Yuri Kublanovsky: Când trăiam ca un iepure vânat, poeziile apăreau extrem de strălucitoare. „Independența gândirii și aderarea la convingerile cuiva”

Yuri Mikhailovici KUBLANOVSKY (născut în 1947)- poet, eseist, critic, istoric: | | | | | .

Yuri Mikhailovich Kublanovskiy s-a născut la 30 aprilie 1947 în orașul Rybinsk într-o familie de intelectuali. A absolvit catedra de istoria artei a Facultății de Istorie a Universității de Stat din Moscova (1971). A lucrat ca ghid și lucrător la muzeu la Solovki, la Mănăstirea Kirillo-Belozersky, la Muranovo etc. A emigrat (3 octombrie 1982), a locuit la Paris. A fost membru al redacției și redactor al secțiunii literare a revistei „Vestnik RHD”. În 1990 s-a întors în Rusia, lucrând în revista „ Lume noua„: șef al departamentului de jurnalism al revistei (1995 - 2000), șef al secției de poezie (din 2000).

A fost unul dintre fondatorii grupului poetic informal SMOG. Pentru prima dată a publicat poezii în colecțiile „Ziua poeziei” (M., 1970) și „ munții lui Lenin. Poezii poeților Universității de Stat din Moscova „(M., 1977). După o scrisoare deschisă cu ocazia celei de-a doua aniversări a expulzării lui AI Soljenițîn (1976), a fost persecutat de KGB. A participat la almanahul necenzurat „Metropol” (1979), publicat în „RM”, „Buletinul RHD”, „Faces”, „Continent”, „Glagol” și alte publicații emigrate. În SUA a fost publicată „Selected” al său, compilat de I. Brodsky (Ann Arbor, „Ardis”, 1981). Membru al Uniunii Scriitorilor din Rusia. Membru al redacției revistelor „Vestnik RHD”, „New World” și „Sagittarius”, ziarul „Literary News” (1992). Coordonator (împreună cu S. Lesnevsky) al Comisiei pentru pregătirea unui proces internațional al PCUS și practica comunismului mondial (1996). Membru corespondent al Academiei de Literatură Rusă (1996).

Yuri Kublanovskiy s-a născut la 30 aprilie 1947 în familia unui actor și profesor de literatură rusă. Bunicul său, preot, a fost împușcat în anii ’30. La bunica sa, atmosfera s-a păstrat Rusia prerevoluționară: lumina ardea mereu în colțul roșu, se beau și mâncau din vase de porțelan Kuznetsov, foloseau rămășițele de mobilier prerevoluționar. În ciuda faptului că părinții lui erau comuniști, el a fost botezat.

Era pasionat de pictură, de la 10 ani era angajat într-un atelier de artă, la un moment dat dorea să devină artist. Poezii, după recunoașterea lui, au început să se scrie la vârsta de 14-15 ani. În 1962 a venit la Moscova și i-a arătat poeziile lui Andrei Voznesensky. Le-a aprobat.

A început cu avangardism, crezând că este posibil să reziste literaturii oficiale sovietice doar pe căi netradiționale. El a luat un exemplu atât de la suprarealiştii occidentali, cât şi de la futuriştii autohtoni care au apărut în presă în primii ani ai dezgheţului din URSS.

În 1964, Yuri Kublanovskiy a venit la Moscova și a intrat în departamentul de istoria artei. Facultatea de Istorie Universitatea de Stat din Moscova. Acolo a întâlnit și tineri poeți - Leonid Gubanov și Vladimir Aleinikov și alții. Ele au fost legate de respingerea literaturii oficiale sovietice. La inițiativa lui Leonid Gubanov, tineri poeți au creat asociație literară„Curaj, Gând, Imagine, Profunzime” (SMOG). SMOG nu a durat mult. Deja în 1966, sub presiunea autorităților, această asociație a încetat să mai existe.

Aceasta nu era o asociere pe un fel de platformă estetică: aveam doar 17-18 ani, iar la vremea aceea nu ne puteam încă să ne punem sarcini estetice independente și serioase. Mai degrabă a fost o uniune de „prietenie”, noi am fost generația care i-a înlocuit pe poeții „dezghețului”. Era momentul în care Hrușciov, care i-a luat pe toți, a fost îndepărtat, se deschidea o nouă serie istoria sovietică. SMOG a devenit pentru mine o școală a nonconformismului. Am refuzat să publicăm în reviste sovieticeși edituri, considerând mașina literară sovietică parte a aparatului de propagandă totalitar. Am început imediat să ne concentrăm pe „samizdat” și am creat propria noastră literatură „paralelă”. SMOG s-a dezintegrat destul de repede, nu sunt înclinat să-i supraestimez semnificația. Dar am păstrat relații de prietenie între noi, un sentiment de camaraderie și, cel mai important, încrederea că și în sistemul sovietic este posibil ca un scriitor să existe independent, fără cârje de stat. La acea vreme, aveam o platformă internă, dacă nu estetică, atunci măcar culturală și ideologică.

1966-1981

În 1966, l-a întâlnit pe Joseph Brodsky, care a cântat într-un public restrâns al unuia dintre institutele din Moscova cu citire de poezie. În 1970 a avut loc prima publicație oficială - poezii din colecția „Ziua poeziei”. În același an a absolvit facultatea. În acest moment, el, prin propria sa recunoaștere, își dă seama că nu vrea să se încadreze în literatura oficială sovietică și nici să rămână în capitală.

El, fiind de profesie critic de artă, pleacă să lucreze ca ghid la muzeul de pe Solovki, deschis cu puțin timp înainte. La acea vreme, doar șase angajați lucrau într-un complex monahal uriaș devastat. Clima în acele locuri era aspră („nouă luni de iarnă, restul vară”), iar clădirile nu erau încălzite. Kublanovskiy însuși și-a petrecut iarna în celula în care a fost închis Dmitri Lihaciov în anii 1930. Pe Solovki, Yuri Kublanovsky a avut șansa de a comunica foști prizonieri Tabăra Solovetsky. Așa că el, prin propria sa recunoaștere, treptat „și-a reconstruit coșmarul vieții de lagăr”. Acolo descoperă „antichitatea Solovki”. Datorită unui exces de timp liber, Yuri Kublanovskiy citește mult.

După ce Solovkov a lucrat în muzeele Kirillo-Belozersky, Ferapontov, în Muranovo etc. Acest lucru a contribuit la introducerea lui Yuri Kublanovskiy în estetica și frumusețea Rusiei pre-revoluționare și, prin intermediul lor, în Ortodoxie. Cu toate acestea, el nu era un om bisericesc. Acest lucru a fost împiedicat de colaboraționismul multor clerici cu puterea sovietică. La mijlocul anilor '70, l-a cunoscut pe Alexander Men și a devenit fiul său spiritual.

În 1975, a apărut în samizdat cu o scrisoare deschisă „Noi tuturor”, programată să coincidă cu cea de-a doua aniversare a expulzării lui Alexandru Soljenițîn, care a fost publicată în Occident în 1976. Acest lucru s-a încheiat cu un apel către Lubyanka și privarea de oportunitatea de a lucra în profesie. A lucrat ca îngrijitor, stoker, paznic în bisericile din Moscova și din regiunea Moscovei. Traduceri publicate sub pseudonim.

Publicat în colecția „Munții lui Lenin. Poezii poeților Universității de Stat din Moscova (Moscova, 1977). În 1979, a participat la almanahul necenzurat „Metropol”, publicat într-un mod samizdat și publicat și în străinătate. De la mijlocul anilor '70, poeziile sale au fost publicate în reviste și almanahuri în limba rusă din Europa și SUA. În 1981, în SUA, editura „Ardis” a publicat prima colecție de poezii „Selectate”, întocmită de Joseph Brodsky.

Emigrare

19 ianuarie 1982 (de Bobotează) - a fost efectuată o căutare de mai multe ore în apartamentul lui Yuri Kublanovskiy, după care i s-a cerut să părăsească URSS. 3 octombrie 1982 a emigrat, a locuit la Paris, din 1986 la Munchen.

Kublanovsky s-a întâlnit și a comunicat adesea cu Soljenițîn. A fost membru al redacției și compilator al secțiunii literare a revistei „Buletinul Mișcării Creștine Ruse” (VRHD), publicat în „Gândirea Rusă”, „Chipuri”, „Continent”, „Verb” și alte emigrate. publicații. A lucrat pentru Radio Liberty.

La sfârșitul anilor 1980, când lucrările lui Yuri Kublanovskiy au început să fie publicate în țara sa natală, el, prin propria sa recunoaștere, „și-a pierdut statutul exilul politic. Nu am vrut să devin un emigrant economic.”

Întoarcere

În 1990, Yuri Kublanovskiy s-a întors în Rusia. La acea vreme, multe personalități culturale ale URSS, dimpotrivă, au plecat. Genrikh Sapgir a remarcat că, atunci când a sosit Iuri Kublanovskiy, „funcționarii lui Gorbaciov nu au vrut să-i restituie cetățenia sovietică mult timp, până când toată această absurditate a dispărut de la sine”. După întoarcere, se publică mult atât cu poezii, cât și cu articole. Stabilit în Peredelkino. Lucrări în revista Novy Mir: șef al departamentului de jurnalism (1995-2000), șef al departamentului de poezie (din 2000).

Membru al Uniunii Scriitorilor Ruși. Membru al redacției revistelor „Herald of the RHD”, „New World” și „Sagittarius”, ziarul „Literary News” (1992). Coordonator (împreună cu Stanislav Lesnevsky) al Comisiei pentru pregătirea unui proces internațional al PCUS și practica comunismului mondial (1996). Membru corespondent al Academiei de Literatură Rusă (1996).

În 2003, Yuri Kublanovskiy a fost distins cu Premiul Alexander Soljenițîn pentru „acuratețea adevărată a cuvântului poetic, pentru bogăția și natura metaforică a limbii”, pentru o poziție civică clară.

În 2006, a fost distins cu „Premiul Noul Pușkin” (premiul I) „pentru contribuția sa creativă cumulată la cultură națională". Potrivit lui Andrey Bitov, președintele premiului, Yuri Kublanovskiy a fost premiat tocmai ca „maestru superior”.

A participat la ciclul de programe „Numele Rusiei”, reprezentând Pușkin.

În acești ani, Yuri Kublanovskiy ține agende detaliate: „Scriu de mână, caietul se termină într-un an, sigilez plicul, scriu - nu deschid până în 2020 și predau-l RGALI”.

Are doi copii și opt nepoți. Soția Natalia Polenova - critic de artă.

Creare

Scorul lui Joseph Brodsky

În prefața cărții lui Yuri Kublanovskiy „Selected”, publicată în SUA în 1981, a fost publicat un eseu de Joseph Brodsky. Joseph Brodsky își începe eseul cu cuvintele că apariția unui nou mare poet face necesară reconsiderarea istoriei poeziei pentru a identifica tradiția pe care o dezvoltă opera acestui poet. În plus, Brodsky scrie că lucrarea lui Yuri Kublanovsky în acest sens este „un eveniment extrem de semnificativ”. Brodsky îl numește pe Iuri Kublanovskiy un adept al lui Batyushkov. Totodată, Brodsky constată predominarea principiului personal asupra semanticului, caracteristic sentimentalismului. Mai mult, Brodsky a remarcat existența în poezia rusă a „un pendul stilistic oscilant între plasticitate și conținut”, precum și cele două încercări cele mai reușite de „a aduce ambele elemente într-o stare de echilibru” realizate de „școala armonică” a lui Pușkin. si acmeisti. Astfel, Joseph Brodsky vede meritul lui Yuri Kublanovsky prin faptul că a reușit să echilibreze aceste două principii în opera sa.

Meritul lui Kublanovsky, în primul rând, constă în remarcabila sa capacitate de a îmbina versurile și didactica, în semnul egalității, lipit constant de liniile sale între aceste două începuturi. Acesta este un poet despre care poate vorbi istoria statului ca textier și despre consternarea personală pe tonul unui cetățean. Mai exact, poeziile sale nu se pretează nici unei clasificări tematice, nici genurilor – cursul gândirii în ele este întotdeauna predeterminat de ton; Oricare ar fi vorba despre discuție, cititorul se ocupă în primul rând de un eveniment pur liric. A lui echipament tehnic uimitor, chiar extraordinar. Kublanovsky are, poate, cel mai bogat vocabular după Pasternak. Unul dintre mijloacele sale preferate este un vers cu mai multe picioare, care sub condeiul lui capătă caracterul unui ecou, aducând la urechile noastre într-un secol și jumătate nota cea mai înaltă și pură bătută vreodată în poezia rusă.

Brodsky continuă spunând că Kublanovskii „a înțeles asta mai bine decât oricine altcineva mod eficient versificarea se dovedeşte astăzi a fi o combinaţie a poeticii sentimentalismului şi continut contemporan". „Efectul ciocnirii acestor mijloace și a acestui conținut” depășește realizările modernismului, în special pe cele domestice, potrivit lui Brodsky. Mijloacele folosite de Kublanovskiy nu sunt o mască, nu o modalitate de autoapărare, ele dezvăluie calitatea conținutului. Nu permit „a se ascunde în reticență, neînțeles, în ermetism”. Poetul trebuie să fie clar pentru contemporanul său („deschide larg”). Datorită demnității ereditare a formei, ceea ce spune trebuie să aibă un sens și, în plus, acest sens ar trebui să depășească calitatea.

Evaluarea lui Alexandru Soljenițîn

Alexander Soljenițîn a scris un scurt eseu cu ocazia primirii Premiului Soljenițîn a lui Yuri Kublanovskiy, în care a menționat:

Poezia lui Yury Kublanovskiy se remarcă prin fidelitatea față de tradițiile versificației rusești, discret, cu un mare simț al proporției, metaforicitate reînnoită - niciodată excentrică, întotdeauna justificată în esență; și rezistența naturală a versului, cerșind deseori recitirea și memorarea.

Soljenițîn mai notează că valoarea poeziei lui Kublanovsky constă în faptul că păstrează plinătatea vie a limbii ruse într-un moment în care literatura rusă „a suferit pierderi în rusitatea limbii”. Calitățile inalienabile ale versurilor lui Yuri Kublanovskiy se numesc afinitate profundă cu istoria și bogăția religioasă a sentimentelor. Alexandru Soljenițîn va menționa și emigrarea forțată a poetului, munca sa pe „temele rusești” în străinătate și întoarcerea sa în patria sa în 1990.

Alte evaluări

Heinrich Sapgir, care l-a cunoscut pe Kublanovskiy de pe vremea SMOG, a scris despre el:

Yuri Kublanovsky în tinerețe arăta ca un cadet sau un student cu căptușeală albă: os subțire, ochi albaștri de colț. Și poeziile erau deja potrivite atunci: Rusia, după care tânjeau emigranții - dulce, ortodoxă, aproape inventată... De-a lungul anilor, poeziile au devenit mai reale, mai tragice, dar privirea autorului este încă ațintită asupra celor preblokovieni. distante.

Fazil Iskander Am citit din nou poeziile lui Kublanovskiy în copii scrise de mână vremurile sovietice. Atenția lui Iskander a fost atrasă de talentul și originalitatea creativă a autorului:

Yuri Kublanovsky este un poet excelent, are un vocabular fără fund, o curiozitate neobosit pentru detaliile poetice ale vieții și însăși lipsa de speranță dă speranță de a trăi, deoarece se poate trăi și scrie. poezie bună chiar si in asemenea conditii.

Anatoly Naiman:

În prezența lui Kublanovsky, nu contează ce se întâmplă în acel moment: dacă îl prinzi din urmă cu autobuzul, dacă vorbești despre lucrurile mărunte din viață, dacă te ridici deasupra lor, dacă doar bei - tu simți vibrația care emană din el, tremurul inerent numai poeților, tremurul care este gata să înceapă să dezvolte curent generator poetic. În cele mai bune poeme ale sale, atinge acea atingere pătrunzătoare căreia nu i se poate rezista și nu este nevoie.

« Prăbușirea civilizației ruse – o lume dramatică și strălucitoare”

Cu respect despre poeziile lui Yuri Kublanovsky a vorbit astfel oameni diferiti precum Joseph Brodsky și Alexander Soljenițîn. El se autointitulează „activist liberal al solului”. Poezia și jurnalismul coexistă în cărțile sale. Și în soartă - Rusia și diaspora rusă.
L-am rugat pe poet să răspundă unde a fost mai greu în emigrare sau aici. Și să analizăm ce poate aduce în cultura noastră viitoarea unire a celor două Biserici Ortodoxe Ruse.

Iuri Mihailovici, ce părere ai despre viitoarea unificare a Bisericilor Ortodoxe Ruse: Biserica din străinătate și Biserica Ortodoxă Rusă? Ce poate oferi acest lucru societății noastre și emigrării rusești?
- În conceptul de „emigrare rusă” am pus un sens politic și cultural. A fost prima emigrare; a fost al doilea - aceștia sunt cei pe care valul militar i-a dus în vest și au decis în mod corect să nu se întoarcă în gheare Gulagul lui Stalin care a reuşit să scape din deportarea criminală de către europeni la Uniunea Sovietică. A existat chiar şi emigrare În al treilea rând, deşi, în principal, drepturile omului-evreiesc ... Acum - după prăbuşire imperiul sovietic- Nu mai există „emigrație rusă”, sau mai bine zis, să vorbim de diaspora rusă, care include descendenții acelor emigrări care s-au adaptat lumii occidentale. Cei dintre ei care s-au păstrat fie la „nivelul genei”, fie în termeni cotidieni și culturali - rusitatea, care rămân în sân biserică ortodoxă, cred, nu se pot teme și merg cu îndrăzneală pentru apropiere de ROC. Dar Biserica noastră trebuie să răspundă atât cu delicatețe, cât și cu dezinteres.

Unificarea va face fiecare dintre Biserici mai experimentată și mai bogată în spirit, va contribui la consolidarea globală a Ortodoxiei, care este deosebit de necesară având în vedere provocările secolului XXI cu catastrofele geopolitice, de mediu, morale și spirituale care se apropie constant. Noi, rușii, dacă vrem să supraviețuim, nu ne putem permite niciun fel de disensiuni sau izolare...
Este surprinzător că mulți ruși, care au devenit rigizi în mândria străină, nu înțeleg acest lucru, dar cei care sunt de alt sânge înțeleg. Știți, evident, că Vladyka Mark, unul dintre cei mai influenți ierarhi din străinătate, este un susținător înflăcărat al unificării. Când locuiam la München, am fost la parohia lui, m-am spovedit acolo, m-am împărtășit. Atunci Vladyka Mark a fost ireconciliabil cu Biserica Ortodoxă Rusă și, din anumite motive, am crezut că o astfel de „încăpățânare germană” era în el pentru totdeauna. Dar de îndată ce și-a dat seama de urgență asociațiile. Și din anumite motive, mulți parizieni-evlogieni luminați se tem de asta aproape ca de un fel de catastrofă bisericească ireversibilă. Inerția gândirii și, repet, lipsa de înțelegere a ceea ce se vor confrunta în curând ortodocșii și – mai larg – lumea creștină în ansamblu.

- Dar este ceva în cultura emigrantului care se pierde aici?
- Poate că, în întrebarea ta, ar trebui să schimbi forma timpului: prezent în trecut. Filosofii, personalitățile culturale, militarii care au plecat în Occident după revoluție, până la urmă, emigrația rusă a fost multimilionară, într-adevăr „au purtat Rusia cu ei”. Civilizația rusă s-a prăbușit în 1917, dar „fragmentele” sale puternice au fost împrăștiate în întreaga lume. Și rusă, deloc mitică, noblețea și sacrificiul, și limba nepângărită de sovietism, și modestia, și dezinteresarea, neachizitivitatea - au fost salvate de mulți și mulți și departe de pământ natal. Lucruri grozave se văd de la distanță - și într-o țară străină mulți, mulți ruși au realizat doar ce este „Rusia pe care am pierdut-o”. Nu este nevoie, desigur, să idealizăm emigrația de atunci, așa cum au făcut unii aici în anii ’90. Este suficient să citim corespondența acum publicată dintre Shmelev și Ilyin sau scrisorile lui Konstantin Balmont către Shmelev pentru a înțelege cât de dificilă era viața emigranților de acolo. Nu este ușor nu doar financiar, ci și moral. La urma urmei, au dus cu ei și abisurile și bolile Rusiei. Și totuși a fost incomparabil de dramatic și viu lumea culturală.

Dar toate acestea sunt în trecut. Iar acum contopirea ecleziastică a diasporei cu mitropolia va aduce beneficii amândoi. Primul va aduce celui de-al doilea decență, noblețe și abilități de zi cu zi cultura sociala. După toate cataclismele din secolul trecut, poporul rus este obosit. Și sunt mai obosit aici decât în străinătate. Viața parohială - valoarea principală el ici și colo. Iar unirea Bisericilor nu va face decât, repet, să o îmbogăţească.

- Și realizările considerabile ale gânditorilor ruși exilați de bolșevici în Occident, vor mai fi de folos?
- Cred că te înțeleg: chiar vrei să crezi că undeva departe de mașina bolșevică zdrobitoare, filozofii noștri au venit cu rețete minunate pentru renașterea Patriei...

Într-adevăr, s-au gândit la viitoarele „modele” ale Rusiei, literalmente, încă de la prima dată când s-au găsit în Occident. Este suficient să ne amintim „The Spiritual Foundations of Society” de S. Frank sau „Our Tasks” de I. Ilyin. Și, desigur, multe altele. Dar viața a continuat de atunci. S-a crezut că Rusia va fi salvată de un om carismatic, cu oameni asemănători. Nimeni nu a înțeles că comuniștii și războaiele i-au distrus pe toți carismaticii. Da, și specific. practica politicaîntotdeauna mai cinic decât orice construct idealist. După comunism, Rusia era de așteptat, s-a dovedit, să nu decoleze, dar noua runda degradare morală și fizică, alunecând aproape într-o dependență „protectorată” de civilizații mai puternice. Jaf, jaf, reducere a natalității, în general, o nouă catastrofă...

Dar multe, multe evoluții și considerații ale filozofilor ruși sunt relevante astăzi. Ei bine, la întâmplare, cel puțin aceste cuvinte ale lui Berdyaev: „Într-un act holistic, sufletul rus vrea să păstreze identitatea holistică a subiectului și obiectului. Pe baza unei culturi diferențiate, Rusia nu poate fi decât o țară secundară, necultă și incapabilă. Sufletul rus s-a obișnuit să subordoneze orice impuls creator unui lucru vital - fie adevărul religios, fie moral, fie social.

Astăzi, acest lucru se pierde, și astfel cultura națională este degradată. Cei care sunt mercenari și slab dotați caută să o elibereze de „bacilul didactic” cât mai curând posibil. Și astfel o târăsc în acea cloană în care arta civilizației comerciale tehnotronice degenerează în întreaga lume.

Filosofia rusă - împreună cu a noastră literatura clasica până la Akhmatova, Mandelstam și în zilele noastre Soljenițîn este cea mai bună inoculare împotriva unor astfel de dezvăluiri „postmoderniste”.

- Și ce altceva, în opinia dumneavoastră, este relevant în moștenirea gânditorilor ruși?
- Lumea este secularizată. Și autoritățile noastre post-comuniste, aparent de teamă să nu fie catalogate în cercurile liberale străine drept moștenitori ai țarilor ruși, se atestă din ce în ce mai mult ca „manager politici”. Liderii politici ai Occidentului, în general, sunt astfel de manageri. Dar de fapt - lucrători temporari care au umflat o mulțime de bani în campania publicitară și electorală. Ce poate fi mai imoral și dezgustător: să te impuni literalmente în societate în acest fel?
Noi, rușii, avem o altă conștiință. Gânditorii ruși, care s-au gândit la natura puterii, au predat diferit. Pentru conștiința rusă, este esența serviciului comandat. Și asta nu ar trebui să fie timid. Iar gânditorii ruși s-au luptat cu o sarcină insolubilă: cum ar putea Rusia postcomunistă să evite atât tirania, cât și noua mizerie liberală „februarie” plină de prăbușire. Toată lumea a fost de acord că trezirea va veni prin întărire disciplina sociala, și nu descompunerea ei anarhică, în care gesheftnikii de toate dungile își vor încălzi doar mâinile. Dar, desigur, în coşmaruri nu și-ar fi putut imagina că Rusia va pierde Crimeea, Sevastopolul, casa sa strămoșească Kievul și va transforma cu subsolul său o victimă a jafului, poate incomparabil în istoria lumii. Alexander Soljenițîn a remarcat pe bună dreptate: se pare că au înființat o pompă gigantică care îi pompează din Rusia creierul, subsolul și tot ceea ce are o valoare profitabilă a mărfurilor. Aceasta, desigur, nu a fost ceea ce gânditorii noștri și-au dorit: nu libertate la un asemenea preț.

Dacă te înțeleg bine, faci aluzie la o „a treia cale” specială, dar de nimeni, totuși, este atât de clar și nu este complet definit?
- Gresesti. A fost formulat cu mai mult sau mai puțină claritate de mulți: de la Frank, repet, până la Soljenițîn. Dar formularea este una, iar intrarea reală în ea, mecanismele reale pentru o astfel de intrare, este alta. La urma urmei, aceasta este o cale care nu promite unei persoane plăceri hedoniste nemărginite. Aceasta este calea reținerii de sine rezonabile, a auto-reținerii - și în intimitate, și în cel politic. Omul, în cea mai mare parte, este o ființă căzută, lacomă și destul de rea. De aceea acum, când civilizația prădătoare, costisitoare, „umanistă” ajunge la linia de sosire, Evanghelia este din nou actualizată. Mobilizarea morală și religioasă este singurul lucru care poate fi contracarat printr-o serie de cataclisme ale secolului XXI.

Privind în urmă, când ți-a fost cel mai greu și când ai scris cel mai bine? Depinde inspirația de circumstanțele cotidiene și politice?
- Nu-mi vine să cred, dar îmi amintesc clar de dimineața din Rybinsk-ul meu, când m-am trezit și mama, plângând, a șoptit că Stalin a murit... Sub stăpânirea sovietică, mă sufocam de minciuni, de marxiste... Gunoi ideologic leninist, pe ipocrizie ideologică, dar nu poți enumera totul. Am fost un adversar înfocat nu numai al guvernului sovietic, ci și al Diamat în sine...
În primul an de emigrare, am întrebat odată un poet minunat, și totodată un deputat. redactor al revistei anticomuniste „Continent”: „Ce este de fapt principalul obiectiv strategic din emigrare? - "Cum este? ea a raspuns. - Întoarceți Rusia la granițele sale naturale, granițele Regatului Moscovit. Îmi amintesc că am râs atunci, dar treptat am început să mă simt inconfortabil printre emigranții „al treilea val”. Slavă Domnului, am petrecut doar opt ani departe de patria mea și m-am întors acasă cu prima ocazie: de îndată ce au început să mă publice pe larg aici.
Iar statutul de „emigrant politic”, care mi-a oferit un alibi moral pentru a trăi într-o țară străină, și-a pierdut firesc sensul.

Dar anii nouăzeci au fost cei mai incomozi pentru mine. Eu, ca mulți alții, am învățat pentru prima dată ce înseamnă să trăiești într-o țară dependentă, incapabilă de a se încrede în sine. politica externa. Și în interior, repet, s-au prăbușit speranțele pentru învierea morală a Patriei Mame. În provincii, profesorii leșinau de foame, neprimindu-și nici măcar salariul de cerșetor luni de zile, iar în capitală s-au îngrășat escrocii și partidul care îi slujea.

Dar dacă inspirația depinde de cauze externe este o întrebare delicată și interesantă în același timp, pentru că natura inspirației – și spun asta, având patruzeci de ani de experiență în versificare – este misterioasă. Nu a existat, desigur, niciun poet care să nu încerce să se gândească la asta. Brodsky, în discursul său Nobel, a caracterizat inspirația ca o accelerare colosală a lucrării conștiinței. E adevarat. Dar de unde vine? Unde este impulsul lui? Este încă supranatural atunci când nu poți conecta două cuvinte timp de o jumătate de an, așa cum a scris Pușkin, „tu smulgi cu forță cuvinte incoerente de la Muza adormită”, și deodată vin rânduri, imagini, doar ai timp să le notezi. Există sentimentul că este de sus. De aceea un poet, dacă nu este un versificator complet, nu poate fi, după părerea mea, ateu...
În general, este un păcat pentru mine, pentru generația mea, să mormăiesc: nu am supraviețuit îndelungatei suferințe fizice asociate războiului sau lagărului și, în acest sens, am trăit o viață destul de prosperă.

În poeziile tale, fundalul în sine, peisajul în sine, este foarte istoric. Fiecare detaliu se poate dovedi brusc a fi o referire la istorie...
- Recent am citit minunatele cuvinte ale lui Vasily Rozanov: „Poezia este gardianul politicii, vreau să exagerez și să adaug – îngerul păzitor”. Și aș vrea să adaug că poezia este și păstrătoarea istoriei. Și apoi Rozanov continuă: „Cine a cântat toamna rusească, să fie sigur, există în același timp un cetățean cu sentimente profunde, capabil de eroism, datorie, răbdare și suferință pentru patria-mamă”.

Într-adevăr, toată viața mea m-am luptat cu ghicitoarea istoriei noastre nefericite, de ce regatul rus cine este principala sursă de vinovăție: monarhul? oameni? intelectualitate? extraterestrii? Nimic de reparat. Dar amintiți-vă, așa cum a spus pe bună dreptate Dostoievski: „Dați băieților ruși o hartă a cerului înstelat, ei o vor returna corectată dimineața”. Aparent, există un astfel de „băiat rus” în mine chiar și la 59 de ani. Dar la urma urmei, poezia reală nu poate exista fără o astfel de super-sarcină, fără, așa cum ai spus tu, „referire” la ceva principal care stă în spatele textului. Aceasta și numai aceasta îi conferă o profunzime lirică și culturală, fără de care este doar o legătură verbală mai mult sau mai puțin reușită.

Anterior, poeții erau profeți. Pușkin se simțea pe sine om de stat. Și acum sunt timizi de patos...
- Dar nu este nevoie de patos, exploziv, declarativ. Dar patosul intim profund al rezolvării celei mai importante sarcini este necesar. De exemplu, simt om de stat. Dar știu că există poeți care sunt complet departe de asta, pentru care principalul este jocul imaginației, realizarea propriilor sarcini culturale și estetice. Am si prieteni printre ei. Totul depinde de natura poetului. Cineva a remarcat foarte bine că stilul este o persoană. Dar patosul latent al creativității este și el o persoană.

Sarcina mea - din tinerețe - lirică este o noutate în canon. Totul în poezie ar trebui să fie proaspăt, nou, dar și canonic în același timp. Arta icoanei ruse în acest sens este idealul meu.

- De ce ar trebui să aibă grijă în primul rând un poet creștin: cum să salveze propriul suflet sau cum să salvez societatea?
- Pentru mine, această contradicție este imaginară. Îl avansează doar pe celălalt. Un creștin nu poate să nu simtă responsabilitatea sa față de destinele lumii, nu poate decât să țină degetul pe pulsul vremurilor. Vorbesc acum despre un creștin. Datoria unei femei este încă o familie. Nu trebuie să fie inclusă în problemele sociale. Și bărbatul are nevoie de el. El este un războinic. El ar trebui să aibă un punct de plecare și să nu fie doar un cip condus în oceanul istoric al vieții, ci să-și înțeleagă viața și cursul istoric general în ansamblu.

Sursa: revista NESKUCHNY GARDEN despre viata ortodoxa

ROATA GALBENĂ
Cum poetul Yuri Kublanovskiy s-a întors la Peredelkino prin Paris

„Clasici” Peredelkino nu vă vor surprinde. Dar viu - poți. Deși nu se obișnuiește să numim așa poeți care nu au plecat într-o altă lume. Prin urmare, pur și simplu o să întâlnesc un poet despre care s-a prezis că va deveni celebru de două genii recunoscute simultan: Soljenițîn și Brodski. Prima, când a scris o postfață la colecția sa „Casa fermecată” și a profețit o întoarcere din exil. Al doilea, când s-a angajat să editeze prima sa carte „Selectat” și a vorbit despre cea mai pură notă „luată vreodată în poezia rusă”. Pe veranda clasică, în sensul fără decor nou-fangled, Peredelkino, presărată cu dovleci portocalii, vorbim despre motivul pentru care oligarhii preferă postmodernismul, iar inteligența tradițională este mai confortabilă în provincii.

Puțini oameni în viață sunt norocoși să fie prieteni cu doi laureați ai Premiului Nobel deodată: Soljenițîn și Brodski. Ambii au plecat. Cum afectează golul rezultat cultura?
- Astăzi, mulți, de regulă, nu sunt prea oameni talentați ei cred că nu avem nevoie de autorități, că este timpul să renunțăm la predarea literaturii ruse. De fapt, existența unor lumini puternice, în jurul cărora se învârte cultura, este de neprețuit, pentru că scriitor casnic Este, de asemenea, un fenomen semnificativ care modelează atmosfera socială. Soljenițîn a fost poate ultimul clasic rus, în sensul deplin al cuvântului. Acum nu există pământ pe care să înmugurească oameni ca el. A trecut mai bine de un an de la moartea lui și îi simt absența foarte intens. Pe vremuri pregăteai o selecție de poezii pentru o revistă și te gândeai: Alexandru Isaevici o va citi. Și inima mi s-a încălzit. Acum îmi este foarte greu să mă adresez cuiva așa. Deși poezia noastră este încă departe de a fi săracă, ea trăiește totuși din grăsimea ei de odinioară, din vechile rezerve...

- Nu crezi că epoca priorității literare în Rusia se încheie cu totul? Vom trăi altfel?
- Moscova noastră târguri de carte- Mă duc acolo acum, sincer să fiu, picioarele nu mă poartă. Val de cărți. Toate intercalate - capodopere și chestii ieftine, bulevard. Ies de acolo, legănându-mă. Nu există selecție culturală, aristocrație, curățenie. Totul este grosolan, fără rost și fără gust. Desigur, ai dreptate: există sentimentul că o carte, poezia, literatura, ca fenomene semnificative pentru viață, sunt spălate din conștiința compatriotului nostru.

- Probabil, dacă o persoană nouă trăiește confortabil în asta, atunci este corect...
- Aceasta, desigur, este chestiunea mea personală, dar este teribil pentru adolescenții din familii cultivate care nu vor citi niciodată Război și pace și Frații Karamazov. Pur și simplu nu se pot concentra asupra acestora. texte lungi. După cum a formulat minunat prietenul meu, poetul din Sankt Petersburg Dmitri Bobyshev: „Bună ziua, trib tânăr și necunoscut, asemănător oamenilor”. În principiu, apar noi forțe. Cât de nesezonate se vor întâlni aceste suflete, obișnuite doar cu plăcerea și confortul provocări XXI secolul este greu de imaginat. Mi-e teamă că un suflet neobișnuit cu munca nu va face față.

- Dar la ce folosește literatura generației de calculatoare?
- Modern? Puțini. Eu însumi citesc de mult timp în principal memorii, memorii, dovezi istorice. Are viata reala, iar literatura actuală nu corespunde bine nevoilor sufletului uman... Ai observat pe bună dreptate: din modern fictiune cititorul profund și serios se dă deoparte. După cum mi-a scris Aleksandr Isaevici Soljenițîn cu puțin timp înainte de moartea sa, „în loc de o roată roșie, o roată galbenă s-a rostogolit peste Rusia”. Și încă nu este clar care este mai total.

Scriitori galbeni, gusturi galbene, cititori galbeni. Și ce este legat, din punctul tău de vedere, de schimbarea Pleiadelor? De ce, de exemplu, oamenii citesc acum memorii, dar în „dezgheț” citesc poezie?
-Acesta este, desigur, un mister și o specialitate fenomen cultural. Evident, prin poezie în timpul „dezghețului” oamenii au prins o înghițitură din libertatea pe care o simțeau după cel de-al 56-lea an. Iar noi, care ne-am format în epoca post-șaizeci, încă mai aveam propria noastră supersarcină fundamental nouă. Am fost crescuți în opoziție cu cenzura, glavlit, minciunile materialiste - tot acest buchet de plăceri sovietice, care a dus în cele din urmă la moartea imperiului totalitar. Și a fost temperat. Fără un nucleu real este imposibil, sunt convins, să scrii ceva care merită. La urma urmei, acum citești: totul pare să fie la locul lor, și este scris cu măiestrie și bine răsucit, dar nu poți desluși personalitatea din spatele textului cu o lupă. Cine este acest autor? Pentru ce scrie? Și nu poate exista literatură rusă fără o super-sarcină responsabilă. Nu poate fi doar un bibelou, din mai multe motive istorice și culturale. Așa este tradiția noastră, așa, dacă vreți, civilizația rusă...

- Dar s-a prăbușit în 1917?
- Sper că nu până la capăt. Sunt convins că literatura rusă nu poate corupe sau seduce o persoană. Prin urmare, nicio „Flori ale răului” rusești, care sunt acum promovate activ de postmodernism, nu vor prinde rădăcini pe pământul rus...

- Pe lângă literatura galbenă și presă, ce a mai înțeles Soljenițîn prin „roata galbenă”?
-Și prin „roata roșie” a înțeles nu numai revoluția bolșevică. „Roata galbenă” este o viziune asupra lumii. Când artistul este deja la nivelul ideii angajat în interesul propriu al jocului. Adică ține mâna nu pe pulsul patriei, ci pe pulsul situației. Astfel de autori sunt roțile dinți ale „roții galbene”.

Când vorbești despre „trinkets” și „cogs”, la cine te referi? Ce simți despre o persoană atât de misterioasă ca Pelevin?
- E departe de a fi cel mai rău... Acum au venit alții să cultive acest câmp, mai lacom, prădător și cinic.

- Este stilul postmodernismului doar o mișcare de a atrage cititorul sau zeitgeist-ul?
- Devastarea culturală a timpului a dus la dispariția psihologiei din literatură, iar în pictură - respingerea frumosului, obiectivității, culorii - în favoarea invenției dubioase. LA Arte Frumoase acest declin urât este deosebit de vizibil. Merg foarte mult la expoziții, merg la Bienala de la Grand Palais din Paris sau la Centrul Pompidou - din cauza educației mele în istoria artei și pentru că pur și simplu iubesc arta. Acest lucru este uimitor: oamenii cred că sunt în vârful progresului și că devin mai deștepți și mai buni, dar în pictură poți vedea cât de mult a căzut o persoană dacă îi trasezi calea de la „Trinitatea” lui Rublev până la ceea ce este oferit acum. către public. Aceasta este o degradare culturală teribilă, dar acoperită sub voal artă complexă. A vorbi despre asta este considerat indecent: încearcă să sugerezi că te îndoiești de valoarea artistică a obiectului expus - mai ales în Occident! Și nu este vorba despre libertatea de exprimare, ci mafia culturală globală care lucrează pentru asta.

- Din punctul dumneavoastră de vedere, cine ne guvernează acum cultura?
-Dacă vorbim de bani, atunci oligarhii îi dau avangardei. Acesta este un astfel de vârf al regimului oligarhic cu postmodernism și avangardism. În mâinile lor, se pare, principalele facilități și site-uri.

- Și de ce „sacii de bani” au gusturi atât de artistice?
-Poate că, la nivelul subcortexului, ei apreciază ceea ce este imoral, ceea ce este dincolo de moralitate - asta, aparent, corespunde mentalității și credințelor lor. Iubesc acea „artă” care nu le anulează, nu le anulează psihologia, felul lor de a fi. Și acest lucru este destul de de înțeles: la urma urmei, arta adevărată învață moralitatea, reținerea de sine, autoeducația spirituală și toate acestea sunt contrare câștigului și consumului nestăpânit. În orice caz, în forma lor, așa cum se întâmplă la noi.

Fiecare dată are propriul său consumator principal de cultură - intelectualitatea. Recent am sărbătorit o sută de ani ai almanahului „Piatre de hotar”, unde gânditorii și publiciștii ruși au analizat conștiința intelectualității. Există analogii moderne ale aceleiași „vibrații”, aceleași tensiuni asupra soartei țării?
-Inteligentsia în sens clasic cuvântul pare că a dispărut. Când Andrzej Wajda a fost întrebat de ce a început să tragă jumătate din cât pe vremea Poloniei socialiste, el a răspuns că trage pentru intelectualitate, dar acum a dispărut. Unde este ea? Vaida: „Nu știu, poate ea se antrenează în sală, poate e în vacanță în Maldive”. Autorii lui Vekhi au căutat să combine deschiderea către libertate și lume cu înțelegerea importanței principiilor tradiționale pentru Rusia. Aceasta este în esență viziunea asupra lumii a lui Pușkin, care în secolul al XIX-lea a fost definită drept conservatorism liberal. Actuala intelectualitate rusă uită de Pușkin. Și un intelectual adevărat, pe lângă munca sa specifică (profesor universitar sau doctor), încă mai trăiește cereri mai mari: ce este o persoană, ce este un sentiment de patrie? Acestea sunt întrebările care i-au îngrijorat pe autorii almanahului „Milestones”. Ultima data o încercare similară a fost făcută de Alexander Isaevich Soljenițîn și un grup de autori la începutul anilor 70, lansând colecția „De sub blocuri”. Acum nimic de acest fel este aparent imposibil, pentru că cultural, ideologic oameni semnificativi s-a dovedit a fi epuizat de rularea „roții galbene”.

Ești unul dintre cei care au părăsit odată țara. Și unul dintre puținii care s-au întors. Te consideri un dizident?
- Nu, nu s-a întâmplat pentru că eram un dizident activ, pur și simplu nu m-au publicat în Rusia și, la un moment dat, profitând de ocazie, i-am trimis tot ce era scris în Occident lui Joseph Brodsky. Și mi-a publicat cartea. L-am compus chiar eu, inclusiv câteva versuri foarte dure. După aceea, m-am confruntat cu o dilemă: plecarea sau tabăra.

Am plecat și am locuit în străinătate timp de nouă ani. Exact cât mi-a prezis Alexandru Isaevici în scrisoarea sa către Viena. Totul s-a întâmplat așa cum a fost scris. Chiar și în lucrurile mărunte a fost un profet.

- Ce ți-au dat acești ani?
- M-am întors cu cunoștințele despre ceea ce este civilizația vestică. Puțini oameni au înțeles asta la acea vreme. Da si de unde? Din cauza cortinei de fier...

- Ești considerat anti-occidental...
- Dar asta e o prostie. După ce am ajuns, am început să vorbesc despre acele momente civilizaționale negative pe care Rusia nu avea nevoie să le repete. Atunci toată „jandarmeria liberală” a căzut asupra mea, așa cum a numit Alexander Blok această direcție a intelectualității noastre. În anii 1990, din cauza prieteniei mele cu Soljenițîn, din cauza faptului că am susținut valorile solului, liber de sovietism și stalinism. M-am trezit, în general, singur. Pentru că nu i se potrivea patrioților, fiind un antistalinist hotărât, și nici democraților, pentru că a aderat la concepțiile liberal-conservatoare pe care le profesa Pușkin.

- De ce nu ai găsit un limbaj comun cu al treilea val de emigranți?
- Din aceleași motive pentru care nu m-am înțeles cu democrații aici, în Rusia. Nu disprețuiesc oamenii care caută mulțumire, prosperitate și plăcere. Doar mi se pare că scriitorul rus are o sarcină mai demnă. Daca te simti ca un scriitor...

- Încă ai reușit să lucrezi la Radio Liberty...
- Da, am avut propriul meu program „Credință și Cuvânt”. Despre specificul religios al literaturii noastre. Bineînțeles că acolo, cu ideile mele, m-am dovedit a fi o „cioara albă”. Am fost rapid furat și concediat. Ca „omul lui Soljenițîn”. Au atârnat un as de diamante pe spate - așa că mergi cu el. Înțelegi? Și apoi, când m-am întors, un poet foarte celebru din cercul lui Joseph Brodsky mi-a spus: "De ce ai venit? Te duci la biserică și ești prieten cu Soljenițîn - nimic nu strălucește pentru tine aici". Pe vremea aceea, îmi amintesc, eram uimit...

- Te simți prost, inconfortabil în Rusia acum?
- Nu, nu e rău. Dar anxietatea epuizantă nu se lasă. Când mă uit la lumea culturală locală, dau drumul la televizor, văd cum majoritatea tinerilor sunt deja complet înstrăinați de casă. traditii culturale... Ce pot sa spun ...

- Ai liniște și singurătate în Peredelkino. Fara Internet. Scrii un jurnal?
- O carte cu noile mele poezii va fi publicată la sfârșitul toamnei. Și scriu un jurnal. Îl iau de douăzeci de ani acum. Probabil că va avea cititori. Dacă peste cincisprezece sau douăzeci de ani va fi cineva pe care să citească. Acum nu se poate tipări: există prea multă actualitate și usturime...

Cândva erai un fan al provinciei - natural, curat, creativ. A mai rămas ceva bun în ea acum?
- Există încă insule ale inteligenței noastre tradiționale, care este angajată în cercetare pământ natal, se adună, de exemplu, în jurul unui mic club de film și urmărește filme necomerciale. Viața se întoarce în multe parohii bisericești, mănăstirile sunt restaurate chiar în pustie. Recent am fost la Mănăstirea Nikolo-Babaevsky de lângă Kostroma. Nu vei ajunge acolo fără un SUV. Iar locul este uimitor: acolo a murit Sf. Ignatie Brianchaninov. Reînvierea Ortodoxiei și viața parohiilor – asta mi se pare cel mai optimist dintre ceea ce este în provincii. Totuși, ca și în capitală. Fiica mea, care are șapte copii, trăiește exclusiv în interesul parohiei și a valorilor culturii noastre.

- Au scris că a absolvit Sorbona...
- Am studiat acolo doi ani, dar am plecat în străinătate, m-am întors în Rusia și am urmat cursurile surorilor milei. Calea este încă neobișnuită pentru o tânără rusoaică. Deși crescut pe idealurile lui Turgheniev.

Fiica ta și-a găsit în cele din urmă soțul într-un mediu bisericesc. În jurul parohiilor se formează o nouă comunitate - intelectualitatea bisericească?
- Parohiile - până acum doar în formare. Enoriașii cu greu pot fi numiți inteligență – acesta este altceva. La urma urmei, enoriașii se îngrădesc adesea de cultura modernă pentru că le este frică de ea în forma sa actuală. În acest sens, ele sunt în întregime concentrate pe cultura trecutului și pot fi înțelese: lucrează pentru mântuirea sufletului, pentru temperarea personalității. Dar parohia, desigur, nu lucrează pentru cultura umanitară. Da, asta nu este treaba lui.

- Cineva a scris că semănă cu o gardă albă prin aspectul și părerile tale. Acestea sunt gene?
- Sunt din mediul intelectualității provinciale. Tatăl meu a fost un actor, spun ei, genial. În Rybinsk, el este încă amintit. A părăsit familia foarte devreme, apoi a murit și nu i-am putut găsi rădăcinile. Mama este o profesoară devotată literaturii ruse. Dacă săpi mai adânc, printre strămoșii mei erau atât clerici, cât și simpli simpli. În copilărie, am fost forțat să citesc în principal literatură sovietică. Și am iubit-o. Dar am împlinit 15 ani, a început „dezghețul”: puteam să merg la bibliotecă, să iau „Lumea Nouă” și să citesc Ehrenburg, Viktor Nekrasov, poezii ale galaxiei dezghețului.
Hrușciov a fost îndepărtat în toamna anului când am intrat în primul an la Universitatea de Stat din Moscova. Venia un nou timp și am decis să scriem fără a ține cont de cenzură. Era ceva numit samizdat. S-a întâmplat să fiu unul dintre cei care au stat la origini.

Catalogul cărților Solovetsky:

Poeți-prizonieri și poezii de lagăr ale lui SLON

| | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | |

Afaceri private

Iuri Mihailovici
(1947)

Născut în Rybinsk. A absolvit Facultatea de Istorie a Universității de Stat din Moscova, a lucrat ca ghid și lucrător la muzeu la Solovki și la Mănăstirea Kirillo-Belozersky. În 1982, a emigrat la Paris, unde a fost membru al redacției și redactor al secțiunii literare a revistei „Vestnik RHD”. În 1990 s-a întors în Rusia, lucrând în revista „Lumea Nouă” ca șef al departamentului de jurnalism (1995-2000) și din 2000 ca șef al departamentului de poezie. Trăiește în Moscova.

Despre Solovki de la autor

Yuri Kublanovskiy despre șederea sa la Solovki:„... Eu, de exemplu, am iernat în Solovki doar până în martie, iar în martie am „fugit” cu avionul la Arhangelsk...”

"Recent am vizitat Solovki. Am iernat aici la începutul anilor 70. Apoi au fost multe semne ale Gulagului. slujbe, catapeteasme sunt restaurate... Mănăstirea începe să trăiască - acesta este un adevărat miracol. Nu există un motiv de speranță?” Yuri Stroganov. Istoria poporului aparține Poetului. Ziarul „Trud-7”. 27.06.2005)

Solovki și Ferapontovo

„Kirillov și Ferapontov au fost „norocoși” - nu a existat nici un lagăr de concentrare comunist aici (deși era în apropiere - în deșertul Nilo-Sorskaya - din anii treizeci un manisil regional). Solovki a ruginit din sânge și Tabor pe Anzer s-a stins. Indiferent ce cântă vânturile albe, povestea lor va fi teribilă. Dar nu așa în mănăstirea lui Chiril: fiecare zid este argintit. Puterea făcătoare de minuni nu este atât de spurcata aici. Dintr-o poezie de Kublanovski (1976)„După reformele din vremea Ecaterinei, care au dat o lovitură ireparabilă vieții monahale, Mănăstirea Ferapontov se stingea, pelerinii rari și-au lăsat însemnările despre ea... Pelerinii din „popor” au mers la Solovki, la Valaam, la Sarov - cel La periferie au rămas mănăstirile Vologda viata religioasa Rusia. Și inteligența, desigur, nu a fost la înălțime: lupta revoluționară, iluminarea inter-înțeleaptă și splina „unchiului Vanya” au luat toată puterea. „( Yu.Klubanovsky. Ferapontovo. Fațete, 1983).

Solovki și poeți: Yuri Kublanovskiy

„Ucenicia lui Pasternak provine dintr-o colecție care conține poezii din anii 70... poezii dau o idee despre anii de studiu și anii rătăcirii poetului. Geografia versurilor din acea vreme: Koktebel, Solovki, banda de mijloc. Aceste cicluri sunt atât o autobiografie, cât și un timp surprins, și un portret al unei generații literare, care mai târziu va fi numită „ratată”... ( Nikolay Klimontovich. Kommersant-Daily, Moscova. 12/07/1994)

Valurile se prăbușesc perete după perete...

Valurile se prăbușesc perete după perete sub luna polară fierbinte. În spatele valului fierbinte din depărtare, marginea pământului care nu a devenit patrie este aproape. Carantină pe insula Solovetsky, unde s-a extras gelatina Într-o jachetă căptușită cu seu pe blană de pește Acolo este ușor să scârțâie pescărușii, pentru că, crocâind, se ridică, din cauza lipirii peste masa mării, ispititoare cu dor de naș. Toată nesemnificația eforturilor și faptelor omenești, Și frigul disperat și întunericul care pătrundea în fabrică și barăci... E păcat să mormăi când ești dublu norocos: fără temniță, fără război. Doar răul adus în exces tatălui îl doare și acum biciuiește în față. Admirația, confuzia și durerea, continuând să se macine în sare, într-un cufăr fără compromisuri, bătaia te duce în paradis pentru pâine gratuită. Voi deschide fereastra, ținându-mă de rame, voi striga: „Părinte!” - și îngheață, în grabă să numere câte muii ca răspuns la ani lumină scurt...

Solovki din sângele ruginit...

„Spiritul de poezie al lui Kublanovski este aproape întotdeauna strâns legat de ortodoxia rusă: Solovki a ruginit cu sânge, Iar Tabor pe Anzer s-a stins. Indiferent ce cântă vânturile albe, povestea lor va fi teribilă. Puterea aici nu este atât de spurcata... Aceasta este o comparație între Solovki și Kirillo-Belozersk, dar este și o căutare a aerului poetic, cel pe care Kublanovskiy îl poate respira...

În imaginația mea, imaginea lui Kublanovskiy se desparte de la un poet magnific, un maestru fără îndoială și chiar într-un fel aristocrat poetic la un umil, novice, paznic sau slujitor într-un templu poetic, unde fiecare lucru mic îi este familiar cu dragoste, unde se poate mișca în întuneric cu cu ochii inchisiși să nu dai niciodată înapoi. Și este ciudat: aceste imagini cumva, în mod miraculos, nu se contrazic. Pavel Basinsky. Ziarul literar. Nr. 19, 27.04.2003)

Parerea celor cunoscatori...

Alexandru Soljenițîn: „Poezia lui Iuri Kublanovsky se remarcă prin fidelitatea față de tradițiile versificației rusești, discret, cu un mare simț al proporției, metaforă reînnoită - niciodată excentrică, întotdeauna justificată în esență; și elasticitatea firească a versului, cerând adesea re- citire și memorare”.

Joseph Brodsky: „Acesta este un poet care este capabil să vorbească despre istoria statului ca un textier și despre confuzia personală pe tonul unui cetățean”

Copilărie și tinerețe

Yuri Kublanovskiy s-a născut la 30 aprilie 1947 în familia unui actor și profesor de literatură rusă. Bunicul său, preot, a fost împușcat în anii ’30. Atmosfera Rusiei prerevoluționare a fost păstrată în casa bunicii sale: o lampă ardea mereu în colțul roșu, au băut și mâncat din vase de porțelan Kuznetsov și au folosit rămășițele de mobilier prerevoluționar. În ciuda faptului că părinții lui erau comuniști, el a fost botezat.

SMOG

În 1964, Yuri Kublanovskiy a venit la Moscova și a intrat în departamentul de istoria artei a Facultății de Istorie a Universității de Stat din Moscova. Acolo a întâlnit și tineri poeți - Leonid Gubanov și Vladimir Aleinikov și alții. Ele au fost legate de respingerea literaturii oficiale sovietice. La inițiativa lui Leonid Gubanov, tinerii poeți au creat asociația literară „Curaj, gândire, imagine, profunzime” (SMOG). SMOG nu a durat mult. Deja în 1966, sub presiunea autorităților, această asociație a încetat să mai existe.

1966-1981

El, fiind de profesie critic de artă, pleacă să lucreze ca ghid la muzeul de pe Solovki, deschis cu puțin timp înainte. La acea vreme, doar șase angajați lucrau într-un complex monahal uriaș devastat. Clima în acele locuri era aspră („nouă luni de iarnă, restul vară”), iar clădirile nu erau încălzite. Kublanovskiy însuși și-a petrecut iarna în celula în care a fost închis Dmitri Lihaciov în anii 1930. Pe Solovki, Yuri Kublanovskiy a avut șansa de a comunica cu foștii prizonieri ai lagărului Solovetsky. Așa că el, prin propria sa recunoaștere, treptat „și-a reconstruit coșmarul vieții de lagăr”. Acolo descoperă „antichitatea Solovki”. Datorită unui exces de timp liber, Yuri Kublanovskiy citește mult.

După ce Solovkov a lucrat în muzeele Kirillo-Belozersky, Ferapontov, în Muranovo etc. Acest lucru a contribuit la introducerea lui Yuri Kublanovskiy în estetica și frumusețea Rusiei pre-revoluționare și, prin intermediul lor, în Ortodoxie. Cu toate acestea, el nu era un om bisericesc. Acest lucru a fost împiedicat de colaboraționismul multor clerici cu autoritățile sovietice. La mijlocul anilor '70, l-a cunoscut pe Alexander Men și a devenit fiul său spiritual.

Emigrare

La sfârșitul anilor 1980, când lucrările lui Yuri Kublanovskiy au început să fie publicate în țara sa natală, el, prin propria sa recunoaștere, „și-a pierdut statutul de emigrant politic. Nu am vrut să devin un emigrant economic.”

Întoarcere

anii 2000

În 2006, a primit „Premiul Noul Pușkin” (premiul I) „pentru contribuția sa creativă totală la cultura națională”. Potrivit lui Andrey Bitov, președintele premiului, Yuri Kublanovskiy a fost premiat tocmai ca „maestru superior”.

A participat la ciclul de programe „Numele Rusiei”, reprezentând Pușkin.

În acești ani, Yuri Kublanovskiy ține agende detaliate: „Scriu de mână, caietul se termină într-un an, sigilez plicul, scriu - nu deschid până în 2020 și predau-l RGALI”.

Are doi copii și opt nepoți. Soția Natalia Polenova - critic de artă.

Creare

Scorul lui Joseph Brodsky

În prefața cărții lui Yuri Kublanovskiy „Selected”, publicată în SUA în 1981, a fost publicat un eseu de Joseph Brodsky. Iosif Brodsky își începe eseul cu cuvintele că apariția unui nou poet major ne obligă să revizuim istoria poeziei pentru a identifica tradiția pe care o dezvoltă opera acestui poet. În plus, Brodsky scrie că lucrarea lui Yuri Kublanovsky în acest sens este „un eveniment extrem de semnificativ”. Brodsky îl numește pe Iuri Kublanovskiy un adept al lui Batyushkov. Totodată, Brodsky constată predominarea principiului personal asupra semanticului, caracteristic sentimentalismului. Mai mult, Brodsky a remarcat existența în poezia rusă a „un pendul stilistic oscilant între plasticitate și conținut”, precum și cele două încercări cele mai reușite de „a aduce ambele elemente într-o stare de echilibru” realizate de „școala armonică” a lui Pușkin. si acmeisti. Astfel, Joseph Brodsky vede meritul lui Yuri Kublanovsky prin faptul că a reușit să echilibreze aceste două principii în opera sa.

Brodsky continuă spunând că Kublanowsky „a înțeles mai bine decât oricine altcineva că cea mai eficientă modalitate de versificare astăzi este o combinație între poetica sentimentalismului și conținutul modern”. „Efectul ciocnirii acestor mijloace și a acestui conținut” depășește realizările modernismului, în special pe cele domestice, potrivit lui Brodsky. Mijloacele folosite de Kublanovskiy nu sunt o mască, nu o modalitate de autoapărare, ele dezvăluie calitatea conținutului. Nu permit „a se ascunde în reticență, neînțeles, în ermetism”. Poetul trebuie să fie clar pentru contemporanul său („deschide larg”). Datorită demnității ereditare a formei, ceea ce spune trebuie să aibă un sens și, în plus, acest sens ar trebui să depășească calitatea.

Evaluarea lui Alexandru Soljenițîn

Alexander Soljenițîn a scris un scurt eseu cu ocazia primirii Premiului Soljenițîn a lui Yuri Kublanovskiy, în care a menționat:

Alte evaluări

Genrikh Sapgir, care l-a cunoscut pe Kublanovskiy de pe vremea SMOG, a scris despre el:

Fazil Iskander a citit poeziile lui Kublanovsky în copii scrise de mână în vremea sovietică. Atenția lui Iskander a fost atrasă de talentul și originalitatea creativă a autorului:

Anatoly Naiman:

Cărți de poezie

Favorite, Ann Arbor, Ardis, 1981
Cu ultimul soare Paris, „La Presse Libre”, 1983 (postfață de I. Brodsky);
Imprima. Paris, YMCA-Press, 1985;
Eclipsă. Paris, YMCA-Press, 1989;
Întoarcere. M., Pravda, 1990;
Imprima. M., 1990;
Străin. M., „Lucrătorul de la Moscova”, 1993;
Număr. M., editura clubului din Moscova, 1994;
Memoria din Petrograd. St.Petersburg, " Fundația Pușkin", 1994;
Vocea din cor. Paris-M.-New York, 1995;
Casa fermecata. M., „Drumul rusesc”, 1998;
Mai mult decât un calendar. M., „Drumul rusesc”, 2001;
LA an lumină. M., „Drumul rusesc”, 2001; ISBN 5-85887-129-1
Pe drumul inapoi. M., Russkiy Mir, 2006. ISBN 5-89577-087-8
Mai lung decât calendarul, 2006
Apel nominal, 2009

Alte publicații

Publică poezii și articole despre literatură în ziarul „Știri literare” (1992), în revistele „Lumea nouă” (de exemplu, 1990, nr. 2, 7; 1991, nr. 2, 8; 1997, nr. 1) , „Spark” (1989, nr. 6, prefață de A. Voznesensky; 1990, nr. 39), Volga (1990, nr. 8), Banner (1988, nr. 11; 1989, nr. 9; 1992, nr. 5; 1994, nr. 2), Prietenia popoarelor (1989, nr. 12), Moscova (1994, nr. 8), L'Oeil (nr. 1, 1994), Realist (nr. 1, 1995), Margini (de exemplu, nr. 181, 1996). Lucrările lui Yuri Kublanovskiy au fost traduse în engleză, germană și franceză.

Premii

Premii pentru ei. Antologia lui Osip Mandelstam „Sagittarius” (1996),
Guvernul Moscovei (1999),
reviste „Spark” (1989), „NM” (1999).
Premiul Alexander Soljenițîn (2003) - „pentru bogăția lingvistică și metaforică a versului, ciuruit de durerea destinului rus; pentru acuratețe morală cuvânt jurnalistic».
Premiul revistei Lumea Nouă „Anthologia” (2005) – pentru volum poezii alese„Mai lung decât calendarul”
Noul Premiu Pușkin (2006) - „pentru contribuția creativă totală la cultura națională”.

Premii:

SMOG

1966-1981

Publicat în colecția „Munții lui Lenin. Poezii poeților Universității de Stat din Moscova "(Moscova,). În 1979, a participat la almanahul necenzurat „Metropol”, publicat într-un mod samizdat și publicat și în străinătate. De la mijlocul anilor '70, poeziile sale au fost publicate în reviste și almanahuri în limba rusă din Europa și SUA. În 1981, în SUA, editura Ardis a publicat prima colecție de poezii, Selected, alcătuită de Joseph Brodsky.

Emigrare

Întoarcere

anii 2000

În 2006, a primit „Premiul Noul Pușkin” (premiul I) „pentru contribuția sa creativă totală la cultura națională”. Potrivit președintelui premiului Andrey Bitov, Yuri Kublanovskiy a fost premiat tocmai ca „maestru superior”.

A participat la seria de programe „Numele Rusiei”, reprezentând Pușkin.

În acești ani, Yuri Kublanovskiy ține agende detaliate: „Scriu de mână, caietul se termină într-un an, sigilez plicul, scriu - nu-l deschid până în anul al treilea și îl predau RGALI”.

Are doi copii și opt nepoți. Soția Natalya Polenova este critic de artă.

Creare

Scorul lui Joseph Brodsky

În prefața cărții lui Yuri Kublanovskiy „Selectat”, publicată în SUA în 1981, a fost publicat un eseu de Joseph Brodsky. Iosif Brodsky își începe eseul cu cuvintele că apariția unui nou poet major ne obligă să revizuim istoria poeziei pentru a identifica tradiția pe care o dezvoltă opera acestui poet. În plus, Brodsky scrie că lucrarea lui Yuri Kublanovsky în acest sens este „un eveniment extrem de semnificativ”. Brodsky îl numește pe Iuri Kublanovskiy un adept al lui Batyushkov. Totodată, Brodsky constată predominarea principiului personal asupra semanticului, caracteristic sentimentalismului. Mai mult, Brodsky a remarcat existența în poezia rusă a „un pendul stilistic oscilant între plasticitate și conținut”, precum și cele două încercări cele mai reușite de „a aduce ambele elemente într-o stare de echilibru” realizate de „școala armonică” a lui Pușkin. si acmeisti. Astfel, Joseph Brodsky vede meritul lui Yuri Kublanovsky prin faptul că a reușit să echilibreze aceste două principii în opera sa.

Meritul lui Kublanovsky, în primul rând, constă în remarcabila sa capacitate de a îmbina versurile și didactica, în semnul egal, fixat constant de rândurile sale între aceste două începuturi. Acesta este un poet care este capabil să vorbească despre istoria statului ca un textier și despre confuzia personală pe tonul unui cetățean. Mai exact, poeziile sale nu se pretează nici unei clasificări tematice, nici genurilor – cursul gândirii în ele este întotdeauna predeterminat de ton; Oricare ar fi vorba despre discuție, cititorul se ocupă în primul rând de un eveniment pur liric. Echipamentul său tehnic este uimitor, chiar redundant. Kublanovsky are, poate, cel mai bogat vocabular după Pasternak. Unul dintre mijloacele lui preferate este un vers cu mai multe picioare, care sub condeiul lui capătă caracter de ecou, aducând la urechile noastre într-un secol și jumătate nota cea mai înaltă și pură luată vreodată în poezia rusă.

Brodsky continuă spunând că Kublanowsky „a înțeles mai bine decât oricine altcineva că cea mai eficientă modalitate de versificare astăzi este o combinație între poetica sentimentalismului și conținutul modern”. „Efectul ciocnirii acestor mijloace și a acestui conținut” depășește, în aprecierea lui Brodsky, realizările modernismului, mai ales domestic. Mijloacele folosite de Kublanovskiy nu sunt o mască, nu o modalitate de autoapărare, ele dezvăluie calitatea conținutului. Nu permit „a se ascunde în reticență, neînțeles, în ermetism”. Poetul trebuie să fie clar pentru contemporanul său („deschide larg”). Datorită demnității ereditare a formei, ceea ce spune trebuie să aibă un sens și, în plus, acest sens ar trebui să depășească calitatea.

Evaluarea lui Alexandru Soljenițîn

În prezența lui Kublanovsky, nu contează ce se întâmplă în acel moment: dacă îl prinzi din urmă cu autobuzul, dacă vorbești despre lucrurile mărunte din viață, dacă te ridici deasupra lor, dacă doar bei - tu simți vibrația care emană din el, tremurul inerent numai poeților, tremurul care este gata să înceapă să dezvolte curent generator poetic. În cele mai bune poezii ale sale, atinge acea atingere pătrunzătoare căreia nu i se poate rezista și nu este nevoie...

Născut la 30 aprilie 1947 la Rybinsk. Absolvent al departamentului de istorie a artei a departamentului de istorie a Universității de Stat din Moscova. La mijlocul anilor 1960. a fost unul dintre fondatorii grupului poetic informal SMOG (Curaj. Gând. Imagine. Profunzime). Prima publicație a fost în „Ziua poeziei” în 1970. A lucrat ca ghid și lucrător la muzee în muzeele din nordul Rusiei și din regiunea Moscovei. În 1975 a scris o scrisoare deschisă în legătură cu aniversarea a 2-a a exilului său. A participat la almanahul necenzurat fondat „Metropol” (1979).

Prima carte a fost publicată de editura americană Ardis în 1981. Compilatorul său era viitorul laureat Nobel Joseph Brodsky. Din octombrie 1982 - în exil politic (Paris, Munchen). A lucrat în ziarul „Gândirea Rusă” (Paris), la postul de radio „Freedom”, unde a găzduit un program de autor despre filozofii ruși. Membru al redacției revistei „Buletinul Mișcării Creștine Ruse” (Paris - New York - Moscova).

În 1990 s-a întors în Rusia. Membru al redacției revistei Novy Mir (șef al departamentului de jurnalism, din 2000 șef al departamentului de poezie). Trăiește în Peredelkino. Autor a 21 de culegeri de poezie și a numeroase articole jurnalistice (Buletinul RHD, Novy Mir, Oktyabr, periodice rusești și emigrate). Câștigător al mai multor premii literare, inclusiv Premiul Alexander Soljenițîn (2003).

Culegeri de poezii:

. - Ann Arbor: Ardis, 1981;
Cu ultimul soare- Paris: La Presse Libre, 1983 (postfață de I. Brodsky);
. - Paris: YMCA-Press, 1985;
Eclipsă.- Paris, YMCA-Press, 1989;
. - M.: Pravda, 1990;
Imprima.- M., 1990;
. - M.: Mosk. muncitor, 1993;
. - M.: editura clubului din Moscova, 1994;
. - Sankt Petersburg: Fondul Pușkin, 1994;
. - Paris-M.-New York, 1995;
. - M.: Calea rusă, 1998;
Mai mult decât un calendar.- M.: Mod rusesc, 2001;
Într-un an lumină.- M.: Mod rusesc, 2001;
. - Moscova: Lumea rusă, 2006;
Mai mult decât un calendar.- M.: Time, 2006;
. - M.: Time, 2009;
. - Rybinsk: Creșterea media, 2010;
. - Irkutsk: Editura Sapronov, 2011;
. - M.: Vikmo-M; mod rusesc, 2012;
. — M.: Vifsaida; mod rusesc, 2015;
. — M.: B.S.G.-Press, 2017.

Yuri Kublanovskiy online:

„Exilul literar” (interviu cu Yuri Kublanovskiy „ ziarul Nezavisimaya", 04.02.2016);

Portal pentru student. Autoinstruire

Poeți-prizonieri și poezii de lagăr ale lui SLON

Afaceri private

Despre Solovki de la autor

Solovki și Ferapontovo

Valurile se prăbușesc perete după perete...

Solovki din sângele ruginit...

Parerea celor cunoscatori...

Copilărie și tinerețe

SMOG

1966-1981

Emigrare

Întoarcere

anii 2000

Creare

Scorul lui Joseph Brodsky

Evaluarea lui Alexandru Soljenițîn

Alte evaluări

Cărți de poezie

Alte publicații

Premii

SMOG

1966-1981

Emigrare

Întoarcere

anii 2000

Creare

Scorul lui Joseph Brodsky

Evaluarea lui Alexandru Soljenițîn

ARTICOLE SIMILARE