Aseev Nikolai Nikolaevich - famoso poeta soviético e roteirista. Um dos representantes mais brilhantes do futurismo na Rússia. Ele foi repetidamente premiado pelas autoridades soviéticas por seus poemas, incluindo o Prêmio Stalin.

Infância e juventude

Vamos fazer uma reserva imediatamente, Aseev é um pseudônimo. Sobrenome verdadeiro escritor - Stahlbaum. Ele frequentemente publicou seus trabalhos sob outros nomes: Ivolga, N. A. Bul-Bul, Nav Fundamentalnikov.

Nikolay Aseev, cuja biografia é apresentada aqui, nasceu em 27 de junho de 1889 em Lvov (província de Kursk). Seu pai, Nikolai Nikolaevich, era um agente de seguros, e sua mãe, Elena Pinskaya, morreu jovem, quando seu filho tinha apenas 8 anos. Pouco tempo depois, o pai se casou pela segunda vez.

Sua infância futuro escritor passou com seu avô materno, Nikolai Pavlovich Pinsky, que era um ávido pescador e caçador, adorava folclore, especialmente canções, e era conhecido como um excelente contador de histórias. Sua avó, esposa de Pinsky, nasceu serva, que foi comprada por seu futuro marido, tendo se apaixonado por uma garota durante suas viagens de caça.

Em 1909, Aseev se formou na escola real de Kursk. Depois disso, ele entrou no Instituto Comercial de Moscou. Ele também frequentou a Faculdade de Filologia da Universidade de Moscou, onde ouviu palestras.

Primeiras publicações

Nikolai Aseev publicou seus primeiros trabalhos em 1911. Moscou vida literária oprimiu o poeta. Neste momento, ele é um convidado frequente das "noites de Bryusov" e jantares com Vyacheslav Ivanov. Em um dos encontros, conheceu Pasternak, que conquistou o jovem escritor com suas obras.

Em 1914, uma seleção de poemas de Aseev foi publicada no almanaque "Lírico". A partir deste momento começa a vida literária ativa do poeta. E quatro anos depois, 5 de suas coleções foram publicadas: "Zor", "Night Flute", "Letorey", "Oksana", "The Fourth Book of Poems".

Guerra e revolução

Durante a Primeira Guerra Mundial, Nikolai Aseev foi convocado para o exército. Primeiro, ele é enviado para Mariupol, onde treino de combate. Em seguida, eles são enviados como parte de um regimento para a frente austríaca. Neste momento, ele fica gravemente doente - começa a pneumonia, complicada pela tuberculose. Aseev é declarado impróprio para o serviço e enviado para a retaguarda. Após a recuperação, o poeta foi novamente enviado ao front, onde serviu até 1917, quando foi eleito membro do Conselho deputados dos soldados.

A Revolução de Fevereiro estourou. O regimento do escritor recusou-se a lutar. Aseev, levando sua família, vai para o Extremo Oriente. Seu caminho percorreu um país faminto e insurgente do pós-guerra. Ele descreveu suas andanças no ensaio "Outubro no Longe", que lhe trouxe o primeiro verdadeiro sucesso literário.

Tendo se estabelecido em Vladivostok, o escritor começou a colaborar com novo jornal"Camponês e Trabalhador". Nessa época, ficou conhecido revolução de outubro, Aseev aceitou esta notícia com alegria. Logo ele recebeu um convite de Lunacharsky para se mudar para Moscou. E em 1922 Aseev mudou-se para a capital. Aqui ele conhece Mayakovsky, que teve uma influência muito grande sobre ele.

A vida em Moscou

Em Moscou, Nikolai Aseev continua a escrever, publica várias coleções: Conselho dos Ventos, Steel Nightingale. Na década de 1920, poemas revolucionários e poemas do escritor foram publicados: "Chernyshevsky", " Digressão lírica», « hussardos azuis"," Tempestade de Sverdlovsk.

Nos mesmos anos, Aseev fez uma viagem ao Ocidente, do qual retornou em 1928. Depois disso, escreveu vários poemas de impressão: "Roma", "Estrada", "Fórum-Capitólio". Após a morte de Mayakovsky, o poeta publicou o poema "Mayakovsky Begins".

Últimos anos e morte

Durante a Grande Nicolau Patriótico Aseev continua a trabalhar. Muitas de suas obras são chamadas de uma verdadeira crônica militar. Entre tais poemas: “A Chama da Vitória”, “Relatórios de Rádio”, “Na Última Hora”, “Voo de Bala”, etc.

Em 1961, foi publicado o livro do escritor "Por que e quem precisa de poesia", no qual ele resume sua vida e carreira.

poemas de Aseev do período inicial

Apesar do fato de Aseev ser classificado como futurista, ele começou como simbolista. Em sua juventude, ele foi fortemente fascinado por Verlaine, Hoffmann e Oscar Wilde. Não é de surpreender que nos poemas dessa época ele apareça como um decadente romântico.

O poeta nestes anos se une ao grupo Centrifuge, cujos representantes tentaram combinar cubo-futurismo, que só ganhava força, e "puro" letras clássicas. Aseev tratou o mundo “sóbrio-mercantil” dos habitantes da cidade com desprezo. Ele descreveu a realidade circundante como um "focinho terrível", que "é regado com maços de rublos". O sonho do poeta é fugir deste mundo com sua amada e "não encontrar nem amigos nem familiares". Aseev percebeu a Primeira Guerra Mundial como um colapso há muito esperado da ordem estabelecida pequeno-burguesa: "deixe que as pedras dos edifícios desmoronem no fogo".

Além desses motivos, os poemas do poeta contêm imagens de contos de fadas russos e mitologia eslava, bem como melodias Zaporizhzhya.

Período da revolução

Nikolai Aseev é um poeta inovador. Grande influência foi apoiado por Mayakovsky e V. Khlebnikov. Eles desempenharam um papel importante na formação de seu estilo. Durante a revolução, Aseev estava em Vladivostok. A partir daqui ele começa a glorificar Rússia soviética. O poeta recorre às imagens rurais clássicas: azul, linho, terra arável, cerejas, capim-pena, roçada, etc.

Mesmo na poesia pré-revolucionária, Aseev previu o triunfo iminente de uma nova ordem. Portanto, ele aceitou a revolução com entusiasmo. Ele chama a velha cultura de “nuvem perdida”, que finalmente “morreu”. O novo mundo tornou-se "uma saída do velho, uma premonição, uma oportunidade". Assim, o poeta percebe a revolução como uma força espontânea que derrotou o modo de vida pequeno-burguês e possibilitou o desenvolvimento.

Período pós-revolucionário

Depois de se mudar para a capital, a visão de mundo de Aseev muda um pouco. A revolução passa de um ideal ilusório para uma ação realizada, cujos resultados podem ser avaliados. O tema da industrialização aparece nas obras, que está indissociavelmente ligado à criatividade.

O escritor sempre gravitou em torno de experimentos, por isso muitas vezes experimentou a influência de vários movimentos literários. Por exemplo, motivos russos antigos, empréstimos de Gumilyov, Hoffmann, Blok, Khlebnikov.

Em sua temática, o poema "Digressão Lírica", escrito em 1924, difere de obras anteriores. A composição tem notas perturbadoras, dramáticas e agitadas. Aseev censura seus contemporâneos pelo fato de não terem se afastado do filistinismo e ainda serem atraídos pelo bem-estar cotidiano, sem pensar no bem comum. Este poema foi muito apreciado pelos contemporâneos, e mais tarde passou a ser considerado um clássico do século XX.

A segunda obra mais conhecida deste período é a suíte Blue Hussars, que foi dedicada à memória dos dezembristas. Na obra, Aseev descreve a preparação da revolta e o trágico fim do plano.

Em 1929, foi publicado o livro "O Diário de um Poeta". Neste livro, as buscas estéticas ficam em segundo plano, e o lirismo do mundo circundante e do lado cotidiano da vida vem à tona. Nikolai Aseev retorna ao pathos romântico novamente.

Os versos mais famosos estão listados abaixo:

• “Eu sei: todas as tristezas...”;
• "Contra ataque";
• "Trovoada";
• "O que é felicidade?";
• "Sobre o comum";
• "Canção de Glória";
• “Toda vez que você olha para a água…”;
• "Felicidade";
• "Monumento";
• "O Criador";
• "Burfinches".

Fase tardia da criatividade

Na segunda metade dos anos 20, Nikolai Aseev procurava um novo herói. Os poemas dessa época testemunham que o poeta começa a louvar o trabalhador, enquanto a poesia, diz ele, deve ser aprendida "com a máquina-ferramenta e a colheitadeira". Vários poemas são publicados em que o coletivismo trabalhista é cantado, vida popular e trabalho comum de pessoas comuns. Entre essas obras estão " região de Kursk”, “Electriad”, “Canção do Petróleo”.

Os anos 30 são marcados para Aseev pela continuação das buscas por gênero. Em particular, desenvolve folhetins internacionais para tópicos políticos: "Berlin May", "A Esperança da Humanidade". Ao mesmo tempo, o poeta está envolvido em traduções.

Durante a Grande Guerra Patriótica, seus trabalhos foram publicados nas páginas dos jornais de primeira linha e centrais. Nos poemas desse período, o lugar principal é ocupado pelo patriotismo e pela fé na vitória na guerra.

Nos anos do pós-guerra, Aseev pagou grande atenção parte teórica da poesia. Ele frequentemente publicou artigos em jornais sobre temas literários e publicou vários livros.

"Não vivo sem você": análise do poema

O poema foi escrito em 1960, por isso é atribuído à poesia tardia de Aseev. O tema do amor não é típico da obra do escritor e é a exceção e não a regra. O verso tem um nome - "Linhas Simples". Nem sempre é mencionado em coleções, mas tem valor chave para entender o trabalho.

O poema não tem enredo como tal. Apenas descreve o sentimento - o herói lírico confessa seu amor. Ele diz que sem sua amada não precisa de nada neste mundo. Aseev escreve sobre o verdadeiro amor ardente, mas intitula os poemas de "Linhas Simples". Com isso, o poeta queria dizer que para os que o cercam, a confissão não é algum tipo de revelação, tais palavras foram pronunciadas por muitos. Mas para mim herói lírico seus sentimentos são fortes e incríveis.

"Eu não posso viver sem você" - um dos poemas famosos Aseeva. Deve isso ao seu lirismo e sinceridade.

Portanto, nem dias, nem nomes eu, -
Medo escuro na veia zataya,
Eu só me lembro de você pelos logs,
Minha casa, meu sonho, minha juventude!

N. Aseev.

NO Na maioria dos estudos literários, publicações, enciclopédias, Nikolai Nikolaevich Aseev é chamado de "... um dos mais talentosos poetas soviéticos". Para ser honesto, agora, não só no país, mas também em Lgov, em sua terra natal, é difícil encontrar uma pessoa que se lembre das obras do poeta. Se você não acredita em mim, pergunte aos transeuntes na rua. Eles sabem que existe a Rua Aseev e um museu. Os jovens podem se lembrar que na escola uma vez levavam a turma toda lá. Mas eles leram Aseev depois disso? Difícil de dizer. Eu aconselho - leia! Ele realmente fez uma contribuição significativa para a poesia soviética e era uma pessoa interessante, benevolente e experiente.

Geralmente sobre a infância pessoas famosas lembre-se de outros, daqueles que estavam por perto, mas não "acenderam" de forma alguma e, de repente, houve uma oportunidade de se declarar, contando como "comiam mingau" com uma futura celebridade. Com Nikolai Aseev foi diferente. Ele mesmo falou de sua infância de forma tão poética e detalhada que parece não haver nada a acrescentar. "... as impressões da infância permanecem as mais vívidas e são depositadas na memória com muito mais firmeza do que as impressões de outras idades subsequentes." Provavelmente, todos confirmarão essas palavras de N. Aseev.

A casa onde nasceu o poeta

N. N. Aseev nasceu em 27 de junho de 1889 em Lgov. Ele ficou órfão em tenra idade com um pai vivo. Não havia quase nada em comum entre eles. O corretor de seguros era uma pessoa específica, não inteiramente sortuda, desprovida de imaginação.

“Meu pai e eu nos reunimos para as matinas. Acordamos cedo - cedo, sentamos na varanda, esperamos o primeiro toque do sino para o serviço. E agora, sentado neste alpendre de madeira, olhando para a planta de cânhamo e o povoado vizinho, de repente percebi como o mundo é bonito, grande e incomum. O fato é que o sol recém-nascido de repente se transformou em vários sóis - um fenômeno na natureza conhecido, mas raro. E eu, vendo algo parecido com as histórias de meu avô, mas que se revelou verdade, de alguma forma tremi de alegria. O coração batia rápido, rápido.

Olha pai, olha! Quantos sóis se tornaram!

Bem, e isso? Você nunca viu? Estes são sóis falsos.

Ok, olhe, olhe…”

As lembranças do pai ocupam pouco espaço na obra do poeta. Ele mal falava sobre sua mãe, que morreu muito cedo. Outra coisa é o avô e a avó que o criaram. Ele foi grato a eles toda a sua vida.

A julgar pelas memórias do poeta, eram realmente personalidades extraordinárias. Ela é uma contadora de histórias e cantora insuperável.

“E, no entanto, meu principal tutor era meu avô. Foi ele quem contou casos milagrosos de suas aventuras de caça que não eram inferiores em nada à ficção de Munchausen. Escutei de boca aberta, percebendo, claro, que isso não acontecia, mas ainda podia ser...".

Em 1957, escreveria com mais detalhes sobre sua infância nos ensaios autobiográficos "Minha Vida" e "O Caminho da Poesia".

É claro que as memórias da infância são amplamente idealizadas. Avô - Nikolai Pavlovich Pinsky tinha o posto de secretário provincial. De novembro de 1878 a 15 de março de 1890 trabalhou como zelador do hospital do condado. Essa posição era puramente econômica. O personagem tinha um comportamento muito difícil, independente, talvez briguento. Depois de cumprir 12 anos, ele exige um aumento de salário para todos os anos, o que ele consegue!

Provavelmente também envolvido em dar dinheiro a juros. Caso contrário, como se pode explicar uma petição ao tribunal para recuperar 18 rublos dos devedores - os camponeses de Alexei Mishchenkov e de Ilya Baklagin até 300 rublos, o valor é muito sério. Além disso, esses camponeses viviam em diferentes aldeias.

Memórias interessantes de amigos de infância do futuro poeta - P. D. Zagorodnikh e M. S. Bogomazov foram gravadas por S. V. Lagutich. Foram publicados no jornal regional e, na verdade, apenas complementam com detalhes as memórias do próprio poeta.

De Lgov, meu avô levou Nikolai, de dez anos, para Kursk, onde ele entrou em uma escola de verdade. É característico que o menino começou a viver não na família de seu pai, mas com seu tio, Vasily Nikolaevich. Então, a relação com o pai dele era muito legal. De todos os assuntos, Nikolai amava principalmente a língua russa e, posteriormente, distinguiu-se visivelmente por seu conhecimento do assunto, mesmo entre os escritores.

O ano de 1905 chegou, em Kursk, como em outras cidades da Rússia, começa a agitação revolucionária. Aseev, junto com amigos, participa deles. Ele lembra disso:

“Não bata a lição novamente,
Sukhomyatka não subindo na garganta,
Não vá passar a noite
Para um encontro amigável?

Em 1909, Aseev recebeu um certificado de graduação da escola e veio para Lgov para o verão, provavelmente em última vez. E aqui está o que está registrado no documento de arquivo:

“Maio de 1909, 23 dias, o policial do distrito de Lgovsky, vendo no inquérito que o estudante Nikolai Nikolaev Aseev, o nobre Nikolai Vladimirov Santsevich, Konstantin Vladimirov Kurlov, o comerciante Alexander Ivanov Stepin e a filha de um oficial Maria Fedorova Safonova pelo depoimento de testemunhas ... são condenados pelo fato de que na noite de 23 de maio, eles se permitiram cantar publicamente canções revolucionárias no jardim da cidade. Portanto, vendo neste ato sinais de violação do parágrafo 3 dos decretos obrigatórios emitidos pelo governador de Kursk em 3 de julho de 1907 ... Decidiu: ... como prejudicial ordem pública, sujeito a prisão na prisão de Lgovskaya ... ".

Aqui estão os frutos de estar em um ambiente estudantil! E não é a primeira vez que ele é preso. Não sei como N. Aseev se comportou sob prisão. Mas seu amigo pede:

“... um estudante do 3º ano da Universidade Imperial preso na prisão distrital de Lgovskaya Faculdade de Direito Konstantin Vladimirovich Kurlov.

Tenho a honra de pedir humildemente a Vossa Alteza que permita o uso de livros para leitura trazidos de casa e inspecionados pelo chefe da prisão. E, em particular, palestras para preparação para exames e uso de papel, tinta e canetas.

Você não pode dizer nada, mas as autoridades prepararam bons advogados para si!

No outono, Nikolai Aseev parte para Moscou para continuar seus estudos no Instituto Comercial. Era o desejo do pai. Mas a contabilidade não está no espírito de um jovem sonhador. Ele rapidamente entra no círculo dos então famosos escritores V. Lidin, N. Ognev, B. Pasternak, V. Bryusov, A. Bely, V. Khlebnikov. Aseev se junta aos chamados futuristas, que clamaram “... para abandonar Pushkin, Dostoiévski, Tolstoi e assim por diante. e assim por diante. do "Barco a Vapor da Modernidade". Eles eram "revolucionários na poesia".

O encontro com Vladimir Mayakovsky, ocorrido em 1912, torna-se decisivo. Essa amizade perdurará por toda a vida dos poetas. Em 1914, foi publicado o primeiro livro do jovem Aseev, A Flauta da Noite.

Mas começa Guerra Mundial e Nikolai Aseev, são convocados para o exército. Ele não teve que participar de hostilidades, e não havia tal desejo. Ele claramente não gostou do serviço do soldado. Após a Revolução de Fevereiro, Aseev foi eleito para o Conselho dos Deputados dos Soldados a partir do 34º regimento de fuzil. Ele era o mais alfabetizado deste Conselho e recebeu uma indicação para estudar na escola de alferes, localizada em Irkutsk. E assim, o aspirante a poeta entra no trem com sua jovem esposa e ... passa por Irkutsk para a própria Vladivostok. E os planos incluem a intenção de ir ainda mais longe da guerra - para Kamchatka ou mesmo para o Japão. Afinal, o que ele fez sempre foi considerado como deserção. Ele vai escrever sobre sua estadia no Extremo Oriente no livro "Diário do Poeta".

Em Vladivostok, Aseev foi apanhado pela Revolução de Outubro, que anunciou o fim da guerra com o Decreto de Paz, e está no Conselho de Deputados Operários e Soldados, onde recebe o cargo de assistente do chefe do troca de trabalho. Ao mesmo tempo, colabora com o jornal local. Logo os invasores começam a tomar Vladivostok e as armas são apontadas para a cidade. Cruzadores japoneses. Aseev começa a editar o jornal local, mas com seus poemas ele apoia totalmente os bolcheviques:

"Camarada - o Sol! Seque a umidade das lágrimas
Cuja poça a alma é gananciosa.
Viva! enorme bandeira vermelha
Que o céu está acenando para nós!

Apóia-se decisivamente na Revolução Vermelha: "Gostaria de escrever apenas sobre as batalhas da arte, mas com passos pesados ​​elas são atravessadas por batalhas pelo poder".

Em Vladivostok, o poeta criou dois ciclos de poemas: "A Lira Enferrujada" e "Poemas hoje". A atitude em relação à revolução já é mais cautelosa:

“A morte carrega uma espingarda de cano duplo no cotovelo,
Os pinheiros são mudos e as estrelas são silenciosas.
Como posso, um lobo solitário,
Não chame filhotes de lobo distantes!

Parece que essas são as falas de Vladimir Vysotsky. Há algum tipo de confusão sem esperança, abandono neles. A Rússia, coberta de sangue, ergue-se visivelmente diante de nós:

"Você foi baleado - eu fui baleado,
Nós amamos juntos, nós respiramos juntos,
Em uma, nossas bochechas queimavam de delírio.
Você está saindo? E eu vou atrás de você!"

Como poderia um jovem romântico e entusiasmado não se perder em um turbilhão de eventos? E ele era o único? Em ambos os lados das barricadas estavam milhares de jovens incompreensíveis. Aseev busca apoio e conselhos de Mayakovsky. Muitas vezes escreve para ele, interessado em eventos na capital. Depois de viver em Vladivostok por quatro anos, mudou-se para Chita, de onde o Comissário do Povo Lunacharsky, a pedido de Mayakovsky, o convocou a Moscou por telegrama. Os líderes da poesia soviética se reúnem lá. Oh, como o novo governo precisava deles! Quem mais vai explicar ao povo as vantagens do novo sistema. Aseev chegou cauteloso, porque esteve ausente por cinco anos inteiros, ainda se lembram dele? Mas o encontro com Mayakovsky dissipou todas as dúvidas e Nikolai Nikolayevich imediatamente se juntou à vida literária da capital e, portanto, de toda a república.

Os primeiros Aseev se opõem fortemente às formas de vida usuais e pequeno-burguesas. Os motivos de seus poemas são rebeldes. E experimentos verbais a partir daí. É necessário considerar a obra dos escritores daqueles anos, levando em conta a influência do tempo. A. Tolstoi disse bem sobre esse período: “Era uma época em que o amor, os sentimentos bons e saudáveis ​​eram considerados vulgaridade e uma relíquia ... As meninas escondiam sua inocência, cônjuges - fidelidade. A destruição era considerada de bom gosto, a neurastenia um sinal de refinamento.

Aseev tenta acompanhar seus colegas escritores e muitas vezes escreve assim:

"Ai, duplo, duplo.
Glitter alto-forno Pare. Lew!
Uma torneira é dada - brilho, espiga, vapor, dança!

Mas antes disso, em 1924, foi publicado o belo poema “Lyrical Digression”, que diz:

“Leitor, pare!
Aqui está a guarita
Aqui é chique e grita.
E o lema. E uma senha.
E antes, o miosótis ficou azul aqui
alegres tempos de menino."

Você sente? Ele não pode trair seus amigos na poesia, nas tendências da moda, mas as letras atraem.

O representante mais proeminente da poesia soviética é Vladimir Mayakovsky. E Aseev é mais conhecido como amigo, primeiro de V. Khlebnikov, depois de V. Mayakovsky. Ao lado deles, ele parece estar nas sombras. Mas Nikolai Nikolaevich não se perdeu no contexto deles, mas permaneceu ele mesmo, independente e individual. Grande poeta Ilya Selvinsky, que muitas vezes se manifestou contra Aseev, teve que admitir: “A força de Aseev é que, antes de tudo, ele é uma pessoa. Você não consegue se lembrar de seus poemas, não sabe uma única linha, mas quando você diz "Aseev" - uma silhueta aparece na sua frente, que não tem duplo! O próprio Mayakovsky o coloca ao lado dele com uma frase que acompanhará Aseev por toda a vida: “... também temos Aseev Kolka, este pode. Ele tem o meu aperto." E um dos líderes poéticos da época, Valery Bryusov, afirma: "Nikolai Aseev é talvez a figura mais marcante em nossa poesia hoje."

Mas derramando de todos os lados críticas, acusações de traição, falta de gosto. Mayakovsky, que era constantemente perseguido, teve que falar em defesa de um amigo. Aseev responde aos oponentes:

"Sou um letrista
de acordo com a natureza de sua alma,
por si próprio
essência da linha.

Ele encontrou seu caminho na poesia, caminho ao qual permanecerá fiel por toda a vida. Ele foi reconhecido e muitas vezes começou a ser colocado acima de Mayakovsky, porque Aseev é mais compreensível e próximo do leitor. Aseev nunca concordou com isso. Eles mesmos nunca se opuseram e seu relacionamento não foi ofuscado por inveja ou rivalidade. Embora Mayakovsky tenha tirado linhas inteiras de Aseevsky para si, o que ele não escondeu. Mais tarde, Nikolai Nikolaevich admitiu: “Fomos camaradas não apenas no ar da juventude, não apenas nas impressões da idade. Quase sempre sentia o cotovelo dele no meu...".

Foi mais difícil com outros poetas. Disputas - quem é mais importante na poesia surgiram constantemente. Há um caso conhecido em que Sergei Yesenin apareceu para resolver as coisas com Aseev, mas o dono da casa não estava lá. Yesenin pegou uma garrafa, sentou - sentou, bebeu tudo, ficou ofendido, assoou o nariz na toalha de mesa como lembrança e foi embora. Mas este caso é simplesmente ridículo. Aconteceu ainda mais grave, quando as denúncias foram escritas, as provocações foram organizadas.

Em 1926, um dos melhores e mais poemas expressivos"Hussardos Azuis". Não é à toa que os leitores mais famosos o incluíram em seu repertório, incluindo G. V. Artobolevsky. Ouça o ritmo

"Urso ferido
geada é uma merda.
Trenó na Fontanka
estão voando para a frente.
Poloz afiada-
listras de neve,
de quem está aí
vozes e risos?

Poucas pessoas falaram melhor e mais sucintamente sobre os dezembristas:

"Eu vou te responder
Querido amigo,
a morte não é terrível
em um laço apertado!
Mais vergonhoso e desastroso
em tal escravidão
cabeça embranquecida,
ficar velho."

"Blue Hussars" entrou no fundo dourado da poesia período soviético. Mas os experimentos com rima, a inovação da versificação ainda não foram esquecidos:

“Dnipro! Pastéis fervendo!
Chernomorets! Na barba escura!
Confuso! E rasgar em pedaços!
Girlo substituindo a cidade!
Palavra? - Não, eu vou nadar
eternas essas queixas.
Bata uma grande lambida
bloco de fachada branca do convés.

Em fevereiro de 1927, juntamente com Vladimir Mayakovsky, Nikolai Nikolaevich chegou a Kursk para realizar reuniões literárias. As apresentações foram realizadas nos maiores salões da cidade, com grande aglomeração de pessoas. Durante o dia, Aseev levou um amigo para Kursk, mostrou-lhe os pontos turísticos e visitou seus parentes, com quem morava. Mas não havia tempo para visitar Lgov. Sim, não havia mais ninguém lá, ele nunca se lembrava de seus amigos de infância.

Um lugar especial na obra do poeta é ocupado pelo ciclo "Territórios Kursk". Contém sete poemas. Na verdade, acabou sendo um poema sobre a infância e a juventude. Se em suas memórias ele escreveu sobre Lgov como uma cidade provinciana chata e comum, aqui ele já cantou sobre a “terra do rouxinol”:

“... e atrás dele, entre os carvalhos, no portão
Parque Príncipe-Baryatinsky,
eles são semeados incessantemente, então,
que o céu está ficando quente.
Aqui e ali, direita e esquerda,
em sete tribos eles desmoronam arrojadamente, -
rouxinol, rouxinol, rouxinol,
apenas ouça o rouxinol!”

Aseev, já um poeta conhecido e reconhecido, não esteve em sua terra natal por muito tempo. Mas que sentimento alegre e nostalgicamente pungente criou as linhas:

“Fique bem e seja saudável!
Você não será tocado por bajulação ou blasfêmia,
Lushenka e Nizhny Derevenki,
Os sinos que afundaram até o fundo.
Fique forte. Você é meu manto
vocês são meus avós e padrinhos,
você é minha forma humana, região de Kursk.

Ele novamente se lembra de seu amado avô:

“E eu, seu neto adulto,
quando estou em apuros,
Eu só pegarei um travesseiro malvado,
Eu o vejo como Robin Hood.
Ondas verdes de pães,
falando com o vento,
e o primeiro amor do mundo
ao herói, ao caçador - ao avô.

Após a morte de Mayakovsky, Aseev, embora não tenha se tornado publicitário e tribuno, é percebido como seguidor e sucessor. Ele escreve muito, mas principalmente poemas de propaganda são publicados. Várias vezes ele tenta se voltar para Stalin, reclamando do assédio.

Mas agora, em dezembro de 1935, Stalin declarou que “... Mayakovsky foi e continua sendo o melhor e mais talentoso poeta de nossa era soviética. A indiferença à sua memória e às suas obras é um crime.”

E duas semanas depois, Aseev declara publicamente que começou a escrever um romance em versos sobre seu amigo. Ele teve a oportunidade de falar. A principal obra de Aseev foi o poema "Mayakovsky começa". Ele se formou em 1939. O poema tornou-se o principal acontecimento no mundo poético daqueles anos. 15 de março de 1941 o autor foi premiado Prêmio Stalin por excelente trabalho literário. O poema não se enquadrava no quadro de uma biografia comum, era monumento literário para seu amigo, sem o qual, talvez, o próprio Aseev não teria acontecido. Este é um adeus aos hobbies da juventude - futurista e lefovsky.

N.N. Aseev e A.P. Gaidar

Para ele, como para o maior poeta de todo o país, os escritores iniciantes buscam conselhos e ajuda. Eis como ele mesmo descreveu uma dessas visitas: “Chegou um camarada que largou o emprego de operador de fresadora na fábrica, trouxe enormes pilhas de poemas. Eu pergunto o que é necessário.

Vendeu tudo, divorciou-se da mulher, veio para cá... - Ponha as malas.

Ele me leu seus poemas por três horas. Expliquei-lhe que isso é uma coisa sem esperança, que não há necessidade de ir à redação, e ele disse:

Não, irei ao Sindicato dos Escritores. Diga-me de forma camarada, camarada Aseev, quanto eles pagam por uma linha?

Você não tem essas linhas.

Diga-me quanto?

Dois rublos.

Se eles aceitarem um décimo do que escrevi, então 5.000 rublos. Eu concordo com isso."

Passei muito tempo fazendo trabalho social. Naquela época, era impossível recusar. Aseev está na comissão de admissão ao Sindicato dos Escritores, na diretoria do Fundo Literário, que tratou de uma ampla gama de questões para garantir a vida dos escritores. Apaixonado por caça e tênis, atua até em grandes competições.

Em 1939, o 50º aniversário de Nikolai Nikolaevich Aseev foi amplamente comemorado. Ele foi reconhecido como um dos principais poetas contemporâneos. Os jornais encheram-se de felicitações a um dos dirigentes do Sindicato dos Escritores do país. Isso significa que ele organizou o poder, foi necessário para ele, escreveu poemas úteis. Mas ninguém, então e depois, poderia censurá-lo por bajular, dizem eles, perante as autoridades. Claro, ele entendeu que o que estava acontecendo no país não era o que eles sonhavam com Mayakovsky. Dois dos irmãos de seu pai morreram nos campos. Não foi em vão que durante esses anos ele destruiu em grande parte seu arquivo para que, no mínimo, não prejudicasse a si mesmo e a seus amigos. Causa grande respeito por Aseev-man que quando a próxima perseguição começou não apenas de um de seus amigos, mas até mesmo de inimigos literários, Aseev nunca participou disso, não importa como ele foi solicitado e prometido para isso. Ele sempre permaneceu um homem decente, com seu próprio conceito de honra. Portanto, prêmios e prêmios começaram a ignorá-lo cada vez mais, começaram a imprimir cada vez menos.

Em 1941, um grupo de 76 escritores e várias centenas de membros de suas famílias foram evacuados para a cidade de Chistopol. O momento era difícil, mas Aseev lembrou disso:

"…Obrigada,
A cidade no Kama
profundo,
traseira soviética confiável, -
e a nossa prosa?
e poesia
você não nos ofendeu
e abrigado."

Aseev nunca esteve em desgraça. Havia artigos e discursos críticos a ele. Mas eles tinham antes o caráter de instruções paternas. Após a morte do “líder dos povos”, inicia-se uma nova onda na obra do poeta. Reconhece-se que a época criativa mais frutífera para o escritor foram os anos vinte e o último. Tudo de melhor é criado então. Ele escreveu no meio, bastante e bem. Mas o tempo era tal que quem se inclinou perdeu a cabeça. Nós não sabemos o que estava em sua mente então, é claro, havia algo. Mas, embora não seja ruim, mas obras comuns para tal poeta foram publicadas.

Encontro com os pioneiros do Lgov. 1954 (foto de S. Lagutich)

Aqui está o que o poeta A. Voznesensky escreveu: “Aseev, ardente Aseev com um rosto vertical rápido, semelhante a um arco de lanceta, fanático, como um pregador católico, Aseev dos Hussardos Azuis e Oksana, menestrel dos canteiros de obras, reformador da rima . Ele voou vigilantemente sobre Moscou... Eu não conheci uma pessoa que amaria os poemas de outras pessoas de todo o coração. Um artista, um instrumento de gosto, um perfume, ele, como um galgo seco e nervoso, cheirou uma linha a uma milha de distância ... Aseev é um catalisador para a atmosfera, borbulha no champanhe da poesia ... Ele refletiu cavalheirescamente ataques a jovens escultores e pintores em jornais.

Causa respeito por Aseev-man e sua monogamia. Havia apenas uma mulher ao lado dele - "a incomparável Oksana". E sem fofocas ou dicas! É difícil encontrar essas linhas em outros:

"Agora estou mais
eu não quero ir a lugar nenhum
de casa: deixe
todos os lustres em lâmpadas
queima aceso.
O que devo procurar
e os olhos piscam no vazio,
quando-nada no mundo
não mais terno do que minha esposa.
Escrevi pouco sobre ela:
sobre seus ombros jovens, sobre
como ela é justa
confiante e corajoso
sobre seus olhos azuis,
sobre cabelos dourados,
sobre as mãos dela
o que você fez na minha vida
muito bom."

E não se cansou de repetir isso ao longo de sua longa vida.

Inesperadamente para si mesmo, Aseev em 1948 recebeu uma carta do historiador local de Lgovsky S.V. Lagutich. A correspondência não era regular e, infelizmente, nem toda ela foi preservada. Conheço 3 letras: 10/08/48, 29/01/49, 30/04/58. e uma carta separada aos pioneiros datada de 07/03/61. Todos eles foram transferidos para o Museu Aseev.

Mais tarde, essas cartas também foram citadas nas publicações centrais. Em carta datada de 10 de agosto de 1948, Aseev promete encontrar e enviar as primeiras edições de livros com seus poemas, que se tornaram uma raridade bibliográfica: "... ." Em seguida, ele anuncia sua intenção de visitar sua terra natal: “... Com certeza irei para Lgov. Na segunda quinzena de setembro, a data para 20-25. Está vindo?" Mas ele nunca chegou. Fotografias e livros vieram de Moscou. E uma das cartas mais interessantes é simplesmente impossível não citar:

“Olá, Semyon Viktorovich! Já pensou em algo bom para escrever sobre o nosso cidade natal, para refrescar sua história, que é uma partícula da história de toda a nossa região, rica em seu passado. A região de Kursk - a antiga fronteira da Rússia, que foi a primeira a receber os golpes dos ataques da Horda, foi o escudo de toda a nossa terra. E não é sem razão que significados esquecidos ainda soam nos nomes de seus assentamentos. Pegue pelo menos os nomes de suas cidades: Rylsk, Sudzha, Oboyan, Putivl - tudo isso respira algum tipo de história esquecida. Rylsk cavou no chão, protegendo-o de ataques, Sudzha é o local de revisão judicial dos assuntos do distrito, Oboyan carrega o significado de espaço, charme, ou seja, poder, posse. Não há necessidade de falar sobre Putivl - ele já é mencionado na campanha The Lay of Igor's. Até os nomes de nossas aldeias são extraordinariamente figurativos: Lyushenka, Sugrovo, Gorodensk, todos eles originalmente significavam algo, a maioria deles está coberto com algum tipo de imagem poética. Quanto ao próprio Lgov, o significado de seu nome deve ser encontrado e desvendado historicamente. Foi isso assentamento antigo Olgovo, ou alguns benefícios foram dados a ele, e daí seu nome veio de .... Tudo isso é significativo e interessante não só para região de Kursk, mas mais amplo. Fico feliz que existam conterrâneos que amam sua pátria e desejam tirar a névoa da obscuridade histórica de nossos lugares.

Quanto à minha pessoa, as informações sobre mim são muito simples. Nasci e passei minha juventude em uma casa com vista para o pasto em frente a Slobodka, bem no campo de cânhamo ... À direita estava o bairro ocupado pela casa do proprietário Borzenkov. À esquerda havia uma casa, lembro-me do nome dos Vorobyovs. Meu avô, Nikolai Pavlovich Pinsky, era o zelador do hospital da cidade. Ele era um caçador apaixonado, pescador, desapareceu por semanas nos campos e no rio. Ele próprio era de Orel. A avó, Varvara Stepanovna Pinskaya, ainda era uma serva; ela se casou com o avô por amor apaixonado: ele parece tê-la resgatado do cativeiro. Minha mãe morreu cedo, meu pai, corretor de seguros, estava o tempo todo na estrada, e logo se casou pela segunda vez, então meu avô e minha avó, na verdade, foram meus educadores. Do meu avô, herdei o amor pela vontade, pelos campos e florestas: da minha avó - histórias sobre a servidão, sobre a vida antiga e sobre a vida. Ela era analfabeta, mas tinha uma excelente memória. Ela era gentil, trabalhadora e em sua juventude deve ter sido muito bonita. Minha memória de Lgov é a mais gentil, apesar do fato de que a vida naquela época era bastante assustadora, como em todos os cidades do condado Rússia: o poder do policial é quase ilimitado em sua arbitrariedade, a classe mercantil dos Velhos Crentes, brigas, a amarga ressaca dos artesãos, a tirania e a arrogância dos proprietários de terras circundantes. Mas as densas moitas de cânhamo, nas quais subimos como meninos como em uma floresta virgem, mas a proximidade de florestas e hálito fresco rios, proximidade com as pessoas, inteligentes e trabalhadoras, que me cercam desde a infância, foram mais fortes do que outras impressões. E nossa alegre cidade na colina, com um mercado e o dialeto dos camponeses circundantes, e um parque com milhares de rouxinóis e moitas de amoras-pretas acima do Seim, na praias arenosas que fritamos pretos quando crianças, e empinamos “pipas” sob as nuvens, e brincamos de fogão no caminho em frente à casa com os filhos do vizinho, tudo isso se tornou maneira brilhante infância. De tudo isso guardo memória e gratidão, como de um recomeço de vida.

Escreva-me sobre o Lgov de hoje, sobre seu modo de vida e de vida, e eu realmente venho me aproximando desse assunto há muito tempo. Comecei um trabalho chamado "Anomalia de Kursk", não só sobre minério e ferro do solo, mas também sobre o minério de valor inestimável dos corações humanos, sobre um forte veio de ferro sobre o qual está nossa região - um veio de ferro de resistência, paciência, coragem e a força das pessoas.

Seu conterrâneo Nick. Aseev.

Amplia nossa compreensão dos anos de infância do poeta e uma carta datada de 03.07.61. dirigida aos pioneiros da aldeia Selektsionny, distrito de Lgovsky:

“Queridos rapazes! Sinceramente te digo que um machado, uma serra e uma pá amam o amanhecer da manhã! Ela ilumina seus atos brilhantes para a consciência, e eles brilham, corando: uma pá, um machado e uma serra.

Eu propositadamente escrevo esses versículos em uma linha para que fique mais claro para você sobre o que eles estão falando. E dizem que o trabalho se torna brilhante quando começa cedo, mesmo de madrugada, o que se reflete nas ferramentas mais simples de trabalho - uma serra, uma pá, um machado.

Isso não é moralizante, não é uma lição, mas o sentimento do próprio poeta de esforço laboral ao amanhecer. E no início da manhã e no início da idade.

O que você pode escrever sobre Lgov? Faz muito tempo que não vou lá e, provavelmente, não é o mesmo que era comigo. Afinal, era quase uma aldeia. Em toda a nossa rua havia apenas três casas com telhados de ferro. O resto está sob palha. Era melhor no rio Seim ou como era chamado locais- No Sete. A maioria ótima impressão Eu parti desde a primeira vez que atravessei o rio nadando como um menino de oito anos de idade para frente e para trás. Ficava na periferia da cidade, onde havia uma prisão. A costa ali é alta, arenosa e andorinhões aninhados nela. Nós não os tocamos. Eles eram considerados um pássaro "santo". Nadei pelo rio com medo e tremendo, e de repente uma cãibra me dava cãibras na perna! Mas, tendo atravessado a nado e comido os espinheiros que cresciam na praia, ele já havia se tornado mais ousado e nadou de volta confiante. Eu escrevi sobre o passado Kursk linha inteira poemas - com eles você pode aprender tudo o que me lembro ... ".

Além das cartas, havia encontros e pessoais. S.V. Lagutich, estando em Moscou em 1950, 1953, 1954. encontrou-se com o poeta em seu apartamento na rua. Teatro de Arte de Moscou, duas vezes visitou sua dacha. Infelizmente, a memória disso foi perdida. No entanto, foi preservado um registro de como começou a conversa sobre a organização de um museu do poeta em Lgov. Inesperadamente, Aseev protestou: “Não há museu. Que o povo de Lgov se lembre de mim - meus livros, meu amor e a memória de todo o povo de Lgov de todos os anos.

Em julho de 1954, o diretor da Casa dos Pioneiros de Lgovsky levou um grupo de membros do círculo a Moscou em uma excursão. Decidimos nos encontrar com Nikolai Nikolaevich Aseev. E assim, às 11 horas da tarde, no Alexander Garden, perto do muro do Kremlin, um homem idoso se aproximou de nós, acima da estatura média, vestido com um terno branco. Ele foi imediatamente reconhecido. Ele apertou a mão de cada um, e uma conversa se seguiu. Era evidente que ele estava muito feliz em conhecê-lo. Ele estava interessado em notícias de Lgovsk, impressões sobre Moscou. Ele mesmo contou como Lgov se lembra. Ele prometeu visitar sua terra natal. Comprei sorvete e bolos para todos no quiosque. Ele apresentou seu livro a cada um e também pediu para doar livros autografados para a Casa dos Pioneiros, a escola e a biblioteca infantil. Sentiu-se que ele não queria se despedir, ele me pediu para escrever mais vezes. Lembro que o poeta pediu, se alguém se lembra, para ler pelo menos um de seus poemas. Mas de memória, ninguém podia. Então ele acariciou minha cabeça e perguntou: “Bem, você é Mishuk, você gosta de poesia?” Ao que eu respondi: “Não”. Claro, Nikolai Nikolaevich ficou muito chateado e ofendido com tudo isso, mas ele não demonstrou.

Há uma fotografia desse encontro. Pai fotografado, ele pediu para vir grupo geral e eu, mas na infância me tornei teimosa e fiquei ao lado dele. Agora me desculpe.

NO últimos anos vida, seus poemas tornam-se filosóficos, eles contêm a sabedoria dos anos passados. Como soarão as linhas:

“Eu tenho certeza: não é assustador morrer!
Bem, ele caiu, ficou em silêncio e esfriou.
Se apenas sua vida fosse adornada
o esplendor de algumas boas ações.
Apenas viva para esta paz
e ficar satisfeito com uma pequena parte
para que sua mente e sua carne e ossos
entrar para sempre em harmonia com a alma ... "

Após a morte do poeta, a correspondência e os encontros continuaram com a viúva Ksenia Mikhailovna. Houve uma pergunta sobre o museu. Por esta hora casa de madeira(como Aseev escreveu) estava forrado de tijolos, havia apartamentos nele. A casa era velha e a Câmara Municipal decidiu demoli-la. Quando Xenia Mikhailovna foi informada sobre isso, ela imediatamente enviou um telegrama: “Lgov. Lagutich. Suspenda a demolição da casa-museu de Aseev, a comissão escreverá ao comitê regional de Kursk. Aseeva.

O secretário da Sociedade de Monumentos Históricos e Culturais S.A. Khukhrin, que assumiu todos os outros problemas na organização do museu e se tornou seu diretor, juntou-se ao negócio.

Adições interessantes à biografia do poeta foram relatadas pelo pesquisador de criatividade N.N. Aseeva Candidato de Filologia F.F. Maisky. Ele estabeleceu que em sua juventude o poeta estudou dança, entrou no Teatro de Arte de Moscou, disse a Maisky que dois princípios lutaram em sua juventude - teatro e literatura. Mas, sob a influência de Mayakovsky, a literatura venceu.

Aparentemente, o interesse pelo teatro durou toda a sua vida, o que é confirmado pelo livro "Conversas sobre Direção" com a seguinte inscrição de um dos autores: "Para Nikolai Nikolaevich Aseev. Escreva peças. Você pode! S. Birmânia. 14/01/39.

Por alguma razão, durante a vida de N.N. Aseev, ninguém se interessou por seu relacionamento com outro conterrâneo famoso- Arkady Gaidar. Além disso, naquela época, os anos de infância de outro escritor, V. Safonov, passavam em Lgov. Mas, muito provavelmente, eles simplesmente não sabiam sobre seus compatriotas. O primeiro encontro do poeta e escritor infantil gravado no sanatório de Yalta da União de Escritores em 1939. Ainda bem que a foto sobreviveu. O escritor Pertsov lembrou este episódio: “Em primeiro plano, Gaidar está olhando para nós, ao lado dele na mesma cadeira de vime Aseev. Aseev estava escrevendo seu poema na época: “Mayakovsky começa” e estava sempre de bom humor, a coisa foi claramente bem-sucedida. E embora leitura aberta ele não se adaptou, mas pouco a pouco, estrofe por estrofe, ele pronunciou versos separados e até passagens. Muitas vezes discutiam. Aseev é um homem de temperamento raivoso em uma disputa, mas muitas vezes não conseguiu convencer Gaidar.

Em sua carta datada de 4 de maio de 1996, K.M. Aseeva escreveu: “... sobre Gaidar. Nikolai Nikolayevich não tinha uma relação muito próxima com Gaidar. Obviamente, porque Aseev é um poeta para adultos e Gaidar é exclusivamente um escritor infantil.

Nikolai Aseev

Caminho para a poesia

G A aldeia era muito pequena - apenas três mil habitantes, a grande maioria dos habitantes da cidade e artesãos. Noutro grande aldeia mais pessoas. Sim, e eles viviam nesta pequena cidade de alguma forma como uma aldeia: casas de palha, cobertas de troncos, hortas nos fundos; ao longo das ruas não pavimentadas de manhã e à noite, a poeira dos rebanhos errantes para um prado próximo; marcha dimensional de mulheres com baldes cheios de água gelada nos jugos. “Posso ficar bêbado, tia?” E a tia pára, inclinando o jugo.

A cidade vivia de cânhamo. Arvoredos densos de panículas desgrenhadas preto-esverdeadas em longos caules quebradiços cercavam a cidade como o mar. No pasto, com seus equipamentos simples, foram localizados enroladores de corda; atrás dos portões das casas mais ricas, os motins do cânhamo eram visíveis; hordas de espancadores, vagabundos de aluguel barato, todos cobertos de poeira e fogo, endireitaram, pentearam e eriçou o toco. Sobre a cidade havia um cheiro espesso e gorduroso de óleo de cânhamo - era o barulho de uma batedeira de manteiga, girando uma roda de treliça. Parecia que o óleo de cânhamo manchava tanto as cabeças cortadas em círculo quanto as largas barbas penteadas dos pacatos pais da cidade - os veneráveis ​​Velhos Crentes, cuja cruz de cobre de oito pontas brilhava nos portões de suas casas. A cidade vivia uma vida devota e estabelecida.

Cidade pequena, mas antiga. Seu nome era Lgov; ou de Oleg, ou de Olga, ele levou seu nome; é verdade que no início havia Olegov ou Olgov, mas com o tempo a palavra ficou mais curta - ficou mais fácil chamar Lgov ... Foi direto para as plantas de cânhamo com uma borda, e na própria borda, encostada em um matagal de cânhamo, havia uma casa térrea com quatro quartos, onde no final de junho de 1889 nasceu o autor destas linhas. Minha infância não foi muito diferente da vida de dezenas de crianças do bairro que corriam descalças pelas poças depois de uma tempestade, recolhendo "ingressos" em doces baratos, tampas de cigarros e rótulos de cerveja. Estes eram símbolos de várias denominações. Mas valores reais tornozelos foram considerados - ossos fritos e branqueados ao sol de pernas de porco cozidas, vendidas em pares. Mas havia poucos caçadores para comprá-los. A principal coisa - foi um jogo de tornozelos. Amei os outros jogos também. Por exemplo, uma caminhada no cânhamo, que nos pareceu uma floresta encantada onde vivem monstros ... Assim vivia um menino em uma cidade provinciana, não um barchuk e não um proletário, filho de um corretor de seguros e neto de um sonhador - seu avô materno Nikolai Pavlovich Pinsky, um caçador e pescador, que foi saquear por semanas nas florestas e prados circundantes. Mais tarde escrevi poemas sobre ele. Sobre ele e a avó Varvara Stepanovna Pinskaya, uma velhinha gordinha que não perdeu seu charme ao longo dos anos, o azul de seus olhos confiantes, a energia de suas mãos sempre ativas.

Não me lembro bem da minha mãe. Ela adoeceu quando eu tinha seis anos e não pude vê-la, porque eles estavam com medo de uma infecção. E quando eu a via, ela estava sempre deitada no calor, com manchas vermelhas nas bochechas, com olhos febris e brilhantes. Lembro-me de como a levaram para a Crimeia. Eles me levaram também. Vovó não deixou o paciente, e eu fui deixado por conta própria.

Aqui termina a infância. Depois vem o aprendizado. Não era colorido. ensino médio longamente descrito bons escritores. Existem poucas diferenças aqui. A menos que nosso francês se distinguisse por uma peruca e o alemão fosse grosso. Mas o matemático, que também é diretor, foi lembrado por ensinar geometria, cantando teoremas como árias. Acontece que isso era um eco daqueles tempos distantes, quando os livros didáticos ainda eram escritos em versos e o alfabeto era ensinado em coro em voz cantante.

E, no entanto, meu principal professor foi meu avô Nikolai Pavlovich. Foi ele quem me contou casos maravilhosos de suas aventuras de caça, que não eram nem um pouco inferiores à invenção de Munchausen. Escutei de boca aberta, percebendo, é claro, que isso não tinha acontecido, mas ainda podia acontecer. Era um Swift vivo, um Rabelais vivo, um Robin Hood vivo. É verdade, eu não sabia nada sobre eles na época. Mas a linguagem das histórias era tão peculiar, os provérbios e as piadas eram tão floreados, que não se percebeu que, talvez, não fossem amostras estrangeiras, mas simplesmente parentes daquele Rudy Pank, que também gostava de seus heróis imaginários.

Meu pai desempenhou um papel menor na minha altura. Como corretor de seguros, ele viajava pelos condados o tempo todo, raramente estando em casa. Mas uma manhã eu me lembro bem. Houve algum tipo de feriado, quase nosso aniversário. Meu pai e eu íamos às matinas. Acordamos cedo, cedo, sentamos na varanda para esperar o primeiro toque da campainha para o serviço. E agora, sentado neste alpendre de madeira, olhando através da planta de cânhamo no assentamento vizinho, de repente percebi como o mundo é bonito, como é grande e incomum. O fato é que o sol recém-nascido de repente se transformou em vários sóis - um fenômeno na natureza conhecido, mas raro. E eu, vendo algo parecido com as histórias de meu avô, mas que se revelou verdade, de alguma forma tremi de alegria. O coração batia rápido, rápido.

Olha pai, olha! Quantos sóis se tornaram!

Bem, e isso? Você nunca viu? Estes são sóis falsos.

Não, não é falso, não, não é falso, real, eu mesmo os vejo!

Ok, olhe, olhe!

Então eu não acreditei no meu pai, mas acreditei no meu avô.

O ensino terminou, ou melhor, foi interrompido: tendo partido para Moscou no verão de 1909, logo conheci o jovem de persuasão literária; e como escrevi poesia como estudante, no Instituto Comercial não tive tempo para o comércio, e na Universidade, onde entrei como voluntário, não tive tempo para ouvir livremente. Começamos a nos reunir em um lugar estranho. O escritor N. Shebuev publicou a revista "Primavera", onde era possível publicar, mas a taxa não deveria. Lá conheci muitos iniciantes, dos quais me lembro de Vl. Lidina; do falecido - N. Ogneva, Yu. Anisimova. Mas não sei exatamente como o caso me aproximou do escritor S. Bobrov, através dele com o poeta Boris Pasternak. Pasternak me conquistou com tudo: aparência, poesia e música. Através de Bobrov, também conheci Valery Bryusov, Fyodor Sologub e outros escritores proeminentes da época. Visitei duas vezes a Sociedade de Estética Livre, onde tudo era curioso e diferente do habitual. No entanto, todas essas impressões do primeiro contato logo foram obscurecidas por outra coisa. Foi uma reunião com Vladimir Mayakovsky. Este não é o lugar para reminiscências: escrevi sobre Mayakovsky separadamente. Mas desde que o conheci, todo o meu destino mudou. Ele se tornou uma das poucas pessoas mais próximas a mim; Sim, e seus pensamentos sobre mim mais de uma vez surgiram tanto em verso quanto em prosa. Nosso relacionamento tornou-se não apenas um conhecido, mas também uma comunidade no trabalho. Mayakovsky sempre se preocupou com como vivo, com o que escrevo.

Voltando um pouco, quero falar sobre meus primeiros passos na literatura. Gostando de poesia desde cedo, costumo ler aqueles versos que foram colocados em coleções, os chamados "Leitores-Recitadores". Eles foram publicados com muitos nomes de autores, de uma forma ou de outra conhecidos na época. O público se acostumou com os nomes de Bashkin e Mazurkevich, poetas de pouca fama, mas muitas vezes publicados. Gostei nessas coletâneas dos poemas de A. K. Tolstoy, então um poeta russófilo muito popular, que se voltou para os temas Rússia antiga, aos súditos eslavos. Em seus poemas, a bravura e a juventude de nossos avós, os feitos heróicos de seus ancestrais foram cantados. Eles, no entanto, interpretavam à sua maneira os lados engraçados dos velhos escriturários e boiardos, às vezes expondo diretamente o suborno e a extorsão; através desses hábitos antigos, a denúncia das ordens contemporâneas do poeta às vezes transparecia. Luz, ritmos dançantes de poemas de A. K. Tolstoy, seus conteúdo incomum me deu vontade de tentar escrever algo parecido, divertido, exuberante e tocante. Assim começou o desejo pelos eslavos, pelas crônicas, pela história da palavra. A leitura de "Taras Bulba" e "The Terrible Revenge" de Gogol fez muito, que para sempre se tornaram modelos de poesia para mim. Não percebi Pushkin com bastante sensibilidade; Lermontov parecia sombrio e inacessível; e Gogol, por enquanto, cativou-se apenas com o caráter fantástico de suas descrições. Tudo isso se refere aos anos da juventude; no entanto, é preciso dizer que foi então que ocorreu a formação do meu gosto literário e da compreensão do que estava sendo lido, embora eu ainda recitasse para mim mesmo as falas de Mazurkevich que: “Só uma mãe poderia mentir assim, cheia de medo de que seu filho não vacilasse antes da execução!” Fiquei fascinado por esse heroísmo inventado e embelezado, pois todos os jovens gostam de um senso de proeza cívico exagerado e multiplicado.

Outra sensação característica foi a separação do conceito de Deus. Já ciente de que as divindades de todos os tempos foram criadas pela imaginação humana, ainda não conseguia imaginar o que restava desse conceito em troca. Não há Deus, isso é claro; mas o que há? Cara, eu vejo e sei disso; mas o homem é mortal e, portanto, transitório, como tudo o que é terreno. E o que não passa século e século? Afinal, deve haver algo que não seja destruído pelo tempo! Essas reflexões e dúvidas criaram aqueles versos que são característicos do início do meu trabalho. Eram obras blasfemas do ponto de vista da religião, mas ainda eram poemas sobre Deus, e podem causar perplexidade no leitor. “Solenemente” (1915), “Anúncio” (1915), “Saltos” (1916), “Revelação” (1916) e vários outros poemas testemunham as lutas e dúvidas de uma mente imatura, mas cheia de desejo sincero de compreender o desconhecido. A isso devemos acrescentar os textos eslavos das crônicas, que eu engulo, como um esquilo engole uma noz quebrada - e, no entanto, nesses textos foram lançadas as bases da poesia. Assim foram criados os poemas sobre os cossacos zaporozhianos (“Zvenchal”, 1914), sobre a morte de Andriy Bulba (“Canção de Andriy”, 1914), sobre a antiguidade e a pátria, que se dividiu diante do olho da mente com as extensões extraordinárias de suas lendas, ficções, lendas, fatos reais. Assim se formaram o gosto e a simpatia.

Sobre isso devo dizer ao leitor, que de outra forma não será claro, especialmente em alguns dos versos do primeiro volume, minhas primeiras coisas. Neles, o principal para mim foi a busca do meu próprio verso, da minha própria forma de me expressar. Daí as omissões e exclamações ilógicas do verso, para o qual o caminho para o futuro foi tateado. Eu queria minhas próprias palavras, minhas próprias, expressões desprovidas de sentimentos - e assim nasceram as palavras, e combinações separadas delas, ao contrário das geralmente aceitas: “letorei”, “trovoada”, “sheresh”, “maçante”, “essência ”, “espumante”, “povaga”, “maravilhoso”, “lyba”, - todas as palavras dos anais e contos de fadas antigos, que eu queria atualizar, para que junto com os habituais, cotidianos, soassem, esquecidos, mas tão fortemente lembrados por suas nuances semânticas. Assim passou o primeiro período de estudo nos anais, no antigo dialeto dos discursos Oryol-Kursk, no qual meu avô era fluente.

Entao veio guerra imperialista, em 1915 fui levado para o exército. Uma vez no regimento, no ambiente do soldado fiquei cara a cara com personagem popular e humor. Não havia "patriotas" ali, e a própria palavra era quase abusiva. O patriotismo era exigido por comandantes de escalão médio que treinavam soldados e por generais durante as revisões. Na própria massa do sobretudo cinza, essa palavra foi pronunciada apenas ironicamente. Por que aconteceu assim? Em primeiro lugar, porque a língua oficial dos jornais e cartazes era alheia ao coração dos soldados; e em segundo lugar, porque tal palavra não existia na conversação cotidiana. guerra czarista era impopular com o povo, da frente vinham notícias sobre a falta de conchas, uniformes, comida. Havia rumores de traição entre os escalões mais altos. O sobrenome de Myasoedov foi cada vez mais mencionado na conversa do soldado. Que sentimentos patrióticos existem! O império estava prestes a desmoronar. Havia cada vez menos caçadores para protegê-la. E os conceitos de “pátria”, “pátria” eram associados justamente ao czarismo, ao sistema nobre e capitalista. Não havia espírito heróico entre os soldados em defesa de algo que claramente havia caído em sua antiga grandeza.

Aparentemente, é por isso que a consciência desse humor de “soldado” começou a aparecer em meus versos.

Mudando o escopo do céu
ao entardecer: mil e vinte!
Não é para o coração dos milagres estourar
além da linha do ano negro?

Então escrevi então no poema “Fighting Twilight” (1915), imaginando o futuro que viria como resultado do bombardeio do tempo, como resultado da destruição do ano negro da guerra. Claro, isso foi pouco entendido até mesmo pelo próprio autor. Mas de alguma forma estava disponível para os soldados. Talvez apenas porque um poeta foi encontrado entre eles. Ou talvez porque em seus corações eles sentissem raiva e ódio pelo que estavam vivenciando e esperança para o futuro, quando o milagre do dia vindouro explodiria. Mas você não pode explicar tudo em prosa. Meus poemas sobre a guerra naquela época, em todo caso, não a elogiavam.

A foice no dano atrai os mares,
e eles virão à terra, esmagados com sedas.
Aqui estão as ondas para você, conquistando seu murmúrio,
um esquadrão de tubos brancos será visto.
Brasão sérvio rasgou muito áspero
mão. Hora de destruir a Europa!

Este poema foi chamado "Sobre 1915". Sobre o que é isso? Sobre o absurdo final do que está acontecendo; sobre os contemporâneos que terão de ver edifícios ruir em chamas, os intermináveis ​​desastres da guerra, quando os esquadrões sairão para o mar para vomitar pesadas granadas, quando, por um motivo insignificante provocado em solo sérvio, toda a Europa se levantará, envolvendo nós e a América na luta, e todas as nações. O leitor pode perguntar: mas como tudo isso pode ser visto em palavras ininteligíveis tropeçando de emoção? Sim, infelizmente, ou melhor, felizmente, é impossível ver isso novamente. Mas parece-me que se pode sentir a emoção do coração que o escritor experimentou. Se, claro, o leitor estiver atento ao autor, aos seus esforços para transmitir o único.

A guerra estava a todo vapor. Na cidade de Mariupol, fomos treinados no regimento de reserva. Depois fomos enviados para Gaisin, mais perto da frente austríaca, para sermos formados em companhias de marcha. Fiz amizade com muitos soldados, organizei leituras, até tentei organizar a encenação do conto de fadas de Leo Tolstoi sobre os três irmãos, pelo qual fui imediatamente preso. Da prisão, acabei no hospital, pois adoeci com pneumonia, que foi complicada por um surto de tuberculose. Fui declarado inapto para o serviço militar e liberado para a emenda, e no ano seguinte eles me reexaminaram e me mandaram de volta ao regimento. Servi lá até março de 1917, quando fui eleito para o Soviete de Deputados dos Soldados do 34º Regimento de Infantaria. As autoridades, aparentemente, decidiram se livrar de mim e me deram um encaminhamento para a escola de alferes de Irkutsk. Revolução de Fevereiro não foi desperdiçado para nós. Nosso regimento se recusou a ir para o front, e eu fui para o leste em uma viagem de negócios para Irkutsk. “... Aprendi e eduquei o sobretudo cinza de um soldado”, escrevi mais tarde sobre aqueles dias. E eu não fui para a escola de alferes, mas entrei na carruagem com minha jovem esposa e me mudei para Vladivostok, acreditando ingenuamente que no próximo inverno eu iria para Kamchatka ...

Mas a Primeira Guerra Mundial estava chegando ao fim. A Revolução de Outubro começou. Nela, nós, os jovens daqueles anos, vimos uma mudança em tudo que ainda era considerado inabalável e irrefutável. Como não sufocar de felicidade, não bater o coração do que foi sonhado e esperado! E poemas sobre a revolução foram escritos como um relatório ao povo:

Foi um tempo silencioso
foi um tempo idiota
mas floresceu, perfumada,
feriado de trabalho em maio.

Era o meu "Hino do Dia de Maio" - um hino ao novo. Khlebnikov escreveu em abril de 1917 que:

Nós guerreiros vamos bater forte
Mão em escudos ásperos:
Deixe o povo governar
Sempre, para sempre, aqui e ali!

E agora as pessoas realmente se tornaram os governantes de seu destino. Os corações de todos os soldados teriam respondido a esse chamado. E havia milhões de corações de soldados. Ou seja, soldados, e não generais e almirantes, não oficiais superiores que perderam suas soldas e subsídios do Estado.

Viajei por toda a Sibéria ao longo da carta do soldado e rolei até o oceano. E aqui, no Extremo Oriente, onde cheguei no outono de 1917, já está começando a escrita de versos que não exigem explicações e esclarecimentos. Embora haja coisas neles que não coincidem exatamente com representação convencional sobre a versificação. Havia vestígios de buscas e sons e significados, sentidos e expressos à sua maneira. E sem ele, não há criatividade. Se tudo já é conhecido e ouvido, então que novidades há na poesia! Sobre essa diferença entre verso e prosa, a grande mente livre russa, A. I. Herzen, falou maravilhosamente há mais de cem anos.

“É uma pena que eu não escreva poesia”, disse ele no conto “Injured” (1851), descrevendo a natureza da costa mediterrânea. - O discurso sobre esta região precisa de ritmo, assim como é necessário para o mar, que, com pés medidos, espirra na magnífica cornija da Itália por hexâmetros eternos. Os poemas dizem com facilidade o que não se consegue captar em prosa... Uma forma mal delineada e percebida, um som quase inaudível, um sentimento que ainda não foi despertado, ainda não é um pensamento... Em prosa, é simplesmente vergonha repetir isso balbucio do coração e o sussurro da fantasia.

É assim que as mentes sensíveis das melhores pessoas entendem a poesia, aprendemos com eles e continuaremos a aprender.

Chegando a Vladivostok, fui ao Soviete de Deputados Operários e Soldados, onde fui nomeado assistente do chefe da bolsa de trabalho. Que tipo de instituição é - é uma pena lembrar: aquele que não sabe condições locais, sem novas leis emergentes, fiquei confuso e circulei na multidão de esposas, mães, irmãs de soldados, entre mineiros, marinheiros, carregadores de porto. Mas de alguma forma eu ainda consegui, embora ainda não saiba que tipo de atividade foi essa. Uma viagem às minas de carvão me salvou. Lá descobri uma tentativa de um proprietário de mina de parar a mineração criando uma explosão artificial na mina. Ele voltou para Vladivostok já uma pessoa autoconfiante. Começou a trabalhar em um jornal local, primeiro como operário literário, e mais tarde, sob os intervencionistas, até mesmo como editor "por seu mandato" - havia tal posição.

Mas, em troca, recebi o direito de imprimir os poemas de Mayakovsky, Kamensky, Neznamov. Quando Sergei Tretyakov chegou a Vladivostok, organizamos um pequeno teatro - um porão, onde reunimos jovens locais, ensaiamos peças, organizamos concursos de poesia. Mas essas atividades logo pararam. Começou a intervenção, o jornal foi submetido à repressão, não era seguro permanecer, mesmo como editor nominal. Minha esposa e eu nos mudamos da cidade para a 26ª verst, moramos sem registro e depois tivemos a oportunidade de deixar as garras da Guarda Branca para Chita, que era então a capital da República do Extremo Oriente - a República do Extremo Oriente.

De lá, com a ajuda de A. V. Lunacharsky, fui convocado a Moscou como jovem escritor. Aqui recomeçaram minhas relações com Mayakovsky, interrompidas por vários anos. Ele sabia que no Extremo Oriente eu lia seu "Mystery Buff" para os trabalhadores das oficinas temporárias de Vladivostok, sabia que eu havia publicado trechos de "Man" no jornal jornal, sobre o qual eu havia palestrado nova poesia em Vladivostok, - e imediatamente me aceitou como nativo. Então começou o trabalho em Lef, nos jornais, nas editoras, que novamente eram chefiadas por Mayakovsky, implacavelmente, como um navio a vapor, me rebocando para todos os lugares com ele. Viajei com ele pelas cidades da União - Tula, Kharkov, Kiev; juntamente com ele publicou vários folhetos de campanha.

O constante cuidado de camaradagem por parte de Vladimir Vladimirovich continuou até o fim de sua vida. Muitos dos meus livros foram publicados graças a ele. Mais tarde, escrevi um poema sobre ele para, pelo menos em parte, compensar minha dívida com ele. Sem ele, ficou mais difícil para mim. E, apesar dos sinais de atenção dos colegas escritores, nunca me recuperei dessa perda. É irrevogável e único.

Isso, de fato, encerra minha autobiografia. Todo o resto são apenas opções<...>

Moscou 1957-1962

Em nosso site você encontra alguns dos livros do poeta para leitura.

Aseev Nikolay Nikolaevich

Aseev Nikolai Nikolaevich (1889 - 1963), poeta.

Nascido em 28 de junho (10 de julho, NS) na cidade de Lgov, região de Kursk, na família de um agente de seguros. Ele passou a infância na casa de seu avô, Nikolai Pavlovich Pinsky, caçador e pescador, amante de canções folclóricas e contos de fadas e um maravilhoso contador de histórias.

Em 1909, ele se formou na escola real de Kursk, entrou no Instituto Comercial de Moscou e, ao mesmo tempo, ouviu palestras na faculdade de filologia da Universidade de Moscou. Em 1911 publicou seus primeiros poemas.

A vida literária de Moscou capturada jovem poeta, ele frequenta as "noites" de Bryusov, "jantares" Vyach. Ivanov, conhece B. Pasternak, que o conquistou com tudo: aparência, poesia e música.

Desde 1913, quando uma seleção de poemas de Aseev apareceu no almanaque "Lyrika", seu ativo atividade literária. Após 4 anos, ele publicou cinco coleções de poemas originais: "Night Flute" (1913), "Zor" (1914), "Oksana" (1916), "Letorey" (1915), "The Fourth Book of Poems" (1916) ).

Ele começa, e Aseev é chamado para serviço militar. Em Mariupol, ele está sendo treinado em um regimento de reserva, que logo é enviado para mais perto da frente austríaca. Ele adoece com pneumonia, complicada por um surto de tuberculose. Ele é declarado inapto para o serviço e enviado para casa para se recuperar; um ano depois é reexaminado, sendo novamente enviado ao regimento, onde permaneceu até fevereiro de 1917, quando foi eleito para o Conselho dos Deputados dos Soldados.

A Revolução de Fevereiro começou, o regimento se recusou a ir para a frente.

Aseev, junto com sua esposa, "se mudou" para o Extremo Oriente. Essa longa jornada por um país da linha de frente, faminto e rebelde tornou-se seu caminho para a grande poesia (o ensaio “Outubro no Extremo Oriente”). Em Vladivostok, colaborou com o jornal Camponês e Operário, órgão do Soviete de Deputados Operários e Camponeses. A Revolução de Outubro, que ele conheceu em Vladivostok, ele aceitou incondicionalmente.

Por sugestão de Lunacharsky, Aseev foi convocado a Moscou e em 1922 chegou lá. Renova o conhecimento de Mayakovsky, que teve uma grande influência sobre ele. Coleções de seus poemas são publicadas: The Steel Nightingale (1922), The Council of the Winds (1923). Desde 1923 Aseev participou grupo literário"Esquerda" (frente esquerda das artes), chefiada por Mayakovsky. Até o fim de sua vida o apoiou, ajudou a publicar seus livros.

Na década de 1920, foram publicados os poemas “Lyrical Digression”, “Sverdlovsk Storm”, poemas sobre revolucionários russos (“Blue Hussars”, “”). Em 1928, após uma viagem ao exterior, escreveu poemas sobre o Ocidente (“Estrada”, “Roma”, “Fórum-Capitólio”, etc.).

Antes da guerra, Aseev publicou o poema “Mayakovsky Begins” (“... escrevi um poema sobre ele para cumprir pelo menos parcialmente meu dever para com ele. Tornou-se mais difícil para mim sem ele …”, escreveu Aseev ).

Muitos de seus poemas e poemas militares são páginas de uma crônica poética Guerra Patriótica: “Reportagens de rádio” (1942), “Voo de balas”, “Na última hora” (1944), “Chama da vitória”, etc. Em 1961, com o livro “Por que e quem precisa de poesia” (1961), Aseev resume seu trabalho e sua vida. Em 1963 morre o poeta.

Breve biografia do livro: escritores e poetas russos. Breve dicionário biográfico. Moscou, 2000.

Página:

Nikolai Nikolaevich Aseev - poeta soviético russo, roteirista, líder do futurismo russo.

N. N. Aseev nasceu em 28 de junho (10 de julho) de 1889 na cidade de Lgov (agora região de Kursk) na família de um agente de seguros da nobreza. Até 1911, seu sobrenome foi escrito oficialmente como Asseev. Alguns livros de referência, baseados no 1º volume do “Dicionário de Pseudônimos” de I.F. Masanov, indicam que o verdadeiro nome de Aseev é Shtalbaum, embora no 4º volume do dicionário, publicado durante a vida de Aseev, tenha aparecido uma refutação: “Indicação que aquele Aseev, N. - pseudo. N. N. Shtalbaum, - não corresponde à realidade. Aseev, N. N. - nome verdadeiro. A mãe do poeta, Elena Nikolaevna, nascida Pinskaya, morreu jovem, quando o menino ainda não tinha 8 anos. O pai logo se casou novamente. Ele passou a infância na casa de seu avô, Nikolai Pavlovich Pinsky, um ávido caçador e pescador, amante de canções folclóricas e contos de fadas e um maravilhoso contador de histórias. A avó Varvara Stepanovna Pinskaya era uma serva em sua juventude, comprada do cativeiro por seu avô, que se apaixonou por ela durante uma de suas andanças de caça. Ela se lembrava muito da vida da antiga vila.

E os versos devem ser assim
ser para decolar, não passos,
dizer: "Aqui está o elemento",
e não apenas: "Aqui estão as rimas".

Aseev Nikolay Nikolaevich

O menino foi enviado para a escola real Kursk, que se formou em 1909. Em seguida, estudou no departamento econômico do Instituto Comercial de Moscou (1909-1912) e nas faculdades de filologia da Universidade de Moscou e Universidades de Kharkiv. Publicado na revista infantil "Protalinka" (1914-1915). Em 1915 ele foi convocado para o exército e acabou na frente austríaca. Em setembro de 1917, ele foi eleito para o Conselho regimental de Deputados dos Soldados e, juntamente com um comboio de siberianos feridos, foi para Irkutsk. No decorrer guerra civil acabou no Extremo Oriente. Ele estava encarregado da bolsa de trabalho, depois trabalhou em um jornal local, primeiro publicando, depois como folhetim.

Em 1922, ele foi convocado a Moscou por um telegrama de A. V. Lunacharsky. Membro do grupo "Criatividade", juntamente com S. M. Tretyakov, D. D. Burliuk, N. F. Chuzhak. Em 1922 ele veio para Moscou. Um dos líderes dos grupos LEF (1923-1928) e REF (1929-1930). Ele conhecia bem V. V. Mayakovsky e B. L. Pasternak.

De 1931 até sua morte, Aseev viveu na "Casa da Cooperativa de Escritores" em Kamergersky Lane, como lembra uma placa memorial instalada no prédio. Durante os anos de guerra, como não responsável pelo serviço militar, foi evacuado para Chistopol. A filha de Marina Tsvetaeva, Ariadna Efron, que estava presa na época, posteriormente acusou Aseev de suicídio da mãe (não fornecer assistência na evacuação) e escreveu a B. L. Pasternak em 1956: “Para mim, Aseev não é um poeta, não é uma pessoa, não é inimigo, não é um traidor - ele é um assassino, e esse assassinato é pior do que Dantesov. Uma das cartas moribundas de Tsvetaeva foi endereçada a Aseev e sua esposa, que pediu para cuidar de seu filho George: “Nunca o deixe. Eu ficaria loucamente feliz se ele morasse com você. O próprio George escreveu em seu diário: "Aseev ficou completamente chocado com a notícia da morte de Marina Tsvetaeva, imediatamente foi comigo ao comitê distrital do partido, onde recebeu permissão para me registrar em sua praça ..."

Aseev Nikolai Nikolaevich - um famoso poeta e roteirista soviético. Um dos representantes mais brilhantes do futurismo na Rússia. Ele foi repetidamente premiado pelas autoridades soviéticas por seus poemas, incluindo o Prêmio Stalin.

Infância e juventude

Vamos fazer uma reserva imediatamente, Aseev é um pseudônimo. O verdadeiro nome do escritor é Stahlbaum. Ele frequentemente publicou seus trabalhos sob outros nomes: Ivolga, N. A. Bul-Bul, Nav Fundamentalnikov.
Nikolay Aseev, cuja biografia é apresentada aqui, nasceu em 27 de junho de 1889 em Lvov (província de Kursk). Seu pai, Nikolai Nikolaevich, era um agente de seguros, e sua mãe, Elena Pinskaya, morreu jovem, quando seu filho tinha apenas 8 anos. Pouco tempo depois, o pai se casou pela segunda vez.
O futuro escritor passou a infância com seu avô materno, Nikolai Pavlovich Pinsky, que era um ávido pescador e caçador, adorava folclore, especialmente canções, e era conhecido como um excelente contador de histórias. Sua avó, esposa de Pinsky, nasceu serva, que foi comprada por seu futuro marido, tendo se apaixonado por uma garota durante suas viagens de caça.
Em 1909, Aseev se formou na escola real de Kursk. Depois disso, ele entrou no Instituto Comercial de Moscou. Ele também frequentou a Faculdade de Filologia da Universidade de Moscou, onde ouviu palestras.

Primeiras publicações

Nikolai Aseev publicou seus primeiros trabalhos em 1911. A vida literária de Moscou dominou o poeta. Neste momento, ele é um convidado frequente das "noites de Bryusov" e jantares com Vyacheslav Ivanov. Em um dos encontros, conheceu Pasternak, que conquistou o jovem escritor com suas obras.
Em 1914, uma seleção de poemas de Aseev foi publicada no almanaque "Lírico". A partir deste momento começa a vida literária ativa do poeta. E quatro anos depois, 5 de suas coleções foram publicadas: "Zor", "Night Flute", "Letorey", "Oksana", "The Fourth Book of Poems".

Guerra e revolução

Durante a Primeira Guerra Mundial, Nikolai Aseev foi convocado para o exército. Primeiro, ele é enviado para Mariupol, onde ocorre o treinamento de combate. Em seguida, eles são enviados como parte de um regimento para a frente austríaca. Neste momento, ele fica gravemente doente - começa a pneumonia, complicada pela tuberculose. Aseev é declarado impróprio para o serviço e enviado para a retaguarda. Após sua recuperação, o poeta foi novamente enviado ao front, onde serviu até 1917, quando foi eleito membro do Conselho dos Deputados dos Soldados.
A Revolução de Fevereiro estourou. O regimento do escritor recusou-se a lutar. Aseev, levando sua família, vai para o Extremo Oriente. Seu caminho percorreu um país faminto e insurgente do pós-guerra. Ele descreveu suas andanças no ensaio "Outubro no Longe", que lhe trouxe o primeiro verdadeiro sucesso literário.

Tendo se estabelecido em Vladivostok, o escritor começou a colaborar com o novo jornal Camponês e Trabalhador. Neste momento, ficou conhecido sobre a Revolução de Outubro, Aseev aceitou esta notícia com alegria. Logo ele recebeu um convite de Lunacharsky para se mudar para Moscou. E em 1922 Aseev mudou-se para a capital. Aqui ele conhece Mayakovsky, que teve uma influência muito grande sobre ele.

A vida em Moscou

Em Moscou, Nikolai Aseev continua a escrever, publica várias coleções: Conselho dos Ventos, Steel Nightingale. Na década de 1920, poemas e poemas revolucionários do escritor foram publicados: Chernyshevsky, Lyrical Digression, Blue Hussars, Sverdlovsk Storm.
Nos mesmos anos, Aseev fez uma viagem ao Ocidente, do qual retornou em 1928. Depois disso, escreveu vários poemas de impressão: "Roma", "Estrada", "Fórum-Capitólio". Após a morte de Mayakovsky, o poeta publicou o poema "Mayakovsky Begins".

Últimos anos e morte

Durante a Grande Guerra Patriótica, Nikolai Aseev continua a trabalhar. Muitas de suas obras são chamadas de uma verdadeira crônica militar. Entre tais poemas: “A Chama da Vitória”, “Relatórios de Rádio”, “Na Última Hora”, “Voo de Bala”, etc.
Em 1961, foi publicado o livro do escritor "Por que e quem precisa de poesia", no qual ele resume sua vida e carreira.
Aseev morreu em 16 de julho de 1963 em Moscou. Ele foi enterrado no cemitério Novodevichy.

poemas de Aseev do período inicial

Apesar do fato de Aseev ser classificado como futurista, ele começou como simbolista. Em sua juventude, ele foi fortemente fascinado por Verlaine, Hoffmann e Oscar Wilde. Não é de surpreender que nos poemas dessa época ele apareça como um decadente romântico.
O poeta nesses anos se une ao grupo Centrifuge, cujos representantes tentaram combinar cubo-futurismo, que só estava ganhando força, e letras clássicas “puras”. Aseev tratou o mundo “sóbrio-mercantil” dos habitantes da cidade com desprezo. Ele descreveu a realidade circundante como um "focinho terrível", que "é regado com maços de rublos". O sonho do poeta é fugir deste mundo com sua amada e "não encontrar nenhum amigo ou familiar". Aseev percebeu a Primeira Guerra Mundial como um colapso há muito esperado da ordem estabelecida pequeno-burguesa: "deixe que as pedras dos edifícios desmoronem no fogo".
Além desses motivos, os poemas do poeta contêm imagens de contos de fadas russos e mitologia eslava, além de melodias de Zaporizhzhya.

Período da revolução

Nikolai Aseev é um poeta inovador. Mayakovsky e V. Khlebnikov tiveram uma grande influência sobre ele. Eles desempenharam um papel importante na formação de seu estilo. Durante a revolução, Aseev estava em Vladivostok. A partir daqui, ele começa a glorificar a Rússia soviética. O poeta recorre às imagens rurais clássicas: azul, linho, terra arável, cerejas, capim-pena, roçada, etc.
Mesmo na poesia pré-revolucionária, Aseev previu o triunfo iminente de uma nova ordem. Portanto, ele aceitou a revolução com entusiasmo. Ele chama a velha cultura de “nuvem perdida”, que finalmente “morreu”. O novo mundo tornou-se "uma saída do velho, uma premonição, uma oportunidade". Assim, o poeta percebe a revolução como uma força espontânea que derrotou o modo de vida pequeno-burguês e possibilitou o desenvolvimento.

Período pós-revolucionário

Depois de se mudar para a capital, a visão de mundo de Aseev muda um pouco. A revolução passa de um ideal ilusório para uma ação realizada, cujos resultados podem ser avaliados. O tema da industrialização aparece nas obras, que está indissociavelmente ligado à criatividade.
O escritor sempre gravitou em torno de experimentos, por isso muitas vezes experimentou a influência de vários movimentos literários. Por exemplo, motivos russos antigos, empréstimos de Gumilyov, Hoffmann, Blok, Khlebnikov.
Em sua temática, o poema "Digressão Lírica", escrito em 1924, difere de obras anteriores. A composição tem notas perturbadoras, dramáticas e agitadas. Aseev censura seus contemporâneos pelo fato de não terem se afastado do filistinismo e ainda serem atraídos pelo bem-estar cotidiano, sem pensar no bem comum. Este poema foi muito apreciado pelos contemporâneos, e mais tarde passou a ser considerado um clássico do século XX.
A segunda obra mais conhecida deste período é a suíte Blue Hussars, que foi dedicada à memória dos dezembristas. Na obra, Aseev descreve a preparação da revolta e o trágico fim do plano.

Em 1929, foi publicado o livro "O Diário de um Poeta". Neste livro, as buscas estéticas ficam em segundo plano, e o lirismo do mundo circundante e do lado cotidiano da vida vem à tona. Nikolai Aseev retorna ao pathos romântico novamente.
Os versos mais famosos estão listados abaixo:

“Eu sei: todas as tristezas…”; “Contra-ataque”; “Tempestade”; “O que é felicidade?”; “No comum”; “Canção da Glória”; “Toda vez que você olhar para a água…”; “Felicidade”; Monumento"; "Criador"; "Curinos".

Fase tardia da criatividade

Na segunda metade dos anos 20, Nikolai Aseev procurava um novo herói. Os poemas dessa época testemunham que o poeta começa a louvar o trabalhador, enquanto a poesia, diz ele, deve ser aprendida "com a máquina-ferramenta e a colheitadeira". Vários poemas são publicados nos quais o coletivismo trabalhista, a vida popular e o trabalho comum de pessoas comuns são cantados. Entre essas obras pode ser chamado de "Território Kursk", "Electriad", "Canção do Petróleo".
Os anos 30 são marcados para Aseev pela continuação das buscas por gênero. Em particular, desenvolve folhetins internacionais sobre temas políticos: “Berlin May”, “Hope of Humanity”. Ao mesmo tempo, o poeta está envolvido em traduções.
Durante a Grande Guerra Patriótica, seus trabalhos foram publicados nas páginas dos jornais de primeira linha e centrais. Nos poemas desse período, o lugar principal é ocupado pelo patriotismo e pela fé na vitória na guerra.
Nos anos do pós-guerra, Aseev prestou grande atenção à parte teórica da poesia. Ele frequentemente publicou artigos sobre temas literários em jornais e publicou vários livros.

"Não vivo sem você": análise do poema

O poema foi escrito em 1960, por isso é atribuído à poesia tardia de Aseev. O tema do amor não é típico da obra do escritor e é a exceção e não a regra. O verso tem um nome - "Linhas Simples". Nem sempre é mencionado em coleções, mas é de fundamental importância para a compreensão da obra.
O poema não tem enredo como tal. Apenas descreve o sentimento - o herói lírico confessa seu amor. Ele diz que sem sua amada não precisa de nada neste mundo. Aseev escreve sobre o verdadeiro amor ardente, mas intitula os poemas de "Linhas Simples". Com isso, o poeta queria dizer que para os que o cercam, a confissão não é algum tipo de revelação, tais palavras foram pronunciadas por muitos. Mas para o herói mais lírico, seus sentimentos são fortes e incríveis.
“Eu não posso viver sem você” é um dos poemas mais famosos de Aseev. Deve isso ao seu lirismo e sinceridade.