Vuonna 1918 sen jälkeen Lokakuun vallankumous runoilija-kirjailija Igor Severyanin muuttaa asumaan Pietarista Viroon, Est-Toilaan, jossa hän aina vietti kevään ja kesän. Historialliset mullistukset ei vain muuttanut koko maan, vaan myös kaikkien elämää tietty henkilö hänessä. Runoilija joutui hänelle outoon ilmapiiriin. Kaikki, mikä oli hänelle rakas ja suloinen, on mennyttä. Ja elämä tarjosi uusia vaihtoehtoja poliittiselle erimielisyydelle, kovalle taistelulle. Ihmiskunnan aiemmin tunnustamat arvot asetettiin kyseenalaiseksi. Aika vaikutti vähän runouteen, mutta runoilija julkaisi siitä huolimatta 9 kirjaa, teki monia käännöksiä.
Runoilija ilmaisi runossaan etsinnän todellista polkua, polkua itseensä, menneisyyteen " klassisia ruusuja", kirjoitettu vuonna 1925. Koti-ikävä on tämän teoksen taustalla ja teemana toteutumattomat isänmaalliset toiveet pääelementti sen sisältöä. Runon pieni paatos välittää tuon ajan tapahtumien tragediaa ja kirjoittajan kokemuksia.
Runo on jaettu kolmeen semanttiseen osaan. Ensimmäinen kertoo menneisyydestä korostaen sitä lauseella "Kuinka hyviä, kuinka tuoreita ruusut olivat". Siihen aikaan ihmisten unelmia olivat "läpinäkyvä ja selkeä", ja runoilijalla itsellään oli sekä rakkautta että mainetta. Toisessa kirjailija kuvaa nykyhetkeä: "Kuinka hyvää, kuinka tuoreita ruusut ovat nyt". Huolimatta siitä, että "kyyneleitä valuu kaikkialla" ja lakkasi olemasta koko maa, siellä ei ole ihmisiä, jotka asuivat. Ja kolmas osa kertoo siitä, mitä tapahtuu: ukkosmyrskyt laantuu, Venäjä etsii omia polkujaan. Ruusut ovat edelleen kauniita, mutta jonakin päivänä niiden on pudottava runoilijan arkun päälle. Kaikkien kolmen osan välillä on selkeä kontrasti, yhtä samankaltaisuutta lukuun ottamatta - kuinka hyviä ruusut ovat menneisyydessä, nykyisyydessä ja tulevaisuudessa.
Runoilijat ovat aina vastanneet tuskallisesti dramaattisiin tapahtumiin poliittinen elämä kotimaa. Todelliset Patriootit unelmoi näkevänsä hänet onnellisena ja siksi vapaana. Sanan taiteilijat kantavat kohtalonsa kansansa, Isänmaan, palveluksessa.
Teoksessa "Classic Roses" on hälytys Venäjälle, sen kansalle. Kirjoittaja toivoo, että hänen kotimaansa löytää vielä ulospääsyn.
Väistämättömän ymmärtäminen ja hyväksyminen mielen silmissä lyyrinen sankari valvoi hänen kuolemaansa.
konsepti "ruusu", jonka kirjoittaja on laittanut teoksen otsikkoon, ilmaisee kauneuden, juhlallisuuden, mutta samalla kukan piikkojen sisältämän vaaran symbolin. On niin hyväksyttyä, että kukat symboloivat elämän iloa, sen voittoa kuolemasta. Kukkia kuitenkin laitetaan myös haudalle, ne istutetaan, mistä johtuu surun yhteys. Joten runossa "Klassiset ruusut" tätä majesteettista kukkaa käytetään kaksinkertaisessa merkityksessä: ensin se on rakkauden ja positiivisten muistojen symboli ja sitten surun symboli - arkkuun heitetty ruusu.
Lyyrinen teos "Classic Roses" on runo, genre jonka kirjoittaja itse määritteli "runoksi ilman riimiä tai mittaria". Kolme aikakerrosta - menneisyys, nykyisyys ja tulevaisuus - on jaettu selkeästi säikeisiin. Jokainen säkeistö päättyy huutomerkki, joka korostaa tunnevärjäys puhetta.
Puolet säkeen riveistä ovat metaforia ja epiteetit - "Kuinka tuoreita ruusuja", "unelmien parvi", rakkauden ruusut, kesät ovat poissa, "Venäjä etsii polkuja".
Intertekstillä on tärkeä rooli: I. Myatlevin elegian "Ruusut" rivi toistetaan runossa kolme kertaa muuttumattomana.
Runon "Klassiset ruusut" lukemisen jälkeen käy selväksi - sanoittaja ja unelmoija Igor Severyaninin naamion taakse piilotettiin runoilijan kärsivät kasvot. Hänen maanmiehensä eivät saa heittää ruusuja runoilijan arkkuun, mutta heidän jälkeläistensä oli määrä lukea ja ymmärtää miehen teoksia, joka odotti liian kauan ymmärrystä.
Vallankumouksen jälkeen monet luovia ihmisiä ei voinut hyväksyä sitä ja lähti siksi Venäjältä. Heidän joukossaan oli Severyanin. Totta, hän ei mennyt pitkälle, tuolloin ei vielä Neuvostoliiton Viro. Kukaan ei seurannut häntä. Hän itse valitsi tämän päätöksen, joten hän ei löytänyt itseään uudesta Venäjästä. Tai ei halunnut katsoa. On aina helpompi syyttää muita ongelmistaan.
Vuonna 1925 hän kirjoitti runon "Classic Roses". Häntä puree Venäjän kaipuu, toteutumattomat toiveet. Jos hän kärsii niin paljon, miksi hän ei palannut? Loppujen lopuksi hän ei vastustanut Neuvostoliiton valta. Monet ovat palanneet. Tekijä: vähintään, vaikka hän tuli lomalle ja katsoi uusi Venäjä. Ei, hän istuu vihamielisessä Virossa ja kärsii.
Severjanin kirjoitti oman runonsa ottamalla pohjaksi rivin Myatlevin runosta "Ruusut".
Se voidaan jakaa karkeasti kolmeen osaan. Ensimmäinen osa on menneisyyttä. Se määritellään lauseella "Kuinka hyviä, kuinka tuoreita ruusut olivat." Runoilija rakasti naisia, oli mainetta, ihailijoiden joukot etsivät hänen suosiotaan ja huomiota. Hän oli kuuluisa. Hän teki suunnitelmia, luultavasti aikoo mennä naimisiin ja hankkia lapsia.
Toinen osa on nykyaikaa. "Kuinka hyvää, kuinka tuoreita ruusut ovat nyt." Vallankumous yhdessä yössä jakoi historian "ennen" ja "jälkeen". Venäjällä kaikki on muuttunut dramaattisesti, ei enemmän kuin se, vallankumousta edeltävä Venäjä. Hänen sydämelleen rakkaita ihmisiä ei ole. Ympärillä on sisällissota, nälänhätä ja tuho. Veri virtaa kuin joki, veli meni veljen luo, isä pojalle.
Ja lopuksi kolmas osa - Venäjän tulevaisuus. Kaikki menee ohi, myrskyt laantuu. Mutta ennemmin tai myöhemmin fanit asettavat ruusuja runoilijan haudalle. Riippumatta siitä, mitä maailmassa tapahtuu, ruusut ovat silti hyviä ja kauniita.
Ruusu on kaunein, kaunein kaunis kukka. Severyaninille tämä ei ole vain kauneuden ja juhlallisuuden, vaan myös vaaran symboli. Loppujen lopuksi kukalla on pitkät terävät piikit. Ruusuja ei anneta vain iloisiin elämäntapahtumiin, vaan ne istutetaan tai tuodaan haudoille.
Pohjoinen tietää, että valitettavasti tässä rauhallisessa, hitaassa maassa, kaukana Venäjästä, kukaan ei tuo hänelle ystäviään moguliin ruusuja tai muita kukkia. AT paras tapaus joku myötätuntoinen vanha nainen istuttaa orvokkeja hänen haudalleen. Ja hän kärsii tästä ajatuksesta. Ja hän niin haluaa Venäjän muistavan hänet.
Häntä ei kuitenkaan ole jälkipolvien unohtanut. Hänen maanmiehensä lukevat ja rakastavat hänen runojaan. Ja kummallista kyllä, he ymmärtävät hänen hienovaraisen henkisen organisaationsa.
Runoilija eli lyhyt elämä ja kuoli Suuren isänmaallisen sodan alkamisvuonna.
Kuva runoon Klassiset ruusut
Suositut analyysiaiheet
- Analyysi Fetin runosta Tämä on aamu, tämä on ilo
Tämä runo on kirjoitettu vuonna 1881. Fet yrittää kuvata ympärillämme olevaa maailmaa ainutlaatuisena ja ainutlaatuisena kaunis ilmiö. Runoilijan mielessä maailman kauneus on läsnä kaikkialla, sinun tarvitsee vain nähdä se, mitä hän tekee,
- Yeseninin runon Green Hairstyle analyysi
S. Yeseninin runo "Green Hair" on kirjoitettu vuonna 1918 ja omistettu Lidia Kashininalle, joka asui runoilijan kotikylässä. Sergey rakasti isänmaataan erittäin paljon. Rakastin kaikkea leveyttä ja kauneutta Kotimaa. Mielestäni Kashinina on erittäin
- Analyysi Buninin runosta Ilta
Ivan Alekseevich Buninin runo "Ilta" edustaa kirjailijan kiireettömiä pohdintoja onnellisuudesta. Teoksen alussa hän korostaa ajatusta, että monille ihmisille parhaat hetket elämä liittyy menneisyyteen.
- Pushkinin runon Poltettu kirje analyysi
Monet Pushkin-tutkijat yhdistävät tämän runon kolmen muun runon kanssa teemojen ja kuvien yhteisyyteen. Kaikki tämä liittyy siihen, että nämä runot on omistettu E. Vorontsovalle, runoilijan rakkaalle, jonka yhteyttä ei ole vielä virallisesti todistettu.
- Analyysi Fetin runosta Spring Rain (5., 10. luokka)
Runo " Kevätsade on kirjoitettu vuonna 1857. Afanasy Fet loi sen, koska hän oli jo taitava maisemarunouden mestari. Tämä työ kuuluu maisemamaalauksen genreen. Asia ei kuitenkaan ole niin yksinkertainen
Hänen Majesteettinsa Jugoslavian kuningatar Maria
kunnioittavasti vilpittömästi ihaillen
Lahjoitan kirjani
Runoja 1922-1930
Kuningatar Maria
Kerran pohjoisessa sanomalehdessämme
Näin sinut onki käsissäsi, -
Ja myötätunto syttyi runoilijassa
Monarkin vaimolle aurinkoisissa maissa.Ja siitä lähtien täynnä melodiaa,
Minua kiehtoo kaikki yksi unelma.
Se seisoo kuningattaren palatsin puistossa,
Onkivavan heittäminen sillalta.Leikkasin tämän kuvan samalla,
Ja hän on ollut kanssani siitä lähtien.
En voi edes kuvitella
Kuinka hän eli ilman häntä viime vuosina.En tule koskaan vakuuttuneeksi
Unessa, Suomen luoman aallon yläpuolella,
Että etelän messukuningatar
Hänellä on runollinen sielu!
klassisia ruusuja
minun puutarhassani! Kuinka he pettivät silmäni!
Kuinka rukoilin kevätpakkasia
Älä koske niihin kylmä käsi!
Niinä päivinä, jolloin unelmat kuhisivat
Ihmisten sydämissä läpinäkyvä ja selkeä,
Kuinka hyviä, kuinka tuoreita ruusut olivat
Rakkauteni, kunniani ja kevät!Kesät ovat kuluneet ja kyyneleitä valuu kaikkialla...
Ei ole maata eikä niitä, jotka asuivat maassa...
Kuinka hyvää, kuinka tuoreita ruusut ovat nyt
Muistoja menneestä päivästä!Mutta päivät kuluvat - ukkosmyrskyt ovat jo laantumassa.
Takaisin kotiin Venäjä etsii polkuja…
Kuinka hyviä, kuinka tuoreita ruusuista tulee,
Maani heitti hautaani!
rakastettu loma
rakastettu loma
(laulaa mukana)
Venäjästä laulamaan - mihin temppelissä pyrkiä
Tekijä: metsä vuoret, kenttämatot…Venäjästä laulamaan - mitä tavata kevät,
Mitä odottaa morsiamelta, mitä lohduttaa äitiä ...Laulamaan Venäjästä - mitä unohtaa kaipuu,
Mitä rakkautta rakastaa, mitä olla kuolematon!
Kuka sinä olet?
Voi sinä, farssin valtakunta!
Olet täydellinen karuselli!
Kiusaajan paha tahto
Siemailet verta kuin hyytelöä...Koko maailma ihmettelee sinua
Kaikkea ei voi selvittää.
Olet kävelevä tyttö
Vai Jumalan armo?
sunnuntai
Idässä, siellä, Uralin vuorille,
Outo maa hajallaan
Se useammin kuin kerran näytti kuolevan,
Kuin rakkaus, kuin aurinko, kuin kevät.Ja kun ihmiset vaikenivat ankarasti
Ja orpo, sokea kyyneliltä,
Jumalan tahto herännyt jälleen kuolleista,
Kuin kevät, kuin aurinko, kuin Kristus!
Mitä sinun tarvitsee tietää
Olet menettänyt Venäjäsi.
Oletko vastustanut elementtejä
Hyviä elementtejä synkästä pahuudesta?
Ei? Joten ole hiljaa: vei pois
Sinun kohtalosi ei ole ilman syytä
Epäystävällisen vieraan maan reunalle.
Mitä järkeä on huokailla ja surra -
Venäjä on ansaittava!
Ja se on pian...
Ja kevätpäivä koittaa pian
Ja lähdetään kotiin Venäjälle...
Laitat silkkihatun päähän:
Olet erityisen kaunis siinä...Ja tulee loma... iso, iso,
jotka eivät ehkä olleet
Koko maapallon luomisesta lähtien,
Niin hassua ja typerää...Ja kuiskaat: "Emmekö ole unessa?..."
Puristan sinut nauruun
Ja nyyhkyttää rukoillen kevättä
Ja suudella Venäjän maata!
Vai onko se outoa?
Vai onko se outoa?
Vai onko niin?
Kuiskaa hiljaa: "Se tulee totta:
Valaisemaan tätä pimeyttä.
Älä vain repeä sitä
Kertyneet säteet.
Kenen ääni sinä olet?
Kenen silmät sä loistat?Näkyviin tulee ruudukko.
Näytät - ei mitään.
Kuultu, ei näkynyt.
Mitä taikuutta!
Ankka ui
Kutsuvaan puheluun.
Vai onko se outoa?
Vai onko niin?
Se saattaa
Oli toukokuu. Leikatun nuolen päällä
Orvokit on jo myyty.
Lapset leikkivät polttimilla
Ja paistatti vaakatasossa.Ja lastenrattaiden renkaat naristivat,
Puristettu alas häiriintynyttä soraa.
Oli toukokuu ja toukokuun pastelli
Kaikki oli Ostrov-kehyksessä.Beleso nochelan pääkaupunki
Nevkin tuolla puolen ja Nevan tuolla puolen.
Ja kasvot olivat peitossa
Lila tuossa elottomassa toukokuussa...Suo, kuluttava, valkoinen
Ne peitettiin liloilla.
Hengitetty suu Isabella -
Hieman kirpeää, vähän rappeuttavaa laiskuutta...Siellä oli tuho ja kuolema
Silmissä, saarilla, valkoisessa kauhussa.
Ja jokaisessa kivipalassa
Siellä oli tarina viime hetkestä.Polttimet sammutettiin
Ja kylmät vaakasuorat viivat
Sinä toukokuussa puolikuollut Strelkassa,
Missä orvokit kuolivat...
pregneve
Moskova ei ymmärtänyt eilen
Mutta huomenna, usko, Moskova ymmärtää:
Venäläiseksi syntyminen on liian vähän
että venäläisillä olisi oikeuksia...Ja muistaen esi-isien sielun, hän nousee ylös,
Siirtyminen sanasta tekoon,
Ja viha sisällä kansan sielut hajota,
Kuin elävän sateen ukkonen.Ja murtakaa sorto, kuten sorto murtui
Useammin kuin kerran kapinallisarmeija ...
Venäläiseksi syntyminen on liian vähän:
Niiden täytyy olla, niiden täytyy olla!
Igor Severyanin käytti Myatlevin rivejä kirjoittaakseen lävistävän runon Venäjän vaikeasta kohtalosta vuoden 1917 lokakuun tapahtumien jälkeen:
Kuinka hyviä, kuinka tuoreita ruusuista tulee,
Maani heitti arkkuuni.
Juuri nämä kaksi viivaa on kaiverrettu Igor Severyaninin hautakiveen Tallinnassa, jonne hän on haudattu.
Miksi runoilija käyttää viittauksia? Mikä on sen rooli?
Ensimmäinen "Classic Roses" -neliö - tarkka lainaus Myatlevin runon alku, Severjaninin runon toisessa säkeistössä oleva viittaus on jo Turgeneviltä:
Niinä päivinä, jolloin unelmat kuhisivat
Ihmisten sydämissä läpinäkyvä ja selkeä,
Kuinka hyviä, kuinka tuoreita ruusut olivat
Rakkauteni, kunniani ja kevät!
"Ne ajat" on täällä - vallankumousta edeltävä Venäjä, jonka kuvan Turgenev on antanut sellaisella rakkaudella.
Kolmas säkeistö, jossa on sana "muisto", viittaa myös Turgenevin runoon:
Kesät ovat kuluneet ja kyyneleitä vuodatetaan kaikkialla...
Ei ole maata, eikä niitä, jotka asuivat maassa...
Kuinka hyvää, kuinka tuoreita ruusut ovat nyt
Muistoja menneestä päivästä!
Turgeneville "mennyt päivä" on hylätty isänmaa ja siihen liittyvät nuoruuden muistot. Severyaninille tämä on vallankumousta edeltävä Venäjä), jota ei enää ole.
Kolmannessa säkeistössä tehdään muutoksia lainaukseen, joka viittaa jo K.R:n tekniikkaan: sana "olivat" muutetaan sanaksi "nyt" (K.R. "nyt"), joka korreloi selvästi ajan kanssa.
Neljäs säkeistö luetaan ensin viittauksena K.R. "Ja synkän talven jälkeen / taas ... / Ilot ja unelmat palaavat, / Kuinka hyvä sitten, Kuinka tuoreet ruusut ovatkaan!":
Mutta päivät kuluvat - myrskyt ovat jo laantumassa.
Paluu taloon Venäjä etsii polkuja.
Kuinka kauniita, kuinka tuoreita ruusuista tuleekaan.
Viimeinen rivi osuu sydämeen:
... Kotimaani heitti minut arkkuun.
Ja taas ruusut ja kuolema kietoutuvat yhdeksi, kuten Myatlevissa ja Turgenevissä.
1825 päättyi Sisällissota, menneisyys tuhoutuu. Kohtalo heitti Severyaninin Viroon. Vain muistot jää. Runoilija uskoo, että isänmaa voittaa kaikki vastoinkäymiset ja muistaa sitten jonakin päivänä hätäisesti - tuo kukkia. Mutta voit lukea nämä rivit toisella tavalla: minut muistetaan vasta kuoleman jälkeen.
1925 on uuden talouspolitiikan aikaa, aikaa, jolloin monet palasivat Venäjälle (kuolemaansa): "Venäjä etsii polkuja palata kotiin." Mutta hän ei tule takaisin.
Kuinka paljon yhden runon rivi paljastikaan meille! Kuinka vihjailevien sulkeumien vastaanotto laajentaa teoksen semanttista ja figuratiivista tilaa! Kuinka tämä tekniikka paljastaa ajatuksen jatkuvuudesta venäläisessä kirjallisuudessa!
Venäläisessä kirjallisuudessa on alkuperäisiä kasvoja, joista näyttää kuitenkin jäävän hyvin vähän - talon nimi, kaksi tai kolme riviä. Parhaimmillaan joku jae ilman viittausta tekijään. Tällainen on Ivan Myatlevin kohtalo. Tai Ishki Myatlev, kuten hänen aikalaisensa kutsuivat häntä.
- Älä kosistele isäsi -
Älä valehtele pa.
Ivan Myatlevin runoista
Hänen tunnetuimmat linjansa kuullaan Turgenevin proosarunossa Senilia-syklistä: "Kuinka kauniita, kuinka tuoreita ruusut olivat...".
Turgenev joko todella unohti (seniliteetistä) tai teeskenteli unohtavansa (tunnelman vuoksi), että Myatlevin elegian "Ruusut" (1834) alku on näin. Nämä tuoreet ruusut ilmestyivät vuosien ajan Igor Severyaninille jo katkeran traagisessa kontekstissa:
... Kuinka hyviä, kuinka tuoreita ruusuista tulee,
Maani heitti hautaani!
("Classic Roses", 1925).
Niihin on myös leimattu epitafi Severjaninin hautaan Tallinnassa.
Nykyään kiittämättömiä jälkeläisiä, koulua vastaan Turgenev, pilkkasi: "Kuinka hyviä, kuinka tuoreita kasvot olivatkaan!" Mikä kuitenkin huvittaisi yernik Myatlevin sielua.
Naura kaikelle
Kriketin, Asmodeuksen ja Svetlanan ystävä, rikas herrasmies ja iloinen versio, seuralainen, aristokraatti, suosikki kirjalliset salongit ja vallan saaneet henkilöt, hän eli ei liian pitkän elämän (1796-1844), mutta täynnä tapahtumia, myös historiallisia. Ja erittäin onnellinen elämä. Valko-Venäjän husaarien Cornet, hän osallistui sotaan Napoleonin kanssa. Demobilisoitu sairauden vuoksi. Käytössä siviilipalvelus nousi todelliseksi valtioneuvoston jäseneksi ja kamariherraksi ja jäi eläkkeelle vuonna 1836. Varoillaan hän lähti matkustamaan ympäri Eurooppaa. Hän palasi Pietariin, kirjoitti matkojensa jälkeen Madame Kurdyukovasta, julkaistiin viimeinen volyymi runoja - ja kuoli.
Kuten eräs muistokirjoitus totesi, "hän laittoi kunnianhimoa paljon sanapelin alapuolelle, pitäen sitä ensimmäisenä hauskana - elää rehellisesti, jaloisesti ja ennen kaikkea nauraa harmittomasti kaikelle, itsestään alkaen." hauska kirja ja viimeisellä vitsillä hän heitti alas kynänsä ja elämänsä yhdessä, koska asioita ei tästä lähtien enää tarvita..."
Hänen loputon, innoissaan hermostunut älykkyytensä - on sellaista tyyppiä aina teräviä, punoivia ja riimeileviä ihmisiä! - näyttäisi sairaalta, jos hän ei olisi niin hyväluontoinen ja (ainakin ulkoisesti) nerokas. Vaikka joskus Myatlevin temput saattavat tuntua liian ylellisiltä. Niinpä juhlassa, jossa itse Nikolai Ensimmäinen oli läsnä, iloinen runoilija leikkasi naapurinsa markiisi de Traversayn kimpun hienoksi, hienoksi, puki salaatin kukilla ja lähetti lautasen perillisen adjutantille. johon markiisitar oli rakastunut. Tai muuten: yhdessä talossa omistajan poika rakastui leikkimään Myatlevin älyhatulla. Runoilija oli kyllästynyt tähän, ja koska hän ei halunnut hämmentää upeaa hattuaan toiselle, hän kirjoitti siihen riimin: "Olen Myatleva Ivana, en sinun, idiootti. Löydä omasi ensin! Sinun, minä olen teetä, ohuempi keitto". Törkeää, täytyy sanoa...
Kirjallisten salonkien sielu, erinomainen lukija ja improvisoija, Myatlev, varsinkin lasillisen tai kahden jälkeen, kielsi riimejä mestarillisesti. ”... hän vain puhui runoutta ja puhui aina ulkoa, huolimattomasti kerrottu säkeessä, puhunut säkeessä; ... Hän puhui näitä säkeitä kokonaisia tunteja ”, nykyaikainen todistaa.
Pietariin saapuneet maakuntalaiset halusivat varmasti päästä "Myatleville". Hän esiintyi erityisen usein siellä, missä kaikki tuntevat toisensa ja pilkkaavat toisiaan niin suloisesti - siksi melkein kaikki hänen runonsa kotitekoinen. kuitenkin sosiaalinen asema osallistujien määrä näissä kokouksissa on erittäin korkea - se oli jalojen ihmisten salaliitto. Mikä antoi - historiallisessa perspektiivissä - albumille, kotisävellyksille erityistä viehätystä ja laajuutta.
Venäläinen kritiikki, toisin kuin salonkien vierailijat, ei erityisen valittanut Myatlevista. Belinsky, joka oli juuri alkanut tulla omikseen, oli yksinkertaisesti ärsyyntynyt tästä huijarista: tiukka kriitikko aisti Myatlevin säkeissä aristokraatin vastuuttoman hauskanpidon. Belinsky sai alentuvia kehuja vain "Mestarin keskustelusta Afonkan kanssa", joka, on huomattava, on myös melko kevytmielistä.
Jonkin aikaa (vähän ennen kuolemaansa) Myatlev julkaisi esitteen maallisille ihmisille. Siellä oli esimerkiksi tällainen kuva. Nuori upseeri kysyy naiselta: "Mikä korva soi?" - "Vasemmalla", nainen vastaa. "Mistä tiedät?"- upseeri on hämmästynyt... Vakavat ihmiset suuttuivat sellaisesta mauttomuudesta. (Ja minä pidän siitä yksinkertaisen maun takia.)
Aikakauden tyypit
Naiset, Myatlev kutsui häntä hellästi runouteen inspiroiessaan häntä "Parnassian talli". "Hevosten" joukossa olivat Sofia Karamzina, Natalya Pushkina ja Venäjän Parnassuksen femme fatale - Alexandra Smirnova-Rosset. Jälkimmäiseen Myatlev liittyi erityisen lämpimiin, mutta poikkeuksellisen ystävällisiin suhteisiin.
Hän oli eräänlainen nainen. Prinssi Vjazemski, iso röyhkeä ja kyyninen nokkeluus, jolla on syövyttävä mieli, ihaili: "Yleensä naiset ymmärtävät huonosti tasaisuutta ja vulgaarisuutta; hän ymmärsi ne ja iloitsi niistä tietysti, kun ne eivät olleet litteitä ja litteitä eivätkä mautonta. Moralisti Ivan Aksakov päinvastoin valitti: "... En ole vieläkään nähnyt hänessä esteettisen tunteen lämpöä, ei sydämellistä liikettä ... "Päätakin" joukossa, upeimmissa paikoissa, hän yhtäkkiä muistuttaa Myatlevin typeriä säkeitä jostain neljänneksestä ja sanoo tai laulaa: "Hummassa kuin kanava, humalassa"... - jne. aina erityisellä mielellä. (Muuten, näistä yhden ja saman henkilön kahdesta ominaisuudesta voidaan päätellä kaksi pääkanavaa, joita pitkin esteettinen ja ideologinen kehitysmme eteni.)
Smirnova-Rosset oli naisversio aikakauden tyypillisimmästä tyypistä, joka v puhdas muoto Myatlev itse ruumiillistui, kuten todellakin hänen kuuluisat ikätoverinsa - prinssi Vjazemski, Pushkin, Gribojedov jne. Tämä tyyppi katoaa pian, ja nuorempi Vjazemsky kirjoittaa, ei ilman didaktisuutta ja moralismia: "Nikolaji Pavlovitšin hallituskaudella kasvaneelle sukupolvellemme Puškinin temput näyttivät jo villeiltä. Pushkin ja hänen ystävänsä esitettiin aikanaan Napoleonin sodat, sankarillisen ilon vaikutuksen alaisena "näki kaikessa tässä esteettisessä ja käytöksellisessä murskauksessa" alkuperäisen elävältä haudatun elämän viimeiset ilmentymät.
Pushkin omisti Myatleville kuuluisa runo: "Swat Ivan, kuinka juomme ..." (1833). Mutta hän oli erityisen läheinen Myatlevin kanssa, prinssi Vjazemski näperteli häntä ja hänen runojaan, tyydyttäen näin intohimoaan (jota lisäsi irlantilainen veri) typeriin vitseihin. Tämä kolminaisuus - Pushkin, Vyazemsky ja Myatlev - kuuluu kuuluisaan kollektiiviin "On välttämätöntä muistaa, ehdottomasti välttämätöntä"(1833) - teos yhtä järjettömän hulluna huonossa äärettömyydessään kuin hauskakin. Hieman vaihtuvalla refrainilla: "Meidän täytyy muistaa, meidän on ehdottomasti muistettava..."
Vjazemsky, lähettäessään tämän villin riimin Žukovskille, kirjoitti, että Myatlev "tässä tapauksessa oli notre chef d'ecole" (käännettynä: "mentorimme").
Alexandra Smirnova-Rosset puolestaan muistelee, kuinka Gogol ”opetti Pushkinia ja Myatlevia oikolukemaan Invalidissa, kun he kirjoittivat muistioita. Heillä oli jo melko pitkä kilpailu:
Mihail Mihailovich Speransky
Ja jälkiohjaaja Yeromolansky,
Apraksin Stepan,
Iso tissi
ja prinssi Vyazemsky Peter,
Melkein humalassa aamulla.
He ovat pitkään etsineet riimejä Yusupoville. Myatlev juoksi sisään aikaisin aamulla iloisena: "Löysin sen, löysin sen: Prinssi Boris Jusupov / Ja eversti Arapupov"(sitten Dmitri Minajevin katto menee katolle oikeanimien riimeillä).
Runoja tilaisuuteen
Myatlevin suosikkilaji on satunnainen runous. Hän saattoi helposti omistaa täysin tyhjän fantasian kenraali Jermoloville "tulevan vuoden päivänä tuhat kahdeksansataa neljä", leikkisässä ja merkityksettömässä hengessä:
Jos rouva Hester ohittaa
Le cancan de la Chaulière -
Teatteri on täynnä ihmisiä...
Hyvää uutta vuotta!
("Uusi 1944. Fantasia")
Runollisen pikkujutun epäjohdonmukaisuus vastaanottajan aseman kanssa - Hänen ylhäisyytensä- Myatlev ei ollut ollenkaan nolostunut. Kaikki tämä oli kuitenkin melko sopusoinnussa ajan normien ja hengen kanssa.
Runoilija nautti kuninkaiden suosiosta. Kerran, luettuaan Jacob Grotin runot "Ole varuillasi; soinen maa, rakeet täynnä myrkkyä...", perillinen, tuleva kuningas Aleksanteri II pyysi Myatlevia suojelemaan Pietaria. Tuloksena on runo: "Uskotko todella suomalaisten meitä kohtaan kutomaa herjausta?"(1841). Kuten Grotin runo, Myatlevin vastaus oli omistettu samalle markiisi de Traverselle, jonka kukkakimppua runoilija kohteli niin julmasti...
Niin paljon kuin naiset, kuninkaat ja prinssi Vjazemski, Lermontov rakastui Myatleviin: "Tässä on Lady Kurdyukova, / Hänen tarinansa on niin suloinen, / Sanasta sanaan / Olisin kovettanut sen ..." Mihin Myatlev vastasi, ei ehkä liian sulavasti, mutta epäilemättä vilpittömällä säkeellä "Madame Kurdyukov Lermontoville": "Monsieur Lermontov, te olette koukku, / laululintu, vreman! Tu in ver son si sharman…”(Käännös: "Todellakin! Kaikki runosi ovat niin kauniita...")
Lermontov oli tuttu: "Rakastan paradoksejanne / Ja ha-ha-ha, ja hee-hee-hee, / S[mirnova]-juttu, S[ashan] farssi / Ja Ishka M[jatlevin] runoja…” Joten loppujen lopuksi ajatella: no, millainen Myatlev on "Ishka" hänelle, melkein 20 vuoden ikäerolla - Ivan Petrovitš! .. Mutta ilmeisesti Myatlevissa oli jotain ikuisesti teini-ikäistä.
Rouva Kurdyukovan matkablogi
Näyttää siltä, että Myatlevin runollinen kunnianhimo (jos hänellä oli sitä ollenkaan) oli täysin tyytyväinen sellaisiin suloisiin pikkujuttuihin ja hänen ympärillään olevien rakkauteen. Hänen runokokoelmansa kaksi ensimmäistä kokoelmaa julkaistiin ilman kirjoittajan nimeä, ja niihin liittyi melko yksinkertainen huomautus: "Minua taivutettiin vapauttamaan" (1834 ja 1835), mikä vastasi todellisuutta.
Kuitenkin lähes valtakunnallisesti ha ha ha ja hei hei hei sensaatioiden ja huomautusten rouva Kurdyukovan ulkomailla julkaisun jälkeen, l'étrangelle annettuna Vasily Timmin (1840-1844) karikatyyreineen. Julkaisupaikkana mainittiin vitsillä Tambov, jossa rouva Kurdyukova asui.
Täällä Myatlev antoi täyden hallinnan intohimolleen makaroniseen säkeeseen, mikä raivostutti kielenpuristeja. "Sensaatioita ja huomautuksia..." edelsi ällöttävä epigrafi: "De bon tambour de basque / Derrier le montagnier" selityksellä: "Venäjä kansan sananlasku" (käännös: "Loistavia ovat tamburiinit vuorten takana"). Mutta loppujen lopuksi runoilija eli kielellisen leviämisen aikakaudella, "kaksikielisen kulttuurin" (Juri Lotman) aikoina.
Äärimmäisen pitkät venäläiset sanat vieraisiin sanoiin yhdistämällä hän loi hauskan, vaikkakin ehkä hieman venyvän (noin 400 sivua) vitsin. Villissä tanssirytmissä:
Mutta minusta se on aika typerää.
Tämä pronssinen Saturno
Esitetty täällä; hän on konna
omistavat omia lapsia
Syö kuin kuumana
Mikä on Saturno?
Aika on yksinkertainen, se le tan,
Ki devoré sez enfan…
(käännös: "Tämä on aika, joka syö lapsensa")
Joskus runoilija muuttaa yhtäkkiä sävyään ja puhuu vakavasti ja ankarasti "Venäjän ortodoksisen uskon voitosta", kuvasta, jonka hän näki Vatikaanissa, joka kuvaa Vapahtajaa Taborilla. Kaikesta kevytmielisyydestään huolimatta Myatlev oli syvästi uskonnollinen henkilö.
"Rouva Kurdyukovan sensaatiot ja huomautukset..." otettiin vastaan kritiikillä ilman huumoria. Venäjän maakunnan tunnuksena, jolle pääkaupungit nauravat. Mutta he päättivät, että "Kurdyukovan kasvot ovat upeat kasvot: ne kuuluvat Shakespearen klovneille tai pillereille, Ivanushkille, meidän Emelyushki-tyhmillemme. kansantarut". He olivat yllättyneitä taipumuksesta siveettömyyteen, joka "ylettää rouva Kurdyukovassa jonkinlaiseen voittamattomaan intohimoon". Mutta tässä ei ollut mitään yllättävää: loppujen lopuksi Myatlev kirjasi rouva Kurdyukovan pois pääasiassa itsestään ja osittain tyttöystävästään Smirnova-Rossetista. Ja kriitikot totesivat myös, että Kurdyukova oli "liian älykäs" ja koulutettu - ja siksi tämä ei ole Tambovin maanomistaja, vaan Myatlev itse. Mutta näyttää siltä, että kirjailija ei tuomittu niinkään Kurdyukovan mielen ja koulutuksen perusteella, vaan hänen jatkuvalla ja kiinnostuneella huomiollaan naisten viehätysvoimaa kohtaan. (Ellei hän tietysti ole lesbo.)
Havainnollistaessaan runoa Vasily Timm kuvasi tämän turistin samanlaisena kuin Myatlev. Tai niin: Myatlev on peilin edessä ja rouva Kurdyukova on peilissä.
sillä välin
Kyllä, tietysti, vitsejä, pikkujuttuja, herran oikkuja, taidetta taiteen vuoksi... Sillä välin hän oli todella runollinen tavallisessa puheessa: "Hän kääri itsensä palaseen taivasta ja näyttää enkeliltä..."- säkeessä se tuli vähän huonommin (katso: "Mitä näin eilen", 1840).
Taskulamput-sudariki,
Kerro minulle
Mitä he näkivät, mitä he kuulivat
Yön hiljaisuudessa sinä...
Taskulamput-sudariki
Ne palavat, ne palavat
Oletko nähnyt, etkö ole nähnyt -
He eivät sano niin...
"Lyhtyjen nimellä kirjoittaja tarkoitti virkamiehiä, jotka ovat mukana julkinen palvelu”, - esiintyi yhdessä runon kopiosta. No, kyllä, virkamiehet ja arvohenkilöt, jotka eivät välitä "inhimilliset surut". Kuten kirjoittaa Neuvostoliiton tutkija, "Lyhyt" - "syvästi satiirinen, vaikkakin taiteellisesti verhottu kuva ... byrokraattinen järjestelmä Nikolauksen aikakausi". Tavalla tai toisella, mutta "Lyhdyt" putosivat maanalaisen runouden kokoelmiin. Ja näyttää siltä, että jopa Herzen piti siitä.
Myatlev on myös kirjoittanut lapidaarisen puhekielen "New Year" (1844), joka perustuu pääasiassa rytmiin: "Kaikki ihmiset / sanoo Uusivuosi, / Sanoo, / Mitä hän toi, / Sano, / Ei mitään, herra, / Sano, / Kenelle risti, / Sanoo, / Kenelle survin, / Sanoo, / Kenelle arvo, / Sanoo, / Kenelle pannukakku, / sanoo..."
Kiehtova kirjallinen juoni Myatlevin "Fantastic Saying" (1833) yhteydessä hän on myös "Torakka":
Torakka
Kuin lasissa
Tulee tippumaan -
menetetään,
Lasin päällä
Kovaa
Ei ryömi.
Niin minäkin:
Elämäni
haalistuneet,
Lähtenyt…
Toisaalta "Torakka" parodioi Poležajevin "Evening Dawn". Ja toisaalta siitä tulee Castal-avain verrattomalle kapteenille Lebyadkinille: "Maailmassa asui torakka, / Lapsuudesta torakka, / Ja sitten hän joutui lasiin, / Täynnä kärpäsen syömistä..." Sitten torakka ryömii luonnollisesti Nikolai Oleinikoville, sitten se ilmestyy jonnekin Victor Pelevinin Hyönteisten elämän läheisyyteen.
Ja Kozma Prutkov, Dmitri Aleksandrovitš Prigov, Timur Kibirov ja muut kirjailijat nappasivat (ja saivat) säteet, jotka lentävät tämän venäläisen kirjallisuuden huolimattoman pillin säkeistä. Ja hänen käsittämätön ha ha ha ja hei hei hei…
"Jos et pidä siitä, älä lue sitä", - joten epigrafi on käännetty.
