Napakahiwaga ng liwanag na para bang nag-iisa. Pagsusuri sa tulang nakikita kong panaginip

Ang mga huling tula ni Yesenin, na kinabibilangan ng "Nakikita ko ang isang panaginip", ay madalas na mga gawa na puno ng mapanglaw at pagkabigo. Ang liriko na bayani, na para sa karamihang bahagi si Yesenin mismo, ay nangangarap ng isang bagay na kahanga-hanga, at pagkatapos ay nabigo na tumingin sa katotohanan at napagtanto kung gaano ito malayo sa perpekto.

Sa larawan ng isang nakasakay sa isang puting kabayo, na inilarawan bilang hindi minamahal, posibleng isaalang-alang ang iba't ibang motibo. Mayroon ding mga tunay na bayani mula sa talambuhay ng makata, na sa paglipas ng panahon ay halos palaging naging hindi minamahal at kung saan hindi mahanap ni Sergei Alexandrovich ang isang bagay na talagang kapaki-pakinabang, mayroon ding isang imahe. bagong Russia, na pinapalitan ang imahe ng birch Russia, mayroon ding nalalapit na kapahamakan. Sinulat ni Yesenin ang tula noong tag-araw ng 1925, iyon ay, ilang buwan bago sariling kamatayan, na may mataas na posibilidad ay dinala ng isang bago, hindi sa lahat ng birch Russia.

Sa kanyang apela, tinutukoy ng makata ang birch bilang isang tipikal na Ruso tauhan sa fairy tale kung saan makakahanap siya ng suporta. Hinihiling niya sa birch na panatilihin ang hindi minamahal, kung saan ang mga tampok ng pinaka-magkakaibang negatibong panig pag-iral mula sa mapaminsalang tulad nito hanggang sa maruming ilusyon at, muli, pagkabigo sa katotohanan. Kasabay nito, ang tula ay nagtatapos, tulad nito, na may isang pag-amin, na maaaring bigyang-kahulugan bilang isang pag-amin sa mismong birch na ito.

Ipinaliwanag ni Yesenin kung bakit siya at para sa ano, siya ay para sa liksi na ito at upang hindi palamig ang kanyang puso, siya ay para sa birch Russia. Kinikilala niya iba't ibang partido sarili, ngunit dito ay mayroon lamang isang motibo ng isang uri ng kalokohan o simpleng pagtupad sa sariling mataas na tungkulin para sa isang mas mataas na ideyal. Iyon ang dahilan kung bakit hinihiling niya sa puno ng birch na panatilihin ang hindi minamahal, iyon ay, huwag hayaang hawakan siya ng mapanirang.

Gayunpaman, ang wakas ay mukhang isang pagtanggap ng ilang hindi maiiwasan o kahit isang uri ng pagsuko sa kailaliman. Nais ni Yesenin na makipagkasundo sa hindi minamahal, muli para sa birch Russia, ngunit sa ganoong hakbang, tiyak na nagbibigay siya ng higit pa kaysa sa dapat niyang ibigay, ang kanyang pagpapakumbaba sa ganitong kahulugan ay mukhang labis. Kasabay nito, marahil, walang ibang pagpipilian na natitira, dahil ang kung saan mayroong liwanag ay siya ring hindi umiiral sa mundo, ayon sa pagkakabanggit, sa mundong ito ay nananatili lamang upang makipagkasundo sa hindi minamahal, hindi mahalaga. kung gaano kalungkot ang gawaing ito.

Opsyon 2

Ang tulang "I see a dream. The road is black" was written in 1925 and belongs to late na trabaho Yesenin. Lumilitaw ito sa variational na anyo ng isang kabalintunaan na karanasan sa pag-ibig. Mga bayani pagkilos na ito lumalabas na ang may-akda at ang dalawa, magkasalungat sa isa't isa, mga larawan ng mga babaeng "hindi mahal" at ang isa kung kanino siya umiibig liriko na bayani. Ang imahe ng kanyang paboritong bayani ay tila hindi kapani-paniwala at napagtanto niya iyon sa tunay na mundo walang ganyan.

Ang pinakasimula ng tula ay umaapela sa kondisyon na artistikong espasyo, na nabuo ng inaantok na estado ng bayani. Mga accent sa itim at puti scheme ng kulay Ang mga haka-haka na sketch ng landscape ay hindi pangkaraniwan para sa gawain ni Yesenin. Ang ganitong pinigilan na pagtatanghal ng kulay ng ilang mga manunulat ay humahantong sa ideya ng mga motibo ng isang apocalyptic na kalikasan. Ang hindi minamahal na imahe ng babae ay pinagkalooban ng kakanyahan ng kamatayan, na nagmamadali sa liriko na bayani.

Nanaig ang genre ng folklore-song sa teksto, na nagsisilbing suporta para sa sukat ng four-foot trochaic. Ang aksyon ay nagpapatuloy bilang pagsunod sa mga batas ng engkanto, ang bayani ay bumaling sa simbolo para sa tulong. katutubong Russia- birch.

Sa ikatlong hexastich, nagbabago ang mood ng bayani. Ang pagbabago ng pag-iisip ay nangyayari habang pinapanood niya ang ipinagmamalaking prusisyon ng isang kabayong dumaraan mahiwagang liwanag. Isa pang dahilan upang muling isaalang-alang mga halaga ng buhay nagkaroon ng kamalayan ng isang walang pag-asa na pagnanais para sa mystical na kaligayahan, dahil ang perpektong nobya ay isang kathang-isip lamang ng isang matingkad na pantasya.

Ang komposisyon ng istraktura ng trabaho ay binubuo ng apat na anim na taludtod na linya, na pinagsama ng ipinares na tula AABB "itim - matigas ang ulo", "sa likod ng kabayo - sa akin." Ang tula ay gumagamit ng marami masining na paraan pagpapahayag, tulad ng mga epithets na "itim na kalsada", " puting kabayo", "Russian birch", "birch Russia". Anaphora "rides - rides." Paghahambing ng "mga sanga, na parang may mahusay na layunin na mga kamay", "matamis na parang panaginip".

Ang huling bahagi ay nagbubuod ng lahat ng mga iniisip ng bayani, na nag-iisip sa kanyang sarili sa anyo ng isang mapang-api na handang tanggapin kung ano ang nasa malapit. Nagpasya siyang makipagkasundo sa imahe ng isang hindi minamahal na babae, o kahit na tinatanggap at napagtanto ang hindi maiiwasang pagdating ng kamatayan.

Pagsusuri sa tulang nakikita kong panaginip. Itim ang kalsada ayon sa plano

Marahil ay magiging interesado ka

  • Pagsusuri ng tula ni Akhmatova Dumating ako upang bisitahin ang makata

    Ang batang si Anna Akhmatova ay may isang idolo na hinangaan niya at itinuturing siyang isang mahusay na makata noong panahong iyon. Pinahahalagahan niya ang bawat pagkakataong makipagkita sa kanya, at isang beses lamang siya nakakuha ng lakas ng loob na pumunta sa kanyang bahay nang walang imbitasyon.

    Sa unang linya ng tulang ito, na nagbibigay ng pangalan, ipinahayag ng bayani na kasama niya siya - kasama ang kanyang minamahal, hangal lamang. At pagkatapos ay ipinaliwanag niya ang pahayag na ito. Ang isang flash ay handa na sa isang minuto

“Nakikita ko ang isang panaginip. Ang kalsada ay itim ... "Segrey Yesenin

may nakikita akong panaginip. Itim ang kalsada.
Puting kabayo. Ang paa ay matigas ang ulo.
At sa kabayong ito
Papalapit sa akin ang mahal ko.
Rides, rides mahal
Tanging hindi minamahal.

Oh, Russian birch!
Ang daan ay makitid.
Ito ay matamis bilang isang panaginip
Para lang sa umiibig
Hawakan mo ang mga sanga
Parang matalas na kamay.

Nagniningning ang buwan. Asul at inaantok.
Mahusay ang kuko ng kabayo.
Napaka misteryoso ng liwanag
As if naman sa isa lang
Ang isa kung saan ang parehong liwanag
At kung saan wala sa mundo.

Bully ako, bully.
Mula sa tula tanga at lasing.
Ngunit para pa rin sa liksi na ito,
Upang panatilihing mainit ang iyong puso,
Para sa birch Russia
Makikipagpayapaan ako sa hindi minamahal.

Pagsusuri sa tula ni Yesenin na “Nakikita ko ang isang panaginip. Itim na kalsada...

Ayon sa mga memoir ni Sofya Tolstaya, ang huling asawa ng makata, ang akda ay lumitaw noong isang gabi ng Hulyo noong 1925. Mga dissonance ng makamundong pag-ibig, naglilingkod Pangunahing tema masining na teksto, ilapit ito sa iba pang mga likha ng huling panahon. Ang bayani ni Yesenin kung minsan ay walang awa sa kanyang mga kasintahan: inaakusahan niya ang isa sa kawalang-katapatan ng "mapanlinlang na simbuyo ng damdamin", hinahamak niya ang isa pa, hayagang iniuulat ang kanyang damdamin. Sa pamamagitan ng tabing negatibong emosyon madalang na pagbanggit ng isang maliwanag na panaginip na masira. Ang paksa ng pananalita ay nangangarap ng isang perpektong magkasintahan. Ang kanyang mga katangian ay mahinang nababanaag sa mga mukha ng kanyang hindi minamahal na mga kasama at kahawig ng isang "echo" o "anino". Ang kagandahan ng haka-haka na napili ay maharlika at kahit malamig, ngunit nagagawa nitong pukawin ang kaluluwa "hanggang sa ilalim". Ang kaakit-akit na kapangyarihan ng kanyang mga alindog ay katulad ng mga alindog ng isang mangkukulam.

"Nangangarap ako..." ay kumakatawan sa isa pang pagkakaiba-iba ng magkasalungat na karanasan sa pag-ibig. Ang mga kalahok sa sitwasyon ay isang liriko na bayani at dalawa mga imahe ng babae: "hindi mahal" at ang nag-iisa, umiiral na parang panaginip, misteryosong nagniningning sa gabi.

Ang paunang linya ay nagpapahiwatig ng isang kumbensyon espasyo ng sining isinilang ng pangarap ng bayani. Ang mga itim at puti na accent ng haka-haka na tanawin ay hindi tipikal ng karaniwang mayamang palette ni Yesenin. Ang ganitong kaiklian, maging ang pagiging kuripot ng pangkulay, ay humahantong sa ilang mga kritiko sa panitikan sa konklusyon tungkol sa mga apocalyptic na motibo ng tula: ang hindi minamahal ay nauugnay sa imahe ng kamatayan, na nagmamadali sa liriko na "I".

Ang teksto ay may malakas na simula ng folklore-song, na sinusuportahan ng tradisyonal na "sayaw" na sukat - ang apat na talampakang chorea. Pagkilos ayon sa mga batas ng isang fairy tale o liriko na kanta, ang bayani ay nanalangin sa birch, na tinatawag itong isang kahanga-hangang katulong.

Binabago ng ikatlong anim na linya ang mga mithiin ng paksang liriko. Ang pag-iisip ng pagbabago ay dumarating habang pinagmamasdan ang maganda, pantay at kumpiyansa na hakbang ng isang kabayong tumatawid sa isang kalmadong espasyo na naliliwanagan ng mahiwagang liwanag ng buwan. Isa pang salik na nagpapasigla sa rebisyon mga alituntunin sa buhay, ay ang kalunos-lunos na pagsasakatuparan ng imposibilidad ng personal na kaligayahan: ang huwarang minamahal ay gawa-gawa lamang ng imahinasyon.

Ang huling yugto ay nagpapakita ng mga resulta ng mga pagmumuni-muni: ang bayani, isang makata at isang hooligan, ay handang tanggapin ang katotohanan. Siya ay nagnanais na makipagkasundo sa hindi minamahal o sa hindi maiiwasang kamatayan, kung isasaalang-alang natin ang thanatological na interpretasyon ng imahe ng babaeng mangangabayo. Ang hindi matamo na babaeng ideal ay pinapalitan ng isang makabayang imahe, salamat sa kung saan ang espirituwal na pagbabago ay naging posible.


may nakikita akong panaginip. Itim ang kalsada.
Puting kabayo. Ang paa ay matigas ang ulo.
At sa kabayong ito
Papalapit sa akin ang mahal ko.
Rides, rides mahal
Hindi lang mahal.

Oh, Russian birch!
Ang daan ay makitid.
Ito ay matamis bilang isang panaginip
Para lang sa umiibig
Hawakan mo ang mga sanga
Parang matalas na kamay.

Nagniningning ang buwan. Asul at inaantok.
Mahusay ang kuko ng kabayo.
Napaka misteryoso ng liwanag
Para bang para sa nag-iisang -
Ang isa kung saan ang parehong liwanag
At kung saan wala sa mundo.

Bully ako, bully.
Mula sa tula tanga at lasing.
Ngunit para pa rin sa liksi na ito,
Upang panatilihing mainit ang iyong puso,
Para sa birch Russia
Makikipagpayapaan ako sa hindi minamahal.

Mga Tala

Ang dating ng may-akda ay pinagtatalunan ni N.D. Si Volpin, na naalaala na narinig niya ang tulang ito sa pagbabasa ng Yesenin noong Disyembre 1923: "Matigas ang ulo na iniugnay sa 1925 sa lahat ng mga publikasyon. Marahil ilang maliliit na pagpapabuti ang ginawa sa ibang pagkakataon, ngunit paano ko ito makakalimutan! Oo, at tinalakay namin ito nang detalyado ... "At pagkatapos ay tungkol sa Art. 17: "Sa loob ng mahabang panahon sinubukan kong alalahanin: "Alin ang may parehong liwanag" o "Mula sa kung saan ang parehong liwanag" ... Hindi niya nai-print ang lahat, balang araw ito ay sa wakas ay lalabas, pagkatapos ng kamatayan, isang apat na volume aklat na may mga talatang ito! Underrated. O baka ang bersyon ng "The one in which" ... ay lumitaw sa ibang pagkakataon? (magazine "Star of the East", Tashkent, 1987, No. 4, p. 174). Ang tula ay marahil ay napisa ng makata, matagal na panahon umiral lamang sa kanyang isipan at pagkatapos lamang ng ilang oras ay "inilagay sa papel".

Tungkol sa Art. 17, kung gayon ang mga opsyon na isinusulat ni N.D. Volpin ay wala sa draft o sa draft. Sa draft, ang linya ay nakasulat: "Sa isa na may parehong liwanag." Ito ay isang malinaw na typo. Nang pinaputi ng may-akda ang manuskrito, sinimulan niya ang linyang "Sa isang iyon", ngunit, napansin ang isang typo, tinawid ang simula at isinulat ang linya sa huling bersyon.

Iminungkahi na ang mga larawan mula sa Apokalipsis ay makikita sa tula. Naniniwala si V.P. Kharchevnikov na ang nakasakay sa isang puting kabayo ay kamatayan, at ang kabayo ay isa sa mga apocalyptic na kabayo: "Dito maaari mong makilala ang isang apocalyptic na imahe na maaaring matutunan ni Yesenin nang direkta mula sa orihinal na pinagmulan o sa pamamagitan ng impluwensya ni A. Blok, isang interes kung saan siya bagong puwersa nakaranas sa mga nakaraang taon". Naniniwala ang mananaliksik na “ang tula ay mas wastong iniuugnay sa siklo ng mga akda-panaghoy na may mga katangiang motif ng kahinaan. buhay ng tao, kalungkutan para sa transience ng tao landas buhay"(Sab. "Sergey Yesenin. Mga Problema sa pagkamalikhain", isyu 2, M., 1985, p. 80-81). Tila ang pagpapalagay na ito ay hindi sapat na isinasaalang-alang ang isang tampok ng teksto. Ang katotohanan ay ang "hindi minamahal" sa Art. 6 ay dating maling na-print sa isang salita at samakatuwid ay binasa bilang isang paliwanag, bilang isang uri ng epithet para sa salitang "mahal". Sa katunayan, sila ay dalawang magkaibang karakter. Ang "Minamahal" ay ang "na wala sa mundo", na nagdadala sa sarili nitong "parehong liwanag", iyon ay, ang mahiwagang liwanag ng buwan. Hindi nakakagulat na isinulat pa ni Yesenin ang salitang "The Only One" sa manuskrito na may Malaking titik. At ang "sweetheart" ay isang makalupang minamahal, isang makalupang babae.