Plán

1. Úvod

2. Vlastnosti veľkosti, rýmu a ideologického obsahu

3. Výtvarné techniky a ich úloha v texte

4. Záver

F. I. je právom považovaný za jedného z najbrilantnejších krajinárskych básnikov devätnásteho storočia. Jeho básne nielen zobrazujú krásu prírody, ale vytvárajú k nej aj neviditeľnú paralelu ľudský svet. Nechaj to tak najviac zasvätil svoj život štátne aktivity, avšak spomedzi jeho štyristo básní je každá určite najväčším výtvorom poetického a filozofického myslenia skutočného tvorcu. Táto práca napísal básnik v roku 1830.

Text je písaný jambickým pentametrom s krížovým rýmovaním. Úžasná je aj samotná štruktúra verša, pretože pozostáva z jednej zloženej vety, ktorá sa číta na jeden dych. Nepochybne sa tak nestalo náhodou. Obraz jesene, ako chvíľky prípravy na akúsi smrť – spánok v prírode, je taký krátkodobý, že práve tento syntaktický znak má zdôrazniť.

Báseň vytvorená v romantickom duchu je ukážkou krajinskej lyriky, no zároveň je naplnená hlbokým filozofickým významom, ktorý je obsiahnutý v obraznej metafore jesene, keďže póry istej zrelosti v ľudský život. Básnik dokázal rozpoznať tú okamžitú krásu v nudnej jesennej krajine, niekedy neuchopiteľnej pohľadom každého človeka, a preto vzniká pojem „ľahkosť večerov“.

Používanie epitet „dotýkať sa, tajomné kúzlo“- zdôrazňuje krásu okamihu, záhadu zmien prebiehajúcich v prírode, ktoré považujeme za samozrejmosť. Metaforický prívlastok „zlovestná brilantnosť“ naznačuje, že všetka táto krása čoskoro zmizne, toto je zákernosť zákonov vesmíru.

Použitie asonancií s „i“, „a“, „e“, „y“ vytvára určitú dĺžku poetických línií, vnášajúcich do duše čitateľa pocit skľúčenosti. Aliterácie s „l“, „s“, „p“ vám umožňujú sprostredkovať plynulosť pohybov obsiahnutých v páde listu, trepotanie vetiev z poryvu vánku. Zosobnenie „krajiny smutnej sirôt“ tak veľkoryso zobrazuje jesennú krajinu, v ktorej sa okamžite objavia holé koruny stromov, akoby niekto túto krásu a dekoráciu svetu zámerne ukradol.

Ale napriek tomu, že všade lyrický hrdina pozoruje spôsobené škody niekedy jeseň, v každom detaile zaznamenáva úsmev. A to nie je náhoda, pretože je dobre známe, že zima príde po jeseni a dlho očakávanej jari, keď sa príroda znovu zrodí a objaví sa v celej svojej oslnivej kráse. Toto je zákon života a práve v tom je jeho krása. Práve v poslednom riadku básnik uvádza paralelu všetkých opísaných prírodných vnemov s človekom. V živote každého z nás totiž prichádza vlastná jeseň, čas múdrosti, objavovania seba samého, čas, kedy sa s pokorným úsmevom obzeráme späť, čas, kedy si začíname vážiť každý okamih svojho života.

Práve na ľudskej jeseni si uvedomujeme, aký je život pominuteľný, že plynie rovnako rýchlo ako jeseň, že už nemáme bývalú krásu a nádheru, na ktorú sme boli predtým tak hrdí. Ale človek má v živote aj akúsi jar, nové znovuzrodenie, ktoré určite pocíti na svojich deťoch a vnúčatách. Ako nenápadne si Tyutchev všimol také pálčivé otázky túto báseň. Ako umne zobrazil všetko živé i neživé ako jeden celok, obdaril ich podobnými črtami a vnemami, akoby naschvál nám – čitateľom pripomínal skutočné hodnoty.

Je v panstve jesenných večerov
Dojemné, tajomné kúzlo:
Zlovestný lesk a pestrofarebnosť stromov,
Karmínové listy mdlé, ľahké šušťanie,
Hmlisté a tiché azúrové
Nad smutnou sirotskou krajinou,
A ako predtucha klesajúcich búrok,
Občas prudký, studený vietor,
Poškodenie, vyčerpanie – a na všetkom
Ten jemný blednúci úsmev,
Čo v racionálnej bytosti nazývame
Božská hanblivosť utrpenia.

októbra 1830

Analýza básne F. I. Tyutcheva "Jesenný večer"

Poézia F. I. Ťutčeva má medzi ruskými krajinárskymi textami čestné miesto. V jeho básňach sa harmonicky zlúčili dva štýly: ruský a klasický európsky. Diela Fjodora Ivanoviča možno štýlom, obsahom a rytmom prirovnať k tradičným ódam na Goetheho, Heineho, Shakespeara. Sú však oveľa skromnejšie, čo dodáva textom hĺbku a kapacitu.

Tyutchevov obľúbený čas dňa bol večer. V jeho textoch je veľa básní venovaných tomuto obdobiu. Večer v Tyutchevovej poézii je mnohostranný, tajomný, magický. A príroda je zduchovnená, obdarená ľudské črty, myšlienky, emócie. Jedna z týchto básní je „ Jesenný večer».

Náčrt krajiny bol namaľovaný v roku 1830. Výskumníci považujú za rané texty básnik. Bolo to pomerne pokojné, no nie najradostnejšie obdobie v živote autora. Nedávno uzavrel oficiálne manželstvo so svojou prvou manželkou. Slobodu milujúceho mladého muža zavalil rodinný život. Aj život ďaleko od vlasti bol tiesnivý. Tyutchev cítil túžbu po bezstarostnej mladosti.

Miniatúra sa narodila básnikovi, keď bol na návšteve svojej rodnej krajiny a na krátky čas navštívil Rusko. A stal sa ukážkový príklad klasickej poézie romantizmu. Ruský októbrový večer prebudil nostalgiu, inšpiroval melanchóliu. V javoch prírody hľadá autor analógiu s udalosťami ľudského života. Naznačuje, že všetko je v ľuďoch cyklické, ako je zmena dennej doby a ročných období. Zdôvodnenie dáva básni hlboký filozofický charakter.

Tyutchevova povaha je skutočná, plná farieb a zvukov. Používa sa obľúbená technika autora - metóda výtvarného paralelizmu. Tu mu pomáhajú inverzie: „karmínové listy“, „občas studený vietor“.

Báseň je jedna zložitá veta, rozložená v 12 riadkoch, v jednej strofe. Podľa významu, rytmu a štýlu je text rozdelený do troch častí. V prvej časti, meranom tempe, sa diskutuje o tom, aké krásne sú jesenné večery. Vytvára sa romantická nálada.

Druhá časť pripomína čitateľovi, že vytrhnutie nebude trvať dlho. Všetko je pominuteľné. Pred nami mrazivý vietor a snehové búrky. Dochádza k vyhroteniu situácie, mení sa rytmus, zrýchľuje sa tempo čítania. Vychádza z centrálnej časti textu zima zima. Ostro kontrastuje s úvodom. Bola použitá antitéza.

Tretia časť je filozofická. Existuje porovnanie ľudskej existencie s tým, čo sa deje v prírode. Používajú sa personifikácie s ponurým sfarbením: „mierny úsmev blednutia“, „skromnosť utrpenia“. Všetky detaily vytvárajú obraz blednúcej, zaspávajúcej prírody. Autor prichádza k záveru o cyklickosti života.

Trojfázová štruktúra skladby nevnáša disharmóniu do vnímania textu. V príbehu nie sú žiadne prudké emocionálne skoky. Básne sú písané jambickým pentametrom. Používa sa krížový rým. To dáva textu rozmer, melodickosť. Rozprávač a samotná príroda sa stávajú lyrickými hrdinami.

Dielo sa stalo živým príkladom pôvodnej prírodno-filozofickej poézie Fjodora Ivanoviča. Krajina a filozofia spolu splývajú, dopĺňajú sa. Jeseň je pre básnika symbolom duchovnej a vekovej zrelosti. Čas zberu nielen z polí, ale aj duševných. Obdobie, kedy sa sčítavajú výsledky.

Báseň po prečítaní zanecháva príjemné emócie, podnecuje k zamysleniu. Učí vás vážiť si každý okamih. Na jednej strane je dôležité milovať leto, teplo, šťastie, lebo potom príde zima, snehová búrka. Na druhej strane nás básnik upozorňuje na to, že každá doba je krásna, svojím spôsobom jedinečná. Musíte sa naučiť vidieť krásu v jednoduchých veciach.

Ak nájdete chybu, zvýraznite časť textu a kliknite Ctrl+Enter.

Báseň „Jesenný večer“ odkazuje na obdobie skorá kreativita F. I. Tyutcheva. Napísal ju básnik v roku 1830 počas jednej zo svojich krátkych návštev Ruska. Vytvorené v duchu klasického romantizmu, pôvabné, svetelná báseň- neľahké krajinársky text. Tyutchev v ňom chápe jesenný večer ako fenomén života prírody, v fenoménoch ľudského života hľadá analógiu k fenoménu prírody a tieto rešerše dávajú dielu hlboký filozofický charakter.
"jesenný večer" je rozšírená metafora: básnik cíti "jemný blednúci úsmev" jesenná príroda, v porovnaní s "božská hanblivosť utrpenia" v človeku ako prototyp morálky.

Báseň je napísaná jambický pentameter, používa krížový rým. Krátka, dvanásťriadková báseň je jedna zložitá veta, čítaná jedným dychom. Fráza „mierny úsmev blednutia“ spája všetky detaily, ktoré vytvárajú obraz miznúcej prírody.

Príroda v básni je premenlivá a mnohostranná, plná farieb a zvukov. Básnikovi sa podarilo sprostredkovať nepolapiteľné čaro jesenného súmraku, keď večerné slnko mení tvár zeme a robí farby bohatšími a jasnejšími. Jas farieb ( azúrové, karmínové listy, lesk, pestrofarebnosť stromov) je mierne tlmená epitetami, ktoré vytvárajú priesvitný opar - hmla, svetlo.

Na zobrazenie obrazu jesennej prírody Tyutchev používa techniku ​​syntaktickej kondenzácie, ktorá kombinuje rôzne prostriedky umelecká expresivita: stupňovanie ( "poškodenie", "vyčerpanie"), personifikácia ( "ochabnutý šepot" listy), metafory ( "zlovestná brilantnosť","Vadnúci úsmev"), epitetá ( jemný, krotký, hanblivý, zahmlený).

„Jesenný večer“ je plný rôznorodej štruktúry a významu epitetá- syntetický ( "zlovestný lesk a pestrofarebnosť stromov"), farba ( "karmínové listy"), komplexné ( "žiaľ osirel"). Kontrastné epitetá - "dojímavé, tajomné kúzlo" a "zlovestná brilantnosť", "hmlisté a tiché azúrové" a "nárazový, studený vietor"- sprostredkovať veľmi expresívne prechodný stav príroda: rozlúčka s jeseňou a predtucha zimy.

Stav prírody a pocitov lyrický hrdina pomáha vyjadrovať, ktoré používa Tyutchev aliterácia, čo vytvára efekt padajúceho lístia ( "Crimson listy mdlý šepot"), svieži dych vietor ( "A ako predtucha klesajúcich búrok // Nárazový studený vietor").

Básnika charakterizuje panteistická interpretácia krajiny. Tyutchevova povaha je poľudštená: ako živá bytosť dýcha, cíti, prežíva radosť i smútok. Tyutchev vníma jeseň ako krotké utrpenie, bolestivý úsmev prírody.

Básnik neoddeľuje prírodný svet od ľudského. Paralela medzi týmito dvoma obrázkami je vytvorená pomocou personifikácie a zložené epiteton "žiaľ osirel" s dôrazom na tému rozlúčky. Ľahký smútok, inšpirovaný predtuchou prichádzajúcej zimy, sa v básni mieša s radostným pocitom – veď príroda je cyklická a po nadchádzajúcej zime svet bude znovuzrodená, plná šťavnatých jarných farieb.

V okamžitom dojme jesenného večera obsiahol Tyutchev svoje myšlienky a pocity, všetky nekonečné vlastný život. Tyutchev porovnáva jeseň s duchovnou zrelosťou, keď človek získava múdrosť – múdrosť žiť a vážiť si každý okamih života.

• Analýza básne F.I. Tyutchev "Silentium!"
• "Jarná búrka", analýza Tyutchevovej básne
• "Stretol som ťa", analýza Tyutchevovej básne
• "Posledná láska", analýza Tyutchevovej básne

"Jesenný večer" Fjodor Tyutchev

Je v panstve jesenných večerov
Dojemné, tajomné kúzlo:
Zlovestný lesk a pestrofarebnosť stromov,
Karmínové listy mdlé, ľahké šušťanie,
Hmlisté a tiché azúrové
Nad smutnou sirotskou krajinou,
A ako predtucha klesajúcich búrok,
Občas prudký, studený vietor,
Poškodenie, vyčerpanie – a na všetkom
Ten jemný blednúci úsmev,
Čo v racionálnej bytosti nazývame
Božská hanblivosť utrpenia.

Analýza Tyutchevovej básne "Jesenný večer"

Krajinná poézia básnika Fjodora Tyutcheva právom zaujíma dôstojné miesto v ruskej literatúre 19. A to nie je prekvapujúce, pretože autorovi mnohých básní o kráse prírody sa podarilo vo svojich dielach organicky spojiť tradície ruskej a európskej literatúry. Básne Fjodora Tyutcheva sú navrhnuté v duchu klasických ód, štýlom aj obsahom, ale sú oveľa skromnejšie. Zároveň je v nich európsky romantizmus, ktorý sa spája s Tyutchevovou vášňou pre tvorbu takých básnikov ako Heinrich Heine či William Blake.

Literárne dedičstvo Fjodora Tyutcheva je malé a zahŕňa asi 400 diel, pretože autor zasvätil celý svoj život diplomatickej verejná služba, vysekávanie vzácne voľné hodiny. Veľkolepým príkladom klasického romantizmu je však jeho báseň „Jesenný večer“, napísaná v roku 1830. V tom čase bol Fedor Tyutchev v Mníchove a akútne pociťoval nielen osamelosť, ale aj túžbu po domove. Zvyčajný októbrový večer preto inšpiroval nielen básnika smutné spomienky, ale aj ladený do lyricko-romantickej nálady, čo zasa podnietilo napísanie veľmi elegantnej, vzrušujúcej a hlbokým filozofickým významom naplnenej básne s názvom „Jesenný večer“.

Zdalo by sa, že jeseň sama o sebe vyvoláva pocit túžby, ktorý je podvedome spojený s vyhasnutím života, zavŕšením ďalšieho kolobehu, ktorý človeka robí starším. Približne rovnaké pocity vyvoláva aj večerné šero, ktoré si symbolisti spájajú so starobou a múdrosťou. V časoch Tyutcheva však nebolo v literatúre zvykom vyjadrovať sa prostredníctvom symbolov, a tak sa autor snažil nájsť pozitívne momenty v zjavne smutnej kombinácii jesene a večera, pričom už od prvých riadkov básne zdôraznil, že „panstvo jesenných večerov“ má zvláštne, nevysvetliteľné čaro. Keď básnik sledoval, ako jesenný súmrak padá na „smutne osirelú krajinu“, podarilo sa zachytiť okamih, keď sa posledné lúče svetla dotkli rôznofarebných korún stromov, ktoré blikali v jasných listoch. A Fjodor Tyutchev porovnal tento úžasne krásny fenomén s „miernym úsmevom vädnutia“ prírody. A - okamžite urobil paralelu s ľuďmi, pričom poznamenal, že u racionálnych bytostí sa takýto stav nazýva "božská hanblivosť utrpenia."

Je pozoruhodné, že v básni "Jesenný večer" básnik nezdieľa také pojmy ako žiť a neživej prírode , správne veriac, že ​​všetko na tomto svete je prepojené a človek často vo svojich gestách a činoch kopíruje to, čo vidí okolo seba. Preto je jeseň v diele Fjodora Tyutcheva spojená s duchovnou zrelosťou, keď si človek uvedomuje skutočná cena krásu a ľutuje, že sa už nemôže chváliť sviežosťou svojej tváre a čistotou očí. A o to viac obdivuje dokonalosť prírody, v ktorej sú všetky procesy cyklické a zároveň majú jasnú postupnosť. Obrovský mechanizmus spustený neznámou silou nikdy nezlyhá. Pocit ľahkosti a radosti sa preto mieša s miernym smútkom, ktorý je inšpirovaný stromami, ktoré zhadzujú lístie, podvečermi a prudkým studeným vetrom. Jeseň totiž vystrieda zima a po nej sa okolitý svet opäť zmení na nepoznanie a bude plný sýtych jarných farieb. A človek, ktorý prejde ďalším životným cyklom, bude o niečo múdrejší, keď sa naučí nájsť zmyslový pôžitok v každom prežitom okamihu a ocenení v každom ročnom období, všetko v závislosti od rozmarov prírody, vašich vlastných preferencií a predsudkov.

Krajinárske texty vždy prehĺbia čitateľa do sveta snov, nádejí, kreativity a smútku. Je to také dielo Fjodora Tyutcheva „Jesenný večer“. Už z názvu je jasné, že dielo je o jesennej krajine, o krásny časúpadok prírody.

Hneď na začiatku autor ukazuje, aké nádherné sú jesenné krajiny, všetko je pokojné a pokojné, pokoj a krása, ticho a tajomné svetlo západ slnka. O niečo neskôr sa nálada nielen čitateľa, ale aj básnika mení, objavuje sa úzkosť, vo svetle západu slnka, ktorý padá na opadané lístie a v r. svetlá jeseň letecká doprava Zdá sa, že všade číha hrozba. Ďalej sa v duši opäť usadí ticho, pokoj, akýsi uhrančivý nehybný obraz. Západ slnka, a západ slnka vystrieda azúro a extrémne slnečné lúče zakryje akýsi hmlový opar, melanchólia, smútok, rozlúčka so slnkom a teplo, to všetko je pre neho ako život sám. Zrazu náhle silné poryvy ľadového vetra, zvestovateľa blížiacej sa zimy, je smutný z konca jesene, znepokojený a stráca pokoj. Samotné dielo sa číta celkom pokojne a nemá prudké emocionálne skoky.

Po prečítaní básne „Jesenný večer“ sa zdá, akoby sa celé ľudstvo, samotný autor a príroda stali jedným, nesmrteľným, pretože jedno ročné obdobie bude nahradené druhým, životný cyklus príde ďalší, tak ako po dni nasleduje noc.

Krížový rým písaný jambickým pentametrom s dvojslabičnou nôžkou s prízvukom na druhej slabike. Z hľadiska syntaxe ide o súvislú zložitú vedľajšiu vetu. Použitie mnohých trópov, metafor, prirovnaní s emocionálnymi epitetami, silnými obrazmi, rozsiahlym hlbokým filozofickým významom, akýmsi vnútorným duchovným pohybom.

V takej malá báseň, toľko ľudský pocit, toľko obrázkov, myšlienok a to všetko v žiadnom prípade nepreťažuje kompozíciu.

8. ročník, 10. ročník

Analýza básne Jesenný večer Tyutchev

Fedor Tyutchev je muž, ktorý nie bezdôvodne zaujíma miesto, a to veľmi hodné miesto, v ruskej literatúre 19. storočia. Pretože to bola táto osoba, ktorá dokázala opísať všetky prednosti prírody a jej krásy, a nielen to urobiť, ale aj spojiť tradície európskej a ruskej literatúry.

Báseň „Jesenný večer“ od Fjodora Tyutcheva je veľmi krásna, ale nie príliš veľká veľkosť. Skladá sa z dvanástich viet a nie je rozdelená do strof. A to všetko vytvára zaujímavý a detailný efekt. Práve túto báseň Tyutcheva kritici považujú za symbol najklasickejšieho romantizmu v literatúre, a samozrejme, nielen v ruštine.

Písal sa rok 1830. Potom, v čase vzniku tohto diela, bol Tyutchev v Mníchove, a preto je pochopiteľné, prečo je v jeho diele taká nezvyčajná nálada. Veď jeseň, a to aj v cudzine, v ňom vyvolala také smutné a pochmúrne spomienky a len myšlienky. Túžba po domove môže byť tragická, ale aj romantická?

októbrový večer, daždivé počasie, sivá obloha, chladný vietor je úžasným podkladom na písanie práve tak krásnej a do istej miery aj útulnej básne. Takéto počasie veľmi ovplyvnilo básnika alebo túžbu po domove, ale dielo sa ukázalo ako krásne a je čítané ako symbol romantiky, konkrétne klasickej literatúry.

Jeseň je sama o sebe ako ročné obdobie spojená s tým, že sa ľudia zachmúrili, no môže pomôcť k vytvoreniu takéhoto nádherného kúsku. Tyutchev skvele využil čas aj miesto. Navyše, básnik stále nachádza v takomto počasí akési zvláštne čaro. A to je zdôraznené na začiatku jeho tvorby. Že aj takéto ročné obdobie a najmä jeho pochmúrny stred môže mať svoju nevysvetliteľnú lákavú krásu a pohodlie. Svetlé jesenné večery - čo môže byť krajšie pre unavenú dušu, ako sa vtedy autor cítil v cudzine.

Rozbor básne Jesenný večer podľa plánu

Možno vás to bude zaujímať

Báseň Afanasyho Feta s názvom „Muse“ bola napísaná v roku 1882. Nedávno dovŕšil šesťdesiatku, za ten čas stihol vydať niekoľko básnických zbierok,