Plan

1. Introducere

2. Caracteristici de dimensiune, rima și conținut ideologic

3. Tehnicile artistice și rolul lor în text

4. Concluzie

F. I. este considerat pe bună dreptate unul dintre cei mai străluciți poeți peisagistici ai secolului al XIX-lea. Poeziile sale nu numai că înfățișează frumusețea naturii, dar fac și o paralelă invizibilă cu aceasta și lumea umană. Lăsați-l să plece cel maiși-a dedicat viața activităţile statului, cu toate acestea, dintre cele patru sute de poezii ale sale, fiecare este cu siguranță cea mai mare creație a gândirii poetice și filosofice a adevăratului creator. Acest lucru a fost scrisă de poet în 1830.

Textul este scris în pentametru iambic cu rimă în cruce. Însăși structura versetului este, de asemenea, uimitoare, deoarece constă dintr-o propoziție compusă, care se citește dintr-o suflare. Fără îndoială, acest lucru nu a fost făcut întâmplător. Imaginea toamnei, ca moment de pregătire pentru un fel de moarte - somn în natură, este atât de scurtă, încât tocmai această trăsătură sintactică se dorește să sublinieze.

Creat într-un stil romantic, poezia este un exemplu de versuri peisagistice, dar în același timp este plină de un profund sens filosofic, care este cuprins în metafora figurativă a toamnei, ca porii unei anumite maturități în viata umana. Poetul a putut discerne acea frumusețe instantanee într-un peisaj plictisitor de toamnă, uneori evaziv pentru privirea fiecărei persoane, motiv pentru care ia naștere conceptul de „luminozitate a serilor”.

Folosirea epitetelor „atingere, farmec misterios”- subliniază frumusețea momentului, misterul schimbărilor care au loc în natură, pe care le luăm de la sine înțeles. Epitetul metaforic „strălucire amenințătoare” sugerează că toată această frumusețe este pe cale să dispară, aceasta este insidiositatea legilor universului.

Folosirea asonanțelor cu „i”, „a”, „e”, „y” creează o anumită lungime a replicilor poetice, aducând un sentiment de descurajare în sufletul cititorului. Aliterațiile cu „l”, „s”, „p” vă permit să transmiteți netezimea mișcărilor conținute în căderea unei frunze, fluturarea ramurilor de la o rafală de adiere. Personificarea „pământului trist orfan” înfățișează atât de încăpător peisajul de toamnă, în care apar imediat coroanele goale ale copacilor, de parcă cineva ar fi furat în mod deliberat această frumusețe și decor din lume.

Dar, în ciuda faptului că peste tot eroul liric observă prejudiciul adus toamna uneori, în fiecare detaliu notează un zâmbet. Și nu este o întâmplare, pentru că se știe că iarna va veni după toamnă, și mult așteptata primăvară, când natura va renaște din nou și va apărea în toată splendoarea ei orbitoare. Aceasta este legea vieții și tocmai aceasta este frumusețea ei. În ultimul rând poetul face o paralelă a tuturor senzațiilor naturale descrise cu o persoană. Într-adevăr, în viața fiecăruia dintre noi vine propria ei toamnă, timpul înțelepciunii, al descoperirii de sine, momentul în care privim înapoi cu un zâmbet blând, momentul în care începem să apreciem fiecare moment al vieții noastre.

În toamna umană ne dăm seama cât de trecătoare este viața, că trece la fel de instantaneu ca toamna, că nu mai avem frumusețea și splendoarea de odinioară de care eram atât de mândri înainte. Dar o persoană are și un fel de primăvară în viața sa, o nouă renaștere, pe care cu siguranță o va simți în copiii și nepoții săi. Cât de subtil a observat Tyutchev astfel de întrebări arzătoare acest poem. Cât de priceput a înfățișat toate lucrurile vii și nevii ca un întreg, le-a înzestrat cu trăsături și senzații asemănătoare, parcă ne-ar aminti intenționat nouă - cititorilor de valori adevărate.

Este în domnia serilor de toamnă
Un farmec emoționant, misterios:
Strălucirea de rău augur și varietatea copacilor,
Frunze roșii languide, foșnet ușor,
Cețos și azur liniștit
Peste tristul pământ orfan,
Și, ca o presimțire a furtunilor care coboară,
Un vânt răcoros, uneori rece,
Daune, epuizare - și pe toate
Acel zâmbet blând de stingere,
Ce numim într-o ființă rațională
Dumnezeiască sfială a suferinței.

octombrie 1830

Analiza poeziei lui F. I. Tyutchev „Seara de toamnă”

Poezia lui F. I. Tyutchev ocupă locul de mândrie printre versurile peisajelor rusești. Două stiluri s-au îmbinat armonios în poeziile sale: rusă și clasică europeană. Lucrările lui Fiodor Ivanovici pot fi comparate cu odele tradiționale la Goethe, Heine, Shakespeare în stil, conținut și ritm. Dar sunt mult mai modeste ca dimensiuni, ceea ce dă profunzime și capacitate textelor.

Momentul preferat al lui Tyutchev era seara. În versurile sale există o mulțime de poezii dedicate acestei perioade. Seara în poezia lui Tyutchev este cu mai multe fațete, misterioasă, magică. Iar natura este spiritualizată, înzestrată trăsături umane, gânduri, emoții. Una dintre aceste poezii este „ seara de toamna».

Schița peisajului a fost pictată în 1830. Considerat de cercetători ca versuri timpurii poet. A fost o perioadă relativ calmă, dar nu cea mai fericită din viața autorului. A încheiat recent o căsătorie oficială cu prima sa soție. Tânărul iubitor de libertate a fost copleșit de viața de familie. Viața departe de patrie era și ea apăsătoare. Tyutchev a simțit dor după o tinerețe fără griji.

Miniatura i s-a născut poetului când își vizita țara natală și a vizitat Rusia pentru o perioadă scurtă de timp. Și a devenit un prim exemplu poezie clasică romantism. Seara rusească de octombrie a trezit nostalgie, a inspirat melancolie. În fenomenele naturii, autorul caută o analogie cu evenimentele vieții umane. Insinuează că totul este ciclic la oameni, cum ar fi schimbarea orei și a anotimpurilor. Raționamentul conferă poemului un profund caracter filozofic.

Natura lui Tyutchev este reală, plină de culori și sunete. Se folosește o tehnică preferată a autorului - metoda paralelismului artistic. Aici el este ajutat de inversiuni: „frunze purpurie”, „vânt rece uneori”.

Poezia este o propoziție complexă, așezată în 12 rânduri, într-o singură strofă. După semnificație, ritm și stil, textul este împărțit în trei părți. În prima parte, în ritm măsurat, se discută cât de frumoase sunt serile de toamnă. Se creează o stare de spirit romantică.

A doua parte reamintește cititorului că răpirea nu va dura mult. Totul este trecător. Vânturi înghețate și furtuni de zăpadă în față. Are loc o escaladare a situației, ritmul se schimbă, ritmul lecturii se accelerează. Emite din partea centrală a textului frig de iarnă. Contrastează puternic cu introducerea. S-a folosit antiteza.

A treia parte este filozofică. Există o comparație a existenței umane cu ceea ce se întâmplă în natură. Se folosesc personificări cu o colorare mohorâtă: „zâmbetul blând al decolorării”, „moderia suferinței”. Toate detaliile creează o imagine a unei naturi care se estompează, adormește. Autorul ajunge la concluzia despre natura ciclică a vieții.

Structura trifazată a compoziției nu introduce dizarmonie în percepția textului. Nu există salturi emoționale ascuțite în poveste. Poeziile sunt scrise în pentametru iambic. Se folosește o rimă încrucișată. Asta dă dimensiune, melodiozitate textului. Naratorul și natura însăși devin eroi lirici.

Lucrarea a devenit un exemplu viu al poeziei naturale-filosofice originale a lui Fiodor Ivanovici. Peisajul și filosofia se îmbină, se completează reciproc. Toamna pentru poet este un simbol al maturității spirituale și de vârstă. Timp de recoltare nu numai de pe câmp, ci și mental. Perioada în care rezultatele sunt însumate.

Poezia lasă emoții plăcute după lectură, provoacă reflecție. Te învață să apreciezi fiecare moment. Pe de o parte, este important să iubești vara, căldura, fericirea, pentru că atunci va veni frigul, furtuna de zăpadă. Pe de altă parte, poetul ne atrage atenția asupra faptului că fiecare timp este frumos, unic în felul ei. Trebuie să înveți să vezi frumusețea în lucruri simple.

Dacă găsiți o eroare, evidențiați o bucată de text și faceți clic Ctrl+Enter.

Poezia „Seara de toamnă” se referă la perioadă creativitate timpurie F. I. Tyutcheva. A fost scrisă de poet în 1830, în timpul uneia dintre scurtele sale vizite în Rusia. Creat în spiritul romantismului clasic, grațios, poezie ușoară- nu este usor versuri peisaj. Tyutchev înțelege seara de toamnă în ea ca un fenomen al vieții naturii, căutând o analogie cu fenomenul naturii în fenomenele vieții umane, iar aceste căutări dau operei un caracter filozofic profund.
"seara de toamna" este o metaforă extinsă: poetul simte „un zâmbet blând de decolorare” natura de toamna, comparându-l cu „sfiială divină a suferinței”în om ca prototip al moralităţii.

Poezia este scrisă pentametru iambic, folosit rimă încrucișată. O poezie scurtă, de douăsprezece versuri, este o propoziție complexă, citită dintr-o singură respirație. Expresia „zâmbet blând al decolorării” combină toate detaliile care creează imaginea naturii care se estompează.

Natura din poezie este schimbătoare și cu multe fețe, plină de culori și sunete. Poetul a reușit să transmită farmecul evaziv al amurgului de toamnă, când soarele serii schimbă fața pământului, făcând culorile mai bogate și mai strălucitoare. Luminozitatea culorilor ( azur, frunze purpurie, strălucire, pestriță de copaci) este ușor înăbușită de epitete care creează o ceață translucidă - ceață, ușoară.

Pentru a descrie o imagine a naturii de toamnă, Tyutchev folosește tehnica condensarii sintactice, combinând diverse mijloace expresivitatea artistică: gradație ( "deteriora", "epuizare"), personificare ( „o șoaptă lângă” frunze), metafore ( „strălucire de rău augur”,„Zâmbet ofilit”), epitete ( blând, blând, timid, cețos).

„Seara de toamnă” este plină de diverse ca structură și semnificație epitete- sintetic ( „strălucire de rău augur și variație a copacilor”), culoare ( "frunze purpurie"), complex ( "din pacate orfani"). Epitete contrastante - „farmec emoționant, misterios”și „strălucire de rău augur”, „azur ceață și liniștit”și „vânt răcoros și rece”- transmite foarte expresiv stare de tranziție natura: rămas bun de la toamnă și o premoniție a iernii.

Starea naturii și sentimentele erou liric ajută la exprimarea folosită de Tyutchev aliteraţie, care creează efectul căderii frunzelor ( „Frunze crimson șoaptă lângă”), respirație proaspătă vant ( „Și, ca o presimțire a furtunilor ce coboară // Un vânt răcoros și rece”).

Poetul se caracterizează printr-o interpretare panteistă a peisajului. Natura lui Tyutchev este umanizată: ca o ființă vie, ea respiră, simte, experimentează bucurie și tristețe. Tyutchev percepe toamna ca pe o suferință blândă, un zâmbet dureros al naturii.

Poetul nu separă lumea naturală de lumea umană. Paralela dintre aceste două imagini este creată folosind personificăriși epitet compus "din pacate orfani" punând accent pe tema rămas bun. Tristețea ușoară, inspirată de presimțirea iernii viitoare, este amestecată în poem cu un sentiment vesel - la urma urmei, natura este ciclică, iar după iarna care vine. lumea va renaște din nou, plin de culori suculente de primăvară.

În impresia instantanee a serii de toamnă, Tyutchev și-a cuprins gândurile și sentimentele, toate infinitul propria viata. Tyutchev compară toamna cu maturitatea spirituală, când o persoană dobândește înțelepciune - înțelepciunea de a trăi și de a aprecia fiecare moment al vieții.

• Analiza poeziei de F.I. Tyutchev "Silentium!"
• „Furtuna de primăvară”, analiza poeziei lui Tyutchev
• „Te-am cunoscut”, analiza poeziei lui Tiutciov
• „Ultima dragoste”, analiza poeziei lui Tyutchev

„Seara de toamnă” Fiodor Tyutchev

Este în domnia serilor de toamnă
Un farmec emoționant, misterios:
Strălucirea de rău augur și varietatea copacilor,
Frunze roșii languide, foșnet ușor,
Cețos și azur liniștit
Peste tristul pământ orfan,
Și, ca o presimțire a furtunilor care coboară,
Un vânt răcoros, uneori rece,
Daune, epuizare - și pe toate
Acel zâmbet blând de stingere,
Ce numim într-o ființă rațională
Dumnezeiască sfială a suferinței.

Analiza poeziei lui Tyutchev „Seara de toamnă”

Poezia peisagistică a poetului Fyodor Tyutchev ocupă pe bună dreptate un loc demn în literatura rusă a secolului al XIX-lea. Și acest lucru nu este surprinzător, deoarece autorul a numeroase poezii despre frumusețea naturii a reușit să combine în mod organic tradițiile literaturii ruse și europene în operele sale. Poeziile lui Fyodor Tyutchev sunt concepute în spiritul odelor clasice, atât ca stil, cât și ca conținut, dar sunt mult mai modeste ca dimensiune. În același timp, există romantism european în ele, care este asociat cu pasiunea lui Tyutchev pentru opera unor poeți precum Heinrich Heine și William Blake.

Moștenirea literară a lui Fiodor Tyutchev este mică și include aproximativ 400 de lucrări, deoarece autorul și-a dedicat întreaga viață diplomatiei. serviciu public, decupând rare ore libere. Cu toate acestea, un exemplu magnific de romantism clasic este poemul său „Seara de toamnă”, scris în 1830. În acest moment, Fedor Tyutchev se afla la München, simțind acut nu numai singurătate, ci și dor de casă. Prin urmare, seara obișnuită de octombrie l-a inspirat pe poet nu numai amintiri triste, dar și acordat într-o dispoziție lirico-romantică, care, la rândul său, a determinat scrierea unui poem foarte elegant, incitant și plin de profund înțeles filozofic numit „Seara de toamnă”.

S-ar părea că însăși toamna evocă un sentiment de dor, care este asociat subconștient cu dispariția vieții, finalizarea unui alt ciclu care îmbătrânește o persoană. Aproximativ aceleași sentimente sunt evocate de amurgul serii, pe care simboliștii îl asociază cu bătrânețea și înțelepciunea. Totuși, pe vremea lui Tyutchev, în literatură nu se obișnuia să se exprime prin simboluri, așa că autorul a încercat să găsească momente pozitive în combinația evident tristă dintre toamnă și seară, subliniind încă din primele rânduri ale poemului că „domnia a serilor de toamnă” are un farmec aparte, inexplicabil. Privind cum amurgul de toamnă coboară pe „pământul trist orfan”, poetul a reușit să surprindă momentul în care ultimele raze de lumină au atins coroanele multicolore ale copacilor, sclipind în frunziș strălucitor. Și Fiodor Tyutchev a comparat acest fenomen uimitor de frumos cu „zâmbetul blând de ofilire” al naturii. Și - a făcut imediat o paralelă cu oamenii, observând că, la ființele raționale, o astfel de stare se numește „sfiială divină a suferinței”.

Este de remarcat faptul că în poezia „Seara de toamnă” poetul nu împărtăşeşte concepte precum trăirea şi natura neînsuflețită , crezând pe bună dreptate că totul în această lume este interconectat, iar o persoană copie adesea în gesturile și acțiunile sale ceea ce vede în jur. Prin urmare, toamna în opera lui Fyodor Tyutchev este asociată cu maturitatea spirituală, atunci când o persoană realizează pretul adevarat frumusețe și regretă că nu se mai poate lăuda cu prospețimea feței și cu puritatea ochilor. Și cu atât mai mult admiră perfecțiunea naturii, în care toate procesele sunt ciclice și, în același timp, au o secvență clară. Un mecanism uriaș, lansat de o forță necunoscută, nu dă greș niciodată. Prin urmare, un sentiment de lejeritate și bucurie se amestecă cu o ușoară tristețe, care este inspirată de copacii care își vărsează frunzele, de serile devreme și de vânturile reci cu rafale. La urma urmei, toamna va fi înlocuită de iarnă, iar după aceea lumea înconjurătoare se va schimba din nou dincolo de recunoaștere și va fi plină de culori bogate de primăvară. Și o persoană, după ce a trecut următorul ciclu de viață, va deveni puțin mai înțeleaptă, după ce a învățat să găsească plăcere senzualăîn fiecare moment trăit și apreciat orice perioadă a anului, totul în funcție de capriciile naturii, propriile preferințe și prejudecăți.

Versurile peisajelor aprofundează întotdeauna cititorul în lumea viselor, speranțelor, creativității și tristeții. Este o astfel de lucrare a lui Fiodor Tyutchev „Seara de toamnă”. Din titlu în sine se vede deja că lucrarea este despre un peisaj de toamnă, despre timp frumos decăderea naturii.

La început, autorul arată cât de încântători sunt peisajele de toamnă, totul este calm și liniștit, pace și frumusețe, liniște și lumină misterioasă apus de soare. Puțin mai târziu, starea de spirit nu numai a cititorului, ci și a poetului se schimbă, apare anxietatea, în lumina apusului, care cade pe frunzele căzute, iar în toamna usoara Trafic aerian Se pare că există o amenințare care pândește peste tot. Mai departe, liniștea se instalează din nou în suflet, liniște, un fel de tablou nemișcat vrăjitor. Apus, iar apusul este înlocuit cu azur și razele extreme ale soarelui sunt ascunse de un fel de ceață cețoasă, melancolie, tristețe, despărțire de soare și căldură, totul este ca viața însăși pentru el. Dintr-o dată, brusc rafale puternice de vânt înghețat, vestitorii iernii iminente, este trist de sfârșitul toamnei, îngrijorat și pierzându-și calmul. Lucrarea în sine este citită destul de calm și nu are salturi emoționale ascuțite.

După citirea poeziei „Seara de toamnă”, se pare că întreaga umanitate, autorul însuși și natura au devenit una, nemuritoare, pentru că un anotimp va fi înlocuit cu altul, unul ciclu de viață va veni altul, așa cum noaptea urmează zilei.

O rimă încrucișată scrisă în pentametru iambic cu un picior de două silabe cu accent pe a doua silabă. Din punct de vedere al sintaxei, această lucrare este o propoziție subordonată complexă continuă. Folosirea multor tropi, metafore, comparații, cu epitete emoționale, imagini puternice, un înțeles filozofic profund și încăpător, un fel de mișcare spirituală interioară.

În așa micul poem, asa de mult sentimentul uman, atâtea imagini, gânduri, și toate acestea nu supraîncărcă în niciun fel compoziția.

Clasa a VIII-a, clasa a X-a

Analiza poeziei Seara de toamnă Tyutchev

Fedor Tyutchev este un om care nu fără motiv ocupă un loc, și unul foarte demn, în literatura rusă a secolului al XIX-lea. Deoarece această persoană a fost capabilă să descrie toate virtuțile naturii și frumusețea ei și nu doar să o facă, ci și să combine tradițiile literaturii europene și ruse.

Poezia „Seara de toamnă” de Fiodor Tyutchev este foarte frumoasă, dar nu prea marime mare. Este format din douăsprezece propoziții și nu este împărțit în strofe. Și toate acestea creează un efect interesant și detaliat. Poezia lui Tyutchev este pe care criticii îl consideră a fi un simbol al celui mai clasic romantism din literatură și, desigur, nu numai în limba rusă.

A fost scrisă în 1830. Apoi, la momentul în care a fost scrisă această lucrare, Tyutchev se afla la München și, prin urmare, este de înțeles de ce există o dispoziție atât de neobișnuită în opera sa. La urma urmei, toamna, și chiar și într-o țară străină, a evocat amintiri atât de triste și triste și doar gânduri despre el. Dorul de casă poate fi tragic, dar și romantic?

Seara de octombrie, vreme ploioasă, cer gri, vântul rece este un fundal minunat pentru a scrie o poezie atât de frumoasă și, într-o oarecare măsură, chiar confortabilă. O astfel de vreme a influențat foarte mult poetul, sau dorul de casă, dar lucrarea s-a dovedit frumoasă și este citită ca un simbol al romantismului, tocmai clasic în literatură.

Toamna, în sine, ca anotimp, înseamnă a face oamenii posomorâți, dar poate ajuta la crearea unei piese atât de frumoase. Tyutchev a folosit excelent atât timpul, cât și locul. În plus, poetul încă mai găsește pe o astfel de vreme un fel de farmec aparte. Și acest lucru este subliniat la începutul lucrării sale. Că chiar și o astfel de perioadă a anului, și mai ales mijlocul ei trist, poate avea propria frumusețe și confort inexplicabil atrăgător. Seri strălucitoare de toamnă - ce poate fi mai frumos pentru un suflet obosit, așa cum a simțit atunci autorul într-un pământ străin.

Analiza poeziei Seara de toamnă conform planului

Poate vei fi interesat

Poezia lui Afanasy Fet, numită „Muză”, a fost scrisă în 1882. A împlinit recent şaizeci de ani, timp în care a reuşit să scoată mai multe colecţii de poezii,