Ang ikasiyam na henyo sa 100 henyo sa ating panahon ay isang daan at dalawang taong gulang. Ito ay isang natitirang Brazilian architect Oscar Niemeyer.

Si Oscar Niemeyer ay isang napakatalino na bata ng ika-20 siglo, isang estudyante ng mahusay na arkitekto ng Pranses na si Le Corbusier (1887-1965) at ang huli sa mga sikat na tagaplano ng lunsod noong nakaraang siglo na nabubuhay ngayon. Ang mga gusaling itinayo ayon sa mga disenyo ni Niemeyer ay hinangaan ng buong mundo na arkitektural na kalawakan ng modernismo noong nakaraang siglo. Ang oras ay lumilipas. Dumating na ang ika-21 siglo, ang siglo ng cosmic scope. Ang paghanga sa mga nagawa noong ikadalawampu siglo ay humihina. Ngunit ang mapanlikhang pagkamalikhain ng arkitekto ng Brazil noong nakaraang siglo, siyempre, ay naging isang malakas na pambuwelo sa ika-21 siglo.

Si Oscar Niemeyer ay nagtayo lamang ng mga pampublikong gusali. Ang epochal scale ng kanyang pag-iisip, na sinamahan ng "internasyonal" na istraktura ng kanyang kaluluwa, ay ang mga katangian na nagpapahintulot sa artist ng kalawakan na lumikha ng mga monumental na gusali na naging isang modernong larawan ng ating planeta.

Si Oscar Niemeyer ay sumali sa isang grupo ng mga arkitekto ng Brazil noong 1930s. Nagtrabaho siya sa pagawaan ng kanyang sikat na kababayan, tagaplano ng lunsod, si Lucio Costa, kasama niya ang disenyo ng mga gusali ng Ministri ng Edukasyon at Kalusugan sa Rio de Janeiro, kung saan ginamit ang pinakabagong mga kasangkapan sa arkitektura sa unang pagkakataon.

Dinisenyo ng arkitekto ang Brazilian Pavilion sa New York World's Fair at namangha ang mundo sa kanyang sports at entertainment complex sa Pampulha. Si Oscar Niemeyer noong 1957 ay naging punong arkitekto ng bagong kabisera ng Brazil - Brasilia. Kasama ni Lucio Costa, idinisenyo niya ang lahat ng mga pangunahing pampublikong gusali ng bagong lungsod, kabilang ang Palasyo ng Liwayway - ang palasyo ng pangulo, ang Palasyo ng mga Arko - ang Ministri ng Ugnayang Panlabas, ang Korte Suprema, ang katedral at ang mga gusali ng Kongreso.

Kinilala ng UNESCO ang Brasilia bilang isang world architectural heritage, dahil ang lungsod ay ang pinakakumpletong grupo ng modernismo sa mundo, isang uri ng gallery city. Nagawa ni Niemeyer na mapanlikha ang "internasyonal na istilo" sa exoticism ng tropiko ng Brazilian landscape. Gamit ang mga hubog na linya, naibigay ng arkitekto ang reinforced concrete structures ng liriko, kahit medyo baroque, na pakiramdam.

Ang gawain ni Oscar Niemeyer ay pinag-aralan nang detalyado ng mga eksperto na hinati ito sa limang yugto. Napakalaki ng bilang ng mga gusaling idinisenyo ng arkitekto.

Ang unang yugto ng gawain ni Niemeyer, 1940-43, ay ang orihinal na paggamit ng mga tuwid at hubog na linya sa pagtatayo ng mga gusali ng pamahalaan. Nalulutas ng arkitekto ang problema ng pagsasama-sama ng mga pormal na elemento sa mga prinsipyo ng pagganap ng komposisyon ng mga kumplikadong istruktura.

Ang ikalawang yugto ay ang dekada mula 1943 hanggang 1953, na nagbunsod kay Niemeyer sa paghahanap ng bagong masining na paraan. Sa oras na ito, ang kanyang reinforced kongkreto na mga gusali ay nakakakuha ng isang liriko na hitsura, salamat sa kumbinasyon ng konstruksiyon na may iskultura, na may isang tropikal na tanawin.

Ang ikatlong yugto ay ang susunod na 12 taon, 1953-1965, nang pinamunuan niya ang proyektong pagtatayo ng bagong kabisera ng Brazil.

Ang ika-apat na yugto - 23 taon, mula 1965 hanggang 1989. Nakatira sa Europa, nakikilala sa sinaunang panahon. Habang pinapanatili ang kanyang sariling katangian, ang kanyang trabaho ay pinayaman ng civic na kahalagahan ng mga gusali.

Ang ikalimang yugto - mula 1989 hanggang ngayon - ay ang pagpapakinis ng malikhaing istilo, isang mas matingkad na sagisag ng personalidad ng may-akda sa panlipunang kahalagahan ng mga gusali. Lumilikha si Niemeyer ng istrukturang pangkultura - ang Museo ng Kontemporaryong Sining sa Niteroi at ang pang-alaala na "Latin America" ​​​​sa São Paulo.

Mula noong katapusan ng Abril 2010, naospital si Oscar Niemeyer Suaris Filho, ipinanganak sa Rio de Janeiro, na nagbigay sa kanyang bansang Brazil ng hitsura noong ikadalawampu siglo.

(mospagebreak)

Chava Tor. Panahon ng Panahon

Oscar Niemeyer(port. Oscar de Niemeyer; 12/15/1907 - 12/05/2012) - isang natatanging arkitekto ng Brazil noong ika-20 siglo, ang nagtatag ng modernong paaralan ng arkitektura ng Latin American, isang innovator sa larangan ng reinforced concrete architecture. Miyembro ng Partido Komunista, miyembro ng Presidium ng Peace Council, nagwagi ng International Lenin Prize "Para sa pagpapalakas ng kapayapaan sa mga tao" (1963).

Ang ika-20 siglo ay mayaman sa mga pandaigdigang kaganapan na naganap sa ideolohiya, politika at ekonomiya, agham at teknolohiya, kultura at medisina. Sa loob mahirap oras maraming mga henyo ng sining ang lumitaw sa mundo, na nagbigay sa sangkatauhan ng mga obra maestra, na hanggang ngayon ay sumasakop sa atin sa kanilang kadakilaan. Ang isa sa mga makikinang na tagalikha ay ang pinakadakilang arkitekto, ang Brazilian na si Oscar Niemeyer. Ang kinikilalang artista ng kalawakan ay nagtayo lamang ng mga maringal na pampublikong gusali. Ang kawalang-hangganan ng paglipad ng kanyang pag-iisip at ang "internasyonal" na istraktura ng kaluluwa ay nagpapahintulot sa master na lumikha ng mga monumental na istruktura na nabuo. modernong larawan ating planeta.

Hindi bukas ang gallery ng larawan? Pumunta sa bersyon ng site.

Talambuhay

Si Oscar Ribeiro Almeida Niemeyer Suarez Filho ay ipinanganak noong Disyembre 15, 1907 noong . Isang mayamang pamilya na Portuges-German ang pinagmulan ay may anim na anak. Ang bata ay pinalaki sa bahay ng kanyang mga lolo't lola, mga magulang ng ina.

Ang lolo ng bata ay nagsilbi bilang Ministro para sa Korte Suprema ng Brazil. Sa buong buhay niya, dinala ni Oscar ang mga alaala ng isang awtoritaryan, ngunit mabait na lola, na lumikha ng isang mainit na kapaligiran ng pagkakaibigan sa bahay, nakapalibot sa mga bata nang may pagmamahal at pangangalaga. Ang binata ay nag-aral sa isang piling kolehiyo, kung saan siya ay naging seryosong interesado sa arkitektura.

Namatay ang ina nang ang hinaharap na arkitekto ay napakabata, at ang ama ay nabuhay sa isang hinog na katandaan, gusto niyang pumunta sa pagawaan ng kanyang anak at panoorin ang kanyang trabaho nang maraming oras.

Noong 1930, pumasok ang binata sa Pambansang Paaralan sining, sa guro ng arkitektura. Noong panahong iyon, si Lucio Costa, isang pampublikong pigura at isang batang arkitekto, ay hinirang na direktor ng paaralan. Sinubukan niyang ilapit ang curriculum sa modernong pangangailangan buhay, buksan ang daan sa bago masining na direksyon pagdidirekta ng atensyon ng mga mag-aaral sa mga nagawa ng pambansang arkitektura. Dahil sa oposisyon ng mga reaksyunaryong propesor, ang progresibong direktor, na hindi nagtrabaho ng kahit isang taon, ay napilitang umalis sa kanyang posisyon sa pamumuno, sa kabila ng protesta ng mga estudyanteng sumuporta sa kanya at nagwelga. Pinananatili ni Oscar ang matalik na relasyon kay L. Costa sa buong buhay niya.

Sa edad na 21 (1928), nagpakasal ang binata, noong 1934 nagtapos siya sa School of Fine Arts, at noong 1936 ay sumali siya sa isang grupo ng mga arkitekto ng Brazil, na nagsimulang magsagawa ng mga independiyenteng proyekto.

Pagsisimula ng paghahanap

Ang unang ipinatupad na proyekto ng baguhang arkitekto ay isang nursery sa bayan(1937). Itinayo niya ang komposisyon ng gusali na napapalibutan ng halaman sa isang kumbinasyon ng 2 volume: isang pinahabang 2-palapag na gusali na may hardin sa isang patag na bubong, at isang 4 na palapag, kubiko, na nakataas sa mga haligi.

Noong huling bahagi ng 1930s sa Brazil ay nagsimulang mabuo pambansang paaralan modernong arkitektura, ang unang plano ay ang kabisera na gusali ng Ministri ng Edukasyon at Kalusugan (port. Palacio de Gushtavu Capanema; 1937-1943). Sa una, ang proyekto ay pinamunuan ni L. Costa, ngunit mula noong 1939 ito ay pinamumunuan ni Oscar Niemeyer.

Para sa oras nito, ang ideya ay napaka-bold, ang gusali pagkatapos ay nagkaroon malaking impluwensya sa arkitektura ng Latin American. Kapag pinalamutian ang palasyo, lamang mga lokal na materyales. Ang panloob na kongkreto na frame ng gusali ay naging posible upang bumuo ng malawak na mga facade ng salamin, at ang modernong proteksyon sa araw sa anyo ng mga blind ay na-install sa mga bintana. Noong 1939, itinayo ng Costa-Niemeyer tandem ang Brazilian pavilion sa New York World's Fair, na malinaw na nagpakita ng mga tampok ng kalayaan, pagiging bago at pambansang kulay. Ang imahe ng pavilion ay magkakasuwato na pinagsasama ang kagalang-galang at eccentricity.

Ang pangangailangan para sa arkitekto ay mabilis na lumalaki, noong 1940 ay nakilala niya ang alkalde noon ng isang lungsod sa Brazil (port. Belo Horizonte). Panahon 1940-1943 ay minarkahan ng disenyo ng isang bilang ng mga gusali ng pamahalaan, kung saan mayroong isang interweaving ng mga tunay na Brazilian na mga elemento na may malinaw at mahigpit na mga klasikal, na lumilikha ng isang walang katulad na paglalaro ng mga tuwid at hubog na linya.

Ang pinakamahalagang gawa ng master

Ang pinakamahalagang gawain ni O. Niemeyer noong unang bahagi ng 1940s, na isang tunay na perlas ng arkitektura ng modernong Brazil, ay isang sports at entertainment complex sa mga suburb ng Belo Horizonte (port. Belo Horizonte). Sa simula ng kanyang karera sa pulitika noong panahong iyon, ang masiglang si Juscelino Kubitschek ay nag-isip ng ideya na gawing isang modernong elite na lugar ng libangan ang masipag na si Juscelino Kubitschek. Mula sa sandaling iyon nagsimula ito Pangkatang trabaho customer at arkitekto, na mula noong kalagitnaan ng 1940s. walang katapusan ang mga utos.

Sa panahong ito, ayon sa kanyang mga proyekto, ang mga gusali ay itinayo:

Ipinakilala ng may-akda ang mga makatang leitmotif sa arkitektura ng panahong iyon, na organikong pinagsama ang arkitektura sa iskultura. Nagsusumikap siyang ibagay ang mga gusali sa kapaligiran. natural na tanawin, aktibong ginagamit ang kanyang mga kakayahan sa engineering at teknikal, pinag-aaralan ang mga pakinabang ng paggamit ng mga bagong materyales, na naging isa sa mga pioneer ng mga artistikong posibilidad ng monolithic reinforced concrete.

Noong 1945, sumali si Oskar Niemeyer sa Partido Komunista. Noong 1947, ang arkitekto ay kasangkot sa disenyo ng gusali ng punong-tanggapan ng UN sa New York.

Isang matagumpay na arkitekto ang nagtayo ng mga bahay para sa kanyang sariling pamilya. Noong 1949, sa Mendis, hindi kalayuan sa Rio, nagtayo siya ng isang maliit na kubo na may isang palapag. Sa pamamaraan ng paggawa bahay sa canoa(port. Canoa - isang suburb ng Rio de Janeiro), ipinakita ng arkitekto ang kanyang sariling aesthetic malikhaing prinsipyo, katawanin at ganap na ipinahayag ang kanyang aesthetic "kredo" (1954). Ginagabayan ng kanyang sariling panlasa, pati na rin ang paghahanap upang masiyahan ang pang-araw-araw at aesthetic na mga pangangailangan ng mga miyembro ng pamilya, ang master ay lumikha ng isang istraktura na agad na nakakaakit ng pansin ng mundo ng arkitektura. Ang bahay, na itinayo sa gilid ng burol, ay bahagyang "pinutol" dito: ang mga banyo ay matatagpuan sa mga silid sa ilalim ng lupa. Ang Casa das Canoas ay isa na ngayong museo.

Sikat na bahay sa Canoa

Mula noong huling bahagi ng 1940s, sa mga kondisyon ng mabilis pag-unlad ng ekonomiya Ang mga estado ni Niemeyer ay nagsisimula nang makaakit ng mga tema na pandaigdigan ang laki at papel sa pagpaplano ng lunsod. Pinangarap niya ang isang malaking gawain kung saan ang kanyang propesyonalismo ay maaaring makinabang sa kanyang mga tao.

Ang mabungang panahon ng 50s ng ikadalawampu siglo

Noong 50s. ng huling siglo, ang Brazilian master ng arkitektura ay tiyak na umalis mula sa mga stereotype, nagdisenyo siya ng mga istruktura - orihinal na mga gawa sa eskultura, na nakapagpapaalaala sa mga monumento ng arkitektura ng isang walang uliran na sibilisasyon, palaging malinaw na nagbabadya laban sa backdrop ng isang tropikal na kalangitan. Gumawa siya ng sarili niyang kakaibang istilo, kung saan ang mga anyo ng tradisyonal na kubo ng India ay magkakasamang nabubuhay sa mga maringal na arcade ng kolonyal na arkitektura, at ang mga spherical domes, na nakapagpapaalaala sa mga UFO saucer, ay tila tumitingin sa edad ng kalawakan. Ang mga haligi ng panginoon, na parang halos hindi nakadikit sa lupa, ay tila walang timbang; ang makapangyarihang reinforced concrete na mga gusali nito ay biswal na walang kalakihan, ang mga ito ay mukhang plastik at magaan, at ang berdeng tanawin at tubig na magkakasuwato na hinabi sa labas ay tila nagbibigay-buhay sa kanila.

Ang nasabing mga gusali noong 1950s (bilang karagdagan sa "ideal na lungsod ng mga pangarap") ay kinabibilangan ng: isang nayon sa Sao Jose dos Campos (port. São Jose dos Campos); ospital " Timog Amerika"(1952 - 1959) sa Rio de Janeiro; "Niemeyer Tower" (1954) at residential complex. Kubizek (1951-1962) sa Belo Horizonte (port. Belo Horizonte); ang gusali ng pabrika ng confectionery at business center na "Montreal" (1950); residential buildings "Eiffel" (1955) at ang exhibition complex (1951 - 1954) sa (port. São Paulo).

Mula noong 1957, sa inisyatiba ni J. Kubitschek, na naging Pangulo ng Brazil noong 1956, nagsimulang aktibong magtrabaho si Oscar Niemeyer sa pagpapaunlad ng lungsod (port. Brasília). Ang arkitekto ay masigasig na nagtrabaho sa hitsura ng bagong kabisera ng bansa, na ipinapakita ang kanyang sarili sa isang bagong paraan, gamit ang expressionism sa kanyang trabaho.

Ang trabaho sa Brasilia (mula noong Hunyo 1958), kabilang ang direkta sa site ng konstruksiyon, na nauugnay sa pagtagumpayan ng maraming mga paghihirap, ay isang tunay na tao, malikhain at makabayan na gawa ng master at nagdala ng mga magagandang resulta na naging isang adornment ng arkitektura ng mundo.

Ayon sa master plan, ang mga balangkas ng lungsod ay kahawig ng isang ibon na lumilipad. Ang mahigpit na functional zoning ay pinagsama sa isang progresibong solusyon sa problema sa transportasyon (mga junction ng kalsada, underground at surface pedestrian crossings), classic splendor - na may kalubhaan at malinaw na simetrya ng axial development. Ang lugar ng tirahan ay nakaunat sa kahabaan ng highway, hubog sa mahigpit na alinsunod sa natural na lunas, at patayo dito, sa kahabaan ng tuktok ng peninsula, isang engrande at banayad na hagdanan ng mga parisukat ang bumababa sa reservoir, sa magkabilang panig kung saan ang pamahalaan at ang mahahalagang pampublikong gusali ay nakapila. Ang kakaibang pagpapahayag ng lungsod ay nakamit dahil sa kaibahan hindi pangkaraniwang mga hugis mga gusali sentro ng negosyo at mga residential complex, na ginawa sa mahigpit na mga geometric na hugis.

Maraming mga proyekto sa arkitektura ng panahong iyon ang salamin ng pangarap ng isang extraterrestrial na katotohanan. Isa sa mga gusaling ito ay Palasyo ng Pambansang Kongreso ng Brazil(1960). Ang gusali ay itinayo sa anyo ng isang parallelepiped, kung saan mayroong 2 hemispheres, sa pagitan ng 2 parallel na 100-meter skyscraper ay tumaas. Sa ilalim ng isang "mangkok" na nakababa, may mga silid
Ang Senado, sa ilalim ng pangalawa, ay lumitaw - ang lugar ng Chamber of Deputies.

Para sa disenyo ng Catholic Cathedral of the Blessed Virgin Mary, na nilikha ng arkitekto sa mga ito
taon, noong 1988 ay ginawaran si Oscar Niemeyer ng Pritzker Prize (eng. Pritzker Architecture Prize - isang parangal na iginagawad taun-taon para sa mga tagumpay sa larangan ng arkitektura). Ang gusali ng Cathedral ay binubuo ng 16 na haligi, na sumisimbolo sa mga kamay na nakataas sa langit. Ang mga puwang sa pagitan ng mga haligi ay natatakpan ng mga stain-glass na bintana. Dahil sa kakaibang arkitektura, ang buong espasyo sa loob ay laging puno ng liwanag.

Ayon sa mga proyekto ng arkitekto sa Brasilia ay itinayo: Palasyo ng Pangulo ng Alvorada(port. Palacio da Alvorada - "Palace of Dawn"; 1958); "Palace Hotel" (1958); "Planalto" (port. Palacio do Planalto - "Palace of the Plateau"; 1960) - ang nagtatrabahong tirahan ng Pangulo ng bansa; Palasyo ng Korte Suprema(1960); Pambansang Kongreso at Corps of Ministries(1960); Pambansang Hotel(1962)

Oscar Niemeyer: Ang Mga Taon ng Imigrasyon

Mula noong ikalawang kalahati ng 1960s, ang talento ng arkitekto ng Timog Amerika ay nagsimulang makilala sa mga kultural at propesyonal na bilog sa mundo. Dahil sa kanilang pagsunod sa ideolohiya ng mga komunista, noong panahon ng diktadurang militar Lumipat si Niemeyer sa France (1964 - 1985), bumibisita sa kanyang tinubuang-bayan paminsan-minsan, pinangangasiwaan ang pagtatayo ng Brasilia. Sa Europa, pinag-aralan niya nang malalim ang pamana ng kultura ng unang panahon at lumipat sa susunod na yugto ng malikhaing, na nailalarawan sa pagka-orihinal ng mga ideya at pagka-orihinal ng mga anyo. Ang mga gusali ng master ay nakakakuha ng higit pa at mas mahigpit na mga teknikal na lilim.

Sa panahong ito, nagtayo siya ng maraming gusali sa France, Italy, Lebanon, Ghana, Algeria. Binuo ng arkitekto ang proyekto ng paliparan ng Brazil nang libre (1965). pangunahing layunin ang taga-disenyo ay gagawa ng "... ang mga pintuan ng bagong kabisera, na magiging kaayon ng arkitektura nito, upang ang lahat ng pumupunta rito ay nararamdaman na ang isang bago at modernong lungsod". Ang proyekto ay pinagkaisang inaprubahan ng komunidad ng arkitektura, ngunit hindi maipagkatiwala ng mga awtoridad ng militar ang pagtatayo ng air port ng kapital sa progresibong pampublikong pigura may paniniwalang komunista.

Sa Rio de Janeiro, itinayo ng master ang gusali ng Manchete publishing house (1967); Palasyo ng Katarungan (1970); hotel na "Nacional" (1971); Ministri ng Depensa at tirahan ng Bise Presidente ng Brazil (1974); Saenz Peña metro station (1979). Katedral Ang Brasilia, isa sa mga sentral na gusali ng kabisera ng Brazil, ay idinisenyo noong 1958 at natapos noong 1970. Karamihan ng Ang katedral ay matatagpuan sa ilalim ng lupa, ang bahagi ng lupa ay isang "funnel" na may 16 na kurbadong kongkreto na mga haligi. Ang bubong ng katedral ay pinalamutian ng mga stained-glass na bintana. Sa pagtatalo na ang modernismo at Brazilian baroque ay organikong pinagsama sa gawain ng arkitekto ng Brazil, karaniwang binabanggit ng mga kritiko ang Metropolitan Cathedral bilang isang halimbawa.

Noong Setyembre 1981, natanto ng sikat na arkitekto ang kanyang pangarap: sa berdeng zone binuksan niya ang isang memorial ensemble na nakatuon sa nagpasimula ng pagtatayo ng Brasilia, J. Kubicek. Ang pangunahing elemento ng complex ay isang patag na parallelepiped na may beveled na mga gilid, kung saan makikita ang memorial library at auditorium.

Memorial Ensemble ni J. Kubicek

Ang mga bagay na nilikha ng makinang na arkitekto ay nailalarawan sa pamamagitan ng pagpapahayag, init at plasticity. Mga proyekto craftsmen ay palaging maingat na dinisenyo, hanggang sa pinakamaliit na detalye, constructively at functionally. Siya ay patuloy na nagsusumikap para sa pagpapabuti. anyong arkitektura- sa kaibahan ng mga volume, sa dynamism ng texture ng mga ibabaw, sa pagsasama ng mga gawa ng kaugnay na sining sa canvas ng komposisyon ng arkitektura.

Noong 1985, nang matapos ang panahon ng diktadurang militar sa Brazil, bumalik si Oscar Niemeyer sa kanyang tinubuang-bayan, na pinamunuan ang Brazilian Communist Party (1992-1996).

Pag-uwi, ang mga huling taon ng pagkamalikhain

Noong 1989, binuksan ang isang museo sa estado ng São Paulo - Memorial ng Latin America(port. Memorial da America Latina), dinisenyo ng isang natatanging arkitekto.

Mula noong 1990 pinapakinis ng master ang kanyang malikhaing istilo, na pinagsasama ang pampublikong katangian ng mga gusali na may maliwanag na personalidad. Karaniwan, ang arkitekto ay nagdidisenyo ng mga istrukturang pangkultura at pang-alaala.

Noong 1996, sa edad na 89 sa lungsod (port. Niterói), isang Brazilian architect ang nakatapos ng limang taon ng trabaho sa gusali Museo ng Makabagong Sining(port. Museu de Arte Contemporanea de Niteroi; MAC). Ang hitsura ng gusali, na ginawa sa estilo ng "modernismo", ay kahawig ng isang sasakyang pangalangaang. Ipinaliwanag ng master ang kanyang ideya tulad ng sumusunod: "Isang lumilipad na platito na minsan ay lumipad sa ibabaw ng lungsod ay labis na nasisiyahan sa kagandahan ng mga lugar na ito kung kaya't ito ay dumaong at nagpasyang manatili dito magpakailanman, na naglalagay ng pundasyon para sa Museo."

Ang gusali ng isa pang museo, isa sa pinaka-hindi pangkaraniwan sa mundo, ay idinisenyo ng sikat na arkitekto noong 1978 sa lungsod (port. Curitiba), sa timog Brazil. Ngunit noong 2002 lamang napagpasyahan na buksan dito ang Museum of Modern Art, Architecture and Design. Gayunpaman, tinawag ng mga naninirahan sa Brazil ang orihinal na gusali na "Museu do Olho" - "Museum of the Eye", dahil ang isa sa mga gusali ng grandious complex ay kahawig ng isang higanteng makintab na mata, na maaari mong tingnan nang walang hanggan. Kung titingnan ang "Mata" mula sa harapan, tila ang mga taong gumagalaw sa puting tulay ay mga patak ng tubig na unti-unting umaagos pataas-pababa.

Ang obra maestra ng salamin na salamin at snow-white kongkreto, na binubuo ng isang 3-palapag na simboryo na may diameter na 50 m, ay pinalitan ng pangalan noong 2003 bilang parangal sa mahusay, 96-taong-gulang na may-akda ng proyekto (port. "Museu Oscar Niemeyer"). Ngayon, ang Museo na ito ay nararapat na itinuturing na isang simbolo ng Curitiba.

Museo ng Mata (Curitiba)

Noong 2000s, ayon sa mga disenyo ni Oscar Niemeyer, ang mga sumusunod ay itinayo: ang auditorium na "Ibirapuera" sa São Paulo (2002); Pambansang Museo sa Brillat at Cultural Center"Oscar Niemeyer" sa (port. Goiânia) - 2006; gusaling "Cabo Branco" sa (port. João Pessoa) - 2008. Noong 2011, binuksan ang International Cultural Center sa lungsod ng Aviles (Espanyol: Aviles, España), na pinangalanan sa may-akda ng proyekto (Espanyol: Centro Cultural Internacional Oscar Niemeyer).

Per malaking kontribusyon sa pagbuo ng relasyon ng Russia-Brazilian, sa bisperas ng ika-100 anibersaryo ng natitirang arkitekto, nilagdaan ni Vladimir Putin ang isang Dekreto sa paggawad sa kanya ng Order of Friendship.

Disyembre 5, 2012, 10 araw lamang bago ang kanyang ika-105 na kaarawan, sa kanyang katutubong Rio de Janeiro pinakadakilang Guro arkitektura sa lahat ng panahon at namatay ang mga tao.

Master ng arkitektura ng lahat ng panahon at mga tao

• Sa aking mga alaala arkitekto ng Brazil sumulat na siya ay tatawaging Oscar Ribeiro (apelyido ng ina) Soares (apelyido ng ama). Gayunpaman, idinagdag ng ama, na nakatira at lumaki sa bahay ng kanyang tiyuhin, ang kanyang apelyido na Niemeyer bilang tanda ng paggalang sa pangalan ng kanyang pamilya.
• Noong 1970s naging interesado sa pagdidisenyo ng mga muwebles: ang kanyang mga sofa na may springy "legs" at leather armchair, kadalasang ginawa sa pakikipagtulungan ng kanyang anak na si Ana-Maria, isang artist-decorator, ay madalas na ipinakita sa Brazil at sa ibang bansa.
• Isa sa mga pangunahing likha ng arkitekto, " perpektong lungsod» Brasilia, ipinanganak noong 1960 bilang isang resulta ng isang matapang na engineering at panlipunang eksperimento, salamat sa talento at pagnanasa ng tatlong natatanging tao, pati na rin ang pagsusumikap at tiyaga ng kanilang 60,000 kababayan, ay idineklara bilang isang World Heritage Site ng UNESCO lamang 27 taon pagkatapos ng kapanganakan ng sangkatauhan, nakatayo sa isang par na may tulad na mga alamat tulad ng Roma, Athens, St. Petersburg at Samarkand.

Ilang kasabihan ng dakilang arkitekto

Sa Russia, ang pangalan ni Oscar Niemeyer ay naging malawak na kilala noong 1963 - pagkatapos niyang iginawad ang International Lenin Prize "Para sa pagpapalakas ng kapayapaan sa pagitan ng mga tao." Siyempre, alam ng mga propesyonal ang tungkol sa kanyang mga gusali mula sa mga dayuhang magasin na umabot sa mga espesyal na aklatan, ngunit ang sandali ng paggawad ng premyo ay mapagpasyahan: Ang aklat ni Niemeyer na "My Experience in Building Brasilia" ay nai-publish sa Moscow na may paunang salita ni Alexei Adzhubey at isang kasunod na salita ni Ignatius Milinis; Inilathala ng magasing Arkitektura ng USSR ang isang artikulo nina Vladimir Khait at Oleg Yanitsky tungkol sa gawain ng arkitekto. Ngayon si Oscar Niemeyer ay maaaring mahalin nang buong katiyakan - kapwa bilang isang arkitekto at bilang isang tao. Bago iyon, dalawa pang Brazilian ang iginawad sa ganoong tiwala, ngunit kung ang intelektwal ng Sobyet ay walang masasabi tungkol sa pampublikong pigura na si Eliza Branco, maliban na siya ay isang manghahabi (karaniwan), kung gayon si Jorge Amada ay itinuturing na halos sa kanya, at maging ang Ang pang-uri sa Stalin Prize ay hindi nagpalamig ng mainit na pakiramdam para sa manunulat. Pagkatapos ay mayroong higit pang mga publikasyon - parehong Niemeyer at tungkol sa kanya; lubhang mahalaga ang katotohanan na ang arkitekto ay isang tao na buo pa rin, hindi nahati ng mga digmaan noong ika-20 siglo. Ang split na ito at ang kasunod na pagkapira-piraso ay naganap sa lahat ng dako, at sa propesyon din: ang mga arkitekto ay nahahati sa mga urbanista, "tagaplano", theorist at - kalaunan - "interiorists". Si Niemeyer, kapwa sa mga tuntunin ng kayamanan ng kalikasan at edukasyon, ay masayang pinagsama ang parehong pagkakatawang-tao, bilang karagdagan, isang mahuhusay na artista at iskultor. Ang huling regalong ito ay agad na nakita, ngunit ito ay nabuo at nagkaroon na ng hugis mature years. Pagkatapos, noong unang bahagi ng 1960s, ito ay lalong mahalaga upang marinig ang kanyang direktang pananalita, dahil sa karamihan ng mga kaso natanggap namin ang "Caruso's rehash", o sa halip, "Paul Robeson" - ideologically correct retellings, madalas hindi tapat, at kung minsan ay sadyang hangal. Ang aking personal na kakilala sa mga teksto ni Niemeyer ay nagsimula sa pagpasok sa instituto ng arkitektura noong 1975 Noon ay bumili ako ng librong inilathala ng Progress publishing house na may nagsasalita ng pangalan"Arkitektura at Lipunan".

Oscar Niemeyer sa kanyang sariling bahay, sa arkitektura kung saan kasama niya ang isang fragment ng bato. Sa baba, sa sala, ang kanyang asawa at apo ay abala sa pagbabasa.

Marahil ay kalabisan na banggitin na sa oras na iyon bawat segundo, kung hindi man ang una, ang estudyante ay isang underground na anti-Sobyet; Pinilit ng mga komunistang dayuhan na buksan ang kanilang mga mata, gusto kong sabihin nang may panunumbat: "Buweno, ano ka ba, Georges ..." At upang si Georges ay magsisi, punitin ang kanyang party card, tanggihan ang Stalin-Lenin Prize at huwag magbitay. muli kasama ang mga komunista. Si Niemeyer ay napatunayang isang matigas na mani na pumutok. Mula sa mga text, naramdaman ko kaagad - at hindi ako nagkamali. Para sa iyong hindi kapani-paniwala mahabang buhay ang taong ito ay hindi nagbago ng kanyang pananaw, na pinagtatalunan hanggang sa wakas na dalawa lamang ang tunay na komunista sa mundo - siya at si Fidel.

Ngayon, sa muling pagbabasa ng aklat na ito, naiintindihan ko at kinikilala ko ang kanyang katuwiran - una sa lahat, ang katuwiran ng artista - at ang pagkakapare-pareho, kung wala ang lahat ng nangyari para sa mahabang taon kanyang buhay (higit sa 500 (!) malalaking gusali). Ang pag-unawang ito ay kasama ng kakayahang muling suriin ang arkitektura ng 1950s doon - ang ating 1960s at ang mga social pathos nito. Ang arkitektura, na sa mga taong iyon ay pinuna ng karapatan para sa aesthetic na mga kadahilanan, at ngayon ay kinondena ng kaliwa bilang "hindi makatao", sa tingin ko ang pagpipilian at, bilang isang resulta, ang propesyonal na pangangailangan ng mga artista na gumawa ng pagpipiliang ito. Huwag isipin na ang paglilingkod sa lipunan sa panahon ng Sobyet nauugnay lamang sa sukat ng mga pagbabago. Noong 1977, sa kanyang artikulo sa paggunita na nakatuon sa ika-70 kaarawan ni Niemeyer, sumulat si W. Hite ng mga salitang hindi inaasahan mula sa pananaw ngayon: “Mula sa mga unang hakbang, ang gawain ni Niemeyer ay nagbunsod ng matalim na pagpuna at mga akusasyon ng pormalismo. Lalo silang tumindi sa pagsulong sa arkitektura ng mga kapitalistang bansa ng isang bagong henerasyon ng mga arkitekto na sumalungat sa aestheticism ng kanilang mga nauna. Gayunpaman, ang mga kritikong ito, habang tama ang pagpuna sa mga tunay na pagkukulang at kontradiksyon ng kanyang trabaho, ay madalas na hindi isinasaalang-alang ang mga kinakailangan kaayusan sa lipunan na patuloy na pinipilit na tuparin ng arkitekto sa ilalim ng kapitalismo: prestihiyo, pagiging natatangi, kilalang-kilala na kaakit-akit. Maraming mga batang arkitekto ng Kanluran ang nananawagan para sa isang katamtaman at kahit mahirap na arkitektura (sa ilang mga konsepto na idinisenyo para sa kasunod na dekorasyon ng mga naninirahan), lumabas sila na may isang uri ng pangangaral ng "maliit na mga gawa", na, marahil, ay nagpapakita ng paglala ng sitwasyon sa ekonomiya at konstruksiyon noong dekada 70. Dito bahagyang binanggit ni Hite ang mismong arkitekto, na nagsalita tungkol sa pagnanais ng mga pribadong customer na "bigyang pansin ang kanilang mga gusali upang pag-usapan sila ng mga manonood," at kinikilala ang katarungan ng pagpuna, na nagpapaliwanag ng "ilang mga pagkukulang" sa kapitalistang kaayusang panlipunan. Mga 35 taon na ang lumipas, at laban sa background ng "paglala ng sitwasyon sa pamilihan," ang pangangaral ng maliliit na gawain ay tumunog din sa ating bansa. Sabihin natin, gayunpaman, nang tahasan: kung wala ang dating pagsunod sa mga prinsipyo, hindi magkakaroon ng pagiging alipin ngayon; ang una ay hindi sumasalungat sa pangalawa, bukod dito, ang mga pagkukulang ng arkitektura, na ipinanganak ng pagsunod sa mga prinsipyo, ngayon ay nagbibigay ng makabuluhang mga kagustuhan sa mga tagasuporta ng arkitektura bilang isang uri ng serbisyo publiko. Ang mga pag-uusap sa Facebook ay napakahayag sa bagay na ito. Pagkomento sa pahayag ni Niemeyer tungkol sa mga slum ng Brazil ("Ito ay eksklusibo mahalagang problema. Ngunit hindi ito isang arkitektura, ngunit isang problema sa lipunan, at hindi ito malulutas sa isang drawing board"), inulit ng artist na si Yuri Albert ang mga paninisi ng 40-taong-gulang na pormalismo: "Kung gayon hindi siya isang makakaliwang arkitekto, ngunit isang dekorador ng buhay. Producer ng frozen na musika. At idinagdag niya: "Oo, ang mahusay na arkitektura ng tao ay kadalasang ginagawa hindi ng magagaling na arkitekto, kundi ng mga simpleng propesyonal." Dapat kilalanin na ang lipunan ay nagbago, ang lipunan ay hindi na nangangailangan ng mga titans. Ang mga ordinaryong propesyonal ay gumagawa ng komportableng arkitektura; ayon kay Hite, ang lipunan ay nangangailangan mula sa mga bituin hindi ideolohiya at pananampalataya, ngunit "prestihiyo, pagiging natatangi, sinasadyang kislap." Mga huling gawa Niemeyer sa Italya at Espanya - ang parehong "kaakit-akit na arkitektura". Malaking plastic na nagpapahayag ng mga laruan mula sa kategorya ng karaniwang tinatawag na mga bagay, isang purong kapritso ng Europa na hindi pa nakapasok sa krisis. Ang mga ito ay perpektong ginawa ayon sa mga unang sketch ng arkitekto, ngunit sa ganitong ideyal na sila ay makabuluhang mas mababa sa kapangyarihan ng kongkreto noong 1950s.

Dapat sabihin na ang kapangyarihang ito ay sumasalamin sa pakiramdam at pag-unawa sa arkitektura ng mga modernong arkitekto ng Sobyet. Inalis ng sosyalistang egalitarianismo ang mga makasariling motibo, at ang pinaka may kakayahan at ambisyoso ay sumulong. Natuwa at nasasabik ang arkitektura ni Niemeyer, ipinakita nito ang posibleng sukat ng pagbabago.

Maraming oral at nakasulat na ebidensya, at higit sa lahat, ang mga gusali noong panahong iyon ay nagsasabi tungkol sa paghahanap ng katotohanan. Sa pagbabalik ng konsepto ng katapatan sa arkitektura. Tungkol sa walang ingat na pananampalataya sa teknikal at panlipunang pag-unlad. Sumulat si Niemeyer tungkol sa kanyang sarili - at tungkol din sa kanila: "Ang artista ngayon ay hindi katulad ng "hindi naiintindihan na henyo" noong nakaraang siglo. ito normal na tao na direktang tumitingin sa buhay at sa mga taong nakapaligid sa kanya, ay lubos na nakakaalam ng mga problema modernong lipunan kung saan iniiwasan ng artista sa nakaraan. Ang kanyang trabaho ay nakakakuha na ngayon ng isang tunay na unibersal na kahalagahan. Alam niya na ang kanyang sining ay bahagi lamang ng mas mahahalagang bagay, at ito, kakaiba man ito, ang pinagmulan ng kanyang malikhaing kapangyarihan.

Ngayon mahirap umasa ng ganito mula sa ating mga arkitekto. Sa katunayan, ito ay 50 taon na ang nakakaraan nang ang Brazilian President Juscelino Kubitschek ay nagtayo bagong bayan at inilipat ang mga opisyal dito upang wakasan ang katiwalian. Makalipas ang kalahating siglo, dito sa Russia, halos walang sinuman sa mga tapat na propesyonal ang naniniwala sa pagpapaalis ng mga opisyal sa labas ng sentrong pangkasaysayan ng kabisera.

Sa aklat ng aking kabataan, ang tagapagtayo ng pinakamalaking bagong lungsod ay sumulat: "Nakagawa ako ng daan-daang mga proyekto, ngunit dapat kong aminin na sa kabuuan ay hindi ako nasisiyahan sa aking trabaho, dahil hindi ito kailanman nakinabang sa mga mahihirap na klase, gayunpaman ang mahihirap ang bumubuo sa karamihan ng bansang Brazilian ... May isang bagay na umaaliw sa akin. Ito ay isang bagay na hindi ko kailanman binigyan ng pangunahing priyoridad sa mismong arkitektura. Ang aking mga interes ay direktang nakadirekta sa buhay, sa mga suliraning panlipunan, sa pampulitika at pagpapalaya sa ekonomiya aking bansa, upang labanan ang imperyalismo, kahirapan at kamangmangan." Maaari bang sabihin ng sinumang arkitekto ang isang bagay na katulad ngayon? Maging aliw sa gayong pag-iisip? Hindi lamang nagsalita si Niemeyer, nagtayo siya - may talento, marami at iba.

Ang sentenaryo na anibersaryo ng pinakasikat na arkitekto ng Latin America, ang may-akda ng mga libro (ang huling edisyon sa buhay ay "Aking Arkitektura - 1937-2004") at maraming mga artikulo sa arkitektura, sa simula ng ikatlong milenyo, noong 2007, ay ipinagdiwang ni ang buong mundo. Tinanggap ng master ang pagbati sa kanyang mesa. "Alamat ng Modernidad", " buhay na alamat", "klasiko ng ika-20 siglo", "ang huling mahusay na arkitekto ng ika-20 siglo", "makata ng arkitektura". Kaya tinawag nila ang ginoo ng kapapahan knightly order Saint Gregory the Great, ang French Order of the Legion of Honor, ang Austrian badge of honor na "For Science and Art", ang Order of Santiago (Portugal), ang Order of Friendship (Russia, para sa ika-100 anibersaryo), ang Order of Friendship of Peoples (USSR), Commander ng Order of Arts and Letters ( France), Order of the Infante Don Enrique, nagwagi ng Lenin Peace Prize - Oscar Niemeyer, nagwagi ng propesyonal na Pritzker Prize (1988). Halos limampung parangal at titulo... Ang mundo mula sa Ghana at Venezuela hanggang Paris at Berlin ay tila nangongolekta ng mga gusali ni Niemeyer. Ang kanilang pinakamalaking koleksyon ay nasa katutubong Rio de Janeiro ng arkitekto. Sa kabuuan - higit sa 600.

Oscar Niemeyer o, mas tiyak, Oshkaer Ribeiro di Almeida di Niemeyer (Brazilians pronounce in German - Niemeyer) Soares Filho, ipinaliwanag sa mga mausisa na ang Arabic, Portuguese at mga aleman na pangalan(Mga magulang na Portuges, apelyido ng ina - Ribeiro, ama - Suares; ama, bilang pasasalamat, idinagdag sa kanyang apelyido ang isang Aleman na tiyuhin, kung saan ang pamilya siya ay pinalaki); na, tulad ng karamihan sa mga Brazilian, siya ay isang karaoke, mestizo, na palagi niyang ipinagmamalaki.

Tawagin itong isang obra maestra sariling bahay sa isang sloping land kung saan matatanaw ang karagatan sa Canoa, malapit sa Rio, ay talagang isang halimbawa ng organic architecture. Kahit sa kanya mga proyektong hindi naisasakatuparan, tulad ng Museo ng Modernong Sining sa Caracas (1955), sa anyo ng isang baligtad na piramide sa ibabaw ng isang bato, na may nakikilalang rampa, ay nakaakit ng atensyon ng mga connoisseurs.

Ngunit ang isa pang panukala na Kubitschek, na ginawa niya sa arkitekto pagkatapos ng kanyang halalan bilang pangulo ng republika, ay maaaring ituring na isang tunay na "kaloob ng kapalaran": upang magtayo ng isang buong lungsod sa isang desyerto na lugar, isang bagong kabisera, ang pangalan kung saan ay nabuo lamang sa pamamagitan ng pagdaragdag ng dalawang titik sa pangalan ng bansa - Brasilia (sa Portuguese Brazil ay binibigkas bilang Brazil).

Ang ideya ay baguhin ang buhay dito. Ang isa sa Brazil, sa isang banda, ay maliwanag, na may karnabal na samba, football, mga skyscraper at mga mararangyang dalampasigan, at sa kabilang banda, na walang gaanong sikat na mga favela, iyon ay, mga mahihirap na kapitbahayan, at "mga heneral ng sand quarry". (Sa pamamagitan ng paraan, mula noong 1984, ang sikat sa buong mundo na karnabal sa Rio ay ginanap sa isang samba drome na dinisenyo ni Niemeyer.)

Sa loob ng tatlong siglo, pinangarap ng kolonyal, imperyal, at pagkatapos ay mga pamahalaang republika ng Brazil at ng kanilang oposisyon na ilipat ang kabisera mula sa labis na populasyon ng Rio de Janeiro. Sa XVII at XVIII siglo ang lungsod sa baybayin ng Atlantiko, na puro mga reserbang ginto ng Portuges at iba pang kayamanan, ay isang masarap na pain para sa mga mananakop mula sa karagatan, na nangangahulugang mayroong patuloy na banta sa kalayaan ng bansa mismo. Ngunit kahit sa ika-20 siglo, isang malaking bansa na may walang katapusang kalawakan ang paglipat ng kabisera sa hinterland ay kinakailangan, dahil ang balanse ng ekonomiya ay nabalisa pabor sa baybayin, na nag-iwan ng malawak na mga lugar na hindi maunlad. Para sa apo ng mga Czech na imigrante na may mga ugat na gypsy, ang Juscelino Kubizek de Oliveira, Brasilia ay naging slogan ng kampanya ng pangulo.

Nangako si Kubizek sa kanyang mga tao ng isang pambihirang tagumpay sa pag-unlad ng bansa salamat sa pagtatayo ng isang bagong kabisera. Hindi lamang niya inanyayahan si Niemeyer na pamunuan ang disenyo nito (nangyari ito noong 1956), ngunit ipinagtanggol din niya ang kanyang kandidatura mula sa pulitikal na pulisya, na tiyak na laban sa naturang appointment (marami ang naiinis sa mga komunistang paniniwala ng arkitekto tungkol sa hindi katanggap-tanggap na pagsasamantala, tungkol sa pantay na karapatan sa kaligayahan para sa lahat).

Ang pangulo (tulad ni Costa, siya ay limang taon lamang na mas matanda kaysa sa kanyang kaibigan) ay nagbigay kay Niemeyer ng kumpletong kalayaan sa pagbuo ng isang master plan, ngunit iginiit niya na magsagawa ng isang bukas na internasyonal na kompetisyon, na naging 26 na maingat na naisakatuparan na mga proyekto. Gayunpaman, isang sketch ang pinagtibay, na binigyan ng sulat-kamay na mga komento, ng kanyang kaibigan at guro na si Louis Costa - alam ni Oscar Niemeyer kung paano maging kaibigan. (Siya nga pala, tinatayang noong 1965, sa kahilingan ng mga kaibigan, nakagawa siya ng 53 architectural projects nang libre.) Siya rin ay magaan at masayahin. Inisyatiba, matalas, sensual. Intelektwal. Kalaykay. Isang workaholic - nang, sa pag-abot sa edad na isang daan, dahil sa iba't ibang karamdaman, maingat siyang inilagay sa ospital, nagprotesta siya: "Kailangan kong magtrabaho, kailangan ko ng mga kaibigan." Siya ay tumugtog ng ukulele - isang maliit na ukulele - at naging paborito sa anumang kumpanya, na lubhang kapaki-pakinabang sa masakit at kabayanihan na panahon ng pagbuo ng isang bagong kapital. At ang pinakamahalaga, bilang karagdagan sa mahusay na malikhaing regalo, nagtataglay siya ng mga pambihirang kakayahan sa pangangasiwa.

Una sa lahat, ang simbolismo, ang figurativeness ng pagguhit, ay kapansin-pansin. hinaharap na lungsod sa plano, na tinatawag na Piloto, ito ay sabay-sabay na mukhang isang krus, at isang eroplano, at isang busog na may isang palaso, at isang ibon na lumilipad. Si Costa mismo ang nagsalita tungkol sa butterfly.

Sa batayan ng "pagguhit" ni Costa, ang mga taga-disenyo, na pinamumunuan ni Niemeyer, ay bumuo ng isang pangwakas na bersyon na nagpapagaan sa mga pagkukulang ng draft na solusyon. Dinisenyo ni Oscar Niemeyer ang mga pangunahing gusali para sa Brasilia mismo.

Pagkatapos ay tinanong ng Ministro ng Depensa ang arkitekto kung ano ang magiging gusali ng kanyang subordinate ministry: sa modernong istilo o klasiko. Tinanong siya ni Niemeyer ng isang sagot na tanong: "At ikaw, Heneral, anong sandata ang gusto mo - klasiko o moderno?" Sa wika ng modernong arkitektura, nakita ni Niemeyer ang isang tool para sa pagwawasto sa umiiral na katotohanan...

Sa isang pakikipanayam kay Nana Getashvili, naalaala ni Niemeyer ang simula ng pagtatayo: "Tiningnan ko muli ang lahat ng ito, sa kawalan ng katarungan at kahirapan, at sinabi: "Maaari tayong magsimulang magtrabaho." Pagkatapos ng isang taon at kalahati ng nilalagnat na paghahanda, nagsimula ang pagtatayo sa talampas ng disyerto, kung saan walang daan na patungo.

Ang mga arkitekto sa ilalim ng pamumuno ni Niemeyer, na nararamdaman ang pangangailangan na maging malapit sa kanilang utak, na ipinanganak sa isang napakabilis na bilis, ay nagpasya na mag-isip ng mga bagong proyekto sa lugar at tiyakin ang isang tuluy-tuloy at mabilis na ritmo ng trabaho, na nakamit lamang na may malinaw at mahigpit na rehimen. Noong umaga ng Agosto noong 1958, 15 katao ang dumating sa Brasilia - isang tahimik at abandonadong lupain, "isang walang katapusang at desyerto sertan" (ang mga sertan ay tinatawag na interior arid regions ng Brazil). Ang buhay na kanilang napahamak sa kanilang sarili ay nakapagpapaalaala sa buhay sa Zshkavedesh sharashkas ni Stalin, na may pangunahing pagkakaiba - "lahat ay magkaibigan, lahat ay naaakit ng pagmamahalan."

Gayunpaman, para sa buong mundo, ang ikalawang kalahati ng 1950s ay isang panahon ng pag-asa. Itinalaga ito ng mga Kanluraning kultural na istoryador ng salitang "keso". "Naaalala ko ang aming hindi mapagpanggap na mga tirahan - kama, mesa, upuan at mga kahon - at sa parehong oras ang sigasig na ginawa sa amin na kalimutan ang lahat at isipin lamang ang tungkol sa trabaho, tungkol sa pagsilang ng lungsod," sabi ni Niemeyer. At ilang buwan bago matapos ang termino ng pagkapangulo ni Kubizek, ibinigay sa kanya ng mga tagapagtayo ang mga susi ng lungsod, at itinaas niya ang bandila ng bansa sa ibabaw ng bagong kabisera. Nangyari ito noong Abril 11, 1960, nang ipagdiwang ang Araw ng Kalayaan ng Brazil, gayundin ang araw ng pagkatuklas ng isang bagong lupain. Portuges navigator Pedro Alvares Cabral. Abril ikadalawampu't una araw ng tanghali ay matatagpuan eksakto sa pagitan ng dalawang twin tower, na nag-iilaw sa pangunahing axis ng kabisera, hanggang sa Juscelin Kubitschek memorial.

Una Mga Materyales sa Konstruksyon sa pulang ito, na parang naglalabas ng init, ang lupa ay inihatid ng mga self-settlers. Ang mga puno ay mula sa Amazon at Africa. Mula sa Canada hanggang malaking bilang may mga rolyo ng damo. Inilunsad ang mga ito at nakuha ang mga berdeng damuhan. Pagkaraan ng ilang sandali ay natuyo sila. Nagdala sila kaagad ng mga bago.

Ang unang yugto ng pagtatayo ay ang paglikha ng isang artipisyal na reservoir na Paranua (sa tabi ng ilog, na hinarangan ng isang dam), at ito ay lumabas na napakalaki - 80 kilometro ang haba, 5 - ang lapad. Ayon sa plano, ang lugar sa paligid ng lawa ay magiging isang citywide hearing area at ang sentro water sports. Ang tubig ay naroroon sa isang anyo o iba pa sa halos bawat bagay ng Niemeier. Naniniwala siya na "ang sangkap na ito ay may kakayahang huminga ng buhay sa anumang bagay" ...

Ang mga pulitiko at burukrata ay hindi nagmamadaling lumipat sa bagong kabisera. Pagkatapos ay dinoble sila ni Pangulong Kubitschek sahod. At ngayon ay may parami nang parami ang mga tambak na mas gustong manirahan sa kakaibang metropolis na ito, "sa loob" ng isang gawa ng kontemporaryong sining. Si Yuri Gagarin, pagkatapos ng pagbisita sa Brasilia sa unang pagkakataon, ay nagsalita tungkol dito misteryosong lungsod: "Mula sa ibang planeta na hindi Earth."

Ang lungsod, na ipinaglihi at itinayo ayon sa iisang plano, ay naglalaman ng pangarap ng isang perpektong technopolis. Nakabuo ito ng mga autonomous traffic system para sa mga pedestrian, mga sasakyan at pampublikong sasakyan, walang mga intersection, at kahit ngayon, kapag mas marami ang mga sasakyan at tao, walang mga pagsisikip. At walang sentro ng kabisera sa kahulugan ng Europa. Pinutol ito ng lima malalapad na kalsada. Pinaghiwalay ng espasyo na 200 metro, naghihiwalay sila sa iba't ibang direksyon. Sa ilang mga lugar, tinahak ni Niemeyer ang mga kalsada sa ilalim ng lupa, "upang ang mga sasakyan ay hindi makagambala sa paggalaw ng mga tao." (Sa isip, gusto niyang magmaneho ang mga kotse sa taas na dalawang metro sa itaas ng mga parisukat, na hindi tradisyonal na limitado sa lahat ng panig ng mga gusali, upang ang isang tao, minsan sa kanyang parisukat, ay makakita lamang ng infinity sa paligid ...)

Ang sikat na Three Powers Square, na naging landmark sa mundo salamat sa arkitektura ni Niemeyer, ay sumasakop sa "bow" ng virtual na sasakyang panghimpapawid. Ang dalawang natatanging axes ng Brasilia ay pinaghihiwalay ng mga function. "Gusali" (east-west axis) - ibinibigay sa mga gusali ng pamahalaan. Wings (hilaga - timog) - mga lugar ng tirahan, ang bawat isa ay may sariling shopping street, sarili nitong mga paaralan, paradahan, simbahan. Ang bawat microdistrict ay may sports complex. Halos walang trapiko ng sasakyan sa loob ng berdeng mga lugar ng tirahan, kapayapaan at tahimik sa lahat ng dako. sariwang hangin. Ang mga residential na kalye ay konektado sa "superquadras" (mga bloke) na may mga lansangan na nilayon para sa kalakalan at libangan. Maraming mga parke dito - Mas maraming halaman ang Brasilia bawat tao kaysa sa ibang mga lungsod sa bansa. At kahit na ang pinaka mga simpleng bahay para sa mga lingkod sibil (hindi mas mataas sa anim na palapag) sila ay inilalagay upang ang mga kapitbahay ay hindi nakikita mula sa mga bintana ng mga bahay.

Ang mga tipikal na ministeryal na gusali ng Brasilia ay matatagpuan sa "katawan" ng sasakyang panghimpapawid. Isinasaalang-alang ng mga taga-disenyo ang pagtaas ng hangin at inayos ang mga artipisyal na reservoir dito sa paraang ang mga agos ng hangin, na kumakalat sa kahabaan ng 300 m na lapad na esplanade, ay nagdadala ng mamasa-masa na lamig sa lungsod - ang mga bahay na nakataas sa mga poste ay hinahayaan silang dumaan nang walang harang. Ang mga halaman ay maingat na pinili para sa landscaping residential areas: ang kagustuhan ay ibinibigay sa mga malawak na dahon.

Noong 1966, ayon sa isang proyekto na binuo kasama ni Luis Costa, sinimulan ni Niemeyer ang pagtatayo ng gusali ng National Theater sa kabisera (ang teatro ay nagtataglay ng pangalan ng sikat na Brazilian violinist na si Claudio Santoru). Ang hugis ng pinutol na pyramid ay kasunod na ginawa itong isa sa mga pinakakaakit-akit na lugar ng turista sa lungsod. Tatlong auditorium (para sa 60.407 at 1407 na tao) ay idinisenyo para sa iba't ibang mga pagtatanghal at konsiyerto.

Siyempre, ang pagtatayo sa Brasilia ay nagpatuloy sa hinaharap, sa kabila ng pana-panahong paghinto ng pagpopondo. Noong 1960s at 1970s, nang wala ang arkitekto sa bansa, dito itinayo ang mga gusaling may iba't ibang layunin ayon sa kanyang mga disenyo. Sa buntot ng "eroplano", hindi kalayuan tore ng telebisyon, pagkatapos ng pagkamatay ni Zhi Kay (bilang Juscelina Kubitschek ay tinawag sa Brazil), si Niemeyer ay nagtayo ng isang monumento sa kanya, ang silweta kung saan mula sa malayo ay kahawig ng isang martilyo at karit. Sa mga taon ng diktadurang militar sa Brazil, maraming mga pagtatangka na alisin ang monumento. Gayunpaman, tumanggi ang matigas na ulo na si Niemeyer na baguhin ang anuman. Sa tabi nito, noong 1981, ang master ay sadyang nagtayo ng isang alaala sa isang antas na may berdeng magiliw na burol, na binibigyang diin ang kadakilaan at sukat nito sa haba lamang nito (200 metro ang haba). Kaya, sinubukan ng arkitekto na ipakita ang pangunahing, dahil isinasaalang-alang niya ang katangian ng karakter ni Jusselin - kahinhinan. Isang daanan sa ilalim ng lupa ang humahantong sa mga bulwagan ng memorial. Narito ang isang museo, isang sentrong pang-agham at pangkasaysayan na nag-aaral sa pagtunaw ng Brazil at sa mga aktibidad ni Pangulong Kubitschek.

Noong 2000, tiniyak ng mga awtoridad kay Niemeyer na maglalaan sila ng pondo para sa pagtatayo ng isang cultural complex sa bagong kabisera. Sumagot ang master na 40 taon na niyang hinihintay ang pagkakataon na makumpleto ang pagpapatupad ng center project. Ang huling mga gusali ng Niemeyer sa Brasilia ay ang Pambansang Aklatan, na idinisenyo sa simple at marangal na sukat ng isang parallelepiped, at ang Pambansang Museo (parehong noong 2006, batay sa mga naunang disenyo mula noong 1950s) na may isang domed space.

Sinabi mismo ng arkitekto: "Ang pinaka nakalulugod sa akin ay kung minsan kapag lumilikha ng isang mahalagang proyekto, tulad ng, halimbawa, ang Brasilia Museum, maaari kaming mag-alok ng anumang bagay na hindi lamang hindi pinlano, ngunit hindi rin kailangan. Kaya, halimbawa, kapag nagdidisenyo ng Museo, gumawa ako ng isang uri ng veranda na lumalabas sa isang gilid ng gusali at pumapasok dito sa kabilang banda. Maaaring hindi ito umiiral, ngunit ang lahat ng mga pupunta doon ay gustong maglakad kasama nito ... "

Kaya, sa hitsura ng arkitektura ng Brasilia, pinagsama ni Niemeyer ang mga domed at pyramidal form, mga haligi na hugis arrow, mga mangkok, na naiiba sa mga parallelepiped. Ang Harmony ay ipinanganak hindi lamang sa pamamagitan ng modular conjugation mga artipisyal na anyo, kundi pati na rin ang natural na kapaligiran, na nilikha ayon sa plano ng mga arkitekto.

"Ang aking mga kaibigan ay palaging mahirap," sabi ni Niemeyer. Para sa kanila, nagtayo siya ng mga bago at maliliwanag na bahay sa Brasilia. Ngunit nangyari na sa sandaling lumipat ang gobyerno sa isang perpektong lungsod, ang mga favela ay hinulma na sa labas nito - ang mga labi ng isang libreng lungsod, kuwartel na 60,000 manggagawa ang nagtayo para sa kanilang sarili. Ayon sa mga plano ni Niemeyer, kaagad pagkatapos ng pagbubukas ng bagong kabisera, ang kuwartel ay dapat gibain, ngunit nakalimutan sila dahil sa administrative routine (at ang mga manggagawa ay ayaw umalis). Ngayon dalawang milyong mga naninirahan ang nakatira sa mga lungsod ng satellite, at sa lungsod na inisip ng mga arkitekto - apat na beses na mas mababa (maraming mga apartment ang walang laman dahil sa mataas na halaga ng kapital). At bagama't idineklara ng UNESCO na isang pamana ng sangkatauhan ang Brasilia, ang sigasig ni Niemeyer ay unti-unting nahaluan ng pagkabigo, na pinupuno ang puso ng matandang master ng walang pag-asa na kapaitan sa pagtatapos ng kanyang buhay. Ngunit noong 1963, buong pagmamalaki niyang tinanggap ang layunin Lenin Prize mundo at naging honorary member ng American Institute of Architecture (USA). At ang pinuno lamang ng kolehiyo ng arkitektura ng Unibersidad ng Brasilia.

Noong Abril 1964, nagkaroon ng kudeta ng militar sa Brazil. Nawasak ang tanggapan ng komunistang Niemeyer, gayundin ang tanggapan ng editoryal ng magasin, kung saan isa siya sa mga pinuno.

Noong 1965, kasama ang 200 propesor, umalis siya sa unibersidad bilang protesta laban sa mga repormang pinagdaanan ng bansa. Nagbukas ang isang eksibisyon ng kanyang mga gawa sa Louvre, at umalis siya patungong France. At sa sa susunod na taon ay nasa sapilitang pagpapatapon. Gayunpaman, hindi nakaapekto ang nostalgia sa kanyang pagtatrabaho: ang kanyang opisina sa Paris ay nakatanggap ng mga order mula sa Ghana, Algeria (ipinagmamalaki rin niya ang gusali ng Unibersidad ng Agham at Teknolohiya na pinangalanang Huari Boumedienne hanggang sa kanyang mga huling araw), Portugal (isang casino sa kabisera ng Madeira - Funchal), Italya, Israel ( dito niya idinisenyo ang kampus ng unibersidad sa Haifa). Sa France, ayon sa kanyang proyekto, ang gusali ng punong-tanggapan ng Partido Komunista sa Paris ay itinayo (pagkumpleto ng konstruksiyon - 1980).

Sa Grasse - residential complex. At sa Le Havre, na noong 1982, lumitaw ang kanyang kamangha-manghang gusali ng Cultural Center, na agad na natanggap ang pangalang "Volcano" at, sa katunayan, ang hugis ay kahawig ng bibig ng isang bulkan. Noong 1970s, naging interesado siya sa pagdidisenyo ng mga kasangkapan, pakikipagtulungan sa kanyang anak na si Anna Maria sa Mobilier International at Tendo Brasileira. Bumalik si Niemeyer sa Brazil noong 1985, nang magbago ang diktadura pampulitikang rehimen nakatuon sa demokratikong rekonstruksyon. At mula 1992 hanggang 1996 pinamunuan niya ang Brazilian Communist Party (at ito, tandaan namin, sa isang pagkakataon, pagkatapos ng pagbagsak ng USSR, ang komunismo bilang isang socio-political na doktrina ay talagang napahamak). At makalipas ang ilang taon ay inilathala niya ang kanyang nobela na At Ngayon? tungkol sa isang matandang komunista na hindi nawawala ang kanyang mga mithiin. Siya mismo ay naging komunista noong 1945.

Namatay si Niemeyer sampung araw bago ang kanyang ika-105 na kaarawan noong 2012. AT Kamakailang mga dekada ng huling siglo at sa pagsisimula ng bago, patuloy siyang humanga sa iba't ibang disenyo maging ang mga laging naghihintay ng mga bagong anyo mula sa kanya. Museo sa Curitiba, Cultural Center "Oscar Niemeyer" sa Goiania (2006), Building "Cabo Branco" sa Joao Pessoa (2008), Auditorium sa parke "Ibirapuera", Museo sa Niteroia, sa Aviles (Spain) - International Cultural Center of ang Prinsipe Asturian (binuksan noong 2011, pagkatapos ng kamatayan ng arkitekto ay natanggap ang kanyang pangalan), Oscar Niemeyer Auditorium sa Ravello (2010, Italy) at iba pang mga proyekto ay mukhang ang sagisag ng science fiction fiction at itinuturing bilang isang buhay na adhikain ng sining. ng arkitektura sa hinaharap. At samakatuwid nasa mga diksyunaryo ngayon ay tinukoy bilang "futuristic".

Siya mismo, na nagtatayo para sa hinaharap, ay pinahahalagahan ang kasalukuyang arkitektura sa itaas: baybayin karagatan, nakikita mula sa mga bintana ng kanyang bahay, mga kaibigan at kamag-anak, at sa pangkalahatan - sa buong buhay na ito, na kailangan pa ring baguhin para sa mas mahusay.