A folhagem dourada rodou
NO água rosada na lagoa
Até parece luz de borboletas rebanho
Com desvanecimento voa para a estrela.

O boneco amarelado está perto do coração.
Juventude-enrole até os ombros
Encabeçado em uma bainha de bétula.

E na alma e na frescura do vale,
crepúsculo azul como um rebanho de ovelhas
Atrás do portão do jardim silencioso
O sino vai tocar e congelar.

Eu nunca fui parcimonioso
Então não deu ouvidos à carne racional,
Seria bom, como ramos de salgueiro,
Para tombar nas águas cor-de-rosa.

Seria bom, em um palheiro sorrindo,
Focinho do mês para mastigar feno...
Onde está você, onde está você, minha alegria tranquila,
Amando tudo, não querendo nada?

Análise comparativa dos poemas de Yesenin “Golden foliage spun ..” (1918) e “Blue May. O calor brilhante ... ".

A Rússia não era apenas a mais forte, mas talvez a única amor forte Serguei Yesenin. Fora da Rússia, não havia nada para ele: sem poesia, sem vida, sem amor, sem glória. Tudo está nela, nada sem ela. E assim o tema principal obras líricas o poeta tornou-se amor pela pátria. O amor verdadeiro para terra Nativa, que se expressa em experiências e humores peculiares, deu aos poemas de Yesenin um som único. Não há um único poema sobre a Rússia em que ele não cante sobre sua natureza.

A este respeito, na minha opinião, dois poemas do poeta, nomeados após os primeiros versos, são interessantes: “Folhagem dourada fiada ..” (1918) e “Maio Azul. Calor incandescente..." (1925) Esses poemas estão impregnados de tristeza, que se faz sentir não só em Estado de espirito herói lírico, mas também na natureza, apesar de os poemas retratarem diferentes estações (outono, primavera):

E na alma e no vale o frescor.

A solidão e a falta de lar do "eu" lírico são especialmente perceptíveis nas estrofes, onde uma pessoa está sozinha no meio de uma paisagem de outono ou primavera. Parece até que parte do verso de um poema flui suavemente para os versos de outro, repetindo-se:

Eu estou apaixonado por esta noite

O boneco amarelado está perto do coração.

... estou comigo no meu lazer ...

Esta noite, toda a minha vida me é querida,

Que bela lembrança de um amigo.

A paisagem de Yesenin não é uma imagem morta e deserta. Para usar as palavras de Gorki, podemos dizer que uma pessoa está sempre "entremeada" nele. Este homem é um poeta, apaixonado por sua terra natal. Yesenin tinha um dom único de auto-revelação poética profunda. tópico comum murchando, sentindo últimos diasÉ disso que tratam esses poemas. “Mas eu não amaldiçoo o que passou”, escreveu Yesenin, expressando o mesmo pensamento de A.S. Pushkin: “O que passou será bom”.

Seria bom, em um palheiro sorrindo,

Focinho do mês para mastigar feno...

Onde está você, onde está você, minha alegria tranquila -

Amando tudo, não querendo nada?

Só eu estou nesta flor, nesta vastidão,

Sob o talyanka de um feliz maio,

Eu não posso desejar nada

O poeta aceita tudo como é:

Eu aceito - venha e apareça,

Todos aparecem, nos quais há dor e alegria...

A paz esteja com você, vida barulhenta.

A paz esteja com você, azul legal.

Também é interessante que a imagem do jardim também apareceu através destes versos:

Atrás do portão do jardim silencioso

O sino vai tocar e congelar.

O jardim arderá como um fogo espumoso.

Papel importante em ambas as obras, como em todas as outras, jogos de cores, que se destinam não só a criar esquema de cores poemas, mas também transmitem os sentimentos e humores do herói lírico. As cores favoritas do poeta, como vemos nessas obras, são o azul e o azul. Eles aumentam a sensação da imensidão das extensões da Rússia ("anoitecer azul", "maio azul", "frieza azul").
Mas ao mesmo tempo, Cor azul para Yesenin, é a cor da paz e do silêncio, e é por isso que se encontra na imagem da noite. O conteúdo semântico dessa cor é inteiramente transferido pelo poeta para característica interna pessoa. Sempre significa paz de espírito, tranquilidade, paz interior. Usando vários meios expressividade (epítetos: “folhas douradas”, “em água rosada”, “lua frágil”, “cheiro pegajoso”, “cheiro pegajoso”, “padrões de renda”; comparações: “como uma lembrança agradável de um amigo”, “ri que todos estremeceram”, “crepúsculo azul como um rebanho de ovelhas”, “como ramos de salgueiro, tombam no rosa das águas”; personificações: “cereja dorme em uma capa branca”, “folha dourada fiada”), Yesenin expressa mais completa e profundamente seus sentimentos, experiências e humor.

Assim, em novamente Yesenin mostra beleza país natal, independentemente da estação, e entendemos que a alma de uma pessoa que vive na Rússia e paisagens maravilhosas são inseparáveis ​​uma da outra.

“Folhagem dourada girada…” Sergei Yesenin

A folhagem dourada rodou
Na água rosada da lagoa
Como um leve bando de borboletas
Com desvanecimento voa para a estrela.

Eu estou apaixonado por esta noite
O boneco amarelado está perto do coração.
Juventude-enrole até os ombros
Encabeçado em uma bainha de bétula.

E na alma e na frescura do vale,
Crepúsculo azul como um rebanho de ovelhas
Atrás do portão do jardim silencioso
O sino vai tocar e congelar.

Eu nunca fui parcimonioso
Então não deu ouvidos à carne racional,
Seria bom, como ramos de salgueiro,
Para tombar nas águas cor-de-rosa.

Seria bom, em um palheiro sorrindo,
Focinho do mês para mastigar feno...
Onde está você, onde está você, minha alegria tranquila,
Amando tudo, não querendo nada?

Análise do poema de Yesenin "Folhagem dourada fiada..."

As primeiras obras de Sergei Yesenin têm uma incrível poder mágico. O poeta, que ainda não se decepcionou com a vida e não perdeu o sentido de sua própria existência, não se cansa de admirar a beleza da natureza circundante. Além disso, ele se comunica com ela em pé de igualdade, dotando objetos inanimados qualidades e caráter das pessoas comuns.

Este período romântico da obra do poeta também inclui o poema "Golden foliage spun ...", que foi escrito no outono de 1918. Este trabalho exala paz e pureza surpreendentes, como se de uma maneira tão despretensiosa, Yesenin estivesse tentando escapar mentalmente da agitação de Moscou, o que causa melancolia e irritação nele.

É nos versos do período ferido que o poeta revela seus verdadeiros sentimentos e aspirações, é irresistivelmente atraído para sua terra natal, onde "o vento de criança até os ombros ardia a bainha da bétula". Certamente na vida de Yesenin havia muitas noites tranquilas e alegres quando ele estava em completa harmonia com o mundo exterior. E ele conseguiu carregar esse sentimento ao longo dos anos, tentando repetidamente ressuscitá-lo em sua memória. Ele compara o crepúsculo azul da noite que se aproxima com um rebanho de ovelhas, a lua o lembra de um potro jovem, que parece mastigar feno, recolhido pelas mãos carinhosas de alguém em um palheiro. Ao mesmo tempo, o poeta observa que “nunca escutou tão cuidadosamente a carne racional”. Com essa frase, ele enfatiza que natureza circundante Muito de mais sábio que o homem, e deve-se aprender com ela não apenas a contenção, mas também aquela alegria tranquila que ela sabe dar tão generosamente e gratuitamente.

Em cada linha deste poema, pode-se sentir o quanto o autor admira a paisagem rural habitual, que ele identifica com sua terra natal. Precisamente a lagoa, com a água colorida pelo pôr do sol em um suave cor rosa, e folhas amareladas caindo nele, dão a Yesenin uma sensação de paz e alegria que uma mãe terra amorosa pode dar ao seu azar filho prodígio que voltou para casa. No entanto, criando essas imagens de extraordinária beleza, o autor apenas retorna mentalmente à vila de Konstantinovo, onde passou sua infância despreocupada. Dele Vida real já está intimamente ligado ao beau monde metropolitano, embora o próprio poeta ainda não perceba que em seus poemas se despede para sempre da pátria que lhe é próxima, compreensível e infinitamente querida. No entanto, nos versos deste poema já há notas claramente distinguíveis de confusão mental e ansiedade, quando Yesenin pergunta: “Onde está você, onde, minha alegria tranquila - amando tudo, não querendo nada?” O poeta entende que vida passada a cada ano se transforma em uma miragem, mas ele não consegue abrir mão do que ama de verdade, embora entenda que o destino o coloca diante da necessidade de uma escolha, cruel, mas inevitável.

energia extraordinária e força interior preenchido com aqueles poemas de Sergei Yesenin que estão relacionados com seus primeiros estágio criativo. Este período é caracterizado por um estado especial de pacificação do herói lírico, quando as memórias ainda são principalmente pensamentos brilhantes.

Os sentimentos reais que o autor revela no poema “Folhas Douradas Giradas” demonstram um amor genuíno pela natureza, sua terra natal. Sua extraordinária atenção aos componentes favoritos e habituais da natureza transforma o mundo, tornando-o ainda mais bonito. Já na primeira quadra, a sensação de conto de fadas surge pela comparação das folhas com um bando de borboletas. Sua queda é silenciosa e sem pressa. Eles caem "com desbotamento". O autor sente cada movimento deles, como se compartilhasse a vida cotidiana com eles. O humor do herói lírico é pacífico, próximo ao êxtase. Portanto, no outono, em vez de escura, a água lhe parece um tom rosado.

O segundo parágrafo contém uma confissão direta: "Estou apaixonado por esta noite de hoje". Apesar do vento que já se foi um grande número de folhagem, o autor está satisfeito com o "vale amarelado". Ele se dissolve completamente na natureza, no universo. Ele se eleva ao mesmo nível da natureza, identificando-se com ela: "tanto na alma como no vale há frescor". Yesenin menciona uma borboleta, uma bétula; entre os verbos - é "fiar", "voar", "apaixonado", "tocará", que caracterizam a atividade tempestuosa, mas fácil de uma idade distante dos idosos.

Com a ajuda de simples personificações, é fácil imaginar a percepção do autor sobre o outono. Na imaginação, as folhas caem pacificamente na água com cores douradas, as bétulas esperavam seu destino. vento impiedoso como se com um puxão arrancasse as folhas deles. O sino ao longe ecoa o poeta.

O poema "Folhagem dourada fiada" é uma revelação jovem poeta que, devido à sua juventude, só vê o positivo, o belo em tudo. O verso está saturado de aventureirismo, envolto em um clima romântico. O jovem ainda não teve decepções em sua vida, então suas esperanças brilhantes aparecem nas linhas do trabalho suavemente, com fé no melhor, com otimismo. E em cada linha se vê uma representação talentosa da natureza terra Nativa onde passou sua infância despreocupada e para onde aspira voltar novamente.

opção 2

Uma característica das letras de Yesenin é o uso hábil de vários, palavras raras e tecer é incrível belas comparações. Em geral, é claro, tal afirmação soa um pouco banal, porque os poetas precisam ter a capacidade de usar caminhos diferentes, e isso, entre outras coisas, é o trabalho de um poeta. No entanto, se você conhece as letras de Yesenin, fica claro o que está em jogo.

A folhagem dourada rodopiava - exemplo característico tais letras. Um incrível laço de palavras descreve a chegada do outono, descreve-o com sensibilidade e penetrante. Ao ler estas linhas, você entende o quão ternamente Sergei Aleksandrovich foi capaz de sentir a natureza e o mundo ao seu redor.

Considere algumas comparações e metáforas que o poeta usou para descrever noite de outono. Ele compara as folhas caídas na superfície da água com um bando de borboletas que voam para a estrela. Aqui diante de nós se abre a imagem do céu, e a imensa espaço sideral e lindas borboletas que circulam em sua dança redonda natural.

Uma imagem interessante é a criança-vento, que descobre a bainha de uma bétula. Este leve motivo erótico aproxima o leitor da natureza, permite olhar mais de perto fenômenos naturais. Yesenin fala sobre seu próprio amor à noite e também enfatiza o sentimento de se apaixonar através do relacionamento da garota de bétula e do garoto do vento.

O poeta está em unidade com o resto do mundo, a linha entre o exterior e o interior torna-se transparente, a frieza se espalha por toda parte. Lá fora, um crepúsculo azul “pastilha”. O tilintar do sino adiciona um toque interessante e ilumina um pouco essa cena tranquila.

Yesenin fala do mundo como carne racional, ele sente vida e vitalidade em toda a existência, ele mesmo quer, por assim dizer, dissolver-se no mundo, tornar-se tudo. Por exemplo, um salgueiro e também mergulhar na água com seus galhos. Ao mesmo tempo, enfatiza o próprio cuidado, pois, unindo-se ao mundo inteiro, compreende o valor dessa beleza, torna-se sensível.

Análise do poema Folhagem dourada girada de acordo com o plano

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A folhagem dourada rodopiava...

A folhagem dourada rodou
Na água rosada da lagoa
Como um leve bando de borboletas
Com desvanecimento voa para a estrela.

Eu estou apaixonado por esta noite
O boneco amarelado está perto do coração.
Juventude-enrole até os ombros
Encabeçado em uma bainha de bétula.

E na alma e na frescura do vale,
Crepúsculo azul como um rebanho de ovelhas
Atrás do portão do jardim silencioso
O sino vai tocar e congelar.

Eu nunca fui parcimonioso
Então não deu ouvidos à carne racional,
Seria bom, como ramos de salgueiro,
Para tombar nas águas cor-de-rosa.

Seria bom, em um palheiro sorrindo,
Focinho do mês para mastigar feno...
Onde está você, onde está você, minha alegria tranquila -
Amando tudo, não querendo nada?

Lê A. Pokrovsky

Yesenin Sergey Alexandrovich (1895-1925)
Yesenin nasceu em família camponesa. De 1904 a 1912 estudou na Escola Konstantinovsky Zemstvo e na Escola Spas-Klepikovskaya. Durante este tempo, ele escreveu mais de 30 poemas, compilou uma coleção manuscrita "Pensamentos Doentes" (1912), que tentou publicar em Ryazan. Aldeia russa, natureza faixa do meio russo, oral Arte folclórica, e o mais importante - russo literatura clássica renderizado forte influência na formação de um jovem poeta, direcionou seu talento natural. O próprio Yesenin tempo diferente chamado fontes diferentes que nutriu seu trabalho: canções, cantigas, contos de fadas, poemas espirituais, "O Conto da Campanha de Igor", a poesia de Lermontov, Koltsov, Nikitin e Nadson. Mais tarde, ele foi influenciado por Blok, Klyuev, Bely, Gogol, Pushkin.
Das cartas de Yesenin 1911 - 1913 emerge Vida difícil poeta. Tudo isso se reflete mundo poético suas letras de 1910 - 1913, quando escreveu mais de 60 poemas e poemas. As obras mais significativas de Yesenin, que lhe trouxeram fama como um dos melhores poetas, fundada na década de 1920.
Gostar de todos grande poeta, Yesenin não é um cantor impensado de seus sentimentos e experiências, mas um poeta - um filósofo. Como toda poesia, suas letras são filosóficas. Letras filosóficas são poemas em que o poeta fala de problemas eternos ser humano, conduz um diálogo poético com o homem, a natureza, a terra, o universo. Um exemplo da completa interpenetração da natureza e do homem é o poema “Green Hairstyle” (1918). Desenvolve-se em dois planos: uma bétula é uma menina. O leitor nunca saberá sobre quem é este poema - sobre uma bétula ou sobre uma garota. Porque uma pessoa aqui é comparada a uma árvore - a beleza da floresta russa, e ela - a uma pessoa. Birch na poesia russa é um símbolo de beleza, harmonia, juventude; ela é brilhante e casta.
A poesia da natureza, a mitologia dos antigos eslavos, está imbuída de poemas de 1918 como "Silver Road ...", "Canções, canções sobre o que você está gritando?", "Eu deixei casa nativa...", "Folhagem dourada rodopiava ...", etc.
A poesia de Yesenin dos últimos e mais trágicos anos (1922 - 1925) é marcada pelo desejo de uma visão de mundo harmoniosa. Na maioria das vezes, nas letras sente-se uma compreensão profunda de si mesmo e do Universo (“Não me arrependo, não ligo, não choro …”, “O bosque dourado dissuadido …”, “Agora estamos saindo um pouco...”, etc.)
O poema de valores na poesia de Yesenin é uno e indivisível; tudo está interligado nele, tudo forma uma única imagem da “pátria amada” em toda a sua diversidade de tons. Este é o ideal mais elevado do poeta.
Tendo falecido aos 30 anos, Yesenin nos deixou um maravilhoso legado poético, e enquanto a terra viver, Yesenin, o poeta, está destinado a viver conosco e “cantar com todo o seu ser no poeta a sexta parte do a terra com o nome curto "Rus".

Sergei Alexandrovich Yesenin

A folhagem dourada rodou
Na água rosada da lagoa
Como um leve bando de borboletas
Com desvanecimento voa para a estrela.

Eu estou apaixonado por esta noite
O boneco amarelado está perto do coração.
Juventude-enrole até os ombros
Encabeçado em uma bainha de bétula.

E na alma e na frescura do vale,
Crepúsculo azul como um rebanho de ovelhas
Atrás do portão do jardim silencioso
O sino vai tocar e congelar.

Eu nunca fui parcimonioso
Então não deu ouvidos à carne racional,
Seria bom, como ramos de salgueiro,
Para tombar nas águas cor-de-rosa.

Seria bom, em um palheiro sorrindo,
Focinho do mês para mastigar feno...
Onde está você, onde está você, minha alegria tranquila,
Amando tudo, não querendo nada?

As primeiras obras de Sergei Yesenin têm um poder mágico incrível. O poeta, que ainda não se decepcionou com a vida e não perdeu o sentido de sua própria existência, não se cansa de admirar a beleza da natureza circundante. Além disso, ele se comunica com ela em pé de igualdade, dotando objetos inanimados com as qualidades e personagens das pessoas comuns.

Este período romântico da obra do poeta também inclui o poema "Golden foliage spun ...", que foi escrito no outono de 1918. Este trabalho exala paz e pureza surpreendentes, como se de uma maneira tão despretensiosa, Yesenin estivesse tentando escapar mentalmente da agitação de Moscou, o que causa melancolia e irritação nele.

É nos versos do período ferido que o poeta revela seus verdadeiros sentimentos e aspirações, é irresistivelmente atraído para sua terra natal, onde "o vento de criança até os ombros ardia a bainha da bétula". Certamente na vida de Yesenin havia muitas noites tranquilas e alegres quando ele estava em completa harmonia com o mundo exterior. E ele conseguiu carregar esse sentimento ao longo dos anos, tentando repetidamente ressuscitá-lo em sua memória. Ele compara o crepúsculo azul da noite que se aproxima com um rebanho de ovelhas, a lua o lembra de um potro jovem, que parece mastigar feno, recolhido pelas mãos carinhosas de alguém em um palheiro. Ao mesmo tempo, o poeta observa que “nunca escutou tão cuidadosamente a carne racional”. Com esta frase, ele enfatiza que a natureza circundante é muito mais sábia do que o homem, e deve-se aprender com ela não apenas a contenção, mas também aquela alegria tranquila que ela sabe dar tão generosamente e gratuitamente.

Em cada linha deste poema, pode-se sentir o quanto o autor admira a paisagem rural habitual, que ele identifica com sua terra natal. É o lago, com a água colorida pelo pôr do sol em uma cor rosa suave, e as folhas amareladas caindo nele, que dão a Yesenin uma sensação de paz e alegria que uma mãe terra amorosa pode dar ao seu filho pródigo azarado que voltou para casa. . No entanto, criando essas imagens de extraordinária beleza, o autor apenas retorna mentalmente à vila de Konstantinovo, onde passou sua infância despreocupada. Sua vida real já está intimamente ligada ao beau monde da capital, embora o próprio poeta ainda não perceba que em seus poemas se despede para sempre da pátria que lhe é próxima, compreensível e infinitamente querida. No entanto, nos versos deste poema já há notas claramente distinguíveis de confusão mental e ansiedade, quando Yesenin pergunta: “Onde está você, onde, minha alegria tranquila - amando tudo, não querendo nada?” O poeta entende que sua vida passada está se transformando em uma miragem a cada ano, mas não consegue abrir mão do que ama de verdade, embora entenda que o destino o coloca diante da necessidade de uma escolha, cruel, mas inevitável.