„Über Tapferkeit, Heldentaten, Ruhm …“ Alexander Blok

Über Tapferkeit, über Heldentaten, über Ruhm
Ich habe es vergessen im traurigen Land
Wann dein Gesicht in einem schlichten Rahmen
Vor mir glänzte der Tisch.

Aber die Stunde ist gekommen, und du hast das Haus verlassen.
Ich warf den geschätzten Ring in die Nacht.
Du hast dein Schicksal einem anderen gegeben
Und ich vergaß das schöne Gesicht.

Die Tage flogen vorbei, drehten sich wie ein verfluchter Schwarm ...
Wein und Leidenschaft haben mein Leben gequält...
Und ich erinnerte mich an dich vor dem Rednerpult,
Und er hat dich gerufen, wie seine Jugend ...

Ich habe dich angerufen, aber du hast nicht zurückgeschaut
Ich habe Tränen vergossen, aber du bist nicht herabgestiegen.
Du bist in blauer Regenmantel drehte sich traurig um
BEIM feuchte Nacht Du bist von zu Hause weggegangen.

Ich weiß nicht, wo dein Stolz ist
Sie, Liebes, Sie, sanft, gefunden ...
Ich schlafe fest, ich träume von deinem blauen Umhang,
In der du in die feuchte Nacht gegangen bist ...

Träume nicht länger von Zärtlichkeit, von Ruhm,
Alles ist vorbei, die Jugend ist weg!
Ihr Gesicht in seinem einfachen Rahmen
Ich entfernte den Tisch mit meiner Hand.

Analyse von Bloks Gedicht "Über Tapferkeit, über Heldentaten, über Ruhm ..."

Die Liebestexte von Alexander Blok sind höchst kontrovers und umstritten. Bis jetzt versuchen die Erforscher des Werks des Dichters, die komplexe Beziehung zwischen dem Autor und seiner Frau Lyubov Mendeleeva, die Bloks Muse war, zu verstehen. Ihre Ehe war jedoch nicht glücklich, und einige Jahre nach ihrer Hochzeit ging Mendeleeva zum Dichter Alexander Bely. Dann kehrte sie reumütig zurück perfekter Fehler, und - wieder angefangen neuer Roman von dem sie einen Sohn gebar. Blok selbst erlebte in dieser Zeit auch mehrere romantische Hobbys. Die Ehepartner konnten sich monatelang nicht sehen, da Lyubov Mendeleeva Schauspielerin war und oft auf Tournee ging. Aber sie blieben immer noch Freunde auf Drängen des Dichters, der glaubte, dass geistige Nähe viel wichtiger sei als körperliche.

Trotzdem war Blok sehr bemüht, die Probleme zu lösen Familienleben. Und 1908, als Lyubov Mendeleev mit Alexander Bely auskam, schrieb er seinen eigenen berühmtes gedicht"Über Tapferkeit, über Heldentaten, über Ruhm ...", in dem er über seine Erfahrungen sprach. Und er gab zu, dass es ihm gelungen war, eine schmerzhafte Leidenschaft für eine Frau zu überwinden, die durch den Willen des Schicksals eine fatale Rolle im Schicksal des Dichters spielte.

Es ist erwähnenswert, dass sich die zukünftigen Ehepartner seit ihrer Kindheit kennen, da ihre Familien Freunde waren. Als sie sich Jahre später trafen, erkannten sie sich jedoch kaum wieder. Blok verliebte sich in eine 16-jährige Schönheit, die davon träumte, Schauspielerin zu werden. Sie reagierte auf sein Werben mit völliger Gleichgültigkeit. Zu dieser Zeit liebte Blok die Mystik und suchte unter allen Umständen nach geheimen Zeichen des Schicksals. Und dann traf er eines Tages als Student und aufstrebender Dichter Mendeleev auf der Straße und glaubte, dass dies nicht der Fall sei Zufall. Blok überzeugte sich nicht nur selbst davon, dass er diese Frau liebte, sondern infizierte auch Mendelejew selbst mit dem unerschütterlichen Glauben, dass sie dazu bestimmt waren, zusammen zu sein. 1903 heiratete das Paar, aber erst ein Jahr später wurden sie wirklich Ehemann und Ehefrau, da der Dichter sich weigerte, das Ideal, seiner Meinung nach, spirituelle Vereinigung mit fleischlichen Freuden zu überschatten.

Tatsächlich erinnerten sich viele Augenzeugen daran, dass Blok Mendeleeva im Leben nicht als Ehefrau, sondern als Muse behandelte. Und als er sich an den Abschied von ihr erinnerte, schrieb er in seinem Gedicht: "Tränen vergossen, aber du bist nicht herabgestiegen." Das Symbol der Liebe zu Mendeleeva für den Dichter war "ein Gesicht in einem einfachen Rahmen" - ein Porträt seiner Frau, das nach der Hochzeit immer auf dem Tisch des Dichters stand. Und das war auch eine Art Symbol, auf das Blok besonderen Wert legte. Er war überzeugt, dass ihm dieses Porträt bei seiner Arbeit half, ohne auf seine Frau zu achten, die hinter ihm stehen konnte. Als Ergebnis stellt der Dichter das Unvermeidliche fest: „Du hast dich traurig in einen blauen Mantel gehüllt, du hast das Haus in einer feuchten Nacht verlassen.“

Es ist bemerkenswert, dass für den Dichter Lyubov Mendeleev nicht nur ein Symbol für spirituelle Reinheit war, sondern auch mit Jugend in Verbindung gebracht wurde. Daher stellt die Autorin fest, dass ihre Abreise das Ende einer unbeschwerten Jugend markierte. „Träume nicht mehr von Zärtlichkeit, von Ruhm, alles ist vergangen, die Jugend ist vergangen?“, fragt Blok. Und er antwortet sich selbst, dass dies wahr ist. Die Frau, die der Dichter vergötterte, nahm nicht nur das der Jugend innewohnende Gefühl von Leichtigkeit und Sorglosigkeit mit, sondern auch Inspiration. Blok schaffte es jedoch immer noch, mit seinen Gefühlen fertig zu werden, also schrieb er: „Ich habe dein Gesicht in einem einfachen Rahmen mit meiner Hand vom Tisch entfernt.“

Der Dichter konnte sich nicht einmal vorstellen, dass das Schicksal ihn für immer mit dieser Frau verband. Sie ging und kehrte zurück. Blok stimmte sogar zu, ihren Sohn anzuerkennen eigenes Kind, aber gleichzeitig begann er nebenbei Romane zu schreiben. Bis zu seinem Tod glaubte er jedoch, dass Lyubov Mendeleev " heiliger Ort Seelen."

Gelesen von V. Kachalov

Alexander Alexandrovich Blok lebte und schrieb in sehr schwierigen Zeiten historische Bedingungen, die den Mangel an Harmonie in der „schrecklichen Welt“ schmerzlich spürt. Er fühlte es auch nicht in seiner Seele. Nur die Liebe konnte Blok den notwendigen, ersehnten Frieden bringen, ohne den es unmöglich war zu leben. Die Liebe war aufgerufen, das Chaos nicht nur in der Seele, sondern auch in der Welt um den Dichter herum auszuschließen. Blok vergötterte die Liebe, die sich ihm offenbarte erhabener Sinn Leben. Er widmete ihm eine große Anzahl von Gedichten wunderbares Gefühl. Einer von ihnen - "Über Tapferkeit, über Heldentaten, über Ruhm ...".
Dieses Werk wurde 1908 geschrieben. Sie hat die Struktur einer Ringkomposition: Die erste Zeile wiederholt die letzte, ist ihr aber entgegengesetzt; Am Ende des Gedichts scheint der Autor die erste Zeile wiederholen zu wollen, aber er denkt nicht mehr an Tapferkeit oder Heldentaten, er sucht zumindest Zärtlichkeit, findet sie aber auch nicht.
Das Genre des Gedichts ist ein Liebesbrief. Der Held wendet sich an die geliebte Frau, die ihn verlassen hat. Er hat den leidenschaftlichen Wunsch, die vor vielen Jahren verlorene Liebe zurückzugeben:

Und ich erinnerte mich an dich vor dem Rednerpult,
Und er hat dich gerufen, wie seine Jugend ...
Ich habe dich angerufen, aber du hast nicht zurückgeschaut
Ich habe Tränen vergossen, aber du bist nicht herabgestiegen.
Diese Tage, an denen das Gesicht eines geliebten Menschen strahlte, haben sich verändert schreckliche Tage, die sich in einem „verfluchten Schwarm“ dreht. Bild " beängstigende Welt“ ist symbolisch, es ist einer der Schlüssel im Gedicht. Es verschmilzt mit dem Bild einer feuchten Nacht und kontrastiert mit dem „blauen Umhang“ der Vergangenheit, dem Umhang, in den sich die Heldin hüllte, als sie das Haus verließ (blaue Farbe ist Verrat):

Du hast dich traurig in einen blauen Mantel gehüllt,
In einer feuchten Nacht verließen Sie das Haus.
Ich weiß nicht, wo der Unterschlupf meines Stolzes ist
Sie, Liebes, Sie, sanft, gefunden ...
Ich schlafe fest, ich träume von deinem blauen Umhang,
In dem du in einer feuchten Nacht gegangen bist ...

Tage sind wie Nächte, das Leben erscheint wie ein Traum ("Ich schlafe fest"). Im Gedicht gefunden große Menge Beinamen: „auf der traurigen Erde“, „geliebter Ring“, „verfluchter Schwarm“, „feuchte Nacht“. Die Zärtlichkeit, mit der sich der Held an seine Geliebte erinnert und sie mit seiner Jugend vergleicht: „Und er hat dich als seine Jugend bezeichnet ...“, wird in der Arbeit durch Beinamen wie „schönes Gesicht“, „du, Liebes“ betont. „du zärtlich“ Das Gedicht enthält Personifikationen und Metaphern: „Als dein Gesicht in einem einfachen Rahmen vor mir auf dem Tisch leuchtete“, „Ich warf den geschätzten Ring in die Nacht“, „Du übergabst dein Schicksal einem anderen“, „Tage flogen “, „Wein und Leidenschaft haben mein Leben gequält“.
Wenn Sie das Gedicht „Über Tapferkeit, über Heldentaten, über Ruhm ...“ sorgfältig lesen, ist leicht zu erkennen, dass es das Gedicht von A. S. Puschkin widerspiegelt: „Ich erinnere mich wundervoller Moment...“. Block hat:

Wenn Ihr Gesicht in einem einfachen Rahmen ist
Vor mir glänzte der Tisch.
Puschkin:

Ich erinnere mich an einen wunderbaren Moment:
Du bist vor mir erschienen.

"Und ich habe dein schönes Gesicht vergessen" - "und ich habe deine sanfte Stimme vergessen"; „Tage vergingen“ - „Jahre vergingen“ usw. Aber trotzdem ähnliches Szenario, das Finale der Werke ist völlig entgegengesetzt: In Puschkin erwacht am Ende des Gedichts die Seele, in Blok sehen wir nur Bitterkeit und Verzweiflung (der Held hat seine Geliebte nicht zurückgegeben).
An die rettende Kraft der Liebe, die Liebe als reinigendes helles Gefühl, hat A. Blok immer geglaubt und danach gestrebt, sich ganz der Liebe hinzugeben, große Liebe zur Frau, zum Mutterland. Er widmete seine Gefühle, Gedanken, seine Seele der Liebe, was in seiner Arbeit deutlich zum Ausdruck kommt.

Umfassende Analyse des Gedichts von A. Blok

„Über Tapferkeit, Heldentaten, Ruhm …“

Abgeschlossen von: Kursteilnehmer

in neuen soziokulturellen Bedingungen"

1. Thema des Gedichts

Im Werk von Alexander Blok hat sich das Thema Liebe immer durchgesetzt. Freude und Traurigkeit vereint in seinem liebe Texte, anscheinend weil das Ideal eines raffinierten und erhabenen, stolzen und vertrauensvollen, schönen und zarte Frau fand seine irdische Inkarnation nicht.

Zunächst war Blok sehr leidenschaftlich für seine zukünftige Frau Lyubov Dmitrievna Mendeleeva, der er den Zyklus „Gedichte über die schöne Dame“ widmete. Laut den Worten, wenn Sie dieses Buch sorgfältig lesen, werden Sie feststellen, dass „dies eine wahre Geschichte darüber ist, wie sich ein Teenager so begeistert in eine Nachbarin verliebte, dass er aus ihr die strahlende Jungfrau erschuf und ihre gesamte umgebende Landschaft in überirdisch verwandelte Dörfer. Genau das hat Dante der Tochter von Partinaris Nachbarin angetan." lebte und schrieb unter sehr schwierigen historischen Bedingungen und spürte schmerzlich den Mangel an Harmonie in der "schrecklichen Welt". Er fühlte es auch nicht in seiner Seele. Nur die Liebe konnte Blok den notwendigen, ersehnten Frieden bringen, ohne den es unmöglich war zu leben. Die Liebe war aufgerufen, das Chaos nicht nur in der Seele, sondern auch in der Welt um den Dichter herum auszuschließen. Blok vergötterte die Liebe, die ihm den erhabenen Sinn des Lebens offenbarte. Große Menge diesem wunderbaren Gefühl widmete er Gedichte. Einer von ihnen - "Über Tapferkeit, über Heldentaten, über Ruhm ...".
Dieses Gedicht wurde 1908 geschrieben und in den dritten Band der Poet's Collection of Poems aufgenommen. Der Zyklus der „Vergeltung“, auf den sich das Gedicht bezieht, setzt das Thema der „schrecklichen Welt“ fort. Das Wort „Vergeltung“ wird üblicherweise als Strafe für ein bestimmtes Verbrechen verstanden. Außerdem die Bestrafung, die von außen, von jemandem ausgeht. Vergeltung ist laut Blok in erster Linie die Verurteilung einer Person über sich selbst, das Urteil ihres eigenen Gewissens. Der Hauptfehler des Helden ist der Verrat an einst heiligen Gelübden, hohe Liebe, ein Verrat am menschlichen Schicksal. Und die Folge davon ist Vergeltung: geistige Leere, Lebensmüdigkeit, unterwürfige Todeserwartung. Diese Motive sind in allen Gedichten des Zyklus „Vergeltung“ zu hören.
Dass die hohe, sündenlose Liebe für immer aus dem Leben des Dichters gewichen ist, die Wirklichkeit das Ideal zerstört hat und der Dichter um den verlorenen reinen Traum trauert, an den er jetzt nicht mehr so ​​fest glauben kann:

Über Tapferkeit, über Heldentaten, über Ruhm
Ich habe es vergessen im traurigen Land

Vor mir glänzte der Tisch ...
Träume nicht länger von Zärtlichkeit, von Ruhm,
Alles ist vorbei, die Jugend ist weg!

Ich entfernte den Tisch mit meiner Hand.

Alle Verse der Sammlung sind von einem Durst erfüllt, „das Überirdische im Irdischen zu sehen“ (V. Bryusov). Eine rein persönliche Erfahrung verschmilzt hier mit der bevorstehenden Herabkunft der Ewigen Weiblichkeit auf die Erde zu einer universellen, zu einem Mysterium.

Sechs Jahre lang schrieb Blok über eine Frau, widmete ihr 687 Gedichte. 1903 heiratete der Dichter Lyubov Dmitrievna. Hier hat es aufgehört Lyrisches Tagebuch an die Schöne Dame gerichtet. BEIM poetische Welt Der Block enthält neue Themen, neue Bilder. Im Zyklus "Vergeltung", in dem der Dichter der Gesellschaft, die einen Menschen gefesselt, versklavt und "eingefroren" hat, ein baldiges Gericht und Vergeltung prophezeit, erscheint das berühmte "Über Tapferkeit, Heldentaten, Ruhm ..." (1908). Das Gedicht ist in besonderer Weise geschrieben und unterscheidet sich in Stil und Inhalt deutlich von anderen Gedichten des Zyklus „Vergeltung“.

2. Gattung

Das Genre des Gedichts ist ein Liebesbrief. Dies ist ein Gespräch mit einem Porträt eines entfernten Liebhabers, der den lyrischen Helden einst verlassen hat. Der Held nimmt ihn jedoch als lebendiges, vergeistigtes Bild wahr. Deshalb nennt er ihn kein Porträt, sondern ein Gesicht, und indem er sich dem Porträt zuwendet, spricht er, als ob die Geliebte, die ihn verlassen hat, seine Worte hören, die ganze Tiefe ihres Fehlers erkennen und vielleicht zurückkehren kann der Held. Das ganze Gedicht baut auf dem Gegensatz zweier Bilder (des lyrischen Helden und seiner geliebten Frau) auf, was nur die unüberwindliche Distanz zwischen ihnen betont.

3. Grundstück

Die Handlung des Gedichts und seine Entwicklung sind untrennbar mit der Persönlichkeit des lyrischen Helden verbunden. In der ersten Strophe sehen wir, dass sich die ganze Welt des Helden auf das Bild seiner Geliebten konzentriert. Über Tapferkeit, über Heldentaten, über Ruhm

4. Künstlerische Medien

"Ich habe auf der traurigen Erde vergessen" - diese ersten Zeilen bestätigen, dass es unter Liebenden üblich ist, Gefühle zu erleben volle Zufriedenheit und Harmonie mit der Welt und sich selbst nur dann, wenn das Objekt der Liebe in der Nähe ist.

Aber jetzt „ist die Stunde gekommen“, in der zweiten Strophe verlässt die Geliebte den Helden. Und der Sinn des Lebens verschwindet damit. Der Verlust innerer Richtlinien verunsichert den Helden völlig, und er wird mit den Leidenschaften, die sein Leben „quälen“, allein gelassen.

Während der Zeit, die in den nächsten drei Strophen enthalten ist, ist das Leben des lyrischen Helden nur von Erinnerungen und Schmerz durch die Erkenntnis des Verlustes erfüllt. In der letzten Strophe sehen wir jedoch, dass es ihm schließlich gelingt, eine reife Entscheidung zu treffen, die verlorene Liebe loszulassen, und dies zeigt zweifellos die Reifung des Helden und seine Ausbildung als autarke Person.

Komposition: Größe, Reim, Rhythmus.

Gedichtgröße:

_ _" / _ _" / _ _" /_ _"/ _ _" /_ jambischer Pentameter. Dies poetische Größe von vielen Dichtern von Shakespeare bis zu Zeitgenossen verwendet" Silbernes Zeitalter". Er stellt die menschliche Sprache im Rahmen einer epischen oder dramatischen Geschichte nach, Willensspannung, Klarheit, Festigkeit sind ihm inhärent. Es ist offensichtlich, dass Blok die Namen dieser Größe verwendet, um die Tragödie zu betonen, die in der Arbeit zum Ausdruck kommt.

Reimkreuz.

Die erste Zeile der letzten Strophe „Nicht mehr von Zärtlichkeit, von Herrlichkeit träumen …“ schließt einerseits das Gedicht formend ab Ring Zusammensetzung. Auf der anderen Seite enthält es einen tiefen Gedanken, der das persönliche Glück eines Menschen und sein soziale Rolle eng verwandt sind.

Wanderwege. Sprache geben Literarische Arbeit größere Ausdruckskraft verwendet werden besondere Mittel: Epitheta, Vergleich, Metaphern.

Die erste Zeile der Arbeit "Über Tapferkeit, über Heldentaten, über Ruhm ..." täuscht sozusagen die Erwartung des Lesers: Es scheint, dass wir über das Thema Bürgerpflicht sprechen werden. Liebeserlebnisse erweisen sich jedoch in einem bestimmten Lebensabschnitt als das Wichtigste für den Helden, so groß und grenzenlos ist die Bitterkeit über seinen Verlust. In dem Gedicht stoßen wir auf eine Vielzahl von Beinamen: "auf der traurigen Erde", "geliebter Ring", "verfluchter Schwarm", "feuchte Nacht". Die Zärtlichkeit, mit der sich der Held an seine Geliebte erinnert und sie mit seiner Jugend vergleicht: "Und er hat dich als seine Jugend bezeichnet", spiegelt sich in der Arbeit mit Beinamen wider wie: "schönes Gesicht", "du, Liebes", "du, zart". Das Gedicht enthält Personifikationen und Metaphern: „Wenn dein Gesicht in einem einfachen Rahmen ist“, „es leuchtete auf dem Tisch vor mir“, „Ich habe den geschätzten Ring in die Nacht geworfen“, „Du hast dein Schicksal einem anderen gegeben “, „Tage flogen“, „Wein und Leidenschaft

mein Leben gequält", "ich schlafe fest."
Von den ersten Zeilen an deutet der Dichter den Leser auf die Stimmung des gesamten Werkes an, indem er den Beinamen „Auf der traurigen Erde“ verwendet. In der zweiten Strophe in zentraler Weise wird geschätzt Ring- ein Symbol der Liebe und Treue. Die grenzenlose Verzweiflung des lyrischen Helden, ausgelöst durch den Abgang seiner Geliebten, kommt in der Episode zum Ausdruck, in der er den „lieben Ring“ wirft. Nacht in dieser Fall symbolisiert Dunkelheit und das Unbekannte. Allerdings kann nach den ästhetischen Ansichten der symbolistischen Dichter, denen er angehörte, die Bedeutung eines Symbols nie vollständig erschöpft werden. In diesem Fall kann es breiter wahrgenommen werden: Die Nacht ist die Zeit, in der dämonische Kräfte aufsteigen. Verzweiflung und der Verlust des Lebenssinns werden für den Erzähler mit den Beinamen „verdammter Schwarm“, „feuchte Nacht“ beschrieben.

Um dem Leser zu vermitteln, wie viel seine Auserwählte dem Helden bedeutete, wird der Vergleich verwendet: „Und er nannte dich seine Jugend.“ Der Autor weist darauf hin, dass mit dem Abgang der Liebe, die bessere Tage das Leben unseres Helden. Die ruhige Jugend ist vorbei, die Zeit für ein hartes Erwachsenwerden ist gekommen.

Die Metaphern "wenn dein Gesicht in einem einfachen Rahmen ist", "bevor ich auf dem Tisch glänzte", die uns auf die Heldin hinweisen, spiegeln wider, was lyrischer Held geneigt, sie auch nach dem Verrat zu vergöttern und zu idealisieren. „Ich habe den geschätzten Ring in die Nacht geworfen“, „Du hast dein Schicksal einem anderen gegeben“ - diese Metaphern weisen sozusagen auf die Wahl beider Charaktere und die Tatsache hin, dass ihre Wege auseinandergehen. Blok verwendet die Personifikationen „Tage flogen vorbei“, „Wein und Leidenschaft quälten mein Leben“, um zu zeigen, dass jenseitige dunkle Mächte das Leben und Schicksal des Helden beherrschen, mit denen er nicht kämpfen will. Stärke Liebesgefühl Der lyrische Held wird auch durch das Motiv des Schlafes aktualisiert:

"Ich schlafe fest, ich schlafe deinen blauen Umhang,

In der du in die feuchte Nacht gegangen bist.

Stilistische Figuren:

Wiederholungen/Refrain: "ein Gesicht in einem einfachen Rahmen." Wiederholungen verdeutlichen die Bedeutung des beschriebenen Objekts, Vorgangs, Vorgangs etc. für den Autor. Bei Verwendung dieser Figur erwähnt der Autor immer wieder etwas, das ihn besonders begeistert, und lenkt auch die Aufmerksamkeit des Lesers darauf.

Antithese: Gegenüberstellung - Ausdrucksmittel, die es ermöglicht, einen besonders starken Eindruck auf den Leser zu machen, ihm die starke Erregung des Autors aufgrund des schnellen Wechsels von gegensätzlichen Begriffen zu vermitteln, die im Text des Gedichts verwendet werden. Auch gegensätzliche Emotionen, Gefühle und Erfahrungen des Autors oder seines Helden können als Objekt der Opposition verwendet werden.

„Wenn dein Gesicht in einem einfachen Rahmen ist

Vor mir glänzte der Tisch ...

Ihr Gesicht in seinem einfachen Rahmen

Mit meiner Hand entfernte ich mich vom Tisch“;

Inversion: „Sie haben mein Leben gequält“, „Dein blauer Mantel“, „Ich bin in einer feuchten Nacht gegangen“, „Ich habe den Tisch abgeräumt“. Die Umkehrung in poetischen Texten erfüllt eine akzentuierende oder semantische Funktion, eine rhythmusbildende Funktion zum Aufbau eines poetischen Textes sowie die Funktion, ein verbal-figuratives Bild zu schaffen.

Assonanz: „Ich weiß nicht, wo dein Unterschlupf ist Stolz/ Ich schlafe gut, ich träume von deinem Umhang blau"," Alles verging, Jugend bestanden! / Mit meiner Hand entfernte ich mich Tisch».

Anaphora verleiht dem Text zusätzliche Emotionalität.

„Und ich dachte an dich vor dem Rednerpult,

Und er hat dich als seine Jugend gerufen ... "

Auch nach Jahren erinnert sich der lyrische Held noch an diesen schicksalhaften Abschiedstag:

„Ich habe dich gerufen, aber du hast nicht zurückgeschaut,

Ich habe Tränen vergossen, aber du bist nicht herabgestiegen.

Synonyme: Tapferkeit, Taten, Ruhm; süß, zart.

Archaismen: die Stunde ist gekommen, Rednerpult, Hochmut.

In dem Gedicht „Auf Tapferkeit, auf Heldentaten, auf Ruhm“ erscheint ein Bild eines Mannes, der vom Leben am Boden zerstört ist hartes Schicksal. Das Gedicht ist autobiografisch, denn in dieser Zeit verlässt ihn seine erste Liebe - Lyubov Dmitrievna, Enkelin berühmter Chemiker Mendeleev, und geht zu enger Freund Blok - an den Dichter Andrei Bely.

Nachdem er sich von seiner Geliebten getrennt hatte, verlor der Held den Sinn des Lebens, er verlor sich selbst. Er trifft sich nicht wieder wahre Liebe, auf der Lebensweg er begegnet nur Leidenschaft. Wir sehen, dass der Held, nachdem er seine Geliebte verloren hat, den Glauben an das Leben verloren hat, seine moralische Unterstützung verloren hat. Der Verlust ließ das sorglose Leben des Helden entstehen. Er wird von Wein und Leidenschaft gequält, aber dies ist kein spirituelles Leben, sondern nur eine sündige Parodie darauf, die die Seele brennt und verwüstet. Es ist symbolisch, dass sich der Held vor dem Rednerpult an seine Geliebte erinnert (ein Rednerpult ist ein hoher Tisch mit einer schrägen Platte, auf dem Ikonen und heilige Bücher). Offensichtlich sucht er in Liebe Erlösung für seine verlorene Seele. Außerdem findet vor dem Rednerpult im Tempel die Hochzeitszeremonie statt. Dieses Bild wird verwendet, um zu zeigen, wie teuer der Held die bereits vergessenen Gelübde der ewigen Liebe und Treue ist.

Die Zeile "Alles ist vorbei, die Jugend ist weg!" betont, dass die Zeit nicht zurückgedreht werden kann. Ein Mann, der in seine Leiden versunken war und dann nach Trost suchte und seine Tage auf der Suche nach der Wahrheit im Wein verbrachte, verlor nicht nur die Liebe. Er hat alles verloren. Die ehrgeizigen Jugendträume gehören unwiderruflich der Vergangenheit an. Lebenspläne blieben unerfüllt. Als der lyrische Held dies erkannte, fand er die Kraft, das Porträt seiner Geliebten vom Tisch zu entfernen. Nachdem der lyrische Held seine Geliebte verloren hatte, wurde er jedoch nicht verbittert gegen sie. Jahre später nennt er sie immer noch süß und sanft. Die Lücke wird von ihm als fataler Unfall empfunden, an dem der Stolz schuld ist.

Sein ganzes Leben lang hegte er die Hoffnung auf ihre Rückkehr. Das vom Tisch entfernte Porträt am Ende des Gedichts zeugt vom endgültigen Verlust dieser Hoffnung, ist aber gleichzeitig ein gewisser mutiger Schritt eines Menschen, in dem der Verstand das zu universellen Ausmaßen angewachsene schmerzliche Gefühl endgültig besiegt hat . Der Held hat es jedoch geschafft, so viel Trauer und Sehnsucht in diese Abschiedsgeste zu legen, dass der Leser, obwohl er die Richtigkeit der perfekten Tat erkennt, immer noch mit der unglücklichen Person sympathisiert.

Das Gedicht hat einen ausgeprägten dramatischen Anfang, der für den Text im Allgemeinen typisch ist. Typisch Dreiecksbeziehung verwandelte sich in ein untröstliches Drama eines gebrochenen Herzens. Einige der Bilder in dem Gedicht ähneln auch den Details von Theaterrequisiten.

In dieser schwierigen Zeit bricht der Dichter mit seinen symbolistischen Freunden. Blok schien seine Verzweiflung in Wein zu ertränken. Aber trotzdem, Hauptthema Gedichte aus der Zeit der "Schrecklichen Welt" bleiben immer noch Liebe. Aber derjenige, über den der Dichter seine großartigen Gedichte schreibt, ist nicht mehr derselbe Schöne Frau aber tödliche Leidenschaft, Verführerin, Zerstörerin. Sie quält und verbrennt den Dichter, aber er kann sich ihrer Fesseln, ihrer Macht nicht entziehen.

Sogar über die Vulgarität und Grobheit der schrecklichen Welt schreibt Blok gefühlvoll und schön. Obwohl er nicht mehr an die Liebe glaubt, glaubt er an nichts, aber das Bild eines Fremden in den Gedichten dieser Zeit bleibt immer noch schön. Der Dichter hasste Zynismus und Vulgarität - sie waren nie in seinen Gedichten.

Wenn Sie das Gedicht "Über Tapferkeit, über Heldentaten, über Ruhm ..." sorgfältig lesen, ist leicht zu erkennen, dass es das Gedicht "Ich erinnere mich an einen wunderbaren Moment ..." widerspiegelt.
Wenn Ihr Gesicht in einem einfachen Rahmen ist
Vor mir glänzte der Tisch ...
Bei Puschkin sehen wir ähnliche Zeilen:
Ich erinnere mich an einen wunderbaren Moment:
Du bist vor mir erschienen.
"Und ich habe dein schönes Gesicht vergessen" - "Und ich habe deine sanfte Stimme vergessen." "Tage flogen" - "Jahre vergingen." Aber trotz eines solchen ähnlichen Szenarios sind die Enden der Gedichte völlig entgegengesetzt: Am Ende des Gedichts erwacht die Seele, in Blok sehen wir nur Bitterkeit, Verzweiflung (der Held hat seine Geliebte nicht zurückgegeben).
An den rettenden Glauben der Liebe, Liebe als reinigendes helles Gefühl, glaubte und bemühte sich A. Blok immer, sich ganz der großen Liebe zu einer Frau, zum Mutterland zu widmen ... Er widmete seine Gefühle, Gedanken, seine Seele der Liebe , was in Gedichten in seinem gesamten Werk zum Ausdruck kommt Dichter, auf dessen Namen Russland immer noch stolz ist.

Analyse von Bloks Gedicht "Über Tapferkeit, über Heldentaten, über Ruhm" (an seine Frau gerichtet).
I. Liebe ist Frieden für die Seele.
II. Analyse des Gedichts.
1. Die Komposition des Gedichts.
2. Das Genre des Gedichts.
3. Epitheta, Personifikationen, Metaphern.
4 Parallel zu Puschkins Gedicht.
III. Der Glaube an die Liebe ist das Heil der Seele.
Alexander Alexandrovich Blok lebte und schrieb unter sehr schwierigen historischen Bedingungen und spürte schmerzlich den Mangel an Harmonie in der "schrecklichen Welt". Er fühlte es auch nicht in seiner Seele. Nur die Liebe konnte Blok den notwendigen, ersehnten Frieden bringen, ohne den es unmöglich war zu leben. Die Liebe war aufgerufen, das Chaos nicht nur in der Seele, sondern auch in der Welt um den Dichter herum auszuschließen. Blok vergötterte die Liebe, die ihm den erhabenen Sinn des Lebens offenbarte. Diesem wunderbaren Gefühl widmete er eine Vielzahl von Gedichten. Einer von ihnen - "Über Tapferkeit, über Heldentaten, über Ruhm".
Dieses Gedicht wurde 1908 geschrieben. Dass die hohe, sündenlose Liebe für immer aus dem Leben des Dichters gewichen ist, die Wirklichkeit das Ideal zerstört hat und der Dichter um den verlorenen reinen Traum trauert, an den er jetzt nicht mehr so ​​fest glauben kann:
Über Tapferkeit, über Heldentaten, über Ruhm
Ich habe es vergessen im traurigen Land

Vor mir glänzte der Tisch
Träume nicht länger von Zärtlichkeit, von Ruhm,
Alles ist vorbei, die Jugend ist weg!
Ihr Gesicht in seinem einfachen Rahmen
Ich entfernte den Tisch mit meiner Hand.
Das Gedicht „On Valor, on Exploits, on Glory“ hat die Struktur einer Ringkomposition: Die erste Zeile wiederholt die letzte, ist ihr aber entgegengesetzt; Am Ende des Gedichts scheint der Autor die erste Zeile wiederholen zu wollen, aber er denkt nicht mehr an Tapferkeit oder Heldentaten, er sucht zumindest Zärtlichkeit, findet sie aber auch nicht.
Das Genre des Gedichts ist ein Liebesbrief. Der Held wendet sich an die geliebte Frau, die ihn verlassen hat. Er hat den leidenschaftlichen Wunsch, die vor vielen Jahren verlorene Liebe zurückzugeben:


Ich habe dich angerufen, aber du hast nicht zurückgeschaut
Ich habe Tränen vergossen, aber du bist nicht herabgestiegen.
Nachdem er sich von seiner Geliebten getrennt hatte, verlor der Held den Sinn des Lebens, er verlor sich selbst. Mehr und wahre Liebe ist ihm auf seinem Lebensweg nicht begegnet

Es gab nur Leidenschaft
Die Tage flogen vorbei und drehten sich wie ein verfluchter Schwarm
Wein und Leidenschaft quälten mein Leben
Und ich erinnerte mich an dich vor dem Rednerpult,
Und er hat dich als seine Jugend bezeichnet
Diese Tage, als das Gesicht des Geliebten leuchtete, wurden durch schreckliche Tage ersetzt, die sich wie ein "verdammter Schwarm" drehten. Das Bild der „schrecklichen Welt“ ist symbolisch, es ist einer der Schlüssel im Gedicht. Es verschmilzt mit dem Bild einer feuchten Nacht und kontrastiert mit dem "blauen Umhang" der Vergangenheit, dem Umhang, in den sich die Heldin hüllte, als sie das Haus verließ (blaue Farbe ist Verrat):
Du hast dich traurig in einen blauen Mantel gehüllt,
In einer feuchten Nacht verließen Sie das Haus.

Ich weiß nicht, wo der Unterschlupf meines Stolzes ist
Sie, sanft, Sie, Liebling, gefunden
Ich schlafe fest, ich träume von deinem blauen Umhang,
In der du in einer feuchten Nacht gegangen bist.
Tage sind wie Nächte, das Leben erscheint wie ein Traum ("Ich schlafe fest").
In dem Gedicht stoßen wir auf eine Vielzahl von Beinamen: "auf der traurigen Erde", "geliebter Ring", "verfluchter Schwarm", "feuchte Nacht". Die Zärtlichkeit, mit der sich der Held an seine Geliebte erinnert und sie mit seiner Jugend vergleicht: "Und er hat dich als seine Jugend bezeichnet", spiegelt sich in der Arbeit mit Beinamen wider wie: "schönes Gesicht", "du, Liebes", "du, zart". Das Gedicht enthält Personifikationen und Metaphern: „Wenn dein Gesicht in einem einfachen Rahmen ist“, „es leuchtete auf dem Tisch vor mir“, „Ich habe den geschätzten Ring in die Nacht geworfen“, „Du hast dein Schicksal einem anderen gegeben “, „Tage flogen“, „Wein und Leidenschaft haben mein Leben gequält“, „Ich schlafe fest.“
Wenn Sie das Gedicht „On Valor, on Exploits, on Glory“ sorgfältig lesen, ist es leicht zu erkennen, dass es das Gedicht von A.S. Puschkin "Ich erinnere mich an einen wunderbaren Moment".
Wenn Ihr Gesicht in einem einfachen Rahmen ist
Vor mir glänzte der Tisch
Bei Puschkin sehen wir ähnliche Zeilen:
Ich erinnere mich an einen wunderbaren Moment:
Du bist vor mir erschienen.
"Und ich habe dein schönes Gesicht vergessen" - "Und ich habe deine sanfte Stimme vergessen." "Tage flogen" - "Jahre vergingen." Aber trotz eines so ähnlichen Szenarios sind die Enden der Gedichte völlig entgegengesetzt: A.S. Puschkin, am Ende des Gedichts erwacht die Seele, während wir in Blok nur Bitterkeit und Verzweiflung sehen (der Held hat seine Geliebte nicht zurückgegeben).
An den rettenden Glauben der Liebe, Liebe als reinigendes Lichtgefühl, hat A. Blok immer geglaubt und sich bemüht, sich ganz der Liebe hinzugeben, der großen Liebe für eine Frau, für das Mutterland. Er widmete seine Gefühle, Gedanken, seine Seele der Liebe, was in seinen Gedichten im gesamten Werk des großen Dichters, auf dessen Namen wir bis heute stolz sind, deutlich zum Ausdruck kommt.

Das Lesen des Verses „Über Tapferkeit, über Heldentaten, über Ruhm“ von Alexander Alexandrovich Blok wird Schülern der 11. Klasse in einer Literaturstunde angeboten. Zu Hause wird er aufgefordert, komplett auswendig zu lernen. Auf unserer Website können Sie es kostenlos auf Ihr Gadget herunterladen oder online lesen.

Der Text von Bloks Gedicht "Über Tapferkeit, über Heldentaten, über Ruhm" wurde 1908 geschrieben. Es ist der Frau des Dichters Lyubov Mendeleeva gewidmet. Alexander Alexandrovich hatte eine sehr schwierige Beziehung zu ihr. Sie haben sich in der Kindheit kennengelernt. Dann sahen sie sich eine Weile nicht. In ihrer Jugend trafen sie sich wieder. Der Dichter verliebte sich sehr in sie und schließlich unterschrieben sie 1903. Sie kamen zusammen, dann auseinander, aber trotzdem war sie ihr ganzes Leben lang eine Muse für ihn. Diese Arbeit entstand nach ihrer nächsten Abreise. Darin schreibt er, dass sie ihn in einer feuchten Nacht in einem blauen Umhang verlassen habe. Mit Hilfe der Farbe der Kleidung versucht er dem Leser zu vermitteln, dass sie ihn nicht einfach verlassen hat. Sie ging zu der anderen Person. Blaue Farbe symbolisiert Veränderung. Blok war sehr verärgert über dieses Ereignis. Er konnte nicht verstehen, warum sie das tat. Er konnte an nichts anderes denken als an sie. In einem Vers schreibt er, dass er anfing, viel zu trinken, Frauen zu wechseln, aber das half ihm nicht zu vergessen. Sie war immer vor seinen Augen. Sogar im Schlaf träumte er ständig von ihr. Er rief Lyubov Mendeleeva zurück, aber sie kam nicht zurück. Für Alexander Alexandrowitsch war ihre Abreise schließlich nicht nur vom Verlust ihres Geliebten, sondern auch vom Verlust seiner Jugend geprägt. Alle seine Träume, Gedanken, Wünsche waren mit ihr verbunden, aber sie war nicht mehr da. Dieser junge, leidenschaftliche Junge, der hoffnungslos in sie verliebt war, war auch weg. In der letzten Strophe erfahren wir, dass er den Schmerz des Verlustes nach einer Weile noch verkraften konnte, er vergaß seine Geliebte. Darin schreibt Alexander Alexandrowitsch, dass er das Porträt seiner Geliebten vom Tisch entfernt habe.

Über Tapferkeit, über Heldentaten, über Ruhm
Ich habe es vergessen im traurigen Land
Wenn Ihr Gesicht in einem einfachen Rahmen ist
Vor mir glänzte der Tisch.

Aber die Stunde ist gekommen, und du hast das Haus verlassen.
Ich warf den geschätzten Ring in die Nacht.
Du hast dein Schicksal einem anderen gegeben
Und ich vergaß das schöne Gesicht.

Die Tage flogen vorbei, drehten sich wie ein verfluchter Schwarm ...
Wein und Leidenschaft haben mein Leben gequält...
Und ich erinnerte mich an dich vor dem Rednerpult,
Und er hat dich gerufen, wie seine Jugend ...

Ich habe dich angerufen, aber du hast nicht zurückgeschaut
Ich habe Tränen vergossen, aber du bist nicht herabgestiegen.
Du hast dich traurig in einen blauen Mantel gehüllt,
In einer feuchten Nacht verließen Sie das Haus.

Ich weiß nicht, wo dein Stolz ist
Sie, Liebes, Sie, sanft, gefunden ...
Ich schlafe fest, ich träume von deinem blauen Umhang,
In der du in die feuchte Nacht gegangen bist ...

Träume nicht länger von Zärtlichkeit, von Ruhm,
Alles ist vorbei, die Jugend ist weg!
Ihr Gesicht in seinem einfachen Rahmen
Ich entfernte den Tisch mit meiner Hand.