Feta “Malam bersinar. Mereka berbaring…”

(Persepsi, interpretasi, evaluasi.)

Musikalitas karya ini dicapai melalui pengulangan pada level yang berbeda teks puisi. Jadi, dalam sintaksis liris ada anafora (Dan ... Dan ..., Apa ... Apa ...) konstruksi paralel dalam bait ("Bahwa Anda adalah satu - semua kehidupan, bahwa Anda adalah satu - cinta; Tapi hidup tidak ada akhirnya, dan tidak ada tujuan lain" .... ). Fet membandingkan serupa komposisi suara kata-kata - "desah nyaring" - memberi puisi itu "nada tambahan" semantik dan emosional. Disini digunakan trik fonetik assonance (mengulangi suara [a], [o]), aliterasi (mengulangi suara [p] di baris "Piano terbuka semua dan senar di dalamnya bergetar").

Komposisi puisi juga berkontribusi pada merdunya. Dalam monolog liris ini, penulis menggunakan teknik ring. Di baris "Love you, hug and cry over you", yang membingkai karya, Fet mengungkapkan perasaan utama sang pahlawan: kegembiraan dan kekaguman akan kekuatan seni vokal.

Tentu saja, musikalitas puisi ditentukan oleh temanya. Bagaimanapun, karya ini bukan hanya tentang cinta dan alam, ini terutama tentang nyanyian yang indah, tentang suara yang memunculkan banyak pengalaman hidup:

Malam bersinar. Taman itu penuh dengan cahaya bulan. berbaring

Balok di kaki kami di ruang tamu tanpa lampu.

Pianonya terbuka semua, dan senar di dalamnya bergetar,

Seperti hati kami untuk lagu Anda.

Anda bernyanyi sampai fajar, lelah menangis,

Bahwa Anda sendirian - cinta, bahwa tidak ada cinta lain,

Jadi saya ingin hidup, sehingga, tanpa mengeluarkan suara,

Mencintaimu, memeluk dan menangisimu.

Fet tidak menggambarkan lanskap atau interior tertentu, tetapi semuanya menyatu dengannya dalam harmoni yang sempurna. Penyair menciptakan gambaran dinamis holistik, di mana kesan visual, auditori, taktil, dan sensual segera muncul. Generalisasi dan kombinasi gambar alam, cinta, musik membantu penyair untuk mengekspresikan kepenuhan kegembiraan dalam memahami kehidupan.

Puisi itu otobiografi. Miliknya pahlawan liris- Fet sendiri.

Karya ini menceritakan tentang bagaimana penyair mengalami dua pertemuan dengan kekasihnya, di antaranya ada perpisahan yang panjang. Tapi Fet tidak menggambar potret wanita kesayangannya dengan satu pukulan, tidak melacak semua perubahan dalam hubungan mereka dan kondisinya. Dia hanya menangkap perasaan bergetar yang menyelimutinya di bawah kesan nyanyiannya:

Dan bertahun-tahun telah berlalu, lesu dan membosankan,

Dan berhembus, saat itu, dalam desahan nyaring ini,

Bahwa Anda sendirian - sepanjang hidup, bahwa Anda sendirian - cinta.

Perasaan itu sendiri juga sulit digambarkan dengan kata-kata. Pahlawan liris menyampaikan keunikan, kedalaman, dan kompleksitas pengalamannya dengan bantuan metafora "global" di baris terakhir.

Puisi ini sekali lagi meyakinkan kita bahwa hanya seni yang benar-benar dapat memuliakan seseorang, menyucikan jiwa, membebaskan dan memperkayanya. Menikmati karya yang indah, entah itu musik, lukisan, puisi, kita melupakan semua masalah dan kegagalan kita, kita teralihkan dari hiruk pikuk sehari-hari. jiwa manusia semuanya terbuka untuk keindahan, larut di dalamnya dan dengan demikian memperoleh kekuatan untuk hidup: untuk percaya, berharap, cinta. Fet menulis tentang ini di bait terakhir. Suara ajaib penyanyi itu membebaskan pahlawan liris dari "penghinaan nasib dan siksaan hati yang membara", menghadirkan cakrawala baru:

Dan hidup tidak memiliki akhir, dan tidak ada tujuan lain,

Segera setelah Anda percaya pada suara isak tangis,

Mencintaimu, memeluk dan menangisimu!

Berbicara tentang karakter liris puisi itu, tanpa disadari penulis menyinggung tema pencipta, misinya. Suara penyanyi, yang membangkitkan berbagai perasaan pada sang pahlawan, terdengar sangat menyenangkan, karena sang pahlawan wanita memberikan dirinya dengan penuh semangat pada pekerjaannya dan dirinya sendiri terpesona oleh keajaiban musik. Pada saat lagu itu dinyanyikan, tampaknya baginya tidak ada yang lebih penting di dunia ini selain suara-suara indah ini, selain perasaan yang ditanamkan dalam karya itu. Untuk melupakan segalanya kecuali kreativitas - ini adalah bagian dari pencipta sejati: penyair, seniman, musisi. Ini juga disebutkan dalam karya.

Puisi "Malam bersinar. Taman itu penuh dengan cahaya bulan. Mereka berbaring…” menyerang dengan berbagai tema, kedalaman dan kecerahan gambar, melodi yang luar biasa, serta idenya, yang menurut saya terletak pada keinginan luar biasa penulis untuk menyampaikan keindahan seni dan dunia secara inklusif. jalan.

Puisi
"Malam bersinar. Taman itu penuh bulan" -
salah satu karya liris
Afanasy Afanasyevich Fet, -
ditulis pada 2 Agustus 1877.

Terinspirasi dari nyanyi
Tatyana Andreevna Kuzminskaya -
(saudara perempuan Sofia Andreevna Tolstoy).

Nyanyian ini membangkitkan kenangan dalam diri penyair
tentang perselingkuhannya yang tragis dengan Maria Lazich.

Dia adalah putri seorang pemilik tanah kecil, Russified
Serbia.
Dia adalah seorang romantis yang masuk militer
layanan untuk mendapatkan kembali nama keluarga dan bangsawan.
Dia berusia 24 tahun ketika mereka bertemu
Dia berusia 28 tahun.
Pada bulan Maret 1849, Fet menulis kepada seorang teman masa kecilnya,
bahwa saya bertemu dengan makhluk yang mencintai dan
sangat menghormati, "ideal dari kemungkinan untuk
saya kebahagiaan dan rekonsiliasi dengan keji
realitas.
Tapi dia tidak punya apa-apa, dan aku tidak punya apa-apa ... ".

Cinta mahar dan petugas tanpa
kondisi hanya bisa memperburuk situasi
dua orang miskin.
Itu berarti baginya untuk mengubur selamanya
masa depan di vegetasi garnisun yang menyedihkan
dengan sekelompok anak-anak dan layu sebelum waktunya
istri.
Dan cinta Fet surut sebelum membosankan
perhitungan.

Dia kemudian akan menulis puisi otobiografi
"Mimpi Letnan Losev", di mana novel mereka
dengan Lazic digambarkan dengan realistis
kekonkretan.
Sebuah pertanyaan lucu pada awalnya:
"Untuk mengambil atau tidak mengambil koin emas iblis?" -
ternyata menjadi yang paling penting saat memilih
lebih jauh jalan hidup.
Bagaimana Letnan Losev lakukan dalam puisi itu tetap
tidak dikenal.
Tapi kita tahu apa yang dilakukan Letnan Fet.

Dalam memoarnya ia menulis:
"Untuk membakar kapal milik kita bersama
harapan, saya mengumpulkan keberanian dan menyatakan
keraskan pikiranmu tentang
sejauh mana dia menganggap pernikahan mustahil untuk dirinya sendiri
dan egois."
Dia menjawab:
“Aku suka berbicara denganmu tanpa
pelanggaran kebebasan Anda.
Maria mengerti segalanya dan tidak mengutuk Fet.
Dia mencintainya apa adanya, dicintai
tanpa pamrih, tanpa pamrih dan tanpa pamrih.
Cinta adalah segalanya baginya saat
dia dengan hati-hati dan keras kepala pergi ke tujuannya:
mendapatkan bangsawan
mencapai kesejahteraan materi...

Agar tidak membahayakan gadis itu, Fet
Aku harus berpisah dengannya.
“Saya tidak akan menikahi Lazic,” tulisnya kepada seorang teman.
“Dan dia tahu itu, tapi sementara itu dia memohon
tidak mengganggu hubungan kita.
Dia lebih murni dari salju di depanku ...
Simpul cinta Gordian yang malang ini,
atau apa pun yang Anda ingin menyebutnya, yang lebih
Aku mengurai, semakin erat aku kencangkan,
tetapi saya tidak memiliki semangat dan kekuatan untuk memotongnya dengan pedang.”
Kehidupan yang hancur.

Segera resimen dipindahkan ke tempat lain.
Fet berangkat untuk bermanuver, dan di musim gugur
ajudan resimen Fet untuk pertanyaannya tentang
Mary mendengar dari seorang teman heran:
"Bagaimana! Kamu tidak tahu apa-apa?!"
Teman bicaranya, tulis penyair itu, memandangnya
tampilan liar.
Dan, setelah jeda, melihat kebingungannya,
menambahkan:
“Tapi dia tidak ada! Dia meninggal!
Dan, ya Tuhan, betapa mengerikannya!”
Kematian yang lebih mengerikan dan benar-benar bayangkan
sulit: wanita muda itu terbakar habis.
Hidup...

Itu terjadi seperti ini.
Ayah, jenderal tua Lazich, tidak mengizinkan
anak perempuannya untuk merokok, dan Maria melakukannya dengan sembunyi-sembunyi,
tinggal sendirian.
"Ya, masuk terakhir kali dia berbaring dengan pakaian putih
gaun muslin dan, menyalakan sebatang rokok,
menyerah, berkonsentrasi pada buku,
di lantai korek api yang dia pikir telah padam.
Tapi korek api, yang terus menyala, menyala
gaun yang jatuh ke lantai, dan gadis itu
baru kemudian saya perhatikan bahwa itu terbakar ketika semua
Sisi kanan sedang terbakar.
Bingung, dia bergegas melewati kamar
ke pintu balkon, dan potongan-potongan yang terbakar
gaun, robek, jatuh di parket.
Berpikir untuk menemukan kelegaan di udara bersih,
Maria berlari ke balkon, tetapi angin
selanjutnya mengipasi api, yang
naik di atas kepala ... "

Fet mendengarkan tanpa menyela, tanpa darah masuk
wajah.
Empat puluh tahun kemudian, kata demi kata
akan mereproduksi ini cerita menakutkan,
menyelesaikan mereka, pada kenyataannya, memoar mereka.

Tapi ada versi lain dari apa yang terjadi.
Segera setelah penjelasan fatal dengan Fet,
Maria, memakai gaun putih- kesukaannya -
menyalakan seratus lilin di ruangan itu.
Ruangan itu menyala dengan cahaya, seperti Paskah
Kuil.
Menyeberangi dirinya sendiri, gadis itu menjatuhkan apinya
cocok pada gaun itu.
Dia siap menjadi nyonya
teman sekamar, pencuci piring - siapa saja! -
hanya untuk tidak berpisah dengan Fet.
Tapi dia dengan tegas menyatakan bahwa dia tidak akan pernah
tidak menikahkan dengan mahar.
Seperti yang diakui penyair, dia "tidak memperhitungkan
sifat feminin.
"Mereka pikir itu bunuh diri"
tulis kontemporer kita, penyair E. Vinokurov.

Apakah itu bunuh diri?
Jika ya, maka dia bunuh diri sehingga
jangan mempersulit kehidupan orang yang dicintai, tidak ada
tidak membebani hati nuraninya - sehingga menyala
pertandingan mungkin tampak tidak disengaja.
Terbakar, Mary berteriak:
"Atas nama surga, jaga surat-suratnya!"
Dan mati dengan kata-kata:
"Dia tidak bisa disalahkan, aku yang harus disalahkan."
Surat-surat yang dia minta untuk disimpan -
ini adalah surat-surat Fetov, yang paling mahal,
apa yang dia punya...
Surat-surat itu tidak bertahan.
Puisi Fet telah dilestarikan, mana yang lebih baik
segala macam surat mengabadikan cinta mereka.

Mengundang dengan menyakitkan dan sia-sia
Sinarmu yang murni terbakar di depanku,
Kegembiraan diam dia terbangun secara otokratis,
Tapi dia tidak mengatasi senja di sekelilingnya.
Biarkan mereka mengutuk, khawatir dan berdebat,
Biarkan mereka berkata: ini adalah delirium jiwa yang sakit,
Tapi aku berjalan di atas buih laut yang goyah
Dengan kaki yang berani dan tidak tenggelam.
Aku akan membawa cahayamu melalui kehidupan duniawi,
Dia milikku - dan bersamanya makhluk ganda
Anda memberi, dan saya - saya menang
Meskipun untuk sesaat keabadian adalah milikmu.

Apa yang hilang - Fet menyadari jauh kemudian.
Kemudian dia hanya membayar upeti untuk kesedihan,
dia akan bertugas di penjaga,
kekhawatiran lain, tujuan...
Tetapi waktunya akan tiba - dan bayangan yang menyedihkan itu dengan angkuh
ambil semua yang ditolak hidup-hidup
Maria Lazik.

Empat puluh tahun setelah kejadian ini, pasien,
terengah-engah orang tua berpikir tentang
berapa harga gadis 20 tahun yang tenang itu
perpisahan:

Untuk waktu yang lama aku memimpikan tangisan isak tangismu, -
Itu adalah suara kebencian, tangisan impotensi;
Untuk waktu yang sangat lama aku memimpikan saat yang menyenangkan itu,
Seperti yang saya mohon - algojo yang malang.

Di tengah malam mereka membesarkannya disembunyikan olehnya
lalu air mata – tangisan isak tangis menemaninya
di telinga.
Berkali-kali penglihatan itu berkedip:
sosok menyala berjalan, menyala dengan obor
dan melelehkan garis menjadi
masukkan tutorial:

Saya tidak ingin percaya! Saat di padang rumput, seperti keajaiban,
Dalam kegelapan tengah malam, terbakar sebelum waktunya,
Jauh di depanmu transparan dan indah
Fajar tiba-tiba terbit.

Dan kecantikan ini tanpa sadar menarik mata,
Dalam kecemerlangan agung di luar batas gelap keseluruhan -
Tentunya tidak ada yang berbisik kepadamu saat itu:
Ada seorang pria terbakar!

Dan jenius:

Ini tidak disayangkan untuk hidup dengan napas lelah,
Apa itu hidup dan mati? Sayang sekali untuk api itu
Yang menyinari seluruh alam semesta,
Dan pergi ke malam, dan menangis, pergi.

Begitu membakar cinta itu sekali
di hutan belantara Kherson, membakar kehidupan
praktis perwira tentara.
Maria Lazich didedikasikan untuk yang paling pedih
baris "Lampu Malam" yang terkenal,
ini karya seni terakhir seseorang A. Feta.

Dan saya bermimpi bahwa Anda bangun dari peti mati,
Sama seperti Anda terbang dari tanah.
Dan mimpi, mimpi: kita berdua masih muda,
Dan Anda tampak seperti yang Anda lihat sebelumnya.

Fet, seperti yang kita tahu, tahu bagaimana mengembalikan apa yang diambil
nasib: dia mendapatkan kembali nama keluarganya,
kondisi, kembali dan surat-surat yang hilang.
Untuk apa, jika bukan surat untuk seorang gadis dari Kherson
stepa ini ditulis dalam tahun-tahun menurun
pesan puisi?

Sinar matahari di antara limau itu menyala dan tinggi,
Di depan bangku Anda menggambar pasir yang bersinar,
Saya benar-benar menyerah pada mimpi emas, -

Saya menduga untuk waktu yang lama bahwa kita adalah kerabat di hati,
Bahwa Anda memberikan kebahagiaan Anda untuk saya,
Saya robek, saya terus mengulangi tentang bukan kesalahan kami, -
Anda tidak menjawab saya sama sekali.

Saya berdoa, mengulangi bahwa kita tidak bisa mencintai,
Apa hari-hari berlalu kita harus melupakan
Bahwa di masa depan semua hak kecantikan mekar, -
Anda juga tidak menjawab saya.

Sepanjang hidupku, sampai akhir hayatku Fet
tidak bisa melupakan dia.
Gambar Maria Lazich dalam lingkaran cahaya yang mudah tertipu
cinta dan nasib tragis sampai
kematian menginspirasinya.
Drama kehidupan dari dalam seperti di bawah tanah
kunci, memelihara liriknya, memberinya
ayat-ayat yang tekanan, ketajaman dan drama,
yang tidak dimiliki orang lain.
Puisinya adalah monolog untuk almarhum
tersayang, bergairah, terisak,
penuh dengan penyesalan dan jiwa
kebingungan.

Anda memberi saya tangan Anda, bertanya: "Apakah Anda datang?"
Tepat di mata saya melihat dua tetes air mata;
Percikan di matamu dan kedinginan yang menggigil
Saya bertahan selamanya di malam-malam tanpa tidur.

Tapi kembali ke puisi
"Malam bersinar ..."

Malam bersinar. Taman itu penuh dengan cahaya bulan. berbaring
Balok di kaki kami di ruang tamu tanpa lampu.
Pianonya terbuka semua, dan senar di dalamnya
gemetar
Seperti hati kami untuk lagu Anda.

Anda bernyanyi sampai fajar, lelah menangis,
Bahwa Anda sendirian - cinta, bahwa tidak ada cinta lain,
Jadi saya ingin hidup, sehingga, tanpa mengeluarkan suara,
Mencintaimu, memeluk dan menangisimu.

Dan bertahun-tahun telah berlalu, lesu dan membosankan,
Dan dalam keheningan malam aku mendengar suaramu lagi,
Dan berhembus, saat itu, dalam desahan nyaring ini,
Bahwa Anda sendirian - sepanjang hidup, bahwa Anda sendirian -
cinta.

Bahwa tidak ada penghinaan terhadap nasib dan hati dari tepung yang terbakar,
Dan hidup tidak memiliki akhir, dan tidak ada tujuan lain,
Segera setelah Anda percaya pada suara isak tangis,
Mencintaimu, memeluk dan menangisimu!

Puisi Fet "Malam bersinar"
menginspirasi banyak komposer.
Salah satu roman terbaik yang ditulis
Nikolay Shiryaev.

Segala sesuatu yang bukan dirimu begitu sia-sia dan palsu,
segala sesuatu yang bukan Anda tidak berwarna dan mati.
Alexey Tolstoy

Di Petersburg yang tertutup salju, di apartemen yang hampir tertutup salju (oh, kenalan dengan penghuni ruang pasca-Soviet tanda-tanda seperti yang "jika panas sekali, maka musim semi akan datang!") Seorang wanita tua hidup pasangan yang sudah menikah. Grigory Petrovich memposisikan dirinya sebagai orang dengan kesehatan yang buruk dan bakat menulis, oleh karena itu ia tidur di bawah dua selimut wol dan menulis memoar tentang masa tinggalnya di kamp - secara teratur, empat halaman sehari. Vera Andreevna adalah seorang guru di masa lalu yang tidak menganggap dirinya sebagai siapa pun, tetapi dengan setia menanggung keinginan suaminya dan pekerjaan paruh waktu, karena putra dan cucunya ada di Amerika, jika dia dapat membantu, maka tidak segera, tetapi hidup, yaitu, hidup seperti dia sendiri diungkapkan, itu perlu hari ini. Hawa dingin mendorong untuk pergi ke pasar untuk pemanas, dan acara ini memberikan kegembiraan yang tak terduga dari pertemuan kebetulan: Vera Andreevna menemukan di sana terlebih dahulu salinan yang tepat patung penjaga perbatasan Karatsupa yang rusak dengan seekor anjing, dan kemudian - cinta pertamanya, Alexei. Pemandangan yang sangat asketis, interior, kostum, tidak ada yang supernatural dalam naskah, dan sementara itu prosa kehidupan, sementara itu, berirama dengan kekuatan dan ketulusan pengalaman, di bawah serangan yang terakhir berubah menjadi puisi dan tersingkir dari bawah salju kehidupan sehari-hari dengan bunga putih rapuh

Dari plot melodramatis yang tampaknya sederhana dan tidak rumit, Vitaly Melnikov membangun sejarah film seluruh era dari bingkai-bata. Lukisan "Taman itu penuh bulan" adalah tentang mereka yang selamat masa kecil militer dalam evakuasi, yang dengan bangga akan mengenakan topi dengan penutup telinga di tengah-tengah desain haute couture dan menghiasi ruangan sederhana dengan kain yang tidak digunakan, yang mampu membeli bunga untuk pensiun satu sen. Linieritas narasinya terkoyak oleh ingatan, dan mereka memberikan kunci untuk memahami cinta dua orang yang terbawa selama bertahun-tahun - seperti dalam drama Simonov "Tunggu aku" yang pernah mereka mainkan di atas panggung. Dinaungi oleh pria yang begitu berbeda tapi sama-sama sayang padanya, tokoh sentral dalam film tersebut adalah Vera Andreevna. Sepanjang hidupnya, menurut pengakuannya sendiri, dia hidup untuk suaminya, untuk putranya, untuk siswa, untuk publik. "Saya kasus datif, nama yang tidak penting, partisip pasif, yang mendesak, nama yang sensitif ..." Bahkan sekarang, ketika pada usia sedikit di atas tujuh puluh dia menyerah pada kehendak perasaannya dan mendengar dari mantan murid Nastya dengan nada mencela: “Inilah waktuku untuk mencintai,” ia harus mempertahankan haknya sebagai laki-laki, perempuan, untuk menggunakan hati bukan hanya sebagai organ fibromuskular. Dan pada saat yang sama menerapkan keterampilan langka jangan jatuh ke dalam keegoisan dan jangan menyakiti orang yang dicintai, bahkan untuk satu menit memikirkan diri sendiri.

Pada hal-hal sepele untuk tidak dapat bertukar,
jangan lupakan perasaan dalam hiruk pikuk,
untuk mengucapkan selamat tinggal selamanya, tapi tidak untuk berpisah,
dan dengan sepenuh hati maafkan dan terima!
(Marina Tsvetaeva)

"Taman penuh bulan" dianugerahi Perak Khusus "St. George" dari MIFF untuk ansambel akting, dan ini bukan anggukan baik dari juri: Zinaida Sharko, Nikolai Volkov (junior) dan Lev Durov bermain pahlawan mereka, seolah-olah mereka menyanyikan romansa dalam tiga suara, sebuah baris yang diambil dari namanya - romantis, ringan, elegiac. Durov, yang biasanya mengungkapkan semua aspek secara maksimal keunggulan profesional dalam peran rencana eksentrik, dan di sini tidak ada bandingannya organik, terutama dalam adegan pemberontakan perkawinan di bangku di halaman, diperkuat oleh ancaman dalam semangat "Rival" Tsvetaeva, menaburkan salju di kepala dan memakannya untuk cepat pindah ke yang terbaik dari dunia. Zinaida Sharko berhasil menunjukkan cinta yang setara untuk kedua pria dalam hidupnya, mempertahankan pesona, kehangatan, dan gaya wanita dalam situasi apa pun: seperti seorang gadis, takut dan senang, dia memasuki arena sirkus malam; menerima buket pada kencan pertama, pemalu sebagai seorang gadis muda. Nikolai Volkov, tinggi, canggung dan gelisah, dalam mantel stand-up dengan "bau tertentu", sudah luar biasa ketika bertemu Grigory Petrovich, dibawa keluar demi tamu dari belakang mesin tik ("Saya di belakang mesin tik" setiap kali terdengar tidak kalah pentingnya dengan " Saya mengemudi" atau "Saya mengemudikan papan gambar"), dan terlebih lagi dalam episode liris

Sangat sedikit film yang menceritakan kisah tentang cinta sejati mereka yang muda dengan sekering internal, dan bukan dengan paspor: "Selanjutnya - diam", "Komedi kuno", "Jahe dan Fred", "Satu tahun lagi" - seolah-olah menghindari topik yang canggung atau mengambil sebagai aksioma pernyataan: "Ini bukan untuk memimpikan kelembutan, kemuliaan, semuanya telah berlalu, masa muda telah berlalu!" Tetapi baik kemiskinan maupun usia tua tidak dapat dihitung di antara kejahatan - jauh lebih tidak bermoral adalah ketidakpedulian, kesalahpahaman, ketidakberdayaan mental atau ketidaktulusan. Saya, Anda, dia, dia - generasi yang memilih Pepsi dan operasi plastik, bergerak dan hidup di zaman berkecepatan tinggi - tidak punya waktu untuk berhenti, memegang tangan kakek atau nenek yang keriput, menatap mata mereka , mendengarkan. Tapi besok kesempatan ini mungkin tidak muncul dengan sendirinya. Generasi pria tua yang mulia tidak diperlukan darah biru, cerdas dan berpendidikan, bersahaja dan lembut, yang tinggal di sebelah kita, secara bertahap menghilang, meninggalkan foto-foto hitam putih, lagu-lagu garis depan, buku, anak-anak, tetapi, sayangnya, sesuatu, yang tidak dapat ditarik kembali selamanya. Ini adalah tentang film ini - menusuk, tidak berpura-pura, seperti kenangan malam yang penting dalam puisi Fetov. Namun, para pahlawan lukisan Vitaly Melnikov tidak melakukan perjalanan di sepanjang jalan bulan, seperti Pontius Pilatus dan Yeshua. Mereka bertiga melompat-lompat di sepanjang lapangan hijau - ke tempat "tidak ada kesedihan, tidak ada kecemasan, tidak ada rasa sakit di dada, seolah-olah seumur hidup di belakang dan hanya setengah jam di depan", di mana "tidak ada akhir di langit; tapi cinta tidak ada habisnya.

Puisi "Malam bersinar. Taman itu penuh dengan cahaya bulan. Mereka berbaring ... ”- salah satu mahakarya liris A. A. Fet. Dibuat pada 2 Agustus 1877, itu terinspirasi oleh nyanyian T. A. Kuzminskaya (saudara perempuan Sofia Andreevna Tolstoy), yang menggambarkan episode ini dalam memoarnya. Karya ini membuka seluruh siklus puisi dalam koleksi "Lampu Malam", yang disebut Fet "Melodi". Tentu saja, ini bukan kebetulan. Puisi itu benar-benar ditulis dalam nada lagu romantis, musik yang luar biasa. Penyair percaya bahwa keindahan - ide utama lirik - diekspresikan bukan dalam baris, bukan dalam kata-kata halus, tetapi, di atas segalanya, "terdengar halus." Jadi, salah satu karakteristik puisi yang paling penting adalah merdu.
Musikalitas karya ini dicapai melalui pengulangan pada tingkat teks puisi yang berbeda. Jadi, dalam sintaksis liris ada anafora (Dan ... Dan ..., Apa ... Apa ...) konstruksi paralel dalam bait ("Bahwa Anda adalah satu - semua kehidupan, bahwa Anda adalah satu - cinta; Tapi hidup tidak ada akhirnya, dan tidak ada tujuan lain" .... ). Fet membandingkan kata-kata yang dekat dalam komposisi suara - "desah nyaring" - yang memberi puisi itu "nada tambahan" semantik dan emosional. Ini menggunakan teknik fonetik asonansi (mengulangi suara [a], [o]), aliterasi (mengulangi suara [p] di baris "Piano terbuka semua dan senar di dalamnya bergetar").
Komposisi puisi juga berkontribusi pada merdunya. Dalam monolog liris ini, penulis menggunakan teknik ring. Di baris "Love you, hug and cry over you", yang membingkai karya, Fet mengungkapkan perasaan utama sang pahlawan: kegembiraan dan kekaguman akan kekuatan seni vokal.
Tentu saja, musikalitas puisi ditentukan oleh temanya. Bagaimanapun, karya ini bukan hanya tentang cinta dan alam, ini terutama tentang nyanyian yang indah, tentang suara yang memunculkan banyak pengalaman hidup:
Malam bersinar. Taman itu penuh dengan cahaya bulan. berbaring
Balok di kaki kami di ruang tamu tanpa lampu.
Pianonya terbuka semua, dan senar di dalamnya bergetar,
Seperti hati kami untuk lagu Anda.

Anda bernyanyi sampai fajar, lelah menangis,
Bahwa Anda sendirian - cinta, bahwa tidak ada cinta lain,
Jadi saya ingin hidup, sehingga, tanpa mengeluarkan suara,
Mencintaimu, memeluk dan menangisimu.
Fet tidak menggambarkan lanskap atau interior tertentu, tetapi semuanya menyatu dengannya dalam harmoni yang sempurna. Penyair menciptakan gambaran dinamis holistik, di mana kesan visual, auditori, taktil, dan sensual segera muncul. Generalisasi dan kombinasi gambar alam, cinta, musik membantu penyair untuk mengekspresikan kepenuhan kegembiraan dalam memahami kehidupan.
Puisi itu otobiografi. Pahlawan lirisnya adalah Fet sendiri.
Karya ini menceritakan tentang bagaimana penyair mengalami dua pertemuan dengan kekasihnya, di antaranya ada perpisahan yang panjang. Tapi Fet tidak menggambar potret wanita kesayangannya dengan satu pukulan, tidak melacak semua perubahan dalam hubungan mereka dan kondisinya. Dia hanya menangkap perasaan bergetar yang menutupi dirinya di bawah kesan nyanyiannya:
Dan bertahun-tahun telah berlalu, lesu dan membosankan,
Dan dalam keheningan malam aku mendengar suaramu lagi,
Dan berhembus, saat itu, dalam desahan nyaring ini,
Bahwa Anda sendirian - sepanjang hidup, bahwa Anda sendirian - cinta.
Perasaan itu sendiri juga sulit digambarkan dengan kata-kata. Pahlawan liris menyampaikan keunikan, kedalaman, dan kompleksitas pengalamannya dengan bantuan metafora "global" di baris terakhir.
Puisi ini sekali lagi meyakinkan kita bahwa hanya seni yang benar-benar dapat memuliakan seseorang, menyucikan jiwa, membebaskan dan memperkayanya. Menikmati karya yang indah, entah itu musik, lukisan, puisi, kita melupakan semua masalah dan kegagalan kita, kita teralihkan dari hiruk pikuk sehari-hari. Seluruh jiwa manusia terbuka untuk keindahan, larut di dalamnya dan dengan demikian memperoleh kekuatan untuk hidup: untuk percaya, berharap, cinta. Fet menulis tentang ini di bait terakhir. Suara ajaib penyanyi itu membebaskan pahlawan liris dari "penghinaan nasib dan siksaan hati yang membara", menghadirkan cakrawala baru:
Dan hidup tidak memiliki akhir, dan tidak ada tujuan lain,
Segera setelah Anda percaya pada suara isak tangis,
Mencintaimu, memeluk dan menangisimu!
Berbicara tentang karakter liris puisi itu, tanpa disadari penulis menyinggung tema pencipta, misinya. Suara penyanyi, yang membangkitkan berbagai perasaan pada sang pahlawan, terdengar sangat menyenangkan, karena sang pahlawan wanita memberikan dirinya dengan penuh semangat pada pekerjaannya dan dirinya sendiri terpesona oleh keajaiban musik. Pada saat lagu itu dinyanyikan, tampaknya baginya tidak ada yang lebih penting di dunia ini selain suara-suara indah ini, selain perasaan yang ditanamkan dalam karya itu. Untuk melupakan segalanya kecuali kreativitas - ini adalah bagian dari pencipta sejati: penyair, seniman, musisi. Ini juga disebutkan dalam karya.
Puisi "Malam bersinar. Taman itu penuh dengan cahaya bulan. Mereka berbaring…” menyerang dengan berbagai tema, kedalaman dan kecerahan gambar, melodi yang luar biasa, serta idenya, yang menurut saya terletak pada keinginan luar biasa penulis untuk menyampaikan keindahan seni dan dunia secara inklusif. jalan.

Teks puisi Fet “Malam bersinar. Taman itu penuh bulan” salah satunya karya lirik penyair yang diperdebatkan oleh para sarjana sastra lama. Ada yang bilang begitu pahlawan wanita liris- Maria Lazich, dan lainnya - Tatyana Bers, yang nyanyiannya menginspirasi Afanasy Afanasievich untuk membuat puisi. Plotnya adalah pertemuan sepasang kekasih di bawah sinar bulan dan kenangan sang pahlawan di tahun-tahun kemudian. Secara komposisi, ayat tersebut mencakup empat bait, tetapi dalam arti - dua: di bait pertama dan kedua, pahlawan liris menggambarkan tanggal, dan di bait ketiga dan keempat - kenangan tentang dia. Gambar romantis seperti itu dibuat menggunakan gambar alam (malam, fajar), musik (piano, senar) dan perasaan (hati gemetar). Tujuan ini juga didukung arti kiasan- julukan ("tahun-tahun yang membosankan dan membosankan", "tepung yang terbakar", "suara isak tangis"). Tema yang diungkapkan penyair adalah musik dan cinta, dan motifnya adalah kekuatan transformasi seni. Berkat keluwesan puisi, penyair mampu menyampaikan emosinya dengan kata-kata.

Materi tersebut dapat digunakan sebagai tambahan untuk pelajaran sastra atau ketika kerja mandiri di sekolah menengah.

Malam bersinar. Taman itu penuh dengan cahaya bulan. berbaring
Balok di kaki kami di ruang tamu tanpa lampu.
Pianonya terbuka semua, dan senar di dalamnya bergetar,
Seperti hati kami untuk lagu Anda.

Anda bernyanyi sampai fajar, lelah menangis,
Bahwa Anda sendirian - cinta, bahwa tidak ada cinta lain,
Jadi saya ingin hidup, sehingga, tanpa mengeluarkan suara,
Mencintaimu, memeluk dan menangisimu.

Portal untuk siswa. Latihan mandiri

ARTIKEL TERKAIT