De sub misteriosul mijloc de expresie cu semi-mască rece. Analiza poeziei „De sub semi-mască misterioasă și rece” de Lermontov

Poezia „De sub misterios, jumătate de mască rece…».

Percepție, interpretare, evaluare

Poezia „De sub semi-mască misterioasă, rece...” a fost scrisă de M.Yu. Lermontov în 1841. Stilul lui este romantic.

Lucrarea ne oferă multe asocieri cu opera poetului. Așadar, atmosfera poeziei ne amintește de o mascarada, ne amintim de drama lui Lermontov cu același nume, ne amintim de poezia „Cât de des, înconjurat de o mulțime pestriță...”. În contextul întregii opere a poetului, putem considera eroul liric ca o persoană singuratică, opusă societății. În sufletul lui (ca oricare erou romantic) - opoziţia viselor şi realităţii. Un vis este un Străin frumos, care probabil (ca și al lui Blok) nu există în realitate. Ea are o „voce plăcută”, „o încuietoare capricioasă”, „discursuri pline de viață”. Dar acest vis este infinit de departe de eroul liric. Și acest lucru este deja transmis chiar de la începutul poeziei. Astfel, „semi-mască rece” transmite apropierea spirituală a eroinei, zâmbetul buzelor viclene este o provocare îndrăzneață aruncată eroului. Se pare că nici în relația lui cu visul său iubit nu există armonie.

În plus, imaginea eroinei este întunecată, nedefinită. Atunci când își creează portretul, poetul folosește epitete comune („ochi captivanți”), cuvinte stil înalt(„obrajii fecioare”). Aceste definiții pot fi atribuite oricărei frumuseți. Toate acestea înstrăinează și mai mult eroina. Și relațiile apropiate, armonioase sunt imposibile aici. Sufletul eroului liric tânjește la nesfârșit după propriul său suflet: „Și totul mi se pare: aceste discursuri sunt vii În anii trecuți, am auzit odată.” Dar finalul este dezamăgitor: eroul și eroina se vor vedea „ca prieteni vechi”. Acest lucru exclude posibilitatea unei relații romantice, dragoste. Prin urmare, eroul liric rămâne infinit de singur, de două ori singur: visul lui este departe și incert, dar în realitate nu există fericire.

Din punct de vedere compozițional, poemul este format din două părți. Prima parte cuprinde primele trei strofe. Aici se dezvoltă tema unui vis frumos, iar cititorul încă admite întruchiparea lui în realitate. Dezvoltarea temei, reprezentarea imaginii aici merge pe linie ascendentă și ajunge la punctul culminant în strofa a treia.

Strofa a patra este căderea temei. Eroul liric aici se apropie de realitate: în realitate nu există suflet al său, iar visul exclude posibilitatea unei relații romantice.

Poetul folosește o varietate de mijloace expresivitatea artistică: epitete („de sub o jumătate de mască misterioasă, rece”), comparație („plăcută, ca un vis”), metaforă („Port o viziune neîntrupată în suflet”), inversare („bucle native care au părăsit valul”) ”), vocabular cu stil înalt („obraji virgin”).

Mihail Iurjevici Lermontov

De sub semi-mască misterioasă și rece
Vocea ta mi-a răsunat ca un vis.
Ochii tăi captivanți au strălucit asupra mea
Și buzele viclene au zâmbit.

Prin ceata ușoară, am observat involuntar
Și obraji virgine, și albul gâtului.
Norocos! Am văzut o buclă măiestrie,
Bucle native care au părăsit valul! ..

Și apoi am creat în imaginația mea
Prin semne ușoare, frumusețea mea;
Și de atunci, o viziune fără trup
Port in suflet, mangaiere si iubire.

Și totul mi se pare: aceste discursuri sunt vii
În anii trecuți, am auzit odată;
Și cineva îmi șoptește asta după această întâlnire
Ne vom revedea ca prieteni vechi.

Dacă mai devreme versuri de dragoste Mihail Lermontov era plin suferinta psihicași drama, apoi în versurile ulterioare se simte o oarecare pace. Acest lucru nu este surprinzător, deoarece la vârsta de 15 ani tânăr poet s-a îndrăgostit de Ekaterina Sushkova și a căutat foarte mult timp locația acestei persoane cu vânt, fără să-și dea seama că nu era loc în inima ei pentru sentimente reciproce. Cu toate acestea, cu puțin timp înainte de moartea sa, Lermontov a avut o aventură cu Varvara Lopukhina, care până atunci era căsătorită, dar a răspuns totuși la sentimentele poetului. Ei îi este dedicată poezia „De sub semi-mască misterioasă, rece...”.

Varvara Lopukhina, după soțul lui Bakhmetev. Acuarelă de Mihail Lermontov

Probabil că a fost scris în iarna anului 1841, când Lermontov a sosit la Sankt Petersburg, în speranța de a demisiona. Cu toate acestea, raportul său nu a fost acceptat, iar tânărul ofițer nu a avut de ales decât să se bucure de ultima vacanță din viață. L-a petrecut în saloane seculare și la baluri, la care a participat doar cu scopul de a o vedea pe Lopukhina. Una dintre aceste întâlniri a fost motivul creării poeziei. În ea, iubita poetului apare ca un străin misterios, al cărui chip este ascuns de o mască. Cu toate acestea, chiar și printre sute de doamne, Lermontov este capabil să o recunoască cu exactitate pe cea care îi ocupă toate gândurile. La urma urmei, pentru el „ochii captivanți străluceau și buzele viclene au zâmbit” în acea seară.

Este demn de remarcat faptul că, în secolul al XIX-lea, conform regulilor de etichetă, femeile căsătorite, chiar și la baluri, nu puteau comunica deschis cu alți bărbați, cu excepția propriilor soți sau rude. Prin urmare, Lermontov nu și-a putut permite să vorbească cu Lopukhina în prezența tuturor bârfelor seculare. Trebuia să se mulțumească cu priviri mici - furtive, schimburi de zâmbete și strângeri secrete de mână. Cu toate acestea, poetul se consideră norocos, pentru că în acea seară a reușit să observe atât „albul gâtului”, cât și „buclă măiestrie, bucle native care au părăsit valul”. Orice altceva a fost completat de bogata sa imaginație, căreia autorul i-a fost foarte recunoscător. Mai mult, în mintea lui a compus un întreg dialog cu iubitul său, în care a crezut imediat și necondiționat. Mai mult, chiar și după bal, poetul recunoaște că a auzit deja „aceste discursuri în viață”, dar nu-și amintește cu cine altcineva ar putea avea astfel de conversații. Lermontov nu își face iluzii cu privire la modul în care se va dezvolta relația lui cu Lopukhina, deoarece nu va distruge căsătoria alesului său. Prin urmare, admirând frumusețea acestei femei, recunoaște sincer: „Ne vom revedea, ca niște vechi prieteni”.

Poezia „De sub semi-mască misterioasă și rece” lovește cu o frumoasă imagine feminină. Scolarii studiaza poezia in clasa a V-a. Vă invităm să aflați mai multe despre produs citind analiza sumara„De sub semi-mască misterioasă și rece” conform planului.

Analiză scurtă

Istoria creației- lucrarea a fost scrisă în 1841 sub impresia unei întâlniri cu Varvara Lopukhina la bal. A fost publicat pentru prima dată în revista Otechestvennye Zapiski în 1843.

Tema poeziei- sentimente calde pentru frumusețea misterioasă.

Compoziţie– Poezia analizată este împărțită condiționat în părți semantice: un portret al unei femei realizat pe baza a ceea ce a văzut, o poveste despre imaginea unei frumuseți creată în imaginația unui erou liric. Lucrarea constă din patru catrene.

Gen- elegie.

Dimensiunea poetică - iambic șase picioare, rima încrucișată ABAB.

Metafore„Ochii tăi captivanți au strălucit asupra mea”, „o bucle măiestrie, părăsind valul buclelor native”, „Port o viziune fără trup în suflet”.

epitete„semi-mască misterioasă, rece”, „voce plăcută”, „ochi captivanți”, „buze viclene”, „obraji virgin”, „prieteni vechi”.

Istoria creației

Poezia analizată este perioadă târzie creativitatea lui M. Yu. Lermontov. A fost creată în 1841. Încă nu se știe cu exactitate cui este dedicată. Majoritatea cercetătorilor cred că portretul femeie frumoasă dedus din Varvara Lopukhina. Poetul a fost îndrăgostit de ea în această perioadă.

În 1841, Mihail Yurievich a sosit la Sankt Petersburg pentru a demisiona. Tânărul ei ofițer nu a primit, dar a existat posibilitatea de a petrece o vacanță în capitală. A fost ultimul din viața poetului. M. Lermontov și-a petrecut zilele liber de serviciu într-o societate laică. A participat la baluri și saloane pentru a o vedea pe Lopukhina. Femeia a simțit simpatie pentru poet, dar era deja căsătorită, așa că nu și-a putut arăta în mod deschis sentimentele. Conform etichetei epocii Lermontov, femeie casatorita la evenimentele sociale putea vorbi doar cu soțul ei. De aceea eroina poeziei tace, iar eroul liric nu-i prinde decât privirile.

Lucrarea a văzut lumea în jurnalul Otechestvennye Zapiski în 1843.

Subiect

Tema iubirii este dezvăluită în poezie. Diferă semnificativ de lucrările de dragoste timpurii ale poetului. Dacă în timpul iubirii pentru E. Sushkova, Mihail Yuryevich și-a exprimat sentimentele în linii arzătoare, atunci în lucrarea analizată, dragostea este calmă, moderată.

Există două imagini în centrul poemelor - un erou liric și un străin în mască. Un bărbat își amintește cum a auzit cândva voce plăcută femei. Fața frumuseții era ascunsă sub o mască, dar nici măcar ea nu putea ascunde frumusețea eroinei. Admiratorul observă ochi captivante și „buze viclene”, „obraji virgin” și un gât alb. Eroul liric se simte ca un adevărat noroc când vede o buclă care i-a ieșit din păr. Acest detaliu artistic creat într-un mod romantic.

O femeie frumoasă în mască a devenit un standard de frumusețe pentru eroul liric. Imaginea ei s-a instalat în sufletul unui bărbat. Eroul recunoaște că iubește și mângâie această imagine. Este ușor de ghicit că un erou îndrăgostit nu are ocazia să-și arate sentimentele în viață. În ultimul catren, bărbatul își exprimă speranța că într-o bună zi va putea reîntâlni frumusețea. Știe la ce să spere relatie de iubire degeaba, așa că spune că se vor vedea „ca vechii prieteni”.

Compoziţie

Poemul analizat este împărțit condiționat în două părți semantice: un portret al unei femei reprodus după o întâlnire cu o frumusețe, o poveste despre o imagine creată în imaginația unui erou liric. Aceste părți sunt egale ca volum. Lucrarea constă din patru catrene.

Gen

Genul poeziei este o elegie, așa cum descrie poetul cu entuziasm femeie frumoasă. Lucrarea simte și o tristețe nedisimulata, cauzată de înțelegerea imposibilității dezvoltării relațiilor. Dimensiunea poetică este iambic de șase metri. Textul folosește rima încrucișată ABAB, rime masculine și feminine.

mijloace de exprimare

Mijloacele artistice folosite în lucrare servesc pentru a crea imaginea unei femei frumoase și pentru a transmite sentimentele eroului liric. Instrumente lingvisticeîn acest poem remarcat prin rafinamentul inerent în societatea laicăși literatura amoroasă a vremurilor lui Lermontov.

În fiecare strofă poetul țese metaforă: ochii tăi captivanți au strălucit asupra mea”, „un bucle încăpăţânat, lăsând valul buclelor native”, „Port în suflet o viziune fără trup”, „aceste discursuri sunt vii”. Instrumentul principal pentru crearea unui portret al unei frumuseți - epitete: „semi-mască misterioasă, rece”, „voce plăcută”, „ochi captivanți”, „buze viclene”, „obraji virgine”, „prieteni vechi”. Comparaţieîn text un lucru: „vocea ta e liniştitoare, ca un vis”.

Verset. citit de O. Efremov

„DE SUB O JUMĂȚĂ MȘCA MISTERIOSĂ, RECE”, vers. (probabil 1841), caracteristic versurilor intime ale perioadei târzii: spre deosebire de ciclurile amoroase timpurii cu reproșurile și confesiunile lor patetice, atenția poetului este acum concentrată nu asupra istoriei propriul sentiment, dar pe imagini feminine, semnificative indiferent de implicarea lor în biografia lirică a autoarei.

Mihail Lermontov
„De sub semi-mască misterioasă și rece...”

De sub semi-mască misterioasă și rece
Vocea ta mi-a sunat ca un vis,
Ochii tăi captivanți străluceau spre mine,
Și buzele viclene au zâmbit.

Prin ceata ușoară, am observat involuntar
Și obrajii virgine și albul gâtului.
Norocos! Am văzut o buclă măiestrie,
Bucle native care au părăsit valul!...

Și apoi am creat în imaginația mea
Prin semne ușoare, frumusețea mea;
Și de atunci, o viziune fără trup
Port in suflet, mangaiere si iubire.

Și totul mi se pare: aceste discursuri sunt vii
În anii trecuți, am auzit odată;
Și cineva îmi șoptește asta după această întâlnire
Ne vom revedea ca prieteni vechi.

Cititorul Oleg Efremov

Oleg Nikolaevici Efremov (1 octombrie 1927, Moscova - 24 mai 2000, ibid) - regizor de teatru, actor, profesor și figură de teatru sovietic și rus. Artistul Poporului al URSS.
Oleg Efremov - creatorul Teatrului Sovremennik, în 1956-1970 a fost directorul artistic al acestuia; din 1970 a condus Teatrul de Artă din Moscova al URSS. Gorki, iar după divizarea sa în 1987 - Teatrul de Artă din Moscova. Cehov.
Unul dintre cei mai importanți regizori de teatru ai timpului său, Oleg Efremov a rămas întotdeauna actor.

Mihail Yuryevich Lermontov (3 octombrie 1814, Moscova - 15 iulie 1841, Pyatigorsk) - poet, prozator, dramaturg, artist rus. Lucrarea lui Lermontov, care combină cu succes motive civile, filozofice și personale, a răspuns nevoi presante viața spirituală a societății ruse, a marcat o nouă înflorire a literaturii ruse. A avut influență mare asupra celor mai importanți scriitori ruși și poeţii secolului al XIX-leași secolele XX. dramaturgia lui Lermontov un impact uriaș pentru dezvoltare arta teatrala. Lucrările lui Lermontov au primit un mare răspuns în pictură, teatru și cinema. Poeziile sale au devenit un adevărat depozit pentru operă, simfonie și artă romantică, multe dintre ele au devenit cântece populare.

Poezia descrie sentimentele și visele poetice ale eroului liric. Autograful poeziei nu s-a păstrat, așa că este indicat probabil anul scrisului (1841). De asemenea, destinatarul este necunoscut. Diferă și părerile cercetătorilor despre valoarea artistică a poeziei: unii îl consideră slab.

O caracteristică a poemului a fost că Lermontov descrie nu propriile sale experiențe, ci experiențele unei femei. La un bal mascat, eroul liric se întâlnește cu un străin (motivul întâlnirii).

La început, ea i se pare „misterioasă, rece”. Se uită la ea, îi acordă atenție vocii, ochilor, zâmbetului. Neștiind niciodată cine este, eroul liric se desparte de ea. Dar în sufletul eroului liric, ea este imprimată ca un ideal, o imagine a unei „viziuni fără trup” țesute din „semnele de lumină” ale aceleiași frumuseți.

Există un motiv de recunoaștere (Și totul mi se pare: aceste discursuri sunt vii / În anii trecuți am auzit cândva) și speranță pentru o întâlnire viitoare (motivul unui vis).

Din punct de vedere compozițional, poezia poate fi împărțită în două părți: trecutul (anii trecuți) și viitorul (după această întâlnire). O întâlnire întâmplătoare a eroilor devine Punct de start in compozitie. Prima parte a poeziei este îndreptată spre trecut. Acest lucru este transmis cu ajutorul verbelor: „a sunat”, „a strălucit”, „a zâmbit”, „a remarcat”, „a văzut”, „a creat”.

Al doilea - spre prezent și viitor: „mă port”, „se pare”, „șoptește”, „ne vedem”. Strofele I și II sunt trecutul eroului liric. Poetul desenează portretul unei femei: vocea ei este „plăcută ca un vis”, ochii ei „captivanți” nu sunt „captivanți”, buzele sunt „sprețuite”, albul obrajilor („etichete”), ei „ încuietoare măiestrie”.

Adevărata înfățișare a eroinei este în contrast cu „semi-mască misterioasă, rece”, deoarece ceea ce se ascunde sub ea radiază lumină și căldură, mergând spre erou liric(„vocea mi-a sunat”, „ochii au strălucit pentru mine”).

Pentru a crea imagine feminină Lermontov folosește clișee romantice, dar reușește să facă poezia distinctă și originală. În strofa a 3-a (trecut și prezent), apare imaginea „viziunii fără trup”. „Viziunea Incorporală” nu mai este o frumusețe seculară, ci idealul iubirii, imaginea-vis al unui iubit, același suflet înrudit pe care îl caută eroul pentru a depăși sentimentul de singurătate. Cheia dezvăluirii imaginii este „aceste discursuri sunt vii”, adică tocmai acea „vocea este îmbucurătoare, ca un vis”, datorită căreia a recunoscut sufletul tău pereche(cf. „Există discursuri – adică...”).

În strofa a 4-a, trecutul și viitorul se contopesc, există o speranță de întâlnire (Și cineva îmi șoptește că după această întâlnire / Ne vom revedea, ca niște vechi prieteni).

Strofa este construită folosind paralelismul sintactic (prezent + trecut, prezent + viitor). Poezia este optimistă în starea sa: în ultima strofă apare credința în posibilitatea de a uni oamenii și de a găsi fericirea.