Noc strávil zlatý oblak
Na hrudi obrovského útesu;
Odišla skoro ráno,
Veselo sa hrá po azúre;

Ale vo vráske bola mokrá stopa
Starý útes. Sám
Stojí hlboko v myšlienkach
A ticho plače na púšti.

Analýza básne "Cliff" od Lermontova

Lermontovova báseň „The Cliff“ predstavuje dva obrazy, ktoré sú proti sebe: starý útes a oblak, sú porovnateľné aj podľa nasledujúcich kritérií: mladosť - staroba, bezstarostnosť - záhuba, radosť-smútok. Ak sa pre útes používa prídomok „starý“, potom názov „oblaky“ hovorí sám za seba, zdrobnená prípona „k“ vytvára obraz mladého, bezstarostného oblaku, navyše je veľmi podobný dieťaťu. Časový priestor básne je nejednoznačný. Na jednej strane - akcia prebieha rýchlo - mrak strávil noc - rozbehol sa - útes zostal sám. Ak sa pozriete širšie, potom je ten čas dosť dlhý. Takže mrak „strávil noc na hrudi obrovského útesu“, ukázalo sa, že obrovský útes nie je len miestom pobytu, ale spoľahlivým živiteľom rodiny, ktorý vychoval svojho zverenca, ktorý jej venoval svoju starostlivosť a pozornosť. Ale mladosť je pominuteľná. Staroba prichádza nepozorovane. Vďaka asonancii zvuku „o“ počujeme zavýjanie a plač osamelého pustovníka ... (osamelý, on, hlboko, potichu). Utekajúci oblak zanecháva vo vráske „mokrú stopu“, ako životodarnú vlhkosť, ktorá uľahčí život veriacim, múdry priateľ. Žiaľ, táto vlhkosť sa rýchlo vyparí a nezanechá ani stopy po spomienkach na mladosť, radosť a zostanú len slzy – „a ticho plače na púšti“.

V prvej strofe prevláda poradie slov, čo nám tiež pomáha nepozorovane vizuálne sledovať oblak. Všimnite si, ako sa to mení štruktúrna organizácia riadky v druhej strofe. Autor používa inverziu, pričom vyzdvihuje najmä slová „osamelý“, „mysliaci“, „potichu“. A my sami spolu s útesmi hľadíme rozlúčkovým pohľadom za utekajúcim oblakom mladosti. Plač je tichý, pretože nechce pôsobiť slabým, bezmocným, priamym. Sympatie autora k „zážitkom“ z útesu sú zjavné, nie náhodou sa báseň volá „cliff“, a nie „mrak“. A ak je obraz oblaku reprezentovaný farebnou paletou (zlatá, azúrová), potom pri opise útesu nenájdeme jedinú viac či menej žiarivú farbu. Tu je dôležitejšie niečo iné – autor sa vyhýba všetkému povrchnému, povrchnému a zameriava sa na hlboké vnútorné zážitky.

Čítanie verša „Cliff“ od Lermontova Michaila Jurijeviča sa ponúka školákom v 6. ročníku. Po prečítaní deťom na hodine literatúry im učitelia dajú možnosť interpretovať dielo po svojom. Je zaujímavé, čo v ňom chalani uvidia. Niektorí teda môžu predpokladať, že oblak je mladé veterné dievča, do ktorého je zamilovaný starší muž, teda útes. Iní môžu predložiť inú verziu toho, čo chcel básnik vo svojom diele povedať. Doma sa žiada, aby sa verš naučil úplne. Keďže je objemovo malý, táto úloha sa pre školákov nezdá príliš náročná. Niekedy sú deti vyzvané, aby nakreslili ilustráciu k básni. Kreatívne úlohy zvyčajne vždy podľa chuti detí.

Text Lermontovovej básne „The Cliff“ bol napísaný v roku 1941. Publikované - v roku 1943 v časopise "Domestic Notes". Michail Jurijevič v diele rozpráva krátky príbeh o zlatom oblaku a obrovskom útese. Píše, že prvý prenocoval na druhom a potom od neho odletel do azúra. Útesu bolo ľúto, že ho jeho hosť tak rýchlo opustil. Cítil sa veľmi sám. Na konci básne Michail Jurijevič píše, že útes, ktorý o niečom hlboko premýšľa, ticho plače na púšti. Oblak vo verši je oproti útesu. Ona je v ňom mladá a veselá a on starý a zachmúrený. Hoci verš pozostáva len z 2 štvorverší, nie je to horšie ako ostatné. S ich pomocou dokázal Michail Jurijevič jasne vyjadriť svoj svetonázor. Podľa mnohých literárnych kritikov sa básnik v tejto básni porovnáva s obrovským útesom. Hoci mal Lermontov vtedy len 26 rokov, vo svojom srdci sa cítil veľmi starý a osamelý.

Odporúčame, aby ste sa oboznámili s nasledujúcimi informáciami: "veľkosť verša" a diskutovali o článku v komentároch.

V básni M.Yu. Lermontovov „Útes“ konania, vlastností, skúseností človeka sa prenáša do dvoch „postáv“ diela – „starého útesu“ a „zlatého mraku“. Báseň vychádza z paralelizmu medzi prírodou a ľudský život, tu je krajina alegóriou, skutočnou témou je osamelosť (to môže zažiť len človek), pominuteľnosť šťastia,

Vo vyjadrení tohto psychologický obsah dôležité a gramatické kategórie(kameň a oblak sú mužské a Žena) a použitie slova „púšť“ (v romantická poézia púšť je symbolom osamelosti; Takže v Lermontovovej básni "Vďačnosť" lyrický hrdina„vďaka“ „za teplo duše premrhané na púšti...“) a najmä kontrastné rady zosobňujúcich metafor: oblak nocoval, uháňal a veselo si hral; útes stojí sám, hlboko premýšľal, plače, vo vráske starého útesu je mokrá stopa.

Noc strávil zlatý oblak

Na hrudi útesu je obr.

Ráno na ceste rýchlo utiekla,

Veselo sa hrá po azúre;

Ale vo vráske bola mokrá stopa

Starý útes. Sám

Stojí hlboko v myšlienkach

V tomto metaforickom reťazci sa mokrá stopa číta ako slza (parafráza), starý útes ako starý muž; jeho kontextové antonymum- „zlaté“ (metaforické epiteton) spolu s „azúrovým“ je svetlé farby mraky.

Z ostatných typov alegórií sa metafora viaže k prirovnaniu, čo opakovane zdôrazňovali antickí teoretici poetického a oratórium. Pre Aristotela „je zrejmé, že všetky úspešne použité metafory budú zároveň prirovnaniami a prirovnania metaforami, keďže slovo prirovnania chýba“ 1 . Demetrius (1. storočie n. l.) považuje prirovnanie za „v podstate rozšírenú metaforu“ ​​2 , kým Quintilianus (1. storočie po Kr.) metaforu nazýva „skrátené prirovnanie“ („O výchove rečníka“).

Zdá sa, že mnohé metafory sa dajú „preložiť“ do prirovnaní. Napríklad fráza „... vo vráske // Starej skaly bola mokrá stopa“ môže byť na experimentálne účely rozšírená takto: „v priehlbine na povrchu útesu, ako vo vráske na tvári bola mokrá stopa podobná slze.“ Ale, samozrejme, takéto „objasnenie“ významu úplne ničí estetickú expresivitu analógie. Metafora je pozoruhodná práve svojou lakonickosťou, uzavretosťou, a teda – aktivizáciou čitateľského vnímania.

Na rozdiel od porovnávania, kde si oba členy (čo sa porovnáva a s čím porovnáva) zachovávajú nezávislosť (hoci jej miera v typoch porovnávania je rôzna 3), metafora vytvára jeden obraz, akoby stieral hranice medzi objektmi resp. pojmov. Podstatu metafory dobre vystihujú slová B.L. Pasternak:

Prepážka tenko rebrovaná

Prejdem, prejdem ako svetlo.

Prejdem, keď obraz vstúpi do obrazu

A ako predmet reže predmet.

Jednota dojmu je dosiahnutá aj v dvojčlennej metafore (kde sú pomenované oba pojmy prirovnania a niekedy aj základ pre porovnanie): „život je myš beží“ (A.S. Puškin. „Básne zložené v noci počas nespavosti “); „Chintz oblohy je taký modrý“ (S.A. Yesenin. „Balada o dvadsiatich šiestich“); „flauta odtokových rúr“ (V.V. Majakovskij. „Mohol by si?“); „Astrachanský kaviár z asfaltu“ (O.E. Mandelstam. „Stále som ďaleko od patriarchu...“); „verzie obžaloby“ (B.L. Pasternak. „poručík Schmidt“, časť 3); „mesiac vyprážané vajcia“ (I.A. Brodsky. „Moja tichá práca, môj nemý ...“). V takýchto metaforách sú takmer všetky zložky porovnania, chýbajúce je implikované: život je ako bežiaca myš, obloha sa zdá byť modrá chintz, odkvapové rúry ako flauta, asfalt je ako astrachanský kaviár, obžaloba je ako míle, mesiac je ako praženica.

Ale v poézii je zmysluplný výber syntaktickej štruktúry: genitívna metafora (pomenovaná podľa podstatného mena v r. genitív, lat. genetivus – genitív) pôsobí na čitateľa iným spôsobom ako prirovnanie, ktoré zdanlivo vyjadruje tú istú myšlienku. Pri transformácii dvojdielnej genitívovej metafory na prirovnanie „mizne metaforickosť“.

V jednočlennej metafore je jeden alebo druhý člen prirovnania vynechaný, ale je uvedený alebo aspoň načrtnutý základ pre porovnanie a bezprostredný kontext pomáha pochopiť analógiu. V prenesenom význame slová súvisiace s rôzne časti reč. Metafory podstatných mien: „dažďové perly“ (F.I. Tyutchev. „Jarná búrka“), „západ slnka v krvi“ (A.A. Blok. „Rieka sa šíri. Tečie, lenivo smutná ...“), „dychové piesne“ ( Blok " Rusko“), „oči novín“ (Majakovskij. „Matka a večer zabití Nemcami“). Slovné metafory: „slnko sa pozerá na polia“ (Tjutchev. „Neochotne a nesmelo...“), „nízky dom sa bezo mňa zohne“ (Yesenin. „Áno! Teraz je rozhodnuté. Niet návratu...“ ), „prejdeš viac ako sto schodov“ (Majakovskij. „Posedený“). metaforické epitetá, vyjadrené prídavnými menami, príslovky, príčastia: „Aké sladké je špliechanie v tichu na brehu prúdov!“ (V.A. Žukovskij. „Večer“), „smutné paseky“ (Puškin.“ Zimná cesta“), „oddychové pole“ (Tjutchev. „V pôvodnej jeseni je ...“), „kamenné slovo“ (A.A. Akhmatova. „A padlo kamenné slovo...“).

Už z tohto výberu je zrejmé, že samostatnú metaforu „poznáme“ v slovnom spojení dvoch-troch slov: západ slnka v krvi, zhrbený dom, smutné lúky. Avšak v umelecký prejav funkcie metafory – kognitívne, hodnotiace – sa odhaľujú vo viac či menej širokom kontexte, najmä vo vzájomnej interakcii metafor. Vo fráze sa často kombinujú dve alebo viac metafor, čím sa vytvorí jeden holistický obraz a môžu sa líšiť gramatický výraz: „púštne oči vagónov“ (blok. „Zap železnice“), „... A oči sú modré, bez dna // Kvitnú na vzdialenom brehu“ (Blok. „Cudzinka“), „holé prsia brezy“ (Yesenin. „Túlam sa prvým snehom ... “), „Nech je obsadený vietor, horský popol, // straší ju pred spaním“ (Pasternak, „inovatka“).

Tak ako v iných trópoch (metonymia, synekdocha), aj v poetickej metafore prenesený význam slová nevytláčajú to hlavné: veď účinnosť metafory spočíva v spojení významov.

Ak slovo v ustálených spojeniach s inými slovami stratí svoj pôvodný, základný význam, „zabudne“ naň, prestane byť vnímané ako alegória; obrazový význam sa stáva hlavným. Takýmito zotretými (suchými) metaforami je u nás veľa každodenná reč: prší, hodiny stoja, slnko zapadlo; priebeh dokazovania, hlas svedomia; vyrásť v špecialistu, zbierať myšlienky atď.; sú stanovené ako termíny v vedecká reč: vzduchový vankúš, tok neutrónov, prúd vedomia, hrudný kôš. Existujú aj takzvané vynútené metafory, ktoré fungujú ako hlavný názov (nominácia) subjektu; noha stoličky, hrdlo fľaše, húsenkový traktor. Toto všetko sú lingvistické metafory, teda v podstate nie metafory.

Prečítali ste si hotový vývoj: Analýza Lermontovovej básne „Zlatý oblak strávil noc“

Noc strávil zlatý oblak
Na hrudi obrovského útesu;
Veselo sa hrá po azúre;

Ale vo vráske bola mokrá stopa
Starý útes. Sám
Stojí hlboko v myšlienkach
A ticho plače na púšti.

Lermontovova báseň „Útes“ predstavuje dva proti sebe stojace obrazy: starý útes a oblak, sú porovnateľné aj podľa nasledujúcich kritérií: mladosť - staroba, nedbanlivosť - záhuba, radosť-smútok. Ak sa pre útes používa prídomok „starý“, potom názov „oblaky“ hovorí sám za seba, zdrobnená prípona „k“ vytvára obraz mladého, bezstarostného oblaku, navyše je veľmi podobný dieťaťu. Časový priestor básne je nejednoznačný. Na jednej strane - akcia prebieha rýchlo - mrak strávil noc - rozbehol sa - útes zostal sám. Ak sa pozriete širšie, potom je čas pomerne dlhý. Takže mrak „strávil noc na hrudi obrovského útesu“, ukázalo sa, že obrovský útes nie je len miestom pobytu, ale spoľahlivým živiteľom rodiny, ktorý vychoval svojho zverenca, ktorý jej venoval svoju starostlivosť a pozornosť. Ale mladosť je pominuteľná. Staroba prichádza nepozorovane. Vďaka asonancii zvuku „o“ počujeme zavýjanie a plač osamelého pustovníka ... (osamelý, on, hlboko, potichu). Utekajúci oblak zanecháva vo vráske „mokrú stopu“, ako životodarnú vlhkosť, ktorá uľahčuje život vernému, múdremu priateľovi. Žiaľ, táto vlhkosť sa rýchlo vyparí a nezanechá ani stopy po spomienkach na mladosť, radosť a zostanú len slzy – „a on ticho plače na púšti“.

V prvej strofe prevláda poradie slov, čo nám tiež pomáha vizuálne nepozorovane sledovať oblak. Všimnite si, ako sa mení štrukturálna organizácia riadkov v druhej strofe. Autor používa inverziu, pričom vyzdvihuje najmä slová „osamelý“, „mysliaci“, „potichu“. A my sami spolu s útesmi hľadíme rozlúčkovým pohľadom za utekajúcim oblakom mladosti. Plač je tichý, pretože nechce pôsobiť slabým, bezmocným, priamym. Sympatie autora k „zážitkom“ z útesu sú zjavné, nie náhodou sa báseň volá „cliff“, a nie „mrak“. A ak je obraz oblaku reprezentovaný farebnou paletou (zlatá, azúrová), potom pri opise útesu nenájdeme jedinú viac či menej žiarivú farbu. Tu je dôležitejšie niečo iné – autor sa vyhýba všetkému predstieranému, povrchnému a zameriava sa na hlboké vnútorné zážitky.

"Cliff" Michail Lermontov

Noc strávil zlatý oblak
Na hrudi obrovského útesu;
Odišla skoro ráno,
Veselo sa hrá po azúre;

Ale vo vráske bola mokrá stopa
Starý útes. Sám
Stojí hlboko v myšlienkach

A ticho plače na púšti.

Analýza Lermontovovej básne "Cliff"

Báseň „Cliff“ napísal Michail Lermontov v roku 1841, niekoľko týždňov pred jeho tragickou smrťou. Básnikovi bibliografi sú presvedčení, že mal predtuchu svojej smrti a navyše ju hľadal, úmyselne vyvolával spory s kolegami a vyvolával súboje. V básni „Skala“ však nie je ani náznak toho, že by Lermontov vedel, že jeho pozemská cesta sa blíži ku koncu. Toto dielo je naplnené romantikou a duchovnosťou, ktorými autor často obdarovával voľne žijúcich živočíchov, oprávnene veria, že ľudia už dávno zabudli, ako prežívať vysoké a vznešené city.

O dvoch krátke štvorveršia Michail Lermontov dokázal nielen zapadnúť do pôvabného náčrtu južnej krajiny, ale do svojej tvorby investovať aj hlboko zmysel života. Mraky boli vždy v náboženstve a mytológii stotožňované s niečím nadpozemským a božským, ich povahou, na dlhú dobu zostal pre ľudí záhadou, inšpiroval ich úžasom. Útes v tomto konkrétnom prípade symbolizuje niečo všedné a obyčajné, nespôsobujúce prekvapenie ani túžbu skloniť sa pred tým, čoho sa možno dotknúť. V básni „Skala“ sa teda duchovný a materiálny princíp prelínajú. Spojenie oblaku a útesu je však pominuteľné a náhodné. Michail Lermontov v tom vidí náš každodenný život, v ktorom ľudia premýšľajú vlastnú dušu oveľa menej ako starosť o telo. Autor však zdôrazňuje, že skutočná harmónia sveta je založená na zjednotení týchto dvoch princípov. Duša bez tela môže podľa jeho názoru dokonale existovať a ako oblak, ktorý „odbehol skoro ráno“, sa vracia do iného sveta bez bolesti a utrpenia. Telo bez duše je zároveň odsúdené ak nie na smrť, tak na večné muky. Je ako útes, ktorý „stojí sám, hlboko zamyslený a ticho plače na púšti“. Epitetá, ktorými autor odmeňuje hlavné postavy básne, majú zdôrazniť kontrast medzi duchovným a nehmotným svetom. Ľahký a beztiažový oblak Michail Lermontov nazýva „zlatý“. Útes sa pred čitateľmi objavuje starý, vráskavý a unavený životom, ktorý mu už dávno prestal prinášať radosť.

Niektorí výskumníci diela Michaila Lermontova sa držia inej interpretácie básne „Cliff“, veriť, že nie je venovaný jednote dvoch princípov, ale medziľudským vzťahom. Takže „zlatý oblak“ zosobňuje veternú krásu, plný života, silu a šťastie. A útes pôsobí ako solídny a skúsený postarší pán, ktorý verí, že všetky kúzla života pre neho osobne sú už minulosťou. Je celkom vhodný pre úlohu otca tajomného cudzinca alebo jej náhodného známeho, pre ktorého je komunikácia s dievčaťom nečakane veľmi príjemná. Potom však kráska odletela a pred jeho spoločnosťou uprednostnila spoločnosť nebeského „azúra“ alebo, jednoducho povedané, svojich priateliek. A starší muž pociťuje svoju osamelosť ešte jasnejšie, uvedomujúc si, že vyzerá medzi veselou mládežou nezvaný hosť na oslave života niekoho iného. Toto uvedomenie v ňom vyvoláva ľútosť nad sebou samým, hlboký smútok a pocit bezmocnosti. Je možné, že Michail Lermontov sa stvárnil v podobe staršieho pána z útesu. Napriek svojej mladosti (v čase smrti mal básnik len 28 rokov) sa v srdci cítil ako hlboký starec. Utrpenie spojené s neschopnosťou realizovať sa vo svete, ktorý je utkaný z rozporov, prinútilo Michaila Lermontova skutočne skoncovať s vlastný život. A keď básnik sledoval, ako si iní ľudia, o niečo mladší ako on, môžu dovoliť luxus byť skutočne šťastní, musel sa vyrovnať s vlastným osudom a priznať si, že je odsúdený na večná osamelosť a nedorozumenia.

Pozrieť viac.

Odporúčame, aby ste si prečítali nasledujúce informácie: "ale vo vráske starého útesu bola mokrá stopa" a diskutovali o článku v komentároch.

Noc strávil zlatý oblak
Na hrudi obrovského útesu;
Veselo sa hrá po azúre;

Ale vo vráske bola mokrá stopa
Starý útes. Sám
Stojí hlboko v myšlienkach

Analýza básne "Cliff" od Lermontova

Lermontovova báseň „Útes“ predstavuje dva proti sebe stojace obrazy: starý útes a oblak, sú porovnateľné aj podľa nasledujúcich kritérií: mladosť - staroba, nedbanlivosť - záhuba, radosť-smútok. Ak sa pre útes používa prídomok „starý“, potom názov „oblaky“ hovorí sám za seba, zdrobnená prípona „k“ vytvára obraz mladého, bezstarostného oblaku, navyše je veľmi podobný dieťaťu. Časový priestor básne je nejednoznačný. Na jednej strane - akcia prebieha rýchlo - mrak strávil noc - rozbehol sa - útes zostal sám. Ak sa pozriete širšie, potom je čas pomerne dlhý. Takže mrak „strávil noc na hrudi obrovského útesu“, ukázalo sa, že obrovský útes nie je len miestom pobytu, ale spoľahlivým živiteľom rodiny, ktorý vychoval svojho zverenca, ktorý jej venoval svoju starostlivosť a pozornosť. Ale mladosť je pominuteľná. Staroba prichádza nepozorovane. Vďaka asonancii zvuku „o“ počujeme zavýjanie a plač osamelého pustovníka ... (osamelý, on, hlboko, potichu). Utekajúci oblak zanecháva vo vráske „mokrú stopu“, ako životodarnú vlhkosť, ktorá uľahčuje život vernému, múdremu priateľovi. Žiaľ, táto vlhkosť sa rýchlo vyparí a nezanechá ani stopy po spomienkach na mladosť, radosť a zostanú len slzy – „a on ticho plače na púšti“.

V prvej strofe prevláda poradie slov, čo nám tiež pomáha vizuálne nepozorovane sledovať oblak. Všimnite si, ako sa mení štrukturálna organizácia riadkov v druhej strofe. Autor používa inverziu, pričom vyzdvihuje najmä slová „osamelý“, „mysliaci“, „potichu“. A my sami spolu s útesmi hľadíme rozlúčkovým pohľadom za utekajúcim oblakom mladosti. Plač je tichý, pretože nechce pôsobiť slabým, bezmocným, priamym. Sympatie autora k „zážitkom“ z útesu sú zjavné, nie náhodou sa báseň volá „cliff“, a nie „mrak“. A ak je obraz oblaku reprezentovaný farebnou paletou (zlatá, azúrová), potom pri opise útesu nenájdeme jedinú viac či menej žiarivú farbu. Tu je dôležitejšie niečo iné – autor sa vyhýba všetkému predstieranému, povrchnému a zameriava sa na hlboké vnútorné zážitky.

Kolka stále sedel na koľajniciach.

A keď sa rozsvietilo, rýchlo, akoby sa niekde rozsvietilo svetlo a po sivomodrých oceľových pruhoch sa plazila žltá žiara, Kolka obišiel stanicu a vyšplhal sa na kopec k bielej rotunde.

Sadol si na schody a pozrel sa dole. Pozeral som a plakal som. Prvýkrát som sa rozplakala, odkedy som uvidela Sašu na plote. Plakal a jeho slzy zakryli nádherný výhľad na hory a údolie, ktoré sa otvorilo spolu s vychádzajúcim slnkom.

A potom sa nabažil plaču a zaspal.

Snívalo sa mu: hory stoja ako steny a rokliny padajú. Idú so Sašou, prišiel až na samý okraj, ale nevidí, nevidí ... A už sa potichu začína kĺzať po ľade, kotúľať sa a Kolka ho chytí za kabát, za rukáv. ... Nemôže ho chytiť! Sashka sa strmo kotúľala dolu, ďalej a ďalej, Kolka bolelo srdce, že mu chýbal brat a teraz by si dolámal ruky a nohy a rozbil sa na trosky. Ďaleko, ďaleko sa váľa čierna hrča ... Kolja sa zobudil od strachu.

Cítil svoju tvár: mokrú od sĺz. Takže opäť plakal.

Pozrel sa dolu do údolia a zrazu si spomenul na poéziu. Nikdy predtým si tieto verše nepamätal a nevedel, že si ich pamätá.

Noc strávil zlatý oblak

Na hrudi obrovského útesu,

Odišla skoro ráno,

Veselo sa hrá po azúre,

Ale vo vráskach Starého útesu bola vlhká stopa.

Stojí sám, hlboko v myšlienkach,

A ticho plače na púšti.

Možno je tento kopec útes a rotunda je oblak... Kolka sa obzrel a povzdychol si. Alebo možno oblak je vlak, ktorý vzal Sasha so sebou. Alebo nie. Útes je teraz Kolka, a preto plače, pretože sa stal kameňom, starým, starým, ako celý tento Kaukaz. A Sasha sa zmenil na oblak ... Hu z hu? Sme mraky ... Sme mokrá stopa ... Boli sme a nie sme.

Kolka cítil, že sa mu chce znova plakať, a vstal. Našiel som nápis, ktorý tu urobili 10. septembra. Hľadal ostrý krém, dole dodal: „Sashka odišla. Kolka zostal. 20. októbra“.

Hodil kamienok, pozoroval, ako sa kotúľa po úbočí hory, a išiel za ním dole.

Potom si umyl tvár v jednej z jám s horúca voda a išli hore po ceste tam, kde boli vedľajšia farma. To ešte nevedel, čo povie učiteľke Regine Petrovna.

Priblížil sa k farme, otočil posledný kopec, no nikdy neprišiel na to, či bude klamať alebo hovorí pravdu. Nechcel vystrašiť ju a roľníkov. Tu nie sú nebezpečné. Vypaste dobytok a upečte vrch. Len on tu nebude bývať. Povie: "Sasha odišiel a ja musím ísť." Samozrejme, že im dá všetok džem zo skrýše, na cestu si vezme len pohár. A vezmite si tridsať. Toto je ich šťastie so Sashou, nie bezdôvodne sa v Tomiline vytvorili v kôre, aby získali svoju vlastnú osobnú tridsiatku. Teraz Sasha nepotrebuje peniaze. Voľne cestuje...

Teraz je navždy slobodným pasažierom. Kolja išiel do kôlne, ale nikoho nevidel. Asi spať, rozhodol som sa. Zaklopal na okno a pozrel sa do domu. A nikto tu nie je. Lôžko je urobené úhľadne, ako všetko u Reginy Petrovny, a veci sú na svojom mieste, ale gazdiná je preč.

Kolka si myslel, že išli dojiť kravy. Vrátil sa pod kôlňu, prehrabal sa v riade, našiel hominy v buřince a dal si ju rukou priamo do úst. Až teraz si pomyslel, že je strašne hladný. Vyberal hrsť za hrsťou a v okamihu to všetko prehltol. Ale nejedol. Oškrabal misku, potom našiel tvaroh a tiež ho zjedol. Regina Petrovna sa vráti, nadáva, ale odpúšťa. Neurobil to naschvál, z hladu.

Napil sa vody, ľahol si na trstinu, na svoju posteľ a Sashe. A zrazu zaspal.

Večer som sa zobudil z ticha. Bol sám, len vtáčiky štebotali na streche. Dosiahol kľúč, opil sa a opláchol si tvár.

Z nejakého dôvodu mi toto ticho a osamelosť spôsobovali nepríjemné pocity. Zišiel dolu do záhrady a ďalej na lúku, kde sa páslo stádo. Donedávna tu všetci stáli a volali býkov a jalovice rôzne mená. A kozy jedli cigaretu s ohňom, toľko ako dym z nozdier. Teraz sa k nemu otočilo celé stádo a kozy bečali, spoznali ho aj šuhaj, ktorý Šakal bežal v ústrety Kolke... A najpodivnejšie je, že zlá krava Mashka, ktorá ju pri pohľade na Kolku zrohovala, zrazu tiež zakričal naňho pozývajúcim a úplne láskavým spôsobom: „Moo-mu-u-uu konečne som to spoznal. Áno, aký to má zmysel. Teraz, keby odpovedala, kam zmizla Regina Petrovna s roľníkmi. A zrazu som si spomenul: neexistuje somár s vozíkom!

No, samozrejme, nasledovala ich do kolónie! Sasha, okamžite by si to uvedomil! Pravdepodobne išla na stanicu, nenašla ich a ponáhľala sa do kolónie! A on, sieť, tu spí!

Ako sa Kolka nechcel vrátiť cez dedinu do kolónie! Ale predstavil si rozbité opustené domy a medzi nimi zmätenú, vystrašenú Reginu Petrovnu, ktorá ich so Sašou hľadala! Práve kvôli nim sa vybrala na toto stratené miesto, kde sa Čečenci stále preháňajú na koňoch a on, Kolka, stále váha, stále trpí – ísť či neísť!

Kto ju teraz zachráni, ak nie Kolka!

Poslednýkrát sa obzrel a snažil sa na niečo upútať. Napriek vlastnému presviedčaniu bolo pre neho veľmi ťažké prekonať svoju neochotu. A niečo ho brzdilo, nemohol pochopiť, čo to je.

A až keď vystúpil a pol hodiny kráčal po vyhriatej cez deň vyhriatej ceste, spomenul si: chcel vidieť, či sú neporušené. krásne šaty? Žlté topánky a košeľa s nohavicami a pestrá "tyutubeyka" ... Alebo to zastavili? Teraz, keď sa budú hľadať s Reginou Petrovna, budú určite tvrdohlaví!

V hustom súmraku prešiel stanicou. Echelón s armádou bol preč. Ale na ceste bolo veľa koľají a kukurica na kraji cesty bola preliačená a rozbitá.

A potom - zápach pálenia. Kolka nechápal, o čo ide, tu je Saša, bol by v okamihu uhádol. Sashka by len pohol mozgom a vydal: „Vieš, spália úrodu! Čečenci prežili z húštiny!" Tak si Kolka pomyslel a až potom si uvedomil, že to bol on, on sám, a nie Sasha.

Gary bol čoraz väčší, dym sa už plazil po ceste ako snehová závej. Kolju slzili a boleli oči. Pretrel si oči, a keď to už bolo neznesiteľné, ľahol si tvárou do trávy, cítil sa lepšie.

Boli tam spálené miesta. Po stranách a hlavne vpredu sa obloha hrala červenými zábleskami a aj tu, na ceste, bolo od týchto zábleskov jasnejšie.

A potom sa Kolka dostal k ohňu. Zbytky trávy tleli a kmene slnečníc dymili - rozžeravené palice. Tu bolo tak horúco, že si Kolja zakryl tvár košeľou, aby mu nehorelo obočie. A mihalnice sa stali lepkavými, pravdepodobne sa tiež spálili.

Potom si ľahol na zem a začal premýšľať: má ísť do kolónie alebo nie? Ak pôjdete, potom môže horieť. A ak neodídete, ukáže sa, ako keby nechal Reginu Petrovnu s roľníkmi samu uprostred tohto ohňa a nebezpečenstva.

Ľahol si, lapal po dychu, bolo to jednoduchšie. Rozhodol som sa, že by som mal ísť za Reginou Petrovnou. Nemôže ísť. Sasha by išla.

Oheň teraz žiaril zo všetkých strán a Kolja bol chorý z dymu. Na ten popol si akosi zvykol, skoro si zvykol na pálenie, len bolo zvláštne, že okolo bolo veľa ohňa, no stále tam nebolo ľudí.

Bol to on, kto pri jazde so Sašou nechcel, aby sa ľudia stretli. A teraz ich rovnako veľmi chcel získať.

Výnimočne.

Aspoň niekto.

Teraz, keby sa to stalo: kráča a Regina Petrovna ide k nemu po ceste na somárovi! Roľníci sú vo vozíku vystrašení a ona sama sa obzerá, bojí sa ohňa. A Kolka na ňu kričí: „Khu z hu? Neboj sa! Som tu! Som s tebou! Spolu sa nebojíme! Už viem chodiť cez oheň! Teraz, teraz, vezmem vás a sedliakov do zadnej izby a už je tu raj, takže raj! Ži sto rokov a žiadne požiare a žiadni Čečenci! “Kolka sa spamätal, ležal uprostred cesty, zrejme vyhorel. Nepamätá si, ako spadol. Bolesť hlavy, nevoľnosť stúpa do hrdla. Snažil sa vstať, nevstal. A nohy nefungujú. Pozrel sa pred seba: Pane, strechy domov trčia. Berezovská! Tu je! Podať ruku! Po štyroch, áno, budem sa plaziť ...

A potom sú tu záhrady, stromy, kríky, oheň ich neprerazí. Ako sa dostal k studni, si zase Kolka nepamätal. Dlho som spúšťal reťaz, ale nemal som dosť sily, aby som ju zdvihol. Dvakrát do stredu vedra, ktoré si vybral, utieklo mu z rúk a spadlo späť.

Naklonil sa cez okraj Kolky, začal dýchať zo studne. Vzduch je vlhký, chladný, keby len nespadol. Priviazal si reťaz okolo nohy a dlho ležal na ohybe, hlavu tam a nohy von.

Cítiť sa lepšie. Zostala len mierna nevoľnosť.

Putoval ďalej. Za poľom, za cintorínom, zrazu sa mu zdalo, že to vôbec nie sú žulové stĺpy, ale Čečenci stojaci v radoch... Nehybný dav zamrzol pri pohľade na Kolku, sprevádzajúc ho očami... Niektorí druh posadnutosti! Alebo sa zbláznil. Zavrel oči, prešiel si rukou po tvári a znova sa pozrel: stĺpy boli z kameňa a žiadni Čečenci. Ale pre každý prípad zrýchlil kroky a nespustil oči, aby sa z nich, nedajbože, zase stali Čečenci! Smerom do kolónie oheň neprenikol, tu si nemusíte zakrývať hlavu košeľou, ani sa nemusíte držať trávy. Ale bol čierny, Kolko, aj keď sa nevidel. Ak by sa niekto chytil, zrejme by usúdil, že na cestu z podsvetia vyskočil sám diabol. Čím si však Kolka prešiel, bolo podsvetie.

Nepamätal si, ako sa dostal do Sunzha. Držal sa jej, žltkastej, plochej rieky, ležal, dvíhal a spúšťal hlavu do vody.

Dlho, dlho tak ležal, až sa okolo neho začalo vyjasňovať. A potom bol prekvapený: ráno. Slnko svieti. Vtáky štebotajú. Voda je hlučná. Z pekla rovno do neba. Len on musí ísť čo najskôr do kolónie, tam na neho čaká Regina Petrovna. Kým sa požiar nedostal až sem, treba ho čím skôr zachrániť. A doprial si príjemný kúpeľ!

Kolka vzdychol, išiel, nevyžmýkal si šaty. Len to vyschne. Ale neprešiel bránami do kolónie, ale vyliezol do svojej vlastnej diery, známejšej a bezpečnejšej.

Nič sa nezmenilo, odkedy som sem chodil so Sašou. Až v strede nádvoria uvidel na boku ležať rozbitý vojenský voz vedľa mohyly. V mohyle je plaketa a nápis chemickým atramentom:

Petra Anisimoviča Meškova. 17. 10. 2044

Kolka sa zahrabal do preglejky. Prečítal som si to cez listy dvakrát, až som si uvedomil: prečo, toto je riaditeľ! Je to jeho hrob! Keby napísali „aktovku“, prišlo by to skôr. Tu je návod, ako to dopadlo. Zabitý, tj. A môžu zabiť Reginu Petrovna ...

Postavil sa doprostred dvora a čo najhlasnejšie kričal: „Re-gi-na Peter-ro-v-na!“ Odpovedala mu len ozvena.

Behal po všetkých poschodiach, po všetkých izbách, potkýnal sa o rozhádzané veci a nevšímal si ich. Bežal a zúfalo opakoval: „Regina Petrovna… Regina Petrovna… Regi…“ Zrazu sa zastavil. Vstal ako zakorenený na mieste. Chápem, že tu nie je.

Vôbec tu nebola.

Stalo sa to smutné. Bolo to osamelé. Ako v pasci, do ktorej sám vliezol. Vyrútil sa z nádvoria, ale vrátil sa v domnení, že už nebude môcť prejsť cez oheň. Sila nestačí. Možno s ňou, s Reginou Petrovnou, ale s roľníkmi by išiel... Pre ich dobro ich išiel zachrániť. A nemá silu pre seba.

Ľahol si do kúta, v dome, na zem, bez toho, aby si pod seba niečo rozprestrel, hoci vedľa neho ležal matrac a okolo neho aj vankúš. Schúlený do klbka a upadol do zabudnutia.

Z času na čas sa spamätal a potom zavolal Sašu a zavolal Regine Petrovna... V živote nemal komu inému zavolať.

Zdalo sa mu, že sú nablízku, ale nepočuli, zúfalo kričal, potom sa postavil na všetky štyri a kňučal ako šteňa.

Zdalo sa mu, že spí, dlho spí a nemôže sa zobudiť. Až raz v noci, nechápajúc, kde je, počul, že niekto rýchlo a ťažko dýcha.

Sasha! Vedel som, že prídeš! Čakal som na teba! Čakal! povedal a rozplakal sa.

"Cliff" Michail Lermontov

Noc strávil zlatý oblak
Na hrudi obrovského útesu;
Odišla skoro ráno,
Veselo sa hrá po azúre;

Ale vo vráske bola mokrá stopa
Starý útes. Sám
Stojí hlboko v myšlienkach
A ticho plače na púšti.

Analýza Lermontovovej básne "Cliff"

Báseň „Cliff“ napísal Michail Lermontov v roku 1841, niekoľko týždňov pred jeho tragickou smrťou. Básnikovi bibliografi sú presvedčení, že mal predtuchu svojej smrti a navyše ju hľadal, úmyselne vyvolával spory s kolegami a vyvolával súboje. V básni „Skala“ však nie je ani náznak toho, že by Lermontov vedel, že jeho pozemská cesta sa blíži ku koncu. Toto dielo je naplnené romantikou a duchovnosťou, ktorú autor často obdaroval divokou prírodou, právom veriac, že ​​ľudia už dávno zabudli, ako prežívať vysoké a vznešené pocity.

Michail Lermontov dokázal do dvoch krátkych štvorverší nielen vtesnať pôvabný náčrt južanskej krajiny, ale vložiť do svojho diela aj hlboký životný zmysel. Oblaky sa v náboženstve a mytológii vždy stotožňovali s niečím nadpozemským a božským, ich povaha, ktorá ľuďom dlho zostávala záhadou, ich inšpirovala úžasom. Útes v tomto konkrétnom prípade symbolizuje niečo všedné a obyčajné, nespôsobujúce prekvapenie ani túžbu skloniť sa pred tým, čoho sa možno dotknúť. V básni „Skala“ sa teda duchovný a materiálny princíp prelínajú. Spojenie oblaku a útesu je však pominuteľné a náhodné. Michail Lermontov v tom vidí náš každodenný život, v ktorom ľudia myslia na vlastnú dušu oveľa menej často ako na telo. Autor však zdôrazňuje, že skutočná harmónia sveta je založená na zjednotení týchto dvoch princípov. Duša bez tela môže podľa jeho názoru dokonale existovať a ako oblak, ktorý „odbehol skoro ráno“, sa vracia do iného sveta bez bolesti a utrpenia. Telo bez duše je zároveň odsúdené ak nie na smrť, tak na večné muky. Je ako útes, ktorý „stojí sám, hlboko zamyslený a ticho plače na púšti“. Epitetá, ktorými autor odmeňuje hlavné postavy básne, majú zdôrazniť kontrast medzi duchovným a nehmotným svetom. Ľahký a beztiažový oblak Michail Lermontov nazýva „zlatý“. Útes sa pred čitateľmi objavuje starý, vráskavý a unavený životom, ktorý mu už dávno prestal prinášať radosť.

Niektorí výskumníci diela Michaila Lermontova sa držia inej interpretácie básne „Cliff“, veriť, že nie je venovaný jednote dvoch princípov, ale medziľudským vzťahom. Takže „zlatý oblak“ zosobňuje veternú krásu, plnú života, sily a šťastia. A útes pôsobí ako solídny a skúsený postarší pán, ktorý verí, že všetky kúzla života pre neho osobne sú už minulosťou. Je celkom vhodný pre úlohu otca tajomného cudzinca alebo jej náhodného známeho, pre ktorého je komunikácia s dievčaťom nečakane veľmi príjemná. Potom však kráska odletela a pred jeho spoločnosťou uprednostnila spoločnosť nebeského „azúra“ alebo, jednoducho povedané, svojich priateliek. A starší muž pociťuje svoju osamelosť ešte jasnejšie, uvedomujúc si, že medzi veselou mládežou vyzerá ako nezvaný hosť na oslave života niekoho iného. Uvedomenie si toho v ňom vyvoláva pocit sebaľútosti, hlboký smútok a pocit bezmocnosti. Je možné, že Michail Lermontov sa stvárnil v podobe staršieho pána z útesu. Napriek svojej mladosti (v čase smrti mal básnik len 28 rokov) sa v srdci cítil ako hlboký starec. Utrpenie spojené s neschopnosťou realizovať sa vo svete, ktorý je utkaný z protikladov, prinútilo Michaila Lermontova skutočne skoncovať so svojím vlastným životom. A keď básnik sledoval, ako si iní ľudia, o niečo mladší od neho, môžu dovoliť luxus skutočnej radosti, musel sa vyrovnať s vlastným osudom a priznať, že je odsúdený na večnú osamelosť a nepochopenie.