ბალეტი "გედების ტბა" ჩაიკოვსკის 1875 წლის გაზაფხულზე მოსკოვის დიდი თეატრის დირექტორმა შეუკვეთა. ინიციატივა, როგორც ჩანს, ეკუთვნოდა რეპერტუარის მაშინდელ ინსპექტორს, შემდეგ კი მოსკოვის იმპერიული თეატრების მენეჯერს - ვ.პ. ბეგიჩევი, რომელიც მოსკოვში ძალიან ცნობილი იყო, როგორც მწერალი, დრამატურგი და აქტიური საზოგადო მოღვაწე. მან ბალეტის მოცეკვავე ვ.ფ. გელცერი ასევე იყო გედების ტბის ლიბრეტოს ავტორი.

პირველი ორი მოქმედება კომპოზიტორმა დაწერა 1875 წლის ზაფხულის ბოლოს, 1876 წლის გაზაფხულზე ბალეტი დასრულდა და სრულად ინსტრუმენტირებული, ხოლო იმავე წლის შემოდგომაზე თეატრი უკვე მუშაობდა სპექტაკლზე.

სპექტაკლის პრემიერა შედგა 1877 წლის 20 თებერვალს მოსკოვის დიდი თეატრის სცენაზე.

მაგრამ… ჩაიკოვსკის მუსიკის ღირსი „გედების ტბის“ პირველი სასცენო წარმოდგენა იყო პეტერბურგის ბალეტის პრემიერა, შესრულებული 1895 წელს მ. პეტიპასა და ლ. ივანოვის მიერ.აქ ქორეოგრაფიამ პირველად აღმოაჩინა და საკუთარ ენაზე თარგმნა ჩაიკოვსკის შემოქმედების შესანიშნავი ლექსები. 1895 წლის დადგმა საფუძვლად დაედო ბალეტის ყველა შემდგომ ინტერპრეტაციას. გედის გოგონას გამოსახულება გახდა ბალეტის რეპერტუარის ერთ-ერთი კლასიკური როლი, მიმზიდველი და რთული, რომელიც მოითხოვს მხატვრის ბრწყინვალე ვირტუოზობას და დახვეწილ ლირიკულ რეაგირებას. რუსულმა ქორეოგრაფიულმა სკოლამ წამოაყენა ამ როლის მრავალი შესანიშნავი შემსრულებელი და მათ შორის სულიერებით შეუდარებელი გალინა ულანოვი.

პერსონაჟები

პრინცესას პატრონი
პრინცი ზიგფრიდი - მისი ვაჟი
ბენო - ზიგფრიდის მეგობარი
ვოლფგანგი - პრინცის დამრიგებელი
ოდეტა გედების დედოფალი
ფონ როტბარდი - ბოროტი გენიოსი
ოდილი მისი ქალიშვილია
ცერემონიის ოსტატი
მაცნე
პრინცის მეგობრები, კარის ბატონები, ლაქიები, სასამართლოს ქალბატონები და პრინცესას თანხლებით გვერდები, დასახლებულები, სოფლელები, გედები, გედები

სიუჟეტი ეფუძნება ძველ გერმანულ ლეგენდას თეთრ გედ გადაქცეულ მშვენიერ გოგონაზე. ბალეტის ოთხ მოქმედებაში ერთმანეთს ენაცვლება რეალური და ფანტასტიკური სცენები. პრინცი ზიგფრიდი, რომელიც სრულწლოვანებას აღნიშნავს სასახლის პარკში, მხიარულობს მეგობრებთან ერთად, მაგრამ გედების ფარა, რომელიც დაფრინავს პარკის თავზე, მას თან ახლებს.

ტყეში, ტბის სანაპიროზე, გედების გოგოებს შორის, პრინცი პოულობს ოდეტას, გედების დედოფალს, რომელსაც თავზე გვირგვინი აქვს. მისი სილამაზით დაპყრობილი და ტბის ბოროტი მფლობელის, როტბარტის მიერ დევნის ისტორიით გაოგნებული, ზიგფრიდი მარადიულ სიყვარულს ფიცს დებს ოდეტას.

ციხეზე გამართულ ბურთზე, ზიგფრიდის დედის ბრძანებით, მან უნდა აირჩიოს პატარძალი თავისთვის. თუმცა, პრინცი გულგრილია მანამ, სანამ ოდილი არ გამოჩნდება, რომელშიც ზიგფრიდი ხედავს ოდეტას და ურჩევნია მას. ხვდებოდა რაც გააკეთა საბედისწერო შეცდომაზიგფრიდი ტბისკენ გარბის და ოდეტას პატიებას სთხოვს, მაგრამ არ იღებს.

ოდეტას თავიდან გვირგვინის მოწყვეტით, ზიგფრიდი დაუპირისპირდება როტბარტს, რომელიც განასახიერებს ბედის გამოსახულებას ბალეტში. პრინცი იმედოვნებს, რომ გედების გოგონა მასთან ერთად ადამიანთა სამყაროში წავა. ზღაპარში ტბაზე მძვინვარებული ელემენტების ქარიშხალი ტალღები შთანთქავს ოდეტასა და ზიგფრიდს.

გალინა ულანოვა - რუსული ბალეტის "მონა ლიზა".
ნოიშვანშტაინის ციხე და გედების ტბა

წარმოება V. Reisinger 1877: ლიბრეტო ბალეტის პროგრამა სტატია E. Surits-ის სტატია ი. სლონიმსკის ბალეტის მუსიკის შესახებ მ. პეტიპასა და ლ. ივანოვის წარმოება 1895 ლიბრეტო ბალეტის პროგრამა პროდუქცია მოსკოვში და სანკტ-პეტერბურგში (კომენტარით)

აღწერა

პირველი დადგმა:
კომპოზიტორი: P.I. ჩაიკოვსკი.
სცენარისტი: V. P. Begichev, V. F. Geltser.
პირველი სპექტაკლი: 20.2.1877, დიდი თეატრი, მოსკოვი.
ქორეოგრაფი: V. Reisinger.
მხატვრები: K. F. Waltz (II და IV მოქმედება), I. Shangin (I მოქმედება) და K. Groppius (III მოქმედება).
დირიჟორი: S. Ya. Ryabov.
პირველი შემსრულებლები: Odette-Odile - P. M. Karpakova, Siegfried - A. K. Gillert, Rothbart - S. P. Sokolov.

კლასიკური ვერსია:
პირველი წარმოდგენა: 15.1.1895, მარიინსკის თეატრი, ქ.
ქორეოგრაფები: M. I. Petipa (მოქმედებები I და III), L. I. Ivanov (მოქმედებები II და IV, III მოქმედების ვენეციური და უნგრული ცეკვები).
მხატვრები: I. P. Andreev, M. I. Bocharov, G. Levot (კომპლექტები), E. P. Ponomarev (კოსტუმები).
დირიჟორი: R. E. Drigo.
პირველი შემსრულებლები: Odette-Odile - P. Legnani, Siegfried - P. A. Gerdt, Rothbart - A. D. Bulgakov.

ლიბრეტო 1877 წ

ლიბრეტო გამოქვეყნდა გედების ტბის პრემიერისთვის, რომელიც დაიდგა ვ. რეიზინჯერმა მოსკოვის დიდ თეატრში კვირას, 20 თებერვალს (O.S.), 1877 წ. Cit. ციტირებულია: ა.დემიდოვი. „გედების ტბა“, მოსკოვი: ხელოვნება, 1985; სს. 73-77 წწ.

პერსონაჟები

ოდეტა კარგი ფერია
პრინცესას პატრონი
პრინცი ზიგფრიდი, მისი ვაჟი
ვოლფგანგი, მისი მენტორი
ბენო ფონ სომერსტერნი, პრინცის მეგობარი
ფონ როტბარტი, ბოროტი გენიოსი, გადაცმული სტუმრად

ცერემონიის ოსტატი
ბარონი ფონ სტეინი
ბარონესა, მისი ცოლი
ფრაიგერ ფონ შვარცფელსი
Მისი ცოლი
1, 2, 3 - სასამართლოს კავალერიები, პრინცის მეგობრები
მაცნე
სკოროხოდი
1, 2, 3, 4 - სოფლის მცხოვრებნი
ორივე სქესის კარისკაცები, მაცნეები, სტუმრები, გვერდები, სოფლელები და სოფლელები, მსახურები, გედები და გედები.

იმოქმედე პირველი

მოქმედება ხდება გერმანიაში. პირველი მოქმედების დეკორაცია ასახავს მდიდრულ პარკს, რომლის სიღრმეშიც ჩანს ციხე. მშვენიერი ხიდი გადის ნაკადულზე. სცენაზე, ახალგაზრდა სუვერენული პრინცი ზიგფრიდი, ზეიმობს მის ასაკს. პრინცის მეგობრები სუფრებთან სხედან და ღვინოს სვამენ. გლეხები, რომლებიც მოვიდნენ უფლისწულის მოსალოცად და, რა თქმა უნდა, გლეხ ქალებს, მოხუცი დახვეწილი ვოლფგანგის, მენტორის თხოვნით. ახალგაზრდა პრინციცეკვავენ. თავადი მოცეკვავე მამაკაცებს ღვინით უმასპინძლებს, ვოლფგანგი კი გლეხ ქალებზე ზრუნავს, ლენტებსა და თაიგულებს აძლევს.

ცეკვა უფრო ცოცხალი ხდება. მორბენალი გარბის და პრინცს უცხადებს, რომ პრინცესა, დედამისი, რომელსაც სურს მასთან საუბარი, ახლა თავად იმსახურებს აქ მოსვლას. ახალი ამბები არღვევს მხიარულებას, ცეკვა ჩერდება, გლეხები უკანა პლანზე ქრებიან, მსახურები ჩქარობენ მაგიდების გასასუფთავებლად, ბოთლების დამალვას და ა.შ. პატივცემული მენტორი, როდესაც ხვდება, რომ ცუდ მაგალითს აძლევს თავის მოსწავლეს, ცდილობს თავი მოაჩვენოს იყავი საქმიანი და ფხიზელი ადამიანი.

და ბოლოს, თავად პრინცესა, მისი თანხლებით. ყველა სტუმარი და გლეხი პატივისცემით ქედს იხრის მის წინაშე. ახალგაზრდა პრინცი, რომელსაც მიჰყვება მისი უგუნური და შემაძრწუნებელი მენტორი, მიდის პრინცესასკენ.

პრინცესა, შეამჩნია შვილის მორცხვობა, აუხსნის მას, რომ ის საერთოდ არ მოვიდა აქ გასართობად, მასში ჩარევისთვის, არამედ იმიტომ, რომ მას ესაჭიროება მასთან საუბარი მის ქორწინებაზე, რისთვისაც მისი მოსვლის დღეა. ასაკი შეირჩა. ”მე ბებერი ვარ, - განაგრძობს პრინცესა, - და ამიტომ მინდა, რომ ჩემი სიცოცხლის განმავლობაში დაქორწინდე. მე მინდა მოვკვდე, რადგან ვიცი, რომ თქვენი ქორწინებით თქვენ არ შეარცხვინეთ ჩვენი ცნობილი ოჯახი.

ჯერ არ გათხოვილი პრინცი, თუმცა დედის წინადადებაზე გაღიზიანებულია, მზადაა დამორჩილდეს და პატივისცემით ეკითხება დედას: ვინ აირჩია მისთვის სიცოცხლის მეგობრად?

ჯერ არავინ შემირჩევია, - პასუხობს დედა, - იმიტომ, რომ შენ თვითონ უნდა გააკეთო. ხვალ დიდი ბურთი მაქვს, რომელსაც დიდგვაროვნები თავიანთ ქალიშვილებთან ერთად დაესწრებიან. ამათგან თქვენ უნდა აირჩიოთ ის, ვინც მოგწონთ და ის იქნება თქვენი ცოლი.

ზიგფრიდი ხედავს, რომ ეს ჯერ კიდევ არ არის განსაკუთრებით ცუდი და ამიტომ პასუხობს, რომ მე არასოდეს გამოვალ შენი მორჩილებიდან, მამაო.

მე ვთქვი ყველაფერი, რაც საჭიროა, - პასუხობს პრინცესა, - და მივდივარ. გაერთეთ მორცხვის გარეშე.

წასვლის შემდეგ მისი მეგობრები გარს ეხვევიან პრინცს და ის მათ სამწუხარო ამბავს უყვება.
- ჩვენი გართობის დასასრული, ნახვამდის ძვირფასო თავისუფლება - ამბობს.
"ეს ჯერ კიდევ გრძელი სიმღერაა", - ამშვიდებს მას რაინდი ბენო. -ახლა, ჯერ-ჯერობით, მომავალი მხარეა, როცა აწმყო გვეღიმება, როცა ჩვენია!
- და ეს მართალია, - იცინის პრინცი,

აურზაური ისევ იწყება. გლეხები ცეკვავენ ჯგუფურად ან ცალ-ცალკე. პატივცემული ვოლფგანგი, ცოტა მეტი რომ დალია, ასევე იწყებს ცეკვას და ცეკვას, რა თქმა უნდა, იმდენად მხიარულად, რომ ყველა იცინის. ცეკვის შემდეგ ვოლფგანგი იწყებს შეყვარებას, მაგრამ გლეხი ქალები მას იცინიან და გარბიან. მას განსაკუთრებით მოეწონა ერთი მათგანი და, მანამდე რომ გამოუცხადა მისი სიყვარული, უნდა აკოცოს, მაგრამ თაღლითი თავს არიდებს და, როგორც ყოველთვის ბალეტებში ხდება, მის ნაცვლად საქმროს კოცნის. ვოლფგანგის დაბნეულობა. დამსწრეების ზოგადი სიცილი.

მაგრამ ახლა ღამე მალე მოვა; ბნელდება. ერთ-ერთი სტუმარი თასებით ცეკვას სთავაზობს. დამსწრეები სიამოვნებით ასრულებენ წინადადებას.

შორიდან ნაჩვენებია გედების მფრინავი ფარა.

მაგრამ ძნელია მათ დარტყმა, - ამხნევებს ბენო პრინცს და გედებზე მიუთითებს.
- სისულელეა, - პასუხობს თავადი, - დავარტყამ, ალბათ, თოფი მოვიტანო.
- ნუ, ირწმუნება ვოლფგანგი, ნუ: ძილის დროა.

პრინცი ამტკიცებს, რომ სინამდვილეში, ალბათ, არ არის საჭირო, ძილის დროა. მაგრამ როგორც კი დამშვიდებული მოხუცი მიდის, ის უხმობს მსახურს, იღებს იარაღს და ნაჩქარევად გარბის ბენოსთან ერთად იმ მიმართულებით, სადაც გედები გაფრინდნენ.

მოქმედება მეორე

მთიანი, უდაბნო, ტყე ყველა მხრიდან. სცენის სიღრმეში ტბაა, რომლის ნაპირზე, მაყურებლის მარჯვნივ, დანგრეული შენობა, რაღაც სამლოცველოს მსგავსი. Ღამე. მთვარე ანათებს.

ტბაზე ცურავს თეთრი გედების ფარა გედებთან ერთად. ნახირი ნანგრევებისკენ მიცურავს. მის წინ არის გედი, რომელსაც თავზე გვირგვინი აქვს.

დაღლილი პრინცი და ბენო სცენაზე შედიან.
- განაგრძე, - ამბობს ბოლო, - არ შემიძლია, არ შემიძლია. მოდი დავისვენოთ, არა?
"ალბათ," პასუხობს ზიგფრიდი. - ციხედან შორს უნდა ვიყოთ? ალბათ აქ მოგიწევს ღამის გათევა... აი, - ტბაზე მიუთითებს, - აი სად არიან გედები. იარაღს უფრო ჰგავს!

ბენო აძლევს მას იარაღს; პრინცს ახლახან მოასწრო მიზნის დასახვის დრო, რადგან გედები მყისიერად ქრება. ამავე მომენტში, ნანგრევების ინტერიერი რაღაც უჩვეულო შუქით ანათებს.

Გაფრენა! მაღიზიანებს... მაგრამ შეხედე, რა არის? და პრინცი მიუთითებს ბენოს განათებულ ნანგრევებზე.
-უცნაურია! ბენო გაკვირვებულია. ეს ადგილი უნდა იყოს მოხიბლული.
- ეს არის ის, რასაც ახლა ვიკვლევთ, - პასუხობს თავადი და ნანგრევებისკენ მიემართება.

იქ მისვლისთანავე კიბის კიბეებზე თეთრ ტანსაცმელში გამოწყობილი გოგონა ჩნდება ძვირფასი ქვებისგან შემდგარი გვირგვინით. გოგონას მთვარის შუქი ანათებს.

გაკვირვებული ზიგფრიდი და ბენო ნანგრევებიდან უკან იხევენ. გოგონა თავჩაღუნული ქნევით ეკითხება პრინცს:
რატომ მომყვები, რაინდო? Რა გავაკეთე შენთვის?
დარცხვენილი თავადი პასუხობს:
-არ მეგონა...არ ველოდი...

გოგონა კიბეებზე ჩამოდის, ჩუმად უახლოვდება პრინცს და მხარზე ხელს ახვევს და საყვედურით ამბობს:
- ის გედი, რომლის მოკვლა გინდოდა, მე ვიყავი!
-შენ?! გედი?! Შეუძლებელია იყოს!
- დიახ, მისმინე... მე მქვია ოდეტა, დედაჩემი კარგი ფერია; მას, მამის ნების საწინააღმდეგოდ, ვნებიანად, სიგიჟემდე შეუყვარდა ერთი კეთილშობილი რაინდი და დაქორწინდა მასზე, მაგრამ მან გაანადგურა იგი - და ის წავიდა. მამაჩემმა სხვა ცოლად შეირთო, დამივიწყა, ბოროტმა დედინაცვალმა კი, რომელიც ჯადოქარი იყო, შემძულდა და კინაღამ ამომცა. მაგრამ ბაბუამ მიმიყვანა მასთან. მოხუცს საშინლად უყვარდა დედაჩემი და ისე ატირდა მასზე, რომ ეს ტბა მისი ცრემლებისგან დაგროვდა და იქ, ძალიან სიღრმეში, თვითონ წავიდა და ხალხისგან დამამალა. ახლა, ცოტა ხნის წინ, მან დაიწყო ჩემი განებივრება და სრულ თავისუფლებას მაძლევს გართობისთვის. დღისით, ჩემს მეგობრებთან ერთად, გედებად ვიქცევით და, მხიარულად ვჭრით ჰაერს მკერდით, ვფრინავთ მაღლა, მაღლა, თითქმის ცისკენ, ღამით კი ვთამაშობთ და ვცეკვავთ აქ, ჩვენს მოხუცთან. მაგრამ დედინაცვალი მაინც არ დამტოვებს მარტო მე და არც ჩემს მეგობრებს...

ამ დროს ბუ იძახის.
-გისმენ?.. ეს მისი ავის მომასწავებელი ხმაა, - ამბობს ოდეტა და შეშფოთებული ირგვლივ იყურება.
- შეხედე, ის არის!

ნანგრევებზე უზარმაზარი ბუ ჩნდება მბზინავი თვალებით.
"ის დიდი ხნის წინ მომკლავდა", - განაგრძობს ოდეტა. - მაგრამ ბაბუა ფხიზლად უყურებს და არ მაძლევს უფლებას, რომ ეწყინოს. ჩემი ქორწინებით ჯადოქარი დაკარგავს ჩემს ზიანის მიყენების შესაძლებლობას და მანამდე მხოლოდ ეს გვირგვინი მიხსნის მისი ბოროტებისგან. ესე იგი, ჩემი ამბავი გრძელი არ არის.
- ოჰ, მაპატიე, ლამაზო, მაპატიე! - ამბობს დარცხვენილი თავადი და მუხლებზე ეშვება.

ნანგრევებიდან ამოიწურა ახალგაზრდა გოგონების და ბავშვების სიმები და ყველა საყვედურით მიუბრუნდა ახალგაზრდა მონადირეს და თქვა, რომ ცარიელი გართობის გამო მან კინაღამ ჩამოართვა მათთვის ყველაზე ძვირფასი. პრინცი და მისი მეგობარი სასოწარკვეთილებაში არიან.

საკმარისია, ამბობს ოდეტა, შეწყვიტე. ხომ ხედავ, კეთილია, მოწყენილი, მენანება.

პრინცი იღებს იარაღს და, სწრაფად გატეხა, გადააგდო მისგან და თქვა:
- ვფიცავ, ამიერიდან ჩემი ხელი აღარასოდეს ადგება ჩიტის მოსაკლავად!
- დამშვიდდი რაინდო. დავივიწყოთ ყველაფერი და ჩვენთან ერთად გავერთოთ.

იწყება ცეკვები, რომელშიც პრინცი და ბენო მონაწილეობენ. გედები შემდეგ შეადგინონ ლამაზი ბენდებიმერე მარტო იცეკვე. პრინცი მუდმივად ოდეტთან არის; ცეკვისას მას სიგიჟემდე შეუყვარდება ოდეტა და ევედრება, არ უარყოს მისი სიყვარული (Pas d'action). ოდეტა იცინის და არ სჯერა.

არ გჯერა, ცივი, სასტიკი ოდეტა!
- მეშინია დავიჯერო, დიდებულო რაინდო, მეშინია შენი ფანტაზია მხოლოდ გატყუებს - ხვალ დედის დღესასწაულზე ბევრ საყვარელ ახალგაზრდა გოგოს ნახავ და სხვას შეუყვარდები, დაივიწყე.
- ოჰ, არასოდეს! ვფიცავ ჩემს რაინდობას!
- კარგი, მისმინე: არ დაგიმალავ, რომ მომწონხარ, მეც შემიყვარდი, მაგრამ საშინელი წინათგრძნობა მიპყრობს. მეჩვენება, რომ ამ ჯადოქრის მაქინაციები, რომელიც შენთვის რაიმე სახის გამოცდას ამზადებს, გაანადგურებს ჩვენს ბედნიერებას.
- მე ვიწვევ მთელ მსოფლიოს ბრძოლაში! შენ, მარტო შენ მეყვარები მთელი ცხოვრება! და ამ ჯადოქრის არც ერთი ხიბლი არ გაანადგურებს ჩემს ბედნიერებას!
- კარგი, ხვალ ჩვენი ბედი უნდა გადაწყდეს: ან აღარასოდეს მნახავ, ან მე თვითონ თავმდაბლად დავდებ ჩემს გვირგვინს შენს ფეხებთან. მაგრამ საკმარისია, განშორების დროა, გათენება დგება. ნახვამდის - ხვალ გნახავ!

ოდეტა და მისი მეგობრები ნანგრევებში იმალებიან, ცისკრის ცეცხლს აწვება ცაში, გედების ფარა მიცურავს ტბაზე და მათ ზემოთ, ძლიერად აფრიალებს ფრთებს, დაფრინავს დიდი ბუ.

(Ფარდა)

მოქმედება მესამე

მდიდრული დარბაზი პრინცესას ციხესიმაგრეში, ყველაფერი მომზადებულია დღესასწაულისთვის. მოხუცი ვოლფგანგი ბოლო ბრძანებებს აძლევს მსახურებს. ცერემონიის ოსტატი ხვდება და ხვდება სტუმრებს. გამოჩენილი მაცნე აცხადებს პრინცესას ჩამოსვლას ახალგაზრდა უფლისწულთან, რომელიც შემოდის კარისკაცების, ფურცლებისა და ჯუჯების თანხლებით და, კეთილგანწყობილი ქედს იხრის სტუმრების წინაშე, იკავებს მათთვის გამზადებულ საპატიო ადგილებს. ცერემონიის ოსტატი, პრინცესას ნიშნით, გასცემს ბრძანებას ცეკვის დაწყების შესახებ.

სტუმრები, როგორც კაცები, ასევე ქალები, შედიან სხვადასხვა ჯგუფები, ჯუჯები ცეკვავენ. საყვირის ხმა ახალი სტუმრების მოსვლას აუწყებს; ცერემონიის ოსტატი მიდის მათ შესახვედრად და მაცნე უცხადებს მათ სახელებს პრინცესას. მოხუცი გრაფი ცოლთან და მცირეწლოვან ქალიშვილთან ერთად შემოდის, ისინი პატივისცემით იხრებიან პატრონების წინაშე, ქალიშვილი კი პრინცესას მიწვევით მონაწილეობს ცეკვებში. მერე ისევ საყვირის ხმა, ისევ ცერემონიის ოსტატი და მაცნე ასრულებენ თავიანთ მოვალეობებს: შემოდიან ახალი სტუმრები... ცერემონიის ოსტატი მოხუცებს ათავსებს, ახალგაზრდა გოგონებს კი პრინცესა ეპატიჟება საცეკვაოდ. რამდენიმე ასეთი გასვლის შემდეგ, პრინცესა შვილს განზე უხმობს და ეკითხება, რომელმა გოგონამ მოახდინა მასზე კარგი შთაბეჭდილება? ..

პრინცი სევდიანად პასუხობს მას:
„აქამდე არც ერთი არ მომწონდა, დედა.

პრინცესამ გაბრაზებულმა აიჩეჩა მხრები, დაურეკა ვოლფგანგს და გაბრაზებულმა გადასცა მას შვილის სიტყვები, მენტორი ცდილობდა დაეყოლიებინა თავისი საყვარელი, მაგრამ საყვირი გაისმა და ფონ როტბარტი ქალიშვილ ოდილთან ერთად შევიდა დარბაზში. პრინცი, ოდილის დანახვაზე, გაოცებულია მისი სილამაზით, მისი სახე მას აგონებს თავის გედ-ოდეტას.

ის თავის მეგობარ ბენოს ურეკავს და ეკითხება:
"მართალია, რამდენად ჰგავს ოდეტას?"
- და ჩემი აზრით - სულაც არა... ყველგან ხედავ შენს ოდეტას, - პასუხობს ბენო.

პრინცი გარკვეული პერიოდის განმავლობაში აღფრთოვანებულია მოცეკვავე ოდილით, შემდეგ თავად იღებს მონაწილეობას ცეკვაში. პრინცესა ძალიან ბედნიერია, ურეკავს ვოლფგანგს და ეუბნება, როგორც ჩანს, ამ სტუმარმა შვილზე შთაბეჭდილება მოახდინა?
- ოჰ, დიახ, - პასუხობს ვოლფგანგი, - ცოტა მოითმინეთ, ახალგაზრდა პრინცი ქვა არ არის, ცოტა ხანში უგონოდ, უგონოდ შეუყვარდება.

ამასობაში ცეკვა გრძელდება და მათ დროს პრინცი აშკარად ანიჭებს უპირატესობას ოდილს, რომელიც კოკეტურად პოზირებს მის წინ. ვნების მომენტში პრინცი ოდილს ხელზე კოცნის. შემდეგ პრინცესა და მოხუცი როტბარტი დგანან თავიანთი ადგილებიდან და მიდიან შუაში, მოცეკვავეებთან.

შვილო, - ამბობს პრინცესა, - შენს პატარძალს მხოლოდ ხელზე კოცნა შეგიძლია.
- მზად ვარ დედა!
რას იტყვის ამაზე მამამისი? ამბობს პრინცესა.

ფონ როტბარტი საზეიმოდ აიღებს ქალიშვილს ხელს და გადასცემს ახალგაზრდა პრინცს.

სცენა მყისიერად ბნელდება, ბუ ყვირის, ფონ როტბარტს ტანსაცმელი უვარდება და ის დემონის სახით ჩნდება. ოდილი იცინის. ფანჯარა ხმაურით იხსნება და ფანჯარაზე თეთრი გედი ჩნდება თავზე გვირგვინით. პრინცი საშინლად უსვამს ხელს თავის ახალ შეყვარებულს და, გულზე მიჭერით, გადის ციხიდან.

(Ფარდა)

მეოთხე მოქმედება

მეორე მოქმედების სცენა. Ღამე. ოდეტის მეგობრები მის დაბრუნებას ელოდებიან; ზოგიერთ მათგანს აინტერესებს სად შეიძლებოდა წასულიყო; ისინი მის გარეშე მოწყენილნი არიან და ცდილობენ გაერთონ საკუთარი თავის ცეკვით და ახალგაზრდა გედების ცეკვით.

მაგრამ ახლა ოდეტა გარბის სცენაზე, გვირგვინის ქვემოდან თმა უწესრიგოდ მიფენილია მხრებზე, ცრემლებში და სასოწარკვეთილებაშია; მისი მეგობრები გარს ეხვევიან და ეკითხებიან, რა სჭირს?
- ფიცი არ შეასრულა, გამოცდა არ ჩააბარა! ამბობს ოდეტა.
მისი მეგობრები აღშფოთებით არწმუნებენ, რომ აღარ იფიქროს მოღალატეზე.
"მაგრამ მე ის მიყვარს", - ამბობს სევდიანად ოდეტა.
- საწყალი, საწყალი! გავფრინდეთ, აი ის მოდის.
-ის?! - ამბობს შეშინებული ოდეტა და ნანგრევებისკენ გარბის, მაგრამ უცებ ჩერდება და ამბობს: - უკანასკნელად მინდა მისი ნახვა.
-მაგრამ თავს გაანადგურებ!
- Ო არა! ფრთხილად ვიქნები. წადით დებო და დამელოდეთ.

ყველა ნანგრევებში მიდის. ისმის ჭექა-ქუხილი... ჯერ ცალკე აწებეთ და მერე უფრო და უფრო ახლოს; სცენას ჩაბნელებულია მოახლოებული ღრუბლები, რომლებსაც დროდადრო ელვა ანათებს; ტბა იწყებს რხევას.

პრინცი სცენაზე დგება.
- ოდეტა... აი! ამბობს ის და მისკენ გარბის. ”ოჰ, მაპატიე, მაპატიე, ძვირფასო ოდეტა.
- ჩემი ნებით არ გაპატიო, დამთავრდა. ბოლოჯერ ვხვდებით ერთმანეთს!

პრინცი მხურვალედ ევედრება მას, ოდეტა მტკიცე რჩება. იგი მორცხვად ათვალიერებს ადიდებულ ტბას და, პრინცის მკლავებიდან გაქცევით, ნანგრევებისკენ ეშვება. პრინცი დაეწია მას, ხელში აიყვანა და სასოწარკვეთილი უთხრა:
- ასე რომ არა, არა! ნებით თუ არა, მაგრამ სამუდამოდ დარჩი ჩემთან!

ის სწრაფად აშორებს გვირგვინს თავიდან და აგდებს ქარიშხლიან ტბაში, რომელიც უკვე ადიდებულია ნაპირებზე. ტირილით თავზე ბუ დაფრინავს და კლანჭებში ატარებს უფლისწულის მიერ ჩამოგდებულ ოდეტის გვირგვინი.

Რა გააკეთე! შენ დაანგრიე შენი თავი და მე. ვკვდები, - ამბობს ოდეტა, უფლისწულის მკლავებში ჩავარდნილი და ჭექა-ქუხილის და ტალღების ხმაში ისმის გედების ბოლო სევდიანი სიმღერა.

ტალღები ერთმანეთის მიყოლებით ეშვებიან პრინცსა და ოდეტას და მალე ისინი ქრებიან წყლის ქვეშ. ქარიშხალი ჩაცხრება, ჭექა-ქუხილის შესუსტება ძლივს ისმის შორიდან; მთვარე თავის ფერმკრთალ სხივს გაფანტულ ღრუბლებში ჭრის და დამამშვიდებელ ტბაზე თეთრი გედების ფარა ჩნდება.

1877 წლის პროგრამა

ქვემოთ მოცემულია ინფორმაცია სპექტაკლის პრემიერის პოსტერიდან. გამოტოვებულია მცირე გმირები, რომლებიც არ იღებენ მონაწილეობას საცეკვაო ნომრებში. ციტ. ციტირებულია: ა.დემიდოვი. „გედების ტბა“, მოსკოვი: ხელოვნება, 1985; თან. 131, 135 და ენციკლოპედია „რუსული ბალეტი“, მ.: თანხმობა, 1997; თან. 254.

1877
იმპერიული მოსკოვის თეატრები
დიდ თეატრში
კვირა 20 თებერვალს
მოცეკვავეის სასარგებლოდ
ქალბატონი კარპაკოვი 1
პირველად
ᲒᲔᲓᲔᲑᲘᲡ ᲢᲑᲐ

დიდი ბალეტი 4 მოქმედებაში
კომპოზიტორი P.I. ჩაიკოვსკი
სცენარის ავტორი V.P.Begichev, V.F. Geltser
ქორეოგრაფი V. Reisinger
დირიჟორი S. Ya. Ryabov
მანქანები და ელექტრო განათება - C.F. Waltz
მხატვრები ი. შანგინი (I დ.), კ. ვალცი (II და IV ს.), კ. გროპიუსი (III დ.)

ოდეტა, კარგი ფერია - P. M. Karpakova 1st
სუვერენული პრინცესა - ნიკოლაევა
პრინცი ზიგფრიდი, მისი ვაჟი - A.K. Gillert II
ბენო ფონ სომერსტერნი - ნიკიტინი
ფონ როტბარტი, ბოროტი გენიოსი, გადაცმული სტუმრად - S. P. Sokolov
ოდილი, მისი ქალიშვილი, რომელიც ოდეტას ჰგავს - ქალბატონი * * *
სოფლელები - სტანისლავსკაია. კარპაკოვა მე-2, ნიკოლაევა მე-2, პეტროვი მე-3 და ა.შ.

საცეკვაო ნომრების რიგი და მათი მონაწილეები

პირველი მოქმედება

1. ვალსი
სოლისტები - ოთხი სოფლის მცხოვრები - სტანისლავსკაია, კარპაკოვა მე-2, ნიკოლაევა მე-2, პეტროვა მე-3, თორმეტი მნათობი და ბალეტის კორპუსი.
2. ცეკვის სცენა
ოთხი გლეხი ქალი, ზიგფრიდი (გილერტი მე-2), ბენო (ნიკიტინი), ორი კავალერი.
3. Pas de deux
პირველი სოფლის მცხოვრები (სტანისლავსკაია) და ზიგფრიდი
4. პოლკა
სამი სოფლის მცხოვრები (კარპაკოვა 2, ნიკოლაევა 2, პეტროვა 3)
5. გალოპი
პირველი სოფლის მცხოვრები, ზიგფრიდი, მნათობები და ბალეტის კორპუსი
6. Pas de trois
სამი სოფლის მცხოვრები
7. ფინალი
პირველი სოფლის მცხოვრები ზიგფრიდი და ყველა მონაწილე

მეორე მოქმედება

8. გედების გასასვლელი
სოლისტები, ორი გედი (მიხაილოვა, ვოტ. ვოლკოვა), თექვსმეტი მნათობი და ბალეტის კორპუსი.
9. Pas de trois
ორი გედი და ბენო
10. Pas de deux
ოდეტა (კარპაკოვა-1) და ზიგფრიდი
11. ფინალი
ოდეტა, ზიგფრიდი, ბენო, ორი გედი, მნათობები და ბალეტის კორპუსი

მესამე მოქმედება

12. კარისკაცების ცეკვა და გვერდები
13. Pas de six
კარპაკოვა 1, სავიცკაია, მიხაილოვა, დმიტრიევა, ვინოგრადოვა და ჟილერტი 2
14. Pas de cinq
კარპაკოვა 1. მანოხინი, კარპაკოვა მე-2, ანდრეანოვა მე-4 და ჟილერტი მე-2
15. უნგრული ცეკვა (ნიკოლაევა მე-2, ბეკეფი)
16. ნეაპოლიტანური ცეკვა (სტანისლავსკაია, ერმოლოვი)
17. რუსული ცეკვა (კარპაკოვა 1-ლი)
18. ესპანური ცეკვა (ალექსანდროვა, მანოხინი)
19. მაზურკა (სოლისტის ოთხი წყვილი)

მეოთხე მოქმედება

20. Pas d'ansemble
მიხაილოვი, აღდგომა ვოლკოვა, მნათობები და თექვსმეტი მოსწავლე

ელიზავეტა სურიტის გედების ტბა 1877 წ
ბალეტის პირველი დადგმის 125 წლის იუბილესთან დაკავშირებით

ვენცელ რაიზინჯერის არც ერთი ბალეტი დიდხანს არ დარჩენილა ბოლშოის თეატრის რეპერტუარში. 30-40 წარმოდგენის შემდეგ სცენა დატოვეს. მაგრამ ბედის ირონიით, ეს იყო რაიზინჯერი, ქორეოგრაფი, რომლის შესახებაც კრიტიკოსი იაკოვლევი წერდა, რომ მას მტკიცე ეჭვი ეპარება „რომ მას შეიძლება ეწოდოს ქორეოგრაფი“, რომელიც გახდა ჩაიკოვსკის გედების ტბის პირველი რეჟისორი.

გედების ტბის ბალეტზე უფრო მეტი დაიწერა, ვიდრე მსოფლიოს ნებისმიერ სხვა საცეკვაო წარმოდგენაზე. მოსკოვში მისი წარმოების ისტორია ასევე ყურადღებით შეისწავლეს მკვლევარებმა. სერიოზული კვლევა ჩაატარა, კერძოდ, იური სლონიმსკიმ წიგნის "P.I. ჩაიკოვსკი და მისი დროის ბალეტის თეატრები" მომზადების დროს. შემდეგ იპოვეს 1877 წლის ნაწარმოების ლიბრეტო, არაპირდაპირი მონაცემებით, სავარაუდოდ გამოვლინდა სცენარის ავტორები - ბეგიჩევი და გელცერი, რომლებმაც შეადგინეს იგი, სავარაუდოდ, რეისინჯერის და შესაძლოა თავად ჩაიკოვსკის მონაწილეობით. ამ უკანასკნელ ვარაუდს მხარს უჭერს ის ფაქტი, რომ ხუთი წლით ადრე (1871 წელს) ჩაიკოვსკიმ დაწერა საბავშვო ბალეტი "გედების ტბა", რომელიც შესრულდა ბავშვების მიერ კამენკას სამკვიდროში. მკვლევარები - როგორც სლონიმსკი, ასევე კრასოვსკაია, ასევე ინგლისელი ბალეტის ისტორიკოსი ბომონტი და ამერიკელი ჯონ უაილი - ყველა ცდილობდა გაერკვია, თუ რა ლიტერატურულმა წყარომ შექმნა გედების ტბის საფუძველი. სლონიმსკი ვარაუდობს, რომ სცენარისტებმა გამოიყენეს მუზეუმის ზღაპარი "გედების აუზი" და განმარტა, რომ იგი მხოლოდ სიუჟეტურ საფუძველს ემსახურებოდა, ხოლო გედების გოგონას სურათი მუდმივად ჩნდება ხალხური პოეზიამათ შორის რუსულიც. ბომონტი მიუთითებს რამდენიმე შესაძლო წყაროზე - ოვიდის მეტამორფოზებზე, გრიმის ზღაპრებზე, ფოლკლორის ნიმუშებზე, ჯონ უაილი მიუთითებს სხვა მუზეუმის ზღაპრზე - "მოპარული ფარდა" (იოჰან კარლ ავგუსტ მუზაუსი "Der geraubte Schleier"). ყველაზე სწორი, როგორც ჩანს, არის კრასოვსკაიას დასკვნები, რომელიც უარს ამბობს ნაწარმოების ძიებაზე, რომელიც უშუალოდ შთააგონებდა ავტორებს, მიაჩნია, რომ ყველა მთავარი სიუჟეტი მოძრაობს გედების ტბაში (გოგონა გადაიქცა გედად, ნამდვილი სიყვარულისილამაზის გადარჩენა, შეყვარებულის უნებლიე ღალატი და ა.შ.) გვხვდება მრავალ ლიტერატურულ წყაროში.

ამას დავამატებ, რომ არა მხოლოდ ლიტერატურაში, არამედ ბალეტის თეატრშიც. ბალეტის სცენარში შედიოდა წინა ათწლეულების გამოცდილებით დამუშავებული მრავალი მოტივი. მასში ბევრი კლიშე შეაღწია - სიტყვიერი და დრამატული, მაგრამ ის ასევე მოიცავს იმ სურათებს, რომლებიც იპოვეს და გაამართლეს წინა ათწლეულების სპექტაკლებში.

პირველი მოქმედება ასახავს პრინცს, როგორც უყურადღებო ახალგაზრდას, რომელიც არ იცის მოსიყვარულეობა, მოწყენილი ელოდება რაღაც შეიცვლება მის ცხოვრებაში. ეს იმ ეპოქის ბალეტისთვის ნაცნობი გმირის ექსპოზიციაა: შემდეგ მოქმედებაში, როგორც წესი, ჩნდება ის, ვინც უნდა გამოიყვანოს იგი სიმშვიდის ან იმედგაცრუების მდგომარეობიდან, შეაყვაროს საკუთარი თავი. ასე დაიწყო კორალის პერი, მაზილიეს ელფები, სენ-ლეონის სიყვარულის ალი და ბოლოს იგივე სანდრილონი, რომლის დაწერაც ჩაიკოვსკის შესთავაზეს.

მეორე მოქმედება წარმოგიდგენთ ჯადოსნურ სამყაროს, სადაც ჰეროინი ცხოვრობს. ასე იყო უმეტეს რომანტიკულ ბალეტებში, ფანტაზიის ელემენტით და მათ მიბაძვით შექმნილ სპექტაკლებში: „La Sylphide“, „Dutube of the Maid“, „Peri“, „Ondine“, „The Fern“ და მრავალი სხვა. ჰეროინი ფანტასტიკურ ფორმაში ჩნდება, ამჯერად ჩიტის სახით. ეს ასევე ნაცნობი მოტივია: ჯერ კიდევ "გედების ტბამდე", რომანტიკულმა ბალეტის თეატრმა იცოდა სილფებთან, ელფებთან, დრიადებთან, ნაიადებთან, გაცოცხლებული ყვავილებით, ასევე ფრთიანი ჰეროინებით - პეპელა გოგონები და ჩიტი გოგონები ("პეპელა", "კაშჩეი" , "ტრილბი" და ა.შ.)

ბოროტი გენიოსები და ჯადოქრები, როგორიცაა ბუ-დედინაცვალი სცენარიდან და ფონ როტბარტი პიესიდან, რომანტიკულ ბალეტებში მუდმივი გმირები არიან, დაწყებული ჯადოქარი მეჯით ლა სილფიდში. ჰეროინის მფარველი ტალიმენის მოტივი ისეთივე მუდმივია: თითქმის არცერთი ბალეტი არ არის სრულყოფილი მის გარეშე (ყვავილი პერიში, სილფის ფრთები, გვირგვინი ბებიის ქორწილში). გედების ტბის ორიგინალურ ვერსიაში ოდეტას ეკეთა ჯადოსნური გვირგვინი, რომელიც იცავდა მას ბოროტი მაქინაციებისგან. რომანტიკული ეპოქის ბალეტებში ასევე არიან გმირები და გმირები, რომლებიც სიცოცხლეს სწირავენ სიყვარულისთვის („პერი“, „სატანილა“), ასევე ცნობილია სიუჟეტური სვლა უნებლიე (შელოცვით გამოწვეული) საფუძველზე. ფიცის ღალატი: „საყუნთალა“. ჰეროინის "გაყოფის" მეთოდი (ოდილი ოდეტას ორეულია) პირველად გედების ტბაშიც ჩნდება: მაგალითად, ფაუსტში გამოჩნდა ნამდვილი მარგარიტა და ბოროტი სული, რომელიც მის გარეგნობას იღებს. თუმცა, გედების ტბის დამწერლობას აქვს ერთი მთავარი დამსახურება, რომელიც განასხვავებს მას ეპოქის დამწერლობის უმეტესი ნაწილისგან. არ არის სიუჟეტის ისეთი სირთულე, მოვლენების გროვა, რომელიც განასხვავებს 1860-იან და 70-იან წლებში შექმნილ სპექტაკლებს, როგორც რეისინჯერის სპექტაკლებში. სიმარტივე, მოქმედების განვითარების ლოგიკა, რომელშიც მცირე რაოდენობის პერსონაჟი მონაწილეობს, გედების ტბას აახლოებს მისი აყვავების პერიოდის რომანტიული ბალეტის სანიმუშო სპექტაკლებთან (La Sylphide, Giselle). თითოეული აღნიშნული მოტივი თავის ადგილს პოულობს, თითოეული აუცილებელია მოქმედების წინსვლის, სწორი ატმოსფეროს შესაქმნელად. ჩაიკოვსკიმ ამგვარად მიიღო საკმაოდ მყარი საფუძველი მის მუსიკას. ისეთი ნაკლოვანებები, როგორიცაა ოდეტის გრძელი და აშკარად გაუცნობიერებელი „ისტორია“ ბალეტში მისი წარსულის შესახებ, ისევე როგორც გმირის არასაკმარისად მოტივირებული ქცევა ბოლო მოქმედებაში, არ წარმოადგენდა სერიოზულ დაბრკოლებას.

პირველად ჩაიკოვსკი სერიოზულად მიუბრუნდა ბალეტს (არარეალიზებული „სანდრილიონების“ გარდა). მუსიკათმცოდნეებმა დეტალურად შეისწავლეს როგორც ჩაიკოვსკის გედების ტბის დაწერის ისტორია, ასევე თავად მუსიკა. ცნობილია, რომ ჩაიკოვსკის უყვარდა ბალეტი, ესწრებოდა საბალეტო სპექტაკლებს და აღიარა, რომ „სურდა საკუთარი თავის მოსინჯვა ამ სახის მუსიკაში“. ცნობილია, რომ კომპოზიტორი სწავლობდა გერბერის მიერ მიწოდებულ პარტიტურებს; არსებობს მტკიცებულება, რომ მათ შორის იყვნენ "ჟიზელი" და "ფერნი". ჩაიკოვსკი ასე მიხვდა, რომ საბალეტო მუსიკას თავისი სპეციფიკა აქვს. ნიშანდობლივია, რომ მან გაიაზრა ეს სპეციფიკა, არასოდეს დაურღვევია ჟანრის კანონები, როგორც მათ იმ წლებში ესმოდათ და ამავდროულად შექმნა ისეთი ინოვაციური ნაწარმოები. სცენარული სიტუაციები გარეგნულად მთლიანად არის დაცული კომპოზიტორის მიერ, მაგრამ ყოველ ჯერზე მათი შინაარსი ღრმავდება და ზოგჯერ გადაიფიქრება.

პირველი აქტის დივერსიფიკაცია კომპოზიტორმა გამოიყენა ზიგფრიდის დასახასიათებლად. ახალგაზრდა მამაკაცი მეგობრებთან ერთად მხიარულობს სრულწლოვანების დღეს. მისი წარმავალი ვნების საგანი ერთ-ერთი თანასოფლელია: არ უნდა დაგვავიწყდეს, რომ სწორედ ამ აქტისთვის დაიწერა დუეტი, რომელსაც ახლა თავადი და ოდილი ასრულებენ ბურთზე. ეს უკვე სიყვარულის წინასწარ გემოა, მაგრამ არა ის ჭეშმარიტი ვნება, რომელიც უფლისწულის სულში გაიელვებს ოდეტას გაცნობისას.

მეორე მოქმედება ეძღვნება ოდეტასა და გედებს. სცენარისტებმა აქ ტრანსფორმაციის აპრობირებული მეთოდი გამოიყენეს: გედებმა ფრთები გაიფანტეს და გოგოები გახდნენ. ჩაიკოვსკიმ მოტივი გააღრმავა მოჯადოებული ჩიტი გოგონების დახატვით. მუსიკა, რომელიც მათ ახასიათებს, ავითარებს პირველი მოქმედების „გედების ფრენის“ თემას, მელოდიას, რომელიც ჟღერს, როდესაც გედები ცურავდნენ ტბას აქტის დასაწყისში და ამავე დროს არის გულწრფელი ლირიული, სავსე ღრმა და უდავოდ „ადამიანური“ გამოცდილება. მუსიკათმცოდნეებმა და სლონიმსკიმ წიგნში "ჩაიკოვსკი და მისი დროის ბალეტის თეატრი" შეისწავლეს ამ, თავად კომპოზიტორის თქმით, საუკეთესო საბალეტო მოქმედების მუსიკა. მკვლევართა დასკვნა შემდეგია: ჩაიკოვსკიმ გაამდიდრა გრანდ პას-ის ტრადიციული ბალეტის ფორმები (ადაგიო კორპუს დე ბალეტის თანხლებით და მიმდებარე სოლო და ჯგუფური ცეკვებით), გაჟღენთილი იგი ერთი ლირიკული თემით. მუსიკამ გახსნა შესაძლებლობები განვითარებადი პლასტიკური გამოსახულების შესაქმნელად. და ეს ფენომენი ფუნდამენტურად ინოვაციურია ეპოქის ბალეტისთვის.

მესამე აქტი ასევე ტრადიციულია ფორმით. მისი დამახასიათებელი დივერსიის ცენტრში, რომელიც თითქმის ყველა ბალეტში იყო. მთელი აქტის განმავლობაში რამდენჯერმე მეორდება "პატარძლის ვალსის" მუსიკა, რაც განსაზღვრავს ერთ-ერთ მთავარ სიუჟეტურ მოტივს: პრინცი უარყოფს ყველა განმცხადებელს, სანამ ჯადოქრის ქალიშვილი, რომელიც ოდეტის სამოსით გამოჩნდა, არ მოახერხებს მის მოტყუებას. აქ მკვლევართა ყურადღება მიიპყრო pas de six - დიდმა მუსიკალურმა ანსამბლმა, რომელიც ბოლო დრომდე გამოუყენებელი რჩებოდა ყველა სპექტაკლში, გარდა სიცოცხლისა. მუსიკის ბუნებიდან გამომდინარე, სლონიმსკი და მუსიკოსები ამტკიცებენ, რომ ჩაიკოვსკის გეგმის მიხედვით, სწორედ ეს სექსტეტი იყო აქტის მთავარი ეფექტური ცენტრი: აქ უნდა მომხდარიყო ოდილის მიერ პრინცის ცდუნება.

თავდაპირველი სცენარის მეოთხე მოქმედება შეიცავდა უამრავ შეუსაბამობას, რაც სამართლიანად იყო მიჩნეული ბევრმა, მათ შორის, როდესაც ივან ვსევოლოჟსკიმ გადაასწორა სცენარი 1894 წელს: რატომ ართმევს უფლისწული გვირგვინს ოდეტას და იცავს მას დედინაცვალის მაქინაციები? მიუხედავად ამისა, ერთგულების მოტივი მასში სიკვდილის პირისპირაც კი ჩანს. პრინცის შეცდომამ ოდეტთან სამუდამო განშორება უნდა გამოიწვიოს. მას, რომელმაც დაკარგა შელოცვისგან განთავისუფლების იმედი, შეიძლება გადარჩეს, თუ პრინცს დატოვებს. სიყვარული ხელს უწყობს მას დარჩენას. პრინცი იღებს საბოლოო გადაწყვეტილებას გვირგვინის ტბაში ჩაგდებით. მოგვიანებით, სცენარის დახვეწისას, მოდესტ ჩაიკოვსკიმ მიატოვა ეს საბოლოო შეხება და უფრო დამაჯერებელი დეტალი შემოიტანა: მოყვარულთა თავგანწირვა ჯადოქრის სიკვდილს იწვევს. მაგრამ სცენარის პირველ ვერსიაშიც კი, მეოთხე მოქმედება შეიცავდა უფრო ნაკლებ ტრადიციულ მოტივებს, ვიდრე დანარჩენები, ერთდროულად ატარებდა იდეას, რომელიც უდავოდ ძვირფასი იყო ჩაიკოვსკის: ტყუილად არ ჰქონდა იგი უკვე განვითარებული სიმფონიურ ლექსებში რომეო და ჯულიეტა. და ფრანჩესკა და რიმინი. მეოთხე მოქმედებაში ჩაიკოვსკი ყველაზე შორს გადავიდა იმ ეპოქის ბალეტის თეატრის პრაქტიკიდან. აქ არ არის სავალდებულო მუსიკალური და საცეკვაო ფორმულები, მუსიკა უფრო მეტად სიმფონიური სურათია, რომელიც შეიცავს ამაღელვებელ ისტორიას გმირების ბედზე. გედების მღელვარე მოლოდინის ეპიზოდს ცვლის ოდეტის მწუხარების სცენა, შემდეგ სინანულის ტკივილებით ამოძრავებული პრინცის გამოჩენა. ჯადოქრის მიერ წამოჭრილი ქარიშხალი არის როგორც საფრთხე შეყვარებულებისთვის, ასევე მათ სულში მძვინვარე ვნებების ანარეკლი.

ასეთი იყო მასალა, რომელიც რეისინჯერის ხელში აღმოჩნდა. პირველი მოქმედების რეპეტიციები დაიწყო 1876 წლის გაზაფხულზე. 6 აპრილს ჩაიკოვსკიმ დარჩენილი მოქმედებების პარტიტურა წარუდგინა თეატრს (1). თუმცა სამუშაო საკმაოდ დიდხანს გაჭიანურდა. ბალეტი არ აჩვენეს, როგორც ეს ჩვეულებრივ ხდება წლის ბოლოს (ნოემბერი-დეკემბერი) ყველა პრემიერისთვის: პირველი სპექტაკლი შედგა 1877 წლის 20 თებერვალს. ეს გამოწვეული იყო ქორეოგრაფის მიერ უჩვეულოდ რთული მუსიკის წინაშე არსებული სირთულეებით თუ სხვა მიზეზების გამო, ძნელი სათქმელია. როგორც ჩანს, „გედების ტბის“ წარმოება არ მოითხოვდა განსაკუთრებული ძალისხმევა(ბალეტში არის მხოლოდ ერთი რთული სცენა - ქარიშხალი), დიდი ხარჯები: გედების ტბის შეფასება იმ დროისთვის უჩვეულოდ მოკრძალებულია, მხოლოდ 6,792 რუბლი (ანუ ორნახევარჯერ ნაკლები კაშჩეიზე, რომელიც ღირდა 16,913). )

ჩაიკოვსკის პირველ ბალეტს ინტერესით ელოდნენ, ყოველ შემთხვევაში, ხელოვნების ნამდვილი მცოდნეების წრეებში. სლონიმსკიმ აღნიშნა, რომ ბალეტის სცენარი დაბეჭდილი იყო პრემიერამდე დიდი ხნით ადრე, რაც აქამდე არასდროს ყოფილა (2), და რომ კლავირი უკვე 1877 წლის თებერვალში გაიყიდა. თუმცა, სპექტაკლი იმედგაცრუებული იყო. რაიზინჯერი, რომელიც იბრძოდა თავისი რეგულარული თანამშრომლების ტრადიციულ მუსიკასთანაც კი, როგორებიც იყვნენ მიულდორფერი და გერბერი, ბუნებრივია, ვერც კი მიუახლოვდა ჩაიკოვსკის პარტიტურას. მაშინვე დაიწყო მუსიკის პერმუტაცია. ზუსტად როგორ უბრძანა რაიზინგერმა, ჩვენ არ ვიცით, რადგან არ არსებობს გზა იმის გასარკვევად, თუ რა გამოიყენა ქორეოგრაფმა „გალოპისთვის“ და „პოლკაზე“ პირველ მოქმედებაში პლაკატზე მითითებული, პა დე ტროას ორი გედი და ბენო. მეორე მოქმედება, pas de cinq მესამე მოქმედებაში. ჩვენ მხოლოდ ვიცით, კაშკინის მიხედვით, რომ „ზოგიერთი რიცხვი გამოტოვებულია, როგორც არასასიამოვნო ცეკვისთვის, ან შეიცვალა სხვა ბალეტის ჩანართებით“ (3).

პლაკატზე ჩანს, რომ ქორეოგრაფმა პრინცისა და გლეხის ქალის ირგვლივ ააგო პირველი მოქმედების დივერსიფიკაცია, რომელიც შეასრულა დასის ერთ-ერთმა წამყვანმა სოლისტმა - მარია სტანისლავსკაიამ. მან მონაწილეობა მიიღო შვიდი საცეკვაო ნომრიდან ხუთში: ვალსი, საცეკვაო სცენა, პა დე დე, გალოპი და ფინალი, რითაც გადაიზარდა აქტის წამყვან პერსონაჟად. ეს შეესაბამებოდა ჩაიკოვსკის იდეას, რომელმაც დაწერა pas de deux პირველი მოქმედებისთვის და აქ, როგორც ჩანს, რეიზინჯერი გაჰყვა მას, მით უმეტეს, რომ სცენარში არ არის გლეხი ქალი, რომელმაც მიიპყრო პრინცის ყურადღება. გარდა ამისა, ცნობილია, რომ ჩაიკოვსკი ესწრებოდა პირველი მოქმედების რეპეტიციებს და, თუ ვიმსჯელებთ ერთ-ერთ წერილში მოცემული რეპლიკით, ამ რეპეტიციებმა ის გაამხიარულა, მაგრამ არ გამოიწვია გაღიზიანება (4).

მსოფლიო ილუსტრაციაში დაბეჭდილი გრავიურის მიხედვით და ანა სობეშჩანსკაიას, როგორც ოდეტას ფოტოზე ვიმსჯელებთ, მეორე მოქმედებაში გედები ზურგს უკან ფრთებით ცეკვავდნენ. ოდეტის გარდა, ასევე იყო ორი სოლისტი, რომლებიც პრინცის მეგობარ ბენოსთან ერთად ასრულებდნენ პა დე ტროას. pas de trois-ს მოჰყვა ზიგფრიდის და ოდეტის პა დე დეუქსი და საერთო დასასრული. პრესა არ გვაწვდის ინფორმაციას რაისინჯერის მიერ დადგმულ ცეკვებზე, გარდა ზოგადი აღწერილობისა Russkiye Vedomosti-ში: „კორპუსი დებალეტი ერთ ადგილას აღნიშნავს დროს, აფრიალებს ხელებს ქარის წისქვილის ფრთებივით და სოლისტები ხტებიან. ტანვარჯიშის ნაბიჯები სცენის გარშემო“ (5).

მესამე მოქმედება ძირითადად დამახასიათებელ ცეკვებს დაეთმო. „რუსული“, რომელიც ჩაიკოვსკიმ დაასრულა ქორეოგრაფის (6) დაჟინებული მოთხოვნით, შეასრულა ბენეფიციარმა. მაგრამ ეროვნულ სუიტს წინ უძღოდა ორი ანსამბლი მთავარი გმირების მონაწილეობით: pas de six (ექვსი საცეკვაო ნომერი) ჩაიკოვსკის შესაბამის მუსიკაზე და pas de cinq, რომლის მუსიკა ჩვენთვის უცნობია. ორივე ანსამბლში, პრინცისა და ოდეტის შემსრულებლებთან ერთად, მხოლოდ მოცეკვავეები მონაწილეობდნენ: პას დე ექვსში, ოთხი ზრდასრული მოსწავლე, პა დე ცინკში, სამი სოლისტი, რომელთაგან ორი - კარპაკოვა 2-ე და მანოხინი, საპატიო თანამდებობას იკავებდა. თეატრი. ცალკეულ სპექტაკლებზე pas de cinq შეიცვალა pas de deux-ით (7): სოლისტები დატოვეს, რის გამოც მთავარი გმირების დუეტი დატოვეს.

მკვლევარები კვლავ კამათობენ იმაზე, თუ ვინ ითამაშა ოდილის როლი მესამე მოქმედებაში. პლაკატზე მოცეკვავის სახელი სამი ვარსკვლავის მიღმა იმალება. ეს დაედო საფუძვლად იური ბახრუშინის ვარაუდს, რომ წვეულება შეასრულა უცნობმა სხვამ, რომელიც არ იმსახურებდა პოსტერზე მოხსენიებას. თუმცა ვიცით, რომ პლაკატზე არასრულწლოვანი მოსწავლეების სახელებიც კი იყო განთავსებული. სამ ვარსკვლავს სხვანაირად იყენებდნენ: ხანდახან მაღალი საზოგადოების მოყვარული მსახიობის სახელის დასამალად, რაც გამორიცხულია ბალეტის თეატრში; ხანდახან მაყურებლის დასაინტრიგებლად. სლონიმსკი ასევე ამტკიცებს, რომ სამი ვარსკვლავი გამოჩნდა იმ შემთხვევებში, როდესაც ერთი მსახიობი თამაშობდა ორ როლს. ეპოქის საბალეტო სპექტაკლების პოსტერზე ამის დადასტურება ვერ ვიპოვნეთ: არც ფაუსტში, არც ბებიის ქორწილში და რიგ სხვა ბალეტებში, სადაც ბალერინას ორი ნაწილი ჰქონდა, სამი ვარსკვლავი არ იყო გამოყენებული. მიუხედავად ამისა, სლონიმსკის ვარაუდი, რომ შემსრულებელმა ოდეტამ ოდილს ცეკვა, უფრო სამართლიანი ჩანს, ვიდრე ბახრუშინის გამოცნობა. მართლაც, ჩვენ ვიცით, რომ კარპაკოვა მონაწილეობდა ორ ანსამბლში და რუსულ ენაზე. რა სახით შეიძლება გამოჩნდეს იგი სასახლის ბურთზე - ბოლოს და ბოლოს, არა ოდეტის სახით, რომელსაც იქ აბსოლუტურად არაფერი აქვს გასაკეთებელი? ძნელი წარმოსადგენია, რომ ქორეოგრაფმა მას ეს აქტი გააცნო მხოლოდ როგორც დივერსიის მონაწილე პერსონაჟმა. მით უფრო ნაკლებად სავარაუდოა, რომ ორჯერ იცეკვოს პრინცთან. ასევე გავიხსენებთ, რომ მუხინი მოსკოვის ბალეტის ისტორიაში წერდა სობეშჩანსკაიაზე, როგორც ოდეტისა და ოდილის შემსრულებლის შესახებ. იმავდროულად, მუხინმა უდავოდ ნახა სპექტაკლი თავად, რადგან ის მსახურობდა ბოლშოის თეატრში 1860-იანი წლების დასაწყისიდან და წერდა თავის მოხსენებებს, როგორც თვითმხილველი (A).

პირველი ოდეტა იყო პელაგია კარპაკოვა, რომლის შესახებაც იგივე მუხინი წერდა, რომ ის „ცდილობდა, თუ ეს შესაძლებელია, გედების ფანტასტიკური იმიტაცია გამოეხატა, მაგრამ როგორც სუსტი მიმიკა, მას დიდი შთაბეჭდილება არ მოუხდენია“. მეოთხე სპექტაკლიდან დაწყებული, სპექტაკლში შევიდა სობეშჩანსკაია. მისი სპექტაკლი პრესამ ცოტა უფრო მაღლა შეაფასა და გაკვირვებაც კი გამოითქვა, რატომ არ დაევალა მას, დასის პირველ ბალერინას პრემიერა. თუმცა ის, რაც ვიცით ამ მოცეკვავეზე, კეთილსინდისიერი, შრომისმოყვარე, მაგრამ არ გააჩნია ნათელი ნიჭი, საფუძველს გვაძლევს ვიფიქროთ, რომ მისი მოსვლით ბევრი არაფერი შეცვლილა.

არც ერთი კრიტიკოსი და თანამედროვე ვერ პოულობს ქების სიტყვას როცა ჩვენ ვსაუბრობთბალეტის ქორეოგრაფიის შესახებ. ლაროშმა დაწერა, რომ „ცეკვის თვალსაზრისით, გედების ტბა ალბათ ყველაზე ოფიციალური, მოსაწყენი და ღარიბი ბალეტია, რომელსაც ატარებენ რუსეთში“ (8). ლუკინი ირონიული იყო რაისინჯერის „აღსანიშნავი ოსტატობის“ შესახებ „იცეკვის ნაცვლად ტანვარჯიშის სავარჯიშოების მოსაწყობად“ და ამავე დროს აღნიშნავდა, რომ დამახასიათებელი ცეკვები „უბრალოდ მის მიერ იყო ნასესხები სხვა ბალეტებიდან“ (9). მოკრძალებულმა ჩაიკოვსკიმ „ბალეტმაისტერის ფანტაზიის სიღარიბეც“ მოიხსენია (10).

მეოთხე მოქმედებაში საერთოდ არ იყო სოლო ცეკვები. პლაკატზე ნაჩვენებია გედების მხოლოდ ერთი მასიური ცეკვა ორი სოლისტის, ნათელმხილველის და 16 მოსწავლის მონაწილეობით. ქარიშხალმა მნიშვნელოვანი როლი ითამაშა ამ აქტში. ვალცის მემუარების მიხედვით, ცნობილია, რომ ამ სცენამ „დაიპყრო პიოტრ ილიჩი“: „ჭექა-ქუხილის სცენაზე, როდესაც ტბა ადიდებს ნაპირებს და დატბორავს მთელ სცენას, ჩაიკოვსკის დაჟინებული მოთხოვნით ნამდვილი ქარიშხალი მოეწყო - ტოტები და ტოტები. ხეები გატყდა, წყალში ჩავარდა და ტალღებს მიაშურა“ (11). ის ფაქტი, რომ ბოლო მოქმედება იყო წარმატებული დეკორაციის თვალსაზრისით, მოგვიანებით გაიხსენეს ბალეტის კრიტიკოსებმა (12), თუმცა მთლიანობაში ჩაიკოვსკის ბალეტი არ იყო მდიდრულად მოწყობილი. ლაროშმა დაწერა ამის შესახებ ("მწირი ბალეტი" (13)), ხოლო ფონ მეკი ("ყველაფერი ისეთი ცუდია, პირქუში ..." (14)). ამას მოწმობს დაყენების ხარჯების ზემოაღნიშნული ოდენობა.

„გედების ტბის“ წარმატება მაყურებელთან დიდი არ იყო. ბალეტი 1877-1879 წლებში 27-ჯერ შესრულდა. საკომისიოების შეჯამება შენახულია. ყველაზე მაღალი კოლექცია, რა თქმა უნდა, პრემიერაზე იყო, რომელიც ასევე სარგებელი იყო, როდესაც ბილეთები უფრო მაღალ ფასებში იყიდებოდა: 1918 რუბლი 30 კაპიკი. მეორე სპექტაკლმა 877 მანეთი 10 კაპიკი მისცა, ხოლო მესამე იყო მხოლოდ 324 მანეთი. საფასური გაიზარდა, როდესაც 23 აპრილს როლი გადავიდა სობეშჩანსკაიაზე (987 რუბლი) და თანდათან დაეცა 281 რუბლამდე. მომავალში, საფასური მერყეობდა, ზოგჯერ მხოლოდ 300-200 რუბლს იძლეოდა (ყველაზე დაბალი 1878 წლის 7 ნოემბერს: 209 რუბლი 40 კაპიკი). 1879 წლის იანვარში გედების ტბა აჩვენეს ბოლო სამჯერ, რის შემდეგაც ის რეპერტუარიდან ამოვარდა. ერთი წლის შემდეგ ბალეტი განაახლა ჯოზეფ ჰანსენმა და სამ წელიწადში 12-ჯერ შეასრულა (ბოლო სპექტაკლი 1883 წლის 2 იანვარს), მუდმივად შემცირებული საფასურით.

გედების ტბის პირველი წარმოების წარუმატებლობა ბუნებრივი იყო. მოსკოვის დასი, რეისინჯერის მეთაურობით, ვერ გაიაზრა ჩაიკოვსკის მუსიკა. შესაძლოა, ბალეტი მაშინვე მარიუს პეტიპას ხელში რომ ჩავარდნილიყო, მისი ბედი სხვაგვარი იქნებოდა. ალბათ, კომპოზიტორის სიცოცხლეშივე იპოვიდა ღირსეულ განსახიერებას და, შესაძლოა, მის მუსიკას არ განიცადა ის ცვლილებები, რის გაკეთებაც 1895 წელს საჭიროდ ჩათვალეს დრიგომ და პეტიპამ, რომლებიც ბალეტს მიუბრუნდნენ, როცა ჩაიკოვსკი ცოცხალი აღარ იყო. სამწუხაროდ, მოსკოვში ბალეტის მცირე წარმატებამ დახურა მას სანკტ-პეტერბურგის სცენაზე წვდომა, თუმცა ჩაიკოვსკის მეგობრები, კერძოდ, ლაროში მხარს უჭერდნენ მის დადგმას დედაქალაქში.

1877 წლის 2 მარტს საიმპერატორო მოსკოვის თეატრების მმართველმა კომისიის თავმჯდომარემ წერილი გაუგზავნა მოსკოვის ოფისს: „ქორეოგრაფ ბ-ნ რაიზინჯერის კონტრაქტის ვადის ამოწურვის გამო, მე მაქვს პატივი შევთავაზო ოფისს. საიმპერატორო მოსკოვის თეატრებიდან გამოუცხადონ მას, რომ დირექტორატი არ აპირებს განაახლოს მასთან ასეთი კონტრაქტი“ (თხუთმეტი). მოსკოვის ოფისმა, თუმცა, უპასუხა, რომ „სხვა უფრო ქმედითუნარიან ქორეოგრაფს არ ვგულისხმობდი“ შუამდგომლობით აკმაყოფილებდა რაისინჯერის მოთხოვნას, გაეგრძელებინა კონტრაქტი მასთან კიდევ ერთი წლით (16).

ამგვარად, 1877-78 წლების სეზონი იყო მოსკოვში გატარებული ბოლო რეიზინჯერი, რომლის დროსაც დადგა "ბებიას ქორწილი" (პრემიერა შედგა 1878 წლის 23 აპრილს). იმავე სეზონში მარიუს პეტიპამ ბოლშოის თეატრში დადგა ერთმოქმედებიანი ბალეტი ორი ვარსკვლავი (პრემიერა შედგა 1878 წლის 25 თებერვალს, მისი სანქტ-პეტერბურგის ბალეტის ორი ვარსკვლავის ვერსია). დანარჩენი რეპერტუარი ძველი იყო: იყო ჟიზელი, გიტანა, სატანილა, ფარაონის ქალიშვილი, მეფე კანდავლი, ორი ქურდი და რეიზინჯერის სპექტაკლებიდან სტელა და გედების ტბა.

(1) RGALI, f.659, op.3, ex.3065, l.36
(2) „თეატრალური გაზეთი“, 1876, No100, 19 ოქტომბერი, S. 390.
(3) კაშკინი ნ.დ. P.I. ჩაიკოვსკის მოგონებები. M, 1896, S. 103
(4) მოდესტ ჩაიკოვსკის 1876 წლის 24 მარტს დათარიღებულ წერილში ის წერს: „რა კომიკური იყო ქორეოგრაფის ყურება, რომელიც ერთ ვიოლინოს ხმაზე ყველაზე გააზრებული და შთაგონებული მზერით აწყობდა ცეკვებს“.
(5) მოკრძალებული დამკვირვებელი (A.L. Lukin). დაკვირვებები და შენიშვნები. Russkiye Vedomosti, 1877, N50, 26 თებერვალი, გვ.2
(6) იქვე (7) როგორც ჩანს, ეს არ არის დუეტი, რომელიც შედგენილია სობეშჩანსკაიასთვის: რაზეც წერს პჩელიკოვი (იხ. სლონიმსკი და დემიდოვი). უილი განმარტავს, რომ სობეშჩანსკაიასთვის დუეტი ეფექტური pas de deux-ის ნაცვლად წავიდა და არა მითითებული pas de cinq.
(8) ლაროშ გ.ა. მუსიკალური კრიტიკული სტატიების კრებული. T.P., S. 166-167
(9) მოკრძალებული დამკვირვებელი (A.L. Lukin). დაკვირვებები და შენიშვნები. Russkiye Vedomosti, 1877, N50, 26 თებერვალი, გვ.2
(10) ჩაიკოვსკი მ. პიოტრ ილიჩ ჩაიკოვსკის ცხოვრება. Jurgenson, M., ტ.I, 1900, გვ.257
(11) ვალსი კ. სამოცი წელი თეატრში. L., 1928, S. 108
(12) ახალი ბალეტი. მოსკოვის ამბები, 1881, N96
(13) Laroche GA. მუსიკალური კრიტიკული სტატიების კრებული. T.P., part 2, M.-P., 1924, S. 132
(14) ჩაიკოვსკი პ.ი. მიმოწერა ნ.ფ. ფონ მეკი. ტ.II, M.-L. „აკადემია“, 1935, გვ.298
(15) RGALI, f.659, op.3, პუნქტი 3065, l.35
(16) RGALI, f.659, op.3, პუნქტი 3065, l.37

(A) დაახლ. კომპ. ამერიკელი მკვლევარი R. D. Wiley აღნიშნავს, რომ არსებობს სრულიად ზუსტი მითითება, რომ კარპაკოვამ ორივე როლი იცეკვა. ის ციტირებს 1877 წლის 26 თებერვლის გაზეთ Novoye Vremya-ს, რომელიც შეიცავს გედების ტბის ლიბრეტოს პაროდიას შემდეგი კომიკური დიალოგით ოდილის ბურთზე გამოჩენის სცენაზე: „როგორ ჰგავს იგი მადმუაზელ კარპაკოვას“, – იძახის ზიგფრიდი.
"რატომ გაგიკვირდა ასე?" - დაბნეულია მისი მსახური. ”თქვენ ხედავთ, რომ ეს ის არის, მხოლოდ სხვა როლში.”
ციტ. რ.ჯ.უილის მიერ. ჩაიკოვსკის ბალეტები. ოქსფორდის უნივერსიტეტი. პრესა, 1985; გ. ორმოცდაათი.

იუ.ა. სლონიმსკი "გედების ტბა" პ.ჩაიკოვსკის
ლ.: მუზგიზი, 1962 წ

თავი 2 - მუსიკა
(გამრავლებული ჭრილობებით)

განვიხილოთ 1877 წლის ქულის იდეები და სურათები. შესავალი არის "მშვენიერი და სევდიანი ისტორიის პირველი ჩანახატი ჩიტი გოგონას შესახებ". Იწყება ლირიკული თემაჰობოე. კლარნეტის გაგრძელება, ის გადაიზარდა სევდიან რუსულ რომანტიულ სიმღერაში. ეს თემა წააგავს გედის მელოდიას, რომელიც პირველად გაჟღერდება I აქტის ბოლოს. სამწუხარო ასახვით დაწყებული, სიუჟეტი ვნებიანი იმპულსით გადადის დრამატულ პროტესტსა და სასოწარკვეთამდე. „შუა მონაკვეთში... ბნელი და შემაშფოთებელი ჩრდილები შემოდის. ტრომბონები ჟღერს მუქარით და ავისმომასწავებლად. ესკალაცია იწვევს საწყისი თემის გამეორებას (რეპრიზა-კოდა), რომელსაც ასრულებენ საყვირები, შემდეგ კი ჩელო ტიმპანის შემაშფოთებელი დრონის ფონზე. მთავრდება სასოწარკვეთილების აფეთქება და ისევ ჟღერს სევდიანი ანარეკლის ჩაფიქრებული სიმღერა. ეს არის ექსპოზიცია შემაჯამებელიმოთხრობა "ჭეშმარიტი ბედნიერებისა და სიყვარულის სურვილზე" (ჩაიკოვსკი). ყველას, ვინც ამას ისმენს, იპყრობს ნათქვამის ფსიქოლოგიურ რეალობას. ფარდა ჯერ არ ამოსულა, მაყურებელს ჯერ არ მოასწრო გადაცემის გაცნობა და უკვე ჩაიკოვსკის ფიქრებშია ჩართული და მისი ისტორიის დასაწყისზე თანაგრძნობით რეაგირებს.

ოდეტასთან შეხვედრამდე პრინცი იყო უაზრო ახალგაზრდა, რომელმაც არ იცოდა ფიქრები და მწუხარება, როგორც რომეო როზალინდთან შეხვედრის დროს ჯულიეტასთან შეხვედრამდე. ეს მოტივი იმსახურებს დადგმას. მის გამჟღავნებას ეძღვნება ჩაიკოვსკის მუსიკის საუკეთესო ეპიზოდები.

მხიარული, სადღესასწაულო, დინამიური მუსიკა უდარდელი ცხოვრების ნათელ სურათს ასახავს. ჩაიკოვსკი ქმნის წინაპირობებს ცოცხალი და უწყვეტი სასცენო მოქმედებისთვის, რომელიც ჯერ კიდევ არ არის ნაპოვნი სპექტაკლებში. მუსიკაში მძვინვარებს ჭრელი, ხმაურიანი ცხოვრება, რომელიც ქორეოგრაფისგან მოითხოვს სხვადასხვა ჟანრის სცენებს - ლირიკულ და კომედიურ, სოლო და მასობრივ. ამ თვალსაზრისით საყურადღებოა პირველი სცენის მუსიკა (No1). მასში, ლაროშის თქმით, "მსუბუქი, მხიარული და ძლიერი ჩაიკოვსკი" გამოჩნდა. მისი კონტრასტები ქმნის პარკსა და ციხესიმაგრეში გამოჩენილი და გაუჩინარებული პერსონაჟების მრავალფეროვან დახასიათებას. შუა ეპიზოდში - პასტორალური პერსონაჟის გამჭვირვალე ხმა; როგორც ჩანს, იგი სოფლის მცხოვრებთა გუნდს გადაეცა.

კომპოზიტორის განზრახვა ნათლად გამოიხატა მომდევნო ნომერში - სოფლის მცხოვრებთა დიდ ვალსი (No2). მოკრძალებული შედარებით გლეხური ვალსი მძინარე მზეთუნახავიდან და ყვავილების ვალსი მაკნატუნადან, A-dur "გედების ტბის I აქტის ვალსს აქვს დიდი შინაარსი. ეს განასხვავებს მას ტრადიციული კორპუს დე ბალეტის ცეკვებისგან, რომლებიც ერთმანეთთან არ არის დაკავშირებული. მთავარი დრამატული ხაზით. მელოდიური გამოსახულებების მონაცვლეობა, მათგან გაშორება და შემდგომში დაბრუნება ახალ საორკესტრო ჟღერადობით, ახალი ემოციური შეფერილობით, სიმრავლის ტონალობებით, რომლებმაც წამოიწყეს მთავარი იდეა - ამ ყველაფერმა მიაღწია თავის მიზანს. კომპოზიტორის ამოუწურავი მელოდიური ნიჭი მსმენელის წარმოსახვაში წარმოშობს სხვადასხვა სცენებს - ხან ინტიმურს, ხან მასობრივს, ხან ხალისიანს, ხან სევდიანს; საკმარისია გავიხსენოთ ვალსის შუა ნაწილის დ-მოლის თემა.

ერთის მხრივ, ვალსი ახასიათებს გმირის ცხოვრებას, სავსე უყურადღებო გართობით; ამავდროულად, ვალსის ტრიოში ჟღერს მედიტაცია, გაურკვეველი დისტანციისკენ სწრაფვა - მცოცავი ეჭვების მოტივი. და შემთხვევითი არ არის, რომ ოდეტასა და ზიგფრიდს შორის პირველ დიალოგში ისმის ვალსის მელოდიური ბრუნვები, ახლებურად წარმოდგენილი. კომპოზიტორი არ ეძებდა კავშირს იმას, რაც, როგორც ჩანს, არანაირად არ არის დაკავშირებული? უკვე ვალსში კომპოზიტორი ამზადებდა ზიგფრიდის შესვენებას სასახლის გარემოსთან და შეხვედრას ოდეტთან. ვალსსა და დიალოგს შორის მელოდიურ ურთიერთობას ფუნდამენტური მნიშვნელობა აქვს: ვალსი კარგავს იზოლირებული „ჩასმული“ ნომრის ხასიათს, იძენს მუსიკალურ და დრამატულ კავშირს სხვა საბალეტო ნომრებთან.

ვალსის შემდგომი სცენა (No3) - ზიგფრიდის დედის ჩამოსვლა - შეესაბამება კომპოზიტორის მიზიდულობას მოქმედების რეალურ-ფსიქოლოგიური ქვეტექსტით. დედის მიმართ შვილისადმი გულწრფელი, მოსიყვარულე თემა ხაზს უსვამს მათი ურთიერთობის ბუნებას.

აქ სიუჟეტის განვითარება ჩერდება და ქორეოგრაფის გეგმის მიხედვით „მარტივი“ ცეკვები თავისთავად მოდის: No4 - ტრიო და No5 - დუეტი; ლიბრეტოში არც კი არიან ნახსენები. მცირე ჟანრის სურათი No6- (გოგონები დასცინიან პრინცის მენტორს) მოკლე დამაკავშირებელი პანტომიმის საშუალებით (No. 7) მივყავართ დიდ ცეკვამდე თასებით (No. 8). როგორც ჩანს, ამგვარმა დავალებამ უნდა დაასრულოს კომპოზიტორის პრეტენზიები გააზრებული აზრის ჩატარების შესახებ. მაგრამ ჩაიკოვსკიმ დიდწილად გადალახა ეს ბარიერი.

ხოლო ტრიოს ანანტე სოსტენუტოში და დუეტის ანტანტეში აღბეჭდილია ნათესაობა იმ ლირიკულ გამოსახულებასთან, რომელიც წარმოიშვა შესავალში. ორივე ანტანტი ეხება პრინცის გამოსახულებას, ავლენს მის შინაგან სამყაროს.

ანანტე სოსტენუტოში ისმის კონცენტრირებული, ოდნავ დაჩრდილული ხალხურ-ლირიკული მელოდია. ეს არის ცეკვა-სიმღერა ფაქტიურადსიტყვები, რომლებიც ეკუთვნის გმირს და წარმოადგენს მის პირველ ეტაპს (1). შესაძლოა, პრინცი მარტო არ არის: ორკესტრში ორი ხმა - ჰობოი და ფაგოტი - ქმნის გულწრფელი დიალოგის იდეას, რაც ქორეოგრაფს გამომხატველ ქორეოგრაფიულ "ორ ხმას" სთავაზობს.

დუეტის ანდანტე, როგორც გადაცემაშია ნათქვამი, გამიზნული იყო პრინცისა და ახალგაზრდა სოფლის ადაგიოს განსხვავებისთვის. მაგრამ მუსიკა გამოხატავს გაძლიერებული სასიყვარულო მიზიდულობის განცდას, ბუნდოვან სევდას. როგორც ჩანს, ცაში ან ტყის ბუჩქებს შორის გედის ჩიტი გაბრწყინდება და ორკესტრში შემაშფოთებელი გედის სიმღერა გამოჩნდება (2). მუსიკა აგროვებს გმირის იმიჯის თვისებებს და ამზადებს მის ტრანსფორმაციას, რომელიც იწყება სიყვარულთან შეხვედრის მომენტიდან. ამ თვალსაზრისით, დიდი კონტრასტია ახალგაზრდობის უყურადღებობასა და მიზიდულობის აუხსნელ ლტოლვას შორის, რომელიც იპყრობს ზიგფრიდს გედების მთავარი თემის ხმებზე. მნიშვნელოვანია, რომ ამ ორ სახელმწიფოს შორის არის სხვა; andante sostenuto, adagio, ზიგფრიდის ვარიაცია და კოდა დუეტში მოძრაობას აძლევს გამოსახულებას.

და სხვა ეპიზოდები, რომლებიც ქმნიან დივერსიფიკაციას, შეიცავს მრავალფეროვან ემოციურ მახასიათებლებს, ბევრად უფრო სპეციფიკურ და ინდივიდუალურ, ვიდრე სტერეოტიპული დივერსიფიკაციის რიცხვების თანმიმდევრობა, რომელიც შემოთავაზებული იყო რეისინჯერის მიერ. ძნელი არ არის იმის დადგენა, თუ ვინ დაეხმარა ჩაიკოვსკის პრობლემის ასეთი თვალით შეხედვაში: ეს, რა თქმა უნდა, არის გლინკა თავისი კლასიკური საცეკვაო მუსიკით „სუზანინში“ და „რუსლანში“. ჩვენ ვაფასებთ კომპოზიტორის ზრახვებს, ვარღვევთ სცენარის ხარვეზებს და ქორეოგრაფის დავალებებს. როგორც კი მათგან განთავისუფლდა, მუსიკა დიდ სიმაღლეზე ავიდა. ეს არის I აქტის ფინალი (No. 9).

უყურადღებო თასებით ცეკვის შემდეგ პოლონეზის ბუნებაში, სადაც სიმებიანი და ხის ინსტრუმენტები ნომრის შუა ნაწილში, ზარებთან ერთად, დახვეწილად ბაძავს სათვალეების ზარს და მხიარულება აღწევს თავის სადღესასწაულო კულმინაციას, მოკრძალებულ, დაუძლეველ ლამაზს. მთავარი თემაბალეტი - გედების თემა.

კომპოზიტორს მოეთხოვებოდა ჩვეულებრივი მუსიკის გამოყენება "გასასვლელად" - მიმიკური საუბრისთვის და ამ სცენაში მან შეაერთა სპექტაკლის მუსიკალური დრამატურგიის კვანძი. დაიბადა საორკესტრო ნახატ-სიმღერა, რომლის მოსმენა და ქორეოგრაფიულ გამოსახულებებში დანახვა გინდა. გედების მელოდიის ნათელი ეროვნული ხასიათი, რუსული კლასიკის მრავალი ლირიკული თემის მსგავსი, უდავოა.

გედების თემა ჩვეულებრივ განიხილება, როგორც ოდეტის მუსიკალური პორტრეტი. ეს ინტერპრეტაცია სწორია, მაგრამ ავლენს კომპოზიტორის განზრახვის მხოლოდ ნაწილს. გედების სიმღერა ახასიათებს როგორც ოდეტის მეგობრების ბედს, ასევე ბედნიერებისკენ მიზიდულობის მოტივს, რაც განსაზღვრავს ოდეტასა და პრინცის ქცევას. დაუფიქრებელ გარემოს მოუსვენარი ახალგაზრდა ეწინააღმდეგება. მისი სიყვარულისა და ბედნიერების მგზნებარე სურვილი აისახება გედების სიმღერაში, ჰობოის მსუბუქ-სევდიან მელოდიაში და არფებზე დაყრდნობილი სიმები.

II მოქმედება იწყება წინა მოქმედების ფინალის (No10) მუსიკის გამეორებით. როგორც ჩაიკოვსკის ხელნაწერიდან ჩანს, თავდაპირველად ეს რიცხვი შუალედს ასრულებდა I და II აქტებს შორის, რომლებიც იყო ნახატები. მაგრამ კომპოზიტორმა პარტიტურაში სიტყვა „შესვენება“ გადახაზა, დაწერა „სცენა“ და შემოიტანა შენიშვნა: „ტბაზე გედები ბანაობენ“. II მოქმედება ასე იწყება: გედები დაცურავდნენ ტბაზე, გედის წინ გვირგვინით თავზე. კომპოზიტორი არ შემოიფარგლა, თუმცა გამეორებით. მას სურდა ხაზი გაესვა დრამატული სიუჟეტის მიდგომას. მაშასადამე, თუ სოლო ჰობოის მიერ ამ თემის პირველი შესრულება ჟღერს შემაძრწუნებელ სიმღერას, შემდეგ, როგორც მას მთელი ორკესტრი წარმოაჩენს, ის იძენს დრამატულ ტონს, ვნებიანი მიმართვის მოტივებს და უბედურების გრძნობას. გმირები მოდიან რელიეფურად.

მე-19 საუკუნის ჩვეულებრივი ბალეტის პარტიტურებში არ არსებობდა ბუნების გამოსახულება, ორგანულად დაკავშირებული პერსონაჟების ბედთან. I მოქმედების ფინალის მუსიკა და განსაკუთრებით მისი დრამატიზაცია II მოქმედების დასაწყისში, ბუნებას აკავშირებს სცენურ მოქმედებასთან და გმირის ცხოვრებასთან. გედების თემას აქ სხვა ფუნქცია აქვს: ის ცვლის სასცენო მოქმედებას მზის შუქით დატბორილი გარემოდან მთვარის მიერ განათებულ გარემოში. ჩაიკოვსკისთვის, მისი შემოქმედების პირველ დღეებშიც კი, სცენაზე შუქის ცვლილება მდგომარეობისა და განწყობის ცვლილების ანარეკლი იყო. ასე რომ აქ. გედების სიმღერა მსმენელს რეალური სამყაროდან ფანტაზიის სამყაროში გადაჰყავს: ღამის დადგომასთან ერთად, როგორც სცენარი ამბობს, გედები გოგოებად იქცევიან.

შესავალს მოსდევს პირველი ეტაპის ეპიზოდი (No11). პრინცს სურს გედების გადაღება, გედების თემის ფრაგმენტები მისი ჩამოსვლის ალეგროში იფეთქებს. შემდეგ ჩიტები ქრებიან და მთვარის შუქით განათებული გოგონა თეთრ ტანსაცმელში გამოწყობილი, ძვირფასი ქვების გვირგვინით, კიბის კიბეებზე ჩნდება. იგი ევედრება პრინცს, არ ესროლოს გედებს.

გარდა ამისა, ოდეტა საუბრობს ჩიტად ქცეული გოგონას მწარე ბედზე. ამ სიუჟეტის შინაარსი მაყურებლისთვის გაუგებარია, რადგან ის ეხება წარსულს, ადრე არ აჩვენეს. კომპოზიტორს კი, მეორე მხრივ, აქვს შესაძლებლობა ეხმიანოს შესავალს და განავითაროს ძირითადი იდეოლოგიური მოტივები. ჩაიკოვსკიმ შექმნა მუსიკა, რომელიც გადმოსცემს ჰეროინის გულწრფელ მეტყველებას. ჰობოის მელანქოლიური მელოდია ეხმიანება და შემდეგ ჟღერს ჩელოს მელოდიასთან ერთად. ეპიზოდში B-dur („ოდეტას რეჩიტატივი“, ალეგრო ვივო, გოგონას მეტყველება აჟიტირებულია, თითქოს ჩქარობს თავისი მოთხრობის დასრულებას, სანამ მას ჯადოქარი არ ჩაერევა. და მართლაც, ისმის საყვირის და ტრომბონის საშინელი აკორდები. : ჩნდება უზარმაზარი ბუ, რომელიც მბრძანებლობს გედებზე, შემდეგ ისევ ჟღერს ოდეტას ისტორიის უკვე დრამატიზებული თემა: მხოლოდ ნამდვილ სიყვარულს შეუძლია იხსნას იგი მონობისგან; ზიგფრიდის ვნებიანი შეძახილები არწმუნებს მას, რომ მას სურს იყოს მისი მხსნელი.

გედების გასასვლელი მოსდევს (No12). "ახალგაზრდა გოგონებისა და ბავშვების სტრიქონები ნანგრევებიდან ამოიწურება" - ასე იწყება ლიბრეტოში ამ ეპიზოდის აღწერა. და აი, ჩაიკოვსკიმ ამოცანები თავისებურად განმარტა. ლიბრეტისტებს სცენაზე გოგონები ჰყავთ, კომპოზიტორს - ჩიტი გოგონები. ეს იგრძნობა მსუბუქ, ფრიალ მუსიკაში. შემდეგ ყალიბდება ლირიკული თემა, გედების სიმღერასთან ახლოს: შემაშფოთებელი მღელვარე მუსიკა დაჟინებით ახსენებს გოგონების საერთო მწარე ბედს, რომლებიც იტანჯებიან ბუ ჯადოქრის მმართველობის ქვეშ. ოდეტა პასუხობს ნაზი მელოდიით, რომელიც ამშვიდებს გედებს. ზიგფრიდის ფრაზა - "ისვრის იარაღს" - და ისევ ოდეტის შენიშვნები, მისი თემის ახალი განხორციელება "ხის მახლობლად მაღალ რეგისტრში" ახალგაზრდას მიმართავს. ამ შეთქმულებაზე, სცენარისტებისა და ქორეოგრაფის თქმით, აქტის მოქმედება დასრულდა.

პარტიტურის მე-13 ნომერს „გედების ცეკვები“ ჰქვია. იგი შედგება 7 ეპიზოდისგან: ა) ვალსი, ბ) ვარიაცია, გ) ისევ ვალსი, დ) ვარიაცია, ე) ზიგფრიდის და ოდეტის ადაგიო, ვ) განახლებული ვალსი, ზ) ზოგადი კოდა. როგორც ჩანს, ქორეოგრაფს არ ჰქონდა განზრახული ამ ეპიზოდების გაერთიანება; საკმარისი იყო საცეკვაო რუტინების სერია, ყოველგვარი კავშირის გარეშე მოქმედებასთან. „ცეკვა იწყება, რომელშიც პრინცი და ბენო მონაწილეობენ. გედები ან ქმნიან ლამაზ ჯგუფებს, ან მარტო ცეკვავენ. პრინცს სიგიჟემდე შეუყვარდება ოდეტა“. რეჟისორისთვის, ოდეტა და ზიგფრიდი არ იყვნენ ერთადერთი სოლისტები: მათ დუეტს წინ უძღოდა სკვარის ტრიო ორი სოლისტით. კომპოზიტორის განზრახვიდან რომ გამოვიყენოთ, ბენო ამ სურათზე ზედმეტია. მუსიკა ქმნის ინტიმურ ლირიკულ სამყაროს, რომლის ზოგად დახასიათებაში ოდეტა, პრინცი და ჩიტი გოგონები ერწყმის ერთმანეთს. პატარა ვალსი<13/I и 13/III в нашей нумерации – прим. сост.>ორჯერ გამეორება, აკავშირებს კომპლექტის გაფანტულ ნომრებს.

ვალსს მოჰყვება ეპიზოდი (moderato assai<13/II>) პარტიტურის ხელნაწერში ავტორის ჩანაწერით: „ოდეტა სოლო“. ბალეტის ფორმებზე მკაცრად დაკვირვებით, კომპოზიტორმა ბალერინას სპექტაკლს უჩვეულო ხასიათი მიანიჭა. ეს პატარა მონოლოგია - მოხდენილი და მომღიმარი, მორცხვი და გარკვეულწილად შეშფოთებული; მელოდიას უკრავს ვიოლინოები, შემდეგ ფლეიტები, რაც ოდეტას მეტყველებას მოსიყვარულე, სულიერ ჟღერადობას აძლევს. არ არსებობს ცეკვა ამ სიტყვის ვირტუოზულ-ტანვარჯიშის გაგებით. მუსიკა იწვევს მშვიდ, დიდებულ სვლას. მესამე ეპიზოდი არის ვალსის გამეორება. მეოთხე (ალეგრო მოდერატო<13/IV>) მკვეთრად ეწინააღმდეგება ოდეტის ცეკვას. ახლა ის ფართოდ არის ცნობილი "პატარა გედების ცეკვები" (3) სახელით. მისი მელოდია, რიტმი, ინსტრუმენტაცია (ჭარბობს ხის ქარები; თემას უძღვება ორი ჰობო, რომელსაც მხარს უჭერს ფაგოტი) მუსიკას მხიარულ და იუმორისტულ ხასიათს ანიჭებს.

ჩაიკოვსკიმ გუნდთან ერთგვარი დუეტი ძლიერ მხარედ აქცია II აქტის დრამატურგიაში - ორი სოლისტის საცეკვაო ადაგიო, კორპუს დე ბალეტის თანხლებით (Andante, Andante non troppo). მოყვარულთა დიალოგს მონაწილეთა მასის რეპლიკა წყვეტს. "გუნდი" არა მხოლოდ თან ახლავს "სოლისტებს": ის ერთმანეთში ერწყმის მათ ხმებს, შემდეგ ირჩევს მათ მოტივს, შემდეგ კი თავისას უბიძგებს.

რუსული ბალეტის თეატრი დიდი ხანია ამუშავებდა ლირიკულ დუეტებს კორპუს დე ბალეტთან. უმეტეს შემთხვევაში, მთავარი მონაწილეები იწყებდნენ დუეტს, შემდეგ ასრულებდნენ ვარიაციები და მხოლოდ ამის შემდეგ შედიოდნენ მასა ცეკვაში. ასე აშენდა მსგავსი ეპიზოდები დონ კიხოტში, ლა ბაიადერში და სხვა ძველ ბალეტებში. „გედების ტბაში“ ქორეოგრაფიული დუეტის ახალი ხარისხი შესთავაზა არა ქორეოგრაფმა, არამედ კომპოზიტორმა და საოპერო პრაქტიკიდან შეიტყო. „... გულბრანდისა და ონდინის დუეტის თემა (ოპერიდან „ონდინე“) ერთ ადაგიოს ემსახურებოდა ბალეტში „გედების ტბა“, - იხსენებს ნ. კაშკინი. "გედების ტბის" II აქტის ადაგიოს საოპერო წარმოშობა იგრძნობა მის ვოკალურ მელოდიაში (ჩინებულად გამოხატული ვიოლინოსა და ჩელოს ტემბრებით), სოლისტებისა და "გუნდის" ნაწილების დიალოგური წარმოდგენით და ორგანული კონტაქტით. ". "Pas d'action" უწოდა კომპოზიტორმა ამ ბალეტის ეპიზოდს, რითაც ხაზი გაუსვა მის კვანძოვან ეფექტურ ხასიათს.

Adagio იხსნება დიდი არფის კადენზათი. ისევე როგორც ქარის ნაკადი, რომელიც ჩქარობს წყლის სივრცეს, ეს არფის კადენსი მოძრაობს ორკესტრს პასაჟებში, იმავდროულად შეუფერხებლად მოდულირებს ნომრის მთავარ კლავიშს. მოძრაობაში იყინება, არფა ხდება სოლო ვიოლინოს მიერ შესრულებული მელოდიის რბილი და მოქნილი ფონი. ნაზ სოლოს მხარს უჭერს რბილი აკორდები - ტყის ქარების კვნესა. ასე რომ, ვ. ბოგდანოვ-ბერეზოვსკის აღწერაში იწყება დუეტის შესანიშნავი მუსიკა. გოგონას სულში იღვიძებს გრძნობა, რომელიც დიდი ხანია ელოდება გმირთან შეხვედრას. ოდეტის უბრალო აღიარება თანდათან გადაიზრდება მგზნებარე მიმართვაში ახალგაზრდა მამაკაცის მიმართ. როდესაც პირველი ნაწილის რომანტიული მელოდია ბრუნდება განახლებული და გამდიდრებული, თითქოს ვიოლინოს ვნებიანი ზარის საპასუხოდ, ჟღერს ჩელოს "მამაკაცური" ხმა. ორივე ხმა ერთმანეთშია გადახლართული, ტრიუმფალური სიყვარულის შეუდარებელი სიმღერა იშლება. ვიოლინოსა და ჩელოს მძაფრად ვიბრაციული ხმები მძლავრ ვნებას გადმოსცემს. ოდეტის მეგობრები კი მგრძნობიარედ ადევნებენ თვალს გმირების სულიერ მოძრაობებს, მათი გრძნობების ზრდას, ამაში ხედავენ მათზე მიზიდული შელოცვისგან თავის დაღწევის იმედს. მათი ფრთების ქნევა, წყლის შხეფები ისმის მთავარი გმირების გარშემო მოძრაობაში.

ბალეტის ადაგიოს დრამატურგიის დასაყრდენად გადაქცევით ჩაიკოვსკიმ დიდი მნიშვნელობის რეფორმა განახორციელა. კომპოზიტორი წავიდა ტენდენციისკენ, რომელიც დიდი ხანია იყო გამოკვეთილი რუსულ თეატრში, მაგრამ მხარდაჭერა ვერ ჰპოვა ბალეტის მუსიკაში. "გედების ტბის" ანგარიში რეალისტურ გამჟღავნებას ითხოვდა შიდა შინაარსი, პერსონაჟის განვითარება. ბალეტმაისტერებმა ამ პრობლემის სწორი გადაწყვეტა იპოვეს. რევოლუცია მოხდა მთელ ქორეოგრაფიულ დრამატურგიაში და ჩაიკოვსკის დუეტი საცეკვაო სიმფონიზმის კლასიკურ ნიმუშად იქცა.

ეპიზოდი მეექვსე - მცირე ცვალებადობა ალეგროს ტემპში<13/6>- მხოლოდ კავშირი ადაჯიოსა და ვალსის ბოლო შესრულებას შორის.

ცოცხალი კოდა (Allegro vivace<13/VII) завершает танцы лебедей. В ней тоже ощущаются действенные мотивы. Беспокойные перебежки девушек по сцене, их тревожный зов говорят о предчувствии конца недолгой ночной свободы, о неизбежности разлуки влюбленных, о часе, когда девушки снова станут птицами.

აქტი მთავრდება იმ მუსიკით, რომელიც დაიწყო - გედების სიმღერის კაშკაშა მელოსი (No14). მოქმედების დასაწყისში მან მოქმედება ღამის გარემოში გადაიტანა; ბოლოს კი დღის მოსვლას უწინასწარმეტყველებს: შუქი მალე გათენდება და სევდიანი სიმღერა მოუხმობს ოდეტას მეგობრებს და მოუწოდებს მათ გედის ფორმა მიიღონ.

III აქტის სცენა ზიგფრიდის ციხეა. ბურთი ეძღვნება პატარძლების მიმოხილვას. სასახლის მსვლელობის დამახასიათებელი მსვლელობის შემდეგ (No15) არის კორპუს-დებალეტისა და ჯუჯების ცეკვები (No16), ავტორის შენიშვნის მიხედვით – „ბალაბილი“. ეს მუსიკალური ეპიზოდი, როგორც წესი, განიხილება, როგორც დივერსიფიკაციის ნომერი, გამორიცხულია ან გამოიყენება, როგორც წმინდა სანახაობრივი მომენტი: ცეკვავენ ამაზონის ქალბატონები, ხუმრობები, სტუმრები. იმავდროულად, მუსიკოსს მიიპყრო სურვილი, შეექმნა კონტრასტი სასახლის ფესტივალის დაუდევრობასა და მოსალოდნელი კატასტროფის დრამას შორის. შუა ნაწილში ტემბრის შეფერილობა მკვეთრი მახასიათებლით გამოირჩევა და ცეკვას პირქუშ ელფერს ანიჭებს: ტრიოს აქვს ავტორის ჩანაწერი - „ჯუჯები ცეკვავენ“. პრინცს გარს აკრავს ფრიკები და ჯუჯები, რომლებიც მას აინტრიგებენ: რაღაც მსგავსი რეფრენის "სამი კარტი" ბურთის დროს "ყვავი დედოფალში".

პატარძლების ვალსი (No. 17) არის დიდი, ნათელი, უდარდელი ცეკვა, რომლის მუსიკა ხდება აქტის ლაიტმოტივი. ჩაიკოვსკიმ ვალსი აქციის მნიშვნელოვან ელემენტად აქცია. ბედნიერების ახალგაზრდა მაძიებელთა გამოსახულება - ლამაზი, მხიარულად აღფრთოვანებული სამეჯლისო ატმოსფეროთი და აღფრთოვანებული პრინცით, იწვევს მოქმედების მზარდ გასქელებას. კომპოზიტორის ზრახვები გამოიხატება არა მხოლოდ მუსიკაში, არამედ პარტიტურაში არსებულ ნოტებშიც, რომლებიც ჯერ კიდევ ქორეოგრაფის თვალთახედვის მიღმაა. ჩაიკოვსკიმ სცენის რეჟისორს შესთავაზა სცენის ეპიზოდების დაშლა, ვალსის დინამიკის დაგროვება და მასთან ერთად ეფექტური მნიშვნელობა. ვალსის მუსიკა ორჯერ წყდება საყვირის სიგნალებით, რომლებიც აცხადებენ ახალი სტუმრების ჩამოსვლას. ლიბრეტოში ნათქვამია, რომ საყვირის პირველ ხმაზე გრაფი შედის ცოლთან და ქალიშვილთან ერთად, რომელიც "პრინცესას მოწვევით მონაწილეობს ცეკვებში". ჩაიკოვსკიმ განმარტა (4) „ასული ცეკვავს ვალსის ერთ-ერთ ბატონთან ერთად“.

ამგვარად ვალსი გადის სამჯერ; ბოლოჯერ ხაზგასმულია ფართოდ და ხმამაღლა: აქ ჩაიკოვსკის შენიშვნის მიხედვით, „მთლიანად ცეკვავს კორპუსი დებალეტი“. ვალსის ბოლო რეპრიზში არის ახალი შუა ეპიზოდი სპილენძის თემით, რომელიც ასახავს შფოთვას, უბედურებას.

შემდეგ ხდება პანტომიმის დიალოგი დედა-შვილს შორის (დასაწყისი No 18): დედა არწმუნებს ზიგფრიდს, რომ თავისთვის პატარძალი გამონახოს. დიალოგი დაფუძნებულია Brides Waltz-ის შეცვლილ მელოდიაზე. ამ დიალოგის გადაწყვეტა ჩაიკოვსკისთვის საჩვენებელია: აქ, ისევე როგორც I მოქმედებაში, კომპოზიტორი ცდილობს გააერთიანოს სცენაზე დაშლილი ეპიზოდები.

დედა-შვილს შორის საუბარი მოულოდნელად წყდება ფანფარით, რომელიც აცხადებს ახალი სტუმრების - ოდილისა და როტბარტის ჩამოსვლას (გაგრძელება No18). სიმების მოუსვენარი ტრემოლოს ფონზე ისმის გედების სიმღერის შემაშფოთებელი ფრაზები. მათ, როგორც ჩანს, მოწყვეტილი აქვთ ჯადოქრის სარკასტული სიცილი, აღფრთოვანებული იმ შთაბეჭდილებით, რომელიც ოდილმა დატოვა ზიგფრიდზე. მუსიკა გამომხატველ სცენას გვთავაზობს: ახალგაზრდა კაცი ღრმა ფიქრებიდან გამოვიდა და უცნობთან მივარდა, რომელიც ოდეტას აგონებდა; ოდილი ნელ-ნელა ხსნის სახეს და ზიგფრიდს გედების გოგონასთან მსგავსებით აოცებს; როტბარტი დასცინის შეძრწუნებულ ახალგაზრდობას; სტუმრები გაოგნებულები და დაბნეულები არიან. დრამატული კვანძი შეიქმნა, რჩება მხოლოდ მისი განვითარება.

III აქტის არც სცენარში და არც მუსიკაში, ერთი შეხედვით, კონფლიქტის განვითარების წინაპირობა არ არსებობს. ოდილის გარეგნობის ეპიზოდის შემდეგ ხდება დივერსიფიკაცია - უმოქმედო ცეკვების სერია - რომელიც მთავრდება დეუემენტის სცენით. ელემენტარული ლოგიკის ასეთი უგულებელყოფა რეიზინჯერისთვის ნორმალურია: მაშინდელი საბალეტო პრაქტიკა სავსეა მსგავსი მაგალითებით. ჩაიკოვსკი გადადგა ამ აქტის აშკარა დრამატულ არასრულფასოვნებას?

ამ კითხვაზე დადებითი პასუხი გაეცა: ჩაიკოვსკიმ დაწერა ის, რაც მისგან მოითხოვდა; III აქტი სხვა არაფერია, თუ არა კოსტუმების დივერსიფიკაცია; ოდილს იმდენად მცირე ადგილი ეთმობა, რომ პრემიერის პროგრამაში ამ როლის შემსრულებელს სამი ვარსკვლავი მიუთითებს.

პირიქით რომ დავინახოთ, ყურადღება მივაქციოთ სექსტეტს (Pas de six), რომელიც არის ნომერი 19.

1877/78 წლების გადაცემებიდან ჩანს, რომ სექსტეტს ასრულებდნენ არა მხოლოდ მთავარი მოქმედების მიღმა მოცეკვავეები, არამედ ისინი, ვინც მთავარ როლებს ასრულებდნენ - ზიგფრიდი, ოდეტა, როტბარტი. შეიძლება ითქვას, რომ ეს გარემოება არაფერს ცვლის; მხოლოდ დივერსიფიკაციის მთავარმა შემსრულებლებმა აჩვენეს თავიანთი ხელოვნება. მაგრამ როგორ შეეძლო ს.სოკოლოვი ბრწყინავდეს, თუ როტბარტის როლშიც და ასაკშიც ძირითადად მიმბაძავდა? სექსტეტში მონაწილეობით მას შეეძლო და უნდა შეესრულებინა ჩვეული ფუნქცია: ბალერინას მხარდაჭერა და მიმიკა. ამიტომ, სექსტეტის ცეკვებში იყო ეფექტური ელემენტები. ამ ვარაუდს ადასტურებს ის ფაქტი, რომ ოდილის როლი სექსტეტში ოდეტის როლის შემსრულებელს დაევალა (4). სავარაუდოა, რომ სცენარიდან შემდეგი ფრაზა ეხება სექსტეტს: „ცეკვა გრძელდება, რომლის დროსაც პრინცი აშკარად ანიჭებს უპირატესობას ოდილს, რომელიც კოკეტურად იხატება მის წინაშე“.

აი ეს არის დაკარგული დრამატული რგოლი! სექსტეტის მუსიკა შეიცავს ექსპრესიულ, აქტიურ სიტუაციას. აქ ვითარდება ზიგფრიდის ჯადოქრობისა და მაცდურის ძაფები. აქედან არის პირდაპირი გადასასვლელი დრამატულ დაშლაზე; ჩაიკოვსკის შენიშვნის მიხედვით, ასე იწყება: თავადი ოდილს პატარძლების ვალსში ეპატიჟება.

სექსტეტში კომპოზიტორმა შექმნა შეპყრობილის იმიჯი, რომელიც ზიგფრიდს უჩნდება "ხმაურიანი ბურთის შუაგულში", მისი მუსიკა იძენს მნიშვნელობას, დრამატულ ხასიათს, გარკვეულ პორტრეტს.

შესავალი<19/I>) ურტყამს კომპოზიტორის მანერის უჩვეულოობას - გარკვეული სიმკაცრე, სიმკაცრე, გლუვი მელოდიის ნაკლებობა; როგორც ჩანს, ეს იყო კომპოზიტორისთვის ახალი პერსონაჟების - ოდილისა და როტბარტის ბრავურად-სადღესასწაულო ექსპოზიცია.

გასასვლელს მოჰყვება ოთხი ვარიაცია და საერთო კოდი. 1-ს შორის<19/II>და მე-2<19/IV>ვარიაციები შეიცავს ეპიზოდს andante con moto<19/III>. უკვე ხანგრძლივობით (86 ზომა) ეს არ არის ვარიაცია: ეს უფრო დუეტია ან ცეკვის ანსამბლი. განა აქ არ იყო შეკრული დრამატული კვანძი, რომელიც აქტს აკლია, რათა მან მოქმედების გზით შეიძინოს? ჰობოის ვნებიანი და მელანქოლიური მელოდია მხარს უჭერს ფაგოტს. ყოველი გაზომვისას მღელვარება იზრდება და თანდათან მუსიკა უახლოვდება ნაცნობ გედის სიმღერას. უბედურების, ტირილისა და კვნესის საწინდარი, რომელიც IV მოქმედების მუსიკაში დაიღვრება, უფრო და უფრო ძლიერად ჟღერს. კულმინაციას რომ მიაღწია დაძაბულ ტუტიში, მელოდია ქრებოდა და ჩუმდება პიზიკატო სიმების, კლარნეტისა და ფლეიტის კადრებში. ეს არის ოდეტა, რომელიც ცდილობს იბრძოლოს საყვარელი ადამიანისთვის, ესაუბრება მას შეშფოთებული და მოსიყვარულეობით, გრძნობს უბედურებას და მეგობრების გუნდი ქვედა ტონში "მღერის" სევდიან სიმღერას (5)

კიდევ ერთი ვარიაცია<19/IV>- დაფიქრებული მონოლოგი. მშვიდი, უხელოვნებო თხრობა ხდება აჟიტირებული, თითქმის შემაშფოთებელი. შემდეგ ისევ აღდგება სიმშვიდე და მონოლოგი გრძელდება.

მე-3 ვარიაცია<19/V>საუბრობს ჯადოქარ როტბარტზე (B). ჩაიკოვსკიმ ის დამახასიათებელი ტონებით დახატა. ჭარბობს სპილენძის და ხის ინსტრუმენტები. არის საზეიმო და შემზარავი, ბოროტად მხიარული ძახილები. კომპოზიტორი აშენებს მუსიკას ჯიუტ გამეორებებზე, ხატავს როტბარტის გამოსახულებას - იმპერიული, დაჟინებული თავისი ეშმაკური გეგმის განხორციელებაში, სულელი და ჯიუტი, სასტიკი და თავდაჯერებული (6)

მე-4 ვარიაცია<19/VI>მოგვაგონებს უხელოვნებო საბავშვო სიმღერას, რომლის მელოდიას უძღვება ჰობო. მხიარული, გაბედული, იგი შესრულებულია მზარდი ძალით და თავდაჯერებულობით. ტრადიციული სწრაფი დასასრული, რომელიც განკუთვნილია ბრუნვისა და ფრენისთვის, მკვეთრად ცვლის ცეკვის ბუნებას: გულწრფელობის ადგილას მოდის თამაში, მწუხარების ადგილზე - სიხარულის მოკლე ელვარება (C)

და ბოლოს, სექსტეტის კოდში<19/VII>ნათლად არის გამოხატული მისი „ბაქანური“ ხასიათი. პრინცი, როგორც ჩანს, აღტაცების მორევშია მოხვედრილი; ამ გრიგალს, რომელიც როტბარტმა აღმართა, ატრიალებდა ახალგაზრდა კაცს. კოდის ემოციური გამოსახულება იმდენად დიდია და ის იმდენად ორიგინალური, რომ შეიძლება მხოლოდ გაინტერესებდეს, როგორ ახერხებდნენ ქორეოგრაფები მას სამი მეოთხედი საუკუნის განმავლობაში, განსხვავებული, საკმაოდ ბანალური კოდის გამოყენებით (7).

ქორეოგრაფის ორდენის უპიროვნების მეშვეობით ჩნდება კომპოზიტორ-დრამატურგის მძაფრი აზრი, რომელიც ეძებს მისთვის საჭირო მოქმედების ძაფს. და ამის ნაყოფი იყო სექსტეტის თავდაპირველი გადაწყვეტილება. მასში ჯადოქრობისა და მაცდურის ძაფებია მიბმული, რაც იწვევს დრამატულ დაშლას. კომპოზიტორმა შესანიშნავი წინაპირობები შექმნა დიდი „ეფექტური პასის“ დასადგმელად. აქ შეგიძლიათ სხვადასხვა ვარიაციებში აჩვენოთ ოდეტა და ოდილი, როტბარტი და ზიგფრიდი, მოწვეული და დაუპატიჟებელი სტუმრების ჭრელი კოლექცია, რომლებიც ზიგფრიდს თავს აქცევენ. ფანტაზია და რეალობა გაერთიანებულია სექსტეტში, აერთიანებს ორ სფეროს, რომლებიც ცალ-ცალკე არსებობს წინა ნახატებში.

სექსტეტს მოსდევს დამახასიათებელი ცეკვები (Nos 20-23) - უნგრული, ესპანური, ნეაპოლიტანური, პოლონური. იმდროინდელ ჩვეულებრივ ბალეტებში კულტივირებული იყო დამახასიათებელი ცეკვების ფსევდოეროვნული, არა ხალხური, არამედ სამეჯლისო ფორმები. ჩაიკოვსკიმ უარი თქვა მარკებზე. მის ცეკვებს III აქტში ჯერ კიდევ აკლია ის ავთენტურობა, რაც მან მიაღწია მძინარე მზეთუნახავში და მაკნატუნაში. მაგრამ ეროვნული თემების სიკაშკაშე, მათი სიმფონიური განვითარება, მელოდიური და რიტმული ელემენტების სიმდიდრე უკვე აქ იწვევს ჟანრის ნამდვილ განახლებას.

დამახასიათებელი ცეკვების შემდეგ კვლავ ჩნდება პატარძლების ვალსი (დასაწყისი No24) (8). შეუძლებელია ამაში არ დაინახოს ჩაიკოვსკის გარკვეული განზრახვა. აქტის დასაწყისში პრინცმა უგულებელყო ვალსი და მისი მონაწილეები, ახლა ის ცეკვავს ოდილთან ერთად. დასრულებამდე ვალსის გამოჩენა ნიშნავს, რომ პატარძლის დიდი ხნის ნანატრი არჩევანი გაკეთდა. მშვენიერი დრამატული დეტალი, სამწუხაროდ, ბოლო დრომდე რჩებოდა ქორეოგრაფების ყურადღების მიღმა და ვალსის მუსიკა დაექვემდებარა ჭრას.

მოჰყვება ზიგფრიდის აღიარება ოდილის სიყვარულის შესახებ. როტბარტი მათ ხელებს უერთდება. აქტის ფინალი ლიბრეტოში ასეა აღწერილი: „სცენა მყისიერად ბნელდება, ისმის ბუს ძახილი, ტანსაცმელი ჩამოვარდება ფონ როტბარტს და ის ეჩვენება დემონის სახით. ოდილი იცინის“. გედების თემა ახლა უფრო დრამატულად ჟღერს, ვიდრე ოდილის გამოჩენის დროს. საყვირის ტირილი (როტბარტის ბოროტი სიცილი) ანადგურებს გედების სიმღერის გლუვ მელოდიას, ქმნის კონფლიქტის სიმკვეთრეს. "ფანჯარა ხმაურით იხსნება", - ნათქვამია ლიბრეტოში, "და ფანჯარაზე გამოჩნდება თეთრი გედი თავზე გვირგვინით". მუსიკა აღფრთოვანებით საუბრობს ოდეტისა და მისი მეგობრების გამოცდილებაზე. შეიძლება ვიფიქროთ, რომ უფლისწულისა და ოდილის ხელის ჩამორთმევამ ოდეტას სერიოზული ჭრილობა მიაყენა: გედების გოგონები უცებ ავსებენ ჩაბნელებულ დარბაზს, შეშფოთებული და აღშფოთებული ჩქარობენ.

სასცენო პრაქტიკამ შესაძლოა ყველაზე დიდი ჭრილობები მიაყენა III აქტის მუსიკას. ამჟამინდელი მესამე აქტი ყველაზე არადამაკმაყოფილებელია მუსიკალური და ქორეოგრაფიული დრამატურგიის თვალსაზრისით: ის დიდწილად გამოდის მოქმედების მეინსტრიმიდან. ორიგინალური მუსიკალური ტექსტის მიმართვა შესაძლებელს ხდის III აქტი გახდეს სპექტაკლის ეფექტური კულმინაცია - მზადება შეწყვეტისთვის. მნიშვნელოვანია კომპოზიტორის განზრახვის გაგება: გარეგნულად მას ყველაფერი პატარძლის მეჯვარედ ეჩვენებოდა, შინაარსით კი - გმირის სიყვარულის გამოცდა. ამ ინტერპრეტაციით ცეკვები ზოგად მნიშვნელობას იძენს. ისევ და ისევ, ცეკვის ეფექტურობის პრობლემის ვულგარიზატორების წინააღმდეგ, ჩაიკოვსკი გვასწავლის ბალეტის ყველაზე მნიშვნელოვან ელემენტს - ცეკვას გამოსახულებაში, რომელიც არის პატარძლების ვალსი, სექსტეტი და დამახასიათებელი ცეკვების კომპლექტი და ფინალური ვალსი. მხოლოდ ამ აქტის დრამატურგიის ასეთი გაგებით არის შესაძლებელი მისი დაახლოება კომპოზიტორის განზრახვასთან და მოქმედებაში ჩართვა.

IV აქტის შუალედში (No. 25), მუსიკა თითქოს კითხულობს: როგორ ვიცხოვროთ ახლა, როგორ ვიყოთ იმის შემდეგ, რაც მოხდა? შუალედისა და შემდეგი მუსიკალური ეპიზოდის ინტონაციები სავსეა გაურკვევლობითა და სევდით. პირველი ეტაპის ეპიზოდი (No26) ავითარებს შუალედურ თემას ცეკვაში. გედები გოგონები ოდეტას ელოდებიან. ამ მუსიკაში ჩაიკოვსკი ხალხური სიმღერების წყაროებიდან წამოვიდა. როგორც გოგოს გუნდი, რომელიც გლოვობს მეგობრის ბედს. გლისანდო არფა ქმნის სცენას დიდი საცეკვაო ნომრისთვის, სახელწოდებით "პატარა გედების ცეკვა" (No. 27). ეს ეპიზოდი არის ჩაიკოვსკის ძვირფასი და ჯერ კიდევ დაუფასებელი წვლილი მუსიკისა და ცეკვის ხელოვნებაში. ასეთი ორიგინალური კომპოზიცია - განცდით მრავალფეროვანი, შინაარსით დემოკრატიული, სიმღერის სტრუქტურით ხალხური - ბალეტის თეატრმა არ იცოდა. აქ დიდი ძალითაა გადმოცემული შემოდგომის რუსული ბუნების ლექსები, მწარე ქალწულის წილის (D) მოტივები.

იმისთვის, რომ ეჭვის ჩრდილი არ დარჩეს, თუ ვის ეხება აჟიტირებული გედების ფიქრები და გრძნობები, კომპოზიტორი მომდევნო მოჩვენებაში (No 28) მიმართავს ოდეტას. იგი, როგორც ლიბრეტო ამბობს, "ტირილში და სასოწარკვეთილებაშია": ზიგფრიდმა დაარღვია ერთგულების ფიცი, გაქრა მონობისგან თავის დაღწევის იმედი. წყენისა და მწუხარებისგან ჩახლეჩილი, ტირილის შეკავება, ოდეტა მეგობრებს უყვება ციხეში მომხდარის შესახებ, გოგონები კი გულწრფელი მონაწილეობით პასუხობენ მას.

ოდეტის აჟიტირებული მუსიკალური გამოსვლა დრამატულ კულმინაციას აღწევს. როგორც დ.ჟიტომირსკი წერს, „ტუტი დარტყმები, მკვეთრი ტონალური ძვრები... კომპოზიტორი აღნიშნავს ლიბრეტოდან აღებული ნოტით: „აი ის მოდის!“. ახალი თემა სავსეა ვნებიანი ტანჯვით, ის ამზადებს გმირის მიდგომას, რომელიც ტანჯულია სინანულით. მაგრამ ამის ნაცვლად გაბრაზებული ბუ ჩნდება. იწყება ქარიშხალი, „გადამცემი პირქუში აკორდებითა და“ ქრომული მასშტაბის გრიგალებით“ - ეპიზოდი, რომელიც არანაირად არ იყო ჩაწერილი ლიბრეტოში.

IV აქტის ქარიშხლის სურათი შეიცავს როგორც ცუდი ამინდის სურათს, ასევე მხიარული ჯადოქრის ბოროტ სიცილს და გოგონების სასოწარკვეთილებას (9).

მუსიკა, რომელიც გამოხატავს ბოროტი ძალის მოქმედებას, იშლება, თითქოს შეჩერებულია იმპერიული ხელით და მცირე პაუზის შემდეგ ჩნდება ფართო პათეტიკური კანტილენა. ასე იწყება ბალეტის ბოლო სცენა (No29): ჩნდება სინანულით გატანჯული ზიგფრიდი. შეიძლება იფიქროთ, რომ თბილი ქარის სუნთქვამ ერთი წუთით შეაჩერა ცუდი ამინდი. ისევ, როგორც წინა ეპიზოდში, ბუნება და ელემენტებისა და გრძნობების სამყარო გაერთიანდა ერთში.

ვითარდება დიალოგი ოდეტასა და მის საყვარელს შორის. მოქმედების მსვლელობისას არაერთი ცვლილება განიცადა, გედის თემა ინდივიდუალური გახდა და პერსონაჟების დახასიათების განუყოფელ ელემენტად იქცა. აქ, სიმფონიური ფორმით, ჩაიკოვსკიმ შექმნა ახალი ტიპის ქორეოგრაფიული დიალოგი. „შეთანხმების დუეტის“ გვერდით, რომელიც ძლიერი იყო მე-19 საუკუნის ბალეტის თეატრში (მისი უმაღლესი გამოხატულებაა II აქტის დუეტი), კომპოზიტორმა დადგა „დანგრეული შეთანხმების დუეტი“ (10), „დუეტი. შეთანხმების ძიება“ - ქორეოგრაფიულ ხელოვნებაში აქამდე უცნობი ფენომენი.

ორკესტრში გმირთა გრძნობების ქარიშხალი ჟღერს, ის სცენაზე ერწყმის მძვინვარე ელემენტებს: ტბის ტალღები, მიწაზე შემოჭრილი, მთელ სცენას ავსებს. მთავარი თემის - გედების სიმღერა - მზარდი ხმა აქ გამიზნულია გმირების მზარდი მონდომების, მათი სულის მეამბოხეობის, გარდაუვალი სიკვდილის წინაშე უშიშობის დასახასიათებლად.

კომპოზიტორი თარგმნის თავის თხრობას მთავარ გეგმად, ამტკიცებს გმირების გამარჯვებას მათი სიკვდილის მიუხედავად. სიმფონიურ მუსიკაში კრისტალიზებულმა ტექნიკამ ხელი შეუწყო ნაწარმოების მთავარი იდეის მსმენელამდე მიტანას ბალეტის პარტიტურაში მაქსიმალური სიცხადით. ადრე დაგროვილი უზარმაზარი დაძაბულობა იხსნება, მძვინვარე ელემენტები წყნარდება, მცირე აპოთეოზით კომპოზიტორი ადგენს გამარჯვებული სიყვარულის ნათელ ჰიმნს. IV აქტში მოქმედების განვითარება ძალზე საინტერესოა. ჩაიკოვსკიმ დაიწყო ეს ამბავი გედების გოგოებზე ჩამოკიდებული უბედურების შესახებ. ამ თემის განვითარება ”მიგვიყვანს ოდეტის დრამატულ მონოლოგამდე, რაც იწვევს მისი მეგობრების მწუხარებას: ყველაფერი დაკარგულია - ეს არის მათი გამოცდილების მნიშვნელობა. ხაზს უსვამს ამ იდეას, კომპოზიტორი ასახავს ჯადოქრის მიერ აღძრულ ქარიშხალს: ბოროტი ძალები ზეიმობენ გამარჯვებას განწირულებზე, ოდეტასა და ზიგფრიდის სიყვარულზე. და მოულოდნელად, მისი ტრიუმფით ნასვამი ჯადოქრისთვის მოულოდნელად, ქარიშხალი იფეთქებს E-dur-ის თემის შემოჭრით, რომელიც თან ახლავს პრინცის გამოჩენას.

პირველად მთელი პარტიტურის განმავლობაში ჩაიკოვსკიმ ზიგფრიდს ანიჭებს ვნებიანი და აქტიური დახასიათებით: ჯადოქრის მიერ დამარცხებულმა გმირმა, თურმე, საკუთარ თავში იპოვა ძალა, რაც აქამდე არ ჰქონია. სასამართლო პროცესებში ახალგაზრდა მამაკაცის მტკიცე გადაწყვეტილება დაიბადა საყვარელი ადამიანისათვის ბრძოლაში, გადაულახავი დაბრკოლებების მიუხედავად გაერთიანდა მასთან. ახლა ზიგფრიდი სრულად ხდება სპექტაკლის გმირი (აი რატომ არ მიიღო თავისი მუსიკა?) და ჯადოქარს გამანადგურებელ დარტყმას აყენებს. ამიტომ, როტბარტის ბოროტად მხიარული თემა ფინალში აღარ ისმის. მისი ხიბლი დამარცხებულია გმირების სიყვარულით, ხელახლა იბადება ბრძოლის სურვილთან ერთად. ბოლო სცენაზე ქარიშხალი ახალ მნიშვნელობას იძენს: ეს არ არის როტბარტის ბრაზი და აღტაცება, არამედ ყოვლისშემძლე სიყვარულის, ტანჯვის, მაგრამ სასოწარკვეთილი ბრძოლის, სიკვდილის საფრთხის წინაშე, მაგრამ ტრიუმფალური თემა. სწორედ ამიტომ, სიკვდილის სიბნელის მიუხედავად, მუსიკის ბოლო ზოლები სიყვარულის ჰიმნად ჟღერს.

(1) ის არ იყო ყველა სპექტაკლში: იგი პირველად აღადგინა ფ. ლოპუხოვის მიერ ოპერისა და ბალეტის თეატრის სცენაზე. S. M. კიროვი 1945 წელს
(2) როდესაც ბალეტი დაიდგა მარიინსკის სცენაზე 1895 წელს, დუეტი გადაიტანეს ბალზე და გამოიყენეს საცეკვაო კვარტეტისთვის, რომლის დროსაც ოდილი აცდუნებს პრინცს.
(3) როგორც ჩანს, ეს იყო ლ. ივანოვის მიერ. კომპოზიტორს ეს სახელი აქვს IV აქტის No27-ისთვის.
(4) აქ არის მნიშვნელოვანი დადასტურება კომპოზიტორის შეხედულების შესახებ ოდილის გამოსახულებაზე: ეს არის, როგორც იქნა, ოდეტის გამოსახულების მეორე მხარე და არა მეორე ბალერინას მიერ შესრულებული სხვა როლი. შესაბამისად, ოდეტისა და ოდილის ნაწილების გამოყოფის და ორ ბალერინასთვის მინდობის მცდელობები კომპოზიტორის სურვილს ეწინააღმდეგება, უფრო მეტიც, ისინი გააუქმებენ მთავარ კონფლიქტს: პრინცი მსგავსებამ მოატყუა და მეორე არ შეუყვარდა.
(5) პირველად ეს ეპიზოდი დადგა ა.ვაგანოვამ ბ.ასაფიევის რჩევით ოპერისა და ბალეტის თეატრის სცენაზე. S. M. კიროვი 1933 წელს
(ბ) ა.დემიდოვი თვლის, რომ ეს ვარიაცია ეკუთვნოდა ზიგფრიდს - რედ. კომპ.
(6) პირველად ეს ვარიაცია როტბარტის ცეკვის სახით დაიდგა ფ. ლოპუხოვის მიერ 1945 წლის ვერსიაში იმავე თეატრში.<А также Сергеевым и Григоровичем – прим. сост.>
(C) რიგ ვერსიებში (Burmeister, Nureev, Grigorovich) გამოიყენება Odile-ის ვარიაციისთვის Black pas de deux-ში.
(7) პირველად გამოიყენა ვ.ბურმაისტერმა თეატრის სცენაზე. სტანისლავსკი და ნემიროვიჩ-დანჩენკო 1953 წელს, როგორც ბურთზე ყველა ცეკვის კოდი.<А также Нуреевым – прим. сост.>
(8) ბალერინა პ.კარპაკოვასთვის, რომელიც თამაშობდა ოდეტა - ოდილის როლს, ჩაიკოვსკიმ დაწერა რუსული ცეკვა, რომელიც შესრულდა სხვა დამახასიათებელი ცეკვების შემდეგ. მოგვიანებით იგი გამოიყენა ა. გორსკიმ, როგორც ცარ ქალწულის ცეკვა პატარა კეციანი ცხენის ბოლო მოქმედებაში.
სხვა ოდეტისთვის - Odile, A. Sobeshchanskaya (1877), ჩაიკოვსკიმ დაწერა მუსიკა Pas de deux, რომელიც შედგებოდა ადაჯიოს, ორი ვარიაციისა და კოდისგან. ე.კალმიკოვას შემდეგ, რომელმაც შეცვალა სობეშჩანსკაია, ეს დუეტი არ შესრულებულა და მისი ნოტები დიდი ხნის განმავლობაში იკარგებოდა, ბოლო დრომდე.<1953 прим. сост.>ვერ მოიძებნა „დამრიგებელი“ (ორი ვიოლინოს ნაწილი), რომლის მიხედვითაც დუეტის ორკესტრირება ვ.შებალინმა შეასრულა. მისი ნაწილი პირველად გამოიყენა ვ. ბურმაისტერმა გედების ტბის წარმოების მესამე მოქმედებაში. დუეტის შეფასებისას უნდა გავითვალისწინოთ, რომ ჩაიკოვსკიმ ის თავისი ნებით არ დაწერა. სობეშჩანსკაიამ პეტიპას სთხოვა გედების ტბაზე მისთვის დუეტი დაედგა. პეტიპამ შეასრულა მისი მოთხოვნა სხვისი მუსიკის გამოყენებით. ჩაიკოვსკიმ, არ სურდა, რომ მის პარტიტურაში უცხო სხეული ჰქონოდა, პეტიპას დასრულებული ცეკვის მიხედვით შეასრულა დუეტი მუსიკა. (დ) გამოიყენება მრავალ ვერსიაში (გორსკი-მესერერი, ბურმეისტერი, ნურეევი, გრიგოროვიჩი); შეცვალა პეტიპა-ივანოვი ჩაიკოვსკის ორკესტრირებული საფორტეპიანო პიესით „Sparkle“ („Bauble Waltz“), op.72 No 11 - ed. კომპ.
(9) პარტიტურაში ჩანაწერის მიხედვით, ჯადოქარი შტორმს აღძრავს მას შემდეგ, რაც ზიგფრიდი ტყეში გაიქცა და ეძებს საყვარელ ადამიანს. ამრიგად, ქარიშხალი შექმნილია გმირის გზაზე დაბრკოლებების დასაყენებლად.
(10) ეს განმარტება ავტორს შესთავაზა პროფესორმა MS Druskin-მა.

ლიბრეტო 1895 წ

ლიბრეტო გამოქვეყნდა მ. პეტიპასა და ლ. ივანოვის "გედების ტბის" დადგმისთვის სანკტ-პეტერბურგის მარიინსკის თეატრში, კვირას, 15 იანვარს (ძველი სტილით), 1895 წ. Cit. ციტირებულია: ა.დემიდოვი. „გედების ტბა“, მოსკოვი: ხელოვნება, 1985; სს. 154-157 წწ.

პერსონაჟები

პრინცესას პატრონი
პრინცი ზიგფრიდი, მისი ვაჟი
ბენო, მისი მეგობარი
ვოლფგანგი, პრინცის მასწავლებელი
ოდეტა, გედების დედოფალი
ფონ როტბარდტი, ბოროტი გენიოსი, გადაცმული სტუმრად
ოდილი, მისი ქალიშვილი, რომელიც ოდეტას ჰგავს
ცერემონიის ოსტატი, მაცნე, პრინცის მეგობრები, სასამართლო ბატონები, ლაქიები, სასამართლო ქალბატონები და გვერდები პრინცესას, პატარძლის, დევნილების, სოფლის მცხოვრებლების, გედების, გედების თანხლებით.

მოქმედება ხდება ზღაპრულ დროს, გერმანიაში.

იმოქმედე პირველი

მხატვრობა ი

პარკი ციხის წინ.

სცენა 1
ბენო და მისი ამხანაგები ელიან პრინც ზიგფრიდს, რათა მასთან ერთად აღნიშნოს სრულწლოვანება. შემოდის პრინცი ზიგფრიდი ვოლფგანგის თანხლებით. დღესასწაული იწყება. გლეხი გოგო-ბიჭები მოდიან უფლისწულისთვის მილოცვის მოსატანად, რომელიც ბრძანებს კაცებს ღვინით უმასპინძლდნენ, გოგოებს კი ლენტებით. მთვრალი ვოლფგანგი მართავს თავისი მოსწავლის ბრძანებების შესრულებას. მოცეკვავე გლეხები.

სცენა 2
მსახურები შემოდიან და აცხადებენ პრინცესა დედის მოახლოებას. ეს ამბები არღვევს ზოგად მხიარულებას. ცეკვა ჩერდება, მსახურები ჩქარობენ მაგიდების გასუფთავებას და ქეიფის კვალს დამალევენ. ახალგაზრდობა და ვოლფგანგი ცდილობენ თავი გამოიჩინონ ფხიზელზე. პრინცესა შემოდის, რომელსაც წინ უძღვის მისი თანხლებით; ზიგფრიდი მიდის დედასთან შესახვედრად და პატივისცემით ესალმება. იგი გულმოდგინედ საყვედურობს მას მისი მოტყუების მცდელობისთვის. იცის, რომ ახლა ქეიფობდა და მოვიდა არა იმისთვის, რომ ამხანაგების წრეში გაერთოს, არამედ შეახსენა, რომ მარტოხელა ცხოვრების ბოლო დღე დადგა და ხვალ სიძე უნდა გახდეს.

კითხვაზე: ვინ არის მისი საცოლე? პრინცესა პასუხობს, რომ ხვალინდელი ბურთი ამას გადაწყვეტს, რაზეც მან მოუწოდა ყველა გოგონას, რომ ღირსი გახდეს მისი ქალიშვილი და მისი ცოლი; ის ირჩევს იმას, რაც ყველაზე მეტად მოსწონს. ნება დართო, რომ შეწყვეტილი ქეიფი გაგრძელდეს, პრინცესა ტოვებს.

სცენა 3
პრინცი დაფიქრებულია: მას სევდიანი განშორება თავისუფალ, მარტოხელა ცხოვრებას. ბენო არწმუნებს მას არ გააფუჭოს სასიამოვნო აწმყო მომავლის შესახებ ფიქრით. ზიგფრიდი აძლევს ნიშანს, რომ გააგრძელოს გართობა. ქეიფი და ცეკვა რეზიუმეა. სრულიად ნასვამი ვოლფგანგი ცეკვებში თავისი მონაწილეობით ყველას დასცინის.

სცენა 4
საღამოა. კიდევ ერთი გამოსამშვიდობებელი ცეკვა და წასვლის დროა. თასის ცეკვა.

სცენა 5
გედების ფარა დაფრინავს. ახალგაზრდობა არ არის დასაძინებლად. გედების ხილვა აფიქრებინებს დღის ნადირობით დასრულებას. ბენომ იცის, სად იკრიბებიან გედები ღამით. ტოვებენ ნასვამი ვოლფგანგს, ზიგფრიდი და ახალგაზრდები ტოვებენ.

სცენა II

კლდოვანი უდაბნო. სცენის უკან არის ტბა. მარჯვნივ, ნაპირზე სამლოცველოს ნანგრევებია. მთვარის ღამე.

სცენა 1
ტბაზე თეთრი გედების ფარა ცურავს. ყველაფერზე წინ გედი დგას თავზე გვირგვინით.

სცენა 2
შედი ბენო პრინცის გარემოცვასთან ერთად. გედების შემჩნევისას ემზადებიან მათ დასასროლად, მაგრამ გედები ცურვით შორდებიან. ბენომ თავისი თანამგზავრები გაგზავნა, რათა პრინცს მოეხსენებინათ, რომ მათ ნახირი იპოვეს, მარტო დარჩა. გედები, რომლებიც გადაიქცნენ ახალგაზრდა ლამაზმანებად, გარშემორტყმული ბენოს, ჯადოსნური ფენომენით გაოცებულნი და უძლურნი არიან თავიანთი ხიბლის წინააღმდეგ. მისი ამხანაგები ბრუნდებიან, წინ პრინცი. როდესაც ისინი გამოჩნდებიან, გედები უკან იხევენ. ახალგაზრდები მათ სროლას აპირებენ. პრინცი შემოდის და ასევე მიზნად ისახავს, ​​მაგრამ ამ დროს ნანგრევები ჯადოსნური შუქით ანათებს და ოდეტა ჩნდება, რომელიც წყალობას ითხოვს.

სცენა 3
მისი სილამაზით გაოგნებული ზიგფრიდი თანამებრძოლებს სროლას უკრძალავს. იგი მადლიერებას გამოხატავს მის მიმართ და ეუბნება, რომ ის არის პრინცესა ოდეტა და მასზე დაქვემდებარებული გოგონები არიან ბოროტი გენიოსის სამწუხარო მსხვერპლნი, რომლებიც მათ აჯადოებენ და ისინი მსჯავრდებულნი არიან გედების სახე მიიღონ დღისით და მხოლოდ ღამით, ახლოს. ამ ნანგრევებს შეუძლიათ შეინარჩუნონ ადამიანური გარეგნობა. მათი ბატონი ბუს სახით იცავს მათ. მისი საშინელი შელოცვა გაგრძელდება მანამ, სანამ ვინმე სამუდამოდ, სამუდამოდ არ შეიყვარებს მას; მხოლოდ მამაკაცი, რომელსაც არ დაუფიცებია სიყვარული სხვა გოგოს მიმართ, შეიძლება იყოს მისი მხსნელი და დაუბრუნოს ყოფილ იმიჯს. ზიგფრიდი მოხიბლული უსმენს ოდეტას. ამ დროს ბუ ჩამოდის და ბოროტ გენიოსად გადაქცეული, ნანგრევებში ჩნდება და მათი საუბრის მოსმენის შემდეგ უჩინარდება. ზიგფრიდი შეშინებულია იმ ფიქრით, რომ მას შეეძლო მოეკლა ოდეტა, როცა ის გედის სახით იყო. მშვილდს ამტვრევს და გაბრაზებული აგდებს. ოდეტა ანუგეშებს ახალგაზრდა პრინცს.

სცენა 4
ოდეტა ყველა მეგობარს ურეკავს და მათთან ერთად ცეკვით ცდილობს მის გაფანტვას. ზიგფრიდი უფრო და უფრო ხიბლავს პრინცესა ოდეტას სილამაზით და მოხალისედ იბრძვის მისი მხსნელად. მას არასოდეს არავის დაუფიცებია სიყვარული და ამიტომ შეუძლია მისი გადარჩენა ბუს ჯადოქრობისგან. ის მოკლავს მას და გაათავისუფლებს ოდეტას. ეს უკანასკნელი პასუხობს, რომ შეუძლებელია. ბოროტი გენიოსის სიკვდილი მხოლოდ იმ მომენტში მოვა, როცა რომელიმე გიჟი თავს სწირავს ოდეტას სიყვარულს. ზიგფრიდი ამისთვისაც მზადაა; მისი გულისთვის ის ბედნიერია სიკვდილით. ოდეტს სჯერა მისი სიყვარულის, სჯერა, რომ არასოდეს დაიფიცა. მაგრამ ხვალ დადგება დღე, როცა დედის კარზე უამრავი ლამაზმანი მოვა და ის ვალდებული იქნება, მათგან ერთ-ერთი ცოლად აირჩიოს. ზიგფრიდი ამბობს, რომ ის მხოლოდ მაშინ გახდება საქმრო, როცა ის, ოდეტა, მოვა ბურთზე. უბედური გოგონა პასუხობს, რომ ეს შეუძლებელია, რადგან იმ დროს მას მხოლოდ გედის სახით შეეძლო ციხის გარშემო ფრენა. პრინცი იფიცებს, რომ არასოდეს მოატყუებს მას. ახალგაზრდა მამაკაცის სიყვარულით შეწუხებული ოდეტა იღებს მის ფიცს, მაგრამ აფრთხილებს, რომ ბოროტი გენიოსი ყველაფერს გააკეთებს იმისათვის, რომ მისგან ფიცი სხვა გოგოს წაართვას. ზიგფრიდი ასევე ჰპირდება, რომ არც ერთი შელოცვა არ წაართმევს მას ოდეტას.

სცენა 5
გათენდება. ოდეტა ემშვიდობება საყვარელს და ნანგრევებში იმალება მეგობრებთან ერთად. ცისკრის შუქი უფრო კაშკაშა ხდება. გედების ფარა ისევ დაცურავს ტბაზე და მათ ზემოთ, ფრთების ძლიერად აფურთხებით, დიდი ბუ დაფრინავს.

მოქმედება მეორე

მდიდრული ოთახი. ყველაფერი მზად არის დღესასწაულისთვის.

სცენა 1
ცერემონიის ოსტატი მსახურებს საბოლოო ბრძანებებს აძლევს. ის ხვდება და ხვდება ჩამოსულ სტუმრებს. პრინცესას და ზიგფრიდის გასვლა სასამართლოს წინამორბედში. პატარძლებისა და მათი მშობლების მსვლელობა. ზოგადი ცეკვა. პატარძლების ვალსი.

სცენა 2
პრინცესა დედა შვილს ეკითხება, რომელი გოგო მოსწონს ყველაზე მეტად. ზიგფრიდს ისინი ყველა მომხიბვლელად თვლის, მაგრამ ვერ ხედავს არცერთს, რომელსაც შეეძლო მარადიული სიყვარულის ფიცი დაედო.

სცენა 3
საყვირი ახალი სტუმრების მოსვლას აუწყებს. ფონ როტბარდი თავის ქალიშვილ ოდილთან ერთად შემოდის. ზიგფრიდს აოცებს მისი მსგავსება ოდეტასთან და აღტაცებით მიესალმება. ოდეტა, გედის სახით, ფანჯარასთან ჩნდება, რომელიც საყვარელს აფრთხილებს ბოროტი გენიოსის შელოცვის შესახებ. მაგრამ მას, ახალი სტუმრის სილამაზით გატაცებული, არაფერი ესმის და მის გარდა ვერაფერს ხედავს. ცეკვა ისევ იწყება.

სცენა 4
ზიგფრიდის არჩევანი გაკეთებულია. დარწმუნებულია, რომ ოდილი და ოდეტა ერთი და იგივე პიროვნებაა, ის ირჩევს მას თავის პატარძლად. ფონ-როტბარდტი საზეიმოდ აიღებს ქალიშვილს ხელს და გადასცემს ახალგაზრდას, რომელიც მარადიული სიყვარულის ფიცს წარმოთქვამს ყველას წინაშე. ამ დროს ზიგფრიდი ფანჯარაში ხედავს ოდეტას. ის ხვდება, რომ მოტყუების მსხვერპლი გახდა, მაგრამ უკვე გვიანია: ფიცი ითქვა, როტბარდი და ოდილი ქრებიან. ოდეტა სამუდამოდ უნდა დარჩეს ბოროტი გენიოსის ძალაუფლებაში, რომელიც ბუს სახით მის ზემოთ ჩნდება ფანჯარაში. უბედური პრინცი სასოწარკვეთილებაში გარბის. ზოგადი დაბნეულობა.

მოქმედება მესამე.

უდაბნო ტერიტორია გედების ტბის მახლობლად. შორს არის ჯადოსნური ნანგრევები. კლდეები. Ღამე.

სცენა 1
გედები ქალწულის სახით მოუთმენლად ელიან ოდეტის დაბრუნებას. შფოთვისა და ლტოლვის დროის შესამცირებლად ისინი ცდილობენ ცეკვით გაერთონ.

სცენა 2
ოდეტა გარბის. გედები სიხარულით ხვდებიან მას, მაგრამ სასოწარკვეთა ეუფლება მათ, როცა გაიგებენ ზიგფრიდის ღალატის შესახებ. მისი დასასრული; ბოროტმა გენიოსმა გაიმარჯვა და ღარიბი ოდეტას ხსნა არ აქვს: ის სამუდამოდ არის განწირული, რომ იყოს ბოროტი შელოცვების მონა. სჯობს, სანამ იგი ქალწულის სახითაა, დაიღუპოს ტბის ტალღებში, ვიდრე იცხოვრო ზიგფრიდის გარეშე. მისი მეგობრები ამაოდ ცდილობენ მის ნუგეშს.

სცენა 3
ზიგფრიდი ეშვება. ის ეძებს ოდეტას, რომ მის ფეხებთან დაცემით, პატიებას სთხოვს უნებლიე ღალატისთვის. მას მარტო უყვარს და ოდილს მხოლოდ იმიტომ დაჰფიცა, რომ მასში ოდეტა დაინახა. ეს უკანასკნელი საყვარლის დანახვაზე ივიწყებს მწუხარებას და შეხვედრის სიხარულს გადასცემს.

სცენა 4
ბოროტი გენიოსის გამოჩენა წყვეტს წამიერ ხიბლს. ზიგფრიდმა უნდა შეასრულოს ეს ფიცი და დაქორწინდეს ოდილზე, ხოლო ოდეტა, გათენების დადგომისთანავე, სამუდამოდ გედად გადაიქცევა. ჯობია მოკვდე, სანამ დროა. ზიგფრიდი პირობას დებს, რომ მასთან ერთად მოკვდება. ბოროტი გენიოსი შიშით ქრება. ოდეტის სიყვარულისთვის სიკვდილი მისი სიკვდილია. საცოდავი გოგონა, რომელიც ზიგფრიდს ბოლოჯერ ეხვევა, კლდეზე გარბის, რომ მისი სიმაღლიდან გადააგდოს. ბოროტი გენიოსი ბუს სახით ტრიალებს მასზე, რათა გედად აქციოს. ზიგფრიდი ჩქარობს ოდეტას დასახმარებლად და მასთან ერთად ტბაში მიდის. ბუ მკვდარი ვარდება.

1895 წლის პროგრამა

ქვემოთ მოცემულია ინფორმაცია სპექტაკლის პრემიერის პოსტერიდან. გამოტოვებულია მცირე გმირები, რომლებიც არ იღებენ მონაწილეობას საცეკვაო ნომრებში. ციტ. ციტირებულია: ა.დემიდოვი. „გედების ტბა“, მოსკოვი: ხელოვნება, 1985; თან. 163 და ენციკლოპედია „რუსული ბალეტი“, მ.: თანხმობა, 1997; თან. 254.

მარიინსკის თეატრში
კვირა, 15 იანვარს
მხატვრები საიმპერატორო თეატრები
პირველად იქნება წარმოდგენილი
ᲒᲔᲓᲔᲑᲘᲡ ᲢᲑᲐ

ფანტასტიკური ბალეტი 3 მოქმედებაში
კომპოზიტორი P.I. ჩაიკოვსკი
ქორეოგრაფები მ.პეტიპა და ლ.ივანოვი
დირიჟორი რ.დრიგო
მხატვრები I. P. Andreev, M. I. Bocharov, G. Levot (კომპლექტები), E. P. Ponomarev (კოსტუმები)
მემანქანე – გ.ბერგერი

მსახიობები და შემსრულებლები

პრინცესა სუვერენი - ქალბატონი ჩეჩეტი
პრინცი ზიგფრიდი, მისი ვაჟი - P. A. გერდტი
ბენო, მისი მეგობარი - A. A. Oblakov 1st
ვოლფგანგი, პრინცის დამრიგებელი - ჟილერტი
ოდეტა (გედების დედოფალი) - პ.ლეგნანი
ფონ როტბარდი, ბოროტი გენიოსი, გადაცმული სტუმრად - ა.დ.ბულგაკოვი
ოდილი, მისი ქალიშვილი, ოდეტას მსგავსი - პ.ლეგნანი

საცეკვაო ნომრები და მათი მონაწილეები

პირველი მოქმედება

ისინი იცეკვებენ პირველ სურათზე:
1. Pas de trois<так в афише: па де труа перед вальсом – прим. сост.>
პრეობრაჟენსკაია, რიხლიაკოვა 1-ლი, კიაშტი
2. Valse champetre ("პეისანის ვალსი")
ოთხი წყვილი მეორე მოცეკვავეები და მოცეკვავეები, 16 წყვილი მნათობი და მნათობი.
3. Danse au cliquetis de coupes ("საკრავი სათვალე")
ყველა მონაწილე

მე-2 სურათზე:
1 სცენა dansante
ლეგნანი, გერდ
2. Entree des cygnes
32 მოცეკვავე
3. Grand pas des cygnes
ლეგნანი, გერდ, ობლაკოვი 1, შვიდი მეორე მოცეკვავე, მოცეკვავეები და მოცეკვავეები, საიმპერატორო თეატრალური სკოლის მოსწავლეები
ა) ვალსები
ბ) ადაგიო
გ) ვარიაცია
რიხლიაკოვა 1-ლი, ვორონოვა, ივანოვა, ნოსკოვა
ოფიცეროვა, ობუხოვა, ფედოროვა მე-2, რიხლიაკოვა მე-2
ლეგნანი
დ) Coda et Finale
ლეგნანი, გერდტი და ყველა მონაწილე

მეორე მოქმედება

იცეკვებს:
1 Valse des fiancees
ექვსი პატარძალი (ივანოვა, ლეონოვა, პეტროვა მე-2, ნოსკოვა, პირები?, კუსკოვა) და გერდტი
2. Pas Espagnol
ორი წყვილი - სკორსიუკი, ობუხოვა, შირიაევი, ლიტავკინი
3. Danse Venitienne
Corps de ballet - 16 წყვილი
4. Pas Hongois
პეტიპა 1-ლი, ბეკეფი და რვა წყვილი
5. მაზურკა
ოთხი წყვილი (მათ შორის კესინსკი 1 და კესინსკაია 1)
6. Pas d'action
ლეგნანი, გერდტი, გორსკი და ბულგაკოვი

მესამე მოქმედება

იცეკვებს:
1 Valse des cygnes
ჩამოთვლილია 30 მოცეკვავე, მათ შორის რვა შავი გედი
2 სცენა dansante
ლეგნანი, გერდი, ბულგაკოვი და ყველა მონაწილე

სადგურები მოსკოვსა და პეტერბურგში
ბალეტის სპექტაკლების შესახებ ინფორმაცია მოცემულია მოკლე კომენტარებით - ციტატებით ლიტერატურიდან (იხილეთ სია ქვემოთ).

20.2.1877, ბოლშოის ქუჩა, მოსკოვი.
ბალეტი. W. Reisinger
ქუდი. კ.ფ.ვალსი (II და IV მოქმედება), ი. შანგინი (I მოქმედება) და კ. გროპიუსი (III მოქმედება)
რეჟ. S. Ya. Ryabov
ოდეტა-ოდილი - პ.მ. კარპაკოვა, ზიგფრიდი - ა.კ.გილერტი, როტბარტი - ს.პ.სოკოლოვი.

„ბალეტი ჩაფიქრებული იყო როგორც დრამატიზებული სპექტაკლი, სასცენო მოქმედება იყო სადღესასწაულო ექსტრავაგანზა.

I მოქმედება - სოფლის ვალსი, ცეკვის სცენა - 8 ქალი; pas de deux გლეხი ქალები პრინცთან; პოლკა - 3 სოლისტი; გალოპი; pas de trois - 3 სოლისტი (Reisinger ცვლის pas deux და pas de trois, ჩაიკოვსკის პარტიტურასთან შედარებით); ფინალი არის სოფლელი გოგონა პრინცთან და ბალეტის კორპუსთან ერთად.
აქტი - სოფლის მცხოვრებთა ვალსი; ცეკვის სცენა - 8

II მოქმედება - გედების გასასვლელი; pas de trois - ბენო და 2 სოლისტი; pas de deux - ოდეტა პრინცთან; ფინალი.

III მოქმედება - კარისკაცების და გვერდების ცეკვა; ეფექტური pas de six - პრინცი, 4 ქალი და ოდილი, რომელიც ფონ როტბარტთან ერთად ჩნდება (ცეკვაში მონაწილეობა არ მიუღია). Pas de deux, დადგმული Petipa-ს Sobeshchanskaya-სთვის, რომელიც ახლა ცნობილია როგორც ჩაიკოვსკის Pas de deux, ბალერინა ასრულებდა პა დე ექვსის ნაცვლად. Pas de cinq - ოდილი, პრინცი და 3 სოლისტი (ზოგიერთ სპექტაკლში შეცვალა მთავარი გმირების დუეტი ან შეჩერდა); უნგრული, ნეაპოლიტანური, რუსული (ოდილი), ესპანური ცეკვა, მაზურკა.

IV მოქმედება - გედების ცეკვა; ქარიშხლის სცენა, რომელშიც გმირები იღუპებიან და ჯადოქრის ბედი გაურკვეველი რჩება" (<4>).

სპექტაკლი 22-ჯერ გავიდა.

13.1.1880, იქვე, განახლდა.
ბალეტი. ი.ჰანსენი (რაიზინჯერის მიხედვით), ხელოვნება. და რეჟ. Იგივე.
Odette-Odile - E. N. Kalmykova (შემდეგ L. N. Geiten), ზიგფრიდი - A. F. Bekefi.

„ვერსია დაფუძნებულია 1877 წელზე მცირე ცვლილებებით.

I აქტი - in pas de deux-ში მძაფრდება გლეხის მიერ თავადის მოტყუების მოტივი; ჩნდება სცენა გირლანდებით - 3 ადამიანი.

მოქმედება II - „... სცენას ფაქტობრივად რამდენიმე რიგად ჩაეჭრა მწვანე ტილი, რომელიც ასახავს წყალს. ამ ტალღების მიღმა მოცეკვავე ბალეტის კორპუსი იყო ბანაობისა და მოცურავე გედების ნახირი.

მოქმედება III - pas de quatre ჩნდება ბურთზე pas de six-ის ნაცვლად - ოდილი, პრინცი და 2 სოლისტი; ჩამოიხრჩო. - წყვილს ემატება სოლისტის კიდევ ერთი წყვილი "(<4>).

სპექტაკლი 11-ჯერ გავიდა.

17.2.1894, მარიინსკის ტრ, II აქტი
ბალეტი. L. I. Ivanov; ოდეტა - პ.ლეგნანი.

1/15/1895, იქვე.
ბალეტი. M. I. Petipa (I და III მოქმედება), L. I. Ivanov (II და IV მოქმედება, III აქტის ვენეციური და უნგრული ცეკვები)
ქუდი. I. P. Andreev, M. I. Bocharov, G. Levot (კომპლექტები), E. P. Ponomarev (კოსტუმები)
რეჟ. R. E. Drigo
ოდეტა-ოდილი - პ. ლეგნანი, ზიგფრიდი - პ. ა. გერდტი, როტბარტი - ა.დ. ბულგაკოვი

ნაკვეთი მთლიანად შეცვლილია. რ.დრიგოს ახალი ორკესტრი, პარტიტურაში ინდივიდუალური ნომრები გადააკეთეს, ზოგიერთი ამოიღეს, დაემატა ახალი ნომრები. I Act-ის Pas de deux გახდა დუეტი ზიგფრიდსა და ოდილს შორის, ქალის ვარიაცია ჩაანაცვლა ჩაიკოვსკის ორკესტრირებული საფორტეპიანო ნაწარმოებით La Minx (რეზვუშკა). ოდეტისა და ზიგფრიდის ადაგიოსთვის ბოლო მოქმედებაში გამოყენებულია მაზურკა "პატარა შოპენი", მონატრებული გედების ანსამბლისთვის - ვალსი "სპარკლე" ("ვალსი-თრინკეტი"). ამოღებულია pas de sis სასახლის აქტში და ქარიშხლის სცენა - ბოლოში. პეტიპა-ივანოვის დადგმა გედების ტბის კლასიკურ ვერსიად იქცა და ბალეტი დავიწყებას გადაარჩინა. ალექსანდრე დემიდოვი წერს:.>.>.>

„პეტიპას, დრიგოს და ივანოვის გარეშე ეს ბალეტი მთელ მსოფლიოს ვერ დაიპყრობდა.<...>ამ ბალეტმა დრო გაუშვა - ეს, თუ გნებავთ, რაისინჯერის ისტორიული ბრალია. „ჟიზელის“ მსგავსად, ის ჩვენთვის შეიძლება დარჩეს სუფთა რომანტიული კლასიკის შედევრად, რომელიც არ გვრცხვენია ყველაზე მრავალფეროვანი იდეებისა და მოტივების შემდგომი სტრატიფიკაციებით. მაგრამ „გედების ტბა“ თითქოს მე-19 საუკუნის ბოლოს ჩნდება არარაობიდან და მთავრდება თეატრში, რომელმაც უკვე დადგა „მძინარე მზეთუნახავი“ და „მაკნატუნა“, თეატრში, რომელშიც სამი წლის შემდეგ დაიდგმება გლაზუნოვის რაიმონდა, რომელიც აერთიანებს დროს ნეორომანტიკულ ტენდენციებს სიმბოლისტურ რაინდულ დრამასთან. პეტიპამ წარსულში დატოვა ყველა თავისი აურზაური, ნაიადები, ფერიები. და "მძინარე მზეთუნახავის" ფერიები უკვე სრულიად განსხვავდებოდნენ თავიანთი ჯადოსნური და იდუმალი წინამორბედებისგან. ეს ფერიები დასახლდნენ ტბებთან ან მოჯადოებულ ტყეებში, რომელიმე მიტოვებულ კუნძულზე, ფრიალებდნენ ხეებში და ცნობისმოყვარეობით უყურებდნენ ასეთ უცნობ და უცხო მიწიერ სამყაროს. "მძინარე მზეთუნახავის" ფერიები - ფერიები სასახლიდან, მათი ადგილია სადღესასწაულო სუფრადა მეფე მათი საუკეთესო მეგობარია. ისინი ზრუნავენ პატარა პრინცესებზე, ჩუქნიან და ქორწილში მხიარულობენ, თავს კომფორტულად გრძნობენ ტახტის მახლობლად და მის ირგვლივ სასამართლო დარბაზში. დიახ, და ისინი განსხვავებულად ცეკვავდნენ, ვიდრე მათ მიერ უკვე დავიწყებული ტყეების, ტბების და მდინარეების ფერიები. საზეიმო ტუტუსებში ისინი ბრწყინავდნენ აკადემიური ვირტუოზობით, აჩვენეს ელეგანტური და გამძლეობა, ამჯობინეს მიწის ცეკვა ჰაერის ცეკვას. "გედების ტბა" სხვა სამყაროში მოწოდებული. და, რა თქმა უნდა, შეგვიძლია დავგმოთ პეტიპა, რომ არ უპასუხა ამ მოწოდებას. მაგრამ პეტიპას სხვა დავალება შეექმნა - აღედგინა მივიწყებული ჩაიკოვსკის ბალეტი, მისცეს ახალი სიცოცხლე, ყველა იმ ცვლილების გათვალისწინებით, რაც ამ დროს მოხდა როგორც ცხოვრებაში, ასევე ხელოვნებაში.<3>, სს. 160-162 წწ.).

24.1.1901, იქვე, ახალი პოსტი.
ბალეტი. A.A. გორსკი
ქუდი. A. Ya. Golovin (I), K. A. Korovin (II, IV), N. A. Klodt (III)
რეჟ. და მუსიკის ავტორი. რედ. A.F. Arends
ოდეტა-ოდილი - ა.ა.ძური, ზიგფრიდი - მ.მ.მორდკინი, როტბარტი - კ.ს.კუვაკინი

„ეს დაფუძნებულია პეტიპა-ივანოვის 1895 წლის სანქტ-პეტერბურგის ვერსიაზე, პირადი ცვლილებებით (მან აღადგინა მუსიკალური ნომრების ავტორის რიგი).

I აქტი - no pas de deux (როგორც პეტიპაში), new pas de trois („გლეხის ცეკვა“) - თავადის თანატოლები; გლეხის ვალსი დასაწყისში პეტიპას მოქმედების შუაში პეისანის ვალსის ნაცვლად; პოლონეზი გადაწყდა ძალადობრივი ფარანდოლის სულისკვეთებით.

II მოქმედება - შეიცვალა ქორეოგრაფია. „გედები სვანებით“ - 8 პატარა. მოსწავლეები: თავადი ტბაზე გამოჩნდა მონადირეებთან ერთად, რომლებიც ცეკვაში მონაწილეობდნენ, გედები - გედებთან ერთად; ფარანდოლის (ორგიასტიკური მრგვალი ცეკვების) სულისკვეთებით ფიგურები ტბის სცენაზე, რომლებიც მოგვიანებით გაქრა; 3 დიდი გედი (ივანოვის 4-ის ნაცვლად); "პატარა გედების ცეკვა" - 6 (4 ივანოვისთვის), ისინი ხელებით არ არიან დაჭერილი, ირგვლივ მიმოფანტული; ახალი აქტის კოდი.

მოქმედება III - როგორც პეტიპას პა დე კვატრში: პრინცი, ბენო, როტბარტი, ოდილი, ოდილთან ერთად პრინცის პა დე დეუზად გადაქცევა I აქტის მუსიკაზე; პატარძლის ცეკვა; ახალი ისპ. ცეკვა - ორი წყვილი (გადატანილია მოგვიანებით პეტერბურგის გამოცემებში); მაზურკა და გვირგვინი. - დამატებით ემატება 4 წყვილს. პერსონაჟი. ცეკვა სხვა წესრიგია. IV მოქმედება - ოდეტის ახალი პლასტიკური სოლო; შავი გედები არ არის ჩასმული. ვალსი "Sparkle"; ისევ ქარიშხლის ეპიზოდი ფინალში - სტიქიებმა გადალახეს გმირები და როტბარტმა გაიმარჯვა. პეტიპას აპოთეოზი არ ყოფილა“ (<4>).

12/9/1912, იმავე ადგილას, განახლდა, ​​ბალეტი. და რეჟ. Იგივე
ქუდი. კოროვინი
ოდეტა-ოდილი - ე.ვ.გელცერი, ზიგფრიდი - ვ.დ.ტიხომიროვი, როტბარტი - ა.ბულგაკოვი

„გაძლიერდა ფსიქოლოგიური რეალიზმი მოქმედების დრამატიზირებით.

I მოქმედება - მთავრდება შებინდებისას ჩირაღდნის ცეკვით გლეხების ქეიფზე.

მოქმედება II - ცურავს გედების სტრიქონი, შემდეგ მოცეკვავეები ჩნდებიან თაბაშირის გედების ზურგზე; ოდეტისა და ზიგფრიდის ადაგიოს ფინალი ჩიტივითაა გადაწყვეტილი. ასიმეტრია, გავრცელების ნიმუში, გედების მოწყობა ბუნებრივია.

III მოქმედება - პატარძლების ახალი ვალსი: 6 განსხვავებული პერსონაჟი. პატარძლები მიჰყავთ თავიანთ ტექსტში გარკვეული მომენტებიშერწყმა წყვილებად, ხოლო კულმინაციასა და ფინალში - საერთო ცეკვაში (პეტიპასთვის - 6 იდენტური სოლისტი თეთრ ცეკვაში ერთად).

IV აქტი - მთლიანობაში, წარუმატებელი იყო, არ არის შემონახული. წარღვნა უფრო დამაჯერებელია, ვიდრე წინა გამოცემები" (<4>).

სპექტაკლი 116-ჯერ გავიდა.

29.2.1920, ბოლშოის ქუჩა, მოსკოვი
ბალეტი. გორსკი, რეჟისორი V. I. ნემიროვიჩ-დანჩენკო
ქუდი. კოროვინი (I მოქმედება), ა.ა. არაპოვი (II-IV მოქმედებების ახალი დეკორაციები)
რეჟ. გაქირავება
ოდეტა - ე.მ.ილიუშჩენკო, ოდილი - მ.რ.რაიზენი, ზიგფრიდი - ლ.ა.ჟუკოვი, ბოროტი გენიოსი - ა.ბულგაკოვი, ჯესტერი - ვ.ა.ეფიმოვი.

გორსკის ექსპერიმენტული წარმოება ნემიროვიჩ-დანჩენკოსთან ერთად აკვარიუმის ბაღის თეატრში (გავიდა რამდენჯერმე). შეიცვალა ლიბრეტო, გაბატონდა მუსიკის ახალი დრამატული და იდეოლოგიური კონცეფცია, მიმიკის თამაში და საცეკვაო პანტომიმა, გაიზარდა სიუჟეტის ამსახველი ეპიზოდების რაოდენობა. ოდეტისა და ოდილის პარტიებს ორი ბალერინა ასრულებდა.

I მოქმედება - დამახასიათებელი ცეკვა და პანტომიმა, კლასიკის გარეშე: გლეხური ვალსი "თითიდან" ხდება "ქუსლიანი" და იკარგება აურზაურში; ხელახლა მოაწყო pas de trois.

მოქმედება II - ბოროტი დასაწყისი აშკარად ეწინააღმდეგება კარგს, ნაჩვენებია შეტაკება და ბრძოლა. როტბარტთან ერთად აქ ოდილი გამოჩნდა და პრინცსა და ოდეტას უყურებდა; ოდეტის მეგობრები ხელმძღვანელობდნენ გოგონების მრგვალ ცეკვებს; 6 გედი - კაბებში, ოდეტა ტუტუში კი არა, გრძელ კაბაშია, თავზე გვირგვინი და ორი ჩოლკა.

III მოქმედება - ნიღბების ცეკვაში ჟესტი შეყვანილია (დღემდე სპექტაკლებში), მასკარადის ხუმრობები შეჰყავთ, ოდილი - საზღვარგარეთული ჩიტი ქოხის გარეშე თავზე რქებით თავს იცვამს ოდეტად; ღალატის სცენაზე ოდეტამ რაფაზე გაიარა და მეორე ფანჯრიდან გავიდა.

II და IV მოქმედებები - „ერთგვარი გადასვლა ბალეტიდან კინოში“. პირველად ოდეტმა და ზიგფრიდმა გაიმარჯვეს როტბარტზე და ოდილი გაგიჟდა.<4>).

შოუ გავიდა 5-ჯერ.

1922 წლის 19 თებერვალი, იქვე, განახლდა.
Odette-Odile - M. P. Kandaurova, Siegfried - A. M. Messerer.

„ახალი სასცენო ვერსია 4 მოქმედებაში - დაბრუნება 1912 წლის ვერსიაზე ინდივიდუალური მიზანსცენებისა და I და II მოქმედებების ეპიზოდების კორექტირებით, 1920 წლის სპექტაკლის საუკეთესო აღმოჩენებით, ჯესტერის გამოსახულება, გადამუშავებული ცეკვა. ნიღბების, ტრაგიკული დასასრული და 1923 წელს ისევ ბედნიერი დასასრული აპოთეოზით“ (<4>).

13.4.1933, GATOB, ლენინგრადი
ბალეტი. ᲓᲐ ᲛᲔ. ვაგანოვა (ივანოვისა და პეტიპას მიხედვით)
ქუდი. ვ.ვ. დიმიტრიევი, რეჟ. ე.ა. მრავინსკი
ოდეტა - გ.ს. ულანოვა, ოდილი - ო.გ. ჟორდანია, ზიგფრიდი - კ.მ. სერგეევი.

„1934 წელს პეტიპა-ივანოვის ნაწარმოები ა.ვაგანოვამ მხატვარ ვ.დმიტრიევის მონაწილეობით აღადგინა. მათ ბალეტი განმარტეს, როგორც რომანტიული დრამა, სურდათ სპექტაკლიდან ამოეღოთ პანტომიმის ეპიზოდები, საშუალებით შესრულებადიპირობითი ჟესტით და დააბრუნეთ დრიგოს მიერ ჩამორთმეული მუსიკალური "ნაწარმოებები". რეკონსტრუქციის ავტორებმა ბალეტის მოქმედება მე-19 საუკუნის 30-იან წლებში გადაიტანეს. ზიგფრიდი მაყურებლის წინაშე ჩნდება, როგორც რომანტიული მეოცნებე, „30-იანი ახალგაზრდის“ თვისებებით. სასახლის რეალობასთან უთანხმოებაში ცხოვრობს, ის ჩიტი გოგონას სიყვარულში ჩიხიდან გამოსავალს ხედავს. მაგრამ რეალობა მასზე ძლიერია: რაინდი როტბარტის ქალიშვილი - ოდილი (ამ როლს მეორე ბალერინა ასრულებდა) მიწიერი ვნებებით აცდუნებს ახალგაზრდას და ანგრევს მის ცხოვრების ოცნებას. ზიგფრიდის მიერ მოტყუებული ოდეტა მონადირე-რაინდმა მოკლა. მისი გვამის თავზე გმირი თავს იკლავს.

სხვათა შორის, სპექტაკლს, რომელმაც შეინარჩუნა პეტიპა-ივანოვის ქორეოგრაფია II, III და IV მოქმედებებში, საინტერესო ზრახვები ჰქონდა. პირველად, დიმიტრიევის ნიჭიერ პეიზაჟებში ნათლად იყო განსახიერებული ჩაიკოვსკის განწყობა და გამოსახულებები. ლენინგრადის სცენაზე პირველად გაისმა ქარიშხლის მუსიკა. ვაგანოვამ შექმნა სექსტეტის მსგავსება ბურთთან მოქმედებისას; ოდეტის თეთრი ჩრდილი სტუმრებს შორის სრიალებს, მხოლოდ ზიგფრიდისთვის ჩანს და სევდიანად და ნაზად, ისევე როგორც უნდინი ჟუკოვსკის ლექსში, საყვარელ ადამიანს სექსტეტის მშვენიერ მუსიკალურ ეპიზოდში - andante con moto - "ელაპარაკება". გ.ულანოვა წერდა: „ადაგიო აგებულია შინაგან ბრძოლაზე... იძენს მკვეთრად მდიდარ ფერს“. სპექტაკლისთვის დანაკარგის გარეშე, მონადირეები გაქრნენ გედების აქტიდან: გოგონები და პრინცი ამიერიდან ლირიკული მოქმედების ოსტატები გახდნენ. ოდეტას მიერ მისი ბიოგრაფიის ჟესტებით გაუგებარი პრეზენტაციის ნაცვლად, ვაგანოვამ გააკეთა ექსპრესიული ცეკვის სცენა "მონადირე და ჩიტი" - ახალგაზრდა მამაკაცი ეჯახება ჩიტის გოგონას, ორივე იყინება, მოულოდნელმა მიზიდულობამ შეიპყრო და შემდეგ ის გარბის. გრძნობისგან, რომელიც გაჩნდა და ის მისდევს მას - ეს აღმოჩენა ყველა სასცენო სპექტაკლში შევიდა.

და მაინც ვაგანოვას განზრახვები მცდარია. შეუძლებელია ნაწარმოების ჟანრის დარღვევა; დრამატული თამაში. ეს ეწინააღმდეგება ჩაიკოვსკის განზრახვას. შეუძლებელია ორი დამოუკიდებელი პარტიის შექმნა ოდეტის ერთი პარტიიდან - ოდილიდან. ულანოვამ კარგად თქვა: ”ერთგული სიყვარული, რომელზეც ბალეტის სიუჟეტია აგებული, წარმავალ ატრაქციონებამდე მოდის და პრინცი ცარიელ ანემონად იქცევა... ამ სიტუაციაში ამოსავალი წერტილი იკარგება.” ამას მოჰყვა ვაგანოვას არაერთი შეცდომა, მათ შორის ჰეროინის მკვლელობის პრეტენზიულად მელოდრამატული ფინალი და გმირის თვითმკვლელობა.<5>, გ. 70).

05/16/1937, ბოლშოის ქუჩა, მოსკოვი
ბალეტი. ე.ი. დოლინსკაია (I-III აქტების აღდგენა გორსკის და ივანოვის მიხედვით), მესერერი (ახალი პოსტი. აქტი IV)
ქუდი. ს.კ. სამოხვალოვი, ლ.ა. ფედოროვი
რეჟ. იუ.ფ. ცეცხლი
ოდეტა-ოდილი - მ.ტ. სემიონოვა, ზიგფრიდი - მ.მ. გაბოვიჩი, როტბარტი - პ.ა. გუსევი.

”ბენოს როლი, რომელიც ადრე მონაწილეობდა II აქტის ადაგიოში, გაუქმდა. ზიგფრიდის და ოდეტის ნაწილების ტექსტს ადაგიოში მოჰყვა გუნდი. ივანოვა, რედ. ვაგანოვა, ცეკვის აკომპანიმენტი იყო დაცული პოსტიდან. გორსკი. გვირგვინი, III მოქმედების ცეკვა, რომელსაც 1922 წლიდან სკოლის მოსწავლეები ასრულებდნენ, ახლა წამყვან წყვილთან (მოცეკვავე-მოცეკვავე) წავიდა. IV აქტი - ახალი თანმიმდევრობასცენები და ცეკვები: „გედების დარდის“ ცეკვა (Pas de six-ის 2 ვარიაციის მუსიკაზე, No19); ოდეტის გამოჩენა; ზიგფრიდის და ოდეტის დუეტი (ჩაიკოვსკის ციხესიმაგრის მუსიკაზე. მაზურკა, ორკესტრი. დრიგო); ახალი ფინალი ზიგფრიდისა და როტბარტის დუელით, სადაც ამ უკანასკნელს ფრთა ჩამოგლიჯა. გორსკის წარმოების II და IV "გედების" კომპოზიციური სიმეტრია დაირღვა II მოქმედების ვალსი - და IV გედების გოგონების ვალსი (ფორტ. ვალსის მუსიკაზე " ნაპერწკლები"); ადაჯიო და ვარიაციები (გმირების ტრიო, ცეკვა 6 ლევ., ცეკვა 3 ლიბ.) - და "ოდეტის ცეკვა გედების გოგოებთან"; ვარ. ოდეტა - და მისი "გედების სიმღერა" "(<4>).

1945, T-r im. კიროვი, ლენინგრადი, ახალი რედ. სწრაფი. ივანოვი და პეტიპა
ბალეტი. ფ.ვ. ლოპუხოვი
ქუდი. ბ.ი. ვოლკოვი (კომპლექტი), ტ.გ. ბრუნი (კოსტუმები)
ოდეტა-ოდილი - ნ.მ. დუდინსკაია, ზიგფრიდი - სერგეევი, როტბარტი - რ.ი. გერბეკი.

„ბალეტის ვაგანოვის ინტერპრეტაციასთან კამათში 1945 წელს დაიბადა ფ. ლოპუხოვის ვერსია (მხატვარი ბ. ვოლკოვი). ლოპუხოვს სურდა ნაწარმოების ბუნებრივი ჟანრის განვითარება და გამდიდრება - ზღაპრის ფანტასტიკური ელემენტის გამრავლება. ამავდროულად, მას სურდა გაეძლიერებინა ზიგფრიდის და როტბარტის საცეკვაო გამოსახულება, რომლებიც მანამდე ძირითადად პანტომიმის სფეროში მოღვაწეობდნენ.

მიუხედავად იმისა, რომ ლოპუხოვის სასცენო ვერსიას შედარებით ხანმოკლე პერიოდი ჰქონდა, მისი შედეგები იგრძნობა შემდგომ სპექტაკლებში. უპირველეს ყოვლისა, განმტკიცდა მისი საწყისი პოზიციების სისწორე: ზღაპარი უფრო ზღაპრული გახდა, პერსონაჟები უფრო ბალეტური.

I აქტში, ხელახლა დადგმული (გარდა ტრიოსა), ვალსი აშკარად დაკარგა. მაგრამ იყო ასევე ერთი მნიშვნელოვანი აღმოჩენა. ლოპუხოვმა ტრიოს აღადგინა ანანტე სოსტენუტო ეპიზოდი და მიუძღვნა გმირის გამოსახულების ექსპოზიციას. მას შემდეგ სახელი "პრინცის სიმღერა" წავიდა. ანარეკლი, ტანჯვა, მიზიდულობა რაღაც უცნობისკენ, წინასწარმეტყველება შემდგომი განვითარება, - ეს ყველაფერი წმინდა საცეკვაო იმიჯშია გამოხატული. ახლა ლოპუხოვის სტილში ნაწარმოებების უმეტესობა იყენებს ამ მუსიკალურ ეპიზოდს.

II აქტში ლოპუხოვმა თავდაპირველად გააცნობიერა როტბარტის სასცენო ქცევის ბუნება: ის მუდმივად იმეორებს ზიგფრიდის მოძრაობებს. ეს არის ადამიანის ბოროტი ჩრდილი, უხილავი და ურღვევი.

III აქტში ლოპუხოვმა აღადგინა ბალეტის კორპუსისა და ჯუჯების ცეკვა (თუმცა მისი ეფექტური მნიშვნელობის შეფასების გარეშე) და, რაც მთავარია, მან აღმოაჩინა როტბარტისა და ოდილის გასასვლელი და გამგზავრება, ბრწყინვალე ფანტასტიკურობით. როგორც კი ფანფარები ჟღერს და მშვენიერების სხივში ოდილი გამოჩნდება, ნახევრად ბნელი სასახლის დარბაზი მყისიერად განათდება; დარბაზს ავსებს სტუმრების ფერადი ბრბო. ეს მაგია მეორდება ფინალში: როგორც კი ზიგფრიდი გაიგებს მოტყუების მნიშვნელობას, როტბარტი და ოდილი ქრებიან და მათთან ერთად სტუმრებიც.

IV აქტში ლოპუხოვის ზრახვები უფრო მაღალია, ვიდრე შედეგები. მას სურდა როტბარტი გაეაქტიურებინა, ეცეკვა, მაგრამ ამას მხოლოდ ნაწილობრივ მიაღწია. გედების გამოყოფის მცდელობა როტბარტის გარემოცვად შავკანიანების გამოცხადებით, ჩვენი აზრით, მანკიერია და ეწინააღმდეგება პეტიპა-ივანოვის იდეას. პირველად ლოპუხოვმა ფინალში შესთავაზა ეჩვენებინა, რომ გედები ოდეტის თავგანწირული სიყვარულის ფასად განთავისუფლდებიან შელოცვისგან და იძენენ ადამიანურ სახეს. იდეა მაცდურია, მაგრამ გარკვეულწილად პირდაპირი" (<5>, სს. 71-72).

1950, იქვე, განახლდა. ახალი რედ.
ბალეტი. სერგეევი
ქუდი. ვირსალაძე
კინოთეატრში გადაღებული (1968).

„1950 წლიდან ს.მ.კიროვის სახელობის ოპერისა და ბალეტის თეატრის სცენაზე ბალეტი დგას კ.სერგეევის მიერ. მისი წინამორბედებისგან განსხვავებით, სერგეევს არ აპირებდა ივანოვი-პეტიპას ქორეოგრაფიის აღდგენა. ახალი გადაწყვეტის ხანგრძლივი ძიების შემდეგ, ორიგინალში დაბრუნება ძალიან მნიშვნელოვანი და დროული იქნება. განსაკუთრებით იმ სცენაზე, სადაც ეს ბალეტი დაიბადა. სამწუხაროდ, ეს არ მოხდა. სერგეევმა არ აღადგინა პეტიპას წარმოება I აქტში, არამედ გაჰყვა მისი წინამორბედების გზას - მან შეადგინა საკუთარი, დატოვა მხოლოდ ტრიო ხელშეუხებელი.

გედების აქტებში (II და IV) შესწორებებიც გამოჩნდა, უფრო მეტიც, თვითნებური. ამრიგად, II აქტში სერგეევმა შეცვალა ივანოვის ოთხი დიდი გედი ახალი ნაწარმოებით, მოახდინა ოდეტის ახალი ჩამოსვლა და გამგზავრება; მან გაანადგურა გედების „უთავო“ სამკუთხედის დრამატურგიულად მნიშვნელოვანი მიზანსცენა IV მოქმედების დასაწყისში, გადააწყო ჯგუფები ზიგფრიდის გამოჩენისთანავე, აქცია პატარძლების ეფექტური ცეკვა განსხვავებულად. ერთი სიტყვით, ის მემკვიდრეობას ისევე თავისუფლად ეპყრობოდა, როგორც სხვა „განახლებულები““ (<5>, გ. 72).

იქ, განაახლეთ. 1970 წ

25.4.1953, მოსკოვი, ტრ. სტანისლავსკი და ნემიროვიჩ-დანჩენკო, ახალი პოსტი.
ბალეტი. ვ.პ. ბურმაისტერი (I, III და IV აქტები), პ.ა. გუსევი (II მოქმედება ივანოვის შემდეგ)
ქუდი. ა.ფ. ლუშინი (დეკორაცია), ე.კ. არხანგელსკაია (კოსტუმები)
რეჟ. ვ.ა. ედელმანი
Odette-Odile - V. T. Bovt, თავადი - A. V. ჭიჭინაძე, Rothbart - V. A. Klein.

„1953 წელს ვ. ბურმაისტერმა სტანისლავსკის და ნემიროვიჩ-დანჩენკოს თეატრის სცენაზე აჩვენა თავისი ახალი ბალეტის დადგმა, წინადან შემორჩა მხოლოდ ივანოვის მოქმედება II.

სტანისლავსკის და ნემიროვიჩ-დანჩენკოს თეატრმა დაპირება, რომ მთლიანად დაუბრუნდებოდა თავდაპირველ პარტიტურას, ფაქტობრივად უკან დაიხია დეკლარაციისგან და არა მხოლოდ II აქტში, სადაც ივანოვის ქორეოგრაფიამ, დრიგოს ვერსიაზე დაფუძნებული, აიძულა ამის გაკეთება.

ვ. ბურმაისტერმა მესამე მოქმედებაში თავის ადგილზე არ დააყენა სექსტეტი, რომელიც მის დრამატულ ჩარჩოს წარმოადგენს, არამედ ჩაიკოვსკის ჩასმული დუეტი აიღო და მაშინაც შეავსო სხვა ეპიზოდებით. მან არ დააბრუნა დამახასიათებელი ცეკვები მათ ადგილებზე, მაგრამ შეინარჩუნა მათი წესრიგი, რომელიც დააწესა დრიგო-პეტიპას მიერ. I მოქმედებაში დუეტი თავის ადგილზე დააბრუნა, მან გამოიყენა მხოლოდ გასასვლელი და ადაგიო მისგან და ამოიღო ვარიაციები და კოდი. აიღო ეპიზოდი andante con moto III აქტის სექსტეტიდან, მან შეიტანა იგი IV მოქმედებაში. შეიძლება ამის შემდეგ ქულის სრულ აღდგენაზე ვისაუბროთ? Რათქმაუნდა, არა. მაგრამ ეს არ იყო იმდენად სუბიექტური შემოქმედებითი სურვილები, რაც მას აიძულებდა ამის გაკეთებას, ზოგან ისინი ზედმეტად ზედმეტადაც კი გამოხატავდნენ თავს. არა, მუსიკის ობიექტურმა ინტერესებმა აიძულა ეს გაეკეთებინა - უკან დახევა არ იყო, რეიზინჯერის შეცდომები ვერ გაცოცხლდა.

Burmeister-ის შესრულებამ მაყურებელს ბევრი ახალი რამ წარუდგინა. მისი ორიგინალურობა კი შესავალით იწყება: აქ ნაწარმოების ავტორი გვიჩვენებს, როგორ გადააქცია ოდეტა გედად ჯადოქარმა როტბარტმა. ამრიგად, მოქმედება პროლოგში შეიცავს ახსნას იმის შესახებ, თუ რა იყო ადრე მიჩნეული.

ინტენსივობისა და კომპაქტურობის თვალსაზრისით, Burmeister-ის ნაწარმოების I აქტი ახალ შთაბეჭდილებას ახდენს, მაგრამ ის არ შეესაბამება კომპოზიტორის განზრახვას. II აქტში, რომელიც სრულიად იმეორებს ივანოვს, ბურმაისტერმა გამოიგონა როტბარტის გამოსახულება, რომელიც დემონივით მთელ სცენას ფრთებით ჩრდილავს, მაგრამ ადგილიდან არ ტოვებს - ფრთებს, ასე ვთქვათ, ცეკვავენ - ფანტავენ, მოჯადოებულ გოგოებს. , მიიზიდოს ისინი საკუთარ თავში, გამოიწვიოს ქარიშხალი და ა.შ.

III მოქმედებამ უდიდესი ინტერესი გამოიწვია. როგორც წესი, იშლება არათანმიმდევრული საკონცერტო ნომრების სერიაში, ის პირველად იკრიბება დრამატულ ნარატივად. ლოპუხოვიდან აღებული უცხოელი სტუმრების მყისიერი გარეგნობისა და გაუჩინარების ტექნიკა საფუძვლად დაედო ორიგინალურ მოქმედებას. ოდილისა და როტბარტის გამოჩენა სიტუაციის სრულ ტრანსფორმაციას იწვევს. შუასაუკუნეების პირქუში დარბაზი, რომელიც აქამდე ნახევრად ცარიელი იყო, სავსეა მრავალი სტუმრით, მათი ფერადი ცეკვებისა და ყვირილის კოსტიუმების ალით ანთებული. Burmeister-ის დამახასიათებელი ცეკვების ნაკრები წარმოადგენს ცდუნებების ჯაჭვს, რომელიც აჯადოებს ზიგფრიდს. ეს არის მზაკვრული ოდილისა და მისი თანმხლების სხვადასხვა სახეები. მაქცია ქალი ანთებს ზიგფრიდის სენსიურობას, ამშვიდებს მის ნებას, იმორჩილებს როტბარტის ძალას, რათა აიძულოს ოდეტას უარის თქმა. როგორც ეშმაკი რეჟისორი, ჯადოქარი როტბარტი მონაწილეობს ყველა ამ ცეკვაში: ის აწყობს მათ, ახვევს ახალგაზრდას ცდუნების ქსელში. პირველად ბურმაისტერმა შეასრულა ბალეტის ავტორების ნება: მაყურებლის თვალწინ ჯადოქარი ბუდ იქცევა, ჯადოქარი კი ქრება.

ბოლო მოქმედებაც ხელახლა დადგა ბურმაისტერმა. ივანოვის გედების გოგონას გამოსახულების და II აქტის რიგი ქორეოგრაფიული ტექნიკის გამოყენებით, ბურმაისტერმა დადგა ცეკვები მუსიკაზე, რომელიც ადრე იყო გამორიცხული. ის დრამატიზირებს ცეკვის პლასტიურობას, შთაგონებულია, კერძოდ, მომაკვდავი გედების მოტივებით. განსაკუთრებით გამოხატულია მისი ჯგუფები და პლასტიურობა სექსტეტის andante con moto ეპიზოდში. სპექტაკლში ახალია „ძველი“ წარღვნა, რომელმაც იმდენად მიიპყრო კომპოზიტორი. ბურმაისტერი ახასიათებს მძვინვარე ელემენტს, რომელსაც გმირების სიყვარული უპირისპირდება, ექსტრავაგანციის მეთოდებით. ფინალში ის იყენებს ლოპუხოვის აპლიკაციას: ტრიუმფალური სიყვარული ათავისუფლებს გედებს შელოცვისგან, უბრუნებს მათ ადამიანურ ფორმას. ასე რომ, მოქმედების რგოლი იხურება. პროლოგი იწვევს ეპილოგს.

სპექტაკლის შემდეგ, მასზე ფიქრის სიჩუმეში, მთელი რიგი მნიშვნელოვანი წინააღმდეგობები მახსენდება. ლეგალურია თუ არა პროლოგის დაკვრა შესავლის მუსიკაზე? და საჭიროა თუ არა პროლოგი, სჭირდება თუ არა მაყურებელს ახსნა, თუ როგორ მოაჯადოვა ჯადოქარმა გოგონა? სწორია თუ არა დამახასიათებელი ცეკვების კომპლექტის ინტერპრეტაცია, როგორც "ბოროტი ძალების" გლამურების ჯაჭვი? ეს აზრი ხომ ჩაიკოვსკის მუსიკის ბუნებაში არ არსებობს. მიზანშეწონილია თუ არა თანაარსებობა ივანოვისა და ბურმაისტერის სრულიად განსხვავებული (და ზოგჯერ ენაში უცხო) სპექტაკლების შესრულებაში? ამაზე უარყოფითი პასუხის გაცემა ადვილია.

ივანოვის ქორეოგრაფიასთან განშორების მთელი სურვილით, ბურმაისტერმა ეს ვერ შეძლო, თუმცა მან აიღო თავისი მოქმედება II აქტის ტალინში. როგორც ჩანს, ივანოვთან ერთჯერადი ბრძოლაში, იგი იძულებული გახდა დაემორჩილა მას ჩაიკოვსკის მუსიკის ინტერესებიდან გამომდინარე.

ბურმაისტერი დარწმუნებული იყო, რომ სხვა ყველაფერს თავისებურად აკეთებდა. ფაქტობრივად, მას ხანდახან შთააგონებდა მისი წინამორბედების მოტივები: გორსკის სპექტაკლიდან ხუმრობა აიღო; პეტიპასგან ნასესხები გარკვეული ტექნიკა, რომელიც ახასიათებს მტაცებელ ფრინველს ოდილს, შეიმუშავა ლოპუხოვის აღმოჩენა. და ეს სიმპტომატურია.

თუმცა, რაც არ უნდა უჩიოდეს ბურმაისტერს (და ბევრია), ის ახერხებს აუდიტორიის ელექტრიფიცირებას აქტის ნამდვილი დრამატიზმით, რომელიც ადრე მხოლოდ კოსტუმების კონცერტს ჰგავდა. ამის იგნორირება არ შეიძლება“. (<5>, სს. 73-75)

30.6.1956
გადამუშავების პოსტი. დოლინსკაია და მესერერი 1937 წ
ქუდი. – ვირსალაძე

„ბალეტის გადამუშავებას კოვენტ გარდენის გასტროლთან დაკავშირებით თან ახლდა განხეთქილება თეატრში. ჯგუფმა, რომელსაც ხელმძღვანელობდა ბალეტის სამხატვრო ხელმძღვანელი გუსევი, შესთავაზა საფუძვლად აეღო ბურმაისტერის ვერსია და IV აქტი იქიდან მთლიანად გადაეტანა. მესერერი და მისი მომხრეები შეთანხმდნენ პირად რედაქტირებაზე, დაჟინებით მოითხოვდნენ IV აქტის შენარჩუნებას 1937 წლის გამოცემაში. შედეგად, თეატრი მიუბრუნდა შოსტაკოვიჩს, კაბალევსკის და სხვებს, რომლებმაც რეკომენდაცია გაუწიეს ავტორის მუსიკას. რედ. პროდიუსერების ჯგუფში, გუსევისა და მისი ასისტენტის ვარლამოვის გარდა, შედიოდნენ მესერერი (IV აქტი), რადუნსკი და ულანოვა.

I მოქმედება - ვალსი ხელახლა დაიდგა (გუსევი); პოლონეზის ფინალი გადაიქცევა პერსონაჟების ზოგად წამოსვლად.

მოქმედება II - ზიგფრიდისა და ოდეტის (გუსევის) ადაგიოსთვის შეიქმნა ახალი საცეკვაო აკომპანიმენტი: პრინცის მეგობრები ქრება, მხარდაჭერა. სოლისტ-გედების ადაგიოში.

III მოქმედება უნდა შესრულებულიყო გორსკის სახით, როგორც მასკარადის ბურთი. სცენების დანიშნულ თანმიმდევრობაში პატარძლების ვალსი დამახასიათებელი დივერსიით სრულდებოდა. Pas de deux-ში ოდილის (გუსევი) და ზიგფრიდის (ვარლამოვი) ახალი ვარიაციები შედგენილია ჩაიკოვსკის მანამდე გამოუყენებელ მუსიკაზე ამ აქტიდან. შეასწორა ნიღბების ცეკვა და ხუმრობა.

IV აქტი - გაიხსნა ბანკნოტები, ამოიღეს ფორტეპიანოს ჩასმა მაზურკა, შეადგინეს ახალი ქორეოგრაფია.

პირველი ორი მოქმედება (პრინცის პიკნიკი მეგობრებთან ერთად და ნადირობა ტბაზე) გაერთიანებულია ერთში. ამ ფორმით, ბალეტი ერთხელ ჩატარდა და დირექტორმა უარყო ”(<4>).

31.8.1956, ბოლშოის ქუჩა, მოსკოვი,
ბალეტი. გორსკი და მესერერი, განახლდა. მესერერი და ა.რადუნსკი
ქუდი. ს.ბ. ვირსალაძე, რეჟ. Y. ცეცხლი
ოდეტა-ოდილი - ნ.ტიმოფეევა, ზიგფრიდი - ნ.ფადეეჩევი, ბოროტი გენიოსი - ვ.ლევაშევი, ჯესტერი - გ.ფარმანიანცი

„სპექტაკლის ახალი ვერსია (IV მოქმედება) - ცვლილებები განხორციელდა:
I კანონის დასაწყისში და ბოლოს; ზიგფრიდის და ოდეტის ადაგიოში, მოქმედება II; III მოქმედებაში გვირგვინის შემდეგ მოვიდა პატარძლების ვალსი., ჩამოიხრჩო. და მაზურკები, ბურთი როტბარტისა და ოდილის გამოჩენამ შეწყვიტა, პრინცი მივარდა და ესპანელის შემდეგ სცენას დაუბრუნდა. ცეკვა. პას დე დექსი იყენებდა ქორეოგრაფს. პეტიპა და შესაბამისი მუსიკალური გამოცემა; IV მოქმედების სცენების და ცეკვების თანმიმდევრობა: „გედების დარდის“ ცეკვა (პატარა გედების ცეკვის ადრე შეწყვეტილ მუსიკაზე, No27) - 24 მოცეკვავე; ოდეტისა და როტბარტის ცეკვა-რეპრისალის გამოჩენა მასზე (სცენის მუსიკაზე, No 28, ქარიშხლის დასაწყისის ჩათვლით, შეჩერებული წინა გამოცემებში); პრინცის გამოჩენა (ფინალის პირველ ზოლებში, №29), ზიგფრიდის და ოდეტის დუეტი (მესამე მოქმედების მეექვსე მე-2 ვარიაციის მუსიკაზე, No. 19) კორპუს დე ბალეტის თანხლებით; ფინალი (მუსიკა №29 გაგრძელებისთვის), პრინცის დუელი როტბარტთან, რომელსაც, როგორც ადრე, ფრთა ჩამოგლიჯა”(<4>).

10/12/1956, ბოლშოის ქუჩა, მოსკოვი
ოდეტა-ოდილი - მ.მ. პლისეცკაია, პრინცი - ლ.ტ. ჟდანოვი; ადაპტირებულია კინოში (1957).

„როდესაც დასი ლონდონში გასტროლებზე იმყოფებოდა, სემიონოვამ, კუზნეცოვმა, ნიკიტინამ, მესერერმა და გაბოვიჩმა განაახლეს 1937 წლის გამოცემა (დამშვენებული სამოხვალოვი და ფედოროვი). ოდეტა-ოდილის პარტია შეასრულა პლისეცკაიამ“ (<4>).

1956 წლის ვერსიაში შესრულება 392-ჯერ გავიდა. 1965 წლის 20 ოქტომბერს ბოლშოის თეატრში მე-1000-ჯერ უჩვენეს ბალეტი "გედების ტბა" (დირიჟორი - ა. ჟურაიტისი, ოდეტა-ოდილი - მ. პლისეცკაია, ზიგფრიდი - ნ. ფადეეჩევი, როტბარტი - ვ. ლევაშევი). ეს გადასინჯვა ბოლოს იქნა წარდგენილი 1975 წლის 15 ივნისს.

19.7.1958, ლენინგრადი, მალი tr, ორიგინალური კომპოზიციის აღდგენა ივანოვისა და პეტიპას მიერ.
ბალეტი. ლოპუხოვი, კ.ფ. ბოიარსკი
რეჟ. გ.ა. დონია, ო.მ. ბერგ
ოდეტა - ვ.მ.სტანკევიჩი, ოდილი - ტ.გ. ბოროვიკოვა, ზიგფრიდი - იუ.ც. მალახოვი.

იქვე, განახლებული, პეტიპასა და ივანოვის ქორეოგრაფია, ხელოვნება. ხელმძღვანელი ნ.ნ. ბოიარჩიკოვი
ქუდი. ვ.ა. ოკუნევი და ი.ი. Დაჭერა.

და ბოლოს, 1958 წელს, პირისპირ, ბურმაისტერის ახალ ქორეოგრაფიასთან და პეტიპა-ივანოვის განახლებულ ვერსიებთან, 1895 წლის სპექტაკლი გამოჩნდა მალის ოპერის თეატრის სცენაზე თავდაპირველი სახით (დეკორაციამდე). რომ დრო და კოსტიუმები). ფ.ლოპუხოვმა აღადგინა იგი.

თეატრმა გამოაცხადა სრული დაბრუნება ივანოვი-პეტიპას თავდაპირველ ტექსტზე, მაგრამ სინამდვილეში იგი იძულებული გახდა დაეტოვებინა თავისი განზრახვა. და არა იმიტომ, რომ სცენის მცირე ზომამ შეუძლებელი გახადა ძველი კომპოზიციის რეპროდუცირება (ეს ნათლად ჩანს I აქტის ვალსში), ან იმის გამო, რომ ზოგიერთი რამ დავიწყებულია. რაც შეიძინა გასული ათწლეულების განმავლობაში არ შეიძლება ფასდაკლებით; შეცდომების, მცდარი გამოთვლების, ყველაფრის ბუნებრივი სიკვდილის გამოცოცხლება, რა თქმა უნდა, უაზროა. ამაოა პატარა გედების ძებნა სკოლის მოსწავლეების სპექტაკლის მეორე მოქმედებაში. ამაოა მცდელობები ზუსტად პანტომიმური დიალოგების გამრავლების ყრუ-მუნჯების ენაზე გათამაშებული.

ექსტრემები ხვდებიან. ისე გამოვიდა, როგორც ავტორის პარტიტურის აღორძინების გამოცდილებაში: უკან დასახევი არ არის! დღეს შეუძლებელია 1895 წლის პროდუქციის მექანიკური რეპროდუცირება. ეს ნიშნავს სპექტაკლიდან გადმოგდებას რუსი ბალეტმაისტერების თაობების მიერ შეძენილი სიკეთის და ფეტიშირებას იმ უფსკრული არასწორი გამოთვლების, სისუსტეების ფეტიშირებას, რომლებიც დღეს ადვილად გამოსწორდება“(<5>, სს. 75-76).

06/09/1969, ბოლშოის ქუჩა, მოსკოვი, ახალი პოსტის გაშვება.
ბალეტი. - იუ. ნ. გრიგოროვიჩი (ივანოვის, პეტიპას, გორსკის ფრაგმენტების შენახვით).
ქუდი. – ს.ვირსალაძე
რეჟ. - ᲕᲐᲠ. ჟურაიტისი

„სპექტაკლი გამიზნული იყო გასაწმენდად ფანტასტიკური სასწაულებისგან. ყველაფერი, რაც სცენაზე ხდებოდა, თითქოს რეალობაში ხდებოდა. შეიქმნა ფილოსოფიური და სიმბოლური ხასიათის ნაწარმოები. 4 მოქმედება გადაიქცა 2 მოქმედებად თითო 2 ნახატით: ჩვეულებრივი (რაინდული) და იდეალური (გედების) ნახატების შედარება.

მოქმედება I - ფინალი: არა ზიგფრიდის ვარიაცია, როგორც აქ<последующей>დეკემბრის გამოცემა და ზიგფრიდის და ბოროტი გენიოსის დუეტი (რომელიც საბოლოოდ ბალეტს დაუბრუნდა) - პრინცის ცეკვა დუბლის (ანუ ბოროტი გენიოსის) პირქუშმა ჩრდილმა გაიმეორა გროტესკული მოძრაობებით.

მოქმედება II - შედგენილი ქორეოგრაფია. რუსი პატარძლის, კუპიროვის ცეკვა. წინაში რედაქციაში, ის უნგრული ცეკვის შემდეგ დადიოდა. პატარძლები; ოდილის, ბოროტი გენიოსის და ზიგფრიდის ტრიო გადავიდა ინტრადა მუსიკაზე პა დე მეექვსიდან, №19; ფინალში ბოროტი გენიოსი ბრძოლაში დაიღუპა, ოდეტა უსიცოცხლოდ დაეცა, შოკირებული ზიგფრიდი მარტო დარჩა და მესამედ გაიმეორა სიზმარზე ფიცი დაფიცების ჟესტი. გაშვების შემდეგ, სპექტაკლის გამოშვება შეჩერდა კულტურის მინისტრის ფურცევას გადაწყვეტილებით და რეკომენდირებულია სერიოზული გადასინჯვისთვის, ხოლო ძველი სპექტაკლი გაემგზავრა ლონდონში (იქ არ იყო წარმატებული) ”(<4>).

12/25/1969, Bolshoy tr, მოსკოვი, ახალი გამოცემა.
ბალეტი, ხელოვნება. და რეჟ. - Იგივე
Odette-Odile - N. I. Bessmertnova, Siegfried - N. B. Fadeechev. ბოროტი გენიოსი - ბ.ბ.აკიმოვი, მენტორი - ვ.ლევაშევი, იესტერი - ა.კოშელევი, პრინცის მაცნეები - ი.ვასილიევა, მ.სამოხვალოვა, პატარძლები: ი.პროკოფიევა (უნგრელი), ტ.გოლიკოვა (რუსი), ე.ხოლინა (ესპანური). ), გ.კოზლოვა (იტალიელი), ნ.კრილოვა (პოლონური); სამი გედი - ი.ვასილიევა, გ.კოზლოვა, ტ.ჩერკასკაია; ოთხი გედი - ვ.კოხანოვსკაია, ნ.კრივოვიაზი, ნ.პოლზდნიაკოვა, ტ.პოპკო. გადაღებულია ტელევიზიისთვის (1983).

„მაქსიმალური მიახლოება ჩაიკოვსკის ქულასთან, მოხსნა დრიგომ. როტბარტის, ოდილისა და ზიგფრიდის ვარიაციები აღდგენილია III აქტში. ზოგიერთი ბანკნოტი შემორჩენილია, ახალი თითქმის არ არის. მუსიკიდან. დასვენება. მე-3 სცენაზე შემონახულია რე მაჟორი ვალსი პირველიდან (entre in pas deux და მისი კოდი), წინააღმდეგ შემთხვევაში ჯგუფთან ერთად. ეროვნული ცეკვა; მოქმედება გადადის "ლეგენდარულ" შუა საუკუნეებში.

I მოქმედება (ძირითადად შემონახული გორსკის გამოცემით) - შესავალი („გედების“ თემის მოდიფიკაცია) დრამატურგიით. შუაში მუსიკის გამწვავება და პათეტიკა. დასასრულს სამწუხარო თემის გამართვა ჟღერს დახურული ფარდით. მოქმედება ვითარდება შუა საუკუნეების პირობითი ატრიბუტებით სავსე სასახლის დარბაზში. შედგენილია ზიგფრიდის „პორტრეტული“ ვარიაცია; ახალი ქორეოგრაფია. თანატოლების ვალსი (თითებზე), პანტომიმის რაინდული სცენა; pas de trois თავად ზიგფრიდის მონაწილეობით - როგორც ადრე, შეჩერდა მისი ნელი ნაწილი (andante sostenuto); უფრო გასაგები გახდა პოლონეზის მოძრაობები თასებით; პრინცის მარტოობას ამძაფრებს ორკესტრში „გედების“ თემა; ხაზგასმულია გედების გოგონა ჰერალდიკური ნიშნის მიღმა: პრინცი მირბის მის უკან (ამ გამოცემაში ბოროტი გენიოსი არ ჩანდა 1 სურათზე).

II აქტი - გორსკის ფენები მოიხსნა; ადაჯიოში, კორპუს დე ბალეტის ივანოვოს აკომპანიმენტი, გადამუშავებული გორსკის მიერ, პლასტმასზე დაფუძნებული. "მცურავი არაბესკის" მოტივი; გედების ვალსში დარჩა ქორეოგრაფია. სამი მნათობი გორსკის მიხედვით. "გედების" თემა (No. 10), რომელიც ჟღერდა 1 ბარათში, როგორც ზიგფრიდის თემა, ხსნის სურათს 2, როგორც ბოროტი გენიოსის თემას (მკაცრი სარჩელი, ფრთების გარეშე). „გედების“ თემა (No14) ავსებს ბოროტი გენიოსის მიერ გმირების განშორებისა და ზიგფრიდის ფიცის სურათს - ეს სცენა ხელახლა დადგა გრიგოროვიჩმა.

III მოქმედება - პატარძლები ჩამოვიდნენ მსოფლიოს სხვადასხვა კუთხიდან და აჩვენებენ თავიანთ ეროვნულ ცეკვებს, ხელახლა დადგმულ თითებზე: პატარძლების ექსპოზიცია; ცეკვა, უნგრული, ესპანური, ნეაპ., პოლ. პატარძლები; პრინცის ვალსი პატარძლებთან ერთად. ოდილთან ერთად ბოროტი გენიოსის გამოჩენის ეპიზოდი (No. 18) შეიცვალა: ბოროტი გენიოსის ტრიო და ვარიაცია შავი გედებით (2 და 4 ვარიაციები pas de six No. 19); გმირთა პა დე დეუ, რომელიც შედგება ენტრისგან (ვალსი დ-დურ სოფლის მცხოვრებისა და I აქტის მთავრის პა დე დეუდან), ადაჯიო, ვარ. ზიგფრიდი მუსიკალურ ვარიაციამდე pas de deux act III (Sobeshchanskaya), var. Odile (5 var. Pas de six No. 19) და კოდები (I კანონის pas de deux-დან); გერბი ეშვება და პატარძლების ვალსი მეორდება; ღალატი, უფლისწულის ფიცი და ფინალი (No24).

მოქმედება IV - ნაწილი 1: გედების ცეკვები, ოდეტის სასოწარკვეთა და ზიგფრიდის გამოჩენის სცენა - ხელახლა დადგმულია; გამოყენებულია ივანოვის სამკუთხედები, ლოპუხოვის წრეები; ფინალში მეორდება II აქტის ადაგიოს მოძრაობები. ახალი ქორეოგრაფია. ფინალი: ქარიშხალი არ არის, გმირები ერთად რჩებიან, ბოროტი გენიოსი კვდება.

სპექტაკლი შემდგომ დამუშავებას დაექვემდებარა, ოთხმოქმედებიანიდან ორმოქმედებიანამდე და პირიქით, ცალკეული სცენების ჩასმა ან გადაკეთება“ (<4>).

გარკვეული პერიოდის განმავლობაში ბოლშოის თეატრში "გედების ტბა" გაგრძელდა ორ სხვადასხვა სპექტაკლში - გორსკი-მესერერი და გრიგოროვიჩი. 1991 წლის 10 იანვარს გრიგოროვიჩის გამოცემაში ბალეტი მე-200-ჯერ გაიმართა (ოდეტა-ოდილი - ნ. ანანიაშვილი, ზიგფრიდი - ა. ფადეეჩევი, ბოროტი გენიოსი - ს. ბობროვი). 1995 წლის 18 იანვარს ბოლშოის თეატრში გედების ტბის პირველი სპექტაკლის (1877 წ.) 1500-ე წარმოდგენა გაიმართა (ოდეტა-ოდილი - ნ. ანანიაშვილი, ზიგფრიდი - ა. ფადეეჩევი, ბოროტი გენიოსი - რ. პრონინი). 1997 წლის 14 თებერვალს გაიმართა ბალეტის 238-ე სპექტაკლი გრიგოროვიჩის რედაქტირებით.

1988 წლის ივლისი, მოსკოვი სახელმწიფო ბალეტის მოცეკვავესსრკ (პრემიერა ლონდონში)
ბალეტი. ნ.დ.კასატკინა და ვ.იუ.ვასილევი (ივანოვის, პეტიპა, გორსკის მიხედვით)
კონსულტანტები სემიონოვა, მესერერი
ქუდი. T. Goodchild (დიდი ბრიტანეთი)
ოდეტა-ოდილი - ა.ა. არტიუშკინა-ხანიაშვილი, ზიგფრიდი - ა.ვ.გორბაცევიჩი, როტბარტ-ვ. პ.ტროფიმჩუკი, ჯესტერი - ი.რ.გალიმულინი.

ვერსია უბრუნდება გორსკის და (IV აქტში) მესერერს თეატრის სამხატვრო ხელმძღვანელების დამატებებით. წარმოების თავისებურებებიდან შეიძლება აღინიშნოს პეისანის ვალსის განავალი (ლოპუხოვი წუხდა მათი დაკარგვის გამო პეტიპას ვერსიის პერმუტაციების დროს). რა თქმა უნდა, ეს სკამი აღარავის ახსოვს და კასატკინამ და ვასილევმა ფანტაზია გამოიყენეს, მაგრამ მაინც საინტერესოა, ამას სხვაგან ვერსად ნახავთ. ბენო ცეკვავს - pas de trois პრინცის ორ პატარძალთან ერთად (სოფლის მცხოვრებლები კი არა, ზიგფრიდი უკვე იწყებს აქაურობას). პოლონეზი არის წმინდა მამაკაცური. პრინცის სიმღერა გადადის პირველი სცენის ფინალის მუსიკაზე.

II მოქმედება იწყება სულელისა და სულელების ცეკვით; პარტიტურის ეს რიცხვი ჩვეულებრივ წყდება. არსებობს ვარიაცია როტბარტიდან - მუსიკამდე პა დე სიიდან. პატარძლები პოინტის ფეხსაცმელზე არიან, მაგრამ ისინი მხოლოდ ვალსს ცეკვავენ, მათი თანხლები კი დამახასიათებელი ცეკვებით არის დაკავებული. გამონაკლისი არის რუსი პატარძალი. შავი მოძრაობის კოდის ქალის ვარიაცია არის p/n თამაში Naughty (როგორც პეტიპაში). მაგრამ დრიგო-პეტიპას სხვა ჩანაწერები III აქტში არ არის. როგორც უმეტეს ვერსიებში, III მოქმედებაში არის ზიგფრიდის და ოდეტის ადაგიო - მუსიკაზე პა დე სიდან. ზიგფრიდი როტბარტს არ აშორებს ფრთას, არამედ მთელ ქლიავს, რის შემდეგაც იგი, სასიკვდილოდ დაჭრილი, კლავს პრინცს და თავად კვდება. განმანათლებლური ფინალის ქვეშ გოგონები შელოცვისაგან გათავისუფლებული კულისებში ბანაობენ, ოდეტა კი, როგორც გედს უნდა, მწუხარებით კვდება პრინცის დამხობ სხეულზე.

27.4.1990, მოსკოვი. სახელმწიფო სსრკ ბალეტის დირექტორი (მე-2 პრემიერა მოსკოვში)
ბალეტი, ხელოვნება. Იგივე
ოდეტა-ოდილი - ს.ი. სმირნოვა (შემდეგ ვ. პ. ტიმაშოვა), ზიგფრიდი - ვ. ა. მალახოვი, როტბარტი - ტროფიმჩუკი, იესტერი - გალიმულინი.

12/25/1996, ბოლშოის ქუჩა, მოსკოვი
სცენარის ავტორი: ა. აგამიროვი და ვ. ვასილიევი
ბალეტი. ვ.ვასილიევი (ივანოვის ფრაგმენტების მე-2 მოქმედებაში შენახვით)
ქუდი. მ.აზიზიანი
რეჟ. ა.კოპილოვი
გედების პრინცესა - ე. ანდრიენკო, მეფე - ნ. ცისკარიძე, თავადი - ვ. ნეპოროჟნი, პრინცის მეგობრები - გ. იანინი, ვ. გოლუბინი, ა. ევდოკიმოვი; დამლაგებელი - ი.ზიბროვა, მ.რიჟკინა; ცეკვავენ: მ. ფილიპოვა, ა. პეტუხოვი (ნეაპოლიტი), მ. ვოლოდინა, ა. პოპოვჩენკო (უნგრელი), ი. მალხასიანცი, ვ. მოისეევი (ესპანელი); ორი გედი - მ.ალაში, ნ.სპერანსკაია; სამი გედი - ე.დროზდოვა, იუ.ეფიმოვა, ო.ცვეტნიცკაია; ოთხი გედი - ო.ჟურბა, ტ.კურილკინა, ე.ნეპოროჟნაია, ო.სოკოლოვა.

სხვა კომპოზიციებში გედების პრინცესას როლს ასრულებდნენ ა.ანტონიჩევა და გ.სტეპანენკო, მეფე - დმ. ბელოგოლოვცევი, თავადი - კ.ივანოვი და ს.ფილინი.

„ბალეტი კარგავს რომანტიკულ და სიმბოლურ შინაარსს, ემორჩილება შორეულ სიუჟეტ-ვარიაციას ოიდიპოსის კომპლექსის თემაზე. შემოდის ახალი დემონური პერსონაჟი - მეფე (პრინცის მამა და ტბების მბრძანებელი), რომელმაც შთანთქა ბუს დედინაცვალის ფრინველის თვისებები, რეიზინჯერის ბალეტის ლიბრეტოდან, ბოროტი ჯადოქარი ფონ როტბარტი და სექსუალური მეტოქე. უსახო გმირის. ოდილის გამოსახულება ამოჭრილია, ზიგფრიდთან ერთად მის ცნობილ პას დე დესთან ერთად, ამ მუსიკის ნაწილი მიდის ოდეტაზე, რომელიც ცეკვავს პრინცთან ერთად ბურთზე, მისი სოლო შესრულების შემდეგ რუსულ ცეკვაში (კოკოშნიკში). ქულების ნომრების თანმიმდევრობა უფასოა. ქორეოგრაფია წარმოადგენს სხვადასხვა კლასიკური ბალეტის გამოცემების რიმეიქს.

მე ვმოქმედებ - მოქმედება ხდება პარკში, ცეკვების სერია, ძირითადად პრინცის და მისი მეგობრების მონაწილეობით; პრინცის მშობლების გასვლა; თავადი აღმოჩნდება ტბაზე; ხვდება გედების პრინცესას; მეფის გასასვლელი.

გედების სცენებში ნაწილობრივ შემორჩენილია ივანოვის ქორეოგრაფია.

მოქმედება II - პრინცის მეგობრები არიან პასუხისმგებელნი ბურთზე, რომლებიც ბაძავენ წინა გამოცემების ხუმრთა ცეკვებს. არ არსებობს პატარძლების ცეკვა, ბურთზე ყველა ცეკვა გაერთიანებულია საერთო პასი-მოქმედებით. ჩნდება გედების პრინცესა, რომელიც რუსულად ცეკვავს; პრინცი მას ცოლად ირჩევს, მაგრამ უცებ მეფემ მანტია გაისროლა და გოგონა სწრაფად მიიყვანს ტბაზე, სადაც ის მომხიბვლელად ცეკვავს, მისი ყურადღების მიქცევის იმედით, მაგრამ ამაოდ. მთავარ ნოტებზე პრინცი ჩნდება და იხსნის პატარძალს. სასოწარკვეთილი ტანჯვის დროს მეფე კვდება და გზას უთმობს ბედნიერ ვაჟს.

სპექტაკლი არ იყო წარმატებული, გარდა ინდივიდუალური სამუშაოებიშემსრულებლები (ანა ანტონიჩევა - პრინცესა სვანი და ნიკოლაი ცისკარიძე - მეფე) "(<4>).

2.3.2001, ბოლშოის ქუჩა, მოსკოვი
ბალეტი. (ივანოვის, პეტიპას, გორსკის ფრაგმენტების შენარჩუნებით) იუ.ნ.გრიგოროვიჩი
ოდეტა-ოდილი - ა.ვოლოჩკოვა, ზიგფრიდი - ა.უვაროვი, ბოროტი გენიოსი - ნ.ცისკარიძე, ჯესტერი - მ.ივატა, პრინცის თანატოლები (pas de trois) - მ. ალექსანდროვა და მ.ალაში, პატარძლები: უნგრელი - მ.ალაში. , რუსული - ს. ლუნკინა, ესპანური - მ. ალექსანდროვა, ნეაპოლიტანური - ა. იაცენკო, პოლონური - ნ. მალდინა, სამი გედი - მ. ალაშ, ნ. ვისკუბენკო, ო. სუვოროვა, ოთხი გედი - ს. გნედოვა, ო. ჟურბა. , ნ.კაპცოვა, ტ.კურილკინა

4.3.2001, იქვე, მე-2 რაზმი
ოდეტა-ოდილი - გ.სტეპანენკო, ზიგფრიდი - ს.ბუ, ბოროტი გენიოსი - დმ. ბელოგოლოვცევი, ჯესტერი - ი. გოდოვსკი, პრინცის თანატოლები (pas de trois) - ე. ანდრიენკო და მ. რიჟკინა, პატარძლები: უნგრელი - ო. სუვოროვა, რუსი - ს. უვაროვა, ესპანელი - მ. ალაში, ნეაპოლიტანური - ა. იაცენკო, პოლონური - მ.რიჟკინა, სამი გედი და ოთხი გედი - იგივე.

”მე ვმოქმედებ - პირველ სურათზე ზიგფრიდის და ბოროტი გენიოსის საბოლოო დუეტი დაკონკრეტებულია - ეს უკანასკნელი ეხება პრინცს, სიტყვასიტყვით მიათრევს მას, აწევს სცენაზე მაღლა.
მეორე სურათი იგივე რჩება.
მოქმედება II – სევდიანი დასასრულის დაბრუნება: ბოროტი გენიოსი წაართმევს და ანადგურებს ოდეტას, თვითონ უჩინარდება, რის გამოც პრინცი მწარე ფიქრებში ტოვებს თავის უბედურ ბედს. მცირე მუსიკის გამეორება შესავალიდან "(<4>).

ბალეტი იწყება იმით, რომ ზიგფრიდი თავის მეგობრებთან ერთად ზეიმობს სრულწლოვანებამდე მომხიბვლელ გოგოებთან ერთად. გართობის შუაგულში ჩნდება დღის გმირის დედა და ახსენებს ბიჭს, რომ მისი მარტოხელა ცხოვრება დღეს მთავრდება. ამ არცთუ სასიამოვნო ამბის შემდეგ ქალი მოხდენილად მიდის. სასამართლო ჟინერი, პრინცის გასართობად, მას ცეკვაში ართმევს და ისევ მხიარული და კარგი ხდება. როცა ყველა დაიშალა, ზიგფრიდმა უცებ შენიშნა ცაში გედების ფარა. არბალეტი თან წავიდა ტყის ტბისკენ. ის გაჩერდა, მოხიბლული იყო მშვენიერი ცეკვით და უყურებდა ცაში აფრენილ შავ კედელს.

პრინცმა არ იცის, რომ ამ ჯადოქარმა როტბარდმა გოგოები თოვლივით თეთრ გედებად აქცია. უცებ თვალი მოჰკრა მშვენიერ თეთრ გედს ოქროს გვირგვინით. ორჯერ დაუფიქრებლად, ზიგფრიდმა დაუმიზნა, შემდეგ კი გედი გადაიქცა მომხიბვლელ, მყიფე გოგონად, რომელმაც მყისიერად მოიგო პრინცის გული. მთელი ღამე ოდეტა ტკბებოდა ზიგფრიდის თანხლებით, დილით კი მოწყენილი იყო, რადგან გამთენიისას ისევ გედად უნდა ქცეულიყო. პრინცი აპირებს გოგონას განცვიფრებას და მასზე დაქორწინებას.

სასახლეში დაბრუნებული ზიგფრიდი უარყოფს ყველა პრეტენდენტს მისი ხელისა და გულისთვის და ოცნებობს მხოლოდ ოდეტასთან ყოფნაზე. ერთ დღეს, მისი სახლის ზღურბლზე, ქალიშვილთან ერთად ჩნდება შავი რაინდი, რომელშიც ზიგფრიდი მაშინვე ცნობს ოდეტას! მას არც ის აბნევს, რომ მისი საცოლე სულ შავებშია გამოწყობილი. ის ვერ ხვდება, რომ მის თვალწინ არის ოდილი - ბოროტი ჯადოქრის როდბარტის ქალიშვილი. ზიგფრიდი ბედნიერია და არ უშვებს საყვარელ ადამიანს.

ღამე მოდის და შავი რაინდი გადაიქცევა ბოროტ ბუტად, ხოლო ფანჯარაში გვირგვინით თეთრი გედი ჩნდება. აცნობიერებს რა ხდება სრულ საშინელებას, ზიგფრიდი თავჩაქინდრული ტოვებს სასახლეს და გარბის ოდეტას უკან. გარდა ამისა, გოგონას უკან კნუტი მირბის. პრინცი ისვრის არბალეტს და დაჭრის გაბრაზებულ ჩიტს. ხიბლი დაკარგა, როტბარდი კვდება. ზიგფრიდი და ოდეტა იყინებიან ერთმანეთის მკლავებში და გათენდება.

ბალეტი „გედების ტბა“ გვასწავლის, რომ სიყვარული მაინც იპყრობს ბოროტებას.

სხვა გადმონაშთები მკითხველის დღიურისთვის

• რეზიუმე ორი ამხანაგი ტოლსტოი

  ორი მეგობარი ტყეში მიდიოდა. უცებ, არსაიდან, დათვი გამოვარდა. ერთმა ბიჭმა გაქცევა დაიწყო, შემდეგ კი ხეზე ავიდა და იქ მიიმალა. მეორეს დამალვის დრო არ ჰქონდა. ბიჭი მიწაზე უნდა დაწოლილიყო

• ბრედბერის მარსის ქრონიკების რეზიუმე

  „მარსის ქრონიკები“ არის რომანი სხვადასხვა პერსონაჟებით, მთხრობელებით, ქრონოლოგიაში გადაჭიმული და თავ-მოთხრობებად დაყოფილი. მოქმედება იწყება 1999 წლის იანვარში. სარაკეტო ზაფხული აშშ-ში - პირველი ექსპედიცია მარსზე იწყება.

• რემარკი დასავლეთის ფრონტზე მშვიდადაა

  ისტორია მოთხრობილია გერმანელი ახალგაზრდის, პოლ ბაუმერის სახელით, რომელიც ექვს თანაკლასელთან ერთად მოხალისედ წავიდა ომში. ეს მოხდა მათი მასწავლებლის კანტორეკის პატრიოტული გამოსვლების გავლენით

• ცისფერი სტეპის შოლოხოვის რეზიუმე

  ბაბუა ზახარი ყვება სამოქალაქო ომის დროს მისი ორი შვილიშვილის სასტიკ ხოცვაზე. დაბადებიდანვე ზახარი იყო ტომილინების ყმები.

• გოგოლის შეშლილის შენიშვნების შეჯამება

  მე-9 კლასის თანამდებობის პირი პოპრიშჩინ აქსენტი ივანოვიჩი მტკივნეულად ცდილობს გაიგოს: რატომ არის ის ტიტულოვანი მრჩეველი და არა, ვთქვათ, გრაფი?

გედების ტბა, ბალეტი პიოტრ ილიჩ ჩაიკოვსკის მუსიკაზე, მსოფლიოში ყველაზე ცნობილი თეატრალური დადგმაა. ქორეოგრაფიული შედევრი შეიქმნა 130 წელზე მეტი ხნის წინ და დღემდე ითვლება რუსული კულტურის განუმეორებელ მიღწევად. „გედების ტბა“ არის ბალეტი ყველა დროის, მაღალი ხელოვნების სტანდარტი. მსოფლიოს უდიდეს ბალერინებს მიენიჭათ ოდეტის როლის შესრულების პატივი. თეთრი გედი, რუსული ბალეტის სიდიადე და სილამაზის სიმბოლო, მიუწვდომელ სიმაღლეზეა და ერთ-ერთი ყველაზე დიდი „მარგალიტია“ მსოფლიო კულტურის „გვირგვინში“.

სპექტაკლი ბოლშოის თეატრში

ბალეტის „გედების ტბის“ სიუჟეტი გვიჩვენებს ზღაპრულ ისტორიას პრინცესას (გედზე) სახელად ოდეტასა და პრინც ზიგფრიდზე.

"გედების ტბის" ყოველი სპექტაკლი ბოლშოის თეატრში არის ზეიმი, რომელსაც თან ახლავს ჩაიკოვსკის უკვდავი მუსიკა და ბრწყინვალე ორიგინალური ქორეოგრაფია. ფერადი კოსტიუმები და დეკორაციები, სოლისტების უნაკლო ცეკვა და კორპუს-დებალეტი ქმნის მაღალი ხელოვნების ზოგად სურათს. მოსკოვის დიდი თეატრის დარბაზი ყოველთვის სავსეა, როცა ის სცენაზე დგას - საუკეთესო რამ, რაც მოხდა საბალეტო ხელოვნების სამყაროში ბოლო 150 წლის განმავლობაში. სპექტაკლი ორჯერ არის და ორსაათნახევარი გრძელდება. სიმფონიური ორკესტრი შუალედში ჩუმად აგრძელებს მუსიკალური თემის დაკვრას გარკვეული პერიოდის განმავლობაში. ბალეტის „გედების ტბის“ სიუჟეტი გულგრილს არავის ტოვებს, მაყურებელი თავიდანვე თანაუგრძნობს პერსონაჟებს, სპექტაკლის ბოლოს კი დრამა კულმინაციას აღწევს. ბალეტის დასრულების შემდეგ მაყურებელი დიდხანს არ იფანტება. ერთ-ერთმა მაყურებელმა, რომელიც მოსკოვში ჩავიდა და ბოლშოის თეატრს ესტუმრა, ფიგურალურად გამოხატა აღტაცება: „ვწუხვარ, რომ შეუძლებელია ამდენი ყვავილის მიტანა სპექტაკლზე, იმისთვის, რომ ყველა მხატვარი აჩუქოს, რამდენიმე სატვირთო მანქანა დასჭირდება. " Ეს არის საუკეთესო სიტყვებიმადლობა, რომ ბოლშოის თეატრის კედლებს ოდესმე გაუგია.

"გედების ტბა": ისტორია

ლეგენდარული ბალეტის წარმოების დასაწყისი დაიდო 1875 წელს, როდესაც ბოლშოის თეატრის დირექტორმა ახალგაზრდა კომპოზიტორს პიოტრ ილიჩ ჩაიკოვსკის უბრძანა დაეწერა მუსიკა ახალი სპექტაკლისთვის, სახელწოდებით გედების ტბა. კრეატიული პროექტირეპერტუარის განახლებას აპირებდა. ამისთვის გადაწყვიტეს შეექმნათ „გედების ტბის“ წარმოება. ჩაიკოვსკი იმ დროს ჯერ კიდევ არ იყო ცნობილი კომპოზიტორი, თუმცა მან დაწერა ოთხი სიმფონია და ოპერა ევგენი ონეგინი. ის ენთუზიაზმით შეუდგა მუშაობას. სპექტაკლისთვის "გედების ტბა" მუსიკა ერთი წლის განმავლობაში დაიწერა. კომპოზიტორმა ნოტები წარუდგინა ბოლშოის თეატრის დირექტორატს 1876 წლის აპრილში.

ლიბრეტო

სპექტაკლის ლიბრეტო დაწერა იმ დროის ცნობილმა თეატრალურმა მოღვაწემ, ვლადიმერ ბეგიჩევმა, ბალეტის მოცეკვავე ვასილი გელცერთან თანამშრომლობით. ჯერ კიდევ გაურკვეველია, რომელი ლიტერატურული წყარო დაედო საფუძვლად ნაწარმოებს. ზოგი თვლის, რომ ნაწარმოების შეთქმულება ნასესხები იყო ჰაინრიხ ჰაინესგან, ზოგი თვლის, რომ იგი პროტოტიპად მსახურობდა. ბელაია სერგეევიჩიპუშკინი, მაგრამ შემდეგ გაუგებარია რა უნდა გააკეთოს ზღაპრის მთავარ პერსონაჟთან, პრინც გვიდონთან, რადგან ის, როგორც პერსონაჟი, მჭიდროდ არის დაკავშირებული კეთილშობილური ფრინველის გამოსახულებასთან. როგორც არ უნდა იყოს, ლიბრეტო წარმატებული გამოდგა და დაიწყო მუშაობა სპექტაკლზე „გედების ტბა“. ჩაიკოვსკი რეპეტიციებს ესწრებოდა და აქტიურ მონაწილეობას იღებდა წარმოებაში.

წარუმატებლობა

სპექტაკლზე შთაგონებით მუშაობდა ბოლშოის თეატრის დასი. ბალეტის „გედების ტბის“ სიუჟეტი ყველას ორიგინალურად მოეჩვენა, რაღაც ახლის ელემენტებით. რეპეტიციები გვიან ღამემდე გაგრძელდა, წასვლას არავინ ჩქარობდა. არავის უფიქრია, რომ იმედგაცრუება მალე მოვა. პრემიერისთვის ემზადებოდა სპექტაკლი „გედების ტბა“, რომლის ისტორია საკმაოდ რთული იყო. თეატრის მაყურებელი მოუთმენლად ელოდა ამ მოვლენას.

„გედების ტბის“ პრემიერა 1877 წლის თებერვალში შედგა და სამწუხაროდ, წარუმატებელი აღმოჩნდა. ძირითადად, მარცხი იყო. უპირველეს ყოვლისა, სპექტაკლის ქორეოგრაფი ვენცელ რაიზინჯერი გამოცხადდა ფიასკოს დამნაშავედ, შემდეგ კი ოდეტის როლის შემსრულებელი ბალერინა პოლინა კარპაკოვა დაადანაშაულეს. გედების ტბა მიტოვებული იყო და ყველა ქულები დროებით „თაროზე“ იყო.

სპექტაკლის დაბრუნება

ჩაიკოვსკი გარდაიცვალა 1893 წელს. და მოულოდნელად, თეატრალურ გარემოში, გადაწყდა დაბრუნება სპექტაკლში „გედების ტბა“, რომლის მუსიკაც უბრალოდ მშვენიერი იყო. დარჩა მხოლოდ სპექტაკლის ახალ გამოცემაში აღდგენა, ქორეოგრაფიის განახლება. გადაწყდა ამის გაკეთება უდროოდ გარდაცვლილი კომპოზიტორის ხსოვნისადმი. მოკრძალებული ჩაიკოვსკი, პიოტრ ილიჩის ძმა და ივან ვსევოლოჟსკი, საიმპერატორო თეატრის დირექტორი, მოხალისეებად შექმნეს ახალი ლიბრეტო. მუსიკალური ნაწილი აიღო ცნობილმა ბენდმაისტერმა რიკარდო დრიგომ, რომელმაც მოკლე დროში მოახერხა მთელი კომპოზიციის ხელახალი არანჟირება და განახლებული ნაწარმოების შედგენა. ქორეოგრაფიული ნაწილი ცნობილმა ქორეოგრაფმა მარიუს პეტიპამ და მისმა სტუდენტმა ლევ ივანოვმა გადააკეთეს.

ახალი კითხვა

ითვლება, რომ პეტიპამ ხელახლა შექმნა ბალეტის "გედების ტბის" ქორეოგრაფია, მაგრამ ლევ ივანოვმა, რომელმაც მოახერხა გაფართოებული მელოდიის და რუსული სივრცის უნიკალური ხიბლის შერწყმა, სპექტაკლს მართლაც რუსული არომატი მისცა. ეს ყველაფერი სცენაზეა სპექტაკლის დროს. ივანოვმა შეადგინა მოჯადოებული გოგონები გადაჯვარედინებული ხელებით და თავის განსაკუთრებული დახრილობით, რომლებიც ოთხად ცეკვავდნენ. გედების ტბის მომხიბვლელი და დახვეწილად მიმზიდველი ხიბლი ასევე ნიჭიერი ასისტენტის მარიუს პეტიპას დამსახურებაა. სპექტაკლი "გედების ტბა", რომლის შინაარსი და მხატვრული შეღებვა საგრძნობლად გაუმჯობესდა ახალ ინტერპრეტაციაში, მზად იყო სცენაზე გამოსულიყო ახალი რედაქციით, მაგრამ სანამ პეტიპა გადაწყვეტდა წარმოების ესთეტიკური დონის ამაღლებას. უფრო მაღალი და ხელახლა აჩვენა ყველა ბურთის სცენა სუვერენული პრინცესას სასახლეში, ასევე სასამართლო ზეიმი პოლონური, ესპანური და უნგრული ცეკვებით. მარიუს პეტიპამ ოდილს დაუპირისპირა ივანოვის მიერ გამოგონილი თეთრი გედების დედოფალი, რამაც მეორე მოქმედებაში შექმნა საოცარი „შავი“ პა დე დე. ეფექტი საოცარი იყო.

ბალეტის „გედების ტბის“ სიუჟეტი ახალ დადგმაში გამდიდრდა, უფრო საინტერესო გახდა. მაესტრომ და მისმა ასისტენტებმა განაგრძეს სოლო ნაწილების გაუმჯობესება და მათი ურთიერთქმედება ბალეტის კორპუსთან. ამრიგად, სპექტაკლი „გედების ტბა“, რომლის შინაარსი და მხატვრული შეღებვა ახალ საკითხში საგრძნობლად გაუმჯობესდა, მალე საბოლოოდ მზად იყო სცენაზე გასასვლელად.

ახალი გამოსავალი

1950 წელს პეტერბურგის მარიინსკის თეატრის ქორეოგრაფმა შემოგვთავაზა გედების ტბის ახალი ვერსია. მისი გეგმის მიხედვით, სპექტაკლის ტრაგიკული ფინალი გაუქმდა, თეთრი გედი არ მომკვდარა, ყველაფერი „ჰეპი ენდით“ დასრულდა. ასეთი ცვლილებები თეატრალურ სფეროში ხშირად ხდებოდა, საბჭოთა პერიოდში ასე ითვლებოდა კარგი ტონიალამაზებს მოვლენებს. თუმცა, სპექტაკლმა ასეთი ცვლილება არ ისარგებლა, პირიქით, არც ისე საინტერესო გახდა, თუმცა საზოგადოების ნაწილი პროდუქციის ახალ ვერსიას მიესალმა.

თავმოყვარე გუნდები იცავდნენ წინა გამოცემას. Სასარგებლოდ კლასიკური ვერსიაასევე ნათქვამია, რომ დასასრულის ტრაგედია თავდაპირველად ჩაფიქრებული იყო, როგორც მთელი ნაწარმოების სიღრმისეული ინტერპრეტაცია და მისი ბედნიერი დასასრულით ჩანაცვლება გარკვეულწილად მოულოდნელი ჩანდა.

იმოქმედე პირველი. სურათი ერთი

სცენაზე უზარმაზარი პარკია, მრავალსაუკუნოვანი ხეები გამწვანებულია. შორს ხედავთ ციხეს, რომელშიც ცხოვრობს სუვერენული პრინცესა. ხეებს შორის გაზონზე პრინცი ზიგფრიდი მეგობრებთან ერთად ზეიმობს სრულწლოვანებამდე. ახალგაზრდები ღვინით ასხამენ თასებს, სვამენ მეგობრის ჯანმრთელობისთვის, მხიარულება ჭარბობს, ყველას უნდა ცეკვა. ჟესტერი აყალიბებს ტონს ცეკვის დაწყებით. მოულოდნელად პარკში ზიგფრიდის დედა, მფლობელი პრინცესა ჩნდება. ყველა დამსწრე ცდილობს ქეიფის კვალი დამალოს, მაგრამ ჟამიანი უნებურად აკაკუნებს თასებზე. პრინცესა უკმაყოფილოდ იკრავს წარბებს, ის მზადაა განდევნოს თავისი აღშფოთება. აქ მას ჩუქნიან ვარდების თაიგულს და სიმძიმე რბილდება. პრინცესა ბრუნდება და მიდის, გართობა კი განახლებული ენერგიით იფეთქებს. შემდეგ სიბნელე ჩამოვარდება, სტუმრები იშლებიან. ზიგფრიდი მარტო დარჩა, მაგრამ მას არ სურს სახლში წასვლა. ცაში მაღლა დაფრინავს გედების ფარა. პრინცი იღებს არბალეტი და მიდის სანადიროდ.

სურათი ორი

უღრანი ტყე. ჭაობებს შორის დიდი ტბა იყო გადაჭიმული. თეთრი გედები დაცურავენ წყლის ზედაპირზე. მათი მოძრაობები, მართალია გლუვი, მაგრამ რაღაც გაუგებარი შფოთვა იგრძნობა. ჩიტები ჩქარობენ, თითქოს რაღაც არღვევს მათ სიმშვიდეს. ეს მოჯადოებული გოგოები არიან, მხოლოდ შუაღამის შემდეგ შეძლებენ ადამიანის ფორმის მიღებას. ბოროტი ჯადოქარი როტბარტი, ტბის მფლობელი, დომინირებს დაუცველ ლამაზმანებზე. შემდეგ კი ზიგფრიდი ჩნდება ნაპირზე არბალეტით ხელში, რომელიც გადაწყვეტს ნადირობას. ის აპირებს თეთრ გედს ისრის სროლას. კიდევ ერთი მომენტი და ისარი კეთილშობილ ფრინველს სასიკვდილოდ გაანადგურებს. მაგრამ მოულოდნელად გედი იქცევა ენით აღუწერელი სილამაზისა და მადლის გოგოდ. ეს არის გედების დედოფალი, ოდეტა. ზიგფრიდი მოხიბლულია, ასეთი ლამაზი სახე არასოდეს უნახავს. პრინცი ცდილობს გაეცნოს ლამაზმანს, მაგრამ ის გაურბის. რამდენიმე წარუმატებელი მცდელობის შემდეგ, ზიგფრიდი პოულობს ოდეტას შეყვარებულთა მრგვალ ცეკვაში და გამოუცხადებს სიყვარულს. პრინცის სიტყვები გოგონას გულს ეხება, ის იმედოვნებს, რომ მასში იპოვის მხსნელს როტბარტის ძალისგან. მალე გარიჟრაჟი უნდა დადგეს და ყველა მზეთუნახავი მზის პირველი სხივებით ისევ ჩიტებად გადაიქცევა. ოდეტა ნაზად დაემშვიდობა ზიგფრიდს, გედები ნელა ცურავს წყლის ზედაპირზე. ახალგაზრდებს შორის რჩება შეურაცხყოფა, მაგრამ ისინი იძულებულნი არიან განშორდნენ, რადგან ბოროტი ჯადოქარი როტბარტი ყურადღებით ადევნებს თვალს იმას, რაც ხდება და ის არავის დაუშვებს თავის ჯადოქრობას გაექცეს. ყველა გოგო, გამონაკლისის გარეშე, უნდა გახდეს ჩიტი და დარჩეს მოჯადოებული დაღამებამდე. რჩება ზიგფრიდმა გადადგეს, რათა საფრთხე არ შეუქმნას თეთრ გედებს.

მოქმედება მეორე. სურათი სამი

სუვერენული პრინცესას ციხესიმაგრეში ბურთია. დამსწრეებს შორის ბევრი კეთილშობილური გოგონაა, მათგან ერთი უნდა გახდეს ზიგფრიდის რჩეული. თუმცა პრინცი თავისი ყურადღებით არავის პატივს სცემს. მის გონებაში არის ოდეტა. ამასობაში ზიგფრიდის დედა ყველანაირად ცდილობს, რომ მას ერთ-ერთი ფავორიტი მოახვიოს, მაგრამ უშედეგოდ. თუმცა, ეტიკეტის შესაბამისად, თავადი ვალდებულია გააკეთოს არჩევანი და რჩეულს ყვავილების ლამაზი თაიგული აჩუქოს. ისმის ფანფარები ახალი სტუმრების ჩამოსვლის შესახებ. ჩნდება ბოროტი ჯადოქარი როტბარტი. ჯადოქრის გვერდით არის მისი ქალიშვილი ოდილი. ის, როგორც წყლის ორი წვეთი, ოდეტას ჰგავს. როტბარტი იმედოვნებს, რომ პრინცი მოიხიბლება თავისი ქალიშვილით, დაივიწყებს ოდეტას და ის სამუდამოდ დარჩება ბოროტი ოსტატის ძალაუფლებაში.

ოდილი ახერხებს ზიგფრიდის აცდუნებას, ის მისით არის გატაცებული. პრინცი დედას უცხადებს, რომ მისი რჩეული ოდილია და მაშინვე აღიარებს სიყვარულს მოღალატე გოგონას. უცებ ზიგფრიდი ფანჯარაში ხედავს ულამაზეს თეთრ გედს, ის აგდებს შელოცვას და ტბისკენ გარბის, მაგრამ უკვე გვიანია - ოდეტა სამუდამოდ დაკარგულია, ის დაღლილი, მისი ერთგული გედების მეგობრები არიან ირგვლივ, მაგრამ მათ უკვე აღარ შეუძლიათ. შველა.

მოქმედება მესამე. სურათი მეოთხე

ღრმა მდუმარე ღამე. ნაპირზე დახშული გოგოები არიან. მათ იციან იმ მწუხარების შესახებ, რომელიც დაატყდა თავს ოდეტას. თუმცა, ყველაფერი არ არის დაკარგული - ზიგფრიდი მირბის და მუხლებზე დადებული ევედრება საყვარელ ადამიანს აპატიოს. და შემდეგ მოდის შავი გედების ფარა, რომელსაც ჯადოქარი როტბარტი ხელმძღვანელობს. ზიგფრიდი მას ებრძვის და ბრეიკით იმარჯვებს ბოროტი ოსტატიფრთა. შავი გედი კვდება და მასთან ერთად ქრება ჯადოქრობა. Ამომავალი მზეანათებს ოდეტას, ზიგფრიდს და მოცეკვავე გოგოებს, რომლებსაც აღარ უწევთ გედებად გადაქცევა.

ოთხ მოქმედებად. ვ.ბეგიჩევისა და ვ.გელცერის ლიბრეტო.

პერსონაჟები:

• ოდეტა, გედების დედოფალი (კარგი ფერია)
• ოდილი, ბოროტი გენიოსის ქალიშვილი, რომელიც ოდეტას ჰგავს
• პრინცესას პატრონი
• პრინცი ზიგფრიდი, მისი ვაჟი
• ბენო ფონ სომერსტერნი, პრინცის მეგობარი
• ვოლფგანგი, პრინცის მასწავლებელი
• რაინდი როტბარტი, სტუმრად გადაცმული ბოროტი გენიოსი
• ბარონი ფონ სტეინი
• ბარონესა, მისი ცოლი
• ბარონი ფონ შვარცფელსი
• ბარონესა, მისი ცოლი
• ცერემონიის ოსტატი
• მაცნე
• სკოროხოდი
• პრინცის მეგობრები, კარის ბატონები, ქალბატონები და გვერდები პრინცესას თანხლებით, ლაკეები, დასახლებულები, სოფლის მოსახლეობა, მსახურები, გედები და გედები

მოქმედება ხდება ზღაპრულ ქვეყანაში ზღაპრულ დროში.

შექმნის ისტორია

1875 წელს იმპერიული თეატრების დირექტორმა ჩაიკოვსკის უჩვეულო ბრძანებით მიმართა. მას სთხოვეს დაეწერა ბალეტის „გედების ტბა“. ეს შეკვეთა უჩვეულო იყო, რადგან ადრე ბალეტის მუსიკის "სერიოზული" კომპოზიტორები არ წერდნენ. გამონაკლისი მხოლოდ ადანისა და დელიბესის ამ ჟანრის ნამუშევრები იყო. ბევრის მოლოდინის საწინააღმდეგოდ ჩაიკოვსკიმ მიიღო ბრძანება. ვ.ბეგიჩევის (1838-1891) და ვ. გელცერის (1840-1908) მიერ მისთვის შეთავაზებული სცენარი ეფუძნებოდა იმ მოტივებს, რომლებიც აღმოჩენილია ქ. სხვადასხვა ხალხებსგედებად ქცეული მოჯადოებული გოგოების ზღაპრები. საინტერესოა, რომ ოთხი წლით ადრე, 1871 წელს, კომპოზიტორმა დაწერა ერთმოქმედებიანი ბალეტი ბავშვებისთვის, სახელწოდებით გედების ტბა, ასე რომ, მას შეიძლება ჰქონოდა იდეა, რომ ეს კონკრეტული ნაკვეთი გამოეყენებინა დიდ ბალეტში. ყოვლისშემძლე სიყვარულის თემა, რომელიც სიკვდილზეც კი იმარჯვებდა, მასთან ახლოს იყო: იმ დროისთვის მის შემოქმედებით პორტფოლიოში უკვე გამოჩნდა სიმფონიური უვერტიურა-ფანტაზია რომეო და ჯულიეტა, ხოლო შემდეგ წელს, გედების ტბაზე მობრუნების შემდეგ (ეს ასეა ბალეტი საბოლოო ვერსიაში), მაგრამ ჯერ კიდევ მის დასრულებამდე შეიქმნა ფრანჩესკა და რიმინი.

კომპოზიტორი შეკვეთას ძალიან პასუხისმგებლობით მიუახლოვდა. მისი თანამედროვეების მოგონებების თანახმად, „ბალეტის დაწერამდე ის დიდი ხნის განმავლობაში ცდილობდა ვის დაკავშირებოდა, რათა ზუსტი მონაცემები მიეღო ცეკვისთვის აუცილებელ მუსიკაზე. ჰკითხა კიდეც... რა უნდა გააკეთოს ცეკვებთან, როგორი უნდა იყოს მათი სიგრძე, ქულა და ა.შ. ჩაიკოვსკიმ გულდასმით შეისწავლა ბალეტის სხვადასხვა პარტიტურა, რათა „დაწვრილებით გაეგო ამ სახის კომპოზიცია“. მხოლოდ ამის შემდეგ დაიწყო წერა. 1875 წლის ზაფხულის ბოლოს დაიწერა პირველი ორი მოქმედება, ზამთრის დასაწყისში - ბოლო ორი. მომდევნო წლის გაზაფხულზე კომპოზიტორმა მოაწყო ის, რაც დაწერა და დაასრულა მუშაობა პარტიტურაზე. შემოდგომაზე თეატრი უკვე მუშაობდა ბალეტის დადგმაზე. მისი განხორციელება დაიწყო 1873 წელს მოსკოვში მიწვეული ვ. რეისინჯერის (1827-1892) მიერ მოსკოვის დიდი თეატრის ქორეოგრაფის თანამდებობაზე. სამწუხაროდ, ის უმნიშვნელო რეჟისორი აღმოჩნდა. მისი ბალეტები 1873-1875 წლებში უცვლელად ჩავარდა და როდესაც 1877 წელს მისი კიდევ ერთი სპექტაკლი გამოჩნდა ბოლშოის თეატრის სცენაზე - გედების ტბის პრემიერა შედგა 20 თებერვალს (4 მარტს, ახალი სტილის მიხედვით) - ეს მოვლენა წავიდა. შეუმჩნევლად. სინამდვილეში, ბალეტმანების თვალსაზრისით, ეს არ იყო მოვლენა: სპექტაკლი წარუმატებელი აღმოჩნდა და რვა წლის შემდეგ დატოვა სცენა.

ჩაიკოვსკის პირველი ბალეტის ნამდვილი დაბადება მოხდა ოც წელზე მეტი ხნის შემდეგ, კომპოზიტორის გარდაცვალების შემდეგ. საიმპერატორო თეატრების დირექცია 1893-1894 წლების სეზონში გედების ტბის დადგმას აპირებდა. დირექტორატს ჰყავდა ორი შესანიშნავი ქორეოგრაფი - ღირსი მარიუს პეტიპა (1818-1910), რომელიც მოღვაწეობდა ქ. ივანოვი გამოირჩეოდა საოცარი მუსიკალურობითა და ბრწყინვალე მეხსიერებით. ის ნამდვილი ნაგლეჯი იყო, ზოგიერთი მკვლევარი მას "რუსული ბალეტის სულს" უწოდებს. პეტიპას სტუდენტმა ივანოვმა მასწავლებლის მუშაობას კიდევ უფრო დიდი სიღრმე და წმინდა რუსული ხასიათი მისცა. თუმცა, მას შეეძლო თავისი ქორეოგრაფიული კომპოზიციების შექმნა მხოლოდ ლამაზ მუსიკაზე. მის საუკეთესო მიღწევებიმოიცავს, გარდა "გედების ტბის" სცენებისა, "პოლოვციური ცეკვები" "პრინცი იგორში" და "უნგრეთის რაფსოდია" ლისტის მუსიკაზე.

ბალეტის ახალი წარმოების სცენარი თავად პეტიპამ შეიმუშავა. 1893 წლის გაზაფხულზე დაიწყო მისი ერთობლივი მუშაობა ჩაიკოვსკისთან, რომელიც შეწყდა კომპოზიტორის უდროო გარდაცვალების გამო. ჩაიკოვსკის სიკვდილით და მისი პირადი დანაკარგებით შეძრწუნებული პეტიპა ავად გახდა. ჩაიკოვსკის ხსოვნისადმი მიძღვნილ საღამოზე, რომელიც გაიმართა 1894 წლის 17 თებერვალს, სხვა ნომრებთან ერთად, შესრულდა გედების ტბის მე-2 სცენა, რეჟისორი ივანოვი.

ამ ნაწარმოებით ივანოვმა ახალი ფურცელი გახსნა რუსული ქორეოგრაფიის ისტორიაში და მოიპოვა პოპულარობა, როგორც დიდი მხატვარი. აქამდე ზოგიერთი დასი მას ცალკე დამოუკიდებელ ნაწარმოებად დგამს. „... ლევ ივანოვის აღმოჩენები გედების ტბაში არის ბრწყინვალე გარღვევა მე-20 საუკუნეში“, წერს ვ. კრასოვსკაია. ძალიან აფასებდა ივანოვის ქორეოგრაფიულ აღმოჩენებს, პეტიპამ მას ანდო გედების სცენები. გარდა ამისა, ივანოვმა დადგა ზარდასი და ვენეციური ცეკვა ნეაპოლიტანელთა მუსიკაზე (შემდეგ გამოვიდა). გამოჯანმრთელების შემდეგ პეტიპამ დაასრულა წარმოება მისთვის დამახასიათებელი ოსტატობით. სამწუხაროდ, ახალმა სიუჟეტმა - ბედნიერმა დასასრულმა თავიდანვე ჩაფიქრებული ტრაგიკულის ნაცვლად - შემოთავაზებული მოდესტ ჩაიკოვსკის, ძმისა და კომპოზიტორის ზოგიერთი ოპერების ლიბრეტისტმა, გამოიწვია ფინალის შედარებითი მარცხი.

1895 წლის 15 იანვარს სანკტ-პეტერბურგის მარიინსკის თეატრში საბოლოოდ შედგა პრემიერა. გრძელი ცხოვრება"Გედების ტბა". მე-20 საუკუნის განმავლობაში ბალეტი მრავალ სცენაზე სხვადასხვა ვერსიით სრულდებოდა. მისმა ქორეოგრაფიამ შთანთქა ა.გორსკის (1871-1924), ა.ვაგანოვას (1879-1951), კ.სერგეევის (1910-1992), ფ.ლოპუხოვის (1886-1973) იდეები.

ნაკვეთი

(ორიგინალი ვერსია)

სუვერენული პრინცესას ციხე-პარკში მეგობრები ელოდებიან პრინც ზიგფრიდს. იწყება მისი სრულწლოვნის აღნიშვნა. ფანფარის ხმაზე პრინცესა ჩნდება და ზიგფრიდს ახსენებს, რომ ხვალ ბალზე პატარძლის არჩევა მოუწევს. ზიგფრიდი მწუხარეა: მას არ სურს თავის შებოჭვა, სანამ გული თავისუფალია. შებინდებისას გედების ფარა ჩანს, რომელიც დაფრინავს. პრინცი და მისი მეგობრები გადაწყვეტენ დღე ნადირობით დაასრულონ.

ტბაზე გედები ბანაობენ. მონადირეები ზიგფრიდთან და ბენოსთან ერთად გამოდიან სამლოცველოს ნანგრევებთან. ისინი ხედავენ გედებს, რომელთაგან ერთს თავზე ოქროს გვირგვინი აქვს. მონადირეები ისვრიან, მაგრამ გედები უვნებლად ცურდებიან და ჯადოსნურ შუქზე ლამაზ გოგოებად იქცევიან. ზიგფრიდი, მოხიბლული გედების დედოფლის ოდეტას სილამაზით, უსმენს მის სევდიან ამბავს იმის შესახებ, თუ როგორ მოაჯადოვა ისინი ბოროტმა გენიოსმა. მხოლოდ ღამით იღებენ თავიანთ ნამდვილ სახეს და მზის ამოსვლასთან ერთად ისევ ჩიტები ხდებიან. ჯადოქრობა დაკარგავს თავის ძალას, თუ ახალგაზრდა მამაკაცი, რომელსაც ჯერ არ დაუფიცებია სიყვარული ვინმეს, შეუყვარდება იგი და დარჩება მისი ერთგული. გარიჟრაჟის პირველ სხივებზე გოგონები ნანგრევებში უჩინარდებიან, ახლა კი ტბაზე გედები დაცურავდნენ, მათ უკან კი უზარმაზარი ბუ დაფრინავს - მათი ბოროტი გენიოსი.

ბურთი ციხესიმაგრეში. პრინცი და პრინცესა სტუმრებს ესალმებიან. ზიგფრიდი სავსეა გედების დედოფალზე ფიქრებით, არც ერთი დამსწრე გოგონა გულს არ ეკარება. საყვირები ორჯერ ჟღერს, ახალი სტუმრების მოსვლას აცხადებენ. მაგრამ ახლა უკვე მესამედ გაისმა საყვირმა; ეს იყო რაინდი როტბარტი, რომელიც ჩამოვიდა თავის ქალიშვილ ოდილთან ერთად, რომელიც საოცრად ჰგავს ოდეტას. პრინცი, დარწმუნებული, რომ ოდილი იდუმალი გედების დედოფალია, სიხარულით მიისწრაფის მისკენ. პრინცესა მშვენიერი სტუმრის მიმართ პრინცის გატაცებას რომ ხედავს, მას ზიგფრიდის საცოლედ აცხადებს და მათ ხელებს უერთდება. სამეჯლისო დარბაზის ერთ-ერთ ფანჯარაში გედი-ოდეტა ჩნდება. მისი დანახვისას პრინცს ესმის საშინელი მოტყუება, მაგრამ გამოუსწორებელი მოხდა. შეშინებული პრინცი ტბისკენ გარბის.

ტბის ნაპირი. გედების გოგოები დედოფალს ელოდებიან. ოდეტა სასოწარკვეთილი დარბის პრინცის ღალატზე. ის ცდილობს ტბის წყლებში ჩააგდოს, მეგობრები მის ნუგეშს ცდილობენ. პრინცი ჩნდება. იფიცებს, რომ ოდეტა ოდილში ნახა და მხოლოდ ამის გამო წარმოთქვა საბედისწერო სიტყვები. ის მზადაა მასთან ერთად მოკვდეს. ამას ბოროტი გენიოსი ბუს სახით ესმის. ოდეტის სიყვარულის სახელით ახალგაზრდა კაცის სიკვდილი სიკვდილს მოუტანს! ოდეტა ტბისკენ ეშვება. ბოროტი გენიოსი ცდილობს გადააქციოს იგი გედად, რათა არ დაიხრჩოს, მაგრამ ზიგფრიდი ებრძვის მას, შემდეგ კი თავის საყვარელს წყალში მივარდება. ბუ მკვდარი ვარდება.

მუსიკა

გედების ტბაში ჩაიკოვსკი კვლავ რჩება საბალეტო მუსიკის ჟანრებისა და ფორმების ფარგლებში, რომელიც იმ დროისთვის განვითარდა გარკვეული კანონების მიხედვით, თუმცა ავსებს მათ ახალი შინაარსით. მისი მუსიკა ბალეტს „შიგნიდან“ გარდაქმნის: ტრადიციული ვალსი ხდება პოეტური ლექსებიდიდი მხატვრული ღირებულება; adagios არის გრძნობების უდიდესი კონცენტრაციის მომენტი, ისინი გაჯერებულია ლამაზი მელოდიებით; გედების ტბის მთელი მუსიკალური ქსოვილი ცხოვრობს და ვითარდება სიმფონიურად და არ ხდება, როგორც მისი თანამედროვე ბალეტების უმეტესობაში, უბრალოდ ამა თუ იმ ცეკვის აკომპანიმენტად. ცენტრში გამოსახულია ოდეტის გამოსახულება, რომელსაც ახასიათებს კანკალი, აჟიტირებული თემა. მასთან დაკავშირებული გულწრფელი ლექსები ვრცელდება მთელ ნაწარმოებზე, გაჟღენთილია მასში ლამაზი მელოდიებით. ბალეტში შედარებით მცირე ადგილი უჭირავს დამახასიათებელ ცეკვებს, ისევე როგორც ფერწერულ ეპიზოდებს.

ლ.მიხეევა

ფოტოზე: "გედების ტბა" მარიინსკის თეატრში

გედების ტბა ახალგაზრდა ჩაიკოვსკიმ შექმნა მისი ერთ-ერთი ყველაზე აქტიური შემოქმედებითი პერიოდის განმავლობაში. უკვე შეიქმნა სამი სიმფონია და ახლა უკვე ცნობილი კონცერტი ფორტეპიანოსა და ორკესტრისთვის (1875), ცოტა მოგვიანებით - მეოთხე სიმფონია (1878) და ოპერა ევგენი ონეგინი (1881). ამ დონის კომპოზიტორის მიმართვა საბალეტო მუსიკის შედგენაზე იმ დროისთვის ჩვეულებრივი არ იყო. ამ ტიპის შემოქმედების იმპერიულ თეატრებში იყვნენ კომპოზიტორები სრული განაკვეთით - კეისარ პუგნი, ლუდვიგ მინკუსი და მოგვიანებით რიკარდო დრიგო. ჩაიკოვსკიმ საკუთარ თავს ბალეტში „რევოლუციის“ ამოცანა არ დაუყენა. მისთვის დამახასიათებელი მოკრძალებით იგი სკრუპულოზურად სწავლობდა საბალეტო პარტიტურებს, ცდილობდა, საბალეტო სპექტაკლების დამკვიდრებული ფორმებისა და ტრადიციების დარღვევის გარეშე, შიგნიდან გაეჯერებინა მათი მუსიკალური საფუძველი მაღალი შინაარსით.

ახლა საყოველთაოდ აღიარებულია, რომ სწორედ გედების ტბამ გახსნა უპრეცედენტო მუსიკალური ჰორიზონტები რუსული ბალეტისთვის, რომელიც შემდგომში თავად ჩაიკოვსკიმ და მისმა მიმდევრებმა განავითარეს ამ სფეროში. თუმცა, ბორის ასაფიევიც მართალია: „მძინარე მზეთუნახავის მდიდრულ ბაროკოსთან და „მაკნატუნას“ ოსტატურ სიმფონიურ მოქმედებასთან შედარებით, გედების ტბა გულწრფელი „სიმღერების უსიტყვოდ“ ალბომია. ის უფრო მელოდიური და უბრალოა, ვიდრე სხვა ბალეტები“. ძნელად თუ შეიძლება მოითხოვო „პირმშოსგან“ მუსიკალური დრამატურგიის სრულყოფა. გედების ტბის სპექტაკლებმა დღემდე ვერ იპოვა იდეალური შესატყვისი კომპოზიტორის მუსიკალურ იდეებსა და სასცენო მოქმედებას შორის.

მუსიკა შესრულდა 1875 წლის მაისიდან 1876 წლის აპრილამდე მოსკოვის დიდი თეატრის დაკვეთით. ბალეტი დაფუძნებულია ზღაპრულ სიუჟეტზე „რაინდობის დროიდან“. მის ლიტერატურულ წყაროებზე ბევრი მოსაზრება არსებობს: ჰაინეს ეძახიან, გერმანელ მთხრობელს მუზეუმს, რუსულ ზღაპრებს გედების გოგონაზე და პუშკინზეც კი, მაგრამ თავად ამბავი სრულიად დამოუკიდებელია. იდეა ალბათ კომპოზიტორს ეკუთვნის, მაგრამ ლიბრეტოს ავტორები არიან მოსკოვის თეატრის ინსპექტორი ვლადიმერ ბეგიჩევი და ბალეტის მოცეკვავე ვასილი გელცერი. პიესის პრემიერა შედგა 1877 წლის 20 თებერვალს. მისი, სამწუხაროდ, უკიდურესად წარუმატებელი ქორეოგრაფი იყო ვაცლავ რეისინჯერი. სამწუხაროდ, ამ სპექტაკლის წარუმატებლობამ დიდი ხნის განმავლობაში ჩრდილი მიაყენა თავად ბალეტს. როდესაც ჩაიკოვსკის გარდაცვალებისთანავე, 1893 წელს, მარიინსკის თეატრში გედების ტბის დადგმის საკითხი დადგა, ყველაზე საპასუხისმგებლო დახვეწა სრულფასოვან სცენურ რეალიზაციამდე ავტორის გარეშე უნდა მომხდარიყო.

კომპოზიტორის ძმა მოდესტ ჩაიკოვსკი (ყვავი და იოლანტას დედოფლის ლიბრეტისტი), იმპერიული თეატრების რეჟისორი ივან ვსევოლოჟსკი და მარიუს პეტიპა მონაწილეობდნენ სიუჟეტური საფუძვლის მოდიფიკაციაში. ამ უკანასკნელის დავალებით დირიჟორმა დრიგომ, რომელიც ჩაიკოვსკის მუსიკით იყო აღფრთოვანებული, მნიშვნელოვანი კორექტირება მოახდინა ბალეტის პარტიტურაში. ასე რომ, პირველი ორი მოქმედება გახდა საწყისი აქტის ორი სცენა. პრინცისა და გლეხის ქალის დუეტი პირველი სურათიდან ახლა გახდა ოდილისა და პრინცის ცნობილი პა დე დეუქსი, რომელმაც შეცვალა სექსტეტი ბურთზე მთავარი გმირების მონაწილეობით. შტორმის სცენა, რომელმაც კომპოზიტორის განზრახვით დაასრულა ბალეტი, ამოღებულ იქნა დასკვნითი აქტიდან. უფრო მეტიც, დრიგომ ორკესტრირებულ და ბალეტში ჩასვა ჩაიკოვსკის სამი საფორტეპიანო ნამუშევარი: "ცუდი" გახდა ოდილის ვარიაცია პა დე დეში, "სპარკლე" და "ცოტა შოპენი" შევიდა მესამე მოქმედებაში.

სწორედ ამ შეცვლილ პარტიტურაზე შეიქმნა 1895 წლის ცნობილი დადგმა, რომელმაც ბალეტს უკვდავება მისცა. პეტიპამ, წარმოების ზოგადი მიმართულების გარდა, შეადგინა პირველი სურათის ქორეოგრაფია და ბალზე ცეკვის მთელი რიგი. ლევ ივანოვს აქვს გედების ნახატების შედგენისა და ბურთზე რამდენიმე ცეკვის პატივი. Odette-Odile-ს ძირითად ნაწილს იტალიელმა ბალერინამ პიერინა ლეგნანიმ იცეკვა, ზიგფრიდის როლი კი პაველ გერდტმა შეასრულა. ცნობილი მხატვარი 51 წლის იყო და ქორეოგრაფებს მოუწიათ კომპრომისზე წასვლა: ლირიკულ თეთრ ადაჯიოში ოდეტა ცეკვავდა არა პრინცთან, არამედ თავის მეგობარ ბენოსთან, ხოლო ზიგფრიდი მხოლოდ მახლობლად აკოცა. Pas de deux-ში მამრობითი ვარიაცია მოჭრილი იყო.

მაშინდელმა ბალეტომანებმა მაშინვე არ დააფასეს პრემიერის დამსახურება. თუმცა, მაყურებელმა, რომელსაც ადრე შეუყვარდა მძინარე მზეთუნახავი, ყვავი დედოფალი და მაკნატუნა, თბილად მიიღო ჩაიკოვსკის ახალი ბალეტი, რომელშიც მუსიკის გულწრფელი ლირიზმი წარმატებით იყო შერწყმული ლევ ივანოვის გედების სცენების გულწრფელ ქორეოგრაფიასთან. და სადღესასწაულო ნახატებში შედიოდა მარიუს პეტიპას ისეთი შედევრები, როგორიცაა pas de trois და pas de deux. სწორედ ამ წარმოებამ თანდათან (და გარდაუვალი ცვლილებებით) დაიპყრო მთელი მსოფლიო.

რუსეთში პირველი ცვლილებები 6 წლის შემდეგ დაიწყო. პირველი „რედაქტორი“ იყო ალექსანდრე გორსკი - ბენოს როლის ერთ-ერთი შემსრულებელი პეტერბურგში. პირველ სურათზე ჯესტერი გამოჩნდა, მეორეზე კი ბენო გაუჩინარდა. ბურთზე გორსკის მიერ შექმნილი ესპანური ცეკვა ახლა ყველგან სრულდება. ივანოვი-პეტიპას გედების ტბა იდგა მარიინსკის თეატრში მცირე კორექტირებით 1933 წლამდე.

ბალეტში სხვადასხვა წლებიბრწყინავდნენ მატილდა კესინსკაია, თამარა კარსავინა, ოლგა სპესივცევა. 1927 წელს ახალგაზრდა მარინა სემიონოვამ ყველა გააოცა თავისი ამაყი ოდეტითა და დემონურად იმპერიული ოდილით.

კლასიკური ბალეტის გადამწყვეტი გადახედვის იდეა ეკუთვნოდა აგრიპინა ვაგანოვას და მის თანაავტორებს: მუსიკათმცოდნე ბორის ასაფიევს, რეჟისორ სერგეი რადლოვს და მხატვარ ვლადიმერ დმიტრიევს. „ფანტასტიკური ბალეტის“ ნაცვლად მაყურებლის წინაშე რომანტიკული რომანი გამოჩნდა. მოქმედება გადავიდა XIX დასაწყისშისაუკუნეში, პრინცი გახდა გრაფი, მოხიბლული უძველესი ლეგენდებით, როტბარდი - მისი მეზობელი-ჰერცოგი, რომელსაც სურს დაქორწინდეს მისი ქალიშვილი. გედი მხოლოდ გრაფის სიზმრებში გამოჩნდა გოგონას სახით. ჰერცოგის მიერ დახვრეტილი ჩიტი გრაფის ხელში მოკვდა, რომელმაც ტანჯვის შედეგად თავი ხანჯლით დაარტყა. განახლებულ გედების ტბაში ორ ჰეროინს ცეკვავდა არა ერთი, როგორც ადრე, არამედ ორი ბალერინა: გედი - გალინა ულანოვა, ოდილი - ოლგა ჟორდანია. ბალეტის ცნობისმოყვარე თხრობა ათ წელზე ნაკლებ ხანს გაგრძელდა, მაგრამ მისგან დარჩა მღელვარე ქორეოგრაფიული სცენა "ჩიტი და მონადირე", რომელმაც შეცვალა ოდეტის გაუგებარი ამბავი მისი ბედის შესახებ მეორე სურათის დასაწყისში.

1937 წელს, მოსკოვის ბოლშოის თეატრში, ასაფ მესერეფმა ასევე განაახლა გედების ტბა. სწორედ მაშინ ჩაიკოვსკის გეგმისთვის ასე მნიშვნელოვანი გმირების ტრაგიკული სიკვდილი შეცვალა პირდაპირმა „ჰეპი ენდმა“. როგორც ჩანს, ამ შესწორების თარიღი, რომელიც სავალდებულო გახდა საბჭოთა პერიოდის პროდუქციისთვის, შემთხვევითი არ არის. 1945 წლიდან და ლენინგრადში, პრინცმა დაიწყო ბოროტმოქმედი როტბარდტის დამარცხება ხელჩართულ ბრძოლაში. სამართლიანობა ითხოვს აღინიშნოს, რომ ქორეოგრაფი ფიოდორ ლოპუხოვი ფლობს არა მხოლოდ ამ სიახლეს. ბურთის მთელი სურათი მის მიერ განიმარტა, როგორც გაფართოებული ჯადოქრობა - მოცეკვავეები და სტუმრები გამოჩნდნენ როტბარდის ბრძანებით.

ნახევარ საუკუნეზე მეტი ხნის განმავლობაში, მარიინსკის თეატრის სცენაზე დაცულია გედების ტბის სცენა და ქორეოგრაფიული ვერსია კონსტატინ სერგეევის მიერ (1950 წ.). და მიუხედავად იმისა, რომ ცოტა დარჩა 1895 წლის ქორეოგრაფიიდან (მეორე სურათი, რომელსაც დაემატა დიდი გედების ცეკვა, მაზურკა, უნგრული და ასევე ნაწილობრივ პა დე დეუქსი ბურთის სცენაზე), ის თავად გახდა "კლასიკური" ნახევარ საუკუნეზე მეტი ხნის განმავლობაში, თეატრის გასტროლების წყალობით, იგი აღფრთოვანებული იყო მაყურებლის მიერ მთელი მსოფლიოდან. მასში დაგროვდა მთავარი როლების ათობით შესანიშნავი შემსრულებლის ცეკვა და მხატვრული უნარები: ნატალია დუდინსკაიადან ულიანა ლოპატკინამდე, კონსტანტინე სერგეევიდან ფარუხ რუზიმატოვამდე.

მე-20 საუკუნის მეორე ნახევარში მოსკოვში დაიდგა ორი სპექტაკლი, რომლებმაც გაამდიდრა გედების ტბის სასცენო ისტორია. სპექტაკლებს, თითქმის დიამეტრულ სტილსა და კონცეფციას, ჰქონდათ ერთი საერთო - დეკლარაციული დაბრუნება ჩაიკოვსკის თავდაპირველ პარტიტურაზე (თუმცა არა სრულად) და 1895 წლის ნაწარმოების შესაბამისი უარყოფა: შემორჩენილია მხოლოდ ივანოვის მეორე სურათი და მაშინაც გორსკის შესწორებებით.

ვლადიმერ ბურმაისტერმა თავისი ვერსია შეასრულა სტანისლავსკის და ნემიროვიჩ-დანჩენკოს მუსიკალური თეატრის სცენაზე (1953). ბალეტის შესავლისთვის შედგენილი იყო სცენა, სადაც აუდიტორიას აეხსნა, როგორ და რატომ აქცია როტბარდტმა ოდეტა და მისი მეგობრები გედებად. მეორე მოქმედებაში, ლოპუხოვის იდეის შემუშავებისას, ქორეოგრაფმა განმარტა დამახასიათებელი ცეკვების ნაკრები, როგორც პრინცის ცდუნებების სერია, რომელთაგან თითოეული აჩვენებდა მზაკვრული ოდილისა და მისი სამყაროს სხვა სახეს. ბოლო მოქმედებაში მძვინვარე ელემენტების საცეკვაო სცენა შთამბეჭდავი იყო, თანხმოვანი გმირების გრძნობების აპოგეასთან. ფინალში სიყვარულმა გაიმარჯვა და გედები, თითქმის მაყურებლის თვალწინ, გოგოებად გადაიქცნენ.