geantwortet hat und dass Goethe Puschkin wirklich den Namen gegeben hat – ihm einen Vierzeiler gewidmet hat. Aber ob das stimmt oder nicht, es ist auf jeden Fall bezeichnend, dass Venevitinov Goethe, den Dichter der Weisheit, den Dichter der Tiefe, anrief, dass der junge Mann auf den Weltalten hinwies.

Im Pantheon der Menschheit hat dieser junge Mann andere Lieblingshelden, unter den Menschen hat er Götter, und es ist charakteristisch, dass er sie mit seinen persönlichen, wirklichen Freunden identifiziert. Er ruft Shakespeare an wahrer Freund und betrachtet jeden Schriftsteller wie seinen Gesprächspartner. Wenn im Allgemeinen Schriftsteller und Leser korrelativ sind, dann gilt dies in Bezug auf Venevitinov besonders, da er Lebendes Buch hält es für für sich geschrieben. Gleichzeitig unterdrücken Bücher seinen Geist nicht; Nachdem er so viel Erfahrung von Shakespeare aufgenommen hatte, verlor er seine unmittelbare Lebendigkeit nicht.

In seiner reichen Fantasie
Ich habe in vollen Zügen gelebt
Und frühe Erfahrung kaufte nicht
Entzücken des frühen Verlustes.

Da er keine Zeit hatte, den Enthusiasmus zu verlieren, ging er seinen kurzen Weg mit ihnen. Reines Aufbrausen, heilige Angst des Geistes ist auf seinen Seiten zu hören, und seine „nachdenklichen Augenlider“ verbargen einen feurigen und leidenschaftlichen Blick. Aufrichtige Neugier auf das Leben, eine Hymne auf seine Blumen – und zugleich das Werk philosophischen Bewusstseins: Diese Verbindung von „Geist mit feuriger Seele“ ist für den jungen Dichter das Wesentlichste, „Geist und Herz sind sich einig in ihm“ und er erkannte eine solche Übereinstimmung theoretisch als Bedingung für Kreativität an. Er weiß schon alles, aber er fühlt sich noch lebendig. Er verstand alles, verlor aber an nichts das Interesse. Nach seinen eigenen Worten „verband er die Seele heißer Träume mit einem kalten Leben“, und genau das ist seine Anziehungskraft, sein Charme. Als Philosoph, als Denker muss er dem Pessimismus Tribut zollen; aber wird nicht die Kälte des Lebens vor einer warmen Seele weichen?

Die heiße Seele von Venevitinov spricht oft in seinen Gedichten über Hitze, Feuer, Flamme, Italien, "die heiße Heimat der Schönheit". Sie widmet sich etwas Besserem als dem Leben, dem Schönen, und dafür brennt sie. Das Leben kann täuschen, "heimtückische Sirene", und der Dichter wird sich ihr nicht beugen:

Zu dir meine geizigen Hände
Sie werden keinen gehorsamen Tribut bringen,
Und ich bin dir nicht zum Verhängnis.

Er hat wunderbare Ideen und Worte über dieses Leben. Erstens hat sie eine windige. Flügel sind leichter als die einer Schwalbe, und darum nimmt sie vertrauensvoll Flügel aus munterer Freude an sich und fliegt, fliegt, bewundert die schöne Last. Aber der Philosoph Venevitinov weiß, dass Freude ihre eigene Schwere hat. Und das Leben schüttelt muntere Freude von seinen müden Flügeln und ersetzt sie durch Traurigkeit, die ihm nicht so schwer erscheint. Aber auch unter der Last dieses neuen Freundes neigen sich die leichten Schwingen immer mehr.

Und fällt bald
Sie haben einen neuen Gast
Und das Leben ist müde
Allein, keine Last
Fliegen Sie freier;
Nur in den Flügeln
Kaum spürbar
Von Lasten geworfen
Spuren bleiben
Und geprägt
Auf leichten Federn
Zwei Farben sind blass:
Ein bisschen Licht
Aus verspielter Freude
Ein bisschen dunkel
Von einem düsteren Gast.

Das Leben fliegt am Ende, fliegt langsam - allein, müde, gleichgültig, ohne Freude, ohne Leid: aber ist es dann Leben? Und ist es dann nicht gut, dass Venevitinov gestorben ist, dass er den Tod, den moralischen Tod, nicht erlebt hat?

Wir gewöhnen uns an Wunder.
Dann schauen wir uns alles faul an;
Und dann forderte das Leben seinen Tribut von uns.
Ihr Geheimnis und ihre Handlung
Schon lang, alt, langweilig,
Wie ein Märchen nacherzählt
Müde vor ein Uhr.

Märchen, die nicht nacherzählt werden, sind gut.

Unser junger Sänger könnte ratlos sein vor dem Leben, vor seiner Komplexität und seinen wechselhaften Wellen, "nicht wissend, was er lieben, was er singen soll". Aber als Denker und Dichter glaubte er bald, nach den ersten Minuten der Überraschung, dass die Welt selbst als ein harmonisches System, als ein großes Ganzes mitfühlend in sein Bewusstsein eintreten würde, auf die Welt bezogen, zu einem einzigen verschmelzen würde Bild und aus seiner Seele, einer freundlichen Seele, vertreibe Lobpreis schöne Hymnen. Die Welt und das Herz haben die gleichen Saiten – sie werden sich verstehen und im Lied des Dichters verschmelzen.

Venevitinov glaubt an den Dichter. Er malt sein Bild mit cleveren und originellen Farben, die zu seinem passen gemeinsamer Ausblick die Elemente der Kunst und Philosophie harmonisch verbindet. Der Dichter, der Verkünder des Wortes, nach dem eigentümlichen Gedanken unseres Sängers, schweigt.

Stilles Genie des Denkens
Er wurde von Geburt an gegeben
Das Siegel der Stille auf den Lippen.

Der Dichter ist wie Kontemplation. Der Ritter des Schweigens, der große Schweiger, er bewahrt „ungelöste Gefühle“ in sich, und wenn seine wenigen inspirierten Worte so schön sind, dann gerade deshalb, weil sie im Schoß des Schweigens geboren werden. Und der Dichter, der Sohn des Schweigens, des weisen Schweigens, als schämte er sich der gesprochenen Worte, -

Als höre er einen Vorwurf
Für unwiderrufliche Impulse.

Deshalb ist es notwendig, ohne Lärm an dem Dichter vorbeizugehen, damit seine stillen Träume, seine tiefe Meditation nicht erschrecken. Und für sich selbst will Venevitinov diese heilige Einsamkeit; Er fordert seinen Schutzengel auf, ein treuer Wächter des Feindes seines Königreichs zu werden und seine Gefühle mit einem Geheimnis zu überschatten. Er hat auch Angst vor anderen gewalttätigen Besuchern, anderen Tatis: "Faulheit mit toter Seele", "Neid mit giftigem Auge". Besonders bemerkenswert ist diese Angst vor der Faulheit, deren Seele er so richtig ermordet nennt: Als lebender Dichter wollte er vor allem nicht wie Puschkin in eine tote Seele verwandelt werden. Er war bereit, die Freude aufzugeben („Freude von Herzen ablehnen: sie ist eine untreue Frau“), er wollte Frieden und Gedanken, er wollte nicht nur den Tod. Aber sie war es, die physisch kam und das Feuer in seiner „alles liebenden“ Brust löschte.

Wäre es ihm ein Trost, dass er eine Spur des Ruhms hinterlassen hat? Kann sein. Obwohl er. wie wir gerade gesehen haben, lehnte er die irdische Freude ab, eine untreue Ehefrau, aber manchmal (wie in dem Gedicht "Drei Schicksale") hielt er immer noch das beste Los für denjenigen, der "das sorglose Haustier des Spaßes und der Faulheit" ist ." Und dem Freund seines Dichters, er, der unzufriedene Ehegatte der Freude, eine untreue Ehefrau, schrieb er dem Dasein in den Strahlen des Jenseitsglanzes dennoch tiefe Gleichgültigkeit zu: „Was jenseits des Grabes ist, ist nicht unser“, aber du willst dein eigenes, du willst Leben in seiner Wärme und Greifbarkeit:

Ich liebe es, dass mein Herz warm wird
Wie kann ich meins nennen
Was für ein Genuss in einer vollen Schüssel
Wir werden jeden Tag angeboten.

Trotzdem stirbt der Dichter bei Venevitinov in der Hoffnung, dass er nicht vergessen wird und dass man sich an ihn erinnert:

Wie er das Leben kannte, wie wenig er lebte!

Dies ist natürlich ein Epitaph für Venevitinov selbst: Er lebte wenig, kannte das Leben aber tief - er kannte es mit dem Gedanken eines Philosophen und dem Gefühl eines Künstlers. Als Freund von Shakespeare, Goethe und Puschkin, klug und warmherzig, hinterließ er der russischen Literatur die reine Erinnerung und die Traurigkeit eines unvollendeten Liedes. Alexander Odoevsky sagte, dass der junge Sänger dieses Lied, „nicht gehört in den irdischen Saiten“, im Himmel hören würde; hier auf Erden fiel ihm früh die „kaum gestimmte Leier“ aus der Hand, und deshalb hatte er keine Zeit, „die Schönheit und Harmonie der Welt in einen harmonischen Klang zu gießen“. Er hat diese Schönheit nur angedeutet. Alexander Odoevsky könnte dasselbe über sich sagen.

Aus dem Buch: Silhouetten russischer Schriftsteller. In 3 Ausgaben. Ausgabe. 3. M., 1906 - 1910; 2. Aufl. M., 1908 - 1913.

Yu.I. Eichenwald (1872 - 1928) - ein bekannter Literatur- und Theaterkritiker, Literaturkritiker, Publizist, Übersetzer, Memoirenschreiber, der 1922 nach Berlin emigrierte. Es wurde in der Sowjetzeit praktisch nicht nachgedruckt.

"Behalte mich, mein Talisman..."
(A. S. Puschkin)

"Bewahre mich vor schweren Wunden..."
(D. V. Venevitinov)

PUSCHKINS UND NÖRDLICHE PROVINZEN

Und was ist mit den nördlichen Provinzen?
Um diese Frage zu beantworten, müssen Sie sich die Genealogie von Puschkin und Venevitinov, den nördlichen Zweigen ihrer Stammbäume, ansehen:
- 1613, Dwina-Gouverneur Nikita Michailowitsch Puschkin, Neffe von Semjon Michailowitsch - dem direkten Vorfahren des Dichters;
- 1633 - 1634, Gouverneur in Kargopol Fedor Timofeevich Puschkin;
- 1647 Gouverneur in Weliki Ustjug Stepan Gawrilowitsch Puschkin;
- 1652 - 1656, Gouverneur der Dwina Boris Iwanowitsch Puschkin, Neffe von Nikita Michailowitsch Puschkin;
- 1740 - 1743, Gouverneur von Archangelsk Alexei Andreevich Obolensky (war verheiratet mit Anna Vasilievna Priklonskaya - der Schwester der Großmutter von Sergei Lvovich Pushkin); Der Urenkel von A. A. Obolensky war Dmitry Vladimirovich Venevetinov, der auch der vierte Cousin von A. S. Puschkin war. Die Bekanntschaft der Dichter begann in der Kindheit und wurde 1826 nach Puschkins Rückkehr aus dem Exil in Moskau fortgesetzt.
- 1743 - 1745, Gouverneur von Archangelsk, amtierender Kammerherr Alexei Michailowitsch Puschkin;
- 1826 befand sich Pavel Isaakovich Gannibal im Exil von Solvychegodsk, Großonkel Puschkin der Dichter. Nach den schmutzigen Denunziationen des Bürgermeisters Sokolov gegenüber dem Generalgouverneur von Wologda, Minitsky, wurde das Solovetsky-Kloster 1827 dem Oberstleutnant Hannibal zugewiesen, wo er bis Herbst 1832 blieb, um die Strafe zu verschärfen.
Auf der Suche nach dem Stammbaum des Dichters nördliches Land Viel wurde von lokalen Historikern-Puschkinisten getan: Forscher Staatsarchiv Region Archangelsk Nikolai Alekseevich Shumilov und Archangelsk Schriftsteller Igor Vladimirovich Strezhnev.

VENEVITINOV

Venevitinov Dmitry Vladimirovich (14. (26.) September 1805, Moskau, - 15. (27.) März 1827, Petersburg, begraben in Moskau), russischer Dichter, Kritiker. Dieser junge Mann war in jeder Hinsicht außergewöhnlich. Einer seiner Auftritte verblüffte schon Zeitgenossen. So erschien Venevitinov den Augen einer Frau: „Er war ein gutaussehender Mann im wahrsten Sinne des Wortes. groß wie eine Statue aus Marmor. Sein Gesicht hatte neben Schönheit auch einen unerklärlichen Charme. Riesige blaue Augen, die mit sehr langen Wimpern bedeckt waren, strahlten vor Intelligenz. "Aber der Blick des Schriftstellers:" Venevitinov war ein Dichter in seinem Leben: seine fröhliche Erscheinung, seine ruhige und wichtige Nachdenklichkeit, seine schlanken Bewegungen, inspirierte Sprache, weltlich, ungeheuchelte Höflichkeit, die jedem, der ihn aus der Nähe sah, so vertraut war, dass sie verbürgten, dass er sein Leben als elegantes Werk gestalten würde.

LUBOMUDRY

Bis 1823 bildete sich in Moskau ein Kreis von Liebhabern der Weisheit - Philosophen, zu denen neben Venevitinov der Prosaschriftsteller V. F. Odoevsky, der Kritiker I. V. Kireevsky, die Schriftsteller N. M. Rozhalin und A. I. Koshelev gehörten; Der Prosaschriftsteller und Historiker M. P. Pogodin, der Dichter und Philologe S. P. Shevyrev schlossen sich dem Kreis an. Diese damals jungen Schriftsteller forderten den philosophischen Geschmack der Zeit heraus. Sie richteten ihren gedanklichen Blick auf die Werke der Denker des „Deutschland neblig“ – Schelling, Fichte und zum Teil Kant. Formal löste sich der Kreis aber 1825 auf spirituelle Einheit hielt noch einige Zeit an.
September 1826. A. S. Puschkin kehrt aus dem Exil nach Moskau zurück und findet sich von Schriftstellerkollegen umgeben – Baratynsky, Vyazemsky, Mickiewicz, Pogodin. Unter ihnen bemerkt er und hebt dann den jungen Dichter Dmitry Venevitinov hervor. Der junge Mann war klug, gutaussehend und, wie Literaturkritiker später definieren würden, „ein tiefer und origineller Denker“. N. G. Chernyshevsky schrieb über ihn: „Wenn Venevitinov noch mindestens zehn Jahre gelebt hätte, hätte er unsere Literatur um Jahrzehnte vorangebracht ...“ (Poln. sobr. soch., Bd. 2, 1949, S. 926). Für kurze Zeit kam Puschkin den Philosophen nahe. Er schuf das Gedicht "In der weltlichen, traurigen und grenzenlosen Steppe", das seine Reflexionen über drei Epochen deutlich widerspiegelt Menschenleben mit Venevitins "Drei Rosen" (1826), "Drei Schicksale" (1826 oder 1827). Puschkin wurde sogar der Initiator der Veröffentlichung der Weisheitszeitschrift "Moskovsky Vestnik" (Venevitinov ist der Autor seines Programms). Aber dem "Dichter der Realität" war eine für Venevitinov charakteristische Spekulation fremd.
In unserer Zeit werden bei der Bewertung der Arbeit von Venevitinov immer mehr Schlussfolgerungen gezogen, dass es möglich ist, dass der Übergang in der russischen Poesie „von der Schönheit der Form zur Erhabenheit des Inhalts“ mit ihm begann. Viele der von Dmitry Venevitinov identifizierten Themen wurden später erfolgreich in ihren Arbeiten von Lermontov und Tyutchev aufgedeckt.

VENEVITINOV UND RING - TALISMAN

Ohne auf die Feinheiten von Venevitinovs Arbeit einzugehen, werden wir versuchen, die mit dem Ring verbundene Geschichte zu erzählen. Tatsache ist, dass Dmitry Venevitinov einen Ring in Form eines Schlüsselbundes trug. Es war ein alter Ring, der von Archäologen in den Ruinen der antiken römischen Stadt Herculaneum ausgegraben wurde. Und er kam als Geschenk von Zinaida Volkonskaya zu Dmitry, in die er verliebt war. Dmitry Venevitinov widmet dem Ring das Gedicht „To my ring“, wo er ihn „ein Versprechen des Mitgefühls“ nennt, einen Bewahrer von „Ruhmdurst“ und „spiritueller Leere“. Er bittet darum, den Ring auch in der „Stunde des Todes“ nicht abzunehmen, „damit der Sarg uns nicht trennt“. Am Ende des Gedichts schreibt er prophetisch:



Und es wird dich wieder öffnen...

Das Schicksal erlaubte ihm, ein wenig zu leben - 22 Jahre. Im Oktober 1826 zog er nach St. Petersburg und trat unter der Schirmherrschaft von Zinaida Volkonskaya in die asiatische Abteilung des College of Foreign Affairs ein. Im Winter 1827 erkältete er sich; Die Krankheit konnte nicht aufgehalten werden, und bald warnte der Arzt die Freunde, die sich in der Wohnung des Patienten versammelt hatten, dass Venevitinov nur noch wenige Stunden zu leben hatte.
Es fiel AS Chomjakow zu, ihm die schreckliche Nachricht zu überbringen. Khomyakov näherte sich dem Sterbenden und steckte ihm einen von Volkonskaya gegebenen Ring an den Finger, den der Dichter entweder an seinem Hochzeitstag oder an seinem Todestag zu tragen schwor ... Der Dichter wurde mit ihm im Moskauer Simonovsky-Kloster begraben.
1930 wurde eine Autopsie von Venevitinovs Grab durchgeführt, der Ring gefunden und in das Literaturmuseum überführt. Jetzt wird der Ring im Bakhrushinsky Museum in Moskau aufbewahrt.

HISTORISCHE REFERENZ
ÜBER DAS SCHICKSAL VON ZINAIDA VOLKONSKAYA

Prinzessin Zinaida Alexandrovna Volkonskaya wurde 1792 in Turin aus der Ehe von Prinz Alexei Mikhailovich Beloselsky mit Varvara Yakovlevna Tatishcheva geboren.
Nach ihrer Heirat mit Prinz Nikita Grigoryevich Volkonsky (gestorben 1844) lebte sie zunächst in St. Petersburg und bekleidete eine hohe Position am Hof. Nach 1812 - Ausland: in Teplice, Prag, Paris, Wien, Verona. Nach Russland, nach St. Petersburg zurückgekehrt, nahm sie das Studium der Antike auf, erntete dafür aber Unmut und Spott, und Ende 1824 zog sie nach Moskau. Hier begann sie zu studieren Muttersprache und Literatur, heimische Antiquitäten: Sie interessierte sich für Lieder, Bräuche, Volkssagen. 1825 machte sie sich sogar Gedanken über die Gründung einer russischen Gesellschaft zur Organisation eines Nationalmuseums und zur Veröffentlichung antiker Denkmäler.
Ihre ständigen Gesprächspartner waren Schukowski, Puschkin, Prinz Vyazemsky, Baratynsky, Venevitinov, Shevyrev ua Puschkin widmete ihr „Gypsy“ und nannte sie in seiner berühmten Botschaft bei dieser Gelegenheit „die Königin der Musen und der Schönheit“.
1829 zog Prinzessin Wolkonskaja von Moskau nach Rom. Als Dichterin und Komponistin schrieb sie selbst Kantaten und komponierte dafür Musik. Bekannt für ihre „Kantate zum Gedenken an Kaiser Alexander I“. In Rom lebte sie als Einsiedlerin, vergaß aber Russland nicht - 1837 schrieb sie das Gedicht "Neva Water". Die gesammelten Werke von Prinzessin Volkonskaya wurden von ihrem Sohn, Prinz Alexander Nikitich Volkonsky, veröffentlicht: "Die Werke von Prinzessin Zinaida Alexandrovna Volkonskaya".
Die Prinzessin starb 1862 in Rom.

PUSCHKIN UND RING - TALISMAN

A. S. Puschkin, der vom Tod von Venevitinov erfahren hatte, sagte mit Bitterkeit und Bedauern: „Warum hast du ihn sterben lassen?“. Aber Puschkin hatte bereits eine kurze Lebensdauer - nur 10 Jahre. Und er hatte auch seine eigene Geschichte mit dem Ring ...
1899 feierte Russland den 100. Geburtstag von Alexander Sergejewitsch Puschkin. Im Mai wurde die Puschkin-Ausstellung eröffnet. Unter den verschiedenen Exponaten befand sich ein goldener Ring. Über ihn schrieb I.S. Turgenev: „Der Ring<…>Puschkin in Odessa von Prinzessin Vorontsova überreicht. Er trug diesen Ring fast ständig.
Wer ist diese Prinzessin Vorontsova? Nach Bessarabien und dem Kaukasus wurde Puschkin nach Odessa geschickt, wo er 1823-1824 im Büro des Generalgouverneurs von Noworossijsk, Graf Michail Semenowitsch Woronzow, diente und seine Frau Elizaveta Ksaveryevna kennenlernte. Der Dichter war von der Gräfin Vorontsova zutiefst fasziniert und widmete ihr eine Reihe von Gedichten. Sie antwortete ihm mit nicht weniger leidenschaftlicher Leidenschaft und überreichte ihm einen Talismanring. Elizaveta Ksaveryevna war damals einunddreißig Jahre alt, Alexander Sergeevich war vierundzwanzig. Mehr als 30 Zeichnungen mit ihrem Bild sind in Puschkins Manuskripten erhalten geblieben.
Einer ihrer Zeitgenossen beschreibt den Charakter und das Aussehen von E.K. Vorontsova: „Sie war bereits über dreißig Jahre alt und hatte jedes Recht, jung zu wirken ... Mit angeborener Frivolität und Koketterie wollte sie gefallen, und darin war niemand besser als sie. Sie war jung in der Seele, jung und im Aussehen war da das, was man Schönheit nennt; aber der schnelle, sanfte Blick ihrer hübschen kleinen Augen durchdrang sie, das Lächeln ihrer Lippen, das ich so noch nicht gesehen habe, schien nach einem Kuss zu rufen." A. S. Puschkin ihr gewidmete Gedichte: „Der verbrannte Brief“, „Angel“, „In das letzte Mal dein Bild ist süß..." Vorontsova wurde in seinem Roman "Eugen Onegin" zu einem von Tatyanas Prototypen.
Aber Puschkins Freundin A. A. Raevsky war auch in Elizaveta Vorontsova verliebt, die aus Eifersucht Vorontsovas Ehemann von ihrer Verbindung mit Puschkin erzählte. Laut Alexander Sergejewitsch war dies der Grund für seine Vertreibung aus Odessa in das Dorf Michailowskoje. Puschkin war verärgert über diese Wendung der Ereignisse, schrieb das Gedicht "Insidiousness", in dem er die Tat von A. A. Raevsky verurteilte, verfasste ein Epigramm auf den Gouverneur M. S. Vorontsov. Denken Sie daran: "Half-my lord, half merchant ...", in Anspielung auf die englische Erziehung des Gouverneurs und seine unehrlichen Handelsgeschäfte im Hafen von Odessa.
Nachdem Puschkin gegen seinen Willen gegangen war, korrespondierte er einige Zeit mit Elizaveta Vorontsova. Beeindruckt von der Liebe, die noch nicht abgekühlt ist, aber bereits verloren geht, schreibt Puschkin mehrere lyrische gedichte: "Lass ihn mit der Liebe zur Schönheit gekrönt ...", Verbrannter Brief, Verlangen nach Ruhm, Alles ist ein Opfer für deine Erinnerung. In dem Gedicht „Behalte mich, mein Talisman“ schreibt Alexander Sergejewitsch: „Behalte mich in den Tagen der Verfolgung, in den Tagen der Reue, Aufregung: Du wurdest mir in den Tagen der Traurigkeit gegeben.“
„Die Schwester des Dichters, O. S. Pavlishcheva, erzählte uns“, schrieb P. V. Annenkov, „dass, als ein Brief aus Odessa mit einem Siegel kam, das mit genau denselben kabbalistischen Zeichen verziert war wie der Ring ihres Bruders, dieser sich in seinem Zimmer einschloss nirgendwo hingehen und niemanden zu sich nehmen.
Aber er hat nicht gerettet, hat seinen Talisman nicht gerettet. Vor seinem Tod überreichte Puschkin diesen Ring dem Dichter Schukowski. Von Zhukovsky gelangt er durch Erbschaft zu seinem Sohn Pavel Vasilyevich, der es I.S. Turgenev gibt. Nach dem Tod von Turgenjew, einem damals berühmten Sänger, brachte seine enge Freundin Polina Viardot dieses unbezahlbare Relikt nach Russland zurück.

HISTORISCHE REFERENZ
ÜBER DAS SCHICKSAL VON ELIZABETH VORONTSOVA

Vorontsova Elizaveta Ksaveryevna (1792 - 1880), geb. Branitskaya, Ehefrau des Grafen, späteren Prinzen (1844) M. S. Woronzow, Staatsdame (1838). Sie war die jüngste Tochter eines polnischen Magnaten und die Nichte von Katharinas Liebling Grigory Potemkin, wurde auf dem Familiengut geboren Weiße Kirche. Lisa verbrachte ihre Kindheit und Jugend auf dem Land und gelangte erst 1819 ins Ausland, nach Paris.
Hier traf sie Graf M.S. Vorontsov, den sie im selben Jahr heiratete. Die Jungen blieben weitere vier Jahre in Europa.
1823 kehrten sie im Zusammenhang mit der Ernennung Woronzows zum Generalgouverneur von Noworossijsk nach Russland zurück. Im Oktober kam ihr Sohn zur Welt.
Woronzow verzieh seiner Frau den unzulässigen Flirt mit Puschkin, brachte Elizaveta Ksaveryevna nach Alupka, wo das Paar gemeinsam das Anwesen und den Palast errichtete, der immer noch Woronzows heißt.
Als der Kaiser den 63-jährigen Woronzow als Gouverneur in den Kaukasus schickte, weinte sie zunächst lange, dann machte sie sich fertig und holte ihren Mann im unruhigen Tiflis ab. Außerdem folgte Elizaveta Ksaveryevna ihrem Ehemann, wohin auch immer sein Dienst ihn warf. Mikhail Semenovich starb 1882 und wurde in Odessa begraben Dom. Nach dem Tod ihres Mannes blieb Elizaveta Ksaveryevna in Odessa neben seinem Grab.
Sie starb im Alter von 90 Jahren.

Material vorbereitet von V. Plotnikov

GEDICHTE
A.S. PUSCHKIN UND D.V. VENEVITINOV

AS PUSCHKIN

BEHALT MICH, MEIN TALISMAN...

Behalte mich, mein Talisman,
Bewahre mich in den Tagen der Verfolgung,
In den Tagen der Buße Aufregung:
Du wurdest mir an einem Tag der Trauer geschenkt.

Wenn der Ozean steigt
Die Wellen tosen um mich herum,
Wenn die Wolken wie ein Sturm aufbrechen -
Behalte mich, mein Talisman.

In der Einsamkeit fremder Länder,
Im Busen des langweiligen Friedens,
In der Angst des feurigen Kampfes
Behalte mich, mein Talisman.

Heilige süße Täuschung
Die Seele ist eine magische Leuchte ...
Es hat sich versteckt, verändert...
Behalte mich, mein Talisman.

Lass es sein im Zeitalter der Herzwunden
Ruiniert die Erinnerung nicht.
Abschiedshoffnung; Schlaf, Verlangen;
Behalte mich, mein Talisman.

D.V.VENEVITINOV

ZU MEINEM RING

Du wurdest in ein staubiges Grab gegraben,
Verkünder der Liebe seit Jahrhunderten
Und wieder bist du Grabstaub
Du wirst vermacht, mein Ring.
Aber jetzt nicht von dir lieben
Gesegnete ewige Flamme
Und über dir, in Herzensangst,
Ich habe ein heiliges Gelübde abgelegt...
Nein! Freundschaft in der bitteren Stunde des Abschieds
Gab schluchzende Liebe
Sie als Pfand des Mitgefühls.
Oh, sei mein treuer Talisman!
Bewahre mich vor schweren Wunden
Und Licht und eine unbedeutende Menge,
Von dem ätzenden Durst nach falschem Ruhm,
Aus einem verführerischen Traum
Und von geistiger Leere.
In den Stunden des kalten Zweifels
Belebe dein Herz mit Hoffnung
Und wenn in den Sorgen der Gefangenschaft,
Weit entfernt vom Engel der Liebe
Es wird ein Verbrechen planen, -
Du mit wundersamer Kraft zähmst
Ausbrüche hoffnungsloser Leidenschaft
Und aus meiner rebellischen Brust
Wende die Führung des Wahnsinns ab.
Wann werde ich in der Stunde des Todes sein
Verabschieden Sie sich von dem, was ich hier liebe
Ich werde dich zum Abschied nicht vergessen:
Dann frage ich einen Freund
Damit er aus meiner kalten Hand ist
Du, mein Ring, hast nicht abgenommen,
Damit der Sarg uns nicht trennt.
Und die Bitte wird nicht fruchtlos bleiben:
Er wird mir sein Gelübde bestätigen
Mit den Worten des tödlichen Schwurs.
Die Zeiten werden vergehen, und vielleicht
Dass jemand meine Asche stören wird
Und darin wirst du dich wieder öffnen;
Und wieder schüchterne Liebe
Du wirst abergläubisch flüstern
Worte quälender Leidenschaften,
Und wieder wirst du ihr Freund sein,
So wie es für mich war, ist mein Ring wahr.

1826 oder 1827

AS PUSCHKIN

VERBRANNTER BRIEF

Auf Wiedersehen Liebesbrief! Auf Wiedersehen: Sie sagte...
Wie lange habe ich verweilt! wie lange wollte nicht
Die Hand, um all meine Freuden in Brand zu setzen! ..
Aber genug, die Zeit ist gekommen. Brennen, Liebesbrief.
Ich bin bereit; Meine Seele hört auf nichts.
Schon nimmt die gierige Flamme deine Laken an ...
Nur eine Minute!.. aufgeflammt! lodernd - leichter Rauch,
Winken, verloren mit meinem Gebet.
Den Eindruck des treuen Rings verloren,
Das geschmolzene Siegelwachs kocht... O Vorsehung!
Es ist fertig! Dunkle gewellte Laken;
Auf heller Asche ihre geliebten Züge
Sie werden weiß ... Meine Brust war schüchtern. Asche Schatz,
Eine arme Freude in meinem traurigen Schicksal,
Bleib ein Jahrhundert bei mir auf einer traurigen Brust ...

D.V.VENEVITINOV

DREI ROSEN

In der tauben Steppe der Erdstraße,
Emblem himmlischer Schönheit,
Drei Rosen wurden uns von den Göttern zugeworfen,
Edens beste Blumen.
Allein unter einem Kaschmirhimmel
Blüht in der Nähe eines hellen Stroms;
Sie ist eine Marshmallow-Liebhaberin
Und die Inspiration der Nachtigall.
Weder Tag noch Nacht verwelkt sie,
Und wenn es jemand kaputt macht,
Sobald der Morgenstrahl durchschaut,
Eine frische Rose wird blühen.

Noch schöner ist die andere:
Sie, eine rötliche Morgendämmerung
Blühen am frühen Himmel
Bezaubert mit strahlender Schönheit.
Frisch weht diese Rose
Und es macht mehr Spaß, sie zu treffen:
Für einen Moment glüht sie,
Aber jeden Tag blüht es aufs Neue.

Noch frisch von den dritten Schlägen,
Obwohl sie nicht im Himmel ist;
Sie liebt heiße Lippen
Liebe auf jungfräulichen Wangen.
Aber diese Rose wird bald verwelken:
Sie ist schüchtern und sanft
Und vergebens wird der Morgenstrahl erblicken -
Sie wird nicht wieder blühen.

DREI GESCHICKE

Drei Schicksale auf der Welt sind beneidenswert, Freunde.
Lucky, der seit Jahrhunderten das Schicksal kontrolliert,
In der Seele schmilzt ein ungelöster Gedanke.
Er sät für die Ernte, aber er erntet nicht:
Die Völker der Anerkennung lobten ihn nicht,
Die Völker des Fluchs machen ihm keinen Vorwurf.
Seit Jahrhunderten hinterlässt er einen tiefen Plan;
Nach dem Tod des Unsterblichen reifen die Dinge.

Beneidenswerter als das Schicksal eines Dichters auf Erden.
Von Kindheit an freundete er sich mit der Natur an,
Und das Herz des Steins vor der Kälte gerettet,
Und der rebellische Geist wird von der Freiheit erzogen,
Und ein Strahl der Inspiration leuchtete in den Augen auf.
Er kleidet die ganze Welt in harmonische Klänge;
Ist das Herz von der Aufregung des Mehls verlegen -
Er wird Trauer in brennenden Versen ausschreien.

Aber glaubt, o andere! hundertmal glücklicher
Ein sorgloses Haustier aus Spaß und Faulheit.
Tiefe Gedanken beunruhigen die Seele nicht,
Er kennt keine Tränen und kein Feuer der Inspiration,
Und der Tag flog für ihn wie ein anderer vorbei,
Und er wird der Zukunft wieder sorglos begegnen,
Und das Herz wird ohne Kummer verwelken -
Ach Felsen! warum hast du mir nicht so viel gegeben?

AS PUSCHKIN

* * *
In der weltlichen Steppe, traurig und grenzenlos,
Drei Schlüssel auf mysteriöse Weise durchbrochen:
Der Schlüssel der Jugend, der Schlüssel ist schnell und rebellisch,
Siedet, rinnt, sprudelt und rauscht.
Kastaler Schlüssel mit einer Welle der Inspiration
In der Steppe der weltlichen Verbanntengewässer.
Der letzte Schlüssel ist der kalte Schlüssel des Vergessens,
Es wird die Hitze des Herzens am süßesten von allen löschen.

WUNSCH NACH RUHM

Wenn, berauscht von Liebe und Glückseligkeit,
Schweigend vor dir kniend,
Ich sah dich an und dachte: Du gehörst mir, -
Weißt du, Liebes, ob ich Ruhm wollte;
Du weißt: dem windigen Licht entzogen,
Fehlt der eitle Spitzname des Dichters,
Müde von langen Stürmen, habe ich überhaupt nicht aufgepasst
Summende ferne Vorwürfe und Lobeshymnen.
Könnten mich Gerüchte mit Sätzen belästigen,
Wann, Verbeugung vor mir träge Augen
Und legte leise eine Hand auf meinen Kopf,
Du hast geflüstert: Sag mir, liebst du, bist du glücklich?
Ein anderer, wie ich, sag mir, wirst du nicht lieben?
Willst du mich nie vergessen, mein Freund?
Und ich schwieg verlegen,
Ich war voller Freude, stellte ich mir vor
Dass es keine Zukunft gibt, dieser schreckliche Tag des Abschieds
Wird nie kommen ... Na und? Tränen, Schmerz,
Verrat, Verleumdung, alles auf meinem Kopf
Es brach plötzlich zusammen... Was bin ich, wo bin ich? Ich stehe
Wie ein vom Blitz getroffener Reisender in der Wüste,
Und alles wurde vor mir verfinstert! Und nun
Ich schmachte mit einem neuen Verlangen nach mir:
Ich wünsche Ruhm, damit bei meinem Namen
Ihr Gehör wurde die ganze Zeit angeschlagen, damit Sie
Umgeben von einem lauten Gerücht
Alles, alles um dich herum klang nach mir,
Damit, schweigend der treuen Stimme lauschend,
Erinnerst du dich an meine letzten Gebete?
Im Garten, in der Dunkelheit der Nacht, im Moment der Trennung.

D.V.VENEVITINOV

Verlass mich, vergiss mich!
Ich liebte dich allein auf der Welt,
Aber ich habe dich wie einen Freund geliebt
Wie sie ein Sternchen in der Luft lieben,
Wie sie das leuchtende Ideal lieben
Oder ein klarer Traum der Vorstellungskraft.
Ich habe viel gelernt im Leben
In einer Liebe kannte keine Qual,
Und ich will ins Grab gehen
Wie ein verzauberter Ignorant.

Verlass mich, vergiss mich!
Schau – das ist meine Hoffnung;
Schau - aber warum bist du erschrocken?
Nein, zittere nicht: Der Tod ist nicht schrecklich;
Oh, flüster mir nicht von der Hölle:
Glaub mir, zur Hölle in der Welt, schöner Freund!

Wo kein Leben ist, ist kein Schmerz.
Gib mir einen Kuss als Abschiedswort...
Warum zittern deine Küsse?
Warum brennen deine Augen in Tränen?

Verlass mich, liebe einen anderen!
Vergiss mich, ich bin bald alleine
Ich werde die Sorgen des irdischen Lebens vergessen.
1826
AS PUSCHKIN

Der Lemnos-Gott hat dich gebunden
Für die Hände der unsterblichen Nemesis,
Geheimer Wächter der Freiheit, strafender Dolch,
Der letzte Richter von Scham und Groll.

Wo der Donner des Zeus schweigt, wo das Schwert des Gesetzes schlummert,
Du bist der Schöpfer von Flüchen und Hoffnungen,
Du versteckst dich im Schatten des Throns,
Unter dem Glanz der Festtagskleidung.

Wie ein höllischer Strahl, wie ein Blitz der Götter,
Die stille Klinge leuchtet in den Augen des Bösewichts,
Und als er sich umschaut, zittert er,
Unter ihresgleichen.

Überall wird es von deinem unerwarteten Schlag gefunden:
An Land, auf dem Meer, im Tempel, unter den Zelten,
Hinter versteckten Burgen
Auf dem Schlafbett, in der einheimischen Familie.

Der geliebte Rubikon rauscht unter Cäsar,
Das souveräne Rom fiel, das Gesetz ließ den Kopf hängen;
Aber Brutus rebellierte freiheitsliebend:
Du hast Cäsar erschlagen – und tot umarmt er dich
Pompeji-Marmor stolz.

Der Teufel der Rebellion erhebt einen bösen Schrei:
Verächtlich, dunkel und blutig,
Über der kopflosen Leiche von Liberty
Ein hässlicher Henker erhob sich.

Apostel des Todes, müder Hades
Mit einem Finger bestimmte er Opfer,
Aber der Oberste Gerichtshof schickte ihn
Du und die jungfräulichen Eumeniden.

O junger Gerechter, tödlicher Auserwählter,
O Zand, dein Alter ist auf dem Hackklotz ausgestorben;
Aber die Tugenden des Heiligen
Da war eine Stimme in der hingerichteten Asche.

In deinem Deutschland bist du ein ewiger Schatten geworden,
Drohendes Unglück kriminelle Gewalt -
Und auf dem feierlichen Grab
Der Dolch brennt ohne Inschrift.

D.V.VENEVITINOV

Zauberin! Wie süß du gesungen hast
Über das wundersame Land des Charmes,
Über die heiße Heimat der Schönheit!
Wie ich deine Erinnerungen liebte
Wie gespannt habe ich deinen Worten zugehört
Und wie er vom Land des Unbekannten träumte!
Du hast dich betrunken von dieser wunderbaren Luft,
Und deine Rede atmet es so leidenschaftlich!
Du hast lange auf die Farbe des Himmels geschaut
Und sie brachte uns die Farbe des Himmels in unsere Augen.
Deine Seele flammte so deutlich auf
UND neues Feuer brannte in meiner Brust.
Aber dieses Feuer ist träge, rebellisch,
Er brennt nicht mit stiller, zärtlicher Liebe, -
Nein! er brennt und quält und kasteit,
Aufgeregt von wechselndem Verlangen,
Es lässt plötzlich nach, kocht dann heftig,
Und das Herz wird mit Leiden wieder erwachen.
Warum, warum hast du so süß gesungen?
Warum habe ich dir so gespannt zugehört
Und von deinen Lippen, Sängerin der Schönheit,
Hast du das Gift der Träume und der freudlosen Leidenschaft getrunken?

Kennst du den Sohn der Götter?
Ein Liebling der Musen und Inspiration?
Wüsste ich zwischen den irdischen Söhnen
Bist du seine Sprache, seine Bewegungen? -
Er ist nicht aufbrausend und ein strenger Geist
Leuchtet nicht in lauten Gesprächen,
Aber ein klarer Strahl hoher Gedanken
Erstrahlt unwillkürlich in klarer Optik.
Um ihn herum, in einem Kind des Trostes,
Windige Jugendrebellen, -
Verrückter Schrei, kaltes Gelächter
Und ungezügelte Freude:
Alles ist fremd, wild für ihn,
Schweigend betrachtet er alles.
Nur etwas Seltenes aus seinem Mund
Unterbricht ein flüchtiges Lächeln.
Seine Göttin ist Einfachheit,
Und das stille Genie des Denkens
Er wurde von Geburt an gegeben
Das Siegel der Stille auf den Lippen.
Seine Träume, seine Wünsche
Seine Ängste, Erwartungen -
Alles Geheimnisvolle ist darin, alles darin schweigt:
Bewahrt sorgfältig in der Seele
Er hat ungelöste Gefühle.
Wenn plötzlich etwas
Erregt die feurige Brust,-
Seele, ohne Angst, ohne Kunst,
Bereit, in Reden zu gießen
Und strahlt in feurigen Augen.
Und wieder ist er still und schüchtern
Er senkt seinen Blick zu Boden
Als hätte er einen Vorwurf gehört
Für unwiderrufliche Impulse.
Oh, wenn du ihn triffst
Mit Nachdenken auf strenger Stirn, -
Gehen Sie geräuschlos neben ihm,
Brechen Sie nicht mit einem kalten Wort
Seine heiligen, stillen Träume!
Schau mit einer Träne der Ehrfurcht
Und sagen: Das ist der Sohn der Götter,
Haustier der Musen und Inspiration!

AS PUSCHKIN

Dichter! Schätze die Liebe der Menschen nicht.
Begeistertes Lob vergeht wie ein Geräusch;
Höre das Urteil eines Narren und das Gelächter der kalten Menge,
Aber du bleibst fest, ruhig und düster.

Du bist der König: Lebe allein. Auf der Straße der Freiheit
Geh wohin dein freier Geist dich führt,
Verbessern Sie die Früchte Ihrer Lieblingsgedanken,
Keine Belohnungen für eine edle Leistung verlangen.

Sie sind in dir. Sie sind Ihr eigenes höchstes Gericht;
Sie wissen Ihre Arbeit strenger zu würdigen.
Bist du damit zufrieden, anspruchsvoller Künstler?

Befriedigt? Also lass die Menge ihn schimpfen
Und spuckt auf den Altar, wo dein Feuer brennt
Und in kindlicher Verspieltheit wackelt dein Stativ.

Literatur:

1. Venevitinov D.V., komplette Sammlung Werke, herausgegeben und mit Anmerkungen von B. V. Smirensky. Einführender Artikel von D. D. Blagogoy, [M. - L.], 1934;
2. D. W. Venevitinov, Poln. coll. Gedichte. Einleitung. Art., Vorbereitung des Textes und Notizen. B. V. Neiman, L., 1960.
3. Venevetinov D.V., Gedichte / Zusammengestellt, Eintrag. Artikel und Hinweis. W. I. Sacharow. – M.: Sov. Russland, 1982. - 176 S., 1 Blatt. Porträt - (Poetisches Russland);
4. Mordovchenko N. I., Russische Kritik des ersten Viertels des 19. Jahrhunderts, M. - L., 1959;
5. Puschkin A.S., Gesammelte Werke in 10 Bänden. T.1. Gedichte 1813 - 1824. M., „Khudozh. Lit., 1974.
6. Puschkin A.S., Gesammelte Werke in 10 Bänden. T.2. Gedichte 1825 - 1836. M., „Khudozh. Lit., 1974.
7. Pushkin A.S., Gesammelte Werke in 10 Bänden. T.9. Briefe 1815 - 1830. M., „Khudozh. Lit., 1977.
8. Russische Dichter. Anthologie russischer Poesie in 6 Bänden, Moskau: Kinderliteratur, 1996.
9. P. N. Sakulin, Aus der Geschichte des russischen Idealismus, Bd. 1, Moskau, 1913;
10. Streschnew N.V. "Zu den eisigen Nordwellen": A. S. Puschkin und der Norden des Weißen Meeres: Lit. - Essays zur Lokalgeschichte. - Archangelsk: Nordwesten. Buch. Verlag, 1989.
11. Chernyshevsky N.G. Voll coll. cit., Bd. 2, 1949

D. W. Venevitinov

Venevitinov starb im Alter von 22 Jahren; Keiner der russischen Dichter starb so früh. Es ist undenkbar, sich Puschkin, Tyutchev, Lermontov, Fet im Alter von zweiundzwanzig Jahren tot vorzustellen, insbesondere Fet, der Gedichte geschaffen hat. Abendlichter"ein siebzigjähriger Mann. Was hätte uns Venevitinov gegeben, wenn er noch fünf, zehn Jahre gelebt hätte? Er konnte auf keinen Fall ein "gewöhnliches Los" erwarten - seine Leier musste zweifellos jahrhundertelang ein donnerndes, ununterbrochenes Klingeln erzeugen Wenn Sie sich sein poetisches Erbe genauer ansehen, bemerken Sie in den ersten jugendlichen Proben, die uns von ihm hinterlassen wurden, das gleichmäßige rosafarbene Brennen, das sich darauf ergoss, immer vor dem Sonnenaufgang der großen Leuchte, und dieses Feuer könnte über das ganze Universum leuchten, wenn es so wäre war nicht so früh in die Nacht gegangen.Venevitinov erhielt in seiner Kindheit ein schönes, seltenes sogar.Zusätzlich zu den neuen studierte er sorgfältig Latein und Griechisch, und im Alter von vierzehn Jahren übersetzte er Vergil und Horaz. Französische Dichter Venevitinov mochte sie nicht und zog ihnen Deutsch vor. Musik und Malerei zogen ein brillantes Kind gleichermaßen an. Später besuchte Venevitinov die Moskauer Universität, wo er Vorlesungen an allen Fakultäten hörte. Nachdem er in den Dienst des Moskauer Archivs des Auslandskollegiums getreten war, fand er sich sofort in der auserwählten Gesellschaft der besten Moskauer Jugend wieder. Es war ein Kreis von „Archivjugendlichen“, die Puschkin später unter diesem Namen verewigte. Zu dieser Zeit dienten viele von Venevitinovs Freunden im Moskauer Archiv: F. S. Khomyakov, Koshelev, die Brüder Kireevsky, Shevyrev, Sobolevsky und andere. Diese ganze Jugend war von der Philosophie Schellings durchdrungen, der laut Prince. V. F. Odoevsky, "in frühes XIX Jahrhunderts war dasselbe wie Christoph Kolumbus im 15. Jahrhundert: Er offenbarte dem Menschen einen unbekannten Teil seiner Welt – seine Seele.“ Bald bildete sich ein ganzer philosophischer Zirkel – die Gesellschaft für Philosophie, deren Mitglieder Wenewitinow, Fürst Odojewski, I. Der beste Freund von Kireevsky, Koshelev und Venevitinov - Rozhalin [ HM.Rozhalin war wie Venevitinov ein Klassiker der Bildung. Er starb einige Jahre nach dem Tod seines Freundes bei seiner Rückkehr aus dem Ausland, und alle seine Manuskripte wurden dann bei einem Brand auf der Station verbrannt.]. In diesem engen Kreis wurden die Werke junger Philosophen gelesen, die Werke von Kant, Fichte und Schelling studiert. Okena, Gerres. Venevitinov zeichnete sich bei diesen Treffen aus, überraschte seine Gesprächspartner mit der Breite des Wissens und blendete mit der Brillanz eines unersättlichen Geistes. Er goss Ströme leidenschaftlicher Reden aus, denen seine Freunde begeistert zuhörten. Nach dem 14. Dezember stellte die Philosophische Gesellschaft aus Vorsicht ihre Tätigkeit ein, obwohl in ihr kein Wort über Politik fiel. Neben Gedichten besitzt Venevitinov mehrere philosophische Notizen und Artikel. Von diesen ist Platons Gespräch mit Anaxagoras bemerkenswert. Die von Plato geäußerten Ideen verdeutlichen unter anderem Venevitinovs Ansicht über das Verhältnis von Kunst und Leben. Platon, der die Poesie als „nutzlos“ bezeichnet, bestätigt damit seine Worte: „Der Dichter erfreut sich an seiner eigenen Welt, und sein Denken sucht nichts außerhalb seiner selbst und entzieht sich folglich dem Ziel der allgemeinen Verbesserung. Philosophie ist die höchste Poesie,-- zu leben ist nichts anderes als zu erschaffen." Es ist leicht zu verstehen, dass Venevitinov hier durch den Mund Platons nicht den „Dichter“ verurteilt, sondern den damals üblichen Typus eines sensiblen und dummen Dichters, der sich in seiner eigenen Bedeutungslosigkeit einschloss. Werfen wir die Maske der „allgemeinen Verbesserung“ ab, die anscheinend von den Ideen der großen Deutschen inspiriert war, und wir werden sehen, dass Venevitinov die Kreativität als untrennbar mit dem Leben anerkennt, eine Schlussfolgerung, zu der er in seinen sterbenden Gedichten bewusst gelangte. Er fühlt, dass Poesie und Philosophie verwandte, verschmelzende Elemente sind: "Leben ist nichts als Schaffen." „Die ganze Welt ist der Thron unserer Mutter", ruft er in einem anderen Artikel aus. „Unsere Mutter ist Poesie; die Ewigkeit ist ihr Ruhm; das Universum ist ihr Bild." Die gleiche Ansicht, nur in konkreterer Form, äußerte Venevitinov in dem Artikel „Ein paar Gedanken zum Plan einer Zeitschrift“. Erkennen Hauptziel"Selbsterkenntnis" des Lebens, sagt Venevitinov: "Wir haben die Form der Literatur vor ihrem eigentlichen Wesen erhalten ...", "Die Vielzahl der Dichter in jeder Nation ist das sicherste Zeichen ihrer Frivolität: die poetischsten Epochen der Geschichte immer schenke uns die kleinste Zahl von Dichtern." „Überall“, fährt er fort, „waren wahre Dichter tiefe Philosophen und Denker“, bei uns wird die Sprache der Poesie zu einem Mechanismus, bei uns befreit uns das Gefühl in gewisser Weise von der Pflicht zum Denken. Vor achtzig Jahren konnte Venevitinov schmerzhafte Pickel auf dem Körper der russischen Zeitschriftenliteratur erkennen, die sich vor unseren Augen in klaffende Geschwüre verwandelten. Sein "Plan of the Journal" enthält viele tiefgründige und richtige Bemerkungen. Einmal stritt er mit Polevoy. Die kritische Einsicht von Venevitinov spiegelte sich in einem Artikel über Puschkins „Szene in der Zelle des Chudov-Klosters“ wider. Venevitinov vergleicht es mit den Werken von Shakespeare und Goethe und bemerkt subtil, dass Puschkins dichterische Ausbildung unter der Anleitung von Byron jetzt beendet ist - der Dichter begibt sich jetzt auf seinen eigenen Weg [ Der Originalartikel ist auf Französisch verfasst. Venevitinov spricht enthusiastisch über die Vorzüge von Pimens Szene mit der Impostion und scheint vergeblich zu versuchen, etwas für sich selbst zu klären, als würde er in einem verzauberten Kreis herumwandern. Dieser Kreis ist das damals unbekannte Wort "Nationalität"]. All dies waren nur Fragmente, Hinweise, Tests der Feder. Aber auch die mächtige Persönlichkeit des Dichters beeinflusste sie. Wie stark die Macht von Schellings Philosophie über Venevitinov auch sein mag, seine eigene Eigenschaften unscharf vor diesem hellen Hintergrund. Die Mitte der zwanziger Jahre - die Zeit, als Wenewitinow erstmals in der Literatur auftauchte - war das goldene Zeitalter der russischen Poesie, die noch keine Zeit hatte, ihre reinen Jungfernkleider zu entweihen. Dies war die gleiche Zeit, an die sich der alte Pogodin vierzig Jahre später begeistert mit den folgenden Worten erinnerte: "Jeden Tag hörte man etwas Neues. Yazykov schickte seine inspirierenden Gedichte aus Dorpat, verherrlichte Liebe, Poesie, Jugend, Wein; Denis Davydov aus dem Kaukasus ; Baratynsky veröffentlichte seine Gedichte. Griboyedovs Woe from Wit war gerade in Umlauf gekommen. Puschkin las den Propheten und stellte uns die nächsten Kapitel von Onegin vor, von denen bis dahin nur das erste Kapitel gedruckt worden war ... Und dort Delvig mit "Northern Blumen", Zhukovsky mit neuen Balladen, Krylov mit Fabeln, die ein- oder zweimal im Jahr herauskamen, Gnedich mit "Ilias", Raich mit Tass und Pavlov mit Vorlesungen über Naturphilosophie, Donner an der Universität ... In Mickiewicz entdeckte die Gabe der Improvisation, Glinka, eine Freundin von Sobolewski und Lew Puschkin, kam, und die Musik gesellte sich dazu. Aber Venevitinov hatte nicht lange Zeit, um an diesem brillanten Fest teilzunehmen. In seiner poetischen Natur bahnte sich bereits eine entscheidende Wende an; Seine Arbeit trat offenbar in eine neue Phase ein. Auf welche Wege ihn das sich entfaltende Leben geführt hätte, ist nicht bekannt, aber Schellings ewiger Schüler konnte er natürlich nicht bleiben. Sein neugieriger Geist forderte vom Leben seine eigenen ursprünglichen Formen, in denen er sich verkörpern konnte, wie eine schöpferische Idee im ewigen Marmor verkörpert ist. Venevitinov begann sich wirklich zu kennen, und die erste Folge seiner unbewussten Mattigkeit war ein Durst nach Einsamkeit, ein Bedürfnis nach Einsamkeit und Freiheit: ein sicheres Zeichen für die nahende Reife des Talents. Im Oktober 1826 zog Venevitinov zum Dienst nach St. Petersburg und schrieb am 17. November von dort an Pogodin: "Ich bin hier, um Geschäfte zu machen. Heute ziehe ich in meine Wohnung, die meine Wüste sein wird. Ich brauchte Einsamkeit und eine Entschlossenheit." Schritt wurde getan. Über die fieberhafte Aktivität von Venevitinov in diesen letzten Tage Es gibt ein Zeugnis von F. S. Khomyakov, der bei ihm lebte und ungefähr zur gleichen Zeit seinem Bruder mitteilte: „Zu Ihrer Korrektur möchte ich, dass Sie hier bei uns leben, schauen Sie sich Dimitri an. Dies ist ein Wunder, kein Mann ; ich verehre ihn „Stellen Sie sich vor, dass in den vierundzwanzig Stunden, aus denen der Tag besteht, keine Minute oder halbe Minute verschwendet wird. Geist, Vorstellungskraft und Gefühl sind in unaufhörlicher Aktivität. Sobald er aufstand und bis zum Immer wenn er geht, schreibt oder murmelt er neue Verse, kommt er von Gästen, ob er fröhlich oder gelangweilt ist, nimmt er das Gleiche wieder auf, und das meist bis 3 Uhr morgens ... Er selten liest, geht nie spazieren, geht nur im Dienst". Aber Venevitinovs Gesundheit, die bereits durch eine kürzliche Krankheit angeschlagen war, konnte diese gigantische Arbeit kaum ertragen. Anfang März 1827 erkältete er sich auf einem Ball und erkrankte an Fieber, und am 15. März starb er in den Armen von Prinz Odoevsky und den Brüdern Chomjakow. Über Venevitinovs Freunden brach sein Tod aus wie ein Donnerschlag. "Kommentar donc vous l'avez laisse mourir!" [" Wie hast du ihn sterben lassen!" (fr.)] rief Puschkin aus. Pogodin besprenkelte die Seiten seines Tagebuchs mit Tränen, ein allgemeiner Chor des Bedauerns ertönte von überall. Von nun an leuchtete das reine Bild von Venevitinov wie eine unauslöschliche Lampe in den Erinnerungen seiner Freunde. Es ist rührend, ihre Klagen über ihn noch einmal zu lesen. Am 16. März 1830 schrieb I. Kireevsky aus Berlin: „War gestern jemand in der Nähe von Simonov?Was sind meine Rosen und Akazien? Pogodin trägt dann in sein Tagebuch ein: "Ich bin nachts aufgewacht, nämlich um 5 Uhr, zur Todesstunde von Dimitri. Ruhig und auf seinem Grab." Am selben Tag aßen zwei Freunde bei Pogodin. „Wir sprachen über Demetrius, seine Qualitäten, sein Leben, seine Hoffnungen, letzten Minuten, Werke". Und schon im hohen Alter, 1867, erinnert sich Pogodin noch einmal an Venevitinov: "Dimitri Venevitinov war ein Liebling, ein Schatz unseres gesamten Kreises. Wir alle liebten ihn sehr. Genauso gehörte die vorherige Generation, die Generation von Zhukovsky, Andrei Turgenev und die nächste, die auf eine andere Straße wanderte, Nikolai Stankevich. Im Karamzin-Kreis wurde dieser Platz von Petrov besetzt. Und alle vier Generationen verloren ihre Vertreter vorzeitig, als ob sie erlösende Opfer bringen würden. Fünfundzwanzig Jahre lang haben wir, der Rest, uns an diesem schicksalhaften Tag am 15. März im Simonov-Kloster versammelt, einen Gedenkgottesdienst gefeiert und dann zusammen gegessen, wobei wir einem verstorbenen Freund ein Gerät hinterlassen haben. "So sind seine Freunde, Menschen der Zwanzigerjahre auf Venevitinov blickten. Für sie war er ein Idol: Sie sahen in ihm die lebendige Verkörperung ihrer geschätzten und wertvollsten Ideale und verehrten ihn dafür mit einer Art liebevoller Inbrunst. Nach seinem Tod verehrten sie entsprechend eigene Worte, "hatte noch nicht vollkommenes Glück", als ob helle Sonne das Leben wurde in ihren Augen für immer von dieser tödlichen Wolke verfinstert. Sei es, weil Venevitinov das erste Opfer ihres engen Kreises war und sein Tod sie an die Zerbrechlichkeit ihrer eigenen Hoffnungen und Schöpfungen erinnerte, aber mit seinem Tod beginnen die majestätischen Lorbeeren von Puschkins goldenem Zeitalter zu welken, die Generation der ersten Frühlingsschwäne bricht allmählich zusammen still. Mit Venevitinov verschwand die jugendliche Frische der Hoffnung, der sorglose Charme der allmächtigen Jugend. Anscheinend wird die übertriebene Verehrung von Freunden deutlich, wenn wir in Venevitinov weniger einen "Dichter" als einen "Mann der zwanziger Jahre" sehen, der das Wesen seiner Zeit anschaulich zum Ausdruck bringt. In Fortsetzung von Pogodins Parallelen können wir nach Stankevich Pisarev und Nadson nennen, von denen der erste die Verkörperung der Ideen der sechziger und der zweite der achtziger Jahre war.

Poesie Venevitinov ist wie eine helle Quelle, in deren Strahlen sich die Seele des Dichters von einem funkelnden Stern widerspiegelt. Die Jugend neigt dazu, das Maß des Gefühls nicht zu kennen, den Wert zu übertreiben eigene Kräfte, die bescheidene Muse in majestätische und prächtige Kleider zu kleiden, sogar von der Schulter eines anderen - selbst große Dichter haben dies nicht vermieden -, aber wir werden nichts wie Venevitinov finden. Er hat keinen einzigen falschen Ton: Alle seine Gedichte werden ihm direkt von der Muse selbst zugeflüstert. Er hat nur etwa vierzig Gedichte, von denen nur die letzten zehn oder zwölf, geschrieben in den Jahren 1826 und 1827, von Bedeutung sind. Venevitinovs Form ist tadellos. schlechte Poesie er hat es überhaupt nicht, und diese Eigenschaft bringt ihn, wie einige andere, Puschkin näher. Etwas Puschkin fällt in der Struktur seiner Verse auf. Überall fällt die Klarheit der poetischen Gestaltung auf; der Vers ist stellenweise flexibel, stellenweise in Kupfer gegossen, und viele Strophen klingen wie eine Art Musik. Rein Venevitinov zum Beispiel die folgenden Verse: Du wurdest in ein staubiges Grab gegraben, Verkünder der Liebe seit Jahrhunderten Und wieder bist du Grabstaub Du wirst vermacht, mein Ring. Dieses brechende, intermittierend nervöse und gleichzeitig sanfte Metrum zeichnet sich durch eine außergewöhnliche Energie von melancholisch-kupferfarbenem Ton aus: Es ist der Flug von Mauerseglern, die die Glocken mit ihren Flügeln berühren. Manchmal gibt es in Venevitinov unerwartete, lebendige Bilder, gezielte poetische Gleichnisse, Worte, die zum ersten Mal gefunden werden. Wenn man Venevitinov liest, kann man kaum glauben, dass dies von einem jungen Mann geschrieben wurde, fast ein Teenager, fast im gleichen Alter wie Puschkin - Anfang zwanzig! So endet seine 1819, als der Autor erst 14 Jahre alt war, angefertigte Übersetzung aus Vergils „Georgics“ von „The Signs Before Caesar’s Death“: Vielleicht, einmal in diesen weiten Feldern, Wo unsere Soldaten seelenlose Asche liegen, Ein ruhiger Dorfbewohner mit einer schweren Egge Er schlägt auf einen leeren Helm – und das mit zitternder Hand Erhebe einen rostigen Schild, stumpfen Damaststahl, - Und die Knochen unter seinen Füßen werden rasseln. Diese Kindergedichte stehen den Jugendbriefen Puschkins in nichts nach. Sensibel, fast instinktiv vermeidet Venevitin slawische Pronomen, rhetorische Phrasen, schwere Phrasen. Seine Sprache ist einfach und ungezwungen; andere Größen werden zum ersten Mal angetroffen, und es ist anzunehmen, dass Lermontov die Größe für seine "Mtsyra" von Venevitinov entlehnt hat. In den letzten, fast aussterbenden Strophen flammt der glühende rosa Widerschein der aufgehenden Sonne heller und stärker auf; der Dichter sehnt sich danach, sich in sich selbst zurückzuziehen, sich von den kleinen Störungen des Alltags zu isolieren. In dem Gedicht „Mein Gebet“ betet er zu seinem Genie: Der unsichtbare Wächter der Seele!.. Gib nicht meine Seele Für das Opfer vergeblicher Wünsche, Aber bring dich ruhig darin auf Das Feuer erhabener Leidenschaften. Schließe schweigend meinen Mund, Alle Gefühle des geheimen Herbstes; Ja, der kalte Blick wird ihnen nicht begegnen, Ja, der Strahl der Eitelkeit wird nicht erleuchten Für ungesehene Tage. Aber gieße Süße in die Seele, Saat der Hoffnung säen; Und nimm die Freude aus dem Herzen: Sie ist eine untreue Ehefrau. Die eitle, gedankenlose „Freude“ des Lebens befriedigt den nachdenklichen Dichter nicht mehr; er beeilt sich, sich in die stolze Erhabenheit weiser Stille zurückzuziehen. Alles ist fremd, wild für ihn, Er betrachtet alles schweigend; Nur etwas Seltenes aus seinem Mund Unterbricht ein flüchtiges Lächeln. Seine Göttin ist Einfachheit, Und das stille Genie des Denkens Er wurde von Geburt an gegeben Das Siegel der Stille auf den Lippen. Es war einmal ein junger Mann, der seinen "Nachbarn" die Arme entgegenstreckte, und sie antworteten mit kalter Herzlosigkeit auf seinen feurigen Ruf - und jetzt ist das Leben verblasst, seine Pfauenfarben beginnen zu verblassen und verlieren in den Augen von schnell ihre verführerische Erscheinung der Poet. Sucht keinen Trost Eine an sich reiche Seele. Glauben Sie nicht, dass sich die Menschen zerstreut haben Herzen voller Trauer. Gierige Freundschaft gibt ihnen Leere Liebkosungen, kein Glück; Sei stolz darauf, dass sie dich vergessen haben - Aber nein! Nicht alles hat mich verändert: Ein weiterer treuer Freund für mich Er allein ist für die traurige Seele Freunde ersetzt hier den Kreis. Seine Vorträge und Lektionen Ich errege gierige Aufmerksamkeit: Sie sind klar und tief Als ob die Wellen des Lebens... Er opfert sich nicht den Leidenschaften, Er selbst glaubt nicht an ihre Träume; Aber wie Kreaturen bezeugen, Er entfaltete das Gewebe allen Lebens. Ihm Laster und Tugend Bringen Sie gleichermaßen demütig Tribut, Als stolzer Herrscher der Welt: Mein Freund, erkennst du Shakespeare? Jugendphantasien zerstreuten sich - das Leben erschien in seiner monotonen und strengen Einfachheit. Das Ideal des Dichters ist „der Herr der Welt“, Shakespeare. Doch das Leben ist eine „tückische Sirene“: Es will der Dichterin „Liebe, Hoffnung, Inspiration“ nehmen – und er rennt vor ihr davon, um im Dienst der Muse Erlösung zu suchen. Das Leben wird seine Hoffnungen nicht nehmen: Und sie gehören jetzt nicht mir. Ich widme sie ab sofort Für immer Heiliger der Poesie Und mit einem schrecklichen Schwur und Gebet Ich legte es auf den Altar der Göttin. Wunderbare Anerkennung! Venevitinov trennt hier noch die Poesie vom Leben, doch das Leben ist für ihn ein unerbittlicher Feind, und die Poesie ist etwas Abstraktes, das Leben rettet. Er will sich vor dem Leben verstecken, es vernachlässigen. Er sieht sie mit Augen an, die noch nicht erwacht sind: Das Geheimnis ihrer Momente, ihrer unerwarteten Blicke ist ihm noch nicht offenbart worden. Er langweilt sich in dieser Welt voller Ziellosigkeit und Eitelkeit. Aber bald beginnt eine neue Periode im spirituellen Leben von Venevitinov. Vielleicht fiel es mit seiner Umsiedlung in St. Petersburg zusammen, dem Durst nach Einsamkeit und selbstloser Arbeit. In den letzten beiden Gedichten erklingen noch nicht Gehörte – der Dichter meistert sich selbst und gibt in wunderbaren Versen eine weise Antwort auf das ewige Rätsel des Lebens. Ich sehe das Leben vor mir Sieden wie ein grenzenloser Ozean... Werde ich einen sicheren Felsen finden Wo kann ich meinen festen Fuß ausruhen? Öffne deine Augen für die ganze Natur, Eine geheime Stimme antwortete mir, Aber gib ihnen die Wahl und Freiheit. Deine Stunde ist noch nicht gekommen: Für jeden Ton ihre Berufung Reagiere mit einem Recall-Song! Hier ist es, Eindringen in Lebensgeheimnis! In der scheinbaren Ziellosigkeit des Lebens liegt ein höheres, wenn auch unbewusstes Ziel. Das Leben ist an sich schön – schön ist die wahnsinnige Ekstase beim Fest des Lebens. Das Leben hatte nie vernünftige Ziele und hat es auch nie. Süsse dich in ihren Strudel werfen, dich ihr hingeben, mit ihrem Zittern mit dem Schlagen übereinstimmen eigenes Herz. Hier ist kein Platz für die "Geheimnisse und Bindungen" des Lebens - hier ist eine Sternenpassage, die auf mysteriöse Weise nach himmlischen Zeichen berechnet wird. Und wessen Seele wie eine mehrsaitige Harfe klingt, der antwortet unbewusst mit einem Lied auf jeden beschwörenden Klang. Jage jetzt dem wunderbaren Leben hinterher Und erwecke jeden Moment darin wieder, Für jeden Ton ihre Berufung Reagiere mit einem Recall-Song! Letztes Gedicht Venevitinovs „Dichter und Freund“ ist bemerkenswert als prophetische Vorhersage des bevorstehenden Todes. Der Freund ist überrascht über die düsteren Vorahnungen des Dichters. Er antwortet: Mein Freund! deine Worte sind vergebens. Gefühle belügen mich nicht: ihre Sprache Ich habe mich längst daran gewöhnt, zu verstehen Und ihre Prophezeiungen sind mir klar. Meine Seele sagte mir vor langer Zeit: Du wirst wie ein Blitz durch die Welt rasen! Du kannst alles fühlen Aber du wirst das Leben nicht genießen. Der Tod hat nichts zu befürchten für jemanden, der sein Los auf Erden gemacht hat. Er wird hinter dem Grab leben und in höheren Sphären schaffen. Von welcher Weisheit ist der vor der Ewigkeit herabhängende Dichter erfüllt! An denjenigen, der das Los vervollständigt hat, Der Verlust des Lebens ist kein Verlust - Ohne Angst wird er die Welt verlassen. Das Schicksal ist reich an Gaben, Und sie hat mehr als ein Gesetz: Dazu - gedeihen Sie mit entwickelter Kraft Und lösche die Spur des Lebens mit dem Tod, Eine andere ist, früh zu sterben Aber hinter einem düsteren Grab zu leben! Die letzten Verse, die erbärmlich wie eine gerissene Saite klingen, funkeln mit einer unheimlichen Brillanz einer fast nach dem Tod ausgestrahlten Sendung: Die Prophezeiungen des Dichters sind wahr geworden Und Freund, in Tränen, mit Beginn des Sommers, Sein Grab besucht. Wie er das Leben kannte, wie wenig er lebte! Mit diesem Akkord endet Venevitinovs irdische Existenz. 1905

Präsentation über D. Venevitinov Vorbereitet von Lehrerin Dudnikova Natalya Borisovna, Kasachstan, Zhezkazgan Mittelschule №22

Präsentation über D. Venevitinov (Material für den Literaturunterricht) Erstellt von der Lehrerin Dudnikova Natalya Borisovna, Kasachstan, Zhezkazgan-Sekundarschule Nr. 22


Wunderbarer junger Mann

Alle Eindrücke in Ton und Farbe

Und das Wort schlank überfüllt:

Und die Musen der Jünglinge waren stolz,

Und sie sagten: "Er ist ein Dichter!"

Aber nur die erste Seite

Er las das geschätzte Buch

Und der ewige Schlaf verdunkelte die rechte Hand,

Wo die Welt so sanft und üppig blühte.

Nur die erste Seite...

Venevitinov starb, als er einundzwanzig war.


Herrenhaus der Venevitinovs

Im Bezirk Ramonsky, eine halbe Autostunde von Voronezh entfernt, im Dorf Novozhivotinnoye am Ufer des Don, ist ein altes Adelshaus erhalten geblieben. Gutshof Wenewitinow. Der Name des Dorfes stammt von einer Quelle mit „lebendigem“ Wasser. Das Anwesen bestand aus einem zweistöckigen Backsteinhaus, einem Nebengebäude und Nebengebäuden, es war von einem wunderschönen Park umgeben, von dem aus sich ein herrlicher Blick auf den Don öffnete. Das Gut verfügt heute über ein wunderbares Museum, das nicht nur die Geschichte der alten Familie, das Leben und Werk von Dmitry Venevitinov, sondern auch die adelige Gutskultur des 18.-19. Jahrhunderts präsentiert. Die hellen Säle des Museums sind selten leer: Ihre Stille wird nicht nur von Exkursionen, sondern auch von literarischen oder musikalischen „Kaminabenden“ unterbrochen; junge Paare, die beschlossen haben, ihr Schicksal offiziell zu vereinen, tun dies am liebsten hier, wo alles von Schönheit und Harmonie erfüllt ist, die sich seit Jahrhunderten bewährt haben!


Dmitri Venevitinov

Die Familie Venevitinov ließ sich im 16. Jahrhundert in dieser Gegend nieder. Dmitry Venevitinov wurde in Moskau geboren, erhielt eine hervorragende Ausbildung an der Moskauer Universität und war ein aktiver Teilnehmer in literarischen und philosophischen Kreisen. Belinsky sagte über ihn: "Es war eine schöne Morgendämmerung, die einen schönen Tag vorhersagte." Aber das Leben des Dichters wurde abgebrochen, als er noch nicht einmal 22 Jahre alt war ... Nach dem Aufstand der Dekabristen wurde er der Beteiligung an diesem Ereignis verdächtigt, er wurde ins Gefängnis gesteckt, aber nach 3 Tagen wurde er freigelassen, bereits todkrank entlassen. Er wurde im Simonow-Kloster in Moskau beigesetzt.


D. Venevitinov und A. Puschkin

Sie sprachen über die Freundschaft zwischen Dmitry Venevitinov und einem anderen großartigen, wunderbaren Dichter - Alexander Sergejewitsch Puschkin.

Außerdem waren sie Verwandte. Und die Zeichnung von Puschkin in "Eugen Onegin", die zum Bild von Onegin wurde, ist ein Porträt von Venevitinov, das der große Dichter nach seinem Tod angefertigt hat.


D. Venevitinov und Z. Volkonskaya

Das Schicksal von Dmitry überschnitt sich mit anderen wundervolle Menschen. Mit Prinzessin Zinaida Volkonskaya, einem romantischen und unerwiderte Liebe Dmitri Venevitinov. Die Prinzessin gab Dmitry einen Ring, der bei Ausgrabungen der antiken römischen Stadt Herculaneum gefunden wurde, die durch den Ausbruch des Vesuvs zerstört wurde.

Der Liebhaber sagte, dass er es nur am Tag der Hochzeit oder in der Todesstunde tragen würde. Freunde, die erkennen, dass der Tod des Dichters nahe ist, stecken einen Ring an seinen Finger.

Heirate ich? Als er aufwachte, fragte er...

Nein, antwortete ihm sein Freund Chomjakow.

Venevitinovs Augen füllten sich mit Tränen.


Venevitinov und Volkonskaya

Das Schicksal von Venevitinov, romantisch und tragisch, erregt mehr als eine Generation. Der „wunderbare junge Mann“ Venevitinov war außerordentlich talentiert. Seine Talente sind vielseitig: Dichter, Philosoph, Komponist, Künstler. Unter seinen Zeichnungen ist ein Porträt einer Frau, die er leidenschaftlich und hoffnungslos liebte. Diese Liebe hat die russische Poesie mit wirklich schönen Gedichten ausgestattet.

Zauberin! Wie süß du gesungen hast

Über das wundersame Land des Charmes,

Über die heiße Heimat der Schönheit!

Wie ich deine Erinnerungen liebte

Wie gespannt habe ich deinen Worten zugehört

Und wie er vom Land des Unbekannten träumte!

……………………………………………… .

Warum, warum hast du so süß gesungen?


Zinaida Wolkonskaja

Diese Frau ist Prinzessin Volkonskaya, eine Künstlerin, Musikerin und Schriftstellerin. Puschkin nannte sie „Königin der Musen und Schönheit“. „Ich erinnere mich noch und höre“, schrieb Vyazemsky, „wie sie in Anwesenheit von Puschkin und am ersten Tag des Treffens mit ihm seine von Geneshtoy vertonte Elegie sang:

Das Tageslicht ist erloschen,

Nebel fiel auf das blaue Abendmeer ...

Puschkin war von dieser subtilen und künstlerischen Verführung lebhaft berührt

Koketterie." Als leidenschaftlicher Musikliebhaber arrangierte Volkonskaya

Sie moderierte nicht nur Konzerte, sondern auch die italienische Oper und trat in der Rolle der Tancred auf der Bühne auf, wobei sie alle mit ihrem geschickten Spiel und ihrer wunderbaren Stimme beeindruckte: Es war schwierig, eine Altistin zu finden, die ihr ebenbürtig wäre. In der Rolle von Tancred und zog ihr Venevitinov.

Zinaida Volkonskaya als Tankred, Zeichnung von Venevitinov


Volkonskayas Geschenk

Volkonskaya wurde in Turin geboren und lebte viele Jahre in Italien.

Und für den Dichter war Italien „ein wundersames Land voller Charme“. Und vielleicht ist das der Grund im Moment des Abschieds (Venevitinov ging

Petersburg) überreichte Volkonskaya dem verliebten Dichter einen Ring, der der Legende nach bei den Ausgrabungen von Herculaneum ausgegraben wurde.

Von nun an wird dieser Ring zum Talisman von Venevitinov.

Oh, sei mein treuer Talisman!

Bewahre mich vor schweren Wunden

Und Licht und eine unbedeutende Menge ...

Zinaida Volkonskaya war älter als Venevitinov, sie hatte bereits einen fünfzehnjährigen Sohn. Sie schenkte dem Dichter einen Ring als "Pfand des Mitgefühls". Als der junge Mann im Sterben lag, steckte Fjodor Chomjakow nach seinem Willen den Ring an den Finger des Sterbenden. Also wurde er mit einem Ring am Finger begraben.


  • Venevitinov "An meinen Ring"
  • Du wurdest in einem staubigen Grab ausgegraben.
  • Verkünder der Liebe seit Jahrhunderten
  • Und wieder bist du Grabstaub
  • Du wirst vermacht, mein Ring.
  • . . . . . . . . . . . . . .
  • Oh, sei mein treuer Talisman!
  • Bewahre mich vor schweren Wunden
  • Und Licht und eine unbedeutende Menge,
  • Von dem ätzenden Durst nach falschem Ruhm,
  • Aus einem verführerischen Traum
  • Und aus geistiger Leere ...
  • . . . . . . . . . . . . . .
  • Die Zeiten werden vergehen, und vielleicht
  • Dass jemand meine Asche stören wird
  • Und darin wirst du wieder geöffnet;
  • Und wieder schüchterne Liebe
  • Du wirst abergläubisch flüstern
  • Worte quälender Leidenschaften,
  • Und wieder wirst du ihr Freund sein,
  • So wie es für mich war, ist mein Ring wahr.

  • Venevitinov schrieb, dass ein teures Geschenk wieder "Grabstaub" hinterlassen werden soll, und prophezeite prophetisch:
  • Jahrhunderte werden vergehen, und vielleicht, Dass jemand meine Asche aufwühlt Und dich darin wieder öffnet ...
  • Seine Vorhersage bewahrheitete sich: 100 Jahre nach dem Tod des Dichters wurde seine Asche auf dem Nowodewitschi-Friedhof umgebettet. Und der Ring wurde von der Hand entfernt, jetzt ist er im Staatlichen Literaturmuseum ...

Wann werde ich in der Stunde des Todes sein

Verabschieden Sie sich von dem, was ich hier liebe

Dann frage ich einen Freund

Damit er kalt ist von meiner Hand

Du, mein Ring, hast nicht abgenommen,

Damit der Sarg uns nicht trennt.

Dmitri Venevitinov


  • Die Verhaftung von Venevitinov stand im Zusammenhang mit dem Fall der Dekabristen.
  • Venevitinov wurde etwa drei Tage lang in einem feuchten und kalten Raum im Wachhaus festgehalten. Das Verhör wurde von General Potapov durchgeführt, der im Fall der Dekabristen zum Ermittler ernannt wurde. Unmittelbar nach dem Verlassen des Wachhauses bekam Venevitinov einen schweren Husten und zeitweilige Schüttelfrost.
  • Am 15. März 1827, mehr als drei Monate nach seiner Verhaftung, starb Venevitinov. Der Künstler Afanasyev skizzierte den Dichter in einem Sarg. Welliges, schön gekämmtes Haar fiel müde auf eine schöne hohe Stirn.
  • Die Leiche des Dichters in einem Zinksarg wurde in seine Heimat nach Moskau gebracht und auf dem Friedhof des Simonow-Klosters begraben.
  • Der unerwartete und geheimnisvoll berührende Tod des Dichters schockierte seine Freunde und Bewunderer. Sie schlug sowohl Puschkin als auch Delvig. Delvig schrieb an Puschkin: „Lieber Freund, wahrscheinlich haben Sie den armen Venevitinov schon betrauert. Ich weiß, dass sein Tod Sie getroffen haben muss.“ Puschkin, erinnern sich Zeitgenossen, rief den St. Petersburger Freunden des Dichters traurig zu: "Wie hast du ihn sterben lassen!"

Nach dem Tod des Dichters Venevitinov

Venevitinov, vorzeitig vom "Grabdach" verdeckt, wurde mit dem Bild von Lensky in Verbindung gebracht. Der überirdische Dichter-Träumer, der wunderbare junge Mann Venevitinov, ging in der Vorstellung vieler Zeitgenossen mit seiner süßen, traurigen und trägen Leier über die Erde. Dutzende von Gedichten wurden seinem Tod gewidmet, in denen es „Schwäne“ und „Rosen“, „Musen“ und „Altäre“, „Zauber“ und „Lose“ gab. Die sentimentalsten Menschen erinnerten sich mit einem Seufzer an die damals modischen Strophen von Schukowskis Elegie:

  • Hier versteckte sich die Asche der jungen Männer vorzeitig;
  • Welche Herrlichkeit, Glück kannte er nicht in dieser Welt,
  • Aber die Musen wandten ihre Gesichter nicht von ihm ab,
  • Und melancholischer Stempel war drauf.

Das Geheimnis des Todes des Dichters

Jedes Jahr am 15. März saßen die langjährigen Freunde von Venevitinov traurig, feierlich und schweigend am Gedenktisch. Einer der Stühle und eines der Geräte waren wie immer leer. Es schien den Versammelten, dass der Schatten von Venevitinov unsichtbar zwischen ihnen präsent war. Es berührte und verlieh den Charme des Geheimnisvollen.

Am 22. Juli 1930 traf eine Gruppe von Mitarbeitern des Volkskommissariats für Bildung im ehemaligen Simonow-Kloster ein. Im Zusammenhang mit dem Abriss eines Teils des Klosterterritoriums, auf dem der Kulturpalast errichtet wurde, wurden sie angewiesen, das Grab von Venevitinov zu finden und seine Asche auf den Nowodewitschi-Friedhof zu überführen. Das Grab wurde gefunden und ausgegraben. Anthropologen waren beeindruckt von dem stark und harmonisch entwickelten Schädel, der musikalischen Entwicklung der Finger. Am Ringfinger rechte Hand geschwärzter Ring. Am Abend desselben Tages wurden die Überreste von Venevitinov in einem speziell vorbereiteten Sarg mit Blumen auf dem Nowodewitschi-Friedhof beigesetzt, auf dem viele herausragende Schriftsteller und Künstler begraben sind.

Einige Jahre später verbreitete sich unter einigen Moskauer Literaturkritikern das Gerücht, dass beim Öffnen des Sarges die Hände des Verstorbenen nicht auf der Brust gekreuzt, sondern am Körper entlang lagen. Also begruben sie nur Selbstmörder.

Die Annahme des Selbstmords des Dichters wurde auch in der Presse geäußert.

Aber diese Version wurde nicht bestätigt.


Auf dem Land von Woronesch, im Haus der Venevitinovs, lebte ein anderer atemberaubende Frau. Die junge Engländerin Lily Bull, die 1887 als Gouvernante auf dem Gut Venevitinov arbeitete, war die spätere Schriftstellerin Ethel Lilian Voynich, Autor berühmter Roman"Bremse". Der Museums-Anwesen besitzt sogar ein Klavier, auf dem der berühmte Schriftsteller gespielt hat.

Ethel Lilian Voynich


Venevitinov Dmitry

Kennst du den Sohn der Götter? Ein Liebling der Musen und Inspiration? Wüsste ich zwischen den irdischen Söhnen Bist du seine Sprache, seine Bewegungen? Er ist nicht aufbrausend und ein strenger Geist Leuchtet nicht in lauten Gesprächen, Aber ein klarer Strahl hoher Gedanken Erstrahlt unwillkürlich in klarer Optik. Um ihn herum, in einem Kind des Trostes, Windige Jugend tobt, Verrückter Schrei, unbescheidenes Lachen Und ungezügelte Freude: Alles ist fremd, wild für ihn, Er schaut sich alles ruhig an Nur selten etwas aus dem Mund Unterbricht ein flüchtiges Lächeln. Seine Göttin ist Einfachheit, Und das stille Genie des Denkens Er wurde von Geburt an gegeben Das Siegel der Stille auf den Lippen. Seine Träume, seine Wünsche Seine Ängste, Hoffnungen - Alles ist ein Geheimnis in ihm, alles in ihm schweigt: Bewahrt sorgfältig in der Seele Er hat ungelöste Gefühle...


Dichter aus Puschkins Zeit

Igor Pfund

Die Prophezeiungen des Dichters wurden wahr

Ewige Welt der hohen Wahrheiten...

Nein! Träume vom Himmel mit einem kühnen Pinsel

Ich habe es nicht geschafft, aufzuholen ...

Wenn der Prophet der Freiheit mutig ist

Gequälter Dichter,

Verließ die verwaiste Welt

Ruhm ein heißes Licht hinterlassen.

Und der Schatten der Weltsorge,

Laudierender Donner ertönte

Ihre Gedichte folgen ihm ...

- Der zwanzigjährige Venevitinov spricht 1926 prophetisch "An Puschkin". Und bei der Ankunft des neuen - 1827 - wird er schreiben und sich vom alten, letzten Jahr seines Lebens verabschieden:

Aber hör zu, du grausamer Flüchtling!

Ich schwöre dir in einem Abschiedsmoment:

Du bist nicht ohne Gegenleistung abgehauen;

ich werde dir folgen

Und der kommende Bruder

Ich werde alle meine schweren Schulden bezahlen.

Im Frühjahr wird der Autor dieser Zeilen leider nicht sein. In 10 Jahren wird auch der „Mentor“ Puschkin selbst in Vergessenheit geraten.

Um seinen Namen ranken sich Legenden...

Wie zum Beispiel die folgende poetische Vorhersage wahr wurde:

Die Zeiten werden vergehen, und vielleicht

Dass jemand meine Asche stören wird

Und es wird dich wieder öffnen...

"Zu meinem Ring"

1930 wurde das Grab von Venevitinov auf den Nowodewitschi-Friedhof verlegt - während der Exhumierung der Asche wurde der von Prinzessin Volkonskaya gespendete Ring vom Ringfinger der rechten Hand des Dichters entfernt und als Reliquie im Moskauer Staatlichen Literaturmuseum aufbewahrt.

Das Erbe von Dmitry Vladimirovich ist klein - etwa 40 Lyrikgedichte, etwa die gleiche Anzahl von Briefen, der Beginn eines ungeschriebenen Romans, mehrere Artikel, Auszüge aus Übersetzungen. Weniger als 10 Gedichte, 5 philosophische und kritische Texte wurden zu seinen Lebzeiten veröffentlicht. Aber das Interesse an seiner Persönlichkeit und Kreativität lässt nicht nach.

So wird zum Beispiel immer noch philologisch um literarische Kompetenzen, freie Interpretationen und die Veröffentlichung der vermeintlich unveröffentlichten Briefe Venevitinovs gekämpft. In der Tat ziemlich vertraut für Spezialisten. (A. Reitblat. „Unbekannt bekannt“. UFO, Nr. 126, 2014).

„Review of Russian Literature in 1829“ von I. V. Kireevsky, einem Freund von D. V. in einem Kreis der Weisheit, - der erste Versuch zu zeichnen Literarisches Porträt Wenewitinow. Wo ist gegeben hohe Marke das Talent eines jungen noch sehr Dichters und wo "Gleichklang von Geist und Herz" vermerkt ist unverwechselbaren Charakter der Geist der Flucht, Unabhängigkeit und Mut des Seinsbildes. Und seine Fantasie war mehr die Musik der Gedanken und Gefühle als ein Spiel der Vorstellungskraft: "Dies beweist, dass er noch mehr für die Philosophie als für die Poesie geboren wurde."

Viele Menschen haben die Lösung für die kreative Person von Venevitinov aufgegriffen: M. Pogodin (eines der Mitglieder der „Gesellschaft der Weisheit“), P. Polevoy, N. Kotlyarovsky, der D.V. - ein Dirigent des Schellingismus auf russischem Boden; auch der Neffe des Dichters M. Venevitinov. Belinsky, Chernyshevsky, Herzen wurden entführt, die glaubten, D.V. voller "Träume und Ideen von 1825".

Weiter - D. Blagoy, L. Ginzburg, L. Tartakovskaya. Die Fülle von Versuchen, das Geheimnis der Identität des früh verstorbenen Schriftstellers zu lüften, erklärt sich auch aus der Knappheit an biografischem Material über das Leben dieses wirklich bemerkenswerten, wunderbaren jungen Mannes. Deren Reden mit ihrer philosophischen Abstraktion „führten uns in Verzückung“ (A. Koshelev).

Die Natur hat Dmitry Vladimirovich Venevitinov mit einer Vielzahl von Talenten ausgestattet: Er konnte Latein, Griechisch, Französisch, Deutsch und Englisch. Er studierte Malerei bei dem Künstler Laperche. Musik - vom Komponisten Genishta. Er liebte Poesie, Philosophie, Übersetzungen, kritische Arbeit.

Nach Abschluss seiner Ausbildung an der Moskauer Universität bemüht sich Venevitinov täglich und stündlich, sein Wissen zu erweitern: Er wird Mitglied der Society of Philosophy. In dem seine Teilnehmer (V. Odoevsky, I. Kireevsky, A. Koshelev und andere) die Philosophie von Schelling studierten, interessierten sie sich für Fragen der Ästhetik und Kunst. Übersetzt die Werke von Oken, Plato („Ich fange an, mich an Plato zu gewöhnen ...“). Vergil, Goethe, Hoffmann. Reflektiert über die Rolle der Bildung in Russland.

Es stimmt, viele Leute verspotteten und verspotteten die Kultiviertheit der Philosophen. Darunter Puschkin mit Kyuchlya: „... Brechen Sie um Gottes willen aus diesem faulen, stinkenden Moskau aus, wo Sie an Leib und Seele erschlaffen werden! Ist es Ihre Aufgabe, als Überraschungsobjekt für moderne Ignoranten zu dienen - Polevoy und ähnliche Eulen? - Kiukhelbecker schrieb böswillig an Odoevsky.

Alexander Sergejewitsch hingegen nannte die Weisen "Jugendliche aus dem Archiv". Möglicherweise unter Bezugnahme auf die folgenden Zeilen von Venevitinov:

... manchmal wühlst du im Staub,

Und, richtig, es riss zufällig ab

So eine Säule, dass du selbst am Boden bist,

Es war, als würde sich der Himmel öffnen.

Das Mobbing der Philosophien, denke ich, ist die Essenz eines anderen Artikels - im Herzen der Unterwäsche und des Geplänkels steht natürlich Puschkins ewiges Streben nach seiner eigenen unerreichbaren Perfektion. Sowie die Freunde um ihn herum ...

Im Zeitalter der tragischen und großen Genies, deren selbst leichte Vorwürfe unnatürlich dumm klingen, alle von ihnen - Schöpfer, Dichter - als außergewöhnliche Nuggets, liefen sie natürlich und ohne Zweifel hinter Puschkin her. Imitieren oder sich ihm widersetzen.

Außerdem waren Puschkin und Venevitinov verwandt, was in der Beziehung eine große Rolle spielte. Dichter auf menschliche und kreative Weise zusammenbringen. Im Allgemeinen bedeuteten familiäre Bindungen in der säkularen Gesellschaft ziemlich viel.

Ein paar Zeilen zum Vergleich:

Aber wenn die Augen heimtückisch sindplötzlich verzaubernOder Mund in der Dunkelheit der NachtKuss nicht liebevoll -

Lieber Freund! vor Kriminalität,

Aus Herzen neue Wunden,

Aus Verrat, aus Vergessenheit

Rette meinen Talisman!

Puschkin. "Maskottchen"

*

... Aber jetzt nicht von dir geliebt

Gesegnete ewige Flamme

Und über dir, in Herzensangst,

Ich habe ein heiliges Gelübde abgelegt...

Nein! Freundschaft in der bitteren Stunde des Abschieds

Gab schluchzende Liebe

Sie als Pfand des Mitgefühls.

Oh, sei mein treuer Talisman!

Wenewitinow. "Zu meinem Ring"

Ja, und die feurigen Blicke der beiden auf die „Königin der Moskauer Welt“ Prinzessin Zinaida Wolkonskaja gaben Öl ins Feuer in Sachen freundschaftlicher Witze. Im Gegensatz zum allesfressenden, schnell entflammbaren und verliebten Puschkin hat Dmitrys Leidenschaft für Volkonskaya die Seele des unglücklichen Philosophen regelrecht zerrissen. Beraubte ihn des Friedens und vielleicht "beschleunigte einen frühen Tod" (Biograf Pyatkovsky). Was in den Gedichten "An meine Göttin", "Elegie", "Italien", "An meinen Ring" und Andere

Jage jetzt dem wunderbaren Leben hinterher

Und erwecke jeden Moment darin wieder,

Für jeden Ton ihres Rufes -

Antworte mit einem Lied.

Er schätzt die Rolle der Poesie und Literatur im Leben der Menschen sehr: "... lies, träume - lass den Schleier der Zeit vor dir fallen", "dem Schönen sind keine Grenzen gesetzt", "der Dichter ist der Sohn der Götter, ein Liebling der Musen und der Inspiration“, „das Los des Dichters auf Erden ist beneidenswerter“, „Genius ist verfügbar für die Stimme aufrichtiger Herzen“, lesen wir in den Versen eines sehr jungen Mannes.

Venevitinov schreibt hochtrabend über die Bildhauerei: "Die heiligen Denkmäler menschlicher Bemühungen leben - sie wurden nicht von der auslöschenden Sense der Zeit berührt." Über die Malerei: "Die Gefühle eines Menschen ergossen sich vollständig auf eine tote Leinwand, und der Gedanke an das Unendliche wurde ihm verständlich." Zur Musik: „Das Lebensgefühl hat sich überall verbreitet; alles hallte wider von den Klängen der Freude, und alle Klänge verschmolzen zu einer gemeinsamen magischen Harmonie.

Für ein vollständiges Verständnis von Venevitinovs Einstellung zur Bildung sind seine kritischen Artikel wichtig.

Über den Roman "Eugen Onegin": "Er ist eine neue schöne Blume auf dem Gebiet unserer Literatur." Über Puschkins Tragödie „Boris Godunov“: „Erstaunlich in ihrer Einfachheit und Energie, lässt sie sich kühn zusammenstellen mit allem, was in Shakespeare und Goethe das Beste ist.“ Eine sorgfältige Analyse der Texte von Polevoy, Merzlyakov und Pogodin ist wichtig.

1826 wurde der Artikel "Über den Stand der Bildung in Russland" geschrieben. Übrigens entwickelte Puschkin im selben Jahr Notes on Public Education, auf die Nikolaus I. zweideutig reagierte: „Aufklärung, die als Grundlage für Perfektion dient, ist eine Regel, die für den öffentlichen Frieden gefährlich ist!“ - als ob der Kaiser Puschkin mit dem Finger schüttelte.

Und doch geht es in Venevitinovs Artikel um Kultur mit einem Großbuchstaben, ohne die es in Russland keine Freiheit und „wahre Aktivität“ gibt.

Jeder Mensch, begabt mit Begeisterung, vertraut mit „hohen Genüssen“, strebt nach Bildung, spirituellem Wachstum: „Selbsterkenntnis ist das Ziel und die Krone des Menschen“, ist der Autor überzeugt. Zu diesem Zweck kreiert der Künstler, indem er die Leinwand und den Marmor animiert. Der Dichter schreibt Gedichte und verkündet den Triumph des Geistes. Dasselbe Ziel verfolgt die Menschheit, die nach Erleuchtung strebt. Das heißt, zur Selbsterkenntnis des Grades, in dem es sich seiner Angelegenheiten bewusst ist und den Umfang seines Handelns bestimmt.

Welchen Grad hat Russland auf diesem Gebiet erreicht? er fragt.

Leider, wenn alle „unabhängigen Völker“ sozusagen aus einheimischen, lokalen Quellen Bildung entwickelt haben. Dass Russland alles von außen bekommen hat. Ihre Erleuchtung ist wie die Kunst nachahmend. Es fehlt an wirklicher Freiheit und wahrer Aktivität.

Rußland hat nur die äußere Form der Erziehung angenommen. Sie errichtete ohne jeden Grund ein imaginäres Gebäude der Literatur. Der Kern unserer Aufklärung besteht aus den verworrenen Urteilen der Franzosen über Philosophie und Kunst. Die von Gesetzen verehrt werden: Bedingte Fesseln (wie die Dreieinigkeit) und das ignorante Selbstbewusstsein der Franzosen wurden nachgeahmt, und die falschen Regeln wurden durch das Fehlen jeglicher Regeln in unserem Land ersetzt.

Einige der Schriftsteller glaubten, dass die Entwicklung der Kultur in Russland durch die allgemeine Leidenschaft, sich in Poesie auszudrücken, bewiesen wurde. Hier lässt Venevitinov seiner Schärfe freien Lauf: "... die große Zahl von Dichtern in einer Nation ist das sicherste Zeichen ihrer Frivolität." Schließlich waren die wahren Dichter aller Nationen, aller Zeiten und Zeiten tiefe, tiefste Denker. Waren Philosophen sozusagen die Krone der Aufklärung. Und oft befreit ein poetisches Gefühl in Menschen nur von der Pflicht zum Denken. Lenkt ab hoher Zweck Verbesserungen. Und deshalb gilt es „mehr zu denken als zu produzieren“!

Wie soll man Russland schließlich erziehen? Venevitinov schlägt das folgende Programm vor.

Erstens, sich auf die soliden Wurzeln der modernen Philosophie stützend, um ein vollständiges Bild der Entwicklung des "menschlichen Geistes" zu liefern. Die Schriften von Schriftstellern sollen dabei helfen. Zeitschriften über theoretische Studien, ihre Anwendung auf die Geschichte der Gesellschaft und Melpomene im Besonderen: „Philosophie und ihre Anwendung auf alle Epochen der Wissenschaften und Künste – das ist der Gegenstand, der unsere besondere Aufmerksamkeit verdient.“

Zweitens muss man unbedingt die Geschichte der Antike studieren. Aber man dürfe die eigene Geschichte, die eigenen Anfänge nicht vergessen: "Der Geist der antiken Kunst beschenkt uns mit einer reichen Gedankenernte, ohne die die neueste Kunst den größten Teil ihres Wertes verliert."

Die Verantwortung für die „Aufklärung“ Russlands liegt in erster Linie bei gebildeten Menschen, Schriftstellern, Dichtern und Journalisten, die „auf Augenhöhe mit den Gedanken“ des Jahrhunderts und der aufgeklärten Welt stehen.

Venevitinov appellierte an seine jungen Landsleute, den Menschen nützlich zu sein, ihnen unsere Bildung, unsere moralischen Fähigkeiten zu widmen. Alles für das Wohl und den Wohlstand des Vaterlandes zu opfern. Dies wird dem wahren zivilisatorischen Fortschritt Russlands helfen, ohne den es keine Zukunft hat.

Venevitinov ist überzeugt: „Leben ist nichts anderes, als die Zukunft zu gestalten. Es wird wieder diese Ära des Glücks!“

Beneidenswerter als das Schicksal eines Dichters auf Erden.

Von Kindheit an freundete er sich mit der Natur an,

Und das Herz des Steins vor der Kälte gerettet,

Und der rebellische Geist wird von der Freiheit erzogen,

Und ein Strahl der Inspiration leuchtete in den Augen auf.

Er kleidet die ganze Welt in harmonische Klänge;

Ist das Herz von der Aufregung des Mehls verlegen -

Er wird Trauer in brennenden Versen ausschreien.