Penulis Moskow, Galina Kornilova, mengenang Anna Akhmatova. Pada 1960-an dan 1970-an, dia bertanggung jawab atas departemen puisi di Literaturnaya Gazeta dan majalah Znamya.
- Saya tinggal di apartemen komunal di Arbat, kami memiliki ruang depan, di mana semua orang mematikan lampu sehingga tidak ada pengeluaran berlebihan. Dalam kegelapan saya berjalan ke telepon, mengangkat telepon dan mendengar suaranya: "Galya, ini Akhmatova yang berbicara, saya ingin bertemu denganmu."
Anna Andreevna muncul. Tontonan itu tak terlupakan. Dia mengenakan tunik panjang warna ungu. Dia memiliki postur yang tidak dimiliki oleh kita orang modern tidak bisa lagi menerima. Dia tahu bagaimana mengangkat kepalanya, meluruskan bahunya dan muncul sedemikian rupa sehingga semua orang jatuh. Sangat chic. Dengan suara yang dalam dan tenang dia berkata, "Ini untukku. Ayo pergi." Kami dengan panik menjatuhkan mantel kami dan mengikutinya. Dia duduk di sofa, kami di depannya di kursi. Dari sudut matanya, dia hanya melihat bahwa dia memiliki manuskrip di sana. "Apa yang akan Anda suka?" Saya menjelaskan kepadanya apa yang kami inginkan. Saya menunjukkan majalah itu, mengumpulkan diri agar tidak gemetar. Dia berkata, "Baiklah, kalau begitu aku bisa membacakan puisi untukmu, dan kamu berpikir tentang apa yang harus diambil." Dan dia mulai membaca.
Saya ingin mawar, di satu-satunya taman itu,
Di mana yang terbaik di dunia berdiri dari pagar ...
Saya mendengar puisi, tetapi saya memiliki sesuatu di kepala saya, suara ini memesona, saya mendengarkan intonasi suara. Perasaannya adalah bahwa saya berada di suatu tempat dalam suara ini, saya tidak dapat melepaskan diri darinya. Ini adalah magnetisme yang luar biasa. Dan dia melanjutkan, melihat. Dia sangat pintar. Kami pikir dia adalah seorang penyair yang agung. Wanita ini keluar dari kemiskinan seperti itu, dari kesulitan-kesulitan dalam hidup. Georgy Ivanov tidak mencintainya, dan dia membencinya. Ketika saya pernah datang kepadanya, dia mengguncang majalah Prancis, Ehrenburg mengirimnya: "Bajingan ini, bajingan ini!" Saya berkata: "Siapa?" Dia berkata: "Ivanov. Dia menulis tentang saya di Petersburg Winters-nya yang malang." Saya berkata: "Penyair Ivanov?" - "Ya, betapa penyair dia," katanya, "ini bukan entitas." Dia hanya mengamuk, dia tidak bisa mendengar nama Ivanov. Dia tahu sikapnya terhadap Gumilyov, bahwa dia berdiri sebagai seorang istri. Seperti yang ditulis saudara laki-lakinya Viktor: "Ketika dia menikahi Gumilyov, seluruh keluarga sangat bahagia, dan kemudian dimulai lagi. Anya pergi ke ayah bersama kami. Ayah tertarik pada wanita sepanjang hidupnya, tidak lebih, novel abadi, banyak penggemar, romansa yang penuh gairah". Saya benar-benar berpikir itu adalah sebuah drama. Seorang wanita yang menyanyikan cinta begitu banyak, dia memiliki puisi yang indah. Dan kemudian saya terus berpikir: mengapa? Mungkin ini umumnya milik seorang penyair? Tidak tahu. Saya pernah berkata kepadanya: "Anna Andreevna, saya baru saja membaca bagaimana Blok pergi bersama ibunya ke sanatorium, pergi mencari koran, pergi ke peron. Itu menggoda saya - Anna Akhmatova sedang duduk di tangga mobil." "Ya?" - - meskipun dia tahu teksnya dengan sangat baik, dia senang diingatkan akan hal itu.
Apakah dia ingat Modigliani?
- Dia berbicara. Dia mengambil sebuah majalah, salah satu yang dikirim Ehrenburg padanya, dan berkata: "Apa yang mereka bicarakan, orang asing ini, apa yang mereka bicarakan. Saya dan Modigliani - omong kosong apa, omong kosong apa." Inilah yang saya dengar.
- Artinya, tidak ada romansa yang penuh gairah seperti itu?
- Tentu saja. Dia tidak ingin tahu. Ini liar di mata tradisi kami: seseorang melakukan perjalanan bulan madu, dan kemudian hanya suaminya yang pergi, dia kembali ke Modigliani, mengatur romansa badai, dan dia menggambarnya dalam segala bentuk. Bagaimana semuanya terungkap? Ketika seseorang dari mereka yang berada di Italia memberi tahu saya tentang hal ini, itu membuat saya marah sampai mereka mengatur pameran di mana Anna Andreevna dalam segala bentuk. Nah, apa yang bisa kita katakan? Diam di sini, itu saja. Dia gagah. Dia hidup sangat hidup yang sulit. Dia mencapai segalanya, menjadi penyair hebat, semua orang mencintainya, semua orang membacanya. Tapi Tuhan melarang dari kehidupan yang sulit. Nasibnya sangat sulit. Dia sendirian. Saya berkata, saya memberi tahu teman-temannya: "Saya akan pergi ke putra saya, ke Lyova, saya ingin berbicara dengannya. Bagaimana bisa?" Mereka berkata: "Dia akan mengusir Anda. Anda tahu orang macam apa dia, dia hanya akan mendorong Anda keluar dari situs. Jangan pergi ke sana, Anda sudah mencoba, dia tidak ingin berbicara dengan siapa pun. Dia hanya akan melumpuhkanmu." Pria yang menghabiskan bertahun-tahun di kamp juga orang yang benar-benar melarat. Pertama, dia meninggalkannya bersama neneknya di desa, dia tinggal di sana selama empat tahun, laki-laki, dalam empat tahun dia hanya datang sekali. Anak kecil sama sekali. Sesuatu disimpan dalam diri seorang anak seumur hidup. Ayahnya sangat mencintainya, dia sangat mencintai rumah keluarga Gumilyov, ketika semuanya berantakan, dia tidak berakhir di mana-mana. Di sini dia tinggal di Rumah Air Mancur tahun-tahun terakhir dengan Punin. Ini situasi liar di sana. Mereka berkumpul di meja, istri duduk, Anna Andreevna duduk, anak-anak Punin duduk, dan putranya juga datang, duduk di meja. Punin berkata: "Tidak ada mentega, hanya Ire." Tidak ada yang menyentuh minyak. Saya ada di sana beberapa kali, di St. Petersburg, saya merasa bahwa secara formal mereka memperlakukannya dengan baik, mereka membantu dengan makanan.
Apa yang dia cintai?
- Saya suka minum vodka, saya suka vodka. Dia makan sedikit, secara umum, menyukai pesta. Apakah dia tahu cara memasak sesuatu? Saya tidak tahu, saya tidak yakin. Namun, suatu hari, dia memasak sup bawang di depanku. Dia datang dari Paris ketika dia bepergian, di Paris dia membeli sup bawang dalam hal-hal kecil ini. Dia berkata: "Sekarang saya akan memasak sup bawang." Jadi dia menuangkan sup ini ke dalam panci, ternyata kami diduga makan sup bawang. Ini adalah satu-satunya saat dia memasak di depanku, dan seseorang membantunya. Anna Andreevna tidak tahu cara menjahit; roknya selalu sobek jika dia tidak menerima, jika tidak ada tamu, dia memiliki lubang di linennya. Dia datang dari luar negeri, membuka kopernya, banyak anak muda juga duduk: "Saya membawa hadiah untuk semua orang, sekarang saya akan membagikannya." Menarik celana dalam merah dari koper, celana dalam di udara: "Kepada siapa?" saya katakan "saya". Untuk menyelesaikan celana dalam yang berkibar di atas kepala kita. Dia mengeluarkan barang-barang seperti itu dan memberikannya kepada semua orang. Omong-omong, ini adalah ciri khasnya, dia selalu sangat sopan secara lahiriah, tetapi sebenarnya dia sama sekali bukan bangsawan, dia adalah orang kampungan yang sangat berbakat yang telah berperan sebagai bangsawan di depan pengagumnya sepanjang hidupnya. Seorang pria yang sangat berbakat dari bawah, yang berhasil membuat dirinya sendiri. Dia membuat dirinya cantik, tetapi dengan datanya dia bisa menjadi jelek, tetapi dia berhasil menemukan gaya dari penampilannya yang aneh, karena dia memiliki ambisi. Diketahui bahwa pada usia 12 tahun dia memberi tahu ibunya: "Papan tentang saya akan digantung di sini." Dan ibu itu berkata: "Betapa buruknya aku membesarkanmu." Dan mereka menutup papan itu.
Saya datang kepadanya, terpesona oleh puisinya, dan meninggalkannya, masih menerima pelajaran. Apakah kamu tahu? Keberanian, terus terang. Karena pria ini telah menjalani hidupnya. Dia langsung mengerti orang, begitu seseorang datang, dia membelahnya. Dia tahu dan mengerti segalanya. Dia hidup dalam lingkarannya, seperti kebanyakan penyair, dia hidup dalam lingkaran puisinya, teman-temannya. Dia pernah berkata: "Galya, saya ingin Anda membawa Bulat Okudzhava." Dan pada saat ini, sesaat sebelum itu, Bulat menceraikan Galya, dengan istrinya, yang meninggal secara tragis setelah itu, menikahi Olya dan tinggal selama beberapa waktu di St. Petersburg. Saya segera memanggilnya: "Bulat, Anna Andreevna ingin bertemu denganmu." Dia berkata: "Dengar, aku takut." - "Apakah Anda takut akan sesuatu?" - "Kapan?" - "Setelah dua hari". Dia datang bersama Olya, saya bertemu mereka dari kereta, saya membawa mereka ke Anna Andreevna. Bulat, saya lihat, benar-benar hancur, dan dia tidak punya gitar. Jika ada gitar, malam itu pasti akan berbeda. Dia duduk dengan Olya dan diam, tertekan, diam. kata Olya. Kegagalan selesai. Kemudian semuanya berakhir, saya pergi menemui mereka di kereta, saya pikir: betapa mengerikannya semua ini. Saya datang, Anna Andreevna masih duduk seperti ratu di kursinya dan mengucapkan kata-kata ini: "Bulat Anda luar biasa, tetapi istrinya tidak baik." Arseny Tarkovsky, yang tampan saat itu, ikut denganku membaca puisi. Dia membacakan puisi untuknya, dan aku dengan rendah hati duduk di sela-sela. Dia pergi, dia berkata: "Galya, bagaimana kamu menyukai puisinya?" Saya berkata: "Anna Andreevna, saya tidak terlalu baik." "Aku juga tidak terlalu baik."
- Katakan padaku, hubungan seperti apa yang dimiliki Anna Andreevna dengan Marina Tsvetaeva?
- Sebenarnya, Anna Andreevna tidak mencintainya. kasus seperti itu. Anna Andreevna membacakan saya puisi di Komarovo, menurut saya, "Kami berempat." Dia menoleh ke teman-teman penyairnya yang sudah meninggal. Saya berkata: "Anna Andreevna, bagaimana dengan Tsvetaeva?" Dia berkata: "Tsvetaeva, ya, Marina." Dan bait baru "Kami berlima" muncul.
Jadi dia ingat?
Ini yang saya ingatkan padanya. Dan ini tidak. Dan disana:
Dua? Juga di dinding timur
Di semak raspberry yang kuat,
Elderberry gelap dan segar...
Ini adalah surat dari Marina.
Tentu saja, di tempat saya bekerja, saya terutama mencetak Akhmatova. Segera saya mencetak eleginya, banyak pilihan. Saya bekerja di Znamya sebagai kepala departemen, dan saya menerbitkannya secara teratur. Kemudian saya pernah bertanya kepadanya: "Anna Andreevna, saya memutuskan untuk menerbitkan penyair St. Petersburg, untuk membuat begitu banyak pilihan." "Itu sangat bagus, itu benar." Saya pergi untuk mengumpulkan penyair Petersburg. Seperti yang kami setujui dengan Anna Andreevna, mereka akan datang ke hotel saya. Dan inilah keindahan. Saya berkata: "Guys, saya punya ide seperti itu, mungkin saya akan mencetaknya, membaca puisi." Jadi mereka membacakan semuanya untuk saya secara bergantian, saya duduk dan mendengarkan dengan agak sedih, karena saya mengerti bahwa ini sekolah Petersburg, sekolah penyair Petersburg yang luar biasa, tetapi ini semua sangat tidak menarik, karena Gumilyov menggambarkan semuanya dengan lebih baik, Anna Andreevna sendiri, bahwa ini adalah anak laki-laki sastra seperti itu. Dan karena saya sudah lama membuat puisi, saya melihat ini. Yang terakhir berwarna merah. Aku berkata, "Sekarang kamu." Dan dia mulai membaca, dan saya tercengang.
Karena seni puisi membutuhkan kata-kata
Saya salah satu duta yang tuli, botak, cemberut...
... Beberapa temannya memanggil saya berturut-turut: "Galya, apakah kamu akan pergi ke Anna?" Aku selalu mengunjunginya setiap saat. Saya berkata: "Ya, saya akan pergi ke pemakaman besok, saya ingin memanggilnya." - "Jangan katakan bahwa Pasternak meninggal, kami menyembunyikannya darinya." Saya berkata, "Tentu saja tidak." Saya berada di pemakaman, saya pulang dengan kereta api, dan kemudian saya pergi ke rumah sakit. Kamarnya besar, ada banyak orang. Saya mengenakan jubah mandi, kami keluar, duduk, koridor yang begitu panjang, ruang terbuka, pohon palem, dan bangku dengan punggung. Kami duduk. "Galya, dari mana kamu datang kepadaku?" dia berkata. Saya tidak bisa berbohong padanya, saya berkata: "Anna Andreevna, saya datang dari pemakaman Pasternak." Saya berpikir: Tuhan, sekarang dia akan pingsan, dia akan mengalami serangan jantung, saya hanya akan menghancurkannya. Tiba-tiba dia menoleh padaku dan berkata: "Katakan padaku." Saya menceritakan segalanya, bagaimana saya berjalan, saya berada di Peredelkino untuk pertama kalinya, bagaimana saya menemukan jalan saya, bagaimana saya datang ke rumah ini, bagaimana mereka membawa peti mati, bagaimana seorang gadis duduk, menangis. Bagaimana peti mati itu dibawa, suami saya Volodya Kornilov juga membawa peti mati ini, bagaimana koresponden duduk di pohon, semua detailnya. Dan juga, ketika saya sedang berjalan di sepanjang Peredelkino, itu adalah keadaan liar, semua jendela tertutup, seolah-olah desa itu mati, tidak ada yang keluar, orang-orang semua tertutup di rumah mereka. Tapi ada banyak anak muda, ada orang asing, ada orang sederhana. Peti mati dibawa, dan kerumunan besar berjalan melintasi lapangan. Seorang petani keluar dan berkata: "Di sini dia sendiri yang menyambut kami. Ketika dia pergi jalan-jalan, dia memberi saya tangannya, dan tidak ada penulis lain." Saya mengatakan semua ini. Dia duduk diam. Kemudian dia berkata: "Ini adalah pemakaman Rusia yang sebenarnya. Ini harus diperoleh."
- Dan bagaimana Akhmatova mati?
Mereka tidak tahu apa yang harus dilakukan dengannya. Rumah sedang direnovasi, sudah sangat buruk, apa yang harus dilakukan dengannya. Dan kemudian Nina datang dengan sanatorium, meskipun, tentu saja, tidak mungkin untuk menyentuhnya. Kami datang hari itu, ketika dia pergi, dengan Tolya Naiman. Dia berpakaian, sebuah mobil mendekat, sudah sulit baginya untuk berjalan. Tolya memegang lengannya, dan aku berjalan di belakang dengan kursi, sebuah kursi diletakkan di peron, dia duduk. Mereka membawanya bersama ke mobil, dia bahkan tidak menoleh ke saya, dia entah bagaimana benar-benar berbeda, jelas bahwa dia akan berakhir. Dia adalah orang yang sangat kuat, dia bertahan, tetapi jelas bahwa ini adalah kepergiannya yang benar-benar tragis, perpisahan terakhirnya.
Tapi aku memperingatkanmu
Bahwa aku hidup untuk terakhir kalinya.
Bukan burung layang-layang, atau maple,
Bukan buluh atau bintang,
Bukan juga mata air
Bukan bel berbunyi -
Saya tidak akan mempermalukan orang
Dan mengunjungi mimpi orang lain
Erangan yang tidak puas.
Lirik Akhmatova adalah salah satunya fenomena paling terang Sastra Rusia abad XX. Dalam kedalaman dan kekayaan filosofisnya, ia berhak diurutkan dengan nama A. Pushkin, M. Lermontov, F. Tyutchev, A. Fet. Berakar pada abad XIX dan menjadi penerus tradisi terbaik Sekolah puitis Rusia, Akhmatova menciptakan dunia lirisnya sendiri, tidak seperti yang lain.
Sudah dari koleksi pertama, puisi Akhmatova dibedakan oleh fitur-fitur seperti kejelasan makna semua kata yang digunakan dalam karya, kesederhanaan visi, kepenuhan karya dengan hal-hal biasa. Dia ditandai dengan berbicara pidato puitis, singkatanisme
gaya, diadopsi dari Pushkin, di mana Akhmatova beralih dari langkah pertama karyanya.
Puisi "Suaraku lemah, tetapi kemauanku tidak melemah ..." adalah salah satu contoh yang paling mencolok lirik filosofis Akhmatova. Puisi itu, dalam idenya, memiliki banyak kesamaan dengan puisi "Saya belajar untuk hidup sederhana, bijak ..." dan karya-karya penyair lainnya, di mana pengaruh estetika Pushkin dan pandangan dunia humanistiknya terasa. Perasaan Akhmatova tentang dunia sama humanistik dan dekat dengan alam seperti penyair besar Rusia. Kealamian dan keindahan dari apa yang terjadi di sekitar bagi Pushkin adalah semacam ukuran spiritualitas seseorang. Memahami hukum alam dan menerimanya sebagai wasit penghakiman tertinggi kehidupan manusia- postulat utama Pushkin. Akhmatova juga membandingkan dua pandangan dunia: yang didasarkan pada cinta-gairah dan yang lain - yang didasarkan pada cinta dunia sebagai ciptaan Tuhan.
Suaraku lemah, tetapi keinginanku tidak melemah,
Aku bahkan merasa lebih baik tanpa cinta.
Langit tinggi, pegunungan angin berhembus,
Dan pikiranku tidak bersalah.
Hanya alam, yang memberi kekuatan pada manusia, yang baginya merupakan sumber energi yang tak habis-habisnya. Kesedihan dan kesedihan di dunia hanyalah sementara, waktu menyembuhkan semua luka. Manusia kembali mampu melihat dan merasakan dunia, untuk menghargai keindahan ciptaan Tuhan. Gairah yang mengeringkan jiwa dan menangkap seluruh orang secara bertahap akan hilang, seperti yang terjadi dengan semacam "gerhana akal" di Pushkin's "Demons", "Snowstorm" dan "The Undertaker" dari Belkin's Tales. Cinta adalah perasaan yang luar biasa dan menakjubkan, tetapi itu tidak boleh menaungi seluruh dunia untuk seseorang. Itulah sebabnya subteksnya jelas terasa dalam puisi itu: pahlawan wanita, seolah-olah selamat dari penyakit, kembali ke kondisi normal, penglihatan dan pendengaran kembali ke sana (Pushkin yang terkenal "melihat dan mendengarkan").
Perawat insomnia pergi ke orang lain,
Aku tidak merana karena abu abu...
Dan panah bengkok menara jam
Itu tidak tampak seperti panah mematikan bagi saya.
Interpretasi cinta yang agak mirip hadir dalam I. Bunin, yang juga menarik perbedaan yang jelas antara cinta dan gairah. Jika cinta adalah perasaan yang mengangkat jiwa seseorang, mengisi dunia dengan warna, cahaya, dan kegembiraan baru, maka gairah adalah obsesi yang mengeringkan jiwa, menghilangkan kekuatannya, mengaburkan semua ciptaan Tuhan dan secara bertahap menggantikannya ( misalnya cerita "cinta Mitina").
Berbicara tentang puisi Akhmatova, A. Blok pernah berkata bahwa penyair harus menciptakan seolah-olah dia berada di hadapan Tuhan, sementara Akhmatova menulis seolah-olah di depannya (menggantikan Tuhan) adalah seorang pria.
Dualitas semacam ini telah diperhatikan oleh banyak peneliti. Di satu sisi - puisi sebagai tujuan tertinggi, "percakapan dengan Tuhan", tetapi di sisi lain - puisi Akhmatov adalah puisi wanita ditujukan "kepada pria". Pada dasarnya, dua konsep yang saling eksklusif. Tetapi justru puisi Akhmatova yang luar biasa karena di dalamnya dia dengan susah payah mengatasi jarak ini, bergerak dari "komunikasi dengan seorang pria" menjadi "percakapan dengan Tuhan." Merupakan ciri khas bahwa dalam puisi-puisinya berangsur-angsur menjadi lebih sedikit tingkah laku, kepura-puraan dekaden, dan peninggian perasaan. Selain itu, dia tampaknya berdebat dengan dirinya sendiri, tetapi baru kemarin, menentang kebiasaan, "perasaan kesederhanaan" dengan penderitaan dekaden tahun lalu. Intinya, Akhmatova mengubah estetika, mengalami perubahan mendasar cara kreatif. Tuhan diwahyukan kepadanya dalam ayat-ayat, dan citra seorang pria memudar, menjadi kecil dan tidak berarti.
Bagaimana masa lalu kehilangan kekuasaan atas hati!
Pembebasan sudah dekat. Aku akan memaafkan semuanya
Menyaksikan balok berjalan naik dan turun
Pada ivy musim semi yang lembab.
Namun, Akhmatova tidak dapat mengatasi "sifat feminin" karyanya sampai akhir. Ya, dan itu hampir tidak perlu. Dalam puisinya, dia menangkap lebih banyak lagi hal penting: transisi dari satu pandangan dunia ke pandangan lain, semua drama hilangnya cita-cita, dan kemudian pencarian dan perolehan makna hidup yang berbeda.
Jadi puisinya adalah contoh utama lirik filosofis oleh Akhmatova. Menguasai tradisi sekolah puitis Rusia (terutama melalui dunia puitis Pushkin), Akhmatova mengembangkannya, menjenuhkan puisinya dengan psikologi, memberi mereka intonasi khusus dan percaya.
Kreativitas A. Akhmatova punya dampak besar pada puisi Rusia abad XX. Dalam banyak hal, di bawah pengaruhnya, keterampilan penyair seperti M. Tsvetaeva, I. Brodsky, dan banyak lainnya terbentuk.
Puisi "Suaraku lemah" ditulis pada musim semi 1913. Itu termasuk dalam koleksi kawanan putih"(1917), yang membawa (bersama dengan koleksi lain: "Malam", "Rosario", "Plantain", "Anno Domini") A. A. Akhmatova lebar pengakuan sastra.
Puisi ini, seperti banyak puisi lainnya, adalah tentang cinta. Cinta di Akhmatova hampir tidak pernah muncul dalam ketenangan. Perasaan itu, dengan sendirinya tajam dan luar biasa, memperoleh ketajaman dan keanehan tambahan, memanifestasikan dirinya dalam ekspresi krisis pamungkas - naik atau turun, pertemuan kebangkitan pertama atau istirahat total, bahaya fana atau penderitaan fana.
Puisi ini mengungkapkan keadaan pikiran pahlawan wanita setelah akhir drama cinta. Dengan setiap baris, perasaan cinta pada pahlawan wanita memudar, mendingin: pada awalnya suaranya lemah, dia merasa lebih baik tanpa cinta, dan hanya pada akhirnya kita merasa bahwa "pembebasan sudah dekat." Kami melihat betapa menyakitkannya cinta: pahlawan wanita itu disiksa oleh "perawat insomnia", dia mendekam "di atas abu abu-abu", dan bahkan panah jam menara baginya adalah panah yang mematikan; dan kebahagiaan apa yang dia alami di akhir drama cinta:
Pada ivy musim semi yang lembab.
Untuk mengungkapkan keadaan pikiran pahlawan wanita, A. Akhmatova menggunakan berbagai sarana ekspresi. Misalnya, aliterasi suara [l], [n] dan asonansi suara [e] menyampaikan kepada kita ringan, ketenangan yang dialami pahlawan wanita. Julukan "abu abu-abu", "panah bengkok", "panah kematian"; metafora "susu insomnia" memperkuat tragedi cinta yang keluar.
Ketepatan pengamatan psikologis, dinamika plot, penggunaan detail sehari-hari yang terampil, kata-kata mutiara, singkatan - ciri khas puisi Akhmatova, yang dengan jelas diidentifikasi dalam puisi tahun 1914-1921, termasuk dalam "Suaraku lemah."
Puisi A. Akhmatova tentang cinta hampir selalu diresapi dengan perasaan sedih, tetapi hal utama yang membuat mereka begitu meresap adalah simpati, kasih sayang, empati dalam cinta.
2375 orang telah melihat halaman ini. Daftar atau login dan cari tahu berapa banyak orang dari sekolah Anda yang telah menyalin esai ini.
/ Pekerjaan / Akhmatova A.A. / Lain-lain / Analisis puisi “Suaraku lemah. » A.Akhmatova.
Kami akan menulis esai yang sangat baik sesuai pesanan Anda hanya dalam 24 jam. Bagian unik dalam satu salinan.
Jaminan 100% terhadap pengulangan!
Analisis puisi Anna Akhmatova "Suaraku lemah, tetapi keinginanku tidak melemah ..." - esai terbaik
Saya mengagumi puisi Anna Akhmatova yang luar biasa dan dengan sedikit gentar saya membacanya "Suara saya lemah, tetapi keinginan saya tidak melemah ... -". Puisi itu jelas bersifat liris, ditulis pada musim semi 1913. Sulit bagi saya untuk mengatakan dengan gambar siapa pengalaman itu terhubung, yang disampaikan oleh wanita berbakat dengan begitu kuat dalam karya pendeknya. Betapa pahitnya kehilangan yang dialaminya, betapa berat perasaan yang ada dalam jiwanya, hanya sang penyair sendiri yang tahu.
Dan dia, pergi tanpa cintanya yang menyakitkan, kehilangan orang tersayang, tetapi pada saat yang sama dia melepaskan belenggu keputusasaan, memaafkan seorang pria muda yang tidak saya kenal atau seorang bijak berambut abu-abu, seorang wanita mencerahkan jiwanya, membukanya untuk yang baru, cerah, cinta sejati, tanpa "abu abu", tanpa harapan kosong, tanpa pahitnya kekecewaan... -
Tetapi baris pertama puisi itu sudah kontradiktif: "Suaraku lemah, tetapi keinginanku tidak melemah ... -" Ternyata, melepaskan cinta, dia melemah secara fisik, yang berarti dia tidak siap untuk sepenuhnya melepaskan perasaannya, jadi semua kata-katanya hanya persuasi diri? Dan dengan alasan bahwa keinginannya tidak melemah, dia hanya berharap bahwa "pembebasan sudah dekat", tetapi sebenarnya itu belum datang.
- Analisis puisi Akhmatova “Saya punya suara. Dia memanggil menghibur ... "
Alexander Blok dibuat seluruh baris karya menakjubkan tentang tanah air.V.
Puisi "Jangan cinta, tidak ingin menonton?" dari triptych "Kebingungan".
Ini karya puisi diciptakan oleh Anna Akhmatova pada tahun 1912.
A. A. Akhmatova hidup dan menulis dalam periode waktu yang sangat sulit. Ini adalah.
Puisi "Fitnah" ditulis oleh Akhmatova setahun setelah kematiannya.
Saat menyebut nama Anna Akhmatova, saya memiliki citra seorang agung.
Analisis puisi Anna Akhmatova "Suaraku lemah, tetapi kemauanku tidak melemah ..."
Saya mengagumi puisi Anna Akhmatova yang luar biasa dan dengan sedikit gentar saya membacanya "Suara saya lemah, tetapi keinginan saya tidak melemah ...". Puisi itu jelas bersifat liris, ditulis pada musim semi 1913. Sulit bagi saya untuk mengatakan dengan gambar siapa pengalaman itu terhubung, yang disampaikan oleh wanita berbakat dengan begitu kuat dalam karya pendeknya. Betapa pahitnya kehilangan yang dialaminya, betapa berat perasaan yang ada dalam jiwanya, hanya sang penyair sendiri yang tahu.
Dan begitu jelas, sangat tepat untuk mengungkapkan kesedihannya yang tanpa harapan, keputusasaannya, kesepiannya bisa menjadi orang yang sangat khawatir dengan bakat luar biasa. Ini, menurut saya, adalah Akhmatova, dan dia tetap seperti ini untuk saya hari ini.
Seorang wanita putus dengan seorang pria yang sangat penting baginya dalam hal ini jalan hidup. Tapi, melepaskannya, dia dengan bangga mengatakan bahwa dia sendiri mendapatkan kebebasan. Rupanya, hubungan mereka tidak sesederhana itu, perasaan pria itu tidak begitu tulus, dia bukan milik pahlawan wanita tanpa syarat.
Dan dia, ditinggalkan tanpa cintanya yang menyakitkan, kehilangan orang tersayang, tetapi pada saat yang sama melepaskan belenggu keputusasaan, memaafkan seorang pria muda atau seorang bijak berambut abu-abu yang tidak saya kenal, seorang wanita mencerahkan jiwanya, membukanya untuk cinta baru, cerah, sejati, tanpa "abu abu" , tanpa harapan kosong, tanpa pahitnya kekecewaan...
Tetapi baris pertama puisi itu sudah kontradiktif: "Suaraku lemah, tetapi keinginanku tidak melemah ..." Ternyata, melepaskan cinta, dia melemah secara fisik, yang berarti dia tidak siap untuk sepenuhnya melepaskan perasaannya, jadi semua kata-katanya hanya persuasi diri? Dan dengan alasan bahwa keinginannya tidak melemah, dia hanya berharap bahwa "pembebasan sudah dekat", tetapi sebenarnya itu belum datang.
Perasaan mendalam, tragedi, dan kesedihan khusus melekat di hampir semua puisi penyair tentang cinta, oleh karena itu Anda bersimpati dengan pahlawan wanita, bersimpati, berempati, melewati diri Anda sendiri semua yang dia tulis penyair terhebat dan wanita sederhana, yang tidak asing dengan hasrat dan pengalaman manusia.
Kembali lagi dan lagi ke lirik cinta Akhmatova, saya tidak pernah berhenti kagum pada kekuatan dan kebijaksanaan ini wanita cantik mampu begitu mencintai dan begitu memaafkan.
Cari tahu harga esai tentang topik Anda
Analisis puisi Akhmatova "Suaraku lemah"
Analisis puisi "Suaraku lemah ..." oleh A. Akhmatova.
Suaraku lemah, tetapi keinginanku tidak melemah,
Dan pikiranku tidak bersalah.
Saya tidak merana karena abu abu-abu,
Bagaimana masa lalu kehilangan kekuasaan atas hati!
Pembebasan sudah dekat. Aku akan memaafkan semuanya
Menyaksikan balok berjalan naik dan turun
Pada ivy musim semi yang lembab.
Pada ivy musim semi yang basah.
Jangan menyerahkan pekerjaan yang diunduh kepada guru!
Anda dapat menggunakan esai ini untuk mempersiapkan proyek kursus.
Abstrak: Analisis puisi Akhmatova "Suaraku lemah"
Aku bahkan merasa lebih baik tanpa cinta.
Langit tinggi, angin gunung bertiup,
Dan pikiranku tidak bersalah.
Perawat insomnia pergi ke orang lain,
Saya tidak merana karena abu abu-abu,
Dan panah bengkok menara jam
Itu tidak tampak seperti panah mematikan bagi saya.
Bagaimana masa lalu kehilangan kekuasaan atas hati!
Pembebasan sudah dekat. Aku akan memaafkan semuanya
Menyaksikan balok berjalan naik dan turun
Pada ivy musim semi yang lembab.
Puisi "Suaraku yang lemah" ditulis pada musim semi 1913. Itu termasuk dalam koleksi "Kawanan Putih" (1917), yang membawa (bersama dengan koleksi lain: "Malam", "Rosario", "Pisang", "AnnoDomini") A. A. Akhmatova pengakuan sastra yang luas.
Puisi ini, seperti banyak puisi lainnya, adalah tentang cinta. Cinta di Akhmatova hampir tidak pernah muncul dalam ketenangan. Perasaan itu, dengan sendirinya tajam dan luar biasa, memperoleh ketajaman dan keanehan tambahan, memanifestasikan dirinya dalam ekspresi krisis pamungkas - naik atau turun, pertemuan kebangkitan pertama atau istirahat total, bahaya fana atau penderitaan fana.
Puisi ini mengungkapkan keadaan pikiran pahlawan wanita setelah akhir drama cinta. Dengan setiap baris, perasaan cinta pada pahlawan wanita memudar, mendingin: pada awalnya suaranya lemah, dia merasa lebih baik tanpa cinta, dan hanya pada akhirnya kita merasa bahwa "pembebasan sudah dekat." Kami melihat betapa menyakitkannya cinta: pahlawan wanita itu disiksa oleh "perawat insomnia", dia mendekam "di atas abu abu-abu", dan bahkan panah jam menara baginya adalah panah yang mematikan; dan kebahagiaan apa yang dia alami di akhir drama cinta:
Bagaimana masa lalu kehilangan kekuatannya atas hati!
Pembebasan sudah dekat, saya akan memaafkan semuanya,
Menyaksikan balok berlari dan berlari
Pada ivy musim semi yang basah.
Untuk mengungkapkan keadaan pikiran sang pahlawan wanita, A. Akhmatova menggunakan berbagai cara berekspresi. Misalnya, aliterasi suara [l], [n] dan asonansi suara [e] menyampaikan kepada kita ringan, ketenangan yang dialami pahlawan wanita. Julukan "abu abu-abu", "panah bengkok", "panah kematian"; metafora "susu insomnia" memperkuat tragedi cinta yang keluar.
Keakuratan pengamatan psikologis, dinamika plot, penggunaan detail sehari-hari yang terampil, kata-kata mutiara, singkatan adalah ciri khas puisi Akhmatova, yang secara jelas diidentifikasi dalam puisi tahun 1914-1921, termasuk dalam "Suaraku yang Lemah".
Puisi-puisi Akhmatova tentang cinta hampir selalu diresapi dengan perasaan sedih, namun hal utama yang membuat mereka begitu menyentuh hati adalah simpati, kasih sayang, empati dalam cinta.
Lebih banyak karya tentang sastra, linguistik
Esai tentang sastra, linguistik
Dengarkan puisi Akhmatova Suaraku lemah
Tema esai tetangga
Gambar untuk analisis komposisi puisi Suaraku lemah
