Lyalichi. distrito de Surazhsky. região de Bryansk.

Não muito longe de Novozybkov, na aldeia de Lyalichi, distrito de Surazhsky, as ruínas da famosa propriedade Ekaterinodar, construída no século XVIII pelo nobre de Catarina, o conde Peter Vasilyevich Zavadovsky, foram preservadas.

século 20 Conjunto de palácio e parque de Zavodovskys (aldeia de Lyalichi).

LYALICHI
Esta antiga vila está localizada a onze quilômetros de Surazh, na estrada que leva a Mglin. Talvez não haja pessoa que, uma vez em Lyalichi, não queira ver aqui um maravilhoso monumento arquitetônico do século XVIII - o antigo palácio do Conde Zavadovsky e a Igreja de Catarina. Fortemente destruídas, essas estruturas ainda despertam a imaginação, surpreendendo com seu projeto original. Pode-se imaginar quão magníficos eram então, quando pedreiros, parquets, escultores, artistas, tendo concluído o último Terminando o trabalho colocar as instalações em funcionamento.
O palácio consistia em 366 quartos. A partir do vestíbulo, impressionou pela monumentalidade e elegância da decoração interior. Colunas enormes, uma ampla escadaria frontal, nichos semi-ovais com estátuas de mármore e bustos. Pilastras separavam a parte de entrada do edifício do resto. E corredores largos, e longas suítes de quartos, e escritório aconchegante, e a sala de estar, e o salão de espelhos - tudo foi decorado com a maior habilidade e bom gosto com pintura artística, modelagem, mármore e bronze.

Este palácio foi assim por muitos anos depois. O majestoso edifício de três andares no centro era decorado com amplas galerias arredondadas, de altura igual ao primeiro andar da casa, que o ligava a dependências retangulares de dois andares.

O palácio foi construído de acordo com o projeto de Giacomo Quarenghi, italiano de nascimento, um dos maiores representantes do classicismo na arquitetura russa. De acordo com seus desenhos e sob sua liderança, Smolny foi erguido - o Instituto de Nobres Donzelas (em Leningrado), o Palácio de Alexandria em Tsarskoye Selo (agora Pushkin), o Teatro Hermitage, o Horse Guards Manege e outras criações da arquitetura.
Em Lyalichi, além do palácio e da igreja, de acordo com o plano de Quarenghi, foi criado todo um complexo de estruturas, além de um parque com jardim inglês, foram criados três lagos com ilhas pitorescas. Árvores e arbustos cresciam no parque, trazidos do sul e do norte do nosso país, de Europa Ocidental. A propriedade foi separada do mundo circundante por um muro de pedra de 20 versts, de modo que os trabalhadores comuns não podiam nem admirar o esplendor criado aqui. Então o palácio foi construído com o sangue de milhares de servos. Esticando-se em uma corrente por vários quilômetros, os trabalhadores passavam tijolos de mão em mão. E assim de manhã até tarde da noite. Semanas, meses, anos. As pessoas estavam se esforçando, movendo pesos enormes. E apenas algumas pessoas usaram os frutos do trabalho de milhares de construtores.
O conde Zavadovsky, que já ocupou o cargo de Ministro da Educação e Presidente do Departamento de Leis do Conselho de Estado, não possuía apenas Lyalichi. Catarina II presenteou-o com várias dezenas de aldeias com seis mil servos. Foram eles que criaram um verdadeiro paraíso terrestre para o nobre.
Quando a construção foi concluída em Lyalichi, Paulo I foi informado de que o palácio de Zavadovsky era mais alto Palácio Real em Gachina. O governante não gostou disso. Mas antes de dar vazão à sua raiva, ele decidiu verificar tudo por precaução. Enviados especiais foram enviados a Lnlichi. No entanto, o conde Zavadovsky estava à frente deles. Ele ordenou cobrir a área perto do porão com areia. Os inspetores, tendo feito as medições apropriadas, informaram ao czar que o palácio de Lyalich era um arshin mais baixo que o de Gatchina. Paul Eu imediatamente me acalmei.
Após a morte de Zavadovsky, o palácio passa de seu filho para Engelhardt, depois para o Barão Cherkasov, Atryganev e ainda mais tarde para os comerciantes Smykov e, finalmente, Golodets. O esplendor e luxo das instalações estão gradualmente sendo perdidos. As coisas chegaram ao ponto de os mercadores até pretenderem equipar uma fábrica no palácio. A falta de dinheiro atrapalhou. Nos anos 1900, praticamente nada restava da rica decoração dos quartos. Fotos, painéis, estátuas foram levados, pisos de parquet foram desmontados, baixos-relevos foram quebrados. Os prédios foram cada vez mais destruídos, ninguém os consertou.
Medidas estão sendo tomadas para preservar os restos da notável criação de Quarenghi. A filial de Bryansk do Instituto "Giprovodkhoz" criou um projeto de barragem, com a ajuda do qual será criado grande lago. Também foi decidido melhorar e restaurar parcialmente o jardim-monumento inglês de arquitetura de jardins e parques do final do século XVIII.
Lyalichi é o centro do conselho da aldeia do distrito de Surazh. Atualmente, a vila tem mais de 450 casas e cerca de mil e quinhentos habitantes, muitos dos quais são trabalhadores da fazenda estatal Michurinsky, criada a partir de várias pequenas fazendas coletivas em 1966.
A antiga vila está gradualmente ficando mais jovem, atualizada. No bairro dos famosos monumentos arquitetônicos construídos em 1794-1795, sinais de hoje. Antenas de televisão nos telhados de novas casas, linhas de energia, máquinas agrícolas poderosas, um clube lotado à noite, um aumento no número de leitores da biblioteca e muito mais testemunham a vida plena de uma vila moderna. Construíram-se casas sólidas em vez de velhas cabanas.
Junto com desenvolvedores individuais, a fazenda estatal também realiza trabalhos. Ele ergueu várias casas geminadas, várias salas de serviço.
A aldeia tem uma escola de dez anos, um correio, um posto de primeiros socorros, um clube, uma cantina e uma loja.
Lyalichi estão localizados em uma área pitoresca. Jardins ricos, uma abundância de vegetação dão à vila uma aparência única.

distrito de Surazhsky. Lyalichi. Casa-Palácio (detalhe). 1790

Região de Bryansk, distrito de Surazh, vila de Lyalichi, propriedade de Zavadovsky

Lyalichi. Igreja de Catarina.

Lyalichi. Cabana de caça no parque.

Lyalichi. Palácio histórico de Lyalich.

Lyalichi. Gazebo no parque.

Lyalichi. Castelo.

Lyalichi. Palácio Lyalich. Monumento ao 300º aniversário da dinastia Romanov.

Igreja de Catarina no espólio de P.V. Zavadovsky Lyalichakh, distrito de Surazhsky, construído pelo arquiteto J. Quarenghi (um exemplo de classicismo maduro (1793-97)

A casa principal do espólio de P.V. Zavadovsky de acordo com o projeto de J. Quarenghi em Lyalichi, região de Surazh (classicismo maduro,! 780-1790)

Palácio P.V. Zavadovsky em Lyalichi.

Foto do início do século 20

A ala esquerda de um piso, partindo da parte central da casa principal do espólio de P.V. Zavadovsky

O espólio de P. V. Zavadovsky em Lyalichi (distrito de Surazh), construído na década de 1790. A composição do palácio mostra claramente o esquema da propriedade palladiana, incorporada nas tradições russas. Majestosos pórticos de seis colunas (ver glossário) decorou as fachadas de uma grande casa senhorial, localizada nas profundezas do pátio da frente. Nas laterais, era coberto por alas arredondadas de um andar que se estendiam da parte central do edifício. Atrás da casa havia um parque paisagístico com pavilhões, estufas e um lago. As fachadas de todas as partes da casa foram distinguidas por proporções estritas e contenção de decoração, formando uma composição simétrica com uma orientação horizontal claramente definida.

Participante da guerra russo-turca (1768-1774), o conde Pyotr Vasilyevich Zavadovsky (1739-1812) tornei-me em 1775 secretário de gabinete de Catarina II, mais tarde sua ala ajudante. Desde 1781, ele administrava o Noble Loan Bank em São Petersburgo. Em 1802-1810 foi o primeiro ministro da educação pública. Uma história interessante está ligada à mansão de P.V. Zavadovsky - um palácio em Lyalichi. De acordo com o costume da época, nenhum edifício no interior poderia ser mais alto do que os edifícios imperiais em São Petersburgo. Paulo I foi informado de que a casa Lyalich de Zavadovsky era mais alta que o palácio real em Gatchina. O imperador indignado enviou uma comissão especial a Lyalichi. Mas o conde, que soube disso, ordenou que o piso do porão fosse coberto de areia em uma noite. Como resultado, o palácio acabou sendo um pouco mais baixo que o de Gatchina.

Na aldeia de Lyalichi, distrito de Surazh, há a propriedade do conde Peter Zavadovsky. Agora o prédio está caindo em ruínas e não é usado por nenhuma instituição.

A Igreja de Catarina foi erguida na propriedade do Conde P.V. Zavadovsky em 1793-97. Um magnífico templo no estilo do classicismo maduro, projetado por G. Quarenghi. A destruição do conjunto começou logo após a revolução, na década de 1980. A igreja estava à beira do colapso. Na década de 1990 realizou restauração parcial. Em 2007, foi aberto um programa regional separado para a restauração da igreja.

PROPRIEDADE DE ZAVADOVSKY. Igreja de Catarina.
Foi construído em vez do antigo de madeira em 1793-97. tijolo e rebocado. Um magnífico templo senhorial no estilo do classicismo maduro, distinguido pelas suas formas arquitetónicas monumentais e composição espacial única. Por tipo, pertence a igrejas de quatro pilares com cúpulas cruzadas com cinco cúpulas, um altar de uma abside de três partes e duas torres sineiras em camadas. Na construção geral destaca-se um grande volume principal, de planta quadrada, com rebordo rectangular do altar, que tem ao centro uma abside semicircular; seu poderoso tambor cilíndrico é coroado com um hemisfério de uma cúpula com uma cúpula em miniatura. A composição foi enriquecida pelo diácono e altar muito rebaixados nas laterais do rebordo do altar e pequenas cúpulas decorativas sobre os cantos do templo (não preservadas), também completadas com cúpulas. A singularidade do edifício é dada por torres sineiras tetraédricas de dois níveis, colocadas em linha com a fachada principal ocidental do templo e conectadas a ela por meio de colunatas. Esta fachada é também realçada por um grande pórtico toscano com oito colunas e frontão inclinado. Da cerca da igreja, apenas uma base de tijolos com pilares do leste e lado sul edifícios e as partes inferiores de duas portas rotundas com colunas diretamente contra a fachada principal. Na decoração cerimonial e austera das fachadas, o papel principal é desempenhado pelas colunatas, que são especialmente implantadas no lado oeste. O nível inferior do templo e os quartos das torres sineiras são unidos por um alto plinto de dois andares, rusticação horizontal das paredes e grandes aberturas retangulares ou nichos idênticos com pedras angulares. Apenas nichos arqueados acentuam as partes baixas do altar e as paredes ao longo das bordas das colunatas. O nível superior do templo e os quartos das torres sineiras são lisos, recortados com grandes janelas semicirculares e nichos com painéis acima das aberturas inferiores. Seu entablamento também cobre o pórtico e as colunatas laterais. Um grande sótão indiviso (repetido acima do quarto inferior da torre sineira como base do sino) realça a monumentalidade de todo o edifício. O tambor do templo é decorado com nichos arqueados (abaixo) e retangulares (acima) nos pilares entre as janelas em arco. Acima das amplas aberturas do repicar das torres sineiras, há pequenos frontões.

Lyalichi

Congratulo-me com o facto de a quinta ter começado a ser restaurada, o edifício central da Igreja de Santa Catarina ter sido restaurado, as obras de restauro em curso no seu interior.

Em 14 de agosto, o festival de grupos folclóricos "Honey Spas" ocorreu na vila de Lyalichi, a antiga propriedade do primeiro ministro da Educação da Rússia e um dos favoritos da imperatriz Catarina II, conde P. V. Zavadovsky. O festival contou com a presença dos principais grupos folclóricos da região: "Zyazyulechka" da SEC Lopaznensky, "músicas russas" da SEC Kostenichsky, "Chastushka russa" da SEC Lesnovsky, "Ryabinushka" da SEC Ovchinsky, "Canções nativas " do Lyalichsky SCC e outros, que no início do festival se alinharam no "corredor vivo", receberam os convidados de honra com um pão.

1654. . (Lialichi).

A propriedade Lyalichi está localizada na periferia norte da vila de mesmo nome em uma área elevada e um pouco montanhosa ao longo do vale do córrego Izluchie, para o qual o relevo cai ligeiramente. A aldeia de Lyalichi (hoje território do distrito de Surazh da região de Bryansk) é conhecida desde 1654, quando pertencia a um dos magnatas poloneses, e depois passou para a posse da prefeitura de Mglinskaya e dos proprietários de terras ucranianos. Em 1775, Lyalichi, juntamente com 2,5 mil camponeses e 40 mil acres de terra, foram concedidos por Catarina II ao seu favorito P.V. Zavadovsky.

Uma grande casa senhorial ao estilo do classicismo maduro, cujo carácter verdadeiramente palaciano era anteriormente realçado pela magnífica decoração dos interiores. O edifício de tijolo e reboco foi erguido em 1780-95. A base da sua composição espacial, característica da época, foi o volume principal de três pisos com semi-cave, interpretado num espírito verdadeiramente palladiano. De planta retangular, era completada por uma cobertura de quatro águas com uma cúpula que a coroava sobre uma base quadrada. Os centros das fachadas principais, pátio e parque, foram decorados com majestosos pórticos de seis colunas da ordem coríntia com frontões, elevados ao rebordo do primeiro andar recortados por arcos. Os centros das fachadas laterais foram marcados por loggias de duas colunas ao nível do segundo andar. Amplamente espalhadas galerias arredondadas, de altura igual ao primeiro andar da casa, ligavam-na a anexos retangulares de dois andares.

Vista interior do Grande Salão dos Espelhos do Palácio Lyalich. 1900

Igreja de Santa Catarina. Foi construído em vez do antigo de madeira em 1793-97. tijolo e rebocado. Um magnífico templo senhorial no estilo do classicismo maduro, distinguido pelas suas formas arquitetónicas monumentais e composição espacial única. Por tipo, pertence a igrejas de quatro pilares com cúpulas cruzadas com cinco cúpulas, um altar de uma abside de três partes e duas torres sineiras em camadas. Na construção geral destaca-se um grande volume principal, de planta quadrada, com rebordo rectangular do altar, que tem ao centro uma abside semicircular; seu poderoso tambor cilíndrico é coroado com um hemisfério de uma cúpula com uma cúpula em miniatura (perdida). A composição foi enriquecida pelo diácono e altar muito rebaixados nas laterais do rebordo do altar e pequenas cúpulas decorativas sobre os cantos do templo (não preservadas), também completadas com cúpulas. A singularidade do edifício é dada por torres sineiras tetraédricas de dois níveis, colocadas em linha com a fachada principal ocidental do templo e conectadas a ela por meio de colunatas. Esta fachada é também realçada por um grande pórtico toscano com oito colunas e frontão inclinado. Da cerca da igreja, apenas uma base de tijolos com pilares nos lados leste e sul do edifício e as partes inferiores de duas portas rotundas em colunas diretamente opostas à fachada principal sobreviveram.

Fachada Oeste da Igreja de S. Catarina na aldeia Lyalichi. 1797

Vista interior da cúpula de St. Catarina. Foto de F. M. Zavernyaeva. 1962

Igreja de S. Catarina em Lyalichi. Foto de F.M.Zavernyaev. 1962

Portões. Pilões de tijolo e previamente rebocados, de planta retangular, diferem no poder das formas. Suas fachadas foram previamente decoradas com colunas emparelhadas com entablamento. Apenas nichos semicirculares arqueados e depressões lenticulares planas acima deles sobreviveram da decoração original.

Portão do Palácio Lyalich. 1910

Um parque. Ocupava uma área de 150 hectares, juntamente com os edifícios da herdade, era um complexo único de grande valor artístico, uma das melhores obras de arte paisagística do seu tempo. Consistia em duas partes contrastantes (regulares e paisagísticas), separadas por um sistema de lagoas artificiais no vale do riacho Izluchye.

Rotunda sobre o monumento a Rumyantsev-Zadunaisky no parque do Palácio Lyalich.

No século XVII, Lyalichi, como toda a região de Mglinsky, foi capturada pelos poloneses. Após a expulsão dos poloneses em 1654, eles foram transferidos para a prefeitura de Mglinskaya, mas logo capturados pelo centurião de Borozdnaya, representante da autoridade do hetman no local. Em 1732, o hetman Polubotko deu Lyalichi a "Pan Valkevich". Então ele veio para a aldeia com uma "carta de recomendação" novo dono- Tenente Deterville. Depois dele, a aldeia pertence novamente à Câmara Municipal de Mglinskaya. Em 1775, Catarina II Lyalichi foi "concedida" ao coronel Pyotr Vasilievich Zavadovsky "para uma celebração pacífica em Moscou" por ocasião da conclusão do Tratado Kuchuk-Kainarji.

Zavadovsky é natural da aldeia de Krasnovichi, distrito de Surazh. Fiz parte de guerra russo-turca, distinguiu-se nas batalhas de Larga e Cahul, então foi o governante secreto do escritório do Conde P.A. Rumyantsev-Zadunasky e junto com o Conde S.R. Vorontsov editou o texto do Tratado Kuchuk-Kainarji. O marechal de campo Rumyantsev o recomendou à atenção da imperatriz, que aproximou Zavadovsky dela, embora não por muito tempo. Zavadovsky ocupou cargos de destaque na administração czarista: foi senador, membro do Conselho de Estado e gerente da Nobreza e do Banco do Estado. Pavel 1 foi elevado à dignidade de conde e ... enviado para sua propriedade Lyalichi com permissão para viajar de lá não mais que 10 versts. Sob Alexandre 1, Zavadovsky foi presidente da comissão de elaboração de leis, o primeiro ministro da educação pública e presidente do departamento de leis do Conselho de Estado. A chance (“favor”, como diziam então), que levou Zavadovsky a um lugar de destaque, fez dele o dono de uma riqueza colossal. O "presente" de Catarina II para ele Lyalich consistia em 2.500 almas de camponeses e 40 mil acres de terra. No futuro, ele aumentou sua riqueza sem entender os métodos: comprou barato e até tirou terras de seus vizinhos pobres. Aparentemente, essa era a "norma de comportamento" dos funcionários reais de alto escalão, e a maioria de seus contemporâneos fala favoravelmente de Zavadovsky e A.V. Suvorov o classificou entre os antigos "amantes" da corte contra os quais advertiu sua filha. Apenas G. R. Derzhavin falou de forma muito pouco lisonjeira sobre Zavadovsky, relatando seus abusos como diretor do State Loan Bank. Sempre com a intenção de se afastar da corte para viver em sua terra natal, Zavadovsky arrumou uma vasta propriedade em Lyalichi.

Plano da propriedade do palácio Lyalichi. Medição V. Gorodkov 1969-1971. 1 - prédios preservados; 2 - prédios não preservados; 3 - edifícios modernos; 4 - Casa-Palácio 1795; 5 - o templo de Catarina em 1797; 6 - prédio de serviços (agora escola); 7 - construção no local das estufas em 1915; 8 - cerca de pedra do parque; 9 - parque; 10 - pomar; 11 - barragem de terra; 12 - palácio de verão; 13 - "Templo da Gratidão"; 14 - local de uma lagoa com cachoeiras; 15 - plataforma de visualização; 16 - Beco escuro; 17 - estufa; 18 - edifícios de serviços; 19 - lagoa moderna.

A propriedade está localizada nos arredores da moderna vila de Lyalichi. A entrada principal é pela estrada Surazh - Mglin, que corre ao longo da fronteira noroeste do parque imobiliário. O conjunto da propriedade está localizado na parte mais elevada da área ao longo de ambas as encostas das margens do córrego Izluchie, um afluente do Iput, que flui a 3 km da propriedade. No fim século XVIII A propriedade foi concluída. Um magnífico palácio foi erguido aqui, uma série de edifícios auxiliares e econômicos, um colossal parque foi construído e a igreja de Catarina, notável por sua arquitetura, foi construída. A propriedade e a aldeia foram nomeadas "Ekaterinadar" (aqui, em dias solenes, o hino "seja glorificado por isso, Ekaterina, seja glorificado, mãe terna para nós!" soou em concertos ...). Foi o ponto culminante no desenvolvimento da propriedade. A construção da propriedade está associada ao nome do famoso arquiteto Giacomo Quarenghi, um excelente representante do classicismo russo. A. Khanenko em "Tales of Antiquity" ("Arquivo Russo", 1868) diz que Zavadovsky, apresentando a Catarina II para aprovação o projeto do edifício do Banco do Estado elaborado por Quarenghi, o admirava tanto que Catarina o aceitou em sua cabeça para construir uma casa para Zavadovsky no local de sua terra natal. Por ordem da Imperatriz Quarenghi, ele completou o projeto de um palácio para seu conde favorito Zavadovsky em Lyalichi. O mesmo Khanenko relata que o plano do palácio, desenhado pelo "famoso Quarenghi", foi "corrigido" a lápis pela própria Catarina, e que esse plano, com suas emendas, foi visto por muitos dos antigos proprietários do Lyalich Estado. No entanto, na publicação dos desenhos e desenhos de Quarenghi, realizada pelo filho do arquiteto Giulio Quarenghi, não se encontram plantas nem fachadas do Palácio Lyalich, assim como, no entanto, não há uma série de outras obras indiscutíveis do notável arquiteto. Com sua composição, a recepção da localização das principais massas e muitos detalhes, o Palácio Lyalichsky lembra uma das melhores obras de Quarenghi - o edifício do Estado, antigo Banco de Atribuição em Leningrado (construído em 1783-1790, o busto de J. Quarenghi está instalado em frente à fachada do banco). Ambos os edifícios são obras da década de 1780 e coincidem no tempo com o período de maior florescimento da obra de Quarenghi. Quarenghi menciona o projeto do Palácio Lyalich em sua carta autobiográfica de 1785. Não se sabe quando começou a construção do palácio. Em uma carta de Zavadovsky ao Conde Vorontsov datada de 12 de abril de 1793, observa-se que Zavadovsky "colocou grandes milhares" na casa e no jardim. A construção do palácio, estábulos e outros edifícios do complexo foi concluída em 1795. Dois anos depois, a bela e majestosa igreja de Catarina foi consagrada. Ao mesmo tempo, um parque também foi organizado.
A solução de planejamento da propriedade foi baseada no esquema desenvolvido no final do século XVIII pelo desenvolvimento da cultura russa, que é típico de muitos grandes complexos imobiliários russos. o núcleo central da composição do complexo era o palácio, amplamente espalhado com asas laterais curvilíneas em planta no topo de um enorme "tribunal de honra" - o tribunal de honra. Nas laterais do pátio havia construções de estufas, e a parte da frente era uma cerca de pedra com portões de entrada monumentais. Uma viela de tília central reta e não longa levava a essa entrada. Ela se ramificou em ângulo reto da estrada principal, larga e longa (vários quilômetros). Em ambos os lados do beco central havia um grande conjunto de edifícios de escritórios e anexos: oito edifícios de um andar foram colocados em dois grupos idênticos e simétricos nas laterais da estrada principal, como se continuasse a composição do pátio frontal atrás do portão , e três edifícios estavam localizados um pouco ao norte, ao longo do beco de tília. Juntamente com o beco de tília, este grupo de edifícios fechava o pátio principal do sudoeste. Da larga alameda principal, paralela à fachada frontal do palácio, começa o parque, que de dois lados cobre a cour d'honneur com seus edifícios, o palácio e desce até um riacho com lagos artificiais. O beco, contornando a frente da quinta, termina com uma praça dominada pelo expressivo volume da Igreja de Catarina. Atrás do palácio, em frente à fachada do parque, havia um parterre de flores e, no lado sul, um pomar. Em frente ao palácio, do outro lado da lagoa, existe um enorme parque paisagístico com um templo da Gratidão em forma de coluna rotunda, no qual se erguia uma estátua de P.A. Rumyantsev-Zadunaisky e um palácio de verão de pedra de dois andares em uma clareira no fundo do parque. A natureza da colocação dos elementos arquitetônicos do conjunto é cerimonial, simétrica, criando uma composição solene do edifício com uma sequência de percepção precisamente calculada e com ênfase na arquitetura dos edifícios e estruturas. Toda a construção volumétrico-espacial do conjunto está indissociavelmente ligada à paisagem natural, que apresenta um relevo montanhoso aberto com pequenos arvoredos raros, a amplitude dos campos estendendo-se ao longe, fita de prata riachos com espelhos de lagoas e brilhantes eu coloquei nos prados. E acima de tudo isso erguem-se o palácio e o templo - obras de arte, coroando um belo quadro natural. A variedade de vegetação do parque, as superfícies abertas de lagoas, prados e o jardim parterre em frente ao palácio, a arquitetura estrita e solene dos edifícios criaram outrora um panorama coerente e impressionante, grandiosamente espalhado por altas colinas e visível por vários quilômetros.
Após a morte em 1812 do fundador da propriedade, P.V. Zavadovsky iniciou um longo período de sua redução gradual, venda total e parcial, roubo, destruição e destruição quase completa.
O filho-herdeiro V. Zavadovsky foi o primeiro a seguir esse caminho, que vendeu a propriedade ao general-em-chefe V.V. Engelhardt, que o possuía até 1835. Depois disso, a propriedade foi herdada por seu filho A.A. Engelhardt, que vendeu a propriedade em 1847 ao Barão Cherkasov.
Mas antes de vender a propriedade como um todo, os Engelhardt venderam e levaram para suas outras propriedades muitos itens valiosos das coleções e equipamentos dos Lyalichs.
A estátua de bronze do herói Cahul Rumyantsev foi vendida ao governador de Chernihiv, que a apresentou à cidade de Glukhov. Nesta cidade já se concentrou atividade administrativa comandante russo, e lá a escultura foi usada como um monumento a ele. O projeto do monumento foi elaborado pelo proeminente arquiteto N.A. Lvov. O monumento ficou na cidade até 1942, quando os nazistas o cortaram em pedaços e tentaram levá-lo para a Alemanha. Mas na estação Sloat, os partidários recapturaram o escalão com propriedades saqueadas. Os moradores locais conseguiram esconder e salvar a cabeça da estátua e, em 1943, a transferiram para o Museu Glukhov. Desde 1953, está no Sumy Museum of Local Lore.
A estátua de mármore de Catarina, que adornava a sala de estar do Palácio Lyapich, está no Museu de Escultura da Academia de Artes de Leningrado. De Cherkasov, Lyalichi chega ao capitão da guarda N.A. Atryganyev, e em 1875 ele os vendeu para o antiquário milionário de São Petersburgo Linevich. Este último, de maneira mercantil, tratou rapidamente dos objetos de valor da propriedade - tirou quase tudo que só tinha valor artístico ou antigo: tapeçarias, móveis, pinturas, estátuas, livros etc. Após a invasão do antiquário, restaram na casa apenas pisos de mosaico, tetos de estuque, armários de mogno e alguns móveis volumosos de baixo valor.
Linevich vendeu as obras de arte exportadas de Lyalichi em várias mãos: ao banqueiro parisiense Rothschild foi vendida a escrivaninha de Maria Antonieta com ornamentos de bronze de Gutierre e medalhões de porcelana de Sevres feitos por Boucher. Agora, este escritório está na coleção do Museu do Louvre, na França. A cama de Maria Antonieta foi vendida para o Museu Kensington na Inglaterra; tapeçarias - para o Palácio Trocadero em Paris; parte dos tesouros de Lyalich acabou nos palácios de Pavlovsk e Tsarskoye Selo, o restante foi para museus na Europa e na América.
Um poeta-viajante desconhecido que visitou Lyalichi no início da década de 1860 descreveu a propriedade e o estado em que a encontrou, incluindo lendas locais:

Aqui está a grande rainha
Criou um abrigo para animais de estimação
Chamada de arte aqui
E tudo com que só a capital brilha,
Mudou-se para o deserto mudo.
O plano foi desenhado por Quarenghi ousado,
Um palácio surgiu, um templo foi erguido.
Uma cidade inteira de belos edifícios
Visto em todos os lugares aqui e ali.
Demônios magníficos!
Rotunda, salão de luxo...
Das paredes olham o viajante,
Dos tapetes belezas e deuses.
E, cheio de águas, prados e sombras,
Um extenso parque cercado,
Quiosques e gazebos nele,
E rebanhos de veados correm
Em um zoológico escuro e denso.
Sob a cúpula, na colina,
As mãos da criação do artista,
O colosso de Rumyantsev se levantou.
Mas toda a corrente do tempo levou:
O judeu Rumyantsev foi levado.
O quintal largo está coberto de grama,
E a desolação reinou
No palácio e parque. Só lá
Às vezes vagueia à noite
Uma esposa sob um véu negro,
Vestida de preto... quem é ela?
Andando por corredores vazios...
Sua caminhada é quase inaudível,
Sim, vestidos são barulho, sim, na névoa dos espelhos
Às vezes, seu rosto piscava.
Outra visão:
Passeios pelo parque à uma da noite
Treinador. Sua batida é surda
Muito ouvido. O que -
Essa é a carruagem? Quem está sentado nele?
O rumor entre as pessoas diz
Que é como se a própria rainha estivesse nela
Com seu animal de estimação, o parque corre...

("Arquivo russo", 1883, livro 2)

Depois de Linevich, os proprietários da propriedade ficaram menores - o comerciante Samykov estava vendendo o restante de sua propriedade. De acordo com a revista "Arquivo Russo" (1887), a biblioteca Lyalich, que consistia em 3750 volumes, foi comprada em 1878 pelo livreiro Starodub Neronov. E então toda a propriedade foi vendida aos comerciantes Gomel Golodtsy. Esses traficantes venderam e roubaram os restos do que seus antecessores não tiveram tempo de exterminar. Neste momento, eles não desprezaram nada. Algum hábil "admirador da beleza" arrastou para sua aldeia de Balança dois painéis escultóricos, arrancados das paredes do palácio, e os prendeu em sua cabana, "decorando-a" de maneira acessível a ele. Já no início do século XX, o palácio era um espetáculo selvagem: os caixilhos das janelas foram quebrados, os pisos foram arrancados e, entre toda essa destruição, as pinturas mais luxuosas de paredes e tetos, molduras de estuque parecem ridículas e condenadas . ..
Este estado da propriedade alarmou os círculos arquitetônicos, artísticos, históricos e culturais da intelectualidade russa. Em nome da "Sociedade para a Proteção de Antiguidades" em 1911-1913, o arquiteto-artista A.Ya Beloborodov mediu e fotografou o Palácio Lyalichsky e a Igreja de Catarina. Alguns desses materiais são agora mantidos no Museu de Arquitetura da Academia de Artes de Leningrado. Os desenhos de Beloborodov em 1913 foram publicados no livro de F.F. Gornostaev "Construção do Conde Razumovsky na região de Chernihiv" com uma descrição detalhada dos edifícios.
Em 1914, a diocese de Gomel adquiriu a propriedade com o objetivo de restaurá-la e utilizá-la para abrigar uma escola de professores, uma ensino médio e escola paroquial. O artista N.A. foi convidado a restaurar o palácio. Protopopov. No lugar das estufas desmanteladas no século XIX, decidiu-se construir dois edifícios de pedra de um andar com dois pórticos ao longo da fachada de cada um deles. Edifício Sul - educacional; norte - administrativo e econômico, cantina e dormitório estudantil. Foi possível construir um edifício do sul. Em 6 de maio de 1915, a enfermaria do exército russo para 100 pessoas foi inaugurada no Palácio Lyalichsky, sua manutenção foi realizada às custas do clero da diocese de Chernihiv. Em 6 de agosto de 1915, foi inaugurada uma cantina beneficente para 300 pessoas. Em 30 de dezembro de 1916, ocorreu a consagração do templo no Palácio Lyalich, foi aberta uma escola para professoras de segunda classe e, com ela, uma escola primária-orfanato para meninas cujos pais morreram na frente.
E em 1918, Lyalichi foi queimado. O palácio principal pereceu, deixando apenas as ruínas do porão e as colunas solitárias do pórtico principal. As asas laterais, também em chamas, foram posteriormente restauradas. A herdade albergava uma comuna judaica, posteriormente transformada em artel Agricultura e artesanato. Os trabalhadores da Artel começaram suas "atividades" com a derrubada de árvores no parque, cortando um beco de thuja. Na década de 1930, o palácio foi completamente desmantelado e os tijolos foram usados ​​para a construção de uma fábrica de papelão em Surazh. A má gestão geral em conjunto com a caça ao tesouro desenvolvida (havia uma lenda sobre "incontáveis ​​tesouros" escondidos algures nas paredes do palácio), que obrigou a martelar as paredes, levou à destruição quase completa do palácio e de todos os outros edifícios. Valores reais foram destruídos em busca de tesouros imaginários...
O último golpe para Lyalichi foi dado pela Grande Guerra Patriótica.
Até à data, dos numerosos edifícios senhoriais, a casa-palácio com galerias e anexos (as paredes do piso inferior do edifício com colunas do pórtico do pátio da casa) sobreviveram em estado de ruína, não o máximo de cercas e postes do portão de entrada, um dos edifícios das estufas (convertido em estábulo) e a Igreja de Catarina. O enorme parque (1349 por 1180 metros) foi cortado em muitos lugares e muito negligenciado.
A ala esquerda do palácio em 1968-1971 foi adaptada para acomodar instalações escolares. Com os esforços dos alunos, sem nenhum projeto de restauração, foi colocado um pavilhão esportivo escolar no prédio lateral, no semi-cave abaixo havia uma pequena sala de caldeiras e uma oficina. Na ala curvilínea existem várias salas de aula e oficinas de treinamento sob elas. A escola não durou muito. Ele era o proprietário do palácio e da fazenda estatal de horticultura "Michurinsky". Seus serviços foram ocupados pelo edifício do lado direito de "convidados especialmente honrados" e o edifício educacional sul construído em 1915 ao lado do pátio principal. E estes não são. Mas a atividade dos vândalos é visível, continuando a extrair metodicamente os tijolos das ruínas.
A história da propriedade Zavadovsky continua. O que será depende de nós. Surge a pergunta: faz sentido hoje pensar na preservação do conjunto Lyalichsky, no seu uso? Talvez deixá-lo à própria sorte, que constantemente por cento e cinquenta anos só faz o que o atinge golpe após golpe? Após um brilhante surgimento no final do século 18, o resto do tempo é apenas uma cadeia ininterrupta de todos os tipos de perdas para ele. Antes de responder a esta pergunta, é necessário pensar sobre o significado do conjunto no desenvolvimento da arquitetura russa e da construção do parque, pensar sobre seu papel e lugar no edifício moderno da vila de Lyalichi.
O Lyalich Ensemble foi uma excelente obra de arte da era do classicismo russo do final do século XVIII. Com sua criação, o tipo de propriedade do palácio russo recebeu a expressão mais completa e completa. Construído durante o auge do realista estilo arquitetônico, é um monumento bem conhecido dessa época. O projeto do conjunto foi concluído no auge da atividade criativa de Giacomo Quarenghi, um notável representante da arquitetura russa, e é uma de suas melhores obras.
A perfeição e alcance do conceito de conjunto e sua implementação, a pureza impecável do estilo de arquitetura, a originalidade da composição, a feliz descoberta das proporções proporcionais dos elementos do conjunto e harmonia solução comum, arte rara com a natureza estrita da arquitetura, concisão e expressividade da linguagem das formas, a alta qualidade da execução técnica dos edifícios e a notável habilidade dos construtores de parques, demonstrada no uso, em essência, de terrenos comuns para uma excepcional belo parque - este é o valor e modelo para nós hoje de Lyalichsky arquitetônico - conjunto de parques.

A Igreja de Catarina foi erguida na propriedade do Conde P.V. Zavadovsky em 1793-97. Um magnífico templo no estilo do classicismo maduro, projetado por G. Quarenghi. A destruição do conjunto começou logo após a revolução, na década de 1980. A igreja estava à beira do colapso. Na década de 1990 realizou restauração parcial. Em 2007, foi aberto um programa regional separado para a restauração da igreja.

PROPRIEDADE DE ZAVADOVSKY. Igreja de Catarina.
Foi construído em vez do antigo de madeira em 1793-97. tijolo e rebocado. Um magnífico templo senhorial no estilo do classicismo maduro, distinguido pelas suas formas arquitetónicas monumentais e composição espacial única. Por tipo, pertence a igrejas de quatro pilares com cúpulas cruzadas com cinco cúpulas, um altar de uma abside de três partes e duas torres sineiras em camadas. Na construção geral destaca-se um grande volume principal, de planta quadrada, com rebordo rectangular do altar, que tem ao centro uma abside semicircular; seu poderoso tambor cilíndrico é coroado com um hemisfério de uma cúpula com uma cúpula em miniatura. A composição foi enriquecida pelo diácono e altar muito rebaixados nas laterais do rebordo do altar e pequenas cúpulas decorativas sobre os cantos do templo (não preservadas), também completadas com cúpulas. A singularidade do edifício é dada por torres sineiras tetraédricas de dois níveis, colocadas em linha com a fachada principal ocidental do templo e conectadas a ela por meio de colunatas. Esta fachada é também realçada por um grande pórtico toscano com oito colunas e frontão inclinado. Da cerca da igreja, apenas uma base de tijolos com pilares nos lados leste e sul do edifício e as partes inferiores de duas portas rotundas em colunas diretamente opostas à fachada principal sobreviveram. Na decoração cerimonial e austera das fachadas, o papel principal é desempenhado pelas colunatas, que são especialmente implantadas no lado oeste. O nível inferior do templo e os quartos das torres sineiras são unidos por um alto plinto de dois andares, rusticação horizontal das paredes e grandes aberturas retangulares ou nichos idênticos com pedras angulares. Apenas nichos arqueados acentuam as partes baixas do altar e as paredes ao longo das bordas das colunatas. O nível superior do templo e os quartos das torres sineiras são lisos, recortados com grandes janelas semicirculares e nichos com painéis acima das aberturas inferiores. Seu entablamento também cobre o pórtico e as colunatas laterais. Um grande sótão indiviso (repetido acima do quarto inferior da torre sineira como base do sino) realça a monumentalidade de todo o edifício. O tambor do templo é decorado com nichos arqueados (abaixo) e retangulares (acima) nos pilares entre as janelas em arco. Acima das amplas aberturas do repicar das torres sineiras, há pequenos frontões.

O interior do templo, apesar de distorções e perdas significativas, dá a impressão de estrita solenidade. É dominado por um espaço sob abóbada bem iluminado, unido por amplos arcos laterais com os braços da cruz, que são cobertos por abóbadas de caixa. Potentes postes com colunas de três quartos da ordem jônica presas às laterais carregam um tambor com uma cúpula de madeira rebocada de design incomum, começando diretamente da base das janelas em arco do tambor, com a ajuda de arcos de mola e velas. As celas de canto, de planta quadrada, tinham abóbadas cruzadas, com exceção da a sudoeste, redonda, na qual havia uma escada para as cadeiras do coro. Este último ocupava toda a nave transversal ocidental, assente em duas colunas no braço correspondente da cruz. A parte do altar também era coberta por uma abóbada de caixa com uma concha acima da abside; tetos semelhantes nas galerias com colunas, nas quais se dispunham as entradas para os níveis inferiores das torres sineiras, onde se situavam as escadas até o toque. A entrada principal do templo era disposta através de um pórtico; aberturas de entrada adicionais foram localizadas no centro das fachadas laterais. Rigor e elegância distinguiram a decoração interior do templo (parcialmente preservada). O papel principal foi desempenhado pela moldagem de estuque, que enfatizava as principais articulações arquitetônicas de paredes e abóbadas. Todas as paredes acima das aberturas inferiores eram circunavegadas por uma cornija intermediária; na extremidade deles, sobre os capitéis das colunas de magnífico padrão, havia um entablamento com amplo friso liso e uma elegante cornija decorada com acantos, bolachas e ovs. Arcos de vãos e nichos eram emoldurados por arquivoltas com cintos de decoração elegante; arcos de cilha e a base do tambor distinguiam-se por cornijas mais potentes com um rolo de folhas. Em alguns lugares as velhas treliças de picos verticais permaneceram nas janelas.

Giacomo Antonio Domenico Quarenghi (20/09/1744-1817) é um homem de destino incrível e talentos notáveis. Toda uma grande vida de busca, prática e busca pela excelência. Ele é conhecido em todo o mundo como um arquiteto notável, mestre da arquitetura clássica e seguidor do grande A. Palladio (1508-1580). Famoso por seus edifícios em São Petersburgo e Moscou, Quarenghi também deixou uma marca significativa tanto em sua Itália natal quanto em província russa. Surpreendentemente, o tempo não poupa nem mesmo grandes nomes.

2017 marca o 200º aniversário da morte do brilhante arquiteto. O Hermitage do Estado dedicará esta data à exposição Arquitetura em Fotografias de Quarenghi http://hermitagemuseum.org e Giacomo Quarenghi (1744-1817). Arquiteto e desenhista" http://hermitagemuseum.org. e tudo.

Na Itália, segundo o site http://www.vallimagna.com/giacomo-quarenghi/ , o programa é mais amplo, inclusive há planos para a criação de um prêmio Quarenghi.
A história da memória e esquecimento do nome de Quarenghi foi traçada por V. Pilyarovsky em seu livro “Giacomo Quarenghi. Arquiteto. Artista" (Stroyizdat, 1981). Aqui estão alguns fatos deste estudo:

O primeiro biógrafo de Quarenghi foi seu filho Giulio, que herdou o grande arquivo de seu pai. Publicou parte da herança gráfica de seu pai em álbuns gravados em 1821 e 1844.

Na mesma época, o irmão do arquiteto Francesco Maria Quarenghi tentou reunir todos os documentos do arquiteto. A coleção de manuscritos era composta por 109 volumes e foi chamada de "Documentos da Casa de Quarenghi". A maioria desses documentos posteriormente desapareceu sem deixar vestígios. No este momento A biblioteca da cidade de Bergamo contém dois volumes manuscritos da coleção da família, bem como cinco álbuns de pequeno formato com desenhos do arquiteto e um grande número de desenhos originais, parcialmente encadernados em álbuns.

A próxima publicação após os álbuns compilados por Giulio Quarenghi foi a biografia do arquiteto, escrita por Rafaele Pareto em 1862.

Em 1868, um grande artigo biográfico sobre o arquiteto apareceu na revista Bergamo, para a qual seu autor Pazio Locatelli utilizou documentos armazenados na biblioteca da cidade.

Em 1914, uma detalhada "Biografia do arquiteto Giacomo Quarenghi" escrita por A. Mazzi apareceu em Bérgamo. Ele se baseou em publicações anteriores, em fragmentos do arquivo preservado na biblioteca de Bergamo e, claro, na famosa carta de Giacomo Quarenghi a Luigi Marchesi, escrita em 1º de março de 1785.

Então, na Itália, Quarenghi é esquecido por muito tempo.

Em 1935-1947. artigos dedicados ao arquiteto aparecem nas revistas da cidade de Bérgamo.

Em 1957, no ano do 140º aniversário da morte de Quarenghi, Luigi Angelini publicou uma obra fundamental sobre os desenhos e desenhos de Quarenghi localizados em Bergamo, bem como sua publicação em uma revista de arquitetura romana. Graças a Angenini, as informações sobre o patrimônio gráfico de Quarenghi armazenadas na biblioteca de Bérgamo e em coleções particulares de colecionadores de Bérgamo tornaram-se conhecidas do público em geral, causaram grande ressonância e impulsionaram uma série de eventos memoriais grandiosos em Leningrado e Bérgamo em 1967.

Em 1967, o enterro dos restos mortais de Quarenghi foi realizado na necrópole de Alexander Nevsky Lavra em Leningrado. Ao mesmo tempo, um busto do arquiteto foi erguido em frente ao Banco de Atribuições, uma das obras marcantes de Quarenghi.

Jubileu de 1967 e os próximos anos são caracterizados por uma grande onda de exposições, publicações e eventos na Rússia e na Itália, dedicado à memória grande arquiteto.

Na Rússia, as primeiras publicações sobre Giacomo Quarenghi apareceram apenas em 1872. P.N. Petrov, publicou breves informações sobre o arquiteto. O artigo apareceu em conexão com a campanha lançada pelo arquiteto E.I. Gibert, para arrecadar fundos para a restauração do túmulo dilapidado de Quarenghi no cemitério Gentile Volkovskoye em São Petersburgo. O interesse que havia despertado no arquiteto Quarenghi na segunda pátria do arquiteto logo se desvaneceu.

Somente no início do século XX, quando, por iniciativa de I.E. Grabar, começaram os preparativos para a publicação da História da Arte Russa, no terceiro volume do qual apareceu um ensaio detalhado do próprio Grabar sobre as atividades de Quarenghi na Rússia. Informação biográfica sobre Quarenghi e sua período italiano O autor emprestou sua vida de álbuns gravados publicados na Itália pelo filho do arquiteto Giulio Quarenghi em 1821 e 1844.

A biografia criativa de Quarenghi foi publicada em 1911 no magnífico catálogo da Exposição Histórica de Arquitetura, na qual I.A. Fomin, entre as informações sobre outros arquitetos, deu informações detalhadas sobre as atividades de Quarenghi.

O ano de aniversário de 1967 deu aos amantes da arte muitas informações sobre as atividades versáteis do brilhante italiano. Entre os autores de monografias desse período sobre a obra de Quarenghi, as mais famosas, talvez, foram as obras de G.G. Grimm, V. N. Taleporovsky, V. A. Bogoslovsky; mais tarde, em 1981, foi publicada uma edição autorizada e detalhada de V. Pilyarovsky.

Em 2012, o Banco da Rússia emitiu uma moeda de prata comemorativa "Criações de Giacomo Quarenghi" com um valor nominal de 25 rublos (circulação de 1500 peças) http://meshok-monet.net

Até hoje, o nome de Quarenghi na Rússia é menos conhecido do que suas obras notáveis, cujo número, aliás, diminuiu significativamente nos últimos 200 anos. As razões são conhecidas: revolução, guerras, niilismo, e em recentemente- indiferença básica. Mas cada uma das obras de Quarenghi é uma partícula de seu dom, alma, grande amor pela Rússia e um exemplo de alta arte, que quase secou hoje.

Vamos salvar um deles juntos.

Muito obrigado a Elena Abeleva pelo artigo "Conjunto arquitetônico e imobiliário do Conde P.V. Zavadovsky na aldeia de Lyalichi" e Galina Pikina, autora do livro "Lyalichi" - eles são os organizadores da petição https://www.change.org/p/stop-the-final-destruction-of-the-great-estate-before-it-is-too-late em apoio ao espólio, que já arrecadou 32.000 votos em 35.000.

Caros amigos! Muitos já ouviram falar da petição, que foi compilada pelo moscovita Oleg Abelev
https://goo.gl/UdJn40. Conhecidos e estranhos Perguntaram-me como o autor da petição está ligado aos distantes e esquecidos Lyalichs. A conexão é a mais direta: a mãe da esposa de Oleg Elena Abeleva http://vk.com/id410168 vem desses lugares. Além disso, o amor de Elena por sua terra natal se manifesta em ações decisivas, que, eu gostaria de acreditar, darão frutos na forma da grandeza restaurada do conjunto arquitetônico de Lyalich.
Entretanto, apresento-lhe o seu artigo, onde descreve a lendária propriedade de P.V. Zavadovsky e faz análise comparativa com outras propriedades da região de Bryansk, que foram construídas mais ou menos na mesma época que o conjunto Lyalichsky (final do século XVIII e início do século XIX).

A propriedade "lendária" do primeiro Ministro da Educação da Rússia, Conde Pyotr Vasilyevich Zavadovsky, na vila de Lyalichi, distrito de Surazh, região de Bryansk, não é apenas um monumento histórico e arquitetônico único de importância federal, mas também uma das obras-primas notáveis da arquitetura mundial dos séculos XVIII-XIX.
Conde Pyotr Vasilyevich Zavadovsky (1739-1812) - uma das pessoas mais iluminadas de seu tempo, um estadista do Império Russo, um senador, o primeiro ministro da educação, nasceu na aldeia de Krasnovichi do regimento Starodubsky (agora o distrito de Unechsky da região de Bryansk). Veio do antigo polonês família nobre Zavadovsky, que assumiu a cidadania russa no início do século XVII. O fato da origem polonesa desta família é eloquentemente evidenciado por seu brasão, que retrata uma menina sentada ereta, vestida com uma coroa real e com os braços estendidos como uma cruz. De acordo com os mais comuns versão histórica, a origem deste símbolo heráldico tem suas raízes na Inglaterra, um dos reis dos quais, deixando um filho e uma filha após sua morte, legou seus bens imóveis para o primeiro, e bens móveis para o segundo. Pessoas próximas ao novo rei o aconselharam a matar sua irmã para que ela não levasse a herança de seu pai para o exterior. O irmão decidiu dar a menina para ser comida pelos ursos, colocando-a em um covil de ursos, mas "não só o urso não fez nada com ela, pelo contrário, ela o segurou com o cinto e montou nele". Seu irmão viu isso, considerou a manifestação de um milagre e a fez passar por um príncipe de Lorena. Em memória deste acontecimento, os descendentes desta menina descreveram o brasão da família. Depois de algum tempo, os descendentes se mudaram para a Boêmia (atualmente território da República Tcheca) e de lá para a Polônia.
O grandioso conjunto arquitetônico e artístico, projetado pelo notável arquiteto de origem italiana Giacomo Quarenghi, atrai não apenas historiadores de Bryansk, historiadores locais, trabalhadores de museus, guias, mas também amantes da antiguidade de toda a Rússia e países estrangeiros.
Foi um conjunto de seu tempo, surpreendente em beleza e harmonia - Yekaterinodar, cujos edifícios, projetados no estilo do classicismo maduro, se encaixam organicamente na paisagem circundante. Em 1790-1795, foi erguida uma casa-palácio de três andares, várias salas de serviço, em 1793-1797 foi construída a Igreja de Santa Catarina, um parque com um jardim inglês foi criado, foram criados lagos com ilhas pitorescas. Infelizmente, o tempo, aliado à falta de cuidado com os edifícios da herdade, fez o seu trabalho sujo: hoje, quase nada resta do seu antigo esplendor. A grande casa-palácio está em ruínas, o parque está coberto de ervas daninhas. Mais ou menos preservada apenas a Igreja de Santa Catarina.
Sem dúvida, é difícil subestimar a escala e a escala com que o palácio Lyalichsky e o conjunto do parque foram construídos no final do século XVIII. Diante disso, nasce involuntariamente a ideia de um alto valor. cultura materialépocas passadas no contexto da necessidade de restaurar monumentos históricos e arquitetônicos.
Claro, é preciso entender que, no final do século XVIII, esse projeto exigia, além dos custos materiais, também uma colossal mão de obra - tanto de servos quanto de especialistas contratados. Deve-se notar que os tijolos para a construção do complexo imobiliário foram entregues de Mglin (a mais de 20 km de Lyalichi) por servos. Existem diferentes versões em relação à tecnologia de construção e entrega materiais de construção para o local da futura propriedade. Segundo um deles, tijolos para a construção de paredes e tetos foram passados ​​"de mão em mão" para o local da construção imediata. De acordo com outra versão, que, na opinião do autor, afirma ser mais verdadeira, o tijolo foi feito não muito longe da propriedade em fornos especialmente construídos. Como a mansão foi erguida antes mesmo do advento do cimento (e na Rússia começou a ser produzida apenas no início do século XIX), a resistência da alvenaria, que pode ser observada até hoje, foi garantida pela adição de gemas à argamassa.
A propriedade desejada foi concedida a P.V. Zavadovsky em 1775 pela imperatriz Catarina II por serviços na guerra russo-turca, sobre a qual o marechal de campo P.A. Rumyantsev.
Pelo fato de P.V. Zavadovsky era nativo da aldeia de Krasnovichi, vizinha de Lyalichi, na 6ª geração, a escolha do primeiro não foi por acaso. O tamanho da propriedade era de cerca de 40 mil hectares de terra, doados por 2,5 mil almas de servos.
Para que o leitor viaje mentalmente até o final do século XVIII e imagine a escala do espólio do Conde P.A. Zavadovsky em Lyalichi, daremos exemplos de outras propriedades do Império Russo da época, que pertenciam a pessoas e associados de seu círculo.
A propriedade do príncipe G.A. é bastante adequada para este último. Potemkin-Tauride (1739-1791) na aldeia. Pokrovskoe região de Smolensk, que é um notável monumento do classicismo com uma composição externa representativa e rica decoração artística interna (ver Fig. 1 no Apêndice).
Preparando-se para a chegada da imperatriz, o príncipe decidiu construir um palácio pomposo e receber Catarina II nele. Foi construído pelo supostamente famoso arquiteto I.E. Starov no período de 1785 a 1786. O palácio impressionou com seu esplendor: três andares, com uma bela rotunda, em cujo telhado grandes lanternas eram acesas ao entardecer. Feito de tijolos de grandes dimensões, o palácio tinha 60 quartos com paredes pintadas. Mas, infelizmente, a imperatriz passou e não parou em Pokrovskoye. Gradualmente, o luxuoso palácio decaiu. Em 1918 foi nacionalizado e na década de 1920. queimado. Assim, um dos mais belos palácios da antiga província de Smolensk desapareceu. Não restam nem ruínas...
Outro exemplo de um excelente exemplo de arte de palácio e parque do início do século 19 é a propriedade dos condes Gudovich em Ivaytenki (agora - a vila de Starye Ivaytenki, distrito de Unechsky, região de Bryansk) - favoritos Pedro III e Pavel Petrovich. Hoje a aparência da propriedade, saqueada e destruída nas primeiras décadas poder soviético, é conhecido por nós a partir de uma série de documentos. Estas, por exemplo, incluem as notas do médico e viajante alemão Otto von Hun, nas quais ele descreve todo o conjunto de jardins e parques da propriedade da maneira mais pitoresca. Até hoje, apenas os restos do beco lilás, que uma vez desceu das estufas para a lagoa, sobreviveram da propriedade outrora majestosa.
Na virada dos séculos XVIII - XIX. na província de Little Russian, paralelamente aos Lyalichs, foram construídos conjuntos arquitetônicos tão grandes, como, por exemplo, o Palácio de Hetman K.G. Razumovsky em Pochep (anos 60 do século XIX) do arquiteto Jean Baptiste Michel Vallin-Delamot (1729-1800), . Entre outras obras famosas deste arquiteto estão o Gostiny Dvor em Nevsky Prospect em São Petersburgo, o edifício do Pequeno Hermitage. Também aqui pode ser atribuída a propriedade da princesa Voeikova em Komarichi (atual vila de Lopandino, assentamento rural Lopandinsky, distrito de Komarich, região de Bryansk), cuja construção e florescimento ocorreram no final do século XIX. Infelizmente, a maioria destes monumentos de cultura senhorial nobre sobreviveu até hoje em estado muito abandonado.
Assim, vemos que, ao mesmo tempo, propriedades semelhantes em beleza estavam sendo construídas no território das províncias vizinhas, mas o palácio em Lyalichi permanece em uma conta especial. Por quê?
Vale dizer que o estilo e a imponência do edifício, como muitas vezes acontece na história, foi determinado por acaso.
De alguma forma, o Conde P.V. Zavadovsky esteve presente na discussão do projeto do edifício do Assignation Bank em São Petersburgo, cujo autor foi Giacomo Quarenghi, um conhecido arquiteto de origem italiana na época. Em 1779 ele foi convidado para a Rússia, onde posteriormente adquiriu sua segunda pátria e transformou seu talento artístico em realidade.
Vale lembrar que naquela época a Rússia conduzia hostilidades com o Império Otomano há 11 anos quase sem interrupção. Dinheiro de metal, moedas de prata foram usadas para fornecer seu apoio financeiro, mas à medida que o país se envolveu cada vez mais na guerra, a prata no tesouro tornou-se cada vez menos, o que logo levou à sua escassez aguda e a circulação um grande número dinheiro metálico em si trouxe muitos inconvenientes. Assim, seguindo o exemplo da Alemanha, decidiu-se começar a emitir notas de papel - notas. Para esses fins, em 1769, foi fundado o Banco de Atribuição, cuja construção durou 7 anos - de 1783 a 1790 (agora - rua Sadovaya, 21 em São Petersburgo). Vale a pena dar uma olhada e apreciar o quão forte é a semelhança arquitetônica de ambos os projetos: o edifício do Assignation Bank e o palácio em Lyalichi.
O conde ficou tão impressionado com o projeto e a beleza dos esboços do eminente arquiteto que a própria imperatriz Catarina II, vendo isso, ofereceu-lhe sua ajuda na construção da propriedade para uso pessoal. A isso, o conde respondeu literalmente o seguinte: "Nestas mansões, mãe, os corvos vão voar", apontando para o fato de que este edifício seria muito grande para moradia de solteiro. No entanto, a imperatriz insistiu por conta própria e, segundo a lenda, fez alterações nos esboços do arquiteto com as próprias mãos e esteve diretamente envolvida na criação de outra obra-prima de G. Quarenghi.
À luz destes factos e da indicação "fatal" do conde de "mansões" e "corvos", surge involuntariamente uma alegoria que nos remete dos séculos XVIII-XIX, que caíram no auge do conjunto da herdade, até ao século XX. século, e depois os tempos modernos, quando observamos a desolação quase completa da outrora majestade e poder do conjunto Lyalich.
Voltando à descrição da estrutura do palácio e conjunto do parque em Lyalichi, mencionaremos uma grande alameda de tília que se estende desde o rio. E o caminho para a igreja de Santa Catarina e conheci todos que chegaram à propriedade. Da ruela central saía a segunda, perpendicular a ela, que conduzia ao portão central da quinta e ao palácio principal.
O palácio era um edifício central com duas dependências, que eram conectadas entre si por alas semicirculares de um andar de galerias. O edifício principal do palácio tinha três andares. A casa tinha duas entradas principais: pela lateral do palácio e pela lateral do parque. Ambas as fachadas foram decoradas com pórticos de seis colunas e empenas. As fachadas centrais, assim como as laterais, foram decoradas com loggias ao nível do segundo piso. O telhado era coroado com uma cúpula, através da qual quatro janelas generosamente derramavam luz no salão central do palácio. As fachadas de todas as partes da casa se distinguiam pela severidade das formas e pela contenção da decoração. Apesar de a decoração externa do palácio se distinguir por uma certa contenção e concisão, o conteúdo interno praticamente "gritava" por sua grandeza e luxo pomposo desenfreado. De acordo com uma das inúmeras lendas, havia cerca de 365 quartos no edifício - de acordo com o número de dias em um ano. Todos os dias um deles era preparado para a recepção de Catarina II.


No primeiro andar havia um vestíbulo, bengaleiro, salas de recepção, escritório do proprietário e espaço de escritório, no segundo andar havia uma sala de jantar, uma sala de estar e salões cerimoniais, no terceiro andar viviam os próprios Zavadovskys. As refeições foram realizadas sob o jogo de músicos e o canto do coro. O piso semi-cave, ligado por escadas com os pisos superiores, servia de amplo quarto para numerosos empregados, cozinha, arrecadações, etc. Os anexos de um piso destinavam-se aos hóspedes. O layout da casa era enfileirado, ou seja. as portas das salas sucessivamente contíguas situavam-se no mesmo eixo.
Entrando no palácio, o visitante encontrava-se num espaçoso vestíbulo, cujas paredes estavam decoradas com semi-colunas e painéis escultóricos. Aqui estava a maior estátua de Catarina II, representando a Imperatriz em pleno crescimento. Segundo a lenda, olhando para ela, muitas senhoras desmaiaram e senhores - de joelhos; era tão crível. Os fornos estavam localizados nos nichos de canto.
Do vestíbulo havia portas para as alas direita e esquerda do palácio. Mais duas passagens levavam aos corredores que ligavam a frente e o resto dos quartos no térreo. Testemunhas oculares notaram a moderação e concisão dessas salas. A exceção foi o escritório do conde, no qual, segundo a descrição do historiador da arquitetura F.F. Gornostaev, pendurado - um teto, "uma combinação encantadora de cores verde e cinza-amarelado que servem de pano de fundo para um céu azul suave com três cupidos brincalhões no centro, cercado por um círculo com uma treliça com monogramas sob a coroa do conde. "
Zavadovsky era um grande conhecedor de arte, de modo que o interior da propriedade estava repleto de todos os tipos de antiguidades, nas quais o conde não poupou despesas: pinturas, várias coisas antigas e preciosas, candelabros, lustres, tapeçarias, estátuas, jóias de bronze, relógios, utensílios de ouro e prata, cristal.


O segundo andar também era luxuoso, onde várias escadas conduziam: escada de serviço, ligando todos os andares e dependências, e a da frente. Em sua base, a escadaria principal divergia em dois lances paralelos. As paredes formadas pelos vãos foram decoradas com todo o tipo de frescos e paisagens de tipologia local. Assim, mesmo no inverno, graças a essas pinturas, os hóspedes da casa e os próprios proprietários sempre tiveram um sentimento de unidade com a natureza, o que foi, naturalmente, um momento fundamental na construção do conjunto imobiliário.
O segundo andar recebia os convidados com um hall de entrada, por onde entravam no hall redondo, localizado sob a cúpula central. A majestosa estrutura era sustentada por 16 colunas, dispostas aos pares ao longo das paredes.
Do salão redondo era possível entrar na sala principal da frente do palácio. A porta da esquerda levava aos aposentos das mulheres, a da direita - à sala de jantar, ou Catherine's Hall. Aqui estava uma imagem da Imperatriz em toda a parede. Em outras paredes havia imagens em relevo, que, junto com o retrato, compunham uma espécie de composição alegórica.
Do lado do parque, a sala de jantar era adjacente ao salão dos espelhos, onde eram realizados bailes e concertos, músicos localizados nos coros. A localização do salão proporcionou-lhe uma excelente luz natural. luz solar refletida em vários espelhos, ampliando visualmente a sala ainda mais.
No lado esquerdo do palácio havia boudoirs pomposos, cujos móveis foram encomendados na Europa. Em um desses quartos havia uma cama decorada com uma águia de uma cabeça e uma cômoda com bronze e medalhões de Boucher.


Essas coisas pertenciam a Maria Antonieta e foram compradas após sua execução para Catarina II, mas a imperatriz não as levou para o palácio porque elas a lembravam da trágica morte da rainha francesa e as davam de presente ao conde P.V. Zavadovsky, que os transferiu para sua Lyalichi. A decoração interior do terceiro andar era muito mais modesta que a do segundo. Os aposentos do conde, os quartos das crianças e as salas de estudo dos Zavadovskys estavam localizados aqui.
Agora vamos deixar mentalmente o palácio principal e seguir para as extensões da natureza típica do interior da Pequena Rússia: caminharemos pelos lugares e caminhos pitorescos do Parque Lyalichsky.
O parque foi criado ideia comum em simultâneo com a construção da quinta e ocupava uma área de cerca de 150 hectares, sendo delimitada em todo o perímetro por um maciço muro de tijolo de dois metros que se estendia por muitos quilómetros ao longo da pitoresca zona montanhosa.
Muita atenção foi dada ao parque paisagístico no estilo "inglês". Este termo foi usado para descrever parques dispostos com uma colocação livre e "natural" de vegetação na forma de bosques naturais, grupos e árvores únicas em combinação com arbustos de vários tipos e tamanhos. As plantações alternavam-se com clareiras e relvados de formato irregular.
O parque inglês (paisagem, irregular, paisagístico) era extremamente popular nas propriedades do Império Russo no final do século XVIII. Essa direção da arte do paisagismo se desenvolveu no início. século 18 na Inglaterra em contraste com o parque barroco e regular de "estilo francês" de Le Nôtre.
Os parques franceses e ingleses representam diferentes facetas da estética do classicismo aplicada à arte da paisagem.
O parque do tipo Versalhes, com seus caminhos retos e formas figuradas de arbustos cuidadosamente aparados, enfatizava o controle absoluto do homem sobre a natureza. jardim inglês foi ainda mais longe, afirmando valor mais alto arte que é indistinguível da natureza. Nos séculos XVIII-XIX na Rússia, os parques eram feitos de acordo com os dois sistemas de planejamento, muitas vezes em uma combinação de paisagem e planejamento regular.
Quais são os monumentos da arte de jardinagem no território da Pequena Rússia dos séculos XVIII-XIX. estamos cientes?
Talvez, além da propriedade mencionada dos irmãos Gudovich na região de Bryansk, valha a pena mencionar o parque senhorial criado ao mesmo tempo que o conjunto Lyalichsky em Ostafiev, perto de Moscou - a propriedade dos príncipes Vyazemsky. Sua aparência foi determinada por A.I. Vyazemsky. A planta da propriedade, feita em 1805, refletia os gostos e a visão de mundo de um homem do Iluminismo. Na década de 1820, P. A. Vyazemsky mudou um pouco a imagem do parque de acordo com as ideias de romantismo próximas a ele. No início do século XX, o último proprietário da propriedade, Conde S.D. Sheremetev ergueu monumentos a N.M. Karamzin, P. A. Vyazemsky, V. A. Zhukovsky, A. S. Pushkin. O parque moderno em Ostafyevo é o principal parterre na parte sul, bosquets retangulares adjacentes à casa no lado norte, um bosque, kenkons, um beco de tília, um lago de escavação, uma rede de caminhos, cortinas pitorescas, gramados. Acima da lagoa existe um terraço com uma vista magnífica sobre a envolvente da herdade. Do outro lado da lagoa há uma ponte, e na margem alta há um caramanchão "Templo de Apolo", que é propício para uma comunicação amigável.
Voltaremos a Lyalichi novamente. A zona regular do parque em Lyalichi consistia em um grande pátio frontal do palácio - o doador da corte, um parterre de flores, que se estendia da fachada do parque do palácio quase até o lago, e parcialmente um pomar, que entrava no parque do lado sul. Foi a partir daqui que se efectuou a entrada no parque. O resto do território foi enquadrado como uma continuação da vida selvagem, como atesta uma aguarela do artista do século XIX. SOU. Kunavin, feito da natureza no início do século XIX.
parte do meio O parque foi ocupado por um sistema de lagoas artificiais. Duas grandes lagoas, ou lagos, e uma pequena estavam localizadas no próprio parque; o quarto era contíguo ao seu território e o quinto localizava-se a montante no vale do córrego Izluchie, dividindo o território do parque em duas partes: ocidental e oriental. Todos os reservatórios tinham contornos naturais livres, e apenas as barragens de terra lembravam sua origem artificial. Toda a composição do espaço do parque foi construída em torno da cascata de lagoas. Numerosos caminhos pitorescos que atravessam o parque, bem como barragens de terra e todo o tipo de pontes com travessias, na sua unidade criaram excelentes posições de vista que se enquadram harmoniosamente no conceito geral do conjunto e da paisagem do parque. O paisagismo do parque combinou o uso simultâneo de espécies locais de árvores e arbustos: bétula, carvalho, bordo, pinheiro, tília, amieiro preto, choupo, freixo, euonymus, viburno, rosa selvagem, lilás e plantas incomuns para a flora local - bérberis, relva vermelha, tojo, spirea. Na parte sudeste do parque havia um beco inteiro de thujas, tílias e carvalhos plantados ao longo das bordas do beco principal.
P.V. Zavadovsky teve grande prazer em cuidar do parque, jardim e edifícios. O amor do conde pela propriedade Lyalichsky também foi compartilhado por seu irmão Ilya, que administrou a propriedade na ausência de Peter: “Em meu irmão, tenho um bom dono que cuida de mim e de todos sozinho; por um lado, mas também moralmente, uma pessoa rara.
No entanto, a jovem esposa do conde não compartilhava seu amor pela vida rural e muitas vezes viajava para Baturyn (agora região de Chernihiv, Ucrânia) para sua mãe.
Eis como o Conde Zavadovsky conta sobre este fato em junho de 1800 em uma carta a seu amigo: “Vera Nikolaevna foi para sua mãe, e eu estou sozinho na fazenda. casa para a nova, o modo de vida peculiar à minha posição... Caço de manhã à noite na floresta e esqueço todos os benefícios que nos mantêm na capital. A vida na aldeia pesava muito sobre Vera Nikolaevna e a deixava entediada. Ela, embora casada por amor, começou a se queixar de melancolia: “Nunca na minha vida me senti mais sozinha, e seria difícil me acostumar com esse tipo de vida sem ter uma namorada comigo. melhor parecer alegre na frente do meu marido, para não irritá-lo, mas não sei por quanto tempo vou aguentar. É claro que, com sua juventude, beleza e sede de sucesso social, a vida doméstica com o marido idoso, sombriamente imersa em lembranças de felicidade e grandeza passadas, parecia muito chata para Vera Nikolaevna.
Sabe-se com certeza que várias plantas exóticas foram cultivadas nos jardins da propriedade, por exemplo, abacaxis, de que o próprio P.V. gostava muito. Zavadovsky. É assim que o médico da Guarda Imperial Francesa, Dominique Pierre de Flies, descreve esse fato: "Antes do jantar, eles serviram um lanche de prata, depois se sentaram à mesa. Havia vinte de nós. Sentei-me entre nossos oficiais . Durante a mesa, a música tocava nos coros. Os vinhos são os melhores, e na sobremesa surpreendi-me com a multiplicidade de ananás, completamente desconhecido em França. Estes frutos eram criados nas estufas do conde... fruta tropical."
As flores brancas como a neve de uma laranjeira (família Citrus) foram chamadas Fleurdoranzh (francês fleurs d'orange - "flor de laranjeira"). Esta árvore era bastante popular na Rússia naquela época no design de parques de jardins. Ele foi plantado em Sua corte Majestade Imperial nos subúrbios de São Petersburgo, mais tarde nomeado após esta árvore - Oranienbaum (do alemão Oranienbaum - laranjeira ou laranjeira - retratado no brasão da cidade).
Um fato interessante é que muitas vezes esse termo pode ser encontrado na literatura, por exemplo, no conto "Crimson Blood", de Alexander Ivanovich Kuprin, onde uma "xícara de chá com flor de laranjeira" aparece nos arredores espanhóis, ou no conto "Thick and Thin", de Anton Pavlovich Chekhov, ao descrever o aparição de um dos heróis (Tolstoy): "Ele cheirava a xerez e flor de laranjeira."
Graças à ladeira aberta, o palácio era bem visível de todos os lados do parque e era uma espécie de dominante em toda a sua graciosa beleza. Para maior unidade com a natureza, a composição do palácio incluiu pórticos de dois níveis nas fachadas frontal e do parque, além de amplas galerias nas fachadas laterais. Assim, foi alcançada a cobertura máxima dos panoramas mais amplos para visualização, estendendo-se aos quatro pontos cardeais.
Mais perto do final da construção, o Conde P.V. Zavadovsky se gabou em uma carta a um amigo: “A mais bela casa de pedra foi construída sem mim, e o jardim cresceu e se multiplicou tanto que fiquei fora de mim, seduzido Vários tipos. O jardineiro e o arquiteto me chamaram para receber lições sobre meus pensamentos sobre mais trabalho, mas, vendo seu gosto e conhecimento em tudo que foi feito, dei a cada um deles toda a vontade de terminar o resto, indicando apenas o lugar onde algo deveria estar. Estou muito satisfeito com a habilidade dessas pessoas!"
Infelizmente, os nomes dos criadores do projeto do parque não sobreviveram até hoje. É possível que o próprio G. Quarenghi tenha participado de sua criação e tenha dado valiosos conselhos de melhoria. Há outra versão que conecta o trabalho de G. Quarenghi com o proeminente arquiteto russo Nikolai Aleksandrovich Lvov. Esses dois mestres tinham pontos de vista comuns e estiveram diretamente envolvidos na construção do palácio em Moscou para A.A. Bezborodko. Há uma versão em que Quarenghi projetou o palácio e Lvov projetou o parque senhorial.
Do oeste e do norte, o meio aberto da parte oeste do parque era emoldurado por florestas de carvalhos e plantações mistas de árvores e arbustos, do sul era contíguo por um enorme pomar, além de um bosque de bétulas.
Atrás das lagoas, na encosta oposta ao palácio, ficava a parte leste do parque, que foi decorada com o "Palácio de Verão" e o "Templo da Gratidão" (infelizmente, não sobreviveram até hoje; Fig. 9 ,10 no Ap.).
O Palácio de Verão cruciforme (1797-1801), supostamente projetado por um membro honorário da Academia de Artes, arquiteto N.A. Lvov, consistia em várias pequenas salas com uma cúpula pintada e iluminação superior. Duas fachadas do edifício foram decoradas com pórticos romano-dóricos de quatro colunas, que conferiram ao palácio leveza e união com a natureza. A partir daqui, havia belas vistas do parque em todas as direções. Acredita-se que o Conde P.V. Zavadovsky gostava de passar muito tempo aqui.
O Templo da Gratidão (1797-1801) era um pavilhão-rotunda aberto de doze colunas, coroado com uma cúpula, sob a qual havia uma escultura maciça do padroeiro Conde P.V. Zavadovsky - P.A. Rumyantsev-Zadunasky. A escultura foi fundida em bronze pelo mestre da fábrica de porcelana de São Petersburgo Gatklu de acordo com o modelo do escultor da academia Rashetta.
Em 1779, Rashett foi convidado pelo Procurador-Geral Príncipe A. A. Vyazemsky para trabalhar na Rússia como mestre modelo da Fábrica de Porcelana Imperial em São Petersburgo. Na arte russa da época, a tendência classicista se estabeleceu, e o escultor, sendo adepto desse estilo, encontrou aqui terreno fértil.
O monumento mostrava o marechal de campo Rumyantsev em todo o seu gigantesco crescimento nas roupas de um soldado romano. Com a cabeça descoberta, ficou de pé, encostado levemente em um tronco de árvore, contra o qual estava encostado um escudo com o brasão de sua família e o lema "Non solum armis". Na mão direita ele segura bastão de marechal de campo, à esquerda - um escudo. Aos pés há um rolo de papéis, em um dos quais há a inscrição "Cahul. 1770, julho, 21 dias". O monumento também foi projetado pelo arquiteto N.A. Lvov, e o modelo da escultura, como mencionado acima, foi feito pela escultora francesa Rachette. O Conde Zavadovsky vinha a este lugar todos os dias para se curvar à sua virtude.
Como outro "sinal do mais alto respeito e gratidão" ao Conde Rumyantsev, podemos destacar o altar erguido na Igreja de Santa Catarina, que continha uma capela em nome dos Santos Apóstolos Pedro e Paulo. Esses apóstolos não foram escolhidos por acaso: sugere-se uma analogia com os nomes do conde Zavadovsky e do marechal de campo Rumyantsev.
Além da casa senhorial principal, do Templo da Gratidão e do Palácio de Verão, existiam no parque cerca de cinquenta chamados "ventos" - todo o tipo de estátuas de mármore e granito de figuras da época, pontes, miradouros, cais, cachoeiras, que se enquadram organicamente na ideia de decoração de interiores e de preenchimento do conjunto de jardim e parque. As estátuas foram localizadas ao longo dos inúmeros caminhos do parque e também serviram de decoração para pavilhões.
Deve-se notar que "empreendimentos" em propriedades nobres apareceram na Rússia nos séculos 18 e 19 e desempenharam principalmente uma função representativa (demonstrativa). A ideia é o “destaque” do parque.
Um desses exemplos de "preocupações" de jardim foi o Parque de Catarina (1717-1720) em Tsarskoye Selo - um monumento arquitetônico dos séculos XVIII e XIX. , que consistia em duas partes: um jardim antigo regular e um parque paisagístico inglês. As "aberturas" do jardim foram dispostas aqui: mandris, treliças, bosquets; árvores bem aparadas foram plantadas em fileiras regulares ao longo de avenidas retas.
Outra versão dos "empreendimentos" originais é o exemplo da propriedade Kuskovo, de propriedade dos Sheremetevs. Nos anos 1750-1770. Por ordem de Pyotr Sheremetev, uma extensa propriedade foi criada em Kuskovo com um palácio, muitas "empresas de entretenimento", um grande parque e lagoas. A criação deste conjunto está intimamente ligada aos nomes dos arquitetos da fortaleza Fyodor Argunov e Alexei Mironov. O conjunto arquitetônico foi criado no estilo barroco-rocaille de meados do século XVIII. O complexo senhorial foi projetado para recepções luxuosas e entretenimento. Para isso, foram construídos pavilhões e gazebos do parque, uma estufa e um gabinete de curiosidades, um zoológico e um pavilhão de caça. Havia uma pequena flotilha de barcos a remo no lago Kuskovsky. Distribuída por 230 hectares, a propriedade reunia até 30 mil convidados nos dias de recepções especialmente solenes. Até hoje, um parque francês regular com belos lagos e esculturas de mármore é uma moldura digna do complexo do palácio.
Em Lyalichi, havia também um edifício, raro para a época, no território de uma propriedade nobre - um zoológico, cujos habitantes habitavam os bosques e clareiras do parque. As cartas do hóspede desconhecido Lyalich durante o período de propriedade da propriedade pelo pintor paisagista Nikolai Alekseevich Atryganyev (1823-1891) sobreviveram até hoje. Alguns detalhes da vida dos Atryganyevs ficaram conhecidos graças ao jornal: "Boletim Histórico". É assim que o estranho descreve a propriedade: "Depois do jantar fomos ver o parque. O parque abrigava um zoológico em que vários animais selvagens foram encontrados em liberdade para caçar. O parque tinha um pavilhão de caça, guaritas, gazebos em forma de templos antigos com estátuas, muitos estruturas artificiais e um grande lago, notável por sua barragem, cuja fundação foi feita em estacas cravadas umas ao lado das outras. Passeios de barco grandiosos e passeios de barco com fogos de artifício e música militar foram organizados neste lago, o que muitas vezes acontecia em Lyalichi, porque havia tropas nas proximidades. Os comandantes do regimento e todos os oficiais permaneceram por muito tempo no hospitaleiro Lyalichi.
Naquela época, os zoológicos na Rússia eram os protótipos dos zoológicos modernos. Eles podem ser encontrados em tais "ninhos nobres" como Kuskovo, Arkhangelsk.
Como favorito de Catherine P.V. Zavadovsky não ficou muito tempo. Já em meados de 1777, em parte como resultado das intrigas de Potemkin, a imperatriz perdeu o interesse por Zavadovsky e discretamente o removeu da corte. De São Petersburgo P.V. Zavadovsky partiu para sua propriedade Lyalichi, mas logo recebeu um telefonema da imperatriz novamente e em 8 de agosto de 1777 estava novamente na capital. Catarina II o aceitou, - como ele disse - "bastante moderadamente", e Zavadovsky já sonhava em retornar à sua antiga posição, mas outras reuniões com a imperatriz e seu tratamento frio finalmente o convenceram de que "o passado não pode ser devolvido". Em São Petersburgo, Zavadovsky foi recebido pela primeira vez com muita cortesia, pois todos pensavam que ele havia sido chamado para ocupar um importante cargo de Estado, mas como ele continuou sem compromissos, foi deixado sem nenhuma atenção.
Zavadovsky recebeu uma compensação considerável pela "partida": a imperatriz pagou 80.000 rublos em dinheiro de cada vez, 5.000 rublos de pensão e também transferiu 18.000 almas de camponeses na Pequena Rússia e 2.000 na Polônia, juntamente com vastas propriedades em Chernigov e Mogilev províncias. Além disso, Zavadovsky tornou-se o dono do serviço de prata mais rico por 80 mil rublos. Afastar-se da corte não afetou muito a situação financeira do conde: durante os anos em que se aproximou da corte, Zavadovsky JÁ era uma das pessoas mais ricas da Rússia e, depois de perder o status de favorito, sua renda anual era de até 100 mil rublos. No entanto, os amigos do conde muitas vezes o repreendiam por não se aproveitar de sua posição e não pedir recompensas, chamando-o de "tolo". Zavadovsky geralmente respondia que era "notavelmente tímido" e não podia "dizer" nada sobre si mesmo. Essa timidez foi agravada por seus profundos sentimentos pela imperatriz.
Nesse estado, Zavadovsky voltou novamente a Lyalichi, e novamente não por muito tempo. Em maio de 1778, Zavadovsky chega novamente a São Petersburgo e agora em um ambiente completamente diferente. Talvez por causa do desvanecimento de seus sentimentos pela imperatriz, talvez por conselho de alguém, mas agora ele estava focado exclusivamente em assuntos públicos. A imperatriz começou a atribuir-lhe vários e significativos deveres e, ao mesmo tempo, a atitude dos cortesãos e funcionários de alto escalão em relação a ele mudou novamente.
Curiosamente, mesmo após sua renúncia ao “posto” de favorito da imperatriz, Zavadovsky sempre permaneceu fiel a Catarina, a quem havia amor apaixonado. Isso é evidenciado pelo fato de que a estátua em tamanho real de Catarina se tornou a principal decoração de seu palácio em Lyalichi.

CONCLUSÃO.
Como pode ser visto de toda a abundância de fatos e analogias citadas pelo autor, o grau de valor arquitetônico, cultural e, mais importante, histórico do conjunto de palácios e parques em Lyalichi é inegável. Em comparação com outras quintas, palácios e parques paisagísticos do final do século XVIII e início do século XIX, a criação do Conde P.A. Zavadovsky não estava de forma alguma interessado em último lugar pelo número de antiguidades, antiguidades e achados para quase qualquer colecionador de antiguidades. Infelizmente, por várias razões, a maioria desses artefatos não sobreviveu ao nosso tempo. No entanto, por enquanto, os olhos de qualquer turista que deseje visitar a região de Bryansk, não muito longe da pequena cidade de Surazh, abrem Boa vista no Templo de Catarina, nas ruínas do espólio do palácio, na parte sobrevivente da cascata de lagoas da quinta... , o favorito da Imperatriz Catarina II.
O tempo cobra seu preço... As ruelas de tília que outrora foram o orgulho da propriedade estão cobertas de vegetação, os lagos, que eram um exemplo de paisagem e arte do parque, estão cobertos de lama, o Templo da Gratidão e o Palácio de Verão estão irremediavelmente perdidos ... A lista continua e continua. Mas enquanto houver memória humana, que armazena memórias por meio de descendentes, nada se perde, e ainda é possível restaurar ou recriar.
Com este pequeno ensaio, o autor se propôs a novamente para mostrar e recordar à posteridade que mesmo em condições difíceis, seja por completa ausência ou falta de financiamento, é possível recuperar algumas partes do antigo espólio. Não só o palácio, mas o parque com uma cascata de lagoas continua a desmoronar. Nesse sentido, a preservação e revitalização pelo menos parcial do conjunto Lyalich parece ser o mais adequado. Graças aos desenhos sobreviventes do arquiteto A.Ya. A restauração científica de Beloborodov é possível, o que significa que alguns dos edifícios outrora majestosos, mas, infelizmente, completamente perdidos (Templo da Gratidão, Palácio de Verão) pode ser completamente recriado.
O principal é lembrar: o lugar onde as pessoas viveram está vivo enquanto for preservado na memória dos descendentes. Ainda é possível reproduzir essa memória na realidade. Pelo menos parcialmente.