არაფერი არ მჭირდება ოდიური რატისი.. - ლექსები ახმატოვას შემოქმედების მოწიფული ნაწილიდან. პოეტი ქალი ჩართო ეს სამუშაოციკლში სახელწოდებით „ხელოსნობის საიდუმლოებები“, რომლის არსი, ალბათ, არ უნდა აიხსნას, იგი შეესაბამება მის სახელს. ანა ანდრეევნა იზიარებს თავის აზრებს შემოქმედებითი პროცესი, საკუთარი პოზიცია პოეტური სამყაროდა სხვა ასპექტები.

არსებობს გამონათქვამი ვარდებზე, რომლებიც საჭიროებენ ნაკელს გასაზრდელად. სინამდვილეში, ეს არ არის მხოლოდ ბიოლოგიური ფაქტი, არამედ საკმაოდ ლამაზი მეტაფორა, რომელიც გამოიყენება ამ სამყაროს ბევრ ფენომენზე, მათ შორის პოეზიის შექმნაზე. ხელოვანს ხომ, მოგეხსენებათ, უნდა ტანჯვა, ხელოვანმა უნდა დაინახოს სიბინძურე, რათა შეძლოს სუფთა სილამაზის შექმნა.

ამის შესახებ პოეტი ქალიც წერს „როცა იცოდი რა ნაგავიდან“, საუბრობს ლექსების გაჩენაზე, რომლებიც ასევე სრულიად არამიმზიდველი ფენომენების საფუძველზე ჩნდება. მიუხედავად ამისა, ლექსები იზრდება ყველაფრის მიუხედავად და „სირცხვილის გარეშე“, ანუ, გარკვეული გაგებით, ისინი მიუკერძოებელია და რეალური პოეზია, ახმატოვას თქმით, ალბათ უცხოა ისეთი გრძნობებისთვის, როგორიცაა სირცხვილი, ისინი ყოველთვის ბუნებრივად გამოჩნდებიან, როგორც მცენარეები. დედამიწა.

ბოლო სტრიქონში პოეტი ქალი მიუთითებს შესაძლო ვარიანტილექსის შექმნა. დეტალებს აქ არ აქვს „ძახილი“, „ტარის ახალი სუნი“ და კედელზე განთავსებული „იდუმალი ყალიბი“ სამყაროს მხოლოდ ნაწილია, უნებლიე დეტალები, საიდანაც პოეტი თავის მორიგი მოზაიკას აწყობს. ამასთან, პოეტი იყენებს, ასე ვთქვათ, იმპროვიზებულ საშუალებებს, ანუ სამყაროს, რომელიც მას ეძლევა.

როგორც ცნობილია, მოკვდავი სამყაროშორს არის იდეალურისგან, მრავალი თვალსაზრისით, და მხატვარს სხვა გზა არ აქვს, გარდა იმისა, რომ გამოიყენოს ეს მოცემული, დაუფიქრებლად "რა ნაგავიდან" იგი აყალიბებს სილამაზის და ჰარმონიის კიდევ ერთ მტკიცებულებას. თუმცა, თუ თავად ახმატოვას სიტყვებს გადავხედავთ, ის თავდაპირველ აზრს ემორჩილება, ში ფაქტიურად. პოეტი ქალი საჭიროდ თვლის ისეთი ლექსების დაწერას, სადაც ყველაფერი „არ არის ისეთივე, როგორც ხალხში“ და გვთავაზობს უარი თქვას ზოგიერთ ოსსიფიცირებულ შაბლონებსა და ფორმებზე, რათა შეიქმნას რაღაც მართლაც ღირებული.

ვარიანტი 2

ვინმეს ცხოვრებაში შემოქმედებითი ადამიანიდგება მომენტი, როდესაც მან უნდა გადახედოს მთელ თავის საქმეს და უპასუხოს კითხვას "რისთვის და ვისთვის არის საჭირო ეს ყველაფერი". გამონაკლისი არც ანა ახმატოვა იყო და პოეტისა და პოეზიის დანიშვნის თემა მის შემოქმედებაში ერთ-ერთი ცენტრალური გახდა. ამის დასტურია ამ თემაზე ლექსების მთელი კრებულის „ხელოსნობის საიდუმლოების“ შექმნა. ეს ლექსები ახმატოვას მრავალი წლის განმავლობაში ქმნიდა. ზოგიერთი მათგანი მუზასა და მანდელშტამს მიუძღვნა, დანარჩენი კი უბრალო მკითხველისთვის დაიწერა.

1940 წელს დაიწერა ლექსი "არ მჭირდება ოდიკური რატი". პირველად იმავე წელს გამოქვეყნდა ჟურნალ ზვეზდაში. ეს პერიოდი ძალიან წარმატებული იყო პოეტი ქალის ცხოვრებაში. საბჭოთა ხელისუფლებასაშუალება მისცა გამოექვეყნებინა კრებული "ექვსი წიგნიდან". მალე ახმატოვა მწერალთა კავშირში მიიღეს.

ლექსში „არ მჭირდება ოდიკური რატისი“ პოეტი ქალი საუბრობს იმ პრინციპებზე, რომლებსაც იცავს ნაწარმოების შექმნისას. იგი ხაზს უსვამს, რომ არ არის აუცილებელი ზოგადად მიღებული კანონების დაცვა, ლექსის შექმნა საუკეთესოდ ხდება რაც შეიძლება ბუნებრივად. ავტორი უცხოელია მაღალი სტილი, ოდები და ელეგიები. შესაძლოა, ეს იმით არის განპირობებული, რომ ახმატოვას სურს ხაზი გაუსვას ქალის პოეზიის ორიგინალურობას, რომელიც, მისი აზრით, ხასიათდება ძლიერი მგრძნობელობითა და მეტყველების ფრაზებისა და შემობრუნების არარსებობით. ასევე არანაკლებ მნიშვნელოვანია ახმატოვასთვის ლექსის გაჩენა ყოველდღიური ნივთებიდან, რომელსაც იგი ნაგავს უწოდებს. მნიშვნელოვანია გადახდა დიდი ყურადღებაწვრილმანები და შემდეგ შემოქმედების შედეგი იქნება ნამდვილი შედევრი, რომელიც სიხარულს მოუტანს მკითხველს. ლექსები უნდა ასახავდეს შინაგანი სამყაროავტორი, ამიტომ მისი ცხოვრება უნდა იყოს მოვლენიანი და სულიერად მდიდარი.

ლირიკული გმირი თავად პოეტი ქალია, რომელიც თავისი შემოქმედების თემაზე საუბრობს. ლექსი იამბიკურად არის დაწერილი. რითმა - ჯვარი მამრობითი და ქალური რითმა. ლექსი ბევრ საშუალებას იყენებს მხატვრული ექსპრესიულობა: მეტაფორები (ოდიური რატი, ელეგიური წამოწყებები), ეპითეტები (ლექსი არის მხურვალე, ნაზი), შედარება (როგორც ყვითელი დანდელია გალავანთან, როგორც ბურდოკები და კვინოა).

ლექსის ანალიზი არ მჭირდება ოდიური რატი გეგმის მიხედვით

ალბათ დაგაინტერესებთ

• ლექსის ანალიზი დედა ნეკრასოვი

  პოეტის ბავშვობამ ბავშვისთვის არცთუ საუკეთესო პირობებში ჩაიარა. მამის ტირანიამ დიდი მწუხარება მოუტანა დედას, ამ ყველაფრის დანახვისას პატარა ნიკოლაიმ დიდი გაღიზიანება და უხერხულობა იგრძნო იმის გამო, რომ ვერ შეძლო ოჯახში ატმოსფეროზე გავლენის მოხდენა და დედის დაცვა.

"ქრისოსტომ ანა სრულიად რუსეთის"გახდა არა მხოლოდ პოეტური, არამედ მისი ხანის ეთიკური, მორალური ნიშანი. „მკაცრი ეპოქამ მდინარესავით დამაბრუნა“, - წერს ახმატოვა, რომელიც გულისხმობს მის ცხოვრების გზას და, მისგან განუყოფელ, მის ლიტერატურულ გზას. ახმატოვას პოეზია იქცა ერთგვარ ხიდად, რომელიც XIX საუკუნის კლასიკოსებიდან ჩვენს დღეებამდეა დაგებული.

ახმატოვა ერთ-ერთი იმ მცირერიცხოვან პოეტ ქალებს შორისაა, რადგან თითქმის ყველას სჯეროდა ამის "ქალისთვის პოეტობა აბსურდია". ამ თვალსაზრისს იცავდა ახმატოვას ქმარი, ნიკოლაი გუმილიოვიც. ყოველივე ამის შემდეგ, ნიჭი არ უყურებს ვინ ხარ - კაცი თუ ქალი - უბრალოდ პოულობს "თავშესაფარს" ადამიანთან, რომელსაც შეუძლია მკითხველს გადასცეს ყველა გამოცდილება, საკუთარი და მთელი ქვეყანა, გრძნობები, ადამიანი. რომელსაც შეუძლია გააცნობიეროს ამ საჩუქრის მიზანი.

ნისლის მეშვიდე ფარდა ჩამოვარდა, -
გაზაფხულის მომტანი. -

ეს არის ციკლის ეპიგრაფი "ხელოსნობის საიდუმლოებები". ამ ციკლმა აჩვენა, რომ ახმატოვასთვის შემოქმედება განუყოფელია ცხოვრებისგან: სიცოცხლის გარეშე, რომლის მნიშვნელოვანი გამოვლინებაა სიყვარული, არ იქნებოდა პოეზია. სიყვარული არის გრძნობა, რომელიც წარმოიშვა თავად ცხოვრებისგან. თავის მხრივ, შემოქმედების პროცესი უტოლდება იმ პროცესებს, რომლებიც ხდება ცხოვრებაში, ბუნებაში. პოეტის მოვალეობაა არა გამოგონება, არამედ უბრალოდ, დროის სიმღერის მოსმენის შემდეგ, ჩაწერეთ იგი. ლექსი "მე არ მჭირდება ოდიური რატები"გვეხმარება იმის გაგებაში, თუ რა კეთდება და კეთდება ცხოვრებაში:

როდის გაიგებ რა ნაგავიდან
ლექსები იზრდება, არ იცის სირცხვილი,
გალავანთან ყვითელი დენდელივით
ისევე როგორც ბურდოკი და ქინოა.

ეს "ნაგავი"ნაყოფიერი ნიადაგი ხდება "მომწიფება"პოეზიის ჭეშმარიტება, რომელიც ამაღლებს ადამიანს მასთან...

არ ვიცი რატომ, მაგრამ როცა ეს ლექსი წავიკითხე, წარმოვიდგინე ძველი რაკიანი სახლი, რომლის ირგვლივ იგივე დანგრეული ღობეა. მაგრამ ის, ღობე, ძლივს ჩანს კათხების გამო. მხიარული ბავშვები დარბიან სახლში, ხმამაღლა იცინიან. მშობლები უყვირიან მათ და სთხოვენ, ხმა არ ამოიღონ, მაგრამ ბიჭები არ უსმენენ, უფრო და უფრო ხმამაღლა იცინიან. უცნაურად საკმარისია, რომ მათ შორის არიან ბავშვები "გარეშე"სადაც ყველაფერი ასე დანგრეული, მაგრამ გულზე ძვირფასია, გაიზრდება მშვენიერი ხალხი. იგივე ხდება ლექსებთან დაკავშირებითაც: ისინი ნაგვისგან იბადებიან, მაგრამ ტარის ახალ სურნელზე იზრდებიან:

გაბრაზებული შეძახილი, ტარის ახალი სუნი
იდუმალი ყალიბი კედელზე...
და ეს უკვე ჟღერს, მხურვალე, ნაზი,
ჩემი და შენი სიხარულისთვის.

ვიზუალური და ექსპრესიული საშუალებები-ტროპები ზრდის ესთეტიკურ ზემოქმედებას მკითხველზე, ხაზს უსვამს ენის ბრწყინვალებას. პერსონიფიკაციების დახმარებით, ახმატოვამ შეძლო ყველაზე ზუსტად ეჩვენებინა, თუ როგორ იბადება ლექსები, როგორ "იზრდება": მათი გამოგონება არ არის საჭირო, მაგრამ მხოლოდ მოსმენის შემდეგ დაწერე და მხოლოდ ამის შემდეგ ჩაისხმება სიმღერაში. ხალხი ( "ლექსი ჟღერს"). გაიგე რომ ახმატოვა უფრო ძვირფასი პოეზია, მართალია ნაგვისგან დაბადებული, მაგრამ გულისთვის სასიამოვნოა, რადგან კედელზე კურის და ობის სუნი რაღაც პირადს მოგვაგონებს, იდუმალი, ეპითეტები ეხმარება (ოდიური რატი, ელეგიური წამოწყებები, გაბრაზებული ყვირილი, ახალი სუნი, იდუმალი ყალიბი) .

ლექსის მელოდია, ექსპრესიულობა მოცემულია ჯვრის რითმით:

მე არ მჭირდება ოდიური რატები
და ელეგიური წამოწყებების ხიბლი
ჩემთვის პოეზიაში ყველაფერი უადგილო უნდა იყოს
არა ისე, როგორც ხალხს აკეთებს.

დამახასიათებელი სტილისტური ფიგურაროგორიც არის კავშირის ნაკლებობა, რომელიც არის მესამე სტროფში, ახმატოვა გვიჩვენებს ლექსის დაბადების ხანმოკლე მომენტს. ეს მომენტი შეიძლება დაიკარგოს, მაგრამ თუ ეს არ მოხდა, მაშინ თავად ცხოვრებით შთაგონებული ლექსი აღფრთოვანებული იქნება ენთუზიაზმით და სინაზით.

ნაწერი

კრეატიულობა ა.ახმატოვა - უნიკალური ფენომენირუსულ პოეზიაში. და მიუხედავად იმისა, რომ ისტორია ახმატოვამდეც იცნობდა ბევრ პოეტ ქალს, ის იყო ერთადერთი, ვინც შეძლო მისი ეპოქის ხმა გამხდარიყო და შემდეგ გადალახა ყველა დროის საზღვრები. ლაკონური და გარეგნულად მარტივი, ახმატოვის ლექსები უკიდურესად გაჯერებულია პოეტური აზროვნებით და გამოირჩევა გრძნობის სიღრმით და სიძლიერით. ლექსების პირველივე წიგნის შემდეგ, ახმატოვა დაიწყო აღქმა, როგორც ქალის სიყვარულის ბრწყინვალე მხატვარი მისი ყველა გამოვლინებით. მოგვიანებით მის ლექსებში ჟღერდა რუსული პოეზიის სხვა ტრადიციული თემები და მოტივები და ისინი ასევე ჟღერდა მრავალი თვალსაზრისით, ასევე ტრადიციულად, რადგან ახმატოვას შემოქმედების სათავე კლასიკურ რუსულ ლიტერატურაშია და, უპირველეს ყოვლისა, დერჟავინისა და ნეკრასოვის, პუშკინისა და ლერმონტოვის შემოქმედებაში. . როგორც ნებისმიერი პოეტი, ა.ახმატოვა ხშირად მიმართავს თემას პოეტური ხელობა. თუმცა, მიუხედავად აშკარა ექოსა მის ლექსებში კლასიკური პოეზია, პოეტი ქალის შეხედულება მეტწილად ორიგინალურია. ამასთან დაკავშირებით, განიხილეთ ა. ახმატოვას ლექსი "მე არ მჭირდება ოდიური რატი ..."
ის პატარა ლექსიდაიწერა 1940 წელს და არის ციკლის ნაწილი, სახელწოდებით "ხელოსნობის საიდუმლოებები", რომელიც შეიქმნა რამდენიმე წლის განმავლობაში. პირველივე სტროფი პოეტურ თხრობას გულწრფელობის ინტონაციას აძლევს. აღიარება ლირიკული ჰეროინიძალიან სუბიექტურად ჟღერს: "მე არაფერი მჭირდება ...", "ჩემთვის ..." ზოგადად, პირველი სტროფი გვაფიქრებინებს, განსაკუთრებით მისი ბოლო ორი სტრიქონი:
ჩემთვის პოეზიაში ყველაფერი უადგილო უნდა იყოს,
არა ისე, როგორც ხალხს აკეთებს.
"უადგილო" ნიშნავს "არასწორ დროს", "არა შესულში". შესაფერისი მომენტი". ანუ პოეზიამ, ავტორის აზრით, უნდა გაგვაოცოს მოულოდნელობით, აზროვნების სიახლით.
შემდეგ კი, როგორც ჩანს, „გვესმის“ რაღაც მსგავსი ლირიკული გმირის კვნესის:
როდის გაიგებ რა ნაგავიდან
ლექსები სირცხვილის გარეშე იზრდება...
ძნელია ცალსახად იმის თქმა, რომ „ნაგავი“ აქ მეტაფორულად გამოიყენება. პოეტის ფიქრები, ცხოვრებისეული შთაბეჭდილებები, ან იქნებ თავად ცხოვრება? თუმცა, ჩვენ უფრო გვხიბლავს სტრიქონი: „ლექსები იზრდება, სირცხვილის გარეშე...“ შეიცავს როგორც პოეტური შემოქმედების ანიმაციას, ასევე შემოქმედებითი პროცესის გარკვეულ დამოუკიდებლობას შემოქმედის ნებისაგან. შემდეგ კი ასეთი მოულოდნელი და ამავე დროს ლოგიკურად გამართლებული შედარება:
გალავანთან ყვითელი დენდელივით
ისევე როგორც ბურდოკი და ქინოა.
საერთოდ ახმატოვას ჰქონდა საოცარი უნარიიხილეთ უჩვეულო მის გარშემო არსებულ სამყაროში ყოველდღიური ცხოვრების. მის ლექსებში ყველაფერი პოეზიაში გადაიზარდა, ანუ ყველაფერი პოეტური სიტყვის ღირსი იყო, თუნდაც „კედელზე იდუმალი ყალიბი“. ელიფსისი ამ ხაზის ბოლოს აღიქმება, როგორც შემოქმედებითი პროცესით შევსებული პაუზა. შემდეგ არის სტრიქონები, რომლებიც იწყება ძალიან პუშკინისტური გზით: "და ლექსი უკვე ჟღერს ..." პუშკინის ლექსში "შემოდგომა" ვხვდებით მსგავსი სიტყვები: "ერთი წუთი - და ლექსები თავისუფლად მოედინება". ეს მსგავსება შემთხვევითი არ არის. ახმატოვა აშკარად იზიარებდა ალექსანდრე სერგეევიჩის მოსაზრებას ძირითადად თავისუფალი შემოქმედების შესახებ. ამ ლექსების შექმნის დროისთვის მათი ავტორები უკვე დიდი ხანია სიტყვის ოსტატები იყვნენ და ამიტომ არ შეგვიძლია არ გავუზიაროთ მათი მოსაზრებები.
საბოლოო ხაზებიგანსაკუთრებით ემოციურად ჟღერს ახმატოვის ლექსები, დატვირთული ავტორის ენერგიით. ზოგადად, ახმატოვას პოეტური ნარატივი გამსჭვალულია სიცოცხლით სავსე და ოპტიმიზმის განწყობით. ამას დიდწილად ხელს უწყობს არჩეული პოეტი ქალი პოეტური ზომა iambic (სხვათა შორის, ყველაზე პოპულარული ზომა რუსულ ვერსიფიკაციაში). და თითოეულ სტრიქონში აღმოჩენილი სტრესის გამოტოვება ლექსს აძლევს ასახვის ელფერს, პოეტურ ასახვას.
არ შეიძლება არ ითქვას, რომ ახმატოვის ლექსები არ გამოირჩევა ავტორის მიერ გამოყენებული გამოხატვის საშუალებების სიმდიდრით. პოეტი ქალმა აშკარად ამჯობინა მცირე მოცულობა და სიმარტივე. პოეტური მეტყველება. და ამავე დროს, მისი ლექსები, პუშკინის სიტყვებით, "დატყვევებულია შიშველი უბრალოების ხიბლით". და ამ რუტინის მიღმა მხატვრული მეტყველებაახმატოვა იმალება ღრმა მნიშვნელობა, რაც არანაკლებ ხელს უწყობს კომპოზიციური ჰარმონიაახმატოვის ლექსი, რომელიც იწყება და მთავრდება ერთი და იგივე სიტყვით „მე“. ეს ჰარმონია პოეტურ აზროვნებას განსაკუთრებულ მთლიანობას, სისრულეს ანიჭებს.
გასაკვირია, რომ ვერბალური ლექსიკის სიღარიბე ლექსს არ ართმევს ყოფიერების სისავსის განცდას. პოეტურ ტექსტში აშკარად იგრძნობა სიცოცხლის გაზაფხულის სუნთქვა. ჩვენ ვხედავთ "ყვითელ დენდელიონს ღობესთან", ჩვენ "ვისუნთქავთ" "ტარის ახალ სუნს". საერთოდ, ახლის დაბადებას ყველაზე ხშირად გაზაფხულს ვუკავშირებთ („ლექსები იზრდება“).
თუმცა ძირითადი აზრილექსი ისმის ბოლო სტრიქონებში:
და ლექსი უკვე ჟღერს, მხურვალე, ნაზი,
ჩემი და შენი სიხარულისთვის.
ამრიგად, პოეზიის მთავარი დანიშნულება, ავტორის აზრით, არის უნარი მიანიჭოს ადამიანებს სიხარული, ხალისი შეხება მაღალი ხელოვნების ნიმუშებთან.

სხვა ნაწერები ამ ნაწარმოებზე

ა.ა. ახმატოვას ლექსი "მე არ მჭირდება ოდიური რატი ..." (აღქმა, ინტერპრეტაცია, შეფასება.) ლექსი ა.ა. ახმატოვას "ოცდამეერთე. Ღამე. ორშაბათი...“. (აღქმა, ინტერპრეტაცია, შეფასება)

ანა ახმატოვა

ხელნაკეთობების საიდუმლოებები

1. კრეატიულობა

ეს ასე ხდება: ერთგვარი ლხინი;
ყურებში საათი არ ჩერდება;
შორს, ჩამქრალი ჭექა-ქუხილის ხმაური.
ამოუცნობი და დატყვევებული ხმები
ვგრძნობ ჩივილსაც და წუწუნსაც,
რაღაც საიდუმლო წრე ვიწროვდება,
მაგრამ ჩურჩულისა და მოწოდების ამ უფსკრულში
ერთი, გამარჯვებული ხმა ამოდის.
ასე გამოუსწორებლად მშვიდი მის გარშემო,
რა ისმის, როგორ იზრდება ბალახი ტყეში,
როგორ გაბედულად დადის მიწაზე ზურგჩანთით...
მაგრამ სიტყვები უკვე გაისმა
და მსუბუქი რითმები განგაშის ზარები -
მერე ვიწყებ გაგებას
და მხოლოდ ნაკარნახევი ხაზები
დაწექი თოვლივით თეთრ ბლოკნოტში.

მე არ მჭირდება ოდიური რატები
და ელეგიური წამოწყებების ხიბლი.
ჩემთვის პოეზიაში ყველაფერი უადგილო უნდა იყოს,
არა ისე, როგორც ხალხს აკეთებს.
როდის გაიგებ რა ნაგავიდან
ლექსები იზრდება, არ იცის სირცხვილი,
გალავანთან ყვითელი დენდელივით
ისევე როგორც ბურდოკი და ქინოა.
გაბრაზებული ტირილი, ტარის ახალი სუნი,
იდუმალი ყალიბი კედელზე...
და ლექსი უკვე ჟღერს, მხურვალე, ნაზი,
ჩემი და შენი სიხარულისთვის.

ოსიპ მანდელშტამი

თასზევით დავიხრი მათზე,
მათში უამრავი ძვირფასი ნოტია -
ჩვენი დასისხლიანებული ახალგაზრდობის
ეს შავი ტენდერის ამბებია.
იგივე ჰაერი, იგივე უფსკრულზე
ერთხელ ღამით ჩავისუნთქე
იმ ღამეს ცარიელიც და რკინაც,
სადაც ტყუილად იძახიან და ყვირიან.
ოჰ, რა ცხარეა მიხაკის სუნთქვა,
ერთხელ იქ ვოცნებობდი -
ეს ევრიდიკე ტრიალებს
ხარი ატარებს ევროპას ტალღებზე.
ეს არის ჩვენი ჩრდილები, რომლებიც ჩქარობენ
ნევაზე, ნევაზე, ნევაზე,
ის აფრქვევს ნევას კიბეებზე,
ეს არის თქვენი ბილეთი უკვდავებისკენ.
ეს არის ბინის გასაღები,
რომლის შესახებაც ახლა არავითარი გუგ...
ეს არის იდუმალი ლირის ხმა,
შემდგომ ცხოვრებაში სტუმრად მდელოს.

ბევრად მეტი ალბათ სურს
ჩემი ხმით იმღერებს:
რაც უსიტყვოდ ღრიალებს,
ან სიბნელეში მიწისქვეშა ქვა იჭრება,
ან არღვევს კვამლს.
მე არ მაქვს ანგარიშები
ცეცხლით, ქარით და წყლით...
ამიტომაა ჩემი ძილიანობა
უცებ ჭიშკარი გაიხსნება
და მიჰყევი დილის ვარსკვლავს.

მე არ მჭირდება ოდიური რატები
და ელეგიური წამოწყებების ხიბლი.
ჩემთვის პოეზიაში ყველაფერი უადგილო უნდა იყოს,
არა ისე, როგორც ხალხს აკეთებს.

როდის გაიგებ რა ნაგავიდან
ლექსები იზრდება, არ იცის სირცხვილი,
გალავანთან ყვითელი დენდელივით
ისევე როგორც ბურდოკი და ქინოა.

გაბრაზებული ტირილი, ტარის ახალი სუნი,
იდუმალი ყალიბი კედელზე...
და ლექსი უკვე ჟღერს, მხურვალე, ნაზი,
ჩემი და შენი სიხარულისთვის.
-
-
ყველა პოეტს აქვს ცხოვრებაში პერიოდი, როცა იწყებს საკუთარ შემოქმედებაზე ფიქრს, გადახედვას და პასუხს ეძებს ერთ კითხვაზე: რატომ და ვის სჭირდება ეს ყველაფერი? ამ მხრივ გამონაკლისი არც ანა ახმატოვაა და ამის მაგალითია 10 ნაწარმოების ციკლი, კომბინირებული. საერთო სახელი"ხელოსნობის საიდუმლოებები".

მასში შეტანილი ლექსები დაიწერა 1936-1960 წლებში. მათ შორის არის მიძღვნილი ოსიპ მანდელშტამისადმი, მიმართვა კაპრიზული მუზასა და არანაკლებ კაპრიზული მკითხველისადმი. ციკლში განცალკევებულია ლექსი „არ მჭირდება ოდიური რატი…“, რომელშიც პოეტი ქალი ნაწარმოებებზე მუშაობისას საკუთარ პრინციპებზე საუბრობს.

ანა ახმატოვა ხაზს უსვამს, რომ თავის შემოქმედებაში იგი ძალიან შორს არის ზოგადად მიღებული კანონებისგან, თუმცა სინამდვილეში ეს შორს არის შემთხვევისგან. მიუხედავად ამისა, ავტორი ამტკიცებს, რომ მისთვის უცხოა ოდები და ელეგიები, პომპეზური სტილი, კანონზომიერება და მადლი. „ჩემთვის პოეზიაში ყველაფერი უადგილო უნდა იყოს და არა ისე, როგორც ხალხი აკეთებს“, - აღნიშნავს ანა ახმატოვა. ეს არის მისი პრინციპული პოზიცია, რომელიც ეფუძნება ბრბოსგან გამორჩევის და არსებობის დამტკიცების სურვილს ქალის პოეზია, რომელიც შეიძლება იყოს სენსუალური, მახვილგონივრული, მოკლებული კლიშეებისა და მეტყველების მორიგეობით.

სხვა მნიშვნელოვანი წერტილიპოეტი ქალი განიხილავს იმ მოტივებს, რომლებიც მას შემოქმედებითობისკენ უბიძგებს. მას არ სჭირდება რაიმე განსაკუთრებული გარემოს შექმნა პოეზიის დასაწერად. ისინი, პოეტი ქალის თქმით, ნაგვისგან იზრდებიან, "სირცხვილი არ იციან". ეს ნიშნავს, რომ ნებისმიერი წვრილმანი შეუმჩნეველი რჩება გამაგრებული და აღიარებული ავტორის მიერ. ეს შეიძლება გახდეს ახმატოვას კალმიდან პატარა შედევრის დაბადების შემთხვევა. თავად პოეტი ქალს ეს საერთოდ არ უხერხულია, არამედ, პირიქით, ხაზს უსვამს, რომ მისი ლექსები გარკვეულწილად სარეველას ჰგავს - დენდელიონი, ბურდოკი და ქინოა.

ახმატოვი საგულდაგულოდ მალავს მკითხველებისგან ახალი ნაწარმოების დაბადების საიდუმლოს, მიაჩნია, რომ მას უბრალოდ არ აქვს უფლება ვინმეს წამოიწყოს ამ პროცესში. თუმცა, ოსტატური შტრიხებით იგი აღწერს გარემოს, რომელშიც იგი მიჩვეულია მუშაობას - "გაბრაზებული ყვირილი", კურის ახალი სუნი, კედელზე იდუმალი ობის...". ეს სამყარო ახმატოვასთვის ნაცნობი და გასაგებია, მაგრამ მას საერთო არაფერი აქვს იმასთან, თუ რით არის სავსე მისი ლექსები. ისინი მისი ანარეკლია შინაგანი ცხოვრება, მდიდარი და გაჯერებული, რაც, რა თქმა უნდა, მჭიდრო კავშირშია ყოველდღიურ ცხოვრებასთან. მაგრამ ყოველდღიური ცხოვრების სიბნელე ძალიან იშვიათად აღწევს ამაში იდუმალი სამყარო, სადაც " ლექსი უკვე ჟღერს, მხურვალე, ნაზი შენი და ჩემი სიხარულისთვის".