უძილობა ჰომეროსის მჭიდრო იალქნები ნილსონის ანალიზი. და მძიმე ხმაურით მოდის თავსაბურავთან

ქვემოთ არ არის მანდელშტამის სხვა ნაწარმოებებთან გამოხმაურების მინიშნებები: ასეთი ინფორმაცია სასარგებლოა, თუ მას შეუძლია დააზუსტოს კომენტარის ტექსტის შინაარსი და ზედმეტია, თუ მასში არ არის ბუნდოვანი. კომენტატორი არ ეძებდა პასუხებს კითხვებზე "შეიძლება ავტორს წაეკითხა ეს" და "იცოდა თუ არა ავტორმა ...", მიაჩნია, რომ კომენტარი არის არა ავტორის, არამედ ენის მტკიცებულება. შემდეგი მითითებები მანდელშტამის ტექსტსა და სხვა ავტორების ნაწერებს შორის ცნობებს მიზნად ისახავს დაეხმაროს მკითხველს რესურსების შეფასებაში. პოეტური ენადა მისი თვითრეფლექსიის უნარი.

კომენტირებული ტექსტი:

უძილობა. ჰომეროსი. მჭიდრო იალქნები.

გემების სია შუამდე წავიკითხე:

ეს გრძელი შტო, ეს წეროს მატარებელი,

რომ ოდესღაც ჰელასზე გაიზარდა.

როგორც წეროს სოლი უცხო საზღვრებში -

ღვთაებრივი ქაფი მეფეთა თავებზე -

სად მიცურავ? როცა არა ელენა,

რა არის შენთვის მარტო ტროა, აქაველ კაცო?

ზღვაც და ჰომეროსიც – ყველაფერი სიყვარულით ამოძრავებს.

ვის უნდა მოვუსმინო? და აქ ჰომეროსი დუმს,

და შავი ზღვა, მორთული, შრიალებს

და თან მძიმე ღრიალიუახლოვდება სათავეს.

კომენტატორი თავის სასიამოვნო მოვალეობად თვლის მადლობა გადაუხადოს მ. ბობრიკს, ვ. ბრეინინ-პასეკს, ა. ჟოლკოვსკის, ო. ლეკმანოვს, ნ. მაზურს, ნ. ოხოტინს, ო. პროსკურინს, ე. სოშკინს და მ. ფედოროვას. მათი დახმარება მუშაობაში.

მასალები კომენტარისთვის:

უძილობა – ისეთი ავტორების ნამუშევრებთან ერთად, როგორებიცაა საფო და დუ ფუ, პეტრარქა და შექსპირი, ჰაინე და მალარმე, კომენტირებული ტექსტი შედის უძილობის შესახებ ლიტერატურის ანთოლოგიაში (იხ. გაეცნო ღამე: უძილობის ლექსები. N.Y., 1999; Schlaflos: Das Buch der hellen Naechte. ლენგვილი, 2002 წ), თუმცა ამ თემის დაუფლებისას რუსული ტრადიციის შესახებ წარმოდგენა რთულია. მას აკლია, მაგალითად, შფოთვის მოტივები, რომლებიც სავალდებულოა უმეტესი რუსული "უძილობის დროს შედგენილი ლექსებისთვის": "რატომ მაწუხებ?" (პუშკინი), ”ეს უმოწყალოდ მაწუხებს” (იაზიკოვი), ”მე მხოლოდ ქუთუთოებს დავხუჭავ - და გული შეშფოთებულია” (ბენედიქტოვი), ”და საერთოდ ვერ დავხუჭე / შეშფოთებული თვალები” (ოგარევი), „ისევ ჩემს სულში წუხილი და ოცნებები“ (აფუხტინი), „მათ წინაშე გული ისევ განგაში და ცეცხლშია“ (ფეტი), „და შეშფოთებული უძილობა მოშორდება / გამჭვირვალე ღამეში ვერ გაძვრები“ (ბლოკი ) ან/და ტანჯვა: „დაღლილი სიფხიზლის საათები“ (პუშკინი), „ღამის ამბის დაგეგმვა! (ტიუტჩევი), "რა დამღლელი და მძინარე / ჩემი უძილობის საათები!" (იაზიკოვი), „სიფხიზლის ჟამს“ და „რატომ წყვდიადის ჟამს“ (აპ. გრიგორიევი), „და მხოლოდ შენ ხარ მარტოდმარტო დუმილით“ და „საიდუმლო, მარადიული, საშინელი საიდუმლო ტანჯვები / გონება დაღლილი. სამუშაო“ (ნადსონი), „და ცოდვილი გული მტანჯავს თავისი / აუტანელი უსამართლობით“ (ფეტი), „ტომია და ნაზი მოლოდინი“ (ანენსკი). მანდელშტამის ტექსტი უფრო ახლოსაა ჩაძინების აღწერის ნაწერებთან - ზღვის გორაკის, სერფის ხმის გავლენის ქვეშ, კითხვისა და წარმოსახვითი იდენტური საგნების დათვლის შედეგად დაღლილობისგან; მხოლოდ მანდელშტამი იყენებს არა ერთ, არამედ ყველა დასახელებულ საძილე აბს.

უძილობა. ჰომეროსი – ძილისა თუ სიბრმავის გზით შეძენილი გარეგანი მხედველობისგან თავისუფლება მეთვალყურეობის პირობაა: „ტკბილად ვარ მოწყენილი ჩემი ფანტაზიით, / და ჩემში პოეზია იღვიძებს“ (პუშკინი), „ო, შემოგარტყე სიბნელით, პოეტო, შემოგარტყე. დუმილით, / იყავი მარტო და ბრმა, როგორც ჰომეროსი, და ყრუ, როგორც ბეთჰოვენი, / უფრო ძლიერად დაძაბე სულიერი სმენა და სულიერი ხედვა ”(ა. კ. ტოლსტოი).

უძილობა. ჰომეროსი. მჭიდრო იალქნები - დასაწყისის სახელობითი სტრუქტურა (შდრ. სხვა ნოქტურნებში: "ჩურჩული, მორცხვი სუნთქვა ...", "ღამე, ქუჩა, ნათურა, აფთიაქი ..."; იხ. ნილსონ N. A. ოსიპ მანდელსტამი. სტოკჰოლმი, 1974. გვ. 36) აძლევს მას დასრულებული კონსტრუქციის იერს, რაც ზრდის მის ვარგისიანობას, როგორც ციტირების მასალას - პატივისცემით: „და სხვა ნიშნები არ არის უხსოვარი დროიდან მონიჭებული, / ღირს მხოლოდ გამეორება, ხმების გახსენება: / ღამე, ქუჩა, ნათურა, აფთიაქი ... / უძილობა. ჰომეროსი. მჭიდრო იალქნები ”(კოვალევი) ან ტრავესტია:” უძილობა. ჰარემი. მჭიდრო სხეულები“ (განდელსმენი).

უძილობა. ჰომეროსი. მჭიდრო იალქნები ... გემების სია - ჰომეროსი ემსახურება არა მხოლოდ გარეგნული ხედვისგან ნეტარ თავისუფლების მოდელს, არამედ ტრანსში ჩაძირვის საშუალებასაც: იკავებს ილიას მე-2 სიმღერის ტომის დაახლოებით მესამედს, აქაელთა მეთაურების ამბავს, რომლებმაც მოიტანეს თავიანთი გემებს ტროაში აქვს რეპუტაცია, როგორც დამღლელი ლექცია: ”ლეგენდების ეს ნაკრები აგამემნონის მეომრების შესახებ, ზოგჯერ მხოლოდ მათი ჩამონათვალია, ჩვენ ახლა საკმაოდ მოსაწყენი გვეჩვენება” (ანენსკი,” რა არის პოეზია?; იხილეთ: ნილსონი. ოპ. ციტ., 37–38). გნედიჩის თარგმანში ილიას მე-2 სიმღერას სათაური აქვს „სიზმარი. ბეოტია, ანუ გემების სია“ - მასში ზევსი ეუბნება ძილის ღმერთს: „აჩქარებული, მატყუარა სიზმარი, მფრინავი აქაველების გემებს“.

წაიკითხეთ შუამდე - შემდეგ აქ გაისმის დანტეს ხმა: „უძილობა, ჰომერო, მჭიდრო იალქნები...“ / ის ცხოვრობდა გემების სიაში შუამდე ”(სტარჩკოვი) და” მიწიერი ცხოვრება, როგორც გემების სია, / მე ძლივს წავიკითხე შუა” (კუდინოვი).

უძილობა... ამწე - Ოთხ. მოგვიანებით: "უძილობისას, ჩიტები დადასტურებული კომპანიაა", "იყო ჩიტები, სანამ რაოდენობას დაკარგავდნენ" (სოშკინი).

გემები... ამწევით - ილიადაში მეომრებს ფრინველებს ადარებენ, მათ შორის მფრინავ ამწეებს (იხ. Terras V. კლასიკური მოტივები ოსიპ მანდელსტამის პოეზიაში // სლავური და აღმოსავლეთ ევროპის ჟურნალი. 1965 წ. 10, არა. 3. გვ 258). გემებისა და ფრინველების პარალელიზმი, რომელიც ილიადაში არ არის გაფართოებული ფორმით, იშვიათი არაა რუსულ პოეზიაში: ”მაგრამ იქ ნისლში, როგორც გედების ფარა, / ტალღებით გადატანილი ხომალდები თეთრდებიან” (ბატიუშკოვი). ,,არის მამაცი აქაველების ხომალდები, / როგორ აწყობენ მხიარულ გედებს, / დაფრინავენ სიკვდილამდე, თითქოს დღესასწაულზე” (გლინკა),” ფრთიანი ნახირის ხომალდები” (შევირევი), ”ჩუ, თოფებმა ჭექა. ! ფრთიანი ხომალდები / საბრძოლო სოფელი ღრუბლით იყო დაფარული, / გემი ნევაში შევარდა - და ახლა ადიდებულებს შორის, / რხევით, ის დაცურავს, როგორც ახალგაზრდა გედი "და" გემი ჭექა-ქუხილის გედივით მიცურავს ... "( პუშკინი)" გემი<…>გადაჭიმულია ფრთიანი გადასასვლელი“ (Küchelbecker), „როცა სოფელი ხომალდები, / ხმაურიანი ვრცელი ფრთებით, / მძვინვარე გალავნის რიგები / მაღალი მკერდით უბიძგებს / და მიფრინავს სამშობლოსკენ“ (იაზიკოვი), „იფრინავ, ჩემო ფრთებო. გემი" (A.K. ტოლსტოი), "როგორც გაშლილ ფრთებზე, / გემი გაფრინდა" (ა. მაიკოვი), "ფრთიანი ხომალდები თეთრდება" (მერეჟკოვსკი), "გემი გაბრწყინდა, რომელიც გამთენიისას მიცურავს.<…>თეთრი გედივით, ფრთებს ავრცელებს“ (ბელი), „პირის შესახებ / ფრთიანი გემების შესახებ“ (ვოლოშინი). და პირიქით, ფრენა შეიძლება წარმოდგენილი იყოს როგორც ცურვა: „მხიარული ლარნაკი ქარებს / და იხრჩობება ლურჯ აყვავებულებში, / სიმღერებს ფანტავს ქარში! / როცა არწივი ციცაბო კლდეების სიმაღლეებზე აფრინდება, / ფართო იალქნებს ავრცელებს, / და სტეპის გასწვრივ, წყლის უფსკრულში / წეროების სოფელი მიცურავს სახლში ”(ვენევიტინოვი; ორიგინალში, გოეთეში, მოტივი არ არის ცურვისთვის). თუ ჯარი ჩიტებივითაა, მაშინ პირიქითაც არის: „და ზევით - ფორმირებაში ვართ / ან ბასრი სოლში, / ლაშქარივით, / ცაზე / დაფრინავს / წეროების პოლკი» (ა. მაიკოვი. ). ჰაერის მილიტარიზაცია გაზრდის მოთხოვნას ამ მეტაფორაზე: ”მათ ზემოთ, ღრუბლებში, შეხედე, ახლოს, შორს, / ფოლადის ამწეები აფრინდებიან - / ეს არის ჩვენი სასწაული თვითმფრინავები!” (ღარიბი), ”და, საბრძოლველად აშენებული, / ისინი დაფრინავენ შენზე / შიგნით ლურჯი ცაამწეები. / თქვენ ბრძანეთ: - იფრინეთ! - / და ისინი უკვე შორს არიან ”(ბარტო),” ვინ აფრინდება და ჩამოაგდებს / ეს შავი თვითმფრინავი?<…>და აფრინდა მინდვრებზე / წეროები ამწეების შემდეგ, / და შეტევაზე მივარდა: / "კარგი, ჯანდაბა, ფრთხილად იყავი!" (ჩუკოვსკი). 1970-იანი წლების სიმღერაში დაღუპული მეომრები რეინკარნაციას განიცდიან, როგორც მფრინავი ამწეები და "ამ ფორმირებაში არის პატარა უფსკრული - / ალბათ ეს არის ადგილი ჩემთვის!" (გამზატოვი, პერ. გრებნევა) - მოტივი, რომელიც ცენტონის ეპოქაში გაერთიანდება მანდელშტამის გემებთან: „გემების სიაში ჩემთვის ადგილია“ (სტარიკოვსკი).

უძილობა... გემები... ამწევით - მოძრაობის ნიმუშისა და კორპუსის ფორმის მსგავსებამ, ისევე როგორც მსგავსებამ (ფონეტიკური და მორფოლოგიური) თვით სიტყვების "გემები" და "წეროები" გახადა ისინი კვაზი-ფოლკლორული პარალელიზმის წევრებად - "მას ხომალდები აქვს". ზღვაში, მას აქვს წეროები ცაში" (ბესტუჟევ-მარლინსკი, "რომან და ოლგა") "ამწე დაფრინავს ცაზე, გემი გადის ზღვაზე" (კიმი), ისევე როგორც რითმიანი წყვილი, იწყება ყველაზე გვიან ბლოკთან ერთად: „და ქარბუქში ზღვის ნიჟარა / გემები. / და კვნესა სამხრეთის ზღვაზე / ამწეები. მანდელშტამში ეს პარალელიზმი, რომელიც განმტკიცებულია შედარების ფიგურით, იწვევს ორი ძილიანობა პრაქტიკის აღრევას - მოსაწყენი ტექსტის კითხვას და ერთი და იმავე სახეობის ცხოველების დათვლას. ოთხ მოგვიანებით: "გემი, ამწე, ოცნება" (ლვოვსკი).

ამწის მატარებელი - შესაძლოა გამოთქმის "Kranichzug" ("Zug der Kraniche") თარგმანი, ნაპოვნია, მაგალითად, შილერში ("Was ist's mit diesem Kranichzug?") და ელენა მშვენიერთან სცენაში "ფაუსტში" (". ..gleich der Kraniche / Laut-heiser klingendem Zug"; შდრ.: ნილსონი. ოპ. ციტ., 39).

ამწე ... უცხო საზღვრებში - შდრ.: ”სტეპში ტიროდნენ წეროები, / და აზროვნების ძალა გაიტაცა / საზღვარგარეთ სამშობლო"(ფეტი). რუსი და საბჭოთა ავტორებისთვის მფრინავი ამწეების გამოსახულება ხშირად თან ახლავს სამშობლოსა და უცხო მიწაზე ფიქრებს: „მათ ეწვევა წუთიერი სტუმარი / წერო, მომთაბარე ჰერმიტი. / ოჰ, სად მერე, ობოლი, / სად ვიქნები! რომელ ქვეყნებში, / რა უცხო საზღვრებში / გაბედული იალქნები ამაყად გაიქცევა / ჩემი ნავი გაბრწყინებულ ტალღებზე! (დავიდოვი), ”მე ვყვირი გემებს, / მე ვუყვირი წეროებს. / - Არა გმადლობთ! ხმამაღლა ვყვირი. - / შენ თვითონ ცურავ! / და თავად იფრინეთ! / მხოლოდ მე არ მინდა არსად წასვლა<…>მე აქედან ვარ / საერთოდ არა / არსად / არ მინდა! / მე დავრჩები საბჭოთა ქვეყანა!" (ხარმსი), „დაფრინავენ გადამფრენი ჩიტები / შემოდგომის შორს ცისფერი, / დაფრინავენ ცხელ ქვეყნებში, / მე კი შენთან ვრჩები. / და მე შენთან ვრჩები, / სამშობლო სამუდამოდ! / მე არ მჭირდება თურქეთის სანაპირო, / და მე არ მჭირდება აფრიკა ”(ისაკოვსკი). ამწეების ძახილი რუსეთის ატრიბუტია: „ჩუ! ცაში წერენ წეროები, / და მათი ტირილი, როგორც ზარი / მშობლიური მიწის ოცნების შენარჩუნება / უფლის მცველები ”(ნეკრასოვი),” სამშობლოს შესახებ - წეროების ძახილი ”(ტ. ბეკი); უცხო ქვეყანაში რომ გაიგონეს, იხსენებენ სამშობლოს: „ახლოს დაფრინავენ და უფრო ხმამაღლა ტირიან, / ვითომ სამწუხარო ამბავი მომიტანეს... / რა არასტუმართმოყვარე ქვეყნიდან ხარ / ღამე აქ გაფრინდი, ამწეები? .. / მე ვიცი, რომ ქვეყანა, სადაც მზე უკვე ძალა არ არის, / სადაც სამოსელი უკვე ელოდება, ცივდება, დედამიწა / და სადაც მოსაწყენი ქარი ყვირის შიშველ ტყეებში, - / ან ჩემი სამშობლო, ან ჩემი სამშობლო ”(ა. ჟემჩუჟნიკოვი). ვინაიდან ამწეების გადაადგილება „უცხო საზღვრებში“ არის მოძრაობა სამხრეთისაკენ, ხოლო აქაური გემები მიდიან სხვა მიმართულებით და მაინც ადარებენ ამწეებს, კომენტარის ტექსტი მსგავსი ხდება თანამედროვე ეპოქაში პოპულარულთან, სადაც ასახულია უძველესი. ნაკვეთი ცენტრალურ რუსულ პეიზაჟებში.

ღვთაებრივი ქაფი მეფეთა თავებზე - "ფრაზა<...>იწვევს პროდუქტიულ უძველეს ასოციაციებს - ტომობრივი საზოგადოების მეფეებს, მათ ქედმაღლობას, ჩხუბს, აფროდიტეს ქაფიდან დაბადებას, წარმართულ პოლითეიზმს, ღმერთების სიახლოვეს ხალხთან. პოლიაკოვა S. ოსიპ მანდელშტამი. ენ არბორი, 1992 წ. 28). Ოთხ. იხილეთ აგრეთვე: „ჩვენ ვართ ჭვავის ქაფის აფეთქებები / ზღვების სიფერმკრთალეზე. / დატოვე მიწიერი ტყვეობა, / დაჯექი მეფეებს შორის! (ვიაჩ. ივანოვი; იხ. Lekmanov O. შენიშვნები თემაზე "მანდელშტამი და ვიაჩესლავ ივანოვი" // "საკუთარი" და "უცხო" სიტყვა ლიტერატურულ ტექსტში. ტვერი, 1999. S. 199).

სად მიცურავ? - ოთხ: „მასამ გადაინაცვლა და ტალღებს კვეთს. / ფლანგები. სად ვაპირებთ გაცურვას?“, აქ ფლოტი ფრინველებს აიგივებენ: „და იძირება გემების ფარა“ და შემოქმედებითი მდგომარეობა- ძილი (პუშკინი); „მთელი აურაცხელი ზღვას ჰგავს. მე, თითქოს რეალურად, / სადღაც შორს ვცურავ გემზე<…>სად ვზივარ? (ოგარევი).

წეროს სოლი... სად მიცურავ? - ოთხ: "სად ჩქარობთ, ფრთოსან სოფლებო?" (ა. ოდოევსკი).

სად მიცურავ? როცა ელენა – გაჩნდება მსგავსება ლერმონტოვის „მუხლები მტვერში და სისხლში სრიალებს“ (შდრ. ლექსებისა და ნახევარსტროფების დასასრულების სახელწოდება: „... შენ ხარ ელენა“ / „... სისხლი - მუხლები“) ცენტონში: „სად ბანაობ, როცა არა ელენა? / სადაც არ უნდა გაიხედო, ყველგან მისი ღერია, / მტვერსა და სისხლში მუხლები სრიალებს“ (ერემენკო).

გრძელი... წეროს სოლივით... ელენა - დანტეში გარყვნილთა ჩრდილები, მათ შორის ელენე, აქილევსი და პარიზი, მოძრაობენ „წეროებივით“.<…>გრძელი სტრიქონი" ("come i gru<…>ლუნგა რიგა"; შეადარეთ: ნილსონი. ოპ. ციტ., 39). ლოზინსკი, რომელიც თარგმნის ამ პასაჟს, გაიხსენებს მანდელშტამს: „როგორც წეროს სოლი დაფრინავს სამხრეთით“.

ელენა რომ არა, ტროა მარტო შენთვის რა არის, აქაველ კაცო? - შდრ.: „არა, შეუძლებელია იმის დაგმობა, რომ ტროას ვაჟები და აქაველები / ომი ასეთი ცოლისთვის და უბედურება ასე დიდხანს გაძლებს“ („ილიადა“, მთარგმნ. გნედიჩი; იხ. ტერასები. ოპ. ციტ., 258).

ჰომეროსი... ამწე... ზღვა – შდრ.: „სევდიანია იამბიური ზღვების ლილვები, / და წეროების მომთაბარე ფარები, / და პალმის ხე, რომლის შესახებაც ოდისევსმა / დარცხვენილ ნავზიკაიას უთხრა“ (გუმილიოვი).

ქაფი... ელენა... ზღვა - შდრ.: ”და ახლა ელენა დაიბადა<…>ზღვის ქაფზე თეთრი“ (მერეჟკოვსკი).

გემები... ქაფი... ელენა... ზღვა - ოთხ: „ფერმკრთალი და ლამაზი ხარ, ქაფსავით<…>შენ და სიკვდილი, შენ და გემების სიცოცხლე. / ოჰ ელენა, ელენა, ელენა, / შენ ხარ ზღვების მშვენიერი ქაფი ”(ბალმონტი; იხილეთ: Markov V. Kommentar zu den Dichtungen von K. D. Bal'mont. Koeln, 1988. S. 195).

ზღვაც და ჰომეროსიც – ბაირონის მიმდევარი რუსი ავტორები („ღრმა ზღვასთან და მუსიკა მის ღრიალში“; ბატიუშკოვის მიერ თარგმნილი: „და არის ჰარმონია შახტების ამ დიალექტში“) ხელოვნებას ბუნებრივად აცხადებენ. ზღვის ელემენტი: „ჩემთვის მშვენიერი ჰარმონიაში ადიდებულია / მოძრავი აურზაურის ღრიალი შედგენილი იყო“ (ა. მაიკოვი), „ზღვის ტალღებში მელოდიურობაა, / სპონტანურ კამათში ჰარმონია“ (ტიუტჩევი); აქედან გამომდინარეობს ლექსების შედარება ტალღებთან სერფინგის რიტმის იმიტაციით - „რა უნდა ვიცურო ზღვაში, შემდეგ წაიკითხე დანტე: / მისი ლექსები მტკიცე და სავსეა, / როგორც ზღვა. ელასტიური ტალღები!" (შევირევი) "მე დავიბადე და გავიზარდე ბალტიის ჭაობებში, მახლობლად / ნაცრისფერი თუთიის ტალღებით, ყოველთვის ორ-ორად მოდის, / და აქედან - ყველა რითმა" (ბროდსკი). მანდელშტამში ეს დეკლარაცია დაყვანილია განტოლებამდე, რომლის მტკიცებულების ძალას იძლევა მისი წევრების ბგერითი მსგავსება: „ზღვა“ და „ჰომეროსი“. ეს "თითქმის ანაგრამა" ( ნილსონი. ოპ. ციტ., 41შთაგონებული, ალბათ, პუშკინის ფრაზით "რა არის ჟუკოვსკის ზღვა - და რა არის მისი ჰომეროსი" (იხ. რონენ ო. ოსიპ მანდელშტამის პოეტიკა. პეტერბურგი., 2002. C. 25), გაფართოვდება ჰექსამეტრულ პალინდრომში „ზღვა ძლევამოსილი - ჰომეროსს ვუპასუხებ მის ტონში“ (ავალიანი). პასტერნაკი გამოიყენებს სასტიკ ხერხს, რათა დაამტკიცოს თეზისი პოეზიის ზღვასთან თანაბუნების შესახებ, ასევე პუშკინის მასალაზე: „ზღვისკენ“ იყო: ზღვა + პუშკინის სიყვარული მისდამი.<…>პოეტი + ზღვა, ორი ელემენტი, რომლებიც ასე დაუვიწყარია - ბორის პასტერნაკი: "თავისუფალი ელემენტის ელემენტი / ლექსის თავისუფალი ელემენტით" ... "(ცვეტაევა, ჩემი პუშკინი"; შდრ.: "მშვიდობით, თავისუფალნი ელემენტი!" და "... ლექსები თავისუფლად მოედინება"). ასოციაცია "პუშკინი - ზღვა - პოეზია" (ასახულია მისი "გადაგდების" მოწოდებაში "თანამედროვეობის ორთქლის გემიდან") თარიღდება ყველაზე გვიან მერეჟკოვსკის, რომელიც ამტკიცებდა, რომ პოეტი და გმირი "იგივე ელემენტისგან იბადებიან". . ბუნებაში ამ ელემენტის სიმბოლო პუშკინისთვის არის ზღვა. ზღვა პოეტისა და გმირის სულს ჰგავს“ („პუშკინი“); აქ და მალე როზანოვის („პუშკინის აკადემიის შესახებ“) პუშკინი ჰომეროსთან ახლოსაა.

წეროს სოლივით... ყველაფერი მოძრაობს - Ოთხ. შემდეგ: „ამწე სოლივით, როცა სამხრეთისკენ მიდის / კურსს. როგორც ყველაფერი წინ მიიწევს“ (ბროდსკი).

ყველაფერს სიყვარული ამოძრავებს - იდეა, რომელიც უბრუნდება, კერძოდ, დანტეს (იხ. ნილსონი. ოპ. ციტ., 42); მსგავსი სიტყვიერი შეთანხმებით, შეადარეთ: "მხოლოდ სიყვარული ინახავს და მოძრაობს სიცოცხლეს" (ტურგენევი, "ბეღურა").

და ზღვა... სიყვარულით – ფარული ზარი „და ზღვა უფროა“ (შდრ.: Lachmann R. Gedaechnis und Literatur. Frankfurt am Main, 1990. S. 400)?

ღვთაებრივი ქაფი... და ზღვა, და ჰომეროსი... სიყვარული... მისმინე - შდრ.: "რა ხიბლია<…>ზღვის ქაფიდან დაბადებული ანადიომენეს ამ მოსმენაში, რადგან ის ჰომეროსის პოეზიის სიმბოლოა ”(ჟუკოვსკი ოდისეას თარგმანზე მისი მუშაობის შესახებ”). ოთხ ასევე ვიაზემსკის „ზღვა“, სადაც ზღვის ელემენტი „მსოფლიოს ხიბლის“ აკვანად გვევლინება და მარადიული წყაროპოეზია.

ჰომეროსი დუმსასე რომ, მრჩეველი ვირგილიუსი ტოვებს დანტეს.

შუამდე წაიკითხე... ჰომეროსი დუმს - შდრ .: „ბიბლიისთვის, ყვირილი, მეძინება“ (დერჟავინი), „და ვირგილიუსზე ვიღრიჭე“ (პუშკინი), „გათენებას სცემეს ... ჩემი ხელიდან / მოხუცი დანტე ამოვარდება, / ტუჩები ლექსი დაიწყო / წაუკითხავი ჩაცხრა“ (პუშკინი).

მე წავიკითხე გემების სია შუა ... შავი ზღვისკენ – „შავი პონტე“ მოხსენიებულია „ილიადაში“ (გნედიჩის თარგმანი; იხ. ტარანოვსკი კ. ნარკვევები მანდელსტამის შესახებ. კემბრიჯის M.A.; ლონდონი, 1976. გვ. 147) არის დაახლოებით "გემების სიის" შუაში (იხ. ლიფშიცი გ. პოლისემანტიური სიტყვაპოეტურ მეტყველებაში. M., 2002. S. 169).

დუმს და შავი ზღვა... ხმაურობს - შდრ.: "ყველაფერი დუმს / მხოლოდ შავი ზღვა ხმაურობს" (პუშკინი; იხ. ტარანოვსკი. ოპ. ციტ., 147; შდრ. Lachmann. ოპ. ციტ., 401) და „და შავი ზღვა ხმაურობს შეუჩერებლად“ (ლერმონტოვი; იხ. ტარანოვსკი. ოპ. ციტ., 147).

ზღვა... მორთული „ზღვაზე ლაპარაკის“ იდეა, როგორც სამყაროს შემოქმედის ჰიმნი (დრტვინვა მარისი, ხშირი შემობრუნება ლათინურ პოეზიაში; ციცერონის მიერ შემოთავაზებული, როგორც სამაგალითო) ახალმა ევროპულმა ლიტერატურამ: შატობრიანმა მიიღო. , ლამარტინი, ბაირონი, ჰიუგო, ბატიუშკოვი, ვიაზემსკი, ბარატინსკი, პუშკინი და სხვები (იხ.: // New Literary Review. 2004. No. 66. გვ. 128–129).

მორთული, ხმაურიანი - შდრ.: "რას ახმაურებ, ხალხო ვიტიი?" (პუშკინი).

და მძიმე ღრიალით - შდრ.: "და მძიმე ღრიალით დაეცა" (პუშკინი).

უძილობა... ქაფი... ზღვა... ხმაური... ღრიალი - შდრ.: "მე გავიგონე ღრმა ზღვის ღრიალი, / და ხილვებისა და ოცნებების წყნარ მხარეში / მღელვარე ლილვების ქაფი აფეთქდა" (ტიუტჩევი).

ზღვა... სიყვარული... თავსაფარი - Ოთხ. შემდეგ: „და ჩემს ჩრდილს მოჰყვება - როგორ? სიყვარულით? / არა! უფრო სწორად, წყლის მოძრაობის ტენდენცია ამას მოჰყვება. / მაგრამ ის დაბრუნდება შენთან, როგორც დიდი სერფინგი თავთან, / როგორც ლიდერი დანტე, რომელიც ემორჩილება განადგურებას ”(ბროდსკი).

უძილობა... სიყვარული... თავსაფარი - ოთხ: „წმიდა სიხარული მეგობრებივით გაფრინდნენ - / დილის წრეში სიზმარში გათამაშდა მათი გროვა; / და ხიბლის ანგელოზი, შენი ნათესავები, სიყვარულით / უხილავად მიეჯაჭვა შენს თავსაფარს ”(ჟუკოვსკი), ”მფარველი გენიოსი ჩემი სიყვარულია / განშორების სიხარულში მას ეძლევა: / დავიძინებ? ეკიდება თავსაფარს / და ატკბობს სევდიან სიზმარს "(ბატიუშკოვი), "იძინებენ - ლოცვით, სიყვარულით / ჩემი აჩრდილი მათ ბედნიერ სიზმარში / მიფრინავს საკუთარ თავსაბურავთან" (კიუხელბეკერი), "ბავშვივით ვტირი. თავსაფრისკენ მიყრდნობილი, / სიყვარულით დატანჯული ძილის საწოლზე მივრბივარ“ (დავიდოვი),“ და დილამდე ოცნებაა სასურველი / დაღლილი თვალები დავხუჭე<…>მან თავი დაუქნია მის თავსაბურავს; / და მისი მზერა ისეთი სიყვარულით, / ისე სევდიანად შეხედა მას ”(ლერმონტოვი),” შემდეგ ეს ხმები, მონაწილეობით, სიყვარულით, / მზეთუნახავი ჩურჩულებს, თავსაფრისკენ მიყრდნობილი ... / დაიძინა ... ” (ბენედიქტოვი), ”მე ველოდები ღამის საათის დადგომას. / გაარღვია? თავსაბურავისკენ მიყრდნობილი / გატანჯული, მტკივნეული თავით, / წარსულზე ვოცნებობ სიამოვნებით და სიყვარულით ”(როსტოპჩინა), ”ზოგიერთი ხმები მირბის / და მიეჯაჭვა ჩემს თავსახურს. / ისინი სავსეა ტანჯული განშორებით, / ისინი კანკალებენ უპრეცედენტო სიყვარულით ”(Fet),” საწოლში ვტიროდი, თავსაფარიზე მიყრდნობილი; / და გული სავსე იყო შენდობით, / მაგრამ მაინც არა ხალხი, - უსასრულო სიყვარული/ მე მიყვარდა ღმერთი და საკუთარი თავი, როგორც ერთი“ (მერეჟკოვსკი).

უძილობა... ზღვა... სიყვარული... თავსაფარი - ოთხ: "აქ უფლისწულს სძინავს წუხილში და მწუხარებაში, / მისი ძილი ტკბილად აკრავს ბნელ ზღვას ... / პრინცი ოცნებობს: მშვიდად თავის თავსაბურავთან / ანგელოზი დაემშვიდობა და სიყვარულით ჩურჩულებს" (აფუხტინი).

1915 – ტროას და პირველი მსოფლიო ომის პარალელიზმი (იხ. Dutli R. Meine Zeit, mein Tier: ოსიპ მანდელშტამი. Zuerich, 2003. S. 128) განმარტავს სიყვარულის, როგორც უნივერსალური მოძრაობის წყაროს გაგებას: ეს წყარო მარადიულია.

„უძილობა. ჰომეროსი. მჭიდრო იალქნები” არის მაგალითი იმისა, თუ როგორ გამოიყენეს უძველესი კულტურა სიყვარულის მარადიული მორალური და ფილოსოფიური კატეგორიის ასახვაზე. ლექსს სწავლობენ მე-11 კლასში. გეპატიჟებით გაეცნოთ მოკლე ანალიზი„უძილობა. ჰომეროსი. მჭიდრო იალქნები ”გეგმის მიხედვით.

მოკლე ანალიზი

შექმნის ისტორია- ნაწარმოები შეიქმნა 1915 წელს, როცა პოეტი კოქტებელში იმყოფებოდა. პირველად გამოიცა სადებიუტო კრებულის მეორე გამოცემაში „ქვა“ (1916 წ.).

ლექსის თემა- ტროას ომი; სიყვარულის ძალა.

კომპოზიცია– ლექსი არის მონოლოგი-მედიტაცია გამოთქმულ თემებზე. მნიშვნელობით ის დაყოფილია სამ ნაწილად: ამბავი უძილობის შესახებ, რომელმაც აიძულა ჰომეროსისთვის მიემართა, მიმართვა "აქაელი კაცები", მოსაზრებები სიყვარულზე.

ჟანრი- ელეგია.

პოეტური ზომა- დაწერილი იამბიური ექვსფუტიანი, ბეჭედი ABBA რითმით.

მეტაფორები – "ეს გრძელი ძუ, ეს წეროს მატარებელი", "ყველაფერი სიყვარულით არის მოძრავი", "ზღვა ... მძიმე ღრიალით მოდის თავსაბურავთან".

ეპითეტები – "მჭიდრო იალქნები", "ღვთაებრივი ქაფი", "შავი ზღვა",

შედარება – "წეროს სოლივით... სად ბანაობ."

შექმნის ისტორია

ცნობილია, რომ ოსიპ მანდელშტამი რომაულ-გერმანული განყოფილების ისტორიულ-ფილოლოგიური ფაკულტეტის სტუდენტი იყო. უნივერსიტეტი არასოდეს დაუმთავრებია, დიპლომი არ მიუღია, მაგრამ ცხოვრების ამ პერიოდმა კვალი დატოვა პოეტის შემოქმედებაზე. ილიადას ფილოლოგიის სტუდენტები სწავლობდნენ ქ სრულად. გემების სიის წაკითხვისას მათ მიიჩნიეს უძილობის დადასტურებულ წამლად. ამ ფაქტმა ადგილი დაიკავა გაანალიზებულ ლექსში.

სტუდენტობისას მანდელშტამმა თავი მიუძღვნა პოეზიას. მისი შემოქმედება კალმით უფროსმა ძმებმა შენიშნეს. 1915 წელს ახალგაზრდა პოეტი კოკტებელში დარჩა მაქსიმილიან ვოლოშინის სახლში. აქ არის ნაშრომი „უძილობა. ჰომეროსი. მჭიდრო იალქნები. პოეტის ახლო ნაცნობები ამტკიცებდნენ, რომ პოეზიის დაწერა კოკტებელში ნანახი ძველი გემის ფრაგმენტმა შთააგონა.

საგანი

ძველმა ლიტერატურამ გავლენა მოახდინა პოეტების შემოქმედებაზე სხვადასხვა ეპოქაში. ო.მანდელშტამი მისი დახმარებით ცდილობს მარადიულის გამოვლენას ფილოსოფიური თემასიყვარული. ავტორის ყურადღების ცენტრშია ტროას ომი.

ლექსის სტრიქონები დაწერილია პირველ პირში. ამრიგად, მკითხველს შეუძლია აზროვნების მატარებელი გაჰყვეს ლირიკული გმირიპირდაპირ. პირველ სტროფში გმირი აღიარებს, რომ ვერ იძინებდა, ამიტომ მან დაიწყო გემების სიის კითხვა. შუამდე მიაღწია და მერე ეს პროცესი ომის მიზეზებზე ფიქრებმა შეწყვიტა. ლირიკული გმირი თვლის, რომ „აქაელი კაცები“ იბრძოდნენ არა ტროას, არამედ ელენესათვის.

კომპოზიცია

ლექსი ლირიკული გმირის მონოლოგი-მედიტაციაა. მნიშვნელობით იგი დაყოფილია სამ ნაწილად: ამბავი უძილობაზე, რომელმაც აიძულა ჰომეროსისთვის მიემართა, მიმართვა „აქაელ კაცებზე“, ფიქრები სიყვარულზე. ნაწარმოები შედგება სამი ოთხკუთხედისაგან, რაც შეესაბამება ტექსტის სემანტიკურ ორგანიზაციას.

ჟანრი

გამოხატვის საშუალება

თემის გასამჟღავნებლად და დასმული პრობლემისადმი დამოკიდებულების საჩვენებლად ო.მანდელშტამი იყენებს ექსპრესიულ საშუალებებს. ტექსტს აქვს მეტაფორები- "ეს გრძელი ძუ, ეს წეროს მატარებელი", "ყველაფერი სიყვარულით მოძრაობს", "ზღვა ... მძიმე ღრიალით მოდის თავსაბურავთან"; ეპითეტები- "მჭიდრო იალქნები", "ღვთაებრივი ქაფი", "შავი ზღვა"; შედარება- "წეროს სოლივით... სად ბანაობ."

ლექსი დაიწერა 1915 წლის აგვისტოში კოკტებელში. შეტანილია მანდელშტამის პირველი კრებულის „ქვა“ მეორე გამოცემაში 1916 წელს (პირველი გამოცემა გამოიცა 1913 წელს).

მანდელშტამი კოკტებელში 1915 წლის ივნისის ბოლოს ჩავიდა და ზაფხულის დარჩენილი ნაწილი პოეტის სახლში გაატარა. ამავდროულად, იქ იმ დროს ცხოვრობდნენ დები ცვეტაევა, სოფია პარნოკი, ალექსეი ტოლსტოი და მისი მეუღლე ნატალია კრანდიევსკაია. სახლის მფლობელი მაქსიმილიან ვოლოშინი იმ დროს პარიზში იმყოფებოდა.

თემა, მთავარი იდეა და კომპოზიცია

პოემის ფორმალური თემაა ლირიკული გმირის ასახვა ეგრეთ წოდებული გემების სიის, ანუ კატალოგის (νεῶν κατάλογος) კითხვისას. საუბარია ჰომეროსის „ილიადაზე“, კანტო II, 494-დან 759-მდე სტროფებზე: ისინი დეტალურად ასახავს აქაელი ბერძნების თითოეულ რაზმს, რომელიც ტროას ომში ცალკე გემით იყო გაგზავნილი. ეს ფორმალური თემა უკავშირდება 24 წლის ოსიპ მანდელშტამის ფორმალურ სტატუსს: ლექსის წერის დროს ის არის პეტერბურგის უნივერსიტეტის ისტორია-ფილოლოგიის ფაკულტეტის რომაულ-გერმანული განყოფილების სტუდენტი (ჩარიცხული. 1911 წლის 10 სექტემბერს და ჩაირიცხა 1917 წლამდე). ფორმალურად პოეტს კურსი არ დაუმთავრებია და დიპლომი არ მიუღია; არ ჰქონდა უმაღლესი განათლება.

ილიადასთან დეტალური ტექსტური გაცნობა მაშინაც, ისევე როგორც ახლა, ნაწილი იყო სავალდებულო პროგრამაფილოლოგიური ფაკულტეტი. და უხსოვარი დროიდან ითვლებოდა გემების სიის კითხვა ფილოლოგიის სტუდენტებს შორის საუკეთესო საშუალებასწორედ უძილობისგან, რომლის სახელითაც იწყებს პოეტი თავის ლექსს. ასე რომ, არის არაფორმალური პრობლემა (ლირიკულ გმირს უძილობა აწუხებს) და ჩამონათვალის არაფორმალური გამოყენების რეცეპტი (როგორც საძილე აბი). თუმცა, ამ თვალსაზრისით, სიიდან დახმარება არ არის ...

როგორია 24 წლის ოსიპ მანდელშტამის არაფორმალური სტატუსი? მცოდნეთა წრეში, როგორც „ქვის“ ავტორი, უპირობოდ და უდავოდ აღიარებულია ოსტატად. თავად მაქს ვოლოშინმა მიიწვია საცხოვრებლად პოეტის სახლში - ამ პოეტურ ოლიმპოზე ვერცხლის ხანა! შეუსაბამობა ლირიკული გმირის ფორმალურ სტატუსსა და ძველ კულტურასთან არაფორმალურ, ფორმალურ და არაფორმალურ დამოკიდებულებას შორის, ზოგადად. კულტურული მემკვიდრეობაეს არის ამ ლექსის ნამდვილი თემა. გაჟღერდა "ქვის" პირველ გამოცემაში ("... და ახალგაზრდა დელფინივით ბანაობს სამყაროს ნაცრისფერ უფსკრულებში"), ახლა, მეორე გამოცემიდან დაწყებული, ამაში ახალ დასტურს პოულობს. საზაფხულო ლექსი 1915 წელი, ძლიერი და უტყუარი, როგორც შავი ზღვის სერფის ხმა.

როგორც ჩანს, ამ ლექსის მთავარი იდეა ("ზღვაც და ჰომეროსიც - ყველაფერი სიყვარულით მოძრაობს") შორს არის სიახლისგან. უკვე ჩვენი ეპოქის პირველ საუკუნეში, პავლე მოციქულს სჯეროდა, რომ მან შეაჯამა ყველაფერი, რაც ამ თემაზე მსოფლიო ლიტერატურაში იყო ნათქვამი თავის ცნობილ მონაკვეთში სიყვარულის შესახებ (პირველი ეპისტოლე კორინთელთა მიმართ, თავი 13, მუხლები 1-13). ამ აზრის (და მთლიანად ლექსის) სიახლეს განაპირობებს ლირიკული გმირის ძიების გზა, რომელიც აისახება ამ ლირიკული მედიტაციის კომპოზიციაში, რომელიც შედგება სამი ოთხკუთხედისგან.

პირველი მეოთხედი - ექსპოზიცია და ჰალსტუხი ლირიკული შეთქმულება: უძილობისგან გატანჯული ლირიკული გმირი ცდილობს ჰომეროსის თხრობის მოზომილ რიტმში შესვლას. ამასთან, თანამედროვე მკითხველის წარმოსახვაში, აქაური გემების „გრძელი ჭურვი“ იქცევა „წეროს მატარებლად“, ამაღელვებელი როგორც ეპიკური მასშტაბით, ასევე მიზნის გაურკვევლობაში: წეროები დაფრინავენ სამხრეთით, გაურბიან სიცივეს - რა არის. ჰომეროსის აქაველები გარბიან ან საით მიემართებიან?

ამ კითხვაზე პასუხის ძიება მეორე მეოთხედს (ლირიკული სიუჟეტის განვითარებას) ეძღვნება. პასუხი მოცემულია თავისებურად - ორი რიტორიკული კითხვის სახით. „უცხო საზღვრებში“ („წეროს სოლივით“) ჩასმული აქაელები ემორჩილებიან თავიანთი მეფეების ბრძანებას, რომელთა სიტყვაც უდავოა (თავზე ხომ ღვთაებრივი ქაფი აქვთ, „ცხებულნი“ არიან). თავად მეფეების მიზანი ჩვენთვის ცნობილია, მათი არჩევანი ტროას (ჰომეროსის მიხედვით) განისაზღვრება არა იმდენად ეგეოსის ზღვის ამ მნიშვნელოვანი პორტის სტრატეგიული მდებარეობით (მარმარის ზღვის შესასვლელთან). , მაგრამ სპარტანელი მეფის მენელაუსის ეჭვიანობით (სწორედ მისგან მოიტაცა ტროას პარიზმა მისი კანონიერი ცოლი ელენე ულამაზესი) და ელადას მიყენებული შეურაცხყოფა.

მესამე მეოთხედი - მოულოდნელი კულმინაცია და დასრულება - იწყება სიყვარულის არაფორმალური, წარმართული გაგებით: ჩვენ ამას არ მოველოდით ლირიკული გმირისგან, რომელიც ფორმალურად ეკუთვნის იუდეო-ქრისტიანულ კულტურას. გამოდის, რომ ჰომეროსიც და ზღვის ელემენტიც ემორჩილება და ემორჩილება უფრო ძლიერ ელემენტს - ხორციელი სიყვარულის ელემენტარულ ძალას. არის რაღაც კულტურული შოკი: "ვის უნდა მოვუსმინო?" რაც შეეხება ჰომეროსს, ის თავს არ იჩენს მოისმინა(ამ სიტყვის ავტორიტარული გაგებით). ჰომეროსი ჩვენ მოისმინადა მოისმინა- მაგრამ მან მხოლოდ გადმოგვცა (თუნდაც საკუთარი ჰექსამეტრით) ზღვის ტალღის ღვარცოფის ხმა, რომელსაც, პირიქით, დაკნინებული ორატორის ნდობა აქვს. და აი, მანდელშტამის ლექსის ბოლო სტრიქონში, არ შეიძლება არ მოისმინოს და არ მოისმინოს ექო ნეკრასოვის ლექსით, რომელიც, როგორც ჩანს, მასთან ახლოს არ არის ("დედაქალაქებში ხმაურია, მორევები ჭექა..." ), და არა მხოლოდ ამ ლექსის პირველი სტრიქონით, არამედ ზოგადად შექმნილი მათთან ერთად (ნეკრასოვისათვის ველის უსასრულო ელემენტი - მანდელშტამისთვის ზღვის ელემენტი).

ლიტერატურული მიმართულება და ჟანრი

კრებულის სახელი "ქვა" ითვლება სიტყვა "აკმეს" ანაგრამად, საიდანაც მომდინარეობს აკმეიზმის ლიტერატურული მიმართულების სახელი, მანდელშტამი არის მისი ერთ-ერთი საყოველთაოდ აღიარებული "სვეტი", ავტორი არა მხოლოდ ერთისა. მისი ფორმალური პროზაული მანიფესტებისა, არამედ არაფორმალური - პოეტური, რომელთაგან ერთ-ერთი და არის ეს ლექსი.

ჟანრის არჩევანი - ლირიკული ელეგია-მედიტაცია ზღვის ელემენტის დაუძლეველობაზე - ეხება ევროპული ლირიკის უძველეს ფესვს - არქილოქესის ელეგიებს.

ბილიკები და სურათები

ამ, ისევე როგორც მანდელშტამის ბევრ (განსაკუთრებით ადრეულ) ლექსში, ეპითეტი არის ლირიკული სიუჟეტის მეფე და ღმერთი, ეს არის ეპითეტები, რომლებიც გადმოსცემს როგორც ჰომეროსის ეპოქაში მოქმედების ლოგიკას, ასევე ლირიკული გმირის შეცნობას.

მჭიდრომიცურავს მაშინვე, პირველივე ლექსიდან მთელი ლექსი ქარითა და ქარიშხლით ავსებს. გრძელიბრძენი, მატარებელი ამწე- მეტაფორული ეპითეტები ქმნიან შედარებას აქაურ გემებთან ამწეფარა. მაშინვე, სიტყვასიტყვით ხაზის გავლით, ეპითეტის აკვიატებული გამეორება - ამწესოლი უცნობებისაზღვრები: ეს სოლიტროას მიღმა, არაადამიანური, განუყრელი, ელემენტარული ძალა - როგორც ჩანს, იგივე სერიოზულიღრიალით, როგორც ზღვა - ფიქრში უძლური ლირიკული გმირის თავთან (თავსაფარამდე).

ამავე დროს, ზღვა შავი(პატარა ასოთი, რადგან ჩვენ ვსაუბრობთ არა შავი ზღვის ყირიმის სანაპიროს აღწერაზე, არამედ მარადისობაზე), მაგრამ ზღვის ელემენტის ერთ-ერთი მთავარი ატრიბუტი ქაფი ხდება. ღვთაებრივიძველი მეფეების ატრიბუტი, რომელიც აფერხებს ომისა და ზღვის ელემენტებს, სიყვარულს და ეჭვიანობას, წყენას და შურისძიებას - თავისუფლად და დაუფიქრებლად, რეფლექსის გამო, რადგან მათ არ აქვთ „კულტურა“, როგორც ასახვის გამოცდილება (არც ჰომეროსი და არც არქილოქე ჯერ კიდევ დაიბადა).

ზომა და რითმა

ლექსი დაწერილია იამბიკურ ექვს ფუტიან პიროსანში. მანდელშტამი არ ბაძავს ჰექსამეტრს (ექვსფუტიანი დაქტილი რუსულ ვერსიფიკაციაში), რაც ხაზს უსვამს ჰომეროსის გამოსახულებების შერწყმას საკუთარ კულტურასთან. ბეჭდის რითმა, ქალური რითმაენაცვლება მამაკაცს.

1891 - 1921 წლები. კოლექცია "ქვა".

„უძილობა. ჰომეროსი. მჭიდრო იალქნები" 1915 წ.

ლექსის ანალიზი "უძილობა. ჰომეროსი. მჭიდრო იალქნები ...".1915.

მანდელშტამი თავის ლექსებში ადასტურებს კულტურული ფენების ერთიანობას. ა.ახმატოვას მოგონებების მიხედვით, კითხვაზე, რა არის აკმეიზმი, პოეტმა უპასუხა: „მსოფლიო კულტურის ლტოლვა“. შემთხვევითი არ არის, რომ ჰომეროსისა და რასინის, პუშკინისა და დიკენსის, გოთიკის და იმპერიის, ანტიკურობისა და კლასიციზმის გამოსახულებები და მოტივები ორგანულად არის ჩაქსოვილი მის ლექსებში, რომლებიც განუყოფლად არის დაკავშირებული თანამედროვეობასთან.

როგორც წეროს სოლი უცხო საზღვრებში -

მეფეთა თავზე ღვთაებრივი ქაფი -

ზღვაც და ჰომეროსიც – ყველაფერი სიყვარულით ამოძრავებს.

ამოსაცნობი კითხვები ზოგადი იდეალექსის შესახებ მთლიანობაში.

წინა სამუშაო.

1. რამ მიიზიდა ეს ლექსი, რა განცდები გამოიწვია? რა სურათები იქმნება? რომელი ხაზები წარმოადგენს მთავარ იდეას?

2. როგორია ამ ლექსის ისტორია?

3. რა ბედი ეწევა ლირიკულ გმირს? როგორ გადმოსცემს ლექსი უძილობის განცდას?

კითხვები ლექსის ანალიზისთვის ჯგუფურად.

სტუდენტების დასახმარებლად სთავაზობენ ლექსიკონებს, ნაწყვეტებს ლიტერატურათმცოდნეების სტატიებიდან.

გემების გამოსახულება.

1. რატომ ვხედავთ ყველაზე კარგად გემების გამოსახულებას?

2. როგორი გემები: მოძრავი თუ სტაციონარული? ყურადღება მიაქციეთ ზმნებს, წინადადების ტიპებს, ლექსის ზომას.

3. ყურადღება მიაქციეთ პირველ ორ სტროფში ზმნების დროს, დროის ცნებასთან დაკავშირებულ ზმნიზედას. რა შეამჩნიე?

აქაველებისა და ელენეს სურათები.

4. რა როლი აქვს სიტყვას ამწე? რა ასოციაცია გაქვთ ამ სიტყვასთან?

5. ელენას გამოსახულება პოემის ყველა ძაფის ყურადღების ცენტრშია. რა ვიცით ამ სურათის შესახებ?

6. რატომ არის ლექსში სიტყვა ელენარითმები კომბინაციით ? როგორ გესმით ეს ხაზი?

ზღვის და ჰომეროსის სურათები.

7. რა ასოციაციები გაქვთ ორიოდე სიტყვასთან დაკავშირებით: და ზღვა და ჰომეროსიგაერთიანებული გაერთიანებით დადა სიტყვა ყველა(ზღვა+ჰომეროსი=ყველაფერი)?

8. როგორ ფიქრობთ, რა მნიშვნელობით ხმარობს სიტყვას პოეტი მოუსმინე?

9. ზღვის რა გამოსახულებაა შექმნილი ლექსში? როგორია ეპითეტების ზოგადი ემოციური ტონი? როგორ ხაზს უსვამს პოეტი ლირიკული გმირის არჩევის ბედისწერას ხმოვანი დამწერლობის დახმარებით?

შემოთავაზებული პასუხები.

ლექსი იზიდავს სიმშვიდით, საიდუმლოებით, დიდებულებით. იქმნება აქაველების გამოსახულებები ჰომეროსის ილიადადან, გემები, ზღვა და ლირიკული გმირი. ხაზის მთავარი იდეა: ყველაფერი მოძრაობს სიყვარული.

2. ამ პოემის შექმნის ისტორიასთან დაკავშირებულ ცნობილ ფაქტებს გამოვიყენოთ.

ერთ-ერთი ვერსიით, მანდელშტამი ამ პოემაზე შთაგონებული იყო მაქსიმილიან ვოლოშინის მიერ ნაპოვნი უძველესი გემის ფრაგმენტით, რომელთანაც იგი კოკტებელში იმყოფებოდა. თუმცა, მთლიანობაში ანტიკურობის თემები დამახასიათებელია მანდელშტამის ადრეული ლექსებისთვის. პოეტის გატაცება ანტიკური სამყაროთ არის მისი სურვილი სილამაზის სტანდარტისა და საფუძვლისა, რამაც გამოიწვია ეს სილამაზე.

ზღვის თემა, ისევე როგორც ლექსში ანტიკურობის თემა, შემთხვევითი არ არის და გამოწვეულია არა მხოლოდ პოემის დაბადების ადგილით: მანდელშტამი პირველად კოკტებელში 1915 წლის ივნისში მოვიდა. ბევრმა კრიტიკოსმა აღნიშნა, რომ მანდელშტამი წყალს ანიჭებს უპირატესობას ყველა ელემენტს. . თუმცა, მისი უპირატესობა არ არის ციდან გადმოვარდნილი ჩქარი ნაკადები ან მთებზე გადაფრენა; მას იზიდავს მშვიდი და მარადიული მოძრაობა: ბრტყელი მდინარეები, ტბები, მაგრამ უფრო ხშირად - ყველაზე გრანდიოზული ფორმა - ოკეანე, დიდებულად მოძრავი უზარმაზარი ლილვები. ზღვის თემა განუყოფლად არის დაკავშირებული ანტიკურ თემასთან: ორივე არის დიდებული, გრანდიოზული, მშვიდი, იდუმალი.

ცნობილია, რომ ო. მანდელშტამი სიცოცხლის ამ პერიოდში შეყვარებული იყო მ.ცვეტაევაზე, მაგრამ მან არ უპასუხა.

3. რა ბედი ეწევა ლირიკულ გმირს? როგორ გადმოსცემს ლექსი უძილობის განცდას?

ლირიკულ გმირს უძილობა აწუხებს. შავი ზღვის სანაპიროზე ის კითხულობს ჰომეროსს, ასახავს იმ ფაქტს, რომ აქაელებიც და ჰომერიც სიყვარულით იყვნენ შთაგონებული. ჰომეროსი - წარსული - დუმს. ზღვა კი, რომლის ღვთაებრივი ქაფი იყო მეფეთა თავებზე, ხმაურობს, ლირიკული გმირის თავს უახლოვდება. და მას სიყვარული ამოძრავებს, წარსულს აწმყოსთან აკავშირებს.

უძილობის განცდა მშვენივრად არის გადმოცემული მოქმედებით: „მე წავიკითხე გემების სია...“. პოეტი მოიხსენიებს ჰომეროსის „ილიადის“ მეორე სიმღერას „ბოეოტიის სიზმარი, ანუ გემების სია“, რომელიც ეძღვნება გემების ტროას ალყაში გამგზავრებას. ტროასკენ მიმავალი ბერძნული გემების სია ჰომეროსის ილიადადან შეიცავს 1186 გემების სახელს მეთაურთა სახელებითა და აღწერილობებით 366 სტრიქონზე. გემების საბრძოლო სიის უსასრულობა ქმნის ამ ღამის უსასრულობის განცდას.

გემების იმიჯზე მუშაობა.

1. რატომ ვხედავთ ყველაზე კარგად გემების გამოსახულებას?

გემების გამოსახულება: ეპითეტი ეხმარება მათ დანახვას მჭიდრო იალქნები, ამწის მატარებელთან შედარება, ამწის სოლი. ჩნდება ვიზუალური სურათი.

2. როგორი გემები ხედავთ, მოძრავი თუ სტაციონარული? ყურადღება მიაქციეთ ზმნებს, წინადადების ტიპებს, ლექსის ზომას.

გემები მოძრაობენ ძალიან სწრაფად, ქარით: მჭიდრო იალქნები.მოძრაობის სიჩქარეს ხაზს უსვამს ამწეებთან შედარება: გემები დაფრინავენ, მეტაფორა ერთხელ ავიდა ელადაზეაძლიერებს მოძრაობა-ფრენის იმიჯს. როგორც ჩანს, გემები ზღვაზე კი არ მოძრაობენ, არამედ მიწის ზემოთ.

შევეცადოთ ხელახლა წავიკითხოთ სტრიქონები, რომლებშიც იქმნება გემების გამოსახულება. ჩვეულებრივ, მოძრაობა გადაიცემა ზმნების სწრაფი ცვლილების, ენერგიული სიტყვების, თანხმოვნების დიდი რაოდენობით, რომლებშიც ხმა ჭარბობს (ხმოვანი, გახმოვანებული, მოითხოვს ძლიერ არტიკულაციას), ენერგიული რიტმი. მანდელშტამს არ აქვს სისწრაფე გემების მოძრაობაში. პირიქით, ჩნდება შენელების, ხანგრძლივობის შეგრძნება. ზმნები ძალიან ცოტაა, წინადადებების უმეტესობა მნიშვნელობით ან არასრულია. დიახ, და არსებული ზმნები ინვერსიის შედეგად კარგავენ ძალას: ისინი თავსდება წინადადების ბოლოს.

ლექსი დაწერილია იამბიკურ ექვს ფუტიანში. ეს არის ყველაზე გრძელი იამბიკური სტრიქონები, რომლებიც გამოიყენება რუსულ ვერსიფიკაციაში - ალექსანდრიული ლექსი. მედიტაციის, ჭვრეტის ინტონაციის წყალობით, ეს ზომა დიდი ხანია გამოიყენება ფილოსოფიურ და მედიტაციურ ლირიკაში, ისევე როგორც ისეთ ჟანრში, როგორიცაა ელეგია. ასეთი მოდუნებული რიტმი, მოკლებული პოეტური სიგლუვეს, ქმნის თავისუფალი პროზაული საუბრის განცდას - მშვიდი აზროვნება ხმამაღლა. მოძრაობის გადმოსაცემად საჭირო იქნებოდა უფრო ენერგიული მრიცხველი: ოდიური სტროფის „მსვლელი“ და მასთან დაკავშირებული იამბური ტეტრამეტრი. ხმასა და ხედვას შორის არის წინააღმდეგობა.

პირველი სტროფი არის წარსული დროის ზმნები. Ერთხელაძლიერებს წარსული დროის მნიშვნელობას - იმდენად დიდი ხნის წინ, რომ ამის გარკვევა უკვე შეუძლებელია ზუსტი დროივენთი. მეორე სტროფი აწმყო დროით: ბანაობა.

დასკვნა

ასე რომ, ჩვენს თვალწინ ხომალდებია, თუ შეიძლება ასე ვთქვა, უმოძრაო მოძრაობით პოეტმა შექმნა გაყინული დროის სურათი - წარსული, სამუდამოდ დარჩენილი აწმყო. კულტურის რეალობაში დრო არ ემთხვევა ასტრონომიულ დროს. მას შეუძლია შეჩერდეს, გაიმეოროს, გადაიკვეთოს სხვასთან. ხელოვნებას შეუძლია დროის გადალახვა. კულტურა ისტორიაში დამაკავშირებელი პრინციპია, ის უზრუნველყოფს კაცობრიობის ცივილიზაციის განვითარების უწყვეტობას და უწყვეტობას.

აქაველებისა და ელენეს გამოსახულებაზე მუშაობა.

4. შეგიმჩნევიათ რომ სიტყვა ამწეორჯერ გამოყენებული. რა როლი ენიჭება მას? რა ასოციაცია გაქვთ ამ სიტყვასთან?

შემოდგომა. ამწეების სკოლა. გრძელი, მოხდენილი, წაგრძელებული კონტურები. გაფართოებული ფრთების გლუვი სიგრძე. მსუბუქი სევდა. სულის შემძვრელი წუწუნი. ამწეების ტირილი დაკავშირებულია ტირილთან (აქედან გამომდინარეობს მრავალი ლეგენდა და ტრადიცია, მათ შორის ძველ მითოლოგიაში, რომელიც წერს აკავშირებს დაკრძალვის დროს მგლოვიარეებთან, მიცვალებულთა სულებთან).

თანდათან და შეუფერხებლად პოეტის აზრები გემების სიიდან გადადის სამიზნეებზე, აქაველებზე. და ეს მიგვიყვანს აზრამდე, რომ მიზეზი, რომელიც ამოძრავებს უზარმაზარ ლაშქარს, სიყვარულია: „ელენა რომ არა, / რა არის შენთვის მარტო ტროა, აქაელ კაცო?

ეს ძალიან მოგვაგონებს ჰომეროსის გემების სიის გავლენას მსმენელებზე: გემების სია მიჰყავს მათ ცხოვრების ფილოსოფიურ რეფლექსიამდე; მანდელშტამიც.

5. ელენას გამოსახულება არის პოემის ყველა ძაფის აქცენტი. რა ვიცით ამ სურათის შესახებ?

ელენა ორმაგი იმიჯია. ამის შესახებ შეიძლება ითქვას ბლოკის სიტყვებით: სილამაზე საშინელია.მას მოაქვს როგორც სიხარული, ასევე მწუხარება ყველას, ვინც ამას ხედავს.

მისი წარმოშობა ღვთაებრივია: ელენას მამა თავად ზევსია, დედა კი შურისძიების ქალღმერთი ნემესისია. ელენა კვერცხუჯრედიდან გამოდის, ლედა პოულობს მას და ზრდის. დაბადებით, ელენას ბედის სასჯელი აქვს განზრახული. ქალთა შორის ყველაზე ლამაზი, ის შურს აღძრავს სილამაზის ქალღმერთის აფროდიტეს და ამავე დროს მისი უძლიერესი იარაღია. ელენეს სილამაზის შესახებ ჭორმა შეიძლება გამოიწვიოს ჩხუბი: ყველა ელინური წინამძღოლი და გმირი ეხუტება მას. შეტაკების თავიდან ასაცილებლად, ისინი ფიცს დებენ, რომ დაიცვან ღირსება, ვინც ელენას მეუღლე გახდება.

ელენა ტკივილს და შეურაცხყოფას მოუტანს ქმარს მენელაოსს, სიკვდილს პარიზს, რომელთანაც გაიქცევა, ვერ გაუძლებს აფროდიტეს მიერ შთაგონებულ ვნებას. ქალაქი, რომელმაც შეიფარა გაქცეული - ტროა - მიწამდე განადგურდება. ტროას კედლებზე წასული ელენეს მომჩივანთა უმეტესობა მოკვდება.

აქაელთა ლაშქარი, რომელიც მზად არის დედოფლის ჩაქოლვა, გაჩერდება მის მშვენიერებამდე და მას პატივითა და ტრიუმფით დაუბრუნდებიან სახლში, სპარტაში.

ელენა ნიშნავს ჩირაღდანი, შუქი.

ეს სახელი პოემის ყველა სტრიქონის ყურადღების ცენტრშია. მოძრაობის მიზანი, მისი წარმოქმნა და შეჩერება. სიცოცხლისა და სიკვდილის დასაწყისი, რომელიც გამოიხატება კომბინაციებში გრძელი ბროდი არის ამწის მატარებელი.მოდით მივმართოთ დალის ლექსიკონს. მატარებელი - რამდენიმე ერთობლივი ურიკა, რომელიც მიემგზავრება იმავე ლიანდაგზე; საზეიმო, საზეიმო გასეირნება ან მსვლელობა. ლექსიკონში მოცემულია მეორე მნიშვნელობით ყველაზე გავრცელებული სიტყვების კომბინაციების ორი მაგალითი: საქორწინო მატარებელი - დაკრძალვის მატარებელი. და ყველა მნიშვნელობა რეალიზებულია მანდელშტამის მიერ. სწორედ აქედან მოდის მანდელშტამის შედარება გემებთან ამწეებთან.

6. რატომ არის სიტყვა ლექსში ელენარითმები კომბინაციით ღვთაებრივი ქაფი მეფეთა თავებზე? როგორ გესმით ეს ხაზი?

ღვთაებრივი ქაფი და ელენა შემთხვევით არ არის რითმირებული.

მოდით მივმართოთ დალის ლექსიკონს. ღვთაებრივი - ღმერთის დამახასიათებელი, მისგან გამომავალი; მისნაირი მაღალი, შესანიშნავი, ლამაზი, შეუდარებელი, მიუწვდომელი.თურმე ქაფი ღვთაებრივად მშვენიერია, მსუბუქია და დნება, უფრო ლამაზია ვიდრე მიწიერი გვირგვინი, რამდენადაც გზა ელენასკენ უფრო მნიშვნელოვანია, ვიდრე გზა ილიონის სიმდიდრისაკენ.

დასკვნა

ტროასკენ მიმავალი გზა არის გზა არარსებობისა და, ამავდროულად, სიყვარულით გამოწვეული მოძრაობა სილამაზისაკენ, მოძრაობა, რომელიც არის ყოფიერების სისავსე, თვით სიცოცხლე და, ამავე დროს, სიკვდილი. აქაელი კაცები, ბრძენი, დიდებულნი, ძლიერნი, ამაყნი, სასუფეველისათვის ღვთაებრივი ქაფით არიან დაგვირგვინებულნი. და ეს სამეფო მარადისობაა.

იმუშავეთ ჰომეროსისა და ზღვის სურათებზე.

7. რა ასოციაციები გაქვთ რამდენიმე სიტყვასთან დაკავშირებით: და ზღვა და ჰომეროსიგაერთიანებული გაერთიანებით დადა სიტყვა ყველა?

III სტროფში გამოხატულია ლექსის მთავარი აზრი. აი, ლექსში პირველად ჩნდება კავშირი დაგამაძლიერებელი გაგებით. ეს აძლიერებს კავშირს, პრაქტიკულად აყენებს თანაბარ ნიშანს ორ ცნებას შორის: ზღვა, ჰომეროსიდა აერთიანებს მათ სიტყვასთან ყველა.

XVII-XVIII საუკუნეებში სიტყვა ჰომეროსი იწერებოდა ომირი ან ომერი. სიტყვები ერთი და იგივე ასოებისგან შედგება, წინ გვაქვს ანაგრამა. პოეზიაში ასეთი ტექნიკის მიზანი არარსებული გარეგნობის შექმნაა მოცემული ტექსტიკავშირი სიტყვათა მნიშვნელობებს შორის.

უპიროვნო და პიროვნული

ბუნება და ადამიანი

ცხოვრება და ხელოვნება

ქაოსი და გონება

ელემენტი და კულტურა

უფორმობა და ფორმა

მარადისობა და ადამიანმა შეაჩერა წამიდა ა.შ.

დასკვნა

შეგვიძლია ვთქვათ, რომ ეს არის საპირისპირო ცნებები, რომლებიც ქმნიან ერთ მთლიანობას.

მკაცრი ფორმულა: როგორც ჩანს, ლექსი უნდა დახუროს. მაგრამ აქ ახალი კითხვა: ვის უნდა მოვუსმინო?და ვუბრუნდებით რეალობას, ლირიკულ გმირს.

8. როგორ ფიქრობთ, რა გაგებით იყენებს პოეტი სიტყვას მოუსმინე?

მოიქეცი ისე, როგორც მოსაუბრეს ევალება. ამაზეა დამოკიდებული ლირიკული გმირის ბედი.

9. ზღვის რა გამოსახულება იქმნება ლექსში? როგორია ეპითეტების ზოგადი ემოციური ტონი? როგორ ხაზს უსვამს პოეტი ლირიკული გმირის არჩევის ბედისწერას ხმოვანი დამწერლობის დახმარებით?

ზღვა შესანიშნავია, მორთული, მუდმივ მოძრაობაში, შავი, მძიმე ღრიალი -გარდაუვალობა, ძლიერი ძალა, შესაძლოა მტრობაც კი. ეს არის ზოგადი ემოციური ტონი.

ასონანსი ჩართულია შესახებ. ეს ხმოვანთა ბგერა ითვლება "ბნელი, მზარდი, ძლიერი". ( მაგრამ -თბილი, მსუბუქი - ეს იყო სიტყვებში ელენა, ღვთაებრივიქაფი) . ემოციური ტონი შერწყმულია ხმის წერასთან.

დასკვნა

ახლა კი, როდესაც უზარმაზარი ძალა, როგორიც არ უნდა იყოს მისი სახელი - ელემენტები, ბედი, ბედი - ახლოვდება თავსაბურავისკენლირიკული გმირი (დაუცველი გმირი) ლექსი სრულდება. ცოტაა შესაჯამებელი: და ზღვა და ჰომეროსი - ყველაფერს სიყვარული ამოძრავებს, თქვენ მაინც უნდა დანებდეთ ამ მოძრაობას, დაემორჩილოთ უნივერსალურ კანონს, როგორც აქაელები დაემორჩილნენ ბედს, დაიძრნენ ტროას კედლებისკენ. სწორედ აქედან მოდის ლირიკული გმირის უძილობა. სრულფასოვანი ცხოვრება, სილამაზისკენ სწრაფვა, სიყვარული ძალიან რთულია, ამას გამბედაობა და სულიერი ძალა სჭირდება.

დასკვნა.ადრეული მანდელშტამის პოეტიკის თავისებურებები:

არქიტექტურა,
სიტყვის, როგორც სამშენებლო მასალისადმი დამოკიდებულება (სიტყვა ქვაა),
ხელოვნების გაგება, როგორც დამაკავშირებელი ძაფი თაობებს შორის,
შემოქმედების მოტივები, შემოქმედება, სიცოცხლის დადასტურება.

Საშინაო დავალება:

მოსწავლეებმა წაიკითხეს კრებული „ქვა“. C3, C4 წერითი დავალებების შესრულება. ისწავლეთ თქვენი საყვარელი ლექსი ზეპირად.

საშინაო დავალების მაგალითები:

რა სურათებით არის ლექსი „უძილობა. ჰომეროსი. მჭიდრო იალქნები ... ”დაკავშირებულია თუ არა ლირიკული გმირის იდეა ცხოვრების შესახებ?

მანდელშტამის პოემაში ჩვენ თვალწინ გადის სურათების სერია: ლირიკული გმირი, ჰომეროსი, ზღვა. ლირიკულ გმირს უძილობა აწუხებს, რთული ცხოვრებისეული არჩევანის წინაშე დგას. ის ფიქრობს ცხოვრებაზე და ამიტომ კითხულობს ჰომეროსის ლექსს „ილიადა“, მის მეორე თავი, რომელშიც მოცემულია აქაური გემების სია (ათასზე მეტი სახელი და ტიტული), რომლებიც ტროასკენ მიისწრაფვიან, რათა შეასრულონ თავიანთი პირობა და დააბრუნონ პარიზის მიერ გატაცებული ელენე. მის კანონიერ მეუღლეს მენელაოსს. აქაველებმა, რომლებმაც შეასრულეს თავიანთი მოვალეობა, გაბედეს დაუპირისპირდნენ ბედს, ღმერთებს, გამოიჩინეს ვაჟკაცობა, სიცოცხლის ფასად დაიცვეს ადამიანური ღირსება, მარადისობისთვის „ღვთაებრივი“ ქაფით გვირგვინდება. ილიადა და მისი შემქმნელი ჰომეროსი უკვდავებია, ხელოვნების წყალობით, მანდელშტამის თქმით, თაობათა კავშირი ხორციელდება. ლირიკული გმირი პატივს მიაგებს აქაელ კაცებს და გლოვობს მათ ტრაგიკულ ბედს: „ეს გრძელი ძუ, ეს წეროს მატარებელი“ (მითოლოგიაში, ტირილი წეროები დაკრძალვაზე ან მიცვალებულთა სულები, რაც ასევე აისახა გამზატოვის ლექსში „წეროები“). .

სტრიქონი „ზღვაც და ჰომეროსიც - ყველაფერი სიყვარულით ამოძრავებს“ კონტრასტს უდევს და ამავდროულად აერთიანებს ჰომეროსისა და ზღვის გამოსახულებებს. და თუ ჰომეროსი აქ არის ხელოვნების, უძველესი კულტურის, წარსული თაობების პერსონიფიკაცია, მაშინ ზღვა არის ბუნება, რომლის კომპონენტიც ადამიანია. ნამდვილი ცხოვრებალირიკული გმირი. ჰომეროსი დუმს. ახლა ლირიკული გმირი არჩევანის წინაშე დგას: რა გააკეთოს. და ამის გაკეთება ადვილი არ არის: "და შავი ზღვა, მორთული, ხმაურობს // და მძიმე ღრიალით უახლოვდება სათავეს".

შჩეგოლევა ტატიანა. 11I. 2009 წ

veykova.ru

შექმნის ისტორია

თემა, მთავარი იდეა და კომპოზიცია

ილიას დეტალური ტექსტური გაცნობა მაშინაც, ისევე როგორც ახლა, ფილოლოგიის ფაკულტეტის სავალდებულო პროგრამის ნაწილი იყო. და ფილოლოგიის სტუდენტებს შორის გემების სიის წაკითხვა დიდი ხანია ითვლებოდა უძილობის საუკეთესო საშუალებად, რომლის სახელითაც პოეტი იწყებს თავის ლექსს. ასე რომ, არის არაფორმალური პრობლემა (ლირიკულ გმირს უძილობა აწუხებს) და ჩამონათვალის არაფორმალური გამოყენების რეცეპტი (როგორც საძილე აბი). თუმცა, ამ თვალსაზრისით, სიიდან დახმარება არ არის ...

როგორია 24 წლის ოსიპ მანდელშტამის არაფორმალური სტატუსი? მცოდნეთა წრეში, როგორც „ქვის“ ავტორი, უპირობოდ და უდავოდ აღიარებულია ოსტატად. თავად მაქს ვოლოშინმა მიიწვია საცხოვრებლად პოეტის სახლში - ვერცხლის ხანის ამ პოეტურ ოლიმპოზე! შეუსაბამობა ლირიკული გმირის ფორმალურ სტატუსსა და ძველ კულტურასთან, ზოგადად კულტურულ მემკვიდრეობასთან არაფორმალურ, ფორმალურ და არაფორმალურ დამოკიდებულებას შორის - ეს არის ამ ლექსის ნამდვილი თემა. გაჟღერდა "ქვის" პირველ გამოცემაში ("... და ახალგაზრდა დელფინივით დაცურავს სამყაროს ნაცრისფერ უფსკრულებში"), ახლა, მეორე გამოცემიდან დაწყებული, ახალ დასტურს პოულობს 1915 წლის ამ ზაფხულის ლექსში. , ძლიერი და შეუქცევადი, როგორც შავი ზღვის სერფის ხმაური.

პირველი მეოთხედი არის ექსპოზიცია და ლირიკული სიუჟეტის დასაწყისი: უძილობისგან გატანჯული ლირიკული გმირი ცდილობს ჰომეროსის თხრობის გაზომილ რიტმში შევიდეს. ამასთან, თანამედროვე მკითხველის წარმოსახვაში, აქაური გემების „გრძელი ჭურვი“ იქცევა „წეროს მატარებლად“, ამაღელვებელი როგორც ეპიკური მასშტაბით, ასევე მიზნის გაურკვევლობაში: წეროები დაფრინავენ სამხრეთით, გაურბიან სიცივეს - რა არის. ჰომეროსის აქაველები გარბიან ან საით მიემართებიან?

ლიტერატურული მიმართულება და ჟანრი

კრებულის სახელი "ქვა" ითვლება სიტყვა "აკმეს" ანაგრამად, საიდანაც მომდინარეობს აკმეიზმის ლიტერატურული მიმართულების სახელი, მანდელშტამი არის მისი ერთ-ერთი საყოველთაოდ აღიარებული "სვეტი", ავტორი არა მხოლოდ ერთისა. მისი ფორმალური პროზაული მანიფესტები, არამედ არაფორმალური - პოეტური, რომელთაგან ერთ-ერთი და ეს ლექსია.

ბილიკები და სურათები

goldlit.ru

უძილობა. ჰომეროსი. მჭიდრო იალქნები.
გემების სია შუამდე წავიკითხე:
ეს გრძელი შტო, ეს წეროს მატარებელი,
რომ ოდესღაც ჰელასზე გაიზარდა.
როგორც წეროს სოლი უცხო საზღვრებში -
ღვთაებრივი ქაფი მეფეთა თავებზე -
სად მიცურავ? როცა არა ელენა,
რომ მხოლოდ ერთი ტროა გყავთ, აქაველ კაცებო!
ზღვაც და ჰომეროსიც – ყველაფერი სიყვარულით ამოძრავებს.
ვის უნდა მოვუსმინო? და აქ ჰომეროსი დუმს,
და შავი ზღვა, მორთული, შრიალებს
და მძიმე ღრიალით უახლოვდება სათავეს.
.

ეს ლექსი გამოქვეყნდა ქვის მეორე გამოცემაში (1916) და დათარიღებულია პოეტის მიერ 1915 წლით. მანდელშტამის მრავალი ლექსის მსგავსად, მას არ აქვს სათაური, მაგრამ შეიძლება იყოს პირველი სიტყვა - „ინსომნია“. ეს საშუალებას გვაძლევს მივაწეროთ ეს ლექსი „უძილობის დროს დაწერილი ლექსების“ ჟანრს. საინტერესო მაგალითებირომელიც მრავალი ქვეყნის ლიტერატურაში გვხვდება. რაც შეეხება რუსულ ლიტერატურას, პირველი ლექსი, რომელიც მახსენდება, არის პუშკინის ლექსები, რომლებიც შედგენილია უძილობის დროს. მაგრამ თანამედროვე მანდელშტამში, განსაკუთრებით პოსტსიმბოლისტურ პოეზიაში, თითქმის ყველა მნიშვნელოვან პოეტს აქვს ან ერთი ლექსი (ახმატოვა, 1912; ანდრეი ბელი, 1921; პასტერნაკი, 1953), ან ლექსების მთელი ციკლი (Anensky, 1904; ვიაჩესლავ ივანოვი, 1911; მ.ცვეტაევა, 1923) უწოდეს „ინსომნია“ ან „უძილობა“. მანდელშტამის ლექსი არცერთ მათგანს არ ჰგავს; ამ ტრადიციის მიხედვით, მას მაინც აქვს თავისი უნიკალური თვისებები.

ჩვენ ამას პირველივე ხაზიდან ვგრძნობთ. იგი შეიცავს სამ არსებით სახელს, რომელთაგან თითოეული დამოუკიდებელი წინადადებაა. ასეთი უსიტყვო წინადადებები ასევე გვხვდება მე-19 საუკუნის რუსულ პოეზიაში (ყველაზე ცნობილი მაგალითია, რა თქმა უნდა, ფეტის ლექსი „ჩურჩული. მორცხვი სუნთქვა."), მაგრამ პოსტსიმბოლისტურ პოეზიაში ასეთი წინადადებები იმდენად გავრცელებულია, რომ შეიძლება საუბარი /65/
სტილისტური მოწყობილობა (ბლოკი: "ღამე, ქუჩა, ფარანი ..."; პასტერნაკი: "ღრუბლები. ვარსკვლავები. და გვერდიდან - ბილიკი და ალეკო"; ახმატოვა: "ოცდამეერთე. ღამე. ორშაბათი // დედაქალაქის მონახაზი ნისლში“)1.

ასეთი მაგალითებია მანდელშტამის 1913-1914 წლების ლექსებში. ლექსი „კინო“ იწყება შემდეგი სტრიქონებით: „კინო. სამი სკამი // სენტიმენტალური ცხელება. ”, და კიდევ ერთი ლექსი -“ ″ნაყინი! ″ მზე. საჰაერო ბისკვიტი. // გამჭვირვალე ჭიქა ყინულის წყლით.

როგორც ზემოაღნიშნული მაგალითებიდან ჩანს, ასეთი უსიტყვო წინადადებები ძირითადად გამოიყენება გარემოს (პეიზაჟი, ქალაქი, ინტერიერი) ყველაზე ფერად და ზუსტად აღსაწერად ან (როგორც ახმატოვას) თარიღისა და დროის შესახებ წარმოდგენა. არსებითი სახელები სემანტიკურად არის დაკავშირებული, თითოეული იძლევა ახალ დეტალს, აყალიბებს სურათს ნაწილ-ნაწილ, ეტაპობრივად. ამ ტიპს მიეკუთვნება მანდელშტამის ლექსი „კინემატოგრაფი“, მაგრამ ლექსი „ნაყინი!..“ ოდნავ განსხვავდება მისგან და მაშინვე არ ვიღებთ ნათელ სურათს. ტირილს „ნაყინი“ (გამოიყენება სასაუბრო ფორმაში, სიტყვასიტყვით გადმოსცემს ქუჩის გამყიდველის ძახილს: „ნაყინი!“) და სიტყვა „ბისკვიტი“, რომლებიც ერთმანეთთან შერწყმულია, არის სიტყვა „მზე“. სტრიქონის სიტყვებს აკავშირებს ზედსართავი სახელი „ჰაერი“ მნიშვნელობით, რომელიც აშკარა კავშირის მქონე „მზესთან“ ამ შემთხვევაში სიტყვა „ბისკვიტს“ მიანიშნებს. ამ ნაწილების ერთმანეთთან შეკვრას გარკვეული დრო სჭირდება, შემდეგ კი დავინახავთ ბავშვის თვალით დანახულ სანქტ-პეტერბურგის მზიანი დღის სურათს.

ლექსში "უძილობა..." დროისა და გარემოს აღწერა ბევრად უფრო რთულია. პოეტი სურათს თანმიმდევრულად კი არ ადგენს, არამედ დიდი ნახტომებით. სიტყვებს შორის ისეთი დიდი სემანტიკური ხარვეზებია, რომ ძნელია პოეტური გამოსახულებების დამაკავშირებელი ასოციაციების დადგენა თავიდანვე. რა საერთო აქვთ სიტყვებს „უძილობა“ და „ჰომეროსი“! გაცილებით ადვილია, რა თქმა უნდა, სიტყვების „ჰომეროსი“ და „იალქნები“ დაკავშირება; და მხოლოდ მეორე სტრიქონში ირკვევა ამ სამს შორის ურთიერთობა საკვანძო სიტყვებისაიდანაც დაფუძნებულია ლექსი. უძილობისგან თავის დასაღწევად პოეტი კითხულობს ჰომეროსს, უფრო სწორად ელადის „გემების სიას“. ეს საკმაოდ რთული კითხვაა ძილის წინ და ამავდროულად გემების სიის წაკითხვა ირონიულია: ჩვეულებრივ ცხვრებს ითვლიან დასაძინებლად, პოეტი კი ჰომეროსის გემებს ითვლის.

მესამე ხაზი ამატებს ორ შედარებას, რომელიც ახასიათებს გემების სიას; ორივე ორიგინალური და მოულოდნელია. /66/

სიტყვებში „ამ გრძელი ბროდი“ ვხვდებით მოძველებულ „ეს“-ს: ჩვეულებრივი ამისთვის XVIII საუკუნის პოეზიასაუკუნეში, მოგვიანებით იგი გახდა არქაული. მეორეს მხრივ, სიტყვა „ბროდი“ სრულიად განსხვავებული სტილისტური თავისებურებებით გამოირჩევა და ჩვეულებრივ გამოიყენება ცალკეულ ფრინველებთან მიმართებაში („იხვი ბროდი“, „ქათამის ჯიში“). „გრძელი“ სიტყვა „ბროდთან“ კომბინაციაშიც რაღაც უჩვეულოს შთაბეჭდილებას ტოვებს, ვინაიდან ბოლო სიტყვაჩვეულებრივ აღნიშნავენ წიწილებს, რომლებიც გადაცვივდნენ, მაგალითად, დედის ფრთის ქვეშ.

გემები მიცურავს ტროას და ამიტომ ადარებენ წყალზე მცურავ ფრინველთა გრძელ რიგს; ალბათ მკითხველის პირველი ასოციაცია იხვების ოჯახთანაა! ჩვენ ვხედავთ, რომ ასეთ განმარტებას ირონიული მნიშვნელობაც აქვს. აქ არის სტილისტური შეუსაბამობა არქაულ, პოეტურ სიტყვას „ეს“ და რუსტიკას შორის, წინა სიტყვა „ბროდთან“ შედარებით, მაგრამ, მეორე მხრივ, არსებობს კავშირი ამ, ერთი შეხედვით შეუთავსებელს შორის. , სიტყვები: ამაღლებულ პოეტურ ბრუნვას მოსდევს უფრო „მიწიერი“ და მარტივი. ზუსტად ვერ ვიტყვით, რაზე სურდა პოეტს ჩვენი ყურადღების მიქცევა.

1915 წელს, როდესაც მანდელშტამმა დაწერა ეს ლექსი, ლიტერატურაში იყო დისკუსია ჰომეროსის გემების სიის შესახებ. ორი წლით ადრე, ჟურნალმა აპოლონმა გამოაქვეყნა ანენსკის მშობიარობის შემდგომი ესე "რა არის პოეზია?". სტატიის ერთ-ერთი დებულება: პოეზიამ უნდა შთააგონოს, ვიდრე ამტკიცებს გარკვეულ ფაქტებს. (დადასტურების სახით ანენსკი მოჰყავს ჰომეროსის გემების სიას.) თანამედროვე წერტილიხედვა, უცნობ სახელთა ხანგრძლივი ჩამოთვლა დამღლელია (და ეს არის ერთ-ერთი მიზეზი იმისა, რომ მანდელშტამის ლექსში პოეტი სწორედ ასეთ კითხვას ირჩევს ღამით). მაგრამ, მეორეს მხრივ, "სიაში" ჟღერს რაიმე სახის ჯადოსნური ხიბლი. ეს სია შეიძლება გამოყენებულ იქნას როგორც ვერლენის სტრიქონების ილუსტრაცია "de la musique avant toute chose". თავად სახელები აღარაფერს ნიშნავს თანამედროვე მკითხველისთვის, მაგრამ მათი უჩვეულო ჟღერადობა ათავისუფლებს ფანტაზიას და აღადგენს ისტორიული მოვლენის სურათს: დიდების ხმას, ოქროს აბჯარისა და მეწამული აფრების ელვარებას ხმაურით. ეგეოსის ბნელი ტალღები?

სიტყვა "ბროდი", ასევე, რომელსაც დამატებითი ღირებულება, არის რეეტიმოლოგიზაციის სახეობა. „გამოიყვანე/წამყვანი“ ნიშნავს „გაზრდის“, „აღზრდას“, „განათლებას“; სიტყვა „წამყვანი“, „წამყვანი“ სხვა მნიშვნელობა /67/
და ა.შ, ამიტომ აქ, როგორც მე მესმის, არის სიტყვების თამაში. მაშინ მთელ ხაზს აქვს პირველი ორისგან განსხვავებული რიტმი. აქ გამოყენებულია იამბიკური ექვსი ფუტი, რაც უჩვეულოა თანამედროვე რუსული პოეზიისთვის. ასოცირდება ალექსანდრიულ ლექსთან და რუსულ ჰექსამეტრთან, ამ ლექსში ის პირდაპირ კავშირშია ჰომეროსთან და კლასიკურ პოეზიასთან. პირველ ორ სტრიქონში ჩვეულებრივი მამრობითი ცეზურა („ჰომეროსი“, „გემები“), მესამე და მეოთხე სტრიქონში ის იცვლება დაქტილურზე („ბროდი“, „ჰელადომი“), სხვა სიტყვებით რომ ვთქვათ, როგორც კი პოეტის ფიქრი. უძილობისგან გადადის ილიადაზე რეფლექსიაზე“, იცვლება თვით ლექსის რიტმი: არა მხოლოდ დაქტილური ცეზურა, არამედ განმეორებითი „ეს“ დაუხაზავი პოზიციები), და შიდა რითმა ("გრძელი" - "წერო") - ეს ყველაფერი ხაზს განსაკუთრებულ მნიშვნელობას და ექსპრესიულობას ანიჭებს.

კიდევ ერთი აღწერა, რომელიც ახასიათებს გემების ჩამონათვალს, არის "ეს მატარებელი არის ამწე". წინა შედარებაში მცურავ ფრინველებთან დაკავშირებული ასოციაციები კიდევ უფრო ვითარდება და, რაც დამახასიათებელია მანდელშტამისთვის, პოეტური გამოსახულებები "ამაღლებულია" დედამიწიდან ცაში: გემები ახლა შედარებულია ტროასკენ მიმავალ წეროების სოლთან. „წეროს“ მეტაფორა, რა თქმა უნდა, პოპულარულია და არა ახალი, როგორც ვიქტორ ტერასი აღნიშნავს, ის გამოიყენებოდა ილიადაში3. ამის მაგალითია მესამე სიმღერაში: „სამი ვაჟი მირბის, ხმით, ტირილით, ჩიტებივით: / ასეთია წეროების ძახილი მაღალ ცის ქვეშ, / თუ, ზამთრის ქარიშხლებსაც ავარიდე და გაუთავებელი წვიმები, / ფარების ტირილით დაფრინავენ ოკეანის სწრაფ დინებას...“ (თარგმნა ნ. გნედიჩმა). მსგავსი სტრიქონებია მეორე სიმღერაში, ამჯერად აქაელების შესახებ: „მათი ტომები, როგორც გადამფრენი ფრინველების უთვალავი ფარა, // მწვანე აზიურ მდელოზე, ფართო კაისტრას ქვეშ, // აქეთ-იქით დახვრიტეთ და გაერთეთ. ფრთების ქნევით, // ტირილით სხედან მჯდომთა მოპირდაპირედ და აუწყებენ მდელოს, - / ასე რომ არგიველთა ტომები, ხომალდებიდან და კარვებიდან, / ხმაურიანი გამოვარდნენ სკამანდრიის მდელოზე; (თარგმნა ნ. გნედიჩმა). ამ ორ შედარებაში აქცენტი კეთდება ამწეების ტირილზე. მსგავსი რამ არის დანტეს "ჯოჯოხეთში": "ამწე სოლივით მიფრინავს სამხრეთით // მთის სიმაღლეზე მოსაწყენი სიმღერით, // ასე რომ, ჩემს წინ, კვნესა, წრე ჩქარობდა // ჩრდილები ..." ( თარგმნა მ.ლოზინსკიმ). იგივეს ვხვდებით გოეთეში.

თუმცა მანდელშტამის შედარება უჩვეულოა იმით, რომ, დარწმუნებული ვარ, ჯერ არავის გამოუყენებია ის გემებზე.
გემების სიის პირველი აღწერილობის მსგავსად, მეორეც - „ეს მატარებელი წეროა“ - აოცებს სხვადასხვა სტილისტური დონის სიტყვების კომბინაციით. ისევ ჩნდება არქაული /68/
ხოლო პოეტურ „ეს“, რასაც მოსდევს სიტყვა „მატარებელი“, გარდა ჩვეულებრივი მნიშვნელობისა, ასევე აქვს „მსვლელობის“ (ბლოკ: „შენს სამეფო მატარებელს ვუყურებ“) ან სატრანსპორტო საშუალების მნიშვნელობა. მეორეს შემდეგ: ჩვეულებრივ, ეს არის ვაგონები, ციგა და ა.შ. ("საქორწილო მატარებელი"). ამ სიტყვის გამოყენება განმარტებით „წერო“ საკმაოდ უჩვეულოა, მეორე მხრივ, სიტყვა „მატარებელი“, რომელიც უფრო საზეიმო ასოციაციას იწვევს, უკეთესად ერწყმის პოეტურ „ეს“. ახლა, როგორც ჩანს, პოეტმა განდევნა ის ირონიული ინტონაციები, რაც წინა სტრიქონებს ახლდა; არის სერიოზულობა, რომელიც კულმინაციას აღწევს მომდევნო სამ კითხვაში. ეს შთაბეჭდილება წარმოიქმნება ხაზგასმული და დაუხაზავი შრიფტების [a]-ს უპირატესობის გამო.

მომდევნო სტროფში ვხვდებით კიდევ ერთ შედარებას, რომელიც ეხება გემების სტრიქონს. ამჯერად საკმაოდ ნაცნობია: „ამწე სოლი“. აქ უკვე არა შედარებაა უჩვეულო, არამედ ბგერების ორკესტრირება. პირველი სტროფის მესამე სტრიქონში უკვე აღვნიშნეთ შინაგანი რითმა: „გრძელი – წერო“. მეორდება და შემდგომ ვითარდება: „ამწე სოლი“. ბგერის ეს გამეორება მსგავსია: „უცხო საზღვრები“. გარდა ამისა, ყველა დაძაბულობა [და], [y]-ზე სამჯერ მეორდება იმავე პოზიციებზე ([zhu], [chu], [ru]), [g] მეორდება სამჯერ. ასეთი ორკესტრირება თითქოს მიბაძავს ამწეების ტირილს და მათი ფრთების ხმაურს და აძლევს რიტმს მთელ ხაზს, აძლიერებს ფრენის შეგრძნებას. ხაზს უსვამს წეროს ძახილს, მანდელშტამი მიმართავს ძველ პოეტურ ტრადიციას, მაგრამ ამავდროულად ამდიდრებს მას და შემოაქვს საკუთარი ცვლილებები.

მეორე სტრიქონში ჩნდება ფრაზა, რომელიც ანგრევს ფრენის გაბატონებულ იდეას და გვაბრუნებს ტროასკენ მიმავალ ხალხს: „მეფეთა თავებზე ღვთაებრივი ქაფია“. მეფეები, უეჭველია, არიან ისინი, ვინც სიაში მითითებულ გემებზე იმყოფებიან, მაგრამ სიტყვების „ღვთაებრივი ქაფი“ მნიშვნელობა არც ისე ნათელია. ეს შეიძლება უბრალოდ ქაფს ნიშნავდეს - გემები ისეთი დიდი სიჩქარით მიცურავდნენ, რომ საზღვაო ბორტზე გაფრინდა და ადამიანებზე დაეცა. ან ამ ფრაზის დაკავშირება წინა შედარებასთან ამწეების ფრენის შესახებ, უნდა გავიგოთ, რომ მეფეების თავზე ღრუბლები იყო?

„ღვთაებრივის“ განმარტება მოგვაგონებს მანდელშტამის ლექსს „Silentium“, რომელიც ქალღმერთ აფროდიტეს დაბადებას ეხება. ვინაიდან სიყვარულის ქალღმერთი ზღვის ქაფისგან დაიბადა, ქაფს შეიძლება ეწოდოს „ღვთაებრივი“. ასე რომ, ეს სიყვარულის საიდუმლოს უკავშირდება და ეს ფრაზა წინ უსწრებს განცხადებას, რომ ყველაფერი, მათ შორის ზღვაც, სიყვარულით ამოძრავებს. /69/

შემდეგ მოჰყვება კითხვა, რომელიც ეხება ტროაში მცურავ გემებსა და ხალხს: "სად მიცურავ?" კითხვა არარელევანტური ჩანს, რადგან ცხადია, რომ მეფეებს აქვთ მკაფიო წარმოდგენა, სად მიდიან. სინამდვილეში, მხოლოდ გეოგრაფიული მიზანია ნათელი, რომლის მიღმაც სხვა, უფრო აბსტრაქტული და მნიშვნელოვანი ჩანს. შემდეგი წინადადება (ზმნის გარეშე) ყველაფერს თავის ადგილზე აყენებს. ეს არის ლექსის მთავარი აზრი. ახლა ჩვენ ვიწყებთ იმის გაგებას, რისი თქმა სურდა პოეტს.

რაც არ უნდა პარადოქსული ჩანდეს, კითხვაზე პასუხი შეიცავს კითხვას: „ელენა რომ არა, / მარტო შენთვის რა არის ტროა, აქაელ კაცო?“. სწორედ სიყვარულმა უბიძგა "აქაელ კაცებს", შეკრიბა ფლოტი და წასულიყო ტროაში. შემდეგ ამ აზრს ავტორი განზოგადებული სახით იმეორებს მესამე მეოთხედის პირველ სტრიქონში: „ზღვაც და ჰომეროსიც – ყველაფერი სიყვარულით ამოძრავებს“. წინა მეოთხედიდან მეორე კითხვაზე პასუხად ვიღებთ მოკლე და მარტივ დასკვნას: „ყველაფერს სიყვარული ამოძრავებს“. მაგრამ აქ არის კიდევ ორი სიტყვა, იდუმალი და დამაფიქრებელი: „ზღვა“ და „ჰომეროსი“. Რას გულისხმობენ? ამასობაში სიტყვები კარგად ერწყმის ერთმანეთს. არა მხოლოდ სემანტიკურად - წინა ორ ოთხეულში ისინი უკვე ერთად იყენებდნენ - არამედ ბგერითაც. ორივე სიტყვა შეიცავს მსგავს ბგერებს: „ჰომერო“ სიტყვა „ზღვის“ თითქმის სრული ანაგრამაა.

მოსაზრება, რომ ჰომეროსს სიყვარული ამოძრავებს, შეიძლება სხვადასხვაგვარად იქნას გაგებული. თუ ჰომეროსს ვიმსჯელებთ, როგორც პოეტს, მაშინ მთელი პოეზია სიყვარულით ამოძრავებს და სიყვარული არ არის მხოლოდ ინდივიდუალური ადამიანიარამედ სიყვარული უფრო აბსტრაქტული გაგებით. „ჰომეროსი“ შესაძლოა ოდისეასა და ილიადაში აღწერილი ისტორიული მოვლენების მეტონიმიაც იყოს. მთავარი მამოძრავებელი ძალაისტორიები არის სიყვარული, ვნება, ადამიანური ემოციები. ეს საკმაოდ გასაგებია, მაგრამ როგორ შეგვიძლია ვთქვათ, რომ ზღვა სიყვარულით მოძრაობს? ერთი შეხედვით ჩანს, რომ სიტყვა „ზღვა“ მნიშვნელობით უკავშირდება სიტყვა „ჰომეროსს“ და ამ სახელწოდებით გამოწვეულ ასოციაციებს. ილიადაში მნიშვნელოვან როლს ასრულებს სიტყვა „ზღვა“ სახელთან „ჰომეროსთან“ თანხმოვანი და მისთვის მეტონიმიაა.

ლექსის პროგრესირებასთან ერთად, რთული ამოცანა მარტივი ხდება. „ზღვას“ თითქოს თავისი მნიშვნელობა აქვს. ის, მაგალითად, ვარაუდობს, რომ სამყაროში ყველაფერი მოძრაობს და ხელმძღვანელობს სიყვარულით. სხვათა შორის, ეს ჩვეულებრივი პოეტური ადგილია. რა თქმა უნდა, ილიადაში ასეთი რამ არ არის, მაგრამ, როგორც ვიქტორ ტერასი აღნიშნავს5, ეს აზრი ნათლად არის გამოხატული ჰესიოდეს თეოგონიაში: დედამიწის ძირში მდებარე ნაწლავებში /70/.
ღრმა, / და ყველა მარადიულ ღმერთს შორის ყველაზე ლამაზია ეროსი. // ტკბილი სურნელი - ყველა ღმერთს და მიწიერ ადამიანს აქვს // სულს მკერდში იპყრობს და მსჯელობას ყველას ართმევს*“6.

იგივე აზრს ვხვდებით ფრანგი პარნასელის, ლეკონტ დე ლისლის ერთ-ერთ „უძველეს ლექსში“. მისი გრძელი ლექსი „ელენი“ აღწერს ელენეს გატაცებასა და ტროას ომის დაწყებამდე მოვლენებს. ამ ლექსში ასევე დიდი აქცენტი კეთდება სიყვარულის თემაზე; როგორც ზოგადი დასკვნამოცემულია გრძელი მონოლოგი, რომელიც ადასტურებს სიყვარულის ძალას, ეროსის, როგორც მთელი კაცობრიობის მმართველის ძალას - აზრები, რომლებიც ასევე გვხვდება ჰესიოდესში:

Toi, par qui la terre feconde
Gemit sous un tourment სასტიკი,
ეროსი, Dominateur du ciel,
Eros, Eros, Dompteur du Monde.

კლასიკური იდეა ასევე განვითარდა ღვთაებრივი სიყვარულის პრინციპში, რომელიც ამოძრავებს სამყაროს, წარმოდგენილია სიყვარულში სრულყოფილების პლატონურ იდეაში და არისტოტელეს იდეაში "უძრავი ძრავის" შესახებ (მანდელშტამის "მოძრაობები" აშკარად აისახება კლასიკურ ფილოსოფიაში. ); ეს პრინციპი საგულდაგულოდ შემუშავებული იერარქიის სახით იყო წარმოდგენილი შუა საუკუნეების რელიგიურ იდეაშიც: „მთელი სისტემის სავალდებულო კავშირები არის სიყვარული, არის თუ არა სიყვარული ყველაზე დაბალი სახეობის, რომელიც ქვას ამოძრავებს მის დასაყენებლად. Სწორი ადგილიან ეს არის ადამიანის სულში ბუნებრივად შთაგონებული სიყვარული ღმერთისადმი. დანტეს „სამოთხის“ ბოლო სამ სტრიქონში პოეტი აღწევს უმაღლეს წრეს, სადაც მას ღვთაებრივი სიყვარული ევლინება, სამყაროს მამოძრავებელიდა იმ მომენტიდან ხელმძღვანელობს საკუთარ აზრებს და ნებას:
აქ აფრინდა მაღალი სული; მაგრამ ვნება და უკვე სწრაფვა ჩემთვის, თითქოს ბორბალს თანაბარი კურსი ეძლევა. სიყვარული, რომელიც ამოძრავებს მზეს და მნათობებს**.

მანდელშტამის „ყველაფერს სიყვარული ამოძრავებს“ შეიძლება აღვიქვათ როგორც აფორიზმი, რომელიც ასრულებს ელენას ისტორიას. მაგრამ ლექსი ამით არ მთავრდება, როგორც შეეძლო. ახალ შემობრუნებას იღებს. ჩნდება სრულიად მოულოდნელი კითხვა: „ვის უნდა მოვუსმინო?“. მოულოდნელია, ვინაიდან აქამდე ვსაუბრობდით იმაზე, რომ „ჰომეროსიც“ და „ზღვაც“ ერთი და იგივე ძალა ამოძრავებს. არის თუ არა განსხვავება ვინ /71/
მათგან პოეტის მოსმენა? ცხადია, განსხვავებაა და პოეტი თავის არჩევანზე გვიამბობს: პოემიდან ისმენს არა „ჰომეროსის“ და არა „ზღვის“ ხმას, არამედ ნამდვილი მღელვარე შავი ზღვის ხმას.
ისევ, როგორც მფრინავი ამწეების შემთხვევაში, ზღვის გამოსახულება იქმნება ბგერების ორკესტრირებით პერკუსიულ მდგომარეობაში. ისევ მამრობითი ცეზურა იცვლება დაქტილურით, [o] ჭარბობს ხაზებში, განსაკუთრებით ბოლოებში, შემდეგ არის სანახაობრივი მონაცვლეობა [h] - [w] - [x]. ეს ყველაფერი განსაკუთრებულ მნიშვნელობას ანიჭებს ბოლო სტრიქონებს.

რა აზრი აქვს აქ? თუ აქამდე ყველაფერი საკმარისად ნათელი იყო: უძილობისგან დაავადებული პოეტი ღამის საკითხავად ირჩევს ჰომეროსს. წიგნი იწვევს სიყვარულზე ორიენტირებულ უამრავ ასოციაციებსა და სურათებს. ცოტა ხანში წიგნს განზე დებს და ირგვლივ ზღვის ღრიალის ხმას უსმენს. რას ნიშნავს ეს ზღვა? არის თუ არა ეს სიზმრის, პოეტის ძილიანობის მეტაფორა?

წინა სტროფებშიც ყურადღების ცენტრში იყო ზღვა. ეს იყო ჰომეროსის ზღვა და მესამე მეოთხედში პირველი ხაზი აერთიანებს მათ. ახლა, ბოლო ორ სტრიქონში, ზღვას სხვა მნიშვნელობა აქვს. ეს უკვე აღარ არის ზღვა ღვთაებრივი ქაფით, არამედ პირქუში შავი ზღვა: „ზღვა შავია“. ტერასი ამბობს, რომ ეს არის „ტიპიური ჰომეროსის“ გამოსახულება და მოჰყავს მსგავსი სტრიქონები ილიადადან აქაველების შესახებ: „... და შეკრების მოედანზე // ხალხი ისევ გამოიქცა, გემებიდან და კარავიდან, // ტირილი: როგორც ტალღები უჩუმური ზღვის, // უზარმაზარი ეჯახება ნაპირს, ჭექა-ქუხილს; და პასუხობს პონტოს მათ“ *** 8.

მაგრამ ამ სურათს უფრო ფართო მნიშვნელობა აქვს: როგორც კონკრეტული, ასევე მეტაფორული. ეს „შავი ზღვა“ შეიძლება რეალურად იყოს შავი ზღვა და, შესაბამისად, შეიძლება შეიცავდეს მოგონებებს ყირიმისა და ვოლოშინის კოკტებლის შესახებ. მარინა ცვეტაევა ამ ლექსის ციტირებით წერდა კიდეც: „შავი ზღვა“9. მანდელშტამის ლექსი "არ მჯერა კვირას სასწაულის...", რომელიც ყირიმს ეხება და რომელიც, ალბათ, ნაწილობრივ იქ დაიწერა, გვიხატავს "იმ ბორცვებს... // სადაც რუსეთი იშლება // შავი და ყრუ ზღვის ზემოთ".

ზღვის გამოსახულება ასევე შეიძლება ნიშნავდეს მდინარე ნევას, რომელმაც მანდელშტამის პოეზიაში მნიშვნელოვანი როლი ითამაშა 1916 წლიდან. იგი მოიხსენიება არა მხოლოდ ნეიტრალურ გამონათქვამებში, როგორიცაა "ნევის ნაპირებზე" ან "ნევის ტალღა", არამედ ზედსართავებით, რომლებიც გადმოსცემს პოეტის გრძნობებს: "მძიმე ნევა" და თუნდაც "შავი ნევას ზემოთ". ზღვის სურათი, /72/
ოთახში გამოჩენა ასევე გვხვდება სხვა ლექსებში ნევაზე მითითებით, კერძოდ, ორ ლექსში, სახელწოდებით "ჩალა". ასევე მოიხსენიებენ „უძილობის დროს შედგენილ ლექსებს“: „როცა, სტრო, უზარმაზარ საძინებელში არ გძინავს...“. პირველ ლექსში - თოვლიანი დეკემბრის სურათი:

დეკემბერი საზეიმოდ სუნთქავს,
თითქოს ოთახში მძიმე ნევაა.

მეორეში, მსგავსი სტრიქონებით, „თითქოს“ იქცევა „მატერიალიზებულ მეტაფორად“:

უზარმაზარ ოთახში მძიმე ნევა,
და ცისფერი სისხლიმიედინება გრანიტიდან.

როგორც ლექსში "უძილობა ..." წყლის გამოსახულება გამოიყენება რაღაც ცივი, მძიმე ატმოსფეროს შესაქმნელად. ლექსებიდან პირველში ასევე არის ოდნავ საზეიმო ინტონაციები. ეს არის "დეკემბრის საზეიმო ღონისძიება", რომელიც შედარებულია ნევასთან; „საზეიმო“ ჩვენს ლექსში სიტყვა „მოკაზმული“ პარალელს ჰგავს. მეორე ლექსში აღარ არის ისეთი საზეიმოდ და ხაზგასმულია სიმძიმე: ქრება დეკემბრის „სუნთქვა“ და მის ნაცვლად ჩნდება გრანიტის გამოსახულება ზედსართავი სახელით „მძიმე“.
სხვა სიტყვებით რომ ვთქვათ, აქ მნიშვნელოვანია, რომ ლექსში „შავ ზღვას“ არ აქვს რაიმე ბიოგრაფიული ქვეტექსტი და კავშირი გარკვეულ გეოგრაფიულ სახელებთან, იქნება ეს შავი ზღვა თუ ნევა. მაგრამ ამას ძნელად მოაქვს სიცხადე ლექსის მნიშვნელობის გაგებაში. გასაგებია, რომ აქ მეტაფორა გამოიყენება. მაგრამ რას გულისხმობს იგი? „ჰომეროსი“ რაღაც გარკვეული და გასაგებია, გვსურს „ზღვასაც“ ჰქონდეს კონკრეტული მნიშვნელობა. თუმცა, აქ საქმე იმაში მდგომარეობს – მანდელშტამის ტიპიური ხრიკი – რომ პოეტი ადარებს არსებით სახელს, რომელსაც კონკრეტული მნიშვნელობა აქვს სიტყვასთან, რომლის ინტერპრეტაციაც შესაძლებელია სხვადასხვა გზით.

თავიდან ზღვა ასოცირდებოდა ჰომეროსთან და ეს იმას ნიშნავდა, რომ მათ შორის რაღაც საერთო იყო. შემდეგ პოეტი აკეთებს არჩევანს მათ შორის არსებული სხვაობის გათვალისწინებით. რა ოპოზიციის წინაშე ვდგავართ აქ? ჰომეროსი აღწერს ისტორიული მოვლენარაც მოხდა ძალიან დიდი ხნის წინ. ილიადას კითხვისას პოეტი აწმყოდან (უძილობა) წარსულში გადადის. როცა წიგნს განზე დებს („და აქ ჰომეროსი დუმს“), ისევ აწმყოს უბრუნდება. ზღვა აქ არ არის მხოლოდ ჰომეროსის ზღვა, არამედ ნამდვილი ზღვა, რომელიც არის ამ მომენტშიღრიალებს პოეტის გარშემო. /73/

ასე რომ, ჩვენ შეგვიძლია გავიგოთ ზღვა, როგორც აწმყოს სიმბოლო, რომელიც მოიცავს პოეტის ცხოვრებას, მის გრძნობებს. ლექსი დათარიღებულია 1915 წლით. ხალხის ვნებები და ემოციები მოქმედებს როგორც ისტორიის მამოძრავებელი ძალა, კიდევ ერთხელ ჩათრევს კაცობრიობას ხანგრძლივ, სისხლიან ომში. ბრძოლის ველზე გაგზავნილი პოლკის სიები ან დაღუპული ჯარისკაცების და ოფიცრების სიები იმ დროისთვის ჩვეულებრივი რამ არის: შესაძლოა, სწორედ მათ უკავშირებს პოეტი ჰელასის გემების სიას. ოთახში ზღვის გამოსახულება იღებს საფრთხის ელფერს, რაც გვაიძულებს გავიხსენოთ ანენსკის ლექსი „შავი ზღვა“, რომელშიც (განსხვავებით ცნობილი პუშკინის ლექსი„ზღვისკენ“), ისინი განასახიერებენ არა რევოლუციას, არამედ სიკვდილს („არა! შენ არ ხარ აჯანყების სიმბოლო, // შენ ხარ სადღესასწაულო თასი სიკვდილისთვის“)10. კლასიკური ტრაგედიის შთაბეჭდილებას ტოვებს ასევე XVIII საუკუნის რიტორიკისთვის დამახასიათებელი ზმნა „დამშვენება“.
ეს არის ბოლო სტრიქონების ინტერპრეტაციის ერთ-ერთი ვარიანტი. მაგრამ არიან სხვებიც. ზღვა, ისევე როგორც ჰომეროსი, რომელიც უკვე აღინიშნა, „სიყვარულით არის მოძრავი“ და ეს ლექსი უდავოდ სიყვარულზეა. მაგრამ მანდელშტამის სასიყვარულო ლექსები ბევრად განსხვავდება სხვა პოეტების მსგავსი ლექსებისგან. პოეტის პირადი განცდები იშვიათად დევს ზედაპირზე, ისინი შერწყმულია და გადაჯაჭვულია სხვა თემებთან, როგორიცაა პოეზია და ისტორია, როგორც ჩვენს შემთხვევაში. „რაღაც“, რომელიც ჯდება ვინმეს თავსაბურავზე, შეიძლება იყოს გამოსახულება, რომელიც სიყვარულზე მიუთითებს: მაგალითად, შეყვარებული, რომელიც უახლოვდება საყვარელი ადამიანის საწოლს. ჰომეროსის ილიადა პოეტს უყვებოდა სიყვარულზე და როცა წიგნს დადებს, იმავეს ჩურჩულებენ მას. ზღვის ტალღები. როგორც ვხედავთ, ეს თემა პოეტს აინტერესებს, მას არ შეუძლია ჩაახშოს ოთახს სავსე ზღვის მუქარის და ამავდროულად მჭევრმეტყველი ხმა; ზღვა, იმდენად ახლოსაა პოეტის თავთან, რომ მას გადაყლაპვით ემუქრება.

ამ სტრიქონების სხვა ინტერპრეტაცია შესაძლებელია. ბევრ ლექსში მანდელშტამი ბუნებას ადარებს პოეზიას, ხელოვნებას და კულტურას, უყვარს მათი დაპირისპირება ან გაერთიანება. ”ბუნება იგივე რომია და მასში აისახება”, - ნათქვამია ერთ ლექსში, ხოლო მეორეში - ”ტყეებში არის ოროლები…” - ბუნება შედარებულია ჰომეროსის პოეტიკასთან. ასეთ ლექსებს ეხება ლექსიც „უძილობა...“, თუმცა აქ მთელ ბუნებასთან კი არა, მის ნაწილთან გვაქვს საქმე. აზრი შემდეგია: ავტორმა უნდა მოუსმინოს პოეზიის ხმას, რომელიც საუბრობს სიყვარულზე, ომზე, სიკვდილზე, თუ ბუნების ხმას, თავად სიცოცხლის ხმას, იგივეზე ლაპარაკობს?
მე ვაძლევ სხვადასხვა კითხვას იმის საჩვენებლად, რომ ამ სურათების გაგების საკითხი ღია რჩება. ეს „საგნის გახსნილობა“ მთელი ლექსის ბუნდოვანების ნაწილია, რაც მკითხველს ფიქრს უტოვებს. ის იწყება პირველივე ხაზიდან; როდესაც ამ სტრიქონის მნიშვნელობა ნათელი ხდება, ლექსის შეთქმულება და იდეა მეტ-ნაკლებად ნათელი ხდება. მაგრამ საბოლოო ხაზებიშემოიტანეთ ახალი შემობრუნება, რაც რეალურად აუცილებელი იყო დასკვნის შემდეგ: „ზღვაც და ჰომეროსიც – ყველაფერს სიყვარული ამოძრავებს“. იმისდა მიუხედავად, რომ ეს სიტყვები ერთგვარი აფორისტული დასკვნაა (სხვათა შორის, არა განსაკუთრებით ორიგინალური), ლექსი შეიძლება დასრულდეს, მისი ბოლო სტრიქონები ისეთია, რომ კვლავ ბუნდოვნად აქცევს მნიშვნელობას და ჩვენ გვეძლევა უფლება დავფიქრდეთ იმაზე, თუ რა ავტორი მხედველობაში ჰქონდა. თუმცა, არ არის საჭირო მოცემული ინტერპრეტაციებიდან მხოლოდ ერთის არჩევა. მე ვფიქრობ, რომ ისინი ყველა აქ არიან.

yasko.livejournal.com

ო.მანდელშტამი - უძილობა. ჰომეროსი. მჭიდრო იალქნები.

უძილობა. ჰომეროსი. მჭიდრო იალქნები.
გემების სია შუამდე წავიკითხე:
ეს გრძელი შტო, ეს წეროს მატარებელი,
რომ ოდესღაც ჰელასზე გაიზარდა.

როგორც წეროს სოლი უცხო საზღვრებში, -
ღვთაებრივი ქაფი მეფეთა თავებზე, -
სად მიცურავ? როცა არა ელენა,
რა არის შენთვის მარტო ტროა, აქაველ კაცო?

ზღვაც და ჰომეროსიც – ყველაფერი სიყვარულით ამოძრავებს.
ვის უნდა მოვუსმინო? და აქ ჰომეროსი დუმს,
და შავი ზღვა, მორთული, შრიალებს
და მძიმე ღრიალით უახლოვდება სათავეს.
სიმღერის თარგმანი
თარგმანი არ არის. შეგიძლიათ, შეგიძლიათ დაამატოთ!
თუ შეცდომას იპოვით სახელში

წაიკითხა სერგეი იურსკიმ

იურსკი, სერგეი იურიევიჩი, (დ. 1935), მსახიობი, რეჟისორი, მწერალი, პოეტი, სცენარისტი. რუსეთის ფედერაციის სახალხო არტისტი.

მანდელშტამი ოსიპ ემილიევიჩი - პოეტი, პროზაიკოსი, ესეისტი.
ოსიპ ემილიევიჩ მანდელშტამი (1891, ვარშავა - 1938, ვლადივოსტოკი, სატრანზიტო ბანაკი), რუსი პოეტი, პროზაიკოსი. მშობლებთან ურთიერთობა ძალიან გაუცხოებული იყო, მარტოობა, „უსახლკარობა“ – ასე წარმოაჩინა მანდელშტამმა ბავშვობა თავის ავტობიოგრაფიულ პროზაში „დროის ხმაური“ (1925). მანდელშტამის სოციალური თვითშეგნებისთვის მნიშვნელოვანი იყო საკუთარი თავის კლასიფიკაცია უბრალო ადამიანად, უსამართლობის მძაფრი გრძნობა, რომელიც არსებობს საზოგადოებაში.
მანდელშტამის დამოკიდებულება საბჭოთა ხელისუფლებისადმი 1920-იანი წლების ბოლოდან. მერყეობს მკვეთრი უარყოფიდან და გმიდან მონანიებამდე ახალი რეალობის და I.V. სტალინის განდიდებამდე. დენონსაციის ყველაზე ცნობილი მაგალითია ანტისტალინური ლექსი "ჩვენ ვცხოვრობთ ისე, რომ არ ვიგრძნოთ ქვეყნის სუნი ჩვენს ქვეშ ..." (1933) და ავტობიოგრაფიული "მეოთხე პროზა". ძალაუფლების აღების ყველაზე ცნობილი მცდელობაა ლექსი "ნახშირი რომ ავიღო უმაღლესი ქებით ...", რომელსაც მიენიჭა სახელი "". 1934 წლის მაისის შუა რიცხვებში მანდელშტამი დააპატიმრეს და გადაასახლეს ჩრდილოეთ ურალის ქალაქ ჩერდინში. მას ბრალი დასდეს ანტისაბჭოთა ლექსების წერასა და კითხვაში. 1934 წლის ივლისიდან 1937 წლის მაისამდე ცხოვრობდა ვორონეჟში, სადაც შექმნა ლექსების ციკლი "ვორონეჟის რვეულები", რომელშიც აქცენტი ლექსიკურ ხალხურ და სასაუბრო ინტონაციებზე შერწყმულია რთულ მეტაფორებთან და ხმის თამაშთან. მთავარი თემა ისტორია და მასში ადამიანის ადგილია („ლექსები უცნობ ჯარისკაცზე“). 1937 წლის მაისის შუა რიცხვებში იგი დაბრუნდა მოსკოვში, მაგრამ მას აუკრძალეს დედაქალაქში ცხოვრება. ცხოვრობდა მოსკოვის მახლობლად, საველოვოში, სადაც დაწერა თავისი ბოლო ლექსები, შემდეგ - კალინინში (ახლანდელი ტვერი). 1938 წლის მარტის დასაწყისში მანდელშტამი დააპატიმრეს მოსკოვის მახლობლად მდებარე სამატიხას სანატორიუმში. ერთი თვის შემდეგ მას 5 წელი მიუსაჯეს ბანაკებში კონტრრევოლუციური საქმიანობისთვის. იგი გარდაიცვალა დაღლილობისგან ვლადივოსტოკის სატრანზიტო ბანაკში.

ლიტერატურის გაკვეთილის შეჯამება თემაზე „ოსიპ ემილიევიჩ მანდელშტამი. ცხოვრება, შემოქმედება. ლექსის ანალიზი „უძილობა. ჰომეროსი. მჭიდრო იალქნები ... "

ის სასწაულივით გამოჩნდა.

პოეტი რომ იყო, მეტრი, რითმა, გამოსახულება, თუნდაც მშვენივრად დაეუფლო, არასაკმარისია, სხვა გჭირდება, უთვალავოდ მეტი: შენი საკუთარი, უნიკალური, ხმა, საკუთარი, ურყევი, შემართება, საკუთარი, გაუზიარებელი ბედი.

ნ.სტრუვე

გაკვეთილის მიზანი: პოეტის ცხოვრებისა და მოღვაწეობის გაცნობა; მოსწავლეებში განუვითაროს ლიტერატურული ტექსტის გაგების უნარი, ასწავლოს ტექსტთან მუშაობა კვლევის მეთოდით.

აღჭურვილობა: ლეპტოპი, მულტიმედიური პრეზენტაცია, დარიგება(პოეტის ლექსი), ეკრანი.

გაკვეთილის ტიპი: ახალი მასალის შესწავლა.

კომენტარები:

მოსწავლეები ამზადებენ მოხსენებას თემებზე:

1. ბიოგრაფიის „ფაქტები“ (1891-1938 წწ.);

2. ლექსის შექმნის ისტორია „უძილობა. ჰომეროსი. მჭიდრო იალქნები ... ".

გაკვეთილების დროს:

1. საორგანიზაციო მომენტი.

2. გაკვეთილის თემისა და მიზნის კომუნიკაცია.

3. ახალი მასალის შესწავლა.

როგორ გესმით ა.ახმატოვას სიტყვები?

ო. მანდელშტამი უნიკალური პიროვნებაა უნიკალური ბედითა და პოეტური ნიჭით. ეს შეიძლება სასწაულს შევადაროთ.

მოსწავლე აკეთებს მოხსენებებს „პოეტის ბიოგრაფიის ფაქტები“.

რვეულებში წერა.

ოსიპ მანდელშტამი ერთ-ერთი ყველაზე იდუმალი რუსი პოეტია, რომლის წვლილი მე-20 საუკუნის ლიტერატურაში ფასდაუდებელია. მისი ადრეული შემოქმედება ვერცხლის ხანაში თარიღდება.

ასე რომ, მანდელშტამის ცხოვრება, ისევე როგორც მისი ნაწარმოებები, საინტერესოა, იდუმალი და ამავე დროს წინააღმდეგობრივი. ეს პოეტი იყო ერთ-ერთი იმ ადამიანთაგანი, ვინც ვერ იქნება გულგრილი ყველაფრის მიმართ, რაც ირგვლივ ხდება. მანდელშტამი ღრმად გრძნობს რას ნამდვილი ღირებულებებიდა სად არის სიმართლე... პოეტის შემოქმედებითი ბედი არის სიტყვის ძიება, რომელიც სრულად გამოხატავდა შიდა მდგომარეობაპოეტი. Ერთ - ერთი საუკეთესო ნამუშევრებიმანდელშტამი მისი ლექსია „უძილობა. ჰომეროსი ტაით იალქნები ...”, რომელიც დაიწერა 1916 წელს ყირიმში (კითხულობს ლექსს გაწვრთნილი სტუდენტის მიერ).

ინტერვიუ სტუდენტებთან:

რამ მიიზიდა ეს ლექსი, რა განცდები გამოიწვია?

რა სურათებს ქმნის?

რომელი ხაზები წარმოადგენს მთავარ იდეას?

(პოემა იზიდავს სიმშვიდით, იდუმალებით, დიდებულებით. ავტორმა შექმნა აქაველების გამოსახულებები ჰომეროსის ილიადადან, გემები, ზღვა, ლირიკული გმირი. მთავარი აზრი სტრიქონში: ყოველივე ამას სიყვარული ამოძრავებს).

მომზადებული მოსწავლის მესიჯი პოემის შექმნის ისტორიასთან დაკავშირებული ცნობილი ფაქტების შესახებ.

ზღვის თემა, ისევე როგორც პოემაში ანტიკურობის თემა, შემთხვევითი არ არის და გამოწვეულია არა მხოლოდ პოემის დაბადების ადგილით: მანდელშტამი პირველად კოკტებელში იყო 1915 წლის ივნისში.

ბევრმა კრიტიკოსმა აღნიშნა, რომ მანდელშტამი წყალს ამჯობინებდა ყველა ელემენტს. ამავდროულად, მისი უპირატესობა არ არის ზეციდან გადმოვარდნილ სწრაფ ნაკადულებს ან მთებზე გადაფრენას; მას იზიდავს მშვიდი და მარადიული მოძრაობა: ბრტყელი მდინარეები, ტბები, მაგრამ უფრო ხშირად - ყველაზე გრანდიოზული ფორმა - ოკეანე, დიდებულად მოძრავი უზარმაზარი ლილვები. ზღვის თემა განუყოფლად არის დაკავშირებული ანტიკურ თემასთან: ორივე არის დიდებული, გრანდიოზული, მშვიდი, იდუმალი. ცნობილი ფაქტია, რომ მანდელშტამი სიცოცხლის ამ პერიოდში შეყვარებული იყო მარინა ცვეტაევაზე, მაგრამ მან არ უპასუხა.

რა ბედი ეწევა ლირიკულ გმირს?

როგორ არის გადმოცემული გრძნობა ლექსში?

(ლირიკულ გმირს უძილობა სტანჯავს. შავი ზღვის სანაპიროზე კითხულობს ჰომეროსს, ასახავს იმას, რომ აქაელებიც და ჰომეროსიც სიყვარულით იყვნენ შთაგონებული).

ტროას ომის მითოლოგიური საფუძველი იყო მენელაუსის შურისძიება ცოლის გატაცებისთვის. მშვენიერი ელენა. ელენა, ზევსისა და შურისძიების ქალღმერთის ნემესისის ქალიშვილი. ქალთა შორის ყველაზე ლამაზი, ის შურს აღძრავს სილამაზის ქალღმერთის, აფროდიტეს.

ელენეს სილამაზის შესახებ ჭორმა შეიძლება გამოიწვიოს ჩხუბი: ყველა ელინური წინამძღოლი და გმირი ეხუტება მას. ელენა ტკივილს და შეურაცხყოფას მოუტანს ქმარს მენელაოსს, სიკვდილს პარიზს, რომელთანაც გაიქცევა, ვერ გაუძლებს აფროდიტეს მიერ შთაგონებულ ვნებას. ქალაქი, რომელმაც შეიფარა გაქცეული - ტროა - მიწამდე განადგურდება, ელენას მთხოვნელების უმეტესობა, რომლებიც წავიდნენ ტროას კედლებში, დაიღუპებიან.

აქაელთა ლაშქარი, რომელიც მზად არის დედოფლის ჩაქოლვა, მის მშვენიერებამდე გაჩერდება და პატივით დააბრუნებენ სახლში, სპარტაში. ელენა ნიშნავს ჩირაღდანს, ჩირაღდანს. ეს სახელი პოემის ყველა სტრიქონის ყურადღების ცენტრშია.

ასე რომ, ჩვენს წინაშე ცოცხლდება წარსული დროის სურათები. ლირიკული გმირი თავის წარმოსახვაში აღადგენს უძველეს გემებს, რომლებიც დაიძრნენ ტროას დასაპყრობად. სად წერია ლექსში?

უძილობა. ჰომეროსი. მჭიდრო იალქნები.

გემების სია შუამდე წავიკითხე:

ეს გრძელი შტო, ეს წეროს მატარებელი,

რომ ოდესღაც ჰელასზე გაიზარდა.

იქმნება შთაბეჭდილება, რომ ლირიკული გმირი ხელახლა კითხულობს სტრიქონებს ილიადან, სადაც გემების სია ელინთა ძლიერებისა და ძლევამოსილების სიმბოლოდ იქცევა.

რა იყო მათი ჯარების ლაშქრობის მიზეზი ტროას წინააღმდეგ?

(მშვენიერი ელენა მოიტაცეს).

როგორც წეროს სოლი უცხო საზღვრებში -

ღვთაებრივი ქაფი მეფეთა თავებზე -

სად მიცურავ?

რა არის შენთვის მარტო ტროა, აქაველ კაცო?

ლირიკული გმირის წარმოსახვაში გაჩენილი ნახატები მას ატყვევებს და ასახვას იწვევს.

რა არის ცხოვრების აზრი?

(ბოლოს მიდის დასკვნამდე, რომ ცხოვრებაში ყველაფერი სიყვარულს ექვემდებარება).

ზღვაც და ჰომეროსიც – ყველაფერი სიყვარულით ამოძრავებს.

ვის უნდა მოვუსმინო? და აქ ჰომეროსი დუმს,

და შავი ზღვა, მორთული, ხმაურობს

და მძიმე ღრიალით უახლოვდება სათავეს.

მაშ, რამ შეიძლება გამოიტანოს ადამიანში საუკეთესო? (მხოლოდ სიყვარული ხდის ხანდახან მოულოდნელს, მაგრამ ყველაზე სწორ ქმედებებსა და საქმეებს).

(ის უწოდებს ხომალდებს "გრძელი ჯიშის, წეროს მატარებელს და კიდევ უფრო ნათელს რა შედარებაა "წეროს სოლი", მაგრამ ამას ასევე აქვს რეალური საფუძველი. გემები იმ შორეულ დროში, როცა ისინი სამხედრო ლაშქრობებზე მიდიოდნენ, ნამდვილად იდგნენ. მაღლა სოლი).

ყურადღება მივაქციოთ ეპითეტს „მჭიდრო იალქნები“.

რაზე მიუთითებს ის?

(ის მიუთითებს, რომ გემები მზად არიან ზღვაზე გასასვლელად).

ჩვეულებრივ, პოეზიაში მოძრაობა გადმოცემულია ზმნების სწრაფი ცვლის, ენერგიული სიტყვების დახმარებით, მანდელშტამს ზმნები ცოტა აქვს, წინადადებების უმეტესობა ნომინალურია, არასრული, რაც ქმნის შენელების, ხანგრძლივობის განცდას. ასე რომ, ჩვენს თვალწინ ხომალდებია, თუ შეიძლება ასე ვთქვა, უმოძრაო მოძრაობით პოეტმა შექმნა გაყინული დროის სურათი - წარსული, სამუდამოდ დარჩენილი აწმყო.

კიდევ ვის ახსენებს პოეტი?

(მეფეები, რომელთა თავზე „ღვთაებრივი ქაფი“).

რას ამბობს?

(მათი სიდიადისა და ძლიერების შესახებ).

ვის ადარებენ აქ მეფეები?

(ბერძენი ღმერთების მიმართ. ეუფლება განცდას, რომ ოლიმპოს ღმერთები იწონებენ ამ მოგზაურობას ელენეს მიღმა "უცხო საზღვრებში").

რა გამოსახულებას შემოაქვს მანდელშტამი ამ ლექსში?

(შავი ზღვის გამოსახულება, რომელიც „მოკაზმულია, ხმაურობს“, ეს სურათი ლექსს აძლევს სიკაშკაშეს და განცდას იმის შესახებ, რაც ხდება.

მივაქციოთ ყურადღება ლექსიკას.

რა არის ყველაზე მეტად ამ ლექსში?

(არსებითი სახელები: იალქნები, გემები, ქაფი, თავი, ზღვა და არის აბსტრაქტული ცნებები - უძილობა, სიყვარული)

(ისინი აუცილებელია ლექსის იდეისა და თემის გასაგებად).

ლექსში არის რიტორიკული კითხვებიც. საუბრობენ იმაზე განსაკუთრებული მდგომარეობალირიკული გმირი. რა მდგომარეობაშია? (დაფიქრების, რეფლექსიის, ფილოსოფოსის მდგომარეობა).

ჰომეროსის „ილიადა“ ლირიკული გმირისთვის ხდება რაღაც იდუმალი, გაუგებარი და ამავე დროს ლამაზი.

რაზე ფიქრობს გმირი? (ნოუთბუქის ჩანაწერები).

სიმართლის შესახებ, სილამაზის შესახებ, ცხოვრების აზრის შესახებ, სამყაროს კანონების შესახებ. და რაც მთავარია - სიყვარული - აი ის აღვიძებს კაცობრიობას მოქმედებაში, სწორედ აქ ვლინდება თაობათა უწყვეტობა.

ასე რომ, გაკვეთილის შეჯამებით, მინდა ვთქვა: ”ზღვაც და ჰომეროსიც - ყველაფერი სიყვარულით მოძრაობს, თქვენ მაინც უნდა დანებდეთ ამ მოძრაობას, დაემორჩილოთ საყოველთაო კანონს, როგორც აქაელები დაემორჩილნენ ბედს, კედლებთან მიდიოდნენ. ტროას. სწორედ აქედან მოდის ლირიკული გმირის უძილობა. სრულფასოვანი ცხოვრება, სილამაზისკენ სწრაფვა, სიყვარული ძალიან რთულია, ამას გამბედაობა და სულიერი ძალა სჭირდება.

საუბარი ლექსის „უძილობის“ ანალიზის შედეგებზე დაყრდნობით. ჰომეროსი. მჭიდრო იალქნები ... ".

მოსწავლეები რვეულებში ჩაწერენ ო.მანდელშტამის პოეზიის თავისებურებებს

რა თვისებები ადრეული პოეზიაშესაძლებელი იყო თუ არა ო. მანდელშტამის ამოცნობა ლექსის „უძილობა...“ ანალიზით?

(ხელოვნების, როგორც დამაკავშირებელი ძაფის გაგება თაობებს შორის, ცხოვრების გაგება, როგორც სიყვარულისკენ მოძრაობა, რომელიც მოითხოვს გამბედაობას და სულიერ ძალას.)

გაკვეთილის შეჯამება

ანარეკლი

რას ვაკეთებდით დღეს კლასში?

მივაღწიეთ თუ არა ჩვენს მიზანს?

როგორ აფასებ შენს სამუშაოს?

მასწავლებლის ბოლო სიტყვა

გაკვეთილზე შევეცადეთ გაგვეგო მე-20 საუკუნის ერთ-ერთი ყველაზე იდუმალი და ყველაზე მნიშვნელოვანი რუსი პოეტის - ო. მანდელშტამის ლექსები, გაგვეგო ადრეული პერიოდის მისი შემოქმედების თავისებურებები, პოეზიის უნივერსალური მნიშვნელობა; განუვითარდა ლიტერატურული ტექსტის ანალიზის უნარ-ჩვევები და შესაძლებლობები.

პორტალი სტუდენტისთვის. თვითმმართველობის მომზადება

მოკლე ანალიზი

შექმნის ისტორია

საგანი

კომპოზიცია

ჟანრი

გამოხატვის საშუალება

თემა, მთავარი იდეა და კომპოზიცია

ლიტერატურული მიმართულება და ჟანრი

ბილიკები და სურათები

ზომა და რითმა

შექმნის ისტორია

თემა, მთავარი იდეა და კომპოზიცია

ლიტერატურული მიმართულება და ჟანრი

ბილიკები და სურათები

ᲓᲐᲙᲐᲕᲨᲘᲠᲔᲑᲣᲚᲘ ᲡᲢᲐᲢᲘᲔᲑᲘ