În 1918 după revoluția din octombrie poetul-scriitor Igor Severyanin se mută să locuiască din Sankt Petersburg în Estonia, la Est-Toila, unde a petrecut întotdeauna primăvara și vara. Tulburări istorice nu numai că a schimbat viața întregii țări, ci și a tuturor persoana anume in ea. Poetul s-a trezit într-o atmosferă ciudată pentru el. Tot ceea ce i-a fost drag și dulce este în trecut. Și viața a oferit noi opțiuni pentru discordia politică, luptă acerbă. Au fost puse sub semnul întrebării valorile recunoscute anterior de umanitate. Timpul a contribuit puțin la poezie, dar cu toate acestea poetul a publicat 9 cărți, a făcut multe traduceri.
Poetul și-a exprimat căutarea adevăratei căi, a căii către sine, către trecut în poemul său „ trandafiri clasici", scrisă în 1925. Dorul de casă este fundalul principal al acestei lucrări, iar tema speranțelor patriotice neîmplinite este elementul principal continutul acestuia. Patosul minor al poemului transmite tragedia evenimentelor din acea vreme și experiențele autorului.
Poezia este împărțită în trei părți semantice. Primul povestește despre trecut, subliniindu-l cu fraza „Ce buni, cât de proaspeți erau trandafirii”. Pe vremea aceea visele oamenilor erau "transparent si clar", iar poetul însuși a avut atât dragoste, cât și faimă. În al doilea, autorul descrie prezentul: „Ce buni, cât de proaspeți sunt trandafirii acum”. Cu toate că „Lacrimile curg peste tot”și a încetat să mai existe intreaga tara, nu există acei oameni care au trăit în ea. Și a treia parte spune despre ce se va întâmpla: furtunile se potolesc, Rusia își caută propriile căi. Trandafirii sunt încă frumoși, dar cândva vor trebui să cadă pe sicriul poetului. Există un contrast clar între toate cele trei părți, cu excepția unei asemănări - cât de buni sunt trandafirii în trecut, prezent și viitor.
Poeții au răspuns întotdeauna cu durere la evenimentele dramatice din viata politica tara natala. Patrioți adevărați a visat să o văd fericită și, prin urmare, liberă. Artiștii cuvântului își poartă destinul în slujba poporului lor, Patria.
În lucrarea „Trandafiri clasici” există o alarmă pentru Rusia, pentru oamenii săi. Autorul își exprimă speranța că patria sa va găsi totuși o cale de ieșire.
Înțelegerea și acceptarea inevitabilului, în ochii minții erou liric i-a supravegheat moartea.
concept "Trandafir", pe care autorul l-a pus în titlul lucrării, exprimă un simbol al frumuseții, al solemnității, dar, în același timp, al pericolului conținut de spinii unei flori. Este atât de acceptat încât florile simbolizează bucuria vieții, victoria ei asupra morții. Totuși, florile sunt așezate și pe mormânt, sunt plantate, de unde și asocierea cu doliu. Deci, în poemul „Trandafiri clasici” această floare maiestuoasă este folosită într-un dublu sens: mai întâi este un simbol al iubirii și al amintirilor pozitive, iar apoi un simbol al doliu - trandafiri aruncați într-un sicriu.
Lucrarea lirică „Trandafiri clasici” este o poezie, gen pe care autorul însuși a definit-o drept „o poezie fără rimă sau metru”. Trei straturi de timp - trecut, prezent și viitor, sunt clar împărțite în strofe. Fiecare strofă se termină semn de exclamare, care subliniază colorare emoțională vorbire.
Jumătate din rândurile versului sunt metaforeși epitete - „Cât de proaspeți sunt trandafirii”, "vise roiesc", trandafiri ai dragostei, verile s-au dus, „Rusia caută căi”.
Intertextul joacă un rol important: versul din elegia lui I. Myatlev „Trandafiri” se repetă de trei ori în poem neschimbat.
După citirea poeziei „Trandafiri clasici” devine clar - în spatele măștii textierului și visătorul Igor Severyanin, se ascundea chipul suferind al poetului. Compatrioților săi nu le era permis să arunce trandafiri în sicriul poetului, dar urmașii lor erau destinați să citească și să înțeleagă lucrările unui om care a așteptat prea mult să înțeleagă.
După revoluție, mulți oameni creativi nu l-a putut accepta și, prin urmare, a părăsit Rusia. Printre ei era Severyanin. Adevărat, nu a mers departe, la vremea aceea nu încă Estonia sovietică. Nimeni nu l-a urmat. El însuși a ales această decizie, așa că nu s-a regăsit în noua Rusie. Sau nu a vrut să se uite. Întotdeauna este mai ușor să dai vina pe alții pentru necazurile tale.
În 1925 a scris poezia „Trandafiri clasici”. Îl roade dorul după Rusia, speranțe neîmplinite. Dacă suferă atât de mult, de ce nu s-a întors? La urma urmei, el nu s-a opus puterea sovietică. Mulți s-au întors. De macar, chiar dacă a venit în vacanță și s-a uitat la noua Rusie. Nu, stă în Estonia ostilă și suferă.
Luând ca bază un vers din poemul lui Myatlev „Trandafiri”, Severyanin și-a scris propriul poem.
Poate fi împărțit aproximativ în trei părți. Prima parte este trecutul. Este definit prin sintagma „Ce buni, ce proaspeți erau trandafirii”. Poetul a avut dragoste de femei, a existat faima, mulțimi de admiratori i-au căutat favoarea și atenția. Era celebru. Și-a făcut planuri, probabil urmând să se căsătorească și să aibă copii.
A doua parte este timpul prezent. „Ce buni, ce proaspeți sunt trandafirii acum”. Revoluția a împărțit peste noapte istoria în „înainte” și „după”. În Rusia, totul s-a schimbat dramatic, nu mai mult decat atat, Rusia prerevoluționară. Nu există oameni dragi inimii lui. Există un război civil, foamete, devastare de jur împrejur. Sângele curge ca un râu, fratele s-a dus la frate, tată la fiu.
Și, în sfârșit, a treia parte - viitorul Rusiei. Totul va trece, furtunile se vor potoli. Dar, mai devreme sau mai târziu, fanii vor pune trandafiri pe mormântul poetului. Indiferent de ce se întâmplă în lume, trandafirii sunt încă buni și frumoși.
Trandafirul este cel mai frumos, cel mai mult floare frumoasa. Pentru Severyanin, acesta este un simbol nu numai al frumuseții și solemnității, ci și al pericolului. La urma urmei, floarea are spini lungi ascuțiți. Trandafirii sunt dați nu numai pentru evenimente fericite din viață, ci sunt plantați sau aduși în morminte.
Nordicul știe că, din păcate, în această țară calmă, lentă, departe de Rusia, nimeni nu-i va aduce prieteni mogulului nici trandafiri, nici alte flori. LA cel mai bun caz o bătrână plină de compasiune va planta panseluțe pe mormântul lui. Și suferă de acest gând. Și așa vrea ca Rusia să-și amintească de el.
Cu toate acestea, el nu a fost uitat de posteritate. Compatrioții săi îi citesc și iubesc poeziile. Și, în mod ciudat, ei înțeleg organizarea lui spirituală subtilă.
Poetul a trăit viata scurtași a murit în anul începutului Marelui Război Patriotic.
Imagine pentru poezia Trandafiri clasici
Subiecte populare de analiză
- Analiza poeziei lui Fet Aceasta este dimineața, aceasta este bucurie
Această poezie a fost scrisă în 1881. Fet încearcă să descrie lumea din jurul nostru ca pe ceva unic și fenomen frumos. În mintea poetului, frumusețea lumii este prezentă peste tot, trebuie doar să o vezi, ceea ce face el,
- Analiza poeziei lui Yesenin Coafura verde
Poezia lui S. Yesenin „Părul verde” a fost scrisă în 1918 și dedicată Lidiei Kashinina, care locuia în satul natal al poetului. Serghei și-a iubit foarte mult Patria Mamă. Mi-a plăcut toată lățimea și frumusețea pământ natal. După părerea mea, Kashinina este foarte
- Analiza poeziei lui Bunin Seara
Poezia lui Ivan Alekseevici Bunin „Seara” reprezintă reflecțiile negrabite ale autorului asupra fericirii. La începutul lucrării, el subliniază ideea că pentru multe persoane cele mai bune momente viețile sunt legate de trecut.
- Analiza poeziei lui Pușkin Scrisoarea arsă
Această poezie, împreună cu încă trei, este unită de mulți savanți Pușkin prin comunitatea temelor și imaginilor. Toate acestea sunt legate de faptul că aceste poezii sunt dedicate lui E. Vorontsova, iubita poetului, legătura cu care încă nu a fost dovedită oficial.
- Analiza poeziei lui Fet Ploaia de primăvară (clasa a V-a, a X-a)
poezie" Ploaie de primăvară a fost scrisă în 1857. Afanasy Fet a creat-o, fiind deja un maestru desăvârșit al poeziei peisagistice. Acest lucru aparține genului picturii peisagistice. Cu toate acestea, nu este atât de simplu
Majestatea Sa Regina Maria a Iugoslaviei
respectuos cu sinceră admirație
Îmi donez cartea
Poezii 1922–1930
Regina Maria
Odată în ziarul nostru de nord
Te-am văzut cu o undiță în mâini, -
Și simpatia a izbucnit în poet
Soției Monarhului în ținuturi însorite.Și de atunci, plină de melodie,
Sunt fascinat de toate visele.
Stă în parcul Palatului Reginei,
Aruncarea unei undițe de pe pod.Am decupat această poză în același timp,
Și de atunci este cu mine.
Nici nu-mi pot imagina
Cum a trăit fără el în ultimii ani.Nu voi fi niciodată convins
Într-un vis, deasupra valului creat finlandez,
Că regina târgului de sud
Are un suflet poetic!
trandafiri clasici
In gradina mea! Cum mi-au înșelat ochii!
Cum m-am rugat pentru înghețurile de primăvară
Nu-i atinge mana rece!
În acele vremuri în care visele roiau
În inimile oamenilor, transparente și clare,
Ce buni, ce proaspeti erau trandafirii
Iubirea, slava și primăvara mea!Verile au trecut și lacrimile curg peste tot...
Nu există nici o țară, nici cei care au trăit la țară...
Ce buni, cât de proaspeți sunt trandafirii acum
Amintiri din ziua trecută!Dar zilele trec - furtunile deja se potolesc.
Înapoi acasă, Rusia caută căi...
Ce buni, cât de proaspeți vor fi trandafirii,
Aruncat în mormântul meu de țara mea!
sărbătoare prețuită
sărbătoare prețuită
(canta singur)
Despre Rusia să cânte - pentru ce să te străduiești în templu
De munți de pădure, covoare de câmp...Despre Rusia să cânte - ce să întâlnești primăvara,
Ce să aștepte pentru mireasă, ce să consolezi mama...Pentru a cânta despre Rusia - ce să uiți dorul,
Ce Dragoste sa iubesti, ce sa fii nemuritor!
Cine eşti tu?
Goy tu, regatul farsei!
Ești un carusel complet!
Voința rea a unui bătăuș
Sorbi sânge ca un jeleu...Întreaga lume se minune de tine
Totul nu poate fi înțeles.
Ești o fată care umblă
Sau harul lui Dumnezeu?
duminică
La est, acolo, spre munții Urali,
O țară ciudată împrăștiată
Că de mai multe ori părea să moară,
Ca dragostea, ca soarele, ca primavara.Și când oamenii au tăcut sever
Și, orfani, orbi de lacrimi,
voia Domnului a înviat din nou,
Ca primăvara, ca soarele, ca Hristos!
Ce trebuie sa stii
Ți-ai pierdut Rusia.
Ai rezistat elementelor?
Elemente bune ale răului sumbru?
Nu? Deci taci: a luat
Soarta ta nu este lipsită de un motiv
Până la marginea unui pământ străin rău.
Ce rost are să geme și să mâhnești -
Rusia trebuie câștigată!
Și va fi în curând...
Și ziua de primăvară va veni în curând
Și vom merge acasă în Rusia...
Îți pui o pălărie de mătase:
Esti deosebit de frumoasa in ea...Și va fi o vacanță... mare, mare,
Care nu au fost, poate,
De la crearea întregului glob al pământului,
Atât de amuzant și de prost...Și șopti: „Nu suntem într-un vis?...”
Te voi ciupi de râs
Și suspine, rugându-mă pentru primăvară
Și sărut pământul rusesc!
Sau este ciudat?
Sau este ciudat?
Sau asa este?
șoptește în liniște: „Se va împlini:
Pentru a lumina acest întuneric.
Doar nu-l sfâșie
Raze acumulate.
Vocea cui ești?
ai cui ochi stralucesti?Apare un grătar.
Arăți - nimic.
Auzit, nevăzut.
Ce vrăjitorie!
O rață înoată
La apelul apelant.
Sau este ciudat?
Sau asa este?
Care pot
Era mai. Pe o săgeată tăiată
S-au vândut deja violete.
Copiii se jucau cu bile de foc
Și pe orizontală.Și cauciucurile cărucioarelor s-au scârțâit,
Pietriș deranjat presat.
Era mai, iar pe mai pastel
Totul era în cadrul Ostrov.Capitala Beleso nochela
Dincolo de Nevki și dincolo de Neva.
Și fețele erau acoperite
Liliac în acel mai neînsuflețit...Mlaștină, consumator, alb
Erau acoperite cu liliac.
Gură respirată Isabella -
Puțină tartă, puțină lene descompusă...Au fost pieire și moarte
În ochi, în Insule, în groaza albă.
Și în fiecare bloc de piatră
A fost o poveste despre ultimul minut.Arzatoarele au fost stinse
Și linii orizontale reci
În luna mai, pe jumătate mort pe Strelka,
Unde violetele au murit...
pregneve
Moscova nu a înțeles ieri
Dar mâine, credeți, Moscova va înțelege:
Să te naști rus este prea puțin
Pentru ca rușii să aibă drepturi...Și amintindu-și sufletul strămoșilor, el va învia,
Trecând de la cuvânt la faptă,
Și mânia înăuntru suflete populare izbucni,
Ca tunetul ploii vii.Și rup asuprirea, așa cum a rupt asuprirea
De mai multe ori, armata rebelă...
Să te naști rus este prea puțin:
Trebuie să fie, trebuie să fie!
Igor Severyanin a folosit versurile lui Myatlev pentru a scrie un poem pătrunzător despre soarta dificilă a Rusiei după evenimentele din octombrie 1917:
Ce buni, cât de proaspeți vor fi trandafirii,
Aruncat în sicriul meu de țara mea.
Aceste două linii sunt gravate pe piatra funerară a lui Igor Severyanin din Tallinn, unde este înmormântat.
De ce folosește poetul aluzie? Care este rolul lui?
Primul catren din „Classic Roses” - citat exactînceputul poeziei lui Miatlev, aluzia din a doua strofă a poemului lui Severyanin este deja din Turgheniev:
În acele vremuri în care visele roiau
În inimile oamenilor, transparente și clare,
Ce buni, ce proaspeti erau trandafirii
Iubirea, slava și primăvara mea!
„Acele vremuri” sunt aici - Rusia prerevoluționară, a cărui imagine este dată cu atâta dragoste de Turgheniev.
A treia strofă, cu cuvântul „amintire”, ne trimite și la poezia lui Turgheniev:
Verile au trecut, iar lacrimile se varsă peste tot...
Nu există țară, nici cei care au trăit la țară...
Ce buni, cât de proaspeți sunt trandafirii acum
Amintiri din ziua trecută!
Pentru Turgheniev, „ziua trecută” este Patria Mamă abandonată și amintirile tinereții asociate cu aceasta. Pentru Severyanin, aceasta este Rusia pre-revoluționară) care nu mai există.
În a treia strofă, se fac modificări citatului, care ne trimite deja la tehnica lui K.R.: cuvântul „erau” este schimbat cu cuvântul „acum” (în K.R. „acum”), care se corelează clar cu timpul.
Strofa a patra este citită mai întâi ca o aluzie la rândurile lui K.R. „Și după o iarnă mohorâtă / iarăși... / Bucuriile și visele se vor întoarce, / Ce bine atunci, Ce proaspeți vor fi trandafirii!”:
Dar zilele trec - furtunile deja se potolesc.
Întoarcerea la casă Rusia caută trasee.
Ce frumosi, ce proaspeti vor fi trandafirii.
Ultima linie lovește inima:
... Țara mea m-a aruncat într-un sicriu.
Și din nou, trandafirii și moartea sunt împletite într-unul singur, ca în Myatlev și Turgheniev.
1825 încheiat Război civil, trecutul este distrus. Soarta l-a aruncat pe Severyanin în Estonia. Rămân doar amintirile. Poetul crede că Patria va depăși orice adversitate și apoi, într-o zi, în grabă, să-l amintești - să aducă flori. Dar puteți citi aceste rânduri într-un alt fel: voi fi amintit numai după moarte.
1925 este timpul Noii Politici Economice, momentul în care mulți s-au întors în Rusia (la moartea lor): „Rusia caută căi pentru a se întoarce în casă”. Dar nu se va întoarce.
Cât de mult ne-a dezvăluit un rând dintr-o poezie! Cum recepția incluziunilor aluzive extinde spațiul semantic și figurativ al operei! Cum această tehnică dezvăluie ideea de continuitate în literatura rusă!
Există chipuri originale în literatura rusă, din care, totuși, pare să rămână foarte puțin - un nume de casă, două sau trei rânduri. În cel mai bun caz - niște versuri fără referire la autor. Aceasta este soarta lui Ivan Myatlev. Sau Ishki Myatlev, cum l-au numit contemporanii săi.
- Nu te rogi pa -
Nu minți pa.
Din poezii de Ivan Myatlev
Cele mai cunoscute versuri ale sale sunt auzite de Turgheniev, într-un poem în proză din ciclul Senilia: „Ce frumoși, ce proaspeți erau trandafirii...”.
Turgheniev fie a uitat cu adevărat (din senilitate), fie s-a prefăcut că a uitat (pentru starea de spirit) că elegia lui Miatlev „Trandafiri” (1834) începe așa. Grăbindu-se de-a lungul anilor, acești trandafiri proaspeți au apărut la Igor Severyanin, deja într-un context amar de tragic:
... Ce buni, cât de proaspeți vor fi trandafirii,
Aruncat în mormântul meu de țara mea!
(„Trandafiri clasici”, 1925).
De asemenea, sunt ștampilate cu un epitaf pe mormântul lui Severyanin din Tallinn.
In zilele de azi descendenți nerecunoscători, în sfidarea școlii Turgheniev, a batjocorit: „Ce bune, ce proaspete erau fețele!” Ceea ce, însă, ar amuza sufletul yernikului Myatlev.
Râzi de tot
Un prieten al lui Cricket, Asmodeus și Svetlana, un domn bogat și un versificator vesel, un socialit, un aristocrat, un favorit saloane literareși persoane învestite cu putere, a dus o viață nu prea lungă (1796-1844), dar plină de evenimente, inclusiv istorice. Și o viață foarte fericită. Cornet al husarilor din Belarus, a participat la războiul cu Napoleon. Demobilizat din cauza bolii. Pe serviciu civil s-a ridicat la rangul de consilier imobiliar și de camerel și s-a pensionat în 1836. Având mijloace, a plecat să călătorească prin Europa. S-a întors la Sankt Petersburg, a scris în urma călătoriilor sale despre Madame Kurdyukova, a publicat ultimul volum poezii – și a murit.
După cum spunea un necrolog, „a pus ambiția mult sub jocul de cuvinte, considerând-o prima distracție - să trăiești cinstit, nobil și în primul rând să râzi inofensiv de toate, începând cu el însuși, - a terminat. carte amuzantăși cu ultima glumă și-a aruncat pixul și viața împreună, căci lucrurile nu mai aveau nevoie de acum...”
Inteligenta lui nesfârșită, emoționat de nervos - există un astfel de tip de oameni mereu ascuțiți, joc de cuvinte și care rimează! - ar arăta bolnăvicios dacă nu ar fi atât de bun și (în exterior, cel puțin) ingenu. Deși uneori trucurile Myatlev ar putea părea exagerat de extravagante. Așa că, la bal, unde însuși Nicolae I a fost prezent, veselul poet a tăiat buchetul vecinului său, marchiza de Traverse, fin, mărunt, a îmbrăcat salata cu flori și a trimis vasul la adjutantul moștenitorului, cu de care Marchiza era îndrăgostită. Sau altfel: într-o casă, fiul proprietarului s-a îndrăgostit de a se juca cu pălăria inteligentă a lui Myatlev. Poetul s-a săturat de asta și, nevrând să fie confundat cu minunata lui pălărie pentru altcineva, a scris o rimă în interiorul ei: „Eu sunt Myatleva Ivana, nu a ta, idiotule. Găsește-l pe al tău mai întâi! Al tău, eu sunt ceai, supă mai subțire”. Gros, trebuie să spun...
Sufletul saloanelor literare, un excelent cititor și improvizator, Miatlev, mai ales după un pahar sau două, a rime înșirate cu măiestrie. „... a vorbit doar poezie, și a vorbit mereu pe de rost, nepăsător spus în versuri, vorbit în versuri; ... El a rostit aceste versuri ore întregi”, mărturisește un contemporan.
Provincialii care au ajuns la Sankt Petersburg au vrut cu siguranță să ajungă „pe Myatlev”. A cântat des în special acolo unde toată lumea se cunoaște și își bat joc de alții atât de drăguț - de aceea aproape toate poeziile sale de casă. in orice caz statut social participanții la aceste întâlniri este foarte mare - era o cabală de oameni nobili. Ceea ce a dat – în perspectivă istorică – albumului, compozițiilor de acasă un farmec și o amploare aparte.
Critica rusă, spre deosebire de vizitatorii saloanelor, nu s-a plâns în mod deosebit de Myatlev. Belinsky, care tocmai începuse să-și dea seama, era pur și simplu enervat de acest șmecher: un critic strict simțea în poeziile lui Myatlev distracția iresponsabilă a unui aristocrat. Belinsky a primit laude condescendente doar din „Conversația maestrului cu Afonka”, care, trebuie remarcat, este și destul de frivol.
De ceva timp (cu puțin timp înainte de moartea sa) Myatlev a publicat un pliant pentru oameni seculari. A existat, de exemplu, o astfel de poză. Tânărul ofițer o întreabă pe doamnă: „Care ureche sună?” - "In stanga", răspunde doamna. "De unde ştiţi?"- ofițerul este uimit... Oamenii serioși erau indignați de o asemenea vulgaritate. (Și mie, din cauza gusturilor simple, îmi place.)
Tipuri de epocă
Doamnelor, inspirându-l la poezie, Myatlev l-a numit cu afecțiune a lui „Grajd parnasian”. Printre „cai” s-au numărat Sofya Karamzina, Natalya Pushkina și femeia fatală a Parnasului rusesc - Alexandra Smirnova-Rosset. Cu acesta din urmă, Myatlev a fost asociat cu relații deosebit de calde, dar excepțional de prietenoase.
Era un fel de femeie. Prințul Vyazemsky, un mare duhovnic și cinic, cu o minte caustică, admira: „De obicei, femeile înțeleg prost planeitatea și vulgaritatea; i-a înțeles și se bucura de ele, desigur, când nu erau plate și plate și nu vulgare. Moralistul Ivan Aksakov, dimpotrivă, s-a plâns: „... Încă nu am văzut în ea căldura unei senzații estetice, nicio mișcare a inimii... Printre „pardesi”, în cele mai minunate locuri, ea va fi brusc. amintiți-vă câteva versete stupide din Myatlev despre un sfert și spuneți sau cântați: „Beat ca un canal, beat”... - etc., mereu cu deosebită plăcere. (Apropo, din aceste două caracteristici ale aceleiași persoane, pot fi deduse două canale principale pe care a decurs dezvoltarea noastră estetică și ideologică.)
Smirnova-Rosset a fost o versiune feminină a celui mai caracteristic tip al epocii, care în formă pură Myatlev însuși a fost întruchipat, la fel ca, într-adevăr, celebrii săi colegi - prințul Vyazemsky, Pușkin, Griboedov etc. Acest tip va dispărea în curând, iar mai tânărul Vyazemsky va scrie, nu fără didacticism și moralism: „Pentru generația noastră, crescută în timpul domniei lui Nikolai Pavlovici, trăsăturile lui Pușkin păreau deja sălbatice. Pușkin și prietenii lui au crescut în timpul Războaiele napoleoniene, sub influența desfătării eroice „a văzut în toată această ieșire estetică și comportamentală” ultimele manifestări ale unei vieți originale îngropate de viu.
Pușkin l-a dedicat lui Myatlev celebru poem: „Swat Ivan, cum vom bea...” (1833). Dar era deosebit de apropiat de Myatlev, prințul Vyazemsky s-a jucat cu el și cu poeziile sale, satisfăcându-și astfel pasiunea (creștetă de sângele irlandez) pentru glumele stupide. Această trinitate - Pușkin, Vyazemsky și Myatlev - aparține celebrului colectiv „Este necesar să ne amintim, cu siguranță necesar”(1833) – o lucrare la fel de absurd de nebună în infinitul ei rău, pe atât de amuzantă. Cu refren ușor schimbător: „Trebuie să ne amintim, trebuie să ne amintim cu siguranță...”
Vyazemsky, trimițând această rimă sălbatică lui Jukovski, a scris că Myatlev „în acest caz a fost notre chef d’ecole” (tradus: „mentorul nostru”).
Alexandra Smirnova-Rosset, la rândul său, își amintește cum Gogol „i-a învățat pe Pușkin și Miatlev să corecteze în Invalid când scriau note. Au avut deja o cursă destul de lungă:
Mihail Mihailovici Speranski
Și post-directorul Yeromolansky,
Apraksin Stepan,
Sânul mare
și prințul Vyazemsky Peter,
Aproape beat dimineața.
Au căutat de mult rime pentru Yusupov. Myatlev a alergat dimineața devreme cu încântare: „L-am găsit, l-am găsit: Prințul Boris Yusupov / Și colonelul Arapupov„(atunci acoperișul lui Dmitri Minaev va merge pe acoperiș pe rimarea numelor proprii).
Poezii de ocazie
Genul preferat al lui Myatlev este poezia ocazională. Ar putea cu ușurință să-i dedice generalului Yermolov o fantezie absolut goală „în ziua anului următor o mie opt sute patru”, susținut într-un spirit jucăuș și lipsit de sens:
Dacă madame Hester trece
Le cancan de la Chaulière -
Teatrul e plin de oameni...
An Nou Fericit!
("Nou 1944. Fantezie")
Incoerența unui fleac poetic cu statutul destinatarului - Excelenta Sa- Myatlev nu era deloc jenat. Totuși, toate acestea erau destul de conforme cu normele și spiritul vremurilor.
Poetul s-a bucurat de favoarea regilor. Odată, după ce a citit poeziile lui Jacob Grot "Ai grijă; pământ mlăștinos, grindina este plină de otravă...”, mostenitor, viitor rege Alexandru al II-lea i-a cerut lui Myatlev să protejeze Petersburgul. Rezultatul este o poezie: „Chiar crezi calomnia țesute de finlandezi împotriva noastră?”(1841). Asemenea poemului lui Grot, răspunsul lui Myatlev a fost dedicat aceleiași marcheze de Traverse, cu al cărei buchet poetul a tratat atât de crud...
La fel de mult ca doamnele, regii și prințul Vyazemsky, Lermontov s-a îndrăgostit de Myatlev: „Iată-o pe Lady Kurdyukova, / Povestea ei este atât de dulce, / Din cuvânt în cuvânt / Aș fi întărit-o...” La care Myatlev a răspuns, poate nu prea grațios, dar, fără îndoială, cu un vers sincer „Madame Kurdyukov la Lermontov”: „Domnule Lermontov, sunteți un vâlc, / O pasăre cântătoare, vreman! Tu in ver son si sharman…”(traducere: „Cu adevărat! Toate poeziile tale sunt atât de frumoase…”)
Lermontov era familiar: „Îmi plac paradoxurile tale / Și ha-ha-ha, și hee-hee-hee, / Chestia cu S[mirnova], farsa lui S[asha / Și poeziile lui Ishka M[yatlev]...” Deci, până la urmă, să ne gândim: ei bine, ce fel de Myatlev este „Ishka” pentru el, cu o diferență de vârstă de aproape 20 de ani - Ivan Petrovici! .. Dar, se pare, a fost ceva veșnic adolescent în Myatlev.
Blogul de călătorie al doamnei Kurdyukova
Se pare că ambiția poetică a lui Myatlev (dacă a avut vreuna) a fost complet satisfăcută de asemenea fleacuri drăguțe și de dragostea celor din jur. Primele două colecții de poezii ale sale au fost publicate fără numele autorului, însoțite de un anunț destul de simplu de inimă: „Am fost convins să eliberez” (1834 și 1835), care corespundea realității.
Cu toate acestea, aproape la nivel național ha ha hași hee hee hee după publicarea „Senzații și replici ale doamnei Kurdyukova în străinătate, date l’étrange” cu caricaturi de Vasily Timm (1840-1844). Locul publicării a fost enumerat în glumă ca Tambov, unde locuia doamna Kurdyukova.
Aici Myatlev a dat frâu din plin pasiunii sale pentru versurile macaronice, care i-a înfuriat pe puriștii limbajului. „Senzații și remarci...” a fost precedată de o epigrafă sarcinoasă: "De bon tambour de basque / Derrier le montagnier" cu explicaţia: „Ruse proverb popular„ (traducere: „Gloroase sunt tamburelele dincolo de munți”). Dar, până la urmă, poetul a trăit în epoca difuzării lingvistice, în vremurile „culturii bilingve” (Yuri Lotman).
Conjugând infinit de lungi cuvinte rusești cu cuvinte străine, el a creat o glumă amuzantă, deși oarecum, poate, lungă (aproximativ 400 de pagini). Într-un ritm de dans sălbatic:
Dar pentru mine este destul de stupid.
Acest Saturn de bronz
Prezentat aici; el este un ticălos
dețin propriii copii
Mănâncă de parcă ar fi cald
Ce este Saturno?
Timpul este simplu, se le tan,
Ki devoré sez enfan…
(traducere: „Acesta este timpul care-și devorează copiii”)
Uneori, poetul își schimbă brusc tonul și vorbește serios și sever despre triumful „credinței ortodoxe ruse”, despre imaginea pe care a văzut-o la Vatican înfățișând Mântuitorul în Tabor. Cu toată frivolitatea lui, Myatlev era o persoană profund religioasă.
„Senzațiile și remarcile doamnei Kurdyukova...” au fost luate de critici fără umor. Ca emblemă a provinciei rusești, de care râd capitalele. Dar au decis că „Chipul lui Kurdyukova este un chip minunat: aparține clovnilor sau bufonilor lui Shakespeare, lui Ivanushki, proștii noștri Emelyushki. povesti din folclor". Au fost surprinși de tendința pentru obscenitate, care „atinge în doamna Kurdyukova un fel de pasiune invincibilă”. Dar nu a fost nimic surprinzător în asta: la urma urmei, Myatlev a anulat-o pe doamna Kurdyukova în principal de la sine și parțial de la iubita lui Smirnova-Rosset. Și criticii au remarcat, de asemenea, că Kurdyukova a fost „prea inteligentă” și educată - și, prin urmare, acesta nu este un proprietar de teren Tambov, ci Myatlev însuși. Dar se pare că scriitoarea a fost condamnată nu atât de mintea și educația lui Kurdyukova, cât de atenția ei constantă și interesată pentru farmecul feminin. (Cu excepția cazului în care este lesbiană, desigur.)
Ilustrand poemul, Vasily Timm a portretizat acest turist ca fiind asemanator cu Myatlev. Sau așa: Myatlev este în fața oglinzii, iar doamna Kurdyukova este în oglindă.
Între timp
Da, desigur, glume, fleacuri, capricii ale domnului, artă de dragul artei ... Între timp, el a fost cu adevărat poetic în vorbirea obișnuită: „Ea s-a înfășurat într-o bucată de rai și arată ca un înger...”- în versuri a ieșit puțin mai rău (vezi: „Ce am văzut ieri”, 1840).
Lanterne-sudariki,
Spune-mi
Ce au văzut, ce au auzit
În liniștea nopții tu...
Lanterne-sudariki
Ei ard, ei ard
Ai văzut, n-ai văzut...
Ei nu spun asta...
„Sub denumirea de felinare, scriitorul se referea la oficialii care sunt în serviciu public”, - a apărut pe unul dintre exemplarele poeziei. Ei bine, da, oficiali și demnitari cărora nu le pasă "dureri umane". După cum scrie cercetător sovietic, „Lanterne” - „o imagine profund satirică, deși acoperită artistic... sistem birocratic Epoca Nicolae". Într-un fel sau altul, dar „Lanterne” au căzut în colecții de poezie underground. Și chiar, se pare, lui Herzen i-a plăcut.
Myatlev este, de asemenea, autorul colocviului lapidar „Anul Nou” (1844), care se bazează în principal pe ritm: „Toți oamenii / Spune An Nou, / Zice, / Ce-a adus, / Zice, / Nimic, domnule, / Zice, / Cui crucea, / Zice, / Cui pistul, / Zice, / Cui rangul, / Zice, / Cui. clătita, / Spune..."
Intrigant intriga literara asociată cu „Fantastic Saying” (1833) a lui Myatlev, ea este și „Gândacul”:
Gândac de bucătărie
Ca într-un pahar
Va cadea -
va fi pierdut,
Pe sticlă
Greu
Nu se târăște.
La fel şi eu:
Viața mea
stins,
A plecat…
Pe de o parte, „Cockroach” parodiază „Evening Dawn” a lui Polezhaev. Și pe de altă parte, devine o cheie Castal pentru inegalabilul căpitan Lebyadkin: „În lume trăia un gândac, / Un gândac din copilărie, / Și apoi s-a băgat într-un pahar, / Plin de muște...” Apoi gândacul se va târa în mod natural către Nikolai Oleinikov, apoi va apărea undeva în vecinătatea vieții insectelor a lui Victor Pelevin.
Și Kozma Prutkov și Dmitri Alexandrovici Prigov și Timur Kibirov și alți scriitori au prins (și au prins) razele care zburau din versurile acestui bufon neglijent al literaturii ruse. Și de neconceput al lui ha ha hași hee hee hee…
„Dacă nu-ți place, nu-l citi”, - deci epigraful este tradus.
